மிகைல் மத்யுஷின் என்.ஏ.வின் முறைகேடான மகன். சபுரோவ் மற்றும் முன்னாள் செர்ஃப். என் அம்மாவின் கடைசி பெயர் கிடைத்தது.
ஆறாவது வயதில், தன்னைச் சுற்றி ஒலிக்கும் பாடல்களுக்குத் துணையாக இசைக்க, காது மூலம் கற்றுக்கொண்டார்; ஒன்பது வயதில், அவர் ஒரு வயலின் தயாரித்தார், அதை சரியாக டியூன் செய்தார். "பம்பல்பீ" வயலினில் மிஷாவின் கலைநயமிக்க இசையை அவரது சகோதரரின் நண்பர் கேட்டார், அவர் அவரை தொடக்கத்தின் இயக்குனரான வில்லுவானிடம் அழைத்துச் சென்றார். நிஸ்னி நோவ்கோரோட்கன்சர்வேட்டரி. சிறுவன் உடனடியாக கன்சர்வேட்டரியில் அனுமதிக்கப்பட்டார், மேலும் உதவி இயக்குனர் லாபின் வழிகாட்டுதலின் கீழ் அவர் இங்கு படிக்கத் தொடங்கினார். பிந்தையவர் மத்யுஷினை முழு பலகையில் அழைத்துச் சென்றார், ஆனால் அவருக்கு கொஞ்சம் கவனம் செலுத்தினார். மத்யுஷின் நினைவு கூர்ந்தபடி, மிகவும் பெரிய பள்ளிஅவர் ஒரு பாடகர் உறுப்பினராகவும் பாடகர் ஆசிரியராகவும் வேலை பெற்றார், அது அவர் எட்டு வயதில் (!) ஆனார்.
ஏழு வயதில், மிகைல் சுயாதீனமாக எழுதவும் எண்ணவும் கற்றுக்கொண்டார். மேலும் சுதந்திரமாக, மூலம் புத்தக கிராபிக்ஸ், தேவாலயத்தில் பிரபலமான அச்சிட்டுகள், சின்னங்கள் மற்றும் ஓவியம்.
மத்யுஷை மாஸ்கோவிற்கு அவரது மூத்த சகோதரர் தையல்காரர் கொண்டு வந்தார். 1875 முதல் 1880 வரை அவர் மாஸ்கோ கன்சர்வேட்டரியில் படித்தார். மத்யுஷும் தனது தொடர்ந்தார் சுயாதீன ஆய்வுகள்- வாழ்க்கையிலிருந்து வர்ணம் பூசப்பட்டது, பழைய எஜமானர்களை நகலெடுத்தது. அவர் ஸ்ட்ரோகனோவ் பள்ளியில் நுழைய முன்வந்தார், ஆனால் குடும்பத்திற்கு இதற்கான வழி இல்லை: இசை பாடங்களை கற்பிப்பதன் மூலமும் பியானோக்களை சரிசெய்வதன் மூலமும் மத்யுஷின் கூடுதல் பணம் சம்பாதிக்க வேண்டியிருந்தது. அவருக்கு முக்கிய மாஸ்கோ பள்ளி அறிமுகமானது இசை கிளாசிக்ஸ்கச்சேரிகளில் மற்றும் குறிப்பாக ஒத்திகைகளில், "ஒலி மற்றும் வண்ணத்தின்" தொகுப்பின் சிக்கலை அவர் முதலில் உணர்ந்தார் மற்றும் தனக்காக வடிவமைக்க முயன்றார்.
இராணுவ சேவையைத் தவிர்க்கவும் கண்டுபிடிக்கவும் முயற்சிக்கிறது பொருத்தமான வேலை, மத்யுஷின் செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்கில் கோர்ட் ஆர்கெஸ்ட்ராவின் வயலின் கலைஞரின் இடத்திற்கான போட்டியில் தேர்ச்சி பெற்றார். இளம் இசைக்குழுவில் ஒரு விரிவான திறமை இருந்தது, அதில் படைப்புகள் அடங்கும் பாரம்பரிய இசைமேற்கு ஐரோப்பிய மற்றும் ரஷ்யன் அனைத்து சமீபத்திய "புதிய தயாரிப்புகள்" இசை கலை, மற்றும், சந்தேகத்திற்கு இடமின்றி, இசைக்கலைஞர் இங்கே ஒரு உயர்தர பள்ளியைப் பெற்றார். 1890 களின் பிற்பகுதியிலிருந்து, பனேவ்ஸ்கி தியேட்டர் கட்டப்பட்டபோது, ​​​​அவர் இத்தாலிய ஓபராவில் விளையாடத் தொடங்கினார்.
ஒரு பிரெஞ்சு பெண்ணை மணந்த பின்னர், மத்யுஷின் செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க் போஹேமியாவின் வட்டத்தில் நுழைந்தார். அவரது மனைவி மூலம், அவர் கலைஞர் கிராச்கோவ்ஸ்கியைச் சந்தித்தார், மேலும் அவரது ஆலோசனையின் பேரில், கலைஞர்களின் ஊக்குவிப்புக்கான சங்கத்தின் பள்ளியில் நுழைந்தார், அங்கு அவர் அடிப்படைகளிலிருந்து தொடங்கினார். ஓவியர்களிடையே பல அறிமுகங்களை ஏற்படுத்தினார். அவர் 1894 முதல் 1898 வரை அங்கு படித்தார்.
1900 இல் மத்யுஷின் விஜயம் செய்தார் உலக கண்காட்சிபாரிஸில். ரஷ்ய அருங்காட்சியகங்கள், பாரிஸில் உள்ள லூவ்ரே மற்றும் லக்சம்பேர்க்கில் தொடங்கப்பட்ட ஓவியத் தொகுப்புகள் குறித்த தனது ஆய்வைத் தொடர்ந்தார். குறிப்பாக F. Millet மற்றும் E. Manet ஆகியோரின் ஓவியங்களால் அவர் போற்றப்பட்டார்.
மத்யுஷின் ஒய். சியோங்லின்ஸ்கியின் தனிப்பட்ட ஸ்டுடியோவில் (1903 முதல் 1905 வரை) படித்தார். அவரது இரண்டாவது மனைவி, அவர் ஸ்டுடியோவில் சந்தித்தார், மேலும் அவர் மத்யுஷின் அனைத்து வேலைகளிலும் பெரும் தாக்கத்தை ஏற்படுத்தினார்.
நூற்றாண்டின் தொடக்கத்தில், பல கலைஞர்கள் ஓவியத்தில் புதிய இடஞ்சார்ந்த பார்வைகளைப் பற்றி கவலைப்பட்டனர் - இது தேடல் என்று அழைக்கப்பட்டது " நான்காவது பரிமாணம்" பார்வை உடலியல் துறையில் பணியாற்றிய மத்யுஷின், தொழில்நுட்ப மற்றும் அழகியல் கண்டுபிடிப்புகளின் மையத்தில் தன்னைக் கண்டார். படிப்படியாக, அவரையும் குரோவையும் சுற்றி ஒரு படைப்பாற்றல் இளைஞர்களின் வட்டம் உருவாகிறது, இந்த திசையில் நகர்கிறது. அவர்கள் இத்தாலியத்தைப் பற்றி அதிகம் அறிந்திருக்கவில்லை, மேலும் காலத்தின் சூத்திரத்தை சுயாதீனமாக கண்டுபிடித்த ரஷ்யர்களின் சாதனைகள் மிகவும் குறிப்பிடத்தக்கவை.
1909 ஆம் ஆண்டில், என். குல்பினின் "இம்ப்ரெஷனிஸ்டுகள்" குழுவில் சேர்ந்த பிறகு, மத்யுஷின் சகோதரர்கள் D. மற்றும் N. பர்லியுக், கவிஞர்கள் மற்றும் சந்தித்தார். 1910 ஆம் ஆண்டில், குல்பினின் குழு பிரிந்தது, மற்றும் மத்யுஷினும் குரோவும் அறிக்கைகள், கண்காட்சிகள் மற்றும் புத்தகங்களை வெளியிடுவதற்கு ஒத்த எண்ணம் கொண்டவர்களின் வட்டத்தை உருவாக்கத் தொடங்கினர் -. மத்யுஷின் தனது சொந்த பதிப்பகத்தை ஏற்பாடு செய்தார், அதில் அவர் எதிர்காலவாதிகளின் புத்தகங்களை வெளியிட்டார்.
1912 இல், மத்யுஷின் கே. மாலேவிச், வி. மாயகோவ்ஸ்கியை சந்தித்தார். யூத் யூனியன் குழு பிரபலமான "நீதிபதிகள் தொட்டி" (1 மற்றும் 2 வது) தயாரித்தது மற்றும் பல கண்காட்சிகளை நடத்தியது.
1913 ரஷ்ய avant-garde இன் கியூபோ-எதிர்கால செயல்பாட்டின் உச்சமாக இருந்தது.
அதே ஆண்டில், "விக்டரி ஓவர் தி சன்" தயாரிப்புக்கு மத்யுஷின் இசையமைத்தார் - ஒரு எதிர்கால ஓபரா, லிப்ரெட்டோவை எழுதியது ஏ. க்ருசெனிக், வி. க்ளெப்னிகோவின் முன்னுரை, இயற்கைக்காட்சி மற்றும் ஆடைகளை கே. மாலேவிச். இந்த வேலையின் ஒலி அனைத்து வகையான விளைவுகளையும் பெரிதும் நம்பியுள்ளது: குறிப்பாக, பீரங்கித் தீயின் கர்ஜனை, இயங்கும் இயந்திரத்தின் சத்தம் போன்றவை இதில் அடங்கும்.
மத்யுஷின் எழுத்தாளராகவும் நடித்துள்ளார். கலை விமர்சகர், விளம்பரதாரர். 1913 ஆம் ஆண்டில், A. Gleizes மற்றும் J. Metzinger இன் "கியூபிசம்" புத்தகத்தின் ரஷ்ய மொழிபெயர்ப்பானது அவரது ஆசிரியரின் கீழ் வெளியிடப்பட்டது.
"சூரியனுக்கு எதிரான வெற்றி" என்பது மத்யுஷினின் ஒரே இசையமைக்கும் அனுபவம் அல்ல: 1914 இல் அவர் இசை எழுதினார் " போரை தோற்கடித்தது» A. Kruchenykh, 1920-1922 இல், தனது மாணவர்களுடன் சேர்ந்து, இசைத் தொடரை உருவாக்கினார். நாடக தயாரிப்புகள்ஈ. குரோவின் படைப்புகளை அடிப்படையாகக் கொண்டது "பரலோக ஒட்டகங்கள்" மற்றும் " இலையுதிர் கனவு" இசையமைப்பதைத் தவிர, ஒலியியல் மற்றும் கருவியின் தொழில்நுட்ப திறன்களின் சிக்கல்களையும் மத்யுஷின் கையாண்டார். மென்மையான அமைப்பை அழித்து, ஆராய்ச்சியாளர் ஒலி "மைக்ரோஸ்ட்ரக்சர்ஸ்" (1/4 தொனி, 1/3 தொனி) கண்டுபிடித்தார், அல்ட்ராக்ரோமாடிக்ஸ் நிறுவினார். 1916-1918 இல் அவர் ஒரு புதிய வகை வயலின் உருவாக்கும் பணியில் ஈடுபட்டிருந்தார்.
அக்டோபர் புரட்சி நீண்டகாலமாக எதிர்பார்க்கப்பட்ட விடுதலையாக மத்யுஷினால் வரவேற்கப்பட்டது. 1918 முதல் 1926 வரை, Matyushin VKHUTEIN இன் பெட்ரோகிராட் மாநில கலை அருங்காட்சியகத்தில் ஆசிரியராக இருந்தார், அங்கு இடஞ்சார்ந்த யதார்த்தத்தின் பட்டறைக்கு தலைமை தாங்கினார். அவர் கையாண்ட முக்கிய ஆராய்ச்சிப் பிரச்சனை ஓவியத்தில் இடம் சார்ந்த-வண்ணச் சூழல். இந்த திசையில் தேடல் பெட்ரோகிராட் மியூசியம் ஆஃப் பிக்சர்ஸ்க் கலாச்சாரத்திலும் (1922), பின்னர் ஜின்குக்கிலும் தொடர்ந்தது. இங்கே அவர் கரிம கலாச்சாரத் துறைக்கு தலைமை தாங்கினார், வண்ணம், வடிவம், காட்சி, தொட்டுணரக்கூடிய மற்றும் செவிவழி தூண்டுதல்களுக்கு இடையே உள்ள உறவுகளைப் படித்தார். Matyushin குழு "Zorved" என்று அழைக்கப்பட்டது ("விழிப்புடன் பார்க்க" என்பதிலிருந்து). கலைஞர் "லைஃப் ஆஃப் ஆர்ட்" (1923, எண் 20) இதழில் "ஜோர்வேடா" என்ற தத்துவார்த்த கொள்கைகளை வெளியிட்டார். வேலையின் விளைவாக "நிறத்தின் கையேடு" (எம்.-எல்., 1932).
மைக்கேல் மத்யுஷின் அக்டோபர் 14, 1934 இல் லெனின்கிராட்டில் இறந்தார்.

மிகைல் மத்யுஷின்

ரஷ்ய கியூபோ-ஃபியூச்சரிசம்*

அதே சமயம் வாலிபர் சங்க கூட்டுக்குழுவும் ஏற்பாடு செய்ய முடிவு செய்தனர் எதிர்கால திரையரங்கு. கோடையில் பின்லாந்தில் உள்ள Uusikirkko இல் Guro's dacha இல் எங்கள் எதிர்கால கூட்டு வேலைகளை கோடிட்டுக் காட்ட முடிவு செய்தோம். Malevich மற்றும் Kruchenykh வந்தார்கள், Khlebnikov வரவில்லை. உண்மை என்னவென்றால், செல்ல முடிவு செய்த அவர், பயணத்திற்கான பணத்தை இழக்காதபடி, ஒரு குழந்தைத்தனமான முஷ்டியில் பிடுங்கினார், ஆனால் அவர் குளியல் இல்லத்திற்குச் சென்று, தண்ணீரில் வீசி, விரல்களை அவிழ்த்தார். இதன் விளைவாக, என்ன நடந்தது என்பதற்கான விளக்கத்துடன் வர அவரது வருத்தமான மறுப்பு எங்களுக்கு கிடைத்தது.

நாங்கள் ஒரு செயல் திட்டத்தை வகுத்தோம், நாங்கள் மூவரும் ஒரு அறிக்கையை எழுதி, "சூரியனுக்கு எதிரான வெற்றி" என்ற ஓபராவில் கடினமாக உழைக்க ஆரம்பித்தோம். நான் இசையை எழுதினேன், க்ருசெனிக் உரை எழுதினார், மாலேவிச் இயற்கைக்காட்சி மற்றும் ஆடைகளை வரைந்தார். எல்லாவற்றையும் விவாதித்தோம். மாலேவிச்சும் நானும் அவருக்கு பலவீனமான புள்ளிகளை சுட்டிக்காட்டியபோது க்ருசெனிக் உரையை மீண்டும் உருவாக்கினார். பதில் வராத அந்த இடங்களை உடனே மாற்றிவிட்டேன் ஒட்டுமொத்த மதிப்பு. டிசம்பர் மாதத்திற்குள் செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்கில் வேலையை முடித்தோம், அப்போது "சூரியனுக்கு எதிரான வெற்றி" மற்றும் சோகம் "விளாடிமிர் மாயகோவ்ஸ்கி" ஆகியவற்றின் தயாரிப்புகள் நடந்தன.

விவாதங்கள், வெளியீடுகள், இசை, ஓவியங்கள் போன்றவற்றில் அதிகம் பேசப்பட்ட புதிய விஷயங்களை அக்கால மக்கள் எவ்வளவு குறைவாகப் புரிந்துகொண்டார்கள் என்பதை இந்த நிகழ்ச்சி நிறைய கற்றுக்கொடுத்தது.

"சூரியனுக்கு எதிரான வெற்றி" இல் கலை மற்றும் வாழ்க்கையின் தீர்ந்துபோன அழகியலை நாங்கள் சுட்டிக்காட்டினோம்.

இரண்டு ராட்சதர்கள் பாடுவார்கள்:

நீரோ மற்றும் கலிகுலாவின் நபரின் பழைய அழகியல் (ஒரு நபரில்) கேலி செய்யப்பட்டது, அதே நேரத்தில், எதிர்ப்பின் சாத்தியமற்றது பற்றிய அறிகுறியும் ஏளனமாக கொடுக்கப்பட்டது:

நீரோ (மற்றும் கலிகுலா) பாடுகிறார்:

பழைய அழகியலின் சூரியன் தோற்கடிக்கப்பட்டது:

எந்தக் கவிஞர்களும் க்ருசெனிக்கைப் போல நேரடியாகத் தங்கள் படைப்பாற்றலால் என்னை வியக்கவில்லை. வார்த்தை-படைப்பு வடிவங்களில் மறைந்திருக்கும் அவரது கருத்துக்கள் முற்றிலும் புரிந்துகொள்ள முடியாததாகத் தெரிகிறது, ஆனால் அவருடன் பணிபுரிந்த மாலேவிச்சும் நானும் நிறைய புரிந்துகொண்டோம். ஒருவித தோல்வி ஏற்பட்டபோது நாங்கள் அடிக்கடி சொல்வோம் - “இது மழை தோல்வி போல் தெரிகிறது” (“சூரியனுக்கு எதிரான வெற்றி” என்பதிலிருந்து).

க்ருசெனிக் எழுதினார்: "படைப்பாற்றல் உலகத்தை முடிவில் இருந்து பார்க்க வேண்டும், அது ஒரு பொருளை உள்ளுணர்வாக, மூலம் மற்றும் மூலம் புரிந்துகொள்ள கற்றுக்கொள்ள வேண்டும், அதை மூன்று பரிமாணங்களில் அல்ல, ஆனால் நான்கு, ஆறு அல்லது அதற்கு மேற்பட்டவற்றில் புரிந்து கொள்ள வேண்டும். இன்னும் பயன்பாட்டில் இருந்த வார்த்தைகளை அழித்து புதிய முற்றிலும் ரஷ்ய வார்த்தைகளை கண்டுபிடிப்பது அவசியம்.

“பத்தாம் நாட்டை” சுற்றிப் பார்த்தும், புதிய இடத்தைப் புரியாத கொழுத்த மனிதனும் அவனது வார்த்தைகளுக்கு இசையமைத்தபோது, ​​ஒரு புதிய சாத்தியக்கூறுகள் கொண்ட ஒரு புதிய நாடு எனக்குள் உறுதியான தெளிவுடன் தோன்றியது.நான் பார்த்ததும் கேட்டதும் எனக்குத் தோன்றியது. வெகுஜன அடுக்குகள் முடிவிலியில் தொடர்ந்து தாளமாக இருக்கும். இதை இசையில் வெளிப்படுத்த முடிந்தது என்று நினைக்கிறேன்.<…>

ஒரு ஒத்திகையில் க்ருசெனிக் என்னிடம் பேசிய வார்த்தைகள் எனக்கு நினைவிருக்கிறது:

மைக்கேல் வாசிலியேவிச், புரிந்துகொள்ள முடியாத சொற்களின் சாரத்தை மாணவர் கலைஞர்களுக்கு விளக்கவும்.

உண்மை என்னவென்றால், பாத்திரங்களைச் செய்யும் மாணவர்களும் பாடகர் குழுவும் ஓபராவின் உள்ளடக்கத்தை அவர்களுக்கு விளக்கச் சொன்னார்கள். அவர்கள் வாய்மொழி மாற்றங்களுக்குப் பின்னால் உள்ள பொருளைப் பார்க்கவில்லை, புரிந்து கொள்ளாமல் செயல்பட விரும்பவில்லை. நான் விளக்குவதற்கு உறுதியளித்தேன் மற்றும் தோராயமாக பின்வருமாறு கூறினேன்:

நம் காலத்தில் வாழும் மொழியின் மாற்றங்களை நாம் கவனிக்கவில்லை. மொழியும் சொற்களும் காலப்போக்கில் மாறிக்கொண்டே இருக்கின்றன, தேவையற்ற சொற்களையும் பழைய வரிசையின் முழு வாக்கியங்களையும் கூட தூக்கி எறிந்து புதியவற்றைக் கொண்டு அவற்றை மாற்றுகின்றன. 18 ஆம் நூற்றாண்டின் பிற்பகுதியில் ஒரு கவிதையிலிருந்து ஒரு எடுத்துக்காட்டு இங்கே:

டெர்ஷாவின் இந்த கவிதை எங்கள் ஓபராவைப் போலவே உங்களுக்குப் புரியவில்லை என்று நினைக்கிறேன். புதிய மற்றும் பழைய இரண்டு சகாப்தங்களுக்கு இடையில் நான் உங்களை வேண்டுமென்றே நிறுத்துகிறேன், இதன் மூலம் வெளிப்பாட்டின் வழி எவ்வளவு மாறுகிறது என்பதை நீங்கள் பார்க்கலாம். ஆனால் ஒன்றை ஒப்புக்கொள்வது என்பது புரிந்துகொள்வது. Khemnitser, Kheraskov ஐப் படித்தால், ஒரு புதிய சொல் என்ன என்பதை நீங்கள் புரிந்து கொள்ள வேண்டும்.

க்ருசெனிக்கின் எனக்குப் பிடித்த கவிதைகளைப் படித்து விட்டு, விடுபட்டவற்றை விளக்குகிறேன்:

க்ருசெனிக்கின் இந்த அற்புதமான கவிதை கற்பனையை தன்னிச்சையாக செயல்பட வைக்கிறது, யோசனையை அதன் இயங்கியல் மூலம் கூர்மைப்படுத்துகிறது.

ஒரு எழுத்தர் கூட லெர்மண்டோவுக்கு சுதந்திரமாக கவிதை எழுதும் அளவுக்கு பழைய வடிவம் அணுகக்கூடியதாகிவிட்டதாகவும், தேவையற்ற வாக்கியங்கள் மற்றும் ஆடம்பரமான வார்த்தைகளால் பழைய சொல்லும் அல்லது விவரிக்கும் முறையும் இப்போது அபத்தமாகத் தோன்றும் என்று விளக்கினேன்.

இங்கே ஒரு எடுத்துக்காட்டு: நான் சமீபத்தில் ஒரு முதியவரை சந்தித்தேன், அவருடைய காலத்தில் பண்பட்டவர், அவர் தனது காலோஷை எப்படி மறந்தார் என்று சொல்ல ஆரம்பித்தார். அவர் தெற்கில் வளரும் புல்லில் தொடங்கினார், இதுவரை காலோஷ்கள் இல்லாத நேரத்தில் என்ன வகையான ஆடைகள் அணிந்திருந்தார்கள், என்ன செயின்ட் ஐசக் கதீட்ரல்இன்னும் தொடங்கப்படவில்லை, மேலும் இறைச்சி விலை மிகவும் குறைவாக இருந்தது.

இது கேட்போர் மத்தியில் பெரும் வரவேற்பை ஏற்படுத்தியது.

ஓபராவில் ஆழமான உள் உள்ளடக்கம் இருப்பதாகவும், பழைய ரொமாண்டிசிசம் மற்றும் வாய்மொழியை கேலி செய்வதாகவும், நீரோவும் கலிகுலாவும் நித்திய அழகியலின் உருவங்கள் என்றும், "வாழ்க்கையை" பார்க்காதவர்கள், ஆனால் எல்லா இடங்களிலும் "அழகான" (கலைக்காக கலைக்காகவும்) தேடுகிறார்கள் என்று விளக்கினேன். ), எல்லா நூற்றாண்டுகளிலும் பயணிப்பவர் ஒரு துணிச்சலான தேடுபவர் - ஒரு கவிஞர், ஒரு கலைஞர்-பார்வையாளர், எதிரி தன்னுடன் சண்டையிடுவது எதிர்காலப் போர்களின் முடிவு மற்றும் முழு “சூரியனுக்கு எதிரான வெற்றியும்” ஒரு வெற்றியாகும். சூரியனை "அழகு" என்று பழைய பழக்கமான கருத்து.

மாணவர்களுக்கு விஷயங்களை விளக்குவதில் நான் வெற்றி பெற்றேன். அவர்கள் என்னைப் பாராட்டி எங்களின் சிறந்த உதவியாளர்களாக ஆனார்கள்.

ட்ரொய்ட்ஸ்காயாவில் உள்ள மினியேச்சர்ஸ் தியேட்டரின் உரிமையாளரான Zheverzheev மற்றும் Fokin ஆகியோரால் தயாரிப்புக்கு மானியம் வழங்கப்பட்டது. மினியேச்சர்ஸ் தியேட்டரில் எங்களின் முதல் ஒத்திகைகள் அநேகமாக எங்கள் புரவலர்களை ஊக்கப்படுத்தியிருக்கலாம்; ஃபோகின், ஓபராவின் முதல் செயலைக் கேட்டு, மகிழ்ச்சியுடன் கூச்சலிட்டார்:

நான் இவர்களை விரும்புகிறேன்!

அரங்கேற்றம் முடிவு செய்யப்பட்டது. Ofitserskaya இல் உள்ள Komissarzhevskaya தியேட்டர் வாடகைக்கு விடப்பட்டது மற்றும் ஒத்திகை அங்கு தொடங்கியது, ஆனால் எங்கள் புரவலர்கள் அதிகம் வெளியேறவில்லை. ஒரு நல்ல பியானோவைப் பெறுவது சாத்தியமில்லை, பழைய “பான்” தாமதமாக கொண்டு வரப்பட்டது, ஓபரெட்டாவிலிருந்து பாடகர்கள் பணியமர்த்தப்பட்டனர், மிகவும் மோசமானவர்கள், மேலும் இரண்டு கலைஞர்கள் மட்டுமே - ஒரு டெனர் மற்றும் ஒரு பாரிடோன் - ஏற்றுக்கொள்ளத்தக்கவர்கள்.

இரண்டு ஒத்திகைகள் மட்டுமே இருந்தன, அவை எப்படியோ அவசரமாக இருந்தன.

மாலேவிச்சிற்கு நீண்ட காலமாக அலங்காரத்திற்கான பொருள் வழங்கப்படவில்லை.

முதல் நிகழ்ச்சியின் நாளில் ஆடிட்டோரியம்எல்லா நேரத்திலும் ஒரு "பயங்கரமான ஊழல்" இருந்தது. பார்வையாளர்கள் கூர்மையாக அனுதாபிகள் மற்றும் கோபக்காரர்களாக பிரிக்கப்பட்டனர். எங்கள் கலை புரவலர்கள் இந்த ஊழலால் மிகவும் வெட்கப்பட்டார்கள் மற்றும் இயக்குனர் பெட்டியிலிருந்து அவர்களே கோபத்தின் அறிகுறிகளைக் காட்டி, கோபமடைந்தவர்களுடன் விசில் அடித்தனர்.

விமர்சனம், நிச்சயமாக, பல் இல்லாமல் கடித்தது, ஆனால் அது இளைஞர்களிடையே நமது வெற்றியை மறைக்க முடியவில்லை. மாஸ்கோ ஈகோ-ஃப்யூச்சரிஸ்டுகள் மிகவும் வித்தியாசமாக உடையணிந்து, சிலர் ப்ரோகேட், சிலர் பட்டு, வர்ணம் பூசப்பட்ட முகங்களுடன், நெற்றியில் கழுத்தணிகளுடன் நிகழ்ச்சிக்கு வந்தனர்.

க்ருசெனிக் ஒரு "எதிரியாக" தனது பாத்திரத்தை வகித்தார், தன்னுடன் சண்டையிட்டார், ஆச்சரியப்படும் விதமாக. அவரும் ஒரு "வாசகர்".

மாலேவிச் சிக்கலான இயந்திரங்களையும் எனது உருவப்படத்தையும் சித்தரிக்கும் அற்புதமான காட்சிகளை வரைந்தார். அவர் ஒரு சுவாரஸ்யமான தந்திரத்தைக் கொண்டு வந்தார்: இரண்டு புத்தட்லியான் வலிமையானவர்களை முதல் செயலில் பெரிதாகக் காட்ட, அவர் அவர்களின் தோள்களில் அட்டைப் பெட்டியால் செய்யப்பட்ட ஹெல்மெட் வடிவ தலைகளை வாயின் உயரத்தில் வைத்தார் - தோற்றம் இரண்டு பிரம்மாண்டமான மனித உருவங்கள். .

ஜெவர்ஷீவ் மிகவும் பயந்துபோனார், அவர் வைத்திருந்த ஆடை வரைபடங்களை மாலேவிச்சிடம் திருப்பித் தருமாறு நான் கேட்டுக் கொண்டதற்கு பதிலளிக்கும் விதமாக (அவரால் வாங்கப்படவில்லை, அவர் சிக்கனமாக இருந்தார்), அவர் திட்டவட்டமாக மறுத்துவிட்டார், மாலேவிச்சின் ஓவியங்கள் எதுவும் தன்னிடம் இல்லை என்றும் அவர் இல்லை என்றும் கூறினார். பரோபகாரர் மற்றும் எங்களுடன் எதையும் செய்ய விரும்பவில்லை.

"விக்டரி ஓவர் தி சன்" என்ற ஓபராவை ஒரு லிப்ரெட்டோ வடிவத்தில், பல இசைத் துண்டுகளுடன் வெளியிடுவது மட்டுமே சாத்தியமானது.

விரைவில் கலைஞர்கள் சங்கம் "இளைஞர் சங்கம்" சரிந்தது. இதழின் நான்காவது இதழ் வெளியிடப்படவில்லை. ப்ரோகேட் உரிமையாளர்** அவருக்கு மானியம் வழங்குவதை நிறுத்தினார்.

கலையின் முதல் படிகள் எப்போதும் கடினமானவை மற்றும் கடினமானவை. மாலேவிச்சை நன்றாகப் பார்த்தவர் மர கரண்டியால்அவரது பட்டன்ஹோலில், க்ருசெனிக் கழுத்தின் குறுக்கே கயிற்றில் சோபா குஷனுடன், பர்லியுக் தனது வர்ணம் பூசப்பட்ட முகத்தில் நெக்லஸுடன், மஞ்சள் ஜாக்கெட்டில் மாயகோவ்ஸ்கி, இது அவரது ரசனைக்கு முகத்தில் அறைந்ததா என்று அடிக்கடி சந்தேகிக்கவில்லை. முதலாளித்துவ-முதலாளித்துவ வாழ்வின் இழிநிலையை நாம் ஏளனம் செய்கிறோம் என்பதை உணர்ந்திருந்தால் அவரது மகிழ்ச்சி ஆத்திரமாக மாறியிருக்கும்.

<1934>

*வெளியிடப்படாத புத்தகத்திலிருந்து ஒரு பகுதி" படைப்பு பாதைகலைஞர்"

**எல். Zheverzheev ஒரு ப்ரோகேட் தொழிற்சாலையின் உரிமையாளராக இருந்தார்

எஜமானர்களின் படைப்புகள் மட்டும் கருதப்படுவதில்லை கடந்த நூற்றாண்டுகள்மற்றும் கொந்தளிப்பான தொன்மை. கடந்த நூற்றாண்டின் கலைஞர்கள் கலை மற்றும் அவர்களின் வளர்ச்சிக்கு குறைவான பங்களிப்பை வழங்கவில்லை பழங்கால ஓவியங்கள் அருங்காட்சியக சேகரிப்புகளில் சரியான இடத்தைப் பிடிக்கும். அவற்றில் ஒன்று இந்த கட்டுரையில் விவாதிக்கப்படும். Mikhail Vasilyevich Matyushin 1861 இல் செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்கில் பிறந்தார். பன்முகத் திறமை கொண்ட அவர், நுண்கலைகளில் மட்டுமல்ல தன்னை வெளிப்படுத்தினார்.

ஒரு கலைஞரின் வாழ்க்கையில் இசை மற்றும் இலக்கியம்

1876 ​​ஆம் ஆண்டில், மைக்கேல் வாசிலிவிச் மாஸ்கோ கன்சர்வேட்டரியில் நுழைந்தார். பெற்றுள்ளது இசைக் கல்வி, மத்யுஷின் செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்கில் உள்ள இம்பீரியல் கோர்ட் ஆர்கெஸ்ட்ராவில் இசைக்கலைஞரானார். அவர் 1913 வரை இசைக்குழுவின் தனிப்பாடலாளராக இருந்தார். மத்யுஷின் தனது மனைவி எலெனா குரோவுடன் இணைந்து நிறுவினார் படைப்பு சங்கம்"இளைஞர் சங்கம்". "கிலேயா" என்ற கவிதை சமூகத்துடன் சேர்ந்து அவர்கள் "புடெட்லியானின்" என்ற எதிர்கால தியேட்டரை உருவாக்கினர். புடெட்லியானினை நிறுவியதன் நோக்கம், நாடகத்தின் பாரம்பரியக் கண்ணோட்டத்தை ஒரு கலையாக மாற்றுவதாகும். முதல் நிகழ்ச்சியின் முதல் காட்சி 1913 இல் நடந்தது. இது "சூரியனுக்கு எதிரான வெற்றி" என்ற ஓபரா. மேடை வடிவமைப்பு க்ருசெனிக் மற்றும் மாலேவிச் ஆகியோரால் உருவாக்கப்பட்டது, மேலும் ஓபராவின் இசையை மிகைல் மத்யுஷின் எழுதியுள்ளார். கலைஞர் தொடர்ந்து புதிய ஒன்றைத் தேடிக்கொண்டிருந்தார், இது ஓவியத்திற்கு மட்டுமல்ல, இசைக்கும் பொருந்தும். 1914 ஆம் ஆண்டில், மத்யுஷின் "இலையுதிர் கனவு" மற்றும் "டான் குயிக்சோட்" ஆகியவற்றில் பணியாற்றினார். மைக்கேல் வாசிலியேவிச் தனது குணாதிசயமான அவாண்ட்-கார்ட்டின் உணர்வில் இசையை எழுதினார். அதே நேரத்தில், மத்யுஷின் இலக்கியத்தில் ஆர்வம் காட்டினார், இந்தத் துறையில் தனது பன்முக திறமையைக் காட்டினார். அவர் "செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்கில் எதிர்காலம்" என்ற கட்டுரையை வெளியிட்டார் மற்றும் "கியூபிசம்" என்ற புத்தகத்தை வெளியிட்டார்.

ஓவியம் மற்றும் சமூக வாழ்க்கை

இசையுடன் ஒரே நேரத்தில், மத்யுஷின் பெற்றார் கலை கல்வி. 1894-1898 ஆம் ஆண்டில் அவர் கலைக் கல்லூரியில் உள்ள வரைதல் பள்ளியில் படித்தார், பின்னர் தனியார் பள்ளியில் E.N. Zvantseva மற்றும் Ya.F இன் ஸ்டுடியோவில். சியோங்லின்ஸ்கி. கலைஞரின் மனைவி, ஈ.குரோ, குறைவான பல்துறை திறமை இல்லாதவர், பிற்பகுதியில் படித்தார். 1909 ஆம் ஆண்டின் குளிர்காலத்தில், திறமையான தம்பதியினர் இளைஞர் சங்கத்தை உருவாக்கினர், இது 1914 வரை இருந்தது. சங்கம் 6 கண்காட்சிகளை நடத்தியது, அதில் பார்வையாளர்கள் அந்தக் காலத்தின் அனைத்து அவாண்ட்-கார்ட் இயக்கங்களையும் அறிந்துகொள்ளும் வாய்ப்பைப் பெற்றனர். இந்த ஜோடி கியூபோ-ஃப்யூச்சரிஸ்ட் சொசைட்டியின் உறுப்பினர்களாக இருந்தனர் மற்றும் கிரேன், ஒரு அவாண்ட்-கார்ட் பதிப்பகத்தின் வேலைகளில் பங்கேற்றனர். 1910 ஆம் ஆண்டில், முதல் தொகுப்பு "தி ஜட்ஜ்ஸ் ஃபிஷிங் டேங்க்" வெளியிடப்பட்டது, இதில் ரஷ்ய அவாண்ட்-கார்ட் கலைஞர்களின் படைப்பாற்றலின் பலன்கள் அடங்கும். வெளியீட்டு நிறுவனத்தில் பணிபுரிந்தபோது, ​​​​மத்யுஷின் 1917 வரை சுமார் 20 புத்தகங்களை வெளியிட்டார். அவர் கவிஞர்கள் மற்றும் கலைஞர்களை சந்தித்தார்: Burliuk சகோதரர்கள், V. Kamensky மற்றும் V. Khlebnikov - அந்த நேரத்தில் அவாண்ட்-கார்ட் கலைஞர்கள், V. Ivanov, A. Remizov மற்றும் F. Sologub உடன் - பழைய பள்ளியின் பிரதிநிதிகள்.

1910 ஆம் ஆண்டு முதல், கணிதவியலாளர் பி. உஸ்பென்ஸ்கியின் தத்துவார்த்த ஆராய்ச்சியால் ஈர்க்கப்பட்ட மத்யுஷின், தனது படைப்பாற்றலில் மனிதன், உலகம் மற்றும் விண்வெளி ஆகியவற்றைப் பற்றிய கருத்து மற்றும் அறிவின் முறையைப் பயன்படுத்தினார். இருபதுகளில், மைக்கேல் வாசிலியேவிச் மற்றும் அவரைப் பின்பற்றுபவர்கள் சோர்வேட் குழுவை ஏற்பாடு செய்தனர். ஒலி மற்றும் ஒளி, வடிவம் மற்றும் நிறம் ஆகியவற்றின் விளைவுகளை மனித உணர்வில் ஆய்வு செய்தார். இந்த சங்கத்தின் பங்கேற்பாளர்களின் படைப்பாற்றல் மற்றும் செயல்பாடுகள் "விரிவாக்கப்பட்ட பார்வை" கோட்பாட்டின் அடிப்படையில் அமைந்தன. Matyushin மற்றும் Zorved பங்கேற்பாளர்கள், அவரது மாணவர்களின் படைப்புகளின் இரண்டு கண்காட்சிகள் வெற்றிகரமாக இருந்தன மற்றும் விமர்சகர்களிடமிருந்து அதிக பாராட்டைப் பெற்றன. முதலாவது 1923 இல் நடந்தது, இரண்டாவது 1930 இல் நடந்தது. Matyushin புறக்கணிக்கவில்லை கற்பித்தல் நடவடிக்கைகள். அவர் பெட்ரோகிராட்டின் மாநில கலை அருங்காட்சியகத்தில் இடஞ்சார்ந்த யதார்த்தப் பட்டறையில் இளைஞர்களுக்கு கற்பித்தார், பின்னர் மாநில கலைக் கழகத்தில் கற்பித்தார்.
அக்டோபர் 14, 1934 இல், மைக்கேல் மத்யுஷின் லெனின்கிராட்டில் இறந்தார். 2006 ஆம் ஆண்டில், செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க் அவாண்ட்-கார்ட் அருங்காட்சியகம் திறக்கப்பட்டது, அங்கு பழங்கால மற்றும் நவீன ஓவியங்கள் இந்த திசையில். இந்த அருங்காட்சியகம் மிகைல் மத்யுஷின் நினைவாகவும், அவரது மகத்தான பங்களிப்பிற்காகவும் நிறுவப்பட்டது தேசிய கலாச்சாரம்மற்றும் கலை.

இசையமைப்பாளர், இசையமைப்பாளர், கலைஞர், கோட்பாட்டாளர், ஆசிரியர், கலை ஆராய்ச்சியாளர். நிஸ்னி நோவ்கோரோட்டில் பிறந்தார்.
அவர் என்.ஏ.வின் முறைகேடான மகன். சபுரோவ் மற்றும் முன்னாள் செர்ஃப். என் அம்மாவின் கடைசி பெயர் கிடைத்தது.
ஆறாவது வயதில், தன்னைச் சுற்றி ஒலிக்கும் பாடல்களுக்குத் துணையாக இசைக்க, காது மூலம் கற்றுக்கொண்டார்; ஒன்பது வயதில், அவர் ஒரு வயலின் தயாரித்தார், அதை சரியாக டியூன் செய்தார். "பம்பல்பீ" வயலினில் மிஷாவின் கலைநயமிக்க இசையை அவரது சகோதரரின் நண்பர் கேட்டார், அவர் அவரை நிஸ்னி நோவ்கோரோட்டில் திறக்கப்பட்ட கன்சர்வேட்டரியின் இயக்குனரான வில்லுவானுக்கு அழைத்துச் சென்றார். சிறுவன் உடனடியாக கன்சர்வேட்டரியில் அனுமதிக்கப்பட்டார், மேலும் உதவி இயக்குனர் லாபின் வழிகாட்டுதலின் கீழ் அவர் இங்கு படிக்கத் தொடங்கினார். பிந்தையவர் மத்யுஷினை முழு பலகையில் அழைத்துச் சென்றார், ஆனால் அவருக்கு கொஞ்சம் கவனம் செலுத்தினார். மத்யுஷின் நினைவு கூர்ந்தபடி, அவர் ஒரு பாடகர் உறுப்பினராகவும் பாடகர்களின் ஆசிரியராகவும் மிகப்பெரிய பள்ளியைப் பெற்றார், அவர் தனது எட்டு வயதில் (!) ஆனார்.

ஏழு வயதில் அவர் சொந்தமாக எழுதவும் எண்ணவும் கற்றுக்கொண்டார். புத்தக கிராபிக்ஸ், பிரபலமான அச்சுகள் மற்றும் தேவாலயத்தில் உள்ள ஐகான்களைப் பயன்படுத்தி அவர் சொந்தமாக ஓவியம் வரைந்தார்.
மத்யுஷை மாஸ்கோவிற்கு அவரது மூத்த சகோதரர் தையல்காரர் கொண்டு வந்தார். 1875 முதல் 1880 வரை அவர் மாஸ்கோ கன்சர்வேட்டரியில் படித்தார். மத்யுஷினும் தனது சுயாதீன படிப்பைத் தொடர்ந்தார் - அவர் வாழ்க்கையில் இருந்து வரைந்தார், பழைய எஜமானர்களை நகலெடுத்தார். அவர் ஸ்ட்ரோகனோவ் பள்ளியில் நுழைய முன்வந்தார், ஆனால் குடும்பத்திற்கு இதற்கான வழி இல்லை: இசை பாடங்களை கற்பிப்பதன் மூலமும் பியானோக்களை சரிசெய்வதன் மூலமும் மத்யுஷின் கூடுதல் பணம் சம்பாதிக்க வேண்டியிருந்தது. அவருக்கான முக்கிய மாஸ்கோ பள்ளி கச்சேரிகளில் மற்றும் குறிப்பாக ஒத்திகைகளில் இசை கிளாசிக்ஸுடன் அவருக்கு அறிமுகமானது, அங்கு அவர் முதலில் உணர்ந்து "ஒலி மற்றும் வண்ணம்" என்ற தொகுப்பின் சிக்கலை உருவாக்க முயன்றார்.

இராணுவ சேவையைத் தவிர்ப்பதற்கும் பொருத்தமான வேலையைத் தேடுவதற்கும் முயற்சித்த மத்யுஷின், செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்கில் உள்ள கோர்ட் ஆர்கெஸ்ட்ராவில் வயலின் கலைஞராக ஒரு பதவிக்கு போட்டியிட்டார். இளம் இசைக்குழு ஒரு விரிவான தொகுப்பைக் கொண்டிருந்தது, இதில் கிளாசிக்கல் இசையின் படைப்புகள் மற்றும் மேற்கத்திய ஐரோப்பிய மற்றும் ரஷ்ய இசைக் கலையின் அனைத்து சமீபத்திய "புதிய தயாரிப்புகளும்" அடங்கும், மேலும், சந்தேகத்திற்கு இடமின்றி, இசைக்கலைஞர் இங்கு உயர் வகுப்பு பள்ளியைப் பெற்றார். 1890 களின் பிற்பகுதியிலிருந்து, பனேவ்ஸ்கி தியேட்டர் கட்டப்பட்டபோது, ​​​​அவர் இத்தாலிய ஓபராவில் விளையாடத் தொடங்கினார்.
ஒரு பிரெஞ்சு பெண்ணை மணந்த பின்னர், மத்யுஷின் செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க் போஹேமியாவின் வட்டத்தில் நுழைந்தார். அவரது மனைவி மூலம், அவர் கலைஞர் கிராச்கோவ்ஸ்கியைச் சந்தித்தார், மேலும் அவரது ஆலோசனையின் பேரில், கலைஞர்களின் ஊக்குவிப்புக்கான சங்கத்தின் பள்ளியில் நுழைந்தார், அங்கு அவர் அடிப்படைகளிலிருந்து தொடங்கினார். ஓவியர்களிடையே பல அறிமுகங்களை ஏற்படுத்தினார். அவர் 1894 முதல் 1898 வரை அங்கு படித்தார்.
1900 ஆம் ஆண்டில், மாத்யுஷின் பாரிஸில் நடந்த உலக கண்காட்சியைப் பார்வையிட்டார். ரஷ்ய அருங்காட்சியகங்கள், பாரிஸில் உள்ள லூவ்ரே மற்றும் லக்சம்பேர்க்கில் தொடங்கப்பட்ட ஓவியத் தொகுப்புகள் குறித்த தனது ஆய்வைத் தொடர்ந்தார். குறிப்பாக F. Millet மற்றும் E. Manet ஆகியோரின் ஓவியங்களால் அவர் போற்றப்பட்டார்.
மத்யுஷின் ஒய். சியோங்லின்ஸ்கியின் தனியார் ஸ்டுடியோவில் (1903 முதல் 1905 வரை) படித்தார். அவரது இரண்டாவது மனைவி எலெனா குரோ, அவர் ஸ்டுடியோவில் சந்தித்தார், மேலும் அவர் மத்யுஷின் அனைத்து வேலைகளிலும் பெரும் தாக்கத்தை ஏற்படுத்தினார்.
நூற்றாண்டின் தொடக்கத்தில், பல கலைஞர்கள் ஓவியத்தில் புதிய இடஞ்சார்ந்த புள்ளிகளின் கேள்வியைப் பற்றி கவலைப்பட்டனர் - இது "நான்காவது பரிமாணத்திற்கான" தேடல் என்று அழைக்கப்பட்டது. பார்வை உடலியல் துறையில் பணியாற்றிய மத்யுஷின், தொழில்நுட்ப மற்றும் அழகியல் கண்டுபிடிப்புகளின் மையத்தில் தன்னைக் கண்டார். படிப்படியாக, அவரையும் குரோவையும் சுற்றி ஒரு படைப்பாற்றல் இளைஞர்களின் வட்டம் உருவாகிறது, இந்த திசையில் நகர்கிறது. இத்தாலிய எதிர்காலம் பற்றி அதிகம் அறியப்படவில்லை, மேலும் காலத்தின் சூத்திரத்தை சுயாதீனமாக கண்டுபிடித்த ரஷ்ய அவாண்ட்-கார்டின் சாதனைகள் மிகவும் குறிப்பிடத்தக்கவை.

1909 ஆம் ஆண்டில், N. குல்பினின் "இம்ப்ரெஷனிஸ்டுகள்" குழுவில் சேர்ந்தார், Matyushin சகோதரர்கள் D. மற்றும் N. Burliuk, கவிஞர்கள் V. Kamensky மற்றும் V. Klebnikov ஆகியோரை சந்தித்தார். 1910 ஆம் ஆண்டில், குல்பினின் குழு பிரிந்தது, மற்றும் மத்யுஷின் மற்றும் குரோ அறிக்கைகள், கண்காட்சிகள் மற்றும் புத்தகங்களை வெளியிடுவதற்கு ஒத்த எண்ணம் கொண்டவர்களின் வட்டத்தை உருவாக்கத் தொடங்கினர் - "இளைஞர் சங்கம்". மத்யுஷின் தனது சொந்த பதிப்பகமான "கிரேன்" ஒன்றை ஏற்பாடு செய்தார், அதில் அவர் எதிர்காலவாதிகளின் புத்தகங்களை வெளியிட்டார்.
1912 ஆம் ஆண்டில், Matyushin K. Malevich, V. Mayakovsky, A. Kruchenykh ஆகியோரை சந்தித்தார். யூத் யூனியன் குழு பிரபலமான "நீதிபதிகள் தொட்டி" (1 மற்றும் 2 வது) தயாரித்தது மற்றும் பல கண்காட்சிகளை நடத்தியது.
1913 ரஷ்ய avant-garde இன் கியூபோ-எதிர்கால செயல்பாட்டின் உச்சமாக இருந்தது.
அதே ஆண்டில், "விக்டரி ஓவர் தி சன்" தயாரிப்புக்கு மத்யுஷின் இசையமைத்தார் - ஒரு எதிர்கால ஓபரா, லிப்ரெட்டோவை எழுதியது ஏ. க்ருசெனிக், வி. க்ளெப்னிகோவின் முன்னுரை, இயற்கைக்காட்சி மற்றும் ஆடைகளை கே. மாலேவிச். இந்த வேலையின் ஒலி அனைத்து வகையான விளைவுகளையும் பெரிதும் நம்பியுள்ளது: குறிப்பாக, பீரங்கித் தீயின் கர்ஜனை, இயங்கும் இயந்திரத்தின் சத்தம் போன்றவை இதில் அடங்கும்.

மத்யுஷின் எழுத்தாளர், கலை விமர்சகர் மற்றும் விளம்பரதாரராகவும் செயல்பட்டார். 1913 ஆம் ஆண்டில், A. Gleizes மற்றும் J. Metzinger இன் "கியூபிசம்" புத்தகத்தின் ரஷ்ய மொழிபெயர்ப்பானது அவரது ஆசிரியரின் கீழ் வெளியிடப்பட்டது.
“சூரியனுக்கு எதிரான வெற்றி” என்பது மத்யுஷின் ஒரே இசையமைக்கும் அனுபவம் அல்ல: 1914 ஆம் ஆண்டில் அவர் ஏ. க்ருசெனிக்கின் “தோற்கடிக்கப்பட்ட போருக்கு” ​​இசை எழுதுவார், மேலும் 1920-1922 இல், அவரது மாணவர்களுடன் சேர்ந்து, அவர் தொடர்ச்சியான இசை நாடக தயாரிப்புகளை உருவாக்குவார். ஈ. குரோவின் படைப்புகளை அடிப்படையாகக் கொண்டது “ ஹெவன்லி கேமல்ஸ்" மற்றும் "இலையுதிர் கனவு". இசையமைப்பதைத் தவிர, ஒலியியல் மற்றும் கருவியின் தொழில்நுட்ப திறன்களின் சிக்கல்களையும் மத்யுஷின் கையாண்டார். மென்மையான அமைப்பை அழித்து, ஆராய்ச்சியாளர் ஒலி "மைக்ரோஸ்ட்ரக்சர்ஸ்" (1/4 தொனி, 1/3 தொனி) கண்டுபிடித்தார், அல்ட்ராக்ரோமாடிக்ஸ் நிறுவினார். 1916-1918 இல் அவர் ஒரு புதிய வகை வயலின் உருவாக்கும் பணியில் ஈடுபட்டிருந்தார்.

அக்டோபர் புரட்சி நீண்டகாலமாக எதிர்பார்க்கப்பட்ட விடுதலையாக மத்யுஷினால் வரவேற்கப்பட்டது.
1918 முதல் 1926 வரை, Matyushin VKHUTEIN இன் பெட்ரோகிராட் மாநில கலை அருங்காட்சியகத்தில் ஆசிரியராக இருந்தார், அங்கு இடஞ்சார்ந்த யதார்த்தத்தின் பட்டறைக்கு தலைமை தாங்கினார். அவர் கையாண்ட முக்கிய ஆராய்ச்சிப் பிரச்சனை ஓவியத்தில் இடம் சார்ந்த-வண்ணச் சூழல். இந்த திசையில் தேடல் பெட்ரோகிராட் மியூசியம் ஆஃப் பிக்சர்ஸ்க் கலாச்சாரத்திலும் (1922), பின்னர் ஜின்குக்கிலும் தொடர்ந்தது. இங்கே அவர் கரிம கலாச்சாரத் துறைக்கு தலைமை தாங்கினார், வண்ணம், வடிவம், காட்சி, தொட்டுணரக்கூடிய மற்றும் செவிவழி தூண்டுதல்களுக்கு இடையே உள்ள உறவுகளைப் படித்தார்.
Matyushin குழு "Zorved" என்று அழைக்கப்பட்டது ("விழிப்புடன் பார்க்க" என்பதிலிருந்து). கலைஞர் "லைஃப் ஆஃப் ஆர்ட்" (1923, எண் 20) இதழில் "ஜோர்வேடா" என்ற தத்துவார்த்த கொள்கைகளை வெளியிட்டார். வேலையின் விளைவாக "நிறத்தின் கையேடு" (எம்.-எல்., 1932).

கண்காட்சிகள்:

நவீன போக்குகள். செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க், 1908
இம்ப்ரெஷனிஸ்டுகள். செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க், 1909
V. Izdebsky இன் நிலையங்கள். ஒடெசா, கீவ், செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க், ரிகா, 1909-1910
முக்கோணம். செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க், 1910
சுயேச்சைகளின் வரவேற்புரை. பாரிஸ், 1912
1வது மாநில இலவச கலைப் படைப்புகள் கண்காட்சி. பெட்ரோகிராட், 1919
XIVவது சர்வதேச கண்காட்சிகலைகள் வெனிஸ், 1924
கலை மற்றும் அலங்கார கலைகளின் சர்வதேச கண்காட்சி. பாரிஸ், 1925

எம். மத்யுஷின் கட்டுரைகள்:

Metzinger-Gleizes எழுதிய புத்தகத்தைப் பற்றி “க்யூபிஸம்” // யூத் யூனியன். எண். 3, செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க், 1913
செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்கில் எதிர்காலம் // ரஷ்ய எதிர்காலவாதிகளின் முதல் இதழ். எண் 1-2. மாஸ்கோ, 1914
வயலினுக்கான நான்காவது தொனியைக் கற்றுக்கொள்வதற்கான வழிகாட்டி. பெட்ரோகிராட், 1915
சமீபத்திய எதிர்காலவாதிகளின் கண்காட்சி பற்றி. // வசந்த பஞ்சாங்கம் "மந்திரித்த வாண்டரர்". பெட்ரோகிராட், 1916
மாறுபாட்டின் வடிவங்கள் வண்ண உறவுகள். // வண்ண வழிகாட்டி. மாஸ்கோ-லெனின்கிராட், 1932

* * *

குரோ, எலெனா ஜென்ரிகோவ்னா (மே 18, 1877 - ஏப்ரல் 23, 1913)
கவிஞர், உரைநடை எழுத்தாளர் மற்றும் கலைஞர் - இரண்டாவது மனைவி.

அவர் தனது ஃபின்னிஷ் டச்சா யூசிகிர்க்கோவில் (பாலியானி) லுகேமியாவால் இறந்தார் மற்றும் அங்கு அடக்கம் செய்யப்பட்டார். குரோவின் மறைவால் ரஷ்ய இலக்கியம் அடைந்த இழப்பைப் பற்றி அவர்கள் இரங்கல் செய்தியில் எழுதினர். ஆனால் மைக்கேல் மத்யுஷின் இந்த இழப்பை வாசகர்களை விட வலுவாக உணர்ந்தார், அவர்கள் பெரும்பாலும் "மக்களிடமிருந்து மிகவும் தொலைவில்" இருக்கும் எதிர்காலவாதிகளுக்கு ஆதரவாக இல்லை. அவரது காப்பகத்தில் ஆகஸ்ட் 1913 இல் எழுதப்பட்ட இரண்டு குறிப்புகள் உள்ளன, அதாவது கவுராட் இறந்த சிறிது காலத்திற்குப் பிறகு. அவரது மனைவி இறந்த பிறகும் அவர் தனது இருப்பை உணர்ந்து அவருடன் உரையாடினார் என்பது அவர்களிடமிருந்து தெளிவாகிறது. இந்த குறிப்புகள், துருவியறியும் கண்களை நோக்கமாகக் கொண்டிருக்கவில்லை, மிகவும் நேர்மையாகவும் இதயப்பூர்வமாகவும் உள்ளன, அவற்றை முழுமையாக மேற்கோள் காட்ட விரும்புகிறேன்:
இன்று ஆகஸ்ட் 26. நாங்கள் அவரிடமிருந்து பிரிக்க முடியாதவர்கள் என்று லீனா கூறினார், ஏனென்றால் எங்கள் வாழ்க்கை ஒன்றாக (அதே போல் எங்கள் சந்திப்பு) உருவாக்கப்பட்டது அற்புதமான காதல்ஒருவருக்கு. அந்த. பன்முக வாழ்க்கை தோற்றங்கள், இயக்கங்கள், அதிர்வுகள் எங்கள் சந்திப்பின் கதிர்களால் ஊடுருவி, மகிழ்ச்சியால், அதற்கான பொதுவான வெளிப்பாட்டைக் கண்டறிந்தன. அதனால அவளும் நானும் சேர்ந்து வேலை செய்வோம்.(கனெக்ஷன் இன் ஒன்). என்ன ஒரு மகிழ்ச்சி!"

"லீனாவை நோக்கி என் ஆத்மாவின் முதல் இயக்கம் மிகவும் அற்புதமாக இருந்தது! அவள் மேதையை பிளாஸ்டரிலிருந்து வரைந்தாள், அப்படிப்பட்ட ஒரு முகத்தையும், அத்தகைய அவதாரத்தையும் நான் பார்த்தேன், அது சிறிதும் மனித அம்சம் இல்லாமல் அவளை உருவாக்கிய முகத்துடன் தொடர்புடையது. அது என் வாழ்க்கையின் தங்கம். என்னுடையது இனிமையான கனவுகள், என் வாழ்நாள் முழுவதும் என் ஒற்றைக் கனவுகள். அப்போதும் இது எனக்குத் தெரியாது! இந்த அழகான கனவு ஒரு சிற்றின்பத்தால் மாற்றப்பட்டது."

அவர் அடிக்கடி அவளுடைய கல்லறைக்குச் சென்று நிறைய நேரம் செலவிட்டார். அங்கே, பெஞ்சில், அவள் புத்தகங்களுடன் ஒரு பெட்டியை வைத்தான். அவர் பெட்டியில் எழுதினார் - “இதோ எலெனா குரோ, அவளுடைய புத்தகங்களைப் பற்றி தெரிந்துகொள்ள விரும்புவோர், அவற்றை எடுத்துப் படிக்கவும், பின்னர் மட்டுமே அவற்றைத் திருப்பித் தரவும்” - மேலும் மாயாவின் உறுதிமொழியின்படி, அவர்கள் எல்லாவற்றையும் திருப்பித் தந்தார்கள், அவர்களால் திரும்பி வர முடியவில்லை. , இந்த கல்லறைக்கு திரும்ப வேண்டாம்.

இந்த கேன்வாஸில் மத்யுஷின் எலெனா குரோவின் கல்லறையை சித்தரித்தார்.

ரஷ்ய கலைஞர், இசைக்கலைஞர், கலைக் கோட்பாட்டாளர், 20 ஆம் நூற்றாண்டின் முதல் பாதியில் ரஷ்ய அவாண்ட்-கார்ட் தலைவர்களில் ஒருவர்

சுயசரிதை

1877 முதல் 1881 வரை அவர் மாஸ்கோ கன்சர்வேட்டரியில் வயலின் படித்தார், பின்னர் கோர்ட் ஆர்கெஸ்ட்ராவில் வயலின் கலைஞராக பணியாற்றினார். 1894 முதல் 1905 வரை அவர் கலை ஊக்குவிப்புக்கான சொசைட்டியின் வரைதல் பள்ளியில் பயின்றார், பின்னர் யா.எஃப் பள்ளி-ஸ்டுடியோவில் பயின்றார். சியோங்லின்ஸ்கி.

1908-1910 ஆம் ஆண்டில், மாத்யுஷினும் அவரது மனைவி எலெனா குரோவும் ரஷ்ய கியூபோ-ஃப்யூச்சரிஸ்டுகளின் வளர்ந்து வரும் வட்டத்தின் ஒரு பகுதியாக இருந்தனர் - “புடெட்லியன்ஸ்” (டேவிட் பர்லியுக், வாசிலி கமென்ஸ்கி, வெலிமிர் க்ளெப்னிகோவ்), அவர்கள் செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்கில் உள்ள பெசோச்னயா தெருவில் உள்ள மத்யுஷின் வீட்டில் சந்தித்தனர். (இப்போது பேராசிரியர் தெரு போபோவ், பெட்ரோகிராட்ஸ்காயா பக்கத்தில் உள்ள செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க் அவாண்ட்-கார்ட் அருங்காட்சியகம்), "கிரேன்" என்ற பதிப்பகம் அங்கு நிறுவப்பட்டது, மேலும் 1910 ஆம் ஆண்டில் கியூபோ-ஃப்யூச்சரிஸ்டுகளின் முதல் தொகுப்பு, "தி ஜட்ஜ்ஸ் டேங்க்". வெளியிடப்பட்டது. 1917 வரை, மிகைல் மத்யுஷின் இந்த பதிப்பகத்தில் 20 எதிர்கால புத்தகங்களை வெளியிட்டார்.

அவர் மார்டிஷ்கினோவில் அடக்கம் செய்யப்பட்டார்.

படைப்பு பாதை

மைக்கேல் மத்யுஷின், அந்தக் காலத்தின் வேறு சில கலைஞர்களைப் போலவே, நவீனத்துவத்தின் வழியாக அவாண்ட்-கார்ட் நோக்கிச் சென்றார். அவரது பணி அவாண்ட்-கார்ட்டின் பிற பிரதிநிதிகளின் புரட்சிகர ஆவி மற்றும் தீவிரவாதத்திலிருந்து வெகு தொலைவில் உள்ளது. "தன்னைப் போன்ற பிறர்" என்ற அவரது உயர்ந்த உணர்வு, தனது சொந்த மன மற்றும் ஆன்மீக அனுபவங்களின் ஆழத்தை தொடர்ந்து உற்றுநோக்கியது. தனித்துவமான அம்சம். ஆக்கபூர்வமான தேடல், ஆழமான நுண்ணறிவு மற்றும் பகுப்பாய்வுக்கான விருப்பம் ஆகியவை மத்யுஷை ஒரு புதிய கலையின் ஆசிரியராகவும் கோட்பாட்டாளராகவும் ஆக்க அனுமதித்தன.

ஓவியத்தில், 1910 களின் நடுப்பகுதியில் தொடங்கி, தியோசோபிகல் கணிதவியலாளர் பி.டி. உஸ்பென்ஸ்கியின் "நான்காவது பரிமாணத்தின்" கோட்பாட்டின் செல்வாக்கின் கீழ் எழுந்த "விரிவாக்கப்பட்ட பார்வை" என்ற கருத்தை மாத்யுஷின் உருவாக்கினார். அவர் தனது மாணவர்களுடன் சேர்ந்து, "Zorved" ("VZOR" மற்றும் "VEDAT" இலிருந்து) குழுவை ஏற்பாடு செய்தார். ஆன்மீக அம்சத்துடன் கூடுதலாக, நீட்டிக்கப்பட்ட பார்வையின் கோட்பாட்டில் அந்தி (180 டிகிரி வரை காட்சி கோணம்) மற்றும் பகல் (சுமார் 30-60 டிகிரி காட்சி கோணம்) பார்வை ஆகியவற்றை இணைக்கும் யோசனையும், பதிவுகள் மற்றும் இயற்கை பற்றிய அறிவை வளப்படுத்தவும் அடங்கும்.

ஜின்குக்கில் எம்.வி. மத்யுஷின் பணியின் போது ( மாநில பல்கலைக்கழகம் கலை கலாச்சாரம்) சோர்வேட் குழு பார்வையாளரின் மீது வண்ணத்தின் தாக்கம் குறித்த ஆராய்ச்சியை நடத்தியது, இதன் விளைவாக நிறத்தின் உருவாக்கும் பண்புகள் கண்டுபிடிக்கப்பட்டன - அதாவது, பார்வையாளரால் படிவத்தைப் புரிந்துகொள்வதில் வண்ண நிழலின் செல்வாக்கு. நீண்ட நேரம் கவனிக்கும்போது, ​​குளிர் நிழல்கள் வடிவத்திற்கு "கோண" தோற்றத்தை அளிக்கின்றன, நிறம் நட்சத்திர வடிவமாக மாறும், சூடான நிழல்கள்மாறாக, அவை வடிவத்தின் வட்டமான உணர்வை உருவாக்குகின்றன, நிறம் வட்டமானது.

ஆராய்ச்சியாளர்கள் எம்.மத்யுஷின் இசையை அவாண்ட்-கார்ட் இசை என்று வகைப்படுத்துகிறார்கள். "புதிய உலகக் கண்ணோட்டம்", "ஒலி உலகக் கண்ணோட்டம்" ஆகியவற்றைத் தேடுவதே முக்கிய விஷயம் என்று நம்பப்படுகிறது, இது அவரது இசையிலும் இசையிலும் பிரதிபலித்தது. இலக்கிய அறிக்கைகள்(எம். மத்யுஷின் அறிக்கை "தொனியின் புதிய பிரிவுகளின் தலைமையை நோக்கி") மற்றும் "கலைப்பொருட்களில்", எடுத்துக்காட்டாக, முதல் எதிர்கால ஓபரா "சூரியனுக்கு மேல் வெற்றி".

குடும்பம்

• குரோ, எலெனா ஜென்ரிகோவ்னா - இரண்டாவது மனைவி, கவிஞர் மற்றும் கலைஞர்.

M. மத்யுஷின் வெளியீடுகள்

• Metzinger-Gleizes எழுதிய புத்தகத்தைப் பற்றி “க்யூபிஸம்” // யூத் யூனியன். எண். 3, செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க், 1913
• செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்கில் எதிர்காலம் // ரஷ்ய எதிர்காலவாதிகளின் முதல் இதழ். எண் 1-2. மாஸ்கோ, 1914
• வயலினுக்கான நான்காவது தொனியைக் கற்றுக்கொள்வதற்கான வழிகாட்டி. பெட்ரோகிராட், 1915
• சமீபத்திய எதிர்காலவாதிகளின் கண்காட்சி பற்றி. // வசந்த பஞ்சாங்கம் "மந்திரித்த வாண்டரர்". பெட்ரோகிராட், 1916
• வண்ண உறவுகளில் மாற்றத்தின் வடிவங்கள். // வண்ண வழிகாட்டி. மாஸ்கோ-லெனின்கிராட், 1932. மறுபதிப்பு: மிகைல் மத்யுஷின். வண்ண வழிகாட்டி. வண்ண சேர்க்கைகளின் மாறுதல் முறை - எம்.: டி. அரோனோவ், 2007. - 72 பக். - ISBN 978-5-94056-016-4.

நினைவு

• 2006 ஆம் ஆண்டில், செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க் அவாண்ட்-கார்ட் அருங்காட்சியகம் செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்கில், பெசோச்னயா தெருவில் உள்ள வீட்டில் திறக்கப்பட்டது, அங்கு மாத்யுஷின் மற்றும் குரோ வாழ்ந்தனர் (தற்போதைய முகவரி பேராசிரியர் போபோவ் தெரு, கட்டிடம் 10).

- (1861 1934) ரஷ்ய கலைஞர், இசையமைப்பாளர் மற்றும் கலைக் கோட்பாட்டாளர். எதிர்காலவாதத்தின் முக்கிய நீரோட்டத்தில் ஒரு மாஸ்டராக உருவான அவர், (அவரது மனைவி ஈ. ஜி. குரோவுடன்) இளைஞர் சங்கத்தின் அமைப்பாளர்களில் ஒருவராக இருந்தார். பின்னர் அவர் இன்குக் வேலையில் தீவிரமாக பங்கேற்றார். 1910 களின் இறுதியில் மற்றும் தொடக்கத்தில் ... ... பெரிய கலைக்களஞ்சிய அகராதி

- (1861 1934), கலைஞர், இசையமைப்பாளர், கலைக் கோட்பாட்டாளர். ஆரம்பகால ரஷ்ய அவாண்ட்-கார்ட் தலைவர்களில் ஒருவர், யூனியன் ஆஃப் யூத் அசோசியேஷன் (1910) அமைப்பாளர். ஓவியத் துறையில், அவர் வண்ணப் புலங்களின் இயக்கவியலைப் பரிசோதித்தார் ("விண்வெளியில் இயக்கம்", 1917... ... கலைக்களஞ்சிய அகராதி

பேரினம். 1861, டி. 1934. எதிர்கால கலைஞர், இசையமைப்பாளர். யூத் யூனியனின் நிறுவனர்களில் ஒருவர், சோர்வேட் சமுதாயத்தின் நிறுவனர் (1919 1932). "விரிவாக்கப்பட்ட பார்வை" என்ற கருத்தை உருவாக்கியது. எதிர்கால ஓபராவின் இசையின் ஆசிரியர்... ... பெரிய சுயசரிதை கலைக்களஞ்சியம்

மத்யுஷின் என்பது ரஷ்ய குடும்பப்பெயர். குடும்பப்பெயரின் தோற்றம் மேட்வி என்ற பெயரின் சுருக்கமான வடிவத்திலிருந்து வந்தது, அதாவது எபிரேய மொழியில் "இறைவனால் கொடுக்கப்பட்டது". பிரபல பேச்சாளர்கள்: மத்யுஷின், ஜெனடி (பிறப்பு 1984) உக்ரேனிய செஸ் வீரர், கிராண்ட்மாஸ்டர் (2007).... ... விக்கிபீடியா

மத்யுஷின் எம். வி.- மத்யுஷின் மிகைல் வாசிலீவிச் (1861-1934), கலைஞர், இசையமைப்பாளர், கலைக் கோட்பாட்டாளர். ஆரம்பகால ரஷ்ய தலைவர்களில் ஒருவர். avant-garde, இளைஞர் சங்கத்தின் அமைப்பாளர் (1910). ஓவியத் துறையில், அவர் வண்ணத் துறைகளின் இயக்கவியலைப் பரிசோதித்தார் (இயக்கம் ... வாழ்க்கை வரலாற்று அகராதி

Nikolai Vasilievich Krylenko ... விக்கிபீடியா

அலெக்சாண்டர் ஓனிசுக் நாடுகள் ... விக்கிபீடியா

அலெக்சாண்டர் வாசிலியேவிச் மொசோலோவ் பிறந்த தேதி ஆகஸ்ட் 11 (ஜூலை 29) 1900 (1900 07 29) பிறந்த இடம் கியேவ், ரஷ்ய பேரரசுஇறந்த தேதி... விக்கிபீடியா

நிகோலாய் வாசிலியேவிச் கிரைலென்கோ சோவியத் ஒன்றியத்தின் நீதித்துறையின் 1வது மக்கள் ஆணையர் ஜூலை 20 ... விக்கிபீடியா

புத்தகங்கள்

• மிகைல் மத்யுஷின் 1861-1934, யு.வி. மெசெரின். "எல்லாவற்றிலும் நான் சாரத்தை அடைய விரும்புகிறேன்" என்று பி.எல். பாஸ்டெர்னக் எழுதினார். மிகைல் வாசிலியேவிச் மத்யுஷின், கலைஞர், கவிஞர், இசைக்கலைஞர், ஆசிரியர், கலைக் கோட்பாட்டாளர், தன்னைப் பற்றி இதைச் சொல்ல முடியும். வாழ்நாள் முழுவதும் அவர்...