ஹென்ரிச் ஹெய்ன் என்ன. ஹென்ரிச் ஹெய்ன் - சுயசரிதை - ஒரு பொருத்தமான மற்றும் ஆக்கப்பூர்வமான பாதை

கிறிஸ்டியன் ஜோஹான் ஹென்ரிச் ஹெய்ன் (ஜெர்மன்: கிறிஸ்டியன் ஜோஹான் ஹென்ரிச் ஹெய்ன்). டிசம்பர் 13, 1797 இல் டுசெல்டார்ஃப் நகரில் பிறந்தார் - பிப்ரவரி 17, 1856 இல் பாரிஸில் இறந்தார். ஜெர்மன் கவிஞர், விளம்பரதாரர் மற்றும் விமர்சகர்.

ஹெய்ன் கருதப்படுகிறது கடைசி கவிஞர்"காதல் சகாப்தம்" மற்றும் அதே நேரத்தில் அதன் தலைவர். அவர் செய்தார் பேச்சுவழக்குபாடல் எழுதும் திறன், ஃபியூலெட்டன் மற்றும் பயணக் குறிப்புகளை உயர்த்தியது கலை வடிவம்மற்றும் ஜெர்மன் மொழிக்கு முன்பு அறிமுகமில்லாத நேர்த்தியான லேசான தன்மையைக் கொடுத்தது. இசையமைப்பாளர்கள் ஃபிரான்ஸ் ஷூபர்ட், ராபர்ட் ஷுமன், ஜோஹன் பிராம்ஸ் மற்றும் பலர் அவரது கவிதைகளின் அடிப்படையில் பாடல்களை எழுதினார்கள்.

டிசம்பர் 13, 1797 இல் டுசெல்டார்ஃப் நகரில் ஒரு ஏழை யூத வணிகரின் குடும்பத்தில் பிறந்தார், சாம்சன் ஹெய்ன் (1764-1829), ஒரு துணி வியாபாரி. அவரைத் தவிர, மேலும் மூன்று குழந்தைகள் குடும்பத்தில் வளர்ந்தனர் - சார்லோட் (1800-1899), குஸ்டாவ் (1803-1886) மற்றும் மாக்சிமிலியன் (1804-1879). ஹென்ரிச் உள்ளூர் கத்தோலிக்க லைசியத்தில் தனது ஆரம்பக் கல்வியைப் பெற்றார், அங்கு அவர் கத்தோலிக்க வழிபாட்டின் ஆடம்பரத்தின் மீது ஒரு அன்பைத் தூண்டினார். தாய் பெட்டி (பெய்ரா) (1770-1859) தனது மகனை வளர்ப்பதில் தீவிரமாக ஈடுபட்டார். ஒரு படித்த மற்றும் புத்திசாலி பெண், அவர் ஹென்றிக்கு நல்ல கல்வியை வழங்க விரும்பினார்.

பிரெஞ்சுக்காரர்கள் வெளியேற்றப்பட்டு, டுசெல்டார்ஃப் பிரஸ்ஸியாவுடன் இணைக்கப்பட்ட பிறகு, ஹென்ரிச் பொருளாதாரப் பள்ளிக்கு மாற்றப்பட்டார். பின்னர் ஹென்ரிச் ஃபிராங்க்ஃபர்ட் ஆம் மெயினில் இன்டர்ன்ஷிப்பிற்காக அனுப்பப்பட்டார். இது சிறுவனை குடும்ப நிதி மற்றும் வர்த்தக பாரம்பரியத்தின் வாரிசாக மாற்றும் முயற்சியாகும். ஆனால் அது தோல்வியடைந்தது, ஹென்றி வீடு திரும்பினார். 1816 ஆம் ஆண்டில், பெற்றோர்கள் தங்கள் மகனை ஹாம்பர்க்கிற்கு அனுப்பினர், அங்கு அவரது மாமா சாலமன் ஹெய்ன் (1767-1844) வங்கி வைத்திருந்தார். ஒரு உண்மையான ஆசிரியரைப் போலவே, அவர் ஹென்ரிச்சிற்கு தனது திறன்களை வெளிப்படுத்தும் வாய்ப்பைக் கொடுத்தார், மேலும் அவரது மருமகனை ஒரு சிறிய நிறுவனத்திற்குப் பொறுப்பேற்றார். ஆனால் ஹென்ரிச் "வெற்றிகரமாக" வழக்கில் ஆறு மாதங்களுக்குள் தோல்வியடைந்தார். பின்னர் அவரது மாமா அவரை கணக்கியல் பொறுப்பாளராக நியமித்தார், ஆனால் ஹென்ரிச் பாடல் வரிகளில் அதிக ஆர்வம் காட்டினார். மாமாவுடன் சண்டையிட்ட ஹென்ரிச் மீண்டும் வீடு திரும்புகிறார்.

அவர் சாலமோனுடன் கழித்த மூன்று ஆண்டுகளில், அவர் சாலமோனின் மாமாவின் மகளான அவரது உறவினர் அமலியாவைக் காதலித்தார். காதல் கோரப்படாமல் இருந்தது, மேலும் ஹென்றியின் அனைத்து அனுபவங்களும் அவரது கவிதைகளில் ஒரு வெளிப்பாட்டைக் கண்டன - இது குறிப்பாக "பாடல் புத்தகத்தில்" தெளிவாகக் காணப்படுகிறது.

தங்கள் மகன் பல்கலைக்கழகத்தில் சேர பெற்றோர்கள் சம்மதம் தெரிவித்தனர். அவர் முதலில் பான் பல்கலைக்கழகத்தின் சட்ட பீடத்தில் நுழைந்தார். ஆனால், ஒரே ஒரு விரிவுரையைக் கேட்டபின், ஆகஸ்ட் ஷ்லேகல் வழங்கிய ஜெர்மன் மொழி மற்றும் கவிதையின் வரலாறு குறித்த விரிவுரையில் கலந்துகொள்ள ஹெய்ன் ஆர்வம் காட்டினார். 1820 ஆம் ஆண்டில், ஹெய்ன் கோட்டிங்கன் பல்கலைக்கழகத்திற்குச் சென்றார், ஆனால் மாணவர்களில் ஒருவரை சண்டைக்கு சவால் செய்ததற்காக அவர் வெளியேற்றப்பட்டார், அவருடன் அவர் அவமானங்களுக்கு பதிலளித்தார். 1821 முதல் 1823 வரை, ஹெய்ன் பெர்லின் பல்கலைக்கழகத்தில் படித்தார், அங்கு அவர் விரிவுரைகளைக் கேட்டார். இந்த நேரத்தில் அவர் நகரின் இலக்கிய வட்டங்களில் சேர்ந்தார். 1825 ஆம் ஆண்டில், டாக்டர் பட்டம் பெறுவதற்கு முன்பு, அவர் முழுக்காட்டுதல் பெற வேண்டிய கட்டாயம் ஏற்பட்டது, ஏனெனில் டிப்ளோமாக்கள் கிறிஸ்தவர்களுக்கு மட்டுமே வழங்கப்பட்டன.

1830 ஆம் ஆண்டு ஜூலை புரட்சிக்கு ஹெய்னின் ஆதரவு, தொடர்ச்சியான தணிக்கையால் சோர்வடைந்த கவிஞரை பாரிஸுக்கு செல்ல கட்டாயப்படுத்தியது. பிரான்சில் 13 ஆண்டுகள் கழித்த பின்னரே, ஹென்றி தனது தாய்நாட்டிற்குத் திரும்பும் அதிர்ஷ்டம் கிடைத்தது. 1848 ஆம் ஆண்டு கோடையில், கவிஞரின் மரணம் குறித்து ஐரோப்பா முழுவதும் ஒரு வதந்தி பரவியது, ஆனால் உண்மையில், மே மாதம் உலகிற்கு விடைபெற்ற அவர், நோய் காரணமாக படுக்கையில் இருந்தார். 1846 ஆம் ஆண்டில், அவர் முற்போக்கான பக்கவாதத்தை அனுபவிக்கத் தொடங்கினார், ஆனால் அவர் வாழ்க்கையில் ஆர்வத்தை இழக்கவில்லை, தொடர்ந்து எழுதினார். எட்டு வருடங்கள் நோய்வாய்ப்பட்ட பிறகும், ஹெய்ன் கைவிடவில்லை, மேலும் நகைச்சுவை உணர்வைத் தக்க வைத்துக் கொண்டார். 1851 இல், அவரது கடைசி தொகுப்பு, ரோமன்செரோ வெளியிடப்பட்டது. தொகுப்பு சந்தேகம் மற்றும் அவநம்பிக்கையை வெளிப்படுத்துகிறது. சந்தேகமில்லாமல், அது கவிஞரின் உடல் நிலையைப் பிரதிபலித்தது.

ஹெய்ன் அவரது தாயாரின் தூரத்து உறவினர். 1843 இல் பாரிஸில் சந்தித்த அவர்கள் தங்கள் உறவைப் பற்றி அறிந்திருக்கவில்லை என்பது குறிப்பிடத்தக்கது. கவிஞர் இந்த இளம் தத்துவஞானியின் மனத்தால் கவரப்பட்டார், மேலும் அரசியல் மற்றும் இலக்கியம் பற்றி பேசுவதற்காக கிட்டத்தட்ட தினசரி வானோ தெருவுக்கு வந்தார். அவர்கள் இருவரும் பிரெஞ்சு கற்பனாவாதிகள் மீது ஆர்வத்தை பகிர்ந்து கொண்டனர். கார்ல் தனது கவிதை மேதையை சுதந்திரத்தின் சேவையில் ஈடுபடுத்துமாறு ஹெய்னை வற்புறுத்தினார்: "இந்த நித்திய காதல் செரினேட்களை விட்டுவிட்டு, கவிஞர்களுக்கு சாட்டையை எவ்வாறு பயன்படுத்துவது என்பதைக் காட்டுங்கள்."

ஹென்ரிச் ஹெய்ன்
(1797-1856)

ஜெர்மன் கவிஞர், உரைநடை எழுத்தாளர், கட்டுரையாளர் ஹென்ரிச் ஹெய்ன், ரைனில் உள்ள டுசெல்டார்ஃப் நகரில் ஒரு யூத வணிகரான சாம்சன் ஹெய்ன் மற்றும் பெட்டி வான் கெல்டெர்ன் ஆகியோரின் குடும்பத்தில் பிறந்தார். ரைன்லேண்ட் மற்ற நாடுகளை விட பொருளாதார ரீதியாக மிகவும் வளர்ந்தது. இங்கே, ஏற்கனவே 1805 இல், பிரெஞ்சு துருப்புக்களின் வருகையுடன், நிலப்பிரபுத்துவ கடமைகள் ரத்து செய்யப்பட்டன, மேலும் முற்போக்கான சட்டம் அறிமுகப்படுத்தப்பட்டது.

உடன் ஆரம்ப வயதுநாட்டின் நிலப்பிரபுத்துவ பின்தங்கிய தன்மையை மட்டுமல்ல, நவீன ஜெர்மனியின் முளைகளையும் உருவாக்க ஹெய்னுக்கு வாய்ப்பு கிடைத்தது. 1810 முதல் 1812 வரை, ஹென்ரிச் டுசெல்டார்ஃப் லைசியத்தில் படித்தார். அவர் அடுத்த ஆண்டை பிராங்பேர்ட் ஆம் மெயினில் உள்ள ஒரு பணக்கார வங்கியாளரின் அலுவலகத்தில் கழித்தார். 1816 ஆம் ஆண்டில், ஹென்ரிச் தனது வணிகப் படிப்பை ஹாம்பர்க்கில் தனது மாமா, மில்லியனர் சாலமன் ஹெய்னின் வர்த்தக நிறுவனத்தில் தொடர்ந்தார்.

ஹெய்னின் முதல் இலக்கியத் தோற்றம் 1817 ஆம் ஆண்டு முதல் அவரது முதல் கவிதைகள் "ஹாம்பர்க் கார்டியன்" இதழில் எழுதப்பட்டது. ஹெய்னின் இளமைப் பாடல் வரிகள் அவரது உறவினரான அமாலியா மீதான அவரது முதல் கோரப்படாத காதலுக்கு விடையாக இருந்தன.

அவரது மாமாவின் இழப்பில், பையன் பான் இன்ஸ்டிடியூட்டில் (1819) நுழைந்தார், அங்கிருந்து அவர் பின்னர் கோட்டிங்கன் நிறுவனத்திற்கு (1820) சென்றார், ஆனால் ஒரு சண்டை காரணமாக அதை விட்டு வெளியேற வேண்டிய கட்டாயம் ஏற்பட்டது. அவர் சட்ட அறிவியல், தத்துவம் மற்றும் இலக்கியம் படித்தார். 1821 ஆம் ஆண்டில் அவர் பெர்லின் நிறுவனத்தில் நுழைந்தார், அங்கு அவர் தனது காலத்தின் மிகவும் படித்தவர்களில் ஒருவரான தத்துவஞானி ஹெகலின் விரிவுரைகளைக் கேட்டார். பின்னர், ஹெய்ன் ஜெர்மன் தத்துவ அமைப்புகளின் ஆழமான பகுப்பாய்வு செய்தார். டிசம்பர் 1824 இல், ஹென்ரிச் கோட்டிங்கன் நிறுவனத்திற்குத் திரும்பினார். அதே ஆண்டில் அவர் வீமரில் உள்ள கோதேவின் வீட்டில் ஏற்றுக்கொள்ளப்பட்டார். 1825 ஆம் ஆண்டில், கோட்டிங்கன் நிறுவனத்தில் டாக்டர் பட்டத்திற்கான தனது ஆய்வுக் கட்டுரையை ஹெய்ன் ஆதரித்தார், மேலும் சமீபத்தில் லூதரனிசத்தை ஏற்றுக்கொண்டார். பின்னர் அவர் இங்கிலாந்து மற்றும் இத்தாலிக்கு நிறைய பயணம் செய்தார். இந்த பயணங்களின் நினைவுகள் அவரது சிந்தனைமிக்க கட்டுரைகளில் பிரதிபலிக்கின்றன. கோடை விடுமுறையில், ஹெய்ன் ஜூலை புரட்சி பற்றி செய்தித்தாள்களில் படித்தார். இது அவரை பிரான்சுக்கு செல்ல முடிவு செய்யத் தூண்டியது.

ஹெய்ன் மே 14, 1831 இல் பாரிஸ் வந்தார். எதிர்கால வாழ்க்கை முழுவதும் பிரான்சின் தலைநகரில் கழிந்தது. சர்ச்சைக்குரிய அரசியல் பணிகளுக்காக அவர் கைது செய்யப்படுவார் என்று அச்சுறுத்தப்பட்டதால், ஜெர்மனிக்குத் திரும்புவதற்கு அவர் பயந்தார். அவரது வாழ்நாளில், ஹெய்ன் தனது தாயைப் பார்க்கவும், வெளியீட்டாளருடன் பிரச்சினைகளைத் தீர்க்கவும் இரண்டு முறை ஜெர்மனிக்குச் சென்றார் (1844). உடல்நலக் காரணங்களால் ஜெர்மனிக்கு எதிர்கால பயணங்கள் சாத்தியமில்லை: கவிஞருக்கு முதுகெலும்பு முடக்கம் இருந்தது. மே 1848 இல், அவர் கடைசியாக லூவ்ரை பார்வையிட வீட்டை விட்டு வெளியேறினார். மற்ற ஆண்டுகளில் அவர் படுத்த படுக்கையாக இருந்தார். பாரிஸில் வசிக்கும் போது, ஹென்ரிச் ஹெய்ன் பல சிறந்த நபர்களை சந்தித்தார்: ஹானோரே டி பால்சாக், ஜார்ஜ் சாண்ட், ஹான்ஸ் கிறிஸ்டியன் ஆண்டர்சன், ரிச்சர்ட் வாக்னர், ஃபெர்டினாண்ட் லாசலே மற்றும் கார்ல் மார்க்ஸ்.

பாடல் வரிகள் ஆரம்ப காலம்ஹெய்னின் படைப்பாற்றல் "பாடல்களின் புத்தகம்" (1827) என்ற முழு புத்தகத்தையும் தொகுத்தது. இது கவிதை தொகுப்புஜெர்மனியிலும், பின்னர் உலகிலும் அவருக்கு அங்கீகாரம் அளித்தது. படைப்பாளியின் வாழ்நாளில் இது 13 முறை வெளியிடப்பட்டது; பல கவிதைகள் G. Schumann, F. Schubert, J. Brahms, P. Tchaikovsky, G. Strauss, E. Grieg மற்றும் பலர் இசையமைத்துள்ளனர், பாடல் வரிகள் நாயகனின் அனுபவங்களின் கதை, இளம் கவிஞரின் உலகக் கண்ணோட்டத்தை உருவகமாக வெளிப்படுத்துகிறது. சுற்றுச்சூழலுடன் ஆழ்ந்த முரண்பாட்டில் உள்ளது. "பாடல் புத்தகத்தின்" முதல் சுழற்சிகளின் உள்ளடக்கம் ஒரு பணக்கார ஹாம்பர்க் உறவினரின் மீது கவிஞரின் மோசமான காதலுடன் மட்டுப்படுத்தப்படவில்லை. பொருள் ஓயாத அன்பு"பாடல் புத்தகம்" உலகில் ஹீரோவின் பேரழிவு தனிமையின் கவிதை வெளிப்பாடாக மட்டுமே செயல்படுகிறது. இந்த உணர்வுகள் ஒரு தனிமையான பைன் மரத்தின் காதல் படத்தால் மேம்படுத்தப்படுகின்றன, இது M. லெர்மொண்டோவின் மொழிபெயர்ப்புகளிலிருந்து ரஷ்ய வாசகர்களுக்குத் தெரியும். "பாடல் புத்தகத்தின்" முதல் சுழற்சிகள் ஜெர்மன் காதல் பாடல் வரிகளின் பாரம்பரியத்தில் எழுதப்பட்டிருந்தால், பின்னர் ஹெய்னின் கவிதைத் திறமையின் அசல் தன்மை அதன் அனைத்து பிரகாசத்துடன் வெளிப்பட்டது. காதல் கனவுகளை யதார்த்தமான விவரங்களின் துல்லியம் மற்றும் தெளிவுடன் எவ்வாறு சிக்கலான முறையில் இணைப்பது என்பது அவருக்குத் தெரியும். அவர் தொழில்ரீதியாக நாடகத்தை நம்பத்தகாத மாயைகள் மற்றும் புனைகதைகளை அம்பலப்படுத்துவதற்கான வழிமுறையாக பயன்படுத்துகிறார், ஆனால் மீண்டும் மீண்டும் அவரே திரும்புகிறார் காதல் படங்கள். ஜேர்மன் இயக்கம் ஹெய்னின் கவிதைப் பணியில் குறிப்பிடத்தக்க தாக்கத்தை ஏற்படுத்தியது. நாட்டுப்புற பாடல், அவர் ஒரு உறுதியான, உணர்ச்சிகளை நேர்மையாக சித்தரிக்கும் திறனைக் கற்றுக்கொண்ட உதாரணங்களில்.

ஜெர்மனியில் பாடல் கவிதைகள் செழித்துக்கொண்டிருந்த நேரத்தில் ஹெய்ன் எழுதத் தொடங்கினார். ரொமாண்டிசிசத்தின் சகாப்தம் பாடல் வரிகளை ஜெர்மன் இலக்கியத்தின் பொதுவான வகையாக மாற்றியது. அவரது கவிதை ஜெர்மன் ரொமாண்டிசிசத்தின் மிக உயர்ந்த சாதனையாக மாறியது. ஹெய்ன் காலாவதியான கவிதை மரபுகளை நிராகரித்தார், சொல்லாட்சி மற்றும் கவிதைகள் இல்லாமல் தனது சொந்த உணர்ச்சிகளைப் பற்றி பேசினார், மேலும் அவ்வப்போது அவர் ஆர்வத்தைப் பற்றி முரண்படவும் அனுமதித்தார். சொந்த உணர்ச்சிகள். அவருடைய கவிதையின் எளிமையும், இயல்பான தன்மையும், மேம்போக்கான தன்மையும் அக்கால வாசகர்களை வியப்பில் ஆழ்த்தியது. அண்ட உயரங்கள் மற்றும் பரந்த தூரங்களில் இருந்து பாடல் வரிகளை "எளிமைப்படுத்துவதற்கு" ஹெய்ன் பங்களித்தார், அவர் கவிதைகளை பர்கரின் வாழ்க்கை அறைக்கு மாற்றினார், ஆனால் இது குறைவான நேர்மையான மற்றும் அர்த்தமுள்ளதாக இல்லை. காதல் இல்லாமல் மகிழ்ச்சி இல்லை, மகிழ்ச்சி இல்லாமல் வாழ்க்கை சாத்தியமற்றது - இது ஹெய்னின் "பாடல் புத்தகத்தின்" பாடல் ஹீரோவின் நம்பிக்கை. பாடல் வரிகள் அன்றாட வாழ்க்கையின் அறிகுறிகளால் நிரப்பப்படுகின்றன, அவை உணர்ச்சிகளின் நேர்மையை நம்பும்படி கட்டாயப்படுத்துகின்றன. முரண்பாடான ஒலிப்பு தொடர்ந்து பாடல் உணர்ச்சிகளை உடைக்கிறது. "பாடல் புத்தகத்தின்" ஹீரோ, அவர் எவ்வளவு மகிழ்ச்சியாக இருந்தாலும், இது ஒரு கணம் மட்டுமே, நித்திய பேரின்பம் அல்ல என்பதை எப்போதும் நினைவில் கொள்கிறார். அவரது உணர்வுகள் அமைதியாக இருந்தாலும் புன்னகைக்கவும், மீண்டும் வாழவும் வணங்கவும் அவர் தனக்குள்ளேயே வலிமையைக் காண்கிறார். அவரது வியத்தகு பாணிக்கு நன்றி, ஹெய்ன் அவரது பாடல் வரிகளை விட உயர்ந்தவர், அவர் யாரைப் பற்றி எழுதுகிறாரோ அவரை விட எப்போதும் புத்திசாலி. "பாடல் புத்தகம்" என்ற தலைப்பில், ஹெய்ன் தனது சொந்த பாடல் வரிகளின் வகையையும் பாரம்பரியத்தையும் தீர்மானித்தார்: கவிஞர் தனது முதல் புத்தகத்தில் ஜெர்மன் நாட்டுப்புறக் கதைகளின் பாரம்பரியத்தைப் பின்பற்றினார். அவர் வாய்வழி நாட்டுப்புறக் கலையிலிருந்து சில கருப்பொருள்கள் மற்றும் கருப்பொருள்களை எடுத்தார்; ஒரு ஜெர்மன் பாடலைப் போலவே, ஹெய்னின் கவிதைகள் பெரும்பாலும் ஒரு பாடல் மோனோலாக்கை ஒத்திருக்கும், மேலும் இயற்கை நிகழ்வுகள் மற்றும் ஹீரோவின் உணர்வுகள் ஒரு இணையாக அமைகின்றன. பாடலின் வகை அசல் தன்மை இலவசம் மற்றும் கவிதை வடிவம், படைப்பாளி எதைக் கட்டுப்படுத்துகிறார்.

1826-1831 ஆம் ஆண்டில், ஹெய்ன் "கவலைக்குரிய படங்கள்" எழுதினார் - படைப்பாளியின் ஆளுமை முன்னுக்கு வரும் கலைக் கட்டுரைகளின் தொடர், இது சமகால யதார்த்தத்தை விமர்சிக்கும் உணர்ச்சிமிக்க, ஆர்வமுள்ள கவனிப்பு மனம். ஜெர்மனியின் பொது, அரசியல் மற்றும் கலாச்சார வாழ்க்கையின் பல்வேறு அம்சங்களைப் பற்றி படைப்பாளி தனது எண்ணங்களை வெளிப்படுத்தும் ஒரு சந்தர்ப்பமாக இந்த பயணம் உதவுகிறது.
1930 களில், ஹெய்னின் தீவிரமான பத்திரிகை செயல்பாடு தொடங்கியது. அவர் தொடர்ச்சியான கட்டுரைகளை வெளியிடுகிறார், அதில் அவர் ஜூலை முடியாட்சியின் போது பிரான்சுக்கு ஜெர்மன் வாசகரை அறிமுகப்படுத்தினார். ஹெய்ன் இலையுதிர்காலத்தில் ஜெர்மனிக்கு ஒரு பயணத்தை மேற்கொண்டபோது, அவர் பல ஆண்டுகளாக எப்படி மாறினார் என்பதை உணர்ந்தார்: அவர் மகத்தான பொது அனுபவத்தைப் பெற்றார், அவரது காலத்தின் முற்போக்கான எண்ணங்களை எடுத்துக் கொண்டார். 1843 டிசம்பரில் ஜெர்மனியிலிருந்து கவிஞர் திரும்பிய பிறகு, இளம் அரசியல் சிந்தனையாளர் கார்ல் மார்க்ஸை சந்தித்தார். அவர்களுக்கு இடையே நெருங்கிய நட்புறவு ஏற்படுத்தப்பட்டது. கற்பனாவாத சோசலிஸ்டுகளின், குறிப்பாக செயிண்ட்-சைமனின் போதனைகளை நன்கு அறிந்ததன் மூலம் ஒரு முக்கிய பங்கு வகிக்கப்பட்டது. செயிண்ட்-சைமனின் கருத்துக்கள் அவரது புதிய கவிதையான "ஜெர்மனியின் முதல் பகுதியில் பிரதிபலிக்கின்றன. குளிர்கால உவமை" (1844). அதன் கதைக்களம் எழுத்தாளரின் ஜெர்மனிக்கான பயணம். இது ஒரு கடுமையான அரசியல் மோதலை மறைக்கிறது. ஹெய்ன் தனது தாய்நாட்டின் படத்தை துல்லியமான தற்காலிக மற்றும் இடஞ்சார்ந்த பரிமாணங்களில் கோடிட்டுக் காட்டினார். கவிதையின் இடம் ஜெர்மனியின் பிரதேசம், ஒவ்வொரு புதிய பகுதியும் ஒரு புதிய இடம், ஒரே நேரத்தில் உண்மையான மற்றும் நிபந்தனை. ஆசிரியரின் கவனம் நவீனத்துவத்தில் உள்ளது, இருப்பினும் அவர் அவ்வப்போது நெப்போலியன் சகாப்தத்திற்கு அல்லது பழங்காலத்திற்கு திரும்புகிறார், இது ஏற்கனவே புனைவுகள் மற்றும் கட்டுக்கதைகளாக மாறியுள்ளது.
1844 கோடையில் நடந்த நெசவாளர்களின் கிளர்ச்சி ஜெர்மனி முழுவதையும் உலுக்கியது. இந்த நிகழ்வு நெசவாளர்களின் அவலத்திற்கு இரக்கத்தைத் தூண்ட முயன்ற பல கவிஞர்கள் மற்றும் ஓவியர்களின் படைப்புகளில் பிரதிபலித்தது. ஹெய்ன் இந்த நிகழ்வுக்கு "தி சிலேசியன் வீவர்ஸ்" (1844) என்ற கவிதையுடன் பதிலளித்தார்.

அவரது வாழ்க்கையின் கடைசி தசாப்தத்தில், கவிஞர் படுக்கையில் இருந்தார், அவர் இந்த எட்டு ஆண்டுகளை "மெத்தை கல்லறை" என்று அழைத்தார்; ஜெர்மனியின் நடவடிக்கைகள் கவிஞரை மிகவும் கவலையடையச் செய்தன. புரட்சியின் போது அதன் துரோக நடத்தைக்கு பயந்த ஜேர்மன் முதலாளித்துவத்தை அவர் குற்றம் சாட்டுகிறார். ஜெர்மனி மற்றும் ஹங்கேரியின் புரட்சிகரப் படைகளின் தோல்வி ("அக்டோபரில்," 1849) கடுமையான பிரதிபலிப்பைத் தூண்டுகிறது. "ரொமான்செரோ" (1851) தொகுப்பு கசப்பான மனநிலையை பிரதிபலிக்கிறது, வரலாற்றின் போக்கைப் பற்றிய அவரது பார்வை அவநம்பிக்கையானது.

(1797-1856) ஜெர்மன் கவிஞர்

பண்டைய ஜெர்மன் நகரமான டுசெல்டார்ஃப் நகரில், தெருக்களில் ஒன்றில் அசாதாரணமான ஒன்று நடக்கிறது: ஒரு சிறிய மூன்று மாடி வீட்டின் ஜன்னலுக்கு அடியில் ஒரு கூட்டம் கூடிக்கொண்டிருந்தது, இது பொதுவான உற்சாகம் இருந்தபோதிலும், வியக்கத்தக்க வகையில் கட்டுப்படுத்தப்பட்டு அமைதியாக நடந்துகொண்டது. நடைபாதையில் போர்வைகள், தலையணைகள் மற்றும் இறகு படுக்கைகள் குவிக்கப்பட்டன: ஒரு குறுகிய ஜன்னலில், ஜன்னலுக்கு வெளியே பாதி தொங்கி, ஆறு வயது சிறுவன் தூங்கிக் கொண்டிருந்தான். ஒவ்வொரு நொடியும் அவன் நடைபாதையில் விழலாம். இளம் தாய் விரக்தியில் கைகளை அசைத்தாள். இறுதியாக அவள் முடிவு செய்தாள்: அவள் குழந்தையை எழுப்பாதபடி கவனமாக படிக்கட்டுகளில் ஏறி, காலணிகளை கழற்றி, அமைதியாக அறையின் கதவைத் திறந்து, தூங்கிக் கொண்டிருந்தவனிடம் ஓடி, அவனைத் தன் கைகளில் பிடித்தாள். "அம்மா," அவன் எழுந்தான், "என்னை ஏன் எழுப்பினாய்? நான் ஏதேன் தோட்டத்தில் இருப்பதாகவும், பறவைகள் நான் இசையமைத்த பாடல்களைப் பாடுவதாகவும் கனவு கண்டேன்.

கனவு, அவர்கள் சொல்வது போல், கையில் இருந்தது. பல ஆண்டுகள் கடந்துவிட்டன, சிறுவன் உண்மையில் கவிதைகளையும் பாடல்களையும் எழுதத் தொடங்கினான். இரண்டு தசாப்தங்களுக்குப் பிறகு, சிறந்த ஜெர்மன் கவிஞரான ஹென்ரிச் ஹெய்னின் பெயர் ஏற்கனவே முழு நாகரிக உலகிற்கும் தெரிந்திருந்தது. அவர் 19 ஆம் நூற்றாண்டின் மிகச் சிறந்த பாடலாசிரியர்களில் ஒருவர். ஹெய்ன், பைரனை விட நிச்சயமாக, கவிதை, கவிதைகள், உரைநடை மற்றும் பத்திரிகை ஆகியவற்றில் தன்னை வெளிப்படுத்தினார்.

ஹென்ரிச் (அல்லது, அவர் குழந்தை பருவத்தில், ஹாரி என்று அழைக்கப்பட்டார்) ஹெய்ன் ஒரு ஏழை யூத குடும்பத்தில் டுசெல்டார்ஃப் நகரில் பிறந்தார். அவரது தந்தை ஜவுளிப் பொருட்களில் மிகவும் வெற்றிகரமான வர்த்தகர் அல்ல, மேலும் அவரது தாயார், அந்தக் காலத்திற்கு (குறிப்பாக ஒரு பெண்ணுக்கு) நல்ல கல்வியைப் பெற்றிருந்தாலும், முதன்மையாக வீட்டு பராமரிப்பு மற்றும் அவரது நான்கு குழந்தைகளில் ஈடுபட்டார்.

ஆறு வயது சிறுவன் பள்ளிக்கு அனுப்பப்பட்டான், அங்கு அவன் பல்வேறு ஆரம்ப அறிவியல்களைக் கற்க வேண்டியிருந்தது, ஆனால் எல்லாக் குழந்தைகளையும் போலவே அவனும் ஒரு ஆட்சியாளரால் விரல்களில் அடிக்கப்பட்டபோது அல்லது தடிகளால் அடிக்கப்பட்டபோது பொறுமையைக் கற்றுக்கொண்டான். பொதுவாக, அவரது படிப்பில் விஷயங்கள் மோசமாக இருந்தன - ஒரு வருடம் கழித்து அவர் வேறொரு பள்ளிக்கு மாற்றப்பட்டபோது, அவர்கள் அவருக்கு வரைதல், வயலின் வாசிப்பது மற்றும் நடனம் கற்பிக்கத் தொடங்கியபோது. மூன்று அல்லது நான்கு ஆண்டுகளுக்குப் பிறகு, ஹென்ரிச் ஏற்கனவே லைசியத்தில் படித்துக்கொண்டிருந்தபோது, ரெக்டர் ஒரு அறிவொளி பெற்ற மனிதர் மற்றும் அவர்களின் குடும்பத்தின் பழைய நண்பராக இருந்தார், சிறுவனுக்கு சிறந்த நினைவகம் மற்றும் சிறந்த திறன்கள் இருப்பது தெரியவந்தது.

இன்னும், கவிஞரின் ஆளுமையின் உருவாக்கம் பள்ளிக்கு வெளியே நடந்தது. 1806 இல், பிரெஞ்சு துருப்புக்கள் டுசெல்டார்ஃப் நுழைந்தன. ஜேர்மனியில், மற்ற ஐரோப்பிய நாடுகளைப் போலவே, நெப்போலியன் தொடர்ச்சியாகக் காணப்பட்டார் பிரஞ்சு புரட்சி. அவர் மக்களால் வெறுக்கப்பட்ட நிலப்பிரபுத்துவ ஆணைகளை அழித்து முதலாளித்துவ சுதந்திரத்தை விதைத்தார். ஜெர்மனியில், வர்க்க சலுகைகள் ஒழிக்கப்பட்டன, அனைத்து தேசிய இனங்களும் உரிமைகளில் சமம், அனைத்து குடிமக்களும் நீதிமன்றம் மற்றும் சட்டத்தின் முன் முழு உரிமைகளாக மாறினர். ஒரு இளம் பிரெஞ்சு டிரம்மர், மான்சியர் லு கிராண்ட், ஹெய்னின் வீட்டில் தோன்றினார். கனவு காணும் சிறுவனுக்கு, அவர் பெரியவர்களிடமிருந்து அதிகம் கேள்விப்பட்ட பெரிய பிரெஞ்சு புரட்சியின் உயிருள்ள உருவகமாக மாறினார். பிறகு பிரான்ஸ் மீதும் ஒரு காதல் பிரெஞ்சு கலாச்சாரம்- அவர் தனது வாழ்நாள் முழுவதும் தனது சொந்த ஜெர்மன் நிலத்தின் மீதான தனது அன்போடு சேர்த்து வைத்திருந்த அன்பு.

ஜூலை 14 அன்று, கிளர்ச்சியாளர்களுடன் சேர்ந்து, பாஸ்டில் மீது தாக்குதல் நடத்த அணிவகுத்துச் சென்றபோது, லு கிராண்டின் கண்கள் எப்படி கண்ணீரால் பிரகாசித்தன என்பதை ஹெய்ன் பின்னர் வண்ணமயமாக விவரித்தார். டிரம் உதவியுடன் நீங்கள் கற்றுக்கொள்ளலாம் என்று மான்சியர் லு கிராண்ட் உறுதியளித்தார் பிரெஞ்சு. "சுதந்திரம்", "சமத்துவம்", "சகோதரத்துவம்" போன்ற வார்த்தைகளை விளக்கி, அவர், ஹெய்னின் கூற்றுப்படி, புரட்சிகர அணிவகுப்புகளை பறை சாற்றினார், மேலும் அவர் "முட்டாள்தனம்" என்ற வார்த்தையை வெளிப்படுத்த விரும்பியபோது, எரிச்சலூட்டும் ஜெர்மன் "நாசாவ் மார்ச்" பறை சாற்றத் தொடங்கினார்.

12 வயதில், ஹெய்ன் தனது முதல் கவிதையை இயற்றினார், ஒரு வருடம் கழித்து அவர் எழுதினார் பள்ளி கட்டுரைஅவரது சகோதரி சார்லட்டிற்காக - பயங்கரமான கதைபேய்களைப் பற்றி, ஆசிரியர் ஒரு மாஸ்டரின் வேலை என்று அழைத்தார். ஹென்ரிச் 15 வயதாக இருந்தபோது, அவர் ஒரு தத்துவ வகுப்பில் சேர்ந்தார்.

ஒரு வருடம் ஆகிவிட்டது மிகப்பெரிய நிகழ்வுகள். நெப்போலியன் ரஷ்யாவில், ஜெர்மனியில் தோற்கடிக்கப்பட்டார் விடுதலைப் போர்பிரெஞ்சு ஆக்கிரமிப்பாளர்களுக்கு எதிராக, அமெரிக்கா இறுதியாக கிரேட் பிரிட்டன் மீது இறுதி வெற்றியைப் பெற்றது. ஹெய்னின் வாழ்க்கையிலும் ஒரு அசாதாரண நிகழ்வு நடந்தது: அவர் நகர மரணதண்டனை செய்பவரின் மகள், சிவப்பு ஹேர்டு அழகு ஜோசபாவை சந்தித்து நட்பு கொண்டார். அவரது பாடல்கள், விசித்திரக் கதைகள், பெரியவர்களிடமிருந்து அவள் கேட்ட குடும்பப் புனைவுகள், சமூகத்தால் ஒதுக்கப்பட்ட இந்த மக்களின் முழு வாழ்க்கை முறை - இவை அனைத்தும் கற்பனை, கனவுகள் மற்றும் கற்பனைகளின் உலகத்துடன் இன்னும் ஒத்துப்போக முடியாது. இளம் கவிஞரின் - மேலும் அவர் மரணதண்டனை செய்பவரின் மகளைப் பற்றி ஒரு இருண்ட கதையை எழுதினார்.

இதற்கிடையில், நிஜ வாழ்க்கை ஏற்கனவே இந்த உண்மையற்றவற்றில் ஊடுருவி இருந்தது வேற்று உலகம்மற்றும் தன் உரிமைகளை அநாகரீகமாக வலியுறுத்தியது. ஒரு தொழிலைத் தேர்ந்தெடுப்பது அவசியம் மற்றும் எதிர்காலத்தில் ஒரு சுயாதீனமான பாதையில் செல்ல வேண்டும்.

ஹெய்ன் தனது மனிதாபிமான கல்வியை ஆழப்படுத்தவும் விரிவுபடுத்தவும் விரும்பினார், ஆனால் அவரது குடும்பத்தினர் அவர் வணிகத்திற்கு செல்ல வேண்டும் என்று வலியுறுத்தினார்கள். ஹம்பர்க்கில் ஒரு வர்த்தக நிறுவனத்தின் உரிமையாளரான ஹென்ரிச்சின் மாமா சாலமன், அவரது மூத்த சகோதரர் ஹெய்னின் தந்தையின் விவகாரங்களில் தலையிட்டார், சில ஆண்டுகளுக்குப் பிறகு இந்த நகரத்தில் ஒரு வங்கி அலுவலகத்தை நிறுவினார். அவர் தனது மருமகனுக்கு பாதுகாப்பு அளித்து தனது வீட்டில் குடியமர்த்தினார். ஆனால் ஆண்டுகள் கடந்துவிட்டன, அந்த இளைஞன் தனக்கு கற்பித்தவற்றில் ஆர்வம் காட்டவில்லை. இறுதியாக, ஒரு வணிகரோ அல்லது வங்கி ஊழியரோ ஹென்றியிலிருந்து வெளிவரமாட்டார்கள் என்பதை தந்தையும் மாமாவும் உணர்ந்த ஒரு குறிப்பிடத்தக்க நாள் வந்தது. ஹாம்பர்க்கில் தங்கியிருப்பது நடைமுறை முடிவுகளைத் தரவில்லை. இன்னும் இந்த காலம் ஹெய்னின் வாழ்க்கையில் ஒரு பெரிய பங்கைக் கொண்டிருந்தது நீண்ட ஆண்டுகள்அவரது பணியின் முக்கிய நோக்கங்களை தீர்மானித்தது.

பின்னர் அவர் தனது முதல் காதல் - மாமா சாலமோனின் மூத்த மகள், உறவினர் அமலியா. ஒரு சாதாரண முதலாளித்துவப் பெண், முட்டாள் அல்ல, ஆனால் கலகலப்பானவள், கவிஞரின் உள்ளத்தில் இன்னும் கண்டுபிடிக்கப்படாத படைப்பு சக்திகளைத் தூண்டிய ஊக்கியாக மாறினாள். அவரது பேனாவிலிருந்து முடிவற்ற நீரோட்டத்தில் பாடல் வரிகள் பாய்ந்தன.

ஹெய்ன் தனது கடிதம் ஒன்றில் பதினாறாவது வயதில் கவிதை இயற்ற ஆரம்பித்ததாகக் குறிப்பிட்டுள்ளார். 1817 ஆம் ஆண்டில், அவர் முதலில் அவற்றில் சிலவற்றை ஹாம்பர்க் பத்திரிகையில் வெளியிட்டார், மேலும் கவிஞரின் முதல் தொகுப்பு டிசம்பர் 1821 இல் வெளியிடப்பட்டது. "இளமை சோகங்கள்" ஒரு சிறிய அளவிற்கு மட்டுமே கவிஞரின் உண்மையான காதல் உண்மைகளை அவரது உறவினர் அமலியாவுடன் பிரதிபலித்தது, அவர் ஒரு பணக்கார கோனிக்ஸ்பெர்க் நில உரிமையாளரை விரும்பினார். ஹாம்பர்க் வங்கியாளரின் கணக்கீட்டு மகளுக்கு அவரது இரவு தரிசனங்களில் கவிஞரைச் சந்தித்த காதல் மற்றும் கவர்ச்சியான பேயுடன் சிறிதும் ஒற்றுமை இல்லை.

குடும்ப கவுன்சிலில், ஹென்ரிச் பானுக்குச் சென்று சட்ட பீடத்தில் நுழைவார் என்று முடிவு செய்யப்பட்டது. ஆனால் அந்த நேரத்தில் முக்கியமாக பண்டைய ரோமானிய சட்டத்தின் சலிப்பை ஏற்படுத்திய நீதித்துறையும் கவிஞருக்கு ஆர்வம் காட்டவில்லை. அவரது மாணவர் அலைச்சல் தொடங்கியது. பானில் சிறிது காலம் படித்த பிறகு, ஹெய்ன் கோட்டிங்கனுக்கு குடிபெயர்ந்தார், அதன் பல்கலைக்கழகம் அதன் பேராசிரியர் மற்றும் பரந்த அறிவியல் மற்றும் கல்வியியல் சுயவிவரத்திற்கு பிரபலமானது. இங்கே படிப்பது மிகவும் சுவாரஸ்யமாக இருந்தது, ஆனால் மற்றொரு சிக்கல் எழுந்தது: கோட்டிங்கனில் பல மாணவர் சங்கங்கள் இருந்தன, அவை பர்ஸ்சென்சாஃப்ட்ஸ் என்று அழைக்கப்படுகின்றன. இந்த சங்கங்களின் ஒரு பகுதியாக இருந்த மாணவர்கள் (புர்ஷி) குடியரசு முறையை அறிமுகப்படுத்துவதற்காக போராட விரும்பினர், ஆனால் உண்மையில் அவர்கள் குடிப்பழக்கம், சண்டைகள் மற்றும் தொடர்ச்சியான வாள் சண்டைகளில் ஈடுபட்டுள்ளனர். அவர்களின் ஹீரோ 12 ஆம் நூற்றாண்டின் ஜெர்மன் பேரரசர் ஃபிரடெரிக் பார்பரோசா (ரெட்பியர்ட்) ஆவார். எனவே கவுண்டின் மகனான இளைஞர்களில் ஒருவர், அட்டை, கயிறு மற்றும் மெழுகு ஆகியவற்றால் செய்யப்பட்ட இந்த மன்னரின் உருவப்படத்திற்கு முன்னால் ஹெய்ன் தனது தொப்பியைக் கழற்றுமாறு ஒரு நாள் கோரினார். கவிஞர் அவமதிப்புக்கு அவமானத்துடன் பதிலளித்தார். கவுண்ட் ஹெய்னை ஒரு சண்டைக்கு சவால் செய்தார். இந்த விஷயம் பல்கலைக்கழக அதிகாரிகளுக்கு சென்றது, அவர்கள் கவுண்டரின் தரப்பை எடுத்தனர். ஹெய்ன் பல்கலைக்கழகத்தில் இருந்து ஆறு மாதங்களுக்கு வெளியேற்றப்பட்டார், ஆனால் அவர் திரும்பவே இல்லை. அவர் கோட்டிங்கன் மீது வெறுப்புற்று பெர்லினில் படிக்கச் சென்றார்.

இங்கே அந்த இளைஞன் இறுதியாக உண்மையான படைப்பு புத்திஜீவிகளிடையே தன்னைக் கண்டுபிடித்தான், அங்கு அவனது திறமை உடனடியாக பாராட்டப்பட்டு அங்கீகரிக்கப்பட்டது. அது கொஞ்சம் கொஞ்சமாக வெளிவரத் தொடங்குகிறது. மாமா சாலமன் தனது மருமகனை தொடர்ந்து ஆதரிக்கிறார் மற்றும் ஒவ்வொரு காலாண்டிலும் அவருக்கு பணம் அனுப்புகிறார். ஆனால் ஹென்ரிச் தலைவலியால் அவதிப்படத் தொடங்கினார் - கவிஞரின் வாழ்க்கையின் கடைசி ஆண்டுகளை சித்திரவதையாக மாற்றிய ஒரு பயங்கரமான நோயின் முன்னோடி. நண்பர்கள் மற்றும் குடும்பத்தினருக்கு ஹெய்ன் எழுதிய கடிதங்கள், தொடர்ந்து தன்னை கேலி செய்தாலும், அவரது உடல்நிலை ஆண்டுக்கு ஆண்டு மோசமடைந்து வருவதைக் குறிக்கிறது. ஹென்ரிச் மட்டும், எல்லாம் சரியாகிவிட்டதாகவும், தான் நன்றாக இருப்பதாகவும் அம்மாவுக்கு தொடர்ந்து எழுதுகிறார்.

மருத்துவர்களின் ஆலோசனையின் பேரில், ஹெய்ன் ரிசார்ட்டுகளுக்குச் செல்லத் தொடங்குகிறார். இங்கே அவர் தற்செயலாக பாரிஸில் 1830 புரட்சியைப் பற்றி அறிந்து கொண்டார். ஹெய்ன் செய்தித்தாள்களைப் பிடித்து, இது உண்மை என்று உறுதியாக நம்பினார். கவிஞரின் கூற்றுப்படி, இந்த செய்தி அவருக்கானது "சூரியனின் கதிர்கள், செய்தித்தாளில் மூடப்பட்டிருக்கும்." அவர் தவிர்க்கமுடியாமல் பாரிஸுக்கு ஈர்க்கப்பட்டார்.

இந்த நேரத்தில், ஹெய்ன் என்ற பெயர் ஐரோப்பா முழுவதும் ஏற்கனவே அறியப்பட்டது. இளம் ஜெர்மன் கவிஞர்கள் அவரைப் பின்பற்றினர், அவர் மற்ற மொழிகளில் மொழிபெயர்க்கப்பட்டார். ஆனால் ஹெய்ன் இப்போது ஒரு கவிஞர் மட்டுமல்ல. நிச்சயமாக, அவர் பெர்லினில் அல்ல, ஆனால் கோட்டிங்கன் பல்கலைக்கழகத்தில் பெற்ற டாக்டர் ஆஃப் லா என்ற பல்கலைக்கழகப் பட்டம் அவருக்கு எந்தப் பயனும் இல்லை மற்றும் மறந்துவிட்டது. ஆனால் அவர் ஏற்கனவே பல விமர்சனக் கட்டுரைகள் மற்றும் ஒரு பெரிய பத்திரிகை புத்தகமான "பயண படங்கள்" எழுதியவர், நினைவுகளிலிருந்து நுணுக்கமாக நெய்யப்பட்டார், பயண குறிப்புகள், வரலாற்று உல்லாசப் பயணம் போன்றவை.

1827 ஆம் ஆண்டில், அவரது புகழ்பெற்ற "பாடல் புத்தகம்" தோன்றியது, ஜேர்மன் கவிஞர்களில் ஹெய்னை முதல் இடத்தில் வைத்தார். "பாடல்களின் புத்தகம்" ஜெர்மன் காதல் பாடல் வரிகளின் உச்சங்களில் ஒன்றாகும். ஹெய்ன் அதன் வளர்ச்சியின் முழு கட்டத்தையும் அதில் சுருக்கமாகக் கூறினார் - அதன் வரலாற்றில் மிகவும் பயனுள்ள ஒன்றாகும்.

ஹெய்னின் வாசகர்கள் உடனடியாக இரண்டு முகாம்களாகப் பிரிக்கப்பட்டனர்: உற்சாகமான அபிமானிகள் மற்றும் கடுமையான எதிரிகள். முதல் சந்தர்ப்பத்திலேயே அவரைக் கைது செய்யும்படி பிரஷ்ய அரசு ரகசிய உத்தரவு பிறப்பித்தது. ஆஸ்திரியா மற்றும் பல ஜெர்மன் அதிபர்களில், அவரது புத்தகங்களின் விற்பனை தடைசெய்யப்பட்டது. ஜேர்மனி ஹெய்னுக்கு மிகவும் கூட்டமாகிவிட்டது மற்றும் அவர் வேறு நாட்டிற்கு செல்ல வேண்டியிருந்தது என்பதை எல்லாம் சுட்டிக்காட்டியது. மே 1831 இல், கவிஞர் ஜெர்மனியிலிருந்து குடிபெயர்ந்தார், இனி தனது வாழ்நாள் முழுவதும் பாரிஸில் வாழ்ந்தார்.

1930 களில் அவர் முதன்மையாக விமர்சகராகவும் விளம்பரதாரராகவும் செயல்பட்டார். பாரிஸில் அவர் "பிரஞ்சு விவகாரங்கள்", "ஜெர்மனியில் மதம் மற்றும் தத்துவத்தின் வரலாறு" மற்றும் "" புத்தகங்களை எழுதினார். காதல் பள்ளி" அந்த ஆண்டுகளின் கலை உரைநடைகளில், "புளோரண்டைன் நைட்ஸ்" சிறுகதை தனித்து நிற்கிறது, நுட்பமான முரண்பாடு மற்றும் காதல் பாடல் வரிகள் நிறைந்தது. 40 களில், ஹெய்னின் கவிதைகள் "அட்டா பூதம்" மற்றும் "ஜெர்மனி" தோன்றின. குளிர்காலத்தில் கதை"மற்றும் கவிதை சுழற்சி "நவீன கவிதைகள்". கவிஞரின் கடைசி கவிதைத் தொகுப்பு 1851 இல் "ரோமன்செரோ" என்ற தலைப்பில் வெளியிடப்பட்டது.

1846 ஆம் ஆண்டில், ஹெய்ன் பக்கவாதத்தால் பாதிக்கப்பட்டார், மேலும் ஏழு ஆண்டுகள் அவர் படுக்கையில் "மெத்தை கல்லறையில்" கிடந்தார். கவிஞருக்கு வலியால் இரவில் தூங்க முடியவில்லை, அவருக்கு கவிதை அல்லது உரைநடை எழுதுவது மட்டுமே கவனச்சிதறல். உறவினர்கள் அவரை தொந்தரவு செய்யாதபடி, நண்பர்கள் மற்றும் தெரிந்தவர்கள் அவரை பார்க்க அனுமதிக்கவில்லை. அசைவற்று, ஏறக்குறைய பார்வையற்ற கவிஞன், படிக்கவோ எழுதவோ முடியாமல், தொடர்ந்து தனது இசையமைப்புகளையும் கடிதங்களையும் ஆணையிட்டுக் கொண்டே பணிபுரிந்தான். ஆச்சரியம் என்னவென்றால், அவரது கவிதைகள் இந்த நேரத்தில் மகிழ்ச்சியாக இருந்தன.

அவர் தனது சண்டை மனப்பான்மை, தைரியம் மற்றும் நகைச்சுவை ஆகியவற்றைத் தக்க வைத்துக் கொண்டார், மேலும் இந்த குணங்கள் அவரது சமகாலத்தவர்களை ஆச்சரியப்படுத்தியது. கார்ல் மார்க்ஸ் தனது நினைவுக் குறிப்புகளில் ஒருமுறை ஹெய்னைச் செவிலியர்கள் தாள்களில் படுக்கைக்கு அழைத்துச் சென்றதைப் போலவே அவரைச் சந்தித்ததாக எழுதுகிறார். இந்த நேரத்தில் கூட நகைச்சுவையாக இருந்த ஹெய்ன், விருந்தினரை மிகவும் பலவீனமான குரலில் வரவேற்றார்: "அன்புள்ள மார்க்ஸ், பெண்கள் இன்னும் என்னைத் தங்கள் கைகளில் சுமக்கிறார்கள்."

ஹெய்ன் தன்னை முன்னணியில் ஒரு காவலாளி என்று சரியாக அழைத்தார்:

இடுகை இலவசம், என் உடல் வலுவிழக்கிறது!

வீழ்ந்த வீரனுக்குப் பதிலாக இன்னொருவர் வருவார்.

நான் கைவிடவில்லை, என் ஆயுதம் அப்படியே உள்ளது,

மேலும் வாழ்க்கை மட்டுமே முற்றிலும் வறண்டு போனது.

ஹென்ரிச் ஹெய்ன் தனது வாழ்க்கையின் ஒரு பகுதியை பாரிஸில் வாழ்ந்து அங்கேயே அடக்கம் செய்யப்பட்டார் என்று பிரான்ஸ் பெருமிதம் கொள்கிறது. விதி அவருக்குத் தயாராக இருந்தது, நோயால் விஷம் என்றாலும், அத்தகைய அற்புதமான வாழ்க்கை மற்றும் அத்தகைய சோகமான முடிவு.

குளோரியா கெய்னர் (உண்மையான பெயர் குளோரியா ஃபோல்ஸ்) செப்டம்பர் 7, 1949 அன்று நியூ ஜெர்சியில் உள்ள நெவார்க்கில் பிறந்தார். அவரது குடும்பம் மோசமாக வாழ்ந்தது, ஆனால் ஏழு குழந்தைகள் எப்போதும் கவனிப்பு மற்றும் அன்பால் சூழப்பட்டனர்.

பள்ளி பாடகர் குழுவின் ஒரு பகுதியாக குளோரியாவின் முதல் நிகழ்ச்சி நடந்தது, அந்த பெண் மேடையில் செல்ல மிகவும் பயந்தாள், அவளுடைய ஆசிரியரின் ஊக்கமளிக்கும் வார்த்தைகள் மட்டுமே அவளுடைய பயத்தை போக்க உதவியது.

பள்ளிக்குப் பிறகு, குளோரியா ஒரு ஆசிரியர் பயிற்சிக் கல்லூரியில் சேர வேண்டும் என்று கனவு கண்டார், ஆனால் கல்வி விலை உயர்ந்தது மற்றும் பெண் செயலகம் மற்றும் கணக்கியல் படிப்புகளை முடித்தார், இது உள்ளூர் பாம்பெர்கர் டிபார்ட்மென்ட் ஸ்டோரில் தனது முதல் வேலையைப் பெற அனுமதித்தது.

குளோரியாவின் பாடும் வாழ்க்கை தற்செயலாக தொடங்கியது. ஒரு மாலை, அவளும் அவளது சகோதரர் ஆர்தரும், ஒரு மாலை திரைப்படத்திற்குப் பிறகு, உள்ளூர் காடிலாக் கிளப்பிற்குச் சென்றனர்.

கிளப்பில் தி பேஸ்செட்டர்ஸ் இசைக்குழு நிகழ்ச்சி நடத்தியது. குளோரியாவை நன்கு அறிந்த கிளப் மேலாளர், நான்சி வில்லியம்ஸின் "சேவ் யுவர் லவ் ஃபார் மீ" பாடலைப் பாடிய சிறுமியின் முன்கூட்டிய நிகழ்ச்சியைப் பற்றி குழுத் தலைவருடன் ஒப்புக்கொண்டார், அதற்காக அவருக்கு கைதட்டல்களால் வெகுமதி அளிக்கப்பட்டது. அதே மாலையில், குளோரியா தி பேஸ்செட்டர்ஸில் சேருவதற்கான வாய்ப்பைப் பெற்றார்.

மறுநாள் வானொலியில் கேட்டு கற்றுக்கொண்ட 200 பாடல்களின் பட்டியலை எடுத்துக்கொண்டு முதல் ஒத்திகைக்கு வந்தாள். ஒத்திகை நாள் முழுவதும் நீடித்தது மற்றும் மாலையில் குளோரியா ஃபோல்ஸ் ஒரு தொழில்முறை பாடகியாக அறிமுகமானார்.

இந்தக் குழு அடுத்த மாதம் கனடாவின் ஒன்டாரியோ மாகாணம் மற்றும் நியூ ஜெர்சி மாகாணத்தைச் சுற்றிப் பயணம் செய்தது, அதன் பிறகு... அவர்கள் பிரிந்தனர்.

குளோரியா டிபார்ட்மென்ட் ஸ்டோரில் வேலைக்குத் திரும்பினார், பகலில் வேலை செய்தார், மாலையில் அவர் உள்ளூர் மற்றும் வருகை தரும் இசைக்குழுக்கள் மற்றும் குழுமங்களுடன் கிளப்களில் நிகழ்த்தினார், ஒரு மாலைக்கு ஒன்று அல்லது இரண்டு பாடல்களை நிகழ்த்தினார். அவரது திறமை எப்போதும் 200 க்கும் மேற்பட்ட படைப்புகளைக் கொண்டிருந்தது, இது எப்போதும் அமெரிக்க டாப் 40 இலிருந்து மிகவும் பிரபலமான புதிய உருப்படிகளை உள்ளடக்கியது, மேலும் குளோரியா ஒரு தொழில்முறை நடிகராக விரிவான அனுபவத்தைப் பெற்றார் மற்றும் ஒருவராக கருதத் தொடங்கினார். சிறந்த பாடகர்கள்நகரங்கள்.

இன்றைய நாளில் சிறந்தது

60 களின் பிற்பகுதியில், குளோரியா பில் ஜான்சனை சந்தித்தார், அவர் அவருக்கு வேலை வாய்ப்பளித்தார் சிறந்த கிளப்நெவார்க் ஆர்பிட் லவுஞ்ச், அங்கு அவர் ஒரு வாரத்திற்கு $25க்கு தவறாமல் நிகழ்ச்சிகளை நடத்தத் தொடங்கினார் (அந்த நேரத்தில் ஒரு நல்ல கட்டணம்). ஒரு நிகழ்ச்சிக்குப் பிறகு, குளோரியாவை அணுகினார் பிரபல பாடகர்ஜானி நாஷ், தனது சொந்த இசைப்பதிவு நிறுவனமான ஜோசிடாவில் பதிவு செய்ய அவளை அழைத்தார். குளோரியா "அவள் மன்னிக்க வேண்டும்" பாடலைப் பதிவு செய்தார்." ஜானி நாஷ் குளோரியாவுக்கு மேடைப் பெயரை எடுக்க அறிவுறுத்தினார், மேலும் கடைசி பெயர் G என்ற எழுத்தில் தொடங்குவது விரும்பத்தக்கது, இதனால் ரசிகர்கள் அவரை G.G. என்று அழைக்கலாம், எடுத்துக்காட்டாக கெய்னர். குளோரியா ஒப்புக்கொண்டார், பின்னர் குளோரியா கெய்னராக மாறினார்.

கெய்னர் மற்றும் பிற ஜோசிடா கலைஞர்களின் (ஜானி டே, சாம் மற்றும் பில் ஜான்சன்) பல நிகழ்ச்சிகளை நாஷ் ஏற்பாடு செய்தார். மற்றும் இந்தகவ்சில்ஸ்) இல் வெவ்வேறு நகரங்கள், ஆனால் அது நீண்ட காலம் நீடிக்கவில்லை, குளோரியா கெய்னரின் முதல் சிங்கிள் ஹிட் ஆவதற்கு முன்பே ஜோசிடா மடிந்தார், மேலும் அவர் வேலையின்றி வீடு திரும்பினார்.

அடுத்தது கிளேவ் நிக்கர்சனுடனான சந்திப்பு மற்றும் குழுவால்சோல் சாட்டிஸ்ஃபையர்ஸ், குளோரியா ஒரு விருந்தினர் பாடகியாக சுற்றுப்பயணம் செய்தார், குழுவின் சாக்ஸபோனிஸ்ட் ஒரு இளம் இசைக்கலைஞர் க்ரோவர் வாஷிங்டன் ஜூனியர் ஆவார். - நவீன ஜாஸின் சூப்பர் ஸ்டார்.

மார்ச் 1970 இல் ஒரு சுற்றுப்பயணத்தின் போது, குளோரியா தனது தாயின் மரணத்தைப் பற்றி அறிந்து கொண்டார் - இது அவரது வாழ்க்கையில் முதல் பெரிய துக்கம், ஆனால் கடைசியாக இருந்து வெகு தொலைவில் உள்ளது.

கிளேவ் நிக்கர்சன் சோல் சாட்டிஸ்ஃபையர்ஸை விட்டு வெளியேறிய பிறகு, குழு சில காலம் தி அன்சைலண்ட் மைனாரிட்டி & மிஸ் ஜி.ஜி. என்ற பெயரில் இருந்தது, பின்னர் குளோரியா கெய்னர் மற்றும் கிதார் கலைஞர் பில்லி மெக்லெல்லன் ஆகியோர் பிரபல இசைக்கலைஞர் ஜானி "ஹம்மண்ட்" ஸ்மித்துடன் பல நிகழ்ச்சிகளில் பணியாற்றினார்கள்.

குளோரியா பின்னர் நியூயார்க் கிளப் வேகன் வீலில் பாடினார், அதில் மேலாடையின்றி நடனக் கலைஞர்கள் இடம்பெற்றனர், பின்னர் ரேடியோ ஹவுஸ் குழுமத்துடன், 1971 இன் பிற்பகுதியில் - 1972 இன் ஆரம்பத்தில் அவர் பென்னியை சந்தித்தார். பென்னி தனது முதல் மேலாளராக ஆனார் மற்றும் பால் லெக்கிற்கு அவளை அறிமுகப்படுத்தினார், அவர் சிறிது நேரம் கழித்து, கொலம்பியா பதிவு நிறுவனத்துடன் ஒப்பந்தம் செய்தார். பென்னி க்ளோரியாவை நார்பி வால்டர்ஸுக்கும் அறிமுகப்படுத்தினார், அவர் தனது முகவராகி, சிட்டி லைஃப் குழுவிற்கு அறிமுகப்படுத்தினார், குழு "சிட்டி லைஃப் & ஜி.ஜி." ஆகத் தொடங்கியது, பின்னர் தி சைமன் சிஸ்டர்ஸால் இணைந்தார். சகோதரிகள் சோண்ட்ரா, சிந்தியா மற்றும் தேரா ஆகியோர் தங்கள் சகோதரர் லின்வுட் சைமனின் வழிகாட்டுதலின் கீழ் மூவராகப் பணியாற்றினர். சைமன் சைட் என்ற பெயரில் பின்னணிப் பாடகர்களாக குளோரியாவுடன் வர அவர்கள் ஒப்புக்கொண்டனர். இந்த திட்டம் குளோரியாவுக்கு பல ஆண்டுகளாக வேலை வழங்கியது. 1972 மற்றும் 1975 க்கு இடையில், குளோரியா, சைமன் சைட் மற்றும் சிட்டி லைஃப் ஆகியோர் விரிவாக சுற்றுப்பயணம் செய்து நடனக் காட்சியில் தங்களுக்கு ஒரு பெயரை உருவாக்கினர்.

பால் லெக், கொலம்பியா ரெக்கார்ட்ஸின் தலைவரான கிளைவ் டேவிஸுக்கு குளோரியாவை அறிமுகப்படுத்தினார். க்ளைவின் ஆலோசனையின் பேரில், குளோரியா கொலம்பியாவிற்காக ஒரு தனிப்பாடலாக தனது முதல் ஒலிப்பதிவு செய்தார், "ஹனி பீ" என்ற தனிப்பாடல் ஒரு பெரிய கிளப் ஹிட் ஆனது. குளோரியா சிட்டி லைஃப் உடன் ஒவ்வொரு இரவும் "ஹனி பீ" பாடினார், மேலும் அவர்கள் மைக்கேல் ஜாக்சனின் வெற்றி "நெவர் கேன் சே குட்பை" இன் புதிய பதிப்பையும் செய்தனர், இது அசலை விட உற்சாகமாகவும் உற்சாகமாகவும் ஒலித்தது.

MGM ரெக்கார்ட்ஸின் புரூஸ் கிரீன்பெர்க் "ஹனி பீ"யைக் கேட்டபோது, பாடலையும் பாடகரையும் தனது பெல்ட்டின் கீழ் பெற முடிவு செய்தார். அவர் கொலம்பியாவைத் தொடர்பு கொண்டார், மேலும் 30 நிமிட பேச்சுவார்த்தைக்குப் பிறகு, குளோரியா கெய்னர் ஒரு MGM கலைஞரானார்.

குளோரியா தனது நடிப்புக்கு புரூஸ் க்ரீன்பெர்க் மற்றும் எம்ஜிஎம் ரெக்கார்ட்ஸை அழைத்தார், அங்கு அவர் "நெவர் கேன் சே குட்பை" அறிமுகப்படுத்தினார், ஏனெனில் இந்த பாடல் தனது அடுத்த தனிப்பாடலாக மாறும் என்று அவர் நம்பினார். நான் பாடலை விரும்பினேன், ஆனால் அதை பதிவு செய்யும்போது, சிட்டி லைஃப் ஏற்பாட்டின் யோசனை பயன்படுத்தப்பட்டது, ஆனால் குழு ஸ்டுடியோவிற்கு அழைக்கப்படவில்லை. அப்போதிருந்து, குளோரியா மற்றும் சிட்டி லைஃப் இடையேயான உறவு பல ஆண்டுகளாக சேதமடைந்துள்ளது.

1974 இன் பிற்பகுதியில், எம்ஜிஎம் நெவர் கேன் சே குட்பை என்ற ஆல்பத்தை வெளியிட்டது. இது உடனடியாக தங்கமாகி, முதல் இடைவிடாத நடன நிகழ்ச்சியாக டிஸ்கோ வரலாற்றில் இடம்பிடித்தது (ஹனிபீ-நெவர் கேன் சே குட்பை-ரீச் அவுட், நான் அங்கு இருப்பேன்).

இன்று, பொதுவாக, அன்றாட விஷயம் என்னவென்றால், 1974 இல், வெடிகுண்டு வெடித்ததன் விளைவு இருந்தது. நியூயார்க் டிஜேக்கள் பைத்தியம் பிடித்தது போல் தோன்றியது, கெய்னரின் இடைவிடாத டிஸ்கோ தொகுப்பை அயராது சுழன்றது.

இசையமைப்பின் முதல் பகுதி தி ஸ்பின்னர்ஸ் குழுவிற்காக மெல்வின் மற்றும் மெர்வின் ஸ்டீல்ஸ் எழுதிய "ஹனி பீ" என்ற கிளாசிக் பாடலின் ரீமேக் ஆகும், இரண்டாவது "நெவர் கேன் குட்பை" ஆகும், இது மைக்கேல் நிகழ்த்திய பழைய வெற்றியின் ரீமேக் ஆகும். 1971 ஆம் ஆண்டு ஜாக்சன் மற்றும் "ரீச் அவுட் (நான் இருப்பேன்)" இன் ரீமேக்காக ஒரு அற்புதமான மாற்றம், இது முன்பு ஃபோர் டாப்ஸால் நிகழ்த்தப்பட்டது. இந்த மூன்று பாடல்களும் ஒன்றாக இணைக்கப்பட்டு, 19 நிமிட இடைவிடாத நடனக் கலவையாக மாறியது, இது அமெரிக்க டிஸ்கோக்களில் ஆண்டின் நிகழ்வாக மாறியது.

வட்டின் இரண்டாவது பக்கம் வழக்கமான ரிதம் மற்றும் ப்ளூஸ், நடனத்திறன் பற்றிய எந்த குறிப்பும் இல்லாமல் உள்ளது - இருப்பினும், "உண்மையான நல்ல மனிதர்கள்" மற்றும் "ஆல் ஐ நீட் இஸ் யுவர் ஸ்வீட் லோவின்"" போன்ற பாடல்கள் அமெரிக்க ஆன்மாவின் சிறந்த எடுத்துக்காட்டுகளாக கவனத்திற்குரியவை. எழுபதுகள்.

பதிவு சேர்க்கப்பட்டுள்ளது உலகம்புத்தக கலைக்களஞ்சியம் AM வானொலி நிலையங்களில் ஒலிபரப்பப்பட்ட முதல் டிஸ்கோ பதிவாகும்.

சந்தேகத்திற்கு இடமின்றி, இந்த ஆல்பம் டிஸ்கோ இசையின் வளர்ச்சியில் ஒரு மைல்கல்லாக இருந்தது, மேலும் குளோரியா கெய்னர் டிஸ்கோவின் முக்கிய நபர்களில் ஒருவரானார்.

இரண்டாவது ஆல்பமான "எக்ஸ்பீரியன்ஸ் குளோரியா கெய்னர்" (1975) தயாரிக்கும் போது, முதல் ஆல்பத்தில் இருந்த அதே நுட்பங்கள் பயன்படுத்தப்பட்டன. முதல் பக்கம் டாம் மோல்டனின் இடைவிடாத நடனக் கலவையான மூன்று பாடல்கள், சுமார் 19 நிமிடங்கள் நீடிக்கும், இரண்டாவது பக்கத்தில் பாடல்கள் வழக்கம் போல் பதிவு செய்யப்பட்டுள்ளன - அவற்றுக்கிடையே இடைநிறுத்தங்கள். "காஸனோவா பிரவுன்" என்று தொடங்கும் பதிவின் முதல் பக்கத்தை டிஜேக்கள் விரும்புவதில் ஆச்சரியமில்லை, பின்னர் "இஃப் யூ வாண்ட் இட் (டூ இட் யுவர்செல்ஃப்)" வெற்றிக்கு நகர்கிறது மற்றும் "ஹவ் ஹை தி மூன்" என்ற தரநிலைக்கு குளோரியா கெய்னரின் விளக்கம். கெய்னர் புதிய வாழ்க்கையைத் தரங்களுக்குள் கொண்டுவந்தார் மற்றும் பழைய ட்யூன்கள் சிறந்த டிஸ்கோ ஹிட்களாக இருக்கும் என்பதை நிரூபித்தார். பதிவின் இரண்டாவது பக்கம் கால்களைக் காட்டிலும் காதுகளை நோக்கமாகக் கொண்டது, பாடல்கள் மெதுவாக உள்ளன, அவற்றை பாலாட்கள் என்று அழைக்கலாம்: "நான் என்ன செய்வேன்", "நான்" இன்னும் உன்னுடையது" மற்றும் "நடந்து செல்லுங்கள் ” (பர்ட் பச்சராச் / ஹால் டேவிட்) டயான் வார்விக் (டியோன் வார்விக்) பதிவில் அறியப்பட்டவர்.

1976 ஆம் ஆண்டில், கெய்னரின் மூன்றாவது ஆல்பமான "ஐ'வ் காட் யூ", டிஸ்கோ-சோல் பாணியில் வடிவமைக்கப்பட்டது, வெளியீட்டிற்குத் தயாராகிக் கொண்டிருந்தது. மீண்டும், மூன்று நடனப் பாடல்களின் இடைவிடாத கலவையானது முதல் பக்கத்திலும் குறைவாகவும் பதிவு செய்யப்பட்டது. கிளப்-சார்ந்த பாடல்கள் "லெட்ஸ் மேக் எ டீல்", "பி மைன்" மற்றும் கோல் போர்ட்டர் ஸ்டாண்டர்ட் "ஐ'வ் காட் யூ அண்டர் மை ஸ்கின்" ஆகியவற்றின் முதல் பக்கத்தின் பதிவுகளை கிளப்-சார்ந்த பாடல்கள் 1976 ஆம் ஆண்டளவில் இசைத்தன. வெவ்வேறு கலைஞர்களால் பலமுறை மறுபதிவு செய்யப்பட்டது, ஆனால் கெய்னர் இந்த பாடலை மீண்டும் சுவாரஸ்யமாக்கினார் மற்றும் "ஐ'வி காட் யூ அண்டர் மை ஸ்கின்" ஆல்பத்தில் மிகவும் மறக்கமுடியாத எண்ணாக மாறியது. பதிவின் இரண்டாவது பக்கம் கெய்னரின் பழைய சகாக்களுடன் பதிவு செய்யப்பட்டது - குழு சைமன் கூறினார்.

"ஐ'வ் காட் யூ" ஆல்பத்திற்காக நியூயார்க் டிஸ்க் ஜாக்கி அசோசியேஷன் குளோரியாவுக்கு டிஸ்கோ ராணி என்ற பட்டத்தை வழங்கியது.

1977 மாற்றங்களைக் கொண்டு வந்தது. ரெக்கார்ட் நிறுவனமான பாலிடார் MGM ஐ வாங்கியது, இது தயாரிப்பாளர்களில் மாற்றத்தை ஏற்படுத்தியது. குளோரியா கெய்னருக்கான முதல் மூன்று ஆல்பங்கள் மெகோ மோனார்டோ/டோனி போங்கியோவி/ஜே எல்லிஸ் குழுவால் தயாரிக்கப்பட்டன, நான்காவது ஆல்பமான "க்ளோரியஸ்" டிஸ்கோ ஏஸ் கிரெக் டயமண்ட் மற்றும் கிதார் கலைஞர் ஜோ பெக் ஆகியோரின் வழிகாட்டுதலின் கீழ் பதிவு செய்யப்பட்டது.

டயமண்ட் மற்றும் பெக் பல வெற்றிகரமான இசை திட்டங்களை மேற்கொண்டிருந்தாலும், அவர்கள் கெய்னருக்கு குறிப்பாக சுவாரஸ்யமான எதையும் செய்யவில்லை. ஆல்பத்தின் முதல் பக்கத்தில் நடனக் கலவையை அவர்கள் கைவிட்டனர், மேலும் பல்வேறு டெம்போக்களின் நடனம் மற்றும் பாடல் வரிகளின் தொகுப்பாக வட்டு நிரல் தொகுக்கப்பட்டது. "கிலோரியஸ்" ஒரு நல்ல ஆல்பம், ஆனால் இது கெய்னரின் முந்தைய பதிவுகளை விட பலவீனமானது. ஒரே ஒரு பாடல், "மோஸ்ட் ஆஃப் ஆல்", உண்மையிலேயே நன்றாக இருக்கிறது ஆரம்ப வேலைகள்"காஸனோவா பிரவுன்" மற்றும் "ஹனி பீ" போன்ற குளோரியா கெய்னர்.

அதே ஆண்டில், குளோரியா புதிய மேலாளர் லின்வுட் சைமனுடன் ஒப்பந்தத்தில் கையெழுத்திட்டார்.

லின்வுட் சைமனின் அலுவலகம் பார்க் அவென்யூ மற்றும் குளோரியாவில் அமைந்திருந்தது, லின்வுட் உடனான உறவை விட அதிகமாக இருந்தது, அவரது 1978 ஆல்பத்தை "குளோரியா கெய்னரின் பார்க் அவென்யூ சவுண்ட்" என்று அழைத்தது. . சிறந்த அறைகள்- கிளாசிக் மார்வின் கயே/தம்மி டெரெல் தரநிலை "நீங்கள் தான் நான் பெற வேண்டும்", டிஸ்கோ மற்றும் மோடவுன் ஒலிகளின் சந்திப்பில் பதிவு செய்யப்பட்டது.

சிட்டி லைஃப் குழு ரெக்கார்டிங்கில் பங்கேற்றது, ஆனால் ஒட்டுமொத்த ஆல்பம் எதிர்பார்த்ததை விட குறைவான வெற்றியைப் பெற்றது.

மார்ச் 12, 1978 அன்று, பீக்கன் தியேட்டரில் ஒரு இசை நிகழ்ச்சியின் போது, குளோரியா கீழே விழுந்து அவரது முதுகில் பலத்த காயம் அடைந்தார். அவர் மருத்துவமனையில் இரண்டு வாரங்கள் கழித்தார், ஆனால் ஏப்ரல் 15 ஆம் தேதி மீண்டும் மருத்துவமனையில் அனுமதிக்கப்பட்டார். எடுத்தது அறுவை சிகிச்சைமற்றும் குளோரியா ஜூலை 3 அன்று மட்டுமே டிஸ்சார்ஜ் செய்யப்பட்டார். இந்த நாளில்தான் சர்வதேச பில்போர்டு டிஸ்கோ மாநாட்டின் பிரமாண்டமான நிகழ்ச்சி நடந்தது.

குளோரியா கெய்னர் சக்கர நாற்காலியில் கச்சேரி அரங்கிற்குள் கொண்டு செல்லப்பட்டார்.

இந்த ஆண்டு டிஸ்கோ ராணியாக முடிசூட்டப்பட்ட டோனா சம்மருக்கு மாலை ஒரு வெற்றி. டோனா தனது நடிப்பை குறுக்கிட்டு பார்வையாளர்களை நோக்கி, டிஸ்கோவின் முதல் பெண்மணியான குளோரியா கெய்னர் பார்வையாளர்களில் இருப்பதாக கூறினார்! பார்வையாளர்கள் அனைவரும் எழுந்து நின்று குளோரியாவுக்கும் டோனாவுக்கும் கைதட்டல் கொடுத்தனர். டோனாவுக்கு இது ஒரு வெற்றி, ஆனால் அவரது சைகை மூலம் டிஸ்கோ இசையில் குளோரியா கெய்னரின் பங்களிப்பை அவர் எவ்வளவு பாராட்டுகிறார் மற்றும் மதிக்கிறார் என்பதைக் காட்டினார்.

1978 ஆம் ஆண்டின் இறுதியில் ஒரு புதிய ஆல்பத்தைத் தயாரிக்கும் போது, குளோரியா "சப்ஸ்டிட்யூட்" பாடலைப் பதிவு செய்யும்படி கேட்டுக் கொள்ளப்பட்டார், இது இங்கிலாந்தில் கிளவுட் குழுவால் நிகழ்த்தப்பட்ட ஹிட், பாலிடார் நிர்வாகம் அதை அமெரிக்க சந்தையில் வெளியிட விரும்பியது. ஃப்ரெடி பெரென் ஒரு தயாரிப்பாளராக அழைக்கப்பட்டார், அவருடைய பாடல் தனிப்பாடலின் இரண்டாவது பக்கத்தில் வெளியிடப்படும் என்ற நிபந்தனையுடன். குளோரியா கெய்னருக்கு ஒரு புதிய பாடலைக் காட்டிய டினோ ஃபெக்காரிஸ், பாடல் வரிகள் கொண்ட தாளை மறந்துவிட்டு, பழைய உறையில் நினைவிலிருந்து வார்த்தைகளை எழுதினார். குளோரியா பாடல் வரிகளைப் படித்தபோது, அது ஒரு வெற்றியாக இருக்கக்கூடும் என்பதை அவள் உணர்ந்தாள் - அது "நான் உயிர் பிழைக்கும்".

திட்டமிட்டபடி, புதிய தனிப்பாடல் 12" வட்டின் பக்கம் ஒன்றில் "சப்ஸ்டிட்யூட்" மற்றும் "ஐ வில் சர்வைவ்" என்ற இரண்டு பக்கத்துடன் வெளியிடப்பட்டது. டெமோ பிரதி ஸ்டுடியோ 54 கிளப்பில் டிஜே, ரிச்சி காசோரின் கைகளில் முடிந்ததும், அவர் கிளப்பில் தொடர்ந்து விளையாடத் தொடங்கிய "நான் உயிர் பிழைப்பேன்" என்பதை நான் விரும்பினேன்.

இந்த பாடல் நாகரீகமானது, நவம்பர் 1978 இல் சிங்கிள் புரட்டப்பட்டது - பாலிடோர் "ஐ வில் சர்வைவ்" ஐ ஏ-சைடாகவும், "சப்ஸ்டிட்யூட்" பி-சைடாகவும் மீண்டும் வெளியிட்டார். "ஐ வில் சர்வைவ்" பில்போர்ட் இதழின் பட்டியலில் 87வது இடத்தில் அறிமுகமானது, இரண்டு வாரங்களுக்குப் பிறகு, மார்ச் 10, 1979 இல் ராட் ஸ்டீவர்ட்டின் வெற்றியான "டோ யா திங்க் ஐ அம் செக்ஸி"யை இடமாற்றம் செய்து தரவரிசையில் முதலிடம் பிடித்தது.

மூன்று வாரங்களுக்குப் பிறகு, பீ கீஸின் "டிராஜெடி" முதலிடத்தில் வந்தது, ஆனால் "ஐ வில் சர்வைவ்" விரைவில் உலகம் முழுவதும் தரவரிசையில் முதலிடத்தைப் பிடித்தது, ஒவ்வொரு நாட்டிலும் சிங்கிள் விற்கப்பட்டது.

1979 இல் வெளியிடப்பட்ட "லவ் ட்ராக்ஸ்" ஆல்பம், "நெவர் கேன் சே குட்பை"க்குப் பிறகு குளோரியா கெய்னரின் வலிமையான பதிவாக மாறியது. டிஸ்கோ சகாப்தத்தின் மிகவும் பிரபலமான கீதங்களில் ஒன்றான "ஐ வில் சர்வைவ்", இந்த டிஸ்க்கை 1979 இன் தலைவராக்கியது, சுமார் 14 மில்லியன் பிரதிகள் விற்பனையானது. பதிவில் பல சிறந்த எண்கள் இருந்தன: கிளப் ஹிட் "எனிபடி வேண்டுமா பார்ட்டி?" "தயவுசெய்து இருங்கள்" என்ற சோல் பேலட் மற்றும் லிட்டில் ஆண்டனி & இம்பீரியல்ஸின் கவர்ச்சியான கவர் "கோயின்' அவுட் ஆஃப் மை ஹெட்" ஹிட்.

"லவ் ட்ராக்ஸ்" ஆல்பம் குளோரியா கெய்னரைக் கொண்டு வந்தது கிராமி விருதுசிறந்த டிஸ்கோ பதிவுக்காக. 25 ஆண்டுகளுக்குப் பிறகு, "ஐ வில் சர்வைவ்" இன்னும் ஒரு வெற்றியாக உள்ளது மற்றும் பல கலைஞர்களால் பல முறை மீண்டும் பதிவு செய்யப்பட்டது, குறிப்பாக குளோரியா கெய்னர் அவர்களால். 2000 ஆம் ஆண்டில், செல்வாக்கு மிக்க வல்லுநர்கள் இசை சேனல் VH1 அவர்களின் 20 ஆம் நூற்றாண்டின் சிறந்த நடனப் பாடல்களின் பட்டியலில் "ஐ வில் சர்வைவ்" முதல் இடத்தைப் பிடித்தது.

1979 இல், அடைந்த வெற்றியை ஒருங்கிணைக்க, "எனக்கு உரிமை இருக்கிறது" என்ற வெற்றியுடன் மற்றொரு ஆல்பம் வெளியிடப்பட்டது: "மிட்நைட் ராக்கர்", "டோன்ட்" ஸ்டாப் அஸ்" மற்றும் ஸ்டீபன் சோண்ட்ஹெய்ம்/லியோனார்ட் பெர்ன்ஸ்டைன் "டுநைட்" என்ற இசை வெஸ்ட்சைட் ஸ்டோரியின் ரீமேக், இது கெய்னர் ஒரு உண்மையான டிஸ்கோ தலைசிறந்த படைப்பாக மாறியது.

ஆண்டின் இறுதியில், குளோரியா கெய்னர் லண்டனின் மதிப்புமிக்க பல்லேடியத்தில் ஆறு விற்றுத் தீர்ந்த இசை நிகழ்ச்சிகளை வழங்கினார்.

குளோரியா கெய்னர் மகத்தான வெற்றியைக் கொண்டுவந்தார், மேலும் அவர் 70களின் பிற்பகுதியில் மிகவும் விரும்பப்பட்ட நடன இசைக் கலைஞர் ஆனார். ஆனால் இவை அனைத்திற்கும் ஒரு குறைபாடு இருந்தது - டிஸ்கோ கிளப்புகளின் அற்பமான சூழ்நிலையால் அவள் விழுங்கப்பட்டாள்: மரிஜுவானா, கோகோயின், ஆல்கஹால் - இவை அனைத்தும் அவளுடைய வாழ்க்கையையும், டிஸ்கோ திவாவின் வாழ்க்கையையும் கூட பாதித்தன.

1980 ஆம் ஆண்டில், "கதைகள்" என்ற ஆல்பம் வெளியிடப்பட்டது, இது "ஐன்" டி நோ பிக்கர் ஃபூல் என்ற ஒரே ஒரு வெற்றிகரமான தனிப்பாடலை வழங்கியது - அடுத்த ஆல்பமான "ஐ கிண்டா லைக் மீ" (1991) - அதிகமாகவோ அல்லது குறைவாகவோ வெற்றி பெற்ற 12" ஒற்றை "லெட்"ஸ் மென்ட் என்ன உடைந்து விட்டது. கிளப் இசை உருவாகி வந்தது, ஆனால் கெய்னரால் போக்குகளைத் தொடர முடியவில்லை மற்றும் கடுமையான தனிப்பட்ட சிக்கல்கள் இருந்தன. குளோரியாவின் கூற்றுப்படி, 1979 மற்றும் 1982 க்கு இடையில் அவர் போதைப்பொருட்களுக்கும் கடவுள் நம்பிக்கைக்கும் இடையில் சமநிலையை வைத்திருந்தார், ஆனால் அவர் எல்லா அசுத்தங்களிலிருந்தும் தன்னைத் தூய்மைப்படுத்திக் கொண்டு தெய்வீக பாதையை எடுத்தார், அதன் பின்னர் அவர் இரட்சிப்புக்கு எப்போதும் ஒரு பாதை இருப்பதைக் கேட்பவர்களுக்கு நினைவூட்டுவதை நிறுத்தவில்லை. இறைவனின் உதவியால்...

1982 ஆல்பம் "குளோரியா கெய்னர்" ஆனது கடைசி வேலைபாலிடருக்கான குளோரியா கெய்னர், மாநிலங்களில் இந்த பதிவு நடைமுறையில் தோல்வியடைந்தது, தேசபக்தி கீதம் "அமெரிக்கா" கூட ஒரு தனிப்பாடலாக வெளியிடப்பட்டது, அதை சேமிக்க முடியவில்லை.

80 களின் முற்பகுதியில் அமெரிக்கா ஏற்கனவே வெவ்வேறு இசையைக் கேட்டுக்கொண்டிருந்தது மற்றும் புதிய ஹீரோக்களைக் கொண்டிருந்தது.

குளோரியா கெய்னரின் மேலாளர், லின்வுட் சைமன், அதற்குள் அவரது கணவராக மாறினார், ஐரோப்பாவில் தனது அதிர்ஷ்டத்தை முயற்சிப்பது அர்த்தமுள்ளதாக இருக்கிறது, அங்கு குளோரியா நினைவுகூரப்பட்டு அவரது பாடல்கள் விரும்பப்படுகின்றன.

1983 ஆம் ஆண்டில், க்ளோரியா மற்றும் லின்வுட் பிரிட்டிஷ் ரெக்கார்ட் லேபிள் கிறிசாலிஸுடன் ஒரு ஒப்பந்தத்தில் கையெழுத்திட்டனர், அடுத்த ஆண்டு "ஐ ஆம் குளோரியா கெய்னர்" ஆல்பம் வெளியிடப்பட்டது. புதிய ஆல்பத்தின் முதல் தனிப்பாடலான "ஐ ஆம் வாட் ஐ ஆம்" க்ளோரியா கெய்னரின் எண்பதுகளின் முக்கிய வெற்றியாக மாறியது, இந்த பாடலில் பின்வரும் வரிகள் உள்ளன: "நான் தான், எனக்கு பாராட்டுகளோ பரிதாபமோ தேவையில்லை என் டிரம் - இது வெறும் சத்தம், ஆனால் எனக்கு அது இசை போல் தெரிகிறது, எனவே, மறுபக்கத்தில் இருந்து பாருங்கள்: "நான் நான்!" குளோரியா இன்றுவரை இந்த நம்பிக்கைக்கு உண்மையாக இருக்கிறார்.

ஐரோப்பிய புகழ் பெற்ற அடுத்த படைப்பு பிரெஞ்சு பாடலின் கிளப் பதிப்பு விண்வெளி குழு 1978 "மை லவ் இஸ் மியூசிக்", டிடியர் மரூவானி தயாரித்த தனிப்பாடல்.

குளோரியா கெய்னர் மற்ற கலைஞர்களின் பாடல்களை திறமையாக நிகழ்த்தி, அவற்றில் புதிய வண்ணங்களைக் கண்டுபிடித்து, அவர்களுக்கு அடிக்கடி புதிய வாழ்க்கையைத் தருகிறார் என்பதை மீண்டும் மீண்டும் நிரூபித்துள்ளார்.

அடுத்த ஆல்பமான "தி பவர் ஆஃப் குளோரியா கெய்னர்" (1986), ரீமேக்குகளை மட்டுமே கொண்டிருந்தது. பிரபலமான வெற்றிகள், பில் காலின்ஸ் மற்றும் ஸ்டிங்கின் பாடல்கள் உட்பட. கெய்னர் தனது எதிர்பாராத பக்கத்தைக் காட்டினார்; இந்த ஆல்பம் குளோரியா கெய்னரால் தனது முழு வாழ்க்கையிலும் மீண்டும் வெளியிடப்பட்ட பதிவுகளில் ஒன்றாக மாறியது மற்றும் 80-90 களில் பல்வேறு நாடுகளில் வெளியிடப்பட்ட பல தொகுப்புகளுக்கு அடிப்படையாக அமைந்தது (சமீபத்திய ஒன்று பிஎம்ஜி சேகரிப்பு "ஐ ஆம் வாட் ஐ ஆம்", இது 2003 இல் ரஷ்யாவில் வெளியிடப்பட்டது).

1987 ஆம் ஆண்டில், புகழ்பெற்ற தயாரிப்புக் குழுவான ஸ்டாக், ஐட்கன் மற்றும் வாட்டர்மேன் ஆகியோருடன் இணைந்து, கெய்னர் "பி சாஃப்ட் வித் மீ டுநைட்" என்ற தனிப்பாடலைப் பதிவு செய்தார், இது இங்கிலாந்து மற்றும் ஐரோப்பாவில் பெரும் வெற்றியைப் பெற்றது. அவர்கள் தங்கள் ஒத்துழைப்பைத் தொடர்ந்தனர் மற்றும் 1992 இல் மற்றொரு தனிப்பாடலை வெளியிட்டனர்: "வைல்ட் பாய்ஸ்".

"தி பவர்" ஆல்பத்தின் வெற்றிக்குப் பிறகு, குளோரியா கெய்னர் இத்தாலியில் தனது வெற்றிகளின் புதிய பதிப்புகளின் ஆல்பத்தை பதிவு செய்யத் தொடங்கினார், இந்த ஆல்பத்தில் "கான்ட் டேக் மை ஐஸ் ஆஃப் யூ" மற்றும் "ஃபீலிங்ஸ்" ஆகியவை அடங்கும் முடிவு அனைத்து எதிர்பார்ப்புகளையும் தாண்டியது, ஒருவேளை, அவரது சிறந்த நடன ஆல்பத்தின் ஏற்பாடுகள், இத்தாலிய நடன இசையின் சூப்பர் ஸ்டார்களான தி பிளாக் பாக்ஸ் குழுவாக பகட்டான நடன இல்லத்தின் பாணியில் செய்யப்பட்டுள்ளன ஆல்பத்தின் பதிவு.

ஆல்பத்தின் முதல் வெளியீடு 1990 ஆம் ஆண்டின் இறுதியில் இத்தாலியில் நடந்தது, இந்த பதிவு "குளோரியா கெய்னர் "90" என்று அழைக்கப்பட்டது, பின்னர் பாலிடரின் ஜெர்மன் கிளை சிடியில் மீண்டும் வெளியிடப்பட்டது: "குளோரியா கெய்னர் 91", பின்னர் பல நாடுகளில் "டென் பெஸ்ட்" மற்றும் "டென் பெஸ்ட் மில்லினியம் பதிப்புகள்" என்று மீண்டும் மீண்டும் வெளியிடப்பட்டது.

ஆல்பத்தின் பல பாடல்கள் வெற்றிகரமான தனிப்பாடல்களாக விற்கப்பட்டன.

குளோரியா கெய்னரின் அடுத்த ஆல்பமான "லவ் அஃபேர்" இன் வேலைகளும் இத்தாலிய இசைக்கலைஞர்களுடன் இணைந்து மேற்கொள்ளப்பட்டன. இந்த ஆல்பம் பிப்போ லாண்ட்ரோ மற்றும் லின்வுட் சைமன் ஆகியோரால் தயாரிக்கப்பட்டது, மேலும் குளோரியா கெய்னர் பத்து பாடல்களில் ஐந்து பாடல்களை எழுதினார்.

"ஐ வில் சர்வைவ்" இன் மற்றொரு பதிப்பும் இருந்தது, ஆனால் குளோரியா கெய்னர் எழுதிய மத உள்ளடக்கத்தின் புதிய உரையுடன். இந்த ஆல்பம் முற்றிலும் இத்தாலியில் உள்ள Il Cortile ஸ்டுடியோவில் பதிவு செய்யப்பட்டது மற்றும் வினைல் மற்றும் CD இல் 1992 இல் வெளியிடப்பட்டது.

ஆல்பத்தின் தலைப்புப் பாடலான "லவ் அஃபேர்", முதல் தனிப்பாடலாக வெளியிடப்பட்டது, மேலும் "ஃபர்ஸ்ட் பி எ வுமன்" பாடல் இரண்டாவது பக்கத்தில் வைக்கப்பட்டது. மீண்டும் பதினான்கு ஆண்டுகளுக்கு முன்பு நடந்த கதை மீண்டும் மீண்டும் வருகிறது - ஒற்றைப் பாடலின் மறுபக்கத்தில் உள்ள பாடல் - "முதலில் ஒரு பெண்ணாக இரு" - சூப்பர் ஹிட் ஆனது. பிரெஞ்சு இசையமைப்பாளர்மைக்கேல் லாமா, மேலும், இது "நான் உயிர் பிழைப்பேன்" என்பதன் தொடர்ச்சியாக அழைக்கப்படத் தொடங்கியது! மொத்தத்தில் "காதல் விவகாரம்" ஆல்பம் இல்லை என்றால் சிறப்பு வெற்றி, பின்னர் "முதலில் ஒரு பெண்ணாக இரு" என்பது குளோரியா கெய்னரின் மிகப்பெரிய வெற்றியாக "நான் என்ன நான் இருக்கிறேன்."

1995 ஆம் ஆண்டில், குளோரியா கெய்னரின் சுயசரிதை புத்தகம் "சோல் சர்வைவர்" இங்கிலாந்தில் வெளியிடப்பட்டது, இது 1997 ஆம் ஆண்டில் அமெரிக்காவில் "குளோரியா கெய்னர் - ஐ வில் சர்வைவ்" என்ற தலைப்பில் மீண்டும் வெளியிடப்பட்டது, இது சிறந்த விற்பனையாளராக மாறியது.

எல்லாம் சரியாக நடப்பதாகத் தோன்றியது, ஆனால் விதி குளோரியாவுக்கு புதிய சோதனைகளைத் தயாரித்தது: 1995 இல், அவரது தங்கை இர்மா கொல்லப்பட்டார், அவர் அறியப்படாத ஆசாமிகளால் கடுமையாக தாக்கப்பட்டார் மற்றும் அவர் இறப்பதற்கு பல நாட்கள் கோமாவில் இருந்தார். கடவுள் நம்பிக்கையால் ஆதரிக்கப்பட்ட குளோரியா கெய்னர், தைரியமாக துக்கத்தைத் தாங்கினார், ஒரு வருடம் கழித்து அவளுடைய நம்பிக்கை மீண்டும் சோதிக்கப்பட்டது - அவரது இரண்டு சகோதரர்கள் கிட்டத்தட்ட ஒரே நேரத்தில் இறந்தனர்: மார்ச் மாதத்தில் ரொனால்ட் மற்றும் மே 1997 இல் ரால்ப்.

இருப்பினும், வாழ்க்கை தொடர்ந்தது மற்றும் குளோரியா சுற்றுப்பயணத்திற்குச் சென்று புதிய பாடல்களைப் பதிவு செய்தார்.

ஜூலை 1997 இல், அவர் நோவி அர்பாட்டில் இரவு விடுதிகளில் ஒன்றின் திறப்பு விழாவில் கலந்து கொள்ள இரண்டாவது முறையாக மாஸ்கோவிற்கு வந்தார் (முதல் முறையாக 1990 இல் மாஸ்கோவில் இருந்தார் மற்றும் மெட்டலிட்சா கிளப்பில் நிகழ்ச்சி நடத்தினார்). இந்த வருகையின் போது, குளோரியா கெய்னர் லாரிசா டோலினாவுடன் ஒரு அற்புதமான டூயட் பாடலைப் பதிவு செய்தார் - ORT சேனலின் புத்தாண்டு நிகழ்ச்சிக்காக "நான் பிழைப்பேன்" "முக்கிய விஷயத்தைப் பற்றிய பழைய பாடல்கள் - 3".

1998 ஆம் ஆண்டில், குளோரியா கெய்னரின் புதிய டிஸ்க் "வாட் எ லைஃப்" இத்தாலியில் வெளியிடப்பட்டது, மேலும் அமெரிக்காவில் பாலிடோர் 70 களில் "ஐ வில் சர்வைவ் - தி ஆந்தாலஜி" இன் குளோரியா கெய்னரின் பதிவுகளின் தொகுப்பை வெளியிட்டது.

இந்தத் தொகுப்பின் மதிப்பு என்னவென்றால், பாடகரின் முதல் மூன்று ஆல்பங்களில் இருந்து மூன்று பிரபலமான இடைவிடாத நிகழ்ச்சிகளையும் பாலிடருடன் கெய்னரின் ஒத்துழைப்பின் மிகவும் பிரபலமான பாடல்களையும் அதன் அசல் வடிவத்தில் வழங்குகிறது, அதே நேரத்தில் இரண்டு ஆல்பங்கள் மட்டுமே சிடியில் மீண்டும் வெளியிடப்பட்டுள்ளன குளோரியா. 70களின் கெய்னர்: "லவ் ட்ராக்ஸ்" மற்றும் "ஐ கிண்டா லைக் மீ" மற்றும் ஜப்பானில் உள்ளவை கூட.

அதே ஆண்டில், பிரெஞ்சு தேசிய கால்பந்து அணி "ஐ வில் சர்வைவ்" பாடலை அதன் கீதமாகத் தேர்ந்தெடுத்தது, மேலும் குளோரியா கெய்னர் அணியில் 24வது இடத்தில் கௌரவ உறுப்பினரானார். "இட்ஸ் மை டைம்" என்ற பாடகரின் பாடல்களின் தொகுப்பு வெளியிடப்பட்டது. பிரான்ஸ்.

2000 ஆம் ஆண்டில், குளோரியா கெய்னர் "ட்ரிப்யூட் டு ஜியோர்ஜியோ மொரோடர்" திட்டத்தில் பங்கேற்றார் மற்றும் "லாஸ்ட் நைட்" என்ற தனிப்பாடலைப் பதிவு செய்தார், இது ஐரோப்பிய தரவரிசையில் முதலிடத்தைப் பிடித்தது.

மார்ச் 2001 இல், குளோரியா கெய்னரின் புதிய தனிப்பாடலான "ஜஸ்ட் கீப் திங்கிங்' அபௌட் யூ" பில்போர்டு நடன வரிசையில் முதலிடத்தைப் பிடித்தது.

BMG/லாஜிக் ரெக்கார்ட்ஸ் தலைவர் கெல்லி ஸ்வீன்ஸ்பெர்க், குளோரியா கெய்னர் ஒரு புதிய ஆல்பத்தை பதிவு செய்யத் தயாராக வேண்டும் என்று பரிந்துரைத்தார். புதிய ஆல்பத்தின் பைலட் சிங்கிள் பாடல் "ஐ நியூவர் நியூ", இது விரைவில் பில்போர்டு நடன வரிசையில் முதலிடத்தைப் பிடித்தது.

இறுதியாக, அக்டோபர் 2002 இல், குளோரியா கெய்னரின் புதிய டிஸ்க் "ஐ விஷ் யூ லவ்" அமெரிக்காவில் வெளியிடப்பட்டது.

"ஐ விஷ் யூ லவ்", குளோரியா கெய்னரின் வார்த்தைகளில், "எல்லா மனிதகுலத்திற்கும் கடவுள் கொடுத்த சிறந்த பரிசு - அன்பு" பற்றிய ஆல்பம். சரி, 70 களின் பிற்பகுதியில் இசை நரகத்தின் ஒரு பையன் போல் தோன்றிய டிஸ்கோ, குளோரியாவின் நபரில் மீண்டும் அனைவருக்கும் நினைவூட்டியது. உண்மையான இசைநிஜ வாழ்க்கையில் உணர்வுகளின் மலர்ச்சியை (மற்றும் சில சமயங்களில் அவற்றின் சரிவு) முழுமையாக அனுபவித்த பெரியவர்களுக்கு. இந்த குறுவட்டு கிளாசிக் டிஸ்கோ வகையின் உண்மையான வீரர்களால் மட்டுமே அடைய முடியும் என்பதை நினைவூட்டுகிறது, அவர்கள் 1978 ஆம் ஆண்டில் உலகப் புகழ்பெற்ற நட்சத்திரமாக மாறுவதற்கு என்ன பாடல்களைப் பாட வேண்டும் என்பதை தனிப்பட்ட உதாரணம் மூலம் அறிந்திருக்கிறார்கள். எனவே இங்கே கணினிகளில் செய்யப்பட்ட இசையமைப்புகளின் ஏற்பாடுகள், அந்த சகாப்தத்தின் பணக்கார ஆர்கெஸ்ட்ரா-அனலாக் ஒலியாக மாறுவேடமிடப்பட்டுள்ளன, மேலும் கிட்டத்தட்ட பாதி எண்கள் 120 பிஎம்பி ரிதம் கொண்ட கேனானிகல் டிஸ்கோ ஹிட்களாகும். மற்ற அனைத்தும் ஸ்லோ ஈவினிங் ஃபங்க் மற்றும் அழகான பாப் பாலாட்கள்.

2002 ஆம் ஆண்டில், க்ளோரியா கெய்னரும் பிராட்வேயில் ஒரு பரபரப்பானார், ஸ்மோக்கி ஜோஸ் கஃபே இசைத் தயாரிப்பில் பங்கேற்றார்.

கெய்னர் 2003 இன் தொடக்கத்தில் தனது முழு வாழ்க்கையிலும் உலகம் முழுவதும் சுற்றுப்பயணம் செய்தார் பாடும் தொழில் 80 க்கும் மேற்பட்ட நாடுகளுக்கு விஜயம் செய்தார். மார்ச் மாத இறுதியில், பாடகர் மாஸ்கோ ரோசியா கச்சேரி அரங்கில் இரண்டு இசை நிகழ்ச்சிகளை வழங்கினார். ஏப்ரல் 7, 2003 இல் "ஐ விஷ் யூ லவ்" ஆல்பத்தின் ஐரோப்பிய வெளியீட்டின் வெளியீட்டிற்காக அர்ப்பணிக்கப்பட்ட விளம்பர சுற்றுப்பயணத்தின் ஒரு பகுதியாக மாஸ்கோ நிகழ்ச்சிகள் இருந்தன.

குளோரியா கெய்னர் சோவியத் ஒன்றியத்தில் பிரபலமாக இருந்தார் என்று சொல்ல முடியாது, ஆனால் அவரது பணி அதிகாரப்பூர்வமாக அங்கீகரிக்கப்பட்டது, இல்லையெனில் 70 களின் மிக முக்கியமான இரண்டு ஆல்பங்களின் ஆல்-யூனியன் ரெக்கார்ட் நிறுவனமான "மெலடி" வெளியிட்டதை வேறு எப்படி விளக்க முடியும், "ஒருபோதும் இல்லை குட்பை சொல்ல முடியும்" மற்றும் "காதல் தடங்கள்". மிகவும் ஆச்சரியமான விஷயம் என்னவென்றால், ஜூலை 1979 இன் இறுதியில் மாயக் வானொலி நிலையத்தில் சோவியத் ஒன்றியத்தில் "ஐ வில் சர்வைவ்" பாடல் முதன்முதலில் கேட்கப்பட்டது, மேலும் முழு 8 நிமிட பதிப்பு ஒளிபரப்பப்பட்டது!

கடந்த இரண்டு ஆண்டுகளாக, ரஷ்ய சிடி தயாரிப்பாளர்கள் குளோரியா கெய்னரின் தொகுப்புகளையும் ஆல்பங்களையும் பாராட்டத்தக்க ஆர்வத்துடன் வெளியிட்டு வருகின்றனர், ஏன் இல்லை?

குளோரியா கெய்னரின் குரல் பல ஆண்டுகளாக அதன் வசீகரத்தை இழக்கவில்லை, மேலும் அவரது "மாடல் அல்லாத" உருவத்தைப் பற்றி அவர் ஒருபோதும் சிக்கலைக் கொண்டிருக்கவில்லை. குளோரியா இன்னும் தனது சொந்த ஊரான நெவார்க்கில் தனது கணவருடன் வசிக்கிறார், தனது சொந்த தோட்டத்தை கவனித்துக் கொள்ள விரும்புகிறார், மேலும் அவருக்கு பிடித்த சமையல் குறிப்புகளின்படி சமைக்க முயற்சிக்கும் கூர்மையான கத்தியால் தனது விரல்களை அடிக்கடி காயப்படுத்துகிறார், இது போனஸாக, அவரது சமீபத்திய ஆல்பத்தில் சேர்க்கப்பட்டுள்ளது. மற்றும், மிக முக்கியமாக, உலகெங்கிலும் உள்ள ஆயிரக்கணக்கான மற்றும் ஆயிரக்கணக்கான கேட்போர் மற்றும் ரசிகர்களுக்கு சிரமங்களைச் சமாளிக்க உதவும் ஒரு முக்கிய பாடல் அவரிடம் உள்ளது - "நான் பிழைப்பேன்"!

சுயசரிதை

குளோரியா நியூ ஜெர்சியின் நெவார்க்கில் பிறந்தார். 1960 களில், அவர் "சோல் சாட்டிஸ்ஃபையர்ஸ்" குழுவுடன் இணைந்து செயல்படத் தொடங்கினார், மேலும் 1965 ஆம் ஆண்டில் அவரது முதல் தனிப்பாடலான "அவள் மன்னிக்க வேண்டும்/ விடுங்கள்... அனைத்தையும் படியுங்கள்

Gloria Gaynor (eng. Gloria Gaynor, உண்மையான பெயர் Gloria Fowles - Gloria Fowles; பிறப்பு செப்டம்பர் 7, 1949) - அமெரிக்க பாடகர்டிஸ்கோ பாணியில், "ஐ வில் சர்வைவ்" மற்றும் "நெவர் கேன் சே குட்பை" ஆகியவற்றால் அறியப்பட்டவர்.

சுயசரிதை

குளோரியா நியூ ஜெர்சியின் நெவார்க்கில் பிறந்தார். 1960 களில், அவர் "சோல் சாட்டிஸ்ஃபையர்ஸ்" குழுவுடன் இணைந்து செயல்படத் தொடங்கினார், மேலும் 1965 ஆம் ஆண்டில், அவரது முதல் தனிப்பாடலான "ஷீ"ல் பி ஸாரி/லெட் மீ கோ பேபி" வெளியிடப்பட்டது.

அவரது முதல் பெரிய வெற்றி 1975 இல் "நெவர் கேன் சே குட்பை" என்ற டிஸ்கோ ஆல்பத்தை வெளியிட்டது. இந்த ஆல்பம் மிகவும் பிரபலமாக மாறியது, அதன் வெற்றியைப் பயன்படுத்தி, குளோரியா தனது இரண்டாவது ஆல்பமான எக்ஸ்பீரியன்ஸ் குளோரியா கெய்னரை விரைவில் வெளியிட்டார். ஆனால் அவரது மிகப்பெரிய வெற்றி 1978 இல் கிடைத்தது, "லவ் டிராக்ஸ்" ஆல்பம் "ஐ வில் சர்வைவ்" என்ற தனிப்பாடலுடன் வெளியிடப்பட்டது. ஓரளவிற்கு பெண் விடுதலையின் கீதமாக மாறிய இந்த பாடல் உடனடியாக பில்போர்டு ஹாட் 100 இல் முதல் இடத்தைப் பிடித்தது, மேலும் 1980 இல் சிறந்த டிஸ்கோ பாடலுக்கான கிராமி விருதைப் பெற்றது.

1980 களின் முற்பகுதியில், கெய்னர் மேலும் இரண்டு ஆல்பங்களை வெளியிட்டார், அவை டிஸ்கோ பாணியை புறக்கணித்ததால் அமெரிக்காவில் புறக்கணிக்கப்பட்டன. 1982 ஆம் ஆண்டில், கெய்னர் கிறிஸ்தவ மதத்திற்கு மாறினார், எனவே டிஸ்கோ காலத்தில் அவரது வாழ்க்கை பாவமானது என்று கூறினார். பின்னர், 1983 ஆம் ஆண்டில், அவரது ஆல்பமான “குளோரியா கெய்னர்” வெளியிடப்பட்டது, அதில் அவர் டிஸ்கோவை முற்றிலுமாக நிராகரித்தார் மற்றும் பெரும்பாலான பாடல்கள் R"n"B பாணியில் பதிவு செய்யப்பட்டன. "ஐ வில் சர்வைவ்" பாடல் கூட ஓரளவு மீண்டும் எழுதப்பட்டு வாங்கியது மத குணம். 1984 ஆம் ஆண்டின் ஐ ஆம் குளோரியா கெய்னரின் கடைசி வெற்றிகரமான ஆல்பம் "ஐ ஆம் வாட் ஐ ஆம்" என்ற பாடல் கெய்னரை ஓரின சேர்க்கையாளர்களின் அடையாளமாக மாற்றியது. மேலும், பிற ஆல்பங்களின் வெளியீட்டில், தொடர்ச்சியான தோல்விகள் மற்றும் வணிகரீதியான தோல்விகள் தொடர்ந்தன.

1990 களின் நடுப்பகுதியில், குளோரியா தனது வாழ்க்கையை புதுப்பிக்கத் தொடங்கினார். ஆலி மெக்பீல் மற்றும் தட் 70ஸ் ஷோ உள்ளிட்ட பல்வேறு தொடர்கள் மற்றும் நிகழ்ச்சிகளில் அவர் தொலைக்காட்சியில் தோன்றத் தொடங்கினார். 1997 ஆம் ஆண்டில், அவரது சுயசரிதை, ஐ வில் சர்வைவ், வெளியிடப்பட்டது, அதில் பெரும்பாலும் அவரது மத நம்பிக்கைகள் மற்றும் டிஸ்கோ சகாப்தத்தில் அவரது முன்னாள் பாவமான வாழ்க்கையைப் பற்றி வருத்தம் இருந்தது. 2002 ஆம் ஆண்டில், 20 ஆண்டு இடைவெளிக்குப் பிறகு, குளோரியா "ஐ விஷ் யூ லவ்" என்ற ஆல்பத்தை பதிவு செய்தார், இது மக்களிடையே நல்ல வரவேற்பைப் பெற்றது.

டிஸ்கோகிராபி

* 1975 - ஒருபோதும் குட்பை சொல்ல முடியாது

* 1975 - குளோரியா கெய்னரின் அனுபவம்

* 1976 - நான் உன்னைப் பெற்றேன்

* 1977 - புகழ்பெற்றது

* 1978 - பார்க் அவென்யூ சவுண்ட்

* 1978 - காதல் தடங்கள்

* 1979 - எனக்கு உரிமை இருக்கிறது

* 1980 - கதைகள்

* 1981 - நான் என்னை மிகவும் விரும்புகிறேன்

* 1983 - குளோரியா கெய்னர்

* 1984 - நான் குளோரியா கெய்னர்