சோப்ரானோ பதிவு. புல்லாங்குழலில் உள்ள ஒலியின் சுருதி ஊதுவதன் மூலம் மாறுகிறது (உதடுகளுடன் இணக்கமான ஒலிகளைப் பிரித்தெடுத்தல்), அதே போல் வால்வுகளால் துளைகளைத் திறந்து மூடுவதன் மூலம். நவீன புல்லாங்குழல்கள் பொதுவாக உலோகத்தால் (நிக்கல், வெள்ளி, தங்கம், பிளாட்டினம்), குறைவாக அடிக்கடி மரத்தாலும், சில சமயங்களில் கண்ணாடி, பிளாஸ்டிக் மற்றும் பிற கலப்புப் பொருட்களாலும் செய்யப்படுகின்றன.

புல்லாங்குழல் வீச்சு மூன்று எண்மங்களுக்கு மேல் உள்ளது: இருந்து மஅல்லது c 1 (பி சிறிய ஆக்டேவ் அல்லது சி முதல்) முதல் c 4 (நான்காவது வரை) மற்றும் அதற்கு மேல். குறிப்புகள் அவற்றின் உண்மையான ஒலிக்கு ஏற்ப ட்ரெபிள் கிளெப்பில் எழுதப்பட்டுள்ளன. நடுப் பதிவேட்டில் டிம்ப்ரே தெளிவாகவும் வெளிப்படைத்தன்மையுடனும் உள்ளது, கீழ் பதிவேட்டில் ஹிஸ்ஸிங் மற்றும் மேல் பதிவேட்டில் ஓரளவு கடுமையாக இருக்கும். புல்லாங்குழல் பலவிதமான நுட்பங்களில் கிடைக்கிறது, மேலும் பெரும்பாலும் ஆர்கெஸ்ட்ரா தனிப்பாடல்கள் ஒதுக்கப்படுகின்றன. இது சிம்பொனி மற்றும் பித்தளை இசைக்குழுக்களில் பயன்படுத்தப்படுகிறது, மேலும் கிளாரினெட்டுடன், மற்ற மரக்காற்றுகளை விட, அறை குழுமங்களில் அடிக்கடி பயன்படுத்தப்படுகிறது. IN சிம்பொனி இசைக்குழுஒன்று முதல் ஐந்து புல்லாங்குழல்கள் பயன்படுத்தப்படுகின்றன, பெரும்பாலும் இரண்டு அல்லது மூன்று, அவற்றில் ஒன்றை (பொதுவாக எண் மூலம் கடைசியாக) செயல்பாட்டின் போது சிறிய அல்லது ஆல்டோ புல்லாங்குழலாக மாற்றலாம்.

கருவியின் வரலாறு

புல்லாங்குழல் இசைக்கருவிகளை கையில் வைத்திருக்கும் இடைக்காலப் படம் இடது பக்கம்

ஒரு குறுக்கு புல்லாங்குழலின் ஆரம்பகால சித்தரிப்பு கிமு நூறு அல்லது இருநூறு ஆண்டுகளுக்கு முந்தைய எட்ருஸ்கன் புல்லாங்குழலில் கண்டுபிடிக்கப்பட்டது. அந்த நேரத்தில், குறுக்கு புல்லாங்குழல் இடதுபுறமாக வைக்கப்பட்டது; கி.பி 11 ஆம் நூற்றாண்டைச் சேர்ந்த ஒரு கவிதைக்கு ஒரு விளக்கம் மட்டுமே கருவியை வைத்திருக்கும் முறையை முதலில் சித்தரிக்கிறது. வலது பக்கம்.

இடைக்காலம்

முதலில் தொல்லியல் கண்டுபிடிப்புகள்ஆக்ஸிடெண்டின் குறுக்கு புல்லாங்குழல் கி.பி 12-14 ஆம் நூற்றாண்டுகளுக்கு முந்தையது. இந்த காலத்தின் ஆரம்பகால படங்களில் ஒன்று ஹோர்டஸ் டெலிசியரம் என்சைக்ளோபீடியாவில் உள்ளது. மேலே குறிப்பிடப்பட்ட 11 ஆம் நூற்றாண்டின் விளக்கப்படம் தவிர, அனைத்து இடைக்கால ஐரோப்பிய மற்றும் ஆசிய படங்களும் கலைஞர்கள் குறுக்கு புல்லாங்குழலை இடதுபுறமாக வைத்திருப்பதைக் காட்டுகின்றன, அதே சமயம் பண்டைய ஐரோப்பிய படங்கள் புல்லாங்குழல் கலைஞர்கள் கருவியை வலதுபுறமாக வைத்திருப்பதைக் காட்டுகின்றன. எனவே, குறுக்கு புல்லாங்குழல் தற்காலிகமாக ஐரோப்பாவில் பயன்பாட்டில் இல்லாமல் போய்விட்டது, பின்னர் ஆசியாவிலிருந்து பைசண்டைன் பேரரசு வழியாக அங்கு திரும்பியது என்று கருதப்படுகிறது.

இடைக்காலத்தில், குறுக்கு புல்லாங்குழல் ஒரு பகுதியைக் கொண்டிருந்தது, சில சமயங்களில் இரண்டு "பாஸ்" புல்லாங்குழல் G இல் (இப்போது ஆல்டோ புல்லாங்குழலின் வரம்பு). கருவி ஒரு உருளை வடிவத்தையும் அதே விட்டம் கொண்ட 6 துளைகளையும் கொண்டிருந்தது.

மறுமலர்ச்சி

"ஃபைவ் லேண்ட்ஸ்க்னெக்ட்ஸ்", டேனியல் ஹாப்பர், 16 ஆம் நூற்றாண்டு, குறுக்கு புல்லாங்குழலுடன் இடமிருந்து இரண்டாவது

மறுமலர்ச்சியின் போது, ​​குறுக்கு புல்லாங்குழலின் வடிவமைப்பு சிறிது மாறியது. கருவி இரண்டரை ஆக்டேவ்கள் அல்லது அதற்கு மேற்பட்ட வரம்பைக் கொண்டிருந்தது, இது அந்தக் காலத்தின் பெரும்பாலான ரெக்கார்டர்களின் வரம்பை ஒரு ஆக்டேவ் மூலம் தாண்டியது. இந்த கருவியானது க்ரோமாடிக் அளவிலான அனைத்து குறிப்புகளையும் இயக்குவதை சாத்தியமாக்கியது, இது மிகவும் சிக்கலான விரலின் நல்ல கட்டளைக்கு உட்பட்டது. நடுத்தர பதிவு சிறப்பாக ஒலித்தது. மறுமலர்ச்சியின் அறியப்பட்ட அசல் குறுக்கு புல்லாங்குழல்கள் வெரோனாவில் உள்ள காஸ்டல் வெச்சியோ அருங்காட்சியகத்தில் வைக்கப்பட்டுள்ளன.

பரோக் சகாப்தம்

குறுக்கு புல்லாங்குழலின் வடிவமைப்பில் முதல் பெரிய மாற்றங்கள் ஓட்டேட்டர் குடும்பத்தால் செய்யப்பட்டன. Jacques Martin Otteter கருவியை மூன்று பகுதிகளாகப் பிரித்தார்: தலை, உடல் (விரல்களால் நேரடியாக மூடப்பட்டிருக்கும் துளைகளுடன்) மற்றும் முழங்கால் (வழக்கமாக ஒரு வால்வு, சில நேரங்களில் அதிகமாக). பின்னர், 18 ஆம் நூற்றாண்டின் பெரும்பாலான குறுக்கு புல்லாங்குழல்கள் நான்கு பகுதிகளைக் கொண்டிருந்தன - கருவியின் உடல் பாதியாக பிரிக்கப்பட்டது. ஆக்டேவ்களுக்கு இடையே உள்ள ஒலியை மேம்படுத்த ஓட்டேட்டர் கருவியின் துளையிடலை கூம்பு வடிவத்திற்கு மாற்றினார்.

18 ஆம் நூற்றாண்டின் கடைசி தசாப்தங்களில், குறுக்கு புல்லாங்குழலில் மேலும் மேலும் வால்வுகள் சேர்க்கப்பட்டன - பொதுவாக 4 முதல் 6 அல்லது அதற்கு மேற்பட்டவை. சில கருவிகளில் அதை எடுக்க முடியும் c 1 (முதல் ஆக்டேவ் வரை) நீட்டிக்கப்பட்ட முழங்கால் மற்றும் இரண்டு கூடுதல் வால்வுகளைப் பயன்படுத்தி. இந்த நேரத்தில் குறுக்கு புல்லாங்குழல் வடிவமைப்பில் முக்கியமான கண்டுபிடிப்புகள் ஜோஹன் ஜோச்சிம் குவாண்ட்ஸ் மற்றும் ஜோஹான் ஜார்ஜ் டிராம்லிட்ஸ் ஆகியோரால் செய்யப்பட்டன.

கிளாசிக்கல் மற்றும் காதல் காலம்

மொஸார்ட்டின் காலத்தில், ஒற்றை வால்வு குறுக்கு புல்லாங்குழல் இன்னும் இந்த கருவியின் மிகவும் பொதுவான வடிவமைப்பாக இருந்தது. IN ஆரம்ப XIXபல நூற்றாண்டுகளாக, குறுக்கு புல்லாங்குழலின் வடிவமைப்பில் மேலும் மேலும் வால்வுகள் சேர்க்கப்பட்டன, கருவிக்கான இசை மேலும் மேலும் கலைநயமிக்கதாக மாறியது மற்றும் கூடுதல் வால்வுகள் கடினமான பத்திகளை எளிதாக்கியது. இருந்தது ஒரு பெரிய எண்வால்வு விருப்பங்கள். பிரான்சில், மிகவும் பிரபலமானது 5 வால்வுகள் கொண்ட குறுக்கு புல்லாங்குழல், இங்கிலாந்தில் - 7 அல்லது 8 வால்வுகள், ஜெர்மனி, ஆஸ்திரியா மற்றும் இத்தாலியில் இருந்தது. மிகப்பெரிய எண்ஒரே நேரத்தில் பல்வேறு அமைப்புகள், அங்கு வால்வுகளின் எண்ணிக்கை 14 அல்லது அதற்கும் அதிகமாக இருக்கலாம், மேலும் அமைப்புகள் அவற்றின் கண்டுபிடிப்பாளர்களின் பெயர்களால் அழைக்கப்பட்டன: "மேயர்", "ஸ்வெட்லர் புல்லாங்குழல்", "ஜீக்லர் அமைப்பு" மற்றும் பிற. ஒரு குறிப்பிட்ட பத்தியை எளிதாக்குவதற்கு குறிப்பாக வால்வு அமைப்புகள் கூட இருந்தன. 19 ஆம் நூற்றாண்டின் முதல் பாதியில், புல்லாங்குழல் என்று அழைக்கப்படுபவை இருந்தன. வியன்னாஸ் வகை, ஒரு சிறிய ஆக்டேவின் ஜி ஒலி வரை. 1853 இல் கியூசெப் வெர்டியால் எழுதப்பட்ட ஓபரா லா டிராவியாட்டாவில், இறுதிக் காட்சியில் 2வது புல்லாங்குழலுக்கு சி டவுன் - பி, பி-பிளாட், ஏ, ஏ-பிளாட் மற்றும் ஜி என்ற சிறிய ஆக்டேவின் குறைந்த பதிவு ஒலிகளைக் கொண்ட ஒரு சொற்றொடர் ஒதுக்கப்பட்டுள்ளது. . இந்த வகை புல்லாங்குழல் இப்போது ஆல்டோ புல்லாங்குழலால் மாற்றப்படுகிறது

அந்த நேரத்தில் புல்லாங்குழல் பள்ளியின் வளர்ச்சிக்கான ஒரு முக்கியமான மையம் பெர்லின் ஆகும், அங்கு ஒரு புல்லாங்குழல் கலைஞராகவும் சிறந்த இசையமைப்பாளராகவும் இருந்த ஃபிரடெரிக் II இன் நீதிமன்றத்தில், குறுக்கு புல்லாங்குழல் குறிப்பிட்ட முக்கியத்துவத்தைப் பெற்றது. மன்னரின் விருப்பமான இசைக்கருவியில் மன்னரின் தீராத ஆர்வத்திற்கு நன்றி, ஜோச்சிம் குவாண்ட்ஸ் (நீதிமன்ற இசையமைப்பாளர் மற்றும் ஃபிரெட்ரிக்கின் ஆசிரியர்), C. F. E. பாக் (கோர்ட் ஹார்ப்சிகார்டிஸ்ட்), ஃபிரான்ஸ் மற்றும் அவரது மகன் ஃபிரெட்ரிக் பெண்டா, கார்ல் ஃபிரெட்ரிக் ஃபாஷ் மற்றும் பலர் குறுக்கு புல்லாங்குழலுக்காக பல படைப்புகளை உருவாக்கினர்.

பரோக் திறனாய்வின் தலைசிறந்த படைப்புகளில் தனி புல்லாங்குழலுக்கான பார்ட்டிடா இன் ஏ மைனர் மற்றும் புல்லாங்குழல் மற்றும் பாஸுக்கான 7 சொனாட்டாக்கள் ஜே. எஸ். பாக் (அவற்றில் 3 அவரது மகன் சி. எஃப். இ. பாக் எழுதியிருக்கலாம்), தனி புல்லாங்குழலுக்கான 12 கற்பனைகள் ஜி.எஃப். டெலிமேன், C. F. E. Bach என்பவரால் A மைனரில் தனி புல்லாங்குழலுக்கான சொனாட்டா.

19 ஆம் நூற்றாண்டின் புல்லாங்குழல் திறமை இசையமைப்பாளர் -ஃப்ளாடிஸ்டுகள் -ஜீன் -லூயிஸ் துலோ, கியுலியோ பிரிக்சியால்டி, வில்ஹெல்ம் பாப், ஜூல்ஸ் டெமர்ஸ்ஸ்மேன், ஃபிரான்ஸ் டாப்லர், சிசரே சியார்டி, அன்டன் ஃபூர்ஸ்டெனாவ், தியோபால்டோ மற்றும் டெபியால்டோய்லோ மற்றும் பிறர், முக்கியமாக எனது சொந்த நிகழ்ச்சிகளுக்காக எழுத்தாளர்களால் எழுதப்பட்டது. புல்லாங்குழல் மற்றும் இசைக்குழுவிற்கான மேலும் மேலும் கலைநயமிக்க கச்சேரிகள் தோன்றும் - விலெம் ப்ளோடெக், சவேரியோ மெர்கடான்டே, பெர்னார்ட் ரோம்பெர்க், ஃபிரான்ஸ் டான்சி, பெர்னார்ட் மோலிக் மற்றும் பலர்.

20 ஆம் நூற்றாண்டின் இரண்டாம் பாதியில், பல இசையமைப்பாளர்கள் துணை இல்லாமல் தனி புல்லாங்குழலுக்கான படைப்புகளை எழுதினார்கள், பெரும்பாலும் இதைப் பயன்படுத்தினர். நவீன நுட்பங்கள்ஒரு கருவியை வாசிப்பது. லூசியானோ பெரியோவின் வரிசை குறிப்பாக அடிக்கடி நிகழ்த்தப்படுகிறது; இசான் யுனின் எட்யூட்ஸ், டோரு டேகேமிட்சுவின் "தி வாய்ஸ்", கே. ஹால்ஃப்டரின் "டெப்லா" மற்றும் இசையமைப்பாளர்கள் ஹெய்ன்ஸ் ஹோலிகர், ராபர்ட் ஐட்கன், எலியட் கார்ட்டர், கில்பர்ட் அமி ஆகியோரின் தனி புல்லாங்குழலுக்கான பிற படைப்புகள் , Kazuo Fukishima, Brian Ferneyhough பிரபலமானவர்கள் , Franco Donatoni மற்றும் பலர்.

ஜாஸ் மற்றும் பிற பாணிகள்

குறைந்த ஒலி காரணமாக, புல்லாங்குழல் உடனடியாக வேரூன்றவில்லை ஜாஸ் இசை. ஜாஸ்ஸில் புல்லாங்குழல் ஒரு தனி கருவியாக ஊடுருவுவது ஹெர்பி மான், ஜெர்மி ஸ்டிக், ஹூபர்ட் லாஸ் போன்ற இசைக்கலைஞர்களின் பெயர்களுடன் தொடர்புடையது. ஜாஸ் புல்லாங்குழல் செயல்திறனில் புதுமை படைத்தவர்களில் ஒருவர் சாக்ஸபோனிஸ்ட் மற்றும் புல்லாங்குழல் கலைஞர் ரோலண்ட் கிர்க் ஆவார், அவர் குரலை ஊதுதல் மற்றும் விளையாடும் நுட்பங்களை தீவிரமாக பயன்படுத்தினார். சாக்ஸபோனிஸ்டுகளான எரிக் டால்பி மற்றும் ஜோசப் லத்தீஃப் ஆகியோரும் புல்லாங்குழல் வாசித்தனர்.

ஜாஸ் மற்றும் கிளாசிக்கல் இசைக்கு இடையேயான தொடர்பு புள்ளிகளில் பிரெஞ்சு புல்லாங்குழலுக்கான ஜாஸ் தொகுப்புகளும் அடங்கும் ஜாஸ் பியானோ கலைஞர்கிளாட் பொலிங், இது கல்வியாளர் (ஜீன்-பியர் ராம்பால், ஜேம்ஸ் கால்வே) மற்றும் ஜாஸ் இசைக்கலைஞர்கள்.

பிரபலமான இசையில்

ராக் மற்றும் பாப் இசை வகைகளில் பிரபலமான ஃப்ளாட்டிஸ்ட்களில் ஒருவர் ஜெத்ரோ டல் குழுவைச் சேர்ந்த இயன் ஆண்டர்சன்.

ரஷ்யாவில் புல்லாங்குழல் பள்ளியின் வளர்ச்சி

ஆரம்ப காலம்

ரஷ்யாவில் முதல் தொழில்முறை புல்லாங்குழல் கலைஞர்கள் முக்கியமாக வெளிநாட்டு வம்சாவளியைச் சேர்ந்த இசைக்கலைஞர்கள் அழைக்கப்பட்டனர், அவர்களில் பலர் தங்கள் வாழ்க்கையின் இறுதி வரை ரஷ்யாவில் இருந்தனர். எனவே, பிரபல குருட்டு புல்லாங்குழல் கலைஞரும் இசையமைப்பாளருமான ஃபிரெட்ரிக் டுலோன் 1792 முதல் 1798 வரை கேத்தரின் II இன் நீதிமன்றத்தில் பணியாற்றினார். பின்னர், செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்கில் உள்ள இம்பீரியல் தியேட்டரின் தனிப்பாடல்கள் பிரபலமான ஜெர்மன் மற்றும் இத்தாலிய புல்லாங்குழல் கலைஞர்கள் - ஹென்ரிச் சுஸ்மான் (1822 முதல் 1838 வரை), எர்ன்ஸ்ட் வில்ஹெல்ம் ஹெய்ன்மியர் (1847 முதல் 1859 வரை), சிசேர் சியார்டி (5 முதல் 185 வரை). 1831 ஆம் ஆண்டு முதல், பாரிஸ் கன்சர்வேட்டரியின் பேராசிரியரான ஜோசப் கில்லோ, செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்கில் குடியேறினார். ரஷ்ய புல்லாங்குழல் கலைஞர்களின் ஆரம்ப குறிப்புகளும் உள்ளன - 1827 முதல் 1850 வரை தனிப்பாடல் போல்ஷோய் தியேட்டர்மாஸ்கோவில் டிமிட்ரி பாப்கோவ் இருந்தார் - அவர் சுதந்திரத்தைப் பெற்ற ஒரு அடிமை.

19 ஆம் நூற்றாண்டின் இரண்டாம் பாதி

மிகப்பெரிய ஐரோப்பிய புல்லாங்குழல் கலைஞர்கள் சுற்றுப்பயணத்தில் ரஷ்யாவிற்கு வந்தனர் - 1880 களில், செக் கலைநயமிக்க புல்லாங்குழல் கலைஞர் அடால்ஃப் டெர்ஷாக் 1887 மற்றும் 1889 ஆம் ஆண்டுகளில் ரஷ்யா முழுவதும் கச்சேரிகளுடன் சுற்றுப்பயணம் செய்தார். புகழ்பெற்ற பிரெஞ்சு புல்லாங்குழல் கலைஞர் பால் டஃபனெல் மாஸ்கோ மற்றும் செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்கிற்கு விஜயம் செய்தார்.

XX நூற்றாண்டு

செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க் கன்சர்வேட்டரியில் முதல் ரஷ்ய பேராசிரியர் 1905 இல் இம்பீரியல் தியேட்டர்ஸ் ஃபியோடர் ஸ்டெபனோவின் தனிப்பாடலாக ஆனார். 20 ஆம் நூற்றாண்டின் முதல் பாதியில், செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்கின் இம்பீரியல் தியேட்டர்களின் தனிப்பாடல்கள், ஒரே நேரத்தில் உள்நாட்டு கலைஞர்கள்ஜெர்மானியர்கள் மேக்ஸ் பெர்க் மற்றும் கார்ல் ஸ்வாப் மற்றும் செக் ஜூலியஸ் ஃபெடர்ஹான்ஸ் ஆகியோர் பணியாற்றினர். 1914 இல் ஸ்டெபனோவ் இறந்த பிறகு, அவரது வகுப்பு புல்லாங்குழல் கலைஞரும் இசையமைப்பாளருமான விளாடிமிர் சிபினுக்கு அனுப்பப்பட்டது, அவர் ரஷ்யாவில் உள்நாட்டு புல்லாங்குழல் செயல்திறனை மேம்படுத்துவதில் பெரும் பங்களிப்பைச் செய்தார். விளாடிமிர் சைபின் ரஷ்ய புல்லாங்குழல் பள்ளியின் நிறுவனராக கருதப்படலாம்.

சிபினின் கல்விப் பணி அவரது மாணவர்கள், மாஸ்கோ கன்சர்வேட்டரியின் பேராசிரியர்கள் - நிகோலாய் பிளாட்டோனோவ் மற்றும் யூலி யாகுடின் ஆகியோரால் தொடர்ந்தது. 20 ஆம் நூற்றாண்டின் தொடக்கத்தில் செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க் கன்சர்வேட்டரியில், பி.யா. ஃபெடோடோவ் மற்றும் ராபர்ட் லம்பேர்ட் கற்பித்தார், பின்னர் பிந்தைய மாணவர்கள் - போரிஸ் ட்ரிஸ்னோ மற்றும் ஜோசப் ஜானஸ்.

1950 களில், பிரபல சோவியத் புல்லாங்குழல் கலைஞர்கள் அலெக்சாண்டர் கோர்னீவ் மற்றும் வாலண்டைன் ஸ்வெரெவ் ஆகியோர் முக்கிய சர்வதேச பரிசுகளை வென்றனர்.

1960 களில், லெனின்கிராட் கன்சர்வேட்டரியின் பேராசிரியர், போரிஸ் டிரிஸ்னோவின் மாணவர், க்ளெப் நிகிடின் மற்றும் மாஸ்கோ கன்சர்வேட்டரியின் பேராசிரியர், நிகோலாய் பிளாட்டோனோவின் மாணவர் யூரி டோல்ஷிகோவ் ஆகியோரால் தேசிய புல்லாங்குழல் பள்ளியின் வளர்ச்சிக்கு குறிப்பிடத்தக்க பங்களிப்புகள் செய்யப்பட்டன.

1960-1970 களில் மாஸ்கோ மற்றும் லெனின்கிராட்டில் உள்ள முக்கிய இசைக்குழுக்களின் தனிப்பாடல்களில் ஆல்பர்ட் ஹாஃப்மேன், அலெக்சாண்டர் கோலிஷேவ், ஆல்பர்ட் ராட்ஸ்பாம், எட்வார்ட் ஷெர்பச்சேவ், அலெக்ஸாண்ட்ரா வவிலினா மற்றும் பலர், பின்னர் இளைய தலைமுறையினர் - செர்ஜி புப்னோவ், மெரினா வோரோஜ்ட்ஸ்வா மற்றும் பலர்.

தற்போது, ​​மாஸ்கோ கன்சர்வேட்டரியின் பேராசிரியர்கள் மற்றும் இணைப் பேராசிரியர்கள் அலெக்சாண்டர் கோலிஷேவ், ஓலெக் குத்யாகோவ், ஓல்கா இவுஷேகோவா, லியோனிட் லெபடேவ்; செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க் கன்சர்வேட்டரி - வாலண்டைன் செரென்கோவ், அலெக்ஸாண்ட்ரா வவிலினா, ஓல்கா செர்னியாடிவா. டெனிஸ் லூபச்சேவ், நிகோலாய் போபோவ், நிகோலாய் மொகோவ், டெனிஸ் புரியாகோவ், அலெக்ஸாண்ட்ரா க்ரோட், கிரிகோரி மொர்டாஷோவ் மற்றும் பலர் உட்பட 50 க்கும் மேற்பட்ட ரஷ்ய இளம் புல்லாங்குழல் கலைஞர்களும் பெற்றனர் அல்லது இந்த நேரத்தில்வெளிநாட்டில் கல்வியைத் தொடர்கின்றனர்.

புல்லாங்குழல் அமைப்பு

குறுக்கு புல்லாங்குழல்இது ஒரு வால்வு அமைப்புடன் ஒரு நீள்வட்ட உருளைக் குழாய் ஆகும், ஒரு முனையில் மூடப்பட்டிருக்கும், அதன் அருகே உதடுகளைப் பயன்படுத்துவதற்கும் காற்றை வீசுவதற்கும் ஒரு சிறப்பு பக்க துளை உள்ளது. நவீன புல்லாங்குழல் மூன்று பகுதிகளாக பிரிக்கப்பட்டுள்ளது: தலை, உடல் மற்றும் முழங்கால்.

தலை

கோப்பு:Flute Head.JPG

புல்லாங்குழல் தலை தாடைகள்

ஒரு பெரிய புல்லாங்குழலுக்கு நேரான தலை உள்ளது, ஆனால் வளைந்த தலைகளும் உள்ளன - குழந்தைகளின் கருவிகளில், அதே போல் ஆல்டோ மற்றும் பாஸ் புல்லாங்குழல்களில், கருவியைப் பிடிக்க மிகவும் வசதியாக இருக்கும். தலையை இருந்து தயாரிக்கலாம் பல்வேறு பொருட்கள்மற்றும் அவற்றின் சேர்க்கைகள் - நிக்கல், மரம், வெள்ளி, தங்கம், பிளாட்டினம். தலை நவீன புல்லாங்குழல், கருவியின் உடலைப் போலல்லாமல், ஒரு உருளை அல்ல, ஆனால் ஒரு கூம்பு-பரவளைய வடிவம். தலையின் உள்ளே இடது முனையில் ஒரு பிளக் உள்ளது, அதன் நிலை கருவியின் ஒட்டுமொத்த செயல்பாட்டை பாதிக்கிறது மற்றும் தொடர்ந்து சரிபார்க்கப்பட வேண்டும் (பொதுவாக ஒரு துப்புரவு கம்பியின் எதிர் முனையைப் பயன்படுத்துதல்). தலை துளையின் வடிவம், தாடைகளின் வடிவம் மற்றும் வளைவு உள்ளது பெரிய செல்வாக்குமுழு கருவியின் ஒலிக்கும். பெரும்பாலும் கலைஞர்கள் முக்கிய கருவி உற்பத்தியாளரை விட வேறு உற்பத்தியாளரின் சாக்கெட்டுகளைப் பயன்படுத்துகின்றனர். சில புல்லாங்குழல் உற்பத்தியாளர்கள் - Lafin அல்லது Faulisi போன்றவை - புல்லாங்குழல் தலைகள் தயாரிப்பதில் பிரத்தியேகமாக நிபுணத்துவம் பெற்றவர்கள்.

புல்லாங்குழல் உடல்

புல்லாங்குழல் உடலின் அமைப்பு இரண்டு வகைகளாக இருக்கலாம்: "இன்லைன்" ("வரிசையில்") - அனைத்து வால்வுகளும் ஒரு வரியை உருவாக்கும் போது, ​​மற்றும் "ஆஃப்செட்" - உப்பு வால்வு நீண்டு செல்லும் போது. இரண்டு வகையான வால்வுகள் உள்ளன - மூடப்பட்ட (ரெசனேட்டர்கள் இல்லாமல்) மற்றும் திறந்த (ரெசனேட்டர்களுடன்). திறந்த வால்வுகள் மிகவும் பரவலாக உள்ளன, ஏனெனில் அவை மூடியவற்றை விட பல நன்மைகளைக் கொண்டுள்ளன: புல்லாங்குழல் காற்றோட்டத்தின் வேகத்தையும் விரல்களின் கீழ் ஒலியின் அதிர்வுகளையும் உணர முடியும்; திறந்த வால்வுகளின் உதவியுடன், ஒத்திசைவை சரிசெய்ய முடியும், மேலும் செயல்படும் போது நவீன இசைஅவர்கள் இல்லாமல் செய்வது நடைமுறையில் சாத்தியமற்றது. குழந்தைகள் அல்லது சிறிய கைகளுக்கு, பிளாஸ்டிக் பிளக்குகள் உள்ளன, தேவைப்பட்டால், கருவியில் உள்ள அனைத்து அல்லது சில வால்வுகளையும் தற்காலிகமாக மூடலாம்.

முழங்கால்

புல்லாங்குழல் முழங்கால் (வரை)

பெரிய புல்லாங்குழலில் இரண்டு வகையான முழங்கால்களைப் பயன்படுத்தலாம்: ஒரு சி முழங்கால் அல்லது பி முழங்கால். C இன் முழங்கால் கொண்ட புல்லாங்குழலில், சிறிய எண்மத்தின் B - B முழங்கால் கொண்ட புல்லாங்குழல்களில் முறையே முதல் ஆக்டேவ் வரை கீழ் ஒலி இருக்கும். B முழங்கால் கருவியின் மூன்றாவது ஆக்டேவின் ஒலியை பாதிக்கிறது, மேலும் கருவியை எடையில் சற்று கனமாக ஆக்குகிறது. பி முழங்காலில் ஒரு "கிஸ்மோ" நெம்புகோல் உள்ளது, இது கூடுதலாக நான்காவது ஆக்டேவ் வரை விரல்களில் பயன்படுத்தப்பட வேண்டும்.

மி-மெக்கானிக்ஸ்

பல புல்லாங்குழல்களில் E செயல் என்று அழைக்கப்படுகிறது. ஈ-மெக்கானிக்ஸ் 20 ஆம் நூற்றாண்டின் தொடக்கத்தில், ஜேர்மன் மாஸ்டர் எமில் வான் ரிட்டர்ஷாசென் மற்றும் பிரெஞ்சு மாஸ்டர் டிஜால்மா ஜூலியோ ஆகியோரால் 20 ஆம் நூற்றாண்டின் தொடக்கத்தில் ஒரே நேரத்தில் கண்டுபிடிக்கப்பட்டது. மூன்றாவது எண். பல தொழில்முறை புல்லாங்குழல் கலைஞர்கள் மின் இயக்கவியலைப் பயன்படுத்துவதில்லை, ஏனெனில் கருவியின் சிறந்த தேர்ச்சி அதன் உதவியின்றி இந்த ஒலியை எளிதாக இயக்க அனுமதிக்கிறது. மை-மெக்கானிக்ஸுக்கு மாற்றுகளும் உள்ளன - உள் துளையின் பாதியை உள்ளடக்கிய ஒரு தட்டு (இரண்டாவது ஜோடி) சோலனாய்டு வால்வு, பவலால் உருவாக்கப்பட்டது, அதே போல் சாங்கியோவால் உருவாக்கப்பட்ட குறைக்கப்பட்ட அளவிலான இரட்டை சோலனாய்டு வால்வு (முக்கியமாக பரவலாகப் பயன்படுத்தப்படவில்லை. அழகியல் காரணங்களுக்காக).

நவீன Boehm அமைப்பு புல்லாங்குழல் மூடிய வால்வுகள் வரிக்கு வெளியே, E மற்றும் C செயல்பாட்டுடன்

புல்லாங்குழல் ஒலியியல்

ஒலி உற்பத்தி முறையின்படி, புல்லாங்குழல் ஒரு லேபல் கருவியாக வகைப்படுத்தப்படுகிறது. புல்லாங்குழல் கலைஞர் எம்பூச்சர் துளையின் முன்னணி விளிம்பில் காற்றின் நீரோட்டத்தை வீசுகிறார். இசைக்கலைஞரின் உதடுகளில் இருந்து காற்று ஓட்டம் திறந்த எம்பூச்சர் துளையைக் கடந்து அதன் வெளிப்புற விளிம்பைத் தாக்குகிறது. இதனால், காற்று ஓட்டம் தோராயமாக பாதியாக பிரிக்கப்பட்டுள்ளது: கருவி மற்றும் வெளியே. கருவியின் உள்ளே வரும் சில காற்று புல்லாங்குழலின் உள்ளே ஒரு ஒலி அலையை (அமுக்க அலை) உருவாக்குகிறது, திறந்த வால்வுக்கு பரவுகிறது மற்றும் பகுதியளவு திரும்புகிறது, இதனால் குழாய் எதிரொலிக்கிறது. கருவிக்கு வெளியே வரும் காற்றின் ஒரு பகுதி காற்றின் சத்தம் போன்ற ஒளி மேலோட்டங்களை ஏற்படுத்துகிறது, அவை சரியாக அரங்கேற்றப்பட்டால், நடிகருக்கு மட்டுமே கேட்கக்கூடியதாக இருக்கும், ஆனால் பல மீட்டர் தூரத்தில் பிரித்தறிய முடியாததாகிவிடும். ஆதரவு (வயிற்று தசைகள்) மற்றும் உதடுகளிலிருந்து காற்று விநியோகத்தின் வேகம் மற்றும் திசையை மாற்றுவதன் மூலம் ஒலியின் சுருதி மாற்றப்படுகிறது, அதே போல் விரல்.

"புல்லாங்குழல்" என்று சொல்லுங்கள், உங்கள் கண்களுக்கு முன் ஒரு படம் விருப்பமின்றி தோன்றும்: ஒரு மாமா (அத்தை) இரண்டு கைகளிலும் ஒரு விரல் போன்ற தடிமனான மற்றும் வால்வுகள் கொண்ட ஒரு நீண்ட வெள்ளி குச்சியை வைத்திருக்கிறார். மாமா எப்படி தடி பிடிப்பார்? - இரண்டு கைகளிலும், உதடுகளில் ஒரு பக்கம், மற்றொன்று அது பக்கமாக ஒட்டிக்கொண்டது. அந்த. ஒரு கிளாரினெட் போல உடலுடன் அல்ல, ஆனால் அதன் குறுக்கே. இது குறுக்குவெட்டு என்பதால் - ஐரோப்பிய பாரம்பரிய இசையில் வழக்கமான அர்த்தத்தில் பயன்படுத்தப்படும் மிகவும் பொதுவான புல்லாங்குழல். இது ஒரு டெம்ப்ளேட். ஆனால் அவளுடைய இடம் ஒரு சிம்பொனி இசைக்குழுவில் மட்டுமல்ல, அவள் கிளாசிக் மட்டும் விளையாடுகிறாள், ஏனென்றால் அவள் எப்போதும் அப்படித் தெரியவில்லை. புல்லாங்குழல் என்பது ஒரு மரக்காற்று (ஆங்கிலம்), ஒரு மரக்காற்று கருவி.

இங்கே முதல் முரண்பாடு - ஒரு வெள்ளி குழாய் அல்ல, ஆனால் ஒரு மரமானது. அவர்கள் இரண்டு நூறு ஆண்டுகளுக்கு முன்பு உலோகத்திலிருந்து குழாய்களை உருவாக்க கற்றுக்கொண்டனர், ஆனால் அவை மரத்திலிருந்து தயாரிக்கப்படுவதற்கு முன்பு. மற்றும் கருப்பு ஆப்பிரிக்க மரத்தின் ஒரு தொகுதி, இப்போது போல், ஆனால் நாணல், நாணல், மூங்கில், hogweed இருந்து, ஒரு வெற்று தண்டு கொண்ட தாவரங்கள் விநியோகம் புவியியல் பொறுத்து. மற்றும் உயிர் பிழைத்தவர்கள் பண்டைய புல்லாங்குழல்பொதுவாக குழாய் எலும்புகளால் ஆனது (கென் புல்லாங்குழலின் புராணத்தைப் போல). பழைய நாட்களில், அவர்களுக்கு துளைகளை துளைக்கத் தெரியாது; பயிற்சிகள் இல்லை.

ஆனால் இரண்டாவது முரண்பாடு என்னவென்றால், இசைக்கலைஞரின் உடல் முழுவதும் புல்லாங்குழல் நிலைநிறுத்தப்பட வேண்டிய அவசியமில்லை; அது (சோபில்கா), மற்றும் குறுக்காக (காவல்) நிகழ்கிறது. புல்லாங்குழல் வேறுபட்டது மற்றும் ஒலி உற்பத்தி முறையைப் பொறுத்து, அவை வித்தியாசமாக நடத்தப்படுகின்றன. ஒரு விசில் இருக்கும் இடத்தில், அவர்கள் அதை நேராகப் பிடித்துக் கொள்கிறார்கள், அங்கு அவை முழு விட்டத்துடன் கூர்மைப்படுத்தப்பட்ட முனையில் ஊதுகின்றன, அங்கே அது குறுக்காக இருக்கும், மேலும் குழாயிலேயே ஒரு எம்பூச்சர் துளை இருக்கும் இடத்தில், புல்லாங்குழல் குறுக்கே நிற்கிறது.

மற்றும் அதிருப்தி எண் மூன்று என்பது வால்வு அமைப்பு, ஹோமோ மெக்கானிக்கஸின் சிறந்த யோசனை அவசியமில்லை. நிச்சயமாக, நவீன புல்லாங்குழல்களின் இயக்கவியல் சிக்கலானது, துல்லியமானது மற்றும் சிறியது. இது கருவியின் விளையாடும் திறன்களை விரிவுபடுத்துகிறது: வால்வுகள் விளையாடும் துளைகளைத் தெளிவாகத் தடுக்கின்றன மற்றும் விரல்கள் வழியாக காற்று கசியாது, மிக முக்கியமாக, இது போன்ற நீண்ட குழாய்களை உருவாக்க உங்களை அனுமதிக்கிறது (படிக்க, அவை மிகக் குறைந்த ஒலிகளை உருவாக்க அனுமதிக்கின்றன) இந்த வால்வுகள் இல்லாவிட்டால் மனித விரல்களின் நீளம் போதுமானதாக இருக்காது. மற்றும் விரல்களின் எண்ணிக்கை குறைவாக உள்ளது, நீங்கள் யார் என்பதைப் பொறுத்து :) அதனால் அவற்றில் பத்து என்னிடம் உள்ளன. க்ரோமாடிக் சோபில்காவில் நான் பத்தையும் விளையாடுகிறேன், மேலும் மால்டேவியன் காவலில் ஐந்து போதும் - மால்டேவியனின் மாதிரித் தேவைகளைப் பூர்த்தி செய்யும் வரலாற்று ரீதியாக நிறுவப்பட்ட பல துளைகள் நாட்டுப்புற இசை. எங்களிடம் 12 குறிப்புகள் உள்ளன. இங்குதான் இயக்கவியலின் அதிசயங்கள் கைக்கு வரும், அங்கு இரண்டு அருகிலுள்ள வால்வுகளை ஒரு விரலால் அழுத்தி, அதே போல் அழுத்தப்பட்ட வால்வுகளின் சேர்க்கைகள், முழு அளவிலான அனைத்து குறிப்புகளையும் துல்லியமாக இயக்க உங்களை அனுமதிக்கிறது. ஆனால் வால்வுகள் இல்லாமல் இது சாத்தியமாகும். வால்வுகள் ஒரு விருப்பம்.

ஒரு குறுக்கு புல்லாங்குழல் (பொதுவான பேச்சு வழக்கில் Poperechka) அதன் குறைந்தபட்ச வரையறையில், அதன் வடிவத்தை வைத்திருக்கும் அளவுக்கு கடினமான எந்தவொரு பொருளாலும் செய்யப்பட்ட ஒரு குழாய் ஆகும், ஒரு மூடிய மற்றும் ஒரு திறந்த முனையுடன், குழாயின் பக்கத்தில் ஒரு துளை அதன் மூடிய முனைக்கு அருகில் ஊதுவதற்காக. உள்ளே, மற்றும் குழாயில் காற்று நெடுவரிசையை (ஒலியை அதிகரிக்கும்) சுருக்குவதற்கு உங்கள் விரல்களால் ஒன்றுடன் ஒன்று துளைகளின் அமைப்பு. குழாயின் வெற்றிகரமாக தேர்ந்தெடுக்கப்பட்ட பரிமாணங்கள் (நீளம், உள் விட்டம், சுவர் தடிமன்), பரிமாணங்கள் மற்றும் விளையாடும் மற்றும் எம்புச்சூர் (எங்கே ஊத வேண்டும்) துளைகளின் பரிமாணங்கள் மற்றும் மையத்திலிருந்து மைய தூரம் மற்றும் மாஸ்டரின் குறைக்கப்பட்ட வளைவு ஆகியவை வெற்றிகரமான மூன்று தூண்களை உருவாக்குகின்றன. இசைக்கருவி- குறுக்கு புல்லாங்குழல்.

சிலுவைகளின் எடுத்துக்காட்டுகள்:

• பன்சூரி (இந்தியா)
  
• கர்நாடக புல்லாங்குழல் (தென்கிழக்கு இந்திய)
  
• டிஜி (சீனா)
  
  
• ஐரிஷ்
  
• பரோக்
  

புல்லாங்குழல் உண்மையிலேயே அற்புதமான காற்று இசைக்கருவி, எந்த இசைக்குழுவிலும் இன்றியமையாதது. இது பழங்காலத்திலிருந்தே நீண்ட வரலாற்றைக் கொண்டுள்ளது. இந்த கருவியின் முதல் குறிப்பு தோன்றியது கிரேக்க புராணம், மற்றும் அதன் கண்டுபிடிப்பாளர், புராணத்தின் படி, ஹெபஸ்டஸ் அர்டலின் மகன். இன்று, பல நூற்றாண்டுகள் கழித்து, அது அதன் நிலையை இழக்கவில்லை, அதை விளையாடுவது ஒரு முழு கலை.

என்ன வகையான புல்லாங்குழல்கள் உள்ளன?

இன்று உள்ள இசை உலகம்ஒரு பெரிய எண்ணிக்கையில் உள்ளன பல்வேறு வகையானஇந்த அற்புதமான இசைக்கருவி. மேலும், பல நாடுகள் அவற்றின் சொந்த வகைகளைக் கொண்டுள்ளன, சில சமயங்களில் ஒன்றுக்கு மேற்பட்டவை. இருப்பினும், நீங்கள் அனைத்து காட்சிகளையும் சேகரித்து கட்டமைத்தால், நீங்கள் இரண்டு முக்கிய வகைகளை வேறுபடுத்தி அறியலாம் - நீளமான மற்றும் குறுக்கு. அவற்றில் முதலாவது - நீளமான - இசைக்கலைஞர் வழக்கமாக அவருக்கு முன்னால் நேரடியாக வைத்திருக்கிறார். நீளமான புல்லாங்குழல்இருக்கமுடியும் திறந்தஅல்லது விசில். முதல் வழக்கில், மேலே இருந்து திறந்த துளைக்குள் காற்று சாய்வாக வீசப்படுகிறது. இரண்டாவது வழக்கில், ஒரு விசில் சாதனம் கூடுதலாக இன்லெட் துளையில் நிறுவப்பட்டுள்ளது.
ஒருவேளை நமக்கு மிகவும் பரிச்சயமானவர்கள் குறுக்கு புல்லாங்குழல். அவை கிளாசிக்கல் ஆர்கெஸ்ட்ராக்களில் பயன்படுத்தப்படுகின்றன. பாரம்பரியத்தின் படி, அவை வூட்விண்ட் கருவிகளைச் சேர்ந்தவை, ஏனெனில் அவை முதலில் மரத்தால் செய்யப்பட்டவை. நிச்சயமாக, இப்போதெல்லாம் அவை முதன்மையாக உலோகத்திலிருந்து தயாரிக்கப்படுகின்றன, சில சந்தர்ப்பங்களில் மட்பாண்டங்கள் அல்லது கண்ணாடியிலிருந்து. 1832 ஆம் ஆண்டிலேயே குறுக்கு புல்லாங்குழலில் தோன்றிய வால்வுகள், ஒலியின் சுருதியைக் கட்டுப்படுத்த உதவுகின்றன. மிகவும் திறமையான செயல்திறனுக்கான அதன் சிறந்த திறன்களின் காரணமாக குறுக்குவெட்டு மதிப்புமிக்கது சிக்கலான படைப்புகள்வேகமான வேகத்தில்: ட்ரில்ஸ், ஆர்பெஜியோஸ் போன்றவை. டிம்ப்ரேயின் செழுமை, பரந்த வீச்சு மற்றும் ஒலியின் பல்வேறு நிழல்கள் ஆகியவற்றால் பலதரப்பட்ட விளையாட்டுகள் அடையப்படுகின்றன.

தொழில் வல்லுநர்கள் மற்றும் ஆரம்பநிலையாளர்கள் என்ன புல்லாங்குழல் வாசிக்கிறார்கள்?

அனைத்து வகையான புல்லாங்குழல்களையும் எவ்வாறு புரிந்துகொள்வது மற்றும் உங்களுக்காக ஒன்றை உருவாக்குவது எப்படி சரியான தேர்வு? இது அனைத்தும் உங்கள் திறமை மற்றும் திறன்களைப் பொறுத்தது இசை பாணி, இந்த கருவி உங்களுக்கு தேவைப்படும். எடுத்துக்காட்டாக, இந்த இசைக்கருவியின் எளிய வகைகளில் ஒன்றான எளிய மற்றும் இலகுவான கிளாசிக்கல் இசை நன்றாக ஒலிக்கிறது. அதன் டிம்ப்ரே மிகவும் எளிமையானது, வரம்பு சுமார் இரண்டு. அதனால்தான் ஆரம்ப கலைஞர்களுக்கு இது ஒரு சிறந்த தேர்வாகும். ஆர்கெஸ்ட்ரா புல்லாங்குழல்முதல் எண் முதல் நான்காவது எண் வரையிலான வரம்பில் - கருவி ஏற்கனவே மிகவும் சிக்கலானது மற்றும் இரண்டையும் சரியாகச் சமாளிக்கிறது பாரம்பரிய இசை, அதனால் நவீன பாணிகள்- ராக் அல்லது ஜாஸ். கருவி தயாரிக்கப்படும் பொருளால் ஒலி பண்புகள் பாதிக்கப்படுகின்றன. எனவே, உலோக மாற்றங்கள் அதிக ஒலி, கூச்சம் மற்றும் தெளிவான ஒலி, எடுத்துக்காட்டாக, நாணலில் இருந்து தயாரிக்கப்பட்ட மாதிரிகள், அதிக "வெற்று" மற்றும் குறைந்த ஒலியால் வகைப்படுத்தப்படுகின்றன, மேலோட்டத்தில் மோசமானவை.

புல்லாங்குழலின் வீச்சு எவ்வாறு தீர்மானிக்கப்படுகிறது என்பதும் முக்கியம். இது முதன்மையாக கருவியின் நீளம் மற்றும் விட்டம் சார்ந்தது: இந்த குறிகாட்டிகள் பெரியதாக இருந்தால், செயல்திறனின் போது அதிக காற்று நுகர்வு மற்றும் குறைந்த ஒலி உற்பத்தி செய்யப்படுகிறது.
இன்று, இசைக்கருவி சந்தையில் பல முன்னணி புல்லாங்குழல் உற்பத்தியாளர்கள் உள்ளனர். அவற்றில் BRAHNER, Maxtone, Flight, Yamaha மற்றும் HOHNER ஆகியவை அடங்கும். நீங்கள் இந்த பிராண்டுகளை நம்பலாம் மற்றும் அவர்கள் தயாரிக்கும் இசைக்கருவிகளின் தரத்தில் நம்பிக்கையுடன் இருக்கலாம். மேலும் விவரங்களை இங்கே பார்க்கவும் -

புல்லாங்குழல் நான்கு முக்கிய வகைகளில் வருகிறது, அவை ஒரு குடும்பத்தை உருவாக்குகின்றன: புல்லாங்குழல் முறையான (அல்லது பெரிய புல்லாங்குழல்), சிறிய புல்லாங்குழல் (பிக்கோலோ புல்லாங்குழல்), ஆல்டோ புல்லாங்குழல் மற்றும் பாஸ் புல்லாங்குழல். இ-பிளாட்டில் உள்ள பெரிய புல்லாங்குழல் தற்போது உள்ளது, ஆனால் மிகவும் குறைவாகவே பயன்படுத்தப்படுகிறது ( கியூப இசை, லத்தீன் அமெரிக்க ஜாஸ்), ஆக்டோபாஸ் புல்லாங்குழல் (தற்கால இசை மற்றும் புல்லாங்குழல் இசைக்குழு) மற்றும் ஹைபர்பாஸ் புல்லாங்குழல். குறைந்த அளவிலான புல்லாங்குழல்களும் முன்மாதிரிகளாக உள்ளன.

ஒரு பெரிய புல்லாங்குழலுக்கு நேரான தலை உள்ளது, ஆனால் வளைந்த தலைகளும் உள்ளன - குழந்தைகளின் கருவிகளில், அதே போல் ஆல்டோ மற்றும் பாஸ் புல்லாங்குழல்களில், கருவியைப் பிடிக்க மிகவும் வசதியாக இருக்கும். நிக்கல், மரம், வெள்ளி, தங்கம், பிளாட்டினம் - தலை பல்வேறு பொருட்கள் மற்றும் அவற்றின் சேர்க்கைகள் செய்யப்படலாம். ஒரு நவீன புல்லாங்குழலின் தலை, கருவியின் உடலுக்கு மாறாக, உருளை அல்ல, ஆனால் கூம்பு-பரவளைய வடிவத்தில் உள்ளது. தலையின் உள்ளே இடது முனையில் ஒரு பிளக் உள்ளது, அதன் நிலை கருவியின் ஒட்டுமொத்த செயல்பாட்டை பாதிக்கிறது மற்றும் தொடர்ந்து சரிபார்க்கப்பட வேண்டும் (பொதுவாக ஒரு துப்புரவு கம்பியின் எதிர் முனையைப் பயன்படுத்துதல்). தலை துளையின் வடிவம், தாடைகளின் வடிவம் மற்றும் வளைவு ஆகியவை முழு கருவியின் ஒலியிலும் பெரும் தாக்கத்தை ஏற்படுத்துகின்றன. பெரும்பாலும் கலைஞர்கள் முக்கிய கருவி உற்பத்தியாளரை விட வேறு உற்பத்தியாளரின் சாக்கெட்டுகளைப் பயன்படுத்துகின்றனர். சில புல்லாங்குழல் உற்பத்தியாளர்கள் - Lafin அல்லது Faulisi போன்றவை - புல்லாங்குழல் தலைகள் தயாரிப்பதில் பிரத்தியேகமாக நிபுணத்துவம் பெற்றவர்கள்.

புல்லாங்குழலின் வரம்பு (பெரிய புல்லாங்குழல்) மூன்று ஆக்டேவ்களுக்கு மேல் உள்ளது: இருந்து மஅல்லது c 1 (பி சிறிய ஆக்டேவ் அல்லது சி முதல்) முதல் c 4 (நான்காவது வரை) மற்றும் அதற்கு மேல். உயர் குறிப்புகளை வாசிப்பது கடினமாகத் தெரிகிறது, ஆனால் நான்காவது எண்மத்தின் "D" மற்றும் "E" குறிப்புகளைப் பயன்படுத்தும் துண்டுகள் உள்ளன. குறிப்புகள் அவற்றின் உண்மையான ஒலிக்கு ஏற்ப ட்ரெபிள் கிளெப்பில் எழுதப்பட்டுள்ளன. நடுப் பதிவேட்டில் டிம்ப்ரே தெளிவாகவும் வெளிப்படைத்தன்மையுடனும் உள்ளது, கீழ் பதிவேட்டில் ஹிஸ்ஸிங் மற்றும் மேல் பதிவேட்டில் ஓரளவு கடுமையாக இருக்கும். புல்லாங்குழல் பலவிதமான நுட்பங்களில் கிடைக்கிறது, மேலும் பெரும்பாலும் ஆர்கெஸ்ட்ரா தனிப்பாடல்கள் ஒதுக்கப்படுகின்றன. இது சிம்பொனி மற்றும் பித்தளை இசைக்குழுக்களில் பயன்படுத்தப்படுகிறது, மேலும் கிளாரினெட்டுடன், மற்ற மரக்காற்றுகளை விட, அறை குழுமங்களில் அடிக்கடி பயன்படுத்தப்படுகிறது. ஒரு சிம்பொனி ஆர்கெஸ்ட்ரா ஒன்று முதல் ஐந்து புல்லாங்குழல்களைப் பயன்படுத்துகிறது, பெரும்பாலும் இரண்டு அல்லது மூன்று, அவற்றில் ஒன்றை (பொதுவாக எண்ணிக்கையில் கடைசியாக) சிறிய அல்லது ஆல்டோ புல்லாங்குழலாக மாற்றலாம்.

புல்லாங்குழல் உடலின் அமைப்பு இரண்டு வகைகளாக இருக்கலாம்: "இன்லைன்" - அனைத்து வால்வுகளும் ஒரு வரியை உருவாக்கும் போது, ​​மற்றும் "ஆஃப்செட்" - உப்பு வால்வு நீண்டு செல்லும் போது. இரண்டு வகையான வால்வுகள் உள்ளன - மூடப்பட்ட (ரெசனேட்டர்கள் இல்லாமல்) மற்றும் திறந்த (ரெசனேட்டர்களுடன்). திறந்த வால்வுகள் மிகவும் பரவலாக உள்ளன, ஏனெனில் அவை மூடியவற்றை விட பல நன்மைகளைக் கொண்டுள்ளன: புல்லாங்குழல் காற்றோட்டத்தின் வேகத்தையும் விரல்களின் கீழ் ஒலியின் அதிர்வுகளையும் உணர முடியும்; திறந்த வால்வுகளின் உதவியுடன், ஒலியை சரிசெய்யலாம், மேலும் நவீன செயல்பாட்டின் போது. இசை, அவர்கள் இல்லாமல் செய்ய நடைமுறையில் சாத்தியமற்றது.

குழந்தைகள் அல்லது சிறிய கைகளுக்கு, பிளாஸ்டிக் பிளக்குகள் உள்ளன, தேவைப்பட்டால், கருவியில் உள்ள அனைத்து அல்லது சில வால்வுகளையும் தற்காலிகமாக மூடலாம்.

பெரிய புல்லாங்குழலில் இரண்டு வகையான முழங்கால்களைப் பயன்படுத்தலாம்: ஒரு சி முழங்கால் அல்லது பி முழங்கால். C இன் முழங்கால் கொண்ட புல்லாங்குழலில், சிறிய எண்மத்தின் B - B முழங்கால் கொண்ட புல்லாங்குழல்களில் முறையே முதல் ஆக்டேவ் வரை கீழ் ஒலி இருக்கும். B முழங்கால் கருவியின் மூன்றாவது ஆக்டேவின் ஒலியை பாதிக்கிறது, மேலும் கருவியை எடையில் சற்று கனமாக ஆக்குகிறது. பி முழங்காலில் ஒரு "கிஸ்மோ" நெம்புகோல் உள்ளது, இது கூடுதலாக நான்காவது ஆக்டேவ் வரை விரல்களில் பயன்படுத்தப்பட வேண்டும்.

பல புல்லாங்குழல்களில் E செயல் என்று அழைக்கப்படுகிறது. இது 20 ஆம் நூற்றாண்டின் தொடக்கத்தில் ஒரே நேரத்தில், ஜேர்மன் மாஸ்டர் எமில் வான் ரிட்டர்ஷாசென் மற்றும் பிரெஞ்சு மாஸ்டர் ஜல்மா ஜூலியோ ஆகியோரால் ஒரே நேரத்தில் கண்டுபிடிக்கப்பட்டது, இது மூன்றாம் எண்மத்தின் E நோட்டின் ஒலியை எளிதாக்குவதற்கும் மேம்படுத்துவதற்கும் ஆகும். . பல தொழில்முறை புல்லாங்குழல் கலைஞர்கள் மின் இயக்கவியலைப் பயன்படுத்துவதில்லை, ஏனெனில் கருவியின் சிறந்த தேர்ச்சி அதன் உதவியின்றி இந்த ஒலியை எளிதாக இயக்க அனுமதிக்கிறது. மை-மெக்கானிக்ஸுக்கு மாற்றுகளும் உள்ளன - உள் துளையின் பாதியை உள்ளடக்கிய ஒரு தட்டு (இரண்டாவது ஜோடி) சோலனாய்டு வால்வு, பவலால் உருவாக்கப்பட்டது, அதே போல் சாங்கியோவால் உருவாக்கப்பட்ட குறைக்கப்பட்ட அளவிலான இரட்டை சோலனாய்டு வால்வு (முக்கியமாக பரவலாகப் பயன்படுத்தப்படவில்லை. அழகியல் காரணங்களுக்காக). ஜெர்மன் கணினி புல்லாங்குழல்களில், E-மெக்கானிக்ஸ் செயல்பாட்டுக்கு அவசியமில்லை (ஜோடி செய்யப்பட்ட G வால்வுகள் ஆரம்பத்தில் பிரிக்கப்படுகின்றன).

ஒலி உற்பத்தி முறையின்படி, புல்லாங்குழல் ஒரு லேபல் கருவியாக வகைப்படுத்தப்படுகிறது. புல்லாங்குழல் கலைஞர் எம்பூச்சர் துளையின் முன்னணி விளிம்பில் காற்றின் நீரோட்டத்தை வீசுகிறார். இசைக்கலைஞரின் உதடுகளில் இருந்து காற்று ஓட்டம் திறந்த எம்பூச்சர் துளையைக் கடந்து அதன் வெளிப்புற விளிம்பைத் தாக்குகிறது. இதனால், காற்று ஓட்டம் தோராயமாக பாதியாக பிரிக்கப்பட்டுள்ளது: கருவி மற்றும் வெளியே. கருவியின் உள்ளே வரும் சில காற்று புல்லாங்குழலின் உள்ளே ஒரு ஒலி அலையை (அமுக்க அலை) உருவாக்குகிறது, திறந்த வால்வுக்கு பரவுகிறது மற்றும் பகுதியளவு திரும்புகிறது, இதனால் குழாய் எதிரொலிக்கிறது. கருவிக்கு வெளியே வரும் காற்றின் ஒரு பகுதி காற்றின் சத்தம் போன்ற ஒளி மேலோட்டங்களை ஏற்படுத்துகிறது, அவை சரியாக அரங்கேற்றப்பட்டால், நடிகருக்கு மட்டுமே கேட்கக்கூடியதாக இருக்கும், ஆனால் பல மீட்டர் தூரத்தில் பிரித்தறிய முடியாததாகிவிடும். ஆதரவு (வயிற்று தசைகள்) மற்றும் உதடுகளிலிருந்து காற்று விநியோகத்தின் வேகம் மற்றும் திசையை மாற்றுவதன் மூலம் ஒலியின் சுருதி மாற்றப்படுகிறது, அதே போல் விரல்.

அதன் ஒலியியல் பண்புகளின் காரணமாக, புல்லாங்குழல் பியானோவில் (குறிப்பாக கீழ் பதிவேட்டில்) விளையாடும் போது சுருதியில் குறைவாகவும், ஃபோர்டேயில் (குறிப்பாக மேல் பதிவேட்டில்) விளையாடும் போது சுருதியில் அதிகமாகவும் இருக்கும். அறையின் வெப்பநிலை ஒத்திசைவையும் பாதிக்கிறது - குறைந்த வெப்பநிலை கருவியின் டியூனிங்கைக் குறைக்கிறது, அதிக வெப்பநிலை முறையே, அதை அதிகரிக்கிறது.

கருவியின் உடலிலிருந்து தலையை நீட்டுவதன் மூலம் கருவி டியூன் செய்யப்படுகிறது (நீங்கள் தலையை எவ்வளவு அதிகமாக நீட்டுகிறீர்களோ, அவ்வளவு நீளமாகவும், அதன்படி, கருவியைக் குறைக்கவும்). இந்த ட்யூனிங் முறை சரங்கள் அல்லது ஒப்பிடும்போது அதன் குறைபாடுகளைக் கொண்டுள்ளது விசைப்பலகை கருவிகள்- தலையை நீட்டும்போது, ​​கருவியின் துளைகளுக்கு இடையேயான உறவு சீர்குலைந்து, எண்மங்கள் ஒன்றோடொன்று கட்டமைப்பதை நிறுத்துகின்றன. தலையை ஒரு சென்டிமீட்டருக்கு மேல் நீட்டும்போது (இது கருவியின் ட்யூனிங்கை ஏறக்குறைய ஒரு செமிடோனில் குறைக்கிறது), புல்லாங்குழலின் ஒலி டிம்பரை மாற்றி மர பரோக் இசைக்கருவிகளின் ஒலியைப் போலவே மாறும்.

புல்லாங்குழல் காற்றாலை குழுவிலிருந்து மிகவும் திறமையான மற்றும் தொழில்நுட்ப ரீதியாக சுறுசுறுப்பான கருவிகளில் ஒன்றாகும். வேகமான டெம்போ, ஆர்பெஜியோஸ் மற்றும் பரந்த இடைவெளியில் தாண்டுதல் ஆகியவற்றில் காமா வடிவ பத்திகளால் அவரது செயல்திறன் வகைப்படுத்தப்படுகிறது. குறைவான அடிக்கடி, புல்லாங்குழல் நீண்ட கான்டிலீனா எபிசோட்களுக்கு ஒதுக்கப்படுகிறது, ஏனெனில் அதன் சுவாசம் மற்ற மரக்காற்றுகளை விட வேகமாக உட்கொள்ளப்படுகிறது. ட்ரில்ஸ் முழு வரம்பிலும் நன்றாக ஒலிக்கிறது (குறைந்த ஒலிகளில் ஒரு சில ட்ரில்கள் தவிர). கருவியின் பலவீனமான புள்ளி அதன் ஒப்பீட்டளவில் சிறிய டைனமிக் வரம்பாகும் - முதல் மற்றும் இரண்டாவது ஆக்டேவ்களில் பியானோ மற்றும் ஃபோர்டே இடையே உள்ள வேறுபாடு சுமார் 25 dB ஆகும், மேல் பதிவேட்டில் 10 dB க்கு மேல் இல்லை. புல்லாங்குழல் கலைஞர்கள் டிம்பரின் நிறங்களை மாற்றுவதன் மூலமும், பிற வழிகளிலும் இந்த குறைபாட்டை ஈடுசெய்கிறார்கள். இசை வெளிப்பாடு. கருவியின் வரம்பு மூன்று பதிவுகளாக பிரிக்கப்பட்டுள்ளது: கீழ், நடுத்தர மற்றும் மேல். குறைந்த பதிவேட்டில் பியானோ மற்றும் லெகாடோ விளையாடுவது ஒப்பீட்டளவில் எளிதானது, ஆனால் ஃபோர்டே மற்றும் ஸ்டாக்காடோவுக்கு முதிர்ந்த திறமை தேவை. மிடில் ரிஜிஸ்டர் மேலோட்டங்களில் மிகக் குறைவாக உள்ளது, பெரும்பாலும் மந்தமானதாக இருக்கும், எனவே கான்டிலீனா வகை மெல்லிசைகளுக்கு அரிதாகவே பயன்படுத்தப்படுகிறது. மேல் பதிவேட்டில் ஃபோர்டேவை வாசிப்பது எளிது; மூன்றாவது ஆக்டேவில் பியானோவில் தேர்ச்சி பெறுவதற்கு கருவியில் பல ஆண்டுகள் பயிற்சி தேவைப்படுகிறது. நான்காவது எண்மத்திலிருந்து தொடங்கி, கூர்மையான, அமைதியான ஒலிகளை உருவாக்குவது சாத்தியமற்றது.

டிம்பரின் நிறம் மற்றும் புல்லாங்குழலில் ஒலியின் அழகு ஆகியவை கலைஞரின் செயல்திறன் மற்றும் திறமையின் பல காரணிகளைப் பொறுத்தது - திறந்த தொண்டை, கருவியின் தலையில் போதுமான திறந்த துளை (பொதுவாக 2/3), சரியானது உதடுகளுடன் தொடர்புடைய கருவியின் தலையின் நிலை, காற்று நீரோட்டத்தின் சரியான திசை, ஒரு முக்கிய பங்கு வகிக்கிறது. அத்துடன் “ஆதரவு” (வயிற்று தசைகளின் தொகுப்பு) மூலம் காற்று விநியோகத்தின் அளவு மற்றும் வேகத்தின் திறமையான கட்டுப்பாடு , உதரவிதானத்தின் வேலையை பாதிக்கும் இண்டர்கோஸ்டல் தசைகள் மற்றும் பின்புற தசைகளின் ஒரு பகுதி).

புல்லாங்குழல் பலவிதமான இசை நுட்பங்களைக் கொண்டுள்ளது. இரட்டை (து-கு எழுத்துக்கள்) மற்றும் மூன்று (து-கு-து து-கு-து) ஸ்டாக்காடோ முழுவதும் பயன்படுத்தப்படுகிறது. தொடங்கி XIX இன் பிற்பகுதி- 20 ஆம் நூற்றாண்டின் தொடக்கத்தில், சிறப்பு விளைவுகளுக்கு ஃப்ருலாடோ நுட்பம் பயன்படுத்தப்பட்டது - நாக்கு அல்லது தொண்டையின் நுனியைப் பயன்படுத்தி “trr” போன்ற ஒலியின் உச்சரிப்புடன் ஒரே நேரத்தில் ஒரு கருவியை வாசிப்பது. ஃப்ருலாடோ நுட்பம் முதலில் ரிச்சர்ட் ஸ்ட்ராஸ் என்பவரால் பயன்படுத்தப்பட்டது சிம்போனிக் கவிதை"டான் குயிக்சோட்" (1896 - 1897).

20 ஆம் நூற்றாண்டில், பல கூடுதல் நுட்பங்கள் மற்றும் நுட்பங்கள் கண்டுபிடிக்கப்பட்டன:

மல்டிஃபோனிக்ஸ் - சிறப்பு விரல்களைப் பயன்படுத்தி ஒரே நேரத்தில் இரண்டு அல்லது அதற்கு மேற்பட்ட ஒலிகளைப் பிரித்தெடுத்தல். இசையமைப்பாளர்கள் மற்றும் கலைஞர்களுக்கு உதவ மல்டிஃபோனிக்ஸ் சிறப்பு அட்டவணைகள் உள்ளன, உதாரணமாக, Pierre Yves Artaud அல்லது Robert Dick புத்தகங்களில்.

விசில் டோன்கள் - அமைதியான விசில் போன்றது. இது எம்பூச்சரை முழுமையாக தளர்த்தி, விரும்பிய ஒலி பொதுவாகக் காணப்படும் இடத்தில் ஓடையை இயக்குகிறது.

"டாங்க்ராம்" என்பது கைதட்டலைப் போன்ற ஒரு குறுகிய ஒலி. நாக்கின் விரைவான இயக்கத்தைப் பயன்படுத்தி கருவியின் எம்பூச்சர் உதடுகளால் முழுமையாக மூடப்படும்போது இது பிரித்தெடுக்கப்படுகிறது. நடிகரால் பயன்படுத்தப்படும் விரலை விட இது பெரிய ஏழாவது குறைவாக ஒலிக்கிறது.

"ஜெட் விசில்" என்பது இசையமைப்பாளரின் அறிவுறுத்தல்களைப் பொறுத்து, மேலிருந்து கீழாக அல்லது கீழிருந்து மேல் சுருதியை விரைவாக மாற்றும் (ஒலி இல்லாமல்) ஒலிக்கும் காற்றோட்டமாகும். கருவியின் எம்புச்சர் முழுவதுமாக உதடுகளால் மூடப்பட்டிருக்கும் போது, ​​"fuit" போன்ற ஒரு எழுத்தின் வலுவான சுவாசம் மற்றும் உச்சரிப்புடன் இது பிரித்தெடுக்கப்படுகிறது.

நவீன நுட்பங்களின் பிற முறைகள் உள்ளன - வால்வுகளால் தட்டுதல், ஒலி இல்லாமல் ஒரு டெனானுடன் விளையாடுதல், ஒலியை உருவாக்கும் அதே நேரத்தில் பாடுதல் மற்றும் பிற.

புல்லாங்குழல்

புல்லாங்குழல்- மரத்தாலான குழுவிலிருந்து ஒரு காற்று இசைக்கருவி (இந்த கருவிகள் முதலில் மரத்தால் செய்யப்பட்டவை). மற்ற காற்றுக் கருவிகளைப் போலல்லாமல், புல்லாங்குழல் ஒரு நாணலைப் பயன்படுத்துவதற்குப் பதிலாக ஒரு விளிம்பிற்கு எதிராக காற்றோட்டத்தை வெட்டுவதன் மூலம் ஒலிகளை உருவாக்குகிறது. புல்லாங்குழல் வாசிக்கும் ஒரு இசைக்கலைஞர் பொதுவாக புல்லாங்குழல் கலைஞர் என்று அழைக்கப்படுவார்.

டி
புல்லாங்குழலின் பழமையான வடிவம் தெரிகிறது விசில். படிப்படியாக, விசில் குழாய்களில் விரல் துளைகள் வெட்டத் தொடங்கின, ஒரு எளிய விசில் ஒரு விசில் புல்லாங்குழலாக மாற்றப்பட்டது, அதில் இசை வேலைகள் செய்யப்படலாம்.

நீளமான புல்லாங்குழல்ஐந்தாயிரம் ஆண்டுகளுக்கு முன்பு எகிப்தில் அறியப்பட்டது, மேலும் இது மத்திய கிழக்கு முழுவதும் முக்கிய காற்று கருவியாக உள்ளது. நீளமான புல்லாங்குழல், 5-6 விரல் துளைகள் மற்றும் எண்ம ஊதக்கூடிய திறன் கொண்டது, இது ஒரு முழுமையான இசை அளவை வழங்குகிறது, தனித்தனி இடைவெளிகளை மாற்றலாம், விரல்களைக் கடப்பதன் மூலம் வெவ்வேறு முறைகளை உருவாக்குகிறது, துளைகளை பாதியிலேயே மூடுகிறது, அதே போல் திசையையும் சக்தியையும் மாற்றுகிறது. சுவாசம்.

குறுக்கு புல்லாங்குழல்(பெரும்பாலும் வெறும் புல்லாங்குழல்; லத்தீன் பிளாட்டஸிலிருந்து இத்தாலிய ஃப்ளாடோ - “காற்று, ஊது”; பிரஞ்சு புல்லாங்குழல், ஆங்கில புல்லாங்குழல், ஜெர்மன் ஃப்ளோட்) - 5-6 விரல் துளைகளைக் கொண்ட சோப்ரானோ பதிவேட்டின் மரக்காற்று இசைக்கருவி சீனாவில் குறைந்தது அறியப்பட்டது. 3 ஆயிரம் ஆண்டுகளுக்கு முன்பு, மற்றும் இந்தியா மற்றும் ஜப்பானில் - இரண்டாயிரம் ஆண்டுகளுக்கு முன்பு. ஐரோப்பாவில் இடைக்காலத்தில், முக்கியமாக எளிய விசில் வகை கருவிகள் (ரெக்கார்டர் மற்றும் ஃபிளாஜியோலெட்டின் முன்னோடி) பொதுவானவை, அதே போல் குறுக்கு புல்லாங்குழல், கிழக்கிலிருந்து பால்கன் வழியாக மத்திய ஐரோப்பாவிற்குள் ஊடுருவியது, அங்கு அது இன்னும் பரவலாக உள்ளது. நாட்டுப்புற கருவி. புல்லாங்குழலில் உள்ள ஒலியின் சுருதி ஊதுவதன் மூலம் மாறுகிறது (உதடுகளுடன் இணக்கமான ஒலிகளைப் பிரித்தெடுத்தல்), அதே போல் வால்வுகளால் துளைகளைத் திறந்து மூடுவதன் மூலம். கிரேக்க புராணங்களில், ஹெபஸ்டஸின் மகன் அர்டலஸ் புல்லாங்குழலைக் கண்டுபிடித்தவராகக் கருதப்படுகிறார். புல்லாங்குழலின் பழமையான வடிவம் விசில் என்று தோன்றுகிறது. படிப்படியாக, விசில் குழாய்களில் விரல் துளைகள் வெட்டத் தொடங்கின, ஒரு எளிய விசில் ஒரு விசில் புல்லாங்குழலாக மாற்றப்பட்டது, அதில் இசை வேலைகள் செய்யப்படலாம். ஒரு குறுக்கு புல்லாங்குழலின் ஆரம்பகால சித்தரிப்பு கிமு நூறு அல்லது இருநூறு ஆண்டுகளுக்கு முந்தைய எட்ருஸ்கன் புல்லாங்குழலில் கண்டுபிடிக்கப்பட்டது. அந்த நேரத்தில், குறுக்கு புல்லாங்குழல் இடதுபுறமாக வைக்கப்பட்டது; கி.பி 11 ஆம் நூற்றாண்டைச் சேர்ந்த ஒரு கவிதைக்கு ஒரு விளக்கம் மட்டுமே கருவியை வலப்புறமாக வைத்திருக்கும் முறையை முதலில் சித்தரிக்கிறது. ஆக்சிடென்டல் டிரான்ஸ்வர்ஸ் புல்லாங்குழல்களின் முதல் தொல்பொருள் கண்டுபிடிப்புகள் கி.பி 12-14 ஆம் நூற்றாண்டுகளுக்கு முந்தையவை. இந்த காலத்தின் ஆரம்பகால படங்களில் ஒன்று ஹோர்டஸ் டெலிசியரம் என்சைக்ளோபீடியாவில் உள்ளது. மேலே குறிப்பிடப்பட்ட 11 ஆம் நூற்றாண்டின் விளக்கப்படம் தவிர, அனைத்து இடைக்கால ஐரோப்பிய மற்றும் ஆசிய படங்களும் கலைஞர்கள் குறுக்கு புல்லாங்குழலை இடதுபுறமாக வைத்திருப்பதைக் காட்டுகின்றன, அதே சமயம் பண்டைய ஐரோப்பிய படங்கள் புல்லாங்குழல் கலைஞர்கள் கருவியை வலதுபுறமாக வைத்திருப்பதைக் காட்டுகின்றன. எனவே, குறுக்கு புல்லாங்குழல் தற்காலிகமாக ஐரோப்பாவில் பயன்பாட்டில் இருந்து வெளியேறியது, பின்னர் ஆசியாவிலிருந்து பைசண்டைன் பேரரசு வழியாக அங்கு திரும்பியது என்று கருதப்படுகிறது. இடைக்காலத்தில், குறுக்கு புல்லாங்குழல் ஒரு பகுதியைக் கொண்டிருந்தது, சில சமயங்களில் இரண்டு "பாஸ்" புல்லாங்குழல் இருந்தது. கருவி உருளை வடிவத்தில் இருந்தது மற்றும் அதே விட்டம் கொண்ட 6 துளைகளைக் கொண்டிருந்தது.

நீளமான அல்லது வெறுமனே புல்லாங்குழலைப் பொறுத்தவரை, பண்டைய கிரேக்கத்தின் காற்றுக் கருவிகளில் சிரிங்கா மற்றும் ஆலோஸ் ஆகியவை பொதுவானவை.

அவ்லோஸ்- ஒரு பண்டைய கிரேக்க நாணல் காற்று கருவி. இது நாணல், மரம், எலும்பு ஆகியவற்றால் செய்யப்பட்ட தனித்தனி உருளை அல்லது கூம்பு வடிவ குழாய்கள், பின்னர் 3-5 (பின்னர் மேலும்) விரல் துளைகளுடன் உலோகத்தால் ஆனது.

ஆலோஸின் நீளம் மாறுபடும், பொதுவாக சுமார் 50 செ.மீ., இது தொழில்முறை கலைஞர்களால் தனி மற்றும் பாடல் பாடுதல், நடனம், இறுதிச் சடங்குகள் மற்றும் திருமண விழாக்கள், மதம், இராணுவம் மற்றும் பிற சடங்குகள் மற்றும் தியேட்டரில் பயன்படுத்தப்பட்டது. வலது ஆலோஸ் அதிக ஒலிகளை எழுப்பியது, இடதுபுறம் குறைந்த ஒலிகளை எழுப்பியது. இந்த கருவியில் ஊதுகுழல் பொருத்தப்பட்டிருந்தது மற்றும் தெளிவற்ற முறையில் ஓபோவை ஒத்திருந்தது. விளையாடுவது எளிதல்ல, ஏனென்றால் இரண்டு அவுலோக்களும் ஒரே நேரத்தில் வீச வேண்டியிருந்தது. ஆலோஸ் ஒரு கருவியாகக் கருதப்பட்டது, அதன் ஒலி மற்றும் பிசுபிசுப்பான மெல்லிசை ஒரு நபரை மற்றவர்களை விட அதிகமாக உற்சாகப்படுத்துகிறது மற்றும் அவரிடம் உணர்ச்சிகரமான உணர்வுகளைத் தூண்டுகிறது. பல்வேறு வகையான ஆலோஸ் (பாம்பிக்ஸ், போரிம், கலாம், இஞ்சி, நிக்லர், எலிம்), சிரிங்கா (ஒற்றை, இரட்டை மற்றும் பல குழாய்) மற்றும் எக்காளங்கள் (சல்பிங்கா, கெராஸ் மற்றும் பிற) அறியப்படுகின்றன.

சிரிங்காஅல்லது சிரின்க்ஸ் (கிரேக்கம் συριγξ) என்பதற்கு இரண்டு அர்த்தங்கள் உள்ளன - பண்டைய கிரேக்க காற்றுக் கருவிகளின் பொதுவான பெயர் (நாணல், மரம், புல்லாங்குழல் வகை (நீள்வெட்டு), அத்துடன் பண்டைய கிரேக்க மேய்ப்பனின் பல குழல் புல்லாங்குழல் அல்லது பான் புல்லாங்குழல்.

எஃப் லீட்டா பான்- இது பல பீப்பாய் புல்லாங்குழல். கருவியானது நாணல், மூங்கில் மற்றும் வெவ்வேறு நீளமுள்ள பிற குழாய்களின் தொகுப்பைக் கொண்டுள்ளது, மேல் முனையில் திறந்து, நாணல் கீற்றுகள் மற்றும் ஒரு கயிற்றால் பிணைக்கப்பட்டுள்ளது. ஒவ்வொரு குழாயும் 1 முக்கிய ஒலியை உருவாக்குகிறது, அதன் சுருதி அதன் நீளம் மற்றும் விட்டம் சார்ந்துள்ளது. பல (3 அல்லது அதற்கு மேற்பட்ட) மூங்கில், நாணல், எலும்பு அல்லது உலோகம் கொண்டது.பைப்புகள் 10 முதல் 120 செமீ வரை நீளம் கொண்டவை.பெரிய பான்ஃப்ளூட்கள் மற்றும் இரட்டை வரிசைகள் இரண்டு நபர்களால் விளையாடப்படுகின்றன. பான் புல்லாங்குழலின் பெயர் பண்டைய கிரேக்க கடவுள் பான், மேய்ப்பர்களின் புரவலர் துறவியின் பெயரிலிருந்து வந்தது, அவர் பொதுவாக பல பீப்பாய் புல்லாங்குழல் வாசிப்பதாக சித்தரிக்கப்படுகிறார். பான் மது மற்றும் கேளிக்கை மீதான தனது ஆர்வத்திற்காக அறியப்படுகிறார். அவர் உணர்ச்சிமிக்க அன்பால் நிறைந்தவர் மற்றும் நிம்ஃப்களைப் பின்தொடர்கிறார். ஒரு நாள், ஆடு-கால் பான் சிரிங்கா (அதாவது "குழாய்") என்ற பெயருடைய ஒரு நிம்ஃப் மீது காதல் கொண்டார்.

பான் அவளைக் கைப்பற்றுவதற்காக அவளைத் துரத்தினான்,

ஆர்தர் வார்டில் பான் புல்லாங்குழல்ஏ ஒருவேளை அவரது காதலை ஒப்புக்கொள்ளலாம். நிம்ஃப் சிரிங்கா பானுக்கு பயந்து ஓடி லாடன் நதிக்கு விரைந்தது. சிரிங்கா ஆக்கிரமிப்பிலிருந்து அவளைக் காப்பாற்றும் கோரிக்கையுடன் தனது தந்தையான நதிக் கடவுளிடம் திரும்பினார், அவளுடைய தந்தை அவளை ஒரு நாணலாக மாற்றினார், அது காற்று வீசும்போது ஒரு தெளிவான ஒலியை எழுப்பியது. பான் அந்த நாணலை வெட்டி அதிலிருந்து ஒரு குழாயை உருவாக்கினார், அது நிம்ஃப் என்ற பெயரைக் கொண்டிருந்தது, மேலும் அந்தக் கருவி பின்னர் புல்லாங்குழல் என்று அழைக்கப்பட்டது. பான் பைப் விளையாடுவதில் மேய்ப்பர்களின் போட்டிகளின் அறிவாளி மற்றும் நடுவர். பான் அப்பல்லோவை ஒரு போட்டிக்கு சவால் விடுத்தார், ஆனால் அவரால் தோற்கடிக்கப்பட்டார், மேலும் அப்பல்லோவைப் பாராட்டாத இந்த போட்டியின் நடுவரான கிங் மிடாஸ் தண்டனையாக கழுதை காதுகளை வளர்த்தார். உண்மை, அப்பல்லோவின் போட்டியாளர், மற்றொரு புராணத்தின் படி, வேறு பெயர் இருந்தது. அதீனாவால் கண்டுபிடிக்கப்பட்ட மற்றும் கைவிடப்பட்ட புல்லாங்குழலை எடுத்த மார்சியா பற்றிய ஒரு புராணக்கதை உள்ளது. மார்சியாஸ் புல்லாங்குழல் வாசிப்பதில் அசாதாரண திறமையை அடைந்தார், மேலும் பெருமைப்பட்டு, அப்பல்லோவை ஒரு போட்டிக்கு சவால் செய்தார். தைரியமான போட்டி அப்பல்லோவுடன் முடிந்தது, சித்தாரா வாசித்தது, மார்சியாஸை தோற்கடித்தது மட்டுமல்லாமல், துரதிர்ஷ்டவசமான மனிதனை தோலுரித்தது.

ஆர் பான்ஃப்ளூட்டில் பல வகைகள் உள்ளன: சாம்போனியா (சம்போனியோ, சாம்போனி என்றும் அழைக்கப்படுகிறது, இந்திய புல்லாங்குழல் - ஒற்றை வரிசை அல்லது இரட்டை வரிசை); மால்டேவியன் நெய் (இல்லை, மஸ்கல்); ரஷ்ய குகிக்லி (“குகா” - நாணலில் இருந்து), அவை குவிக்லி, குவிச்கி; ஜார்ஜியன் லார்கெமி (சோனாரி); லிதுவேனியன் உன்னை இழக்கிறான்; கிரேட் பிரிட்டனில் உள்ள கோமி மக்களின் சிப்சன் மற்றும் பாலியன்யாஸ் - பான்பைப்புகள் அல்லது பான்-புல்லாங்குழல் போன்றவை. சிலர் பான் புல்லாங்குழலை ஒரு குழாய் என்று அழைக்கிறார்கள். நவீன ஐரோப்பிய இசைக் கலாச்சாரத்தில் பான் புல்லாங்குழலை பிரபலப்படுத்துவது முக்கியமாக ருமேனிய இசைக்கலைஞர்களால் - குறிப்பாக 1970 களின் நடுப்பகுதியில் இருந்து பரவலாக சுற்றுப்பயணம் செய்தவர்கள். ஜார்ஜ் ஜாம்ஃபிர்.

குவிக்லி(குகிக்லி)- "பான் புல்லாங்குழல்" இன் ரஷ்ய பதிப்பு. பான் காஸ்ரியின் புல்லாங்குழலுக்கு ரஷ்யர்கள் முதலில் கவனத்தை ஈர்த்தனர், அவர் புல்லாங்குழல் அல்லது ஸ்விரெல்கா என்ற பெயரில் மிகவும் தவறான விளக்கத்தை அளித்தார். டிமிட்ரியுகோவ் 1831 இல் மாஸ்கோ டெலிகிராப் இதழில் குவிக்லாவைப் பற்றி எழுதினார். 19 ஆம் நூற்றாண்டு முழுவதும். இலக்கியத்தில், அவ்வப்போது குவிக்லா விளையாடியதற்கான சான்றுகள் உள்ளன, குறிப்பாக குர்ஸ்க் மாகாணத்தின் பிரதேசத்தில். ரஷ்யாவில் குவிக்ல் விநியோக பகுதி நவீன பிரையன்ஸ்க், குர்ஸ்க் மற்றும் கலுகா பகுதிகளில் அமைந்துள்ளது. Cuvikles என்பது பல்வேறு நீளம் (100 முதல் 160 மிமீ வரை) மற்றும் திறந்த மேல் முனை மற்றும் மூடிய கீழ் முனை கொண்ட விட்டம் கொண்ட 3-5 வெற்று குழாய்களின் தொகுப்பாகும். இந்த கருவி பொதுவாக குகி (நாணல்), நாணல், மூங்கில் போன்றவற்றின் தண்டுகளிலிருந்து தயாரிக்கப்பட்டது, தண்டு முடிச்சு கீழே உள்ளது. ரஷ்ய குவிக்லாவில், ஒவ்வொரு குழாய்க்கும் அதன் சொந்த பெயர் உள்ளது. குர்ஸ்க் பிராந்தியத்தில், பெரியவற்றிலிருந்து தொடங்கும் குழாய்கள் "குடென்", "போட்குடென்", "நடுத்தர", "பயதுஷ்கா" மற்றும் சிறிய "பயதுஷ்கா" என்று அழைக்கப்படுகின்றன; மற்ற பகுதிகளில் பெயர்கள் வேறுபடலாம். இத்தகைய பெயர்கள், விளையாடும் செயல்பாட்டின் போது, ​​எப்படி விளையாடுவது என்று சொல்லி, கருத்துகளைப் பரிமாறிக்கொள்ள கலைஞர்களை அனுமதிக்கின்றன.

திறமை பொதுவாக நடன ட்யூன்களுக்கு மட்டுமே. விளையாடும் போது, ​​ஒருவர் அவ்வப்போது பாடுகிறார், அல்லது அடிக்கடி உரையை உச்சரிக்கிறார். மற்ற நாட்டுப்புற இசைக்கருவிகளுடன் இணைந்தால் குகிக்லி நல்லது: ஷாலிகா, குழாய், நாட்டுப்புற வயலின். பான் புல்லாங்குழல் வெவ்வேறு நாடுகள்மற்றும் வித்தியாசமாக ஏற்பாடு செய்யப்பட்டுள்ளது. பெரும்பாலும், தனிப்பட்ட புல்லாங்குழல் குழாய்கள் ஒருவருக்கொருவர் உறுதியாக இணைக்கப்பட்டுள்ளன. ஆனால் samponyo உடன் அவர்கள் வெறுமனே இரண்டு வரிசைகளில் இணைக்கப்பட்டுள்ளனர், மற்றும் தோல்வியுற்ற எந்த குழாய் எளிதாக மாற்றப்படும்.

ஒரு குறுக்கு புல்லாங்குழலின் ஆரம்பகால சித்தரிப்பு கிமு நூறு அல்லது இருநூறு ஆண்டுகளுக்கு முந்தைய எட்ருஸ்கன் நிவாரணத்தில் கண்டுபிடிக்கப்பட்டது. அந்த நேரத்தில், குறுக்கு புல்லாங்குழல் இடதுபுறமாக வைக்கப்பட்டது; கி.பி 11 ஆம் நூற்றாண்டைச் சேர்ந்த ஒரு கவிதைக்கு ஒரு விளக்கம் மட்டுமே கருவியை வலப்புறமாக வைத்திருக்கும் முறையை முதலில் சித்தரிக்கிறது. ஆக்சிடென்டல் டிரான்ஸ்வர்ஸ் புல்லாங்குழல்களின் முதல் தொல்பொருள் கண்டுபிடிப்புகள் கி.பி 12-14 ஆம் நூற்றாண்டுகளுக்கு முந்தையவை. இந்த காலத்தின் ஆரம்பகால படங்களில் ஒன்று ஹோர்டஸ் டெலிசியரம் என்சைக்ளோபீடியாவில் உள்ளது. மேலே குறிப்பிடப்பட்ட 11 ஆம் நூற்றாண்டின் விளக்கப்படம் தவிர, அனைத்து இடைக்கால ஐரோப்பிய மற்றும் ஆசிய படங்களும் கலைஞர்கள் குறுக்கு புல்லாங்குழலை இடதுபுறமாக வைத்திருப்பதைக் காட்டுகின்றன, அதே சமயம் பண்டைய ஐரோப்பிய படங்கள் புல்லாங்குழல் கலைஞர்கள் கருவியை வலதுபுறமாக வைத்திருப்பதைக் காட்டுகின்றன. எனவே, குறுக்கு புல்லாங்குழல் தற்காலிகமாக ஐரோப்பாவில் பயன்பாட்டில் இல்லாமல் போய்விட்டது என்று கருதப்படுகிறது, பின்னர் ஆசியாவிலிருந்து பைசண்டைன் பேரரசு வழியாக திரும்பியது, இடைக்காலத்தில், குறுக்கு புல்லாங்குழல் ஒரு பகுதியைக் கொண்டிருந்தது, சில சமயங்களில் இரண்டு "பாஸ்" புல்லாங்குழல் இருந்தது. கருவி உருளை வடிவத்தில் இருந்தது மற்றும் அதே விட்டம் கொண்ட 6 துளைகளைக் கொண்டிருந்தது.

ஃபிராங்கோயிஸ் பௌச்சர் பச்சாண்டே 1760 பைப்பை விளையாடுகிறார்

மறுமலர்ச்சியின் போது, ​​புல்லாங்குழலின் வடிவமைப்பு சிறிது மாறியது. கருவி இரண்டரை ஆக்டேவ்கள் அல்லது அதற்கு மேற்பட்ட வரம்பைக் கொண்டிருந்தது, இது அந்தக் காலத்தின் பெரும்பாலான ரெக்கார்டர்களின் வரம்பை ஒரு ஆக்டேவ் மூலம் தாண்டியது. வெரோனாவில் உள்ள காஸ்டல் வெச்சியோ அருங்காட்சியகத்தில் புகழ்பெற்ற அசல் மறுமலர்ச்சி புல்லாங்குழல் வைக்கப்பட்டுள்ளது.

ஜோசப் மேரி வியன். இசையின் உருவகம்.

குறுக்கு புல்லாங்குழல் முக்கியமாக குழும இசையில் பயன்படுத்தப்பட்டது - புல்லாங்குழல் குவார்டெட்கள், குரல், புல்லாங்குழல் மற்றும் வீணைக்கான ட்ரையோஸ், மனைவிகள், ரைசர்கார்கள் மற்றும் இசையமைப்பாளர்களான ஆரேலியோ விர்ஜிலியானோ, கிளாடியோ மான்டெவர்டி, ஹைரோனிமஸ் பிரிட்டோரியஸ் மற்றும் பிற இசை. 17 ஆம் நூற்றாண்டின் இறுதியில், பிரஞ்சு நீதிமன்றத்தில் குறுக்கு புல்லாங்குழல் பயன்படுத்தத் தொடங்கியது, முக்கியமாக ஒரு ஓபரா இசைக்குழுவின் ஒரு பகுதியாக (முதல் பயன்பாடு 1667 இல் லுல்லியின் ஓபரா ஐசிஸில் இருந்தது), மேலும் குறுக்கு புல்லாங்குழல் அதிகமாகப் பெறுவதற்கு சில காலம் கடந்துவிட்டது. புகழ். 18 ஆம் நூற்றாண்டின் தொடக்கத்தில், ஜெர்மனி, இங்கிலாந்து மற்றும் இத்தாலியில் காற்றின் கருவிகளில் அதிகமான கலைஞர்கள் தோன்றினர், முதலில் முக்கியமாக ஓபோயிஸ்டுகள், பின்னர் புல்லாங்குழல் கலைஞர்கள். 1718-1719 இல் பிரபல புல்லாங்குழல் கலைஞரும் இசையமைப்பாளருமான ஜோகிம் குவாண்ட்ஸ் குறுக்கு புல்லாங்குழலுக்கான திறமையின் பற்றாக்குறை குறித்து புகார் கூறினார். 1700 ஆம் ஆண்டு முதல், தனிப் புல்லாங்குழலுக்கான தொகுப்புகள் மற்றும் துண்டுகள் மற்றும் இசையமைப்பாளர்களான ஜாக் ஹவுட்டெட்டர், மைக்கேல் டி லா பார்ரே, மைக்கேல் டி மாண்டெக்ளேர் மற்றும் பிறரின் இசையமைப்பாளர்களின் பாஸோ கன்டினியோ இசையுடன் கூடிய தொகுப்புகள் பிரான்சில் வெளியிடப்பட்டன. 1725 ஆம் ஆண்டு தொடங்கி, பிரெஞ்சு இசையமைப்பாளர்களான ஜோசப் போயிஸ்மோர்டியர், மைக்கேல் பிளாவெட், ஜீன்-மேரி லெக்லெர்க் மற்றும் பலர் புல்லாங்குழலுக்கான சொனாட்டாக்கள் மற்றும் ட்ரையோ சொனாட்டாக்கள் மற்றும் பிற படைப்புகள் தோன்றின. இந்த காலகட்டத்தின் இத்தாலிய பரோக் பாணியின் பிரதிநிதிகளான ஆர்காஞ்சலோ கோரெல்லி, பிரான்செஸ்கோ வெராசினி, பியட்ரோ லோகாடெல்லி, ஜியோவானி பிளாட்டி போன்றவர்கள் சொனாட்டாக்களை எழுதினர், அங்கு குறுக்கு புல்லாங்குழலை வயலின் அல்லது ரெக்கார்டரால் மாற்ற முடியும். 1728 ஆம் ஆண்டில், அன்டோனியோ விவால்டி குறுக்கு புல்லாங்குழலுக்கான கச்சேரிகளை வெளியிட்ட முதல் இசையமைப்பாளர் ஆனார், அதைத் தொடர்ந்து ஜி.எஃப். டெலிமேன், டி. டார்டினி, பின்னர் பியர்-கேப்ரியல் பஃபர்டின், மைக்கேல் பிளாவெட், ஆண்ட்ரே க்ரெட்ரி, சி.எஃப்.இ.பாக். புல்லாங்குழலின் வடிவமைப்பில் முதல் பெரிய மாற்றங்கள் 17 ஆம் நூற்றாண்டின் இறுதியில் ஓட்டேட்டர் குடும்பத்தால் செய்யப்பட்டன. ஜாக் மார்ட்டின் ஓட்டெட்டர் கருவியை மூன்று பகுதிகளாகப் பிரித்தார்: தலை, உடல் (விரல்களால் நேரடியாக மூடப்பட்ட துளைகளுடன்) மற்றும் முழங்கை, ஒரு விதியாக, ஒன்று அல்லது அதற்கு மேற்பட்ட வால்வுகள் அமைந்துள்ளன.

பின்னர், 18 ஆம் நூற்றாண்டின் பெரும்பாலான குறுக்கு புல்லாங்குழல்கள் நான்கு பகுதிகளைக் கொண்டிருந்தன - கருவியின் உடல் பாதியாக பிரிக்கப்பட்டது. ஆக்டேவ்களுக்கு இடையே உள்ள ஒலியை மேம்படுத்த ஓட்டேட்டர் கருவியின் துளையிடலை கூம்பு வடிவத்திற்கு மாற்றினார். மிகவும் வெளிப்படையான ஒலி மற்றும் உயர் தொழில்நுட்ப திறன்களைக் கொண்ட, குறுக்கு புல்லாங்குழல் விரைவில் நீளமான புல்லாங்குழலை (ரெக்கார்டர்) மாற்றியது மற்றும் 18 ஆம் நூற்றாண்டின் இறுதியில் இது சிம்பொனி இசைக்குழு மற்றும் கருவி குழுமங்களில் வலுவான இடத்தைப் பிடித்தது. 18 ஆம் நூற்றாண்டின் இறுதியில், குறுக்கு புல்லாங்குழலில் மேலும் மேலும் வால்வுகள் சேர்க்கப்பட்டன - பொதுவாக 4 முதல் 6 அல்லது அதற்கு மேற்பட்டவை. அந்தக் காலத்தின் குறுக்கு புல்லாங்குழல் வடிவமைப்பில் முக்கியமான கண்டுபிடிப்புகள் ஜோஹன் ஜோச்சிம் குவாண்ட்ஸ் மற்றும் ஜோஹான் ஜார்ஜ் டிராம்லிட்ஸ் ஆகியோரால் செய்யப்பட்டன. மொஸார்ட்டின் காலத்தில், ஒற்றை வால்வு குறுக்கு புல்லாங்குழல் இன்னும் பொதுவான கருவி வடிவமைப்பாக இருந்தது.

அடோல்ஃப் வான் மென்செல் புல்லாங்குழல் கச்சேரி 1852 சன்சௌசியில் ஃபிரடெரிக் தி கிரேட் நிகழ்த்தினார்

அந்த நேரத்தில் புல்லாங்குழல் பள்ளியின் வளர்ச்சிக்கான ஒரு முக்கியமான மையம் பெர்லின் ஆகும், அங்கு ஃபிரடெரிக் II இன் நீதிமன்றத்தில், அவர் ஒரு புல்லாங்குழல் மற்றும் சிறந்த இசையமைப்பாளராக இருந்தார், குறுக்கு புல்லாங்குழல் குறிப்பிட்ட முக்கியத்துவத்தைப் பெற்றது. மன்னரின் விருப்பமான இசைக்கருவியில் மன்னரின் தீராத ஆர்வத்திற்கு நன்றி, ஜோச்சிம் குவாண்ட்ஸ் (நீதிமன்ற இசையமைப்பாளர் மற்றும் ஃபிரெட்ரிக்கின் ஆசிரியர்), C. F. E. பாக் (கோர்ட் ஹார்ப்சிகார்டிஸ்ட்), ஃபிரான்ஸ் மற்றும் அவரது மகன் ஃபிரெட்ரிக் பெண்டா, கார்ல் ஃபிரெட்ரிக் ஃபாஷ் மற்றும் பலர் குறுக்கு புல்லாங்குழலுக்காக பல படைப்புகளை உருவாக்கினர்.

18 ஆம் நூற்றாண்டின் இரண்டாம் பாதியில், ஜொஹான் கிறிஸ்டியன் பாக், இக்னாஸ் ப்ளேயல், பிரான்சுவா டெவியன், ஜோஹன் ஸ்டாமிட்ஸ், லியோபோல்ட் ஹாஃப்மேன் மற்றும் ஃபிரான்ஸ் ஹோஃப்மெய்ஸ்டர் ஆகியோர் புல்லாங்குழலுக்குப் பிந்தைய பரோக் மற்றும் ஆரம்பகால கிளாசிக் பாணிகளில் எழுதினார்கள். இந்த காலகட்டத்தின் தலைசிறந்த படைப்புகளில், ஜி மற்றும் டி மேஜரில் புல்லாங்குழல் கச்சேரிகளை எழுதிய டபிள்யூ. ஏ. மொஸார்ட்டின் படைப்புகள், சி மேஜரில் புல்லாங்குழல் மற்றும் வீணைக்கான கச்சேரி, 4 குவார்டெட்கள் மற்றும் பல ஆரம்பகால சொனாட்டாக்கள் மற்றும் புல்லாங்குழலுக்கான செரினேட் ஆகியவை அடங்கும். லுட்விக் பீத்தோவனின் வயலின் மற்றும் வயோலா.

19 ஆம் நூற்றாண்டின் தொடக்கத்தில், குறுக்கு புல்லாங்குழலின் வடிவமைப்பில் மேலும் மேலும் வால்வுகள் சேர்க்கப்பட்டன, ஏனெனில் கருவிக்கான இசை மேலும் மேலும் கலைநயமிக்கதாக மாறியது மற்றும் கூடுதல் வால்வுகள் கடினமான பத்திகளை எளிதாக்கியது. பிரான்சில், மிகவும் பிரபலமானது 5 வால்வுகள் கொண்ட குறுக்கு புல்லாங்குழல், இங்கிலாந்தில் 7 அல்லது 8 வால்வுகள், ஜெர்மனி, ஆஸ்திரியா மற்றும் இத்தாலியில் ஒரே நேரத்தில் அதிக எண்ணிக்கையிலான வெவ்வேறு அமைப்புகள் இருந்தன, அங்கு வால்வுகளின் எண்ணிக்கை 14 துண்டுகளை எட்டும். அல்லது அதற்கு மேற்பட்டவை, மேலும் இந்த அமைப்புகளுக்கு அவற்றின் கண்டுபிடிப்பாளர்களின் பெயரால் பெயரிடப்பட்டது: "மேயர்", "ஸ்வெட்லர் புல்லாங்குழல்", "ஜீக்லர் சிஸ்டம்" மற்றும் பிற.

புல்லாங்குழல் கலைஞர் தியோபால்ட் போம் குறுக்கு புல்லாங்குழலுக்கு நவீன தோற்றத்தைக் கொடுத்தார். அவரது கண்டுபிடிப்புகள் பலவற்றிலிருந்து வேறுபட்டது, அவர் ஒலியியல் ஆராய்ச்சி மற்றும் புறநிலை ஒலி அளவுருக்களுக்கு முன்னுரிமை அளித்தார், மாறாக நடிகரின் வசதிக்காக. போஹம் அமைப்பின் புல்லாங்குழல் கலைஞர்களிடையே உடனடியாக ஒரு பதிலைக் காணவில்லை - புதிய அமைப்புக்கு மாறுவதற்கு, விரலை முழுவதுமாக மறுபரிசீலனை செய்வது அவசியம், எல்லோரும் அத்தகைய தியாகம் செய்யத் தயாராக இல்லை. பலர் வாத்தியத்தின் ஒலியையும் விமர்சித்தனர். 1832 மற்றும் 1847 க்கு இடையில் Boehm கருவியை மேம்படுத்தினார், இது ஒப்பீட்டளவில் சிறியதாக மாற்றப்பட்டது. அவர் பின்வரும் மிக முக்கியமான கண்டுபிடிப்புகளை அறிமுகப்படுத்தினார்: 1) அவர் பெரிய விரல் துளைகளை ஒலியியல் கொள்கைகளுக்கு ஏற்ப அமைத்தார், ஆனால் செயல்படுத்துவதை எளிதாக்கவில்லை; 2) அனைத்து துளைகளையும் மூட உதவும் வால்வுகள் மற்றும் மோதிரங்களின் அமைப்புடன் கருவி பொருத்தப்பட்டுள்ளது; 3) பழைய நாட்களின் உருளை துளை பயன்படுத்தப்பட்டது, ஆனால் ஒரு பரவளைய தலையுடன், இது ஒலியை மேம்படுத்தி வெவ்வேறு பதிவேடுகளில் ஒலியை சமப்படுத்தியது; 4) கருவியை உருவாக்க உலோகத்தைப் பயன்படுத்துவதற்கு மாறியது, இது ஒரு மரக் கருவியுடன் ஒப்பிடும்போது, ​​​​ஒலியின் பிரகாசத்தை அதிகரித்தது. பிரான்சில், இந்த கருவி மற்ற நாடுகளை விட வேகமாக பிரபலமடைந்தது, முக்கியமாக பாரிஸ் கன்சர்வேட்டரியின் பேராசிரியர் லூயிஸ் டோரஸ் ஒரு அர்ப்பணிப்புள்ள பிரபலமடைந்து அதை கன்சர்வேட்டரியில் கற்பித்ததன் காரணமாக. ஜெர்மனி மற்றும் ஆஸ்திரியாவில், போஹம் அமைப்பு மிக நீண்ட காலமாக வேரூன்றவில்லை. புல்லாங்குழல் கலைஞர்கள் ஒரு அமைப்பு அல்லது மற்றொரு அமைப்புக்கான தங்கள் விருப்பங்களை உணர்ச்சியுடன் பாதுகாத்தனர், மேலும் தீமைகள் மற்றும் நன்மைகள் குறித்து பல விவாதங்கள் மற்றும் சர்ச்சைகள் எழுந்தன.

19 ஆம் நூற்றாண்டின் தொடக்கத்தில், கார்ல் செர்னி, ஜோஹான் ஹம்மல் மற்றும் இக்னாஸ் மோஸ்கெல்ஸ் ஆகியோரின் படைப்புகளால் குறுக்கு புல்லாங்குழல் திறமை நிரப்பப்பட்டது. இந்த காலத்தின் தொகுப்பில் ஒரு சிறப்பு இடம் புல்லாங்குழல் பீத்தோவன் என்று அழைக்கப்பட்ட ஃபிரெட்ரிக் குஹ்லாவின் பல படைப்புகளுக்கு சொந்தமானது.

தலைசிறந்த படைப்புகளுக்கு காதல் பாணிபுல்லாங்குழல் திறனாய்வில் ஃபிரான்ஸ் ஷூபர்ட்டின் உலர்ந்த பூக்களின் கருப்பொருளின் மாறுபாடுகள், கார்ல் ரெய்னெக்கின் சொனாட்டா ஒண்டின், அத்துடன் புல்லாங்குழல் மற்றும் இசைக்குழுவிற்கான அவரது இசை நிகழ்ச்சி (வயதான காலத்தில் 20 ஆம் நூற்றாண்டின் தொடக்கத்தில் இசையமைப்பாளரால் எழுதப்பட்டது) ஆகியவை அடங்கும். அறியப்படுகிறது ஆரம்ப வேலைகள்ஃபிரடெரிக் சோபின் மற்றும் ரிச்சர்ட் ஸ்ட்ராஸ் புல்லாங்குழலுக்காக.

19 ஆம் நூற்றாண்டின் புல்லாங்குழல் திறமை இசையமைப்பாளர்-ஃப்ளாடிஸ்டுகள்-ஜீன்-லூயிஸ் துலோ, கியுலியோ பிரிக்சியால்டி, வில்ஹெல்ம் பாப், ஜூல்ஸ் டெமர்ஸ்மேன், ஃபிரான்ஸ் டோப்லர், சிசரே சியார்டி மற்றும் கோஸ்டாலாவ், டெல்லோஸ்டோஹ்னாவ் மற்றும் மற்றவை - முக்கியமாக உங்கள் சொந்த நிகழ்ச்சிகளுக்காக ஆசிரியர்களால் எழுதப்பட்டது. புல்லாங்குழல் மற்றும் இசைக்குழுவிற்கான மேலும் மேலும் கலைநயமிக்க கச்சேரிகள் தோன்றும் - விலெம் ப்ளோடெக், சவேரியோ மெர்கடான்டே, பெர்னார்ட் ரோம்பெர்க், ஃபிரான்ஸ் டான்சி, பெர்னார்ட் மோலிக் மற்றும் பலர்.

பீட்டர்ஹோஃப் 1908 இல் ராபர்ட் ஸ்டெர்ல் புளூட்டிஸ்ட்

20 ஆம் நூற்றாண்டில், புல்லாங்குழல் இசையில் மிகவும் பிரபலமான கருவிகளில் ஒன்றாக மாறியது. பெரும்பாலான புல்லாங்குழல் கலைஞர்கள் போஹம் அமைப்புக்கு மாறினர், இருப்பினும் 1930கள் வரை மற்ற அமைப்புகள் எப்போதாவது சந்தித்தன. பெரும்பாலான புல்லாங்குழல்கள் இன்னும் மரத்தால் செய்யப்பட்டன, ஆனால் உலோக கருவிகள் பெருகிய முறையில் பிரபலமடையத் தொடங்கின.

வில்லி இருந்தது வெவ்வேறு

பால் டஃபனல், பிலிப் கோபர்ட், மார்செல் மொய்ஸ் மற்றும் பின்னர் ஜீன்-பியர் ராம்பால் போன்ற பிரெஞ்சு புல்லாங்குழல் பள்ளியின் உயர் மட்ட கலைஞர்கள், பிரான்சை புல்லாங்குழல் மையமாகவும், புல்லாங்குழல் திறனாய்வின் தலைசிறந்த படைப்பாகவும் ஆக்குகிறார்கள். 20 ஆம் நூற்றாண்டின் முதல் பாதியில், புல்லாங்குழலுக்கான படைப்புகள் இசையமைப்பாளர்களால் எழுதப்பட்டன, இசையில் பிரெஞ்சு இம்ப்ரெஷனிசத்தின் பிரதிநிதிகள் மற்றும் அவர்களைப் பின்பற்றுபவர்கள் - எட்கார்ட் வரீஸ், கிளாட் டெபஸ்ஸி, கேப்ரியல் ஃபாரே, ஹென்றி டுட்டிலூக்ஸ், ஆல்பர்ட் ரூசல், பிரான்சிஸ் பவுலென்க், டேரியஸ் மில்ஹாட், ஜாக்யூஸ் ஐபர்ட், ஆர்தர் ஹோனெகர், சிசிலி சாமினேட், லில்லி பவுலங்கர், ஜார்ஜஸ் யூ, யூஜின் போசா, ஜூல்ஸ் மௌகெட், ஜார்ஜ் எனஸ்கு மற்றும் பலர்.

20 ஆம் நூற்றாண்டின் இரண்டாம் பாதியில், பரோக் வடிவமைப்பின் குறுக்கு புல்லாங்குழல் மீதான ஆர்வம் மீண்டும் எழுந்தது, மேலும் பல கலைஞர்கள் அசல் கருவிகளில் பரோக் இசையின் உண்மையான நிகழ்ச்சிகளில் நிபுணத்துவம் பெறத் தொடங்கினர்.