புல்லாங்குழல்

புல்லாங்குழல்- காற்று இசைக்கருவிமரக் குழுவிலிருந்து (இந்த கருவிகள் முதலில் மரத்தால் செய்யப்பட்டவை என்பதால்). மற்ற காற்றுக் கருவிகளைப் போலல்லாமல், புல்லாங்குழல் ஒரு நாணலைப் பயன்படுத்துவதற்குப் பதிலாக, ஒரு விளிம்பிற்கு எதிராக காற்றோட்டத்தை வெட்டுவதன் மூலம் ஒலிகளை உருவாக்குகிறது. புல்லாங்குழல் வாசிக்கும் ஒரு இசைக்கலைஞர் பொதுவாக புல்லாங்குழல் கலைஞர் என்று அழைக்கப்படுவார்.

டி
புல்லாங்குழலின் பழமையான வடிவம் தெரிகிறது விசில். படிப்படியாக, விசில் குழாய்களில் விரல் துளைகள் வெட்டத் தொடங்கின, ஒரு எளிய விசில் ஒரு விசில் புல்லாங்குழலாக மாற்றப்பட்டது, அதில் இசை வேலைகள் செய்யப்படலாம்.

நீளமான புல்லாங்குழல்ஐந்தாயிரம் ஆண்டுகளுக்கு முன்பு எகிப்தில் அறியப்பட்டது, மேலும் இது மத்திய கிழக்கு முழுவதும் முக்கிய காற்று கருவியாக உள்ளது. 5-6 விரல் துளைகளைக் கொண்ட ஒரு நீளமான புல்லாங்குழல், ஒரு முழுமையான இசை அளவை வழங்குகிறது, தனித்தனி இடைவெளிகளை மாற்றலாம், விரல்களைக் கடப்பதன் மூலம் வெவ்வேறு முறைகளை உருவாக்குகிறது, துளைகளை பாதியாக மூடுகிறது, அதே போல் திசையை மாற்றுகிறது. மற்றும் சுவாச சக்தி.

குறுக்கு புல்லாங்குழல்(பெரும்பாலும் ஒரு புல்லாங்குழல்; லத்தீன் ஃப்ளாட்டஸிலிருந்து இத்தாலிய ஃப்ளாடோ - “காற்று, அடி”; பிரஞ்சு புல்லாங்குழல், ஆங்கில புல்லாங்குழல், ஜெர்மன் ஃப்ளோட்) - 5-6 விரல் துளைகளைக் கொண்ட சோப்ரானோ பதிவேட்டின் மரக்காற்று இசைக்கருவி சீனாவில் குறைந்தது அறியப்பட்டது. 3 ஆயிரம் ஆண்டுகளுக்கு முன்பு, மற்றும் இந்தியா மற்றும் ஜப்பானில் - இரண்டாயிரம் ஆண்டுகளுக்கு முன்பு. ஐரோப்பாவில் இடைக்காலத்தில், முக்கியமாக எளிய விசில் வகை கருவிகள் (ரெக்கார்டர் மற்றும் ஃபிளாஜியோலெட்டின் முன்னோடி) பொதுவானவை, அதே போல் குறுக்கு புல்லாங்குழல், கிழக்கிலிருந்து பால்கன் வழியாக மத்திய ஐரோப்பாவிற்குள் ஊடுருவியது, அங்கு அது இன்னும் பரவலாக உள்ளது. நாட்டுப்புற கருவி. புல்லாங்குழலில் உள்ள ஒலியின் சுருதி ஊதுவதன் மூலம் மாறுகிறது (உதடுகளுடன் இணக்கமான ஒலிகளைப் பிரித்தெடுத்தல்), அதே போல் வால்வுகளால் துளைகளைத் திறந்து மூடுவதன் மூலம். கிரேக்க புராணங்களில், ஹெபஸ்டஸின் மகன் அர்டலஸ் புல்லாங்குழலைக் கண்டுபிடித்தவராகக் கருதப்படுகிறார். புல்லாங்குழலின் பழமையான வடிவம் விசில் என்று தோன்றுகிறது. படிப்படியாக, விசில் குழாய்களில் விரல் துளைகள் வெட்டத் தொடங்கின, ஒரு எளிய விசில் ஒரு விசில் புல்லாங்குழலாக மாற்றப்பட்டது, அதில் இசை வேலைகள் செய்யப்படலாம். ஆரம்பகால படம் குறுக்கு புல்லாங்குழல்கிமு நூறு அல்லது இருநூறு ஆண்டுகளுக்கு முந்தைய எட்ருஸ்கன் நிவாரணத்தில் கண்டுபிடிக்கப்பட்டது. அந்த நேரத்தில் குறுக்கு புல்லாங்குழல் வைக்கப்பட்டது இடது பக்கம், கி.பி. 11 ஆம் நூற்றாண்டின் ஒரு கவிதைக்கு ஒரு எடுத்துக்காட்டு மட்டுமே, முதல் முறையாக ஒரு கருவியை வைத்திருக்கும் விதத்தை சித்தரிக்கிறது. வலது பக்கம். ஆக்சிடென்டல் டிரான்ஸ்வர்ஸ் புல்லாங்குழல்களின் முதல் தொல்பொருள் கண்டுபிடிப்புகள் கி.பி 12-14 ஆம் நூற்றாண்டுகளுக்கு முந்தையவை. இந்த காலத்தின் ஆரம்பகால படங்களில் ஒன்று ஹோர்டஸ் டெலிசியரம் என்சைக்ளோபீடியாவில் உள்ளது. மேலே குறிப்பிடப்பட்ட 11 ஆம் நூற்றாண்டின் விளக்கப்படம் தவிர, அனைத்து இடைக்கால ஐரோப்பிய மற்றும் ஆசிய படங்களும் கலைஞர்கள் குறுக்கு புல்லாங்குழலை இடதுபுறமாக வைத்திருப்பதைக் காட்டுகின்றன, அதே சமயம் பண்டைய ஐரோப்பிய படங்கள் புல்லாங்குழல் கலைஞர்கள் கருவியை வலதுபுறமாக வைத்திருப்பதைக் காட்டுகின்றன. எனவே, குறுக்கு புல்லாங்குழல் தற்காலிகமாக ஐரோப்பாவில் பயன்பாட்டில் இருந்து வெளியேறியது, பின்னர் ஆசியாவிலிருந்து பைசண்டைன் பேரரசு வழியாக அங்கு திரும்பியது என்று கருதப்படுகிறது. இடைக்காலத்தில், குறுக்கு புல்லாங்குழல் ஒரு பகுதியைக் கொண்டிருந்தது, சில சமயங்களில் இரண்டு "பாஸ்" புல்லாங்குழல் இருந்தது. கருவி உருளை வடிவத்தில் இருந்தது மற்றும் அதே விட்டம் கொண்ட 6 துளைகளைக் கொண்டிருந்தது.

நீளமான அல்லது வெறுமனே புல்லாங்குழலைப் பொறுத்தவரை, பண்டைய கிரேக்கத்தின் காற்றுக் கருவிகளில் சிரிங்கா மற்றும் ஆலோஸ் ஆகியவை பொதுவானவை.

அவ்லோஸ்- ஒரு பண்டைய கிரேக்க நாணல் காற்று கருவி. இது நாணல், மரம், எலும்பு ஆகியவற்றால் செய்யப்பட்ட தனித்தனி உருளை அல்லது கூம்பு வடிவ குழாய்கள், பின்னர் 3-5 (பின்னர் மேலும்) விரல் துளைகளுடன் உலோகத்தால் ஆனது.

ஆலோஸின் நீளம் மாறுபடும், பொதுவாக இது தொழில்முறை கலைஞர்களால் தனி மற்றும் பாடல் பாடுதல், நடனம், இறுதி சடங்குகள் மற்றும் திருமண விழாக்கள், மதம், இராணுவம் மற்றும் பிற சடங்குகள் மற்றும் தியேட்டரில் பயன்படுத்தப்பட்டது. வலது ஆலோஸ் அதிக ஒலிகளை எழுப்பியது, இடதுபுறம் குறைந்த ஒலிகளை எழுப்பியது. இந்த கருவியில் ஊதுகுழல் பொருத்தப்பட்டிருந்தது மற்றும் தெளிவற்ற முறையில் ஓபோவை ஒத்திருந்தது. விளையாடுவது எளிதல்ல, ஏனென்றால் இரண்டு அவுலோக்களும் ஒரே நேரத்தில் வீச வேண்டியிருந்தது. ஆலோஸ் ஒரு கருவியாகக் கருதப்பட்டது, அதன் ஒலி மற்றும் பிசுபிசுப்பான மெல்லிசை ஒரு நபரை மற்றவர்களை விட அதிகமாக உற்சாகப்படுத்துகிறது மற்றும் அவரிடம் உணர்ச்சிகரமான உணர்வுகளைத் தூண்டுகிறது. பல்வேறு வகையான ஆலோஸ் (பாம்பிக்ஸ், போரிம், கலாம், இஞ்சி, நிக்லர், எலிம்), சிரிங்கா (ஒன்று, இரண்டு மற்றும் பல குழாய்) மற்றும் குழாய்கள் (சல்பிங்கா, கெராஸ் மற்றும் பிற) அறியப்படுகின்றன.

சிரிங்காஅல்லது சிரின்க்ஸ் (கிரேக்கம் συριγξ) என்பதற்கு இரண்டு அர்த்தங்கள் உள்ளன - பண்டைய கிரேக்க காற்றுக் கருவிகளின் பொதுவான பெயர் (நாணல், மரம், புல்லாங்குழல் வகை (நீள்வெட்டு), அத்துடன் பண்டைய கிரேக்க மேய்ப்பனின் பல குழல் புல்லாங்குழல் அல்லது பான் புல்லாங்குழல்.

எஃப் லீட்டா பான்- இது பல பீப்பாய் புல்லாங்குழல். கருவியானது நாணல், மூங்கில் மற்றும் வெவ்வேறு நீளமுள்ள பிற குழாய்களின் தொகுப்பைக் கொண்டுள்ளது, மேல் முனையில் திறந்து, நாணல் கீற்றுகள் மற்றும் ஒரு கயிற்றால் பிணைக்கப்பட்டுள்ளது. ஒவ்வொரு குழாயும் 1 முக்கிய ஒலியை உருவாக்குகிறது, அதன் சுருதி அதன் நீளம் மற்றும் விட்டம் சார்ந்துள்ளது. பல (3 அல்லது அதற்கு மேற்பட்ட) மூங்கில், நாணல், எலும்பு அல்லது உலோகக் குழாய்கள் 10 முதல் 120 செ.மீ. பான் புல்லாங்குழலின் பெயர் பண்டைய கிரேக்க கடவுள் பான், மேய்ப்பர்களின் புரவலர் துறவியின் பெயரிலிருந்து வந்தது, அவர் பொதுவாக பல பீப்பாய் புல்லாங்குழல் வாசிப்பதாக சித்தரிக்கப்படுகிறார். பான் மது மற்றும் கேளிக்கை மீதான தனது ஆர்வத்திற்காக அறியப்படுகிறார். அவர் உணர்ச்சிமிக்க அன்பால் நிறைந்தவர் மற்றும் நிம்ஃப்களைப் பின்தொடர்கிறார். ஒரு நாள், ஆடு-கால் பான் சிரிங்கா (அதாவது "குழாய்") என்ற பெயருடைய ஒரு நிம்ஃப் மீது காதல் கொண்டார்.

பான் அவளைக் கைப்பற்றுவதற்காக அவளைத் துரத்தினான்,

ஆர்தர் வார்டில் பான் புல்லாங்குழல்ஏ ஒருவேளை அவரது காதலை ஒப்புக்கொள்ளலாம். நிம்ஃப் சிரிங்கா பானுக்கு பயந்து ஓடி லாடன் நதிக்கு விரைந்தது. சிரிங்கா ஆக்கிரமிப்பிலிருந்து அவளைக் காப்பாற்றும் கோரிக்கையுடன் தனது தந்தையான நதிக் கடவுளிடம் திரும்பினார், அவளுடைய தந்தை அவளை ஒரு நாணலாக மாற்றினார், அது காற்று வீசும்போது ஒரு தெளிவான ஒலியை எழுப்பியது. பான் அந்த நாணலை வெட்டி அதிலிருந்து ஒரு குழாயை உருவாக்கினார், அது நிம்ஃப் என்ற பெயரைக் கொண்டிருந்தது, மேலும் அந்தக் கருவி பின்னர் புல்லாங்குழல் என்று அழைக்கப்பட்டது. பான் பைப் விளையாடுவதில் மேய்ப்பர்களின் போட்டிகளின் அறிவாளி மற்றும் நடுவர். பான் அப்பல்லோவை ஒரு போட்டிக்கு சவால் விடுத்தார், ஆனால் அவரால் தோற்கடிக்கப்பட்டார், மேலும் அப்பல்லோவைப் பாராட்டாத இந்த போட்டியின் நடுவரான கிங் மிடாஸ் தண்டனையாக கழுதை காதுகளை வளர்த்தார். உண்மை, அப்பல்லோவின் போட்டியாளர், மற்றொரு புராணத்தின் படி, வேறு பெயர் இருந்தது. அதீனாவால் கண்டுபிடிக்கப்பட்ட மற்றும் கைவிடப்பட்ட புல்லாங்குழலை எடுத்த மார்சியா பற்றிய ஒரு புராணக்கதை உள்ளது. மார்சியாஸ் புல்லாங்குழல் வாசிப்பதில் அசாதாரண திறமையை அடைந்தார், மேலும் பெருமைப்பட்டு, அப்பல்லோவை ஒரு போட்டிக்கு சவால் செய்தார். தைரியமான போட்டி அப்பல்லோவுடன் முடிந்தது, சித்தாரா வாசித்தது, மார்சியாஸை தோற்கடித்தது மட்டுமல்லாமல், துரதிர்ஷ்டவசமான மனிதனை தோலுரித்தது.

ஆர் பான்ஃப்ளூட்டில் பல வகைகள் உள்ளன: சம்போனியா (சம்போனியோ, சாம்போனி என்றும் அழைக்கப்படுகிறது, இந்திய புல்லாங்குழல் - ஒற்றை வரிசை அல்லது இரட்டை வரிசை); மால்டேவியன் நெய் (இல்லை, மஸ்கல்); ரஷ்ய குகிக்லி (“குகா” - நாணலில் இருந்து), அவை குவிக்லி, குவிச்கி; ஜார்ஜியன் லார்கெமி (சோனாரி); லிதுவேனியன் உன்னை இழக்கிறான்; கிரேட் பிரிட்டனில் உள்ள கோமி மக்களின் சிப்சன் மற்றும் பாலியன்யாஸ் - பான்பைப்புகள் அல்லது பான்-புல்லாங்குழல் போன்றவை. சிலர் பான் புல்லாங்குழலை ஒரு குழாய் என்று அழைக்கிறார்கள். நவீன ஐரோப்பிய இசைக் கலாச்சாரத்தில் பான் புல்லாங்குழலை பிரபலப்படுத்துவது முக்கியமாக ருமேனிய இசைக்கலைஞர்களால் - குறிப்பாக 1970 களின் நடுப்பகுதியில் இருந்து பரவலாக சுற்றுப்பயணம் செய்தவர்கள். ஜார்ஜ் ஜாம்ஃபிர்.

குவிக்லி(குகிக்லி)- "பான் புல்லாங்குழல்" இன் ரஷ்ய பதிப்பு. ரஷ்யர்களில், புல்லாங்குழலுக்கு முதலில் கவனத்தை ஈர்த்தவர் பான் காஸ்ரி, அவர் புல்லாங்குழல் அல்லது ஸ்விரெல்கா என்ற பெயரில் மிகவும் தவறான விளக்கத்தை அளித்தார். டிமிட்ரியுகோவ் 1831 இல் மாஸ்கோ டெலிகிராப் இதழில் குவிக்லாவைப் பற்றி எழுதினார். 19 ஆம் நூற்றாண்டு முழுவதும். இலக்கியத்தில், அவ்வப்போது குர்ஸ்க் மாகாணத்தில் குவிக்லா விளையாடியதற்கான சான்றுகள் உள்ளன. ரஷ்யாவில் குவிக்ல் விநியோக பகுதி நவீன பிரையன்ஸ்க், குர்ஸ்க் மற்றும் கலுகா பகுதிகளில் அமைந்துள்ளது. Cuvikles என்பது பல்வேறு நீளம் (100 முதல் 160 மிமீ வரை) மற்றும் திறந்த மேல் முனை மற்றும் மூடிய கீழ் முனை கொண்ட விட்டம் கொண்ட 3-5 வெற்று குழாய்களின் தொகுப்பாகும். இந்த கருவி பொதுவாக குகி (நாணல்), நாணல், மூங்கில் போன்றவற்றின் தண்டுகளிலிருந்து தயாரிக்கப்பட்டது, தண்டு முடிச்சு கீழே உள்ளது. ரஷ்ய குவிக்லாவில், ஒவ்வொரு குழாய்க்கும் அதன் சொந்த பெயர் உள்ளது. குர்ஸ்க் பிராந்தியத்தில், குழாய்கள், பெரியவற்றிலிருந்து தொடங்கி, "guden", "podguden", "medium", "pyatushka" மற்றும் பிற பகுதிகளில் சிறிய "pyatushka" என்று அழைக்கப்படுகின்றன; இத்தகைய பெயர்கள், விளையாடும் செயல்பாட்டின் போது, ​​எப்படி விளையாடுவது என்று பரிந்துரைக்கும் கருத்துகளைப் பரிமாறிக்கொள்ள கலைஞர்களை அனுமதிக்கின்றன.

திறமை பொதுவாக நடன ட்யூன்களுக்கு மட்டுமே. விளையாடும் போது, ​​ஒருவர் அவ்வப்போது பாடுகிறார், அல்லது அடிக்கடி உரையை உச்சரிக்கிறார். குகிக்லி மற்ற நாட்டுப்புற இசைக்கருவிகளுடன் இணைந்தால் நல்லது: ஷாலிகா, குழாய், நாட்டுப்புற வயலின். பான் புல்லாங்குழல் வெவ்வேறு நாடுகள்மற்றும் வித்தியாசமாக ஏற்பாடு செய்யப்பட்டுள்ளது. பெரும்பாலும், தனிப்பட்ட புல்லாங்குழல் குழாய்கள் ஒருவருக்கொருவர் உறுதியாக இணைக்கப்பட்டுள்ளன. ஆனால் சாம்போனியோவுடன் அவை வெறுமனே இரண்டு வரிசைகளில் இணைக்கப்பட்டுள்ளன, மேலும் தோல்வியுற்ற எந்த குழாயையும் எளிதாக மாற்றலாம்.

ஒரு குறுக்கு புல்லாங்குழலின் ஆரம்பகால சித்தரிப்பு கிமு நூறு அல்லது இருநூறு ஆண்டுகளுக்கு முந்தைய எட்ருஸ்கன் நிவாரணத்தில் கண்டுபிடிக்கப்பட்டது. அந்த நேரத்தில், குறுக்கு புல்லாங்குழல் இடது பக்கம் நடைபெற்றது; ஆக்சிடென்டல் டிரான்ஸ்வர்ஸ் புல்லாங்குழல்களின் முதல் தொல்பொருள் கண்டுபிடிப்புகள் கி.பி 12-14 ஆம் நூற்றாண்டுகளுக்கு முந்தையவை. இந்த காலத்தின் ஆரம்பகால படங்களில் ஒன்று ஹோர்டஸ் டெலிசியரம் என்சைக்ளோபீடியாவில் உள்ளது. மேலே குறிப்பிடப்பட்ட 11 ஆம் நூற்றாண்டின் விளக்கப்படம் தவிர, அனைத்து இடைக்கால ஐரோப்பிய மற்றும் ஆசிய படங்களும் கலைஞர்கள் குறுக்கு புல்லாங்குழலை இடதுபுறமாக வைத்திருப்பதைக் காட்டுகின்றன, அதே சமயம் பண்டைய ஐரோப்பிய படங்கள் புல்லாங்குழல் கலைஞர்கள் கருவியை வலதுபுறமாக வைத்திருப்பதைக் காட்டுகின்றன. எனவே, குறுக்கு புல்லாங்குழல் தற்காலிகமாக ஐரோப்பாவில் பயன்பாட்டில் இல்லை என்று கருதப்படுகிறது, பின்னர் ஆசியாவிலிருந்து பைசண்டைன் பேரரசு வழியாக திரும்பியது, குறுக்கு புல்லாங்குழல் ஒரு பகுதியைக் கொண்டிருந்தது, சில சமயங்களில் "பாஸ்" புல்லாங்குழல்களுக்கு இரண்டு. கருவி உருளை வடிவத்தில் இருந்தது மற்றும் அதே விட்டம் கொண்ட 6 துளைகளைக் கொண்டிருந்தது.

ஃபிராங்கோயிஸ் பௌச்சர் பச்சாண்டே 1760 பைப்பை விளையாடுகிறார்

மறுமலர்ச்சியின் போது, ​​புல்லாங்குழலின் வடிவமைப்பு சிறிது மாறியது. கருவி இரண்டரை ஆக்டேவ்கள் அல்லது அதற்கு மேற்பட்ட வரம்பைக் கொண்டிருந்தது, இது அந்தக் காலத்தின் பெரும்பாலான ரெக்கார்டர்களின் வரம்பை ஒரு ஆக்டேவ் மூலம் தாண்டியது. வெரோனாவில் உள்ள காஸ்டல் வெச்சியோ அருங்காட்சியகத்தில் புகழ்பெற்ற அசல் மறுமலர்ச்சி புல்லாங்குழல் வைக்கப்பட்டுள்ளது.

ஜோசப் மேரி வியன். இசையின் உருவகம்.

குறுக்கு புல்லாங்குழல் முக்கியமாக குழும இசையில் பயன்படுத்தப்பட்டது - புல்லாங்குழல் குவார்டெட்கள், குரல், புல்லாங்குழல் மற்றும் வீணைக்கான ட்ரையோஸ், மனைவிகள், ரைசர்கார்கள் மற்றும் இசையமைப்பாளர்களான ஆரேலியோ விர்ஜிலியானோ, கிளாடியோ மான்டெவர்டி, ஹைரோனிமஸ் பிரிட்டோரியஸ் மற்றும் பிற இசை. IN XVI இன் பிற்பகுதிநான்நூற்றாண்டில், பிரஞ்சு நீதிமன்றத்தில் குறுக்கு புல்லாங்குழல் பயன்படுத்தத் தொடங்கியது, முக்கியமாக ஓபரா இசைக்குழுவின் ஒரு பகுதியாக (முதன்முதலில் 1667 இல் லுல்லியின் ஓபரா "ஐசிஸ்" இல் பயன்படுத்தப்பட்டது), மேலும் குறுக்கு புல்லாங்குழல் அதிக புகழ் பெறுவதற்கு சில காலம் கடந்தது. IN ஆரம்ப XVIIIஜெர்மனி, இங்கிலாந்து மற்றும் இத்தாலி ஆகிய நாடுகளில், காற்றாலை கருவிகளில் அதிகமான கலைஞர்கள் தோன்றினர், முதலில் முக்கியமாக ஓபோயிஸ்டுகள், பின்னர் புல்லாங்குழல் கலைஞர்கள். 1718-1719 இல் பிரபல புல்லாங்குழல் கலைஞரும் இசையமைப்பாளருமான ஜோச்சிம் குவாண்ட்ஸ் குறுக்கு புல்லாங்குழலுக்கான திறமையின் பற்றாக்குறை குறித்து புகார் கூறினார். 1700 ஆம் ஆண்டு முதல், தனிப் புல்லாங்குழலுக்கான தொகுப்புகள் மற்றும் துண்டுகளின் தொகுப்புகள் மற்றும் இசையமைப்பாளர்களான ஜாக்ஸ் ஆட்டெட்டர், மைக்கேல் டி லா பார்ரே, மைக்கேல் டி மான்டெக்லேர் மற்றும் பிறரின் இசையமைப்பாளர்களின் பாஸோ தொடர் இசையுடன் பிரான்சில் வெளியிடப்பட்டது. 1725 ஆம் ஆண்டு தொடங்கி, பிரெஞ்சு இசையமைப்பாளர்களான ஜோசப் போயிஸ்மோர்டியர், மைக்கேல் பிளாவெட், ஜீன்-மேரி லெக்லெர்க் மற்றும் பலர் புல்லாங்குழலுக்கான சொனாட்டாக்கள் மற்றும் ட்ரையோ சொனாட்டாக்கள் மற்றும் பிற படைப்புகள் தோன்றின. இந்த காலகட்டத்தின் இத்தாலிய பரோக் பாணியின் பிரதிநிதிகளான ஆர்காஞ்சலோ கோரெல்லி, பிரான்செஸ்கோ வெராசினி, பியட்ரோ லோகாடெல்லி, ஜியோவானி பிளாட்டி போன்றவர்கள் சொனாட்டாக்களை எழுதினர், அங்கு குறுக்கு புல்லாங்குழலை வயலின் அல்லது ரெக்கார்டரால் மாற்ற முடியும். 1728 ஆம் ஆண்டில், அன்டோனியோ விவால்டி குறுக்கு புல்லாங்குழல் கச்சேரிகளை வெளியிட்ட முதல் இசையமைப்பாளர் ஆனார், அதைத் தொடர்ந்து ஜி.எஃப். டெலிமேன், டி. டார்டினி, பின்னர் பியர்-கேப்ரியல் பஃபர்டின், மைக்கேல் பிளாவெட், ஆண்ட்ரே கிரெட்ரி, சி.எஃப்.இ. பாக். புல்லாங்குழலின் வடிவமைப்பில் முதல் பெரிய மாற்றங்கள் 17 ஆம் நூற்றாண்டின் இறுதியில் ஓட்டேட்டர் குடும்பத்தால் செய்யப்பட்டன. ஜாக் மார்ட்டின் ஓட்டெட்டர் கருவியை மூன்று பகுதிகளாகப் பிரித்தார்: தலை, உடல் (விரல்களால் நேரடியாக மூடப்பட்ட துளைகளுடன்) மற்றும் முழங்கால், ஒரு விதியாக, ஒன்று அல்லது அதற்கு மேற்பட்ட வால்வுகள் அமைந்துள்ளன.

பின்னர், 18 ஆம் நூற்றாண்டின் பெரும்பாலான குறுக்கு புல்லாங்குழல்கள் நான்கு பகுதிகளைக் கொண்டிருந்தன - கருவியின் உடல் பாதியாக பிரிக்கப்பட்டது. ஆக்டேவ்களுக்கு இடையே உள்ள ஒலியை மேம்படுத்த ஓட்டேட்டர் கருவியின் துளையிடலை கூம்பு வடிவத்திற்கு மாற்றினார். மிகவும் வெளிப்படையான ஒலி மற்றும் உயர் தொழில்நுட்ப திறன்களைக் கொண்ட, குறுக்கு புல்லாங்குழல் விரைவில் நீளமான புல்லாங்குழலை (ரெக்கார்டர்) மாற்றியது மற்றும் 18 ஆம் நூற்றாண்டின் இறுதியில் அது ஒரு வலுவான இடத்தைப் பிடித்தது. சிம்பொனி இசைக்குழுமற்றும் கருவி குழுமங்கள். 18 ஆம் நூற்றாண்டின் இறுதியில், குறுக்கு புல்லாங்குழலில் மேலும் மேலும் வால்வுகள் சேர்க்கப்பட்டன - பொதுவாக 4 முதல் 6 அல்லது அதற்கு மேற்பட்டவை. அந்தக் காலத்தின் குறுக்கு புல்லாங்குழல் வடிவமைப்பில் முக்கியமான கண்டுபிடிப்புகள் ஜோஹன் ஜோச்சிம் குவாண்ட்ஸ் மற்றும் ஜோஹான் ஜார்ஜ் டிராம்லிட்ஸ் ஆகியோரால் செய்யப்பட்டன. மொஸார்ட்டின் காலத்தில், ஒற்றை வால்வு குறுக்கு புல்லாங்குழல் இன்னும் பொதுவான கருவி வடிவமைப்பாக இருந்தது.

அடோல்ஃப் வான் மென்செல் புல்லாங்குழல் கச்சேரி 1852 சன்சௌசியில் ஃபிரடெரிக் தி கிரேட் நிகழ்த்தினார்

அந்த நேரத்தில் புல்லாங்குழல் பள்ளியின் வளர்ச்சிக்கான ஒரு முக்கியமான மையம் பெர்லின் ஆகும், அங்கு ஒரு புல்லாங்குழல் கலைஞராகவும் சிறந்த இசையமைப்பாளராகவும் இருந்த ஃபிரடெரிக் II இன் நீதிமன்றத்தில், குறுக்கு புல்லாங்குழல் குறிப்பிட்ட முக்கியத்துவத்தைப் பெற்றது. மன்னரின் விருப்பமான இசைக்கருவியில் மன்னரின் தீராத ஆர்வத்திற்கு நன்றி, ஜோச்சிம் குவாண்ட்ஸ் (நீதிமன்ற இசையமைப்பாளர் மற்றும் ஃபிரெட்ரிக்கின் ஆசிரியர்), C. F. E. பாக் (கோர்ட் ஹார்ப்சிகார்டிஸ்ட்), ஃபிரான்ஸ் மற்றும் அவரது மகன் ஃபிரெட்ரிக் பெண்டா, கார்ல் ஃபிரெட்ரிக் ஃபாஷ் மற்றும் பலர் குறுக்கு புல்லாங்குழலுக்காக பல படைப்புகளை உருவாக்கினர்.

18 ஆம் நூற்றாண்டின் இரண்டாம் பாதியில், ஜொஹான் கிறிஸ்டியன் பாக், இக்னாஸ் ப்ளேயல், பிரான்சுவா டெவியன், ஜோஹன் ஸ்டாமிட்ஸ், லியோபோல்ட் ஹாஃப்மேன் மற்றும் ஃபிரான்ஸ் ஹோஃப்மெய்ஸ்டர் ஆகியோர் புல்லாங்குழலுக்குப் பிந்தைய பரோக் மற்றும் ஆரம்பகால கிளாசிக் பாணிகளில் எழுதினார்கள். இந்த காலகட்டத்தின் தலைசிறந்த படைப்புகளில், ஜி மற்றும் டி மேஜரில் புல்லாங்குழல் கச்சேரிகளை எழுதிய டபிள்யூ. ஏ. மொஸார்ட்டின் படைப்புகள், சி மேஜரில் புல்லாங்குழல் மற்றும் வீணைக்கான கச்சேரி, 4 குவார்டெட்கள் மற்றும் பல ஆரம்பகால சொனாட்டாக்கள் மற்றும் புல்லாங்குழலுக்கான செரினேட் ஆகியவை அடங்கும். லுட்விக் பீத்தோவனின் வயலின் மற்றும் வயோலா.

19 ஆம் நூற்றாண்டின் தொடக்கத்தில், குறுக்கு புல்லாங்குழலின் வடிவமைப்பில் அதிகமான வால்வுகள் சேர்க்கப்பட்டன, ஏனெனில் கருவிக்கான இசை மேலும் மேலும் கலைநயமிக்கதாக மாறியது மற்றும் கூடுதல் வால்வுகள் கடினமான பத்திகளை எளிதாக்கியது. பிரான்சில், மிகவும் பிரபலமானது 5 வால்வுகள் கொண்ட குறுக்கு புல்லாங்குழல், இங்கிலாந்தில் 7 அல்லது 8 வால்வுகள், ஜெர்மனி, ஆஸ்திரியா மற்றும் இத்தாலியில் ஒரே நேரத்தில் அதிக எண்ணிக்கையிலான வெவ்வேறு அமைப்புகள் இருந்தன, அங்கு வால்வுகளின் எண்ணிக்கை 14 ஐ எட்டும் அல்லது மேலும், இந்த அமைப்புகள் அவற்றின் கண்டுபிடிப்பாளர்களின் பெயரால் பெயரிடப்பட்டன: "மேயர்", "ஸ்வெட்லர் புல்லாங்குழல்", "ஜீக்லர் அமைப்பு" மற்றும் பிற.

புல்லாங்குழல் கலைஞர் தியோபால்ட் போம் குறுக்கு புல்லாங்குழலுக்கு நவீன தோற்றத்தைக் கொடுத்தார். அவரது கண்டுபிடிப்புகள் பலவற்றிலிருந்து வேறுபட்டது, அவர் ஒலியியல் ஆராய்ச்சி மற்றும் புறநிலை ஒலி அளவுருக்களுக்கு முன்னுரிமை அளித்தார், மாறாக நடிகரின் வசதிக்காக. போஹம் அமைப்பின் புல்லாங்குழல் கலைஞர்களிடையே உடனடியாக ஒரு பதிலைக் காணவில்லை - புதிய அமைப்புக்கு மாறுவதற்கு, விரலை முழுவதுமாக மறுபரிசீலனை செய்வது அவசியம், எல்லோரும் அத்தகைய தியாகம் செய்யத் தயாராக இல்லை. பலர் வாத்தியத்தின் ஒலியையும் விமர்சித்தனர். 1832 மற்றும் 1847 க்கு இடையில் Boehm கருவியை மேம்படுத்தினார், இது ஒப்பீட்டளவில் சிறியதாக மாற்றப்பட்டது. அவர் பின்வரும் மிக முக்கியமான கண்டுபிடிப்புகளை அறிமுகப்படுத்தினார்: 1) அவர் பெரிய விரல் துளைகளை ஒலியியல் கொள்கைகளுக்கு ஏற்ப அமைத்தார், ஆனால் செயல்படுத்துவதில் எளிதாக இல்லை; 2) அனைத்து துளைகளையும் மூட உதவும் வால்வுகள் மற்றும் மோதிரங்களின் அமைப்புடன் கருவி பொருத்தப்பட்டுள்ளது; 3) பழைய நாட்களின் உருளை துளை பயன்படுத்தப்பட்டது, ஆனால் ஒரு பரவளைய தலையுடன், இது ஒலியை மேம்படுத்தி வெவ்வேறு பதிவேடுகளில் ஒலியை சமப்படுத்தியது; 4) கருவியை உருவாக்க உலோகத்தைப் பயன்படுத்துவதற்கு மாறியது, இது ஒரு மரக் கருவியுடன் ஒப்பிடும்போது, ​​​​ஒலியின் பிரகாசத்தை அதிகரித்தது. பிரான்சில், இந்த கருவி மற்ற நாடுகளை விட வேகமாக பிரபலமடைந்தது, முக்கியமாக பாரிஸ் கன்சர்வேட்டரியின் பேராசிரியர் லூயிஸ் டோரஸ் ஒரு அர்ப்பணிப்புள்ள பிரபலமடைந்து அதை கன்சர்வேட்டரியில் கற்பித்ததன் காரணமாக. ஜெர்மனி மற்றும் ஆஸ்திரியாவில், போஹம் அமைப்பு மிக நீண்ட காலமாக வேரூன்றவில்லை. புல்லாங்குழல் கலைஞர்கள் ஒரு அமைப்பு அல்லது மற்றொரு அமைப்புக்கான தங்கள் விருப்பங்களை உணர்ச்சியுடன் பாதுகாத்தனர், மேலும் தீமைகள் மற்றும் நன்மைகள் குறித்து பல விவாதங்கள் மற்றும் சர்ச்சைகள் எழுந்தன.

19 ஆம் நூற்றாண்டின் தொடக்கத்தில், கார்ல் செர்னி, ஜோஹான் ஹம்மல் மற்றும் இக்னாஸ் மோஸ்கெல்ஸ் ஆகியோரின் படைப்புகளால் குறுக்கு புல்லாங்குழல் திறமை நிரப்பப்பட்டது. இந்த காலத்தின் தொகுப்பில் ஒரு சிறப்பு இடம் புல்லாங்குழல் பீத்தோவன் என்று அழைக்கப்பட்ட ஃபிரெட்ரிக் குஹ்லாவின் பல படைப்புகளுக்கு சொந்தமானது.

தலைசிறந்த படைப்புகளுக்கு காதல் பாணிபுல்லாங்குழல் திறனாய்வில் ஃபிரான்ஸ் ஷூபர்ட்டின் உலர்ந்த பூக்களின் கருப்பொருளின் மாறுபாடுகள், கார்ல் ரெய்னெக்கின் சொனாட்டா ஒண்டின், அத்துடன் புல்லாங்குழல் மற்றும் இசைக்குழுவிற்கான அவரது இசை நிகழ்ச்சி (வயதான காலத்தில் 20 ஆம் நூற்றாண்டின் தொடக்கத்தில் இசையமைப்பாளரால் எழுதப்பட்டது) ஆகியவை அடங்கும். அறியப்படுகிறது ஆரம்ப வேலைகள்ஃபிரடெரிக் சோபின் மற்றும் ரிச்சர்ட் ஸ்ட்ராஸ் புல்லாங்குழலுக்கு.

19 ஆம் நூற்றாண்டின் புல்லாங்குழல் இசையமைப்பாளர்-புல்லாங்குழல் கலைஞர்களின் கலைநயமிக்க சலூன் படைப்புகளால் ஆதிக்கம் செலுத்துகிறது - ஜீன்-லூயிஸ் துலோ, ஜியுலியோ பிரிசியல்டி, வில்ஹெல்ம் பாப், ஜூல்ஸ் டெமர்ஸ்மேன், ஃபிரான்ஸ் டாப்ளர், சிசேர் சியார்டி, அன்டன் ஃபோர்ஸ், ஜோர்ஸ்டெனோ, மற்றும் மற்றவை - முக்கியமாக உங்கள் சொந்த நிகழ்ச்சிகளுக்காக ஆசிரியர்களால் எழுதப்பட்டது. புல்லாங்குழல் மற்றும் இசைக்குழுவிற்கான மேலும் மேலும் கலைநயமிக்க கச்சேரிகள் தோன்றும் - விலெம் ப்ளோடெக், சவேரியோ மெர்கடான்டே, பெர்னார்ட் ரோம்பெர்க், ஃபிரான்ஸ் டான்சி, பெர்னார்ட் மோலிக் மற்றும் பலர்.

பீட்டர்ஹோஃப் 1908 இல் ராபர்ட் ஷெர்ல் புளூட்டிஸ்ட்

20 ஆம் நூற்றாண்டில், புல்லாங்குழல் இசையில் மிகவும் பிரபலமான கருவிகளில் ஒன்றாக மாறியது. பெரும்பாலான புல்லாங்குழல் கலைஞர்கள் போஹம் அமைப்புக்கு மாறினர், இருப்பினும் 1930கள் வரை மற்ற அமைப்புகள் எப்போதாவது சந்தித்தன. பெரும்பாலான புல்லாங்குழல்கள் இன்னும் மரத்தால் செய்யப்பட்டன, ஆனால் உலோக கருவிகள் பெருகிய முறையில் பிரபலமடையத் தொடங்கின.

வில்லி இருந்தது வெவ்வேறு

பால் டஃபனல், பிலிப் கோபர்ட், மார்செல் மொய்ஸ் மற்றும் பின்னர் ஜீன்-பியர் ராம்பால் போன்ற பிரெஞ்சு புல்லாங்குழல் பள்ளியின் உயர் மட்ட கலைஞர்கள், பிரான்சை புல்லாங்குழல் மையமாகவும், புல்லாங்குழல் திறனாய்வின் தலைசிறந்த படைப்பாகவும் ஆக்குகிறார்கள். 20 ஆம் நூற்றாண்டின் முதல் பாதியில், புல்லாங்குழலுக்கான படைப்புகள் இசையமைப்பாளர்களால் எழுதப்பட்டன, இசையில் பிரெஞ்சு இம்ப்ரெஷனிசத்தின் பிரதிநிதிகள் மற்றும் அவர்களைப் பின்பற்றுபவர்கள் - எட்கார்ட் வரீஸ், கிளாட் டெபஸ்ஸி, கேப்ரியல் ஃபாரே, ஹென்றி டுட்டிலூக்ஸ், ஆல்பர்ட் ரூசல், பிரான்சிஸ் பவுலென்க், டேரியஸ் மில்ஹாட், ஜாக்யூஸ் ஐபர்ட், ஆர்தர் ஹோனெகர், சிசிலி சாமினேட், லில்லி பவுலங்கர், ஜார்ஜஸ் யூ, யூஜின் போசா, ஜூல்ஸ் மௌகெட், ஜார்ஜ் எனஸ்கு மற்றும் பலர்.

20 ஆம் நூற்றாண்டின் இரண்டாம் பாதியில், பரோக் வடிவமைப்பின் குறுக்கு புல்லாங்குழல் மீதான ஆர்வம் மீண்டும் எழுந்தது, மேலும் பல கலைஞர்கள் அசல் கருவிகளில் பரோக் இசையின் உண்மையான நிகழ்ச்சிகளில் நிபுணத்துவம் பெறத் தொடங்கினர்.

"புல்லாங்குழல்" என்று சொல்லுங்கள், உங்கள் கண்களுக்கு முன் ஒரு படம் விருப்பமின்றி தோன்றும்: ஒரு மாமா (அத்தை) இரண்டு கைகளிலும் ஒரு விரல் போன்ற தடிமனான மற்றும் வால்வுகள் கொண்ட ஒரு நீண்ட வெள்ளி குச்சியை வைத்திருக்கிறார். மாமா எப்படி தடி பிடிப்பார்? - இரண்டு கைகளிலும், உதடுகளில் ஒரு பக்கம், மற்றொன்று அது பக்கமாக ஒட்டிக்கொண்டது. அந்த. ஒரு கிளாரினெட் போல உடலுடன் அல்ல, ஆனால் அதன் குறுக்கே. இது குறுக்குவெட்டு என்பதால் - ஐரோப்பிய வழக்கமான அர்த்தத்தில் பயன்படுத்தப்படும் மிகவும் பொதுவான புல்லாங்குழல் பாரம்பரிய இசை. இது ஒரு டெம்ப்ளேட். ஆனால் அவளுடைய இடம் ஒரு சிம்பொனி இசைக்குழுவில் மட்டுமல்ல, அவள் கிளாசிக் மட்டும் விளையாடுகிறாள், ஏனென்றால் அவள் எப்போதும் அப்படித் தெரியவில்லை. புல்லாங்குழல் என்பது ஒரு மரக்காற்று (ஆங்கிலம்), ஒரு மரக்காற்று கருவி.

இங்கே முதல் முரண்பாடு - ஒரு வெள்ளி குழாய் அல்ல, ஆனால் ஒரு மரமானது. அவர்கள் இரண்டு நூறு ஆண்டுகளுக்கு முன்பு உலோகத்திலிருந்து குழாய்களை உருவாக்க கற்றுக்கொண்டனர், ஆனால் அதற்கு முன்பு அவை மரத்தால் செய்யப்பட்டன. மற்றும் கருப்பு ஆப்பிரிக்க மரத்தின் ஒரு தொகுதி, இப்போது போல், ஆனால் நாணல், நாணல், மூங்கில், hogweed இருந்து, ஒரு வெற்று தண்டு கொண்ட தாவரங்கள் விநியோகம் புவியியல் பொறுத்து. மற்றும் உயிர் பிழைத்தவர்கள் பண்டைய புல்லாங்குழல்பொதுவாக குழாய் எலும்புகளால் ஆனது (கென் புல்லாங்குழலின் புராணத்தைப் போல). பழைய நாட்களில், துளையிடுவது எப்படி என்று அவர்களுக்குத் தெரியாது;

ஆனால் இரண்டாவது முரண்பாடு என்னவென்றால், இசைக்கலைஞரின் உடல் முழுவதும் புல்லாங்குழல் நிலைநிறுத்தப்பட வேண்டிய அவசியமில்லை, அது (சோபில்கா) மற்றும் குறுக்காக (கவல்) நிகழ்கிறது. புல்லாங்குழல் வேறுபட்டது மற்றும் ஒலி உற்பத்தி முறையைப் பொறுத்து, அவை வித்தியாசமாக நடத்தப்படுகின்றன. ஒரு விசில் இருக்கும் இடத்தில், அவர்கள் அதை நேராகப் பிடித்துக் கொள்கிறார்கள், அங்கு அவை முழு விட்டத்துடன் கூர்மைப்படுத்தப்பட்ட முனையில் ஊதுகின்றன, அங்கே அது குறுக்காக இருக்கும், மேலும் குழாயின் மீது ஒரு எம்பூச்சர் துளை இருக்கும் இடத்தில், புல்லாங்குழல் குறுக்கே நிற்கிறது.

மற்றும் அதிருப்தி எண் மூன்று என்பது வால்வு அமைப்பு, ஹோமோ மெக்கானிக்கஸின் சிறந்த யோசனை அவசியமில்லை. நிச்சயமாக, நவீன புல்லாங்குழல்களின் இயக்கவியல் சிக்கலானது, துல்லியமானது மற்றும் சிறியது. இது கருவியின் விளையாடும் திறன்களை விரிவுபடுத்துகிறது: வால்வுகள் விளையாடும் துளைகளைத் தெளிவாகத் தடுக்கின்றன மற்றும் விரல்கள் வழியாக காற்று கசியாது, மிக முக்கியமாக, இது போன்ற நீண்ட குழாய்களை உருவாக்க உங்களை அனுமதிக்கிறது (படிக்க, அவை மிகக் குறைந்த ஒலிகளை உருவாக்க அனுமதிக்கின்றன) இந்த வால்வுகள் இல்லாவிட்டால் மனித விரல்களின் நீளம் போதுமானதாக இருக்காது. மற்றும் விரல்களின் எண்ணிக்கை குறைவாக உள்ளது, நீங்கள் யார் என்பதைப் பொறுத்து :) அதனால் அவற்றில் பத்து என்னிடம் உள்ளன. க்ரோமாடிக் சோபில்காவில் நான் பத்தையும் விளையாடுகிறேன், மேலும் மால்டேவியன் காவலில் ஐந்து போதும் - மால்டேவியனின் மாதிரித் தேவைகளைப் பூர்த்தி செய்யும் வரலாற்று ரீதியாக நிறுவப்பட்ட பல துளைகள் நாட்டுப்புற இசை. எங்களிடம் 12 குறிப்புகள் உள்ளன, அங்குதான் இயக்கவியலின் அதிசயங்கள் கைக்கு வரும், அங்கு இரண்டு அருகிலுள்ள வால்வுகளை ஒரு விரலால் அழுத்துவது மற்றும் அழுத்தப்பட்ட வால்வுகளின் கலவையானது, முழு அளவிலான அனைத்து குறிப்புகளையும் துல்லியமாக இயக்க உங்களை அனுமதிக்கிறது. ஆனால் வால்வுகள் இல்லாமல் இது சாத்தியமாகும். வால்வுகள் ஒரு விருப்பம்.

ஒரு குறுக்கு புல்லாங்குழல் (பொதுவான பேச்சு வழக்கில் Poperechka) அதன் குறைந்தபட்ச வரையறையில் அதன் வடிவத்தை வைத்திருக்கும் அளவுக்கு கடினமான எந்தவொரு பொருளாலும் செய்யப்பட்ட ஒரு குழாய் ஆகும், ஒரு மூடிய மற்றும் ஒரு திறந்த முனையுடன், குழாயின் பக்கத்தில் ஒரு துளை அதன் மூடிய முனைக்கு அருகில் ஊதுவதற்கு. குழாயில் உள்ள காற்று நெடுவரிசையை சுருக்கவும் (ஒலியை அதிகரிக்கவும்) உங்கள் விரல்களால் ஒன்றுடன் ஒன்று துளைகளின் அமைப்பு. குழாயின் நன்கு தேர்ந்தெடுக்கப்பட்ட பரிமாணங்கள் (நீளம், உள் விட்டம், சுவர் தடிமன்), பரிமாணங்கள் மற்றும் விளையாடும் மற்றும் எம்புச்சூர் (எங்கு ஊத வேண்டும்) துளைகளின் பரிமாணங்கள் மற்றும் மையத்திலிருந்து மைய தூரம், மற்றும் மாஸ்டரின் குறைக்கப்பட்ட வளைவு ஆகியவை மூன்று தூண்களை உருவாக்குகின்றன. வெற்றிகரமான இசைக்கருவி கட்டப்பட்டது-குறுக்கு புல்லாங்குழல்.

சிலுவைகளின் எடுத்துக்காட்டுகள்:

• பன்சூரி (இந்தியா)
  
• கர்நாடக புல்லாங்குழல் (தென்கிழக்கு இந்திய)
  
• டிஜி (சீனா)
  
  
• ஐரிஷ்
  
• பரோக்
  

புல்லாங்குழல் நான்கு முக்கிய வகைகளில் வருகிறது, அவை ஒரு குடும்பத்தை உருவாக்குகின்றன: புல்லாங்குழல் முறையான (அல்லது பெரிய புல்லாங்குழல்), சிறிய புல்லாங்குழல் (பிக்கோலோ புல்லாங்குழல்), ஆல்டோ புல்லாங்குழல் மற்றும் பாஸ் புல்லாங்குழல். இ-பிளாட்டில் உள்ள பெரிய புல்லாங்குழல் தற்போது உள்ளது, ஆனால் மிகவும் குறைவாகவே பயன்படுத்தப்படுகிறது ( கியூப இசை, லத்தீன் அமெரிக்க ஜாஸ்), ஆக்டோபாஸ் புல்லாங்குழல் (தற்கால இசை மற்றும் புல்லாங்குழல் இசைக்குழு) மற்றும் ஹைபர்பாஸ் புல்லாங்குழல். குறைந்த அளவிலான புல்லாங்குழல்களும் முன்மாதிரிகளாக உள்ளன.

ஒரு பெரிய புல்லாங்குழலுக்கு நேரான தலை உள்ளது, ஆனால் வளைந்த தலைகளும் உள்ளன - குழந்தைகளின் கருவிகளில், அதே போல் ஆல்டோ மற்றும் பாஸ் புல்லாங்குழல்களில், கருவியைப் பிடிக்க மிகவும் வசதியாக இருக்கும். தலையை இருந்து தயாரிக்கலாம் பல்வேறு பொருட்கள்மற்றும் அவற்றின் சேர்க்கைகள் - நிக்கல், மரம், வெள்ளி, தங்கம், பிளாட்டினம். தலை நவீன புல்லாங்குழல், கருவியின் உடலைப் போலல்லாமல், ஒரு உருளை அல்ல, ஆனால் ஒரு கூம்பு-பரவளைய வடிவம். தலையின் உள்ளே இடது முனையில் ஒரு பிளக் உள்ளது, அதன் நிலை கருவியின் ஒட்டுமொத்த செயல்பாட்டை பாதிக்கிறது மற்றும் தொடர்ந்து சரிபார்க்கப்பட வேண்டும் (பொதுவாக ஒரு துப்புரவு கம்பியின் எதிர் முனையைப் பயன்படுத்துதல்). தலை துளையின் வடிவம், தாடைகளின் வடிவம் மற்றும் வளைவு உள்ளது பெரிய செல்வாக்குமுழு கருவியின் ஒலிக்கும். பெரும்பாலும் கலைஞர்கள் முக்கிய கருவி உற்பத்தியாளரை விட வேறு உற்பத்தியாளரின் சாக்கெட்டுகளைப் பயன்படுத்துகின்றனர். சில புல்லாங்குழல் உற்பத்தியாளர்கள் - Lafin அல்லது Faulisi போன்றவை - புல்லாங்குழல் தலைகள் தயாரிப்பதில் பிரத்தியேகமாக நிபுணத்துவம் பெற்றவர்கள்.

புல்லாங்குழலின் வரம்பு (பெரிய புல்லாங்குழல்) மூன்று ஆக்டேவ்களுக்கு மேல் உள்ளது: இருந்து மஅல்லது c 1 (பி சிறிய ஆக்டேவ் அல்லது சி முதல்) முதல் c 4 (நான்காவது வரை) மற்றும் அதற்கு மேல். உயர் குறிப்புகளை வாசிப்பது கடினமாகத் தெரிகிறது, ஆனால் நான்காவது எண்மத்தின் "D" மற்றும் "E" குறிப்புகளைப் பயன்படுத்தும் துண்டுகள் உள்ளன. குறிப்புகள் அவற்றின் உண்மையான ஒலிக்கு ஏற்ப ட்ரெபிள் கிளெப்பில் எழுதப்பட்டுள்ளன. நடுப் பதிவேட்டில் டிம்ப்ரே தெளிவாகவும் வெளிப்படைத்தன்மையுடனும் உள்ளது, கீழ் பதிவேட்டில் ஹிஸ்ஸிங் மற்றும் மேல் பதிவேட்டில் ஓரளவு கடுமையாக இருக்கும். புல்லாங்குழல் பலவிதமான நுட்பங்களை அணுகுகிறது மற்றும் பெரும்பாலும் ஆர்கெஸ்ட்ரா தனிப்பாடல்கள் ஒதுக்கப்படுகின்றன. இது சிம்பொனி மற்றும் பித்தளை இசைக்குழுக்களில் பயன்படுத்தப்படுகிறது, மேலும் கிளாரினெட்டுடன், மற்ற மரக்காற்றுகளை விட, அறை குழுமங்களில் அடிக்கடி பயன்படுத்தப்படுகிறது. ஒரு சிம்பொனி ஆர்கெஸ்ட்ரா ஒன்று முதல் ஐந்து புல்லாங்குழல்களைப் பயன்படுத்துகிறது, பெரும்பாலும் இரண்டு அல்லது மூன்று, அவற்றில் ஒன்றை (பொதுவாக எண்ணிக்கையில் கடைசியாக) சிறிய அல்லது ஆல்டோ புல்லாங்குழலாக மாற்றலாம்.

புல்லாங்குழல் உடலின் அமைப்பு இரண்டு வகைகளாக இருக்கலாம்: "இன்லைன்" - அனைத்து வால்வுகளும் ஒரு வரியை உருவாக்கும் போது, ​​மற்றும் "ஆஃப்செட்" - உப்பு வால்வு நீண்டு செல்லும் போது. இரண்டு வகையான வால்வுகள் உள்ளன - மூடப்பட்ட (ரெசனேட்டர்கள் இல்லாமல்) மற்றும் திறந்த (ரெசனேட்டர்களுடன்). திறந்த வால்வுகள் மிகவும் பரவலாக உள்ளன, ஏனெனில் அவை மூடியவற்றை விட பல நன்மைகளைக் கொண்டுள்ளன: புல்லாங்குழல் காற்றின் வேகத்தையும், திறந்த வால்வுகளின் உதவியுடன் அவரது விரல்களின் கீழ் ஒலியின் அதிர்வுகளையும் உணர முடியும், மேலும் செயல்படும் போது நவீன இசைஅவர்கள் இல்லாமல் செய்வது நடைமுறையில் சாத்தியமற்றது.

குழந்தைகள் அல்லது சிறிய கைகளுக்கு, பிளாஸ்டிக் பிளக்குகள் உள்ளன, தேவைப்பட்டால், கருவியில் உள்ள அனைத்து அல்லது சில வால்வுகளையும் தற்காலிகமாக மூடலாம்.

பெரிய புல்லாங்குழலில் இரண்டு வகையான முழங்கால்களைப் பயன்படுத்தலாம்: ஒரு சி முழங்கால் அல்லது பி முழங்கால். சி முழங்காலைக் கொண்ட புல்லாங்குழலில், கீழ் ஒலி முதல் ஆக்டேவ் வரை இருக்கும், பி முழங்கால் கொண்ட புல்லாங்குழல்களில் - பி என்பது முறையே சிறிய ஆக்டேவ் ஆகும். B முழங்கால் கருவியின் மூன்றாவது ஆக்டேவின் ஒலியை பாதிக்கிறது, மேலும் கருவியை எடையில் சற்று கனமாக ஆக்குகிறது. பி முழங்காலில் ஒரு "கிஸ்மோ" நெம்புகோல் உள்ளது, இது கூடுதலாக நான்காவது ஆக்டேவ் வரை விரல்களில் பயன்படுத்தப்பட வேண்டும்.

பல புல்லாங்குழல்களில் E செயல் என்று அழைக்கப்படுகிறது. இது 20 ஆம் நூற்றாண்டின் தொடக்கத்தில் ஒரே நேரத்தில், ஜேர்மன் மாஸ்டர் எமில் வான் ரிட்டர்ஷவுசென் மற்றும் பிரெஞ்சு மாஸ்டர் டிஜால்மா ஜூலியோ ஆகியோரால் ஒரே நேரத்தில் கண்டுபிடிக்கப்பட்டது, இது மூன்றாவது எண்மத்தின் E நோட்டின் ஒலியை எளிதாக்குவதற்கும் மேம்படுத்துவதற்கும் ஆகும். . பல தொழில்முறை புல்லாங்குழல் கலைஞர்கள் மின் இயக்கவியலைப் பயன்படுத்துவதில்லை, ஏனெனில் கருவியின் சிறந்த தேர்ச்சி அதன் உதவியின்றி இந்த ஒலியை எளிதாக இயக்க அனுமதிக்கிறது. மை-மெக்கானிக்ஸுக்கு மாற்று வழிகளும் உள்ளன - உள் துளையின் பாதியை உள்ளடக்கிய ஒரு தட்டு (இரண்டாவது ஜோடி) சோலனாய்டு வால்வு, பவலால் உருவாக்கப்பட்டது, அதே போல் சாங்கியோவால் உருவாக்கப்பட்ட குறைந்த அளவிலான இரட்டை சோலனாய்டு வால்வு (முக்கியமாக பரவலாகப் பயன்படுத்தப்படவில்லை. அழகியல் காரணங்களுக்காக). ஜெர்மன் சிஸ்டம் புல்லாங்குழல்களில், E நடவடிக்கை செயல்பாட்டிற்கு அவசியமில்லை (ஜோடி செய்யப்பட்ட G வால்வுகள் ஆரம்பத்தில் பிரிக்கப்படுகின்றன).

ஒலி உற்பத்தி முறையின் படி, புல்லாங்குழல் ஒரு லேபல் கருவியாக வகைப்படுத்தப்படுகிறது. புல்லாங்குழல் கலைஞர் எம்பூச்சர் துளையின் முன்னணி விளிம்பில் காற்றின் நீரோட்டத்தை வீசுகிறார். இசைக்கலைஞரின் உதடுகளில் இருந்து காற்று ஓட்டம் திறந்த எம்பூச்சர் துளையைக் கடந்து அதன் வெளிப்புற விளிம்பைத் தாக்குகிறது. இதனால், காற்று ஓட்டம் தோராயமாக பாதியாக பிரிக்கப்பட்டுள்ளது: கருவி மற்றும் வெளியே. கருவியின் உள்ளே வரும் சில காற்று புல்லாங்குழலின் உள்ளே ஒரு ஒலி அலையை (அமுக்க அலை) உருவாக்குகிறது, திறந்த வால்வுக்கு பரவுகிறது மற்றும் பகுதியளவு திரும்புகிறது, இதனால் குழாய் எதிரொலிக்கிறது. கருவிக்கு வெளியே வரும் காற்றின் ஒரு பகுதி காற்றின் சத்தம் போன்ற ஒளி மேலோட்டங்களை ஏற்படுத்துகிறது, அவை சரியாக அரங்கேற்றப்பட்டால், நடிகருக்கு மட்டுமே கேட்கக்கூடியதாக இருக்கும், ஆனால் பல மீட்டர் தூரத்தில் பிரித்தறிய முடியாததாகிவிடும். ஆதரவு (வயிற்று தசைகள்) மற்றும் உதடுகளிலிருந்து காற்று விநியோகத்தின் வேகம் மற்றும் திசையை மாற்றுவதன் மூலம் ஒலியின் சுருதி மாற்றப்படுகிறது, அதே போல் விரல்.

அதன் ஒலியியல் பண்புகளால், புல்லாங்குழல் பியானோவில் (குறிப்பாக கீழ் பதிவேட்டில்) விளையாடும் போது சுருதியில் குறைவாகவும், ஃபோர்டேயில் (குறிப்பாக மேல் பதிவேட்டில்) விளையாடும் போது சுருதியில் அதிகமாகவும் இருக்கும். அறையின் வெப்பநிலை ஒத்திசைவையும் பாதிக்கிறது - குறைந்த வெப்பநிலை கருவியின் டியூனிங்கைக் குறைக்கிறது, அதிக வெப்பநிலை முறையே, அதை அதிகரிக்கிறது.

கருவியின் உடலிலிருந்து தலையை நீட்டுவதன் மூலம் கருவி டியூன் செய்யப்படுகிறது (நீங்கள் தலையை எவ்வளவு அதிகமாக நீட்டுகிறீர்களோ, அவ்வளவு நீளமாகவும், அதன்படி, கருவியைக் குறைக்கவும்). இந்த ட்யூனிங் முறை சரங்கள் அல்லது ஒப்பிடும்போது அதன் குறைபாடுகளைக் கொண்டுள்ளது விசைப்பலகை கருவிகள்- தலையை நீட்டும்போது, ​​கருவியின் துளைகளுக்கு இடையேயான உறவு சீர்குலைந்து, ஆக்டேவ்கள் ஒன்றோடொன்று கட்டமைப்பதை நிறுத்துகின்றன. தலையை ஒரு சென்டிமீட்டருக்கு மேல் நீட்டும்போது (இது கருவியின் ட்யூனிங்கை ஏறக்குறைய ஒரு செமிடோனில் குறைக்கிறது), புல்லாங்குழலின் ஒலி டிம்பரை மாற்றி மர பரோக் இசைக்கருவிகளின் ஒலியைப் போலவே மாறும்.

புல்லாங்குழல் காற்றாலை குழுவிலிருந்து மிகவும் திறமையான மற்றும் தொழில்நுட்ப ரீதியாக சுறுசுறுப்பான கருவிகளில் ஒன்றாகும். வேகமான டெம்போ, ஆர்பெஜியோஸ் மற்றும் பரந்த இடைவெளியில் தாண்டுதல் ஆகியவற்றில் காமா வடிவ பத்திகளால் அவரது செயல்திறன் வகைப்படுத்தப்படுகிறது. குறைவான அடிக்கடி, புல்லாங்குழல் நீண்ட காண்டிலீனா எபிசோட்களுக்கு ஒதுக்கப்படுகிறது, ஏனெனில் அதன் சுவாசம் மற்ற மரக்காற்றுகளை விட வேகமாக உட்கொள்ளப்படுகிறது. ட்ரில்ஸ் முழு வரம்பிலும் நன்றாக ஒலிக்கிறது (குறைந்த ஒலிகளில் சில ட்ரில்கள் தவிர). கருவியின் பலவீனமான புள்ளி அதன் ஒப்பீட்டளவில் சிறிய டைனமிக் வரம்பாகும் - முதல் மற்றும் இரண்டாவது ஆக்டேவ்களில் பியானோ மற்றும் ஃபோர்டே இடையே உள்ள வேறுபாடு சுமார் 25 dB ஆகும், மேல் பதிவேட்டில் 10 dB க்கு மேல் இல்லை. புல்லாங்குழல் கலைஞர்கள் டிம்பரின் நிறங்களை மாற்றுவதன் மூலமும் மற்ற வழிகளிலும் இந்த குறைபாட்டை ஈடுசெய்கிறார்கள். இசை வெளிப்பாடு. கருவியின் வரம்பு மூன்று பதிவுகளாக பிரிக்கப்பட்டுள்ளது: கீழ், நடுத்தர மற்றும் மேல். குறைந்த பதிவேட்டில் பியானோ மற்றும் லெகாடோ விளையாடுவது ஒப்பீட்டளவில் எளிதானது, ஆனால் ஃபோர்டே மற்றும் ஸ்டாக்காடோவுக்கு முதிர்ந்த திறமை தேவை. மிடில் ரிஜிஸ்டர் மேலோட்டங்களில் மிகக் குறைவாக உள்ளது, பெரும்பாலும் மந்தமானதாக இருக்கும், எனவே கான்டிலீனா வகை மெல்லிசைகளுக்கு அரிதாகவே பயன்படுத்தப்படுகிறது. மேல் பதிவேட்டில் ஃபோர்டேவை வாசிப்பது எளிது, மூன்றாவது எண்மத்தில் பியானோவில் தேர்ச்சி பெறுவதற்கு கருவியில் பல ஆண்டுகள் பயிற்சி தேவைப்படுகிறது. நான்காவது எண்கோணத்திலிருந்து தொடங்கி கூர்மையான, அமைதியான ஒலிகளை உருவாக்குவது சாத்தியமற்றது.

டிம்பரின் நிறம் மற்றும் புல்லாங்குழலில் ஒலியின் அழகு ஆகியவை நடிகரின் செயல்திறன் மற்றும் திறனில் பல காரணிகளைப் பொறுத்தது - ஒரு முக்கிய பங்கு திறந்த தொண்டை, கருவியின் தலையில் போதுமான திறந்த துளை (பொதுவாக 2) மூலம் செய்யப்படுகிறது. / 3), உதடுகளுடன் தொடர்புடைய கருவியின் தலையின் சரியான நிலை, காற்று ஓட்டத்தின் சரியான திசை, அத்துடன் "ஆதரவு" (வயிற்றுப் பகுதியின் தொகுப்பு) மூலம் காற்று விநியோகத்தின் அளவு மற்றும் வேகத்தின் திறமையான கட்டுப்பாடு தசைகள், இண்டர்கோஸ்டல் தசைகளின் ஒரு பகுதி மற்றும் உதரவிதானத்தின் வேலையை பாதிக்கும் பின்புற தசைகளின் ஒரு பகுதி).

புல்லாங்குழல் பலவிதமான இசை நுட்பங்களைக் கொண்டுள்ளது. இரட்டை (து-கு எழுத்துக்கள்) மற்றும் மூன்று (து-கு-து து-கு-து) ஸ்டாக்காடோ முழுவதும் பயன்படுத்தப்படுகிறது. தொடங்கி XIX இன் பிற்பகுதி- 20 ஆம் நூற்றாண்டின் தொடக்கத்தில், சிறப்பு விளைவுகளுக்கு ஃப்ருலாடோ நுட்பம் பயன்படுத்தப்பட்டது - நாக்கு அல்லது தொண்டையின் நுனியைப் பயன்படுத்தி “trr” போன்ற ஒலியின் உச்சரிப்புடன் ஒரே நேரத்தில் ஒரு கருவியை வாசிப்பது. ஃப்ருலாடோ நுட்பம் முதலில் ரிச்சர்ட் ஸ்ட்ராஸ் என்பவரால் பயன்படுத்தப்பட்டது சிம்போனிக் கவிதை"டான் குயிக்சோட்" (1896 - 1897).

20 ஆம் நூற்றாண்டில், பல கூடுதல் நுட்பங்கள் மற்றும் நுட்பங்கள் கண்டுபிடிக்கப்பட்டன:

மல்டிஃபோனிக்ஸ் - சிறப்பு விரல்களைப் பயன்படுத்தி ஒரே நேரத்தில் இரண்டு அல்லது அதற்கு மேற்பட்ட ஒலிகளைப் பிரித்தெடுத்தல். இசையமைப்பாளர்கள் மற்றும் கலைஞர்களுக்கு உதவ மல்டிஃபோனிக்ஸ் சிறப்பு அட்டவணைகள் உள்ளன, எடுத்துக்காட்டாக, Pierre Yves Artaud அல்லது Robert Dick புத்தகங்களில்.

விசில் டோன்கள் - அமைதியான விசில் போல. இது எம்பூச்சரை முழுமையாக தளர்த்தி, விரும்பிய ஒலி பொதுவாகக் காணப்படும் இடத்தில் ஓடையை இயக்குகிறது.

"டாங்க்ராம்" என்பது கைதட்டலைப் போன்ற ஒரு குறுகிய ஒலி. நாக்கின் விரைவான இயக்கத்தைப் பயன்படுத்தி கருவியின் எம்பூச்சர் உதடுகளால் முழுமையாக மூடப்படும்போது இது பிரித்தெடுக்கப்படுகிறது. நடிகரால் பயன்படுத்தப்படும் விரலை விட இது பெரிய ஏழாவது குறைவாக ஒலிக்கிறது.

"ஜெட் விசில்" என்பது இசையமைப்பாளரின் அறிவுறுத்தல்களைப் பொறுத்து, மேலிருந்து கீழாக அல்லது கீழிருந்து மேல் சுருதியை விரைவாக மாற்றும் (ஒலி இல்லாமல்) ஒலிக்கும் காற்றோட்டமாகும். கருவியின் எம்புச்சர் முழுவதுமாக உதடுகளால் மூடப்பட்டிருக்கும் போது, ​​"fuit" போன்ற ஒரு எழுத்தின் வலுவான சுவாசம் மற்றும் உச்சரிப்புடன் இது பிரித்தெடுக்கப்படுகிறது.

மற்ற முறைகள் உள்ளன நவீன நுட்பங்கள்- வால்வுகள் மூலம் தட்டுதல், ஒலி இல்லாமல் ஒரு ஸ்பைக்குடன் விளையாடுதல், ஒலி எழுப்பும் அதே நேரத்தில் பாடுதல் மற்றும் பிற.

புல்லாங்குழல் இறுதியாக முக்கிய இசையமைப்பாளர்களின் இதயங்களை வென்றது பல்வேறு நாடுகள்மற்றும் பாணிகள், புல்லாங்குழல் திறனாய்வின் தலைசிறந்த படைப்புகள் ஒன்றன் பின் ஒன்றாக தோன்றும்: செர்ஜி ப்ரோகோபீவ் மற்றும் பால் ஹிண்டெமித் ஆகியோரின் புல்லாங்குழல் மற்றும் பியானோவுக்கான சொனாட்டாக்கள், கார்ல் நீல்சன் மற்றும் ஜாக் ஐபர்ட் ஆகியோரின் புல்லாங்குழல் மற்றும் இசைக்குழுவிற்கான இசை நிகழ்ச்சிகள், அத்துடன் இசையமைப்பாளர்கள் போகஸ்லாவ் மார்டினு, ஃபிராங்க் மார்ட்டின் ஆகியோரின் பிற படைப்புகள். ஒலிவியர் மெசியான். புல்லாங்குழலுக்கான பல படைப்புகள் உள்நாட்டு இசையமைப்பாளர்களான எடிசன் டெனிசோவ் மற்றும் சோபியா குபைடுலினா ஆகியோரால் எழுதப்பட்டன.

கிழக்கின் புல்லாங்குழல்

டை(பழைய சீன ஹென்சுய், ஹேண்டி - குறுக்கு புல்லாங்குழலில் இருந்து) - ஒரு பண்டைய சீன காற்று கருவி, 6 விளையாடும் துளைகள் கொண்ட ஒரு குறுக்கு புல்லாங்குழல்.

பெரும்பாலான சந்தர்ப்பங்களில், டியின் தண்டு மூங்கில் அல்லது நாணலால் ஆனது, ஆனால் மற்ற வகை மரங்கள் மற்றும் கல்லால் செய்யப்பட்ட டிகள் உள்ளன, பெரும்பாலும் ஜேட். உடற்பகுதியின் மூடிய முனைக்கு அருகில் காற்று வீசுவதற்கு ஒரு துளை உள்ளது, அதற்கு அடுத்ததாக மெல்லிய நாணல் அல்லது நாணல் படத்தால் மூடப்பட்ட ஒரு துளை உள்ளது; பீப்பாயின் திறந்த முனைக்கு அருகில் அமைந்துள்ள 4 கூடுதல் துளைகள் சரிசெய்தலுக்கு உதவுகின்றன. புல்லாங்குழல் பீப்பாய் பொதுவாக கருப்பு வார்னிஷ் பூசப்பட்ட நூல் வளையங்களுடன் கட்டப்படுகிறது. இசைக்கும் முறை குறுக்கு புல்லாங்குழலில் உள்ளது போலவே உள்ளது.

முதலில் புல்லாங்குழல் சீனாவிற்கு கொண்டு வரப்பட்டதாக நம்பப்பட்டது மைய ஆசியாகிமு 140 மற்றும் 87 க்கு இடையில். இ. இருப்பினும், சமீபத்திய தொல்பொருள் அகழ்வாராய்ச்சிகளில் சுமார் 8,000 ஆண்டுகளுக்கு முந்தைய எலும்பு குறுக்கு புல்லாங்குழல் கண்டுபிடிக்கப்பட்டது, இது நவீன டியின் வடிவமைப்பில் மிகவும் ஒத்திருக்கிறது (சிறப்பான சீல் செய்யப்பட்ட துளை இல்லாமல் இருந்தாலும்), டி சீன வம்சாவளியைச் சேர்ந்தது என்ற கருதுகோளை ஆதரிக்கிறது. மஞ்சள் பேரரசர் மூங்கில் இருந்து முதல் புல்லாங்குழல் செய்ய அவரது முக்கியஸ்தர்களுக்கு உத்தரவிட்டார் என்று புராணக்கதை கூறுகிறது.

டியில் இரண்டு வகைகள் உள்ளன: குடி (குன்கு வகையின் இசை நாடக இசைக்குழுவில்) மற்றும் பாண்டி (வட மாகாணங்களில் உள்ள பான்சி வகையின் இசை நாடக இசைக்குழுவில்). அடைக்கப்படுவதற்கு துளை இல்லாத ஒரு வகை புல்லாங்குழல் மெண்டி என்று அழைக்கப்படுகிறது.

ஷாகுஹாச்சி(சீன சி-பா) - நாரா காலத்தில் (710-784) சீனாவிலிருந்து ஜப்பானுக்கு வந்த ஒரு நீளமான மூங்கில் புல்லாங்குழல். ஷாகுஹாச்சியில் சுமார் 20 வகைகள் உள்ளன. நிலையான நீளம் - 1.8 ஜப்பானிய அடிகள் (54.5 செமீ) - கருவியின் பெயரைத் தீர்மானித்தது, ஏனெனில் "ஷாகு" என்றால் "கால்" மற்றும் "ஹச்சி" என்றால் "எட்டு". சில ஆராய்ச்சியாளர்களின் கூற்றுப்படி, ஷகுஹாச்சி எகிப்திய சபி கருவியில் இருந்து உருவானது, இது மத்திய கிழக்கு மற்றும் இந்தியா வழியாக சீனாவிற்கு நீண்ட தூரம் பயணித்தது. கருவியில் முதலில் 6 துளைகள் இருந்தன (5 முன் மற்றும் 1 பின்). பின்னர், முரோமாச்சி காலத்தில் சீனாவிலிருந்து வந்த நீளமான xiao புல்லாங்குழலின் அடிப்படையில், ஜப்பானில் மாற்றியமைக்கப்பட்டு ஹிட்டோயோகிரி (அதாவது "மூங்கில் ஒரு முழங்கால்") என அறியப்பட்டது, இது 5 விரல் துளைகளுடன் அதன் நவீன வடிவத்தை எடுத்தது. மடேக் மூங்கில் (Phyllostachys bambusoides) பட் பகுதி ஷாகுஹாச்சி செய்ய பயன்படுத்தப்படுகிறது. குழாயின் சராசரி விட்டம் 4-5 செ.மீ., மற்றும் குழாயின் உள்ளே கிட்டத்தட்ட உருளை உள்ளது. கோட்டோ மற்றும் ஷாமிசென் குழுமத்தின் டியூனிங்கைப் பொறுத்து நீளம் மாறுபடும். 3 செமீ வேறுபாடு ஒரு செமிடோனின் சுருதியில் வேறுபாட்டைக் கொடுக்கிறது. 54.5 செமீ நிலையான நீளம் ஷாகுஹாச்சி தனி இசையமைப்பிற்காக பயன்படுத்தப்படுகிறது. ஒலி தரத்தை மேம்படுத்த, கைவினைஞர்கள் மூங்கில் குழாயின் உட்புறத்தை வார்னிஷ் கொண்டு கவனமாக பூசுகிறார்கள், நோஹ் தியேட்டரில் ககாகுவில் பயன்படுத்தப்படும் புல்லாங்குழல் போல. ஃபூக் பிரிவின் (30-40 நாடகங்கள் தப்பிப்பிழைத்துள்ளன) ஹான்கியோகு பாணியின் நாடகங்கள் ஜென் பௌத்தத்தின் கருத்துக்களைக் கொண்டுள்ளன. கின்கோ பள்ளியின் ஹொன்கியோகு ஃபுக் ஷாகுஹாச்சியின் திறமையைப் பயன்படுத்துகிறார், ஆனால் அவர்களின் செயல்பாட்டின் விதத்தில் அதிக கலைத்திறனைக் கொடுக்கிறார்.

பி ஜப்பானில் ஷாகுஹாச்சியின் தோற்றத்துடன் கிட்டத்தட்ட ஒரே நேரத்தில், புல்லாங்குழலில் இசைக்கப்படும் இசையின் புனிதம் பற்றிய யோசனை எழுந்தது. பாரம்பரியம் அதன் அதிசய சக்தியை இளவரசர் ஷோடோகு தைஷி (548-622) என்ற பெயருடன் இணைக்கிறது. ஒரு சிறந்த அரசியல்வாதி, சிம்மாசனத்தின் வாரிசு, பௌத்தத்தின் தீவிர போதகர், வரலாற்றுப் படைப்புகளின் ஆசிரியர் மற்றும் பௌத்த சூத்திரங்களின் முதல் வர்ணனைகள், அவர் ஜப்பானிய வரலாற்றில் மிகவும் அதிகாரப்பூர்வ நபர்களில் ஒருவரானார். எனவே, ஆரம்பகால இடைக்காலத்தின் எழுத்து மூலங்களில், இளவரசர் ஷோடோகு மலையடிவாரத்தில் உள்ள கோவிலுக்குச் செல்லும் வழியில் ஷாகுஹாச்சியை வாசித்துக் கொண்டிருந்தபோது, ​​பரலோக தேவதைகள் புல்லாங்குழலின் சத்தத்திற்கு இறங்கி நடனமாடியதாகக் கூறப்படுகிறது. ஹோரியுஜி கோயிலில் இருந்து ஷாகுஹாச்சி, இப்போது டோக்கியோவில் நிரந்தரக் காட்சிக்கு வைக்கப்பட்டுள்ளது தேசிய அருங்காட்சியகம், என கருதப்படுகிறது ஒரு தனிப்பட்ட கருவிஜப்பானில் புனித புல்லாங்குழலின் பாதை தொடங்கிய இளவரசர் ஷோடோகு. டாங் சீனாவில் புத்த மதத்தைப் படித்த புத்த மதகுரு என்னின் (794-864) பெயருடன் ஷாகுஹாச்சியும் குறிப்பிடப்பட்டுள்ளார். அமிடா புத்தருக்கு அர்ப்பணிக்கப்பட்ட சூத்திரத்தின் வாசிப்பின் போது அவர் ஷாகுஹாச்சி துணையை அறிமுகப்படுத்தினார். அவரது கருத்துப்படி, புல்லாங்குழலின் குரல் பிரார்த்தனையை அழகுபடுத்தியது மட்டுமல்லாமல், அதன் சாரத்தை அதிக ஊடுருவல் மற்றும் தூய்மையுடன் வெளிப்படுத்தியது. ஜுகோவாய். சிவப்பு நிறத்தில் புல்லாங்குழல் தேவதை

புனித புல்லாங்குழலின் பாரம்பரியத்தை உருவாக்குவதில் ஒரு புதிய கட்டம் முரோமாச்சி காலத்தின் மிகச் சிறந்த ஆளுமைகளில் ஒருவரான இக்கியு சோஜுன் (1394-1481) உடன் தொடர்புடையது. ஒரு கவிஞர், ஓவியர், கையெழுத்து கலைஞர், மத சீர்திருத்தவாதி, விசித்திரமான தத்துவவாதி மற்றும் போதகர், தனது வாழ்க்கையின் முடிவில் தலைநகரின் மிகப்பெரிய கோவிலான டைடோகுஜியின் மடாதிபதி, அவர் தனது காலத்தின் கலாச்சார வாழ்க்கையின் கிட்டத்தட்ட அனைத்து பகுதிகளிலும் தாக்கத்தை ஏற்படுத்தினார்: தேநீர் விழா மற்றும் ஜென் தோட்டத்திலிருந்து நோ தியேட்டர் மற்றும் ஷாகுஹாச்சி இசை. அவரது கருத்துப்படி, தேநீர் விழாவில் ஒலி ஒரு பெரிய பாத்திரத்தை வகித்தது: ஒரு பாத்திரத்தில் கொதிக்கும் நீரின் சத்தம், தேநீரை அடிக்கும் போது ஒரு துடைப்பம் தட்டுதல், தண்ணீர் சத்தம் - அனைத்தும் நல்லிணக்கம், தூய்மை, உணர்வு ஆகியவற்றை உருவாக்க வடிவமைக்கப்பட்டுள்ளது. மரியாதை, மௌனம். ஆன்மாவின் ஆழத்திலிருந்து ஒரு எளிய மூங்கில் குழாய் வழியாக மனித சுவாசம் கடந்து, வாழ்க்கையின் சுவாசமாக மாறியபோது, ​​​​ஷாகுஹாச்சியின் இசையுடன் அதே சூழ்நிலை இருந்தது. கிளாசிக்கல் சீன பாணியில் எழுதப்பட்ட கவிதைகளின் தொகுப்பில் "கியோன்ஷு" ("கிரேஸி மேகங்களின் சேகரிப்பு"), ஷாகுஹாச்சியின் ஒலி மற்றும் இசையின் படங்கள், விழிப்புணர்வை எழுப்புவதற்கான ஒரு வழிமுறையாக ஒலியின் தத்துவம், இக்கியூ ஷாகுஹாச்சியைப் பற்றி எழுதுகிறார். பிரபஞ்சத்தின் தூய குரலாக: "ஷாகுஹாச்சியை வாசித்து, கண்ணுக்குத் தெரியாத கோளங்களைப் பார்க்கிறீர்கள், முழு பிரபஞ்சத்திலும் ஒரே ஒரு பாடல் மட்டுமே உள்ளது."

17 ஆம் நூற்றாண்டின் தொடக்கத்தில். மதிப்பிற்குரிய இக்கியூ மற்றும் ஷாகுஹாச்சி புல்லாங்குழல் பற்றிய பல்வேறு கதைகள் பரப்பப்பட்டன. அவர்களில் ஒருவர் இக்கியூ, மற்றொரு துறவி இச்சிரோசோவுடன் சேர்ந்து, கியோட்டோவை விட்டு வெளியேறி உஜியில் ஒரு குடிசையில் எப்படி குடியேறினார் என்று கூறினார். அங்கு மூங்கில் வெட்டி, ஷாகுஹாச்சி செய்து விளையாடினர். மற்றொரு பதிப்பின் படி, ரோன் என்ற ஒரு குறிப்பிட்ட துறவி தனிமையில் வாழ்ந்தார், ஆனால் நண்பர்களாக இருந்தார் மற்றும் இக்யுவுடன் தொடர்பு கொண்டார். ஷாகுஹாச்சியை வணங்கி, ஒரே மூச்சில் ஒலியை உருவாக்கி, அவர் அறிவொளியை அடைந்து, ஃபுகேடோஷா அல்லது ஃபுகெட்சுடோஷா (காற்று மற்றும் துளைகளின் பாதையைப் பின்பற்றி) என்ற பெயரைப் பெற்றார் மற்றும் முதல் கொமுசோ (அதாவது "ஒன்றும் மற்றும் வெறுமையின் துறவி") ஆவார். புல்லாங்குழல், புராணத்தின் படி, வழிகாட்டியால் வாசிக்கப்பட்டது, இது ஒரு தேசிய நினைவுச்சின்னமாக மாறியது மற்றும் கியோட்டோவில் உள்ள ஹோஷுனின் கோவிலில் அமைந்துள்ளது. புல்லாங்குழல் வாசித்து அலையும் துறவிகள் பற்றிய முதல் தகவல் 16 ஆம் நூற்றாண்டின் முதல் பாதியில் உள்ளது. அவர்கள் துறவிகள் கோமோ (கொமோசோ) என்று அழைக்கப்பட்டனர், அதாவது, "வைக்கோல் பாயின் துறவிகள்." 16 ஆம் நூற்றாண்டின் கவிதைப் படைப்புகளில். புல்லாங்குழலிலிருந்து பிரிக்க முடியாத அலைந்து திரிபவரின் மெல்லிசைகள் வசந்த பூக்களிடையே காற்றோடு ஒப்பிடப்பட்டன, வாழ்க்கையின் பலவீனத்தை நினைவுபடுத்துகின்றன, மேலும் கொமோசோ என்ற புனைப்பெயர் ஹைரோகிளிஃப்களில் எழுதத் தொடங்கியது "கோ" - வெறுமை, இல்லாதது, "மோ" - மாயை, "இணை" - துறவி. XVII நூற்றாண்டு வரலாற்றில் ஜப்பானிய கலாச்சாரம்புனித புல்லாங்குழல் வரலாற்றில் ஒரு புதிய கட்டமாக மாறியது. கொமுசோ துறவிகளின் அன்றாட நடவடிக்கைகள் ஷாகுஹாச்சியை வாசிப்பதை மையமாகக் கொண்டிருந்தன. காலையில், மடாதிபதி பொதுவாக "ககுரிசெய்" என்ற மெல்லிசையை வாசித்தார். அன்றைய நாளைத் தொடங்க இது ஒரு எழுச்சி நாடகம். துறவிகள் பலிபீடத்தைச் சுற்றி கூடி, மெல்லிசை "தேகா" ("காலை பாடல்") பாடினர், அதன் பிறகு அவர்களின் தினசரி சேவைகள் தொடங்கியது. பகலில், அவர்கள் ஷாகுஹாச்சி விளையாடுவது, உட்கார்ந்து ஜாசன் தியானம், தற்காப்புக் கலைகள் மற்றும் பிச்சை எடுப்பது ஆகியவற்றுக்கு இடையே மாறி மாறி வந்தனர். மாலையில், மீண்டும் zazen தொடங்குவதற்கு முன், "Banka" (Evensong) நாடகம் விளையாடப்பட்டது. ஒவ்வொரு துறவியும் மாதத்தில் குறைந்தது மூன்று நாட்களாவது பிச்சை எடுக்க வேண்டும். இந்த கீழ்ப்படிதல்களில் கடைசியாக - பிச்சைக்கான யாத்திரையின் போது - "டோரி" ("பாஸ்ஸேஜ்"), "கடோசுகே" ("கிராஸ்ரோட்ஸ்") மற்றும் "ஹச்சிகேஷி" ("கிண்ணத்திற்குத் திரும்புதல்" - இங்கே பிச்சைக் கிண்ணத்தைக் குறிக்கிறது. ) விளையாடினர். இரண்டு கொமுசோக்கள் வழியில் சந்தித்தபோது, ​​அவர்கள் "யோபிடேக்" ஐ மீண்டும் உருவாக்க வேண்டியிருந்தது. இது ஷாகுஹாச்சியில் நிகழ்த்தப்பட்ட ஒரு வகையான அழைப்பு, அதாவது "மூங்கில் அழைப்பு". வாழ்த்துக்கு பதிலளிக்கும் விதமாக, ஒருவர் "உகேடேக்" விளையாட வேண்டும், இதன் பொருள் "ஏற்றுக்கொண்டு மூங்கில் எடுப்பது" என்பதாகும். வழியில், நாடு முழுவதும் சிதறிக் கிடக்கும் தங்கள் வரிசையின் கோயில்களில் ஒன்றில் நிறுத்த விரும்பி, இரவில் அனுமதிக்கப்படுவதற்காக அவர்கள் "ஹிராகிமோன்" ("கதவு திறப்பு") நாடகத்தை விளையாடினர். அனைத்து சடங்கு நாடகங்கள், ஷாகுஹாச்சியில் செய்யப்படும் பிச்சை, துறவற பொழுதுபோக்காகத் தோன்றிய படைப்புகள் கூட, ஜென் நடைமுறையின் ஒரு பகுதியாகும், அவை சுய்சென் (சுய் - “ஊதுதல், காற்றுக் கருவியை வாசித்தல்”) என்று அழைக்கப்படுகின்றன.

ஹொன்கியோகு டோனல் அமைப்பின் உருவாக்கத்தில் தாக்கத்தை ஏற்படுத்திய ஜப்பானிய இசையின் மிக முக்கியமான நிகழ்வுகளில் பௌத்த மந்திரங்கள் ஷோமியோவின் கோட்பாடு மற்றும் இசை பயிற்சி, ககாகுவின் கோட்பாடு மற்றும் நடைமுறை, பின்னர் ஜி-உட்டா, சோக்யோகு மரபுகள் ஆகியவை அடங்கும். XVII-XVIII நூற்றாண்டுகள் - நகர்ப்புற சூழலில் ஷாகுஹாச்சியின் புகழ் அதிகரிக்கும் நேரம். கேமிங் தொழில்நுட்பத்தின் வளர்ச்சியானது ஷாகுஹாச்சியில் ஏறக்குறைய எந்த வகையிலும் இசையை இயக்குவதை சாத்தியமாக்கியுள்ளது. 19 ஆம் நூற்றாண்டில், மதச்சார்பற்ற குழும இசை தயாரிப்பில், நாட்டுப்புற பாடல்களை (மிங்யோ) நிகழ்த்துவதற்கு இது பயன்படுத்தப்பட்டது, இறுதியாக மாற்றப்பட்டது. குனிந்த வாத்தியம்அந்தக் காலத்தின் மிகவும் பொதுவான குழுமத்தைச் சேர்ந்த கோக்யு, சாங்கியோகு (கோட்டோ, ஷாமிசென், ஷாகுஹாச்சி). Shakuhachi வகைகள் உள்ளன:

ககாகு ஷாகுஹாச்சி என்பது ஆரம்பகால கருவியாகும். டெம்புகு - இது கிளாசிக் ஷகுஹாச்சியிலிருந்து வாய் திறப்பின் சற்று வித்தியாசமான வடிவத்தால் வேறுபடுகிறது. ஹிட்டோயோகிரி ஷாகுஹாச்சி (அல்லது ஹிட்டோயோகிரி) - அதன் பெயர் குறிப்பிடுவது போல, மூங்கில் ஒரு முழங்காலில் இருந்து (ஹிட்டோ - ஒன்று, யோ - முழங்கால், கிரி - உச்சரிக்கப்படுகிறது கிரி, வெட்டு). ஃபுக் ஷாகுஹாச்சி நவீன ஷகுஹாச்சியின் உடனடி முன்னோடி. பன்சூரி, பன்ஸ்ரி (பன்சுரி) - இந்திய காற்று கருவி, 2 வகைகள் உள்ளன: கிளாசிக்கல் குறுக்கு மற்றும் நீளமான புல்லாங்குழல், வட இந்தியாவில் பயன்படுத்தப்படுகிறது. மூங்கில் அல்லது நாணலால் ஆனது. பொதுவாக ஆறு ஓட்டைகள் உள்ளன, ஆனால் உயர் பதிவேடுகளில் நெகிழ்வுத்தன்மையை அதிகரிக்கவும், சரியான ஒலியெழுப்புதலை அதிகரிக்கவும் ஏழு துளைகளைப் பயன்படுத்தும் போக்கு உள்ளது. முன்பு, பான்சூரி நாட்டுப்புற இசையில் மட்டுமே காணப்பட்டது, ஆனால் இன்று அது இந்தியாவின் பாரம்பரிய இசையில் பரவலாகிவிட்டது. தென்னிந்தியாவில் பொதுவான இதே போன்ற கருவி வேணு. Z
என் புல்லாங்குழல்(Serpent Flut) என்பது மரத்தாலான அல்லது உலர்ந்த பூசணிக்காயால் செய்யப்பட்ட ரெசனேட்டருடன் இரண்டு குழாய்களால் (ஒன்று ஒரு போர்டன், மற்றொன்று 5-6 விளையாடும் துளைகள் கொண்டது) ஒரு இந்திய நாணல் காற்று கருவியாகும்.

பாம்பு புல்லாங்குழல் இந்தியாவில் பயணிக்கும் ஃபக்கீர் மற்றும் பாம்பு மந்திரிப்பவர்களால் வாசிக்கப்படுகிறது. விளையாடும் போது, ​​தொடர்ச்சியான, நிரந்தர (சங்கிலி) சுவாசம் பயன்படுத்தப்படுகிறது.

ப்ளூர்அல்லது காம்பா- விசில் சாதனத்துடன் இந்தோனேசிய நீளமான புல்லாங்குழல். இது பொதுவாக கருங்காலியால் ஆனது, செதுக்கல்களால் அலங்கரிக்கப்பட்டுள்ளது (இந்த வழக்கில் ஒரு டிராகன் வடிவத்தில்), மற்றும் 6 விளையாடும் துளைகள் உள்ளன. தனி மற்றும் குழும கருவியாக பயன்படுத்தப்படுகிறது.

மலேசிய புல்லாங்குழல்- விசில் சாதனத்துடன், டிராகன் வடிவத்தில் நீளமான புல்லாங்குழல். மஹோகனியில் இருந்து தயாரிக்கப்பட்டது. மலேசியாவில் மதிக்கப்படும் ஒரு புனிதமான உயிரினமான டிராகனின் ஆவியை அமைதிப்படுத்த இது மத விழாக்களில் பயன்படுத்தப்படுகிறது.

(இத்தாலியன் - ஃப்ளாடோ, பிரஞ்சு - புல்லாங்குழல், ஜெர்மன் - ஃப்ளோட், ஆங்கிலம் - புல்லாங்குழல்)

புல்லாங்குழல் மிகவும் பழமையான காற்று கருவிகளில் ஒன்றாகும். அதன் முன்னோர்கள் காலத்தில் தோன்றினர் பழமையான சமூகம். குண்டுகள், எலும்பு அல்லது நாணல் குழாய்களிலிருந்து கருவிகள் செய்யப்பட்டன. நீளமான மற்றும் குறுக்கு (சாய்ந்த) புல்லாங்குழல் இரண்டும் இருந்தன.

நீளமான புல்லாங்குழல்களில், காற்று நேரடியாக பீப்பாயின் திறந்த பகுதிக்கு அனுப்பப்பட்டது, அதே நேரத்தில் குறுக்குவெட்டுகளில் காற்றை அனுப்ப ஒரு சிறப்பு துளை இருந்தது, இது பக்கத்தில் அமைந்துள்ளது, இது தீர்மானிக்கப்பட்டது கிடைமட்ட நிலைசெயல்பாட்டின் போது கருவி.

புல்லாங்குழலின் பரிணாம வளர்ச்சியில் ஒரு முக்கியமான படி துளைகளை விளையாடும் கண்டுபிடிப்பு ஆகும். முதலில், துளைகள் கருவியின் கீழ் பகுதியில், மணியில் தோன்றின, பின்னர், அவற்றின் எண்ணிக்கை அதிகரித்ததால், அவை குழாய் வழியாக மேல்நோக்கி அமைந்துள்ளன. மத்தியில் பண்டைய கருவிகள்ஏற்கனவே 4 மற்றும் 5 விளையாடும் துளைகள் கொண்ட புல்லாங்குழல்கள் இருந்தன. ஒலி உற்பத்தி பொறிமுறையும் படிப்படியாக மேம்படுத்தப்பட்டுள்ளது. பீப்பாயின் கூர்மையான விளிம்பு நீளமான புல்லாங்குழல்களில் தோன்றியது, பின்னர் ஒரு விசில் சாதனம் தோன்றியது. கொக்கு வடிவ முனை ஒலியை உருவாக்குவதை மிகவும் எளிதாக்கியது: உதடுகளுக்கு மிகவும் வசதியானது, அதே நேரத்தில் ஒரு குறுகிய பிளவை உருவாக்கியது, இது வெளிப்புறத்தின் குறுக்குவெட்டின் விளிம்பிற்கு துல்லியமாக காற்றை செலுத்துவதை சாத்தியமாக்கியது. கருவி.

புல்லாங்குழல் இடைக்காலத்தில் ஐரோப்பாவில் மிகவும் பரவலாகியது. கொக்கு வடிவ முனையுடன் கூடிய நீளமான நேரான புல்லாங்குழல் ஜெர்மன் ஷ்னாபெல்ஃப்ளோட் (பிளாக்ஃப்ளோட்), ஷ்வெகல் மற்றும் ரஸ்ப்ஃபீஃப் ஆகியவற்றின் முன்னோடியாகும். இரட்டை நீளமான புல்லாங்குழல் (டோப்பல்-பிளாக்ஃப்ளோட்), இரண்டு இணையான பீப்பாய்களைக் கொண்ட ஒற்றை ஒலி உற்பத்தி பொறிமுறையுடன் - ஒரு விசில் சாதனமும் பிரபலமாக இருந்தது. நாட்டுப்புற இசை நடைமுறையில் பான் புல்லாங்குழல் பயன்படுத்தப்பட்டது.

புல்லாங்குழலின் ஐரோப்பிய பிறப்பிடமாக ஜெர்மனி ஆனது, அதனால்தான் அது ஜெர்மன் என்ற பெயரைப் பெற்றது. இந்தக் கருவியானது ஒரு உருளை வடிவ பீச் குழாயாக இருந்தது, அதன் மேல் பகுதியில் காற்றை அனுப்புவதற்கு ஒரு துளை மற்றும் 6 விளையாடும் துளைகள் உள்ளன. குறுகிய துவாரம் ஒலி உற்பத்தியை எளிதாக்கியது மற்றும் கருவியின் டிம்பருக்கு பிரகாசத்தை சேர்த்தது. குறுக்கு புல்லாங்குழல் நாட்டுப்புற இசையில் பயன்படுத்தப்பட்டது.

16 ஆம் நூற்றாண்டின் இறுதியில். குறுக்கு புல்லாங்குழலின் பீப்பாய்க்கு ஒரு கூம்பு வடிவம் கொடுக்கப்பட்டது, இது தூய்மையான ஒலியமைப்பு மற்றும் ஒலி உற்பத்தியை எளிதாக்குகிறது. புல்லாங்குழல் தலையை நகரக்கூடியதாக மாற்றத் தொடங்கியது, இது கருவியின் டியூனிங்கை சரிசெய்ய முடிந்தது.

17 ஆம் நூற்றாண்டின் இரண்டாம் பாதியில். குறுக்கு புல்லாங்குழலின் பீப்பாய் சேனல் தலைகீழ்-கூம்பு வடிவத்தைப் பெற்றது, இது கருவியின் டிம்பரை கணிசமாக மேம்படுத்தியது. புல்லாங்குழல் பீப்பாய் மூன்று பகுதிகளாக உருவாக்கத் தொடங்கியது. இது கணினியை சரிசெய்யும் போது கூறு பாகங்களை சரிசெய்ய முடிந்தது.

மேம்பாடுகள் காரணமாக, 17 ஆம் நூற்றாண்டின் இறுதியில் குறுக்கு புல்லாங்குழல். 18 ஆம் நூற்றாண்டின் இறுதியில் இடம்பெயரத் தொடங்கியது. இறுதியாக ஆர்கெஸ்ட்ராவிலிருந்து நீளமான ஒன்றை மாற்றியது. குறுக்கு புல்லாங்குழலின் நன்மையும் அது இருந்ததன் காரணமாக இருந்தது வித்தியாசமான பாத்திரம்வெவ்வேறு பதிவேடுகளில் ஒலிக்கிறது. நீளமான புல்லாங்குழல் ஒரு மென்மையான ஆனால் சலிப்பான ஒலியைக் கொண்டிருந்தது.

18 ஆம் நூற்றாண்டின் தொடக்கத்தில். குறுக்கு புல்லாங்குழலின் வடிவமைப்பு மேம்பாடு தொடர்கிறது. துல்லியமான சரிசெய்தலை அடைய, அதே போல் சேனலை துளையிடுவதை எளிதாக்க, கருவியின் நடுத்தர முழங்கை இரண்டு பகுதிகளாக பிரிக்கப்பட்டது. நூற்றாண்டின் நடுப்பகுதியில், எஃப், ஜி-ஷார்ப், பி-பிளாட் மற்றும் சி வால்வுகள் அறிமுகப்படுத்தப்பட்டன, இது சிக்கலான விரல் சேர்க்கைகளைப் பயன்படுத்தாமல் கருவியில் முழு நிற அளவைப் பிரித்தெடுப்பதை சாத்தியமாக்கியது. புல்லாங்குழலின் வீச்சு இரண்டரை ஆக்டேவ்கள் (டி முதல் - மூன்றாவது). ஒரு மோதிர சாதனத்தின் கண்டுபிடிப்பு அதே காலத்திற்கு முந்தையது, இது மோதிரத்துடன் சேர்ந்து, கூடுதல் சரிசெய்தல் துளையை மூடுவதை சாத்தியமாக்கியது. இது எளிய (ஜெர்மன்) புல்லாங்குழலின் வளர்ச்சியை முடிக்கிறது.

1847 ஆம் ஆண்டு முதல், ஜெர்மானிய கலைநயமிக்க புல்லாங்குழல் கலைஞரும் இசையமைப்பாளருமான தியோபால்ட் போஹம் வடிவமைத்த புல்லாங்குழல், உலோகத்திலிருந்து (பெரும்பாலும் வெள்ளி) கருவிகளை உருவாக்கத் தொடங்கினார், ஐரோப்பாவில் பரவலாகப் பரவியது. அதன் வடிவமைப்பின் புல்லாங்குழல் ஒரு உருளை துளை மற்றும் ஒரு எளிய புல்லாங்குழலை விட நீளமான தலையைக் கொண்டுள்ளது. துல்லியமான வரையறைகருவியின் அளவு நீளம் மற்றும் விளையாடும் துளைகளின் குறிப்பிடத்தக்க விரிவாக்கம் விரல்களின் கீழ் அமைந்துள்ள ஒரு தனித்துவமான வால்வுகளின் தோற்றத்திற்கு வழிவகுத்தது, மிகவும் வசதியாக கலைஞர் மிகவும் கடினமான தொழில்நுட்ப பத்திகளை எளிதில் சமாளிக்க முடியும். இந்த மேம்பாடுகள் புல்லாங்குழலில் வலுவாகவும் ஒலியுடனும் இசைப்பதை சாத்தியமாக்கியது. தெளிவான ஒலி, மேலும் மூன்றாம் எண்மத்தின் ஒலிகளை சுதந்திரமாக இனப்பெருக்கம் செய்யவும். புல்லாங்குழல் இன்றும் இந்த வடிவத்தில் உள்ளது.

பெரிய புல்லாங்குழல், அல்லது வெறுமனே - ஒரு புல்லாங்குழல் என்பது உலோகம் அல்லது கருங்காலியால் செய்யப்பட்ட சுமார் 700 மிமீ நீளம், சுமார் 15-20 மிமீ விட்டம் கொண்ட ஒரு உருளைக் குழாய் ஆகும். கருவி மூன்று பகுதிகளைக் கொண்டுள்ளது - தலை, நடுத்தர மற்றும் கீழ் பாகங்கள், அல்லது இரண்டு - தலை மற்றும் உடல். தலையில் ஒரு எம்பூச்சர் துளை உள்ளது, மற்றும் கீழ் பகுதியில் கருவியை சரிசெய்ய ஒரு பிளக் கொண்ட ஒரு திருகு உள்ளது. ஒரு புல்லாங்குழலில் ஒலி உற்பத்தியானது எம்பூச்சர் துளையின் விளிம்பிற்கு காற்றின் நீரோட்டத்தை அனுப்புவதன் மூலம் நிகழ்கிறது.

முதல் ஆக்டேவின் பி மைனர், சி மற்றும் டி பிளாட் ஒலிகள் கூடுதல் வால்வுகளை இயக்குவதன் மூலம் பிரித்தெடுக்கப்படுகின்றன. வாயிலிருந்து தொடங்கி, விளையாடும் துளைகளை மாறி மாறி திறப்பதன் மூலம் முதல் எண் முதல் C-ஷார்ப் வரையிலான நிற அளவுகோல் மீண்டும் உருவாக்கப்படுகிறது. ஆக்டேவ் ஊதுவதன் மூலம் இரண்டாவது எண் முதல் சி-ஷார்ப் வரையிலான மூன்றாவது எண்மத்தின் நிற அளவுகோல் பெறப்படுகிறது. மூன்றாவது ஆக்டேவின் சி-ஷார்ப் மேலே உள்ள ஒலிகள் சிக்கலான விரல்களைப் பயன்படுத்தி உருவாக்கப்படுகின்றன. புல்லாங்குழல் என்பது இடமாற்றம் செய்யாத ஒரு கருவி. பதிவுகளின் வரம்பு மற்றும் பண்புகள் (உதாரணத்தைப் பார்க்கவும்).

புல்லாங்குழலின் தொழில்நுட்ப திறன்கள் மற்ற எல்லா மரங்களையும் விட உயர்ந்தவை. காற்று கருவிகள். இது டயடோனிக் மற்றும் க்ரோமடிக் ஸ்கேல்ஸ், ஆர்பெஜியோஸ், லீப்ஸ் அண்ட் ட்ரில்ஸ் மற்றும் வெவ்வேறு ஸ்ட்ரோக்குகளில் பல்வேறு பத்திகளை எளிதாகச் செய்ய முடியும். புல்லாங்குழல் எளிதாக சிறந்த ஸ்டாக்காடோ நுட்பங்களைச் செய்ய முடியும் மற்றும் ஒலியின் இரட்டை மற்றும் மூன்று தாக்குதல்களை நிகழ்த்தும். ஒரு குறிப்பிட்ட frullato நுட்பமும் சாத்தியமாகும். தொனியின் விரல்களின் சரளத்தை ஓரளவு கட்டுப்படுத்தவும் பெரிய தொகைமுக்கிய அறிகுறிகள். ட்ரில்ஸ் மிக உயர்ந்த ஒலிகளில் நிகழ்த்துவது கடினம், மேலும் குறைந்த பதிவேட்டின் மூன்று தீவிர ஒலிகளில் அவை பொதுவாக செய்ய இயலாது.

புல்லாங்குழலின் வகைகள்.

பிக்கோலோ(பிக்கோலோ புல்லாங்குழல், இத்தாலியன் - ஃப்ளாடோ பிக்கோலோ, பிரஞ்சு - சிறிய புளூட்டோ, ஜெர்மன் - க்ளீன் ஃப்ளோட், ஆங்கிலம் - பிக்கோலோ). 18 ஆம் நூற்றாண்டின் இரண்டாம் பாதியில் இது பரவலாகியது. அதன் அளவு பெரியதை விட பாதி அளவு. இரண்டு பகுதிகளைக் கொண்டுள்ளது - தலை மற்றும் உடல். இதுவே அதிக ஒலி எழுப்பும் காற்று கருவியாகும். சிறிய புல்லாங்குழல் ட்ரெபிள் க்ளெப்பில் குறிப்பிடப்பட்டுள்ளது மற்றும் எழுதப்பட்டதை விட ஒரு ஆக்டேவ் அதிகமாக ஒலிக்கிறது. பதிவுகளின் வரம்பு மற்றும் பண்புகள் (கடிதம் மூலம், உதாரணத்தைப் பார்க்கவும்).

சிறிய புல்லாங்குழலின் தொழில்நுட்ப தரவு பெரிய புல்லாங்குழலின் தரவுகளைப் போன்றது, ஆனால் கலை திறன்களின் அடிப்படையில் இது முக்கிய கருவியை விட தாழ்வானது. ஒரு ஆர்கெஸ்ட்ராவில், பிக்கோலோ புல்லாங்குழல் மற்ற மரக்காற்று கருவிகளின் அளவை மேல்நோக்கி நீட்டிக்கவும், ஒட்டுமொத்த சோனரிட்டிக்கு பிரகாசத்தை சேர்க்கவும் பெரும்பாலும் பயன்படுத்தப்படுகிறது. இது பெரும்பாலும் ஒரு தனி கருவியாக பயன்படுத்தப்படுகிறது.

ஆல்டோ புல்லாங்குழல்(இத்தாலியன் - ஃப்ளாட்டோ கான்ட்ரால்டோ, பிரஞ்சு - புளூட்டோ ஆல்டோ, ஜெர்மன் - ஆல்ட்ஃப்ளோட், ஆங்கிலம் - ஆல்டோ புல்லாங்குழல்). இது குழாயின் சற்று பெரிய நீளம் மற்றும் விட்டம் ஆகியவற்றில் மட்டுமே முக்கிய கருவியிலிருந்து வேறுபடுகிறது. ஆல்டோ புல்லாங்குழலின் விரல் ரேகை பிரமாண்ட புல்லாங்குழலைப் போன்றது. ஆல்டோ புல்லாங்குழல் ஒரு இடமாற்றம் செய்யும் கருவியாகும் (ஜி டியூனிங்கில்), எழுதப்பட்டதை விட நான்காவது குறைவாக ஒலிக்கிறது. எப்போதாவது எஃப் இல் ஒரு ஆல்டோ புல்லாங்குழல் உள்ளது, இது எழுதப்பட்டதை விட ஐந்தாவது இடத்தில் உள்ளது. பதிவுகளின் வரம்பு மற்றும் பண்புகள் (கடிதம் மூலம், உதாரணத்தைப் பார்க்கவும்).

ஆல்டோ புல்லாங்குழல் முழு, பரந்த ஒலியைக் கொண்டுள்ளது. மிகவும் அழகான மற்றும் மதிப்புமிக்க கருவியின் கீழ் பதிவு ஆகும், இது ஒரு பெரிய புல்லாங்குழலின் அதே பதிவேட்டுடன் ஒப்பிடுகையில், அடர்த்தியான நிறத்தைக் கொண்டுள்ளது. தொழில்நுட்ப திறன்கள் ஒரு பெரிய புல்லாங்குழலின் திறன்களைப் போலவே இருக்கும்.

புல்லாங்குழல் டி'அமோர்கட்டிடம் la. இது பெரிய புல்லாங்குழலுக்கு கீழே ஒரு சிறிய மூன்றில் ஒரு பகுதியைப் போல ஒலித்தது மற்றும் பிந்தையவற்றிலிருந்து சற்று வித்தியாசமானது பெரிய அளவுகள். அன்றிலிருந்து பெரும் புகழைப் பெற்றுள்ளது 18 ஆம் நூற்றாண்டின் மத்தியில்முன் ஆரம்ப XIXவி.

பாஸ் புல்லாங்குழல்(அல்பிசிஃபோன், இத்தாலியன் - ஃப்ளாடோ பாஸ்ஸோ, பிரஞ்சு - புல்லாங்குழல் பாஸ், ஜெர்மன் - பாஸ்ஃப்ளோட், ஆங்கிலம் - பாஸ்ஸோ புல்லாங்குழல்). 20 ஆம் நூற்றாண்டின் தொடக்கத்தில் கண்டுபிடிக்கப்பட்டது, ஆனால் இப்போது வரை அது கிட்டத்தட்ட எந்த விண்ணப்பத்தையும் பெறவில்லை. கருவி இரண்டு வகைகளில் வடிவமைக்கப்பட்டுள்ளது - நீளமான மற்றும் குறுக்கு புல்லாங்குழல். ஒரு பாஸ் புல்லாங்குழலின் குழாய் பெரியதை விட இரண்டு மடங்கு நீளமானது. ஒலி உற்பத்தி மற்றும் கைவிரல் முறையின் அடிப்படையில், கருவி பெரிய புல்லாங்குழலைப் போன்றது. ட்ரெபிள் க்ளெப்பில் குறிப்பிடப்பட்டுள்ளது, எழுதப்பட்டதை விட ஒரு ஆக்டேவ் குறைவாக ஒலிக்கிறது (உதாரணத்தைப் பார்க்கவும்).