Tele2, கட்டணங்கள், கேள்விகளில் உதவி

எல்லா நேரங்களிலும் மற்றும் நாகரிகங்களிலும், மனித ஆன்மா சரீர தேவைகளின் எளிமையான திருப்தியை விட, ஒப்பீட்டை மன்னிக்க, இன்னும் ஏதாவது கோரியது. இந்த ஆசைகளில் ஒன்று இசையின் தேவை ... பல, பல ஆண்டுகளுக்கு முன்பு, பண்டைய காலங்களில், கைதட்டல் மற்றும் ஸ்டாம்பிங் வடிவத்தில் இசை ஆதிகால மனிதர்களிடமிருந்து தோன்றியது, சிறிது நேரம் கழித்து மக்கள் தங்களைச் சுற்றியுள்ள இயற்கை சூழலில் இருந்து ஒலிகளைப் பிரித்தெடுக்க கற்றுக்கொண்டனர். , அன்றாட வீட்டுப் பொருட்களின் உதவியுடன், இறுதியாக, மக்கள் முதல் இசைக்கருவிகளைப் பெறும் வரை இதே பொருட்களை மேம்படுத்தத் தொடங்கினர். IN வெவ்வேறு மூலைகள்உலகெங்கிலும் உள்ள மக்கள் வெவ்வேறு வழிகளில் பொருள்களிலிருந்து ஒலிகளைப் பிரித்தெடுக்க கற்றுக்கொண்டனர், மேலும் உலகெங்கிலும் உள்ள பண்டைய இசைக்கருவிகள் ஒருவருக்கொருவர் முற்றிலும் வேறுபட்டவை. மிகவும் பழமையான இசைக்கருவிகள் கிடைக்கக்கூடிய பொருட்களிலிருந்து தயாரிக்கப்பட்டன: கல், களிமண், மரம், கொல்லப்பட்ட விலங்குகளின் தோல்கள் மற்றும் கொல்லப்பட்ட விலங்குகளின் கொம்புகள் அனைத்து வகையான சடங்கு சடங்குகளுக்கும் பயன்படுத்தப்பட்டன.

ஐரோப்பாவில் பண்டைய நாகரிகங்களின் வளர்ச்சியானது கேளிக்கை மற்றும் பொழுதுபோக்கிற்காக பயன்படுத்தப்பட்ட இசைக்கருவிகளை உருவாக்க வழிவகுத்தது. குறிப்பாக பெரும் பங்களிப்பு சமகால கலைகள்பண்டைய கிரேக்கர்கள் மற்றும் ரோமானியர்களால் செய்யப்பட்டது, அவர்களில் இசை கைவினைப்பொருள் மிகவும் மதிக்கப்பட்டது. எஞ்சியிருக்கும் ஏராளமான இசைக்கருவிகள் மற்றும் நாளாகமங்களும் கூட இதற்கு சாட்சியமளிக்கின்றன. ஆனால் ஸ்லாவ்களின் கலாச்சாரத்தில், இசைக்கருவிகள் எல்லா நேரங்களிலும் மதிக்கப்படவில்லை மற்றும் மதிக்கப்படவில்லை, எல்லோராலும் அல்ல. பண்டைய காலங்களில், இசைக் கலையின் எந்தவொரு நுட்பத்தையும் கைவினைப்பொருளாகக் கருதியதால், ஆண்களுக்கு மட்டுமே உரிமை இருந்தது என்பதை கவனத்தில் கொள்ள வேண்டும்.
ஸ்லாவ்கள் இசைக்கருவிகளை வழங்கினர் புனிதமான பொருள். இசைக்கருவிகளை இசைக்க, உங்கள் ஆன்மாவை பிசாசுக்கு விற்க வேண்டும் என்று நம்பப்பட்டது.மேலும், பண்டைய இசைக்கருவிகள் பெரும்பாலும் சமிக்ஞை நோக்கங்களுக்காக அல்லது சடங்குகளைச் செய்ய பயன்படுத்தப்பட்டன கார்பதியன் ட்ரெம்பிடா- உலகின் மிக நீளமான இசைக்கருவி, அதன் நீளம் 2.5 மீ ஆக இருக்கலாம்.

ட்ரெம்பிடாவின் பொருள் இன்றுவரை மாறவில்லை: இது ஸ்மெரேகா (ஐரோப்பிய ஃபிர்). ஸ்லாவிக் மக்கள் குறிப்பாக புராணங்களில் பணக்காரர்களாக உள்ளனர் ..... மின்னல் தாக்கிய ஸ்மெரேகாவிலிருந்து ட்ரெம்பிடா தயாரிக்கப்பட வேண்டும் என்று நம்பப்படுகிறது, இது கார்பாத்தியன்களில் அடிக்கடி நிகழ்கிறது.

ஒவ்வொரு இசைக்கருவிக்கும் ஆன்மா இருப்பதாக நம் முன்னோர்கள் நினைத்தார்கள், இந்த இசைக்கருவியை வாசித்தவர் இறந்துவிட்டால், அந்தக் கருவி அவருடன் புதைக்கப்பட்டது. முதலில் ரஷ்யன் நாட்டுப்புற கருவிகள்புல் குழாய் (ஓவர்டோன் புல்லாங்குழல்), இரட்டை குழாய் (இரட்டை குழல் புல்லாங்குழல் - கீழே உள்ள படத்தில்) - சிலவற்றையும் நீங்கள் கருத்தில் கொள்ளலாம். பண்டைய கருவிகள்கைவினை.

நம் முன்னோர்கள் இசைக்கருவிகளை வீட்டுப் பொருட்களுடன் மாற்றி, ஒலியை உருவாக்கினர். இத்தகைய பொருள்கள் பெரும்பாலும் கரண்டிகள், வால்வுகள், வாளிகள் போன்றவையாக இருந்தன, மேலும் அவை பயன்படுத்தப்பட்டன இயற்கை பொருட்கள்(மரத்தின் பட்டை, விலங்கு கொம்புகள், தாவர டிரங்குகள், பிர்ச் பட்டை).

ரஷ்யாவில் முதலில் இசை கலைஎப்படியோ அது குறிப்பாக வளர்ச்சியடையவில்லை; இது முக்கியமாக மேய்ப்பர்களால் மேற்கொள்ளப்பட்டது. ஆனால் உக்ரேனியர்கள் மற்றும் பெலாரசியர்கள் போன்ற மக்கள் வேடிக்கையாக இருக்க விரும்பினர், மேலும் பெலாரஸில் அவர்கள் இசையை ஒரு தொழிலாக நியமித்தனர்: பண்டைய குழுமங்கள் உருவாக்கப்பட்டன, அவர்கள் செயலற்ற தன்மை, வேடிக்கை மற்றும் திருமணங்களுக்கு அழைக்கப்பட்டனர். ஒன்றாக ஒலிக்கும் கருவிகளின் கட்டாய தொகுப்பு கூட இருந்தது; மேற்கு ஸ்லாவ்கள் அவற்றை வைத்திருந்தனர், தெற்கு ஸ்லாவ்கள் பேக் பைப்புகள் மற்றும் .V. XIX இன் பிற்பகுதி- 20 ஆம் நூற்றாண்டின் தொடக்கத்தில், ரஷ்ய மக்களிடையே பல பாரம்பரிய இசைக்கருவிகள் மாற்றப்பட்டன (சரம்), பின்னர்.

இசை கருவிகள்ஒன்றுக்கும் மேற்பட்ட தலைமுறை இசைக்கலைஞர்கள் மற்றும் கைவினைஞர்களின் பணியின் விளைவாக நம் காலம் உள்ளது, இது ஒட்டுமொத்த கலாச்சாரம் மற்றும் நாகரிகத்தின் வளர்ச்சியின் நீண்ட செயல்முறையாகும். ஆதலால், நம் கைகளில் விழுவதற்கு முன், பல ஆண்டுகளாக முன்னேற்றம் அடைந்த ஒன்றைப் பாராட்டுவோம், மதிப்போம் - இசையை இசைக்கும் கலை!

முதல் இசைக்கருவி, மேய்ப்பனின் குழாய், பான் கடவுளால் செய்யப்பட்டது. ஒரு நாள் கரையில், அவர் நாணல் வழியாக மூச்சை வெளியேற்றினார் மற்றும் அவரது மூச்சு, உடற்பகுதியைக் கடந்து, ஒரு சோகமான புலம்பலைக் கேட்டது. அவர் உடற்பகுதியை சமமற்ற பகுதிகளாக வெட்டி, அவற்றை ஒன்றாக இணைத்தார், இப்போது அவர் தனது முதல் இசைக்கருவியை வைத்திருந்தார்!

1899 மிகைல் அலெக்ஸாண்ட்ரோவிச் வ்ரூபெல் "பான்"

உண்மை என்னவென்றால், முதல் இசைக்கருவிக்கு நாம் பெயரிட முடியாது, ஏனென்றால் உலகெங்கிலும் உள்ள அனைத்து பழமையான மக்களும் ஒருவித இசையை உருவாக்கியதாகத் தெரிகிறது. இது பொதுவாக ஒருவித மத அர்த்தத்துடன் இசையாக இருந்தது, பார்வையாளர்கள் அதில் பங்கேற்பாளர்களாக மாறினர். அவர்கள் அவளுடன் சேர்ந்து நடனமாடி, மேளம் அடித்து, கைதட்டி பாடினர். இது வேடிக்கைக்காக மட்டும் செய்யப்படவில்லை. இந்த பழமையான இசை மக்களின் வாழ்வில் குறிப்பிடத்தக்க பகுதியாக இருந்தது.

பலவிதமான இசைக்கருவிகளை உருவாக்கும் யோசனையை மனிதன் எவ்வாறு கொண்டு வந்தான் என்பதை பான் மற்றும் நாணலின் புராணக்கதை தெரிவிக்கிறது. அவர் இயற்கையின் ஒலிகளைப் பின்பற்றியிருக்கலாம் அல்லது அவரைச் சுற்றியுள்ள பொருட்களைப் பயன்படுத்தி தனது இசையை உருவாக்கலாம்.

முதல் இசைக்கருவிகள் தாள வாத்தியங்கள் (டிரம் போன்றவை).

பின்னர், மனிதன் விலங்குகளின் கொம்புகளால் செய்யப்பட்ட காற்று கருவிகளைக் கண்டுபிடித்தான். இந்த பழமையான காற்று கருவிகளில் இருந்து, நவீன பித்தளை கருவிகள் உருவாக்கப்பட்டன. மனிதன் தனது இசை உணர்வை வளர்த்துக் கொண்டதால், அவன் நாணல்களைப் பயன்படுத்தத் தொடங்கினான், இதனால் இயற்கையான மற்றும் மென்மையான ஒலிகளை உருவாக்கினான்.

2009 ஆம் ஆண்டில், டூபெங்கன் பல்கலைக்கழகத்தின் தொல்பொருள் ஆராய்ச்சியாளர் நிக்கோலஸ் கோனார்ட் தலைமையிலான ஒரு பயணம் பல இசைக்கருவிகளின் எச்சங்களைக் கண்டுபிடித்தது. ஜெர்மனியில் உள்ள ஹோல்ஸ் ஃபெல்ஸ் குகையில் அகழ்வாராய்ச்சியின் போது, ​​விஞ்ஞானிகள் நான்கு எலும்பு புல்லாங்குழல்களைக் கண்டுபிடித்தனர். மிகவும் சுவாரஸ்யமான கண்டுபிடிப்பு- 35 ஆயிரம் ஆண்டுகள் பழமையான 22 சென்டிமீட்டர் புல்லாங்குழல்.
புல்லாங்குழலில் ஒலிகளை உருவாக்க 5 துளைகள் மற்றும் ஒரு ஊதுகுழல் உள்ளது.
இந்த கண்டுபிடிப்புகள் நியாண்டர்டால்களுக்கு ஏற்கனவே இசைக்கருவிகளை எப்படி தயாரிப்பது என்று தெரியும். இந்த சூழ்நிலை ஆதிகால மனிதனின் உலகத்தை வித்தியாசமாகப் பார்க்க அனுமதிக்கிறது; அவரது உலகில் இசை ஒரு முக்கிய பங்கைக் கொண்டிருந்தது என்று மாறிவிடும்.

இறுதியாக, மனிதன் ஒரு எளிய யாழ் மற்றும் வீணையைக் கண்டுபிடித்தான், அதில் இருந்து வந்தது குனிந்த வாத்தியங்கள். லைர் மிகவும் குறிப்பிடத்தக்க சரம் கருவியாக இருந்தது பண்டைய கிரீஸ்மற்றும் சித்தாராவுடன் ரோம். புராணத்தின் படி, லைர் ஹெர்ம்ஸ் என்பவரால் கண்டுபிடிக்கப்பட்டது. அதை உருவாக்க, கார்ம்ஸ் ஒரு ஆமை ஓடு பயன்படுத்தினார்; மான் கொம்பு சட்டத்திற்கு.

இடைக்காலத்தில், சிலுவைப்போர் தங்கள் பிரச்சாரங்களில் இருந்து பல அற்புதமான ஓரியண்டல் இசைக்கருவிகளை கொண்டு வந்தனர். அந்த நேரத்தில் ஐரோப்பாவில் ஏற்கனவே இருந்த நாட்டுப்புற இசைக்கருவிகளுடன் இணைந்து, அவை இப்போது இசை வாசிக்கப் பயன்படும் பல கருவிகளாக வளர்ந்தன.

http://www.kalitvarock.ru/viewtopic.php?f=4&t=869&p=7935
http://www.znajko.ru/ru/kategoria4/233-st31k3.html
http://otvet.mail.ru/question/14268898/

பழங்காலத்தின் பல இசைக்கருவிகள் அண்டை கலாச்சாரங்களிலிருந்து உருவாகின்றன (ஆசியா மைனர், மத்திய கிழக்கு மற்றும் மத்திய தரைக்கடல் பகுதி). இருப்பினும், கிரேக்கத்தில், சிறப்பு கருவிகள் உருவாக்கப்பட்டன, அவை வளர்ச்சியின் விளைவாக பெறப்பட்டன உன்னதமான தோற்றம்மேலும் புதியவற்றை உருவாக்க அடிப்படையாக அமைந்தது நவீன இனங்கள்கருவிகள்.

பண்டைய கிரேக்கத்தின் இசைக்கருவிகளைப் படிக்கும்போது, ​​​​அவற்றை மூன்று முக்கிய வகைகளாகப் பிரிக்கலாம்: சரங்கள், காற்று மற்றும் தாள.

சரங்கள்

• லைர் கிட்டார்
• முக்கோணம்-வீணை
• பாண்டுரா - மாண்டலின் அல்லது கிட்டார் போன்ற சிறிய வீணை

அனைத்து நாண் வாத்தியங்களும் பறிக்கப்பட்டு, சரங்களைப் பறித்து இசைக்கப்பட்டன. வில்லுடன் கூடிய சரங்கள் காணப்படவில்லை.

லைர் கிட்டார்களே அதிகம் பிரபலமான கருவிகள்மற்றவர்களுடன் சேர்ந்து. அவர்களின் தோற்றம் மெசபடோமியாவிற்கு செல்கிறது. லைரின் முதல் சான்றுகள் கிரீட்டில் உள்ள பைலோஸ் அரண்மனையில் (கிமு 1400) காணப்படுகின்றன. லைரா அப்பல்லோவுடன் அடையாளம் காணப்பட்டார். புராணங்களின் படி, இது ஹெர்ம்ஸ் என்பவரால் கண்டுபிடிக்கப்பட்டது. ஹெர்ம்ஸ் தன்னிடமிருந்து காளைகளைத் திருடியதை அப்பல்லோ கண்டுபிடித்ததும், அவர் அவரைப் பின்தொடரத் தொடங்கினார். ஹெர்ம்ஸ், நாட்டத்திலிருந்து ஓடி ஒளிந்து கொள்ள முயன்றார், தற்செயலாக ஒரு ஆமை ஓடு மீது அடியெடுத்து வைத்தார். ஷெல் ஒலியை அதிகப்படுத்துவதைக் கவனித்த அவர், முதல் பாடலை உருவாக்கி அப்பல்லோவிடம் கொடுத்தார், இதனால் அவரது கோபத்தைத் தணித்தார்.

முதல் பாடலின் கட்டமைப்பின் கொள்கை. ஆமை ஓடு அல்லது மரத்தால் செய்யப்பட்ட ரெசனேட்டரில் இரண்டு மெல்லிய ஸ்லேட்டுகள் (கைகள்) இணைக்கப்பட்டன. மேலே உள்ள ஸ்லேட்டுகளுக்கு செங்குத்தாக ஒரு குறுக்கு கற்றை இருந்தது. சம நீளம் கொண்ட சரங்கள் உலர்ந்த மற்றும் முறுக்கப்பட்ட குடல்கள், நரம்பு அல்லது ஆளி ஆகியவற்றிலிருந்து செய்யப்பட்டன. அவை ரெசனேட்டரில் உள்ள நாண் புள்ளியில் சரி செய்யப்பட்டன, ஒரு சிறிய ரிட்ஜ் வழியாகச் செல்கின்றன; மேல் பக்கத்தில் அவை ஒரு கீ (பெக்) அமைப்பைப் பயன்படுத்தி ஒரு கற்றை மீது முறுக்கப்பட்டன, இது அவற்றை எளிதாக்கியது. ஆரம்பத்தில் மூன்று சரங்கள் இருந்தன, பின்னர் நான்கு, ஐந்து, ஏழு, மற்றும் போது " புதிய இசை“அவர்களின் எண்ணிக்கை பன்னிரண்டை எட்டியது. அவர்கள் பாடல்களை வாசித்தனர் வலது கைஅல்லது கொம்பு, மரம், எலும்பு அல்லது உலோகத்தால் செய்யப்பட்ட பிளெக்ட்ரம். இடது கைதனிப்பட்ட சரங்களில் விளையாடி, அவற்றை அழுத்தி, சுருதியைக் குறைப்பதன் மூலம் உதவியது. குறிப்புகளின் பெயர்களுடன் பொருந்தக்கூடிய குறிப்பிட்ட பெயர்கள் சரங்களில் இருந்தன.

உடன் பல வகையான லைர்கள் உள்ளன வெவ்வேறு பெயர்கள்:

"வடிவங்கள்" (பண்டைய பாடல்)

"ஹெலிஸ்" ("ஹலோனா" - ஆமை)

"varvitos" (நீண்ட ஸ்லேட்டுகளுடன்).

இந்த சொற்கள் பெரும்பாலும் பயன்படுத்தப்படும்போது குழப்பமடைகின்றன.

முக்கோணம் ஒரு சிறிய முழங்கால் வீணை பெரிய தொகைசரங்கள் இது 3 ஆம் நூற்றாண்டிலிருந்து மத்திய கிழக்கில் காணப்படுகிறது. கி.மு இ. கிரேக்கத்தில் இது சைக்ளாடிக் கலாச்சாரத்தில் உள்ளது.

"பாண்டுரா", "பாண்டுரிஸ்" அல்லது "மூன்று-சரம்" ஒரு நீண்ட ஸ்லீவ், ஒரு ரெசனேட்டர் மற்றும் ஒரு தம்பூர் வடிவத்தில் மூன்று சரங்களை ஒரு பிளெக்ட்ரம் மூலம் வாசித்தார். இந்த கருவி கிரேக்கத்தில் அரிதாகவே பயன்படுத்தப்பட்டது மற்றும் பண்டைய காலங்களிலிருந்து அதன் தோற்றம் கிரேக்கம் அல்ல, ஆனால் அசிரியன் என்று அறியப்படுகிறது.

பித்தளை

காற்று கருவிகள் இரண்டு முக்கிய வகைகளாக பிரிக்கப்பட்டுள்ளன:

குழாய்கள் (நாக்குடன்)

குழாய்கள் (நாணல் இல்லாமல்)

எக்காளங்கள், குண்டுகள் மற்றும் "ஹைட்ராலிக்ஸ்" போன்ற பிற காற்று கருவிகள் குறைவாகப் பயன்படுத்தப்பட்டன.

சிரிங்கா (புல்லாங்குழல்)

புல்லாங்குழல் (குழாய்கள்) அல்லது குழாய்கள் பண்டைய கிரேக்கத்தில் மிகவும் பிரபலமான கருவிகள். அவர்கள் கிமு 3 ஆம் மில்லினியத்தில் தோன்றினர். இ. (சைக்ளாடிக் சிலை). அவர்களின் தோற்றம் அநேகமாக ஆசியா மைனரைச் சேர்ந்தது மற்றும் அவர்கள் திரேஸ் வழியாக கிரீஸின் எல்லைக்கு வந்தனர்.

புல்லாங்குழல் அதீனாவால் கண்டுபிடிக்கப்பட்டது என்று ஒரு புராணக்கதை கூறுகிறது, அவள் அதை விளையாடும் போது தண்ணீரில் அவரது சிதைந்த பிரதிபலிப்பைக் கண்டு, அதை ஃபிரிஜியாவிற்கு வெகுதூரம் எறிந்தாள். அங்கு அவள் மார்சியாஸால் கண்டுபிடிக்கப்பட்டாள், அவள் மிகவும் ஆனாள் நல்ல செயல்திறன் கொண்டவர், பின்னர் அவர் அப்பல்லோவை போட்டிக்கு அழைத்தார். அப்பல்லோ வென்றார், தண்டனையாக, அவர் மார்சியாஸை தூக்கிலிட்டு தோலுரித்தார். (இந்த புராணக்கதை ஒரு சண்டை என்று பொருள் கொள்ளலாம் தேசிய கலைவெளிநாட்டு ஊடுருவலுக்கு எதிராக).

புல்லாங்குழலின் பரவலான பயன்பாடு எட்டாம் நூற்றாண்டுக்குப் பிறகு தொடங்கியது, அது படிப்படியாக கிரேக்க இசையிலும், குறிப்பாக, டியோனிசஸின் வழிபாட்டு முறையிலும் ஒரு முக்கிய இடத்தைப் பிடிக்கத் தொடங்கியது. புல்லாங்குழல் என்பது நாணல், மரம், எலும்பு அல்லது உலோகத்தால் செய்யப்பட்ட குழாயாகும், அவை விரல்களின் உதவியுடன் திறக்கப்பட்டு மூடிய துளைகளுடன், மற்றும் ஒரு நாணல் நாணல் கொண்ட ஊதுகுழலாக - ஒற்றை அல்லது இரட்டை (நவீன ஜுர்னா போன்றவை). புல்லாங்குழல் கலைஞர் எப்பொழுதும் ஒரே நேரத்தில் இரண்டு புல்லாங்குழல்களை வாசித்து, வசதிக்காக அவற்றை ஒரு தோல் பட்டையால் தனது முகத்தில் கட்டினார், இது ஹால்டர் என்று அழைக்கப்படுகிறது.

குழாய்

பண்டைய கிரேக்கர்கள் பல இலை குழாய் அல்லது பான் குழாயை விவரிக்க இந்த வார்த்தையைப் பயன்படுத்தினர். இது 13-18 கதவுகளின் ஒரு பொருள், ஒரு பக்கத்தில் மூடப்பட்டு, செங்குத்து ஆதரவுடன் மெழுகு மற்றும் துணியுடன் இணைக்கப்பட்டுள்ளது. ஒவ்வொரு கதவையும் ஒரு கோணத்தில் ஊதி அதில் விளையாடினோம். இது மேய்ப்பர்களின் கருவியாகும், எனவே இது பான் கடவுளின் பெயருடன் தொடர்புடையது. தனது தி ரிபப்ளிக் புத்தகத்தில், பிளாட்டோ குடிமக்கள் லைர்கள், கிடார் மற்றும் ஷெப்பர்ட் பைப்களை மட்டுமே வாசிக்க வேண்டும் என்று வலியுறுத்தினார், "பாலிஃபோனிக்" புல்லாங்குழல் மற்றும் பல சரங்களைக் கொண்ட கருவிகளை நிராகரித்தார், அவற்றை மோசமானதாகக் கருதினார்.

ஹைட்ராலிக்ஸ்

இவை முதலில் விசைப்பலகை கருவிகள்உலகில் மற்றும் தேவாலய உடலின் "முன்னோடிகள்". அவை 3 ஆம் நூற்றாண்டில் உருவாக்கப்பட்டன. கி.மு இ. அலெக்ஸாண்டிரியாவில் கிரேக்க கண்டுபிடிப்பாளர் Ktisivius. இவை ஒன்று அல்லது அதற்கு மேற்பட்ட குழாய்கள் நாணல்களுடன் அல்லது இல்லாமல், ஒரு வால்வு பொறிமுறையைப் பயன்படுத்தி, ப்ளெக்ட்ரம்களைப் பயன்படுத்தி, ஒவ்வொரு புல்லாங்குழலுக்கும் காற்றைத் தேர்ந்தெடுத்து வழங்க முடியும். நிலையான காற்று அழுத்தத்தின் ஆதாரம் ஒரு ஹைட்ராலிக் அமைப்பு.

குழாய்

செப்புக் குழாய் மெசபடோமியாவிலும் எட்ருஸ்கன் மக்களிடையேயும் அறியப்பட்டது. போரை அறிவிக்க எக்காளம் பயன்படுத்தப்பட்டது மற்றும் தேர் பந்தயம் மற்றும் பொதுக்கூட்டங்களின் போது பயன்படுத்தப்பட்டது. இது பழங்காலத்திலிருந்தே ஒரு கருவி. தவிர செப்பு குழாய்கள், அடிப்பகுதி மற்றும் கொம்புகளில் சிறிய துளை கொண்ட குண்டுகளும் பயன்படுத்தப்பட்டன.

பழங்கால இசைக்கருவிகள் சில சமயங்களில் நவீன இசைக்கருவிகளை விட அதிகமாக மதிக்கப்படுகின்றன. காரணம், ஒத்த கருவிகள் வேறுபட்டவை உயர் தரம்வேலை. முதல் இசைக்கருவிகள் காற்று, குழாய்கள் மற்றும் பல்வேறு வகையான ட்வீட்டர்களாக கருதப்படுகின்றன. இயற்கையாகவே, அத்தகைய கண்காட்சிகளை ஒரு அருங்காட்சியகத்தில் மட்டுமே நீங்கள் பாராட்ட முடியும். ஆனால் ஏலத்தில் வாங்கக்கூடிய பல கருவிகள் உள்ளன.

பண்டைய இசைக்கருவி என்பது ஒரு பரந்த கருத்து. இது ஒலிகளை உருவாக்கும் மற்றும் பண்டைய கிரீஸ் மற்றும் எகிப்தின் நாட்களில் தயாரிக்கப்பட்ட பொருட்களாகவும், அதே போல் உமிழும் திறன் கொண்ட குறைவான "பழைய" பொருள்களாகவும் புரிந்து கொள்ளப்படுகிறது. இசை ஒலிகள்மற்றும் ஒரு மின்தடை உள்ளது. அவர்களிடம் மின்தடை இல்லை என்பது குறிப்பிடத்தக்கது தாள வாத்தியங்கள்இது இசை ஒலிகளை உருவாக்குகிறது.

1) கம்பி வாத்தியங்களின் மூதாதையர் வேட்டை வில், இது நம் முன்னோர்களால் பயன்படுத்தப்பட்டது. சரம் இழுக்கப்படும் போது ஒரு முறையான ஒலியை உருவாக்கியதால், பின்னர் வெவ்வேறு தடிமன் மற்றும் நீளம் கொண்ட பல சரங்களை சரம் செய்ய முடிவு செய்யப்பட்டது, இதன் விளைவாக வெவ்வேறு வரம்புகளின் ஒலிகள் உருவாகின்றன.

அடைப்பை முழுப் பெட்டியுடன் மாற்றியதால், அழகான மற்றும் மெல்லிசையான ஒலிகள் எழுந்தன. முதல்வருக்கு சரம் கருவிகள்காரணமாக இருக்கலாம்:

1. குஸ்லி.
2. கிட்டார்.
3. தியோர்பு.
4. மாண்டலின்.
5. வீணை.

வயலின்களுக்கு கவனம் செலுத்துவது மதிப்பு, அவை குறிப்பாக தேவை. மிகவும் பிரபலமான வயலின் தயாரிப்பாளர் அன்டோனியோ ஸ்ட்ராடிவாரி. 1715 ஆம் ஆண்டில் அன்டோனியோ சிறந்த வயலின்களை உருவாக்கினார் என்று நிபுணர்கள் ஒப்புக்கொள்கிறார்கள்; இந்த கருவிகளின் தரம் வெறுமனே ஆச்சரியமாக இருக்கிறது. தனித்துவமான அம்சம்கருவிகளின் வடிவத்தை மேம்படுத்துவதற்கான விருப்பமாக மாஸ்டர் பணி கருதப்பட வேண்டும், அவற்றை இன்னும் வளைந்ததாக மாற்றுகிறது. அன்டோனியோ சரியான ஒலி மற்றும் மெல்லிசைக்காக பாடுபட்டார். அவர் வயலின்களின் உடலை விலையுயர்ந்த கற்களால் அலங்கரித்தார்.

வயலின்களுக்கு கூடுதலாக, மாஸ்டர் வீணைகள், செலோஸ், கிட்டார் மற்றும் வயோலாக்களை உருவாக்கினார்.

2) ஒரு காற்று இசைக்கருவி மரம், உலோகம் அல்லது பிற பொருட்களால் செய்யப்படலாம். அடிப்படையில், இது பல்வேறு விட்டம் மற்றும் நீளம் கொண்ட ஒரு குழாய் ஆகும், இது காற்று அதிர்வுகளால் ஒலியை உருவாக்குகிறது.

பெரிய அளவு காற்று கருவி, குறைந்த ஒலி அது உருவாக்கும். மர மற்றும் செம்பு கருவிகள் உள்ளன. முந்தைய செயல்பாட்டின் கொள்கை எளிதானது - நீங்கள் அமைந்துள்ள துளைகளைத் திறந்து மூட வேண்டும் வெவ்வேறு தூரங்கள்ஒருவருக்கொருவர். இத்தகைய செயல்களின் விளைவாக, காற்று வெகுஜனங்கள் அதிர்வுறும் மற்றும் இசை உருவாக்கப்படுகிறது.

பழங்காலத்திற்கு மர கருவிகள்சேர்க்கிறது:

• புல்லாங்குழல்;
• பஸ்ஸூன்;
• கிளாரினெட்;
• ஓபோ

அந்த நாட்களில் அவை தயாரிக்கப்பட்ட பொருட்களிலிருந்து கருவிகள் அவற்றின் பெயரைப் பெற்றன, ஆனால் நவீன தொழில்நுட்பங்கள்இன்னும் நிற்க வேண்டாம், எனவே பொருள் பகுதி அல்லது முழுமையாக மாற்றப்பட்டது. எனவே, இன்று இந்த கருவிகள் வித்தியாசமாகத் தெரிகின்றன மற்றும் வெவ்வேறு பொருட்களிலிருந்து தயாரிக்கப்படுகின்றன.

இருந்து ஒலி பெறவும் பித்தளை கருவிகள்உதடுகளின் நிலையை மாற்றுவதன் மூலமும், காற்றின் விசையால் உள்ளேயும் வெளியேயும் வீசுவதன் மூலமும் பெறப்படுகிறது. பின்னர், 1830 இல், வால்வுகள் கொண்ட ஒரு பொறிமுறை கண்டுபிடிக்கப்பட்டது.

பித்தளை கருவிகளில் பின்வருவன அடங்கும்:

1. டிராம்போன்.
2. குழாய்.
3. துபு மற்றும் பலர்.

பெரும்பாலான சந்தர்ப்பங்களில், இந்த கருவிகள் உலோகத்தால் செய்யப்படுகின்றன, மேலும் செம்பு, பித்தளை மற்றும் வெள்ளி கூட பயன்படுத்தப்படுகின்றன. ஆனால் இடைக்கால எஜமானர்களின் படைப்புகள் ஓரளவு அல்லது முழுமையாக மரத்தால் செய்யப்பட்டன.

ஒருவேளை மிகவும் பழமையான காற்று கருவி கொம்பு, இது பல்வேறு நோக்கங்களுக்காக பயன்படுத்தப்பட்டது.

பயான்கள் மற்றும் துருத்திகள்

பயான்கள், துருத்திகள் மற்றும் அனைத்து வகையான துருத்திகளும் நாணல் இசைக்கருவிகளாக வகைப்படுத்தப்படுகின்றன.

விசைப்பலகை கொண்ட கருவிகளை மட்டுமே அழைக்க பாரம்பரியங்கள் அனுமதிக்கின்றன வலது பக்கம். ஆனால் அமெரிக்காவில், "துருத்தி" என்ற கருத்து மற்ற வகை கை துருத்திகளையும் உள்ளடக்கியது. அதே நேரத்தில், துருத்திகளின் வகைகள் அவற்றின் சொந்த பெயர்களைக் கொண்டிருக்கலாம்.

19 ஆம் நூற்றாண்டின் இறுதியில், கிளிங்கெந்தலில் துருத்திகள் செய்யப்பட்டன; ரஷ்ய இசைக்கலைஞர்களிடையே ஜெர்மன் துருத்திகள் இன்னும் தேவைப்படுகின்றன.

கலைப்பொருட்கள் என வகைப்படுத்தக்கூடிய ஹைட்ராய்டு மாதிரிகளும் உள்ளன; இவற்றில் பெரும்பாலான மாதிரிகள் பயன்பாட்டில் இல்லை, ஆனால் அவற்றின் அரிதான தன்மை மற்றும் தனித்துவம் காரணமாக கவனம் தேவை.

Shrammel's பட்டன் துருத்தி என்பது ஒரு தனித்துவமான அமைப்பைக் கொண்ட ஒரு கருவியாகும். வலது பக்கத்தில் புஷ்-பொத்தான் விசைப்பலகை உள்ளது. வியன்னா சேம்பர் இசையில் இந்த வகை துருத்தி பயன்படுத்தப்படுகிறது.

டிரிகிடிக்ஸ் துருத்தி - இடது பக்கத்தில் 12-பொத்தான் பாஸ் உள்ளது, வலது பக்கத்தில் ஒரு விசைப்பலகை உள்ளது.

பிரிட்டனில் இருந்து வரும் க்ரோமடிக் துருத்தி, கருவி ஜெர்மனியில் தயாரிக்கப்பட்டது என்ற போதிலும், ஸ்காட்லாந்தைச் சேர்ந்த இசைக்கலைஞர்களின் விருப்பமான கருவியாகக் கருதப்படுகிறது.

பழைய "Schwitzerörgeli" துருத்தி பெல்ஜிய பாஸ் அமைப்புடன் ஒற்றுமையைக் கொண்டுள்ளது, மேலும் துருத்தி ஸ்காட்லாந்திலிருந்து ஒரு உறுப்பு என்றும் அழைக்கப்படுகிறது.

சோவியத் ஒன்றியத்தின் ஒரு நகலுக்கு கவனம் செலுத்துவதும் மதிப்புக்குரியது - இது "பேபி" துருத்தி, இது ஒரு தனித்துவமான வடிவமைப்பைக் கொண்டுள்ளது. இந்த கருவியின் தனித்தன்மை என்னவென்றால், துருத்தி அளவு சிறியது. இது குழந்தைகளுக்கு கல்வி கற்பதற்கு பயன்படுத்தப்பட்டது, ஆனால் மட்டுமல்ல. அதன் கச்சிதமான தன்மை காரணமாக, கருவி சில கட்டமைப்பு அம்சங்களைக் கொண்டுள்ளது:

• முதல் வரிசை பாஸ் மற்றும் இரண்டாவது வரிசை நாண்கள்;
• பெரிய மற்றும் சிறிய காணவில்லை;
• ஒரு பொத்தான் இரண்டின் பாத்திரத்தை செய்கிறது.

பயிற்சிக்காக வடிவமைக்கப்பட்ட ஜெர்மனியிலிருந்து வரும் மாடல்களுடன் ஒப்பிடும்போது இன்று நீங்கள் அத்தகைய துருத்தியை மலிவாக வாங்கலாம். துருத்தி பல்வேறு மதிப்புரைகளைக் கொண்டிருந்தாலும், கருவியைப் பற்றிய விமர்சனங்கள் இருந்தாலும், இது குழந்தைகளுக்கு கற்பிப்பதற்கு ஏற்றதாக கருதப்படுகிறது.

கொஞ்சம் தேசியம்

நாட்டுப்புற கருவிகள் குறைவாக இல்லை; ஒவ்வொரு தேசத்திற்கும் அதன் சொந்தம் உள்ளது. ஸ்லாவ்கள் மாதிரிகளின் அளவு மற்றும் தரத்தால் வேறுபடுத்தப்பட்டனர். ஸ்லாவ்களின் முதல் கருவிகளில் சில:

1. பாலாலைகா.
2. துருத்தி.
3. தம்புரைன்.
4. துட்கா.

1) பாலலைகா, துருத்தியுடன், ரஷ்யாவின் அடையாளமாகக் கருதப்படுகிறது மற்றும் மிகவும் பரவலான கருவியாக கருதப்படுகிறது. பாலலைகா எப்போது தோன்றியது என்பதற்கு வரலாற்றாசிரியர்கள் பதிலளிக்கவில்லை; தோராயமான தேதி 17 ஆம் நூற்றாண்டு என்று கருதப்படுகிறது. பாலலைகா ஒரு முக்கோண உடல் மற்றும் மூன்று சரங்களைக் கொண்டுள்ளது, இதன் அதிர்வு இசையின் தோற்றத்திற்கு வழிவகுக்கிறது.

பாலலைகா அதன் நவீன தோற்றத்தை 1833 இல் பெற்றது, இசைக்கலைஞர் வாசிலி ஆண்ட்ரீவ், பாலலைகாவை மேம்படுத்தத் தொடங்கினார்.

2) பொத்தான் துருத்தி என்பது பவேரியன் மாஸ்டரால் வடிவமைக்கப்பட்ட ஒரு வகை கை துருத்தி ஆகும். இதேபோன்ற துருத்தி 1892 இல் ரஷ்யாவில் கண்டுபிடிக்கப்பட்டது. 1907 ஆம் ஆண்டில், செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்கில் இருந்து ஒரு மாஸ்டர், பியோட்ர் எகோரோவிச் ஸ்டெர்லிகோவ், ஹார்மோனிகா பிளேயர் யாகோவ் ஃபெடோரோவிச் ஆர்லான்ஸ்கி-டிடாரென்கிக்கு ஒரு கருவியை உருவாக்கினார். வேலை மாஸ்டருக்கு சுமார் இரண்டு ஆண்டுகள் ஆனது. பாயன் என்ற பாடகர் மற்றும் கதைசொல்லியின் நினைவாக இந்த கருவி அதன் பெயரைப் பெற்றது.

3) தம்பூரின் என்பது காலவரையற்ற சுருதியின் ஒரு கருவியாகும் வெவ்வேறு கலாச்சாரங்கள்அதன் சொந்த வகைகள் உள்ளன. இது இருபுறமும் தோலால் மூடப்பட்ட ஒரு வட்டம்; உலோக மணிகள் அல்லது மோதிரங்கள் தாம்பூலத்துடன் இணைக்கப்பட்டுள்ளன. தம்புரைன்கள் வெவ்வேறு அளவுகளைக் கொண்டிருந்தன மற்றும் பெரும்பாலும் ஷாமனிக் சடங்குகளுக்குப் பயன்படுத்தப்பட்டன.

ஆனால் ஒரு ஆர்கெஸ்ட்ரா டம்பூரின் உள்ளது - இன்று மிகவும் பொதுவான கருவி. ஒரு பிளாஸ்டிக் டம்பூரின் என்பது தோல் அல்லது பிற சவ்வுகளால் மூடப்பட்ட ஒரு வட்ட மர வளையமாகும்.

4) குழாய் என்பது ரஷ்யா, உக்ரைன் மற்றும் பெலாரஸ் ஆகிய நாடுகளில் பொதுவான ஒரு நாட்டுப்புற காற்று கருவியாகும். குழாய் பிரதிபலிக்கிறது சிறிய குழாய்துளைகளுடன்.

விசைப்பலகை கருவிகள்

மிகவும் ஒன்று பிரபலமான கருவிகள், இன்றுவரை உயிர் பிழைத்துள்ளது, ஒரு உறுப்பு என்று கருதப்படுகிறது. அதன் அசல் வடிவமைப்பு அதன் சொந்த தனித்தன்மையைக் கொண்டிருந்தது: உறுப்பு விசைகள் மிகப் பெரியவை, அவற்றை உங்கள் கைமுட்டிகளால் அழுத்த வேண்டும். உறுப்பின் சத்தம் தவறாமல் தேவாலய சேவைகளுடன். இந்த கருவி இடைக்காலத்திற்கு முந்தையது.

கிளாவிச்சார்ட் பியானோவுடன் மிகவும் ஒத்திருக்கிறது, ஆனால் அதன் ஒலி அமைதியாக இருந்தது, எனவே ஏராளமான மக்கள் முன்னிலையில் கிளாவிச்சார்டை வாசிப்பதில் எந்த அர்த்தமும் இல்லை. கிளாவிச்சார்ட் மாலை வேளைகளிலும், வீட்டில் இசை விளையாடுவதற்கும் பயன்படுத்தப்பட்டது. கருவியில் உங்கள் விரல்களால் அழுத்தும் விசைகள் இருந்தன. பாக் ஒரு கிளாவிச்சார்ட் வைத்திருந்தார், அவர் அதில் இசைப் படைப்புகளை வாசித்தார்.

கிளாவிச்சார்ட் 1703 இல் பியானோவால் மாற்றப்பட்டது. இந்த கருவியை கண்டுபிடித்தவர் ஸ்பெயினின் மாஸ்டர், பார்டோலோமியோ கிறிஸ்டோஃபோரி, அவர் மெடிசி குடும்பத்திற்கான கருவிகளை உருவாக்கினார். அவர் தனது கண்டுபிடிப்பை "அமைதியாகவும் சத்தமாகவும் வாசிக்கும் ஒரு கருவி" என்று அழைத்தார். பியானோவின் செயல்பாட்டின் கொள்கை பின்வருமாறு: விசைகளை ஒரு சுத்தியலால் அடிக்க வேண்டும், மேலும் சுத்தியலை அதன் இடத்திற்குத் திருப்புவதற்கான ஒரு வழிமுறையும் இருந்தது.

சுத்தியல் ஒரு சாவியைத் தாக்கியது, சாவி ஒரு சரத்தைத் தாக்கியது மற்றும் அதிர்வுகளை ஏற்படுத்தியது, ஒரு ஒலியை ஏற்படுத்தியது; பெடல்கள் அல்லது டம்ப்பர்கள் எதுவும் இல்லை. பின்னர், பியானோ மாற்றியமைக்கப்பட்டது: சுத்தியலை பாதியிலேயே குறைக்க உதவும் ஒரு சாதனம் உருவாக்கப்பட்டது. நவீனமயமாக்கல் ஒலி தரத்தை கணிசமாக மேம்படுத்தியுள்ளது மற்றும் இசையை இசைக்கும் செயல்முறையை எளிதாக்கியது.

பழங்கால கருவிகள் நிறைய உள்ளன; இந்த கருத்தில் ஸ்லாவிக் கலாச்சாரத்தின் மாதிரிகள், சோவியத் ஒன்றியத்தில் செய்யப்பட்ட துருத்திகள் மற்றும் அன்டோனியோ ஸ்ட்ராடிவாரியின் காலத்திலிருந்து வயலின்கள் ஆகியவை அடங்கும். தனிப்பட்ட சேகரிப்புகளில் அத்தகைய கண்காட்சியைக் கண்டுபிடிப்பது கடினம்; பெரும்பாலும், நீங்கள் பல்வேறு அருங்காட்சியகங்களில் அரிய கருவிகளைப் பாராட்டலாம். ஆனால் சில மாடல்கள் ஏலத்தில் வெற்றிகரமாக விற்கப்படுகின்றன, வாங்குபவர்கள் கருவிகளுக்கு அதிக விலை கொடுக்காதபடி கேட்கிறார்கள். நிச்சயமாக, "பழம்பொருட்கள்" என்ற கருத்தின் கீழ் வரும் மாதிரிகளைப் பற்றி நாங்கள் பேசுகிறோம்.

நவீன விஞ்ஞானிகள் ஹோமோ சேபியன்ஸின் முதல் பிரதிநிதிகள் என்று நம்புகிறார்கள். ஹோமோ சேபியன்ஸ், சுமார் 160 ஆயிரம் ஆண்டுகளுக்கு முன்பு ஆப்பிரிக்காவில் தோன்றியது. சுமார் ஒரு இலட்சம் மற்றும் பத்தாயிரம் ஆண்டுகளுக்குப் பிறகு, பழமையான மக்கள் நமது கிரகத்தின் அனைத்து கண்டங்களிலும் குடியேறினர். அவர்கள் ஏற்கனவே இசையை அதன் பழமையான வடிவத்தில் புதிய நிலங்களுக்கு கொண்டு வந்துள்ளனர். வெவ்வேறு பழங்குடியினரைச் சேர்ந்தவர்கள் இசை வடிவங்கள்வேறுபட்டது, ஆனால் பொதுவான முதன்மை ஆதாரங்களைத் தெளிவாகக் கண்டறிய முடியும். உலகெங்கிலும் உள்ள வரலாற்றுக்கு முந்தைய மக்கள் குடியேறுவதற்கு முன்பு ஆப்பிரிக்க கண்டத்தில் இசை ஒரு நிகழ்வாக உருவானது என்பதை இது பின்பற்றுகிறது. இது குறைந்தது 50 ஆயிரம் ஆண்டுகளுக்கு முன்பு இருந்தது.

சொற்களஞ்சியம்

வரலாற்றுக்கு முந்தைய இசை வாய்மொழியில் வெளிப்பட்டது இசை பாரம்பரியம். இல்லையெனில், அது பழமையானது என்று அழைக்கப்படுகிறது. "வரலாற்றுக்கு முந்தைய" என்ற சொல் பொதுவாக பண்டைய ஐரோப்பிய மக்களின் இசை பாரம்பரியத்திற்குப் பயன்படுத்தப்படுகிறது, மேலும் பிற கண்டங்களின் பிரதிநிதிகளின் இசை தொடர்பாக, பிற சொற்கள் பயன்படுத்தப்படுகின்றன - நாட்டுப்புற, பாரம்பரிய, பிரபலமான.

பண்டைய இசைக்கருவிகள்

வேட்டையின் போது விலங்குகள் மற்றும் பறவைகளின் குரல்களின் மனிதனின் முதல் இசை ஒலிகள். வரலாற்றில் முதல் இசைக்கருவி மனித குரல். குரல் நாண்களின் சக்தியுடன், ஒரு நபர் ஏற்கனவே திறமையாக ஒலிகளை மீண்டும் உருவாக்க முடியும் பரந்த எல்லை: பாடுவதில் இருந்து வெளிநாட்டு பறவைகள்மற்றும் ஒரு காட்டு மிருகத்தின் கர்ஜனைக்கு பூச்சிகளின் கீச் சத்தம்.

மானுடவியலாளர்களின் கூற்றுப்படி, ஒலிகளின் உற்பத்திக்கு காரணமான ஹையாய்டு எலும்பு சுமார் 60 ஆயிரம் ஆண்டுகளுக்கு முன்பு உருவாக்கப்பட்டது. இசை வரலாற்றில் மற்றொரு தொடக்க தேதி.

ஆனால் வரலாற்றுக்கு முந்தைய இசை குரலால் மட்டும் உருவாக்கப்படவில்லை. மற்றவை இருந்தன, குறிப்பாக உள்ளங்கைகள். கைதட்டல் அல்லது ஒருவருக்கொருவர் எதிராக கற்களைத் தட்டுவது மனிதனால் உருவாக்கப்பட்ட தாளத்தின் முதல் வெளிப்பாடுகள். மற்றும் கிளையினங்களில் ஒன்று பழமையான இசை- இது ஒரு பழமையான மனிதனின் குடிசையில் தானியம் அரைக்கும் சத்தம்.

முதல் வரலாற்றுக்கு முந்தைய இசைக்கருவி, அதன் இருப்பு தொல்பொருள் ஆராய்ச்சியாளர்களால் அதிகாரப்பூர்வமாக உறுதிப்படுத்தப்பட்டுள்ளது. அதன் பழமையான வடிவத்தில் அது ஒரு விசில். விசில் குழாய் விரல்களுக்கு துளைகளைப் பெற்று முழு அளவிலான இசைக்கருவியாக மாறியது, இது படிப்படியாக வடிவத்திற்கு மேம்படுத்தப்பட்டது. நவீன புல்லாங்குழல். புல்லாங்குழலின் முன்மாதிரிகள் தென்மேற்கு ஜெர்மனியில் அகழ்வாராய்ச்சியின் போது கண்டுபிடிக்கப்பட்டன, இது கிமு 35-40 ஆயிரம் ஆண்டுகளுக்கு முந்தையது.

வரலாற்றுக்கு முந்தைய இசையின் பங்கு

மிகவும் கொடூரமான விலங்குகளை இசையால் அடக்க முடியும் என்று பலர் நம்புகிறார்கள். மற்றும் பண்டைய மனிதன்ஆழ்மனதில் விலங்குகளை ஈர்க்க அல்லது விரட்ட ஒலிகளைப் பயன்படுத்தத் தொடங்கினார். இதற்கு நேர்மாறானதும் சாத்தியமாகும்: அந்த இசை மனிதனை சமாதானப்படுத்தியது, ஒரு மிருகத்திலிருந்து சிந்திக்கும் மற்றும் உணரும் உயிரினமாக மாற்றியது.

இசையின் வரலாற்றில் வரலாற்றுக்கு முந்தைய காலம், இசை வாய்மொழி மரபிலிருந்து எழுத்து மரபுக்கு செல்லும் தருணத்தில் முடிவடைகிறது.