இசைக்கருவிகளின் வகைகள். என்ன வகையான இசைக்கருவிகள் உள்ளன? (புகைப்படங்கள், தலைப்புகள்) பல்வேறு இசைக்கருவிகளுடன் கலைஞர்
இசை கருவிகள்பிரித்தெடுக்க வடிவமைக்கப்பட்டுள்ளது வெவ்வேறு ஒலிகள். இசைக்கலைஞர் நன்றாக இசைத்தால், இந்த ஒலிகளை இசை என்று அழைக்கலாம், ஆனால் இல்லையென்றால், கேக்கபோனி. கற்றல் போன்ற பல கருவிகள் உள்ளன அற்புதமான விளையாட்டுநான்சி ட்ரூவை விட மோசமானது! நவீன இசை நடைமுறையில், ஒலியின் ஆதாரம், உற்பத்திப் பொருள், ஒலி உற்பத்தி முறை மற்றும் பிற குணாதிசயங்களின்படி கருவிகள் பல்வேறு வகுப்புகள் மற்றும் குடும்பங்களாகப் பிரிக்கப்படுகின்றன.
காற்று இசைக்கருவிகள் (ஏரோபோன்கள்): பீப்பாயில் (குழாய்) காற்று நெடுவரிசையின் அதிர்வுகளின் ஒலி மூலம் இசைக்கருவிகளின் குழு. அவை பல அளவுகோல்களின்படி வகைப்படுத்தப்படுகின்றன (பொருள், வடிவமைப்பு, ஒலி உற்பத்தி முறைகள் போன்றவை). ஒரு சிம்பொனி இசைக்குழுவில், காற்று இசைக்கருவிகளின் குழு மரத்தாலான (புல்லாங்குழல், ஓபோ, கிளாரினெட், பாஸூன்) மற்றும் பித்தளை (டிரம்பெட், ஹார்ன், டிராம்போன், டூபா) என பிரிக்கப்பட்டுள்ளது.
1. புல்லாங்குழல் ஒரு மரக்காற்று இசைக்கருவி. நவீன வகை குறுக்கு புல்லாங்குழல்(வால்வுகளுடன்) 1832 இல் ஜெர்மன் மாஸ்டர் டி.போஹம் கண்டுபிடித்தார் மற்றும் வகைகளைக் கொண்டுள்ளது: சிறிய (அல்லது பிக்கோலோ புல்லாங்குழல்), ஆல்டோ மற்றும் பாஸ் புல்லாங்குழல்.
2. ஓபோ ஒரு மரக்காற்று நாணல் இசைக்கருவி. 17 ஆம் நூற்றாண்டிலிருந்து அறியப்படுகிறது. வகைகள்: சிறிய ஓபோ, ஓபோ டி'அமர், ஆங்கில கொம்பு, ஹெக்கல்ஃபோன்.
3. கிளாரினெட் ஒரு மரக்காற்று நாணல் இசைக்கருவி. ஆரம்ப காலத்தில் வடிவமைக்கப்பட்டது 18 ஆம் நூற்றாண்டு நவீன நடைமுறையில், சோப்ரானோ கிளாரினெட்டுகள், பிக்கோலோ கிளாரினெட் (இத்தாலியன் பிக்கோலோ), ஆல்டோ (பாசெட் ஹார்ன் என்று அழைக்கப்படும்), மற்றும் பாஸ் கிளாரினெட்டுகள் பயன்படுத்தப்படுகின்றன.
4. பஸ்ஸூன் - ஒரு மரக்காற்று இசைக்கருவி (முக்கியமாக ஆர்கெஸ்ட்ரா). முதல் பாதியில் தோன்றியது. 16 ஆம் நூற்றாண்டு பாஸ் வகை கான்ட்ராபாசூன் ஆகும்.
5. டிரம்பெட் - ஒரு காற்று-செம்பு ஊதுகுழல் இசைக்கருவி, பண்டைய காலங்களிலிருந்து அறியப்படுகிறது. நவீன வகை வால்வு குழாய் சாம்பல் நிறமாக வளர்ந்தது. 19 ஆம் நூற்றாண்டு
6. கொம்பு - காற்று இசைக்கருவி. வேட்டையாடும் கொம்பின் முன்னேற்றத்தின் விளைவாக 17 ஆம் நூற்றாண்டின் இறுதியில் தோன்றியது. வால்வுகள் கொண்ட நவீன வகை கொம்பு 19 ஆம் நூற்றாண்டின் முதல் காலாண்டில் உருவாக்கப்பட்டது.
7. டிராம்போன் - ஒரு பித்தளை இசைக்கருவி (முக்கியமாக ஆர்கெஸ்ட்ரா), இதில் ஒலியின் சுருதி ஒரு சிறப்பு சாதனத்தால் கட்டுப்படுத்தப்படுகிறது - ஒரு ஸ்லைடு (ஸ்லைடிங் டிராம்போன் அல்லது ஜூக்ட்ரோம்போன் என்று அழைக்கப்படுவது). வால்வு டிராம்போன்களும் உள்ளன.
8. துபா மிகக் குறைந்த ஒலியுடைய பித்தளை இசைக்கருவியாகும். ஜெர்மனியில் 1835 இல் வடிவமைக்கப்பட்டது.
மெட்டலோஃபோன்கள் ஒரு வகை இசைக்கருவியாகும், இதில் முக்கிய உறுப்பு தட்டு-விசைகள், அவை சுத்தியலால் தாக்கப்படுகின்றன.
1. சுய-ஒலி இசைக்கருவிகள் (மணிகள், காங்ஸ், வைப்ராஃபோன்கள், முதலியன), அவற்றின் ஒலியின் ஆதாரம் அவற்றின் மீள் உலோக உடலாகும். சுத்தியல், குச்சிகள் மற்றும் சிறப்பு தாளவாதிகள் (நாக்குகள்) ஆகியவற்றைப் பயன்படுத்தி ஒலி தயாரிக்கப்படுகிறது.
2. சைலோஃபோன் போன்ற கருவிகள், இதற்கு மாறாக மெட்டாலோஃபோன் தகடுகள் உலோகத்தால் செய்யப்பட்டவை.
சரம் கொண்ட இசைக்கருவிகள் (கார்டோஃபோன்கள்): ஒலி உற்பத்தி முறையின்படி, அவை வளைந்த (உதாரணமாக, வயலின், செலோ, கிட்சாக், கெமாஞ்சா), பறிக்கப்பட்ட (ஹார்ப், குஸ்லி, கிட்டார், பலலைகா), தாள (டல்சிமர்), தாளமாக பிரிக்கப்படுகின்றன. -விசைப்பலகை (பியானோ), பறிக்கப்பட்ட -விசைப்பலகைகள் (ஹார்ப்சிகார்ட்).
1. வயலின் என்பது 4 சரங்களைக் கொண்ட ஒரு இசைக்கருவி. வயலின் குடும்பத்தில் மிக உயர்ந்த பதிவு, இது அடிப்படையாக அமைந்தது சிம்பொனி இசைக்குழுகிளாசிக்கல் கலவை மற்றும் சரம் குவார்டெட்.
2. செலோ என்பது பாஸ்-டெனர் பதிவேட்டின் வயலின் குடும்பத்தின் இசைக்கருவியாகும். 15-16 ஆம் நூற்றாண்டுகளில் தோன்றியது. கிளாசிக் வடிவமைப்புகள்உருவாக்கப்பட்டது இத்தாலிய எஜமானர்கள் 17-18 நூற்றாண்டுகள்: ஏ. மற்றும் என். அமதி, ஜி. குர்னேரி, ஏ. ஸ்ட்ராடிவாரி.
3. கிட்ஜாக் - சரம் கொண்ட இசைக்கருவி (தாஜிக், உஸ்பெக், துர்க்மென், உய்குர்).
4. கெமஞ்சா (கமாஞ்சா) - 3-4-சரம் குனிந்த இசைக்கருவி. அஜர்பைஜான், ஆர்மீனியா, ஜார்ஜியா, தாகெஸ்தான் மற்றும் மத்திய கிழக்கு நாடுகளில் விநியோகிக்கப்படுகிறது.
5. ஹார்ப் (ஜெர்மன் ஹார்ஃபிலிருந்து) என்பது பல சரங்களைக் கொண்ட ஒரு இசைக்கருவியாகும். ஆரம்பகால படங்கள் - மூன்றாம் மில்லினியம் கி.மு. எளிமையான வடிவத்தில், இது கிட்டத்தட்ட எல்லா நாடுகளிலும் காணப்படுகிறது. நவீன பெடல் வீணை 1801 இல் பிரான்சில் எஸ். எராட் என்பவரால் கண்டுபிடிக்கப்பட்டது.
6. குஸ்லி என்பது ரஷ்யப் பறிக்கப்பட்ட சரம் இசைக்கருவி. இறக்கை வடிவ சால்டரிகள் ("வளையங்கள்") 4-14 அல்லது அதற்கு மேற்பட்ட சரங்களைக் கொண்டுள்ளன, ஹெல்மெட் வடிவ - 11-36, செவ்வக (அட்டவணை வடிவ) - 55-66 சரங்கள்.
7. கிட்டார் (ஸ்பானிஷ் கிடாரா, கிரேக்க சித்தாராவிலிருந்து) - சரம் பறிக்கப்பட்ட கருவிவீணை வகை. 13 ஆம் நூற்றாண்டிலிருந்து ஸ்பெயினில் அறியப்பட்ட, 17-18 ஆம் நூற்றாண்டுகளில் இது ஐரோப்பா மற்றும் அமெரிக்காவின் நாடுகளில் பரவியது. நாட்டுப்புற கருவி. 18 ஆம் நூற்றாண்டிலிருந்து, 6-ஸ்ட்ரிங் கிட்டார் பொதுவாகப் பயன்படுத்தப்பட்டது; வகைகளில் உகுலேலே என்று அழைக்கப்படுபவை அடங்கும்; நவீனத்தில் பாப் இசைமின்சார கிட்டார் பயன்படுத்தப்படுகிறது.
8. பாலலைக்கா என்பது ரஷ்ய நாட்டுப்புற 3-சரம் பறிக்கப்பட்ட இசைக்கருவியாகும். ஆரம்பத்திலிருந்தே தெரியும். 18 ஆம் நூற்றாண்டு 1880களில் மேம்படுத்தப்பட்டது. (வி.வி. ஆண்ட்ரீவ் தலைமையில்) வி.வி. இவனோவ் மற்றும் எஃப்.எஸ். பாஸெர்ப்ஸ்கி, பின்னர் - எஸ்.ஐ.
9. சிம்பல்கள் (போலந்து: சிம்பலி) - பல சரங்களைக் கொண்ட தாள இசைக்கருவி பண்டைய தோற்றம். சேர்க்கப்பட்டுள்ளது நாட்டுப்புற இசைக்குழுக்கள்ஹங்கேரி, போலந்து, ருமேனியா, பெலாரஸ், உக்ரைன், மால்டோவா போன்றவை.
10. பியானோ (இத்தாலியன் ஃபோர்டெபியானோ, ஃபோர்ட்டிலிருந்து - உரத்த மற்றும் பியானோ - அமைதியானது) - சுத்தியல் இயக்கவியலுடன் கூடிய விசைப்பலகை இசைக்கருவிகளுக்கான பொதுவான பெயர் (கிராண்ட் பியானோ, நிமிர்ந்த பியானோ). பியானோ ஆரம்பத்தில் கண்டுபிடிக்கப்பட்டது. 18 ஆம் நூற்றாண்டு தோற்றம் நவீன வகைபியானோ - என்று அழைக்கப்படும் உடன் இரட்டை ஒத்திகை - 1820 களுக்கு முந்தையது. பியானோ செயல்திறனின் உச்சம் - 19-20 நூற்றாண்டுகள்.
11. ஹார்ப்சிகார்ட் (பிரெஞ்சு கிளாவெசின்) - பியானோவின் முன்னோடியான ஒரு சரம் கொண்ட கீபோர்டு-பிளக் செய்யப்பட்ட இசைக்கருவி. 16 ஆம் நூற்றாண்டிலிருந்து அறியப்படுகிறது. ஹார்ப்சிகார்ட்ஸ் இருந்தன பல்வேறு வடிவங்கள், சைம்பல், விர்ஜினல், ஸ்பைனெட், கிளாவிசித்தேரியம் உள்ளிட்ட வகைகள் மற்றும் வகைகள்.
விசைப்பலகை இசைக்கருவிகள்: ஒரு பொதுவான அம்சத்தால் ஒன்றிணைக்கப்பட்ட இசைக் கருவிகளின் குழு - விசைப்பலகை இயக்கவியல் மற்றும் விசைப்பலகையின் இருப்பு. அவை பல்வேறு வகைகளாகவும் வகைகளாகவும் பிரிக்கப்பட்டுள்ளன. விசைப்பலகை இசைக்கருவிகளை மற்ற வகைகளுடன் இணைக்கலாம்.
1. சரங்கள் (தாள-விசைப்பலகைகள் மற்றும் பறிக்கப்பட்ட-விசைப்பலகைகள்): பியானோ, செலஸ்டா, ஹார்ப்சிகார்ட் மற்றும் அதன் வகைகள்.
2. பித்தளை (விசைப்பலகை-காற்று மற்றும் நாணல்): உறுப்பு மற்றும் அதன் வகைகள், ஹார்மோனியம், பட்டன் துருத்தி, துருத்தி, மெலோடிகா.
3. எலக்ட்ரோ மெக்கானிக்கல்: எலக்ட்ரிக் பியானோ, கிளாவினெட்
4. மின்னணு: மின்னணு பியானோ
பியானோ (இத்தாலியன் ஃபோர்டெபியானோ, ஃபோர்ட்டிலிருந்து - உரத்த மற்றும் பியானோ - அமைதியானது) என்பது சுத்தியல் இயக்கவியலுடன் கூடிய விசைப்பலகை இசைக்கருவிகளுக்கான பொதுவான பெயர் (கிராண்ட் பியானோ, நேர்மையான பியானோ). இது 18 ஆம் நூற்றாண்டின் தொடக்கத்தில் கண்டுபிடிக்கப்பட்டது. நவீன வகை பியானோவின் தோற்றம் - என்று அழைக்கப்படுபவை. இரட்டை ஒத்திகை - 1820 களுக்கு முந்தையது. பியானோ செயல்திறனின் உச்சம் - 19-20 நூற்றாண்டுகள்.
தாள இசைக்கருவிகள்: ஒலி உற்பத்தி முறையால் ஒன்றிணைக்கப்பட்ட கருவிகளின் குழு - தாக்கம். ஒலி மூலமானது ஒரு திடமான உடல், ஒரு சவ்வு, ஒரு சரம். ஒரு திட்டவட்டமான (டிம்பானி, மணிகள், சைலோபோன்கள்) மற்றும் காலவரையற்ற (டிரம்ஸ், டம்போரைன்கள், காஸ்டனெட்டுகள்) சுருதி கொண்ட கருவிகள் உள்ளன.
1. டிம்பானி (டிம்பானி) (கிரேக்க பாலிடாரியாவிலிருந்து) என்பது ஒரு குழம்பு வடிவ தாள இசைக்கருவியாகும், இது ஒரு சவ்வு, பெரும்பாலும் ஜோடியாக (நகரா, முதலியன). பண்டைய காலங்களிலிருந்து விநியோகிக்கப்படுகிறது.
2. மணிகள் - ஆர்கெஸ்ட்ரா பெர்குஷன் சுய-ஒலி இசைக்கருவி: உலோகப் பதிவுகளின் தொகுப்பு.
3. சைலோஃபோன் (சைலோவிலிருந்து... மற்றும் கிரேக்க ஃபோனில் இருந்து - ஒலி, குரல்) - ஒரு தாள, சுய-ஒலி இசைக்கருவி. வெவ்வேறு நீளங்களின் தொடர்ச்சியான மரத் தொகுதிகளைக் கொண்டுள்ளது.
4. டிரம் - ஒரு தாள சவ்வு இசைக்கருவி. இனங்கள் பல மக்களிடையே காணப்படுகின்றன.
5. தம்பூரின் - ஒரு தாள சவ்வு இசைக்கருவி, சில நேரங்களில் உலோக பதக்கங்களுடன்.
6. Castanets (ஸ்பானிஷ்: castanetas) - தாள இசைக்கருவி; மரத்தாலான (அல்லது பிளாஸ்டிக்) தட்டுகள் ஓடுகளின் வடிவத்தில், விரல்களில் கட்டப்பட்டுள்ளன.
மின் இசைக்கருவிகள்: மின் சமிக்ஞைகளை உருவாக்கி, பெருக்கி மற்றும் மாற்றுவதன் மூலம் ஒலி உருவாக்கப்படும் இசைக்கருவிகள் (மின்னணு சாதனங்களைப் பயன்படுத்தி). அவர்கள் ஒரு தனித்துவமான டிம்பர் மற்றும் பின்பற்ற முடியும் பல்வேறு கருவிகள். மின்சார இசைக்கருவிகளில் தெர்மின், எமிரிடன், எலக்ட்ரிக் கிட்டார், மின்சார உறுப்புகள் போன்றவை அடங்கும்.
1. தெரேமின் முதல் உள்நாட்டு மின் இசைக்கருவி. எல்.எஸ்.தெரெமின் வடிவமைத்தார். ஒரு தெர்மினின் சுருதி தூரத்தைப் பொறுத்து மாறுபடும் வலது கைஆண்டெனாக்களில் ஒன்றை நிகழ்த்துபவர், தொகுதி - இடது கையின் தூரத்திலிருந்து மற்ற ஆண்டெனாவிற்கு.
2. எமிரிடன் என்பது பியானோ வகை விசைப்பலகையுடன் கூடிய மின்சார இசைக்கருவியாகும். சோவியத் ஒன்றியத்தில் ஏ. ஏ. இவானோவ், ஏ.வி. ரிம்ஸ்கி-கோர்சகோவ், வி. ஏ. க்ரீட்சர் மற்றும் வி.பி. டிஜெர்ஜ்கோவிச் (1935 இல் 1 வது மாதிரி) ஆகியோரால் வடிவமைக்கப்பட்டது.
3. எலக்ட்ரிக் கிட்டார் - ஒரு கிட்டார், பொதுவாக மரத்தால் ஆனது, உலோக சரங்களின் அதிர்வுகளை மின்னோட்டத்தின் அதிர்வுகளாக மாற்றும் மின்சார பிக்கப்களுடன். 1924 இல் கிப்சன் பொறியாளர் லாயிட் லோஹரால் முதல் காந்த பிக்கப் செய்யப்பட்டது. மிகவும் பொதுவானது ஆறு சரங்களைக் கொண்ட மின்சார கித்தார்.
இசைக்கருவிகளை சித்தரிக்கும் ஏராளமான ஓவியங்கள் உள்ளன. கலைஞர்கள் திரும்பினர் ஒத்த கதைகள்வேறுபட்டது வரலாற்று காலங்கள்: பண்டைய காலங்களிலிருந்து இன்றுவரை.
ப்ரூகல் தி எல்டர், ஜன
வதந்தி (துண்டு). 1618
கலைப் படைப்புகளில் இசைக்கருவிகளின் படங்களை அடிக்கடி பயன்படுத்துவது இசைக்கும் ஓவியத்திற்கும் இடையே உள்ள நெருங்கிய தொடர்பு காரணமாகும்.
கலைஞர்களின் ஓவியங்களில் இசைக்கருவிகள் மட்டுமல்லபற்றி யோசனை கொடுங்கள் கலாச்சார வாழ்க்கைசகாப்தம் மற்றும் அந்தக் கால இசைக் கருவிகளின் வளர்ச்சி, ஆனால் ஒரு குறிப்பிட்ட குறியீட்டு அர்த்தம் உள்ளது.
மெலோசோ
ஆம் ஃபோர்லி
தேவதை
1484
காதல் மற்றும் இசை பிரிக்கமுடியாத வகையில் இணைக்கப்பட்டுள்ளது என்று நீண்ட காலமாக நம்பப்படுகிறது. மேலும் இசைக்கருவிகள் பல நூற்றாண்டுகளாக காதல் உணர்வுகளுடன் தொடர்புடையவை.
இடைக்கால ஜோதிடம் அனைத்து இசைக்கலைஞர்களையும் அன்பின் தெய்வமான "வீனஸின் குழந்தைகள்" என்று கருதுகிறது. கலைஞர்களின் பல பாடல் காட்சிகளில் வெவ்வேறு காலங்கள்இசைக்கருவிகள் முக்கிய பங்கு வகிக்கின்றன.
ஜான் மென்ஸ் மோலெனார்
ஸ்பைனெட்டின் பின்னால் பெண்
17 ஆம் நூற்றாண்டு
நீண்ட காலமாக, இசை காதலுடன் தொடர்புடையது, 17 ஆம் நூற்றாண்டின் டச்சு பழமொழிக்கு சான்றாக உள்ளது: "வீணை மற்றும் ஸ்பைனெட் வாசிக்க கற்றுக்கொள்ளுங்கள், ஏனென்றால் சரங்களுக்கு இதயங்களைத் திருடும் சக்தி உள்ளது."
ஆண்ட்ரியா சோலாரியோ
வீணையுடன் கூடிய பெண்
வெர்மீரின் சில ஓவியங்களில் இசை தோன்றுகிறது முக்கிய தீம். இந்த ஓவியங்களின் பாடங்களில் இசைக்கருவிகளின் தோற்றம் சுத்திகரிக்கப்பட்ட மற்றும் நுட்பமான குறியீடாக விளக்கப்படுகிறது. காதல் உறவுஹீரோக்கள்.
"தி மியூசிக் லெசன்" (ராயல் கலெக்ஷன், செயின்ட் ஜேம்ஸ் பேலஸ்).
விர்ஜினல், ஹார்ப்சிகார்ட் வகை, வீட்டில் விளையாடுவதற்கான இசைக்கருவியாக மிகவும் பிரபலமாக இருந்தது. படத்தின் துல்லியத்தின் அடிப்படையில், உலகம் முழுவதும் பிரபலமான ஆண்ட்வெர்ப்பில் உள்ள Rückers பட்டறையில் இது தயாரிக்கப்பட்டது என்பதை நிபுணர்களால் தீர்மானிக்க முடிந்தது. கன்னியின் மூடியில் உள்ள லத்தீன் கல்வெட்டு பின்வருமாறு கூறுகிறது: "இசை மகிழ்ச்சியின் துணை மற்றும் துக்கங்களில் குணப்படுத்தும்."
பிரஞ்சு ஓவியர், ரோகோகோ பாணியின் நிறுவனர் ஜீன் அன்டோயின் வாட்டியோவின் ஓவியங்களில் இசையை வாசிப்பவர்கள் பெரும்பாலும் பாத்திரங்களாக மாறினர்.
வாட்டியோவின் படைப்பின் முக்கிய வகை "அழகிய விழாக்கள்": பிரபுத்துவ சமூகம்,
இயற்கையின் மடியில் அமைந்துள்ளது, உரையாடல், நடனம், இசை மற்றும் ஊர்சுற்றல் ஆகியவற்றில் ஈடுபட்டுள்ளது
இதேபோன்ற படங்களின் வட்டம் மிகவும் பிரபலமாக இருந்தது படைப்பு வட்டங்கள்பிரான்ஸ். வாட்டியோவின் சில ஓவியங்கள் இசையமைப்பாளர் பிரான்சுவா கூப்பரின் ஹார்ப்சிகார்ட் துண்டுகளின் அதே தலைப்புகளைக் கொண்டிருப்பதன் மூலம் இது நிரூபிக்கப்பட்டுள்ளது, பிரெஞ்சு இசையமைப்பாளர், கலைஞரின் சமகாலத்தவர். உணர்திறன் வாய்ந்த சொற்பொழிவாளர்கள் வாட்டியோவின் அழகிய தன்மையை மட்டுமல்ல, அவரது இசைத்திறனையும் பாராட்டினர். “Watteau F. Couperin மற்றும் C.F.E இன் கோளத்தைச் சேர்ந்தது. பாக், ”என்று கூறினார் பெரிய தத்துவவாதிஆஸ்வால்ட் ஸ்பெங்லரின் கலை (இணைப்பு II).
மேலும், இசைக்கருவிகள் புராணக் கதாபாத்திரங்களுடன் தொடர்புபடுத்தப்படலாம்.
பல இசைக்கருவிகள் மியூஸ்களை அடையாளப்படுத்துகின்றன மற்றும் அவற்றின் இன்றியமையாத பண்புகளாகும். எனவே, கிளியோவிற்கு, வரலாற்றின் மியூஸ்கள் ஒரு எக்காளம்; Euterpe க்கான (இசை, பாடல் கவிதை) - புல்லாங்குழல் அல்லது வேறு சில இசைக்கருவி; தாலியாவுக்கு (நகைச்சுவை, ஆயர் கவிதை) - ஒரு சிறிய வயோலா; Melpomene க்கான (சோகம்) - ஒரு குமிழி; டெர்ப்சிகோருக்கு (நடனம் மற்றும் பாடல்) - வயல், லைர் அல்லது பிற சரம் கொண்ட கருவி;
எராடோவிற்கு (பாடல் கவிதை) - தம்பூரின், லைர், குறைவாக அடிக்கடி முக்கோணம் அல்லது வயல்; காலியோப்பிற்கு ( காவியக் கவிதை) - குழாய்; பாலிஹிம்னியாவிற்கு (வீரப் பாடல்கள்) - ஒரு சிறிய உறுப்பு, குறைவாக அடிக்கடி - ஒரு வீணை அல்லது பிற கருவி.
யுரேனியாவைத் தவிர அனைத்து இசைக்கருவிகளும் அவற்றின் சின்னங்கள் அல்லது பண்புக்கூறுகளில் இசைக்கருவிகளைக் கொண்டுள்ளன. ஏன்? இல் என்பதன் மூலம் இது விளக்கப்படுகிறது பண்டைய காலங்கள்பல்வேறு வகைகளின் கவிதைகள் முழக்கமிடப்பட்டு, ஒரு பட்டம் அல்லது இன்னொரு அளவிற்கு, ஒரு இசை உறுப்பு. எனவே, பல்வேறு ஆதரவளித்த அருங்காட்சியகங்கள் கவிதை வகைகள், ஒவ்வொருவருக்கும் அதன் சொந்த கருவி இருந்தது
டிர்க் ஹால்ஸ்
இசைக்கலைஞர்கள்
XVI நூற்றாண்டு
கருவிகளின் குறியீட்டு பொருள் இந்த எழுத்துக்களுடன் துல்லியமாக தொடர்புடையது. உதாரணமாக, ஒரு வீணை உள்ளே ஐரோப்பிய கலாச்சாரம்இடைக்காலம் மற்றும் மறுமலர்ச்சி சங்கீதங்களின் புகழ்பெற்ற ஆசிரியரான விவிலிய மன்னர் டேவிட் உடன் வலுவாக தொடர்புடையது. பெரிய ராஜா, அரசியல்வாதி, போர்வீரன் மற்றும் மிகப் பெரிய கவிஞர்மற்றும் ஒரு இசைக்கலைஞர், தாவீதின் வீணையின் பத்து சரங்களின் அடையாளத்தின் மூலம், புனித அகஸ்டின் பத்து பைபிள் கட்டளைகளின் அர்த்தத்தை விளக்கினார். ஓவியங்களில், டேவிட் பெரும்பாலும் இந்த கருவியை வாசிக்கும் மேய்ப்பனாக சித்தரிக்கப்படுகிறார்.
ஜான் டி ப்ரே. டேவிட் வீணை வாசிக்கிறார். 1670
இந்த விளக்கம் பைபிள் கதைகிங் டேவிட் ஆர்ஃபியஸுடன் நெருக்கமாக்கினார், அவர் யாழ் வாசித்து விலங்குகளை சமாதானப்படுத்தினார்.
(C) தங்க வீணை என்பது செல்டிக் கடவுளான தக்டாவின் பண்பு ஆகும். வீணை மூன்று புனிதமான மெல்லிசைகளை உருவாக்கும் திறன் கொண்டது என்று செல்ட்ஸ் கூறினார். முதல் மெல்லிசை சோகம் மற்றும் மென்மையின் மெல்லிசை. இரண்டாவது தூக்கத்தைத் தூண்டும்: நீங்கள் அதைக் கேட்கும்போது, ஆன்மா அமைதியான நிலையில் நிறைந்து உறக்கத்தில் விழுகிறது. வீணையின் மூன்றாவது மெல்லிசை மகிழ்ச்சியின் மெல்லிசை மற்றும் வசந்தத்தின் வருகை
புனித தோப்புகளில், வீணையின் ஒலிக்கு, ட்ரூயிட்ஸ், செல்ட்ஸின் பூசாரிகள், தெய்வங்களை உரையாற்றினர், அவர்களின் புகழ்பெற்ற செயல்களைப் பாடி, சடங்குகளைச் செய்தனர். போர்களின் போது, பச்சை மாலைகளால் முடிசூட்டப்பட்ட சிறிய வீணைகளுடன் பட்டிமன்றம் மலைகளில் ஏறி போர் பாடல்களைப் பாடி, வீரர்களுக்கு தைரியத்தை ஏற்படுத்தியது.
உலகில் உள்ள அனைத்து நாடுகளிலும், அயர்லாந்தின் கோட் ஆஃப் ஆர்ம்ஸ் மட்டுமே ஒரு இசைக்கருவியை சித்தரிக்கிறது. இது வெள்ளிக் கம்பிகளைக் கொண்ட தங்க வீணை. நீண்ட காலமாகஒரு வீணை இருந்தது ஹெரால்டிக் சின்னம்அயர்லாந்து. 1945 ஆம் ஆண்டு முதல் இது சின்னமாக இருந்து வருகிறது
டபிள்யூ. போஷ் - "பூமியின் மகிழ்ச்சியின் தோட்டம்" -
இந்த கருவியின் சரங்களில் சிலுவையில் அறையப்பட்ட ஒரு மனிதனின் உருவம் உள்ளது. இது சரம் பதற்றத்தின் அடையாளத்தைப் பற்றிய கருத்துக்களை பிரதிபலிக்கிறது, இது ஒரே நேரத்தில் காதல் மற்றும் பதற்றம், துன்பம், ஒரு நபர் தனது பூமிக்குரிய வாழ்க்கையில் அனுபவித்த அதிர்ச்சி ஆகியவற்றை வெளிப்படுத்துகிறது.
கிறித்துவம் மற்றும் அதன் பரவலுடன் புனித புத்தகங்கள்கலைஞர்கள் பெரும்பாலும் தேவதைகளை இசைக்கருவிகளுடன் சித்தரிக்கின்றனர். இசைக்கருவிகளை வாசிக்கும் தேவதைகள் 12 ஆம் நூற்றாண்டின் ஆங்கில கையெழுத்துப் பிரதிகளில் காணப்படுகின்றன. எதிர்காலத்தில், இதுபோன்ற படங்களின் எண்ணிக்கை தொடர்ந்து அதிகரித்து வருகிறது.
தேவதூதர்களின் கைகளில் ஏராளமான இசைக்கருவிகள் அவற்றின் வடிவம் மற்றும் வடிவமைப்பு, அவற்றின் சேர்க்கைகளின் தனித்தன்மை ஆகியவற்றைப் பற்றிய ஒரு யோசனையைத் தருகின்றன, மேலும் அந்த நாட்களில் இருந்த இசைக் குழுக்களைப் பற்றி அறியவும் அனுமதிக்கிறது.
மறுமலர்ச்சியின் போது வருகிறது " சிறந்த மணிநேரம்"தேவதைகளுக்கு. ஓவியத்தின் மாஸ்டர்கள் இந்த சரியான மற்றும் இணக்கமான உயிரினங்களால் அதிகளவில் ஈர்க்கப்படுகிறார்கள்.
கடவுளை மகிமைப்படுத்தும் காட்சிகள் மறுமலர்ச்சி கலைஞர்களின் படைப்புகளில் உண்மையான தேவதை கச்சேரிகளாக மாற்றப்படுகின்றன, அதில் இருந்து நீங்கள் படிக்கலாம் இசை கலாச்சாரம்அந்த நேரத்தில். உறுப்பு, வீணை, வயலின், புல்லாங்குழல், வீணை, டல்சிமர், டிராம்போன்,viola da gamba...இது தேவதைகள் வாசிக்கும் வாத்தியங்களின் முழுமையான பட்டியல் அல்ல.
பியரோ டெல்லா பிரான்செஸ்கா.
கிறிஸ்துமஸ். லண்டன். தேசிய கேலரி. 1475
இசைக்கருவிகளின் படங்களை பல குழுக்களாக பிரிக்கலாம்:
1) பாடல் வரிகளில் இசைக்கருவிகள் பயன்படுத்தப்படுகின்றன;
2) இசைக்கருவிகளின் உருவம் புராணங்களுடன் ஒரு தொடர்பைக் கொண்டுள்ளது, எடுத்துக்காட்டாக, பண்டைய, அவை மியூஸ்களை அடையாளப்படுத்துகின்றன மற்றும் அவற்றின் தவிர்க்க முடியாத பண்புகளாகும்:
3) கிறித்துவம் தொடர்பான கதைகளில், இசைக்கருவிகள் பெரும்பாலும் மிக உயர்ந்த கருத்துக்கள் மற்றும் உருவங்களை வெளிப்படுத்துகின்றன மற்றும் விவிலிய வரலாற்றின் உச்சக்கட்ட தருணங்களுடன் வருகின்றன;
4) கருவிகளின் படங்கள் கருவி குழுமங்கள் மற்றும் இசை உருவாக்கும் நுட்பங்களைப் பற்றிய ஒரு யோசனையையும் தருகின்றன,
ஓவியத்தை உருவாக்கிய வரலாற்று காலத்தில் இருந்தது;
5) சில கருவிகளின் உருவம் அடிக்கடி இருக்கும் தத்துவ கருத்துக்கள், எடுத்துக்காட்டாக, வனிதாஸ் தீம் மீதான ஸ்டில் லைஃப்களில்;
6) கருவிகளின் குறியீடு கலைஞரின் நோக்கம் மற்றும் படத்தின் பொதுவான உள்ளடக்கம் (சூழல்) ஆகியவற்றைப் பொறுத்து மாறலாம், எடுத்துக்காட்டாக, போஷின் ஓவியமான “தி கார்டன் ஆஃப் எர்த்லி டிலைட்ஸ்”.
கவர்ச்சிகரமான மற்றும் நான்மற்றும், சில நேரங்களில், கலையின் மர்மமான பக்கம்.
எல்லாவற்றிற்கும் மேலாக, பல பழங்கால கருவிகள், இசைக் குழுக்கள், விளையாட்டின் நுட்பங்களை இப்போது ஓவியங்களில் மட்டுமே பார்க்க முடியும்.
ஹென்ட்ரிக் வான் பலேன்
அப்பல்லோ மற்றும் மியூசஸ்
ஜூடித் லீஸ்டர்
இளம் புல்லாங்குழல் கலைஞர்
1635
வீணையுடன் பெண்
1818
ஜான் மெலுஷ் ஸ்ட்ராட்விக் வெஸ்பர்ஸ்
1897
ஜீன் வான் பிக்லெர்ட்
கச்சேரி
E. டெகாஸ்
பஸ்ஸூன் (துண்டு)
குழந்தை பருவத்திலிருந்தே இசை நம்மைச் சூழ்ந்துள்ளது. பின்னர் எங்களிடம் முதல் இசைக்கருவிகள் உள்ளன. உங்களின் முதல் டிரம் அல்லது டம்பூரின் நினைவிருக்கிறதா? பளபளப்பான மெட்டாலோஃபோனைப் பற்றி என்ன, அதன் பதிவுகள் மரக் குச்சியால் அடிக்கப்பட வேண்டும்? பக்கத்தில் துளைகள் கொண்ட குழாய்கள் பற்றி என்ன? சில திறமையால் அவர்கள் மீது எளிய மெல்லிசைகளை இசைப்பது கூட முடிந்தது.
பொம்மை கருவிகள் உலகின் முதல் படி உண்மையான இசை. இப்போது நீங்கள் பல்வேறு வகைகளை வாங்கலாம் இசை பொம்மைகள்: எளிய டிரம்ஸ் மற்றும் ஹார்மோனிகாக்கள் முதல் உண்மையான பியானோக்கள் மற்றும் சின்தசைசர்கள் வரை. இவை வெறும் பொம்மைகள் என்று நினைக்கிறீர்களா? இல்லை: இல் ஆயத்த வகுப்புகள் இசை பள்ளிகள்குழந்தைகள் தன்னலமின்றி குழாய்களை ஊதுவது, டிரம்ஸ் மற்றும் டம்ளரைத் தட்டி, மராக்காக்களால் தாளத்தை தூண்டி, சைலோபோனில் தங்கள் முதல் பாடல்களை வாசிப்பது போன்ற பொம்மைகளிலிருந்து முழு இரைச்சல் இசைக்குழுக்கள் உருவாக்கப்படுகின்றன. .
இசைக்கருவிகளின் வகைகள்
இசை உலகம் அதன் சொந்த ஒழுங்கையும் வகைப்பாட்டையும் கொண்டுள்ளது. கருவிகள் பெரிய குழுக்களாக பிரிக்கப்பட்டுள்ளன: சரங்கள், விசைப்பலகைகள், தாள, காற்று, மேலும் நாணல். அவற்றில் எது முன்பு தோன்றியது, பின்னர் எது என்பதை இப்போது உறுதியாகக் கூறுவது கடினம். ஆனால் ஏற்கனவே வில்லில் இருந்து சுட்ட பழங்கால மக்கள், வரையப்பட்ட வில் சரம் ஒலிப்பதையும், நாணல் குழாய்கள், அவற்றில் ஊதும்போது, விசில் ஒலிப்பதையும் கவனித்தனர், மேலும் கிடைக்கக்கூடிய அனைத்து வழிகளிலும் எந்த மேற்பரப்பிலும் தாளத்தை அடிப்பது வசதியானது. இந்த பொருட்கள் ஏற்கனவே அறியப்பட்ட சரம், காற்று மற்றும் தாள வாத்தியங்களின் முன்னோடிகளாக மாறியது பண்டைய கிரீஸ். நாணல் நீண்ட காலத்திற்கு முன்பு தோன்றியது, ஆனால் விசைப்பலகைகள் சிறிது நேரம் கழித்து கண்டுபிடிக்கப்பட்டன. இந்த முக்கிய குழுக்களைப் பார்ப்போம்.
பித்தளை
காற்றுக் கருவிகளில், ஒரு குழாயின் உள்ளே அடைக்கப்பட்ட காற்றின் நெடுவரிசையின் அதிர்வுகளால் ஒலி உருவாக்கப்படுகிறது. காற்றின் அளவு அதிகமாக இருந்தால், அது உருவாக்கும் ஒலி குறைவாக இருக்கும்.
காற்று கருவிகள் இரண்டு பெரிய குழுக்களாக பிரிக்கப்பட்டுள்ளன: மரத்தாலானமற்றும் செம்பு. மரத்தாலான - புல்லாங்குழல், கிளாரினெட், ஓபோ, பஸ்ஸூன், அல்பைன் ஹார்ன்... - இவை பக்கவாட்டு துளைகள் கொண்ட நேரான குழாய். தங்கள் விரல்களால் துளைகளை மூடுவதன் மூலம் அல்லது திறப்பதன் மூலம், இசைக்கலைஞர் காற்றின் நெடுவரிசையை சுருக்கவும் மற்றும் ஒலியின் சுருதியை மாற்றவும் முடியும். நவீன கருவிகள்பெரும்பாலும் மரத்தைத் தவிர மற்ற பொருட்களிலிருந்து தயாரிக்கப்படுகிறது, ஆனால் பாரம்பரியமாக அவை மரமாக அழைக்கப்படுகின்றன.
செம்பு காற்றாடி கருவிகள் பித்தளை முதல் சிம்பொனி வரை எந்த இசைக்குழுவிற்கும் தொனியை அமைக்கின்றன. டிரம்பெட், ஹார்ன், டிராம்போன், டூபா, ஹெலிகான், சாக்ஸ்ஹார்ன்களின் முழு குடும்பம் (பாரிடோன், டெனர், ஆல்டோ) - வழக்கமான பிரதிநிதிகள்இந்த சத்தமான இசைக் கருவிகள். பின்னர், சாக்ஸபோன் தோன்றியது - ஜாஸ் ராஜா.
பித்தளை கருவிகளில் ஒலியின் சுருதி காற்றின் விசை மற்றும் உதடுகளின் நிலை காரணமாக மாறுகிறது. கூடுதல் வால்வுகள் இல்லாமல், அத்தகைய குழாய் ஒரு குறிப்பிட்ட எண்ணிக்கையிலான ஒலிகளை மட்டுமே உருவாக்க முடியும் - ஒரு இயற்கை அளவு. ஒலியின் வரம்பையும், அனைத்து ஒலிகளையும் தாக்கும் திறனையும் விரிவுபடுத்த, வால்வுகளின் அமைப்பு கண்டுபிடிக்கப்பட்டது - காற்று நெடுவரிசையின் உயரத்தை மாற்றும் வால்வுகள் (மரத்தில் உள்ள பக்க துளைகள் போன்றவை). மிக நீளமானது செப்பு குழாய்கள், மரத்தாலானவற்றைப் போலல்லாமல், அவற்றை சுருட்டலாம், அவை மிகவும் கச்சிதமான வடிவத்தைக் கொடுக்கும். கொம்பு, டூபா, ஹெலிகான் ஆகியவை உருட்டப்பட்ட குழாய்களுக்கு எடுத்துக்காட்டுகள்.
சரங்கள்
வில் சரத்தை ஒரு முன்மாதிரியாகக் கருதலாம் சரம் கருவிகள்- எந்த இசைக்குழுவின் மிக முக்கியமான குழுக்களில் ஒன்று. இங்கு ஒலி ஒரு அதிர்வு சரத்தால் உருவாக்கப்படுகிறது. ஒலியைப் பெருக்க, ஒரு குழியான உடலின் மீது சரங்கள் இழுக்கத் தொடங்கின - வீணை மற்றும் மாண்டலின், சங்குகள், வீணைகள் இப்படித்தான் பிறந்தன... நமக்கு நன்றாகத் தெரிந்த கிட்டார்.
சரம் குழு இரண்டு முக்கிய துணைக்குழுக்களாக பிரிக்கப்பட்டுள்ளது: வணங்கினான்மற்றும் பறிக்கப்பட்டதுகருவிகள். வளைந்த வயலின்களில் அனைத்து வகையான வயலின்களும் அடங்கும்: வயலின்கள், வயோலாக்கள், செலோஸ் மற்றும் பெரிய டபுள் பேஸ்கள். அவர்களிடமிருந்து வரும் ஒலி ஒரு வில்லுடன் பிரித்தெடுக்கப்படுகிறது, இது நீட்டிக்கப்பட்ட சரங்களுடன் வரையப்படுகிறது. ஆனால் பறிக்கப்பட்ட வில்லுக்கு, ஒரு வில் தேவையில்லை: இசைக்கலைஞர் தனது விரல்களால் சரத்தை பிடுங்குகிறார், இதனால் அது அதிர்வுறும். கிட்டார், பலலைகா, வீணை ஆகியவை பறிக்கப்பட்ட கருவிகள். அழகான வீணையைப் போலவே, இது மென்மையான கூச்சலை எழுப்புகிறது. ஆனால் டபுள் பாஸ் ஒரு குனிந்த அல்லது பறிக்கப்பட்ட கருவியா?முறையாக, இது குனிந்த கருவிக்கு சொந்தமானது, ஆனால் பெரும்பாலும், குறிப்பாக ஜாஸில், இது பறிக்கப்பட்ட சரங்களைக் கொண்டு விளையாடப்படுகிறது.
விசைப்பலகைகள்
சரங்களைத் தாக்கும் விரல்கள் சுத்தியலால் மாற்றப்பட்டு, விசைகளைப் பயன்படுத்தி சுத்தியல்களை இயக்கினால், விளைவு விசைப்பலகைகள்கருவிகள். முதல் விசைப்பலகைகள் - கிளாவிச்சார்ட்ஸ் மற்றும் ஹார்ப்சிகார்ட்ஸ்- இடைக்காலத்தில் தோன்றியது. அவர்கள் மிகவும் அமைதியாக ஒலித்தனர், ஆனால் மிகவும் மென்மையான மற்றும் காதல். 18 ஆம் நூற்றாண்டின் தொடக்கத்தில் அவர்கள் கண்டுபிடித்தனர் பியானோ- சத்தமாக (ஃபோர்ட்) மற்றும் அமைதியாக (பியானோ) வாசிக்கக்கூடிய ஒரு கருவி. நீண்ட பெயர்பொதுவாக மிகவும் பரிச்சயமான "பியானோ" என்று சுருக்கப்பட்டது. பியானோவின் மூத்த சகோதரர் - அது என்ன அண்ணன் - ராஜா! - அது அழைக்கப்படுகிறது: பியானோ. இது இனி சிறிய அடுக்குமாடி குடியிருப்புகளுக்கான கருவி அல்ல, ஆனால் கச்சேரி அரங்குகளுக்கு.
விசைப்பலகை மிகப்பெரியது - மற்றும் மிகவும் பழமையான ஒன்று! - இசைக்கருவிகள்: உறுப்பு. இது இனி பியானோ மற்றும் கிராண்ட் பியானோ போன்ற ஒரு தாள விசைப்பலகை அல்ல, ஆனால் விசைப்பலகை மற்றும் காற்றுகருவி: இசைக்கலைஞரின் நுரையீரல் அல்ல, ஆனால் குழாய்களின் அமைப்பில் காற்று ஓட்டத்தை உருவாக்கும் ஒரு ஊதும் இயந்திரம். இந்த பெரிய அமைப்பு ஒரு சிக்கலான கட்டுப்பாட்டுப் பலகத்தால் கட்டுப்படுத்தப்படுகிறது, இதில் அனைத்தையும் கொண்டுள்ளது: கையேடு (அதாவது, கையேடு) விசைப்பலகை முதல் பெடல்கள் மற்றும் பதிவு சுவிட்சுகள் வரை. அது எப்படி இருக்க முடியும்: உறுப்புகள் பல்லாயிரக்கணக்கான தனிப்பட்ட குழாய்களைக் கொண்டிருக்கும் வெவ்வேறு அளவுகள்! ஆனால் அவற்றின் வரம்பு மிகப்பெரியது: ஒவ்வொரு குழாயும் ஒரே ஒரு குறிப்பை மட்டுமே ஒலிக்க முடியும், ஆனால் அவற்றில் ஆயிரக்கணக்கானவை இருக்கும்போது...
டிரம்ஸ்
பழமையான இசைக்கருவிகள் டிரம்ஸ். இது முதல் வரலாற்றுக்கு முந்தைய இசை என்று ரிதம் தட்டுதல் இருந்தது. ஒலியை நீட்டப்பட்ட சவ்வு (டிரம், டம்போரின், ஓரியண்டல் தர்புகா...) அல்லது கருவியின் உடலால் உருவாக்க முடியும்: முக்கோணங்கள், சங்குகள், காங்ஸ், காஸ்டனெட்டுகள் மற்றும் பிற நாக்கர்ஸ் மற்றும் ராட்டில்ஸ். ஒரு சிறப்புக் குழுவில் ஒரு குறிப்பிட்ட சுருதியின் ஒலியை உருவாக்கும் தாளக் கருவிகள் உள்ளன: டிம்பானி, மணிகள், சைலோபோன்கள். நீங்கள் ஏற்கனவே அவர்கள் மீது மெல்லிசை இசைக்கலாம். தாள வாத்தியங்களை மட்டுமே கொண்ட தாள இசைக் குழுக்கள் முழு கச்சேரிகளையும் மேடையேற்றுகின்றன!
நாணல்
ஒலியைப் பிரித்தெடுக்க வேறு வழி இருக்கிறதா? முடியும். மரம் அல்லது உலோகத்தால் செய்யப்பட்ட ஒரு தட்டின் ஒரு முனை சரி செய்யப்பட்டு, மற்றொன்று சுதந்திரமாக விடப்பட்டு அதிர்வுறும் வகையில் இருந்தால், நாம் எளிமையான நாக்கைப் பெறுகிறோம் - அடித்தளம். நாணல் கருவிகள். ஒரே நாக்கு இருந்தால், நமக்கு கிடைக்கும் யூதரின் வீணை. நாணல் அடங்கும் ஹார்மோனிகாக்கள், பொத்தான் துருத்திகள், துருத்திகள்மற்றும் அவர்களின் சிறிய மாதிரி - ஹார்மோனிகா.
ஹார்மோனிகா
பொத்தான் துருத்தி மற்றும் துருத்தி விசைகளை நீங்கள் காணலாம், எனவே அவை விசைப்பலகை மற்றும் நாணல் இரண்டாகக் கருதப்படுகின்றன. சில காற்றாலை கருவிகளும் ரீட் செய்யப்படுகின்றன: எடுத்துக்காட்டாக, ஏற்கனவே பழக்கமான கிளாரினெட் மற்றும் பஸ்ஸூனில், குழாயின் உள்ளே நாணல் மறைக்கப்பட்டுள்ளது. எனவே, இந்த வகைகளில் கருவிகளைப் பிரிப்பது தன்னிச்சையானது: பல கருவிகள் உள்ளன கலப்பு வகை.
20 ஆம் நூற்றாண்டில், நட்பு இசை குடும்பம் மற்றொன்றுடன் நிரப்பப்பட்டது பெரிய குடும்பம்: மின்னணு கருவிகள் . அவற்றில் உள்ள ஒலி செயற்கையாகப் பயன்படுத்தி உருவாக்கப்படுகிறது மின்னணு சுற்றுகள், மற்றும் முதல் உதாரணம் 1919 இல் மீண்டும் உருவாக்கப்பட்ட புகழ்பெற்ற தெர்மின் ஆகும். எலக்ட்ரானிக் சின்தசைசர்கள் எந்தவொரு கருவியின் ஒலியையும் பின்பற்றலாம் மற்றும் தாங்களாகவே விளையாடலாம். நிச்சயமாக, யாராவது ஒரு திட்டத்தை வரைந்தால். :)
கருவிகளை இந்தக் குழுக்களாகப் பிரிப்பது ஒரு வகைப்பாடு மட்டுமே. இன்னும் பல உள்ளன: எடுத்துக்காட்டாக, சீன குழுவான கருவிகள் அவை தயாரிக்கப்பட்ட பொருளைப் பொறுத்து: மரம், உலோகம், பட்டு மற்றும் கல் கூட ... வகைப்பாடு முறைகள் அவ்வளவு முக்கியமல்ல. கருவிகளை அடையாளம் கண்டுகொள்வது மிகவும் முக்கியமானது மற்றும் தோற்றம், மற்றும் ஒலி மூலம். இதைத்தான் நாம் கற்றுக்கொள்வோம்.
இரினா செஸ்குடோவா
ஆயத்த குழு "ஸ்மேஷாரிகி" ஈடுபட்டுள்ளது சேகரிக்கிறது, உட்பட இசைக்கருவிகளை சித்தரிக்கும் வரைபடங்கள். டிரம்ஸ் பற்றி தெரிந்து கொள்வது கருவிகள், நாங்கள் உடனடியாக அவர்களை வரை. உதாரணமாக, டிரம்ஸ் கேட்கும் போது, குழந்தைகள் ஒரு டிரம் வரைய. சரங்களைப் படிக்கும் போது கருவிகள், குறிப்பாக வயலின்கள், விளையாட்டைக் கேட்பது இசை சார்ந்தவயலினில் தலைவர், குழந்தைகள் முதலில் வயலின் வாசிக்கும் அசைவுகளைப் பின்பற்றுகிறார்கள், பின்னர் அவளை வரைய.இவ்வாறு கேட்பதால் அறிவு பெருகும் பல்வேறு குழுக்கள் இசை கருவிகள், மற்றும் அவர்களின் காட்சி படம் சரி செய்யப்பட்டது. மிகுந்த மகிழ்ச்சியுடன் குழந்தைகள் அவற்றை நிரப்புகிறார்கள் சேகரிப்புகள்.
தலைப்பில் வெளியீடுகள்:
எங்கள் மழலையர் பள்ளி"உங்கள் சொந்த கைகளால் இசைக்கருவிகள்" போட்டி நடந்தது. பெற்றோர் மற்றும் ஆசிரியர்களுக்கு இடையே போட்டி நடந்தது. கருவிகள்.
DIY குழந்தைகளின் இசைக்கருவிகள். நிச்சயமாக நீங்கள் ஏற்கனவே உங்கள் குழந்தைகளுடன் பல்வேறு விளையாட்டுகளை விளையாடுகிறீர்கள் இசை விளையாட்டுகள், அவர்களுக்கு இசை வாசிக்கவும்.
எங்கள் ஆர்கெஸ்ட்ராவில் போதுமான இசைக்கருவிகள் இல்லை, எனவே அவற்றை நாமே உருவாக்க முடிவு செய்தோம். அவர்கள் ஆட்சியாளர்களிடம் இருந்து துரத்தினார்கள். பொருட்கள்:.
விரைவில் எங்கள் மழலையர் பள்ளியில் ஒரு இசை கார்னர் போட்டி இருக்கும். நாங்கள் இருக்கிறோம் பெற்றோர் கூட்டம்எங்கள் சொந்த கைகளால் இசைக்கருவிகளை உருவாக்க முடிவு செய்தோம். மூலம்.
க்கு இணக்கமான வளர்ச்சிஒன்றரை முதல் இரண்டரை வயது வரையிலான குழந்தைகளுக்கு, செவிப்புலன் மற்றும் தாள உணர்வு ஆகியவை முக்கியம். அபிவிருத்தி மற்றும்.
மதிய வணக்கம், பிரியமான சக ஊழியர்களே! எனது இசை உண்டியலை வீட்டில் தயாரிக்கப்பட்ட இசைக்கருவிகள் மூலம் நிரப்ப முடிவு செய்தேன். உங்களுக்கு தெரியும், அனைத்து பொருட்களும் ...
சத்தமில்லாத இசைக்கருவிகள் அணுகக்கூடியவை, எனவே குழந்தைகளால் விரும்பப்படுகின்றன. குழந்தைகள் புதிய வழியில் கேட்கிறார்கள் ஒலிகளின் உலகம், மற்றும்அவர்களில் பலர் நம்மைச் சுற்றி இருக்கிறார்கள்.
GCD இன் சுருக்கம் "இசை கருவிகள்"இசையமைப்பாளர்: நண்பர்களே, இன்று நாம் இசைக்கருவிகளைப் பற்றி பேசுவோம். பூமியில் உள்ள அனைவருக்கும் உள்ளது வீடு. நன்றாக.
எனவே, இசைக்கருவிகளை சித்தரிக்கும் ஏராளமான ஓவியங்கள் உள்ளன. கலைஞர்கள் வெவ்வேறு வரலாற்று காலங்களில் இதே போன்ற பாடங்களுக்குத் திரும்பினர்: பண்டைய காலங்களிலிருந்து இன்றுவரை.
ப்ரூகல் தி எல்டர், ஜன. வதந்தி (துண்டு). 1618
கலைப் படைப்புகளில் இசைக்கருவிகளின் படங்களை அடிக்கடி பயன்படுத்துவது இசைக்கும் ஓவியத்திற்கும் இடையே உள்ள நெருங்கிய தொடர்பு காரணமாகும்.
கலைஞர்களின் ஓவியங்களில் உள்ள இசைக்கருவிகள் சகாப்தத்தின் கலாச்சார வாழ்க்கை மற்றும் அக்கால இசைக்கருவிகளின் வளர்ச்சி பற்றிய ஒரு கருத்தை வழங்குவதோடு மட்டுமல்லாமல், ஒரு குறிப்பிட்ட குறியீட்டு அர்த்தத்தையும் கொண்டுள்ளன.
மெலோசோ. ஆம் ஃபோர்லி. 1484
காதல் மற்றும் இசை பிரிக்கமுடியாத வகையில் இணைக்கப்பட்டுள்ளது என்று நீண்ட காலமாக நம்பப்படுகிறது. மேலும் இசைக்கருவிகள் பல நூற்றாண்டுகளாக காதல் உணர்வுகளுடன் தொடர்புடையவை.
இடைக்கால ஜோதிடம் அனைத்து இசைக்கலைஞர்களையும் அன்பின் தெய்வமான "வீனஸின் குழந்தைகள்" என்று கருதுகிறது. வெவ்வேறு காலகட்ட கலைஞர்களின் பல பாடல் காட்சிகளில், இசைக்கருவிகள் முக்கிய பங்கு வகிக்கின்றன.
ஜான் மென்ஸ் மோலெனார். ஸ்பைனெட்டின் பின்னால் இருக்கும் பெண்மணி. 17 ஆம் நூற்றாண்டு
நீண்ட காலமாக, இசை காதலுடன் தொடர்புடையது, 17 ஆம் நூற்றாண்டின் டச்சு பழமொழிக்கு சான்றாக உள்ளது: "வீணை மற்றும் ஸ்பைனெட் வாசிக்க கற்றுக்கொள்ளுங்கள், ஏனென்றால் சரங்களுக்கு இதயங்களைத் திருடும் சக்தி உள்ளது."
ஆண்ட்ரியா சோலாரியோ. வீணையுடன் கூடிய பெண்
வெர்மீரின் சில ஓவியங்களில் இசையே பிரதானமாக உள்ளது. இந்த ஓவியங்களின் சதிகளில் இசைக்கருவிகளின் தோற்றம் கதாபாத்திரங்களின் அதிநவீன மற்றும் காதல் உறவுகளின் நுட்பமான குறிப்பாக விளக்கப்படுகிறது.
"தி மியூசிக் லெசன்" (ராயல் கலெக்ஷன், செயின்ட் ஜேம்ஸ் பேலஸ்).
விர்ஜினல், ஹார்ப்சிகார்ட் வகை, வீட்டில் விளையாடுவதற்கான இசைக்கருவியாக மிகவும் பிரபலமாக இருந்தது. படத்தின் துல்லியத்தின் அடிப்படையில், உலகம் முழுவதும் பிரபலமான ஆண்ட்வெர்ப்பில் உள்ள Rückers பட்டறையில் இது தயாரிக்கப்பட்டது என்பதை நிபுணர்களால் தீர்மானிக்க முடிந்தது. கன்னியின் மூடியில் உள்ள லத்தீன் கல்வெட்டு பின்வருமாறு கூறுகிறது: "இசை மகிழ்ச்சியின் துணை மற்றும் துக்கங்களில் குணப்படுத்தும்."
பிரஞ்சு ஓவியர், ரோகோகோ பாணியின் நிறுவனர் ஜீன் அன்டோயின் வாட்டியோவின் ஓவியங்களில் இசையை வாசிப்பவர்கள் பெரும்பாலும் பாத்திரங்களாக மாறினர்.
வாட்டியோவின் படைப்பின் முக்கிய வகை "அழகிய விழாக்கள்": ஒரு பிரபுத்துவ சமூகம், இயற்கையின் மடியில் அமைந்துள்ளது, உரையாடல், நடனம், இசை மற்றும் ஊர்சுற்றல் ஆகியவற்றில் ஈடுபட்டுள்ளது.
இந்த வகையான படங்கள் பிரான்சின் படைப்பு வட்டங்களில் மிகவும் பிரபலமாக இருந்தன. வாட்டியோவின் சில ஓவியங்கள் கலைஞரின் சமகாலத்தவரான பிரெஞ்சு இசையமைப்பாளரான பிரான்சுவா கூப்பரின் இசையமைப்பாளரின் ஹார்ப்சிகார்ட் துண்டுகளின் அதே தலைப்புகளைக் கொண்டிருப்பதன் மூலம் இது நிரூபிக்கப்பட்டுள்ளது. உணர்திறன் வாய்ந்த சொற்பொழிவாளர்கள் வாட்டியோவின் அழகிய தன்மையை மட்டுமல்ல, அவரது இசைத்திறனையும் பாராட்டினர். “Watteau F. Couperin மற்றும் C.F.E இன் கோளத்தைச் சேர்ந்தது. பாக்," என்று கலையின் சிறந்த தத்துவஞானி ஓஸ்வால்ட் ஸ்பெங்லர் கூறினார் (பின் இணைப்பு II).
மேலும், இசைக்கருவிகள் புராணக் கதாபாத்திரங்களுடன் தொடர்புபடுத்தப்படலாம்.
பல இசைக்கருவிகள் மியூஸ்களை அடையாளப்படுத்துகின்றன மற்றும் அவற்றின் இன்றியமையாத பண்புகளாகும். எனவே, கிளியோவிற்கு, வரலாற்றின் மியூஸ்கள் ஒரு எக்காளம்; Euterpe க்கு (இசை, பாடல் கவிதை) - ஒரு புல்லாங்குழல் அல்லது வேறு சில இசைக்கருவி; தாலியாவுக்கு (நகைச்சுவை, ஆயர் கவிதை) - ஒரு சிறிய வயோலா; Melpomene க்கான (சோகம்) - ஒரு குமிழி; டெர்ப்சிகோருக்கு (நடனம் மற்றும் பாடல்) - வயல், லைர் அல்லது பிற சரம் கொண்ட கருவி;
எராடோவிற்கு (பாடல் கவிதை) - தம்பூரின், லைர், குறைவாக அடிக்கடி முக்கோணம் அல்லது வயல்; காலியோப்பிற்கு (காவியக் கவிதை) - எக்காளம்; பாலிஹிம்னியாவிற்கு (வீரப் பாடல்கள்) - ஒரு சிறிய உறுப்பு, குறைவாக அடிக்கடி - ஒரு வீணை அல்லது பிற கருவி.
யுரேனியாவைத் தவிர அனைத்து இசைக்கருவிகளும் அவற்றின் சின்னங்கள் அல்லது பண்புக்கூறுகளில் இசைக்கருவிகளைக் கொண்டுள்ளன. ஏன்? பண்டைய காலங்களில், பல்வேறு வகைகளின் கவிதைகள் பாடப்பட்டு, ஒரு பட்டம் அல்லது இன்னொரு வகையில், ஒரு இசை உறுப்பு சேர்க்கப்பட்டது என்பதன் மூலம் இது விளக்கப்படுகிறது. எனவே, வெவ்வேறு கவிதை வகைகளை ஆதரித்த மியூஸ்கள் ஒவ்வொன்றும் தங்கள் சொந்த கருவியைக் கொண்டிருந்தன.
டிர்க் ஹால்ஸ். இசைக்கலைஞர்கள். XVI நூற்றாண்டு
கருவிகளின் குறியீட்டு பொருள் இந்த எழுத்துக்களுடன் துல்லியமாக தொடர்புடையது. உதாரணமாக, இடைக்கால மற்றும் மறுமலர்ச்சி ஐரோப்பிய கலாச்சாரத்தில் உள்ள வீணை சங்கீதங்களின் புகழ்பெற்ற ஆசிரியரான விவிலிய மன்னர் டேவிட் உடன் வலுவாக தொடர்புடையது. பெரிய ராஜா, அரசியல்வாதி, போர்வீரன், தாவீதின் வீணையின் பத்து சரங்களின் அடையாளத்தின் மூலம் சிறந்த கவிஞர் மற்றும் இசைக்கலைஞர் ஆவார், புனித அகஸ்டின் பத்து விவிலிய கட்டளைகளின் அர்த்தத்தை விளக்கினார். ஓவியங்களில், டேவிட் பெரும்பாலும் இந்த கருவியை வாசிக்கும் மேய்ப்பனாக சித்தரிக்கப்படுகிறார்.
ஜான் டி ப்ரே. டேவிட் வீணை வாசிக்கிறார். 1670
விவிலியக் கதையின் இந்த விளக்கம் கிங் டேவிட் ஆர்ஃபியஸுடன் நெருக்கமாக்கியது, அவர் யாழ் வாசித்ததன் மூலம் விலங்குகளை அமைதிப்படுத்தினார்.
தங்க வீணை என்பது செல்டிக் கடவுளான தக்டாவின் பண்பு ஆகும். வீணை மூன்று புனிதமான மெல்லிசைகளை உருவாக்கும் திறன் கொண்டது என்று செல்ட்ஸ் கூறினார். முதல் மெல்லிசை சோகம் மற்றும் மென்மையின் மெல்லிசை. இரண்டாவது தூக்கத்தைத் தூண்டும்: நீங்கள் அதைக் கேட்கும்போது, ஆன்மா அமைதியான நிலையில் நிறைந்து உறக்கத்தில் விழுகிறது. வீணையின் மூன்றாவது மெல்லிசை மகிழ்ச்சியின் மெல்லிசை மற்றும் வசந்தத்தின் வருகை.
புனித தோப்புகளில், வீணையின் ஒலிக்கு, ட்ரூயிட்ஸ், செல்ட்ஸின் பூசாரிகள், தெய்வங்களை உரையாற்றினர், அவர்களின் புகழ்பெற்ற செயல்களைப் பாடி, சடங்குகளைச் செய்தனர். போர்களின் போது, பச்சை மாலைகளுடன் சிறிய வீணைகளுடன் கூடிய பட்டிமன்றங்கள் மலைகளில் ஏறி போர்ப் பாடல்களைப் பாடி, வீரர்களுக்கு தைரியத்தை ஏற்படுத்தியது.
உலகில் உள்ள அனைத்து நாடுகளிலும், அயர்லாந்தின் கோட் ஆஃப் ஆர்ம்ஸ் மட்டுமே ஒரு இசைக்கருவியை சித்தரிக்கிறது. இது வெள்ளிக் கம்பிகளைக் கொண்ட தங்க வீணை. நீண்ட காலமாக வீணை அயர்லாந்தின் ஹெரால்டிக் சின்னமாக இருந்தது. 1945 ஆம் ஆண்டு முதல் இது சின்னமாக இருந்து வருகிறது
I. போஷ். "பூமிக்குரிய மகிழ்ச்சிகளின் தோட்டம்" -
இந்த கருவியின் சரங்களில் சிலுவையில் அறையப்பட்ட ஒரு மனிதனின் உருவம் உள்ளது. இது சரம் பதற்றத்தின் அடையாளத்தைப் பற்றிய கருத்துக்களை பிரதிபலிக்கிறது, இது ஒரே நேரத்தில் காதல் மற்றும் பதற்றம், துன்பம், ஒரு நபர் தனது பூமிக்குரிய வாழ்க்கையில் அனுபவித்த அதிர்ச்சி ஆகியவற்றை வெளிப்படுத்துகிறது.
கிறித்துவம் மற்றும் அதன் புனித புத்தகங்களின் பரவலுடன், கலைஞர்கள் பெரும்பாலும் தேவதைகளை இசைக்கருவிகளுடன் சித்தரிக்கின்றனர். இசைக்கருவிகளை வாசிக்கும் தேவதைகள் 12 ஆம் நூற்றாண்டின் ஆங்கில கையெழுத்துப் பிரதிகளில் காணப்படுகின்றன. எதிர்காலத்தில், இதுபோன்ற படங்களின் எண்ணிக்கை தொடர்ந்து அதிகரித்து வருகிறது.
தேவதூதர்களின் கைகளில் ஏராளமான இசைக்கருவிகள் அவற்றின் வடிவம் மற்றும் வடிவமைப்பு, அவற்றின் சேர்க்கைகளின் தனித்தன்மை ஆகியவற்றைப் பற்றிய ஒரு யோசனையைத் தருகின்றன, மேலும் அந்த நாட்களில் இருந்த இசைக் குழுக்களைப் பற்றி அறியவும் அனுமதிக்கிறது.
மறுமலர்ச்சியின் போது, தேவதூதர்களுக்கான "சிறந்த மணிநேரம்" தொடங்குகிறது. ஓவியத்தின் மாஸ்டர்கள் இந்த சரியான மற்றும் இணக்கமான உயிரினங்களால் அதிகளவில் ஈர்க்கப்படுகிறார்கள்.
கடவுளை மகிமைப்படுத்தும் காட்சிகள் மறுமலர்ச்சிக் கலைஞர்களின் படைப்புகளில் உண்மையான தேவதைக் கச்சேரிகளாக மாற்றப்படுகின்றன, அதிலிருந்து ஒருவர் அந்தக் கால இசை கலாச்சாரத்தைப் படிக்கலாம்.
ஆர்கன், வீணை, வயலின், புல்லாங்குழல், வீணை, சங்குகள், டிராம்போன், வயோலா ட காம்பா... இது தேவதைகள் வாசிக்கும் வாத்தியங்களின் முழுமையான பட்டியல் அல்ல.
பியரோ டெல்லா பிரான்செஸ்கா. கிறிஸ்துமஸ். லண்டன். தேசிய கேலரி. 1475
இசைக்கருவிகளின் படங்களை பல குழுக்களாக பிரிக்கலாம்:
1) பாடல் வரிகளில் இசைக்கருவிகள் பயன்படுத்தப்படுகின்றன;
2) இசைக்கருவிகளின் உருவம் புராணங்களுடன் ஒரு தொடர்பைக் கொண்டுள்ளது, எடுத்துக்காட்டாக, பண்டைய, அவை மியூஸ்களை அடையாளப்படுத்துகின்றன மற்றும் அவற்றின் தவிர்க்க முடியாத பண்புகளாகும்:
3) கிறித்துவம் தொடர்பான கதைகளில், இசைக்கருவிகள் பெரும்பாலும் மிக உயர்ந்த கருத்துக்கள் மற்றும் உருவங்களை வெளிப்படுத்துகின்றன மற்றும் விவிலிய வரலாற்றின் உச்சக்கட்ட தருணங்களுடன் வருகின்றன;
4) கருவிகளின் படங்கள் கருவி குழுமங்கள் மற்றும் இசை உருவாக்கும் நுட்பங்களைப் பற்றிய ஒரு யோசனையையும் தருகின்றன,
ஓவியத்தை உருவாக்கிய வரலாற்று காலத்தில் இருந்தது;
5) சில கருவிகளின் உருவம் பெரும்பாலும் தத்துவக் கருத்துக்களைக் கொண்டுள்ளது, எடுத்துக்காட்டாக, வனிதாஸ் என்ற கருப்பொருளில் நிலையான வாழ்க்கையில்;
6) கருவிகளின் குறியீடு கலைஞரின் நோக்கம் மற்றும் படத்தின் பொதுவான உள்ளடக்கம் (சூழல்) ஆகியவற்றைப் பொறுத்து மாறலாம், எடுத்துக்காட்டாக, போஷின் ஓவியமான “தி கார்டன் ஆஃப் எர்த்லி டிலைட்ஸ்”.
கலையின் கவர்ச்சிகரமான மற்றும் சில நேரங்களில் மர்மமான பக்கம். எல்லாவற்றிற்கும் மேலாக, பல பழங்கால கருவிகள், இசைக் குழுக்கள் மற்றும் விளையாடும் நுட்பங்கள் இப்போது ஓவியங்களில் மட்டுமே காணப்படுகின்றன.
ஹென்ட்ரிக் வான் பலேன். அப்பல்லோ மற்றும் மியூசஸ்
ஜூடித் லீஸ்டர். இளம் புல்லாங்குழல் கலைஞர். 1635
வீணையுடன் பெண். 1818
ஜான் மெலுஷ் ஸ்ட்ராட்விக் வெஸ்பர்ஸ். 1897
E. டெகாஸ். பஸ்ஸூன் (துண்டு)
ஆபிரகாம் ப்ளோமர். பைபர்
பியர் அகஸ்டே ரெனோயர். பியானோவில் பெண். 1875
ஜே. போரோஸ். இசை உலகம். 2004
கட்டுரையில் பயன்படுத்தப்படும் பொருட்கள்
பிரேகோவா என். "ஓவியத்தில் இசைக்கருவிகள்"
