Mula sa kasaysayan ng Kubansky Cossack choir: materyales at sanaysay ni Viktor Gavrilovich Zakharchenko

State Song and Dance Ensemble ng Kuban Cossacks (1937–1961)

Ensemble ng Kanta at Sayaw ng Estado

Kuban Cossacks (1937–1961)

Ang pinaka-mabunga at pangmatagalang aktibidad ay ang State Song and Dance Ensemble ng Kuban Cossacks, isang kagyat na pangangailangan na kung saan ay tumanda noong kalagitnaan ng 30s. Tiniyak ng una at ikalawang limang taong plano ang pagtatayo ng materyal at teknikal na base ng sosyalismo, bumuti ang kagalingan ng populasyon, at tumaas ang antas ng edukasyon at kultura ng mga manggagawa sa kalunsuran at kanayunan. Ang Partido Komunista at ang gobyernong Sobyet ay nagdaragdag ng mga alokasyon para sa mga pangangailangang pangkultura at binibigyang pansin ang musikal at aesthetic na edukasyon ng mga tao.

Noong Hulyo 25, 1936, sa pamamagitan ng resolusyon ng Presidium ng Azov-Black Sea Regional Executive Committee, nilikha ang Kuban Cossack Choir. Mula sa 800 kalahok - mga amateur artistikong aktibista na dumating sa kumpetisyon, ang komisyon ay pumili ng 40 katao. Ang batang koponan ay pinamunuan ng mga bihasang choirmaster at mga eksperto sa lokal na alamat na sina G. Kontsevich at Y. Taranenko. Noong Pebrero 1937, nagsimulang magtrabaho ang koro sa isang programa ng konsiyerto sa lugar ng paaralan ng musika.

Ang isa sa mga pangunahing paghihirap sa malikhaing gawain ng koro ay ang katotohanan na ang karamihan sa mga mang-aawit, sa kabila ng mahusay na mga kakayahan sa boses, ay wala kahit isang karaniwang heneral at walang edukasyon sa musika. Dahil dito, kasama ang trabaho sa repertoire, kinakailangan na agad na simulan ang pagsasanay sa musical literacy at solfeggio, sistematikong nagsasagawa ng mga pag-uusap sa mga isyung sosyo-politikal at palawakin ang pananaw ng mga koro. Kung wala ito, imposibleng asahan ang masining, ganap na gawain sa hinaharap, na naaayon sa mga gawain at diwa ng panahon. Pinili ni Y. Taranenko ang pinakatamang landas, kabilang ang mga rebolusyonaryo at mga katutubong kanta ng Kuban sa unang programa bilang mga pinakamalapit sa mga tagapakinig at tagapalabas. Isang makabuluhang kaganapan para sa mga miyembro ng batang koro ay malikhaing pulong kasama ang tanyag na Ukrainian Honored kapilya ng koro"Dumka", pinangunahan ng isang mahuhusay na musikero, Pinarangalan na Artist ng Ukrainian SSR N. Gorodovenko. Ang pagdalo sa mga pag-eensayo at konsiyerto ng kapilya ay nagbigay ng pagkakataon sa panimulang koro na maging mas pamilyar sa propesyonal na choral art ng Ukraine, na kung saan ay may kaugnayan sa Kuban.

Ang konduktor ng "Dumka" chapel na si A. Soroka ay nagsabi sa pulong: "Dito lamang, sa lupa ng Sobyet... posible ang isang napakagandang pamumulaklak ng sining. Natutuwa kami na isa pang magandang bulaklak ang hinabi sa napakagandang korona ng katutubong sining ng ating Inang-bayan - ang Kuban Cossack Choir."

Komunidad ng musika at mga tagahanga pag-awit ng koro Sinundan namin nang may interes ang lahat ng mga ulat ng press tungkol sa gawain ng Kuban Cossack Choir at inaabangan ang mga pagtatanghal nito.

Noong Hunyo 30, 1937, naganap ang unang konsiyerto ng koro sa bulwagan ng pagpupulong Kuban Agricultural Institute (unibersidad na ngayon). Binanggit ng pahayagang "Red Banner" ang pagganap ng grupo nang may matinding init. Kasama sa programa ng konsiyerto ang rebolusyonaryo at sinaunang mga kanta ng Cossack, "Peasant Choir" mula sa opera ni P. Tchaikovsky na "Eugene Onegin", koro "From Edge to Edge" mula sa opera ni I. Dzerzhinsky " Tahimik Don"at iba pang mga gawa. Ang "Glory to the Soviet pilots" ni A. Gedike, "Anchar" ni A. Arensky, at ang mga katutubong kanta ng Kuban na "Ikaw, Kuban, ikaw ang aming tinubuang-bayan" at "Shchedryk-Vedryk" (1937. Hulyo 2) ay lalong mainit na tinanggap ng mga nakikinig.

Para sa isang malawak na madla sa Krasnodar, ang mga konsyerto ay ibinigay noong Hulyo 23 at 24 sa teatro ng tag-init sa M. Gorky Park. Ang koponan ay matagumpay na nakapasa sa pagsubok ng artistikong kapanahunan, na nagpapakita ng Cossack na lasa, pagpapahayag at kaakit-akit sa mga katutubong kanta, at, kung kinakailangan, kapangyarihan at sparkling na katatawanan.

Ang programa ng konsiyerto, na inihanda sa napakaikling panahon (4 na buwan), ay tiyak na may ilang mga pagkukulang at pagkukulang: halos ang buong ikalawang bahagi ay binubuo ng mga katutubong awit na inayos para sa koro lamang ni G. Kontsevich, na nag-iwan ng tiyak na imprint sa buong bahagi , sa kabila ng pagkakaiba-iba at mahusay na pagganap ng mga kanta; Karamihan sa mga katutubong awit ay nagmula sa Ukrainian, habang kakaunti ang mga Kuban at, lalo na, mga modernong.

Mula sa mga unang buwan ng pag-iral nito, ang Kuban Cossack Choir ay mapalad na magkaroon ng mga pagpupulong: ang mga konsiyerto ng "Dumka" choir ay halos hindi nakalimutan, nang noong Hunyo 1937 ang Don Cossack Choir ay dumating sa Krasnodar, naglibot sa mga lungsod at nayon ng Kuban .

Mula Hulyo 30 hanggang Agosto 10, 1937, ang Kuban Choir ay gumanap sa harap ng isang madla ng libu-libong manggagawa mula sa mga nayon ng Dinskaya, Plastunovskaya, Vasyurinskaya at Ust-Labinskaya. Sa pagtatapos ng Agosto, binisita ng koponan ang mga lungsod ng Anapa, Gelendzhik, Sochi, Novorossiysk, Maikop, Armavir, Tikhoretsk at Rostov-on-Don na may mga konsyerto. Pagkatapos ng bawat pagtatanghal, ang mga programa at kasuotan ng konsiyerto ay tinalakay sa mga lokal na residente.

Sa bawat lungsod at nayon, sinikap ng mga lokal na awtoridad at mga organisasyong pangkultura at pang-edukasyon na tiyaking maririnig ang mga pagtatanghal ng koro nang madalas hangga't maaari. higit pa mga residente. Nabanggit ng periodical press na ang mga konsiyerto na ito ay isang uri ng holiday para sa mga residente ng Kuban.

Noong Enero 1938, sa pamamagitan ng desisyon ng komite ng rehiyon ng All-Union Communist Party of Bolsheviks, ang bilang ng mga miyembro ng koro ay nadagdagan sa 70 katao at ito ay binago sa State Song and Dance Ensemble ng Kuban Cossacks. Ang ganitong uri ng pagganap, na lumitaw sa mga unang taon kapangyarihan ng Sobyet, hanggang ngayon ay isang sikat at napatunayang anyo ng pagkamalikhain. Hindi ito maaaring mas mahusay na ginamit sa mga grupo ng Cossack, kung saan ang kanta at sayaw ay palaging magkakaugnay.

At muli, ang maingat na trabaho sa pag-update ng repertoire, sa pag-aaral ay gumagana sa mga bagong natanggap. At pagkatapos ay halos araw-araw na mga konsyerto sa mga nayon at lungsod ng Kuban. Ang isang tao ay maaari lamang humanga kung paano pinasaya ng mga nag-aararo, milkmaids, at mga magsasaka ng bukid ang libu-libong tagapakinig sa kanilang sining.

Ang malaking kredito para sa tagumpay ng grupo ay kabilang sa artistikong direktor ng grupo, si Y. Taranenko. pagkakaroon mayamang karanasan nagtatrabaho kasama ang mga propesyonal na koro, na nagtataglay ng mga pambihirang kakayahan sa organisasyon at musika, matapang at may kumpiyansa niyang pinangunahan ang grupo sa artistikong pagiging perpekto at kahusayan. “Ang bawat galaw ni Taranenko ay sumasalamin sa awit na itinatanghal,” ang sabi ng pahayagang Bolshevik Kuban. "Hindi lang siya nagsagawa, ngunit inilagay ang kanyang kaluluwa sa bawat alon ng kanyang kamay, wika nga. Nabuhay siya sa awit na kanyang kinanta…” (1938. July 27). At ang mga batang mang-aawit na napili sa mga kumpetisyon, na natagpuan ang kanilang sarili sa ilalim ng direksyon ng isang mahuhusay na pinuno, walang pag-iimbot na naging kasangkot sa aktibong proseso ng malikhaing.

Maingat na inihanda ang mga programa sa konsiyerto. Ang bawat pagganap ng ensemble ay may malaking epekto sa edukasyon. Sinabi ng pahayagang Kirovets sa pagkakataong ito na ang buong repertoire na ginanap ay "nagpapasigla sa manonood at nagbibigay inspirasyon sa kanya ng lakas ng loob, kabayanihan at determinasyon na ipagtanggol ang magandang Inang Bayan" (1938. Mayo 8).

Sa taglagas - taglamig panahon ng konsiyerto Noong 1938/39 ang grupo ay naglibot sa Ukraine. Dito, din, halos lahat ng pagsusuri ay nabanggit: isang matagumpay na pagpili ng repertoire, ang pagkakaiba-iba nito (Russian, Ukrainian, Belarusian, Georgian, Kuban folk songs, gumagana Mga kompositor ng Sobyet, Russian at foreign classics), malikhaing disiplina, kadalisayan ng intonasyon, mahusay na istraktura, pagiging bago ng tunog. Ang mga sayaw ng apoy ng Kuban ay isang kasiyahan. At lahat ng mga katangiang ito sa kabuuan ay ginagarantiyahan ang tagumpay ng ensemble sa anumang nakikinig na madla: sa mga lungsod, sa mga mag-aaral, mga manggagawa o mga club sa kanayunan.

Ang pagbubuod ng mga resulta ng paglilibot ng ensemble sa Ukraine, ang departamento ng rehiyon ng Krasnodar para sa mga gawain sa sining, sa isang order na may petsang Marso 28, 1939, ay nabanggit ang napaka makabuluhang tagumpay ng ensemble. Ang pasasalamat ay inihayag sa artistikong direktor na si Y. Taranenko, maraming mga choir artist at grupo ng sayaw.

Bilang karagdagan sa mga naka-iskedyul na sesyon ng pagsasanay at pagtatanghal ng konsiyerto, ang koponan ay nagsagawa ng maraming gawaing pampulitika at pang-edukasyon: ang mga lektura ay regular na ibinibigay sa internasyonal na sitwasyon at mga kaganapan sa ating bansa, pinag-aralan ng mga komunista at mga miyembro ng Komsomol ang kasaysayan ng Partido Komunista, isang pader ang pahayagan na "Para sa Kanta ng Sobyet" ay nai-publish sa anumang mga kondisyon, atbp. atbp. Ang lahat ng ito ay nag-ambag sa isang mas mulat at malalim na pag-aaral ng mga gawa. Noong Mayo 1939, ang grupo ay nagkaroon ng tatlong kumpletong programa ng konsiyerto sa repertoire nito, na naging posible na magbigay malaking dami mga konsyerto, ipakilala sa mga tagapakinig ang pinakamahusay na mga halimbawa ng choral music at kanta - sining ng sayaw Kuban, upang ipakita ang isang medyo malawak na hanay ng mga kakayahan sa pagganap ng grupo.

Noong Agosto 1939, isang pagsusuri at ulat ng mga ensemble ng kanta at sayaw ng RSFSR ay ginanap sa Moscow. Ang mga residente ng Kuban ay gumanap sa entablado ng konsiyerto ng Central Park na pinangalanang M. Gorky, sa parke ng kultura ng lungsod ng Podolsk, rehiyon ng Moscow, at nakibahagi sa mga pagtatanghal sa All-Union Agricultural Exhibition. Sa huling konsiyerto ng pagsusuri, na ginanap noong Agosto 19 sa Hall of Columns ng House of Unions, ang Song and Dance Ensemble ng Kuban Cossacks ay nagtanghal: "Hymn of the Bolshevik Party" ni A. Alexandrov, "Seeing off a Kuban Cossack sa Pulang Hukbo” ni Y. Taranenko, Ukrainian awiting bayan"Along the Bank", ang Kuban folk song na "That fog rolls furiously" at ang Kuban dance na "Cossack".

Sa pagsusuri ng konsiyerto na ito, ang pagganap ng Kuban Cossacks ay hindi napapansin: "Ang ensemble ng Kuban Cossacks ay matagumpay na gumaganap. Sa pambihirang lakas at husay ay ginampanan niya ang "Hymn of the Bolshevik Party" (musika ni Alexandrov). Napakahusay na pagganap ng Kuban at Ukrainian na mga nakakatawang kanta."

Napansin ang mataas na artistikong at gumaganap na antas ng choir at dance group, ang hurado ng pagsusuri ay nakakuha ng atensyon ng pamamahala ng grupo sa katotohanan na ang grupo ay madalas na naglilibot sa labas ng rehiyon at bihirang bumisita sa Krasnodar, kung saan maaari silang magtrabaho nang mas maingat sa ang repertoire at bigyan ang mga artista ng pagkakataong makapagpahinga.

Noong taglagas ng 1939, ang Song and Dance Ensemble ng Kuban Cossacks ay nagsilbi sa mga residente ng kanlurang rehiyon ng Belarus. Ang mahirap at responsableng gawain ng koponan ay napansin ng Administration for Arts sa ilalim ng Council of People's Commissars ng RSFSR. Ang utos na may petsang Disyembre 29, 1939 ay nagpapahayag ng pasasalamat sa buong tauhan ng grupo. Bilang karagdagan, ang pinuno ng departamento ng sining ng Krasnodar Regional Executive Committee ay iniimbitahan na mas aktibong magpetisyon para sa paglalaan ng mga permanenteng lugar para sa gawaing rehearsal grupo at sa pagpapabuti ng kalagayan ng pamumuhay ng mga manggagawa nito. Ang partikular na atensyon ay binayaran sa paghihigpit sa mga paglilibot ng banda sa labas ng rehiyon (hindi hihigit sa 6 na buwan sa isang taon).

Noong Abril 13, 1940, sa Administration for Arts sa ilalim ng Council of People's Commissars ng RSFSR, isang talakayan ang ginanap sa mga aktibidad ng departamento ng sining ng rehiyon ng Krasnodar, kung saan nasuri ang gawain ng ensemble ng Kuban Cossacks. Ang pinuno ng departamento ng sining ng rehiyon, si I. Nikitin, ay nag-ulat sa mahusay na tagumpay ng grupo sa panahon ng paglilibot nito sa Malayong Silangan.

Nailalarawan buhay musikal Rehiyon ng Krasnodar, pinuno ng departamento ng mga institusyong pangmusika ng Russia L. Christiansen (ngayon ay isang sikat na folklorist, propesor sa Saratov Conservatory) ay nagsabi: “Isang maliwanag na lugar sa gawaing pangmusika Ang Krasnodar ay ang Kuban ensemble.

Ang kanyang gawain ay nailalarawan sa pamamagitan ng... isang malapit na koneksyon sa alamat, isang tunay na pagtagos sa diwa ng katutubong awit ng Cossack, ang kakayahang kunin ang estilo ng pagkanta ng Cossack at mahusay na direksyon ng repertoire, ang kakayahang magpatuloy. Binuksan ng Kuban ensemble ang party anthem. Napakahusay niyang ginampanan, mas mahusay kaysa sa Alexander Ensemble... Nagawa niyang maunawaan ang diwa at kapangyarihan ng gawaing ito, pinakamahusay na pagganap Hindi ko narinig". Nabasa namin ang tungkol dito sa isa sa mga pagsusuri: "Ngunit ang pinakadakilang tagumpay ay... ang kahanga-hangang kanta na "Anthem of the Bolshevik Party" ni Alexandrov. Kapangyarihan, lakas at sa parehong oras ang pinakadakilang pagkakaisa - ito ang nagpapakilala sa parehong gawain mismo at sa kahanga-hangang pagganap nito."

Ang ensemble ng kanta at sayaw ng Kuban Cossacks ay madalas na gumanap ng mga konsyerto sa rehiyonal na radyo. Noong Agosto 11, 1939, ang kanyang pagganap ay nai-broadcast sa buong bansa, at noong Agosto 13 - sa mga tagapakinig ng radyo sa England.

Noong Setyembre 1940, ang mga kompositor na sina Y. Taranenko at L. Knipper, kasama ang manunulat na si A. Perventsev at makata na si Y. Smelyakov, ay nakumpleto ang gawain sa tula ng koro na "The Thought of Kochubey". Ang tula ay binubuo ng sampung choral na kanta: "Ikaw, Kuban, ikaw ang aming tinubuang-bayan", "Ang mga kabayo ay tumatalo gamit ang kanilang mga paa", "Oh, anong uwak", "Ang mga Cossacks ay sumipol", "Awit tungkol sa Kochubey", atbp. Inaprubahan ng komisyon bilang musikal na bahagi ng trabaho at ang kalidad ng pagganap nito. Tulad ng nabanggit sa isa sa mga dokumento ng Committee on Arts, ang pagsasama ng tula sa repertoire ng grupo ay nag-ambag sa isang mas kumpletong pagsisiwalat ng mga kakayahan sa pagganap ng ensemble ng kanta at sayaw, at maliwanag na imahe bayani ng Digmaang Sibil I. May papel si Kochubey sa makabayang edukasyon ng kabataan.

Ang pahayagan ng Bolshevik ay nagsabi: "Maraming pagiging bago, katotohanan, pagiging simple at nasyonalidad sa musika ng Duma. Ang kompositor na si Y. Taranenko, na may mahusay na panlasa at pakiramdam ng istilo, ay pumili at nagproseso ng mga katutubong himig ng Kuban at lumikha ng isang bilang ng kanyang sariling orihinal na melodies. Ang produksyon ng "Duma tungkol sa Kochubey" ay isang malaking kaganapan sa buhay ng grupo. Ito ang pinaka-inspiring at makabuluhang gawain sa kanyang repertoire sa ating katutubong tema ng Kuban” (1940. Setyembre 26).

Saanman ginanap ang "Duma about Kochubey", saanman ito nakatagpo ng mainit na pagtanggap at alingawngaw sa mga puso mga taong Sobyet. Ang mga liham ay ipinadala kay Y. Taranenko, ang mga may-akda kung saan hinahangaan ang gawain mismo at ang pagganap nito. Noong 1941, nagkaroon ng ideya si Y. Taranenko na magsulat ng isang tula ng koro tungkol sa kolektibong bukid na Kuban. Sinuportahan ng rehiyonal na departamento ng sining ang hangarin na ito at inirekomenda na isama ng kompositor ang mga manunulat at makata mula sa Kuban sa kanyang trabaho. Ngunit ang mga plano ay hindi nakatakdang magkatotoo. Nagsimula na ang digmaan.

Na-disband ang ensemble. Ang utos ng Arts Committee na ipagpatuloy ang mga aktibidad ng grupo ay huli nang natanggap. Ito ay naging imposible upang tipunin muli ang mga artista, dahil ang male cast nito ay na-draft sa hanay ng Red Army.

Sa literal mula sa mga unang araw ng pagpapalaya ng Krasnodar mula sa mga mananakop na Nazi, aktibong gawain bureau ng konsiyerto (mula noong Pebrero 20, 1943), kung saan nabuo ang mga semi-propesyonal na grupo at mga koponan ng konsiyerto. Nagsagawa sila ng aktibong gawain upang maglingkod sa mga sundalo ng Pulang Hukbo at mga manggagawa sa home front, ngunit hindi nag-iwan ng kapansin-pansing marka sa pag-unlad ng kultura ng musika ng rehiyon.

Noong tagsibol ng 1944, sa gitna ng patuloy na digmaan laban sa pasismo, ipinagpatuloy ng Song and Dance Ensemble ng Kuban Cossacks ang gawain nito. Ang katotohanang ito mismo ay nagsasalita ng napakalaking atensyon ng partido at gobyerno sa pagtatayo ng kultura, sa musikal at aesthetic na gawain sa populasyon.

Mula sa kalagitnaan ng Setyembre 1944, ipinagpatuloy ng grupo ang mga aktibidad sa konsiyerto. Ang mahirap na mga kondisyon sa pagtatrabaho, ang paglilipat ng mga artistikong direktor (hindi palaging pamilyar sa mga detalye ng pag-awit ng Kuban choral) ay humadlang sa paglago ng kasanayan ng grupo at ang pagbuo ng artistikong at gumaganap na istilo nito.

Ang tunay na muling pagkabuhay ng ensemble ay nagsimula sa pagdating ni P. Lysokon bilang artistikong direktor, na nagawang itayo ang gawain ng ensemble na isinasaalang-alang ang pinakamahusay na mga tradisyon na binuo sa Military Choir at ang ensemble ng Kuban Cossacks (sa panahon ng pre- panahon ng digmaan), na isinasaalang-alang ang mga layunin at layunin ng ating panahon.

Dinagdagan ni P. Lysokon ang komposisyon ng ensemble mula 34 hanggang 56 na tagapalabas. Kasama ng mga kwalipikadong mang-aawit, mga kabataan at mga demobilized na sundalo ang dumating sa koro. Kinailangan ng maraming trabaho at kasanayan para makilahok ang grupo sa mga aktibidad sa konsiyerto sa lalong madaling panahon. Sa pinakaunang mga konsyerto, ang na-renew na ensemble ay nagtanghal ng mga sikat na kanta sa Kuban: "Tahimik na Kuban", na inayos ni G. Davidovsky, "Ikaw, Kuban, ikaw ang aming Inang Bayan", na inayos ni E. Volik, "Sa ganitong paraan at ganyan", "Dahil sa kagubatan" at "Treshing the Reeds", inayos ni G. Kontsevich, "Baby, Baby," "Oh, Slowly," "Oh, the Rye Has Bloomed," inayos ni G. Karnaukh, atbp. Para sa marami taon, ang repertoire ng koro ay kasama ang mga kanta ng mga lokal na kompositor: "Farewell Cossack to the Red Army" ni Y. Taranenko, "The Oath of the Plastun" ni E. Volik, pati na rin ang mga gawa na "Kuban - River" ni V. Solovyov - Sedoy, "Don Cossack" ni Z. Levina, "Cossacks, Cossacks" ni M. Blanter, "Hail , Fatherland" ni V. Bely at iba pa. Tulad ng nakikita natin, ang pangunahing thematic focus mga programa sa konsiyerto- propaganda ng mga gawa tungkol sa Inang-bayan, Kuban, Cossacks. Ang nilalaman ng karamihan sa mga gawa ay konektado pa rin sa digmaan na namatay.

At sa pagtatapos ng 1945 - simula ng 1946, ang mga kumplikadong gawa ay kasama sa programa: "The Glory of the Red Army" ni A. Novikov, "Legend" ni N. Leontovich, cantata "Shevchenko" ni K. Stetsenko, "That the Voice of Joy was Silenced" at "The Nightingale" P. Tchaikovsky, "Sunrise" ni S. Taneyev, "Cantata about Kuban" ni G. Plotnichenko, "Zakuvala ta syva zozulya" ni P. Nishchinsky, atbp.

Ang malawak, iba-iba at medyo kumplikadong repertoire, pati na rin ang mga tagumpay ng ensemble sa panahon ng paglilibot, ay nagmumungkahi na ang antas ng pagganap ng ensemble ay tumaas nang malaki noong 1945, at ito, siyempre, ay pinadali ng mga aktibidad ng artistikong direktor na si P. Lysokon at ang kanyang mga katulong na sina M. Savin at I Bushueva. Ang ensemble ay naging isang creative team na may kakayahang emosyonal at nasa isang mataas na antas ng artistikong nagpo-promote ng pinakamahusay na mga gawa ng pagkamalikhain ng katutubong at kompositor. Ang mga pinuno ng ensemble ay nagbigay ng malaking pansin sa mga pag-record at pag-aayos ng mga katutubong kanta ng Kuban.

Tungkol sa medyo mataas na propesyonal at gumaganap na antas ng ensemble noong 1946–1947. Ang mga sumusunod na katotohanan ay nagsasalita: ang koponan ay inanyayahan sa mga pagdiriwang sa okasyon ng ika-800 anibersaryo ng Moscow at matagumpay na gumanap sa Column Hall ng House of Unions, sa Central House mga manggagawa sa sining, sa mga yugto ng konsiyerto sa M. Gorky Park, Izmailovsky Park at Sokolniki. Noong Setyembre 5, 1947, ang konsiyerto ng grupo ay nai-broadcast sa unang programa ng All-Union Radio. Nakatanggap ng pasasalamat mula sa Committee for Arts sa ilalim ng Council of People's Commissars ng USSR para sa konsiyerto para sa mga empleyado nito. Sa pagdiriwang ng ika-30 anibersaryo ng Rebolusyong Oktubre, nagtanghal ang mga residente ng Kuban Malaking bulwagan Leningrad Philharmonic, Smolny. Sa kahilingan ng mga organisasyon ng konsiyerto sa Latvia, ang grupo ay nagpunta sa paglilibot sa pangalawang pagkakataon sa buong republika at direkta sa Riga.

Sa ulat ng ensemble para sa 1947–1948. ipinahiwatig na "sa unang pagkakataon sa 10 taon ng pag-iral, ang grupo ay kinilala ng buong publiko bilang isang malakas na yunit ng artistikong, sa pamamagitan ng utos ng pinuno ng Komite para sa Sining sa ilalim ng Konseho ng mga Ministro ng RSFSR.. . ang grupo ay dapat pumunta sa mga pagdiriwang ng May Day sa Moscow."

Ang direksyon ng kanilang mga aktibidad ay napakalinaw sa pamunuan at mga artista ng grupo: sa pamamagitan ng paraan sining ng musika mag-ambag sa edukasyon ng mga taong Sobyet sa diwa ng walang pag-iimbot na debosyon sa mga ideya ng Partido Komunista, upang pukawin ang mga manggagawa na walang pag-iimbot na magtrabaho upang maibalik ang nawasak ng digmaan Pambansang ekonomiya mga bansa.

Imposibleng hindi banggitin na ang isang makabuluhang balakid na may negatibong epekto sa kalidad ng gawain ng ensemble ay ang "brigada" na paraan ng mga pagtatanghal ng konsiyerto. Ang kakanyahan nito ay ang koponan ng konsiyerto ay nahahati sa dalawang mini-ensemble.

Kung isasaalang-alang natin na sa buong panahon ng post-war, ang isang choral group ay bihirang binubuo ng higit sa 30 mang-aawit at kahit na sa buong pagpupuno nito ay mahirap makamit ang isang magkakaugnay, compact na tunog, nagiging malinaw kung gaano kahirap ang gawaing ito sa mga grupo. ng 12–15 tao . Sa panahon ng mga pagtatanghal ng mga half-choir, ang kawalan ng timbang ng mga bahagi ay mas malinaw na nadama, mas mahirap na makamit ang isang dynamic at timbre ensemble, ang mga gawa ay tila maputla at hindi nakakumbinsi. Ang isang malalim na pag-unawa sa mga gawaing masining na kinakaharap ng ensemble ay nakatulong sa pamamahala ng grupo na patunayan ang hindi pagkakapare-pareho ng "paraan" na ito ng aktibidad ng konsiyerto at tanggihan ito.

Noong Oktubre 1949, iniwan ni P. Lysokon ang trabaho sa ensemble. Ang posisyon ng artistikong direktor ay gaganapin sa loob ng tatlong taon (sa magkaibang panahon) choirmasters I. Bushuev at E. Lukin.

Noong 1952, ang ensemble ay pinangunahan ng isang mahuhusay na musikero, Pinarangalan na Artist ng Tajik SSR P. Miroshnichenko. Ang isang katutubong ng Primorsko-Akhtarsk, na nagtapos mula sa isang paaralan ng musika at isang kolehiyo ng musika sa Krasnodar bago ang Moscow Conservatory, alam na alam ni P. Miroshnichenko ang mga kakaiba ng katutubong musika. pagkamalikhain ng kanta Kuban. Nakatulong ito sa kanya, sa kabila ng pagdating ng mga batang mang-aawit sa ensemble, upang medyo mabilis na maibalik antas ng sining pangkat.

Simula sa tag-araw ng 1952, ang grupo ay nagpatuloy sa paglilibot sa bansa, ang mga ruta na kung saan ay inilatag sa mga nakaraang taon. Sa panahon ng paglilibot, ang repertoire ay unti-unting na-update at kumplikado. Ang choral group ay matagumpay na gumaganap ng mga gawa tulad ng choral suite na "Native Kuban" ni A. Mosolov, "On the Old Mound" ni Vik. Kalinnikova, "Song of the Party" ni B. Alexandrov, koro mula sa opera ni E. Napravnik na "Nizhny Novgorod People", atbp.

Ang pinakamahalagang pagtatanghal sa panahong ito ay ang mga konsyerto sa Leningrad (Central Park na pinangalanang S. M. Kirov, Summer Theater, Izmailovsky Garden), sa tinubuang-bayan ng N. Rimsky - Korsakov sa Tikhvin at sa Moscow (Park na pinangalanang A. A. Zhdanov, VDNKh, Central parke ng kultura at libangan na pinangalanang M. Gorky), kung saan malawak na ipinakilala ng grupo ang mga Muscovites at Leningraders sa sining ng kanta at sayaw ng Kuban.

Noong Marso 1955, si P. Miroshnichenko, para sa mga kadahilanang pangkalusugan, ay lumipat sa gawaing pagtuturo sa Krasnodar Paaralan ng Musika. Ang artistikong direksyon ay ipinagkatiwala kay V. Malyshev, na nagtrabaho bilang choirmaster ng ensemble mula noong Disyembre 1953.

Sa panahon ng gawain ni V. Malyshev (1955-1961), isang radikal na muling pagsasaayos ng istraktura ng ensemble ang naganap. Sa simula ng 1956, ang grupo ng koro ay may tauhan lamang boses lalaki. Nagawa ni V. Malyshev sa maikling panahon na piliin at matutuhan kasama ng koro ang pinakasikat, orihinal at mahalagang mga gawa, na isinulat o isinaayos para sa lalaki cast. Kasama sa unang programa ang "Awit tungkol sa Party" ni B. Aleksandrov, "Marching Song", "At the Poly Grave" at "Song of the Kochubeevites" ni I. Dzerzhinsky, "Wait for the Soldier" ni B. Mokrousov, " New Settlers Are Coming" ni E. Rodygin, Kuban folk songs "Ikaw, Kuban, ikaw ang aming tinubuang-bayan", "Ang isang Cossack ay darating mula sa isang malayong lupain", "Ang araw ay lumubog sa likod ng isang malayong bundok", "Oh, sa isang burol, sa isang matarik na bundok" na inayos ni P. Miroshnichenko at iba pa. Maraming mga kanta na kinuha mula sa The ensemble's repertoire ay napaka-dynamic sa pagganap, at, sa pakikinig sa kanila, naiisip mo ang paglipat ng mga regimen ng kabalyerya, alinman sa isang martsa o sa isang pag-atake ng labanan . Ang "Udmurtskaya Pravda" ay sumulat tungkol sa mga konsyerto ng Kuban: "Kabataan, kagalakan, pag-uugali at mahusay na kasanayan - lahat ng ito ay lumilikha ng karapat-dapat na tagumpay para sa koponan" (1956. Hulyo 24, p. 3).

Ang artistikong direktor ay kumuha din ng isang malikhaing diskarte sa repertoire, sinusubukang ipakita ang bawat kanta hindi sa isang static na pagganap, ngunit bilang isang maliit na eksena. Ang mga kilalang rebolusyonaryong kanta na "Matapang, mga kasama, sa hakbang", "Matapang na pupunta tayo sa labanan", "Varsavyanka", na pinadulaan, ay tila naglalapit sa mga tagapakinig sa malalayong taon ng pakikibaka laban sa autokrasya at interbensyon ng dayuhan. Ang isa sa mga pagsusuri ng konsiyerto ng grupo ay naglalarawan sa pagganap ng kantang "Matapang, mga kasama, sa hakbang": "Ang mga tainga ng manonood ay sabay-sabay na naririnig ang malayong simula ng kanta sa pamamagitan ng quartet... at malinaw, maindayog, maingay na mga hakbang, ang impresyon na ginawa ng musika at ng koro. At ngayon ang kanta ay tila papalapit, lumalaki at tumutunog napakalaking kapangyarihan, lumilitaw sa entablado ang pulang banner na “For Soviet Power”.

Sa mahusay na kasanayan, ang grupo ay gumaganap ng "Night" mula sa opera ni A. Rubinstein na "The Demon", "Zakuvala ta syva zozulya" ni P. Nishchinsky, "Eremka's Song" mula sa opera ni A. Serov na "The Power of the Enemy", atbp.

Ang maalalahanin at maingat na gawain ng buong koponan ay nag-ambag sa katotohanan na ang grupo ay sikat kahit na sa bagong komposisyon. Ang kanyang mga pagtatanghal ay nagdala sa mga tao ng kagalakan at aesthetic na kasiyahan. At kahit na sa mga lungsod ng Baltic republics, kung saan maraming mga amateur na grupo ang kumanta sa antas ng propesyonal, ang mga konsyerto ng Kuban Cossack ensemble ay naging isang musical festival.

Noong Enero 1960, alinsunod sa utos ng Ministri ng Kultura ng RSFSR, ang kolektibo ay binuwag, at noong Marso ng parehong taon, isang inter-collective farm ensemble ay nilikha batay sa rehiyonal na folk art theater. Mula noong Mayo 1960, nagpatuloy ang mga pagtatanghal ng grupo, at medyo matagumpay, sa isang bagong kapasidad: ang koro ngayon ay binubuo ng lalaki at boses ng mga babae, A saliw ng musika ginagampanan ng isang orkestra ng mga katutubong instrumento. Ang intercollective farm song at dance ensemble ay gumawa ng maraming trabaho sa isang maikling panahon, at sa panahon ng pananatili nito sa Moscow isang pelikula sa telebisyon ang kinunan - isang konsiyerto. Sa pagtatapos ng taon, ang koponan ay inilipat sa pagtatapon at badyet ng Kraikolkhozstroy, at mula Pebrero 1961 ito ay binuwag muli, at ngayon ay ganap na.

Ang mga maling pakikipagsapalaran ng Kuban Ensemble ay, sa isang tiyak na lawak, ang resulta ng mga bulgar na sosyolohikal na pananaw sa papel ng propesyonal at amateur na sining na umiral noong huling bahagi ng 50s at unang bahagi ng 60s. Sa panahong ito, sampung propesyonal na grupo ang nabawasan sa Russia, at ang napakalaking aktibidad sa aesthetic na edukasyon at pagsulong ng musikal at choral heritage ay ipinagkatiwala pangunahin sa mga amateur choir. Kasabay nito, hindi isinasaalang-alang na ang mga gawaing kinakaharap ng propesyonal at amateur na sining ay magkakaiba, at ang pagpuksa ng mga propesyonal na grupo ng musikal ay makakasama rin sa pag-unlad ng amateur art.