Alexander Nikolaevich Ostrovsky

« Plum»

Ang komedya ay naganap sa Moscow, sa mga unang taon ng paghahari ni Alexander II. Luma mahalagang opisyal Si Aristarkh Vladimirovich Vyshnevsky, na lumabas sa isang malaking "bulwagan na may saganang kagamitan" kasama ang kanyang batang asawa na si Anna Pavlovna (kapwa sa isang negligee sa umaga) mula sa kanyang mga silid, sinisisi siya para sa kanyang lamig, nagreklamo na hindi niya madaig ang kanyang kawalang-interes. Pumasok si Vyshnevsky sa opisina, at ang batang Vyshnevsky ay nagdala ng isang liham, na lumalabas na isang liham ng pag-ibig mula sa isang matandang lalaki na may magandang asawa. Ang galit na si Vyshnevskaya ay nagtitipon kasama ang kanyang mga kaibigan upang pagtawanan ang hindi kasiya-siyang tagahanga at umalis.

Ang isang matandang, may karanasan na opisyal, si Yusov, na dumating sa Vyshnevsky na may negosyo sa kanyang departamento, ay lumitaw at pumasok sa opisina. Si Belogubav, ang batang subordinate ni Yusov, ay pumasok. Nakikitang magarbo, iniwan ni Yusov ang amo at inutusan si Belogubov na muling isulat ang tagapaglinis ng papel, na nag-uulat na si Vyshnevsky mismo ang pumili sa kanya bilang isang copyist, na nasisiyahan sa kanyang sulat-kamay. Ikinalulugod nito si Belogobov. Nagrereklamo lamang siya na hindi siya magaling sa pagbabasa at pagsusulat, at para dito si Zhadov, pamangkin ni Vyshnevsky, na nakatira sa kanyang bahay na handa ang lahat at naglilingkod din sa ilalim ng utos ni Yusov, ay pinagtatawanan siya. Hiniling ni Belogubov ang posisyon ng punong ehekutibo, na magiging kanyang "hanggang sa natitirang bahagi ng kanyang buhay," at ipinaliwanag ang kanyang kahilingan sa pamamagitan ng kanyang pagnanais na magpakasal. Nangako si Yusov at iniulat din na si Vyshnevsky, na hindi nasisiyahan sa kanyang pamangkin, ay nagnanais na anyayahan siyang umalis sa bahay at subukang mamuhay nang nakapag-iisa sa isang sampung-ruble na suweldo. Lumilitaw na kausapin ni Zhadov ang kanyang tiyuhin, ngunit kailangan niyang maghintay sa piling nina Belogubov at Yusov, na bumulung-bulong sa kanya at tinutuligsa siya sa pagiging sobrang ambisyosa at ayaw niyang gumawa ng mababang gawaing klerikal. Sinabi ni Zhadov sa kanyang tiyahin, kung kanino siya ay palakaibigan, na nagpasya siyang pakasalan ang isang mahirap na babae at tumira sa kanya sa pamamagitan ng kanyang paggawa. Ang tiyahin ay nagpahayag ng pag-aalinlangan na ang batang asawa ay nais na mabuhay sa kahirapan, ngunit naisip ni Zhadov na palakihin siya sa kanyang sariling paraan, tinitiyak na, gaano man kahirap para sa kanya, hindi siya magbibigay ng kahit na "isang milyong bahagi ng mga iyon." mga pananalig na<…>Utang ko ito sa aking pagpapalaki." Gayunpaman, iniulat niya na nais niyang hilingin sa kanyang tiyuhin ang pagtaas ng suweldo. Lumitaw sina Vyshnevsky at Yusov at sinimulang pagalitan si Zhadov para sa kanyang walang ingat na paglapit sa opisina, para sa "mga hangal na pananalita" na ginagawa niya sa harap ng kanyang mga kasamahan, na pinagtatawanan siya sa kanyang likuran. Mariin na kinondena ni Vyshnevsky ang intensyon ng kanyang pamangkin, na walang paraan, na pakasalan ang isang babaeng walang dote, nag-away sila, at si Vyshnevsky, na nagpahayag na tinatapos niya ang kanyang relasyon sa pamilya kay Zhadov, umalis.

Tinanong ni Vyshnevsky si Yusov kung sino ang papakasalan ng kanyang pamangkin, at nalaman niyang ikinakasal siya sa isa sa mga anak na babae ng mahirap na balo ng isang opisyal, si Kukushkina. Iniutos ni Vyshnevsky na balaan ang balo upang hindi niya mapahamak ang kanyang anak na babae, huwag siyang ibigay "para sa hangal na ito." Naiwan mag-isa, sinaway ni Yusov ang mga bagong panahon, kung kailan "nagsimulang magsalita ang mga lalaki," at hinahangaan ang "henyo" at saklaw ni Vyshnevsky. Gayunpaman, nagpahayag siya ng pag-aalala dahil sa katotohanan na siya ay "hindi ganap na matatag sa batas, mula sa ibang departamento."

Ang pangalawang kilos ay naganap sa mahirap na sala sa bahay ng balo na si Kukushkina. Ang magkapatid na Yulenka at Polina ay nag-uusap tungkol sa kanilang mga manliligaw. Lumalabas na hindi gusto ni Yulenka si Belogubov ("kakila-kilabot na basura"), ngunit natutuwa siyang kahit papaano ay pakasalan siya upang maalis ang pag-ungol at paninisi ng kanyang ina. Sinabi ni Polina na siya ay umiibig kay Zhadov. Lumilitaw si Kukushkina at nagsimulang mag-ungol kay Yulia dahil matagal nang hindi nag-propose si Belogubov. Ito ay lumabas na si Belogubov ay nagnanais na magpakasal sa sandaling matanggap niya ang posisyon ng punong ehekutibo. Nasiyahan si Kukushkina, ngunit sa pagtatapos ng pag-uusap ay sinabi niya sa kanyang mga anak na babae: "Narito ang payo ko sa iyo: huwag bigyan ang iyong mga asawa na nagpapasaya, kaya patalasin sila bawat minuto upang makakuha sila ng pera."

Dumating sina Belogobov at Yusov. Si Kukushkina, na naiwan nang mag-isa kasama si Yusov, ay humiling ng isang lugar para kay Belogubov, na nangangako. Binalaan ni Yusov si Kukushkina tungkol sa "hindi mapagkakatiwalaan" at "malayang pag-iisip" ng kasintahang si Polina Zhadov. Ngunit sigurado si Kukushkina na ang lahat ng "bisyo" ni Zhadov ay nagmula sa kanyang buhay na walang asawa, kung siya ay mag-asawa, siya ay magbabago. Lumilitaw si Zhadov, iniwan ng mga matatanda ang mga kabataan na nag-iisa sa mga batang babae. Nakipag-usap si Belogubav kay Yulenka at ipinangako na malapit na ang kasal. Mula sa pag-uusap ni Polina kay Zhadov, malinaw na, hindi tulad ng kanyang kapatid na babae, taimtim niyang minamahal si Zhadov, tapat na pinag-uusapan ang kanyang kahirapan, na sa bahay "lahat ay isang panlilinlang." Gayunpaman, tinanong niya si Zhadov kung mayroon siyang mga kaibigang mangangalakal na, ayon kay Belogulov, ay magbibigay sa kanila ng mga regalo. Ipinaliwanag ni Zhadov na hindi ito mangyayari at ipahahayag niya sa kanya ang "kahanga-hangang kaligayahan ng pamumuhay sa pamamagitan ng sariling paggawa." Ipinahayag ni Zhadov ang kanyang pag-ibig at hiniling kay Kukushkina ang kamay ni Polina sa kasal.

Ang ikatlong pagkilos ay nagaganap sa isang tavern, mga isang taon mamaya. Si Zhadov at ang kanyang kaibigan sa unibersidad na si Mykin ay pumasok, uminom ng tsaa at nagtanong sa isa't isa tungkol sa buhay. Itinuro ni Mykin, nabubuhay "ayon sa kanyang paraan", sapat na ito para sa isang bachelor. "Hindi tama na magpakasal ang ating kapatid," lektura niya kay Zhadov. Binibigyang-katwiran ni Zhadov ang kanyang sarili sa pagsasabing mahal na mahal niya si Polina at "nag-asawa para sa pag-ibig." Kinuha niya ang isang di-maunlad na batang babae, pinalaki sa panlipunang pagtatangi,” at ang asawa ay dumaranas ng kahirapan, “medyo nagtatampo, at kung minsan ay umiiyak.” Yusov, Belogubov at dalawang batang opisyal ay lumitaw, na dumating sa party sa okasyon ng isang matagumpay na negosyo na nagdala ng isang "jackpot" kay Belogubov, na tinatrato ang kumpanya. Siya ay may mabuting kalooban na nagsisikap na anyayahan ang "kapatid na lalaki" na si Zhadov (ngayon ay magkamag-anak na sila), ngunit sa halip ay tumanggi siya. Si Yusov ay bumalangkas ng isang uri ng etika ng suhol: "Mamuhay ayon sa batas, mamuhay upang ang mga lobo ay pinakain at ang mga tupa ay ligtas." Nalulugod sa kanyang kabataan, nagsimulang sumayaw si Yusov at gumawa ng isang talumpati tungkol sa kanyang mga birtud: ama ng pamilya, tagapagturo ng kabataan, pilantropo, hindi nakakalimutan ang mahihirap. Bago umalis, nag-aalok si Belogubov ng pera kay Zhadov "sa paraang parang pamilya," ngunit galit siyang tumanggi. Umalis ang mga opisyal. Si Solicitor Dosuzhev ay nakaupo kasama si Zhadov at kabalintunaang nagkomento sa eksenang nakita niya. Umiinom sila. Naiwan nang mag-isa, ang tipsy na si Zhadov ay nagsimulang kumanta ng "Luchinushka," at pinaalis siya ng pulis na may mga salitang: "Pakiusap, ginoo!" Hindi maganda, sir! Pangit, sir!”

Ang ika-apat na pagkilos ay naganap sa "napakahirap na silid" ni Zhadov, kung saan si Polina ay nakaupo mag-isa sa tabi ng bintana, nagreklamo ng pagkabagot at nagsimulang kumanta. Dumating ang kapatid na babae at sinabi kung gaano kahusay ang mga bagay sa kanyang asawa, kung paano siya sinira ni Belogubov, naaawa si Yulia kay Polina, pinagalitan si Zhadov, na nagagalit na "hindi niya alam ang kasalukuyang tono. Dapat niyang malaman na ang tao ay nilikha para sa lipunan.” Binigyan ni Yulia ng sombrero ang kanyang kapatid at inutusan siyang ipaliwanag kay Zhadov na "hindi siya mamahalin ng kanyang asawa nang walang kabuluhan." Iniwan mag-isa, hinahangaan ni Polina ang katalinuhan ng kanyang kapatid at natutuwa sa sumbrero. Narito ang Kukushkina. Pinagalitan niya si Polina dahil sa hindi paghingi ng pera kay Zhadov, itinuring niyang "walanghiya" ang kanyang anak dahil nasa isip niya ang "lahat ng lambing," papuri kay Yulia, at pinag-uusapan ang pinsala ng matatalinong tao na naniniwala na ang pagkuha ng mga suhol ay hindi marangal. “Anong klaseng salita ang suhol? Sila mismo ang nag-imbento sa kanya para masaktan siya. mabubuting tao. Hindi suhol, kundi pasasalamat!”

Lumilitaw si Zhadov, sinimulan siyang pagalitan ni Kukushkina, at sumang-ayon si Polina sa kanya. Naganap ang isang pag-aaway, hiniling ni Zhadov ang kanyang biyenan na umalis. Umupo siya para magtrabaho, ngunit si Polina, na naaalala ang mga aralin ng kanyang mga kamag-anak, ay nagsimulang magmura sa kanya dahil sa kakulangan ng pera para sa mga kasiyahan at mga damit, na inuulit ang mga salita ni Yulia. Nag-away sila at umalis si Polina. Naramdaman ni Zhadov na hindi niya magawang makipaghiwalay sa kanyang asawa, at ipinadala ang kanyang mga alipin upang maabutan si Polina. Ang pagbabalik ni Polina ay humiling na pumunta siya sa kanyang tiyuhin upang humingi ng isang kumikitang posisyon. Sumuko si Zhadov, humihikbi, kumanta siya ng kanta ng mga kumukuha ng suhol mula sa komedya ng Kapnist na "The Yabeda". Ang takot na si Polina ay handa nang umatras, ngunit tinawag siya ni Zhadov na sumama sa Vyshnevsky.

Ang huling aksyon ay nagdala sa amin pabalik sa bahay ni Vyshnevsky. Si Vyshnevskaya lamang ang nagbabasa ng isang liham mula sa kanyang kinutya na tagahanga, na nagpapaalam sa kanya na, bilang paghihiganti sa kanyang pag-uugali sa kanya, ipapasa niya sa kanyang asawa ang mga liham mula kay Vyshnevskaya sa batang opisyal na si Lyubimov na hindi niya sinasadyang nakuha. Hindi man lang siya natatakot, sisiraan niya ang kanyang asawa sa pagbili sa kanya sa kanyang mga kamag-anak at pagsira sa kanyang buhay. Sa oras na ito, lumilitaw si Yusov, bumubulong ng mga hindi malinaw na parirala tungkol sa mga pagbabago ng kapalaran at ang pagkasira ng pagmamataas. Sa wakas, lumalabas na si Vyshnevsky ay inilalagay sa paglilitis "para sa mga pagkukulang" at "nakatuklas ng mga pagkukulang sa mga halaga," at ang maingat na si Yusov ay nagsabi na siya mismo ay "hindi napapailalim sa malaking responsibilidad," kahit na binigyan ng kasalukuyang kalubhaan, malamang na siya ay ipadala sa pagreretiro. Lumilitaw si Vyshnevsky. Galit na itinutulak ang kanyang asawa, na nagpapahayag ng pakikiramay, bumaling siya kay Yusov: "Yusov! Bakit ako namatay? “Vacity... fate, sir,” sagot niya. "Kalokohan! Anong kapalaran? Malakas na kaaway ang dahilan!" - Mga bagay na Vyshnevsky. Pagkatapos ay ibinigay niya kay Vyshnevskaya ang mga liham na ipinadala sa kanya kay Lyubimov at tinawag siya " bastos na babae" Sa isang malawak na monologo, itinanggi ni Vyshnevskaya ang mga akusasyon.

Pagkatapos ay lumitaw ang mga Zhadov. Nag-aatubili, si Zhadov ay mapagpakumbaba na humingi ng isang kapaki-pakinabang na posisyon para sa kanyang asawa. Ang namamangha na si Vyshnevsky ay nagpapakita ng malisyosong kasiyahan sa pagliko ng mga pangyayari. Siya at si Yusov ay tinutuya si Zhadov at nakita sa kanyang pagkahulog ang kakanyahan ng bagong henerasyon. Namulat si Zhadov, nagsalita tungkol sa kanyang personal na kahinaan at na sa anumang henerasyon ay may mga tapat na tao, nangangako na hindi na siya maliligaw sa tuwid na landas, at, lumingon sa kanyang asawa, pinalaya niya ito kung mahirap para sa kanya. upang mabuhay sa kahirapan, ngunit tiniyak ni Polina na wala siyang balak na iwan siya, ngunit sinunod lamang ang payo ng kanyang mga kamag-anak. Ang mga Zhadov ay naghalikan at umalis, nais ni Vyshnevskaya ang kanilang kaligayahan. Tumakbo si Yusov na may mensahe na si Vyshnevsky ay na-stroke.

Moscow, ang mga unang taon ng paghahari ni Alexander II. Ang isang mahalaga at matandang opisyal, si Aristarkh Vladimirovich Vyshnevsky, ay bahagi ng Malaking bulwagan, nilagyan ng mayaman at magandang kalidad na kasangkapan na may panlasa. Sa tabi niya sa braso ay ang kanyang batang asawa na si Anna Pavlovna, na sinisisi niya sa pagiging malamig sa kanya. Pumunta ang opisyal sa kanyang opisina. Isang makaranasang opisyal na si Yusov, na naglilingkod sa kanyang departamento, ang lumapit sa kanya sa opisyal na negosyo, at kasama niya si Belogubov, isang batang subordinate. Pag-alis sa opisina, si Yusov na may mahalagang hitsura ay nag-utos kay Belogubov na muling isulat ang mga nilalaman sa isang bagong sheet, na nagsasabi na si Vyshnevsky ay nalulugod sa sulat-kamay. Si Zhadov, pamangkin ni Vyshnevsky, na nabubuhay sa lahat ng handa, ay nagsimulang tumawa kay Belogubov. Ngunit si Belogobov ay may pangarap. Humihingi siya ng posisyon bilang punong ehekutibo, ipinaliwanag na gusto niyang magpakasal.

Pinagalitan nina Vyshnevsky at Yusov si Zhadov dahil sa kanyang palpak na pagganap sa opisina, para sa mga hangal na pananalita na ginagawa niya sa harap ng kanyang mga kasamahan, at tinapos ang mga relasyon sa pamilya sa kanya. Ipinaalam ni Zhadov sa kanyang tiyahin, kung kanino siya ay palakaibigan, na balak niyang pakasalan ang isang mahirap na babae at mamuhay sa kanyang sariling paggawa. Samantala, nalaman ni Vyshnevsky kung sino ang pakakasalan ni Zhadov at inutusan siyang bigyan ng babala na huwag siyang magmukhang tanga.

Sa bahay kung saan nakatira ang pamilya Kukushkin, mayroong isang kalat-kalat na sala kung saan bumulong ang magkapatid na sina Yulia at Polina tungkol sa mga manliligaw. Hindi gusto ni Yulenka si Belogubov, ngunit masaya siya para sa kanya, kaya lang hindi niya kailangang marinig ang mga paninisi mula sa kanyang ina. Ngunit si Polina ay tapat na umiibig kay Zhadov. Ipinangako ni Belogubav kay Yulia na malapit na ang kasal, at ipinaliwanag ni Zhadov kay Polina na mabubuhay sila sa kanilang paggawa.

Lumipas ang isang taon. Sa isang tavern, nagkita si Zhadov at ang kanyang kaibigan na si Mykin. Habang nag-uusap at nagbabahaginan sa isa't isa tungkol sa buhay. Nagtuturo si Mykin, ngunit nabubuhay nang mag-isa at kontento sa kanyang makakaya, at sinabi ni Zhadov na nagpakasal siya para sa pag-ibig, ngunit ang batang babae ay hindi umunlad, nagtatampo at nagdurusa sa kahirapan.

Isang araw, binisita ng kapatid ko si Polina, na nakaupo sa tabi ng bintana. Sinabi niya na ang kanyang asawa ay gumagana nang maayos, at kung paano siya sinira ni Belogubov at binigyan si Yulia ng isang sumbrero. Pumasok si Zhadov, pinagalitan nina Yulia at ina ni Polina. Nagtatalo sila. Hinihiling ni Polina na humingi si Zhadov ng isang kumikitang posisyon. Magkasama silang pumunta sa kanilang tiyuhin.

Si Yusov ay pumasok sa opisina ni Vyshnevsky at sinabi na para sa mga natuklasang pagkukulang sa mga halaga, si Vyshnevsky ay maaaring ilagay sa pagsubok. Dito pumasok ang mga Zhadov. Ang pamangkin, nag-aatubili, ay humihingi ng mapagkakakitaang posisyon. Masayang ipinahayag nina Vyshnevsky at Yusov ang kanilang kagalakan sa nangyayari, tinutuya si Zhadov. Nang magkaroon siya ng katinuan, sinabi niya ang tungkol sa kanyang kahinaan, na may mga tapat na tao sa mundo, at hindi siya aalis sa kanyang landas. Umalis ang mga Zhadov, naghahalikan. Tumakbo si Yusov na may mensahe na na-stroke ang master.

Kasaysayan ng paglikha

Noong 1942, si Nikolaiakoisang espesyal na lihim na katawan ang inaprubahan - ang "Komite, Kataas-taasang naaprubahan noong ika-2 araw ng Abril," na kilala bilang "Buturlin Committee" na pinangalanan sa chairman nito na si D. P. Buturlin. "Lumilitaw si Buturlin sa entablado na may galit sa pananalita, pag-iisip at kalayaan, na nangangaral ng walang hangganang pagsunod, katahimikan, disiplina."
Ang dramatikong censorship, na siyang namamahala sa pagpayag na maitanghal ang mga dula, ay, gaya ng dati, mas mapili kaysa sa pangkalahatang censorship, na namamahala sa kanilang publikasyon.

Ayon sa "Komite ng Abril 2", Nikolaiakokinumpirma noong 1850 ang pagbabawal sa entablado ng komedya ni Ostrovsky na "Our People - Let's Be Numbered!" Kahit na mas maaga, noong Agosto 28, 1847, ang kanyang isang-aktong "Larawan ng Kaligayahan sa Pamilya" ay ipinagbabawal na ipakita. Tandaan natin na noong Setyembre 1850 ang pagsasalin ni Ostrovsky ng komedya ni Shakespeare na “The Taming of the Evil Wife” (“The Taming of the Shrew”) ay ipinagbawal din ng censorship.

Noong Pebrero 14, 1856, nagbigay si Nekrasov ng hapunan sa tanggapan ng editoryal ng Sovremennik bilang parangal sa manunulat ng dulang Moscow na dumating sa St. Petersburg, na tinawag niya sa mga pahina ng Sovremennik na "aming, walang alinlangan, unang dramatikong manunulat." Sumasang-ayon si Ostrovsky "sa permanenteng eksklusibong kooperasyon" sa Sovremennik, at sa aklat ng Abril ng magazine na ito, na parang isang pangako ng kasunduan na naabot, ang unang one-act na komedya ni Ostrovsky na "The Picture of Family Happiness" ay muling na-print.

Nagsisimula ang isang masiglang sulat sa pagitan ni Ostrovsky at ng mga editor ng Sovremennik, Nekrasov at Panaev. "Maniwala ka sa akin, tapat ako sa Sovremennik nang buong kaluluwa ko," tiniyak ng playwright na si Panaeva.

"Sumulat nang matapang - ang censorship ay malikot pa rin," payo ni Nekrasov sa playwright

Ang unang play ni Ostrovsky, "Profitable Place," isinulat noong tag-araw ng 1856 sa isang hindi matagumpay na paglalakbay sa mga mapagkukunan ng Volga (na maynagkaroon ng kasawian sa kalsada: nagdusa ang mga kabayo, nabaligtad ang karwahe, nakahiga ang playwright sa kama sa loob ng ilang buwan na may mga kumplikadong bali), kinukumpirma na ang playwright ay nakinig sa payo na ito, kahit na ang "mga kalokohan" ng censorship ay sumisira ng maraming dugo para sa may-akda ng kahanga-hanga at tunay na matapang na komedya.

Kasaysayan ng mga produksyon

I-vetonakapatong sa halos bawat bagong dramatikong gawain na tumatalakay sa mga problema sa ating panahon. Ang "Profitable Place" ni Ostrovsky, na orihinal na pinapayagang itanghal na may ilang mga tala ( Sa pinakaunang produksyon - 1857 sa Kazan Theatre) , hindi inaasahang pinagbawalan sa araw ng premiere.

Ang pagtatanghal ng "A profitable Place" sa Maly Theater ay naka-iskedyul para sa Disyembre 20, 1857. Nabili nang maaga ang mga tiket para sa ilang pagtatanghal. Ang premiere, gayunpaman, ay hindi naganap. Sa araw na ito, ang direktor ng Maly Theatre S.A. Chernevsky ay epically pumasok sa repertoire ledger: "Ang inihayag na komedya na "Profitable Place" ay nakansela dahil sa pagbabawal."

Ang "Profitable Place" ay na-censor sa loob ng 6 na taon.

Ito ay pinahintulutan sa pangalawang pagkakataon noong 1863 at noong Setyembre 27pinadala kay Teatro ng Alexandrinsky, sa pagganap ng benepisyo ni Levkeeva.

Mula sa oras na iyon, ang dula ay naging bahagi ng permanenteng repertoire ng Alexandrinsky Theatre at nasiyahan sa patuloy na tagumpay sa madla.

Ngunit, kawili-wili, ang "Profitable Place" ay kadalasang nagdulot ng kawalang-kasiyahan sa mga kinatawan ng iba't ibang rehimen.Kahit napagkatapos ng "mga pagbabago," ang dula ay madalas na naging "hindi maginhawa." Halimbawa, sa1967 taon"Plum"Mark Zakharovasa Moscow Theater of Satire kasama si Andrei Mironov sa nangungunang papel ay tinanggal mula sa repertoire.

Sa panahon ngayon, hindi rin nawawala ang kaugnayan ng dula; Kaya ngayon ang “Profitable Place” para sa marami ay nagiging obsession, tanda ng panahon ng Pera.

Mga isyu ng dula

"Mapagkakakitaang Lugar" ni A. Ostrovsky - tungkol sa kung paano sinisikap ng isang binata na manatiling tapat at disente sa mundo kung saan iginagalang ang yaman at ang kahirapan ay isang bisyo. Ang kanyang mapagmahal na asawa, na pagod sa kahirapan, ay nakikiusap sa kanya na yumuko sa isang mayamang kamag-anak at humingi ng "mapagkakakitaan" na posisyon. Isang batang opisyal, na nagsisikap na maglingkod nang tapat, ay nasumpungan ang kanyang sarili sa ilalim ng gayong panggigipit mula sa mga pangyayari na halos isuko niya ang kanyang mga mithiin sa kabataan. Sa huling sandali, nakahanap siya ng lakas para iwasang gumawa ng krimen at nangakong "maghintay sa oras na mas natatakot ang nanunuhol sa isang pampublikong hukuman kaysa sa isang kriminal." Kaya, pormal na magandang panalo. Kasabay nito, ang mundo na ipinakita sa dula ay tulad na malinaw sa lahat ng mga manonood na si Zhadov ay kailangang maghintay ng mahabang panahon para sa mga pagbabago sa lipunan.
Ang dula ay nagtataas ng mga tanong na nauugnay sa anumang lipunan at anumang oras:

Kailangan mo bang maging tapat na tao at maniwala sa pag-ibig? Dapat mo bang sabihin ang totoo o dapat kang magsinungaling sa lahat ng oras? Kailangan mo bang magnakaw para yumaman? Posible bang magtrabaho nang husto at kumita ng maraming pera, o ang katiwalian ay hindi maaalis at walang hanggan?Sa isang banda, nakakahiyang maging mahirap at mapagmalaki, ngunit sa kabilang banda, imposibleng maging tapat at mayaman. Ang isang tao ay walang karapatang maging mahirap, kung hindi, hindi siya ituring na isang tao; ang mayayaman ay marangal, at hindi mahalaga kung paano nakukuha ang kayamanan na ito, ngunit ang pag-ibig sa mahihirap ay kahangalan at kailangang alisin. Ang pera ang namamahala sa mundo at tinutukoy ang lugar ng isang tao sa mundong ito. At muli, ang mga tao, tulad ni Ilya Muromets sa Russian fairy tale, ay nahaharap sa isang pagpipilian - kung aling daan ang pipiliin, kung aling bahagi ng kaluluwa ang mas kumikita upang ibenta.

Mga mapagkukunan ng impormasyon

• Kholodov E.G. kasaysayan ng Russia teatro ng drama. T. 4. - M., 1977-1987.

Ipadala ang iyong mabuting gawa sa base ng kaalaman ay simple. Gamitin ang form sa ibaba

Ang mga mag-aaral, nagtapos na mga estudyante, mga batang siyentipiko na gumagamit ng base ng kaalaman sa kanilang pag-aaral at trabaho ay lubos na magpapasalamat sa iyo.

Na-post sa http://www.allbest.ru/

Si Alexander Nikolaevich Ostrovsky ay ipinanganak noong Marso 31 (Abril 12), 1823 sa Moscow. Ang kanyang ama, isang nagtapos sa Moscow Theological Seminary, ay nagsilbi sa Moscow City Court. Siya ay nakikibahagi sa pribadong litigation practice sa ari-arian at komersyal na mga bagay. Ang ina mula sa isang pamilya ng mga klero, ang anak na babae ng isang sexton at isang malt baker, ay namatay nang ang hinaharap na manunulat ng dula ay walong taong gulang.

Ginugugol ni Ostrovsky ang kanyang pagkabata at maagang kabataan sa Zamoskvorechye - isang espesyal na sulok ng Moscow kasama ang itinatag nitong buhay merchant-philistine. Mas madali para sa kanya na sundin ang payo ni Pushkin: "Hindi masama para sa amin kung minsan na makinig sa Moscow malts. Nagsasalita sila ng isang napakalinaw at wastong wika.” Si Lola Natalya Ivanovna ay nanirahan kasama ang pamilyang Ostrovsky at nagsilbi bilang isang tagagawa ng tinapay sa parokya. Si Yaya Avdotya Ivanovna Kutuzova ay sikat bilang isang mahusay na master ng pagsasabi ng mga fairy tale. Ang kanyang ninong- titular councilor, ang kanyang ninang - court councilor. Mula sa kanila at mula sa mga kasamahan ng kanyang ama na nasa bahay, ang hinaharap na may-akda ng "Isang Kitang Lugar" ay nakakarinig ng maraming burukratikong pag-uusap. At mula nang umalis ang aking ama sa serbisyo at naging isang pribadong abogado para sa mga kumpanya ng kalakalan, wala nang mga mangangalakal sa bahay.

Si Alexander ay naging gumon sa pagbabasa bilang isang bata, nakatanggap ng isang mahusay na edukasyon sa bahay, nakakaalam ng Greek, Latin, French, German, at nang maglaon ay English, Italian, mga wikang kastila. Noong labing-tatlong taong gulang si Alexander, ikinasal ang kanyang ama sa pangalawang pagkakataon sa anak na babae ng isang Russified Swedish baron, na hindi masyadong kasangkot sa pagpapalaki ng mga anak mula sa unang kasal ng kanyang asawa. Sa kanyang pagdating, ang paraan ng pamumuhay ng sambahayan ay kapansin-pansing nagbabago, ang opisyal na buhay ay muling hinubog sa marangal na paraan, ang kapaligiran ay nagbabago, ang mga bagong talumpati ay naririnig sa bahay. Sa oras na ito, ang hinaharap na manunulat ng dula ay muling binasa ang halos buong aklatan ng kanyang ama, kung saan mahahanap ng isa ang mga unang edisyon ng "Ruslan at Lyudmila," "Gypsies," "Woe from Wit" at maraming iba pang mga huwarang gawa ng panitikang Ruso.

1835 -1 840 yy. - Nag-aaral si Ostrovsky sa First Moscow Gymnasium. Sa oras na ito, naging regular si Ostrovsky sa Maly Theatre.

1840 g. - nakatala sa Faculty of Law ng Moscow University. Doon si Ostrovsky ay dumadalo sa mga lektura ng mga eksperto sa kasaysayan, batas at panitikan gaya ng T.N. Granovsky, N.I. Krylov, M.P. Pogodin. Dito, sa unang pagkakataon, natuklasan ng hinaharap na may-akda ng "Minin" at "Voevoda" ang mga kayamanan ng mga salaysay ng Russia, ang wika ay lumilitaw sa harap niya sa isang makasaysayang pananaw. 1843 G. - Umalis si Ostrovsky sa unibersidad, hindi nais na kunin muli ang pagsusulit.

1843 g. - pumasok sa opisina ng Moscow Conscientious Court, kalaunan ay nagsilbi sa Commercial Court ( 1845 -1 851 ). Ang karanasang ito ay may mahalagang papel sa gawain ni Ostrovsky.

1847 g. - Inilathala ni Ostrovsky ang unang draft sa Leaflet ng Lungsod ng Moscow komedya sa hinaharap"Ang aming mga tao - kami ay mabibilang" sa ilalim ng pamagat na "Insolvent Debtor", pagkatapos ay ang komedya na "Larawan ng Kaligayahan sa Pamilya" (mamaya "Larawan ng Pamilya") at ang prosa na sanaysay na "Mga Tala ng isang residente ng Zamoskvoretsky". " SAang pinaka hindi malilimutang araw sa buhay ko,- Naalala ni Ostrovsky,- Pebrero 14, 1847… Mula sa araw na iyon, sinimulan kong ituring ang aking sarili na isang manunulat na Ruso at, nang walang pag-aalinlangan o pag-aatubili, naniwala sa aking tungkulin» .

Nakatanggap si Ostrovsky ng pagkilala mula sa komedya na "Our People - We Will Be Numbered" (orihinal na pamagat: "Bankrupt", nakumpleto sa pagtatapos ng 1849). Bago pa man mailathala, naging tanyag ito (sa pagbabasa ng may-akda at P.M. Sadovsky), nagdulot ng pag-apruba ng mga tugon mula sa N.V. Gogol, I.A. Goncharova, T.H. Granovsky at iba pa.

"Nagsimula siya sa isang pambihirang paraan..." testifies I.S. Turgenev. Ang kanyang unang malaking dula, "We Will Be Numbered as Our Own People," ay gumawa ng malaking impresyon. Tinawag siyang Russian "Tartuffe", "Brigadier" XIX na siglo, ang "Woe from Wit" ng mangangalakal ay inihambing sa "The Inspector General"; Kahapon, ang hindi pa kilalang pangalan ng Ostrovsky ay inilagay sa tabi ng mga pangalan ng pinakadakilang manunulat ng komedya - Moliere, Fonvizin, Griboedov, Gogol.

Matapos ang komedya na "We Will Be Numbered", ang Ostrovsky ay naglalabas ng isa, at kung minsan dalawa o tatlo, ay gumaganap bawat taon, kaya nagsusulat ng 47 na dula ng iba't ibang genre - mula sa trahedya hanggang sa mga dramatikong yugto. Bilang karagdagan, mayroon ding mga dula na isinulat kasama ng iba pang mga manunulat ng dula - S.A. Gedeonov, N.Ya. Solovyov, P.M. Nevezhin, pati na rin ang higit sa 20 isinalin na mga dula (C. Goldoni, N. Macchiaveli, M. Cervantes, Terence, atbp.).

Ang pagkakaroon ng isang pambihirang panlipunang ugali, aktibong nakipaglaban si Ostrovsky sa buong buhay niya para sa paglikha ng isang bagong uri ng makatotohanang teatro, para sa isang tunay na masining. pambansang repertoire, para sa bagong etika ng aktor.

1856 G. - Si Ostrovsky, isang regular na kontribyutor sa magasing Sovremennik, ay lumalapit sa mga pigura ng demokratikong pamamahayag ng Russia. Sa mga taon ng panlipunang pagsulong bago ang reporma ng magsasaka noong 1861, ang panlipunang kritisismo sa kanyang trabaho, ang drama ng mga salungatan ay nagiging mas talamak ("Sa kapistahan ng iba ay may hangover" (1855), "Mapagkakakitaang lugar" (1856), "Bagyo ng Kulog" (1859).

1865 G. - Nilikha si Ostrovsky Sining na bilog ng Moscow, itinatag at pinamunuan Lipunan ng Russian Dramatic Writers(1870), nagsulat ng maraming "Mga Tala", "Mga Proyekto", "Mga Pagsasaalang-alang" sa iba't ibang mga departamento, na nagmumungkahi na gumawa ng mga kagyat na hakbang upang ihinto ang paghina ng sining ng teatro.

1860 -1 875 yy. - Sa oras na ito, sumulat si Ostrovsky ng mga dula na sumasalamin sa buhay ng Russia pagkatapos ng reporma. Patuloy na nagsusulat si Ostrovsky domestic comedies at mga drama ("Hard Days", 1863, "Jokers", 1864, "The Deep", 1865), napakatalino pa rin, ngunit sa halip ay pinagsasama-sama ang mga nahanap na motif kaysa sa pag-master ng mga bago. Sa oras na ito, bumaling din si Ostrovsky sa mga problema ng pambansang kasaysayan, sa makabayan na tema. Batay sa pag-aaral malawak na saklaw mga mapagkukunan, lumikha siya ng isang siklo ng mga makasaysayang dula: "Kozma Zakharyich Minin - Sukhoruk" (1861; 2nd edition 1866), "Voevoda" (1864; 2nd edition 1885), "Dmitry the Pretender and Vasily Shuisky" (1866 g.), "Tushino" (1866). Bilang karagdagan, ang isang cycle ay nilikha satirical comedies(“Simplicity is enough for every wise man” (1868), “Warm Heart” (1868), “Mad Money” (1869), “The Forest” (1870), “Wolves and Sheep” (1875). Standing apart among ang mga dula sa ikalawang yugto ay ang dramatikong tula sa taludtod na "The Snow Maiden" (1873) - isang "spring fairy tale", ayon sa kahulugan ng may-akda, na nilikha batay sa kwentong bayan, paniniwala, kaugalian ay tumatagal espesyal na lugar sa pamana ni Ostrovsky. Sa simula ng 1873, ang Maly Theater ay sarado para sa pagkukumpuni. Tatlong tropa ng mga teatro ng imperyal na Moscow, drama, opera at ballet, ang dapat na magtanghal sa entablado Bolshoi Theater, at kinailangan ang mga pagtatanghal kung saan maaaring makasali ang lahat ng tatlong tropa. Lumapit ang direktor kay Ostrovsky na may panukalang magsulat ng kaukulang dula. Sa personal na kahilingan ng playwright, ang musika ay kinomisyon mula sa 33 taong gulang na P.I. Si Tchaikovsky, isang batang propesor sa Moscow Conservatory, na may-akda na ng dalawang natatanging symphony at tatlong opera. Tumayo si "Snow Maiden" sa kanya malikhaing landas isang tulay mula sa mga eksperimento at mahuhusay na insight ng unang kompositor hanggang sa " Swan Lake", "Eugene Onegin". Sa "The Snow Maiden," ang mala-tula at utopian na pananaw ni Ostrovsky sa posibilidad ng maayos na relasyon sa pagitan ng mga tao ay nasa anyo ng isang pampanitikan na "fairy tale para sa teatro," na nagtatampok ng mga imahe na katulad ng sa Slavic mythology. Sa entablado noong 1881 Teatro ng Mariinsky Naganap ang matagumpay na premiere ng opera ng N.A. Ang "The Snow Maiden" ni Rimsky-Korsakov, na tinawag ng kompositor sa kanya pinakamahusay na trabaho. A.N Pinahahalagahan ni Ostrovsky ang paglikha ni Rimsky-Korsakov: "Ang musika para sa aking "Snow Maiden" ay kamangha-mangha, hindi ko maisip ang anumang bagay na mas angkop para dito at malinaw na ipinapahayag ang lahat ng mga tula ng paganong kulto ng Russia at ang unang malamig na niyebe, at pagkatapos ay hindi mapigilan. madamdaming pangunahing tauhang engkanto".

Ang gawain ni Ostrovsky ay may mapagpasyang impluwensya sa pagbuo ng drama ng Russia at teatro ng Russia. Bilang isang playwright at direktor, nag-ambag si Ostrovsky sa pagbuo bagong paaralan makatotohanang pag-arte, pag-promote ng isang kalawakan ng mga aktor (lalo na sa Moscow Maly Theater: ang pamilyang Sadovsky, S.V. Vasiliev, L.P. Kositskaya, kalaunan G.N. Fedotova, M.N. Ermolova, atbp.). Ang kakanyahan ng teatro ni Ostrovsky ay namamalagi sa kawalan ng matinding sitwasyon at pagsalungat sa bituka ng aktor. Ang mga dula ni Alexander Nikolaevich ay naglalarawan ng mga ordinaryong sitwasyon sa ordinaryong mga tao, na ang mga drama ay pumapasok sa pang-araw-araw na buhay at sikolohiya ng tao.

Ang mga pangunahing ideya ng reporma sa teatro:

* ang teatro ay dapat itayo sa mga kombensiyon (mayroong ika-4 na pader na naghihiwalay sa madla mula sa mga aktor);

* katatagan ng saloobin sa wika: mastery katangian ng pagsasalita, pagpapahayag ng halos lahat ng bagay tungkol sa mga bayani;

* rate sa buong tropa, at hindi sa isang artista;

* "pumupunta ang mga tao upang manood ng laro, hindi ang laro mismo - mababasa mo ito."

Ang talambuhay ng teatro ni Ostrovsky ay hindi nag-tutugma sa kanyang talambuhay sa panitikan. Ang madla ay naging pamilyar sa kanyang mga dula sa isang ganap na naiibang pagkakasunud-sunod mula sa pagkakasunud-sunod kung saan sila isinulat at nai-publish. Anim na taon lamang pagkatapos magsimulang maglathala si Ostrovsky, Enero 14, 1853 Tumaas ang kurtina sa unang pagtatanghal ng komedya na "Don't Get in Your Own Sleigh" sa Maly Theater. Ang dulang unang ipinakita sa mga manonood ay ang ikaanim na natapos na dula ni Ostrovsky.

1853 G. - Ang playwright ay pumasok sa isang sibil na kasal kasama ang batang babae na si Agafya Ivanovna Ivanova (na may apat na anak mula sa kanya), na humantong sa isang pagkasira sa relasyon sa kanyang ama. Ayon sa mga nakasaksi, siya ay isang mabait, magiliw na babae, kung saan pinagkakautangan ni Ostrovsky ang kanyang kaalaman sa buhay sa Moscow.

Kasama sa panahong ito ng buhay ng manunulat ng dula ang mga dulang sumasalamin sa buhay ng pre-repormang Russia. Sa simula ng panahong ito, aktibong nakipagtulungan si Ostrovsky bilang isang editor at bilang isang kritiko sa magasing Moskvityanin, na inilathala ang kanyang mga pag-play dito. Nagsisimula bilang isang nagpapatuloy ng tradisyon ng pag-akusa ni Gogol ("Kami ay sariling mga tao, kami ay mabibilang," "Kaawa-awang Nobya," "Hindi kami magkasundo"), pagkatapos, bahagyang nasa ilalim ng impluwensya ng pangunahing ideologist ng ang magazine na "Moskvityanin" A.A. Grigoriev, sa mga dula ni Ostrovsky, ang mga motif ng idealization ng Russian patriarchy at ang mga kaugalian ng sinaunang panahon ay nagsisimulang tumunog ("Huwag umupo sa iyong sariling sleigh" (1852), "Ang kahirapan ay hindi isang bisyo" (1853), "Huwag mamuhay sa paraang gusto mo” (1854) Ang mga sentimyento na ito ay nagpapahina sa mga kritikal na kalunos-lunos ni Ostrovsky.

1863 G. - Kaukulang Miyembro ng Imperial St. Petersburg Academy of Sciences.

1869 G. - pagkamatay ni Agafya Ivanovna mula sa tuberculosis, pumasok si Ostrovsky sa isang bagong kasal kasama ang aktres ng Maly Theatre na si Maria Vasilyeva. Mula sa kanyang ikalawang kasal ang manunulat ay nagkaroon ng limang anak.

1875 -1886 yy. - Halos lahat ng mga dramatikong sulatin Ostrovsky 70s at unang bahagi ng 80s. inilathala sa journal Otechestvennye zapiski. Sa panahong ito, lumikha si Ostrovsky ng mga makabuluhang socio-psychological na drama at komedya tungkol sa mga kalunos-lunos na kapalaran ng mayamang likas, sensitibong kababaihan sa mundo ng pangungutya at pansariling interes (“Dowry”, 1878, “The Last Victim”, 1878, “Talents and Mga Tagahanga", 1882, atbp.). Dito rin nabubuo ng manunulat ang mga bagong anyo ng pagpapahayag sa entablado, sa ilang aspeto ay inaasahan ang mga dula ng A.P. Chekhov: habang pinapanatili ang mga katangian ng kanyang dramaturhiya, nagsusumikap si Ostrovsky na isama ang "panloob na pakikibaka" sa "isang matalino, banayad na komedya."

Ang mga pananaw sa panitikan ni Ostrovsky ay nabuo sa ilalim ng impluwensya ng mga aesthetics ng V.G. Belinsky. Para kay Ostrovsky, tulad ng para sa iba pang mga manunulat na nagsimula noong 40s, ang isang artista ay isang uri ng mananaliksik - isang "physiologist" na sumasailalim sa iba't ibang bahagi ng panlipunang organismo sa espesyal na pag-aaral, na nagbukas ng hindi pa natutuklasang mga lugar ng buhay para sa kanyang mga kontemporaryo. Sa bukas na larangan, ang mga tendensiyang ito ay natagpuan ang pagpapahayag sa genre ng tinatawag na "pisyolohikal na sanaysay," na laganap sa panitikan noong 40s at 50s. Si Ostrovsky ay isa sa mga pinaka-kumbinsido na exponents ng trend na ito. Marami sa kanya maagang mga sinulat nakasulat sa paraan ng isang "pisyolohikal na sketch" (mga sketch ng buhay ni Zamoskvoretsky; mga dramatikong sketch at "mga pintura": "Larawan ng Pamilya", "Umaga ng Isang Binata", "Isang Hindi Inaasahang Kaso"; kalaunan, noong 1857, "Ang mga tauhan hindi pumayag”).

Sa isang mas kumplikadong repraksyon, ang mga tampok ng estilo na ito ay makikita sa karamihan ng iba pang mga gawa ni Ostrovsky: pinag-aralan niya ang buhay ng kanyang panahon, na pinagmamasdan ito na parang nasa ilalim ng mikroskopyo, tulad ng isang matulungin na mananaliksik at eksperimento. Ito ay malinaw na ipinakita ng mga talaarawan ng kanyang mga paglalakbay sa buong Russia at lalo na ang mga materyales ng isang multi-buwan na paglalakbay (1865) kasama ang itaas na Volga para sa layunin ng isang komprehensibong pagsusuri sa rehiyon.

Ang nai-publish na ulat ni Ostrovsky sa paglalakbay na ito at mga draft na tala ay kumakatawan sa isang uri ng encyclopedia ng impormasyon sa ekonomiya, komposisyon ng populasyon, kaugalian, at moral ng rehiyong ito. Kasabay nito, si Ostrovsky ay hindi tumitigil sa pagiging isang artista - pagkatapos ng paglalakbay na ito, ang tanawin ng Volga, bilang isang patula na leitmotif, ay kasama sa marami sa kanyang mga dula, na nagsisimula sa "The Thunderstorm" at nagtatapos sa "Dowry" at "Voevoda (Managinip sa Volga)." Bilang karagdagan, ang ideya ng isang siklo ng mga dula na tinatawag na "Mga Gabi sa Volga" ay lumitaw (bahagyang natanto).

Ang "Guilty Without Guilt" ay ang huli sa mga obra maestra ni Ostrovsky. Noong Agosto 1883, sa oras lamang ng trabaho sa dulang ito, sumulat ang manunulat ng dula sa kanyang kapatid: "Ang pag-aalala ng manunulat: marami na ang nasimulan, may magagandang plot, ngunit ... hindi maginhawa, kailangan mo. upang pumili ng isang bagay na mas maliit. Isinasabuhay ko na ang aking buhay; Kailan ako magkakaroon ng oras para magsalita? Dapat ba akong pumunta sa aking libingan nang hindi ginagawa ang lahat ng magagawa ko?

Sa pagtatapos ng kanyang buhay, sa wakas ay nakamit ni Ostrovsky ang materyal na kayamanan (nakatanggap siya ng isang panghabambuhay na pensiyon na 3 libong rubles), at noong 1884 kinuha niya ang posisyon ng pinuno ng departamento ng repertoryo ng mga teatro ng Moscow (ang manunulat ng dula ay pinangarap na maglingkod sa teatro ng lahat ng kanyang buhay). Ngunit ang kanyang kalusugan ay nasira, ang kanyang lakas ay naubos.

Hindi lamang nagturo si Ostrovsky, nag-aral din siya. Ang maraming karanasan ni Ostrovsky sa larangan ng pagsasalin ng sinaunang, Ingles, Espanyol, Italyano at Pranses na dramatikong panitikan ay hindi lamang nagpatotoo sa kanyang mahusay na kakilala sa dramatikong panitikan sa lahat ng panahon at mga tao, ngunit wastong isinasaalang-alang din ng mga mananaliksik ng kanyang gawain bilang isang uri ng paaralan dramatikong kasanayan, na pinagdaanan ni Ostrovsky sa buong buhay niya (nagsimula siya noong 1850 sa pagsasalin ng komedya ni Shakespeare na "The Taming of the Shrew").

Natagpuan siya ng kamatayan na nagsasalin ng trahedya ni Shakespeare na sina Antony at Cleopatra) 2 (14) Hunyo 1886 taon sa estate ng Shchelykovo, rehiyon ng Kostroma, mula sa isang namamana na sakit - angina pectoris. Pumunta siya sa kanyang libingan nang hindi nagawa ang lahat ng magagawa niya, ngunit gumawa siya ng isang pambihirang halaga.

Matapos ang pagkamatay ng manunulat, ang Moscow Duma ay nagtatag ng isang silid ng pagbabasa na pinangalanang A.N. Ostrovsky. Noong Mayo 27, 1929, sa Moscow, sa Teatralnaya Square sa harap ng Maly Theater, kung saan itinanghal ang kanyang mga dula, isang monumento kay Ostrovsky ang inihayag (sculptor N.A. Andreev, arkitekto I.P. Mashkov).

A.N. Nakalista si Ostrovsky sa Russian Divo Book of Records bilang "the most prolific playwright" (1993). Ang playwright ay nanatili sa kasaysayan ng panitikang Ruso hindi lamang bilang "Columbus ng Zamoskvorechye", tulad ng tawag niya sa kanya. kritisismong pampanitikan, ngunit ang tagalikha ng demokratikong teatro ng Russia, na inilapat ang mga tagumpay ng sikolohikal na prosa ng Russia noong ika-19 na siglo sa pagsasanay sa teatro. Ang Ostrovsky ay isang bihirang halimbawa ng mahabang buhay sa entablado; manunulat ng mga tao. Ang dramaturgy ni Ostrovsky ay sumasaklaw sa buong Russia - ang paraan ng pamumuhay nito, ang mga kaugalian nito, ang kasaysayan nito, ang mga fairy tale nito, ang tula nito. Mahirap para sa atin na isipin kung gaano kahirap ang ating ideya ng Russia, ng mga taong Ruso, ng kalikasang Ruso, at maging sa ating sarili, kung ang mundo ng mga nilikha ni Ostrovsky ay hindi umiiral para sa atin.

2. Mula sa kasaysayan ng produksyon

Ang pinakaunang produksyon ay naganap 1857 sa Kazan Theatre (Empresa ng Miloslavsky; Zhadov- Dudukin, Yusov- Vinogradov, Kukushkina- Strelkova 1st)

Disyembre 16, 1857, sa bisperas ng premiere sa Maly Theater, binawi ng censorship ang pahintulot para sa produksyon, at ang dula ay inalis sa repertoire. Natanggap ang pangalawang permit sa 1863.

Setyembre 27, 1863- pagtatanghal ng dula sa Alexandrinsky Theatre sa pakinabang na pagganap ng E.M. Levkeeva. ( Vyshnevsky- Grigoriev 1st, Vyshnevskaya- KUMAIN. Levkeeva, Zhadov- A.A. Nilsky, Mykin- P.I. Zubrov, Yusov- Vasiliev ika-2, Belogobov- F.A. Burdin, Kukushkina- Yu.N. Linskaya, Pauline- Podobedova ika-2, Yulinka- M.A. Sporov, Dosuzhev- I.F. Gorbunov, Stesha- V.V. Strelskaya). Mula sa mga kasunod na pre-rebolusyonaryong produksyon ng Alexandrinka: 1870 (Yusov- Vinogradov), 1890 (Zhadov- Dalsky), 1893 , 1899 (Zhadov- Samoilov, Pauline- Domasheva), 1913 (Vyshnevsky- Korvin-Krukovsky, Zhadov- Khodotov, Yusov- Varlamov, Kukushkina- Strelskaya, Dosuzhev- Sudbinin).

Oktubre 14, 1863 - V Itinanghal sa Maly Theater para sa isang benefit performance ni E.N. Vasilyeva (direktor Bogdanov, Vyshnevsky- Dmitrevsky, Vyshnevskaya- Vasilyeva, Zhadov- Shumsky, Mykin- Kolosov, Yusov- P. Sadovsky, Belogobov- Mga kwento, Kukushkina- Akimova, Yulinka- A.P. Savina, Pauline- Kolosova, Dosuzhev- V. Lensky) ( 1907 ; dir. N. Popov, Vyshnevsky- Aidarov, Vyshnevskaya- Yablochkina, Zhadov- Ostuzhev, Yusov- K. Rybakov, Belogobov- N. Yakovlev, Kukushkina- O. Sadovskaya, Dosuzhev- M. Sadovsky).

Mula sa mga susunod na produksyon:

· Orenburg, Rasskazov enterprise ( 1876);

· Irkutsk (1877);

· Ekaterinburg, enterprise P.M. Medvedeva (1879);

· Armenian Drama Troupe (1880; Vyshnevsky- Mnakyan, Zhadov- Adamyan, Yulinka- Siranush),

· Korsh Theater ( 1884 , Zhadov- Corned beef; 1901 , Zhadov- Ostuzhev, Kukushkina- Blumenthal-Tamarin; 1902 , Zhadov- Charin, Yusov- Petrovsky, Belogobov- Krieger, Pauline- Martynova, Dosuzhev- Svetlov); 1918 .

· Yaroslavl (1895, 1896);

· t-r "Dramatic Society", Riga (1899),

· Kharkov (1901);

· Ukrainian TV "Russian Conversation", Lvov (1906);

· Solovtsov Theater, Kyiv (1909),

· Ukrainian tropa sa ilalim ng kamay N.K. Sadovsky, Kyiv (1909; Vyshnevsky- Sadovsky, Vyshnevskaya- Linitskaya, Zhadov- Maryanenko);

· Suvorin Theater, St. Petersburg ( 1913 , dir. Glowacki; Zhadov- Samoilov, Yusov- V.A. Zubov, Belogobov- Toporkov, Kukushkina- Korchagina-Alexandrovskaya).

· Maly Theater Marso 13, 1917. Mga piling eksena mula sa dula; ang kita mula sa pagganap ay napunta sa pagtatapon ng Moscow Council of Workers 'Deputies.

· Probinsyano indikasyon t-r, Omsk (1921),

· Revolution Theater, Moscow (1923, 1932, sa direksyon ni Meyerhold; Vyshnevsky- Lishin, Shchagin, Vyshnevskaya- Bogdanova, Zhadov- Bodrov, Solovyov, Mykin- Lukyanov, Yusov- Dm. Orlov, Belogobov- Belokurov, Kukushkina- Vasilyeva, Marchenko, Yulinka- Detkova, Pauline- Babanova, Dosuzhev- Starkovsky.

· Saratov Drama Theater (sa papel ni Yulinka - Dora Fedorovna Stepurina)

· Omsk Youth Theatre (sa papel ni Zhadov - Vatslav Yanovich Dvorzhetsky)

· Maly Theater (Nikolai Alexandrovich Annenkov ang gumanap sa mga papel nina Zhadov at Belogubov)

· 1929 - Armenian Theater na pinangalanang Sundukyan, sa direksyon ni Ruben Simonov (Vyshnevsky - Vartanyan, Kocharyan, Zhadov - G. Nersesyan, Yusov - Manvelyan, Belogubov - Vagharshyan, Kukushkina - Gulazyan, Yulinka - Garagash, Polina - R. Vartanyan)

· 1944 - Saratov Youth Theater

· 1967 - Moscow Theater of Satire, sa direksyon ni Mark Zakharov (sa papel ni Zhadov - Andrei Aleksandrovich Mironov, Yulenka - Tatyana Nikolaevna Egorova). (Ang katanyagan ni Zakharov ay dinala sa kanya ng dulang "A profitable Place" ni A. Ostrovsky (1967), na itinanghal sa teatro na ito. Inilagay ng direktor at artist na si V. Leventhal si Zhadov (A. Mironov) "sa isang labirint ng walang katapusang mga pintuan, ang mga upuan, mga mesa, na inilagay sa dalawang bilog, ang isa sa loob ng isa't isa. espasyo ng entablado" ... Pagkatapos ng maaga at mapait na karanasan sa ipinagbabawal na pagtatanghal na Profitable Place, tila nanumpa si Zakharov na pasukin ang mga saradong pinto, ngunit natutong pumasok sa mga bukas) Encyclopedia Around the World tungkol sa produksyon na ito:

· 2003 - Teatro "Satyricon" sa direksyon ni Konstantin Raikin.

Mga adaptasyon ng pelikula

1981 - "Vacancy" - pelikula sa direksyon ni Margarita Mikaelyan

2008 - "Ang mga suhol ay makinis" - pelikula sa direksyon ni Igor Maslennikov

3. Pagsusuri ng kaganapan sa dula

Ang orihinal na iminungkahing pangyayari ng dula ay Ang lipunan ay pinamumunuan ng kapangyarihan ng pera.

Ang orihinal na iminungkahing pangyayari ng orihinal na kaganapan - oras na para magbayad ng mga bayarin

· Pinagmulan ng Kaganapan - Protesta ng asawa ni Vyshnevsky

· Pangunahing Kaganapan- Nagpasya si Zhadov na mamuhay sa kanyang sariling paraan

· Panggitnang kaganapan- "Makipagkompromiso sa iyong sarili"

· Panghuling kaganapan- « Magbayad"

· Pangunahing kaganapan- "Sa sangang-daan"

Ostrovsky play na manunulat

4. Pagsusuri sa ideolohikal at pampakay

Sa ilalim paksa karaniwang tumutukoy sa hanay ng mga phenomena na pinili ng may-akda upang lumikha gawa ng sining. Sa ibang salita, paksa-Ito ay isang problemang inihayag ng may-akda sa tiyak na materyal . Ang konsepto ng isang tema ay maaaring bigyang-kahulugan nang malawak, na nagsasalita tungkol sa tinatawag na walang hanggang mga tema- pag-ibig at poot, buhay at kamatayan, katapatan at pagtataksil, relasyon sa pamilya, paghaharap sa kapaligiran at mga pangyayari. Sa pagsasagawa, ang tema ng gawain ay tinukoy nang mas makitid at partikular. Kaya, ang tema ng pag-ibig ay maaaring tingnan sa iba't ibang anggulo: unang pag-ibig, pag-ibig na hindi nasusuklian, pag-ibig at selos, pag-ibig-kapootan, trahedya na pag-ibig, love triangle, sweet, bitter, late love, etc. Depende sa etikal at aesthetic na posisyon ang may-akda, ang pagbuo ng balangkas na kanyang iminumungkahi at, siyempre, ang kanyang talento sa sining ang tema ng akda ay tumatanggap ng angkop na solusyon. Ang konsepto ng tema ay hindi kasing simple ng tila sa unang tingin, dahil madalas itong nauugnay, sa isang banda, sa konsepto ng masining na materyal, sa kabilang banda, sa masining na ideya. Ang materyal ng trabaho ay ang pang-araw-araw at panlipunang background kung saan ang aksyon ng trabaho ay nagbubukas. Kaya, ang tema ng pag-ibig at pagkakanulo ay maaaring magbuka laban sa anumang background - kanayunan, lunsod, makasaysayan, kosmiko, atbp. Ngunit ang kapaligiran kung saan nagaganap ang aksyon ay mag-iiwan ng marka sa mga detalye ng relasyon sa pagitan ng mga karakter. Paksa madalas na malapit na nauugnay sa masining na ideya ng akda. Siyempre, hindi namin pinag-uusapan ang tungkol sa isang haka-haka na ideya, ngunit tungkol sa sagisag ng ideyang ito sa mga imahe at istraktura ng balangkas. Hindi tulad ng isang siyentipiko, na nagpapatunay sa kanyang ideya o hypothesis sa pamamagitan ng mga eksperimento o formula, isang manunulat at manunulat ng dulang, gamit ang masining na media, ipakita sa amin ang katotohanan o pantasyang nilikha nila.

Sa pagbabalik sa dulang “Profitable Place,” natukoy namin ang sumusunod na hanay ng mga problemang ibinangon ng may-akda sa dula: ang tema ng kahirapan, “ hindi pantay na kasal", katiwalian sa kapangyarihan, tema ng pamilya, pagpili landas buhay, pag-unlad ng pagkatao. Bilang resulta ng aming mga pagmumuni-muni, ginagawa namin ang sumusunod na diin:

Paksa(bilang materyal) - "paghihimagsik ng mga intelihente" bilang isang paraan upang iwasto ang lipunan

Paksa(bilang problema) - isang aral sa buhay;

Idea: kailangan mong ipaglaban ang iyong mga prinsipyo hanggang dulo

Super gawain: pukawin ang isang personal na pagnanais na lumahok sa pagpapagaling sa mga lumang sakit ng modernong lipunan

Salungatan: mamuhay ayon sa iyong konsensya o ibenta ang iyong sarili nang may pakinabang

Na-post sa Allbest.ru

Mga katulad na dokumento

Nag-aaral mga dramatikong gawa. Pagtitiyak ng drama. Pagsusuri ng dula. Mga detalye ng pag-aaral ng dula ni A.N. Ostrovsky. Metodolohikal na pananaliksik sa pagtuturo ng dula. Pagpaplanong pampakay ayon sa dula. Mga tala ng aralin para sa pag-aaral ng gawain.

course work, idinagdag noong 01/19/2007


Pag-aaral ng mga dramatikong gawa. Mga detalye ng drama. Pagsusuri ng dula. Mga tanong ng teoryang pampanitikan. Mga detalye ng pag-aaral ng dula ni A.N. Ostrovsky. Metodolohikal na pananaliksik sa pagtuturo ng dulang "The Thunderstorm". Mga tala ng aralin para sa pag-aaral ng dulang "The Thunderstorm".

course work, idinagdag noong 12/04/2006


Isang maikling sketch ng buhay, mga yugto ng personal at malikhaing pag-unlad ng sikat manunulat na Ruso N.G. Chernyshevsky. Simula at yugto gawaing pampanitikan ng may-akda na ito, pagsusuri sa mga tema at nilalaman ng mga natatanging akda, lugar sa panitikan ng mundo.

pagtatanghal, idinagdag noong 05/13/2015


Teatro sa Russia bago ang A.N. Ostrovsky. Mula sa maaga hanggang sa mature na pagkamalikhain (mga dula). Mga ideya, tema at panlipunang tauhan sa mga dramatikong gawa ng may-akda. Pagkamalikhain(demokrasya at pagbabago ng Ostrovsky), mga direksyon ng socio-ethical na drama.

course work, idinagdag 06/09/2012


Ideological pathos mga dula ni A.N. Ostrovsky. Pagtukoy sa lugar na inookupahan ng mga dulang "Thunderstorm" at "Dowry" sa kanya pagkamalikhain sa panitikan. Ang mga pangunahing tauhang babae nina Kabanova at Ogudalova bilang salamin ng babaeng pambansang karakter ng Russia. Comparative analysis ng mga larawan.

course work, idinagdag 05/08/2012


Isang maikling sketch ng buhay, personal at malikhaing pag-unlad ng manunulat na Ruso na si Anton Chekhov, ang lugar ng mga dramatikong gawa sa kanyang pamana. Ang pagbabago ni Chekhov sa dramaturhiya at pagsusuri panloob na mundo ang kanyang mga karakter, ang tema ng pag-ibig sa mga huling dula ng manunulat.

abstract, idinagdag 05/07/2009


Isang maikling biographical sketch ni A. Kuprin bilang isang sikat na manunulat na Ruso, ang mga yugto ng kanyang personal at malikhaing pag-unlad. Ang mga genre kung saan nagtrabaho ang may-akda na ito, ang kanyang lugar at kahalagahan sa mundo at panitikang Ruso. Tema ng mga akda.

pagtatanghal, idinagdag noong 04/15/2015


Isang maikling biographical sketch, mga yugto ng personal at malikhaing pag-unlad ng sikat na manunulat na Ruso na si I.A. Goncharova. Mga pangunahing kaalaman sa mga panahon ng buhay ni Goncharov, ang kanyang pag-aaral at pag-unlad ng karera. Pagsusuri ng ilan sa mga gawa ng manunulat: "Oblomov", "Cliff".

pagtatanghal, idinagdag noong 11/06/2011


Ang "The Abyss" ay isa sa pinakamalalim at pinakamatalinong dula ni Ostrovsky - ang kasaysayan kaluluwa ng tao, mahina at mabait, nalulunod sa kailaliman ng dagat ng buhay. Isang string ng buhay na buhay at magkakaibang mga character, mga katangian ng mga character. Pag-unlad ng tunggalian at denouement ng dula.

pagsusuri ng libro, idinagdag noong 01/10/2008


Isang maikling sketch ng buhay, personal at malikhaing pag-unlad ng sikat na manunulat na Ruso na si M.A. Osorgina. Mga yugto ng kanyang pagsasanay at mga unang edisyon. Ang mga adhikaing pampulitika ng may-akda na ito, ang mga pangunahing dahilan para sa kanyang pang-aapi ng mga awtoridad ng Bolshevik.

Ang "Profitable Place" ni Ostrovsky

<...>Ang komedya ni G. Ostrovsky na "Profitable Place" ay nakakuha ng atensyon ng publiko sa "Russian Conversation" - na may malakas at marangal na direksyon na kahawig nito ang dula na pinagkakautangan niya ng karamihan sa kanyang katanyagan - ang komedya na "We Will Be Numbered Our Own People. " Ang bagong dulang ito ay kapansin-pansin din dahil dito inilalarawan ni G. Ostrovsky ang isang bilog na walang pagkakatulad sa buhay mangangalakal , na ang mga moral niya noon ay halos eksklusibong nababahala. Si Zhadov, isang binata na nakatanggap ng edukasyon sa unibersidad at napuno ng mahigpit, matayog na mga konsepto tungkol sa buhay, ay pumasok sa buhay sa ilalim ng pinaka-kanais-nais na mga kondisyon upang makabuo ng isang karera para sa kanyang sarili; ang kanyang tiyuhin ang pinakamataas na kumander ng lugar kung saan siya nagsimulang maglingkod. Masidhi niyang minamahal ang isang batang babae na napakabata pa at sa tingin niya ay may napakarangal na kalikasan na inaasahan niyang palakihin ito. Ngunit ang mga alituntunin na sinusunod ng binata ay lumalabas na hindi tugma sa kaligayahan ng tao, hindi lamang sa paglilingkod, kundi maging sa pamilya. Ang kanyang tiyuhin ay hindi gusto sa kanya para sa kanyang "fanaberia," na ang mga taong nabubuhay sa walang kasalanan na kita ay napakahusay na pag-usapan. Ang ahente ng kanyang tiyuhin para sa walang kasalanang kita, si Yusov, ang manager ng kanyang tiyuhin at ang superyor ni Zhadov, ay napopoot sa binata para sa parehong "fanabery." Si Zhadov, na nagpasya na pakasalan ang babaeng mahal niya, ay lumapit sa kanyang tiyuhin upang hilingin ang bakanteng posisyon ng punong klerk upang masuportahan ang kanyang asawa. Siya ay, siyempre, mas karapat-dapat kaysa sa sinumang kumuha ng posisyon na ito. Ngunit ang tiyuhin ay labis na hindi nasisiyahan sa "panabery" ng kanyang pamangkin at tinalikuran siya ni Yusov kaya't tinanggihan niya si Zhadov, pinayuhan siya na maghanap ng serbisyo sa ibang lugar at ibinigay ang posisyon ng pinuno kay Belogubov, isang debotong klerk na walang ideya. tungkol sa anumang panabery. Ganito nagtatapos ang unang gawa. Sa pangalawang aksyon, nakilala namin ang balo, ang tagasuri ng kolehiyo na si Kukushkina, ang ina ng batang babae na iniisip ni Zhadov na pakasalan, at ang kanyang dalawang anak na babae. Niligawan ni Zhadov si Polina, niligawan ni Belogubov ang isa pang kapatid na babae, si Yulinka. Ang kagalang-galang na ina ay direktang nagsasabi sa kanyang mga anak na babae na ang mga ito ay isang kalakal na nais niyang alisin sa lalong madaling panahon, na siya ay nabibigatan sa kanila, na kung mas maaga silang makahanap ng mga asawa, mas mabuti. Ang mga batang babae mismo ay nag-iisip din na mas maaga silang maghiwalay sa kanilang ina, mas mabuti, dahil ang pamumuhay sa ilalim ng kanyang pamamahala ay hindi Maslenitsa. Gusto ni Polina ang kanyang kasintahang si Zhadov - siyempre, siya ay isang binata na may magandang mukha at magandang asal; Inamin ni Yulinka sa kanyang kapatid na itinuring niya ang kanyang kasintahan bilang isang kahila-hilakbot na basura - siyempre kaya, si Belogubov ay dapat na isang makulit na binata na may mga kasanayan sa klerikal. "Bakit hindi mo sabihin kay mama?" - sabi ni Polina sa kanyang kapatid. "Narito ka na! Natutuwa ako, natutuwa akong pakasalan siya, para lamang makalabas ng bahay," tugon ni Yulinka. "Oo, ito ang iyong katotohanan!" Ang sabi ni Polina: "Kung hindi ako mahuli, si Vasily Nikolaich, tila, ay nalulugod na ihagis ang kanyang sarili sa leeg ng unang taong nakilala niya, kahit na ito ay isang masamang tao; kung tutulungan niya lang ako sa gulo, ilabas mo na siya sa bahay! "Diyos ko, ang kasaysayan ng kung gaano karaming mga kasal ang sinabi sa mga salitang ito! Kadalasan ang mga nobelista ay nagdadalamhati sa kapalaran ng mga mahihirap na batang babae na ibinigay sa kasal na labag sa kanilang kalooban, at nagagalit sa mga nagpakasal upang magsuot ng sumbrero at ang karapatang lumabas nang walang mga matrona, tiyahin at governesses , - nakalimutan nila ang tungkol sa mga batang babae na, upang mapupuksa ang hindi mabata na pang-aapi, pakasalan ang unang nobyo na nakilala nila - at ang bilang ng gayong mga kasal ay hindi bababa sa sapilitang pag-aasawa. Ngunit bumalik tayo sa komedya ni G. Ostrovsky - ang mga nobya ay nag-uusap sa kanilang sarili tungkol sa kung ano ang magiging buhay nila sa kasal , sinabi niya na ang mga mangangalakal ay nagbibigay sa kanya ng maraming lahat ng uri ng mga materyales at binibigyan siya ng maraming pera, siya ay nalulungkot tungkol sa gayong kita, ngunit pagkatapos, pinasigla ng kanyang kapatid na babae, naiintindihan niya na ang asawa ay dapat at maaaring humingi sa kanyang asawa; parehong damit at pera; Pangatlong aksyon. Si Zhadov ay nakaupo sa isang hotel kasama ang isang matandang kaibigan sa unibersidad at pinag-uusapan ang kanyang buhay. Isang taon na siyang kasal, nagtatrabaho mula umaga hanggang gabi. Nabubuhay ng medyo kaunti. Ang kanyang asawa ay napaka-sweet, ngunit nais niyang mabuhay nang hindi mas masahol kaysa sa iba: magkaroon ng mga sumbrero, damit ... sa isang salita, ang kanyang kuwento ay maikli, tulad ng sinabi niya mismo sa isang kaibigan: "Ang aking kuwento ay maikli; , tulad ng alam mo; isang hindi maunlad na batang babae, na pinalaki sa mga pagkiling sa lipunan, tulad ng halos lahat ng aming mga binibini, pinangarap kong palakihin siya sa aming mga paniniwala, at ngayon ay kasal na ako sa loob ng isang taon...” - “Ano? ” - "Siyempre, wala; wala akong oras upang palakihin siya, at hindi ko alam kung paano gawin ang gawaing ito, nanatili siya sa kanyang mga pagtatalo, siyempre, kailangan kong sumuko sa kanya. Ang sitwasyon, tulad ng nakikita mo, ay hindi nakakainggit, at walang dapat mapabuti Oo, hindi siya nakikinig sa akin, hindi niya ako itinuturing na isang matalinong tao. matalinong tao tiyak na mayaman."... Oo, ito ay isang napaka-pangkaraniwan na kaso - narito ang iyong mga pangarap ng kaligayahan sa pamilya, muling pag-aaral at mga katulad na chimera. "Sabi mo na ikaw ay isang matalinong tao. Ngunit nasaan ang iyong katalinuhan, kung hindi mo alam kung paano makakuha ng pera, hindi mo mabibigyan ang iyong asawa ng isang bagong damit?" Belogubov - oh, siya ay, siyempre, isang matalinong tao. Pumunta siya sa hotel kasama si Yusov at dalawang kasama - mga opisyal - tinatrato niya sila pagkatapos makatanggap ng sapat na pera, ang kanyang asawa, walang duda, ay isang mabait at mabuting tao - talaga, hindi ba siya maaaring maging isang suhol tagakuha? kahanga-hangang tao? Siya ay isang simpleng tao at, nang makita si Zhadov, hiniling sa kanyang "kapatid na lalaki" na magkaroon ng meryenda at uminom ng champagne kasama niya, kahit na sa palagay niya ay galit si Zhadov sa kanya. Tumanggi si Zhadov - hindi kasama ang lalaki mabait ang puso Masasaktan ako kung ako ay si Belogubov, ngunit si Belogubov ay isang tunay na mabuting kamag-anak - patuloy niyang hinihiling kay Zhadov na uminom ng champagne at tumira sa kanya tulad ng isang kamag-anak. Si Zhadov, na puno pa rin ng "fanaberia," ay nagsabi: "Ikaw at ako ay hindi maaaring mamuhay bilang pamilya," na nangangahulugang hindi siya makakasundo sa isang suhol, marumi at mababa. Ngunit hindi naiintindihan ni Belogubov ang gayong mga subtleties. "Bakit po sir?" - mabait na tanong niya. "Hindi kami mag-asawa," naiintindihan ito ni Belogubov sa kanyang sariling paraan, "Oo, siyempre, ano ang kapalaran ng sinuman Ngayon ay sinusuportahan ko ang buong pamilya at ang aking ina, alam ko, na ikaw ay nangangailangan kailangan ng pera, Huwag kang masaktan, hangga't kaya ko ay hindi ako magpo-post ng isang pabor. - "Bakit mo naisipang mag-alok sa akin ng pera?" - "Kuya, kontento na ako, sinasabi ng tungkulin ko na tumulong ako, kapatid, nakikita ko ang iyong kahirapan. - "Anong kapatid ko sa iyo! - "Anuman, nag-alok ako mula sa kaibuturan ng aking puso, kapatid, wala akong naaalala, hindi sa iyo, ikinalulungkot kong tingnan ka at ang iyong asawa," sabi ng mabait na Belogubov. pagpapatawad sa mga panlalait sa kanyang kamag-anak. Sa katunayan, Belogobov mabait na tao at hindi naaalala ang kasamaan. Siya at ang kanyang asawa ay lihim na nagbibigay ng pera mula kay Zhadov at nagbibigay ng mga damit sa kanyang asawa. Masaya si Yulinka sa asawa - puno ang bahay nila, sira ang damit. Mahal ni Polina ang kanyang asawa, ngunit hindi nasisiyahan sa kanya - kakaunti ang kanyang damit. Dahil sa isang pagnanais para sa kabutihan para sa kanyang kapatid, tinuruan ni Yulinka si Polina na hilingin kay Zhadov na sundin niya ang halimbawa ni Belogubov - pagkatapos ay magkakaroon si Polina ng mga kabayo, at mga damit, at isang magandang apartment. Ganun din ang sinasabi ng ina. Pag-uwi ni Zhadov, hinarap siya ni Polinka sa kanyang mga kahilingan. Inalalayan siya ng kanyang ina na nakaupo doon. Siya ay isang hangal at isang hindi tapat na tao kung hindi niya maibigay sa kanyang asawa ang paraan upang mabuhay bilang nararapat sa isang babae. Nawala ang galit ni Zhadov at nakipag-away sa kanyang biyenan. Ang asawa, gayunpaman, ay natutunan na kung paano basagin ang kanyang hangal na "fanabery". Ipinahayag niya na hindi niya nais na manirahan sa kanya kung pinahihirapan siya nito, at umalis sa bahay. Papakainin siya ng kanyang kapatid na babae at hindi niya hahayaang dumanas ng pangangailangan. Si Zhadov ay natalo. Binalingan niya ang kanyang asawa at sinabing handa na siya sa anumang bagay. Maglilingkod siya tulad ni Belogubov, at humingi ng tawad sa kanyang tiyuhin sa kanyang "fanabery", na talikuran ang kanyang hangal na mga patakaran, upang humingi ng isang kumikitang posisyon. -- Napakahusay. Si Polina, kaawa-awang bagay, ay titigil sa pagdurusa - nagtiis siya nang husto: hindi banggitin ang katotohanan na wala siyang karaming mga damit gaya ng kanyang masayang kapatid, madali ba para sa kanya na makipag-away sa kanyang asawa? Kung tutuusin, mahal niya ito.

Ang komedya, sa tingin natin, ay magiging mas mahalaga at kumpleto sa artistikong paraan kung ito ay natapos sa krisis na ito - ang ikalimang gawa ay idinagdag ng may-akda upang iligtas si Zhadov mula sa moral na pagbaba. Si Zhadov at ang kanyang asawa ay pumunta sa Vyshnevsky, ngunit huli na upang humingi sa kanya ng pabor. Ang kanyang walang kasalanan na mga pakulo upang makakuha ng walang kasalanan na kita ay nahayag, siya ay bumagsak mula sa kanyang mataas at lubhang kumikitang lugar. Ang sakuna, kung saan naroroon si Polina, ay nagdudulot ng kaunting kahulugan sa kanya: naiintindihan niya na pinilit niya ang kanyang asawa na maging isang kriminal, upang takpan ang kanyang sarili ng kahihiyan sa mga mata ng mga taong tapat. Inihagis niya ang kanyang sarili sa mga bisig ng kanyang asawa - siya na ngayon ang kanyang karapat-dapat na asawa, mananatili silang tapat na mga tao.

Mula sa aming pagtatanghal, na hindi pa rin kumpleto, makikita na ng mga mambabasa kung gaano kalaki ang katotohanan at kamahalan sa bagong akda ni G. Ostrovsky, kung gaano karaming mga dramatikong posisyon at malakas na punto ang mayroon sa dula. Idagdag pa natin na maraming eksena ang mahusay na isinasagawa at inilalantad kung ano ang mayamang kapangyarihan at ibig sabihin ng may-akda, at iyon pinakamahusay na mga character Si Belogubav at lalo na ang kanyang asawa at biyenan, si Gng. Kukushkina, ay lumitaw sa dula.

Mga Tala

Sa unang pagkakataon - "Kontemporaryo", 1857, vol LXII, No. 4, dep. V, p. 340-- 344 (nakalimbag noong Marso 31; inilathala noong Abril 14). Nang walang pirma. Manuskrito - TsGALI, f. 1, op. 1, mga yunit hr. 120. Ang patunay ay hindi napanatili.

Nakikiramay na pagtatasa ni Chernyshevsky bagong dula Ostrovsky ("Russian Conversation", 1857, No. 1) kasabay ng mga opinyon ng iba pang mga empleyado ng Sovremennik. I. I. Panaev ay sumulat noong Marso 16, 1857 kay I. S. Turgenev: "Ang gawaing ito, sa palagay ko, ay tapat at marangal sa direksyon, ngunit sa artistikong ito ay seryosong nagkakasala: walang mga karakter, o sila ay paulit-ulit, ang bayani ng dula ay hindi tiyak. at ang may-akda mismo ay nakikita para dito, ngunit gayunpaman, ang mahusay na talento ay ginugugol sa maraming lugar, gayunpaman masakit sa akin na ang bagay na ito ay hindi nai-publish sa Sovremennik ("Turgenev at ang bilog ng Sovremennik." Hindi nai-publish na mga materyales. 1847--1861 " . M. -L., "Academie", 1930, pp. 90, 331, 406).

Hindi na nakapagsalita si Chernyshevsky tungkol kay Ostrovsky sa press. Ang liham ni Chernyshevsky kay V. M. Lavrov na may petsang Disyembre 29, 1888 ay naglalaman ng isang mataas na pagtatasa ng kakayahan ng manunulat ng dulang: "... sa lahat ng sumulat ng prosa sa Russian pagkatapos ng Lermontov at Gogol, nakikita ko ang isang napakalakas na talento sa isang manunulat ng dulang - Ostrovsky .. . "(Chernyshevsky, vol. XV, p. 801).

Sa Sovremennik, ang pagsusuri ng "Profitable Place" ay nauna sa mga pahina na nakatuon sa pagsusuri ng magazine na "Russian Conversation". Ang teksto ng artikulo sa Sovremennik ay walang mga pagkakaiba sa autograph.

"Profitable Place" - komedya ni A.N. Ostrovsky. Isinulat noong Oktubre-Disyembre 1856. Unang publikasyon: ang magazine na "Russian Conversation" (1857, vol. 1, book 5).

"Mapagkakakitaang lugar": pagsusuri ng komedya

Pagbubuo sambayanan — katangian buhay panlipunan Russia sa panahon ng "liberal na mga reporma". Sinasalamin ito ni Ostrovsky sa kanyang unang "sosyal" na komedya, na nauna sa panahon ng pagbabago. Sa “Profitable Place” ang paksa masining na pananaliksik playwright, lumitaw ang lipunan bilang isang panlipunang bagong pormasyon. Mga tauhan binibigkas nila nang may panlasa ang mga bagong salita at ekspresyon na kakapasok lang sa pang-araw-araw na buhay: "Ang tao ay nilikha para sa lipunan..."; “isang miyembro ng lipunan, iginagalang ng lahat...”; “kapansin-pansing kumakalat ang karangyaan sa lipunan...”; " opinyon ng publiko..."; “mga panlipunang pagtatangi...”; " mga bisyo sa lipunan..."; “sa pagsuway sa hindi napapanahong mga gawi at kundisyon sa lipunan...”

Ang kaugnayan at topicality ng dula na "Profitable Place" ay nagdulot ng mainit na kontrobersya, pangunahin na nauugnay sa imahe ng pangunahing karakter na si Zhadov. Nakita nila siya bilang isang bagong Chatsky, isang naglalantad ng panunuhol at pangingikil, at pinagsisihan nila ang kanyang moral na pagbaba. Ang kanyang repleksyon ay inihambing sa Hamlet's. Tinuya nila siya: "Naglilingkod siya nang masama, nag-asawa nang hangal, at sa wakas - oh, kakila-kilabot! siya ay pumunta upang humingi ng isang kumikitang posisyon na duwag.” Si Zhadov ay binatikos dahil sa kanyang kawalan ng "panlasa, taktika at kaalaman ng mga tao." Siya ay siniraan dahil sa kanyang mga pamamahayag at " wika ng libro" Ang bayani ng komedya ay hinatulan bilang isang buhay na tao dahil sa katotohanan na siya ay "hindi isang bayani" ngunit "isang ordinaryong mahinang tao." Ang imahe ng burukrasya ay pumukaw ng katangi-tanging interes at papuri: hindi sa pamamagitan ng panlabas na opisyal na mga aktibidad, ngunit mula sa loob - sa pamamagitan ng relasyong pampamilya. Ang mukha ng "ideologist" ng burukratikong lipunan, si L.N. Tinawag ito ni Tolstoy na "impeccable." Ang paksa ng panunuhol at panunuhol bilang pangunahing kasamaan ng Russia ang nangibabaw sa talakayan.

Ang komedya ay batay sa mga impresyon ng batang Ostrovsky na natanggap sa panahon ng kanyang paglilingkod bilang isang eskriba sa Moscow Conscientious Court. Ang personal na karanasan ay maririnig sa mga paghatol ng batang abogado na si Dosuzhev ("Kailangan ng maraming lakas ng pag-iisip upang hindi kumuha ng mga suhol mula sa kanila. Sila mismo ay tatawa sa isang tapat na opisyal"); sa mga pahayag ng kaawa-awang gurong si Mykin (“Kami ay mga manggagawa. Upang maglingkod, pagkatapos ay maglingkod; magkakaroon tayo ng panahon upang mabuhay para sa ating sarili pagkatapos, kung kailangan natin.”); Si Zhadov ay nasa kawalan ng pag-asa ("Mahirap para sa akin! Hindi ko alam kung kakayanin ko ito! May kahalayan sa paligid, wala akong sapat na lakas! Bakit tayo tinuruan!..").

Ang mga pananaw ng lipunan sa pag-aasawa, paglilingkod, at mga kabutihang pansibiko ay makikita sa mga talumpati ni Kukushkina at ng kanyang mga anak na babae; ang antas ng pampublikong moralidad ay ipinahayag sa mga relasyon ng mag-asawang Vyshnevsky; ang pilosopiya ng paglilingkod - sa mga pag-uusap ng mga opisyal na naghuhugas ng unang malaking suhol ng isang kasamahan; ang mga patakaran ng "kakayahang" panlipunang pag-uugali ay nasa mga paghatol ni Yusov. Sa likod ng lahat ng ito ay ang itinatag na marahas, karaniwang tinatanggap na "pagkakasunud-sunod ng mga bagay," na pinabanal ng kapangyarihan ng kaugalian. Si Zhadov ay "walang ideya" tungkol sa kanya.

Si Zhadov ay isang "bookish" na tao. Ang kanyang mga pananaw sa lipunan ay nabuo sa ilalim ng impluwensya ng mga talumpati na narinig "mula sa mga pastoral at professorial chairs" at mga ideya na binasa "sa pinakamahusay mga akdang pampanitikan sa atin at sa mga banyaga.” Ang sigasig ng mga pagtuligsa ni Zhadov ay nagsasalita ng kanyang pagiging sensitibo sa kabutihan, ngunit hindi gaanong katumbas ng halaga, mula sa pananaw ni Ostrovsky. Ang hindi dumaan sa puso ay hindi maaaring maging matibay na moral na ubod ng personalidad: “Ito ay tinsel; Niyugyog nila ito at nagkawatak-watak ang lahat." Ang nagtapos sa unibersidad kahapon, si Zhadov ay dapat magdusa sa pamamagitan ng mga nakuhang marangal na ideya upang makuha nila ang kanilang tunay na halaga at halaga.

Pinamunuan ni Ostrovsky ang kanyang bayani sa pamamagitan ng pagdurusa - at hindi sa pamamagitan ng ilang partikular na mahirap na pagsubok, ngunit sa pamamagitan ng maliliit na iniksyon at kagat ng iba, pangungutya ng mga kasamahan, luha at kapritso ng kanyang asawa, bulgar na tagubilin ng kanyang biyenan, nakakasakit na pakikiramay ng mga bagong kamag-anak. na gustong “mapakinabangan” siya. Ang pagiging maliit at kawalang-halaga ng mga pasanin sa pang-araw-araw na buhay ay nagiging pangunahing pagsubok para sa bayani. Ang kapangitan, kawalan ng bisa, at unromanticism ng kanyang pagdurusa ay pangunahing mahalaga para sa playwright. “Ang mararangal na kahirapan ay mabuti lamang sa teatro. Subukan mo lang na dalhin ito sa buhay...” Ang Ostrovsky "sa teatro" ay nagpapakita ng "kung paano ito sa buhay," sa paniniwalang ang modernong teatro ay "walang iba kundi ang dramatikong buhay." Ang paghaharap ng isang “ordinaryong mahinang tao” na may nagkakaisang “ignorante na mayorya,” gaya ng nabanggit ni L.N. Tolstoy, ay puno ng "madilim na kalaliman."

Ipinapakita ang kawalang-saligan ng mga romantikong impulses, walang kapangyarihan na pagtagumpayan ang mabigat na pagkawalang-kilos ng katotohanang Ruso, A.N. Ostrovsky ang kanyang una panlipunang komedya nagbabala sa mga kahirapan ng paparating na panahon ng pagbabago sa lipunan. Nakikita niya ang ugat ng mga problema hindi sa hype sa paligid ng mga indibidwal na pang-aabuso (ito ay isang paraan lamang ng pakikipaglaban para sa "mga lugar na kumikita," bilang matalas na itinala ni Vyshnevsky sa kanyang monologo tungkol sa "mga kaaway"), ngunit sa pangangailangan para sa moral na pagpapasya sa sarili ng indibidwal at matapang na pagsalungat sa mga batas ng pang-araw-araw na buhay at kaugalian.

Mga Produksyon

Naka-iskedyul para sa Disyembre 20, 1857, ang pagtatanghal na "Profitable Place" sa Maly Theater ay ipinagbabawal na ipakita, sa kabila ng mga naka-print na poster at sold out na mga tiket. Nagawa ng mga provincial enterprise ng Kazan at Orenburg na ipakita ang komedya sa madla, ngunit ipinagbawal ng censorship ang karagdagang mga pagtatanghal. Ang premiere ay naganap sa Alexandrinsky Theater (St. Petersburg) noong Setyembre 27, 1863, sa Maly Theatre noong Oktubre 14, 1863. Klasikong hitsura Si Zhadov ay nilikha ng Maly Theatre artist na si S.V. Shumsky. Ang pinakamahalagang mga produksyon ay isinagawa nang maglaon ng mga direktor: V.E. Meyerhold (1923, Revolution Theater, Moscow), N.O. Volkonsky (1929, Maly Theatre), M.A. Zakharov (1968, Satire Theater, Moscow).