Ang Beatles ay gumawa ng isang malaking kontribusyon sa pag-unlad ng musikang rock at naging isang kapansin-pansing kababalaghan sa kultura ng mundo noong ikaanimnapung taon ng ikadalawampu siglo. Sa artikulong ito, malalaman natin hindi lamang ang kasaysayan ng pag-usbong ng Beatles.

Simula (1956-1960)

Kailan nabuo ang Beatles? Ang talambuhay at gawain ng koponan ay naging interesado sa ilang henerasyon ng mga tagahanga. Ang kasaysayan ng paglitaw ng grupo ay maaaring magsimula sa pagbuo ng mga musikal na panlasa ng mga kalahok.

Noong tagsibol ng 1956, unang narinig ng pinuno ng future star team na si John Lennon ang isa sa mga kanta ni Elvis Presley. At ang kantang ito, ang Heartbreak Hotel, ay nagpabaligtad sa buong buhay ng isang binata. Tinugtog ni Lennon ang banjo at harmonica, ngunit ang bagong musika ang nagpatugtog sa kanya ng gitara.

Ang talambuhay ng Beatles sa Russian ay karaniwang nagsisimula sa unang grupo na inayos ni Lennon. Kasama ang mga kaibigan sa paaralan, nilikha niya ang koponan ng Quarryman, na ipinangalan sa kanilang institusyong pang-edukasyon. Ang mga bagets ay naglaro ng skiffle, isang anyo ng amateur British rock and roll.

Sa isa sa mga pagtatanghal ng grupo, nakilala ni Lennon si Paul McCartney, na nagulat sa lalaki sa kanyang kaalaman sa mga chord ng pinakabagong mga kanta at mataas na pag-unlad ng musika. At noong tagsibol ng 1958, si George Harrison, ang kaibigan ni Paul, ay sumama sa kanila. Ang Trinity ang naging backbone ng grupo. Inanyayahan silang maglaro sa mga partido at kasal, ngunit hindi ito dumating sa mga tunay na konsyerto.

Dahil sa inspirasyon ng mga rock and roll pioneer na sina Eddie Cochran at Buddy Holly, nagpasya sina Paul at John na magsulat ng sarili nilang mga kanta at tumugtog ng mga gitara. Isinulat nila ang mga teksto nang magkasama at binigyan sila ng dobleng awtor.

Noong 1959, isang bagong miyembro ang lumitaw sa grupo - si Stuart Sutcliffe, isang kaibigan ni Lennon. Halos nabuo ang line-up: Sutcliffe (bass guitar), Harrison (lead guitar), McCartney (vocals, guitar, piano), Lennon (vocals, rhythm guitar). Ang tanging kulang ay isang drummer.

Pangalan

Mahirap pag-usapan nang maikli ang tungkol sa grupong Beatles, maging ang kasaysayan ng paglitaw ng gayong simple at maikling pangalan ng grupo ay nakakabighani. Nang magsimulang magsama ang grupo sa buhay ng konsiyerto ng kanilang katutubong lungsod, kailangan nila ng bagong pangalan, dahil wala na silang kaugnayan sa paaralan. Bilang karagdagan, ang grupo ay nagsimulang magtanghal sa iba't ibang mga talent competition.

Halimbawa, sa kumpetisyon sa telebisyon noong 1959, ang koponan ay gumanap sa ilalim ng pangalang Johnny at ang Moondogs ("Johnny and the Moon Dogs"). At ang pamagat Ang Beatles lumitaw pagkalipas ng ilang buwan, noong unang bahagi ng 1960. Sino ang eksaktong nakaisip nito ay hindi kilala, malamang na sina Sutcliffe at Lennon, na gustong kumuha ng isang salita na may maraming kahulugan.

Kapag binibigkas, ang pangalan ay parang mga salagubang, iyon ay, mga salagubang. At kapag nagsusulat, ang ugat ng beat ay makikita - bilang beat music, isang naka-istilong direksyon ng rock and roll na lumitaw noong 1960s. Gayunpaman, naniniwala ang mga promotor na ang pangalang ito ay hindi kaakit-akit at masyadong maikli, kaya ang mga lalaki ay tinawag sa mga poster bilang Long John at The Silver Beetles ("Long John and the Silver Beetles").

Hamburg (1960-1962)

Ang kakayahan ng mga musikero ay lumago, ngunit sila ay nanatiling isa lamang sa maraming mga musikal na grupo ng kanilang bayan. Talambuhay ng Beatles buod na sinimulan mong basahin, nagpapatuloy sa paglipat ng kolektibo sa Hamburg.

Ang katotohanan na maraming mga club sa Hamburg ang nangangailangan ng mga bandang nagsasalita ng Ingles na tumutugtog sa mga kamay ng mga batang musikero, at ilang mga koponan mula sa Liverpool ang nagpatunay sa kanilang sarili na mahusay. Noong tag-araw ng 1960, nakatanggap ang Beatles ng imbitasyon na pumunta sa Hamburg. Seryoso na ang trabaho noon, kaya ang quartet ay kailangang agad na maghanap ng drummer. Kaya lumabas si Pete Best sa grupo.

Ang unang konsiyerto ay naganap kinabukasan pagkatapos ng pagdating. Sa loob ng ilang buwan, hinasa ng mga musikero ang kanilang mga kasanayan sa mga club sa Hamburg. Kinailangan nilang tumugtog ng musika ng iba't ibang estilo at direksyon sa mahabang panahon - rock and roll, blues, rhythm and blues, kumanta ng pop at mga awiting bayan. Masasabing higit sa lahat salamat sa karanasang natamo sa Hamburg, naganap ang grupong Beatles. Ang talambuhay ng koponan ay nakararanas ng madaling araw.

Sa loob lamang ng dalawang taon, nagbigay ang Beatles ng humigit-kumulang 800 mga konsyerto sa Hamburg at itinaas ang kanilang mga kasanayan mula sa mga baguhan hanggang sa mga propesyonal. Ang Beatles ay hindi gumanap ng kanilang sariling mga kanta, na nakatuon sa mga komposisyon ng mga sikat na artista.

Sa Hamburg, nakipagpulong ang mga musikero sa mga mag-aaral ng lokal na kolehiyo ng sining. Ang isa sa mga estudyante, si Astrid Kircher, ay nagsimulang makipag-date kay Sutcliffe at naging aktibong kasangkot sa buhay ng banda. Ang batang babae na ito ay nag-alok sa mga lalaki ng mga bagong hairstyles - ang buhok ay nakasuklay sa noo at tainga, at sa kalaunan ay mga katangiang jacket na walang lapels at collars.

Pagbalik sa Liverpool, ang Beatles ay hindi na mga baguhan, naging pare-pareho sila sa mga pinakasikat na grupo. Noon sila nagkita Ringo Starr ohm, ang drummer para sa isang karibal na banda.

Pagkatapos bumalik sa Hamburg, naganap ang unang propesyonal na pag-record ng banda. Sinamahan ng mga musikero ang rock and roll singer na si Tony Sheridan. Nag-record din ang quartet ng ilan sa kanilang sariling mga kanta. Sa pagkakataong ito ang kanilang pangalan ay The Beat Brothers, hindi The Beatles.

Ang maikling talambuhay ni Sutcliffe ay nagpatuloy sa paglabas mula sa koponan. Sa pagtatapos ng paglilibot, tumanggi siyang bumalik sa Liverpool, piniling manatili sa kanyang kasintahan sa Hamburg. Makalipas ang isang taon, namatay si Sutcliffe dahil sa pagdurugo ng tserebral.

Unang tagumpay (1962-1963)

Bumalik ang grupo sa England at nagsimulang maglaro sa mga club ng Liverpool. Noong Hulyo 27, 1961, naganap ang unang makabuluhang konsiyerto sa bulwagan, na naging isang malaking tagumpay. Noong Nobyembre, nakakuha ang grupo ng isang manager - si Brian Epstein.

Nakilala niya si George Martin, isang major label producer, na nagpakita ng interes sa banda. Hindi siya lubos na nasisiyahan sa mga demo, ngunit nabighani siya ng mga kabataan nang live. Ang unang kontrata ay nilagdaan.

Gayunpaman, kapwa ang producer at ang manager ng banda ay hindi nasisiyahan kay Pete Best. Naniniwala sila na hindi siya nabuhay hanggang sa pangkalahatang antas bilang karagdagan, ang musikero ay tumanggi na gumawa ng isang signature hairstyle, panatilihin ang pangkalahatang estilo ng banda, at madalas na nakikipag-away sa ibang mga miyembro. Sa kabila ng katotohanan na sikat si Best sa mga tagahanga, napagpasyahan itong palitan siya. Ang drummer ay pinalitan ni Ringo Starr.

Kabalintunaan, sa drummer na ito na ang banda ay nagtala ng isang baguhang rekord sa kanilang sariling gastos sa Hamburg. Sa paglalakad sa paligid ng lungsod, nakilala ng mga lalaki si Ringo (si Pete Best ay wala sa kanila) at pumunta sa isa sa mga studio sa kalye upang mag-record ng ilang mga kanta para lamang sa kasiyahan.

Noong Setyembre 1962, naitala ng banda ang kanilang unang single, Love Me Do, na naging napakasikat. Malaki rin ang papel ng manager dito - bumili si Epstein ng sampung libong rekord sa sarili niyang gastos, na nagpapataas ng benta at pumukaw ng interes.

Noong Oktubre, naganap ang unang pagtatanghal sa telebisyon - ang pagsasahimpapawid ng isa sa mga konsyerto sa Manchester. Hindi nagtagal ay naitala ang pangalawang single na Please Please Me, at noong Pebrero 1963 ang self-titled na album ay naitala sa loob ng 13 oras, na kinabibilangan ng mga cover version ng mga sikat na kanta at sariling komposisyon. Noong Nobyembre ng parehong taon, nagsimula ang mga benta ng pangalawang album na With The Beatles.

Sa gayon ay nagsimula ang panahon ng pagkabaliw na kasikatan na naranasan ng Beatles. Ang talambuhay, isang maikling kasaysayan ng panimulang pangkat, ay tapos na. Nagsisimula ang kasaysayan ng maalamat na banda.

Ang kaarawan ng terminong "Beatlemania" ay itinuturing na Oktubre 13, 1963. Sa London, sa Palladium Hall, naganap ang isang konsiyerto ng grupo, na na-broadcast sa buong bansa. Ngunit libu-libong mga tagahanga ang piniling magtipon sa paligid ng bulwagan ng konsiyerto na umaasang makita ang mga musikero. Kinailangan ng Beatles na pumunta sa sasakyan sa tulong ng mga pulis.

Ang taas ng "Beatlemania" (1963-1964)

Sa Britain, ang quartet ay napakapopular, ngunit sa Amerika ang mga single ng grupo ay hindi nai-publish, dahil kadalasan ang mga grupong Ingles ay walang gaanong tagumpay. Nagawa ng manager na pumirma ng kontrata sa isang maliit na kumpanya, ngunit hindi napansin ang mga rekord.

Paano napunta ang Beatles sa malaking entablado ng Amerika? Ang (maikling) talambuhay ng banda ay nagsasabi na ang lahat ay nagbago nang ang isang kritiko ng musika ng isang kilalang pahayagan ay nakinig sa nag-iisang I Want To Hold Your Hand, na sikat na sikat sa England, at tinawag ang mga musikero na "the greatest composers since Beethoven" . Nang sumunod na buwan, ang grupo ay nasa tuktok ng mga tsart.

Ang "Beatlemania" ay tumawid sa karagatan. Sa unang pagbisita ng banda sa Amerika, binati ang mga musikero sa airport ng ilang libong tagahanga. Ang Beatles ay nagbigay ng 3 malalaking konsiyerto at nagtanghal sa isang palabas sa TV. Lahat ng America ay nakatingin sa kanila.

Noong Marso 1964, nagsimulang lumikha ang quartet ng bagong album, A Hard Day's Night, at isang musical film na may parehong pangalan. At ang single na Can't Buy Me Love / You Can't Do That, na lumabas ngayong buwan, ay nagtakda ng isang world record para sa bilang ng mga pre-order.

Noong Agosto 19, 1964, isang ganap na paglilibot sa Hilagang Amerika. Nagbigay ang grupo ng 31 concert sa 24 na lungsod. Ito ay orihinal na binalak na bisitahin ang 23 lungsod, ngunit ang may-ari ng basketball club mula sa Casas City ay nag-alok sa mga musikero ng $150,000 para sa kalahating oras na konsiyerto (kadalasan ang grupo ay tumatanggap ng $25,000-30,000).

Ang paglilibot ay mahirap para sa mga musikero. Para silang nasa isang kulungan, ganap na nakahiwalay sa labas ng mundo. Ang mga lugar kung saan nananatili ang Beatles ay kinubkob sa buong orasan ng mga pulutong ng mga tagahanga sa pag-asang makita ang kanilang mga idolo.

Ang mga lugar ng konsiyerto ay napakalaki, ang mga kagamitan ay hindi maganda ang kalidad. Ang mga musikero ay hindi nakakarinig sa isa't isa at maging sa kanilang sarili, madalas silang naliligaw, ngunit hindi ito narinig ng mga manonood at halos walang nakita, dahil ang entablado ay nakatakda nang napakalayo para sa mga kadahilanang pangkaligtasan. Kailangan kong gumanap ayon sa isang malinaw na programa, walang tanong ng anumang improvisasyon at mga eksperimento sa entablado.

Kahapon at Nawala ang mga Recording (1964-1965)

Pagkatapos bumalik sa London, nagsimula ang trabaho sa album ng Beatles For Sale, na kinabibilangan ng mga hiniram at sariling kanta. Isang linggo pagkatapos ng publikasyon, umakyat siya sa tuktok ng mga chart.

Noong Hulyo 1965, ang pangalawang pelikula, Help!, ay inilabas, na sinundan ng isang album na may parehong pangalan noong Agosto. Ang album na ito ay kasama ang pinakasikat na kanta ng grupong Kahapon, na naging isang klasiko. sikat na musika. Ngayon, higit sa dalawang libong interpretasyon ng komposisyon na ito ay kilala.

Ang may-akda ng sikat na melody ay si Paul McCartney. Binubuo niya ang musika sa simula ng taon, ang mga salita ay lumitaw sa ibang pagkakataon. Tinawag niya ang komposisyon na Scrambled Egg, dahil, sa pagbuo nito, kinanta niya ang Scrambled egg, how I love a scrambled egg ... ("Scrambled egg, how I love scrambled egg"). Ang kanta ay naitala sa saliw ng isang string quartet, kung saan si Paul lamang ang lumahok mula sa mga miyembro ng grupo.

Sa ikalawang American tour, na nagsimula noong Agosto, isang kaganapan ang naganap na patuloy pa rin sa mga mahilig sa musika sa buong mundo. Ano ang ginawa ng Beatles? Ang talambuhay ay maikling naglalarawan na ang mga musikero mismo ay bumisita kay Elvis Presley. Ang mga bituin ay hindi lamang nag-uusap, ngunit nagpatugtog din ng ilang mga kanta nang magkasama, na naitala sa isang tape recorder.

Ang mga pag-record ay hindi kailanman inilabas, at nabigo ang mga ahente ng musika mula sa buong mundo na mahanap ang mga ito. Ang halaga ng mga pag-record na ito ay hindi matantya ngayon.

Bagong Direksyon (1965-1966)

Noong 1965, maraming grupo ang pumasok sa malaking yugto, na gumawa ng isang karapat-dapat na kumpetisyon sa Beatles. Ang banda ay nagsimulang gumawa ng bagong album na Rubber Soul. Ang rekord na ito ay minarkahan bagong panahon sa rock music. Ang mga elemento ng surrealism at mistisismo, na kilala sa Beatles, ay nagsimulang lumitaw sa mga kanta.

Ang talambuhay (maikli) ay nagsasabi na sa parehong oras ay nagsimulang lumitaw ang mga iskandalo sa paligid ng mga musikero. Noong Hulyo 1966, tumanggi ang mga miyembro ng banda sa isang opisyal na pagtanggap, na nagdulot ng salungatan sa unang ginang. Sa sobrang galit sa katotohanang ito, halos punitin ng mga Pilipino ang mga musikero, kailangan nilang literal na tumakas. Nabugbog ng husto ang tour administrator, naitulak ang quartet at halos itulak sa eroplano.

Ang ikalawang malaking iskandalo ay sumabog nang sabihin ni John Lennon sa isa sa kanyang mga panayam na ang Kristiyanismo ay namamatay at ang Beatles ay mas sikat kaysa kay Jesus ngayon. Ang mga protesta ay dumaan sa Estados Unidos, ang mga talaan ng grupo ay sinunog. Ang pinuno ng koponan, sa ilalim ng presyon, ay humingi ng paumanhin para sa kanyang mga salita.

Sa kabila ng mga kaguluhan, nakita noong 1966 ang paglabas ng Revolver, isa sa mga pinakamahusay na album ng banda. Ang kanyang tampok na nakikilala sa na ang mga musikal na komposisyon ay kumplikado at hindi nagsasangkot ng live na pagganap. Ang Beatles ay isa nang studio band. Dahil sa pagod sa paglilibot, tinalikuran ng mga musikero ang mga aktibidad sa konsiyerto. Sa parehong taon, ginanap ang mga huling konsiyerto. Tinawag ng mga kritiko ng musika ang album na napakatalino at nakatitiyak na hindi na makakalikha ang quartet ng isang bagay na perpekto.

Gayunpaman, noong unang bahagi ng 1967, ang nag-iisang Strawberry Fields Forever/Penny Lane ay naitala. Ang pag-record ng record na ito ay tumagal ng 129 araw (kumpara sa 13-oras na pag-record ng unang album), ang studio ay nagtrabaho nang literal sa buong orasan. Ang nag-iisang ay lubhang kumplikado sa musika at isang matunog na tagumpay, na nasa tuktok ng mga tsart sa loob ng 88 na linggo.

White Album (1967-1968)

Noong 1967, ang pagganap ng Beatles ay nai-broadcast sa buong mundo. 400 milyong tao ang nakakakita nito. Isang bersyon sa telebisyon ng kantang All You Need Is Love ang naitala. Matapos ang tagumpay na ito, nagsimulang bumaba ang mga gawain ng koponan. Ang papel dito ay ginampanan ng pagkamatay ng "fifth Beatle", ang manager ng banda na si Brian Epstein, bilang resulta ng labis na dosis ng mga sleeping pills. Siya ay 32 lamang. Si Epstein ay isang mahalagang miyembro ng Beatles. Ang talambuhay ng grupo pagkatapos ng kanyang kamatayan ay sumailalim sa malalaking pagbabago.

Sa kauna-unahang pagkakataon, nakatanggap ang banda ng mga unang negatibong pagsusuri tungkol sa bagong pelikulang Magical Mystery Tour. Maraming mga reklamo ang sanhi ng katotohanan na ang tape ay inilabas lamang sa kulay, habang ang karamihan sa mga tao ay mayroon lamang itim at puti na mga TV. Ang soundtrack ay inilabas bilang isang EP.

Noong 1968, ang Apple ay may pananagutan sa pagpapalabas ng mga album, tulad ng inihayag ng Beatles, na nagpatuloy ang talambuhay. Noong Enero 1969, inilabas ang cartoon na Yellow Submarine at ang soundtrack nito. Noong Agosto - nag-iisang Hey Jude, isa sa pinakamahusay sa kasaysayan ng grupo. At noong 1968 ay inilabas ang sikat na album na The Beatles, na mas kilala bilang white album. Nakuha nito ang pangalan dahil ang takip nito ay puti ng niyebe, na may simpleng imprint ng pamagat. Maayos naman itong tinanggap ng mga tagahanga, ngunit hindi na ibinahagi ng mga kritiko ang sigasig.

Ang rekord na ito ay minarkahan ang simula ng paghihiwalay ng grupo. Si Ringo Starr ay umalis sa banda nang ilang sandali, maraming mga kanta ang naitala nang wala siya. Ang mga tambol ay tinugtog ni McCartney. Si Harrison ay naging abala sa solong trabaho. Naging tense rin ang sitwasyon dahil sa asawa ni John Lennon, si Yoko Ono, na palaging nandoon sa studio at iniinis ang mga miyembro ng banda sa pagkakasunud-sunod.

Breakup (1969-1970)

Sa simula ng 1969, maraming plano ang mga musikero. Maglalabas sila ng album, isang pelikula tungkol sa kanilang trabaho sa studio, at isang libro. Isinulat ni Paul McCartney ang kantang Get Back ("Come back"), na nagbigay ng pangalan sa buong proyekto. Ang Beatles, na ang talambuhay ay nagsimula nang natural, ay papalapit na sa pagkawatak-watak.

Nais ng mga miyembro ng banda na ipakita ang kapaligiran ng saya at kaginhawaan na naghari sa mga pagtatanghal sa Hamburg, ngunit hindi ito nagtagumpay. Maraming kanta ang na-record, ngunit lima lang ang napili, maraming video material ang nakunan. Huling entry Dapat ay magsu-shooting ng impromptu concert sa bubong ng isang recording studio. Nagambala ito ng mga pulis, na tinawag ng mga lokal. Ang konsiyerto na ito ay huling pagganap mga pangkat.

Noong Pebrero 3, 1969, ang koponan ay nakakuha ng bagong manager, si Allen Klein. Matindi ang pagtutol ni McCartney, dahil naniniwala siya na ang kanyang magiging biyenan, si John Eastman, ang magiging pinakamahusay na kandidato para sa tungkulin. Sinimulan ni Paul ang legal na paglilitis laban sa iba pang grupo. Kaya, ang pangkat ng Beatles, na ang talambuhay ay inilarawan sa artikulong ito, ay nagsimulang makaranas ng isang malubhang salungatan.

Ang trabaho sa isang ambisyosong proyekto ay inabandona, ngunit ang grupo ay naglabas pa rin ng Abbey Road album, na kasama ang napakatalino na komposisyon ni George Harrison na Something. Ang musikero ay nagtrabaho sa loob ng mahabang panahon, naitala ang tungkol sa 40 handa na mga pagpipilian. Ang kanta ay inilalagay sa isang par sa Kahapon.

Noong Enero 8, 1970, ang huling album, Let It Be, ay inilabas, isang reworking ng materyal mula sa nabigong Get Back project ng American producer na si Phil Spector. Noong Mayo 20, inilabas ang isang dokumentaryo tungkol sa banda, na nasira na sa oras ng premiere. Kaya natapos ang talambuhay ng Beatles. Sa Russian, ang pamagat ng pelikula ay parang "Hayaan na."

Pagkatapos ng pagbagsak. John Lennon

Tapos na ang panahon ng Beatles. Nagpapatuloy ang talambuhay ng mga kalahok solong proyekto. Sa oras ng pagkasira ng grupo, ang lahat ng mga miyembro ay nakikibahagi na sa malayang gawain. Noong 1968, dalawang taon bago ang breakup, naglabas si John Lennon ng pinagsamang album kasama ang kanyang asawang si Yoko Ono. Ito ay naitala sa isang gabi at sa parehong oras ay naglalaman ng hindi musika, ngunit isang hanay ng iba't ibang mga tunog, ingay, hiyawan. Sa pabalat, lumitaw ang mag-asawa nang hubo't hubad. Dalawang karagdagang rekord ng parehong plano at isang live na pag-record ang sumunod noong 1969. Mula sa ika-70 hanggang ika-75 na taon, 4 na mga album ng musika ang inilabas. Pagkatapos nito, ang musikero ay tumigil sa pagpapakita sa publiko, na inilaan ang kanyang sarili sa pagpapalaki ng kanyang anak.

Noong 1980, ang huling album ni Lennon, ang Double Fantasy, ay inilabas at tinanggap ng mabuti ng mga kritiko. Ilang linggo pagkatapos ng paglabas ng album, noong Disyembre 8, 1980, si John Lennon ay kinunan ng ilang beses sa likod ni Mark David Chapman. Noong 1984, inilabas ang posthumous album ng musikero na Milk and Honey.

Pagkatapos ng pagbagsak. Paul McCartney

Pagkatapos umalis ni McCartney sa Beatles, nagkaroon ng bagong twist ang talambuhay ng musikero. Ang pahinga sa grupo ay nagkaroon ng matinding pinsala kay McCartney. Sa una ay nagretiro siya sa isang malayong bukid, kung saan nakaranas siya ng depresyon, ngunit noong Marso 1970 ay bumalik siya na may dalang materyal para sa isang solo album ni McCartney, at sa lalong madaling panahon ay naglabas ng isang segundo - Ram.

Gayunpaman, kung wala ang grupo, nakaramdam si Paul ng kawalan ng katiyakan. Inorganisa niya ang koponan ng Wings, na kinabibilangan ng kanyang asawang si Linda. Ang grupo ay tumagal hanggang 1980 at naglabas ng 7 album. Bilang bahagi ng kanyang solo career, ang musikero ay naglabas ng 19 na mga album, ang huli ay inilabas noong 2013.

Pagkatapos ng pagbagsak. George Harrison

Si George Harrison bago pa man ang breakup ng Beatles ay naglabas ng 2 solo album - Wonderwall Music noong 1968 at Electronic Sound noong 1969. Ang mga rekord na ito ay eksperimental at walang gaanong tagumpay. Kasama sa ikatlong album, All Things Must Pass, ang mga kanta na isinulat noong panahon ng Beatles at tinanggihan ng iba pang miyembro ng banda. Ito ang pinakamatagumpay na solo album ng musikero.

Sa kabuuan ng kanyang solo career, pagkatapos umalis ni Harrison sa Beatles, ang talambuhay ng musikero ay pinayaman ng 12 album at higit sa 20 singles. Siya ay aktibong kasangkot sa pagkakawanggawa at gumawa ng isang makabuluhang kontribusyon sa pagpapasikat ng musika ng India at na-convert sa Hinduismo mismo. Namatay si Harrison noong Nobyembre 29, 2001.

Pagkatapos ng pagbagsak. Ringo Star

Ang solo album ni Ringo, na sinimulan niyang gawin bilang bahagi ng Beatles, ay inilabas noong 1970, ngunit idineklara na isang pagkabigo. Gayunpaman, sa hinaharap, naglabas siya ng mas matagumpay na mga album, higit sa lahat dahil sa kanyang pakikipagtulungan kay George Harrison. Sa kabuuan, ang musikero ay naglabas ng 18 studio album, pati na rin ang ilang mga live na pag-record at mga koleksyon. Ang huling album ay inilabas noong 2015.

Isang sipi mula sa isang konsiyerto noong 1963:

Tiyak na walang isang tao sa sibilisadong mundo na hindi nakarinig tungkol sa grupo kahit isang beses.

Sinusubukan pa rin ng mga mananalaysay ng musika, kritiko at mahilig sa musika na lutasin ang kababalaghan ng apat na ito.

Posible bang ipaliwanag ang napakalaking katanyagan at tunay na tanyag na pag-ibig para sa mga musikero ng Britanya, na nagpabaligtad sa mundo noong 1960s.

Sa pinagmulan ng The Beatles

Imposibleng isipin ang kultura ng nakaraang siglo kung wala ang maalamat na apat. Sa loob ng hindi bababa sa 20 taon, sila ay naging isang huwaran hindi lamang para sa mga musikal na grupo at indibidwal na mga performer, ngunit para sa buong henerasyon ng mga kabataan. Sila ang namamahala sa kanilang pagkamalikhain upang itanim ang pag-ibig at kapayapaan sa mga kaluluwa ng mga Europeo, na pagod sa digmaan. Mahirap palakihin ang kahalagahan sa kultura ng mundo. Nahulaan kaya ng isa sa mga miyembro ng grupo kung saang tuktok sila lilipad kapag nakilala nila ang isa't isa at nagpasyang lumikha ng magkasama.

At nagsimula ang lahat noong 1957. Pagkatapos ay nakilala ng napakabata ang isang medyo mas matanda. Siya ang pinuno ng Quarrymen sa edad na 17 at isang fan ng rock and roll. Ang grupo ay sumunod sa direksyon ng skiffle sa kanilang trabaho - ito ay ang British na modelo ng rock and roll. Gumawa ng impresyon si Paul sa isang bagong kakilala - alam niya ang mga chord at salita ng lahat ng rock and roll hit, marunong tumugtog ng trumpeta at tinuruan siyang tumugtog ng piano. Pagkalipas ng ilang buwan, nagsimula silang magkasanib na pagtatanghal, na sinamahan ng isa sa mga kaibigan ni Paul McCartney, si George Harrison. Ito ay kung paano lumitaw ang permanenteng batayan ng hinaharap na grupo, at kalaunan ay sumama sa kanila ang bassist na si Stuart Sutcliffe, ang kaklase ni John sa art college.

Naghahanap ng pangalan

Pagkatapos ng ilang mga pagtatanghal sa mga kaganapan sa lungsod, napagpasyahan ng mga kabataan na sila ay naging isang malapit na pangkat ng mga katulad na pag-iisip at nagsimulang bumuo ng mga kasanayan at kakayahan sa musika. Siyempre, wala pang mga tunay na konsyerto, maaari lamang mangarap na mag-record ng isang rekord, ngunit hindi ito nakakaabala sa mga ambisyosong kasama.

Ang mga musikero ay nagsimulang aktibong magtatag ng mga contact upang sumali sa buhay club Liverpool at simulan ang mga pagtatanghal ng konsiyerto. Wala silang pinalampas na kahit isa o hindi gaanong makabuluhan malikhaing kompetisyon, ngunit hindi ito nagdala ng inaasahang resulta. At pagkatapos ay naisip ng mga lalaki na baguhin ang pangalan ng grupo. Ang Quarrymen ay unang naging Johnny at ang Moondogs, pagkatapos ay ang Silver Beetles, at kalaunan ay naging makatarungan. Pinagtatalunan pa rin ang pinagmulan ng pangalang ito. Ang Beatles mismo ang nagsabi na ito ay magkasanib na ideya nina John at Stewart. Nais nilang makabuo ng isang salita na magkakaroon ng dobleng kahulugan. Kinuha nila ang mga beetle ("beetles") bilang batayan, at pagkatapos ay pinalitan ang isang titik dito at nakakuha ng mga beatles. Pareho ang tunog nito, ngunit ang ibig sabihin ng root beat ay beat music.

Hindi malinaw na sinabi na ang pagpapalit ng pangalan ay nakaapekto sa aktibidad ng grupo, ngunit pagkatapos noon ay nagsimulang tumanggap ng mga alok ang mga musikero na magtanghal. Noong unang bahagi ng 1960 ang banda ay nagpunta pa sa isang maikling paglilibot sa Scotland. Kailangan lang nilang kumawala sa isang bilang na walang sinuman mga sikat na banda Liverpool, na gumanap ng katulad na musika.

Sa isang bagong hitsura sa isang bagong buhay

Noong tag-araw ng 1960, nagsisimula ang isang bagong yugto sa pagkamalikhain - ang grupo ay inanyayahan na magtanghal sa Hamburg, na nangangahulugang mayroong isang mahusay na pagkakataon na ipakita ang kanilang sarili sa Europa. Bago ang German tour mahabang paghahanap ang mga drummer ay nakoronahan ng tagumpay at si Pete Best ay tinanggap sa grupo. Ang isang paglalakbay sa Alemanya at ang mga unang pagtatanghal sa ibang bansa ay naging isang tunay na pagsubok ng lakas para sa koponan. Ang Beatles ay gumugol ng pitong buwan sa Hamburg, kung saan sila ay unang nakilala ng mga bisita sa Indra club, at pagkatapos ay ng mga regular ng Kaiserkeller.

Astrid Kirchherr at The Beatles

Ang abalang iskedyul ay hindi nagbigay sa mga musikero ng isang araw upang makapagpahinga, ang mga konsyerto sa mga club ay patuloy na walang tigil, pinalitan ng ilang mga grupo ang iba, at ang koponan ng Liverpool ay kailangang patuloy na mapabuti upang hindi mapahiya ang kanilang sarili sa harap ng publikong Aleman. Sa entablado, nagtanghal sila ng mga komposisyon ng jazz, blues, pop at maging mga katutubong kanta sa rock and roll arrangement. Ang German tours ang nakatulong para mahasa ang husay ng mga performers na agad namang napansin ng mga music lovers sa kanilang bayan.

Isa pang pangyayari sa kasaysayan ng grupo ang nangyari sa maluwalhating daungan ng lungsod. Doon, nakilala ng mga musikero ang isang pares ng mga mag-aaral mula sa lokal na kolehiyo ng sining - sina Klaus Forman at Astrid Kirchherr. Hindi nagtagal ay nagsimula ang batang babae ng isang romantikong relasyon kay Stuart Sutcliffe, ginawa rin niya ang unang propesyonal na sesyon ng larawan ng grupo sa isang parke sa Hamburg, at sa kanilang susunod na paglilibot noong 1961, inanyayahan niya ang mga musikero na baguhin ang kanilang imahe. Ang pagbabago ay binubuo sa paglikha ng mga bagong hairstyle na may buhok hanggang sa noo at tainga at pagpapalit ng mga costume ng konsiyerto ng mga jacket na walang lapels at collars, na na-promote ng sikat na Pierre Cardin. Kaya, si Astrid talaga ang naging kanilang unang tunay na gumagawa ng imahe.

Panahon ni Brian Epstein

Sa Liverpool, ang banda ay nagsimulang tumugtog nang regular sa Cavern Club at nasa pagtatalo na para sa pamumuno sa lungsod. Ang pangunahing katunggali ng apat ay ang Rory Storm at ang Hurricanes team. Dumating din ang mga miyembro nito sa paglilibot sa Hamburg, kung saan nakita ng Beatles ang kanilang drummer na si Ringo Starr, na kalaunan ay pinalitan si Sutcliffe, na umalis sa grupo.

Brian Epstein at The Beatles

Sa ikalawang mahabang paglilibot sa Germany, ang unang propesyonal na pag-record ay ginawa sa unang pagkakataon. Pagkatapos ay sinamahan nila si Tony Sheridan at tumanggap ng pahintulot na i-record ang ilan sa kanilang mga kanta.

Sa Cavern club, ang pagganap ng Beatles ay napansin ng isang empleyado ng isa sa mga tindahan ng rekord, si Brian Epstein, at nagsimulang isulong ang karera ng mga musikero. Nakipag-ayos siya sa ilang kumpanya ng rekord, ngunit tumanggi silang magtrabaho sa isang hindi kilalang koponan, ngunit kinuha ni Parlophone ang isang pagkakataon at pumirma ng isang kontrata sa grupo.

Nang maglaon, inamin ng producer ng kumpanya na si George Martin na pumayag siyang magtrabaho kasama ang koponan hindi dahil sa kanilang mataas na propesyonalismo, ngunit dahil lamang sa kanilang mga katangian ng tao. Ang pagiging matalino, pagiging bukas at kaunting kabastusan ay umakit sa isang kagalang-galang na producer, na nagdala sa kanila sa studio ng Abbey Road sa London.

At pagkatapos ay nagsimulang umikot ang buhay ng mga musikero tulad ng sa isang kaleidoscope. Noong Oktubre 1962, ang kanilang unang single, Love Me Do, ay inilabas. Si Brian Epstein ay nagtungo sa lansihin at bumili ng 10,000 record, na lumikha ng isang hindi pa nagagawang hype sa buong grupo.

Pagkatapos ay nagsimula ang mga pagtatanghal sa telebisyon, na nagtipon ng milyun-milyong tao sa mga screen, mga konsyerto, mga bagong single, at sa wakas ay naganap ang pag-record ng buong album na "Please Please Me". Pinamunuan niya ang British national chart sa loob ng anim na buwan. Ganito nagsimula ang totoong Beatlemania noong 1963.

Ang pangalawang album ng Liverpool apat na "With The Beatles" ay hindi rin nagtagal. At muli mayroong isang talaan - ang mga tindahan ay nakatanggap ng 300 libong paunang aplikasyon para sa pagbili nito! Mahigit sa isang milyong kopya ang naibenta sa isang taon.

Halos katulad ni Beethoven

Gayunpaman, ang katanyagan ng quartet sa Britain ay hindi nakaapekto sa kanilang mga posisyon sa Amerika. Ang mga kumpanya ng record ay mabagal na muling ilabas ang mga single ng banda, sa kabila ng pinakamahusay na pagsisikap ng maliksi na Epstein. Ang turning point ay ang paglabas ng record na may recording ng kantang "I Want To Hold Your Hand". nakakabigay-puri na pagsusuri ito ay inilathala sa makapangyarihang pahayagan na The Sunday Times ng kritiko na si Richard Buckle. Sa iba pang mga bagay, inilagay niya sina Lennon at McCartney sa listahan ng mga pinakadakilang kompositor kaagad pagkatapos. Ginawa ng artikulo ang trabaho nito, at nagsimula ang matagumpay na martsa ng Beatles sa buong Amerika. Noong unang bahagi ng 1964, ang nangungunang limang sa 14 na kanta sa pambansang tsart ng US ay kabilang sa .

Sa bahay, ang mga miyembro ng quartet ay nagpatuloy sa pag-record ng mga album, gumawa ng mga pelikula ("A Hard Day's Night" at "Help!") At naglakbay sa buong mundo na may mga paglilibot. Pagkatapos ng paglabas ng album na "Tulong!" ang kantang "Kahapon" ay kinilala bilang isa sa mga pinakadakilang komposisyon sa musika. Maraming mga ensemble at mang-aawit ang nagsimulang gumanap nito, mayroon na ngayong mga dalawang libong mga interpretasyon!

The Beatles - studio band

Ang turning point para sa rock music ay 1965. Nagsimulang lumitaw ang mga bagong artista na naging rock and roll mula sa entertainment at naging isang sining. At muli ay nauna sila sa iba sa kanilang bagong album na "Rubber Soul". Kahit na matapos ang isang taon na puno ng pagkamalikhain, lumitaw ang isa sa mga iconic na album ng apat - "Revolver", na puno ng kumplikadong mga epekto sa studio at hindi nagpapahiwatig ng pagtatanghal ng konsiyerto. Mula sa sandaling iyon ay nakakapagod aktibidad ng paglilibot natapos ang team at ang studio work lang ang nagsimula.

Noong 1966, nagsimula ang isang 129-araw na pag-record ng album na "Sgt. Pepper's Lonely Hearts Club Band", na naging isang tunay na tagumpay ng pop music, ang ebolusyon ng buong genre. Ngunit ang tagumpay ay hindi nagtagal, at ang mga gawain ng grupo ay nayanig. Hindi ang huling papel dito ay ginampanan ng pagkamatay noong 1967 ni Brian Epstein mula sa labis na dosis ng mga tabletas sa pagtulog.

Ang pag-record ng susunod na album na "White Album" ang unang senyales ng breakup ng grupo. Ang mga hindi pagkakasundo ay lumitaw sa pagitan ng mga musikero, hindi na sila sumulat ng musika nang sama-sama, bawat isa ay naghangad na patunayan ang kanyang kataasan. Ang bagong asawa ni John, na hindi pumukaw ng simpatiya sa mga miyembro ng grupo, ay nagdagdag din sa malikhaing kapaligiran.

Paglubog ng araw sa tuktok nito

Ito ay naging malinaw na ang kasaysayan ng grupo ay malapit nang matapos. Si John Lennon ay nagsimulang magtanghal kasama ang isang bagong grupo (ang mga opisyal na anunsyo ng kanyang pag-alis ay hinikayat hindi para magbigay), inilabas ni Paul McCartney ang kanyang mga rekord. Mula noong kalagitnaan ng 1969, ang grupo ay hindi nagrekord ng anumang bagay na magkasama, ngunit ang mga tagahanga ay hindi pa rin naghihinala ng anuman. Samakatuwid, ang anunsyo ni McCartney noong 1970 na aalis siya sa grupo ay parang kulog.

Ito ay nagkakahalaga ng pagkilala na ang pagbagsak ng koponan ay nakinabang sa mga miyembro nito. Ang bawat isa ay nagsimula ng isang malayang malikhaing landas at nakamit ang isang tiyak na pagkilala. Hindi nila pinananatili ang halos anumang relasyon sa isa't isa, ang komunikasyon ay kahit isang pasanin para sa kanila.

Ang pagpatay kay Lennon ng isang panatiko noong 1980 ay sumira sa huling pag-asa ng mga tagahanga tungkol sa muling pagsasama-sama ng maalamat na grupo. Ang mga musikero ay patuloy na nagtatrabaho nang hiwalay, ngunit nagsimulang mamuhay nang nakapag-iisa sa mga puso ng mga mahilig sa musika, nang hindi nawawala ang katanyagan at naipasa ang pagsubok ng oras sa kalahating siglo.

DATA

Noong 1965, natanggap ng mga kalahok ang Order of the British Empire. Ito ang unang pagkakataon sa kasaysayan ng Britanya na nangyari ito. hanggang sa pinakamataas parangal ng estado ibinigay sa mga musikero ng pop na may mga salitang "para sa kanilang kontribusyon sa pag-unlad ng kultura ng Britanya at pagpapasikat nito sa buong mundo."

Noong 1967, 400 milyong manonood ang nakakita ng pagganap sa programang "Our World", kung saan naitala ang bersyon ng video ng solong "All You Need Is Love".

Inilabas ng grupo ang 1969 feature-length na cartoon na "Yellow Submarine". Sa parehong taon, lumitaw ang isa sa kanilang pinakamahusay na kanta na "Hey Jude", na nakatuon sa panganay na anak ni John Lennon, si Julian.

Na-update ang The Beatles: Abril 9, 2019 ni: Elena

Ngayon, ang Beatles ay kilala sa mga kontemporaryo bilang may-akda ng mga sikat na retro na kanta tulad ng Yesterday, Let It Be, Help, Yellow Submarine at iba pa. Gayunpaman, kakaunti ang nakakaalam na ang grupong ito ay nagkaroon ng pinakamalakas na tagumpay sa kasaysayan ng show business, na hindi na naulit. Ano ang tagumpay na ito at kung ano ang mga dahilan nito ay susubukan kong sabihin sa artikulong ito.

Inilalarawan ang tagumpay ng Beatles

Ang Beatles (The Beatles) sa huling komposisyon ay nabuo noong 1962 at umiral ng 7 taon - hanggang 1970. Sa maikling panahon na ito, ayon sa mga pamantayan ng show business, oras, naglabas ang grupo ng 13 album, nag-shoot ng 4 na tampok na pelikula at nakamit ang tagumpay na hindi maaaring makamit ng ibang grupo bago o pagkatapos ng grupong ito.

Ang ideya para sa pangalan ng banda ay dumating kay John Lennon sa isang panaginip, at ito ay isang dula sa mga salitang "beetle" (beetle) at "beat" (beat, beat, rhythm). Noong una ang grupo ay tinawag na "Long John And The Silver Beatles", pagkatapos ay napagpasyahan ang pangalan na paikliin sa "The Beatles".

Kaagad na dapat tandaan ang katotohanan na mayroon ang grupong ito malaking numero karaniwang mga terminong nauugnay dito. Kabilang sa mga ito ay ang "Famous Four" ("The fab four"), "Liverpool Four". Ang terminong "Beatlemania" ay ginagamit din upang ilarawan ang natatanging tagumpay ng banda. Ang terminong ito ay natatangi sa uri nito at hindi matatagpuan sa ibang mga grupo. Bilang karagdagan, mayroong konsepto ng "The Beatles movie" (The Beatles movie), na ginamit upang suriin ang kontribusyon ng grupo sa larangan ng sinehan.

Ang bilis ng pagdating ng katanyagan at tagumpay sa grupo ay kawili-wili din. Hanggang sa 1960, ang grupo ay kilala lamang sa Liverpool, at tumugtog na halos pareho sa iba - mga pagsasaayos ng mga sikat na kanta ng Amerika. Kahit na sa kanilang unang paglilibot sa Scotland bilang isang kasamang banda noong Abril 1960, patuloy silang naging isa sa maraming hindi kilalang rock and roll band ng Liverpool.

Pagkatapos noong Agosto 1960 ang banda ay gumawa ng 5 buwang paglalakbay sa Hamburg (kung saan sila naglaro sa mga club na "Indra" at pagkatapos ay "Kaiserkeller") pagkatapos nito ang banda ay naging isa sa pinakamatagumpay at ambisyosong mga banda ng Liverpool. Sa simula ng 1961, ang Beatles ay nasa tuktok ng listahan ng nangungunang 350 beat band sa Liverpool. Ang quartet ay gumaganap halos araw-araw, na nagtitipon ng isang malaking bilang ng mga tagapakinig.

Pagkalipas ng 4 na buwan, noong Abril 1961, sa ikalawang paglilibot sa Hamburg, naitala ng Beatles ang kanilang unang single kasama si Tony Sheridan "My Bonnie / The Saints". Habang nasa studio, ni-record ni Lennon ang isa sa kanyang mga unang kanta, "Ain't She Sweet".

Ang unang pangunahing tagumpay sa musika ay dumating sa Beatles pagkatapos ng isang paglilibot sa Hamburg, katulad noong Hulyo 27, 1961, nang, pagkatapos ng isang konsiyerto sa Litherland Town Hall ng Liverpool, tinawag ng lokal na pahayagan ang The Beatles na pinakamahusay na rock and roll ensemble sa Liverpool.

Pagkatapos, simula noong Agosto 1961, ang Beatles ay nagsimulang gumanap nang regular sa Liverpool Cavern club, kung saan pagkatapos ng 262 na mga konsyerto (hanggang Agosto 1962) ang grupo ay naging pinakamahusay sa lungsod at mayroon na itong mga tunay na tagahanga.

Pagkatapos, ilang sandali matapos ang paglabas ng kanilang debut album noong Pebrero 1963, ang tagumpay ng grupo ay mabilis na umakyat sa pambansang isterya. Ang simula ng gayong pagkahumaling, na tumanggap ng terminong "Beatlomania" ("Beatlomania"), ay itinuturing na tag-araw ng 1963, nang ang Beatles ay dapat na buksan ang mga konsyerto sa Britanya ni Roy Orbison, ngunit naging isang order. ng magnitude na mas sikat kaysa sa Amerikano.

Noong Oktubre, ang Beatles ay nagsimulang magtakda ng mga rekord para sa katanyagan sa mga rating at chart, nang ang nag-iisang "She Loves You" ay naging ang pinakakopyahang rekord sa kasaysayan ng industriya ng gramophone sa UK. At makalipas ang isang buwan, noong Nobyembre 1963, gumanap ang The Beatles sa Royal Variety Show sa Prince of Wales Theater sa harap ng Queen at ng English aristokrasiya. Kaya, 2 taon pagkatapos ng unang tagumpay sa musika, ang grupo ay kinikilala sa buong bansa. Dagdag pa, ang kanilang tagumpay ay lumago tulad ng isang snowball, at ang kanyang katanyagan ay nawala sa bansa.

Ang Beatles ay pinakikinggan hindi lamang ng mga nagsasalita ng Ingles, kundi pati na rin ng buong Europa, Japan at maging sa Asya (halimbawa, ang Pilipinas). Ang Estados Unidos ay nasakop noong unang bahagi ng 1964, isang taon pagkatapos ng paglabas ng unang album sa kanilang tinubuang-bayan, samantalang bago ang Beatles, ang mga artistang Ingles ay hindi masyadong sikat sa Amerika. Pagkatapos ng Beatles, isang alon ng "English invaders" ang lumitaw sa USA, iyon ay, ang Beatles ay nagbigay daan para sa matagumpay na paglilibot ng mga grupong Ingles bilang " Ang Rolling Stones", "The Kniks", "The Hermits" at "The Searchers".

Ang banda sa panahon ng Beatlemania ay naging higit pa sa isang grupong pangmusika, ito ay nagiging isang idolo, isang modelo ng istilo, isang trendsetter, isang mapagkukunan ng mga sagot sa lahat ng mga katanungan, mga pag-asa ay naka-pin sa kanila, atbp. Ang kanilang buong konsepto at "pilosopiya" ay nagsisimulang makaramdam ng masikip sa loob ng balangkas ng musika at pumasok sa mga kalapit na lugar ng sining, tulad ng sinehan, at kalaunan ay mga kilusang panlipunan at pampulitika. Sa genre ng cinematography, ginawa ng grupo ang kanilang debut sa pamamagitan ng paggawa ng pelikulang "A Hard Day's Night" noong tagsibol at tag-araw ng 1964. Ang balangkas ng pelikula ay batay sa mga kaganapan sa isang araw ng buhay ng banda, at ang ikatlong album ng Beatles na may parehong pangalan ay naging saliw ng musika dito.

Sa pamamagitan ng kanilang halimbawa, ipinakita ng grupo na matagumpay na umiiral ang isang matagumpay na konsepto ng musika hindi lamang sa karaniwang anyo, ngunit maaaring matagumpay na maipakita sa mga katabing lugar, tulad ng sinehan.

Ang layunin ng Beatles

Sa kababalaghan ng Beatles, ang ibig naming sabihin ay ang uri ng tagumpay ng isang musikal na grupo na naging tunay na pambansang kahibangan. Kaya, ano ang dahilan kung bakit nagkaroon ng kahanga-hangang tagumpay ang apat na tao gayong walang ibang nakaranas ng gayong tagumpay bago sila? Marahil sa swerte, marahil sa henyo, marahil sa kumbinasyon ng mga pangyayari o iba pa?

Upang maunawaan ang katangian ng tagumpay ng banda, kailangan mo munang maunawaan kung ano ang gusto ng Beatles, kung ano ang kanilang hinangad. Sa ganoong kaso, maaari nating tingnan ang kanilang tagumpay bilang resulta ng pagkamit ng kanilang layunin.

Ang layunin ng Beatles mula sa simula ng kanilang pag-iral ay napakasimple - upang maging ang pinakamahusay na grupo lahat ng panahon at mga tao. Sinabi ni John Lennon pagkatapos ng breakup ng banda na ang paniniwala na ang Beatles ay ang pinakamahusay na banda sa mundo ang gumawa sa kanila kung sino sila, maging ito ang pinakamahusay na rock and roll band, pop band o kung ano pa man.

Naniniwala ako na naganap ang layuning ito nang magsimulang magsulat sina Lennon at McCartney nang magkasama. Nadama at nakita nila na maaari silang lumikha ng isang bagay sa hinaharap na hindi pa nagawa ng sinuman. Intuitively nilang naunawaan na sa oras na iyon imposibleng lumikha ng gayong "magic", magagandang bagay sa anumang iba pang paraan. Ang isang mahusay na pagnanais na bigyang-buhay ang mga ideya sa musika ng Lennon-McCartney duet ay bumuo ng isang malinaw na pangangailangan para sa paglikha ng naturang grupo. Ang duet nila ng may-akda ang naging panimulang punto sa paglikha ng Beatles.

Pagsusuri ng mga paunang kondisyon para sa kapanganakan ng isang grupo

Upang makamit ang anumang layunin, kinakailangan ang ilang kundisyon at pagkakataon, kaya isaalang-alang natin kung anong mga kundisyon at pagkakataon para sa Beatles na makamit ang tagumpay ang umiral noong huling bahagi ng 50s. Ang mga posibilidad na ito ay maaaring hatiin sa dalawang grupo. Ang una sa kanila ay panlabas o exogenous, iyon ay, hindi nakasalalay sa mga miyembro ng grupo, at ang pangalawa ay panloob, endogenous, iyon ay, na maaari nilang maimpluwensyahan sa kanilang sarili. Isaalang-alang muna ang lahat ng kinakailangang panlabas na kondisyon sa pagtatapos ng 50s sa England, na nag-ambag sa pagsilang ng grupo.

Panahon at lipunan

Walang karanasan na tagapakinig noong 60s

Ang mga kaganapan ay naganap noong 60s ng ika-20 siglo. Sa kapaligiran na nagsasalita ng Ingles, ang musikang masa ay umuunlad lamang, ang genre lyrics ng pag-ibig malayo sa saturation na may dalubhasa, mahusay na naisagawa na mga komposisyon. Hanggang sa 60s, walang teknikal na perpekto at propesyonal na alok ng musika na may likas na katangian para sa mga tagapakinig. Sinabi ni John Robertson na bago ang Beatles, ang musika ay nasa isang estado ng matamlay na pagtulog, at pagkatapos lamang nila ito ay naging hindi lamang isang multi-milyong dolyar na negosyo, kundi isang sining.

Sa oras ng kapanganakan ng grupo, walang panukalang musikal na nagsusumikap para sa isang ideyal, kung saan ang tagapakinig ay "walang masasagot at tututol" at maaari lamang sumuko sa mga mood na dala ng naturang musika. Ang mga emosyonal na mensahe na umiral noong panahong iyon ay mas kalmado at balanse. Sila ay ganoon na ang may-akda mismo ay naniniwala na dapat silang pakinggan nang mahinahon at hindi mawalan ng ulo mula sa kanila, dahil nagdudulot ng kasiyahan at euphoria, mayroong tinatawag na responsibilidad ng may-akda sa kanyang sarili - bakit ihatid ang gayong matinding damdamin sa mundo na nagiging sanhi ng panatisismo at, posibleng, pagsira sa kapalaran ng iba.

Kaya, hanggang sa 60s, walang makabuluhang pagsubok para sa "birhen" na pagdinig ng tagapakinig na nagsasalita ng Ingles. Ang unang makabuluhang pagtatangka na tumawid sa linyang ito ay nasa kabilang panig ng karagatan kasama sina Elvis Presley at Little Richard. Ang Beatles ang unang walang kahihiyang tumawid sa linyang ito at ang unang nagkaroon ng pagkakataong propesyonal na ipahayag ang mga damdaming ito sa pinakamainam na format ng musika.

Unsaturated na kapaligiran ng impormasyon

Ang dekada 60 ay walang napakaraming mga abala sa infotainment na dumating noong unang bahagi ng ika-21 siglo. Walang napakalaking entertainment industry, mula sa mga laro sa Kompyuter at pagtatapos mga social network. Kung mas maraming mapagkukunan ng infotainment, mas maraming oras ang kailangan nila mula sa isang tao upang magamit ang mga ito. AT sa sandaling ito na, kung gagamitin mo ang pinakasikat na mga serbisyo at serbisyo, pagkatapos ay wala nang natitirang oras para sa ilang seryosong pagkamalikhain. Dahil dito, ang hindi puspos na kapaligiran ng impormasyon ng lipunan noong dekada 60 ay naglalaan ng mga kabataan malikhaing hangarin musika, pelikula, sining, atbp.

Ang isang minimum na mga alternatibo para sa isang mabilis na "pananakop ng mundo"

Ang isang binata noong mga panahong iyon ay walang mahirap na pagpipilian upang magtagumpay sa buhay: trabaho, pag-aaral o sining. Ang musika ang pinakakaraniwan sa mga kabataan. At kung ang isang binata ay puno ng lakas at pagnanais na mapagtanto ang kanyang sarili, kung gayon mas madalas na pinili niya ang musika upang makamit ang kanyang layunin. Walang alinlangan, ang gayong mga tao ay sina John Lennon at Paul McCartney, na, tulad ng alam mo, ay pumili ng musika. Sa pabor sa paglaganap ng musika sa UK noong unang bahagi ng 60s ay sinimulan ni John ang kanyang karera sa musika din sa maagang pagkabata sa koro ng simbahan at pagkatapos ay tumugtog ng banjo, at si Paul McCartney ay ipinakilala sa musika nang bigyan siya ng kanyang mga magulang ng trumpeta.

Eksena

Ang proseso ng pagsilang ng grupo, at pagkatapos ang tagumpay nito, ay nagaganap sa Ingles na lungsod ng Liverpool. Sa kapitalistang Inglatera noong dekada 60, walang mga hadlang sa ideolohiya at mahigpit na censorship sa moral, na nag-ambag din sa pag-aaral ng musika. Gayunpaman, ang kawalan ay ang kapitalismo kasama ang pangangailangan nitong gugulin ang lahat ng oras ng pagtatrabaho sa kumita ng pera upang mapanatili ang pamumuhay ng isang tao. Para kay Paul McCartney, ito ay makikita sa katotohanan na bago ang huling desisyon na magsimulang maglaro sa grupo, nakakuha siya ng trabaho bilang isang janitor sa pabrika sa mga tagubilin ng kanyang ama.

Ang pangangailangang gumugol ng halos lahat ng oras sa paggawa ng pera ay hindi masyadong talamak sa mga bansa ng komunistang bloke. Gayunpaman, walang paraan upang makamit ang mahusay na tagumpay sa musika sa prinsipyo, dahil sa naiintindihan na mga paghihigpit sa ideolohiya.

Gayundin sa Liverpool, ang aktibidad ng musikal na malabata ay malawak na binuo, na ipinahayag sa isang malaking bilang ng mga grupo ng kabataan na naglalaro sa estilo ng rock and roll at skiffle (350 beat group noong 1961). Ang pinakakaraniwang mga instrumento ay banjo, electric at semi-acoustic guitar, bass guitar, simpleng drums na may bariles, harmonica. Ang lahat ng mga instrumentong ito ay ginamit sa kalaunan ng Beatles. Ang medyo mataas na pamantayan ng pamumuhay sa UK ay naging madali upang makuha ang mahahalagang instrumentong pangmusika na ito.

Ang pagbubuod sa pagsusuri ng mga kundisyon sa itaas, nakuha namin na sa mundong nagsasalita ng Ingles noong unang bahagi ng 60s mayroong isang walang karanasan na tagapakinig at isang kanais-nais na kapaligiran para sa pasinaya ng isang mahusay na mahusay na koponan. Bukod dito, kung ang grupong ito ay naghatid ng isang malakas na emosyonal na singil sa pamamagitan ng musika nito, kung gayon ang nakikinig, na hindi alam kung paano tumugon dito, ay maaaring tumugon sa isang tunay na pagsabog, kahibangan, panatismo, at sa gayo'y magdulot ng sigaw ng publiko. Kung mas mahusay na maiparating ng banda ang mensaheng pangmusika nito sa nakikinig, mas magiging malakas ang amplitude ng resonance na ito. Natutukoy din ito sa pagiging natatangi ng emosyonal na mensahe, na mahirap ipahayag sa mga tiyak na termino.

Mga miyembro ng Beatles

Bago pag-aralan ang mga dahilan para sa tagumpay ng Beatles, isaalang-alang ang komposisyon ng mga miyembro ng pangkat na ito. Ang tunog ng isang grupong pangmusika ay tinutukoy ng hanay ng mga instrumento na ginagamit ng mga miyembro nito, halimbawa, piano, gitara, harmonica, boses ng pagkanta.

Para sa mga unang Beatles, ang pagdadalubhasa sa mga instrumento ay ganito: sina McCartney at Lennon ang responsable sa mga vocal, Harrison para sa gitara, McCartney muli para sa bass, Ringo Starr para sa mga tambol at bahagyang McCartney (halimbawa, sa kantang "A Day In The Life" ). Tumugtog si Lennon ng rhythm guitar, ngunit hindi ito ang kanyang pangunahing instrumento (ang boses ang pangunahing), dahil sa karamihan ng mga kanta ng banda ang saliw ng gitara ay tinutukoy ng gitara ni Harrison. Bilang karagdagan, halos hindi gumanap ng solo si Lennon sa buong oras na siya ay naglaro sa grupo (lalo na sa entablado). Gayunpaman, bilang isang pagbubukod, maaaring banggitin ng isa ang kanyang solo na pagganap sa kantang "Baby It's you." Bilang karagdagan sa mga vocal at gitara, mahusay na pinagkadalubhasaan ni John Lennon ang isa pang kasamang instrumento - harmonica(sa "Love Me Do" siya ang tumutugtog ng chromatic harmonica ng Marine Band), na nagmumungkahi din na hindi niya specialty ang gitara. Si John mismo ay umamin na siya ay tumutugtog ng gitara na "medium". Ang lahat ng ito ay nagpapatunay sa kanyang espesyalisasyon sa pagsulat ng kanta at pagganap ng boses.

Ang ilang mga instrumento para sa musikero ay ang mga pangunahing, iyon ay, kung saan siya ay may kasanayang pagmamay-ari, at responsable para sa paggamit instrumentong ito sa isang kolektibo. Halimbawa, si George Harrison ay nakatuon sa gitara habang lumalayo sa iba pang mga bagay tulad ng pagsulat ng kanta at hinahasa ang kanyang mga kasanayan sa boses. Siyempre, kinuha siya nina Lennon at McCartney bilang isang gitarista, dahil sila mismo ay ganap na nasisipsip sa pagsusulat ng mga kanta. Bilang resulta, si Harrison ay responsable para sa propesyonal, mabilis at improvising na gitara sa banda. Samakatuwid, sa panahon ng pagbuo, ang kinatawan ng kanta ng grupo, bilang karagdagan sa seksyon ng ritmo, ay binubuo ng mga vocal nina John at Paul at ang gitara ni George. Sa pamamagitan ng pagbuo ng kanyang diskarte sa gitara, si Harrison ay nagkaroon ng mas kaunting oras para sa pagkamalikhain, at dahil sa ang kanyang talento sa pagsulat ng kanta ay hindi kasing liwanag ng Lennon-McCartney duet, ipinaliwanag ang kanyang paglabas sa grupo bilang isang songwriter (mula sa pangalawang album na "With Ang Beatles ").

The Beatles - full cycle musical group

May tatlong pangunahing uri ng mga grupong pangmusika: yaong nagdadalubhasa sa pagsulat ng materyal, gumaganap nito, o lumikha at gumaganap ng kanilang sariling materyal nang sabay-sabay. Siyempre, ang posibilidad ng pagbuo ng huli ay mas mababa, dahil nangangailangan ito ng kakayahang gumawa ng dalawang pangunahing bagay nang maayos.

Sa pagsasagawa, kadalasan ang banda ay mahusay sa isang bagay, kaya mas karaniwan para sa isang banda na maging mahusay sa pag-compose ng musika o mahusay na gumanap.

Ang Beatles ay nagsulat at nagtanghal sa kanilang mga sarili, na sa isang pagkakataon ay isang pamarisan, dahil mayroong isang pagsasanay kapag ang musika ay binubuo ng mga panlabas na kompositor para sa mga gumaganap na grupo. Iyon ay, noong unang bahagi ng 60s, ang paghihiwalay ng mga may-akda at gumaganap na mga pag-andar, na, siyempre, kumplikado ang proseso ng creative cycle - mula sa pagbuo ng isang kanta, pagsulat ng musika, sa pag-record sa isang studio at pagganap sa entablado. Nangyari ito bilang resulta ng paglitaw ng mga gastos sa transaksyon sa paglilipat materyal na pangmusika sa pagitan ng kompositor at tagapalabas. Halimbawa, ang may-akda ay kailangang gumugol ng oras upang ihatid sa tagapalabas ang emosyonal na mga nuances ng kanyang kanta, na ganap na imposibleng ihatid sa anyo ng mga lyrics at mga marka. Bilang karagdagan, sa panahon ng naturang "paglipat" na bahagi ng intensyon ng may-akda ay maaaring mawala dahil sa pagiging kumplikado ng paglilipat ng naturang subjective na impormasyon.

Sa kaso ng pagsasama-sama ng dalawang katangiang ito sa isang tao/pangkat, itong problema inalis. Sa oras na naitala ang unang album, ang Beatles ay naging full-cycle na mga musikero - iyon ay, isinara nila ang buong proseso ng paglikha ng mga kanta sa kanilang sarili, na nagbigay sa kanila ng pagkakataong mabilis at walang kawalan na lumikha ng kanilang mga kanta mula sa ideya hanggang sa pag-record.

Mga kinakailangang panloob na kondisyon para sa tagumpay

Isaalang-alang natin ngayon ang mga posibilidad at kundisyon na kinakailangan upang makamit ang layunin, na maaaring depende sa mga susunod na miyembro ng grupo. Upang maging pinakamahusay na banda sa mundo, kakaiba, ang banda na ito ay dapat munang likhain, pagkatapos ay makakuha ng pagkakataong propesyonal na gumanap ng handa na materyal, at pagkatapos ay propesyonal na magsulat ng iyong sarili.

Ang pangangailangan para sa isang grupo

Ang pangangailangan para sa isang musikal na grupo ay nagmula sa pagnanais ni John Lennon na magkaroon ng pinakamahusay na rock and roll band sa mundo. Ang grupong ito ay kailangan para sa buong pagpapahayag ng mga saloobin ng may-akda sa musikal na wika. Upang magawa ito, ang may-akda ay nangangailangan ng isang grupo ng mga musikero na nagmamay-ari ng isang hanay ng mga instrumento na kinakailangan para sa buong pagpapahayag ng mga iniisip ng may-akda.

Binuo ni John Lennon ang kanyang unang grupo, The Quaryymen, noong tagsibol ng 1956. Gayunpaman, hanggang sa makilala si Paul McCartney noong tag-araw ng 1957, ito ay isang purong baguhan na laro. Nang magkita sina Lennon at McCartney, nagsimulang mabuo ang makapangyarihang duet ng may-akda na iyon, ang mga ideyang pangmusika na, walang alinlangan, ay humingi ng karapat-dapat na pagpapahayag. Ang co-authorship ni Lennon-McCartney ay unti-unting nabuo sa pagsasanay - sa pagtatapos ng 1958, 4 na taon bago ang paglabas ng unang album, mayroon na silang humigit-kumulang 50 kanta sa kanilang mga asset. Kaya, ang Lennon-McCartney duo ay may layuning pangangailangan na lumikha ng isang grupo.

Bilang karagdagan, ang mga batang Beatles ay mayroon nang ideya kung gaano kalaki ang tagumpay sa larangan ng musika, gamit ang halimbawa ng hari ng rock and roll na si Elvis Presley. Si Elvis ang naging inspirasyon ni Lennon-McCartney sa simula pa lang ng kanilang trabaho, dahil inamin mismo ng mga musikero na kung walang Elvis, walang Beatles.

Paglikha ng Beatles

Upang lumikha ng isang mabubuhay na grupo, kailangan ng tagalikha na makahanap ng sapat na bilang ng mga musikero na katulad ng pag-iisip. Ang creative duo nina John at Paul ay nangangailangan ng kanilang sariling musical accompaniment dahil pareho silang nakatutok sa songwriting at vocals.

Ang pinakakaraniwang instrumento sa oras na iyon, tulad ng sa iba pang mga bagay, at sa atin, ay ang gitara, at samakatuwid ay hindi nakakagulat na ang saliw ng musikal ng duet ay ang gitara ni George Harrison, na dinala ni Paul sa grupo noong 1958. Ang mga interes ni George ay ganap na kasabay ng mga interes ng duet: Gusto ni George na tumugtog ng gitara at naglaro na sa The Rebels, at ang lugar ng laro ay natukoy sa pamamagitan ng pagkakaroon ng kaibigan ni George na si Paul McCartney dito.

Ang trio na ito ang naging backbone ng banda, habang ang mga miyembro sa iba pang mga instrumento ay patuloy na nagbabago hanggang ang grupo ay natagpuan ang kanilang huling line-up noong Agosto 1962, nang ang banda ay nagpalit ng mga drummer mula Pete Best kay Richard Starkey.

Ang maikling tagal ng pagkakaroon ng isang musical group

Ang pagkamalikhain sa musika ay palaging isang collaborative na proseso. Ang isang tao ay maaaring maging mga order ng magnitude na mas mababa kaysa sa kumpanya ng isang tao, kahit na may mas kaunting talento.

Posible ang magkasanib na pagkamalikhain sa isang pangunahing pagkakataon ng mga pagnanasa, layunin, pananaw sa mundo ng mga kapwa may-akda, at ang intersection na ito ay umiiral sa medyo maikling panahon. At sa panahong ito, ang mga obra maestra ng sining ay nilikha. Gayunpaman, kapag co-paglikha, kailangan mong kompromiso, isinasaalang-alang ang mga interes ng kapwa may-akda, at palaging may tukso na paghiwalayin at isulat ang iyong sariling mga bagay, na may ganap na kalayaan sa pagkilos. Iyon ay, sa isang koponan kailangan mong laging isuko ang iyong sariling opinyon pabor sa isang karaniwang dahilan. Samakatuwid, tanging ang mga kolektibong iyon lamang ang patuloy na umiiral kung saan ang bawat kalahok ay maaaring gumawa ng mga order ng magnitude nang higit pa kaysa sa kanilang sarili.

Ang grupo ay binubuo ng mga instrumentong tumutugtog nang magkasama, ang musikero ay tumutugtog ng instrumento, ang musikero ay isang tao. Sa bawat isa sa mga nakalistang yugto, ang isang pagkabigo ay posible at pagkatapos ay ang buong grupo ng musikal ay hindi maaaring gumana nang buo. Halimbawa, ang isang miyembro ng grupo ay may mataas na kalidad na instrumento, may mahusay na utos nito, ngunit sa ngayon ay ayaw niyang tumugtog sa grupong ito / ang kantang ito / ang instrumentong ito at ang buong koponan ay agad na nahulog sa isang hindi - estado ng pagtatrabaho. Dito ipinakikita ang salik ng tao at ang grupo ay nasa ilalim na ng banta ng pagkawatak-watak, bagama't walang mga layuning dahilan.

Sa mga huling Beatles, ito ay nagpapakita ng sarili sa katotohanan na, pagkatapos isulat ang Beatles For Sale album noong 1964, ang Lennon-McCartney songwriting duo ay tumigil sa pagsusulat ng mga kanta nang magkasama. Ang huling kanta na magkasama ay "Baby's In Black", at simula sa album na "Magical Mystery Tour", ang bawat isa sa quartet ay nagsimulang gamitin ang iba pa bilang mga kasamang musikero upang i-record ang kanilang sariling mga kanta.

Ang pangangailangan na ang mga interes ng lahat ng kalahok ay nag-tutugma ay malinaw na nakikita sa halimbawa ng maagang bassist na si Stuart Sutcliffe. Ito ay isang malinaw na halimbawa ng isang tao na pumili ng maling lugar ng aktibidad para sa pagsasakatuparan ng sarili, dahil kahit na bago sumali sa grupo ay nais niyang maging isang artista. Pumayag si Sutcliffe na maging bassist, malamang dahil hiniling ito ng kaibigan niyang si John. Ang isa pang dahilan ay ang katanyagan ng musika sa mga kabataan, na nagbigay ng pagkakataong mabilis na sumikat.

Bilang resulta, hindi gaanong binigyang pansin ni Stewart ang husay ng pagtugtog ng bass, habang patuloy na nagpinta sa parehong oras, na nagdulot ng kawalang-kasiyahan sa iba pang banda. Ang pagiging isang musikero ay hindi ang kanyang bokasyon, ito ay napatunayan ng katotohanan na pagkatapos umalis sa grupo ay nanatili siya sa Hamburg at radikal na binago ang uri ng aktibidad, naging isang artista.

Ang isang katulad na sitwasyon ay sa pangalawang drummer na si Pete Best. Ang kanyang mga interes ay naiiba sa iba pang mga miyembro ng grupo, sa partikular, hindi siya akma sa iba sa pisikal, mas matangkad at "mas maganda" kaysa sa iba. Tulad ng sinabi ng Beatles, halos lahat ng mga batang babae ay mas gusto sa kanya, na hindi rin nagdagdag ng katatagan sa kanyang posisyon sa grupo.

Gayundin, si Best "ay hindi talaga isang ganap na miyembro ng grupo dahil sa kanyang mga relasyon sa iba pang mga miyembro." Nang maglaon, ipinaliwanag ito ni George Harrison sa ganitong paraan: “May isang bagay: Si Pete ay bihirang gumugol ng oras sa amin. Kapag natapos na ang palabas, aalis na si Pete, at nanatili kaming lahat, at pagkatapos, nang makalapit si Ringo sa amin, tila sa amin ngayon ay marami na kaming dapat, sa entablado at sa labas ng entablado. Nang sumama sa aming apat si Ringo, naayos ang lahat.

Bilang karagdagan, hindi nakilala ni Best ang pangkalahatang istilo ng grupo - hindi siya pumayag na gawin ang parehong hairstyle tulad ng iba pang Beatles, hindi nagsuot ng parehong damit, na naging sanhi ng tunay na galit ng manager ng banda na si Brian Epstein. Si Pete ay hindi nakikisama sa iba pang mga miyembro ng grupo sa likas na katangian, at samakatuwid ang kanyang pag-alis ay sandali lamang. Bilang resulta, siya ay natural at walang iskandalo na umalis sa grupo noong Agosto 1962.

Hanggang sa huling line-up, ang grupo ay unti-unting nabuo. Sa loob ng 6 na taon pagkatapos ng paglikha ng grupo noong 1956, ang Lennon-McCartney-Harrison trio ay nagpatuloy na tumugtog nang magkasama sa bahagi, habang ang iba pang mga musikero ay patuloy na pinapalitan ang isa't isa. At dahil hindi sila makakamit ng isang makabuluhang pagbabalik sa laro sa panahong ito, ito ay isang kumpirmasyon ng kanilang mahusay na pagnanais na maglaro nang sama-sama, pananampalataya sa kanilang sarili at ang kumpletong pagkakataon ng kanilang mga interes.

At sa wakas, pagkatapos na makahanap ng isang disenteng drummer ang grupo noong 1962 (naglaro si Starr sa pangalawang pinakasikat na banda ng Liverpool, Rory Storme And The Hurricanes), nakahanap ang banda ng matatag na estado. Ngayon ang bawat instrumento ay may hiwalay na musikero kung saan ito ang pangunahing, at maaaring umiral para sa isang sapat na dami ng oras upang mapagtanto ang potensyal nito.

Ang kinakailangan para sa propesyonal na pagganap ng materyal

Ang paglipat sa antas ng propesyonal na pagganap ng materyal ay naglilipat ng koponan mula sa amateur hanggang sa mature. Kadalasan, ito ay nangyayari sa panahon ng pagkuha ng praktikal na karanasan sa pagganap, at ang Beatles ay walang pagbubukod. Gumawa sila ng 2 paglalakbay sa Hamburg - noong taglagas ng 1960 at sa tagsibol ng 1961, kung saan pinanday nila ang kanilang kahusayan sa pagganap sa isang dayuhang lupain, nagtatrabaho para sa mga pennies 8 oras sa isang araw, na gumaganap sa mga club ng Hamburg na Indra, Kaiserkeller, Top Ten . Siyempre, ang pangalawang paglalakbay sa Hamburg ay nauna na pinakamahusay na mga kondisyon para sa grupo, pagkatapos ng mga unang araw ng kanilang pamamalagi, ang mga naghahangad na Beatles ay kinilala bilang pinakamahusay na banda sa paglilibot sa lungsod. Gayundin, malayo sa bahay, ang mga lalaki ay nagkaroon ng isang espesyal na pagganyak para sa pagbuo ng mga diskarte sa pagganap - ang epekto ng isang estranghero - kapag ang isang tao sa isang bagong lugar ay parang isang estranghero, wika nga, sa "lupain ng kaaway", at samakatuwid ay nais. upang magtagumpay, makakuha ng isang foothold, patunayan ang kanyang tagumpay. Pagkatapos ng mga paglalakbay sa Hamburg, sa wakas ay lumipat ang Beatles sa kategorya ng mga propesyonal na beat group matapos magdaos ng higit sa 260 na konsiyerto sa Liverpool Cavern club noong 1961 - 1962.

Ang teknikal na kahusayan ay naghanda sa banda para sa studio dahil ginawa nitong posible na mag-record ng mga kanta nang mabilis dahil ang pinakamababang bilang ng mga error ay nakabawas sa bilang ng pag-record. Bilang karagdagan, mayroong posibilidad ng madaling improvisasyon, na nagpapahintulot sa Beatles na mabilis na bumuo ng isang musikal na tema sa isang natapos na komposisyon. Ang mahusay na pagtutulungan ng magkakasama ng Lennon-McCartney-Harrisson trio ay nakatulong upang mabilis na makamit ang mastery ng pagganap, na, pagkatapos ng 5 taon ng pagkakakilala, naiintindihan ang bawat isa sa isang musikal na kahulugan mula sa isang kalahating salita.

Kinakailangan upang bumuo ng mga kasanayan sa pagsulat

Ang mga miyembro ng banda na kumikilos bilang mga manunulat ng kanta ay dapat bumuo at magsanay ng kanilang malikhaing pag-andar sa pagsulat. Iyon ay, kailangan nilang mabilis at tumpak na ipahayag ang kanilang mga saloobin sa isang musikal na wika, katulad: upang bumuo ng mga lyrics at makabuo ng isang pangunahing motibo.

Ang mga pangunahing manunulat ng kanta ng Beatles - sina John Lennon at Paul McCartney - ay nagsimulang magsanay sa pag-compose sa edad na 16. Matapos silang magkita at pumasok si Paul sa grupong Lennon, ang hinaharap na duo ay nagsimulang gumugol ng oras nang magkasama, sa paggawa ng musika. Kadalasan, ang pagbisita sa isa sa kanila, nagluluto sila ng piniritong itlog at gumawa ng mga simpleng kanta. Sa panahong ito din ipinakita ni Paul kay Lennon ang mga pangunahing chord sa gitara, na nakatulong sa huli na lumipat mula sa banjo patungo sa gitara. Isang taon at kalahati pagkatapos ng pagkikita nina John at Paul, mayroon na silang halos limampung kanta sa kanilang mga asset, kung saan sinanay nilang mag-compose, hindi lamang sa kanilang sarili, kundi pati na rin magkasama. Sa oras na ito, nabuo ang mga kasanayan sa patula ng mga hinaharap na may-akda ng Beatles.

Nakakatuwa rin na isang taon bago sila magkita noong 1956, hindi man lang sinubukan ni John Lennon sa kanyang grupong "The Quarrymen" na magsulat ng sarili niyang mga kanta. Ang kanyang baguhang banda ay nagsagawa lamang ng mga kanta sa estilo ng skiffle, country at western at rock and roll. Sa aking opinyon, ang pangangailangan para sa aking sariling mga kanta ay lumitaw pagkatapos makilala si McCartney. Pagkatapos ang parehong mahuhusay na may-akda ay nagkaroon ng pagnanais na malampasan ang isa, o hindi bababa sa hitsura ng hindi mas masahol pa, na stimulated sa kanila upang patuloy na mahasa ang kanilang mga kasanayan.

Bilang resulta, ang talento ni Lennon sa pagsusulat ng mga hit na kanta ay nabuo sa pamamagitan ng mahaba at maingat na pagsasanay, habang si McCartney ay may likas na talento sa pagsulat ng magagandang melodies.

Sa pamamagitan ng 1963, ang Beatles ay nagawang mahusay na gumanap ng materyal ng ibang tao at hinasa ang kanilang mga kasanayan sa pagsusulat, at handa na ring simulan ang pagpapatupad ng kanilang malaking naipon sa studio. malikhaing potensyal. Kapansin-pansin na ang Beatles ay handa nang magtrabaho sa studio isang taon bago ang kanilang mga unang pag-record. Gayunpaman, ito ay tiyak na ang katotohanan na sila ay pinasok sa studio sa ibang pagkakataon na nagbigay ng isang reserba ng malikhain at teknikal na potensyal, na naging posible, una, upang ilabas ang mga pangunahing hit na album ng dalawa bawat taon, at, pangalawa, upang lumikha ng mga album na "mapaglarong. "madali. Sa madaling salita, sa simula ng pag-record ng unang album, ang mga musikero ay nasa estado na ng "permanenteng kahandaan sa musika".

Permanenteng kahandaan sa musika

Ang bawat musikero, kung hindi siya nakikibahagi sa musika sa isang patuloy na batayan, ay nangangailangan ng oras upang tune in sa laro, i-refresh ang pangunahing kontrol ng instrumento sa kanyang memorya. Halimbawa, kailangang ulitin ng isang gitarista ang mga pangunahing pamamaraan sa pagtugtog, igalaw ang kanyang mga daliri sa mga espesyal na ehersisyo, maglaro ng kaliskis, at iba pa.

Ang pangangailangan na maglaro sa bawat oras bago ang laro, makabuluhang binabawasan ang oras ng kapaki-pakinabang na trabaho, na binabawasan ang bilang ng mga laro na nilalaro. Bilang karagdagan, kung ang grupo ay walang karanasan, kung gayon ang lahat ng mga sariwang puwersa ng mga musikero, na maaaring gastusin sa malikhaing paghahanap, ay maaaring pumunta sa warm-up.

Ang problemang ito ay may kaugnayan din para sa mga may karanasang musikero. Kahit na ang isang musikero ay may makabuluhang pahinga sa pagitan ng paglalaro, ang musikero ay muling "nagagalit", iyon ay, nawalan siya ng RAM at ang pakiramdam ng pagkontrol sa instrumento at hindi na makakapatugtog ng instrumento "malayang" kaagad.

Mayroon bang solusyon sa problemang ito na makatipid ng oras at pagsisikap na ginugol sa naturang "setup"? Mayroong ganoong solusyon at binubuo ito sa hindi pag-alis sa estado ng patuloy na "tuning" at pakikipag-ugnay sa isang instrumentong pangmusika.

Posible ito kung gagawin mo ang musika bilang pangunahing aktibidad, pati na rin sa pamamagitan ng patuloy na paglalaro nang walang makabuluhang pagkagambala, pati na rin ang paggamit ng tool upang malutas ang mga kaugnay na problema (paggawa gamit ang isang vocal na bahagi, pag-imbento ng mga melodies on the go). Sa kasong ito, sa bawat oras na "hindi mo makakalimutan" ang lahat ng mga subtleties at sensasyon ng laro at nasa isang estado ng pare-pareho (permanenteng) kahandaan sa musika.

Dahil nahasa ang kanilang kakayahan sa pagganap at pag-akda sa oras na naitala ang debut album, ang Beatles ay hindi lamang naglaro nang magkasama, ngunit pumasok din sa estado na inilarawan sa itaas. Ang unang mga sensasyon ng Beatles ay dumating sa kanilang paglilibot sa Hamburg, kung saan kinakailangan silang magtrabaho sa entablado araw-araw sa loob ng 8 oras sa isang araw. Pagkatapos, pagkatapos magdaos ng mahigit 260 na konsiyerto sa Cavern Club, ang Beatles sa wakas ay pumasok sa estado ng permanenteng kahandaan noong Agosto 1962 at hindi umalis hanggang sa breakup noong 1970.

Bilang resulta, ang patuloy na "kahandaang labanan" ay naging posible upang ganap na mapagtanto ang buong potensyal ng magkasanib na Lennon-McCartney sa medyo maikling panahon: mula 1963 hanggang 1969. Bilang karagdagan, nagbigay ito ng kamangha-manghang bilis kung saan inilabas ang mga album ng grupo. Ang Beatles ay naglabas ng isang average ng dalawang album sa isang taon, na sa prinsipyo ay hindi karaniwan para sa mga oras na iyon. Halimbawa, nagtala si Elvis Presley ng average na 3 album noong 60s, at naglabas ang The Rolling Stones ng 4 na album sa unang 2 taon ng trabaho.

Gayunpaman, ang bilis ng paglabas ng mga bagong album ng banda ay kahanga-hanga dahil hindi lamang sa kanilang pagiging kumplikado at antas ng elaborasyon, kundi pati na rin sa hindi matatawaran na bilang ng mga hit sa bawat album. Ang bilis ng paglabas ng napakaraming hit na ito ay nagdulot din ng pakiramdam ng "imposible", "pagtataka" sa musika ng Beatles. At ang hindi pa nagagawang antas ng pagre-record at paghahalo sa pinakamahusay na English studio na Abbey Road ay nagbigay din sa tunog ng "superhuman" na pinagmulan.

Ang ganitong intensity ng mga aralin sa musika ay nangangailangan ng isang makabuluhang limitasyon ng personal na buhay ng mga musikero dahil sa kakulangan ng libreng oras at lakas. Ang mga miyembro ng Beatles mula 1963 hanggang 1965 ay lumapit sa kanyang matinding estado - isang kumpletong pagtalikod sa personal na buhay. Halimbawa, sa gitna ng Beatlemania, ang mga miyembro ng banda ay gumugol ng halos 3 taon nang walang makabuluhang pahinga sa paglilibot o pagtatrabaho sa studio, naninirahan sa mga hotel at wala sa bahay nang ilang buwan. Kapansin-pansin din na ang ritmo ng buhay ng Beatles sa mga taong ito ay napakatindi at matigas na hindi man lang napanaginipan ng mga modernong pop star.

Tagumpay sa musika bilang tugon ng lipunan sa mensahe ng banda

Ang huling kinakailangang kondisyon para sa tagumpay ay ang musikal na mensahe ng banda ay tinatanggap ng lipunan. Ang prosesong ito ay higit na subjective at higit na tinutukoy ng likas na katangian ng mensahe ng grupo. Gayunpaman, hindi direktang nakasalalay ito sa mga parameter tulad ng pagiging bago ng mensahe, ang kaugnayan nito sa lipunan, lalim, istilo at isang uri ng pilosopiya na dala nito.

Ang layunin ng Beatles na maging pinakamahusay na rock 'n' roll band sa lahat ng panahon ay humubog sa pangunahing ideya ng banda na "ibigay ang gusto mo". Mga mensahe ng musika, tulad ng iba pang mga detalye ng kanilang mga aktibidad, ay isang pagpapahayag lamang ng ideyang ito. Ang pagiging natatangi ng mensahe ay nakamit sa pamamagitan ng katotohanan na ang ideya ay ipinahayag sa wika ng isang partikular na creative duo na si Lennon-McCartney.

Siyempre, natugunan ng Beatles ang lahat ng pormal na pamantayan para sa tagumpay. Sa partikular, ang pagiging bago ay siniguro, sa isang banda, sa pamamagitan ng isang pambihirang tagumpay sa genre ng mga lyrics ng pag-ibig, at sa kabilang banda, sa pamamagitan ng orihinal na istilo ng laro, na nag-synthesize ng mga istilo gaya ng rock and roll, country, atbp. Ang Beatles ay mga innovator din sa musical performance. Halimbawa, mayroon silang sariling istilo - beat music - kung saan ang ritmo ng tambol ay ipinapadala sa pamamagitan ng isang mabilis na pare-parehong beat, kadalasang ikawalong tala, na nagbigay sa musika ng makabuluhang pagpapahayag at emosyonal na pag-igting kapag binabago ang mga accent ng laro.

Bilang resulta, tulad ng ipinakita ng kasanayan, ang kanilang mensahe ay mabilis na tinanggap ng Ingles, at pagkatapos ay ang lipunang Amerikano noong dekada 60.

Ang Beatles Phenomenon

Kaya, nagkaroon ng bawat pagkakataon ang Beatles na maging matagumpay. Ngunit bakit naging tunay na national hysteria ang kanyang tagumpay?

Una, tandaan namin na ang tagumpay ng isang creative team ay isang proseso ng pampublikong reaksyon sa oras at espasyo sa impormasyon at emosyonal na mga mensahe na nilikha ng isang creative team. Kung tatanggapin, ang likas na katangian ng tagumpay ay tinutukoy ng mga detalye ng mensahe. Kung ang mensahe ay kalmado, kung gayon ang reaksyon sa kaso ng tagumpay ay magiging mahinahon, sapat, mananatili. Kung ang mensahe ay naghahatid ng isang sigaw, sigasig o isang tawag sa pagkilos, kung gayon ang tugon, kung matagumpay, ay magiging angkop.

Ang pagnanais na maging ang pinakamahusay na ginawa ang musikal na mensahe ng Beatles sa labas ng mundo, ang layunin nito ay upang gumawa ng splash.

Pagsikat ng Beatles

Gayunpaman, gaano man katatagumpay, pasabog ang mensahe ng musika, ang lalim at sukat ng tagumpay ay higit na tinutukoy ng kahusayan at bilis kung saan ito "ipinapakita" sa nakikinig. Ang kinakailangang bahagi ng tagumpay bilang "pagsikat" o advertising ng grupo ay may pananagutan para dito.

Ang mga mensahe ng grupong pangmusika ay ipinapadala sa anyo ng mga komposisyong pangmusika, sa pamamagitan ng mga benta ng sound media (vinyl records), mga broadcast sa radyo at telebisyon, pati na rin ang mga live na pagtatanghal ng grupo. Bilang karagdagan sa mga pangunahing pag-record ng musika, ang dialogue sa pagitan ng grupo at lipunan ay nagaganap sa pamamagitan ng lahat ng uri ng mga publikasyon at pagbanggit sa media.

Ang isang natatanging tampok ng pangkat ng Beatles ay na sa unang pagkakataon ay sinubukan ang mga teknolohiya ng mass popularization dito, kapag ang lahat ng nasa itaas na paraan ng pakikipag-ugnay sa madla ay ginamit sa maximum.

Una itong pinangasiwaan ni Brian Epstein, na itinuturing na tagumpay sa apat. Nang magkaroon ng momentum ang grupo, ganap na kinuha ng lahat ng media ang baton ng advertising dahil sa mga detalye ng kanilang trabaho (upang panatilihing alam ng mambabasa kung ano ang kanyang kinaiinteresan). Pagkatapos, dahil ang imahe ng Beatles ay pinagsamantalahan ng lahat na maaaring, para sa komersyal na layunin, ang mga negosyante sa lahat ng mga guhit ay konektado sa advertising.

Kapansin-pansin ang pagsisimula ng Beatlemania sa England. May isang opinyon na ang tagumpay ng Beatles ay puro pang-promosyon. Gayunpaman, sa katotohanan, una ang grupo ay nakakuha ng katanyagan, at pagkatapos ay kumalat ito sa media.

Sa katunayan, hanggang Oktubre 1963, ang katanyagan ng Beatles ay limitado sa Liverpool at Hamburg. Gayunpaman, sa mga lungsod na ito, ang grupo ay mayroon nang maraming mga tagahanga na gumawa ng stampede at hindi pinapayagan ang pagpasa. Gayunpaman, walang isang salita ang isinulat tungkol sa hindi pangkaraniwang bagay na ito sa anumang pahayagan sa Ingles. Hindi kinilala ng media ang hindi pangkaraniwang bagay na ito hanggang Oktubre 13, 1963. Bagaman hanggang sa oras na iyon ang lahat ng mga palatandaan ng Beatlemania ay nasa mukha na - noong 1963 ang Beatles ay naglibot nang masinsinan, unti-unting naging mga pinuno ng mga programa, na iniwan ang kanilang mga kasamahan na sina Helen Shapiro, Danny Williams at Kenny Lynch.

Noong Nobyembre-Disyembre, ang Beatles ang tanging pinuno mga programa sa konsiyerto, paglalaho Amerikanong bituin Roy Orbinson. Sa oras na tumakbo ang Beatles sa entablado, sinalubong sila ng isang nakakabinging dagundong ng karamihan, sumugod ang mga kabataang tagahanga, na lumikha ng stampede, ang mga batang babae ay sumubsob sa ilalim ng kotse, na mabilis na inaalis ang Beatles mula sa rampa. tagahanga. At lahat ng ito ay walang anumang suporta sa media, ang lahat ng katanyagan ay napanalunan lamang salamat sa salita ng bibig, live na pagtatanghal at 2 album (ang pangalawa ay inilabas lamang noong Nobyembre 22, 1963). Para sa parehong dahilan, ang kanilang katanyagan ay limitado sa mas malaking lawak ng Liverpool at England.

Pagkatapos, para sa hindi kilalang mga kadahilanan, ang go-ahead na gawing popular ang Beatles ay nagmumula sa pinakatuktok ng konserbatibong England. Una, noong Oktubre 13, nagtanghal ang Beatles sa konsiyerto ng London Palladium Sunday Afternoon, na nagdala sa grupo ng malaking tagumpay, na minarkahan ang buong paglahok ng pambansang print media sa pagpapasikat ng grupo. Pagkatapos ay gumawa ng senyales ang elite sa lahat sa pamamagitan ng pagbibigay sa kanila ng pagkakataong magtanghal sa Royal Variety Show sa harap ng mga piling tao ng lipunang Ingles, kabilang si Queen Elizabeth II. Narito ang isang punto ng pagbabago sa pagiging epektibo ng spin ng apat - ang Beatles ay ipinakita sa unang pagkakataon sa isang manonood na 26 milyon, bilang isang resulta kung saan ang puso ng bansa ay napanalunan, at ang tagumpay ay ganap na kumalat sa buong bansa.

The Beatles vs USA

Sa pagkakaroon ng walang pasubaling katanyagan sa kanilang tinubuang-bayan, itinakda ng Beatles ang kanilang mga paningin sa huling outpost na nagsasalita ng Ingles - ang Estados Unidos ng Amerika. Ang pagsakop sa America ay lalong nakakapuri para sa Beatles, dahil nagsimula sila sa pamamagitan ng paggaya sa musika nito, at ang kanilang maagang inspirasyon ay ang hari ng American rock and roll, si Elvis Presley.

Sa USA, kinailangan ng Beatles na pagtagumpayan ang negatibong saloobin ng tagapakinig ng Amerikano, at lalo na ng mga producer ng Amerika, sa Ingles. pop music. Ang saloobing ito ay nabuo dahil sa katotohanan na walang isang grupo ng Ingles sa Amerika ang nagkaroon ng pangmatagalang tagumpay.

Sa kabila ng pagtaas ng Beatles sa England, ang Capitol Records, ang American division ng EMI, ay hindi sumang-ayon na maglabas ng mga rekord hanggang Enero 1964. Ang unang pagtatangka ni Epstein na makipag-ayos sa isang release ng U.S. ng single na "Please Please Me" ay natapos sa kabiguan: "Sa palagay namin ay walang magagawa ang Beatles sa U.S. market."

Hindi sumuko, pinirmahan ni Brian Epstein ang isang kontrata sa iba pang kumpanya ng record: "Vee-Jay" mula sa (Chicago) at "Swan Records" (Philadelphia). Ang una ay naglabas ng limitadong edisyon ng mga single na "Please Please Me"/"Ask Me Why" noong Pebrero 25 at "From Me To You"/"Thank You Girl" noong Mayo 27, 1963, habang inilabas ng huli ang single na "She Loves You" /"I'll Get You" ika-16 ng Setyembre. Gayunpaman, ang lahat ng tatlong beses ang mga komposisyon ay hindi tumaas sa pangunahing listahan ng rating ng USA - ang lingguhang Billboard.

Sa Amerika, ang nag-iisang "Love Me Do" ay inilabas noong Mayo 1964 (sa kasagsagan lamang ng Beatlemania sa Britain) at nanatili sa tuktok ng mga chart sa loob ng 18 buwan. Kilalang papel dito naglaro din ang komersyal na trick ni Brian Epstein, na, sa kanyang sariling peligro at peligro, bumili ng 10 libong kopya ng rekord, na makabuluhang nadagdagan ang index ng pagbili nito at umakit ng mga bagong mamimili.

Ang isa pang madiskarteng hakbang na ginawa ni Brian ay ang paglalakbay sa New York at makipagkita sa Nobyembre 11-12 kasama ang host ng pinakasikat na palabas sa America, si Ed Sullivan. Sa pulong na ito, pinag-usapan niya si Sullivan sa 3(!) na magkakasunod na pagtatanghal ng Beatles sa kanyang palabas noong ika-9, ika-16 at ika-23 ng Pebrero. Siyempre, ang desisyon ni Sullivan ay nabagbag ng direktang katibayan ng lawak ng Beatlemania nang ang kanyang paglipad patungong London noong ika-31 ng Oktubre ay naantala ng isang pulutong ng mga sumisigaw na mga teenager na tinatanggap ang Beatles mula sa isang paglilibot sa Sweden.

Nagbago ang sitwasyon sa promosyon ng US sa pagtatapos ng Nobyembre 1963, nang pinindot ni Epstein ang Capitol Records President Alan Livingston sa telepono upang makinig sa English single ng banda na "I Want To Hold Your Hand" at ipinaalala sa kanila na ang Beatles ay magpe-perform sa The Ed Sullivan Show, na maaaring magandang pagkakataon para sa Capitol Records. Sumang-ayon si Livingston na gumastos ng $40,000 sa pagtataguyod ng Beatles, na katumbas ng $250,000 ngayon.

Matapos magpasya na ilunsad ang kampanya ng Beatles, inilabas ng Capitol Records ang nag-iisang "I Want To Hold Your Hand" noong huling bahagi ng 1963, na napunta sa numero uno sa Cash Box chart noong Enero 18, 1964 at numero tatlo sa Billboard weekly chart. Noong Enero 20, inilabas ng Capitol ang album na "Meet the Beatles!", na bahagyang katulad sa nilalaman ng English na "With The Beatles". Parehong naging ginto ang single at ang album noong Pebrero 3 sa US. Sa simula ng Abril sa nangungunang limang pinakamahusay na mga kanta Ang mga kanta lang ng The Beatles ang lumabas sa US national hit parade, ngunit sa pangkalahatan ay 14 sa kanila ang nasa hit parade.

Ang katotohanan na ang Estados Unidos ay nasakop ng grupo ay naging malinaw noong Pebrero 7, 1964, nang ang mga musikero ay lumapag sa New York's Kennedy Airport - higit sa apat na libong tagahanga ang dumating upang salubungin sila.

Bilang resulta, inabot ng Beatlemania mga isang taon matapos itong magsimula sa UK para tumawid sa karagatan. Ang pangunahing dahilan ng tagumpay ng Beatles ay ang kanilang pasabog na mensahe at kamangha-manghang tagumpay sa kanilang sariling bansa. Ang mga salik na ito ang naging posible upang masira ang pader ng kawalan ng tiwala sa musikang Ingles sa mga kinatawan ng negosyo ng palabas sa Amerika. Ang mga unang pagbanggit ng grupo ay sa mga kuwento sa pahayagan at telebisyon, na nakatuon lamang sa "humirit" na Inglatera na may lakas at pangunahing. Ang mga tampok na pelikulang "A Hard Day's Night" at "Help" ay gumanap din ng isang papel, na nag-ambag din sa paglago ng kasikatan ng grupo sa Estados Unidos. Ang simula ng isang katamtamang kampanya sa advertising para sa Capitol Records (katamtaman, dahil para sa bawat konsiyerto sa ikalawang pagbisita ng grupo sa USA nakatanggap sila ng 20 - 30 libong dolyar) ay isang kinakailangang teknikal na hakbang lamang, na hanggang sa simula ng 1964 ay halos artipisyal. hadlang upang mapagtanto ang kamangha-manghang potensyal ng banda sa Amerika.

Pagsusuri ng posibilidad ng pag-uulit

Bakit hindi ito gumana para sa mga nauna sa kanila

Kung pinag-aaralan ang tagumpay ng apat, maaaring magtaka kung bakit ang gayong tagumpay ay hindi umiiral bago ang Beatles. pangunahing dahilan, sa aking palagay, ay ang kakulangan lamang ng isang masining na ipinarating na paputok na mensahe. Iyon ay, walang sinuman bago ang Beatles na napakapanatiko na naghangad na ihatid ang gayong malakas na emosyon sa mundo. Ang tanging eksepsiyon ay ang nag-iisang talentong si Elvis Presley, na nagtrabaho sa kabilang panig ng karagatan. Ang musika ni Elvis ang unang nagpakita ng matitinding emosyon, na nakakatulong sa isang matingkad na pagpapakita ng mga emosyon, at samakatuwid ay hindi nakakagulat na siya ay isang idolo para sa mga unang Beatles.

Bilang pangalawang dahilan, mapapansin na bago ang Beatles, walang sinuman sa antas ng kolektibo ang sumubok na may layuning ihatid ang gayong "hindi kompromiso" na mga emosyon sa mundo. Bago sila, walang ensemble kung saan halos lahat ng mga kalahok ay pantay na kasangkot, na nagsusumikap para sa pagiging perpekto sa hitsura, sa pagganap, kalidad ng pag-record, mga panayam, paghahalo ng mga kanta, iyon ay, para sa integridad sa musika at buhay. Noong mga panahong iyon, ang musikero, nang ilagay niya ang instrumento sa kaso, ay naging isang "ordinaryong" tao, habang ang Beatles ay nanatiling isa sa musika palagi.

Gumawa sila ng isang pagpipilian pabor sa ganap na pagsasakatuparan ng kanilang potensyal na malikhaing sa kapinsalaan ng, halimbawa, ang kanilang mga personal na buhay. Kakatwa, nagtagumpay sila nang maayos sa loob ng 10 taon at hindi naging sanhi ng isang partikular na krisis, na, halimbawa, naranasan ni Elvis Presley. Ipinaliwanag ito ni George Harrison sa pagsasabing nag-iisa si Elvis, habang ang Beatles ay laging magkasama at maaaring magbahagi ng kanilang mga karanasan sa isa't isa.

Bakit hindi ito gumana para sa mga sumunod sa kanila

Naniniwala ako na ang isang kanta ay maaaring "walang hanggan" lamang sa mga maliliit na pagkakaiba-iba ng pagganap ng parehong tema. Ito ay ipinaliwanag sa pamamagitan ng katotohanan na ang lahat ng mga may-akda ay may parehong pangunahing, "imortal" na mga tema. Samakatuwid, pagkatapos ng isang may-akda BAGO ang isa pa ay magsabi ng kanyang salita, ang iba ay kailangang pag-usapan ito sa ibang paraan, upang hindi "maulit" at hindi maging isang plagiista. At kung ang unang may-akda ay nagsabi rin ng kanyang salita nang mahusay, kung gayon ang mga susunod ay kailangang magsikap nang husto upang hindi magmukhang mas masama.

Ang The Beatles ang unang nagpahayag ng propesyonal na mga paksa tulad ng pag-ibig, kalungkutan, romansa, pilosopiya. buhay ng tao. Nagbigay ito sa kanila ng pagkakataong kumilos nang malaya hangga't maaari, at pinahintulutan silang alisin ang "cream ng genre". Matapos i-idealize, simple at mahusay ng Beatles ang buong genre ng love lyrics, nahaharap ang ibang mga performer sa tinatawag na "follower complex" effect. Ang isang kanta na nakatakdang maging isang klasiko ay dapat magkaroon ng pagiging simple, isang mahigpit na klasikal na istraktura, itanghal sa mga pangunahing instrumento, at makilala sa pamamagitan ng kasanayan sa pagrekord.

Ang mga post-Beatles performers ay mahalagang may parehong mga tema para sa mga kanta, ngunit hindi na nila "maaaring" ipahayag ang kanilang mga damdamin "tuwid at simple" (mga instrumental na galaw, pagsasaayos, atbp.). Ang paghihigpit na ito ay ipinapataw hindi alintana kung narating nila ito sa kanilang sarili, hindi alam ang tungkol sa mga pioneer, o hindi.

Samakatuwid, ang kasunod na mga may-akda ay kailangang lumihis mula sa perpekto, simpleng kurso at pumunta sa patagilid upang manatiling hindi bababa sa "mga innovator." Gayunpaman, mas malayo sa paksa at sa pagiging simple ng presentasyon nito, mas mababa ang pagiging pangkalahatan ng trabaho at, bilang resulta, ang potensyal para sa tagumpay nito. Samakatuwid, pagkatapos ng Beatles, ang pagbabalik sa isang simpleng pagpapahayag ng kasiyahan sa wikang musikal ay mahirap sa mga tuntunin ng paglikha ng pag-uulit / plagiarism. Ang isang tipikal na halimbawa ng naturang grupo ng tagasunod ay ang Rolling Stones. Sa partikular, nagsimula sila sa kanta ng Beatles na "I Wanna Be Your Man", at pagkatapos ay nagpatuloy sa pag-compose sa katulad na istilo, ngunit hindi pa iyon naipapahayag ng mga nauna sa kanila. . Pabor sa bersyon na mga klasikong tema ay lubos na binuo, sabi ng katotohanan na noong 1964 mayroong isang buong "palumpon" ng mga grupo na paunang natukoy ang paglitaw ng isang malaking pagkakaiba-iba ng mga bagong direksyon sa Ingles na rock music. Kabilang sa mga ito, una sa lahat, dapat nating banggitin ang "The Knicks", "Small Fanzie" at "The Who".

Kaya, maaari nating tapusin na sinakop ng Beatles ang pinakamagandang bahagi ng genre ng lyrics ng pag-ibig, at dahil ito ay makatuwiran na huwag kantahin ang tungkol sa lahat, kung gayon ang mga kasunod na may-akda ay kailangang mag-imbento ng bago, baguhin ang luma, o mag-imbento ng isang Time Machine.

Paglalahat

Kaya, buuin natin ang mga dahilan ng pag-usbong ng Beatles. Ang mga panlabas na kondisyon at mga kadahilanan ay may mahalagang papel sa pagbuo ng hindi pangkaraniwang bagay na ito. Sa isang kanais-nais na kapaligiran, lumitaw ang lahat ng mga kondisyon para sa pagbuo ng isang mahusay na tukso para sa pagdinig sa mundo. Iyon ay, ang genre niche ay ganap na libre, propesyonalismo kung saan maaaring humantong sa isang pagsabog sa lipunan, taginting.

Ang unang kumuha sa lugar na ito ay isang mahuhusay at walang kompromiso na duet ng mga batang kapwa may-akda, na nagdulot ng hindi pa naganap na sigasig ng publiko, na naging isang tunay na kahibangan.

Siyempre, bago ang Beatles ay mayroon nang katulad na tagumpay, ngunit si Elvis Presley sa USA ay may bahagyang naiibang karakter. Gayunpaman, si Elvis ay isang nag-iisa na talento, at ang Beatles ay naging unang grupo ng mga taong katulad ng pag-iisip sa England na ganap na nakatuon sa paghahatid ng pinakamalakas na emosyon at emosyonal na pagkahumaling sa mundo.

Ang Beatles phenomenon ay tinukoy ng natatanging intersection ng isang malaking bilang ng mga bihirang pangyayari. Upang magsimula, ito ay nagkakahalaga ng pagpuna na bilang karagdagan sa talento, sina Lennon at McCartney ay orihinal na matatalinong tao. Ang musika, bilang isang paraan upang mabilis na masakop ang mundo, ay natukoy para sa kanila mismo, una, dahil sa kakulangan ng mga kahalili, at pangalawa, ang Beatles ay mayroon nang isang karaniwang modelo ng papel - ang American pioneer ng mass hysteria na si Elvis Presley.

Dagdag pa, ang posibilidad ng pagbuo ng Beatles ay makabuluhang nabawasan sa pamamagitan ng katotohanan na ang dalawang magkatugmang kabataan, na may parehong mga interes at pagkauhaw para sa unibersal na pag-ibig, ay nakilala at naging magkaibigan sa gayong murang edad (si John ay 16, at si Paul ay 15 taong gulang). Nakatulong ito sa kanila na magkasama na dumaan sa landas ng pagiging nasa mainstream ng musika, dahil binigyan nito ang duo, at pagkatapos ang iba pang grupo, ng isang malakas na motibasyon para sa pag-unlad.

Bilang resulta, lumitaw ang isang kolektibong may-akda na may maraming beses na mas malaking potensyal na malikhain, kumpara sa bawat isa sa kanila nang paisa-isa. Iyon ay, ang epekto ng pagpaparami ng malikhaing pag-andar mula sa pagsasama ng dalawang mahuhusay na may-akda na may maagang edad. Gayundin, ang asosasyong ito ay nagbigay sa kanilang dalawa ng malakas na motibasyon na umunlad sa mainstream ng pagsulat ng musika dahil sa tunggalian, gayundin ang pangangailangang pagbutihin ang pamamaraan upang makapagtanghal ng mga binubuong kanta.

Dagdag pa, ang dalawang may-akda ay nangangailangan ng kaunting musikal na saliw upang maitanghal ang kanilang mga kanta. Bukod dito, hindi lamang isang mahusay na pamamaraan ang kinakailangan, ngunit isang ganap na saliw ng musikal na ideya ng isang duet na may instrumental na bahagi (mabilis na improvisasyon, paglikha ng mga riff, solo). Siyempre, ito ay tumutukoy sa gitarista na si George Harrison, na nakamit ang lahat ng mga kinakailangang ito. Sa katunayan, una, nakatuon siya sa gitara, naiwan ang pagsulat ng kanta sa likod ng duet, at pangalawa, kaibigan siya ni McCartney, na nagpapahintulot sa kanya na mabilis na magkasya sa banda.

Ang pagkuha kay Harrison ay nagdagdag sa pagsilang ng Beatles ng higit na pagiging eksklusibo at nangangahulugan ng pagbuo ng core ng grupo.

Siyempre, hindi agad natagpuan ang gitarista, na nagdaragdag ng kaunting realismo sa kuwento ng Beatles. Ngunit ang trio ay maaari nang mahinahon hindi lamang kumanta ng mga naimbentong kanta, ngunit makinig din sa kanila gamit ang pangunahing kasamang instrumento, iyon ay, mga vocal plus malayang gitara. Kaya, nabuo ang core ng Beatles, na naging posible, mula 1958, na unti-unting mapagtanto ang umiiral na potensyal ng Lennon-McCartney.

Pagkatapos ay kasunod ng isang hindi gaanong makabuluhang kaganapan - ang pagkuha ng iba, mas teknikal, musikal na saliw. Hanggang Agosto 1962, ang seksyon ng ritmo ay ang bass ni McCartney at ang mga tambol ni Pete Best. Gayunpaman, si Pete Best ang huli sa koponan na wala sa lugar. Bilang resulta, nang ipahayag ni Brian Epstein ang kanyang pag-alis, nakuha ng Beatles ang huling musikero upang bumuo ng isang karapat-dapat na seksyon ng ritmo - drummer na si Ringo Starr. Ang huli ay dumating sa Beatles mula sa pangalawang pinakasikat na banda ng Liverpool, si Rory Storme And The Hurricanes.

Ang seksyon ng ritmo ay hindi nangangailangan ng mga espesyal na malikhaing talento, kailangan nila ng sapat na antas ng paglalaro sa oras na iyon. Samakatuwid, ang isang mahalagang kondisyon ay ang pagiging tugma ng bagong miyembro sa pangunahing koponan. At ito rin ay nagpakita ng pagiging eksklusibo ng kapanganakan ng Beatles - Ringo fit sa grupo tulad ng isang guwantes.

Sa pagdaragdag ng isang drummer, ang Beatles ay hindi napigilan. Ang tanging tanong ay ang bilis at sukat ng kanilang tagumpay. Ang pagkahumaling sa kakanyahan ng bandang Brian Epstein ay tiyak na nagpabilis at nagpapataas ng tagumpay ng banda, na nagbibigay ng pinansiyal at pang-promosyon na tungkulin. Gayundin, idinagdag ng kanilang manager ang "fifth Beatle" sa grupo sa anyo ng permanenteng sound engineer na si George Martin.

Nagbigay si Martin ng kamangha-manghang para sa mga oras na iyon sa pag-record at paghahalo ng mga komposisyon ng banda sa studio (lalo na kapansin-pansin mula sa pangalawang album). Noong mga panahong iyon, ang imprastraktura para sa pamamahagi ng mga musikal na materyal ay medyo binuo na, na sa kaso ng Beatles ay tiniyak ang mass character at bilis ng pamamahagi ng mga bagong signal sa mga tagapakinig sa anyo ng mga inilabas na rekord, mga broadcast sa radyo at telebisyon, bilang pati na rin ang mga kaganapang pang-promosyon. Siyempre, ang mga live na pagtatanghal ay isang mahalagang bahagi ng mga aktibidad ng Beatles, kung saan ang kasiyahan ng mga tagapakinig ay direktang ipinakita.

Dagdag pa, kapag ang isang mahusay na sinanay na grupo ay may paraan upang maihatid ang kanilang mga gawa sa buong lipunan sa kabuuan, ang lahat ng mga hadlang sa pagsasakatuparan ng orihinal na talento ng duet ay naglaho, at ang bagay ay tumagal ng isang teknikal, inertial na kurso ng pag-unlad.

Sinabi ni John Lennon pagkatapos ng breakup ng grupo na ang paniniwala na ang Beatles ay ang pinakamahusay na grupo sa mundo na gumawa sa kanila kung sino sila, ito man ay ang pinakamahusay na rock and roll group, pop group o kung ano pa man. Dumating sa kanya ang realization ng kanyang unprecedentedness nang magsimula siyang mag-compose kasama si Paul McCartney. Kaya, ang Beatles phenomenon ay ang tagumpay na natural na dumating sa isang grupo na may sapat na potensyal na malikhain, at dumaan sa lahat ng kinakailangang yugto upang makamit ang layunin nitong maging pinakamahusay na banda sa mundo. Ang likas na katangian ng tagumpay na ito ay natukoy ng mensahe ng grupo sa publiko, gayundin ng pagiging katanggap-tanggap ng publiko mismo, na lubhang hindi sopistikado.

Konklusyon

Kaya, ang kababalaghan ng Beatles ay ang tagumpay ng musikal na grupo, na lumago sa isang tunay na sensasyon at higit pa sa sikat na musika. Ang tagumpay ng grupo ay walang hangganan at nakilala sa iba't ibang antas: mula sa mga utos ng Reyna hanggang sa isang malaking bilang ng mga parangal at premyo sa musika.

Kung isasaalang-alang natin ang panimulang punto ng pag-unlad ng Beatles, na nagsisiguro sa hinaharap na pagsabog, kung gayon ito ang simula magkasanib na pagkamalikhain Lennon at McCartney noong 1957. Magkasama nilang napagtanto na magagawa nila ang magagandang bagay nang magkasama sa pamamagitan ng musika. Bilang isang resulta, lumikha sila ng isang malikhaing ideya, ang kakanyahan kung saan, bilang isang resulta, ay naakit muna ng isang may kakayahang gitarista, at pagkatapos ay ng isang drummer ng isang disenteng antas.

Matapos mapansin ang grupo ng kanilang magiging manager, ang grupo ay may mga pagkakataong pinansyal na magsimula at umunlad. Sa wakas, ang huling kinakailangang taong katulad ng pag-iisip ay sumali sa grupo - ang sound director na si George Martin, na nagbigay ng proseso ng pag-record sa studio. Siya ang naging huling link sa kadena ng paghahatid ng mga musikal na mensahe ng Beatles sa nakikinig, at sa gayon ang lahat ng mga posibilidad para sa pagkamit ng layunin ay nasa pagtatapon ng grupo, at matagumpay na ginamit ng Beatles ang mga ito.

Ang layunin ng Beatles ay maging pinakamahusay na musikero sa lahat ng panahon. Ang pagnanais na ihatid sa mundo ang kanilang malakas na damdamin sa pamamagitan ng musika ay nabuo ang pangangailangan na lumikha ng isang grupo ng musikal na may disenteng antas. Upang sapat na maihatid ang kanilang natatanging potensyal, kinakailangan ang isang naaangkop na antas ng pagpapakita nito, iyon ay, ang pinakamataas na posible, ang pinakamahusay na anyo ng pagtatanghal nito.

Alinsunod sa layunin ng paglikha ng grupo, ang mga kinakailangan na ipinataw sa lahat ng aspeto ng mga aktibidad ng grupo ay nagiging malinaw: mula sa mga teksto at repertoire hanggang sa dress code at istilo ng pag-uusap. Ang grupo ay kinakailangan hindi lamang upang magawa ang mga gawa, ngunit upang gawin ito sa limitasyon ng posible. Ang mga katulad na kinakailangan ay para sa kalidad ng tunog ng mga kanta, at ang kanilang emosyonal na nilalaman.

Ang musikal na mensahe ng banda ay hinubog ng mga personalidad ng Lennon-McCartney songwriting duo, habang ang anyo ng mensaheng iyon ay direktang resulta ng pagnanais na maging pinakamahusay. Sa partikular, nangangahulugan ito na bukas at 50 taon mula ngayon, kailangan mong manatiling pinakamahusay. Para sa hitsura, nangangahulugan ito na nasa itaas ng kasalukuyang fashion, iyon ay, mas unibersal kaysa sa kasalukuyang yugto ng pag-unlad nito. Samakatuwid, kung titingnan mo ang pangkat na ito ngayon, sa pangkalahatan, hindi sila nabibilang sa anumang binibigkas na panahon, at ang kanilang hitsura ay medyo unibersal. Sa usapin ng musika, ang Beatles ay pumili ng mga tema na klasiko at tumatatak pa rin hanggang ngayon.

Ang Beatles ay isang kababalaghan na lumabas na maaaring lumampas sa balangkas ng musikal sa mga kalapit na lugar ng sining, tulad ng sinehan, mga kilusang panlipunan, ang paglikha ng isang buong subkultura. Pagkatapos ng Beatles, ang mundong nagsasalita ng Ingles, lalo na ang mga lugar ng kultura at libangan, ay hindi na maibabalik, na nakatanggap ng isang malakas, nagtagumpay sa lahat ng puwersa para sa pag-unlad. Nag-iwan ang Beatles ng isang legacy na patuloy na nagbibigay positibong emosyon mga tagapakinig, gayundin upang magbigay ng inspirasyon sa buong henerasyon sa mga malikhaing tagumpay. Ang gawa ng Beatles ay hindi nawawala ang kaugnayan nito hanggang ngayon sa harap ng patuloy na umuusbong na mga bagong tagahanga na tumuklas sa grupong ito.

Ang Beatles ay isang simbolo ng modernong pop culture at industriya ng musika, marahil ay mas makabuluhan kaysa sa mga musikal na "halimaw" gaya nina Elvis Presley, The Rolling Stones, Madonna at Michael Jackson. At ang The Beatles - ang pinakamahusay na nagbebenta ng brand ng musika sa kasaysayan (higit sa 1 bilyong rekord na naibenta sa buong mundo) - ay nagpabago nang tuluyan sa mundo ng musika.

1. Ang orihinal na pangalan ni John Lennon sa grupo ay naiiba

Itinatag ni John Lennon ang grupo noong 1957 at pinangalanan itong Quarry Men. Nang maglaon, inimbitahan niya si Paul McCartney sa grupo, na nagdala kay George Harrison. Si Ringo Starr ang naging huli sa "big four" matapos niyang palitan si Peter Best bilang drummer.

2. Quarry Men, Johnny and the Moondogs...

Ang banda ay binago ang pangalan nito ng maraming beses bago tumira sa pangalan
Ang Beatles. Bilang karagdagan sa Quarry Men, tinawag din ang grupo sa mga pangalang Johnny and the Moondogs, Rainbows at British Everly Brothers.

3. "Beetles" (beetlles) at "Rhythm" (beat)

Bagama't walang makapagsasabi nang eksakto kung saan nanggaling ang huling pangalan ng grupo, naniniwala ang karamihan sa mga tagahanga na iminungkahi ni John Lennon ang pangalan bilang parangal sa American Crickets ni Buddy Holly. Binibigyang-diin ng iba pang mga mapagkukunan na ang pangalan ay sadyang pinagsama ang 2 salita - "mga bug" (beetlles) at "ritmo" (beat).

4. "Mula sa Akin Sa Iyo"

Tinawag ng Beatles ang kanilang unang UK single na "From Me To You", kinuha ang ideya mula sa seksyon ng mga titik ng British magazine na NME, pagkatapos ay tinawag na "From You to Us". Isinulat nila ang kantang ito sa isang bus habang nasa tour na sumusuporta kay Helen Shapiro.

5. Walang bago si Elvis

Si John Lennon ay mahilig sa pusa. Mayroon siyang sampung alagang hayop noong siya ay nanirahan sa Weybridge kasama ang kanyang unang asawa, si Cynthia. Ang kanyang ina ay may pusang nagngangalang Elvis dahil ang babae ay isang malaking tagahanga ni Elvis Presley. Hindi nakakagulat na kalaunan ay sinabi ni Lennon na "walang anuman bago si Elvis."

6 Abbey Road

Ang banda ay orihinal na gustong pangalanan ang kantang "Abbey Road" na "Everest". Ngunit nang imbitahan ng kanilang record company ang banda na bumisita sa Himalayas para kunan ng video doon, nagpasya ang Beatles na palitan ang pangalan ng kanta sa kalye kung saan matatagpuan ang recording studio.

7. Hit para sa mga pangunahing kakumpitensya

Napakakaunting mga tao ang nakakaalam ng katotohanan na sina John Lennon at Paul McCartney ang sumulat ng unang hit para sa kanilang mga pangunahing karibal, ang Rolling Stones. Ang "I Wanna Be Your Man" ay inilabas noong 1963 at nanguna sa ika-labindalawang numero sa UK Singles Chart.

8. Magandang Umaga Magandang Umaga

Sumulat si John Lennon ng "Good Morning Good Morning" matapos magalit sa isang komersyal na cereal ng Kellogg.

9 Billboard Hot Record Breakers

Sa linggo ng Abril 4, 1964, aabot sa labindalawang kanta ng Beatles ang kasama sa nangungunang 100 Billboard Hot singles, kasama ang mga komposisyon ng grupong ito na sumakop sa unang limang linya. Ang rekord na ito ay hindi pa nasira sa ngayon, sa loob ng limampu't dalawang taon.

10. Ang Beatles ay nagbebenta ng 178 milyong mga rekord.

Ayon sa Recording Industry Association of America (RIAA), ang Beatles ay nakapagbenta ng 178 milyong record sa United States. Higit pa iyon kaysa sa iba pang artist sa kasaysayan ng musika sa US.

11. "Got to Get You into My Life"

1966 lumabas ang kantang "Got to Get You into My Life". Ito ay orihinal na naisip na tungkol sa isang babae, ngunit si McCartney ay nag-claim sa isang panayam na ang kanta ay tungkol sa marijuana.

12. Hoy Jude

Kung pakikinggan mong mabuti ang mga salita ng maalamat na kanta na "Hey Jude", maririnig mo kung paano nanumpa si Paul, na nagkamali sa pagre-record ng kanta.

13. "Bagong sakit"

Maraming tao ang nagkakamali na naniniwala na ang terminong "Beatlemania" ay unang lumitaw noong 1963 pagkatapos ng pagsusuri sa Daily Mirror. Gayunpaman, ang termino ay aktwal na naimbento ng Canadian Sandy Gardiner at unang lumabas sa Ottawa Journal noong Nobyembre 1963, kung saan ginamit ang salita upang ilarawan ang isang "bagong sakit" na kumakalat sa mundo.

14. ... well, kung sila mismo ang magtatanong

Noong una ay tinanggihan ni Mae West ang alok na ilagay ang kanyang larawan sa cover ng album ng "Sgt. Pepper's Lonely Hearts Club Band", ngunit nagbago ang isip niya pagkatapos makatanggap ng pribadong sulat mula sa banda. Ang iba pang sikat na kababaihan sa pabalat ay sina Marilyn Monroe at Shirley Temple.

15. Ang "Something" ay ang pinakadakilang awit ng pag-ibig

Madalas na ipinahayag ni Frank Sinatra sa publiko ang kanyang paghanga sa banda, at minsang sinabi na ang "Something" ay ang pinakadakilang awit ng pag-ibig na naisulat.

16. Tulong! at "Strawberry Fields Forever"

Sinabi ni John Lennon na ang tanging tunay na kanta na isinulat niya ay "Tulong!" at "Strawberry Fields Forever". Sinabi niya na ang mga ito lamang ang mga kanta na kanyang isinulat batay sa kanyang sariling mga karanasan at hindi lamang sa pag-imagine ng kanyang sarili sa ilang mga sitwasyon.

17. Mga Rekord ng Beatles na Nasunog sa Publiko sa Timog

Noong Marso 1966, napansin ni John Lennon na humihina ang Kristiyanismo at ang Beatles ay naging mas popular kaysa kay Jesus. Ang kanyang mga pahayag ay humantong sa mga protesta sa American South, kung saan ang mga rekord ng banda ay sinunog sa publiko. Ang mga protesta ay kumalat pa sa ibang mga bansa tulad ng Mexico, Timog Africa at Espanya.

18. Rock and Roll Hall of Fame

Ang banda ay pinasok sa Rock and Roll Hall of Fame noong 1988. Ang lahat ng apat na miyembro nito ay isa-isang pinapasok sa hall of fame mula 1994 hanggang 2015.

19. Ang Beatles ang may hawak ng record para sa mga hit...

Noong 2016, hawak pa rin ng Beatles ang rekord para sa pinakamaraming hit (20) upang maabot ang numero uno sa Billboard Hot 100. Pumapangalawa sina Elvis Presley at Mariah Carey na may tig-18 kanta. Hawak din ng Beatles ang record para sa pinakamaraming numero unong album sa US at UK.

20. Hindi natupad na pangarap

Mga miyembro ng The Ang Beatles ay sobrang abala sa trabaho ni Tolkien na gusto nilang magbida sa The Lord of the Rings, na ididirekta ni Stanley Kubrick. Sa kabutihang palad, hindi nakita ni Kubrick at ng kanyang kumpanya ng record ang ideyang ito na kaakit-akit, at pagkaraan ng ilang dekada, nilikha ni Peter Jackson ang kanyang sikat na cinematic masterpieces.

21. Naghiwalay ang Beatles dahil sa...

Walang nakakaalam ng 100 porsiyento kung bakit naghiwalay ang Beatles. Nang tanungin si Paul McCartney kung bakit naghiwalay ang banda, sinabi niyang ito ay dahil sa "mga personal na pagkakaiba, mga pagkakaiba sa negosyo, mga pagkakaiba sa musika, ngunit higit sa lahat, mas nasisiyahan siyang gumugol ng oras sa kanyang pamilya."

22. Napalampas na Pagkakataon

Ang pinakamalapit na banda ay dumating sa isang muling pagsasama pagkatapos ng kanilang paghihiwalay noong 1970 ay sa kasal ni Eric Clapton nang pakasalan niya si Patti Boyd noong 1979. Sina George Harrison, Paul McCartney at Ringo Starr ay naglaro nang magkasama sa kasal, ngunit hindi dumating si John Lennon.

23. Hindi uso ang mga banda na may gitara.

Nag-audition ang Beatles para sa Decca Records noong Enero 1, 1962, ngunit tinanggihan dahil "wala sa istilo ang mga grupong may mga gitara" at dahil din sa "kakulangan ng talento ang mga miyembro ng banda". Ang Decca label sa halip ay pumili ng isang banda na tinatawag na Tremeloes, na walang nakakaalala ngayon. Ito ay malawak na itinuturing na pinakamalaking pagkakamali sa kasaysayan ng musika ng ikadalawampu siglo.

24. Bumili ng isla ang The Beatles...

Noong 1967, nang ang Beatles ay nasa kasagsagan ng kanilang pagkalulong sa droga, nagpasya silang bumili ng sarili nilang isla. Sa paghagis ng pera, ang mga miyembro ng banda ay bumili ng isang magandang pribadong isla sa Greece kung saan gusto nilang manirahan nang magkasama, malayo sa sumisigaw na mga tagahanga. Sa kasamaang palad, nang maghiwalay ang grupo, naibenta rin ang isla.

25. Ang mga kanta ng Beatles ay nagpapagaling

Ang ilang mga siyentipiko ay nagmungkahi na ang ilang mga kanta ng Beatles ay maaaring makatulong sa mga batang may autism at iba pang mga kapansanan. Sa partikular, tinutukoy nila ang mga kantang "Here Comes The Sun", "Octopus's Garden", "Yellow Submarine", "Hello Goodbye", "Blackbird" at "Lucy in the Sky with Diamonds".

Hindi pa katagal, lumitaw ito sa Web, na, siyempre, ay magiging interesado sa lahat ng mga tagahanga ng pangkat na ito.

Ang Beatles ay isa sa mga pinakadakilang banda sa kasaysayan kontemporaryong musika- at ang personal na buhay nina John Lennon, Paul McCartney, Ringo Starr at George Harrison sa mga nakaraang taon mula nang masusing naimbestigahan ang matagumpay na martsa ng grupo sa buong mundo. Ang napakalaking hanay ng mga materyales tungkol sa Beatles ay ligtas na matatawag, sa pamamagitan ng pagkakatulad sa Beatlemania, "Beatlology" - ang agham ng Beatles.

Gayunpaman, sa talambuhay ng grupo at mga miyembro nito, mahahanap pa rin ng isa ang hindi masyadong ginagaya na kawili-wili, nakakatawa, at kung minsan ay kalunus-lunos na mga katotohanan.

1. Mula Pebrero 1961 hanggang Agosto 1963, naglaro ang Beatles ng 262 beses sa entablado ng isa sa mga club sa Liverpool. Ang dynamics ng mga bayarin noon ng apat ay kahanga-hanga - mula 5 pounds para sa unang konsiyerto hanggang 300 para sa huli.

2. Noong 1962, tumanggi ang Decca Records na pumirma ng kontrata sa grupo, na sinasabi sa mga musikero na wala na sa uso ang mga bandang gitara.

3. Ang unang album ng The Beatles, Please Please Me, ay naitala sa loob ng 10 oras ng studio time. Ngayon, sa makapangyarihang electronics at mga computer, tumatagal ng ilang buwan upang makapag-record ng album. Ang Beatles mismo noong 1966 ay nagtala lamang ng kantang "Strawberry Fields Forever" sa eksaktong 30 araw.

4. Mahirap isipin ngayon, pero wala pang stage monitor sa panahon ng Beatlemania. Nagsasalita sa malaking bulwagan o sa istadyum, sadyang hindi narinig ng Beatles ang kanilang sarili sa tili at pag-awit ng libu-libo. Ayon sa angkop na ekspresyon ng isa sa mga musikero, ang mga organizer ay maaaring magdala ng mga wax figure sa mga paglilibot sa halip na mga buhay na tao.

5. Para sa 1964 Olympics sa Tokyo, itinayo ang Nippon Budokan sports complex, na naging Mecca para sa mga Japanese na tagahanga ng sumo at martial arts. Noong 1966, sapat na ang isang konsiyerto ng Beatles upang gawing pangunahing lugar ng konsiyerto ng Japan ang Budokan mula sa isang martial arts center.

The Beatles Concert sa Nippon Budokan

6. Ang huling chord ng kantang "A Day in ang buhay» Sina Lennon, McCartney at 8 pang musikero ay nagtanghal ng 10 kamay sa isang piano. Tumunog ang chord sa loob ng 42 segundo.

7. Halos lahat ng drums sa mga kanta ng Beatles ay ginampanan ni Ringo Starr. Ngunit may mga pagbubukod. Nagpatugtog si Paul McCartney ng drums sa "Back in the U.S.S.R", "The Ballad Of John And Yoko" at "Dear Prudence".

8. Sa kantang "All You Need is Love", unang gumanap bilang huling komposisyon ng unang pandaigdigang palabas sa telebisyon sa telebisyon na "Our World", ang mga beats mula sa kantang "La Marseillaise", na sa loob ng ilang panahon noong 1917 ay ang hindi opisyal na awit ng Russia, tunog.

9 Asteroids 4147 - 4150 ay Pinangalanan ng Kanilang Buong Pangalan Liverpool Apat. At mayroon ding personal na lunar crater si Lennon.

10. Ito ay hindi hihigit sa isang aksidente, ngunit sa oras na ang Beatles ay naghiwalay, sila ay nakapagtala ng 13 mga album. Gayunpaman, sa kung ano ang itinuturing na pinaka kumpletong koleksyon Mayroong 15 sa mga album ng grupo - "Magical Mystery Tour" at "Past Masters" ay idinagdag sa mga tunay - isang koleksyon ng mga hindi pa nailalabas na kanta.

11. Sa katunayan, ang Beatles ay maaaring ituring na mga imbentor ng video clip. Sa pinakadulo mabungang panahon banda noong 1965, naawa ang mga musikero sa oras na ginugol sa tradisyonal na lingguhang palabas sa telebisyon. Sa kabilang banda, ang pakikilahok sa mga palabas na ito ay isang kinakailangang elemento sa pagsulong ng mga single at album. Ang Beatles ay nagsimulang mag-record ng mga pagtatanghal sa kanilang sariling studio at ipadala ang mga nagresultang video sa mga opisina ng mga kumpanya ng telebisyon. Siyempre, hindi libre.

12. Sa pamamagitan ng sariling pag-amin ni Steven Spielberg, isa sa kanyang mga tulong sa pag-edit ng pelikula ay ang Magic Mystery Tour ng The Beatles. Ang pagkakaroon ng panonood ng isang mahinang pelikula, mahirap maunawaan kung ano ang maituturo ng pag-edit nito sa hinaharap na master ng sinehan.

Ang batang si Steven Spielberg

13. Noong 1989, natapos ang isang high-profile na pagsubok sa pagitan ng dating Beatles at EMI. Inakusahan ng mga musikero ang label ng musika ng pagbebenta ng mga kanta ng Beatles na nilayon para sa di-komersyal na pamamahagi para sa mga layunin ng kawanggawa. Ang philanthropic na kapabayaan ng EMI ay nakakuha ng $100 milyon bawat isa kay McCartney, Starr, Harrison at Yoko Ono. Tatlong taon na ang nakalilipas, ang hindi nabayarang royalties para sa musikal na "Beatlemania" ay nagdala lamang sa mga miyembro ng banda ng 10 milyon sa kabuuan.

14. Ayon sa isang medyo sikat na alamat, si Paul McCartney ay nag-crash sa isang aksidente sa sasakyan noong 1967, at ang dating pulis na si Bill Campbell ay pumalit sa kanyang lugar sa grupo. Ang mga tagasuporta ng bersyon ay nakahanap ng maraming katibayan ng katotohanan nito sa disenyo ng mga pabalat ng album at ang mga lyrics ng mga kanta ng Beatles.

15. Ang unang nakarating sa lupain ng mga bansang bahagi ng USSR noong kasagsagan ng Beatles ay si Ringo Starr. Ang drummer kasama ang kanyang grupo na "All-Starr Band" ay nagbigay ng mga konsyerto sa parehong mga kabisera ng Russia noong 1998.

16. Sa mungkahi ng mga homegrown rock star, ang mga kritiko ng musika sa Kanluran ay seryosong sumulat tungkol sa kontribusyon ng Beatles sa pagkawasak ng sistemang komunista. Ang "Great Four", sa kanilang opinyon, ay naimpluwensyahan si Makarevich, Grebenshchikov, Gradsky at iba pang mga musikero ng rock kaya't ang USSR ay napahamak lamang. Gayunpaman, noong 1970s, inilagay ng mga mamamahayag si Lennon sa isang par kina Mao Zedong at John F. Kennedy

17. Tunggalian "The Beatles" at " Rolling Stones"umiiral at umiiral nang eksklusibo sa mga pinuno ng mga tagapamahala ng banda at kanilang mga tagahanga. Nagkaroon ng matalik na relasyon sa pagitan ng mga musikero. Noong 1963, dumating sina John at Paul sa konsiyerto ng Rolling Stones. Pagkatapos ng pagtatanghal, nagreklamo sa kanila sina Keith Richards at Mick Jagger na oras na para mag-release ng single, pero kulang ang mga kanta nila. Si McCartney ang may himig para sa isang kanta na dapat kantahin ni Starr kasama ang Beatles. Pagkatapos ng kaunting refinement sa gilid mismo ng concert, natanggap ng Rolling Stones ang nawawalang kanta. Tinawag itong "I Wanna Be Your Man".

18. Ang ina ni John Lennon ay espesyal, malayo sa Kristiyanong mga birtud. Mula sa edad na apat, si John ay nanirahan at pinalaki sa bahay ng kanyang tiyahin. Ang magkapatid na babae ay hindi naghiwalay ng mga relasyon, at si John ay madalas na nakikipagkita sa kanyang ina. Pagkatapos ng isa sa mga pagpupulong, pinatay ng lasing na tsuper si Julia Lennon, na isang napakahirap na suntok para sa 18-taong-gulang na si Lennon.

Sa kasal ni Clapton

19. Si Eric Clapton ay lihim na nakipag-date sa asawa ni George Harrison na si Patti Boyd sa loob ng mahabang panahon. Ang love triangle na ito ay maaaring bumuhay sa Beatles noong 1979. Malaki ang pasasalamat ni Harrison kay Clapton sa pagligtas sa kanya mula sa isang nakakapagod na diborsiyo kay Patty at "pagbasag ng plato, pag-aaway at paghahati ng ari-arian" na nagpasya siyang dalhin ang apat sa kasal nina Eric at Patty. Dumating sina Ringo Starr at Paul McCartney at nagpatugtog ng ilang kanta, ngunit hindi pinansin ni Lennon ang imbitasyon. Isang taon na lang ang kamatayan ni John.