Tulong sa Tele2, mga taripa, mga tanong

Sa London Museum of the History of Architecture, ang Russia ay kinakatawan ng dalawang exhibit lamang: isang modelo ng St. Basil's Cathedral at ang aming teatro.

Sa huling bahagi ng 1920s, naging ganap na malinaw na hindi isang solong yugto ng Rostov (at mayroong higit sa sampu sa kanila!) Ang angkop para sa mga malalaking produksyon. Kinikilala ng konseho ng lungsod "ang estado ng negosyo sa teatro sa Rostov bilang ganap na sakuna." At nagpasya na magtayo ng isang gusali. Isang ALL-UNION na kumpetisyon ang inihayag, kung saan 25 mga may-akda ang lumahok. Ang unang premyo ay iginawad kay Propesor Barkhin, ngunit pagkatapos ay may isang bagay na hindi gumana at ang teatro ay itinayo ayon sa proyekto ng Academician of Architecture V.A. Shchuko at Propesor V.G. Gelfreich, na nagpresenta ng kanilang proyekto sa labas ng kompetisyon.

Ang mga pahayagan noong 1930s ay sumulat ng maraming tungkol sa lugar na ito ng konstruksiyon. Narito ang isang sipi mula sa pahayagang "Trud" (Oktubre 9, 1935): " teatro ng Rostov eksklusibong binuo gamit ang mga lokal na pondo (...). Ito ay isang malaking merito ng mga organisasyong pangrehiyon at lungsod."

Ngayon isipin ang isang malaking gusali ng teatro na may dami ng 220 thousand (!) Cubic meters at auditorium para sa 2200 tao! (Para sa paghahambing: ngayon sa teatro na muling itinayo pagkatapos ng digmaan - 1165 na upuan). Maaari bang hilahin ng mga organisasyong panlalawigan ang naturang konstruksiyon? Tatlong linggo pagkatapos ng artikulo sa "Trud", ang pahayagan na "Red Cavalryman" (Oktubre 28, 1935) ay naglathala ng ganap na magkakaibang impormasyon: "Magkakahalaga ito ng halos 20 milyong rubles Uniong Sobyet(!) pagtatayo ng isang bagong teatro ng Rostov (...). Sa anong ibang bansa ka makakahanap ng ganito?". At sa katunayan, wala sa iba! Walang bansa sa mundo ang nanginginig mula sa magkabilang panig gaya ng Russia: ang mga pagtatatag ng teatro ng lumang Rostov ay nakikilala sa pamamagitan ng masikip na mga koridor, mga dressing room at kahit na mga auditorium. Ang Drama Theater ay itinayo, kumbaga, salungat sa lahat ng mga ito, na ipinagkanulo ang mga katangian ng isang tunay na palasyo ng sining.

LUGAR

Kinailangan ng mahabang panahon upang pumili ng isang lugar para sa pagtatayo: "Saan magtatayo ng isang teatro na dapat maging katulad ng isang traktor sa balangkas nito?" naisip ng pamahalaang lungsod. Iminungkahi nila ang intersection ng Engels (ngayon ay Bolshaya Sadovaya) at Voroshilovsky Prospekt, hindi maunlad na lupain sa hilaga ng Krasnoarmeyskaya, atbp. Pangwakas na Pagpipilian- Revolution Square, sinakop nito ang isang kaparangan na naghihiwalay sa Rostov mula sa Nakhichevan. Ang pagtatayo ng teatro ay mahalagang pinagsama ang dalawang kalapit na lungsod (sa kabila ng katotohanan na ang Nakhichevan ay naging bahagi ng Rostov noong 1929).

TITLE

Habang ang "traktor" ay itinatayo, ang teatro ng lungsod, na naging kilala bilang Bolshoi Drama Theater, ay sumakop sa isang gusali ng teatro na itinayo noong 1906 ng mangangalakal na si Mashonkina sa lugar ng kasalukuyang sirko. Noong Setyembre 26, isang gala gabi na nakatuon sa ika-40 anibersaryo ng aktibidad sa panitikan at panlipunan ni M. Gorky ay naganap sa Bolshoi Theater. Kasabay nito, ang desisyon ng Rostov City Council ay inihayag: "upang tanggapin ang panukala ng Union of Writers at italaga ang pangalan ni M. Gorky sa bagong itinayong teatro."

BAGO ANG PERFORMANCE...

Iyon ang pangalan ng publikasyon sa pahayagan na "Pravda", na inilimbag anim na buwan bago ang pagbubukas ng teatro. Itinuturing ng mga may-akda ng site na kanilang tungkulin na i-quote ito sa mga mambabasa. Dama ang pakiramdam ng kaligayahan na naghihintay sa pagbubukas ng palasyo ng sining na ito.

"Sa edad na apat, itinayo ni Rostov ang isa sa ang pinakamahusay na mga sinehan mga bansa. Theater Hall(...) tumanggap ng maraming manonood, at ang portal na arko ng entablado ay ilang metro na mas mataas kaysa sa arko Bolshoi Theater sa Moscow. Walang mga gallery sa teatro, walang "bulag" at "bingi" na mga punto, walang mga sulok kung saan ang mga baliw na barmaids at cloakroom attendant ay sumugod, walang dumura, nakakasuka na mga silid sa paninigarilyo. Ang manonood ay makakatanggap ng isang kahanga-hangang mangkok ng bulwagan, kung saan ang pinaka huling lugar nakahiwalay sa entablado 37 metro. meron bulwagan ng konsiyerto, foyer ng marmol, museo ng teatro, isang restawran, isang silid-aklatan, isang bulwagan para sa mga naglalakad, para sa mga naninigarilyo, isang bulwagan ng panayam at, sa wakas, isang bulwagan para sa mga bisita na gustong gumugol ng isang intermisyon sa katahimikan ...

At alin sa Mga sinehan sa Russia Ipinagmamalaki ang isang silid kung saan ang hangin, na sinipsip mula sa mga bulaklak na kama na nakapalibot sa gusali, na nililinis mula sa alikabok ng isang filter ng tubig, ay pinapalitan ng anim na beses sa isang oras!

(...) Hindi kukulangin ang natatanggap ng aktor sa teatro na ito. Sa kanyang pagtatapon ay isang yugto na may isang bilog na may diameter na 25 metro at dalawang turntable sa proscenium - isang buong lugar na 53 metro ang lalim, kung saan ang mga barko ay maaaring maglayag, ang mga hukbo ay nagmamartsa, ang mga kalye at mga palasyo ay lumalaki.

Dalawang makapangyarihang organo ang sumasabay sa mga orkestra sa mga bulwagan ng teatro. Iikot ng isang daan at limampung motor ang mga singsing ng mga bilog dito, ilipat ang tanawin, ilipat ang mga layout o itaas ang buong scene board nang sabay-sabay.

(...) Sa pamamagitan ng pagkakasunud-sunod ng Rostov, ang Kharkov Electric Plant ay gumawa ng isang napaka-komplikadong dimmer na nagpapahintulot sa iyo na lumikha ng 150 mga kumbinasyon at mga shade mula sa limang pangunahing kulay (karamihan modernong mga sinehan ay wala kahit kalahati ng mga kumbinasyonal na posibilidad na ito, - auth.), "Volkin Apparatus", na ginawa sa unang pagkakataon, ay gagawing posible na gawing mabagyong kalangitan ang background canvas, at ang tunog ng hangin, huni ng ibon, kanyon. at iba pang mga ingay ay itinanghal ng kilalang Moscow Art Theater master na si Popov.

Kapansin-pansin, ang pag-iilaw ng bulwagan ay maiuugnay sa likas na katangian ng dula. Ang liwanag ay dumausdos sa bulwagan na ito kasama ang pinakintab na mga niches, at ang direktor ay binibigyan ng buong pagkakataon na punan ang mga dingding ng sikat ng araw o ningning, bigyang-diin ang kumikinang na komedya o ang trahedya na eksena ng dula na may pag-iilaw.

(...) Upang hindi gantimpalaan si Rostov ng isang ordinaryong palasyo na gawa sa kongkreto at playwud, ang pinuno ng "Teatrostroy" A.M. Ang stambler ay kailangang maging mapanlikha (...) Ang teatro ay nagbukas ng sarili nitong mga quarry sa Crimea at Ukraine upang masira ang marmol, gumiling ng salamin, mag-amoy ng tanso para sa pagtatayo, at sa Rostov ang mga kilalang hawakan at trangka ay ginawa para sa "traktor". Kahit na ang mga upholstered na kasangkapan na gawa sa pulang katad, na mahigpit na naaayon sa loob ng gusali, ay ginawa ng mga workshop ng teatro. At the same time, kailangan kong mag-isip napakagandang parke may mga fountain, flower bed at isang eskinita na umaabot sa Don mismo (...).

Upang maipaliwanag ang teatro at maisagawa ang mga mekanismo nito, isang espesyal na de-koryenteng substation ang itinayo, ang kapangyarihan nito ay katumbas ng istasyon ng kuryente na nag-iilaw sa buong pre-rebolusyonaryong Rostov.

ACOUSTICS

Ngayon imposibleng sabihin nang may katiyakan kung ano ang hitsura ng mga acoustics sa teatro - sa panahon ng digmaan ang gusali ay nawasak, at pagkatapos ng muling pagtatayo ay bahagyang nagbago ang hitsura nito. May isang kilalang biro ni R.Ya. Plyatt, na nag-paraphrase sa mga linya mula sa kanta: "Hindi ko alam ang isa pang eksena kung saan ang isang tao ay napakahirap pakinggan." Ang masamang acoustics ay katangian ng marami Mga sinehan ng Sobyet itinayo bago ang digmaan. Ang katotohanan ay pagkatapos ng rebolusyon ay halos wala nang mga masters ng tunog na natitira: sa ilalim ng lumang rehimen, sila pangunahing trabaho isinaalang-alang ang wastong organisasyon ng pagtunog ng kampana.

Isa pang bersyon ng masamang pandinig sa teatro. Sa mga panahon pagkatapos ng rebolusyonaryo, ang pagbulong sa entablado ay itinuturing na isang walang kwentang relic ng nakaraan. Sa entablado noong 1920s at 1930s kinakailangang kumatok, mag-scribble mula sa isang machine gun, umawit ng mga rebolusyonaryong slogan ... Ngunit ito ay kawili-wili, ang Hungarian na manunulat na si Bella Illes, na bumisita sa Rostov sa isang pagbisita, ay sumulat: "Kung ang mga kanyon ay hindi tumunog mula sa entablado, ang mga steam locomotive ay gumagawa. hindi dagundong, ngunit isang tahimik na salita ng tao o halos isang maririnig na buntong-hininga - ito ay naririnig sa bawat sulok ng auditorium.

At narito ang isang quote mula sa "Taganrog Pravda" (09/14/1935): "Acoustics leaves nothing to be desired. Recently, for a test in auditorium 1.5 libong tao ang naimbitahan. Mula sa entablado, nagbasa ng tula ang pioneer. Sa pinakamalayong punto ng mga stall at balkonahe, lahat ay maganda at malinaw na naririnig.

HIGH RELIEFS

Alam ng buong mundo ang ating Teatro. M. Gorky bilang isang natatanging monumento ng arkitektura. Dumating ang mga turista upang makita ang himalang ito. Ngunit kakaunti ang nakakaalam na ang mga matataas na relief na nagpapalamuti sa harapan ng teatro ay nilikha ni dakilang artista, isang katutubong ng nayon ng Konstantinovskaya, Don Cossack na lumipat sa USA. sa buong mundo sikat na iskultor at isang graph, una niyang inilarawan ang " Tahimik Don"Sholokhov. Si Mikhail Aleksandrovich mismo ay nagsabi na walang sinumang naglalarawan ng kanyang mga gawa nang mas mahusay kaysa kay Korolkov.

Mga Pagpipilian sa Eksena

Ang teatro ay may tatlong yugto: Malaking bulwagan para sa 997 na upuan (mga sukat ng entablado: lapad - 23 m, lalim - 22 m, taas - 22 m), ang Maliit na Hall para sa 384 na upuan at ang Eksperimental na Stage para sa 70 na upuan. Sa kanlurang pakpak ng teatro mayroong isang ART Gallery, at sa gitnang bahagi ng ART cafe " parisukat ng teatro No. 1".

Mga nagawa

• 1936 - Premyo noong ika-4 International Festival sining ng teatro(sa direksyon ni Yu.A. Zavadsky).
• 1976 - State Prize ng RSFSR. K.S. Stanislavsky para sa dulang "Quiet Flows the Don" batay sa nobela ni M. Sholokhov.
• 1980 - iginawad karangalan na titulo"Academic".
• 1995 - unang premyo sa All-Russian Festival na "Russian Classics" (Stavropol) para sa eksperimentong paghahanap sa pagbuo ng A.S. Pushkin (pagganap "Little Tragedies", sa direksyon ni K. Serebrennikov).
• 2010 - pinakamahusay na pagganap sa IV Theater Festival (Nikolaev, Ukraine) ng international Black Sea club na HOMO LUDENS (“Man playing”) para sa paggawa ng “ Ang Cherry Orchard"(direktor N. Sorokin)
• 2010 - Gantimpala sa IV All-Russian pagdiriwang ng teatro"Russian Comedy" para sa orihinal na produksyon na pinangalanang Nikolai Akimov - ang dula na "The Cherry Orchard" (direktor N. Sorokin)
• 2012 - Prize sa V All-Russian Theatre Festival na "Russian Comedy" para sa orihinal na produksyon na pinangalanang Nikolai Akimov - ang dula na "Tears Invisible to the World" (director N. Sorokin)

Ang teatro ay ang nagpasimula All-Russian festival"Russian Comedy", na regular na ginaganap sa ating lungsod.

Address: Rostov-on-Don, 344019, pl. Teatralnaya, 1

Ang petsa ng pundasyon ng teatro ay itinuturing na Hunyo 23, 1863, nang ang unang pagtatanghal ng nakatigil drama tropa. modernong gusali Ang teatro ay itinayo noong 1935 ayon sa proyekto ng mga natitirang arkitekto ng Sobyet na si V.A. Sina Shchuko at V.G. Gelfreich, naibalik pagkatapos ng digmaan noong 1963. Ang proyekto ng gusali ngayon ay kumakatawan sa Russia sa London Museum of the History of Architecture.

Binuksan ang teatro sa dulang "The Government Inspector" ni N.V. Gogol, kung saan ang papel ni Gorodnichiy ay ginampanan ni M.S. Shchepkin Ang negosyante, direktor at aktor na si N.N. Sinelnikov ay nag-iwan ng isang makabuluhang marka sa kasaysayan ng teatro. V.F.Komissarzhevskaya, M.M. Blumenthal - Tamarina, S.L. Kuznetsov. Sa panahon ng 1914-1915. Nagsilbing pangunahing direktor si K.A. Marjanov. Noong 1920, pinangalanan itong State Drama Theater na pinangalanang A.V. Lunacharsky. Noong 1932 siya ay pinangalanang M. Gorky, noong 1981 - ang pamagat ng akademiko. Noong 1936, ang studio, na inilipat mula sa Moscow, ay sumali sa tropa sa ilalim ng direksyon ni Yu.A. Zavadsky (artistic director noong 1936-1940), kung saan nilalaro si V. Maretskaya, R. Plyatt, N. Mordvinov. Noong 1970s, ang mga pagtatanghal ng direktor na si Yu.I. Eremin (punong direktor 1978-1980) ay naging mga kaganapan sa buhay ng teatro. Laureate ng Russian-Turkish festival modernong dramaturhiya at teatro sa Moscow (2000). Siya ay naglilibot nang husto, na nag-aanyaya sa mga direktor mula sa Moscow, St. Petersburg, Germany, USA, Georgia, at mga estado ng Baltic sa mga produksyon. Noong 2000, ang theater artist na si M.I. Si Bushnov ay ginawaran ng " Gintong Maskara"(Para sa karangalan at dignidad"). Ang All-Russian Festival na "Russian Comedy" ay ginanap mula noong 1994 batay sa teatro.

Mula noong 2014 direktor ng sining at ang direktor ng teatro ay isang playwright, pampublikong pigura, Pinarangalan na Artist ng Russia, nagwagi ng Moscow City Prize, nagwagi ng State Prizes ng Republic of Mordovia, Honored Writer ng Mordovian SSR, nagwagi ng International, All-Union at All-Russian na mga kumpetisyon Alexander Pudin. Sa simula ng kanyang trabaho sa teatro, ang repertoire ay napunan ng mga produksyon na pinamamahalaang maging mga business card teatro: "Kasal" N.V. Gogol, "Quiet Flows the Don" ni M.A. Sholokhov, Pygmalion ni B. Shaw. Ang komedya na "Suitcase" ni Yuri Polyakov, ang steppe saga na "Gypsy" ni A. Kalinin ay inihahanda para sa pagtatanghal.

Mga Pagpipilian sa Eksena

Ang teatro ay may tatlong yugto: ang Great Hall para sa 997 na upuan (mga sukat ng entablado: lapad - 23 m, lalim - 22 m, taas - 22 m), Maliit na Hall para sa 384 na upuan at Experimental Stage para sa 70 na upuan. Sa kanlurang pakpak ng teatro mayroong isang ART Gallery, at sa gitnang bahagi ng ART cafe na "Theater Square No. 1".

Mga nagawa

1936 - Gantimpala sa 4th International Festival of Theatrical Art (direktor Yu.A. Zavadsky).

1976 - State Prize ng RSFSR. K.S. Stanislavsky para sa dulang "Quiet Flows the Don" batay sa nobela ni M. Sholokhov.

1980 - iginawad ang honorary title na "Academic".

1995 - unang premyo sa All-Russian Festival na "Russian Classics" (Stavropol) para sa eksperimentong paghahanap sa pagbuo ng A.S. Pushkin (pagganap "Little Tragedies", sa direksyon ni K. Serebrennikov).

2010 - ang pinakamahusay na pagganap sa IV Theater Festival (Nikolaev, Ukraine) ng internasyonal na Black Sea club na HOMO LUDENS ("Man playing") para sa produksyon ng "The Cherry Orchard" (director N. Sorokin)

2010 - Gantimpala sa IV All-Russian Theatre Festival na "Russian Comedy" para sa orihinal na produksiyon na pinangalanang Nikolai Akimov - ang dulang "The Cherry Orchard" (direktor N. Sorokin)

2012 - isang parangal sa V All-Russian Theatre Festival na "Russian Comedy" para sa orihinal na produksyon na pinangalanang Nikolai Akimov - ang dula na "Tears Invisible to the World" (direktor N. Sorokin

2014 - diploma "Para sa mataas malikhaing tagumpay"sa All-Russian festival "Theatrical meetings sa Caucasus. Lermontov and the Caucasus" sa Stavropol para sa dulang "Masquerade" ni M.Yu. Lermontov.

2015 - Grand Prix ng 13th International forum ng teatro"Golden Knight" at mga gintong diploma para sa pinakamahusay na scenography, pinakamahusay na musika at ang pinakamahusay na papel ng lalaki (lolo Grishaka na ginampanan ni Artist ng Bayan RSFSR Igor Bogodukh) para sa dulang "Quiet Flows the Don" ni M.A. Sholokhov.

Encyclopedic YouTube

1 / 4

✪ "Kasal" sa Rostov Academic Drama Theater. M. Gorky

✪ trailer ng performance na "Quiet Flows the Don".

✪ Suite №13

✪ Mga Gypsies. Steppe saga tungkol sa pag-ibig. Batay sa nobela ni A. Kalinin

Mga subtitle

Kasaysayan ng teatro

Ang petsa ng pagkakatatag ng Academic Drama Theater. Si Maxim Gorky ay itinuturing na Hunyo 23, 1863, nang ang unang nakatigil na tropa ng teatro ay nilikha.

Ang pagtatayo ng gusali ng teatro ay ipinaglihi noong 1929. Ang lugar ay pinili bilang isang kaparangan sa pagitan ng kamakailang pinagsama sa isang lungsod Rostov at Nakhichevan-on-Don. Noong 1930, ang All-Union bukas na kompetisyon, na nagharap ng 25 proyekto, 6 dito ay nakatanggap ng mga parangal. Ang unang premyo sa kumpetisyon ay natanggap nina G. B. Barkhin at M. G. Barkhin (kasama ang B. G. Barkhin) ang proyektong "Red Poppy". Nakatanggap din sila ng cash prize. Gayunpaman, pagkatapos na makilala ang proyekto ng V. Schuko at V. Gelfreich, na dumating nang maglaon at hindi lumahok sa pangkalahatang kumpetisyon, napagpasyahan na gamitin ito. Ang mga anyo ng arkitektura ng gusali ay batay sa stylization ng isang caterpillar tractor, malamang na ang unang Soviet tractor na "Kommunar" [ ] .

Nagbukas ang teatro sa dulang "Mutiny" batay sa kwento ng parehong pangalan ni D. A. Furmanov. Nabatid na sa takbo ng aksyon, isang buong kabalyerya ang dinala sa entablado.

Noong 1936-1940, ang teatro ay pinamunuan ng isa sa pinakamalaking direktor ng Sobyet noong panahong iyon - si Yuriy Alexandrovich Zavadsky. Kasama niya, ang isang bahagi ng kanyang tropa ay inilipat sa Rostov: V.P. Maretskaya, R.Ya. Plyatt, N.D. Mordvinova. Ayon sa opisyal na bersyon, ang direktor ay "kailangang magtakda ng isang halimbawa sa pag-master ng malaking yugto."

Noong 1938 - 1947 ang teatro ay pinamumunuan ni Artur Mikhailovich Lukovsky, isa sa mga mga kilalang tao sining, na kilala hindi lamang sa Rostov-on-Don, kundi sa buong Unyong Sobyet. Sa ilalim ng kanyang pamumuno, nanalo ang teatro sa all-Union malikhaing pagkilala. Sa mga taon ng digmaan, inayos ni Artur Mikhailovich ang paglisan ng hindi lamang mga tauhan at lahat ng mahalagang pag-aari ng teatro, kundi pati na rin ang maraming residente ng lungsod na nangangailangan ng tulong. Inilikas, si Artur Mikhailovich, kasama ang tropa ng teatro, ay naglalakbay sa mga pabrika at pabrika sa lungsod ng Kovrov at iba pang mga lungsod, pinapanatili ang moral ng mga sundalo ng Red Army, na gumaganap ng mga pagtatanghal at konsiyerto sa mga aktibong tropa ng Southern Front. Sa parehong mga taon, ang premiere ng dula na "Field Marshal Kutuzov" ay naganap sa Kovrov, tungkol sa kung saan ang pahayagan na "Working Territory" para sa Pebrero 1943 ay nagsusulat ng mga sumusunod: "Field Marshal Kutuzov" ni Solovyov ay isang gawain na nagsasabi tungkol sa kabayanihan. nakaraan ng mga taong Ruso ... Ang manonood ay nanonood nang may mapang-akit na atensyon sa bawat mga kabayanihan Ang mga sundalo at partisan ng Russia, hinahangaan ang mataas na lakas ng loob at militar na kasanayan ng kanilang mga superiors." Order No. 370 para sa Rostov Regional Department of Arts na may petsang Mayo 1, 1942 ay nagsasabing "Ibinalik at ipinakita ang mga pagtatanghal" Field Marshal Kutuzov - Solovyova at "Propesor Polezhaev" - Ang Rakhmanov ay tumunog bilang mga pagtatanghal na may malaking kahalagahan sa politika at ang pinakamalaking kontribusyon ng mga kawani ng teatro sa karaniwang dahilan ng pakikibaka ng mga mamamayang Sobyet laban sa mga mananakop na Aleman. Ang pahayagan ng Pravda noong Agosto 27, 1943 ay naglathala ng isang malaking artikulo na pinamagatang "The Heroic Theater", na tumutukoy sa mahusay na trabaho gaganapin ng teatro sa panahon ng paglikas. Noong Nobyembre 17, 1943, inilathala ng pahayagan ng Rostov na "Molot" No. 238 ang isang artikulong "Wonderful Theater" tungkol sa pagbabalik ng teatro sa kanyang sariling lungsod, kung saan ang sikat na manunulat ng Sobyet Sinabi ni Lidia Seifullina: "Ang koponan ng Rostov Theatre, na pinamumunuan ng direktor at artistikong direktor, ay matatag na nilabanan ang lahat ng mga sakuna, matatag na napanatili ang pinakamahusay na mga tradisyon ng aktor ng Russia, ang kanyang walang pag-iimbot na paglilingkod sa sining. mga pagsubok ng digmaan. Pagkatapos bumalik sa Rostov, Lukovsky A.M. ay isa sa mga nagpasimula ng paglikha ng isang pondo para sa pagpapanumbalik ng lungsod ng Rostov-on-Don, kung saan ang teatro ay nakatanggap ng pasasalamat ng gobyerno.

Sa pagtatapos ng dekada thirties, ang harapan ay nilagyan ng Italian marble, ang natitirang bahagi ng teatro ay may granite at Inkerman limestone. Sa pangalawang tier, lumitaw ang mga high-relief na komposisyon na "The Death of the Vendée" at "Iron Stream", na ginawa ng iskultor na si S. G. Korolkov. Sa pangkalahatan, 7 milyong mga brick, 8 libong tonelada ng Inkerman limestone, 3.9 libong toneladang marmol, 3 libong toneladang granite ang ginamit para sa pagtatayo.

Noong Hulyo 19, 2016, sa pamamagitan ng utos ng Tagapangulo ng Pamahalaan ng Russia D. Medvedev, ang Rostov Academic Drama Theater na pinangalanang M. Gorky ay iginawad sa Fyodor Volkov Prize ng Gobyerno ng Russia "para sa kontribusyon sa pagpapaunlad ng theatrical art ng Russian Federation”.

Oktubre 7, 2016 ang pagtatanghal na "Quiet Don" ay ipinakita sa internasyonal na pagdiriwang ng teatro na "Baltic House" sa St.

Arkitektura

Naibalik noong 1963, ang teatro ay naging mas maliit. Ang proyektong muling pagtatayo ay isinagawa ng mga arkitekto na V. M. Anikin, V. N. Razumovsky, V. V. Deontiev sa ilalim ng gabay ni N. N. Semenenko at sa payo ni Propesor V. G. Gelfreikh. Ang isang kumpletong muling pagpapaunlad ng interior ng gusali ay isinagawa. Ang kapasidad ng mga bulwagan ay makabuluhang nabawasan, maraming mga sofa, pantry, kindergarten-nursery ay tinanggal, isang yugto na bilog lamang ang natitira. Ang pangunahing bahagi ng marmol na nakaharap ay nawala. Kasabay nito, ang acoustics ay bumuti nang malaki. Isang stage platform ang itinayo sa likod ng gusali, na naging kilala bilang "

Ang Hunyo 23, 1863 ay itinuturing na petsa ng pundasyon ng teatro, kung kailan naganap ang unang pagtatanghal ng nakatigil na drama troupe. Ang unang direktor ay si Nikolai Sinelnikov, ang unang produksyon ay ang The Inspector General ni Gogol kasama ang sikat na Shchepkin sa nangungunang papel. Ang gusali ng teatro, na isang monumento ng arkitektura, ay itinayo noong 1935, na naibalik pagkatapos ng digmaan noong 1963. Noong 1980, ang teatro ay iginawad sa honorary title of academic.
Sa nakalipas na halos 150 theatrical season, ang teatro ay itinanghal ang lahat ng mga classics ng Russian at foreign dramaturgy; maraming premiere ang naging kaganapan kultural na buhay hindi lamang ang lungsod, kundi pati na rin ang rehiyon.
Noong 1976 natanggap ang teatro Gantimpala ng Estado RSFSR sila. Stanislavsky para sa pagganap na "Quiet Don" batay sa nobela ni M. Sholokhov; noong 1995 - ang unang premyo sa All-Russian Festival na "Russian Classics" para sa pang-eksperimentong paghahanap sa pagbuo ng A.S. Pushkin (pagganap na "Maliliit na Trahedya"). Ang teatro ay ang nagpasimula ng pagdiriwang ng All-Russian na "Russian Comedy".
Ang gusali ay itinayo noong 1935 ayon sa disenyo ng Academician of Architecture V. A. Shchuko at Propesor V. G. Gelfreikh. Matapos makumpleto ang pagtatayo, tinawag ng maraming eksperto ang teatro na isa sa pinakamahusay sa bansa.
Ang teatro ay mukhang isang traktor. Bago ang digmaan, ito ay nahaharap sa marmol. Ang gusali ay kasama sa listahan ng mga obra maestra ng panahon ng constructivism - sa London Museum of the History of Architecture, ang Russia ay kinakatawan ng dalawang modelo lamang: St. Basil's Cathedral at Teatro ng Drama sila. Maxim Gorky. Tinawag nina Le Corbusier at Oscar Niemeyer ang teatro na perlas ng arkitektura ng Sobyet.
Ang harapan ng gusali ay pinalamutian ng matataas na relief ni Sergei Korolkov.
Ang kabuuang bilang ng mga manonood na nakapag-accommodate sa auditorium ay tunay na napakalaki - 2200 katao. Sa isa sa mga unang pagtatanghal, isang buong kabalyerya ang dinala sa entablado.