Lumilitaw si Leonardo da Vinci. Leonardo da Vinci - talambuhay, personal na buhay, gawa ng artist

Pangalan: Leonardo da Vinci

Lugar ng kapanganakan: malapit sa Vinci, Florentine Republic

Lugar ng kamatayan: Castle of Clos-Lucé, malapit sa Amboise, Duchy of Touraine, Republic of Florence

Edad: 67 taong gulang

Leonardo da Vinci - talambuhay

Si Leonardo da Vinci ay tinawag na "unibersal na tao," iyon ay, isang tao na ang mga aktibidad at tagumpay ay hindi limitado sa iisang globo. Siya ay isang artista, musikero, manunulat, isang kilalang kinatawan sining ng Renaissance. Ngunit ang pribado, personal na buhay ng isang henyo ay sakop ng mga lihim at misteryo. Marahil ito ay dahil sa kakulangan ng impormasyon, o marahil ito ay tungkol sa misteryosong pigura ng master ng Italyano.

Leonardo da Vinci - pagkabata

Leonardo da Vinci, na ang talambuhay ay may malaking interes sa mga tagahanga nito pinakadakilang artista ipinanganak noong Abril 15, 1452 malapit sa lungsod, na ang pangalan ngayon ay pangunahing nauugnay sa mga pangalan ng mga dakilang pintor.

Ang hinaharap na artista ay ipinanganak malapit sa Florence, sa kalagitnaan ng ika-15 siglo. Ang kanyang ama ay isang notaryo, at ang kanyang ina ay isang magsasaka. Ang gayong hindi pagkakasundo ay hindi maaaring umiral, at sa lalong madaling panahon ang ama ni Leonardo ay natagpuan ang kanyang sarili na isang mas angkop na asawa - isang batang babae mula sa isang marangal na pamilya. Hanggang sa edad na tatlo, ang bata ay nanirahan kasama ang kanyang ina, at pagkatapos noon ay kinuha siya ng kanyang ama sa kanyang pamilya. Sa lahat ng kasunod na taon, sinubukan ng pintor na muling likhain ang imahe ng kanyang ina sa canvas.

Sa loob ng ilang panahon, matinding hinangad ng kanyang ama na itanim kay Leonardo ang pagmamahal sa negosyo ng pamilya. Ngunit ang kanyang mga pagsisikap ay walang bunga: ang kanyang anak ay hindi interesado sa mga batas ng lipunan.

Sa edad na labing-apat, nagpunta si Leonardo sa Florence at naging isang baguhan sa iskultor at pintor na si Andrea del Verrocchio. Noong panahong iyon, ang Florence ang sentro ng intelektwal ng Italya, na nagpapahintulot sa binata na pagsamahin ang trabaho sa pag-aaral. Natutunan niya ang mga pangunahing kaalaman sa pagguhit at kimika. Ngunit higit sa lahat ay interesado siya sa pagguhit, eskultura at pagmomodelo.

Ang pangunahing tampok ng mga obra maestra ng Renaissance ay ang pagbabalik sa mga mithiin ng Antiquity. Sa panahong ito, natanggap ng mga sinaunang Greek canon bagong buhay. Pinag-usapan at pinagtatalunan ng mga estudyante at mga batikang master ang tungkol sa mga rebolusyonaryong kaganapan sa kultura at sining. Hindi nakibahagi si Leonardo sa mga alitan na ito. Siya ay nagtrabaho nang higit pa at higit pa, gumugol ng mga araw sa pagawaan.

Hindi patas na makaligtaan ang isa sa mga mahahalagang katotohanan sa talambuhay ni Leonardo da Vinci. Isang araw nakatanggap ng utos ang kanyang guro. Ang pagpipinta na "The Baptism of Christ" ay dapat ipinta. Ayon sa mga tradisyon noong panahong iyon, ipinagkatiwala niya ang dalawang fragment sa kanyang batang estudyante. Inatasan si Leonardo na ilarawan ang mga anghel.

Nang handa na ang pagpipinta, tumingin si Verrocchio sa canvas at inihagis ang kanyang brush sa galit. Ang ilang mga fragment ay malinaw na nagpahiwatig na ang mag-aaral ay higit na nalampasan ang guro sa kanyang kasanayan. Mula noon hanggang huling oras Sa buong buhay niya, hindi bumalik si Andrea del Verrocchio sa pagpipinta.

Noong ika-15 siglo, nagkaroon ng samahan ng mga artista sa Italya na tinatawag na Guild of St. Luke. Ang pagsapi sa guild na ito ay nagpapahintulot sa mga lokal na artista na magbukas ng kanilang sariling mga workshop at ibenta ang kanilang mga gawa sa opisyal na merkado. Bilang karagdagan, ang lahat ng miyembro ng asosasyon ay binigyan ng pinansyal at suportang panlipunan. Bilang isang patakaran, ang mga ito ay may karanasan at may sapat na gulang na mga artista, eskultor at printer. Si Leonardo da Vinci ay sumali sa guild sa edad na dalawampu.

Leonardo da Vinci - personal na buhay

Kaunti ang nalalaman tungkol sa personal na buhay ng titanic figure ng Renaissance. Mayroong mga mapagkukunan na nagsasalita tungkol sa mga akusasyon ng sodomy, iyon ay, lihis na sekswal na pag-uugali. Ang akusasyon ay batay sa isang hindi kilalang pagtuligsa. Ngunit noong mga araw na iyon sa Florence, ang pagtuligsa at paninirang-puri ay umusbong nang may marahas na puwersa. Ang artista ay inaresto, ikinulong at pinalaya makalipas ang dalawang buwan dahil sa kakulangan ng patotoo.

Sa Florence, noong panahon ni da Vinci, mayroong isang organisasyon na tinatawag na "Officers of the Night." Ang mga tagapaglingkod ng organisasyong ito ay masigasig na sinusubaybayan ang moral na katangian ng mga taong-bayan at aktibong nakipaglaban sa mga sodomista. Sa loob ng ilang panahon ang pintor ay nasa ilalim ng pangangasiwa ng mga moral na mandirigmang ito. Ngunit ito ay ayon sa isang bersyon.

At ayon sa isa pa, si da Vinci ay hindi inakusahan ng anumang bagay na ganoon, at siya ay naroroon sa paglilitis bilang isang saksi lamang. Mayroong ikatlong bersyon, na ang mga tagasunod ay nag-aangkin na ang mga sekswal na kagustuhan ng dakilang panginoon ay malayo sa karaniwang tinatanggap na pamantayan ng kapangyarihan at impluwensya ng kanyang ama na nagpapahintulot sa kanya na maiwasan ang pagkabilanggo.

Ngunit maging iyon man, walang impormasyon sa talambuhay tungkol sa mga relasyon ng pintor sa mga babae. Ayon sa mga alaala ng mga kontemporaryo, siya mahabang panahon namuhay kasama ng mga kabataan. Hindi rin nanindigan si Sigmund Freud sa debate tungkol sa sex life ng henyo at nagsagawa ng sarili niyang imbestigasyon. Sigurado ang sikat na psychotherapist sa homosexuality ni Da Vinci.

Sa loob ng halos tatlumpung taon, si Gian Giacomo Caprotti, na mas kilala ngayon bilang Salai, ay nanirahan sa pagawaan ng maestro. Nang si Leonardo da Vinci ay isa nang ganap na master, isang batang lalaki ng mala-anghel na kagandahan ang lumitaw sa kanyang bahay. Ang kanyang imahe ay naroroon sa maraming mga obra maestra. Pero hindi lang siya model. Opisyal, siya ay itinuturing na isang mag-aaral. Hindi gaanong kilala ang mga ipininta ni Salai.

Ngunit ayon sa mga entry sa talaarawan ni da Vinci, ang naghahangad na artista ay hindi nakikilala sa pamamagitan ng katapatan at, kung minsan, kumilos tulad ng huling hamak. Hindi alam kung ano ang ginawa ng mahusay na pintor na panatilihin ang taong ito sa tabi niya. Ngunit ang mga ito ay halos hindi damdamin ng ama o paghanga para sa batang talento. Ang estudyante ni Da Vinci ay hindi nagsulat ng anumang mahusay, at hindi siya ulila. Ang natitira ay hula.

Higit sa isang pintor ang lumabas mula sa studio ni Leonardo da Vinci. Ang master ay nagtalaga ng maraming oras, una sa lahat, sa pagsasanay ng mga kabataan. Ayon sa kanyang pamamaraan, ang naghahangad na artista ay kailangang pag-aralan muna ang mga hugis ng mga bagay, matutong kopyahin ang mga gawa ng master, suriin ang mga likha ng iba pang may karanasan na mga may-akda, at pagkatapos lamang magsimulang lumikha ng kanyang sariling gawa.

Kung anong uri ng relasyon ang isang henyo sa kanyang mga tagasunod sa kanyang libreng oras mula sa pagtuturo ay hindi gaanong mahalaga. Ang mahalagang bagay ay ang mga aralin ng master ay hindi walang kabuluhan, at pagkatapos ay nagawa nilang lumikha bagong imahe katawan ng lalaki, kahalayan at pagmamahal.

Ang katapusan ng buhay ni Leonardo Da Vinci

Namatay si Leonardo Da Vicci noong Mayo 2, 1519 sa edad na 67 taon. Ang kanyang bangkay ay inilibing sa isang lugar malapit sa Ambauze. Ang lahat ng kanyang mga guhit at kasangkapan ay inilipat sa kanyang paboritong estudyante na si Francesco Melzi. Ang lahat ng mga painting ay minana ng isa pa niyang estudyante, si Salai.

Leonardo da Vinci (1452-1519) Leonardo da Vinci

Leonardo da Vinci (1452-1519)
Leonardo da Vinci

Si Leonardo da Vinci (Abril 15, 1452 - Mayo 2, 1519) ay isang tanyag na arkitekto, musikero, imbentor, inhinyero, eskultor at Italyanong Renaissance. isang magaling na artista. Siya ay inilarawan bilang archetype ng "Renaissance man" at unibersal na henyo. Si Leonardo ay malawak na kilala para sa kanya mga natatanging painting tulad ng Mona Lisa at huling hapunan. Sikat din siya sa marami niyang imbensyon. Bilang karagdagan, tumulong siya sa pagbuo ng anatomy, astronomy at pagpaplano ng lunsod.

Sa panahon ng Renaissance mayroong maraming makikinang na eskultor, artista, musikero, at imbentor. Namumukod-tangi si Leonardo da Vinci laban sa kanilang background. Siya ang lumikha mga instrumentong pangmusika, nagmamay-ari siya ng maraming imbensyon sa inhinyero, mga pintura na pininturahan, mga eskultura at marami pang iba.
Ang kanyang panlabas na data ay kamangha-mangha din: matangkad, mala-anghel na anyo at pambihirang lakas. Kilalanin natin ang henyong si Leonardo da Vinci, maikling talambuhay sasabihin sa iyo ang kanyang mga pangunahing tagumpay.

Mga katotohanan sa talambuhay
Ipinanganak siya malapit sa Florence sa maliit na bayan ng Vinci. Si Leonardo da Vinci ay anak sa labas ng isang sikat at mayamang notaryo. Ang kanyang ina ay isang ordinaryong babaeng magsasaka. Dahil walang ibang anak ang ama, sa edad na 4 ay kinuha niya maliit na Leonardo sa sarili mo. Ipinakita ng batang lalaki ang kanyang pambihirang katalinuhan at palakaibigang karakter mula pa sa simula. maagang edad, at mabilis siyang naging paborito sa pamilya.
Upang maunawaan kung paano nabuo ang henyo ni Leonardo da Vinci, ang isang maikling talambuhay ay maaaring iharap tulad ng sumusunod:
Sa edad na 14 pumasok siya sa workshop ni Verrocchio, kung saan nag-aral siya ng drawing at sculpture.
Noong 1480 lumipat siya sa Milan, kung saan itinatag niya ang Academy of Arts.
Noong 1499, umalis siya sa Milan at nagsimulang lumipat mula sa lungsod patungo sa lungsod, kung saan nagtayo siya ng mga istrukturang nagtatanggol. Sa parehong panahon na ito, nagsimula ang kanyang tanyag na tunggalian kay Michelangelo.
Mula noong 1513 siya ay nagtatrabaho sa Roma. Sa ilalim ni Francis I, naging court sage siya.
Namatay si Leonardo noong 1519. Gaya ng kanyang paniniwala, wala siyang nasimulan na nakumpleto.

Malikhaing landas
Ang gawain ni Leonardo da Vinci, na ang maikling talambuhay ay nakabalangkas sa itaas, ay maaaring nahahati sa tatlong yugto.
Maagang panahon. Maraming mga gawa ng mahusay na pintor ang hindi natapos, tulad ng "Adoration of the Magi" para sa monasteryo ng San Donato. Sa panahong ito ang mga kuwadro na gawa " Madonna Benoit"," Pagpapahayag". Sa kabila ng kanyang murang edad, ipinakita na ng pintor ang mataas na kasanayan sa kanyang mga pagpipinta.
Mature na panahon Ang pagkamalikhain ni Leonardo ay naganap sa Milan, kung saan nagplano siyang gumawa ng karera bilang isang inhinyero. Karamihan tanyag na gawain, na isinulat sa oras na ito ay "Ang Huling Hapunan", sa parehong oras ay nagsimula siyang magtrabaho sa "Mona Lisa".
SA late period pagkamalikhain, ang pagpipinta na "John the Baptist" at isang serye ng mga guhit na "The Flood" ay nilikha.

Palaging pinupunan ng pagpipinta ang agham para kay Leonardo da Vinci, habang hinahangad niyang makuha ang katotohanan.

Ang pinaka sikat na mga painting Leonardo

Annunciation (1475-1480) - Uffizi, Florence, Italy

Ginevra de Benci (~1475) - Pambansang Gallery Sining, Washington, DC, USA.


Benois Madonna (1478-1480) - Hermitage Museum, St. Petersburg, Russia


Adoration of the Magi (1481) - Uffizi, Florence, Italy


Cecilia Gallerani kasama si Ermine (1488-90) - Czartoryski Museum, Krakow, Poland


Musikero (~1490) - Pinacoteca Ambrosiana, Milan, Italy


Madonna Litta, (1490-91) - Hermitage, St. Petersburg, Russia


La Belle Ferroniere, (1495-1498) - Louvre, Paris, France

Huling Hapunan (1498) - Madre Maria Delle Grazie Station, Milan, Italy


Madonna ng Grotto (1483-86) - Louvre, Paris, France


Madonna sa Grotto o Birhen sa Grotto (1508) - National Gallery, London, England


Leda and the Swan (1508) - Galleria Borghese, Rome, Italy


Mona Lisa o Gioconda - Louvre, Paris, France


Madonna and Child with St. Anne (~1510) - Louvre, Paris, France

John the Baptist (~1514) - Louvre, Paris, France

Bacchus, (1515) - Louvre, Paris, France.

Madonna na may carnation

Anonymous ika-17 siglo (batay sa isang nawawalang orihinal) - Larawan ni Leonardo da Vinci

Leonardo da Vinci (buong pangalan- Leonardo di Ser Pierre da Vinci) ay ipinanganak noong 1452 sa nayon ng Anchiano, malapit sa Florence, sa pamilya ng isang notaryo at isang babaeng magsasaka. Bilang isang bata, ang hinaharap na tagalikha ay nahiwalay sa kanyang ina sa buong buhay niya ay sinubukan niyang muling likhain ang kanyang imahe sa kanyang mga canvases.

Art

Kilala ng modernong henerasyon si Leonardo bilang isang artista. Given na Italian henyo itinuturing ang kanyang sarili bilang isang siyentipiko. Siya ay nagtrabaho ng kaunti sa pagpipinta, ngunit pinamamahalaang gumawa ng isang malaking kontribusyon sa pag-unlad sining. Nakagawa si Leonardo da Vinci ng bago pamamaraan ng pagpipinta. Sa harap niya, ang tanawin sa larawan ay pangalawa, ang linya ay malinaw na nakabalangkas sa paksa, ang canvas ay isang pininturahan na pagguhit. Nagawa ni Leonardo na makita at makuha ang isang malabong linya, upang ipakita ang hindi pangkaraniwang bagay ng liwanag na nakakalat sa hangin.

Ang pinakasikat na mga pagpipinta ng artist: "Mona Lisa", "Lady with an Ermine", "John the Baptist".

Agham at Engineering

Bilang isang taga-disenyo, si Leonardo da Vinci ay nauna sa kanyang panahon sa maraming paraan. Gumawa siya ng maraming proyekto na naging prototype natitirang mga tagumpay sa mga sumunod na siglo. Sa panahon ng buhay ng master, isang imbensyon lamang ng inhinyero ang nakatanggap ng pagkilala - isang lock ng gulong para sa isang pistol.

Lalo na interesado si Leonardo sa mga problema sa paglipad. Detalyadong pinag-aralan niya ang mekanismo ng paglipad ng mga ibon ng iba't ibang lahi, at sigurado na makakaimbento siya ng isang pambihirang makinang lumilipad. Ang unang ideya para sa isang eroplano ay pag-aari niya.

Ang disenyo ng isang teleskopyo ay kabilang din sa kamay ng isang natatanging siyentipiko sa kanyang panahon. Si Leonardo da Vinci ay kinikilala rin sa mga imbensyon gaya ng parachute, tirador, robot, searchlight, bisikleta at kahit tangke.

Medisina at Anatomy

Ang mahuhusay na lalaking ito ay interesado rin sa istraktura katawan ng tao. Sa panahon ng kanyang buhay, gumawa si Leonardo ng isang libong tala at mga guhit sa anatomy, ngunit hindi niya nagawang i-publish ang mga ito. Ang master ay nagsagawa ng autopsy sa mga hayop at tao, inilarawan ang istraktura ng katawan sa ang pinakamaliit na detalye. Sinasabi ng mga eksperto: ang mga talang ito ni Leonardo ay kakaiba na tatlong daang taon ang nauna sa kanilang panahon.

Ang henyo ay interesado din sa iba pang mga lugar ng buhay at pagkamalikhain: musika, panitikan, arkitektura, pilosopiya, natural na agham. Inilarawan niya ang kanyang mga saloobin sa mga isyu sa mga lugar na ito nang detalyado sa kanyang talaarawan. Ang kakaibang encyclopedia ni Leonardo ay patuloy pa ring binibigyang kahulugan.

Sa pagtatapos ng kanyang buhay, lumipat si Leonardo da Vinci sa France, kung saan siya ay nagsilbi bilang isang court artist, mekaniko at arkitekto. Noong 1519 namatay siya sa sakit. Ang misteryosong personalidad ng henyo ng Renaissance ay nasasabik pa rin sa isipan ng mga mananaliksik ngayon. Sa kabutihang palad, si Leonardo ay may mga mag-aaral na naging kahalili sa kanyang mga ideya at natuklasan.

Kung ang mensaheng ito ay kapaki-pakinabang sa iyo, ikalulugod kong makita ka

Talambuhay at mga yugto ng buhay Leonardo da Vinci. kailan ipinanganak at namatay Leonardo da Vinci, mga di malilimutang lugar at petsa mahahalagang pangyayari kanyang buhay. Mga quote mula sa artist at scientist, mga larawan at video.

Mga taon ng buhay ni Leonardo da Vinci:

ipinanganak noong Abril 15, 1452, namatay noong Mayo 2, 1519

Epitaph

"Propeta, o demonyo, o salamangkero,
Pinapanatili ang walang hanggang bugtong,
Oh Leonardo, ikaw ang tagapagbalita
Ang araw ay nananatiling hindi alam."
Mula sa tula ni Dmitry Merezhkovsky na "Leonardo da Vinci"

Talambuhay

Si Leonardo da Vinci ay isa sa mga pinakamisteryosong pigura sa kasaysayan ng mundo at talagang ang pinaka pambihirang henyo Renaissance. Siya ay kredito sa pag-imbento ng mga unang prototype ng isang helicopter, parachute, kotse, hang glider, scuba gear at dose-dosenang iba pang mga mekanismo, kung wala ito modernong sibilisasyon hindi maiisip. Tinawag mismo ni Da Vinci ang kanyang sarili bilang isang siyentipiko at inhinyero sa halip na isang artista, bagaman ang kanyang malikhaing gawain hanggang sa araw na ito ay hindi tumitigil sa paghanga sa imahinasyon ng mga istoryador ng sining at mga ordinaryong connoisseurs ng pagpipinta at eskultura. Bilang karagdagan, ang mga gawa ni da Vinci ay makikita sa iba pang mga lugar ng agham at sining: pisika, astronomiya, anatomya, philology at iba pa. Ang mga alamat ay lumitaw tungkol kay Leonardo sa panahon ng kanyang buhay; siya ay nakaugat sa mga milestone ng kasaysayan bilang isang tunay na titanic figure, isang tunay na henyo, mga siglo bago ang kanyang panahon.

Ipinanganak si Leonardo sa isang maliit na nayon malapit sa bayan ng Vinci, ang pangalan kung saan, ayon sa mga tradisyon noong panahong iyon, ang naging batayan ng kanyang apelyido. Ang kanyang ama ay isang mayamang namamana na notaryo, ang kanyang ina ay isang simpleng babaeng magsasaka. Mula pagkabata, nag-aral si da Vinci sa isa sa mga pinaka-maimpluwensyang artista noong panahong iyon, si Andrea del Verrocchio, na nagawa niyang malampasan sa edad na 20. Kaya, nang makumpleto ng binata ang pagsulat ng "The Baptism of Christ," ipinahayag ni Verrocchio na mula ngayon ang lahat ng mga mukha ay ipininta ng eksklusibo ni Leonardo.


Kasunod nito, naglingkod si da Vinci sa mga korte ng mga sikat na pulitiko, aristokrata at hari, na lumipat sa pagitan ng Florence, Milan, at Roma. Naghawak siya ng mga posisyon bilang arkitekto, inhinyero ng militar, taga-disenyo, may kaalaman sa mga prinsipyo ng pagpaplano ng lunsod, at nagsulat ng mga pangunahing gawain sa medisina at iba pang mga agham. Sa panahon ng mature na buhay ni Leonardo da Vinci, dose-dosenang mga obra maestra ang nagmula sa ilalim ng kanyang brush: "Lady with an Ermine", Vitruvian Man, "Madonna Litta", pati na rin ang hindi mabilang na makikinang na sketch. Sa kasamaang palad, isang maliit na bahagi lamang ng kanyang mga gawa ang napanatili sa memorya ni Leonardo, ngunit kahit na ang mga ito ay sapat na upang pahalagahan ang kahanga-hangang kontribusyon ng artist sa pag-unlad ng sining ng mundo.

Sa kanyang mga huling taon, nanirahan si da Vinci sa maharlikang kastilyo ng Clos Lucé sa imbitasyon ni Francis I. Unti-unting kumupas ang kalusugan ni Leonardo, at hindi nagtagal ay nawalan pa siya ng kakayahang gumalaw nang nakapag-iisa. Gayunpaman, walang nalalaman tungkol sa mahiwagang sakit ng artist, at ang mga sanhi ng pagkamatay ni da Vinci ay pinagtatalunan pa rin. Ilang sandali bago ang kanyang kamatayan, nag-iwan ng testamento si Leonardo da Vinci, at kalaunan ay namatay sa harapan ng hari at ng kanyang mga estudyante. Ang katawan ng artista ay inilibing sa Castle of Amboise, at ang libingan ni da Vinci ay minarkahan ng isang laconic na inskripsiyon: "Sa loob ng mga dingding ng monasteryo na ito ay namamalagi ang abo ni Leonardo da Vinci, ang pinakadakilang pintor, inhinyero at arkitekto ng kaharian ng Pransya."

Linya ng buhay

Abril 15, 1452 Petsa ng kapanganakan ni Leonardo da Vinci.
1467 Pagpasok sa pag-aaral kasama ang artist na si Andrea del Verrocchio.
1472 Pagpasok sa Guild of Painters of St. Luke.
1476 Pagbubukas ng iyong sariling workshop.
1502 Pagpasok sa serbisyo ni Cesare Borgia bilang isang arkitekto.
1506 Serbisyo kasama ang French King na si Louis XII.
1512 Ang paglipat sa Roma sa ilalim ng pagtangkilik ni Pope Leo X.
1516 Serbisyo kasama si King Francis I.
Mayo 2, 1519 Petsa ng pagkamatay ni Leonardo da Vinci.

Mga lugar na hindi malilimutan

1. Leonardo Museum sa Vinci - ang lungsod na malapit sa kung saan ipinanganak ang henyo.
2. Da Vinci Museum sa Florence.
3. Da Vinci Museum sa Milan.
4. Ang Louvre, kung saan matatagpuan ang mga gawa ni Leonardo da Vinci, kasama ang sikat na Mona Lisa.
5. National Gallery of Art sa Washington, kung saan ipinapakita ang mga gawa ni Da Vinci.
6. Museo ng Hermitage ng Estado sa St. Petersburg, kung saan makikita mo ang mga gawa ni da Vinci.
7. London's National Gallery, kung saan inilalagay ang mga gawa ni da Vinci.
8. National Gallery of Scotland, tahanan ng mga gawa ni da Vinci.
9. Castle of Clos Lucé, kung saan inilibing si da Vinci.

Mga yugto ng buhay

Minsan, noong bata pa si Leonardo, isang kalapit na magsasaka ang lumapit sa kanyang ama na may kahilingan na humanap ng pintor na magdidisenyo ng kanyang gawang bahay na kalasag. Pumayag naman ang ama at pinayagan ang kanyang anak na kunin ang usapin. Nilapitan ng batang da Vinci ang bagay na may hindi pa naganap na pagka-orihinal: inilarawan niya ang mukha ng Gorgon Medusa sa kalasag, at gumamit ng mga tunay na ahas, tipaklong at iba pang mga insekto bilang magagamit na materyal. Naisip ni Leonardo na ang isang kalasag na pinalamutian sa ganitong paraan ay hindi lamang mapoprotektahan nang mabuti ang may-ari nito, ngunit tinatakot din ang mga kaaway. Nagtapos ito sa hindi pagpapahalaga ng ama sa pagkamalikhain ng kanyang anak at pagbili ng isa pang kalasag para sa magsasaka. Ang orihinal ay kasunod na ibinenta sa mayamang pamilyang Medici sa Florence.

Kapansin-pansin na ang kasaysayan ay halos walang impormasyon tungkol sa personal na buhay ni Leonardo. Sa paghusga sa magagamit na mga katotohanan, hindi siya kasal at hindi man lang nakipagrelasyon sa mga babae. Ang tanging katuwang ni Da Vinci sa buhay ay isa sa kanyang mga estudyante na nagngangalang Salai (mula sa Italyano na "little devil"). Walang tiyak na nalalaman tungkol sa relasyon nina Leonardo at Salai, maliban na ang kanilang relasyon ay tumagal ng higit sa 25 taon. Nakakagulat na si da Vinci ay hindi nagpapanatili ng ganoong katagal na relasyon sa sinuman mula sa kanyang bilog.

Kasunduan

"Tanging kalungkutan ang nagbibigay ng kinakailangang kalayaan."

"Kung gaano ang isang mahusay na ginugol na araw ay nagbibigay mahimbing na pagtulog"Kaya ang isang kapaki-pakinabang na pamumuhay ay nagbibigay ng isang mapayapang kamatayan."

Ang buhay at gawain ni Leonardo da Vinci

Condolence

"Siya ay hindi lamang isang mahusay na pintor, ngunit isa ring mahusay na matematiko, mekaniko at inhinyero, kung saan ang pinaka-magkakaibang sangay ng pisika ay may utang na mahahalagang pagtuklas."
Friedrich Engels, pilosopo

"Alam ng lahat ang mga pangalan ni Raphael, Titian, Bellini, Michelangelo - ito ay ilan lamang na karapat-dapat banggitin. Gayunpaman, walang nakamit ang gayong karunungan sa napakaraming iba't ibang mga lugar gaya ng Leonardo da Vinci."
Svyatoslav Roerich, artista

“Ang pagkawala ni Leonardo ay labis na ikinalungkot ng lahat ng nakakakilala sa kanya, dahil wala pang taong nagbigay ng labis na karangalan sa sining ng pagpipinta. Ito ay isang panginoon na tunay na nabuhay sa buong buhay niya na may malaking pakinabang para sa sangkatauhan."
Irina Nikiforova, bibliographer

Pangunahing nauugnay Leonardo da Vinci(1452-1519). Siya ay hindi lamang isang napakatalino na pintor, iskultor at arkitekto, ngunit isa ring mahusay na siyentipiko, inhinyero at imbentor. Sa mga tuntunin ng sukat, kagalingan sa maraming bagay at pagiging kumplikado ng pagkatao, walang sinuman ang maaaring ihambing sa kanya.

Hindi masyadong mabait ang tadhana kay Leonardo. pagiging anak sa labas isang notaryo at isang simpleng babaeng magsasaka, nahirapan siyang makamit ang isang karapat-dapat na lugar sa buhay. Masasabi nating siya ay nanatiling higit na hindi naiintindihan at hindi nakilala sa kanyang panahon. Sa Florence, ang lugar ng kapanganakan ng kanyang mga unang tagumpay, ang Medici ay nag-ingat sa kanya, pinahahalagahan siya bilang isang musikero na gumawa ng hindi pangkaraniwang mga instrumento.

Ang mga awtoridad ng Milan, sa turn, ay napansin siya nang mahigpit, na nakikita sa kanya ang isang inhinyero at isang bihasang tagapag-ayos ng mga pista opisyal. Sa Roma, inilayo din siya ni Pope Leo X, na ipinagkatiwala sa kanya ang pagpapatuyo ng mga latian. SA mga nakaraang taon Sa imbitasyon ng hari ng Pransya, umalis si Leonardo patungong France, kung saan siya namatay.

Sa katunayan, si Leonardo da Vinci, habang nananatiling isang henyo ng Renaissance, ay hindi lamang sa kanyang panahon, kundi pati na rin sa nakaraan at hinaharap. Sa maraming paraan, hindi niya tinanggap ang Platonic humanism na namayani sa Italya, na sinisisi si Plato sa pagiging abstract na teoretikal. Siyempre, ang sining ni Leonardo ang pinakamataas na sagisag ng mga mithiin ng humanismo. Gayunpaman, bilang isang siyentipiko, ang Aristotelian empiricism ay mas malapit sa kanya, at kasama nito ay inilipat siya sa ika-13 siglo, sa mamaya Middle Ages noong si Aristotle ang pinuno ng mga kaisipan.

Noon ay ipinanganak ang diwa ng siyentipikong eksperimento, sa pagtatatag at pag-unlad kung saan gumawa si Leonardo ng isang tiyak na kontribusyon. Kasabay nito, muli bilang isang siyentipiko at palaisip, nauna siya ng maraming siglo kaysa sa kanyang panahon. Si Leonardo ay bumuo ng isang sistema ng pag-iisip na laganap pagkatapos ng Renaissance, sa modernong panahon. Marami sa kanyang mga ideya at teknikal na proyekto ay mga plano para sa isang eroplano, helicopter, tangke, parasyut, atbp. - ipapatupad lamang sa ika-19-20 siglo.

Batay sa mga katotohanan na si Leonardo ay isang anak sa labas, na lumikha siya ng ilang mga gawa, na siya ay nagtrabaho nang mabagal at sa mahabang panahon, na marami sa kanyang mga gawa ay nanatiling hindi natapos, na sa kanyang mga mag-aaral ay walang mga mataas na talento, atbp., Freud binibigyang-kahulugan ang kanyang gawain sa pamamagitan ng prisma na Oedipus complex.

Gayunpaman, ang mga katotohanang ito ay maaaring maipaliwanag nang iba. Ang katotohanan ay na sa sining ay kumilos si Leonardo eksperimento. Ang pagkamalikhain ay kumilos para sa kanya bilang isang walang katapusang paghahanap at solusyon sa mga bagong problema. Sa ito siya ay makabuluhang naiiba mula kay Michelangelo, na nakakita na ng isang hinaharap na natapos na estatwa sa isang solidong bloke ng marmol, ang paglikha nito ay nangangailangan lamang ng pag-alis at pagputol ng lahat ng sobra at hindi kailangan. Si Leonardo ay nasa patuloy na malikhaing paghahanap. Siya ay patuloy na nag-eksperimento sa lahat - maging ito chiaroscuro, ang sikat na manipis na ulap sa kanyang mga canvases, scheme ng kulay o simpleng komposisyon ng mga pintura. Ito ay pinatunayan ng kanyang napakaraming sketch, sketch at drawing, kung saan tila sinusubok niya ang iba't ibang pose ng tao, facial expression, atbp. Minsan nabigo ang eksperimento. Sa partikular, ang komposisyon ng mga pintura para sa "The Last Supper" ay naging hindi matagumpay.

Sa bawat gawain, nilutas ni Leonardo ang ilang kumplikadong problema. Nang matagpuan ang solusyon na ito, hindi na siya interesadong kumpletuhin ang canvas. Sa ganitong diwa, ang pang-eksperimentong siyentipiko sa kanya ay nanguna sa artist. Narito muli siyang nangunguna sa pag-unlad ng pagpipinta sa mga siglo. Sa ikalawang kalahati lamang ng ika-19 na siglo. Ang French impressionism ay nagsimula sa landas ng isang katulad na eksperimento, na humantong sa sining sa modernismo at sa avant-garde.

Iniwasan ni Leonardo ang lahat ng hindi gumagalaw at nagyelo. Minahal niya galaw, kilos, buhay. Siya ay naaakit ng nagbabago, dumudulas, nabubulok na anyo na liwanag. Pinagmasdan niya ang kilos ng tubig, hangin at liwanag na parang nabigla. Pinayuhan niya ang kanyang mga estudyante na magpinta ng tanawin na may tubig at hangin, sa pagsikat at paglubog ng araw. Tiningnan niya ang mundo sa pamamagitan ng mga mata ni Heraclitus, sa pamamagitan ng kanyang sikat na pormula: "Lahat ay dumadaloy, lahat ay nagbabago."

Sa kanyang mga gawa ay hinangad niyang ipahayag ang isang transisyonal, nagbabagong estado. Ganito talaga ang misteryoso at kakaibang kalahating ngiti ng kanyang sikat "Mona Lisa". Dahil dito, ang buong ekspresyon ng mukha ay nagiging mailap at nagbabago, kakaiba at misteryoso.

Sa mga gawa ni Leonardo da Vinci, ang dalawang mahalagang uso. na siyang magpapasiya sa kasunod na pag-unlad Kanluraning kultura. Isa sa mga ito ay nagmula sa panitikan at sining, mula sa makataong kaalaman. Ito ay nakasalalay sa wika, sa kaalaman sinaunang kultura, sa intuwisyon, inspirasyon at imahinasyon. Ang pangalawa ay mula sa siyentipikong kaalaman kalikasan. Ito ay nakasalalay sa pang-unawa at pagmamasid, sa matematika. Ito ay nailalarawan sa pamamagitan ng kawalang-kinikilingan, higpit at katumpakan, disiplina ng isip at kaalaman, pagsusuri at eksperimento, pang-eksperimentong pagsubok ng kaalaman.

Sa Leonardo, ang parehong mga tendensiyang ito ay nabubuhay pa rin nang mapayapa. Hindi lamang walang tunggalian o komprontasyon sa pagitan nila, ngunit... sa kabaligtaran, mayroong isang masayang pagsasama. Binibigyang-diin ni Leonardo na "ang karanasan ay ang karaniwang ina ng sining at agham." Ang artista sa kanya ay hindi mapaghihiwalay sa siyentipiko at agham. Para sa kanya, pinapalitan ng sining ang pilosopiya at agham. Itinuturing niya ang pag-iisip at pagguhit bilang dalawang paraan ng pag-unawa sa katotohanan., na nagbibigay-daan sa iyong pag-aralan at maunawaan ito. Simula sa mga elemento na natuklasan, nagsasagawa siya ng isang bagong synthesis, na sa parehong oras ay gumaganap bilang isang malikhaing proseso, na sa isang kaso ay humahantong sa isang gawa ng sining, at sa kabilang banda ay siyentipikong pagtuklas. Binibigyang-diin iyon ni Leonardo ang sining at agham ay magkapareho sa kalikasan. Mayroon silang karaniwang pamamaraan at karaniwang layunin. Ang mga ito ay batay sa parehong proseso ng paglikha. Gayunpaman, sa susunod na - XVII - siglo ang mga landas ng sining at agham ay magkakaiba. Ang balanse sa pagitan nila ay magugulo pabor sa agham.

Nagtatrabaho sa Leonardo da Vinci iba't ibang uri at mga genre ng sining, ngunit ang nagdala sa kanya ng pinakamalaking katanyagan ay pagpipinta.

Isa sa pinakamaagang mga kuwadro na gawa Si Leonardo ay ang "Madonna of the Flower", o "Benois Madonna". Naririto na ang artista bilang isang tunay na innovator. Nagtagumpay siya sa balangkas ng tradisyonal na balangkas at binibigyan ang imahe ng isang mas malawak, unibersal na kahulugan, na siyang kagalakan at pagmamahal ng ina. Sa gawaing ito, maraming mga tampok ng sining ng artist ang malinaw na ipinakita: isang malinaw na komposisyon ng mga figure at three-dimensionality ng mga form, isang pagnanais para sa kaiklian at pangkalahatan, sikolohikal na pagpapahayag.

Ang pagpapatuloy ng tema na sinimulan ay ang canvas na "Madonna Litta", kung saan ang isa pang tampok ng gawa ng artist ay malinaw na ipinahayag - isang dula sa mga kaibahan. Ang pagkumpleto ng tema ay ang pagpipinta na "Madonna sa Grotto", na nagsasalita ng kumpleto pagiging malikhain mga master Ang canvas na ito ay minarkahan ng isang perpektong solusyon sa komposisyon, salamat sa kung saan ang mga itinatanghal na figure ng Madonna, Kristo at mga anghel ay pinagsama sa landscape sa isang solong kabuuan, na pinagkalooban ng kalmado na balanse at pagkakaisa.

Isa sa mga tuktok ng pagkamalikhain ni Leonardo ay fresco "Ang Huling Hapunan" sa refectory ng monasteryo ng Santa Maria della Grazie. Ang gawaing ito ay kamangha-mangha hindi lamang sa pangkalahatang komposisyon nito, kundi pati na rin sa katumpakan nito. Si Leonardo ay hindi lamang nagpapahayag sikolohikal na estado mga apostol, ngunit ginagawa ito sa sandaling ito ay umabot kritikal na punto, nagiging isang sikolohikal na pagsabog at tunggalian. Ang pagsabog na ito ay sanhi ng mga salita ni Kristo: “Ipagkakanulo ako ng isa sa inyo.”

Sa gawaing ito, ganap na ginamit ni Leonardo ang pamamaraan ng tiyak na paghahambing ng mga numero, salamat sa kung saan lumilitaw ang bawat karakter bilang isang natatanging indibidwal at personalidad. Ang kalmadong tingin ni Kristo ay higit na nagbibigay-diin sa nasasabik na kalagayan ng iba pang mga karakter. Ang magandang mukha ni Juan ay kaibahan sa baluktot na takot, ang predatory profile ni Judas, atbp. Sa paggawa ng canvas na ito, gumamit ang artist ng linear at aerial na pananaw.

Ang pangalawang tuktok ng pagkamalikhain ni Leonardo ay ang sikat na larawan ng Mona Lisa, o "Gioconda". Ang gawaing ito ay minarkahan ang simula ng genre sikolohikal na larawan V sining ng Europa. Kapag nilikha ito dakilang master brilliantly ginamit ang buong arsenal ng mga kasangkapan masining na pagpapahayag: matalim na contrasts at soft halftones, frozen na katahimikan at pangkalahatang pagkalikido at pagkakaiba-iba. banayad na sikolohikal na mga nuances at paglipat. Ang buong henyo ni Leonardo ay nakasalalay sa kamangha-manghang buhay na buhay na hitsura ng Mona Lisa, ang kanyang misteryoso at misteryosong ngiti, isang mystical haze na sumasakop sa landscape. Ang gawaing ito ay isa sa mga pinakabihirang obra maestra ng sining.

Habang nasa France, umalis si Leonardo masining na pagsasanay. Sinusuri at isinasaayos niya ang kanyang mga tala sa sining, at nagpaplanong magsulat ng libro tungkol sa pagpipinta. Ngunit wala rin siyang panahon para tapusin ang gawaing ito. Gayunpaman, ang mga tala na kanyang iniwan ay may napakalaking teoretikal at praktikal na kahalagahan. Sa mga ito ay inihayag niya ang mga pundasyon ng isang bago, makatotohanang sining. Si Leonardo ay nauunawaan at nagbubuod sa kanyang malikhaing karanasan, sumasalamin sa napakalaking kahalagahan ng anatomy at kaalaman tungkol sa mga proporsyon ng katawan ng tao para sa pagpipinta. Binibigyang-diin niya ang kahalagahan ng hindi lamang linear, kundi pati na rin pananaw sa himpapawid. Unang ipinahayag ni Leonardo ang ideya ng relativity ng konsepto ng kagandahan.