Er führte furchtlos neue Traditionen in Russland ein und öffnete ein „Fenster“ nach Europa. Aber um eine „Tradition“ würden wahrscheinlich alle westlichen Autokraten neidisch sein. Denn wie Sie wissen: „Kein König kann aus Liebe heiraten.“ Aber Peter der Große, der Erste Russischer Kaiser Sie konnte die Gesellschaft herausfordern und Bräute vernachlässigen Adelsfamilie und Prinzessinnen westeuropäischer Länder und heiraten aus Liebe ...

Peter war noch nicht einmal 17 Jahre alt, als seine Mutter beschloss, ihn zu heiraten. Eine frühe Heirat, so die Berechnungen von Königin Natalya, sollte die Stellung ihres Sohnes und damit auch ihrer selbst erheblich verändern. Nach damaligem Brauch wurde ein junger Mann nach der Heirat erwachsen. Folglich wird der verheiratete Peter die Fürsorge seiner Schwester Sophia nicht mehr benötigen; die Zeit seiner Herrschaft wird kommen, er wird von Preobrazhensky in die Gemächer des Kremls ziehen.

Darüber hinaus hoffte die Mutter durch die Heirat, ihren Sohn sesshaft zu machen, ihn an den Familienherd zu binden, ihn von der deutschen Siedlung abzulenken, in der ausländische Händler und Handwerker lebten, und Hobbys, die für das Amt des Zaren nicht typisch waren. Mit einer überstürzten Heirat versuchten sie schließlich, die Interessen von Peters Nachkommen vor den Ansprüchen der möglichen Erben seines Mitherrschers Iwan zu schützen, der zu diesem Zeitpunkt bereits verheiratet war und auf den Familienzuwachs wartete.

Evdokia Lopukhina

Zarin Natalya selbst fand eine Braut für ihren Sohn – die schöne Evdokia Lopukhina, laut einem Zeitgenossen, „eine Prinzessin mit einem hellen Gesicht, nur einem durchschnittlichen Geist und einer unähnlichen Veranlagung zu ihrem Ehemann.“ Derselbe Zeitgenosse bemerkte, dass „die Liebe zwischen ihnen ziemlich groß war, aber nur ein Jahr anhielt.“

Es ist möglich, dass die Abkühlung zwischen den Ehepartnern noch früher begann, denn einen Monat nach der Hochzeit verließ Peter Evdokia und ging zum Pereyaslavl-See, um sich am Meer zu vergnügen.

Anna Mons

In der deutschen Siedlung lernte der Zar die Tochter eines Weinhändlers, Anna Mons, kennen. Ein Zeitgenosse glaubte, dass dieses „Mädchen hübsch und klug“ sei, während ein anderer im Gegenteil feststellte, dass sie „von mittelmäßiger Schärfe und Intelligenz“ sei.

Es ist schwer zu sagen, wer von ihnen Recht hat, aber fröhlich, liebevoll, einfallsreich, immer bereit zu scherzen, zu tanzen oder Smalltalk zu unterstützen, war Anna Mons das komplette Gegenteil der Frau des Zaren – eine begrenzte Schönheit, deprimierend durch ihren sklavischen Gehorsam und blind Festhalten an der Antike. Peter bevorzugte Mons und verbrachte seine Freizeit in ihrer Gesellschaft.

Mehrere Briefe von Evdokia an Peter und keine einzige Antwort des Königs sind erhalten. Als Peter 1689 zum Pereyaslavl-See ging, wandte sich Evdokia mit zärtlichen Worten an ihn: „Hallo, mein Licht, seit vielen Jahren. Wir bitten um Gnade, bitte, Herr, kommen Sie unverzüglich zu uns. Und durch die Gnade meiner Mutter lebe ich. Dein Verlobter Dunka schlägt ihn mit der Stirn.“

In einem anderen Brief an „meine Liebste“ bat „deine Verlobte Dunka“, die sich der bevorstehenden Trennung noch nicht bewusst war, um Erlaubnis, zu einem Date zu ihrem Mann kommen zu dürfen. Zwei Briefe von Evdokia stammen aus einer späteren Zeit – 1694, und der letzte von ihnen ist voller Traurigkeit und Einsamkeit einer Frau, die sich bewusst ist, dass sie für einen anderen verlassen wurde.

In ihnen war kein Appell mehr an „Schatz“ zu finden, die Frau verbarg ihre Bitterkeit nicht und konnte Vorwürfen nicht widerstehen, nannte sich „gnadenlos“ und beklagte sich darüber, dass sie auf ihre Briefe „keine einzige Zeile“ als Antwort erhalten habe. Die Geburt eines Sohnes namens Alexei im Jahr 1690 stärkte die familiären Bindungen nicht.

Sie zog sich aus dem Kloster Susdal zurück, wo sie 18 Jahre verbrachte. Nachdem er seine Frau losgeworden war, zeigte Peter kein Interesse an ihr und sie bekam die Möglichkeit, so zu leben, wie sie wollte. Anstelle der mageren Klosterspeise wurden ihr Gerichte serviert, die von zahlreichen Verwandten und Freunden geliefert wurden. Ungefähr zehn Jahre später nahm sie einen Liebhaber ...

Erst am 6. März 1711 wurde bekannt gegeben, dass Peter eine neue rechtmäßige Frau hatte, Ekaterina Alekseevna.

Ekaterina Alekseevnas richtiger Name ist Marta. Bei der Belagerung Marienburgs durch russische Truppen im Jahr 1702 geriet Martha, die Dienerin von Pfarrer Gluck, in Gefangenschaft. Sie war einige Zeit die Geliebte eines Unteroffiziers, Feldmarschall Scheremetew wurde auf sie aufmerksam und auch Menschikow mochte sie.

Menschikow nannte sie Ekaterina Trubcheva, Katerina Vasilevskaya. Sie erhielt Alekseevnas Patronym im Jahr 1708, als sie in dieser Rolle getauft wurde Pate Es sprach Zarewitsch Alexej.

Ekaterina Alekseevna (Marta Skavronskaya)

Peter lernte Katharina 1703 bei Menschikow kennen. Das Schicksal bereitete der ehemaligen Magd die Rolle einer Konkubine und dann einer Ehefrau vor. ein außergewöhnlicher Mensch. Schön, charmant und zuvorkommend, gewann sie schnell Peters Herz.

Was ist mit Anna Mons passiert? Die Beziehung des Zaren zu ihr dauerte mehr als zehn Jahre und endete unverschuldet – der Favorit nahm sich einen Liebhaber. Als Petrus dies bemerkte, sagte er: „Um den König zu lieben, musste man den König im Kopf haben“ und befahl, sie unter Hausarrest zu stellen.

Der preußische Gesandte Keyserling war ein Bewunderer von Anna Mons. Eine interessante Beschreibung wird von Keyserlings Treffen mit Peter und Menschikow gegeben, bei dem der Gesandte um Erlaubnis bat, Mons heiraten zu dürfen.

Als Antwort auf Keyserlings Bitte sagte der König, „dass er die Jungfrau Mons für sich großgezogen hat, mit der aufrichtigen Absicht, sie zu heiraten, aber da sie von mir verführt und korrumpiert wurde, will er nichts von ihr oder ihren Verwandten hören oder wissen.“ .“ Menschikow fügte hinzu, dass „das Mädchen Mons wirklich abscheulich ist, eine öffentliche Frau, mit der er selbst Ausschweifungen begangen hat.“ Menschikows Diener schlugen Keyserling und warfen ihn die Treppe hinunter.

Im Jahr 1711 gelang es Keyserling noch, Anna Mons zu heiraten, doch sechs Monate später starb er. Der ehemalige Favorit versuchte erneut zu heiraten, doch der Tod durch Schwindsucht verhinderte dies.

Geheime Hochzeit von Peter dem Großen und Ekaterina Alekseevna.

Catherine unterschied sich von Anna Mons durch ihre heldenhafte Gesundheit, die es ihr ermöglichte, ein anstrengendes Lagerleben problemlos zu ertragen und auf Peters ersten Ruf hin viele hundert Kilometer Offroad-Gelände zu überwinden. Darüber hinaus verfügte Catherine über außergewöhnliche körperliche Stärke.

Chamberlain Berkholz beschrieb, wie der Zar einmal mit einem seiner Pfleger, dem jungen Buturlin, scherzte, dem er befahl, ihn zum König zu erziehen ausgestreckter Arm der Stab seines großen Marschalls. Er konnte das nicht tun. „Dann gab Seine Majestät, die wusste, wie stark die Hand der Kaiserin war, ihr seinen Stab über den Tisch. Sie stand auf und hob es mit außergewöhnlicher Geschicklichkeit mehrmals mit ihrer geraden Hand über den Tisch, was uns alle sehr überraschte.“

Katharina wurde für Peter notwendig, und die Briefe des Zaren an sie spiegeln sehr beredt das Wachstum seiner Zuneigung und seines Respekts wider. „Kommen Sie unverzüglich nach Kiew“, schrieb der Zar im Januar 1707 aus Schowkwa an Katharina. „Um Gottes willen, kommen Sie schnell, und wenn Sie etwas nicht bald erreichen können, schreiben Sie zurück, denn es macht mich traurig, dass ich Sie weder höre noch sehe“, schrieb er aus St. Petersburg.

Der Zar zeigte sich besorgt um Katharina und die Seinen uneheliche Tochter Anna. „Wenn mir durch den Willen Gottes etwas zustößt“, erließ er Anfang 1708 einen schriftlichen Befehl, bevor er in die Armee ging, „sollten dreitausend Rubel gegeben werden, die sich jetzt im Hof ​​des Fürsten Menschikow befinden.“ an Ekaterina Vasilevskaya und das Mädchen.“

Eine neue Phase in der Beziehung zwischen Peter und Catherine begann, nachdem sie seine Frau geworden war. In Briefen nach 1711 wurde das bekannte unhöfliche „Hallo, Mutter!“ verwendet. wurde durch ein sanftes: „Katerinuschka, meine Freundin, hallo“ ersetzt.

Nicht nur die Form der Anrede änderte sich, sondern auch der Ton der Notizen: Anstelle lakonischer Befehlsschreiben, ähnlich dem Befehl eines Offiziers an seine Untergebenen, wie „Wenn dieser Informant zu Ihnen kommt, kommen Sie unverzüglich hierher“, begannen Briefe Kommen Sie und drücken Sie zärtliche Gefühle für einen geliebten Menschen aus.

In einem seiner Briefe riet Peter, während der Reise zu ihm vorsichtig zu sein: „Um Gottes willen, reisen Sie vorsichtig und entfernen Sie sich nicht hundert Klafter von den Bataillonen.“ Ihr Mann bereitete ihr eine Freude mit einem teuren Geschenk oder Köstlichkeiten aus Übersee.

170 Briefe von Petrus an Katharina sind erhalten. Nur die wenigsten davon sind geschäftlicher Natur. Allerdings belastete der König darin seine Frau nicht mit Anweisungen, etwas auszuführen oder die Erledigung der Aufgabe durch jemand anderen zu überprüfen, noch mit der Bitte um Rat, sondern informierte sie lediglich über das Geschehene – über die gewonnenen Schlachten , über seine Gesundheit.

„Ich habe den Kurs gestern beendet, das Wasser hat Gott sei Dank ziemlich gut funktioniert; Was wird danach passieren? - schrieb er aus Karlsbad, oder: „Katerinuschka, meine Freundin, hallo! Ich habe gehört, dass Sie sich langweilen, und ich bin auch nicht gelangweilt, aber wir können davon ausgehen, dass es keinen Grund gibt, Dinge aus Langeweile zu ändern.“

Kaiserin Ekaterina Alekseevna

Kurz gesagt, Catherine genoss die Liebe und den Respekt von Peter. Einen unbekannten Gefangenen zu heiraten und die Bräute der Bojarenfamilie oder die Prinzessinnen westeuropäischer Länder zu vernachlässigen, war eine Herausforderung für die Bräuche, eine Ablehnung altehrwürdiger Traditionen. Aber Peter ließ sich solche Herausforderungen nicht erlauben.

Als er Catherine zu seiner Frau erklärte, dachte Peter auch an die Zukunft seiner Töchter Anna und Elizabeth, die bei ihr lebten: „Ich bin gezwungen, diesen unbekannten Weg einzuschlagen, damit die Waisenkinder, wenn sie bleiben, ein eigenes Leben haben könnten.“

Catherine war mit innerem Fingerspitzengefühl und einem subtilen Verständnis für den Charakter ihres hitzigen Mannes ausgestattet. Als der König wütend war, wagte niemand, sich ihm zu nähern. Es scheint, dass sie die einzige war, die wusste, wie sie den Zaren beruhigen und ihm ohne Angst in die Augen schauen konnte, die vor Wut glühten.

Der Glanz des Hofes überschattete in ihrer Erinnerung nicht die Erinnerungen an ihre Herkunft.

„Der Zar“, schrieb ein Zeitgenosse, „konnte nicht über ihre Fähigkeit und Fähigkeit staunen, sich, wie er es ausdrückte, in eine Kaiserin zu verwandeln, ohne zu vergessen, dass sie nicht als Kaiserin geboren wurde.“ Sie reisten oft zusammen, aber immer in getrennten Zügen, die sich auszeichneten – der eine durch die Majestät seiner Einfachheit, der andere durch seinen Luxus. Er liebte es, sie überall zu sehen.

Es gab keine Militärschau, keinen Schiffsstapellauf, keine Zeremonie oder keinen Feiertag, bei dem sie nicht erschienen wäre.“ Auch ein anderer ausländischer Diplomat hatte Gelegenheit, Peters Aufmerksamkeit und Wärme gegenüber seiner Frau zu beobachten: „Nach dem Abendessen eröffneten der Zar und die Zarin einen Ball, der etwa drei Stunden dauerte; der König tanzte oft mit der Königin und den kleinen Prinzessinnen und küsste sie viele Male; Bei dieser Gelegenheit entdeckte er große Zärtlichkeit für die Königin, und man kann fairerweise sagen, dass sie trotz der Unbekanntheit ihrer Familie der Gnade eines so großen Monarchen völlig würdig ist.“

Dieser Diplomat lieferte die einzige uns überlieferte Beschreibung von Catherines Aussehen, die mit ihr übereinstimmte Porträtbild: „Im gegenwärtigen Moment (1715) hat es eine angenehme Fülle; Ihr Teint ist sehr weiß mit einer Beimischung von natürlichem, etwas hellem Rouge, ihre Augen sind schwarz und klein, ihr gleichfarbiges Haar ist lang und dicht, ihr Hals und ihre Arme sind wunderschön, ihr Gesichtsausdruck ist sanft und sehr angenehm.“

Catherine hat ihre Vergangenheit wirklich nicht vergessen. In einem ihrer Briefe an ihren Mann lesen wir: „Obwohl man neue Häfen hat, vergisst man den alten nicht“ – so erinnerte sie scherzhaft daran, dass sie einmal Wäscherin gearbeitet hatte. Im Allgemeinen kam sie mit der Rolle der Frau des Königs leicht und selbstverständlich zurecht, als ob ihr diese Rolle seit ihrer Kindheit beigebracht worden wäre.

„Seine Majestät liebte das weibliche Geschlecht“, bemerkte einer seiner Zeitgenossen. Derselbe Zeitgenosse hielt die Argumentation des Königs fest: „Um einer Frau willen den Dienst zu vergessen, ist unverzeihlich. Ein Gefangener einer Geliebten zu sein ist schlimmer als ein Kriegsgefangener; Der Feind wird vielleicht schneller die Freiheit haben, aber die Fesseln der Frau werden lange halten.“

Catherine war den flüchtigen Verbindungen ihres Mannes gegenüber herablassend und versorgte ihn sogar mit „Damen“. Als Peter einmal im Ausland war, schickte er eine Antwort auf Catherines Brief, in der sie ihm scherzhaft vorwarf, intime Beziehungen zu anderen Frauen zu haben. „Warum Witze über Spaß machen, den haben wir nicht, da wir alte Leute sind und nicht so.“

„Weil“, schrieb der Zar 1717 an seine Frau, „der Arzt es verbietet, zu Hause Wasser zu trinken, während ich Wasser trinke, deshalb habe ich Ihnen meine Messgeräte geschickt.“ Catherines Antwort war im gleichen Sinne verfasst: „Und ich erinnere mich noch mehr daran, dass Sie sich dazu entschlossen haben, sie (die kleine Dame) wegen ihrer Krankheit zu schicken, an der sie immer noch leidet, und dass sie sich dazu entschlossen hat, zur Behandlung nach Den Haag zu gehen; und ich möchte, Gott bewahre, nicht, dass die Galan dieser kleinen Dame so gesund wird, wie sie gekommen ist.“

Dennoch musste seine Auserwählte auch nach ihrer Heirat mit Peter und der Thronbesteigung mit Rivalen kämpfen, da einige von ihnen schon damals ihre Position als Ehefrau und Kaiserin bedrohten. Im Jahr 1706 versprach Peter in Hamburg der Tochter eines lutherischen Pfarrers, sich von Katharina scheiden zu lassen, da der Pfarrer sich bereit erklärte, seine Tochter nur ihrem rechtmäßigen Ehepartner zu geben.

Schafirow hat bereits den Befehl erhalten, alles vorzubereiten notwendigen Unterlagen. Doch zu ihrem Unglück stimmte die allzu vertrauensvolle Braut zu, die Freuden von Hymen zu genießen, bevor seine Fackel angezündet wurde. Danach wurde sie hinausgeführt und zahlte ihr tausend Dukaten.

Chernysheva Avdotya Ivanovna (Evdokia Rzhevskaya)

Es wird angenommen, dass die Heldin eines anderen, weniger flüchtigen Hobbys einem entscheidenden Sieg und einer hohen Position sehr nahe war. Evdokia Rzhevskaya war die Tochter eines der ersten Anhänger von Peter, dessen Familie in der Antike und im Adel mit der Familie Tatishchev konkurrierte.

Als fünfzehnjähriges Mädchen wurde sie auf dem Bett des Zaren ausgesetzt, und mit sechzehn heiratete Peter sie mit dem Offizier Tschernyschew, der eine Beförderung anstrebte, und brach die Verbindung zu ihr nicht ab. Evdokia hatte vom König vier Töchter und drei Söhne; zumindest wurde er als Vater dieser Kinder bezeichnet. Aber angesichts der allzu leichtfertigen Gesinnung Jewdokias waren Peters väterliche Rechte mehr als zweifelhaft.

Dies verringerte ihre Chancen als Favoritin erheblich. Glaubt man der skandalösen Chronik, gelang ihr nur der berühmte Befehl: „Geh und peitsche Awdotja.“ Ein solcher Befehl wurde ihrem Ehemann von ihrem Geliebten erteilt, der krank wurde und Evdokia für die Schuldige seiner Krankheit hielt. Peter nannte Chernysheva normalerweise: „Avdotya boy-baba.“ Ihre Mutter war die berühmte „Prinz-Äbtissin“.

Das Abenteuer mit Evdokia Rzhevskaya wäre uninteressant, wenn es einzigartig wäre. Aber leider ist ihr legendäres Bild sehr typisch, was das traurige Interesse dieser Seite der Geschichte ausmacht; Evdokia verkörperte eine ganze Ära und eine ganze Gesellschaft.

Die unehelichen Nachkommen des Petrus sind zahlenmäßig genauso groß wie die Nachkommen Ludwigs XIV., auch wenn die Legende vielleicht etwas übertreibt. Beispielsweise wurde die Illegalität der Herkunft der Söhne von Frau Stroganova, ganz zu schweigen von anderen, historisch durch nichts bestätigt. Es ist nur bekannt, dass ihre Mutter, geborene Novosiltseva, an Orgien teilnahm, ein fröhliches Gemüt hatte und bittere Getränke trank.

Maria Hamilton vor ihrer Hinrichtung

Die Geschichte einer anderen Trauzeugin, Maria Hamilton, ist sehr interessant. Es versteht sich von selbst, dass der sentimentale Roman, den die Fantasie einiger Autoren aus dieser Geschichte erschafft, ein Fantasy-Roman bleibt. Hamilton war offenbar ein eher vulgäres Wesen, und Peter verriet sich nicht und zeigte ihr auf seine Weise seine Liebe.

Bekanntlich zog einer der Zweige einer großen schottischen Familie, die mit den Douglass konkurrierte, in der Zeit vor der großen Auswandererbewegung im 17. Jahrhundert und kurz vor der Zeit Iwans des Schrecklichen nach Russland. Diese Familie wurde mit vielen russischen Familien verwandt und schien lange vor der Thronbesteigung des Reformzaren vollständig russifiziert zu sein. Maria Hamilton war die Enkelin von Natalia Naryshkinas Adoptivvater Artamon Matveev. Sie sah nicht schlecht aus und teilte, nachdem sie in den Hof aufgenommen worden war, das Schicksal vieler ihresgleichen. Sie löste bei Peter nur einen flüchtigen Anflug von Leidenschaft aus.

Nachdem er sie im Vorbeigehen in Besitz genommen hatte, verließ Peter sie sofort und sie tröstete sich mit den königlichen Pflegern. Maria Hamilton war mehrmals schwanger, versuchte jedoch auf alle möglichen Arten, Kinder loszuwerden. Es reicht aus, einen Ihrer Gelegenheitsliebhaber, den jungen Orlow, an sich zu binden unbedeutende Person, der sie grob behandelte und beraubte, stahl sie der Kaiserin Geld und Schmuck.

Alle ihre großen und kleinen Verbrechen wurden völlig zufällig entdeckt. Ganz aus dem Büro des Königs verschwunden wichtiges Dokument. Der Verdacht fiel auf Orlow, da er von diesem Dokument wusste und die Nacht außerhalb des Hauses verbrachte. Als er zum Verhör zum Souverän gerufen wurde, bekam er Angst und bildete sich ein, dass er wegen seiner Verbindung zu Hamilton in Schwierigkeiten sei. Mit einem Schrei „schuldig!“ Er fiel auf die Knie und bereute alles und erzählte von den Diebstählen, die er ausgenutzt hatte, und den ihm bekannten Kindermorden. Die Ermittlungen und der Prozess begannen.

Der unglücklichen Maria wurde vor allem vorgeworfen, böswillige Reden gegen die Kaiserin gehalten zu haben, deren allzu guter Teint sie lächerlich machte. In der Tat ein schweres Verbrechen ... Was auch immer man sagen mag, dieses Mal zeigte Catherine ziemlich viel Gutmütigkeit. Sie selbst trat für den Verbrecher ein und zwang sogar die einflussreiche Zarin Praskowja, sich für sie einzusetzen.

Die Fürsprache von Königin Praskowja hatte Wirkung höherer Wert dass jeder wusste, wie wenig sie in der Regel zur Gnade neigte. Nach Konzept alte Rus' Für Verbrechen wie Kindermord gab es viele mildernde Umstände, und Zarin Praskowja war in vielerlei Hinsicht eine echte Russin der alten Schule.

Doch der Herrscher erwies sich als unerbittlich: „Er will weder Saul noch Ahab sein und aus einem Impuls der Güte gegen das Gesetz Gottes verstoßen.“ Respektierte er Gottes Gesetze wirklich so sehr? Vielleicht. Aber er kam zu dem Schluss, dass ihm mehrere Soldaten weggenommen worden waren, und das war ein unverzeihliches Verbrechen. Maria Hamilton wurde im Beisein des Königs mehrmals gefoltert, doch bis zuletzt weigerte sie sich, den Namen ihres Komplizen zu nennen. Letzterer dachte nur daran, sich zu rechtfertigen, und beschuldigte sie aller Sünden. Man kann nicht sagen, dass dieser Vorfahre der zukünftigen Günstlinge Katharinas II. sich wie ein Held verhielt.

Am 14. März 1714 betrat Maria Hamilton das Schafott, wie Scherer sagte, „in einem weißen Kleid, das mit schwarzen Bändern verziert war“. Peter, der theatralische Effekte sehr liebte, konnte nicht anders, als auf diesen letzten Trick sterbender Koketterie zu reagieren. Er hatte den Mut, bei der Hinrichtung dabei zu sein, und da er nie ein passiver Zuschauer bleiben konnte, nahm er direkt daran teil.

Er küsste die Verurteilte, ermahnte sie zum Gebet, stützte sie in seinen Armen, als sie das Bewusstsein verlor, und ging dann. Das war das Signal. Als Maria den Kopf hob, war der König bereits durch den Henker ersetzt worden. Scherer berichtete über verblüffende Details: „Als die Axt ihre Arbeit getan hatte, kehrte der König zurück, hob seinen blutigen Kopf, der in den Schlamm gefallen war, und begann ruhig, einen Vortrag über Anatomie zu halten, wobei er den Anwesenden alle von der Axt betroffenen Organe nannte und …“ darauf bestehen, die Wirbelsäule zu durchtrennen. Als er fertig war, berührte er mit seinen Lippen die blassen Lippen, die er einst mit ganz anderen Küssen bedeckt hatte, warf seinen Kopf Maria zu, bekreuzigte sich und ging.“

Es ist höchst zweifelhaft, dass der Favorit Peter Menschikow, wie einige behaupteten, es für angemessen gehalten hätte, am Prozess und der Verurteilung des unglücklichen Hamilton teilzunehmen, um die Interessen seiner Gönnerin Katharina zu schützen. Dieser Rivale war für sie überhaupt nicht gefährlich. Einige Zeit später fand Catherine Anlass zu ernsterer Besorgnis. In Campredons Depesche vom 8. Juni 1722 heißt es: „Die Königin befürchtet, dass sich der König auf Wunsch des walachischen Herrschers von seiner Frau scheiden lassen und seine Geliebte heiraten wird, wenn die Prinzessin einen Sohn zur Welt bringt.“

Es ging um Maria Cantemir.

Maria Cantemir

Hospodar Dmitry Cantemir, der während des unglücklichen Feldzugs von 1711 Peters Verbündeter war, verlor seine Besitztümer mit dem Abschluss des Prut-Vertrags. Nachdem er in St. Petersburg Unterschlupf gefunden hatte, schmachtete er dort und wartete auf die ihm versprochene Entschädigung für die Verluste. Lange schien es so, als würde seine Tochter ihn für das belohnen, was er verloren hatte.

Als Peter 1722 zu einem Feldzug gegen Persien aufbrach, hatte sich seine Liebesbeziehung mit Maria Cantemir schon mehrere Jahre hingezogen und schien kurz vor einem Ausgang zu stehen, der für Katharina tödlich sein würde. Beide Frauen begleiteten den König während des Feldzugs. Doch Maria musste wegen ihrer Schwangerschaft in Astrachan bleiben. Dies stärkte das Vertrauen ihrer Anhänger in ihren Sieg weiter.

Nach dem Tod des kleinen Peter Petrowitsch hatte Katharina keinen Sohn mehr, den Peter zu seinem Erben machen konnte. Es wurde angenommen, dass, wenn Cantemir dem König nach der Rückkehr vom Feldzug einen Sohn schenkte, Peter ohne zu zögern seine zweite Frau auf die gleiche Weise loswerden würde, wie er seine erste losgeworden war. Laut Scherer fanden Catherines Freunde einen Weg, die Gefahr zu beseitigen: Als Peter zurückkam, fand er seine Geliebte nach einer Frühgeburt schwer krank vor; sie fürchteten sogar um ihr Leben.

Katharina triumphierte, und die Romanze, die sie beinahe zerstört hätte, schien von nun an zum gleichen vulgären Ende verurteilt zu sein wie alle vorherigen. Kurz vor dem Tod des Herrschers machte ein unterwürfiger Untertan, ähnlich wie Tschernyschew und Rumjanzew, „der Erscheinung halber“ den Vorschlag, die Prinzessin zu heiraten, die immer noch von Peter geliebt wurde, obwohl sie ihre ehrgeizigen Hoffnungen verloren hatte.

Das Schicksal hat Catherine erfolgreich aus allen Prüfungen herausgeholt. Die feierliche Krönung machte ihre Position völlig unerreichbar. Die Ehre der Herrin wurde durch die Heirat wiederhergestellt, und die Stellung der Frau, die den Familienherd wachsam bewachte, und der Kaiserin, die alle dem hohen Rang verliehenen Ehren teilte, erhob sie vollständig und gab ihr Vollkommenheit besonderer Ort inmitten einer unordentlichen Menge von Frauen, in der die Zimmermädchen des Hotels Hand in Hand mit den Töchtern schottischer Lords und mit moldauisch-walischen Prinzessinnen gingen. Und plötzlich, inmitten dieser ganzen Menge, ein völlig unerwartetes Bild, das Bild eines keuschen und respektierten Freundes.

Die edle polnische Dame, die in dieser Rolle auftrat, slawischer Herkunft, aber westlich erzogen, war im wahrsten Sinne des Wortes charmant. Peter genoss die Gesellschaft von Frau Senyavskaya in den Yavorov-Gärten. Sie verbrachten viele Stunden damit, gemeinsam den Lastkahn zu bauen, über das Wasser zu laufen und zu reden. Es war eine echte Idylle. Elizaveta Senyavskaya,

geborene Prinzessin Lubomirska, war die Frau von Kronhetman Sieniawski, einem starken Anhänger von Augustus gegen Leszczynski. Sie durchlebte das rebellische Leben einer brutalen Erobererin, ohne verleumdet zu werden. Peter bewunderte weniger ihre eher mittelmäßige Schönheit als vielmehr ihre seltene Intelligenz. Er genoss ihre Gesellschaft.

Er hörte auf ihren Rat, was ihn manchmal in eine schwierige Lage brachte, da sie Leshchinsky unterstützte, nicht jedoch den Schützling des Zaren und ihren eigenen Ehemann. Als der Zar sie über seine Absicht informierte, alle ausländischen Offiziere, die er zum Dienst eingeladen hatte, freizulassen, gab sie ihm einen Anschauungsunterricht, indem sie den Deutschen wegschickte, der das Orchester polnischer Musiker leitete; Selbst das kleine empfindliche Ohr des Zaren konnte die sofort einsetzende Zwietracht nicht ertragen.

Als er ihr von seinem Vorhaben erzählte, die auf dem Weg Karls Eunuch. Sie war bezaubernd, und Peter erlag ihrem Charme, beruhigt, veredelt durch ihre Anwesenheit, als wäre er durch den Kontakt mit dieser reinen und raffinierten Natur verwandelt worden, gleichzeitig zärtlich und stark ...

Im Jahr 1722 veröffentlichte Peter, der das Gefühl hatte, dass seine Kräfte ihn verließen, die Charta über die Thronfolge. Die Ernennung eines Erben hing fortan vom Willen des Landesherrn ab. Es ist wahrscheinlich, dass sich der Zar für Katharina entschieden hat, denn nur diese Wahl kann Peters Absicht erklären, seine Frau zur Kaiserin auszurufen und eine prächtige Zeremonie zu ihrer Krönung einzuleiten.

Es ist unwahrscheinlich, dass Peter in seiner „herzlichen Freundin“, wie er Catherine nannte, Staatskunst entdeckte, aber sie schien ihm einen wichtigen Vorteil zu haben: Sein Gefolge war gleichzeitig ihr Gefolge.

Im Jahr 1724 war Peter oft krank. Am 9. November wurde der 30-jährige Dandy Mons, Bruder von Peters ehemaligem Liebling, verhaftet. Ihm wurden damals relativ geringfügige Diebstähle aus der Staatskasse vorgeworfen. Es verging weniger als eine Woche, bis der Henker ihm den Kopf abschlug. Allerdings brachten Gerüchte die Hinrichtung von Mons nicht mit Missbräuchen in Verbindung, sondern mit seiner engen Beziehung zur Kaiserin. Peter erlaubte sich, die eheliche Treue zu verletzen, glaubte aber nicht, dass Katharina das gleiche Recht hatte. Die Kaiserin war 12 Jahre jünger als ihr Ehemann...

Die Beziehungen zwischen den Ehegatten wurden angespannt. Peter machte nie von seinem Recht Gebrauch, einen Thronfolger zu ernennen, und führte den Akt der Krönung Katharinas nicht zu seinem logischen Abschluss.

Die Krankheit verschlimmerte sich und Peter verbrachte die letzten drei Monate seines Lebens größtenteils im Bett. Peter starb am 28. Januar 1725 unter schrecklichen Qualen. Katharina, die am selben Tag zur Kaiserin ernannt wurde, ließ den Leichnam ihres verstorbenen Mannes vierzig Tage lang unbestattet und trauerte zweimal täglich um ihn. „Die Höflinge staunten“, bemerkte ein Zeitgenosse, „wo so viele Tränen von der Kaiserin kamen ...“

: https://www.oneoflady.com/2013/09/blog-post_4712.html

Lebensporträts von Peter I

PETER I

Peter I. der Große (1672-1725), Gründer Russisches Reich nimmt einen einzigartigen Platz in der Geschichte des Landes ein. Seine Taten, sowohl große als auch schreckliche, sind wohlbekannt und es hat keinen Sinn, sie aufzuzählen. Ich wollte über die Lebensbilder des ersten Kaisers schreiben und darüber, welche davon als zuverlässig gelten können.

Erstens berühmte Porträts Peter I. wird im sogenannten platziert. „Titelbuch des Zaren“ oder „Die Wurzel der russischen Herrscher“, ein reich illustriertes Manuskript, das im Auftrag der Botschaft als Nachschlagewerk zu Geschichte, Diplomatie und Heraldik erstellt wurde und viele Aquarellporträts enthält. Petrus wird als Kind dargestellt, noch bevor er den Thron bestieg, offenbar am Ende. 1670er Jahre – früh 1680er Jahre. Die Geschichte dieses Porträts und seine Authentizität sind unbekannt.

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Porträts von Peter I. von westeuropäischen Meistern:

1685- Stich nach einem unbekannten Original; geschaffen in Paris von Larmessen und zeigt die Zaren Iwan und Peter Alekseevich. Das Original wurde vom Botschafter Prince aus Moskau mitgebracht. Ya.F. Dolgoruky und Prinz. Myschetski. Das einzige bekannte zuverlässige Bild von Peter I. vor dem Putsch von 1689.

1697- Porträt der Arbeit Sir Godfrey Kneller (1648-1723), der Hofmaler des englischen Königs, wurde zweifellos nach dem Leben gemalt. Das Porträt befindet sich in der englischen königlichen Gemäldesammlung im Hampton Court Palace. Im Katalog heißt es, dass der Hintergrund des Gemäldes von Wilhelm van de Velde, einem Marinemaler, gemalt wurde. Zeitgenossen zufolge war das Porträt sehr ähnlich; das berühmteste, das Werk von A. Belli, befindet sich in der Eremitage. Dieses Porträt diente als Grundlage für die Schaffung einer Vielzahl von Gemälden verschiedene Bilder Zar (manchmal dem Original etwas ähnlich).

OK. 1697- Porträt der Arbeit Pieter van der Werff (1665-1718) Die Geschichte seines Schreibens ist unbekannt, aber höchstwahrscheinlich geschah es während Peters erstem Aufenthalt in Holland. Von Baron Budberg in Berlin erworben und als Geschenk an Kaiser Alexander II. überreicht. War im Zarskoje-Selo-Palast, jetzt in Staatliche Eremitage.

OK. 1700-1704 Stich von Adrian Schönebeck nach einem Porträt des Werkes unbekannter Künstler. Original unbekannt.

1711- Porträt von Johann Kupetsky (1667-1740), gemalt nach dem Leben in Karlsbad. Laut D. Rovinsky befand sich das Original im Braunschweiger Museum. Vasilchikov schreibt, dass der Standort des Originals unbekannt sei. Ich reproduziere den berühmten Stich dieses Porträts – das Werk von Bernard Vogel, 1737.

Eine überarbeitete Version dieses Porträttyps stellte den König dar volle Höhe und war im Saal der Generalversammlung des Regierenden Senats. Jetzt befindet es sich im Michailowski-Schloss in St. Petersburg.

1716- Porträt der Arbeit Benedicta Cofra, Hofmaler des dänischen Königs. Es wurde höchstwahrscheinlich im Sommer oder Herbst 1716 geschrieben, als der Zar zu einem längeren Besuch in Kopenhagen war. Peter trägt das Andreasband und den dänischen Elefantenorden um den Hals. Bis 1917 befand es sich im Peterspalast Sommergarten, jetzt im Schloss Peterhof.

1717- Porträt der Arbeit Carla Moora, der während seines Aufenthalts in Den Haag, wo er zur Behandlung ankam, an den König schrieb. Aus der Korrespondenz von Peter und seiner Frau Katharina ist bekannt, dass dem Zaren das Porträt von Moor sehr gefiel und es vom Prinzen gekauft wurde. B. Kurakin und von Frankreich nach St. Petersburg geschickt. Ich werde den berühmtesten Stich reproduzieren – das Werk von Jacob Houbraken. Einigen Berichten zufolge befindet sich Moores Original heute in einer Privatsammlung in Frankreich.

1717- Porträt der Arbeit Arnold de Gelder (1685-1727), Niederländischer Künstler, Schüler von Rembrandt. Es wurde während Peters Aufenthalt in Holland geschrieben, es gibt jedoch keine Informationen darüber, dass es nach dem Leben gemalt wurde. Das Original befindet sich im Amsterdamer Museum.

1717 - Porträt des Werkes Jean-Marc Nattier (1686-1766), berühmt Französischer Künstler, geschrieben während Peters Besuch in Paris, zweifellos aus dem Leben. Es wurde gekauft und nach St. Petersburg geschickt und später im Zarskoje-Selo-Palast aufgehängt. Jetzt befindet es sich in der Eremitage, es gibt jedoch keine vollständige Sicherheit, dass es sich um ein Originalgemälde und nicht um eine Kopie handelt.

Zur gleichen Zeit (1717 in Paris) malte der berühmte Porträtmaler Hyacinthe Rigaud Peter, doch dieses Porträt verschwand spurlos.

Porträts von Peter, gemalt von seinen Hofkünstlern:

Johann Gottfried Tannauer (1680-um 1737), Sächse, studierte Malerei in Venedig, ab 1711 Hofkünstler. Laut Einträgen im „Jurnal“ ist bekannt, dass Peter 1714 und 1722 für ihn posierte.

1714(?) - Das Original ist nicht erhalten, nur der von Wortmann angefertigte Stich existiert.

Ein sehr ähnliches Porträt wurde kürzlich in der deutschen Stadt Bad Pyrmont entdeckt.

L. Markina schreibt: „Der Autor dieser Zeilen brachte ein Bild von Peter aus der Sammlung des Schlosses in Bad Pyrmont (Deutschland) in den wissenschaftlichen Umlauf, das an den Besuch dieses Kurortes durch den russischen Kaiser erinnert.“ Zeremonielles Porträt, das die Züge eines Naturbildes trug, galt als Werk eines unbekannten Künstlers des 18. Jahrhunderts. Gleichzeitig verrieten der Ausdruck des Bildes, die Interpretation der Details und das barocke Pathos die Hand eines geschickten Handwerkers.

Peter I. verbrachte den Juni 1716 in Bad Pyrmont und unterzog sich einer Hydrotherapie, die sich positiv auf seine Gesundheit auswirkte. Als Zeichen der Dankbarkeit überreichte der russische Zar Fürst Anton Ulrich Waldeck-Pyrmont sein Porträt, das sich seit langem in Privatbesitz befand. Daher war die Arbeit russischen Spezialisten nicht bekannt. In den dokumentarischen Beweisen, die alle wichtigen Treffen während der Behandlung von Peter I. in Bad Pyrmont schildern, wurde nicht erwähnt, dass er für einen einheimischen oder besuchenden Maler posierte. Das Gefolge des russischen Zaren zählte 23 Personen und war recht repräsentativ. In der Liste der Begleitpersonen Peters, in der der Beichtvater und der Koch aufgeführt waren, war der Hofmaler jedoch nicht aufgeführt. Es ist logisch anzunehmen, dass Peter ein fertiges Bild mitbrachte, das ihm gefiel und seine Vorstellung vom idealen Monarchen widerspiegelte. Vergleich der Stiche von H.A. Wortman, das auf dem Originalpinsel von I.G. basierte. Tannauer 1714 ermöglichte es uns, das Porträt aus Bad Pyrmont diesem deutschen Künstler zuzuordnen. Unsere Zuschreibung wurde von unseren deutschen Kollegen akzeptiert und das Porträt Peters des Großen als Werk von I. G. Tannauer in den Ausstellungskatalog aufgenommen.“

1716- Die Entstehungsgeschichte ist unbekannt. Im Auftrag von Nikolaus I. wurde es 1835 von St. Petersburg nach Moskau geschickt und dort lange Zeit aufgerollt aufbewahrt. Ein Fragment von Tannauers Unterschrift ist erhalten. Befindet sich im Moskauer Kremlmuseum.

1710er Jahre Profilporträt, das früher fälschlicherweise als Werk von Kupetsky angesehen wurde. Das Porträt wurde durch einen erfolglosen Versuch, die Augen zu erneuern, beschädigt. Befindet sich in der Staatlichen Eremitage.

1724(?), Reiterporträt, genannt „Peter I. in der Schlacht von Poltawa“, in den 1860er Jahren von Prince gekauft. A.B. Lobanov-Rostovsky aus der Familie des verstorbenen Chamber-Fouriers in einem verwahrlosten Zustand. Nach der Reinigung wurde Tannauers Unterschrift entdeckt. Jetzt im Staatlichen Russischen Museum.

Louis Caravaque (1684-1754), ein Franzose, studierte Malerei in Marseille, wurde 1716 Hofmaler. Zeitgenossen zufolge waren seine Porträts sehr ähnlich. Laut Einträgen im „Journal“ malte Peter 1716 und 1723 nach dem Leben. Leider sind die unbestreitbaren Originalporträts von Peter, die Caravaque gemalt hat, nicht erhalten geblieben;

1716- Einigen Informationen zufolge wurde es während Peters Aufenthalt in Preußen geschrieben. Das Original ist nicht erhalten, es gibt jedoch einen Stich von Afanasyev nach einer Zeichnung von F. Kinel.

Eine nicht sehr gelungene Kopie dieses Porträts (hinzugefügt von Schiffen der alliierten Flotte), erstellt von einer unbekannten Person. Künstler, befindet sich heute in der Sammlung des Zentralen Marinemuseums von St. Petersburg. (D. Rovinsky betrachtete dieses Gemälde als Original).

Eine Version desselben Porträts, das 1880 aus dem Kloster Velika Remeta in Kroatien in die Eremitage kam und wahrscheinlich von einer unbekannten Person geschaffen wurde Deutscher Künstler. Das Gesicht des Königs ist dem von Caravaque gemalten sehr ähnlich, aber das Kostüm und die Pose sind unterschiedlich. Der Ursprung dieses Porträts ist unbekannt.

1723- Das Original ist nicht erhalten, es existiert nur ein Stich von Soubeyran. Laut „Jurnal“, geschrieben während des Aufenthalts von Peter I. in Astrachan. Das letzte lebenslange Porträt des Zaren.

Dieses Porträt von Caravacca diente als Grundlage für ein Gemälde von Jacopo Amiconi (1675-1758), das um 1733 für den Prinzen entstand. Antioch Cantemir, das sich im Peters-Thronsaal des Winterpalastes befindet.

* * *

Iwan Nikititsch Nikitin (1680-1742), der erste russische Porträtmaler, studierte in Florenz und wurde um 1715 Hofkünstler des Zaren. Es besteht noch keine vollständige Sicherheit darüber, welche Porträts von Peter von Nikitin gemalt wurden. Aus „Jurnale“ ist bekannt, dass der Zar mindestens zweimal für Nikitin posierte – 1715 und 1721.

S. Moiseeva schreibt: „Es gab einen Sonderbefehl von Peter, der Personen aus dem königlichen Gefolge befahl, sein Porträt von Ivan Nikitin in ihrem Haus zu haben und dem Künstler für die Ausführung des Porträts 100 Rubel in Rechnung zu stellen.“ Porträts, die mit der kreativen Handschrift von I. Nikitin verglichen werden könnten, blieben fast nicht erhalten. Am 30. April 1715 wurde im „Journal of Peter“ Folgendes geschrieben: „Ivan Nikitin malte die Halbpersönlichkeit seiner Majestät Historiker suchten nach einem Halbfigurenporträt von Peter I. Am Ende wurde vorgeschlagen, dass es sich um ein „Porträt von Peter im Hintergrund“ handeln sollte Seeschlacht"(Museumsreservat Zarskoje Selo). Für eine lange Zeit Dieses Werk wurde entweder Caravaque oder Tannauer zugeschrieben. Beim Studium des Porträts von A.M. Kuchumov stellte sich heraus, dass die Leinwand drei spätere Einbände hatte – zwei oben und einen unten, wodurch das Porträt generationsübergreifend wurde. A. M. Kuchumov zitierte den erhaltenen Bericht des Malers I. Ya Vishnyakov über die Ergänzung des Porträts von His Kaiserliche Majestät„gegen das Porträt Ihrer kaiserlichen Majestät.“ Anscheinend in Mitte des 18. Jahrhunderts Jahrhundert entstand die Notwendigkeit, Porträts neu aufzuhängen, und I.Ya. Vishnyakov erhielt die Aufgabe, das Porträt von Peter I. entsprechend der Größe des Porträts von Katharina zu vergrößern. „Porträt von Peter I. vor dem Hintergrund einer Seeschlacht“ kommt stilistisch sehr nahe – hier können wir bereits vom ikonografischen Typus von I. N. Nikitin sprechen – dem relativ neu entdeckten Porträt von Peter aus einer Florentiner Privatsammlung, gemalt im Jahr 1717. Peter ist in derselben Pose dargestellt; bemerkenswert ist die Ähnlichkeit in der Schrift der Falten und dem Landschaftshintergrund.“

Leider konnte ich keine gute Reproduktion von „Peter vor dem Hintergrund einer Seeschlacht“ aus Zarskoje Selo (bis 1917 in der Romanow-Galerie des Winterpalastes) finden. Ich werde reproduzieren, was ich bekommen habe. Vasilchikov betrachtete dieses Porträt als Werk Tannauers.

1717 – Porträt I. Nikitin zugeschrieben und befindet sich in der Sammlung der Finanzabteilung von Florenz, Italien.

Porträt an Kaiser Nikolaus I. c. S.S. Uvarov, der es von seinem Schwiegervater Gr. A.K. Rasumowski. Vasilchikov schreibt: „Die Legende der Familie Razumovsky besagt, dass Peter während seines Aufenthalts in Paris in das Atelier von Rigaud ging, der ein Porträt von ihm malte, ihn zu Hause nicht antraf, sein unvollendetes Porträt sah und seines ausschnitt Er riss mit einem Messer den Kopf von einer großen Leinwand ab und gab ihn seiner Tochter Elizaveta Petrovna, die ihn wiederum dem Grafen Alexei Grigorjewitsch Rasumowski überreichte. Einige Forscher halten dieses Porträt für das Werk von I. Nikitin. Bis 1917 wurde es in der Romanow-Galerie des Winterpalastes aufbewahrt; jetzt im Russischen Museum.

Erhalten aus der Strogonov-Sammlung. In den Mitte des 19. Jahrhunderts erstellten Katalogen der Eremitage wird die Urheberschaft dieses Porträts A.M Matveev (1701-1739) zugeschrieben, er kehrte jedoch erst 1727 nach Russland zurück und konnte Peter nicht nach dem Leben malen, und das höchstwahrscheinlich auch nur machte eine Kopie von Moores Original für bar.S.G. Stroganow. Vasilchikov hielt dieses Porträt für Moors Original. Dem widerspricht die Tatsache, dass Petrus nach allen erhaltenen Stichen aus Moora in Rüstung dargestellt ist. Rovinsky betrachtete dieses Porträt als Rigauds verschollenes Werk.

Verwendete Literatur:

V. Stasov „Galerie Peters des Großen“, St. Petersburg 1903
D. Rovinsky“ Ausführliches Wörterbuch Russische gestochene Porträts“, Bd. 3, St. Petersburg 1888
D. Rovinsky „Materialien für die russische Ikonographie“, Bd. 1.
A. Vasilchikov „Über Porträts von Peter dem Großen“ M 1872
S. Moiseev „Zur Geschichte der Ikonographie Peters I.“ (Artikel).
L.Markin „RUSSLAND zu Peters Zeiten“ (Artikel)

PETER I

Peter I. der Große (1672-1725), Gründer des Russischen Reiches, nimmt in der Geschichte des Landes einen einzigartigen Platz ein. Seine Taten, sowohl große als auch schreckliche, sind wohlbekannt und es hat keinen Sinn, sie aufzuzählen. Ich wollte über die Lebensbilder des ersten Kaisers schreiben und darüber, welche davon als zuverlässig gelten können.

Das erste bekannte Porträt von Peter I. befindet sich im sogenannten. „Titelbuch des Zaren“ oder „Die Wurzel der russischen Herrscher“, ein reich illustriertes Manuskript, das im Auftrag der Botschaft als Nachschlagewerk zu Geschichte, Diplomatie und Heraldik erstellt wurde und viele Aquarellporträts enthält. Petrus wird als Kind dargestellt, noch bevor er den Thron bestieg, offenbar am Ende. 1670er Jahre – früh 1680er Jahre. Die Geschichte dieses Porträts und seine Authentizität sind unbekannt.

Porträts von Peter I. von westeuropäischen Meistern:

1685- Stich nach einem unbekannten Original; geschaffen in Paris von Larmessen und zeigt die Zaren Iwan und Peter Alekseevich. Das Original wurde vom Botschafter Prince aus Moskau mitgebracht. Ya.F. Dolgoruky und Prinz. Myschetski. Das einzige bekannte zuverlässige Bild von Peter I. vor dem Putsch von 1689.

1697- Porträt der Arbeit Sir Godfrey Kneller (1648-1723), der Hofmaler des englischen Königs, wurde zweifellos nach dem Leben gemalt. Das Porträt befindet sich in der englischen königlichen Gemäldesammlung im Hampton Court Palace. Im Katalog heißt es, dass der Hintergrund des Gemäldes von Wilhelm van de Velde, einem Marinemaler, gemalt wurde. Zeitgenossen zufolge war das Porträt sehr ähnlich; das berühmteste, das Werk von A. Belli, befindet sich in der Eremitage. Dieses Porträt diente als Grundlage für die Erstellung einer Vielzahl sehr unterschiedlicher Bilder des Königs (manchmal nur schwache Ähnlichkeit mit dem Original).

OK. 1697- Porträt der Arbeit Pieter van der Werff (1665-1718) Die Geschichte seines Schreibens ist unbekannt, aber höchstwahrscheinlich geschah es während Peters erstem Aufenthalt in Holland. Von Baron Budberg in Berlin erworben und als Geschenk an Kaiser Alexander II. überreicht. Es befand sich im Zarskoje-Selo-Palast, heute in der Staatlichen Eremitage.

OK. 1700-1704 Stich von Adrian Schönebeck nach einem Porträt eines unbekannten Künstlers. Original unbekannt.

1711- Porträt von Johann Kupetsky (1667-1740), gemalt nach dem Leben in Karlsbad. Laut D. Rovinsky befand sich das Original im Braunschweiger Museum. Vasilchikov schreibt, dass der Standort des Originals unbekannt sei. Ich reproduziere den berühmten Stich dieses Porträts – das Werk von Bernard Vogel, 1737.

Eine umgebaute Version eines Porträts dieser Art zeigte den König in vollem Wachstum und befand sich im Saal der Generalversammlung des Regierenden Senats. Jetzt befindet es sich im Michailowski-Schloss in St. Petersburg.

1716- Porträt der Arbeit Benedicta Cofra, Hofmaler des dänischen Königs. Es wurde höchstwahrscheinlich im Sommer oder Herbst 1716 geschrieben, als der Zar zu einem längeren Besuch in Kopenhagen war. Peter trägt das Andreasband und den dänischen Elefantenorden um den Hals. Bis 1917 befand es sich im Peterspalast im Sommergarten, heute im Schloss Peterhof.

1717- Porträt der Arbeit Carla Moora, der während seines Aufenthalts in Den Haag, wo er zur Behandlung ankam, an den König schrieb. Aus der Korrespondenz von Peter und seiner Frau Katharina ist bekannt, dass dem Zaren das Porträt von Moor sehr gefiel und es vom Prinzen gekauft wurde. B. Kurakin und von Frankreich nach St. Petersburg geschickt. Ich werde den berühmtesten Stich reproduzieren – das Werk von Jacob Houbraken. Einigen Berichten zufolge befindet sich Moores Original heute in einer Privatsammlung in Frankreich.

1717- Porträt der Arbeit Arnold de Gelder (1685-1727), niederländischer Künstler, Schüler von Rembrandt. Es wurde während Peters Aufenthalt in Holland geschrieben, es gibt jedoch keine Informationen darüber, dass es nach dem Leben gemalt wurde. Das Original befindet sich im Amsterdamer Museum.

1717- Porträt der Arbeit Jean-Marc Nattier (1686-1766), ein berühmter französischer Künstler, wurde während Peters Besuch in Paris geschrieben, zweifellos aus dem Leben. Es wurde gekauft und nach St. Petersburg geschickt und später im Zarskoje-Selo-Palast aufgehängt. Jetzt befindet es sich in der Eremitage, es gibt jedoch keine vollständige Sicherheit, dass es sich um ein Originalgemälde und nicht um eine Kopie handelt.

Zur gleichen Zeit (1717 in Paris) malte der berühmte Porträtmaler Hyacinthe Rigaud Peter, doch dieses Porträt verschwand spurlos.

Porträts von Peter, gemalt von seinen Hofkünstlern:

Johann Gottfried Tannauer (1680-um 1737), Sächse, studierte Malerei in Venedig, ab 1711 Hofkünstler. Laut Einträgen im „Jurnal“ ist bekannt, dass Peter 1714 und 1722 für ihn posierte.

1714(?) - Das Original ist nicht erhalten, nur der von Wortmann angefertigte Stich existiert.

Ein sehr ähnliches Porträt wurde kürzlich in der deutschen Stadt Bad Pyrmont entdeckt.

L. Markina schreibt: „Der Autor dieser Zeilen hat ein Bild von Peter aus der Sammlung des Schlosses in Bad Pyrmont (Deutschland) in den wissenschaftlichen Umlauf gebracht, das an den Besuch dieses Kurortes durch den russischen Kaiser erinnert Es trug die Merkmale eines natürlichen Bildes und galt als Werk eines unbekannten Künstlers aus dem 18. Jahrhundert. Gleichzeitig verrieten der Ausdruck des Bildes, die Interpretation von Details und das barocke Pathos die Hand eines erfahrenen Handwerkers.

Peter I. verbrachte den Juni 1716 in Bad Pyrmont und unterzog sich einer Hydrotherapie, die sich positiv auf seine Gesundheit auswirkte. Als Zeichen der Dankbarkeit überreichte der russische Zar Fürst Anton Ulrich Waldeck-Pyrmont sein Porträt, das sich seit langem in Privatbesitz befand. Daher war die Arbeit russischen Spezialisten nicht bekannt. In den dokumentarischen Beweisen, die alle wichtigen Treffen während der Behandlung von Peter I. in Bad Pyrmont schildern, wurde nicht erwähnt, dass er für einen einheimischen oder besuchenden Maler posierte. Das Gefolge des russischen Zaren zählte 23 Personen und war recht repräsentativ. In der Liste der Begleitpersonen Peters, in der der Beichtvater und der Koch aufgeführt waren, war der Hofmaler jedoch nicht aufgeführt. Es ist logisch anzunehmen, dass Peter ein fertiges Bild mitbrachte, das ihm gefiel und seine Vorstellung vom idealen Monarchen widerspiegelte. Vergleich der Stiche von H.A. Wortman, das auf dem Originalpinsel von I.G. basierte. Tannauer 1714 ermöglichte es uns, das Porträt aus Bad Pyrmont diesem deutschen Künstler zuzuordnen. Unsere Zuschreibung wurde von unseren deutschen Kollegen akzeptiert und das Porträt Peters des Großen als Werk von I. G. Tannauer in den Ausstellungskatalog aufgenommen.“

1716- Die Entstehungsgeschichte ist unbekannt. Im Auftrag von Nikolaus I. wurde es 1835 von St. Petersburg nach Moskau geschickt und dort lange Zeit aufgerollt aufbewahrt. Ein Fragment von Tannauers Unterschrift ist erhalten. Befindet sich im Moskauer Kremlmuseum.

1710er Jahre Profilporträt, das früher fälschlicherweise als Werk von Kupetsky angesehen wurde. Das Porträt wurde durch einen erfolglosen Versuch, die Augen zu erneuern, beschädigt. Befindet sich in der Staatlichen Eremitage.

1724(?), Reiterporträt, genannt „Peter I. in der Schlacht von Poltawa“, in den 1860er Jahren von Prince gekauft. A.B. Lobanov-Rostovsky aus der Familie des verstorbenen Chamber-Fouriers in einem verwahrlosten Zustand. Nach der Reinigung wurde Tannauers Unterschrift entdeckt. Jetzt im Staatlichen Russischen Museum.

Louis Caravaque (1684-1754), ein Franzose, studierte Malerei in Marseille, wurde 1716 Hofmaler. Zeitgenossen zufolge waren seine Porträts sehr ähnlich. Laut Einträgen im „Journal“ malte Peter 1716 und 1723 nach dem Leben. Leider sind die unbestreitbaren Originalporträts von Peter, die Caravaque gemalt hat, nicht erhalten geblieben;

1716- Einigen Informationen zufolge wurde es während Peters Aufenthalt in Preußen geschrieben. Das Original ist nicht erhalten, es gibt jedoch einen Stich von Afanasyev nach einer Zeichnung von F. Kinel.

Eine nicht sehr gelungene Kopie dieses Porträts (hinzugefügt von Schiffen der alliierten Flotte), erstellt von einer unbekannten Person. Künstler, befindet sich heute in der Sammlung des Zentralen Marinemuseums von St. Petersburg. (D. Rovinsky betrachtete dieses Gemälde als Original).

Eine Version desselben Porträts, das 1880 aus dem Kloster Velika Remeta in Kroatien in die Eremitage kam und wahrscheinlich von einem unbekannten deutschen Künstler geschaffen wurde. Das Gesicht des Königs ist dem von Caravaque gemalten sehr ähnlich, aber das Kostüm und die Pose sind unterschiedlich. Der Ursprung dieses Porträts ist unbekannt.

1723- Das Original ist nicht erhalten, es existiert nur ein Stich von Soubeyran. Laut „Jurnal“, geschrieben während des Aufenthalts von Peter I. in Astrachan. Das letzte lebenslange Porträt des Zaren.

Dieses Porträt von Caravacca diente als Grundlage für ein Gemälde von Jacopo Amiconi (1675-1758), das um 1733 für den Prinzen entstand. Antioch Cantemir, das sich im Peters-Thronsaal des Winterpalastes befindet.

* * *

Iwan Nikititsch Nikitin (1680-1742), der erste russische Porträtmaler, studierte in Florenz und wurde um 1715 Hofkünstler des Zaren. Es besteht noch keine vollständige Sicherheit darüber, welche Porträts von Peter von Nikitin gemalt wurden. Aus „Jurnale“ ist bekannt, dass der Zar mindestens zweimal für Nikitin posierte – 1715 und 1721.

S. Moiseeva schreibt: „Es gab einen Sonderbefehl von Peter, der Personen aus dem königlichen Gefolge befahl, sein Porträt von Ivan Nikitin in ihrem Haus zu haben und dem Künstler für die Ausführung des Porträts 100 Rubel in Rechnung zu stellen.“ Porträts, die mit der kreativen Handschrift von I. Nikitin verglichen werden könnten, blieben fast nicht erhalten. Am 30. April 1715 wurde im „Journal of Peter“ Folgendes geschrieben: „Ivan Nikitin malte die Halbpersönlichkeit seiner Majestät Historiker suchten nach einem Halbfigurenporträt von Peter I. Am Ende wurde vorgeschlagen, dass es sich um ein „Porträt von Peter vor dem Hintergrund einer Seeschlacht“ handelte (Museumsreservat Zarskoje Selo). Lange Zeit wurde dieses Werk entweder Caravaque oder Tannauer zugeschrieben, als A. M. Kuchumov herausfand, dass die Leinwand drei spätere Einbände hatte – zwei oben und einen unten, wodurch das Porträt generationsübergreifend wurde. A. M. Kuchumov zitierte den erhaltenen Bericht des Malers I. Ya. Vishnyakov über die Ergänzung des Porträts Seiner Kaiserlichen Majestät „gegen das Porträt Ihrer Kaiserlichen Majestät“. Anscheinend entstand Mitte des 18. Jahrhunderts die Notwendigkeit, die Porträts neu aufzuhängen, und I.Ya. Vishnyakov erhielt die Aufgabe, das Porträt von Peter I. entsprechend der Größe des Porträts von Katharina zu vergrößern. „Porträt von Peter I. vor dem Hintergrund einer Seeschlacht“ kommt stilistisch sehr nahe – hier können wir bereits vom ikonografischen Typus von I. N. Nikitin sprechen – dem relativ neu entdeckten Porträt von Peter aus einer Florentiner Privatsammlung, gemalt im Jahr 1717. Peter ist in derselben Pose dargestellt; bemerkenswert ist die Ähnlichkeit in der Schrift der Falten und dem Landschaftshintergrund.“

Leider konnte ich keine gute Reproduktion von „Peter vor dem Hintergrund einer Seeschlacht“ aus Zarskoje Selo (bis 1917 in der Romanow-Galerie des Winterpalastes) finden. Ich werde reproduzieren, was ich bekommen habe. Vasilchikov betrachtete dieses Porträt als Werk Tannauers.

1717 – Porträt I. Nikitin zugeschrieben und befindet sich in der Sammlung der Finanzabteilung von Florenz, Italien.

Porträt an Kaiser Nikolaus I. c. S.S. Uvarov, der es von seinem Schwiegervater Gr. A. K. Razumovsky. Vasilchikov schreibt: „Die Legende der Familie Razumovsky besagt, dass Peter während seines Aufenthalts in Paris in das Atelier von Rigaud ging, der ein Porträt von ihm malte, ihn zu Hause nicht antraf, sein unvollendetes Porträt sah und seines ausschnitt.“ Er riss mit einem Messer den Kopf von einer großen Leinwand ab und gab ihn seiner Tochter Elizaveta Petrovna, die ihn wiederum dem Grafen Alexei Grigorjewitsch Rasumowski überreichte. Einige Forscher halten dieses Porträt für das Werk von I. Nikitin. Bis 1917 wurde es in der Romanow-Galerie des Winterpalastes aufbewahrt; jetzt im Russischen Museum.

Erhalten aus der Strogonov-Sammlung. In den Mitte des 19. Jahrhunderts erstellten Katalogen der Eremitage wird die Urheberschaft dieses Porträts A.M Matveev (1701-1739) zugeschrieben, er kehrte jedoch erst 1727 nach Russland zurück und konnte Peter nicht nach dem Leben malen, und das höchstwahrscheinlich auch nur machte eine Kopie von Moores Original für bar.S.G. Stroganow. Vasilchikov hielt dieses Porträt für Moors Original. Dem widerspricht die Tatsache, dass Petrus nach allen erhaltenen Stichen aus Moora in Rüstung dargestellt ist. Rovinsky betrachtete dieses Porträt als Rigauds verschollenes Werk.

Verwendete Literatur:

V. Stasov „Galerie Peters des Großen“, St. Petersburg 1903
D. Rovinsky „Detailliertes Wörterbuch der russischen Gravurporträts“, Bd. 3, St. Petersburg, 1888
D. Rovinsky „Materialien für die russische Ikonographie“, Bd. 1.
A. Vasilchikov „Über Porträts von Peter dem Großen“ M 1872
S. Moiseev „Zur Geschichte der Ikonographie Peters I.“ (Artikel).
L. Markin „RUSSLAND zu Peters Zeiten“ (Artikel)

Lebensporträts von Peter I

PETER I

Peter I. der Große (1672-1725), Gründer des Russischen Reiches, nimmt in der Geschichte des Landes einen einzigartigen Platz ein. Seine Taten, sowohl große als auch schreckliche, sind wohlbekannt und es hat keinen Sinn, sie aufzuzählen. Ich wollte über die Lebensbilder des ersten Kaisers schreiben und darüber, welche davon als zuverlässig gelten können.

Das erste bekannte Porträt von Peter I. befindet sich im sogenannten. „Titelbuch des Zaren“ oder „Die Wurzel der russischen Herrscher“, ein reich illustriertes Manuskript, das im Auftrag der Botschaft als Nachschlagewerk zu Geschichte, Diplomatie und Heraldik erstellt wurde und viele Aquarellporträts enthält. Petrus wird als Kind dargestellt, noch bevor er den Thron bestieg, offenbar am Ende. 1670er Jahre – früh 1680er Jahre. Die Geschichte dieses Porträts und seine Authentizität sind unbekannt.

Porträts von Peter I. von westeuropäischen Meistern:

1685- Stich nach einem unbekannten Original; geschaffen in Paris von Larmessen und zeigt die Zaren Iwan und Peter Alekseevich. Das Original wurde vom Botschafter Prince aus Moskau mitgebracht. Ya.F. Dolgoruky und Prinz. Myschetski. Das einzige bekannte zuverlässige Bild von Peter I. vor dem Putsch von 1689.

1697- Porträt der Arbeit Sir Godfrey Kneller (1648-1723), der Hofmaler des englischen Königs, wurde zweifellos nach dem Leben gemalt. Das Porträt befindet sich in der englischen königlichen Gemäldesammlung im Hampton Court Palace. Im Katalog heißt es, dass der Hintergrund des Gemäldes von Wilhelm van de Velde, einem Marinemaler, gemalt wurde. Zeitgenossen zufolge war das Porträt sehr ähnlich; das berühmteste, das Werk von A. Belli, befindet sich in der Eremitage. Dieses Porträt diente als Grundlage für die Erstellung einer Vielzahl sehr unterschiedlicher Bilder des Königs (manchmal nur schwache Ähnlichkeit mit dem Original).

OK. 1697- Porträt der Arbeit Pieter van der Werff (1665-1718) Die Geschichte seines Schreibens ist unbekannt, aber höchstwahrscheinlich geschah es während Peters erstem Aufenthalt in Holland. Von Baron Budberg in Berlin erworben und als Geschenk an Kaiser Alexander II. überreicht. Es befand sich im Zarskoje-Selo-Palast, heute in der Staatlichen Eremitage.

OK. 1700-1704 Stich von Adrian Schönebeck nach einem Porträt eines unbekannten Künstlers. Original unbekannt.

1711- Porträt von Johann Kupetsky (1667-1740), gemalt nach dem Leben in Karlsbad. Laut D. Rovinsky befand sich das Original im Braunschweiger Museum. Vasilchikov schreibt, dass der Standort des Originals unbekannt sei. Ich reproduziere den berühmten Stich dieses Porträts – das Werk von Bernard Vogel, 1737.

Eine umgebaute Version eines Porträts dieser Art zeigte den König in vollem Wachstum und befand sich im Saal der Generalversammlung des Regierenden Senats. Jetzt befindet es sich im Michailowski-Schloss in St. Petersburg.

1716- Porträt der Arbeit Benedicta Cofra, Hofmaler des dänischen Königs. Es wurde höchstwahrscheinlich im Sommer oder Herbst 1716 geschrieben, als der Zar zu einem längeren Besuch in Kopenhagen war. Peter trägt das Andreasband und den dänischen Elefantenorden um den Hals. Bis 1917 befand es sich im Peterspalast im Sommergarten, heute im Schloss Peterhof.

1717- Porträt der Arbeit Carla Moora, der während seines Aufenthalts in Den Haag, wo er zur Behandlung ankam, an den König schrieb. Aus der Korrespondenz von Peter und seiner Frau Katharina ist bekannt, dass dem Zaren das Porträt von Moor sehr gefiel und es vom Prinzen gekauft wurde. B. Kurakin und von Frankreich nach St. Petersburg geschickt. Ich werde den berühmtesten Stich reproduzieren – das Werk von Jacob Houbraken. Einigen Berichten zufolge befindet sich Moores Original heute in einer Privatsammlung in Frankreich.

1717- Porträt der Arbeit Arnold de Gelder (1685-1727), niederländischer Künstler, Schüler von Rembrandt. Es wurde während Peters Aufenthalt in Holland geschrieben, es gibt jedoch keine Informationen darüber, dass es nach dem Leben gemalt wurde. Das Original befindet sich im Amsterdamer Museum.

1717 - Porträt des Werkes Jean-Marc Nattier (1686-1766), ein berühmter französischer Künstler, wurde während Peters Besuch in Paris geschrieben, zweifellos aus dem Leben. Es wurde gekauft und nach St. Petersburg geschickt und später im Zarskoje-Selo-Palast aufgehängt. Jetzt befindet es sich in der Eremitage, es gibt jedoch keine vollständige Sicherheit, dass es sich um ein Originalgemälde und nicht um eine Kopie handelt.

Zur gleichen Zeit (1717 in Paris) malte der berühmte Porträtmaler Hyacinthe Rigaud Peter, doch dieses Porträt verschwand spurlos.

Porträts von Peter, gemalt von seinen Hofkünstlern:

Johann Gottfried Tannauer (1680-um 1737), Sächse, studierte Malerei in Venedig, ab 1711 Hofkünstler. Laut Einträgen im „Jurnal“ ist bekannt, dass Peter 1714 und 1722 für ihn posierte.

1714(?) - Das Original ist nicht erhalten, nur der von Wortmann angefertigte Stich existiert.

Ein sehr ähnliches Porträt wurde kürzlich in der deutschen Stadt Bad Pyrmont entdeckt.

L. Markina schreibt: „Der Autor dieser Zeilen hat ein Bild von Peter aus der Sammlung des Schlosses in Bad Pyrmont (Deutschland) in den wissenschaftlichen Umlauf gebracht, das an den Besuch dieses Kurortes durch den russischen Kaiser erinnert Es trug die Merkmale eines natürlichen Bildes und galt als Werk eines unbekannten Künstlers aus dem 18. Jahrhundert. Gleichzeitig verrieten der Ausdruck des Bildes, die Interpretation von Details und das barocke Pathos die Hand eines erfahrenen Handwerkers.

Peter I. verbrachte den Juni 1716 in Bad Pyrmont und unterzog sich einer Hydrotherapie, die sich positiv auf seine Gesundheit auswirkte. Als Zeichen der Dankbarkeit überreichte der russische Zar Fürst Anton Ulrich Waldeck-Pyrmont sein Porträt, das sich seit langem in Privatbesitz befand. Daher war die Arbeit russischen Spezialisten nicht bekannt. In den dokumentarischen Beweisen, die alle wichtigen Treffen während der Behandlung von Peter I. in Bad Pyrmont schildern, wurde nicht erwähnt, dass er für einen einheimischen oder besuchenden Maler posierte. Das Gefolge des russischen Zaren zählte 23 Personen und war recht repräsentativ. In der Liste der Begleitpersonen Peters, in der der Beichtvater und der Koch aufgeführt waren, war der Hofmaler jedoch nicht aufgeführt. Es ist logisch anzunehmen, dass Peter ein fertiges Bild mitbrachte, das ihm gefiel und seine Vorstellung vom idealen Monarchen widerspiegelte. Vergleich der Stiche von H.A. Wortman, das auf dem Originalpinsel von I.G. basierte. Tannauer 1714 ermöglichte es uns, das Porträt aus Bad Pyrmont diesem deutschen Künstler zuzuordnen. Unsere Zuschreibung wurde von unseren deutschen Kollegen akzeptiert und das Porträt Peters des Großen als Werk von I. G. Tannauer in den Ausstellungskatalog aufgenommen.“

1716- Die Entstehungsgeschichte ist unbekannt. Im Auftrag von Nikolaus I. wurde es 1835 von St. Petersburg nach Moskau geschickt und dort lange Zeit aufgerollt aufbewahrt. Ein Fragment von Tannauers Unterschrift ist erhalten. Befindet sich im Moskauer Kremlmuseum.

1710er Jahre Profilporträt, das früher fälschlicherweise als Werk von Kupetsky angesehen wurde. Das Porträt wurde durch einen erfolglosen Versuch, die Augen zu erneuern, beschädigt. Befindet sich in der Staatlichen Eremitage.

1724(?), Reiterporträt, genannt „Peter I. in der Schlacht von Poltawa“, in den 1860er Jahren von Prince gekauft. A.B. Lobanov-Rostovsky aus der Familie des verstorbenen Chamber-Fouriers in einem verwahrlosten Zustand. Nach der Reinigung wurde Tannauers Unterschrift entdeckt. Jetzt im Staatlichen Russischen Museum.

Louis Caravaque (1684-1754), ein Franzose, studierte Malerei in Marseille, wurde 1716 Hofmaler. Zeitgenossen zufolge waren seine Porträts sehr ähnlich. Laut Einträgen im „Journal“ malte Peter 1716 und 1723 nach dem Leben. Leider sind die unbestreitbaren Originalporträts von Peter, die Caravaque gemalt hat, nicht erhalten geblieben;

1716- Einigen Informationen zufolge wurde es während Peters Aufenthalt in Preußen geschrieben. Das Original ist nicht erhalten, es gibt jedoch einen Stich von Afanasyev nach einer Zeichnung von F. Kinel.

Eine nicht sehr gelungene Kopie dieses Porträts (hinzugefügt von Schiffen der alliierten Flotte), erstellt von einer unbekannten Person. Künstler, befindet sich heute in der Sammlung des Zentralen Marinemuseums von St. Petersburg. (D. Rovinsky betrachtete dieses Gemälde als Original).

Eine Version desselben Porträts, das 1880 aus dem Kloster Velika Remeta in Kroatien in die Eremitage kam und wahrscheinlich von einem unbekannten deutschen Künstler geschaffen wurde. Das Gesicht des Königs ist dem von Caravaque gemalten sehr ähnlich, aber das Kostüm und die Pose sind unterschiedlich. Der Ursprung dieses Porträts ist unbekannt.

1723- Das Original ist nicht erhalten, es existiert nur ein Stich von Soubeyran. Laut „Jurnal“, geschrieben während des Aufenthalts von Peter I. in Astrachan. Das letzte lebenslange Porträt des Zaren.

Dieses Porträt von Caravacca diente als Grundlage für ein Gemälde von Jacopo Amiconi (1675-1758), das um 1733 für den Prinzen entstand. Antioch Cantemir, das sich im Peters-Thronsaal des Winterpalastes befindet.

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Iwan Nikititsch Nikitin (1680-1742), der erste russische Porträtmaler, studierte in Florenz und wurde um 1715 Hofkünstler des Zaren. Es besteht noch keine vollständige Sicherheit darüber, welche Porträts von Peter von Nikitin gemalt wurden. Aus „Jurnale“ ist bekannt, dass der Zar mindestens zweimal für Nikitin posierte – 1715 und 1721.

S. Moiseeva schreibt: „Es gab einen Sonderbefehl von Peter, der Personen aus dem königlichen Gefolge befahl, sein Porträt von Ivan Nikitin in ihrem Haus zu haben und dem Künstler für die Ausführung des Porträts 100 Rubel in Rechnung zu stellen.“ Porträts, die mit der kreativen Handschrift von I. Nikitin verglichen werden könnten, blieben fast nicht erhalten. Am 30. April 1715 wurde im „Journal of Peter“ Folgendes geschrieben: „Ivan Nikitin malte die Halbpersönlichkeit seiner Majestät Historiker suchten nach einem Halbfigurenporträt von Peter I. Am Ende wurde vorgeschlagen, dass es sich um ein „Porträt von Peter vor dem Hintergrund einer Seeschlacht“ handelte (Museumsreservat Zarskoje Selo). Lange Zeit wurde dieses Werk entweder Caravaque oder Tannauer zugeschrieben, als A. M. Kuchumov herausfand, dass die Leinwand drei spätere Einbände hatte – zwei oben und einen unten, wodurch das Porträt generationsübergreifend wurde. A. M. Kuchumov zitierte den erhaltenen Bericht des Malers I. Ya. Vishnyakov über die Ergänzung des Porträts Seiner Kaiserlichen Majestät „gegen das Porträt Ihrer Kaiserlichen Majestät“. Anscheinend entstand Mitte des 18. Jahrhunderts die Notwendigkeit, die Porträts neu aufzuhängen, und I.Ya. Vishnyakov erhielt die Aufgabe, das Porträt von Peter I. entsprechend der Größe des Porträts von Katharina zu vergrößern. „Porträt von Peter I. vor dem Hintergrund einer Seeschlacht“ kommt stilistisch sehr nahe – hier können wir bereits vom ikonografischen Typus von I. N. Nikitin sprechen – dem relativ neu entdeckten Porträt von Peter aus einer Florentiner Privatsammlung, gemalt im Jahr 1717. Peter ist in derselben Pose dargestellt; bemerkenswert ist die Ähnlichkeit in der Schrift der Falten und dem Landschaftshintergrund.“

Leider konnte ich keine gute Reproduktion von „Peter vor dem Hintergrund einer Seeschlacht“ aus Zarskoje Selo (bis 1917 in der Romanow-Galerie des Winterpalastes) finden. Ich werde reproduzieren, was ich bekommen habe. Vasilchikov betrachtete dieses Porträt als Werk Tannauers.

1717 – Porträt I. Nikitin zugeschrieben und befindet sich in der Sammlung der Finanzabteilung von Florenz, Italien.

Porträt an Kaiser Nikolaus I. c. S.S. Uvarov, der es von seinem Schwiegervater Gr. A.K. Rasumowski. Vasilchikov schreibt: „Die Legende der Familie Razumovsky besagt, dass Peter während seines Aufenthalts in Paris in das Atelier von Rigaud ging, der ein Porträt von ihm malte, ihn zu Hause nicht antraf, sein unvollendetes Porträt sah und seines ausschnitt Er riss mit einem Messer den Kopf von einer großen Leinwand ab und gab ihn seiner Tochter Elizaveta Petrovna, die ihn wiederum dem Grafen Alexei Grigorjewitsch Rasumowski überreichte. Einige Forscher halten dieses Porträt für das Werk von I. Nikitin. Bis 1917 wurde es in der Romanow-Galerie des Winterpalastes aufbewahrt; jetzt im Russischen Museum.

Erhalten aus der Strogonov-Sammlung. In den Mitte des 19. Jahrhunderts erstellten Katalogen der Eremitage wird die Urheberschaft dieses Porträts A.M Matveev (1701-1739) zugeschrieben, er kehrte jedoch erst 1727 nach Russland zurück und konnte Peter nicht nach dem Leben malen, und das höchstwahrscheinlich auch nur machte eine Kopie von Moores Original für bar.S.G. Stroganow. Vasilchikov hielt dieses Porträt für Moors Original. Dem widerspricht die Tatsache, dass Petrus nach allen erhaltenen Stichen aus Moora in Rüstung dargestellt ist. Rovinsky betrachtete dieses Porträt als Rigauds verschollenes Werk.

Verwendete Literatur:

V. Stasov „Galerie Peters des Großen“, St. Petersburg 1903
D. Rovinsky „Detailliertes Wörterbuch der russischen Gravurporträts“, Bd. 3, St. Petersburg, 1888
D. Rovinsky „Materialien für die russische Ikonographie“, Bd. 1.
A. Vasilchikov „Über Porträts von Peter dem Großen“ M 1872
S. Moiseev „Zur Geschichte der Ikonographie Peters I.“ (Artikel).
L. Markin „RUSSLAND zu Peters Zeiten“ (Artikel)

Veröffentlichungen in der Rubrik Museen

Peter I.: Biographie in Porträts

Die sowjetische Malerei begann sich in Russland genau unter Peter I. zu entwickeln, und alte Parsuns wurden durch Gemälde ersetzt Europäischer Stil. Wie Künstler den Kaiser in verschiedenen Phasen seines Lebens darstellten – das Material des Portals „Culture.RF“ verrät es Ihnen..

Porträt aus dem Titelbuch des Zaren

Unbekannter Künstler. Porträt von Peter I. „Der Titel des Zaren“

Peter I. wurde am 9. Juni 1672 geboren große Familie Zar Alexei Michailowitsch. Peter war das vierzehnte Kind, was ihn jedoch nicht daran hinderte, später den russischen Thron zu besteigen: Die ältesten Söhne des Zaren starben, Fjodor Alexejewitsch regierte nur sechs Jahre lang und Iwan Alexejewitsch wurde in Zukunft nur noch Peters Mitherrscher. Nach dem Tod seines Vaters lebte der Junge im Dorf Preobrazhenskoye in der Nähe von Moskau, wo er Soldaten spielte, „amüsante Truppen“ bestehend aus Gleichaltrigen befehligte und Alphabetisierung, Militärangelegenheiten und Geschichte studierte. In diesem Alter, noch vor seiner frühen Thronbesteigung, wurde er im „Zarentitelbuch“ abgebildet – Historisches Nachschlagewerk diese Jahre. Das „Titelbuch des Zaren“ wurde vom Botschafter Prikaz, dem Vorgänger des Außenministeriums, als Geschenk an Zar Alexei Michailowitsch erstellt.

Zusammen mit den Autoren – dem Diplomaten Nikolai Milescu-Spafaria und dem Angestellten Peter Dolgiy – arbeiteten die führenden Künstler ihrer Zeit, die Porträts russischer und ausländischer Herrscher malten – Ivan Maximov, Dmitry Lvov, Makariy Mitin-Potapov – an der Erstellung des Titelbuchs. Wer von ihnen der Autor des Petrusporträts wurde, ist jedoch nicht sicher bekannt.

Kupferstich von Larmessen

Larmessen. Gravur von Peter I. und seinem Bruder Ivan

Dieser französische Stich zeigt zwei gleichzeitig regierende junge russische Zaren – Peter I. und seinen älteren Bruder Iwan. Einzigartig für Russische Geschichte Der Fall wurde nach dem Streletsky-Aufstand möglich. Dann Sophia, ältere Schwester Jungen widersetzten sich mit Unterstützung der Streltsy-Armee der Entscheidung, den Thron nach dem Tod von Zar Fjodor Alekseevich an Peter zu übertragen, und umgingen dabei den kränklichen Zarewitsch Iwan (der, wie Historiker vermuten, an Demenz litt). Infolgedessen wurden beide Jungen, der 16-jährige Ivan und der 10-jährige Peter, zu Königen gekrönt. Für sie wurde sogar ein besonderer Thron mit zwei Sitzen und einem Fenster hinten angefertigt, durch das ihre Regentin, Prinzessin Sophia, verschiedene Anweisungen gab.

Porträt von Pieter van der Werf

Pieter van der Werf. Porträt von Peter I. Ca. 1697. Eremitage

Nach der Absetzung von Prinzessin Sophia aus der Rolle der Regentin im Jahr 1689 wurde Peter alleiniger Herrscher. Sein Bruder Iwan verzichtete freiwillig auf den Thron, obwohl er nominell als Zar galt. In den ersten Jahren seiner Herrschaft konzentrierte sich Peter I. auf Außenpolitik- Krieg mit Osmanisches Reich. In den Jahren 1697–1698 stellte er sogar eine Große Botschaft zusammen, um nach Europa zu reisen und Verbündete im Kampf gegen seinen Hauptfeind zu finden. Aber eine Reise nach Holland, England und in andere Länder brachte auch andere Ergebnisse: Peter I. ließ sich von der europäischen Lebensweise und den technischen Errungenschaften inspirieren und änderte den außenpolitischen Kurs Russlands hin zur Stärkung der Beziehungen zur westlichen Welt. Als Peter in Holland war, wurde sein Porträt vom lokalen Künstler Pieter van der Werf gemalt.

Kupferstich von Andrian Schönebeck

Andrian Schönebeck. Peter I. Ok. 1703

Nach seiner Rückkehr nach Russland leitete Peter I. Reformen ein, die auf eine Europäisierung des Landes abzielten. Um dies zu erreichen, ergriff er verschiedene Maßnahmen: Er verbot das Tragen von Bärten, vollzog den Übergang zu Julianischer Kalender, verlegte das neue Jahr auf den 1. Januar. Im Jahr 1700 erklärte Russland Schweden den Krieg, um Gebiete, die zuvor Russland gehörten, zurückzugeben und Zugang zur Ostsee zu erhalten. Im Jahr 1703 gründete Peter auf dem eroberten Gebiet St. Petersburg, das anschließend mehr als 200 Jahre lang als Hauptstadt des Russischen Reiches diente.

Porträt von Ivan Nikitin

Iwan Nikitin. Porträt von Peter I. 1721. Staatliches Russisches Museum

Peter fuhr fort aktive Arbeit Von groß angelegte Veränderungen Länder. Er führte Armeereformen durch, gründete eine Marine und reduzierte die Rolle der Kirche im Staatsleben. Unter Peter I. erschien die erste Zeitung Russlands, St. Petersburg Wedomosti, das erste Museum, die Kunstkammer, wurde eröffnet, das erste Gymnasium, die Universität und die Akademie der Wissenschaften wurden gegründet. Aus Europa eingeladene Architekten, Ingenieure, Künstler und andere Spezialisten kamen ins Land, die nicht nur auf dem Territorium Russlands schufen, sondern ihre Erfahrungen auch an ihre russischen Kollegen weitergaben.

Auch unter Peter I. gingen viele Wissenschaftler und Künstler zum Studium ins Ausland – wie zum Beispiel Iwan Nikitin, der erste Hofkünstler, der in Florenz ausgebildet wurde. Peter gefiel das Porträt von Nikitin so gut, dass der Kaiser dem Künstler befahl, Kopien davon für das königliche Gefolge anzufertigen. Die potenziellen Besitzer der Porträts mussten Nikitins Arbeit selbst bezahlen.

Porträt von Louis Caravaque

Louis Caravaque. Porträt von Peter I. 1722. Staatliches Russisches Museum

Im Jahr 1718 ereignete sich eines der dramatischsten Ereignisse im Leben Peters I.: Sein möglicher Erbe, Zarewitsch Alexej, wurde vom Gericht als Verräter zum Tode verurteilt. Den Ermittlungen zufolge bereitete Alexey einen Staatsstreich vor, um anschließend den Thron zu besteigen. Die Entscheidung des Gerichts wurde nicht umgesetzt – der Prinz starb in einer Zelle in der Peter-und-Paul-Festung. Insgesamt hatte Peter I. 10 Kinder von zwei Frauen – Evdokia Lopukhina (Peter ließ sie einige Jahre nach der Hochzeit gewaltsam als Nonne tonsurieren) und Martha Skavronskaya (die zukünftige Kaiserin Katharina I.). Zwar starben fast alle im Kindesalter, mit Ausnahme von Anna und Elisabeth, die 1742 Kaiserin wurden.

Porträt von Johann Gottfried Tannauer

Johann Gottfried Tannauer. Porträt von Peter I. 1716. Moskauer Kremlmuseum

Auf Tannauers Gemälde ist Peter I. in voller Größe dargestellt, und die Größe des Kaisers war herausragend – 2 Meter und 4 Zentimeter. Der französische Herzog Saint-Simon, mit dem Peter I. in Paris zu Besuch war, beschrieb den Kaiser wie folgt: „Er war sehr groß, gut gebaut, eher dünn, mit rundem Gesicht, hoher Stirn und schönen Augenbrauen; seine Nase ist ziemlich kurz, aber nicht zu kurz und zum Ende hin etwas dick; die Lippen sind ziemlich groß, der Teint ist rötlich und dunkel, schöne schwarze Augen, groß, lebhaft, durchdringend, schön geformt; Der Blick ist majestätisch und einladend, wenn er sich selbst beobachtet und sich zurückhält, sonst streng und wild, mit Krämpfen im Gesicht, die sich nicht oft wiederholen, aber sowohl die Augen als auch das ganze Gesicht verzerren und alle Anwesenden erschrecken. Der Krampf dauerte normalerweise einen Moment, und dann wurde sein Blick seltsam, als wäre er verwirrt, dann nahm alles sofort sein normales Aussehen an. Sein gesamtes Erscheinungsbild zeugte von Intelligenz, Reflexion und Größe und war nicht ohne Charme.“.

Iwan Nikitin. „Peter I. auf dem Sterbebett“

Iwan Nikitin. Peter I. auf seinem Sterbebett. 1725. Staatliches Russisches Museum

IN letzten Jahren Peter I. führte weiterhin aktives Bild Leben, trotz schwerwiegender gesundheitlicher Probleme. Im November 1724 erkrankte er schwer, nachdem er beim Herausziehen eines auf Grund gelaufenen Schiffes hüfthoch im Wasser gestanden hatte. Am 8. Februar 1725 starb Peter I. unter schrecklichen Qualen im Winterpalast. Derselbe Iwan Nikitin wurde eingeladen, das posthume Porträt des Kaisers zu malen. Er hatte viel Zeit, das Bild zu schaffen: Peter I. wurde nur einen Monat später begraben, und davor blieb sein Leichnam begraben Winterpalast damit sich jeder vom Kaiser verabschieden kann.