Hilfe zu Tele2, Tarife, Fragen

Musiker, Kunstkritiker, Regisseur, Dichter, einfach gesagt, Maestro Mikhail Kazinik – darüber, welche Gründe ihn zwangen, in Schweden zu bleiben, wie man Harry Potter besiegte und warum es Nikolai Gogol zu verdanken war, dass Franz Kafka erschien.





Michail Semenowitsch, bedeutet das Leben in Schweden für Sie Einwanderung?

Nein, das Wort „Einwanderer“ kann nicht auf mich angewendet werden. Ich habe meine Wohnung nicht verlassen, ich habe meine Freunde nicht verlassen, ich bin die meiste Zeit in Russland, Weißrussland und der Ukraine. Wenn wir über die Gründe sprechen, warum ich in Schweden geblieben bin, dann wegen des Putschs von 1991. Als ich davon erfuhr, war ich sehr wütend und unterschrieb den Vertrag, der damals von der schwedischen Seite angeboten wurde. Dann wurde mir klar, dass Schweden meine „Hütte“ ist, ein Schneckenhaus, in das ich jederzeit zurückkehren, entspannen, meine Koffer wechseln und weitermachen und meine Arbeit fortsetzen kann. Meine Frau sagte einmal, dass es hier im Westen einen köstlichen Kuchen und Nachtisch gibt, aber in Russland Brot, ein Lebensmittel, das man jeden Tag braucht.

Was hat Sie an dem Putsch verärgert?

Als die Perestroika begann, glaubte ich plötzlich und unerwartet, ein schrecklicher Idealist, dass nichts getan werden kann, dass es endlich keine Hindernisse mehr geben würde und ich mich voll und ganz auf mein Geschäft konzentrieren könnte – die Bildung freie Menschen durch Kultur und Kunst. Ich habe ein Buch geschrieben: „ Kurzer Kurs wissenschaftlicher Antikommunismus.“ Darin habe ich versucht, auf humorvolle Weise zu erklären, wie wir zu diesem Leben gekommen sind. Das Buch erwies sich als stark, sie beschlossen, es zu veröffentlichen, allerdings nicht in Moskau, sondern an der Universität Krasnodar, und dies fiel mit den Ereignissen im August zusammen. Ich rief dort an und fragte: „Haben Sie die Ausgabe gedruckt?“ Und sie antworten mir: „Haben Sie jemals eine halbe Million Bücher brennen sehen?“ Sie holten die Druckauflage aus der Druckerei und zündeten direkt im Hof ​​ein Feuer an, und das taten sie selbst, ohne dass Beamte eingriffen. Dann hörte ich im Telefonhörer: „Michail Semenowitsch, sie, das heißt die Kommunisten, sind für immer zurückgekehrt, und in zwei Tagen wirst du aus Schweden zurückkehren, sie werden dich nicht einmal zum Reiswagen bringen, sie werden dich zerreißen.“ auseinander auf dem Weg.“ Und diese Geschichte machte mich wütend, nicht ängstlich, nein, sie machte mich wütend.

Gibt es zwischen westlichen Ländern und Russland einen signifikanten Unterschied?

Jedes Land, das in Wirtschaft, Wissenschaft und Sozialpolitik Erfolge erzielt hat, unterscheidet sich von Russland dadurch, dass seine Bewohner wissen, wie man über sich selbst lacht. Sie kennen keine Tabus in Sachen Humor; sie können über den Tod, Gott, ihre Vergangenheit lachen. Und das ist sehr wichtig, denn die Menschheit muss sich mit Humor von ihrer Vergangenheit trennen, und wenn wir uns ohne ein Lächeln von ihr trennen, dann kommt die Vergangenheit wieder und wird zur Gegenwart und dann zur Zukunft. Ich möchte noch mehr sagen: Humor ist ein intellektuelles Phänomen, eine der Funktionen elitären Denkens. Darüber hinaus ist die Fähigkeit, über sich selbst zu lachen, das erste Zeichen für das Überleben einer Nation.

A modernes Weißrussland Unterscheidet es sich irgendwie von Russland?

Ich habe zwei Staatsbürgerschaften, darunter die belarussische, was mir übrigens die Einreise nach Russland und in andere Nachbarstaaten ermöglicht. Wenn wir nicht auf Politik eingehen, fühle ich mich in Weißrussland wohl. Dort sind die Straßen gebaut, es ist sauber und im übertragenen Sinne näher am „idealen Ameisenhaufen“ als Russland.

Von welcher der ehemaligen sozialistischen Republiken hat man sich am weitesten entfernt? die Sowjetunion?

Natürlich Estland.

Aber nicht der gesamte Ostseeraum?

Vielleicht alles, aber in unterschiedlichem Ausmaß. Litauen hat sehr kluge und hartnäckige Menschen. Wenn wir über Lettland sprechen, dann komme ich am häufigsten dorthin: In Riga finden jedes Jahr die sogenannten „Kazinik-Tage“ statt. Meiner Meinung nach haben sie sehr gute Einstellung Die Einstellung zur Kultur ist nicht mehr dieselbe wie zu Zeiten der Sowjetunion.

Welche Ziele verfolgten Sie, als Sie vor unserem Föderationsrat sprachen?

Allein im 19. Jahrhundert nahm Russland Gott beim Schopf und wir erschufen tolle Musik, Malerei, Literatur und Poesie. Kultur ist genau das, was uns großartig macht, aber sie ist jetzt völlig eingepfercht und vergessen. Wir haben der Welt eine großartige Kultur geschenkt, aber wir selbst haben sie nicht ausgenutzt. Ich wollte, dass die russischen Senatoren verstehen, dass die Kultur an erster Stelle stehen muss. Schließlich beeinflusst es alles, sogar die Lebenserwartung. Da ein kultivierter Mensch in mehreren Dimensionen lebt, kann er der gewöhnlichen und schmerzhaften Welt in eine lebendige und helle Welt entfliehen, in der er seine Gesundheit verbessert. Wenn Sie Puschkin und Shakespeare intensiv lesen, die Musik von Mozart und Schostakowitsch hören, wird Ihre Genetik korrigiert und Ihr Körper und Geist fühlen sich in Harmonie.

Gab es zumindest eine gewisse Wirkung, haben die Senatoren Sie gehört?

Nein, es gab keine Wirkung; außerdem halbierte die Staatsduma einige Wochen später die im Staatshaushalt vorgesehenen Mittel für Kultur. Um ehrlich zu sein, lud Valentina Matvienko mich wegen der Geschichte mit den Delfinen in den Föderationsrat ein, aber ich stimmte „nur in Bezug auf die Delfine“ nicht zu und bat darum, die Zeit meiner Rede zu verlängern. Ich habe auch darum gebeten, dass Abgeordnete des Unterhauses im Saal anwesend sein sollen, aber mir wurde gesagt, dass sie andere Pläne hätten. Die Staatsduma hörte also meine Rede nicht und kürzte tatsächlich nach einiger Zeit das Kulturbudget, was übrigens auch mich betraf, weil meine Sendung im Radio „Orpheus“ geschlossen wurde. Es fand in der gesamten russischsprachigen Welt Anklang und half den Menschen, den Kontakt zu ihrer kulturellen Heimat nicht zu verlieren. Leider verstehen die Abgeordneten das nicht.

Es ist schwer zu begreifen, dass Abgeordnete und Senatoren dümmer sind als Delfine, finden Sie nicht auch?

Die Zivilisation der Delfine ist uralt und sie bauen ihr Leben sehr geschickt auf. Generell sind wir aus gesellschaftlicher Sicht dümmer als Ameisen. Weil es keine betrunkene Ameise gibt, gibt es auch keine Ameise, die ihren Kameraden tötet. Und bei den meisten Themen, die für uns oft ein großes Problem darstellen, gibt es keine Unterbrechungen. Nur weil sie Bach nicht hören, heißt das nicht, dass sie dumm sind, sondern nur, dass sie andere Werte haben. Dann wissen wir nicht, was sie hören, vielleicht haben sie eine direkte Verbindung zum Kosmos und brauchen keinen Bach. Menschen sind es im Allgemeinen gewohnt, jedes Lebewesen auf der Erde unter dem Gesichtspunkt zu bewerten: „Tun sie Dinge wie wir?“ Das ist falsch, so geht man nicht mit der Welt um uns herum um.

Wie sollten sich Eltern verhalten, wenn sie versuchen, ihren Kindern etwas zu geben, beispielsweise im Bereich der Literatur, und Harry Potter trotzdem gewinnt?

Anscheinend kann ich etwas tun, was Harry Potter nicht übertreffen kann. Wenn Kinder mit ihren Eltern zu meinen Kreativakademien kommen, registrieren die Eltern, die Teenager mitnehmen, enorme Verhaltensänderungen, bis hin zur Veränderung ihrer Avatare. soziale Netzwerke. Kinder spielen weiter Musikinstrumente, tauchen Sie ein in die Poesie, zeigen Sie ihre Kreativität. Wenn Harry Potter seine Eltern besiegt, bedeutet das, dass sie etwas falsch machen und etwas verpassen. Manchmal fehlt einfach die Zeit, alle sind wahnsinnig beschäftigt, aber ich weiß mit Sicherheit, dass die meisten Kinder, vor allem im Jugendalter, es annehmen, sie knüpfen Kontakte, sie fangen plötzlich an, klassische Musik und Literatur zu mögen, und sie verstehen nicht wie Im wahrsten Sinne des Wortes haben sie nur Harry Potter gelesen und dem Rapper Pharao zugehört. Warum habe ich einmal gesagt, gib mir zehn Minuten am Tag? zentraler Kanal zur Hauptsendezeit, und ich verändere das Land für dich? Denn zehn Minuten der Freundlichkeit können viele Stunden des Geschreis, der Aggression und des Hasses überwinden. Leider habe ich immer noch nicht diese zehn Minuten.

Es gibt einen Herdentrieb, die Mehrheit wird weiterhin Aggression und Hass über das Fernsehen absorbieren, nicht wahr?

Mal sehen, wie das bei Tieren passiert. Es gibt viele Beispiele, in denen ein Tiger einen Büffel angreift, der Büffel sich wehrt und die Herde seiner Verwandten plötzlich erkennt, dass sie gemeinsam den Tiger besiegen und zertrampeln können, sodass vom Tiger nichts mehr übrig bleibt. Viele dieser alten Instinkte bleiben im Menschen erhalten, so dass es möglich ist, ein ganzes Land, mehrere Länder oder sogar einen Teil des Planeten in das Licht der Kultur, der Kunst, der Poesie, der Musik und der Literatur zu verwandeln.

Ich möchte näher auf die Literatur eingehen: Sie behaupten, dass Franz Kafka dank Nikolai Gogol erschienen sei. Bitte verbinden Sie diese beiden Schriftsteller in meinem Kopf. Was haben sie gemeinsam?

Dennoch ist es ganz einfach: Lesen Sie zuerst Gogols „Die Nase“ und dann Kafkas „Metamorphose“ noch einmal, dann wird sich alles sofort in Ihrem Kopf verbinden. Franz Kafka führt Gogols Experiment fort, nur in gewagterer Form. Aber dank Gogol erschien nicht nur Kafka, sondern der gesamte lateinamerikanische Roman; aus Gogol entstand die sogenannte Bewusstseinsstrom-Literatur. Nikolai Gogol und der zu Unrecht unterschätzte Nikolai Leskov sind die einzigen Polystilisten der russischen Literatur. Natürlich werde ich nicht gegen den Strom schwimmen und nicht behaupten, dass Tolstoi und Dostojewski schlechte Schriftsteller sind, nein, sie sind großartige Schriftsteller, aber sie haben große Mängel: Lew Nikolajewitsch mangelt es an Erotik oder Sinnlichkeit, erklärt er die ganze Zeit so , so gut, so ist es schlecht, aber Fjodor Michailowitsch sieht keinen Ausweg, er drängt die Helden zusammen und am Ende verlieren alle. Und was genauso wichtig ist, sie haben beide wenig Sinn für Humor. Stimmen Sie zu, dieser Ansatz ist für das 21. Jahrhundert nicht geeignet. Und natürlich kann man Tschechow nicht ignorieren, denn dank ihm entstand das gesamte Theater des Absurden. In unseren Schulen wird es so unterrichtet, dass Kinder es definitiv nie lesen werden, aber tatsächlich ist Anton Pawlowitsch einer der am meisten verschlüsselten Dramatiker, die es gibt.

Nikolai Gogol wird nun übersetzt ukrainisch Bedeutet das, dass sich Russland endgültig von der Ukraine getrennt hat, oder besteht die Chance, dass wir in fünfzig Jahren Frieden schließen werden?

Nach fünfzig Jahren heilen viele Dinge. Wer hätte während des Zweiten Weltkriegs gedacht, dass die Juden, deren letzte Frage Adolf Hitler entscheiden sollte, auf der Flucht aus der Sowjetunion nach Deutschland ziehen würden? Gleichzeitig verstanden einige Juden nicht, wie es möglich war, nur vierzig Jahre nach Holocaust, Völkermord und Todesöfen nach Deutschland zu ziehen, während andere ruhig reisten und froh waren, nun in einem zivilisierten Land zu leben. Solche Prozesse fanden in der ersten und zweiten Hälfte des letzten Jahrhunderts statt, aber heute, im 21. Jahrhundert, hat eine unglaubliche Beschleunigung stattgefunden. Daher ist es durchaus möglich, dass Russen und Ukrainer etwas früher als in fünfzig Jahren zur Besinnung kommen und sich daran erinnern, dass sie Brüder sind.

Warum kommt es grundsätzlich zu solchen Konflikten?

Aus mangelnder Bildung. Das Problem mit den Menschen ist, dass sie, selbst wenn sie etwas wissen, es falsch und ungenau wissen. Wissen Sie, wer der beste Gläubige ist? Das ist Oma Manya, die überhaupt nicht lesen kann. Der zweite ist, was den Glauben betrifft, eine Person, die nichts anderes als die Bibel gesehen hat, und der dritte ist jemand, der Immanuel Kant nicht gelesen hat. Ich hoffe, dass jeder den Satz richtig versteht und ich in Russland nicht wegen Beleidigung der Gefühle von Gläubigen strafrechtlich verfolgt werde.

„Musik ist eine große Vereinbarung mit dem Schöpfer“

„Ich bin kein Förderer von Musik oder einer anderen Kunstform. Ich erzähle keine Anekdoten oder Witze, ich versuche nicht, die Wahrnehmung von Musik zu vereinfachen. Wer das tut, zerstört es. Ich habe eine ganz andere Aufgabe – einen Menschen spirituell auf diese Welle einzustimmen, auf diese Strahlung, die von Kunstwerken ausgeht: Poesie, Musik, Literatur ... Jede große Kunst ist ein Sender und ein Mensch, der nicht darauf eingestellt ist Frequenz ist ein beschädigter Empfänger. Ich repariere es.

M. Kazinik

Mikhail Kazinik wurde 1951 in St. Petersburg (Leningrad) geboren. 1953 zog die Familie nach Witebsk.

1958 trat er in die Witebsker Musikschule Nr. 1, Violinklasse, ein, wo er 1968 sein Studium an der Musikschule fortsetzte, und 1970 trat er in das Weißrussische Staatskonservatorium in Minsk ein, das er 1975 in der Klasse von Professor M.M. abschloss. Goldstein. Parallel zu seinem Studium an der BGK nahm Mikhail Kazinik (im Folgenden MK genannt) Unterricht bei Professor M.I. Vaiman am St. Petersburger Konservatorium und nahm auch an regionalen und internationalen Wettbewerben teil.

MK begann seine Dozentenkarriere im Alter von 15 Jahren. Dem ersten Erfolg folgten zahlreiche Vorschläge verschiedener Städte und Universitäten in Witebsk, Minsk und St. Petersburg. Aus dieser Zeit Geographie Vortragstätigkeiten MK expandierte ständig und deckte verschiedene Regionen der Sowjetunion, der baltischen Staaten, des Ostens und des Ostens ab Westeuropa und dann die USA.

Mit der Geographie seiner Reisen begann sich der Kreis seines Publikums zu erweitern. Von 1975 bis 1990 fanden MK-Auftritte in Form regelmäßiger Vorträge und abonnierter Vortrags- und Konzertreihen in 17 Städten der Sowjetunion statt, darunter Minsk, Kostroma, Sumy, Witebsk, Grodno, Krasnodar, Sotschi, Kirowograd und Kiew , Kaunas, Moskau.

Diese Vorträge und Konzerte stießen nicht nur beim studentischen Publikum von Schulen und Universitäten auf große Begeisterung verschiedene Kategorien Zuhörer, darunter das gesamte Spektrum vom akademischen und philharmonischen Publikum bis hin zu Auftritten bei Sonderprojekten in Kolonien für jugendliche Straftäter.

In dieser Zeit verband MK erfolgreich seine musikwissenschaftliche und Vortragstätigkeit mit Auftrittstätigkeiten und trat auf verschiedenen Philharmonien- und Konzertbühnen des Landes auf.

In seiner Heimatstadt Minsk schuf MK ein Zehnjahresabonnement, dank dessen MK zwei Ströme von Kindern im Alter von 6 bis 7 Jahren und 16 bis 17 Jahren, die den Konzertsaal besuchten, großzog.

Er schuf auch ein mehrjähriges Abonnement für die Landwirtschaftsakademie der Stadt Gorki, wo die größten Orchester und Musiker zusammenkamen.

Die Wirkung und Resonanz solcher Aktivitäten war enorm. Bei MK-Aufführungen waren die Säle stets bis auf den letzten Platz gefüllt. Oft im Kopf große Menge Wer wollte, musste in jeder Stadt zwei Konzerte am Tag geben.

Die Erfolgsgeheimnisse von MK bei der Arbeit mit dem Publikum sollten wahrscheinlich in der von ihm entwickelten Methode zur Einbindung des Publikums während des Vortrags gesucht werden. Musik (wie Kunst im Allgemeinen) ist im Verständnis von MK eine kraftvolle „Quelle vibrierender Energie“. Der Mensch ist ein „Empfänger dieser Energie“. MK sieht seine Aufgabe nicht so sehr im informativen Aspekt, sondern in der Fähigkeit, das Publikum nach eigener Erfahrung „auf die Welle des gespielten Stücks einzustimmen; (...) korrelieren die Wellen des Empfängers und des Senders.“ Laut MK wird durch eine solche Koordination „der Moment der Wahrnehmung eines Musikwerks ungewöhnlich scharf und intensiv; (...) falls vorhanden geniale Kreativität, dann muss es auch eine geniale Mitschöpfung geben, also eine scharfe und tiefe Wahrnehmung; (....) Eine solche Wahrnehmung zu bilden, ist die Aufgabe des Sprechers über Kunst.“ So „.......steigt der Zuhörer aus dem Rang eines Musikliebhabers in den Rang eines „Wahrnehmungsgenies.“

Seit 1991 ist MK in Schweden ansässig. Von dieser Zeit an begannen seine aktiven musikalischen und pädagogischen Aktivitäten im Westen. In schwedischen Zeitungen wird MK oft als „Apostel der Kultur“ bezeichnet (Vastmanlands Folkblad, 11. Januar 2001)

Seit 1993 begann MKs langjährige Zusammenarbeit mit dem Regisseur Yuri Lederman. Im Zeitraum von 1993 bis 2004 führten sie zahlreiche Auftritte in Stockholm auf. Darunter ist eine der brisantesten Aufführungen in der Geschichte des schwedischen Theaters, Mozart Versus Salieri. Und auch - „Statt der Möwe“, „Der Raum der Carmen“, „Der Raum der Maske“, „Notizen eines Verrückten“, „Souverän“ usw. Auch in dieser Zeit gibt es eine große Anzahl von Konzerten der meisten abwechslungsreicher Inhalt.

1997 lädt die Professorin am Institute of Drama, Autorin Agneta Pleyel, MK als Gastprofessorin ein, ein Projekt für zwei Semester 1997-98 durchzuführen akademisches Jahr. Das Projekt richtete sich an die Lehrenden und Studierenden des Instituts. Vorträge und Konzerte behandelten die Geschichte der Musik. Neben Vorträgen wurden Seminare mit Drehbuchautoren, Autoren, Regisseuren und Studenten abgehalten.

FORMALE BILDUNG

1958 -1968: Musikschule Nr. 1, Violinklasse, Witebsk, Weißrussland

1968 -1970: Musikschule, Witebsk

1970 - 1975: Weißrussisches Staatliches Konservatorium (BGK), Klasse von Prof. M. Goldstein.

1971 - 1975: Unterricht beim Professor des St. Petersburger Konservatoriums M.M

AUSZEICHNUNGEN, EHRENORDNUNGEN

1970: Erster Preis bei internationalen Wettbewerb Das belarussische Kulturministerium widmet sich dem 200. Geburtstag Beethovens. Der Wettbewerb richtete sich an Studierende des Konservatoriums Osteuropa, im Rahmen der internationalen Konferenz der Kreativität gewidmet Beethoven.

1986: All-Union Musikgesellschaft unter dem Vorsitz von Irina Arkhipova verleiht M. Kazinik den Titel eines Musikwissenschaftlers der höchsten Kategorie.

2012: Ehrenmitglied der Europäischen Slawischen Akademie für Literatur und Kunst Bulgariens.

2010: Vizepräsident von MAPP Internationale Vereinigung Schriftsteller und Publizisten.

2012: Ehrendoktor der RISEBA.

(Riga International Higher School of Economics)

KONZERT0 – VORTRAGSAKTIVITÄTEN

1973 - Solist und Dozent-Musikwissenschaftler der Weißrussischen Staatsphilharmonie

1975–1990: Vorträge und Konzerte in Städten der UdSSR und der baltischen Staaten

1991: Beginn der Konzert- und Bildungsaktivitäten in Schweden.

1993 - 2004: Zusammenarbeit mit dem Theaterstudio Ledermann

Durchführung zahlreicher Aufführungen. Darunter:

„Mozart und Salieri“, „Statt der Möwe“, „Carmen Space“,

„Raum der Maske“, „Notizen eines Verrückten“, „Sovereign“ usw.

1997: Gastprofessor am Stockholm Drama Institute.

Lehrende und Studierende des Instituts. Auf Initiative und Einladung

Prof. Institut für Theater, Autorin Agnetha Pleyel.

1997 - 2003: 50 Wirtschaftskonferenzen, die sich der Verbindung von Kultur, Kunst und Kultur widmen

Geschäft für Vertreter größten Unternehmen Schweden, Norwegen, Finnland, Dänemark.

1999 - 2002: Dreijähriges experimentelles Projekt in Zusammenarbeit mit Smalands Music och teater. Im Rahmen des Projekts fanden Treffen mit mehr als 100.000 Schulkindern in der Region statt; mehr als 1000 Bildungskonzerte. An dem Projekt waren außerdem beteiligt: ​​ein örtliches Theater, ein Orchester und Solisten. Die Wirkung manifestierte sich in Tausenden von Rezensionen und Briefen, Zeichnungen und Gedichten.

2005: Musikexperte für das Nobelkonzert

2003: Jährliche Ärztekonferenzen auf der Insel Gotland (Visby)

Konferenz der Schulleiter des Landes (unter der Schirmherrschaft der Regierung).

2013: Eine Reihe von Konzertvorträgen in Boston und Chicago.

ARTIKEL, PUBLIKATIONEN, BÜCHER

1985: Sowjetische Musik, Nr. 8 („Eine aktive Suche ist erforderlich“

Nr. 11 („Experten, bitte antworten Sie.“)

1986: „Musik in der Schule“ Nr. 1 („Kind und Musik“)

2005: Secrets of Geniuses, DiAr Publishing House, St. Petersburg

2007 Secrets of Geniuses 2 oder Wave Paths to Music

2010 Geheimnisse der Genies – zwei Bücher in einem Band.

2012: GENIERNAS HEMLIGHETER, Stockholm-Riga

2013: „Gemeinschaftswort, Musik, Leben“

Im Druck. Veröffentlichung – Juli 2013

Eine Artikelserie für die Zeitung „Abend Petersburg“

FILMOGRAPHIE

1998 - 1999: „ Kazinik, Gott und der Teufel", Regisseur P. Meyer, Schweden

2. Preis in Stockholm internationales Festival Dokumentarfilme.

2004 - 2007: Russischer Dokumentarfilmregisseur Igor Shadkhan, zusammen mit

Regisseurin Natalya Kugashova schlug MK die Umsetzung vor

größtes Kinoprojekt – Entstehung von 60 Filmen

Es deckt bedeutende musikalische Phänomene ab (und nicht nur).

Wissen Sie, wie man mit einer Geige Delfine anlockt? Welche Stadt hatte Gogol im Sinn, als er das Gedicht schrieb „ Tote Seelen„Oder welche Bedeutung legte Puschkin in sein Werk? Wie kann ein Chemiker eine Reaktion mit einem Klavier erklären? Dies und noch viel mehr erzählte und zeigte Mikhail Kazinik bei einem Meisterkurs an der Kasaner Föderalen Universität.

Der berühmte Kunstkritiker, Musiker, Schriftsteller, Dichter, Philosoph, Regisseur, leidenschaftliche Pädagoge und einer der gelehrtesten Menschen unserer Zeit traf sich mit Lehrern und Schülern im Ausstellungsraum der Hochschule für Journalismus und Medienkommunikation der KFU. Kreatives Treffen Besuch vom Rektor der KFU Ilshat Gafurov.

Kazinik ist Ehrenmitglied der Europäischen Slawischen Akademie für Literatur und Kunst Bulgariens und Ehrendoktor von RISEBA (Riga International). Handelshochschule Wirtschaft). Jedes Jahr gibt er Meisterkurse an führenden Universitäten auf der ganzen Welt, und nach seiner Rede an der KFU ist der Redner übrigens für einen Vortrag an der Princeton University in den USA geplant.

Der Redner sprach während des gesamten Meisterkurses sehr emotional und enthusiastisch und begeisterte das Publikum auch mit seinem Geigenspiel. Für kurze Zeit Mikhail Semenovich versuchte, das Thema der Rede „Pädagogik als Theaterkunst“ ausführlicher zu behandeln.

Einstein schreibt in einem seiner privaten Briefe, die der Sprecher persönlich in Princeton las: „Ohne Bachs Fugen hätte ich nie gedacht, dass E=mc2.“

„Bach ist das Gehirn des Planeten Erde! Kein strukturell denkender Mensch kommt ohne Bach aus, denn das ist die wahre Struktur. Viele große Persönlichkeiten spielten Musik: Beigelman war ein wunderbarer Geiger, Max Planck spielte Klavier, Einstein spielte Geige“, begann der Redner emotional.

Ein großer Teil von Kaziniks Rede an der KFU war dem Thema Musik gewidmet. Er spielte sogar eine Melodie auf der Geige, die er einst spielte, um Delfine im Mittelmeer anzulocken. Er behauptet, dass diese Säugetiere über das fortschrittlichste „Internet“ verfügen.

„Wenn ein Delfin seiner Geliebten Hallo sagen möchte, sendet er ein Signal, das nur sie hören kann. Und wenn er allen sagen möchte, dass er sie liebt, erstellt er einen „Newsletter“. Dann gratulieren alle Delfine dem Delphin, der vor Verlegenheit rot wird. Das ist unglaublich!“ — Kazinik-Aktien.

Dank einer Frage aus dem Publikum ging der Redner auf das Thema der Prinzipien des Welleneinflusses und ihrer Universalität ein. Mikhail Kazinik behauptet, dass alles auf der Welt miteinander verbunden ist und auf den Fibonacci-Proportionen und dem Goldenen Schnitt aufgebaut ist. Sie können mit dem Klavier zeigen, wie chemische Reaktionen ablaufen, indem Sie Borodin spielen.

Der Gast scherzte viel, erzählte Anekdoten, las Auszüge aus den Werken von Lermontow, Puschkin, Krylow und Gogol. Darüber hinaus hörten viele Zuhörer, darunter auch Philologen, dank des Sprechers neue Akzente in bekannten Werken.

Am Beispiel von „Das Märchen vom Priester und seinem Arbeiter Balda“ zeigte er die Genialität des russischen Schriftstellers und Dichters Puschkin bei der Vermittlung der Klänge, die die Helden charakterisierten. Der Redner erklärte auch, warum Gogol selbst sein Werk „Dead Souls“ lieber der Öffentlichkeit vorlas. Er wollte die Reaktion sehen. Die Leute lachten, als sie die ersten Worte hörten: „Ein ziemlich schöner kleiner Frühlingswagen fuhr vor die Tore des Hotels in der Provinzstadt NN ...“ Warum? Als der Schriftsteller die Stadt verschlüsseln wollte, schrieb er N, und bei Gogol spielt sich die Handlung des Gedichts ab Provinzstadt NN, was die Zuhörer zum Nachdenken anregte Nischni Nowgorod, was den angegebenen Initialen entspricht. Somit wurde Chichikovs Aufenthaltsort für alle offensichtlich, obwohl er nicht direkt angegeben wurde.

Auch Mikhail Kazinik sprach über die Preisverleihung Nobelpreis 2005, wo er als Musikexperte für das Nobelkonzert fungierte. Er war erstaunt, dass die Leute dem Nobelkonzert zuhörten und nicht Kirkorov oder Stas Mikhailov. Am Beispiel eines Ereignisses zeigte er mehrere auf charakteristische Geschichten rund um die Zeremonie.

Der Dozent der Meisterklasse erinnerte KFU-Studenten und -Lehrer daran, dass alles auf der Welt miteinander verbunden ist und dass jedes große Werk eine Formel hat. Goldener Schnitt dass die Welt erstaunlich und tief in der Wahrnehmung ist.

Mikhail Kazinik reiste direkt von Kasan mit Konzerten und Meisterkursen in neun weitere Länder, „hänselte“ jedoch das lokale Publikum, schloss nicht aus, dass es weitere Treffen geben würde, und bat nur darum, das Klavier für das nächste Mal vorzubereiten.

Victoria Elfimova

Am 7. November wird in Wolgograd Michail Kasinik, ein „Mann der Renaissance“, dessen Inkarnationen lange aufgezählt werden können, ein einziges Konzert geben. Geiger, Kulturhistoriker, Lehrer, vor allem aber Philosoph und Künstler, der seit 50 Jahren leidenschaftlich Kunst predigt. Enthüllt Bach als Vorläufer Einsteins, enthüllt die Geheimnisse, die in Rembrandts Gemälden verborgen sind, und die in Puschkins Gedichten verschlüsselten Codes. Der Zweck all dieser Entdeckungen besteht darin, den „Empfänger“ der menschlichen Wahrnehmung auf die Welle der Genies der Klassiker einzustimmen.

Alle Nobelpreisträger hörte als Kind Klassiker

Michail Semjonowitsch, Klassiker der Malerei oder Literatur sind viel leichter wahrzunehmen als brillante Komponisten Vergangenheit. Ihre Musik ist für die meisten Menschen schwer und unverständlich. Aber darauf konzentrieren Sie sich in Ihren Reden. Wie kann man die Wahrnehmung klassischer Musik vereinfachen?

Ich erzähle keine Anekdoten oder Witze, ich versuche nicht, die Wahrnehmung von Musik zu vereinfachen. Meine Aufgabe ist es, einen Menschen spirituell auf diese Welle einzustimmen, auf diese Strahlung, die von Kunstwerken ausgeht. Deshalb kann ich zum Beispiel vor Bachs Musik über Einstein sprechen. Einstein könnte ohne Bach und Mozart nicht leben. Ihre Musik ist nicht nur das Ergebnis von Inspiration, sie ist mathematisch berechnet und strukturiert. Nicht umsonst betont Bach mit seiner Feder die in dem Buch (dieses Buch war das Werk von Leibniz) enthaltene Idee, dass Musik eine verborgene Rechenoperation sei. Nehmen Sie einen beliebigen Klassiker Stück Musik, und Sie werden dort keinen einzigen unnötigen, ungerechtfertigten Hinweis finden.

Derselbe Bach (und ich enthülle meinen Zuhörern die wichtigsten Codes seiner Werke) verbirgt die Geheimnisse des Universums in der Musik, alles Alte und Neues Testament, alle Formeln wissenschaftliche Erkenntnisse und Geheimcodes für Entdeckungen der Zukunft. Das ist so ein Abgrund an Wissen!

Sie sagten, dass die Nobelpreisträger, mit denen Sie gesprochen haben, auch über den Einfluss von Klassikern auf ihre Leistungen gesprochen haben ...

Ja, eine solche Gelegenheit bot sich, als ich zum Musikexperten für das Nobelkonzert ernannt wurde. Am Tag vor der Preisverleihung findet für alle Nominierten ein Konzert statt, bei dem ich der Moderator bin. Ich spreche über die Musik, die jetzt gespielt wird. Unterwegs frage ich die Anwesenden immer wieder nach ihrer Kindheit, nach der Kunst in ihrem Leben. Und plötzlich stellt sich heraus, dass alle Nobelpreisträger in ihrer Kindheit großartige Musik hatten.

Und das ist nicht überraschend! Klassische Musik formt, strukturiert das Gehirn, es enthält universelle Strukturen.

Ein weiteres Beispiel ist Beethoven, ein von Taubheit geplagter Komponist. Paradox: Je schlechter Beethoven hörte, desto bessere Musik er schrieb. Das bedeutet, dass es nicht um die Ohren geht, nicht um das physische Hören, sondern um das Hören der Musik der Himmelssphären.

Der menschliche Körper ist ein riesiger und größter Resonator in der Welt der kosmischen Harmonie und der Energie der Schönheit. Es ist wichtig, dass der Resonator richtig konfiguriert ist.

Die Kultur wird die Drogen loswerden

Mikhail Semenovich, Sie haben diesen Sommer im Föderationsrat mit dem Appell gesprochen, der Kultur Aufmerksamkeit zu schenken und die Subventionen in diesem Bereich nicht nur zu erhöhen, sondern sie zum ersten und wichtigsten in Fragen der Staatsfinanzierung zu machen. Sie haben erklärt, dass die Konzentration auf die Kultur die wirtschaftlichen Kosten für alles andere, einschließlich Medizin und Kriminalitätsbekämpfung, erheblich senken wird. Haben Sie ernsthaft geglaubt, dass die Senatoren Sie hören und Ihrem Ruf folgen würden?

Nicht wirklich. Ich wusste, dass diese Rede wiederholt werden würde, und nutzte dies, um meine Gedanken einem neuen Publikum zu vermitteln.

Die Gelegenheit, vor dem Föderationsrat zu sprechen, ergab sich durch Zufall. Meine Freunde und Bewunderer Gref und Vardanyan luden mich zu einem Wirtschaftsforum nach St. Petersburg ein, wo ich darüber sprach, wie sich die Entwicklung der Kultur auf die Wirtschaft auswirken wird, wenn wir uns wirklich darauf einlassen. Nach dem Forum gab es ein Bankett, bei dem ich mich neben Valentina Matvienko befand. Ich erzählte ihr eine Geschichte über Delfine, über den Versuch, durch Musik Kontakt zu ihnen aufzunehmen, über meine Teilnahme an einer einzigartigen Veranstaltung wissenschaftliches Projekt. Es gefiel ihr sehr und sie lud mich ein, mit dieser Geschichte vor dem Föderationsrat zu sprechen. Ich antwortete, dass ich nicht nur wegen der Delfine gehen würde, sie sagen, gib mir noch 15 Minuten. Sie rief an, sprach mit jemandem und gab ihr Einverständnis.

? Erklären Sie, wie höhere Ausgaben für Kultur zu Einsparungen bei den Ausgaben für Medizin führen können.

Beteiligte Personen tolle Kunst, harmonischer, gesünder als andere. Wenn wir alle großen Geiger bewerten, stellt sich heraus, dass sie alle die 90-Jahre-Marke überlebt haben.

„Ich möchte mein Leben nicht mit Unsinn verschwenden“

? Klassiker gibt es schon lange Tage vergangen? Ist es für die Neuzeit nicht mehr relevant?

Ein Klassiker ist etwas, das die Zeit überdauert hat. IN XX-XXI Jahrhunderte Es gibt großartige Komponisten: Gia Kancheli in Georgien, Valentin Silverstov in Kiew, unsere Odessa Lera Auerbach in Amerika sowie eine Reihe Moskauer Komponisten. Aber erst die Zeit und die Entfernung werden zeigen, ob ihre Ideen und Emotionen gebraucht wurden zukünftige Generationen. Es braucht Zeit, sie mit Bach, Mozart, Beethoven gleichzusetzen.

Gibt es Gruppen oder Einzelkünstler in der Welt der modernen Popmusik, die Respekt verdienen?

Meine Antwort ist sehr subjektiv. Popmusik ist keine Musik, sondern eine Möglichkeit, die gesellige Freizeit zu füllen. Ich habe kein langes Leben, selbst wenn ich 90 Jahre lebe, um es mit Unsinn zu verschwenden.

Musik ist Harmonie, sie ist großartig Musikalische Formen, das sind brillante göttliche Strukturen.

Aber es gab immer Popmusik – Lieder und Tänze für ungebildete Bauern. Einmal spielte Tolstoi den Bauern vor“ Mondscheinsonate", rief er vor Freude. Er fragt die Bauern: „Gefällt es euch?“ - "NEIN! Du hast uns beigebracht, die Wahrheit zu sagen – das gefällt mir überhaupt nicht.“ - "Warum?" - „Weil die Melodie unverständlich ist, ist es umständlich zu singen und man kann nicht dazu tanzen.“ Hier ist die Antwort für alle Zeiten.

Wann entsteht das Problem der Väter und Söhne? Wenn eine Mutter weint, als sie Alla Pugacheva hört, weil das die Musik ihrer Jugend ist, und die Tochter das überhaupt nicht versteht, weil ihrer Meinung nach der Star aller Zeiten Lady Gaga ist.

Wenn sie sich beide über Bach beugen, wird es keinen Konflikt geben: Bach ist zeitlos. Sie werden die gleichen Werte haben.

„Ich hatte Glück mit meinen Lehrern und Eltern“

In Ihren Vorträgen und bei Konzerten beweisen Sie eine solche Vielseitigkeit, operieren mit so vielen Fakten, dass es unverständlich wird: Wie war es physisch möglich, so viel Wissen unterzubringen?

Ich hatte Glück mit meinen Lehrern und Eltern. Ich wurde in der einzigartigen Stadt Witebsk geboren. Es war eine Stadt der russisch-jüdischen-polnisch-litauischen Intelligenz, eine Stadt von Chagall, Malewitsch, Sollertinsky (hervorragende Musik- und Theaterkritiker XX Jahrhundert), Lagina (die „Old Man Hottabych“ schrieb). An unserer Schule nannten uns die Lehrer „Du“, erzählten uns sehr interessante Dinge und prüften nicht so sehr, ob wir schlau waren, sondern ob wir interessiert waren. Wenn es interessant ist, bedeutet das, dass wir uns für den Rest unseres Lebens daran erinnern werden und dieses Wissen für uns von Nutzen sein wird.

Während meiner Kindheit lebten diejenigen, die Sollertinsky und Chagall persönlich kannten, die Atmosphäre selbst war noch lebendig.

Meine Eltern, die auf die gleiche Weise erzogen wurden, haben mir die Liebe zum Theater, zur Musik und zur Poesie vererbt. Jedes Jahr nahmen sie mich mit zu einem Festival für klassische Musik im Baltikum. Das sind fast die lebendigsten Erinnerungen meiner Kindheit. Mein Großvater las mir im Alter von 86 Jahren König Lear als Andenken vor.

Ich habe mich sehr früh kennengelernt wunderbare Leute, und sie alle haben mich beeinflusst. Sie alle brachten nicht nur Wissen in mein Leben, sondern auch eine Einstellung dazu und die Fähigkeit, es anzuwenden.

Biografischer Hinweis:

Mikhail Kazinik wurde 1951 in Leningrad geboren, verbrachte jedoch seine gesamte Kindheit und Jugend bis zum Schulabschluss in Witebsk. Als Geiger und Dichter begann er im Alter von 15 Jahren, Vorlesungen über Kunst zu halten. IN Sowjetzeit wurde ein berühmter Musikwissenschaftler.

Nach den Ereignissen vom August 1991 erhielt er die schwedische Staatsbürgerschaft und behielt die belarussische Staatsbürgerschaft. Ständige Tourneen durch Russland, Europa und die USA mit Vorträgen, Konzerten und Einzelauftritten. In den 2000er Jahren schrieb er zwei Bücher über die Geheimnisse von Genies, drehte 60 Filme über Kunst und nahm etwa eineinhalbtausend Sendungen auf, die im Radio ausgestrahlt wurden und weiterhin ausgestrahlt werden: „Orpheus“, „Silver Rain“, „Voice of“. Russland".

Seit 2004 ist er Musikexperte des Nobelkonzerts. Etwa im selben Jahr wurde er Mitglied der Internationalen Kunstkommission, schuf sein eigenes Bildungssystem und begann mit der Gründung eigener Schulen in Europa und Russland.

? Seit 1991 haben Sie eine zweite Staatsbürgerschaft erworben – die schwedische. Warum haben Sie sich für Schweden als Wohnort entschieden?

1991 war ich erneut auf Tournee in diesem Land. Und plötzlich sagen sie während meiner Reden: „Und Sie haben einen Putsch in Ihrem Land.“ Ich war furchtbar wütend und stimmte zu, einen Langzeitvertrag zu unterschreiben, der mir schon seit langem angeboten wurde. Seitdem sind 26 Jahre vergangen.

Russland ist immer noch mein Land, Russisch gehört mir Muttersprache. Aber mehrere Umstände halten mich in Schweden fest. Dort entwickelt sich die Einstellung zur Kunst auf einem ganz anderen Niveau als in Russland. In einer Stadt mit 90.000 Einwohnern sind es drei Konzertsäle bis zum Rand gefüllt. Während in Russland in Millionenstädten ein Saal mit 500 Sitzplätzen ausreicht.

Obwohl in Schweden 98 % der Bevölkerung ungläubig sind, wird fast jeder von Kindheit an mit der Musik erzogen, die in den Kirchen gehört wird. Und es gibt Werke von Bach, Händel...

In Schweden wurden meine Filme über Kunst am Samstag zur Hauptsendezeit gezeigt und wurden mehr als einmal gezeigt. In Russland wurden dieselben Filme einmal gezeigt, und zwar von Sonntag bis Montag um ein Uhr morgens. Und als die Leute zu empören begannen, wurde die Zeit auf drei Uhr morgens verschoben.

Warum glauben Sie, dass ein Land so mächtig ist? kulturelles Erbe zu solchen „Pop“-Ergebnissen gekommen? Welche Antwort/welchen Trost finden Sie?

Meine Antwort ist, meine eigene Schule zu gründen, die eine absolute Alternative zur bestehenden ist. Bildungssystem. Wir müssen eine neue Generation großziehen, und zwar ganz anders.

Ich habe diese Schule vor 10 Jahren gegründet. In Russland sind solche Schulen in drei Städten organisiert – Tjumen, Tscheljabinsk und Belgorod. Davon gibt es in Europa viel mehr; ganz Litauen beispielsweise funktioniert mittlerweile nur noch nach meinem System.

Dies ist eine Schule des assoziativen Denkens, in der alle Konzepte und Kenntnisse miteinander verbunden sind. Es ist beispielsweise unmöglich, in einer Unterrichtsstunde die Geschichte Frankreichs und in einer anderen die Geographie Afrikas zu studieren oder umgekehrt. Wenn Sie französische Geschichte studieren, sollten Sie in der Geographie auch Frankreich studieren. UND Französische Musik, Französische Poesie, Malerei.

Und wie lernt man? Wenn heute dank des Internets jeder Schüler einen Schatz an Weltwissen zu Hause hat, hat der Lehrer laut Lehrbuch nicht mehr das Recht, das Fach eng zu unterrichten. Der Lehrer muss über ein ausgeprägtes ästhetisches Gespür, die Fähigkeit zum paradoxen Denken und die Vermittlung von Informationen verfügen. Um gehört zu werden, um geglaubt zu werden.

Dadurch erhalten die Kinder die gleichen Kenntnisse und Fächer wie in Regelschulen. Aber das sind unterschiedliche Kinder – freundlich, witzig, mit einer eigenen Weltanschauung, ästhetisch gebildet, gebildet. Ich möchte mit meinen Schulen ein kleines Gegengewicht zu dem schaffen, was jetzt in der Welt, insbesondere in Russland, passiert.

Mikhail Kaziniks sensationelle Geschichte über Delfine

Zwei berühmte Wissenschaftler, Nicole und Alexander Gratowski, haben mich zu einer sehr eingeladen interessantes Projekt, in dem sie Kontakt mit der Delfinzivilisation aufnehmen wollten. Sie haben sie lange untersucht und sind zu dem Schluss gekommen, dass Delfine keine besondere Intelligenz sind, sondern eine große Zivilisation, die seit langem über das Internet verfügt. Beispielsweise kann ein 500 km entfernter Delfin einem Delfin in einer Schule eine Liebesbotschaft senden. Und sie wird vor Freude hüpfen, während andere nichts verstehen. Aber derselbe Delphin kann allen Delfinen sagen, dass er sie liebt. Dann springen auch alle anderen ein. Das heißt, was die Menschen jetzt erfunden haben, haben Delfine von Natur aus schon lange. Daher ist es für sie schwierig, mit uns zu kommunizieren, sie betrachten uns als eine jüngere Zivilisation, wir müssen Kontakt aufnehmen. Und so machen es die Gratovskys.

An dem Tag, an dem die ganze Welt zugrunde gehen würde, weil der Maya-Kalender zu Ende ging, gingen wir hinaus aufs offene Meer. Zehntausende Delfine versammelten sich um unseren Schoner, kletterten aus dem Wasser und begrüßten uns. Es ist kaum zu glauben!

Und plötzlich – ärgerliche Dummheit – wurde eine spezielle Drohne für Luftaufnahmen angeschlossen, die wie ein Kriegsvogel zu summen und über die Delfine zu fliegen begann und alle erschreckte. Was auch immer die Gratovskis taten, um die Delfine zurückzuholen: Sie sanken unter Wasser, machten ein paar Geräusche – es war nutzlos. Und dann sagten sie mir: „Mischa, Delfine sind älter als wir. Es gibt nur einen Weg, sie zurückzubringen: Spielen Sie ihnen die Musik antiker Zivilisationen vor.“

So ein Konzert habe ich noch nie gespielt! Ich kann Ihnen gar nicht sagen, welche Art von Energie ich empfing: Zehntausend Delfine hörten mir zu, weshalb das Meer nicht zu sehen war! Wissen Sie, wie lange es gedauert hat, das Paket zurückzubringen? Nur drei Minuten!