Nikolai Nosko. Nikolay Noskov: biografia, vida pessoal, criatividade
Este artigo é sobre um dos representantes mais incomuns do palco russo - uma pessoa que pode ser muito diferente, permanecendo sempre ele mesmo.
Infância e família
A futura estrela da cena musical nasceu em uma grande família soviética da cidade de Gzhatsk, região de Smolensk. Seu pai, Ivan Aleksandrovich Noskov, trabalhava em uma fábrica de carne, e sua mãe, Ekaterina Konstantinovna, era leiteira. Nikolai tinha quatro irmãos e irmãs. Tentando melhorar de alguma forma sua situação financeira, em 1966, os pais do pequeno Kolya mudaram-se para Cherepovets.Foi aqui que Nikolai Noskov deu os primeiros passos em direção à música: atuou em apresentações amadoras, na escola produções teatrais e matinês. Nikolai Noskov cantou em um coral musical por um curto período de tempo, mas logo percebeu que ser uma voz indistinguível entre muitas “não era sua praia”, e ele simplesmente fugiu. Inesperadamente, até mesmo seu pai rigoroso o apoiou, que ficou satisfeito com tal manifestação de individualidade.
Os primeiros sucessos do talentoso menino não tardaram a chegar. Aos 14 anos, Noskov venceu uma competição juvenil Região Noroeste Rússia. Algum tempo depois, Nikolai Noskov também começou a se apresentar com várias bandas semi-amadoras. grupos musicais, em que cantou, mas também tocou violão e teclado. Os caras tocaram músicas de grupos estrangeiros: Os Beatles, Creedense, Led Zeppelin.
Vale ressaltar que o profissional Educação musical Nikolai Noskov não o recebeu até hoje. Ele conseguiu dominar os acordes e as complexidades das notas por conta própria. Ele dominou perfeitamente o violão, o piano, a bateria e o trompete!
Alguns invadem carreira criativa jovem músico veio quando o artista foi para o exército. Aqui ele ocasionalmente tocava trompete em um conjunto do exército.
Carreira musical
Após a desmobilização, Nikolai mudou-se para a capital, onde durante algum tempo trabalhou como cantor em restaurantes, tocou trompete no VIA “Rovesniki”, depois atuou com o conjunto “Nadezhda”, que nos anos oitenta executou principalmente composições de Alexandra Pakhmutova e Nikolai Dobronravov.No entanto, o encontro do herói do nosso hoje com o compositor David Tukhmanov em 1981 foi verdadeiramente fatídico. A seu convite, Nikolai Noskov juntou-se ao recém-criado grupo “Moscou”. Foi aqui que o jovem músico pôde revelar-se ao máximo. Sua voz com sua rouquidão característica combinava perfeitamente com a banda, e suas habilidades virtuosas na guitarra também foram úteis. EM composição da VIA“Moscow” Nikolai Noskov gravou o único disco “N, L.O.”
Em 1984, Noskov despediu-se de “Moscou” e mudou-se para o conjunto “Singing Hearts”, um pouco mais tarde para o VIA “Grand Prix”, onde participou na gravação do álbum “Towards Theology”. Em 1987, gravou a composição solo “Romance” para o filme “Ilha dos Navios Perdidos”.
Nikolai Noskov – “Romance”
Nikolai Noskov e Parque Gorky
No mesmo ano, Stas Namin convidou o ex-membro de Moscou Alexei Belov, Nikolai Noskov, bem como Alexander Minkov, Alexander Yanenkov e o baterista do grupo Aria Alexander Lvov para montar um projeto nacional de heavy metal de nível internacional. Os ensaios logo começaram no estúdio de Namin, localizado no parque. Gorky. Daí o nome do grupo - “Gorky Park” ou, quando se tornou o primeiro grupo soviético a ser incluído na rotação da MTV, Gorky Park. 
O álbum de estreia "Gorky Park", em cuja gravação Nikolai Noskov trabalhou como solista, tornou-se muito popular na URSS e fora do país dos soviéticos. Em 1989, este álbum foi incluído entre os primeiros cem álbuns mais populares compilados pela renomada revista musical americana Billboard, e na Dinamarca o álbum recebeu o status de ouro. Americanos e escandinavos gostaram especialmente da música “Bang!”, que ocupou a primeira posição nas paradas durante todo o verão.
Parque Gorky – Bang!
Em 1990, Nikolai Noskov anunciou sua saída do Parque Gorky. O músico citou o cansaço e a crise criativa como motivo da decisão. Alexander Marshal tornou-se o novo vocalista do grupo, e Noskov criou o grupo de rock pessoal “Nikolai”, sob os auspícios do qual lançou o álbum em inglês “Mother Russia”. O disco não ganhou muita popularidade e, após tal fracasso, Nikolai Noskov desapareceu do palco por algum tempo.
Voltou para Palco russo Nikolai Noskov teve sucesso apenas em 1996, explodindo as ondas das estações de rádio com o hit “I’m Not Fashionable”. A composição já era bem mais "pop" que todos os seus sucessos anteriores, mas foi um sucesso popular.
Nikolay Noskov – “Não estou na moda”
Dois anos depois, o primeiro álbum solo de Noskov, “Whim”, foi lançado, seguido pelo álbum “Paranoia”. O cantor começou a recuperar sua antiga popularidade: turnês, prêmios (o acervo pessoal do intérprete inclui cinco “gramofones de ouro”). Porém, quase nada em seu repertório o lembrava de seu antigo passado “rock”.
Nikolay Noskov colaborou muito com outros Celebridades russas, em particular, os ouvintes relembraram seus duetos com Larisa Dolina, por exemplo, o romance “Durante três anos sonhei com você” interpretado por Larisa e Nikolai
Vida pessoal de Nikolai Noskov
A cantora não gosta do chamado " reuniões sociais”, porque ele se sente estranho nessas reuniões. Ao mesmo tempo, conheceu sua primeira e única esposa, Marina, em um restaurante, quando acabava de se mudar para Moscou e trabalhava meio período, entretendo o público. 
O artista viu na multidão dançarinas beleza loira e imediatamente se aproximou dela. Depois encontro casual comecei romance longo que terminou em casamento. Após dez anos de casamento, nasceu a tão esperada filha Katya.
O músico não esconde isso grande influência A filosofia indiana influenciou sua posição de vida. E ficou tão impressionado com o livro “Leão Tolstoi e a Índia” que desistiu de tudo maus hábitos e parou de comer carne - ele é vegetariano desde 2004.
Nikolai Noskov hoje
O músico continua se apresentando, mas raramente agrada os fãs com novos discos. Durar álbum de estúdio"Sem título" foi lançado em 2012. Incluía 7 composições e só podia ser comprada nos shows solo de Noskov 
Em março de 2017, surgiram reportagens na mídia sobre a hospitalização de emergência de Nikolai Noskov. A cantora estava internada em em estado grave devido a um coágulo sanguíneo na coluna cervical.
Noskov Nikolai Ivanovich - famoso cantor versátil, apresentando músicas no estilo rock e pop. Ele se tornou o primeiro intérprete da URSS cujas canções foram ouvidas em toda a América. EM tempos modernos suas composições solo também são relevantes e populares.
Primeira infância
A futura cantora nasceu em uma pequena cidade da região de Smolensk em 1956. Portanto em este momento A idade de Nikolai Noskov chega a sessenta e um anos. Os pais do menino são trabalhadores comuns. Meu pai trabalhava duro em um frigorífico, minha mãe trabalhava em uma fazenda e na construção. Havia cinco filhos na família, então eles viviam na pobreza e na simplicidade.
Desejo de música
Aos oito anos, Kolya foi para a escola, onde suas extraordinárias habilidades e talentos surgiram imediatamente. O menino cantava no coral e participava constantemente de matinês e apresentações estudantis. É verdade que as coisas não deram certo com o coral mais tarde - o talentoso Noskov queria cantar sozinho.
E ele cantou. Desde os tempos de escola, Nikolai Noskov, cuja biografia e obra conquistarão os corações de milhões de pessoas em um futuro próximo, conquistou a autoridade de seus colegas com sua voz bela e viva. O menino ficou famoso por cantar músicas em inglês, o que era novidade para ele. Pegando palavras de ouvido músicas estrangeiras e escrevendo-os em letras russas, Kolya recebeu o reconhecimento e o respeito de muitos colegas estudantes.
Um dia, um professor de inglês chamou Noskov ao quadro-negro e pediu-lhe que traduzisse a letra de uma música que estava cantando. O menino não completou a tarefa. E então o professor proferiu palavras proféticas em tom de reprovação: "Kolya, você precisa do inglês mais do que dos outros. Aprenda." E o aspirante a cantor Nikolai Noskov começou a praticar de forma independente e abnegada um dialeto estrangeiro.
Os pais não interferiram na paixão musical do filho. Ajudaram-no a ser responsável e disciplinado, mas ao mesmo tempo ensinaram-no a não se perder entre estereótipos comuns e a ser capaz de se apresentar corretamente na comunicação com os outros. Portanto, o pai e a mãe contribuíram para o desenvolvimento do talento musical da criança, considerando-o um hobby útil e prático. Kolya recebeu à sua disposição um acordeão de botões, que aprendeu a tocar de forma independente e foi até capaz de compor suas próprias melodias. O acordeão foi seguido pelo piano, instrumentos de percussão, violão, trompete, que a criança em crescimento dominava com o mesmo cuidado e talento.
Aos quatorze anos, o rapaz participou de um concurso regional para jovens intérpretes, onde conquistou um honroso primeiro lugar. No entanto, os pais não queriam que o filho dedicasse totalmente a vida à música. Eles o viram trabalhando sério como engenheiro ou tecnólogo. Assim, Nikolai Noskov, cuja biografia estava apenas começando a tomar forma, por insistência de seu pai, recebeu uma educação profissional e começou a atuar com concertos solo em restaurantes e cafés da cidade. Ele trouxe quase todo o seu salário, que era considerável na época, para a família.
Início da carreira
O cara começou a cantar profissionalmente no grupo “Peers”. Naquela época, a idade de Nikolai Noskov se aproximava dos vinte e quatro anos. Isto foi seguido pela VIA "Nadezhda" e "Moscou". Este último foi organizado pelo compositor progressista Tukhmanov, que gostou da voz rouca “não-soviética” do jovem Noskov. O grupo executou canções de rock com arranjos dinâmicos complexos e outros efeitos musicais especiais que eram um pouco incomuns para o cidadão comum soviético. E embora o conjunto não tenha durado muito, realizando apenas alguns concertos e gravando apenas um disco, teve uma enorme influência no destino e na obra do intérprete. Para todo o União Soviética soou um canto rouco e sonoro, cujo culpado era Nikolai Noskov. A biografia e a foto do jovem músico tornaram-se públicas.
Foi graças ao seu conhecimento de Tukhanov que Noskov emergiu como um cantor talentoso. Ele teve a oportunidade de trabalhar com um compositor avançado em um estúdio de gravação profissional e perceber todo o potencial da comunicação com os fãs “ao vivo”. Tendo sentido o gosto do palco e da fama, Nikolai Noskov decidiu dedicar o resto da sua vida à música.
Vários conjuntos
Mas o grupo de rock não durou muito. À frente de seu tempo, ela parecia selvagem diante da censura e das autoridades pop. “Moscou” foi seguido por outros projetos - “Singing Hearts”, “Grand Prix”, além de apresentações em restaurantes privados, trazendo uma renda decente e excelente prática tanto em apresentações solo quanto no ensino de uma língua estrangeira.
"Parque Gorky"
Mas a maioria conquistas importantes A cantora participa do grupo "Gorky Park". A partir desse momento, Nikolai Noskov, cuja biografia e obra adquiriram um rumo especial, tornou-se famoso fora da União. 1988 é a época do “degelo” e da amizade com o Ocidente. É hora de criar uma banda de heavy pesado soviética que pudesse competir com as bandas americanas.
Aproveitou a oportunidade do destino e montou o projeto “Gorky Park”, que recebeu esse nome devido ao local onde ficava o estúdio de ensaios. Nikolai Noskov, Alexey Belov, Alexander Lvov e outros foram convidados para o grupo.
Em um conjunto de nível internacional, o cantor se beneficiou muito de seu conhecimento de primeira classe do idioma e de sua habilidade de tocar violão com maestria. Das onze composições do grupo, apenas três foram selecionadas pelos americanos para o show business, mas simplesmente explodiram nas paradas estrangeiras. Para tal ocasião, Noskov escreveu sua canção Bang!, que conquistou os corações dos residentes dos Estados Unidos, dos habitantes da União Soviética e dos residentes de muitos países europeus. O sucesso em inglês ocupou lugar de destaque em muitas paradas estrangeiras. Voltado para o público estrangeiro, o grupo viajou por terras americanas, reunindo casas lotadas de fãs e conhecedores do heavy metal.
"Gorky Park" serviu de banda de abertura para os lendários Scorpions, e até gravou uma música com eles. Mas devido ao estresse nervoso ou sobrecarga física, o solista principal começou a perder a voz. E foi justamente nesse momento que o acordo do ouro foi assinado! Não houve tempo para tratamento, e os soviéticos, como dizem, “buscaram o dinheiro”. Problemas econômicos geraram dificuldades na equipe, e Nikolai foi forçado a deixar o grupo e retornar à sua terra natal com uma quantia escassa no bolso.
A vida depois do Parque Gorky
Ao retornar à Rússia, Nikolai Noskov, vida pessoal e atividade criativa que parecia ter rachado, começou a lutar com todas as suas forças por um lugar no show business.
Ele cria seu próprio conjunto "Nikolai" com sucessos da língua inglesa e começa uma turnê pela Rússia. Mas logo ocorre uma virada pessoal na visão de mundo do cantor. Ele percebe que palavras estrangeiras já não entusiasmam tanto os fãs, e fica surpreso ao perceber que não se sente mais atraído por ele. Rochedo duro. Noskov está tentando encontrar um novo rumo para sua criatividade e conhece pessoa incrível José Prigogine.
Mudança de imagem
Logo Prigozhin se torna produtor e mentor de Nikolai Noskov. Junto com ele, a cantora irrompe no palco com seu hit no estilo música popular“Não estou na moda” (1996). Segue-se o álbum solo "Whim" e o disco "Paranoia". O empreendedor Prigozhin dirige sua empresa pessoal, onde são produzidos sucessos.
A criatividade pop mais uma vez leva Noskov às alturas Olimpo musical. Tours, multidões esgotadas, reconhecimento público, fãs apaixonados, vitórias constantes no Gramofone de Ouro... Nikolai se torna requisitado e famoso, se apresenta com cantores pop famosos, grava sucessos que são populares até hoje (por exemplo, seu hit de em 2000 "Isso é legal"). Em 2012, o cantor pop lançou seu próximo álbum com o intrigante título “Untitled”, que só pode ser adquirido assistindo ao show do cantor.
Vida pessoal
O famoso intérprete viveu toda a sua vida com uma mulher, Marina, que conheceu no restaurante onde se apresentava. A esposa de Nikolai Noskov admite que a princípio não ficou impressionada com o cantor pouco conhecido. Mais tarde, porém, após um longo caso, ela descobriu qualidades e talentos maravilhosos no rapaz e concordou em se casar. Em 1992, o casal teve uma filha tão esperada. A pequena Catherine ficou inicialmente envergonhada com a popularidade do pai, mas depois começou a admirá-lo e a ter orgulho dele.
O cantor Nikolai Noskov e sua esposa vivem amigavelmente, em paz e harmonia, sob a liderança sábia e amorosa do chefe da família. Apesar de todos os tipos de provações e tentações, o casal conseguiu permanecer fiel e respeitoso um com o outro.
Saúde
Mas recentemente a família de Nikolai Noskov passou por dias difíceis. De repente, a cantora de 61 anos sentiu-se mal e foi internada na UTI em estado crítico. Os médicos previram uma cirurgia para remover o coágulo sanguíneo. No momento, Nikolai Ivanovich Noskov está hospitalizado e sua saúde não está em perigo. O cantor teve que cancelar seus shows planejados de primavera.
Nikolai Noskov passou mais da metade de sua vida no palco e ao longo dos anos ele entendeu uma coisa - você tem que cantar com o coração, você tem que fazer bem o trabalho. Ele pode realizar uma composição criminosa, mas não o fará em público, porque como artista há muito que encontrou tanto os seus temas como a sua originalidade. linguagem musical.
"Eu me considero o homem mais feliz, porque sou músico. Se um dos músicos diz que a música destruiu sua vida, no meu caso a música é uma tábua de salvação para mim. Sem ela, eu ficaria louco neste mundo de realidade. Eu não teria esse acesso a outra realidade ou irrealidade.”
Infância e juventude
Nikolai nasceu em janeiro de 1956 em uma família numerosa em cidade pequena Gjatsk. Os pais da futura cantora tiveram que trabalhar muito para alimentar tal grande família: além do pequeno Kolya, havia mais quatro filhos na família. O padre Ivan Aleksandrovich trabalhava em um frigorífico local, enquanto a mãe Ekaterina Konstantinovna ia ordenhar de manhã cedo e depois foi trabalhar em um canteiro de obras. O futuro músico gozava de verdadeira autoridade e respeito de seu pai, que tinha um caráter inflexível e ensinou seu filho a nunca desistir.
Quando o menino tinha 8 anos, a família mudou-se para Cherepovets. Aqui Nikolai foi para a escola, onde se envolveu com a criatividade - participou de matinês e produções escolares, e certa vez tentou cantar em um coral local. O cara não teve sucesso com este último, o que os professores relataram ao pai. Quando Ivan perguntou ao filho por que ele decidiu abandonar seu hobby, Nikolai respondeu seriamente que preferia se apresentar sozinho.
O menino recebeu solenemente um acordeão de botões, que seus pais certa vez compraram para seu irmão mais velho. O artista adotou uma abordagem responsável no aprendizado de um novo instrumento, selecionando melodias de forma independente. Posteriormente, Noskov também dominou piano, violão, bateria e trompete sem ajuda externa. O primeiro reconhecimento musical do cara veio aos 14 anos, quando se apresentou com sucesso em uma competição regional de jovens talentos na Rússia, ficando em 1º lugar.
Nikolai sonhava em conectar sua vida com a música, mas o chefe da família pensava o contrário. O filho primeiro teve que se levantar, dominar uma profissão séria e muito procurada, por exemplo, engenheiro, e só depois se dedicar a um hobby. Portanto, tendo terminado ensino médio, Noskov ingressou em uma escola técnica profissionalizante para se formar em engenharia elétrica. Tendo adquirido habilidades úteis, o cara começou a cantar em restaurantes locais. O músico se lembrou para sempre do respeito na voz e na aparência de Ivan Alexandrovich quando ele pagou seus honorários de 400 rublos. Noskov Sr. teve que admitir que ser músico também é um trabalho.
Música
EM indústria da música Nikolai chegou lá graças ao grupo “Peers” e a um amigo que declarou solenemente diretor artistico que todas as 15 pessoas do conjunto não servem para nada, ao contrário de um cara talentoso chamado Noskov. O diretor artístico, maravilhado com tamanha audácia, interessou-se por Nikolai e pediu-lhe seu número de telefone de Moscou.
O músico veio a Moscou e discou o cobiçado número, em resposta ouviu um convite para se apresentar. O cara da estação foi ao Rosconcert, e à noite foi ao festival “Young to Young”. Lá, o cantor foi ouvido pela primeira vez pelas pessoas “certas” da multidão, que ficaram encantadas com sua atuação.
Nikolai foi aceito no grupo "Peers", onde se apresentou por um ano. Depois ela foi substituída pelo conjunto Nadezhda, mas Noskov também não se enraizou lá. O repertório dos grupos de Moscou parecia desinteressante e trivial para o artista.
A primeira popularidade de Noskov veio de sua participação na equipe “Moscou” e da colaboração com um compositor brilhante. Pela primeira vez, o músico teve a oportunidade de trabalhar em um estúdio profissional, e Tukhmanov revelou-se um líder exigente: monitorou cuidadosamente a entonação e o alcance do intérprete. O compositor ensinou o músico a seguir seu próprio caminho e a não tentar ser igual a outra pessoa.
O grupo "Moscou" não durou muito, os caras gravaram apenas um álbum e deram apenas alguns shows.
Nikolay Noskov e o grupo “Singing Hearts” Em 1984, Noskov juntou-se ao conjunto Singing Hearts e, um ano depois, fez o teste para o cargo de vocalista da popular banda de rock Aria. Finalmente, em 1987, a cantora se juntou a um grupo jovem que estava destinado a trazer verdadeira glória e a popularidade de Noskov não apenas na Rússia.
A equipe voltou-se imediatamente para o público estrangeiro, o que não poderia deixar de agradar a Nikolai, fã do rock de língua inglesa. Foi então que o intérprete escreveu a música “Bang”, que mais tarde se tornou megapopular, subiu para o 3º lugar na parada de sucessos da MTV e ainda é tocada nas rádios.
Nikolai Noskov e o grupo "Gorky Park" O tempo no Parque Gorky é a página mais brilhante da biografia de Noskov. Os caras se aqueceram e em 1990 gravaram uma faixa conjunta, a primeira da história rock russo assinou contrato com uma gravadora americana e com a “Poligram”. O álbum Gorky Park, lançado em 1989, ficou em 81º lugar na lista dos 200 álbuns mais populares da revista Billboard, e o disco ganhou ouro na Dinamarca. No palco ao lado da banda estavam Motley Crue e Cinderela, Bon Jovi e.
Nikolay Noskov - “Eu te amo”Infelizmente, os gestores estrangeiros enganaram os músicos inexperientes, as relações na equipe deterioraram-se e Nikolai começou a ter problemas com a voz. Noskov deixou o projeto e foi substituído no Parque Gorky, que também não permaneceu lá.
Em 1996, o músico começou a colaborar com um produtor e revisou seu repertório e estilo de atuação. As suas composições passaram a ser dirigidas ao público em geral e enquadravam-se na definição de “música pop”.
1998 foi o ano de pico para a cantora carreira solo, Nikolai percorreu continuamente o país e deu um grande número de concertos, que invariavelmente atraíram casas cheias. Logo, a empresa ORT Records de Prigozhin lançou o álbum “Blazh”, o álbum “Paranoia” e a música de mesmo nome trouxeram o maior sucesso, que se tornou um sucesso por muitos anos.
A composição recebeu o prêmio Gramofone de Ouro, e festa de aniversário em 2011 foi interpretada por Noskov e. Ambos os álbuns foram relançados em 2000 sob os títulos “Glass and Concrete” e “I Love You”.
Nikolay Noskov e Pelageya - “Paranóia”O próprio intérprete considera “Breathing Silence” uma espécie de experiência e uma resposta aos pedidos dos ouvintes que acreditam que Noskov executa composições de baladas com alma e de uma forma única. Portanto, o disco contém “Winter Night” com poesia, as obras “To Heaven”, “Snow” e “This is Great”, acompanhadas de um vídeo. Este último trouxe novamente Nikolai ao topo das paradas do país.
Nikolay Noskov - “Isso é ótimo”O álbum “Waist-deep in the Sky” é uma espécie de surpresa para quem está acostumado com o roqueiro Noskov. Além do tradicional instrumentos eletrônicos, tabla indiana e bashkir kurai soam ali, as composições são inspiradas nas lembranças de uma viagem ao Himalaia:
“Fui ao Tibete para conhecer pessoas em cujos olhos não há inveja e ego pessoal, sinto muita falta desses olhos. Procurei-os na Rússia, mas não consegui encontrá-los.”
O hit “Não vou me contentar com nada menos” foi escolhido por um integrante da “Star Factory” para se apresentar com a estrela.
Nikolay Noskov e Dmitry Koldun - “Não concordo com nada menos”O último álbum de Nikolai Noskov tem um título original - "Untitled".
Em 2014, o artista reuniu fãs no Crocus Prefeitura, onde apresentou novo programa"Trilogia". Nikolai executou baladas e romances, além de composições famosas de álbuns, acompanhado pelo quarteto de cordas Magnetic Fantasy.
Nikolai Noskov e Larisa Dolina - “Durante três anos sonhei com você”2 anos depois, na mesma sala, a cantora comemorou o aniversário com concertos com a orquestra sinfônica do Ministério de Assuntos Internos da Rússia e o coral Mosteiro Sretensky. E então Noskov disse que havia gravado 3 músicas para o novo álbum, mas não tinha pressa em lançá-lo, pois leva tempo para obter um resultado significativo.
Vida pessoal
Meu apenas amor Nikolai conheceu sua esposa Marina em um restaurante na cidade de Cherepovets, onde se apresentou na juventude. A cantora se apaixonou à primeira vista, mas a menina não respondeu aos avanços no início, embora depois tenha admitido que também gostava do músico. O romance do casal durou 2 anos, após os quais os amantes legalizaram oficialmente o relacionamento.
Em 1992, o casal teve uma filha, Ekaterina. Noskov foi avô duas vezes.
Quando criança, a menina ficava muito envergonhada com o status de “estrela” do pai e até pediu que ele não fosse à escola para que seus colegas não reconhecessem o popular roqueiro. Com o tempo, a filha se livrou desses medos e ficou orgulhosa de Nikolai.
Noskov mora na região de Moscou e não aparece no eventos sociais, preferindo paz e sossego. A cantora tem uma pastora preferida chamada Rose, que sempre segue incansavelmente sua dona.
Em 2017, espalharam-se rumores de que Nikolai Noskov havia se separado de sua esposa. A representante da cantora, Yulia Sazhina, não confirmou nem negou nada na época, apenas ficou indignada com o motivo pelo qual o público se interessou pela vida pessoal do artista e não pelo seu trabalho. O assunto não chegou a um divórcio oficial, já que Nikolai se divorciou em março. Naquela época, ele estava descansando sozinho na dacha e passou quase um dia sem atendimento médico.
O cantor passou por uma cirurgia, fez um curso de reabilitação e logo o produtor publicou uma foto otimista com Noskov, dizendo que ele. A família do artista ainda permitiu a entrada da equipe de filmagem do programa “Renovação Ideal” na casa.
Um ano depois, os fãs e a mídia voltaram a se preocupar com a saúde da estrela. Um colega do Gorky Park, Alexey Belov, disse que Nikolai, que sofreu um segundo golpe, foi internado no hospital em estado grave. Mais tarde descobriu-se que o artista simplesmente foi para um sanatório.
Nikolai Noskov agora
A doença grave, é claro, afetou a condição física de Noskov, mas não abalou seu ânimo. A cantora está imobilizada mão direita além disso, ele quebrou a perna e anda apoiado em uma bengala. Segundo Marina, que não saía do lado do marido o tempo todo, também houve uma leve depressão. Mas o apoio de familiares, amigos e fãs animou o artista, que canta melhor do que fala, como demonstram imagens do programa “Let Them Talk”.
Nikolai Noskov no programa “Let Them Talk” em 2018Victor Drobysh, que se comprometeu a produzir Nikolai, manifestou a esperança de devolver o intérprete aos palcos em 2019. Agora os colegas estão trabalhando em um novo álbum, que contará de 7 a 9 composições.
Enquanto Nikolai lutava por sua vida, ele foi indicado ao título de “Artista Homenageado Federação Russa" Pela primeira vez, o conselho de especialistas em premiações do Ministério da Cultura adiou a decisão sobre o assunto, o que gerou uma onda de indignação popular. Sob pressão pública, o chefe do departamento prometeu comparecer pessoalmente à reunião do conselho que consideraria a petição.
As informações sobre a atribuição do título apareceram no site do ministério em julho de 2018. Como os fãs comentaram causticamente, “eles percebem silenciosamente que erraram na primeira vez”.
Discografia
- 1998 - “Capricho”
- 1999 - “Paranóia”
- 2000 - “Eu respiro silêncio”
- 2003 – “Oceano de Amor”
- 2006 - “No céu até a cintura”
- 2008 – “Melhores Músicas”
- 2012 - “Sem título”
- 2016 - O melhor
Desde a infância, ele se apresentou com sucesso em apresentações amadoras escolares, conquistou regularmente os primeiros lugares em competições infantis e mesmo assim sabia como arrancar uma lágrima mesquinha de um espectador adulto. Por algum tempo ele cantou em um coral de meninos, mas rapidamente percebeu que sua vocação era ser solista, e não aparecer em algum lugar na massa geral de mediocridade cortada pelo mesmo pincel. Ele simplesmente fugiu do coral, recebendo inesperadamente o apoio de seu pai em vez de alcançá-lo. “Veja, o menino quer cantar sozinho!”
Claro, ele tocava nos bailes da “banda” da escola, claro, longe das músicas Compositores soviéticos, e os Beatles, Credence e outras músicas capitalistas. Ele cantou em inglês, praticamente sem saber inglês: “gravou” as letras de ouvido e anotou-as em um caderno em letras russas. Um dia a professora Em inglês sob a ameaça de uma nota ruim por não ter aprendido uma lição, ela o obrigou a cantar uma das músicas do conjunto escolar em sala de aula. - “Agora traduza!” - "Bem. “Rio Amarelo” - “Rio Amarelo...” - Nikolai traduziu e ficou em silêncio. E então a professora disse: "Lembre-se, você precisará do inglês mais do que todos os outros nesta turma. Porque você canta bem!"
Lembrei-me dessas palavras pelo resto da minha vida e, depois de me mudar para Moscou depois do exército, nunca larguei meu livro de inglês. Nikolai é autodidata. Ele aprendeu sozinho a tocar violão, piano e bateria. No exército ele tocou trompete. Aprendi as notas, enfim, sabia tudo o que precisava para compor música. E ao tentar ingressar na Escola Gnessin, recebeu o reconhecimento da professora: “Não tenho nada para te ensinar. Você pode fazer qualquer coisa."
Assim, ficou sem educação musical formal. No entanto, sem uma autorização de residência em Moscou e um certificado educacional, ele foi aceito no VIA “Rovesniki” (“Rosconcert” às vezes violava as regras de candidatura a um emprego, abrindo exceções para artistas talentosos). Depois trabalhou por seis meses na VIA Nadezhda, popular na época e cantando músicas de Alexandra Pakhmutova. Mas a voz com a “marca registrada” sipottsa não combinava com as canções do Komsomol: os membros do Komsomol cantam em vozes retumbantes. Além disso, Nikolai ainda não estava satisfeito canto coral, mesmo que como parte de um conjunto vocal-instrumental.
Em 1980, ocorreu um encontro significativo com o compositor mais progressista David Tukhmanov. Sob sua liderança estrita e com seu patrocínio, foi criado o grupo de rock “Moscou”. (A propósito, aqui Nikolai conheceu Alexei Belov, com quem mais tarde criaram o Gorky Park.) A primeira apresentação com “Moscou” é uma das memórias mais brilhantes. Pela primeira vez vi fãs “ao vivo”. E esses eram os fãs DELE! O grupo conseguiu dar apenas alguns shows. E lançar pela Melodiya um disco com o vago nome “N L O.” As harmonias e arranjos complexos, incomuns ao ouvido soviético, combinados com os vocais “burgueses-capitalistas” de Nikolai Noskov, não passaram despercebidos. aquela época, claramente à frente de seu tempo, não poderia existir por muito tempo em nosso país - o grupo foi literalmente estrangulado.
Outra tentativa de trabalhar junto com Tukhmanov falhou após a única vez
no programa “Music Kiosk” soou nova música baseado nos poemas de Mayakovsky. A resposta devastadora a " Cultura Soviética"foi a sentença de morte para o novo projeto. (Nikolai Noskov apresentará esta música em novembro de 2000 na festa de aniversário em homenagem ao 60º aniversário de David Tukhmanov) Depois, trabalhe em restaurantes de moeda estrangeira - com bons músicos e repertório para estrangeiros. Não é uma escola ruim e excelente prática de idiomas. Tentativas de organizar seu próprio grupo sob a proteção de Viktor Vekshtein. Mas aqui começaram os problemas familiares: era preciso executar uma certa percentagem das canções do Sindicato dos Compositores, os conselhos artísticos exigiam que colocassem as coisas em ordem” aparência“O cabelo é muito comprido, as calças são de couro demais - não deu certo.
Em 1988, começou a era do grupo Gorky Park. Em tempos de “aquecimento global” nas relações com o Ocidente, surgiu uma oportunidade para criar um grupo capaz de “romper” a América. Não apenas para ir a alguns concertos, mas para competir verdadeiramente no mercado ocidental. Stas Namin assumiu a criação de tal grupo, convidando novo projeto Alexey Belov e Nikolai Noskov. É aqui que o conhecimento da língua inglesa e a capacidade de cantar quase sem sotaque foram úteis. Das 11 músicas gravadas com urgência, os americanos escolheram três que eram competitivas em seu show business e ordenaram que as demais fossem escritas com o mesmo espírito. Foi então que Noskov escreveu a música “Bang”, que mais tarde se tornou um mega-hit, subindo para o terceiro lugar na lista de sucessos da MTV, e ainda é tocada em rádios de todo o mundo. A jovem equipe recebeu seu “batismo de fogo” enquanto trabalhava como banda de abertura para os Scorpions em Leningrado, no verão de 1988. Em dezembro do mesmo ano, a convite de Stas Namin, vieram a Moscou o presidente da empresa Polygram e os músicos Bon Jovi, para quem um novo grupo deu um concerto no Teatro Verde do Parque Central da Cultura e da Cultura que leva seu nome. Gorky.
Melhor do dia
Pela primeira vez na história do rock russo, foi assinado um contrato direto entre uma banda de rock russa e uma gravadora americana. Foi um verdadeiro avanço! Os americanos pegaram a música e colocaram na rádio junto com outras músicas inglesas e Grupos americanos, e fez uma pesquisa sem nomear os artistas. E a música “Bang” ficou em primeiro lugar entre elas. O álbum "Gorky Park", lançado em 1989, ficou em 81º lugar na lista dos duzentos álbuns mais populares da revista Billboard, e o disco ganhou ouro na Dinamarca. O grupo mudou-se para os EUA e para a famosa Moscou Festival Internacional Mundial, realizada em Luzhniki no verão de 1989.
Os músicos chegaram como “americanos”. Apresentando-se neste festival junto com “monstros” como “Bon Jovi”. "Cinderela", "Ozzy Osbourne", "Motley Crue". “Scorpions” ainda continua sendo uma das impressões mais vívidas. Em seguida - uma viagem intensiva pelos Estados Unidos, e Nikolai teve problemas com a voz - provavelmente solo nervoso do que na sobrecarga de voz. Foi preciso fazer uma cirurgia ou ser tratado - com inalações, ervas. Demorou um mês para tudo se resolver, mas foram apenas dez dias... ...Esse mesmo contrato “primeiro da história”, assinado pelo grupo para comemorar, habilmente conduziu os músicos “além do dinheiro”. gerente declarou-se falido. Começaram a “dividir” o grupo, tentando conquistar diferentes empresas.As dificuldades financeiras geraram tensões nas relações dentro da equipe. No final das contas, Nikolai Noskov deixou o Parque Gorky e voltou para a Rússia com onze dólares no bolso (depois de um certo tempo, Alexander Marshal, que o substituiu, deixou o grupo, e agora o resto dos membros do grupo voltaram para sua terra natal) Voltando para Rússia em 1994, Noskov grava o álbum em inglês “Mother Russia” com o grupo “Nikolai” que ele montou, lançado pela Polygram Russia, começa a turnê e gradualmente percebe duas coisas:
Em primeiro lugar, ele entende que não faz sentido cantar em inglês na Rússia; é claro, eles vão te aceitar, mas nunca vão te amar totalmente, porque “o povo russo adora ouvir o texto”. Em segundo lugar, descobre que já não se “comove” com a música que executa nos concertos: “Depois de três anos de intensa digressão, cheguei à conclusão de que esta música, o hard rock, não me toca. Geralmente antes de subir no palco você fica tão nervoso que fica arrepiado - yx! Mas aqui ele está apenas letárgico, sem emoções. Você simplesmente sai e come. Antes tudo era familiar e comum, simples: verso, refrão, solo - e é aí que tudo termina. E cheguei à ideia de que deveria tentar Música moderna" E Nikolai começa a escrever novo álbum, ao mesmo tempo que tenta rescindir o contrato pelo “Polygram” russo.
A essa altura, percebi que não deveria procurar uma gravadora, mas sim uma pessoa com quem eu não tivesse medo de trabalhar, que não tivesse medo de me virar as costas. Uma pessoa em quem você pode confiar completamente. Em busca de tal pessoa, Nikolai conhece Joseph Prigozheny. E desde 1997 ele se torna seu produtor, e algum tempo depois dirige a empresa “ORT - Records”, onde é lançado o álbum “Blazh”, e logo surge outro disco - “Paranoia” (ambos os álbuns foram relançados em 2000 pelo atual diretor Joseph Prigozheny pela companhia “Nox Music” sob os nomes “I love you” e “Glass and Concrete”, respectivamente). Knox Music também lançou um novo álbum de 2000, “Breathing Silence”, gravado com câmara Orquestra musical Viva.
pedido de comunicação
Ira Chance 12.04.2010 01:31:36
Eu amo as músicas de Noskov. Posso ouvir sem parar. Meu respeito e admiração como pessoa. Eu também quero cantar minhas músicas.
opinião sobre o cantor N. Noskov
Elena Fackel 09.05.2011 02:56:25
Existem muitas pedras na terra. Há muito menos pedras preciosas, elas são lindas e as pessoas as valorizam. Mas muito raramente existem pepitas cujo preço é difícil de determinar. As pessoas as admiram, ficam surpresas com sua beleza, levam cuidam deles e não têm pressa em cortá-los, ajustando-os a um padrão geral. Especialistas eles entendem que nem sempre isso precisa ser feito. É exatamente assim que percebo o talento de N. Noskov - uma pedra preciosa! Só Deus, - Não entendo, não é assim que o chamam aqui? Deus, no sentido de um ídolo? Nunca fui um defensor da bajulação rude, embora tenha dado a N. Noskov alguns crisântemos frágeis em um concerto. Este é o meu erro - não tomei cuidado com antecedência, vim de outra cidade, não sobrou tempo, eu comprei o que eu tinha. Ela disse: “Lindo, divino. ..”, e curvou-se ao talento. Mas com tudo isso, chamar Deus é apelar para as qualidades humanas básicas que existem em cada um de nós, encontrando-se apenas em diferentes níveis. profundezas. Por que prejudicar uma pessoa, despertar orgulho nela - em Como resultado, um cantor pode morrer nela. Ele é, na minha opinião, uma pessoa pura, sua criatividade é permeada de inteligência. Sua atitude em relação ao seu nome é digna de respeito - ele não mudou. Para algum pseudo-nome. Estou escrevendo e eu mesmo encontro muitas contradições, desculpe. É impossível não ficar encantado. Adoro esse talento.
Obrigado pelas músicas
11.09.2012 03:51:36
As músicas são simplesmente hipnotizantes, uma sensação incompreensível, mas muito agradável quando você as ouve. Claro que gosto muito da voz, é simplesmente incrível, Música bonita, texto com significado profundo, obrigado por essas músicas, você ouve e entende que está apaixonado por elas, é uma pena que não sejam sobre mim, mas não importa, imagino que sejam sobre mim! Você realmente pode ouvi-los sem parar, obrigado!!!
