Música rock na China. Música rock na China Banda de rock chinesa

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Boa noite. Hoje nosso voo pelo rock acontecerá no Império Celestial...

A música rock chegou à China na década de 1980 e desenvolveu-se ativamente sob a influência do movimento rock dos EUA, bem como sob a influência da música tradicional chinesa. O primeiro movimento, denominado Vento Noroeste (década de 1980), deu origem ao rock chinês como um todo. A direção foi definida por duas músicas - “Xintianyu” e “Nothing for the Soul” (1984). A segunda faixa foi interpretada por Cui Jian e misturou rock com elementos da música tradicional chinesa. É nesta combinação de gêneros música rock A China ainda está sendo construída até hoje.

O Pai do Rock Chinês Cui Jian

O nascimento, apogeu e declínio do rock chinês (1984-1994). A música “Nothing Behind the Soul” de Cui Jian (1984) é, na verdade, o nascimento do rock chinês. Na China pós-revolucionária, esta canção trouxe completamente novo espírito, combinando individualismo com autoexpressão direta e aberta. Para geração mais jovem tornou-se um símbolo de desilusão com as realidades da sociedade chinesa, um reflexo da complexa situação política e processos culturais. Geração mais velha percebeu a canção mais como um símbolo das promessas não cumpridas do regime dominante. Aliás, até 1990, os artistas de rock chineses não lançavam as suas canções, mas davam concertos em “clubes” devido à dura pressão ideológica do regime actual;

O período entre 1988 e 1993 foi o apogeu do movimento rock na China, e talvez uma das bandas mais proeminentes dessa época tenha sido a Dinastia Tang, que foi o primeiro grupo de heavy metal na China.


Banda chinesa de heavy metal Tang Dynasty

O ano de 1994 marcou o declínio do movimento rock, que estava associado ao quadro rígido do Partido Comunista, que estabelecia censura e restrições ao rock, pois liberta os jovens e dá falsas orientações. Mas mesmo durante esse período difícil, houve grupos que se adaptaram à estrutura e passaram para o gênero cantro-pop, ou como He Yun, que resistiram ativamente a essas regras e tocaram música no estilo punk, ska e metal.

Na verdade, uma nova rodada de desenvolvimento do rock chinês aconteceu em 2003 com concerto conjunto Cui Jian com o Pedras rolantes. Este concerto apresentou o rock chinês ao mundo inteiro. A partir desse momento, o rock do gênero pós-punk começou a se desenvolver ativamente na China, e os estilos visual key e rock gótico começaram a ganhar fama e popularidade. Sobre no momento Na época, o rock na China não é a direção principal, mas sim a direção em desenvolvimento.

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Da história do desenvolvimento da música chinesa

No século 1 aC. e. Na China, mais de 80 tipos de produtos nacionais instrumentos musicais. Aos poucos, formaram-se os principais tipos de música tradicional: canções, músicas de dança, músicas de contos de fadas, músicas de óperas locais e músicas instrumentais.

Os melhores exemplos da antiguidade música clássica peça de aço para qin (sete cordas instrumento dedilhado) "Guanlingsan", "Suíte de 18 movimentos para flauta Hujia", peça para pipa (alaúde de quatro cordas) "Circular Ambush", peça para instrumentos de sopro e cordas " Luar e flores no rio nascente”, etc.


Em 1919, elementos europeus começaram a infiltrar-se na música chinesa.. Em 30 a 40 anos. Músicos chineses escrevem obras folclóricas, por exemplo, “Marcha dos Voluntários”, composta pelo compositor Nie Er com as palavras de Tian Han, é agora o hino nacional da República Popular da China.

A aparição da ópera “The Grey Girl” abriu nova era na criatividade e no desenvolvimento da ópera chinesa.

Festivais eram realizados regularmente“Primavera de Xangai”, “Festival de Música e Flores de Guangzhou”, “Festival de Pequim” música coral", "Semana de Música do Nordeste da China", "Semana de Música do Norte da China", "Semana de Música do Noroeste da China", " Festival de música cidades da primavera" (Kunming), e outros.

Porque harmonia, correção e equilíbrio são muito importantes para os chineses.

Música chinesa contemporânea

Cui Jian é considerado o “pai” do rock chinês.

O rock chinês é uma mistura de instrumentos tradicionais chineses com o impulso do moderno. Como em muitos países, o rock veio do Ocidente.

Influências adicionais surgiram no início do século 20 - jazz e blues.

O avanço veio na década de 80 com o aparecimento do metal (rock) Ozzy Osbourne, Rage Against the Machine, etc.

A sua popularidade cresceu cada vez mais no continente e desempenhou um papel importante durante os protestos de Tiananmen em 1989. e combater as políticas governamentais relativas à censura, vendas e gravação.

Nas estações de rádio controladas pelo Estado, os músicos de rock eram pouco apreciados.

Vento Noroeste (década de 1980)

O rock chinês tem origem no xibeifeng (vento noroeste), que apareceu na música pop da China continental. O novo estilo foi desencadeado por 2 músicas "Xintianyou" e "I Have Nothing". . Foi uma combinação de ritmo ocidental rápido, linha de baixo agressiva e bateria forte.

Em contraste com o suave Cantopop (música pop em cantonês), essas músicas soavam como trovões. Muitas canções do Northwest Wind eram idealistas, fortemente políticas, paródias de canções comunistas revolucionárias, como "Nanniwan" e "The Internationale". Refletiam a insatisfação dos jovens com a situação existente no país e, ao mesmo tempo, a crescente influência das ideias ocidentais de individualismo e egocentrismo.

Canções de prisão (1988-1989)

"Prison Songs" tornou-se popular em 1988 e no início de 1989, paralelamente ao estilo "Northwest Wind".

Essa estranha peculiaridade vem de Chi Zhiqiang, que escreveu poemas sobre seu tempo na prisão e os combinou com canções folclóricas todos na mesma região. Mas, ao contrário do estilo anterior, as canções de prisão eram lentas, piegas, tomavam exemplos negativos como modelos e frequentemente usavam vulgarismos para expressar cinismo e desespero.

Seus valores inconformistas ficam evidentes nas canções "Mother Is Very Clueless" e "Not a Drop of Butter on the Plate".

O Nascimento do Rock Chinês (1984)

O berço do rock chinês foi em Pequim, já que a capital era a mais politizada e sujeita à influência estrangeira. A maioria deles se apresentava em pequenos bares e hotéis na década de 80. A música estava exclusivamente entre jovens universitários e boêmios.

No final de 1989 e início de 1990, o rock chinês tornou-se popular, combinando canções de prisão e estilos de vento noroeste.
Na primavera de 1989, a canção "I Have Nothing" tornou-se o hino de facto do protesto estudantil na Praça Tiananmen.

Além disso, em maio e julho do mesmo ano, três famosas bandas de rock chinesas se apresentaram: Breathing (Huxi), Cobra e Zang Tianshuo. As primeiras bandas de rock incluíam "Infallible" (Budaoweng), formada por Zang Tianshuo e Tang Dynasty (Tang Chao), o vocalista e guitarrista Ding Wu, e talvez a mais famosa: "Black Panther" (Hei Bao), e música alternativa original chinesa. líder Dou Wei.

A ascensão do rock chinês (1990-1993)

Após as manifestações de Tiananmen, o rock se tornou parte integrante da cultura jovem urbana. Sua saída da marginalidade ocorreu em 17 e 18 de fevereiro de 1990, quando seu concerto mais longo aconteceu na maior sala de concertos de Pequim.

6 bandas de rock se apresentaram lá, incluindo o grupo Cui Jian-Ado E Dinastia Tang. O critério de seleção foi “originalidade e novidade”.

O rock chinês atingiu seu auge potencial criativo e popularidade entre 1990 e 1993. Centenas de bandas de rock apareceram, muitas delas tocando constantemente. Mas como o estado continuou a riscá-los dos eventos e não os exibiu no canais centrais, a maioria das apresentações acontecia em festas underground.

A maioria dos músicos de rock deste período são caracterizados por: cabelo comprido, jaquetas de couro pretas, jeans, estampas metálicas prateadas e hippie despreocupado. O rock teve uma enorme influência na camada intelectual da população.

Mas junto com o afastamento gradual das raízes do noroeste, surgiu um sentimento de nostalgia e uma compreensão de quão longe ele havia ido. China moderna da cultura rural tradicional.

Declínio do rock chinês (1994)

Desde 1994, o rock chinês está em outro declínio. Isto se deve apenas em parte à atitude imutável do governo e à proibição da música rock. Houve um declínio geral no interesse por canções e livros politizados.

As pessoas ficaram mais interessadas na economia de mercado e na melhoria dos padrões de vida. Pode-se notar que em 2005 esta tendência só se intensificou, a economia da China está a desenvolver-se rapidamente e a população está mais interessada em reformas económicas do que nos políticos.

Renascimento do rock chinês (2000-presente)

Em 2000-2004, o pós-punk e o metal extremo apareceram na cena do rock, e o visual kei e o rock gótico também ganharam alguma popularidade.

Em 2004-2005 grupo "O Lado da Alegria de Pequim" conduziu sua primeira turnê em cidades chinesas. Eles foram acompanhados na viagem pelo diretor americano Kevin Fritz, que estava filmando seu filme Wasted Orient.

Hoje, a música rock é encontrada apenas no coração de Pequim e tem influência limitada na sociedade. O desenvolvimento do rock chinês foi diferente do rock ocidental; nunca se tornou mainstream; E a sua marginalidade aponta antes para diferenças culturais, políticas e sociais fundamentais entre o Ocidente e a China.

Escola de Música Midi de Pequim e Festival de Música Midi

Outro passo importante no desenvolvimento do rock chinês foi o Beijing escola de música"Midi".

Fundada em 1993 por Zhang Fan, tornou-se a primeira instituição educacional na China oferta programas de treinamento para artistas de jazz e rock.

Festival de música contemporânea "Midi", realizado pela primeira vez em 1999, originalmente limitado a uma escola, mas com o tempo tornou-se o maior festival de rock da China. O festival é realizado anualmente, atraindo até 80 mil espectadores e mais de 100 intérpretes.

Bandas de rock chinesas

    1989

    « 阿修羅 » ( um xiu lo, baleia "Asura")

    « 轮回 » ( Lunhui, baleia "De novo")

    "AK-47"

    "Anodizado"

    "Babu"

    "Caixa Preta"

    « 黑豹 » ( ei bao, baleia " Pantera Negra»)

    « 腦濁 » ( Nao Zhuo, baleia "Falha cerebral")

    Carros enjoados

    "Cavesluts"

    "CLÍMAX"

    « 眼 镜蛇 » ( Yanjingshe, baleia "Cobra")

    « 冷血 动物 » ( lengxue dongwu, baleia "Sangue Frio")

    « 冷酷仙境 » ( Lenku Xianjing, baleia "País das fadas frio")

    « 子曰 » ( Ziyue, baleia "Confúcio diz...")

    "Dzap Dau Dau"

    « 秋天的虫子 » ( qiutian de chongzi, baleia "Insetos de outono")

    « 花儿 乐队 » ( Hua Yuedu, baleia "Flores")

    « 青蛙 乐队 » ( Qingwa Yuedui, baleia "Rãs")

    « 鲍家街 43 号 » ( baojia jie 43 hao, baleia "Rua Baojia 43")

    « 简迷离 » ( Jianmili, Gêmeos)

    « 挂在盒子上 » ( gua zai hezi shang, baleia "Segure a caixa")

    « 幸福大街 » ( Xingfu Daijie, baleia "Avenida Feliz")

    "...Huh!?"

    « 胡同拳 头 » ( hutong quantou, baleia "Punho de Hutong")

    « 无限音 » ( Wu Xian Yin, baleia "Som sem fim")

    "Lado da alegria"

    « 交工樂隊 » ( Jiao Gong Yuedui, baleia "Grupo de Bolsa de Trabalho")

    « 左右 » ( zuo yu, baleia "Esquerda e Direita")

    "木马" ("MUMA")

    « 超 载 » ( chaozai, baleia "Sobrecarga")

    « 与非 门 » ( Yu Feimen, "NAND")

    « 新 裤子 » «» ( Xin Kuzi, baleia "Calças novas")

    « 盘古 "("Pangu", às vezes também - PunkGod)

    "Ping Pung"

    "PK14"

    "Borboleta de Proximidade"

    « 后海大 鲨鱼 » ( baleia. "Rei Tubarão")

    « 反光 镜 » ( fanguangjing, baleia "Refletor")

    « 废墟 » ( Feixu, baleia "Ruína")

    « 二手玫瑰 » ( Ershou Meigui, baleia "Rosa de segunda mão")

    « 病蛹 » ( Bingyun, baleia "Larvas doentes")

    « 银色灰尘 » ( Yinse Huichen, baleia "Cinza Prateada")

    « 清醒 » ( qingxing, baleia "Sóbrio")

    « 窒息 » ( zhi xi, baleia "Asfixia")

    « 春秋 » ( chun qiu, baleia "Primavera e Outono")

    « 超 级市场 » ( Chaoji Shichang, baleia "Supermercado")

    « 唐朝 » ( tang chao, baleia "Dinastia Tang")

    « 麦田守望者 » ( Maitian Shouwanzhe, baleia "O Apanhador no Campo de Centeio")

    "Decadência Total Maverick" (TMD)

    « 战斧 » ( zhanfu, baleia "Tomahawk")

    « 扭曲的机器 » ( niuqu de jiqi, baleia "Máquina Torcida")

    « 什么 » ( Shenme, baleia "O que?")

    « 野孩子 » ( e Haizi, baleia "Crianças Selvagens")

A China não é apenas um país sob o céu. Muitos ainda não sabem que o rock and roll chinês também se originou lá, absorvendo o espírito da cultura americana. Tendo se fartado de criações musicais ocidentais, no Oriente eles pegaram instrumentos modernos (não sem incluir os chineses tradicionais) e “bateram o rock neste buraco”.

De onde sopra o vento?

O fenômeno do “rock chinês” tem origem em estilo musical"vento noroeste". Os antepassados ​​​​do movimento do gênero foram duas composições - “Xintianyu” (信天游) e “Nothing for the Soul” (一无所有). Eles combinaram motivos tradicionais chineses, temperaram-nos com um ritmo ocidental rápido, fortaleceram o ritmo e incluíram linhas de baixo agressivas.

O novo movimento rapidamente atraiu a atenção pela sua performance ruidosa e assertiva, que contrastava fortemente com o estilo Cantopop que o precedeu. Também o rock chinês se tornou personificação musical movimento de culto "busca de raízes".

As composições do “vento noroeste” tornaram-se um reflexo vívido do crescente descontentamento entre os jovens da época. As conotações políticas das canções demonstraram a ideologia ocidental voltada para a autoexpressão que a geração moderna buscava.

Em contraste com o "vento noroeste" em Cultura chinesa uma nova direção está surgindo - “canções de prisão”. A razão para a popularidade deste movimento foi o cansaço acumulado devido a um estilo de vida excessivamente oficial e à música pop ideologicamente orientada.

“Prison Songs”, em contraste com “Northwest Wind”, caracterizam-se por composições mais melódicas e até certo ponto melancólicas, imbuídas de cinismo e desespero, nas quais a negação do próprio papel social está na vanguarda do tema.

Os principais ouvintes do rock chinês, que combinava “ventos do nordeste” e “canções de prisão”, eram os estudantes e a sociedade boêmia.

Isto foi revelado ao mundo inteiro gênero musical- Cui Jian, que falou com O rolamento Pedras em 2003.

O outro lado da moeda.

A corrente do rock chinês não é marcada por deficiências pronunciadas, porque o gênero, pelo contrário, tornou-se um hino e a principal inspiração da juventude. Portanto, a principal desvantagem pode ser chamada de extinção esta direção, que foi significativamente afetado pela censura dos partidos comunistas, bem como pelas restrições às apresentações e pela proibição da transmissão desse tipo de música na televisão.

O “corte de oxigênio” desse gênero foi o ímpeto para o rápido retorno do Cantopop aos palcos, ao qual muitos artistas populares de rock começaram a se adaptar para satisfazer suas necessidades de aumento de renda e padrão de vida.

Na vanguarda do gênero.

Alguns dos artistas de maior sucesso na indústria do rock que conseguiram permanecer no cenário musical até 2014 são: Falha cerebral. Suas composições continham uma mistura de ska e punk, e as letras foram escritas em Inglês poder expressar o que Língua chinesa além do controle.

O verdadeiro hino do rock chinês foi a música “Nothing for the Soul”, interpretada por Cui Jian, devido ao qual o músico ganhou grande fama. A faixa foi uma “lufada de ar fresco” para os ouvintes, conseguiu aliar o individualismo à autoexpressão direta e aberta. Ele logo se tornou um símbolo da decepção que tomou conta da geração da jovem intelectualidade com suas ilusões destruídas. Cui Jian foi frequentemente chamado de “pai” deste gênero.

Dinastia Tangé uma banda étnica de art rock e prog metal, frequentemente considerada parte da primeira onda do heavy metal na China.

Os ouvintes notaram repetidamente que a música da Dinastia Tang nos permite retornar à antiga civilização chinesa. O trabalho da banda é dominado por uma combinação de rock progressivo, art rock e técnicas vocais tradicionais chinesas com poesia lírica.

Vale destacar que o grupo rapidamente recebeu o título de principal representante da música pesada. O guitarrista Liu Yijun, conhecido como “Lao Wu”, desempenhou um papel significativo nessa conquista.

E finalmente Máquina TorcidaGrupo de Pequim, composto por quatro pessoas. Os músicos se inspiraram no trabalho do Rage Against The Machine, então se entregaram nome consoante— Twisted Machine e começaram a se posicionar como um time hardcore.

A equipe obteve grande sucesso em sua terra natal, após o que o líder do grupo, Wang Xiao, decidiu deixar a equipe por motivos pessoais. Ele foi substituído por Liang Liang, que se tornou o novo “farol” do grupo e conduziu o Twisted Machine a um novo estilo com características de nu-metal e rapcore.

Por fim, é importante notar que a China pode ser famosa não apenas por suas altas montanhas, mas também por sua música rock de alta qualidade e totalmente desenvolvida, que tem um caminho espinhoso para a existência. Apesar de todas as tentativas de “pressionar” esta corrente e “cortar-lhe o oxigénio”, hoje há exemplos de grupos que não sucumbiram à pressão dos seus oponentes.

Denis Boyarinov

O líder da distinta banda de rock chinesa P.K. 14 Yan Haisong falou sobre como foi difícil para o roqueiro em Nanjing e o que ele deve a Viktor Tsoi


O rock na China é chamado de “yaogun” - yaogun, e apareceu não há muito tempo - em 1986, quando o cantor Cui Jian, o local Bob Dylan e John Lennon em uma pessoa cantaram a famosa música "Não há nada", que se tornou o hino da agitação estudantil no final dos anos oitenta. Aliás, Tsui Jian também pode ser chamado de Tsoi chinês, porque seu pai é coreano.

Homenageado grupo chinês P.K. 14, formado em 1987, toca rock parecido com o russo e deve algo a Viktor Tsoi. Apesar de os jovens músicos chineses terem mudado quase inteiramente para o inglês, para os membros do P.K. 14 A mensagem ainda é importante nas músicas - as letras que o líder e vocalista da banda Yang Haisong, que em vida parece um quieto professor de geografia, grita em mandarim. Para a sua geração, hoje com 30 e 40 anos, o rock era uma fé que não podiam trair. Tendo conhecido Ian Hysong durante o festival Vladivostok Rocks, DENIS BOYARINOV gravou sua história sobre o novo álbum “1984”, gravado por P.K. 14 com o famoso produtor de som Steve Albini, e sobre o passado e o presente do yaogong. A julgar pela sua história, o rock chinês e o rock russo durante seu apogeu na década de 1980 têm muito em comum.

A primeira onda de música rock surgiu em Pequim e Xangai no início dos anos 1980. começou a aparecer Grupos chineses, que eram predominantemente heavy metal. Comecei a ouvir rock chinês por volta de 1983 – eu tinha 20 anos na época. Eu peguei essas bandas no rádio. Ao mesmo tempo, começaram a aparecer fitas cassete nas quais bandas ocidentais gravavam. As fitas eram baratas e você podia encontrar qualquer tipo de música nelas. Eles foram de mão em mão. Aprendemos muito com essas fitas.

Quando comecei a tocar guitarra, comecei a tocar rock dos anos 60 - música hippie, depois passei para o punk - Choque E Ramones. grupo PK 14 Fundei para tocar apenas pós-punk - com estilo Divisão da Alegria, Cura, Siouxou seja, e os Banshees E Bauhaus.

Meu colega de banda, o baixista Ah Dong, mudou-se para Nanjing em 1986 e fundou sua própria banda lá. Cachorro de merda- eles jogaram hardcore furioso. PK 14 E Cachorro de merdaéramos as maiores bandas de rock de Nanjing, embora nós, é claro, fôssemos e continuemos underground. Quando o grupo do Ah Dong se separou, começamos a tocar juntos.

PK 14- "Por trás de todas as rupturas"


As autoridades chinesas nunca acolheram bem a música rock. Na década de 1980, existia em condições semilegais. Mas para a minha geração, o rock era como uma religião. O rock foi uma oportunidade de se encontrar em outro mundo, completamente oposto àquele em que vive a maioria dos chineses. Aqueles que escolheram o rock recusaram-se a viver no mundo “normal”. Eles ficavam sentados o dia todo, trancados em casa e tocavam violão. Eles ignoraram o que seus professores e pais lhes disseram. Todos os meus amigos que ouviam rock estavam desempregados na casa dos 20 e 30 anos. Eles não conseguiam emprego em lugar nenhum e não queriam. Eles ganhavam dinheiro de vez em quando. Vivíamos da mão à boca. Economizamos dinheiro para comprar fitas e CD. Foi uma vida difícil.

Quando começamos a tocar – no final dos anos 1980 – não havia clubes de rock em Nanjing. Tocamos em bares aleatórios. Nós mesmos trouxemos todo o equipamento - instrumentos, amplificadores, alto-falantes, absolutamente tudo. Estava cheio faça você mesmo (faça você mesmo. - Ed.). Houve histórias em que nos apresentamos com sucesso e combinamos com o proprietário que nos apresentaríamos no sábado seguinte. Eles vieram uma semana depois e ele nos disse: não, mudei de ideia, não queremos barulho aqui. As pessoas não compram cerveja por causa da sua música. Mentiu na nossa cara. Dissemos que tudo bem, nos viramos, carregamos o equipamento e saímos em busca de outro bar. Houve muitos casos assim. Tocamos de graça - não cobramos nenhum dinheiro pela entrada. Foi difícil para nós - porque em Nanjing a cena musical não é tão desenvolvida como em Pequim ou Xangai. Não conseguimos encontrar uma pessoa para se tornar nosso promotor ou diretor. Além disso, Nanquim - cidade pequena Pelos padrões chineses, cerca de 8 milhões de pessoas vivem lá.

Aqueles que escolheram o rock recusaram-se a viver no mundo “normal”.

As coisas melhoraram muito para o rock na China agora. Muito, muito. Agora em Pequim já existem cerca de uma dezena de locais especializados apenas em rock: são bares, discotecas ou salões. Em 2004 PK 14 fizemos nossa primeira viagem à China; fizemos 21 shows em cidades diferentes- as mais pequenas, nem mesmo capitais de província. Em algumas cidades fomos a primeira banda de rock a fazer turnê. Desde então, já percorremos a China quatro vezes e cada vez há mais e mais cidades na nossa agenda. Em breve faremos mais uma turnê com o novo álbum “1984” - já inclui 32 cidades, algumas das quais nunca estivemos antes. A situação está a melhorar - surgem novas plataformas, as pessoas que lidam com elas estão a tornar-se mais profissionais. Tudo está se desenvolvendo e muito rapidamente.

Acabamos de escrever uma carta para Steve Albini. Porque há muito sonhamos em ser gravados por Albini. Somos grandes fãs de suas bandas. Goma-laca E Preto grande.

Gravamos todos os nossos discos anteriores com o produtor sueco Henrik Oja, e este não é exceção – nós o aprimoramos na Suécia. Mas queríamos muito ir para Chicago e realizar nosso sonho. Nossa gravadora nos apoiou Talvez Marte, uma das duas gravadoras de rock da China, forneceu o orçamento. Escrevemos uma carta, nos apresentamos, descobrimos os preços - com o seu dinheiro são cerca de 50 mil rublos por dia de sessão. Combinamos um cronograma - isso foi o mais difícil. Marcamos uma consulta com Albini com 5 dias de antecedência. Antes disso, ele escreveu um álbum solo para Kim Deal, do Duendes. E então eu saí em turnê com Goma-laca. Foi uma bênção trabalhar com um dos melhores engenheiros de som do mundo.

Temos algo a dizer, algo a cantar e algo a gritar - e queremos ser compreendidos no nosso país.

Na China, a maioria dos grupos, especialmente os jovens, preferem o inglês. Eles podem ser entendidos – esta é a linguagem internacional da música rock. Escrevo e canto letras em mandarim. Aconteceu assim desde o início - e isso é para nós maneira natural. Temos algo a dizer, algo a cantar e algo a gritar - e queremos ser compreendidos no nosso país.

Além disso, o que cantamos língua materna, não significa de forma alguma que não seremos compreendidos pelos residentes de outros países. Por exemplo, meus dois artistas russos favoritos são o grupo Kino e Vladimir Vysotsky, que cantou em russo. Talvez eu não entenda tudo o que cantam, mas sinto isso muito bem.

Além disso, a maioria das bandas de rock chinesas tem um inglês ruim, um inglês péssimo. Eles cantam Chinglês. Nada. É uma merda.

Muitas pessoas na China pensam que cantamos canções políticas. Mas não criticamos o Partido Comunista nas nossas canções, cantamos sobre o que nos rodeia - sobre a realidade quotidiana. Para nós tudo é política.

Uma de nossas músicas mais famosas, "Este ônibus vermelho", foi inspirado no grupo Kino. Meu amigo me mostrou uma tradução da música “Electric Train” - sobre como o trem está me levando para onde eu não quero ir. Fiquei incrivelmente encantado com esta imagem - e escrevi minha música sobre a mesma coisa.

Nosso novo álbum chamado "1984". Como um livro de George Orwell - e só pelo título você pode entender do que se trata este álbum. Orwell desenhou em seu livro imagem sombria futuro, mas para nós na China, “1984” é o presente.

Ouça os álbuns de P.K. 14 possíveis.

As 5 novas bandas de rock chinesas de Yang Haisong

Wang Wen
Uma postagem de Dalian.

8 espião ocular
Nenhuma onda de Nanjing.

Carros enjoados
Rock barulhento de Pequim.