தலைப்பில் விளக்கக்காட்சி: "டாடர்களின் நாட்டுப்புற கைவினைப்பொருட்கள்." நாட்டுப்புற கைவினைப் பொருட்களைப் பாதுகாப்பதே நீண்ட ஆயுளுக்கான பாதையாகும், அடமானம் மற்றும் சாக்கு நெசவு

கமியா டாடரின் நாட்டுப்புற கலை மற்றும் கலை கைவினைப்பொருட்கள்.
தெற்கை நோக்கி பெர்ம் பகுதிகள். பிராந்தியம் - Bardymsky, Kungursky, Osinsky, Ordinsky, Oktyabrsky - என்று அழைக்கப்படும் ஒரு பெரிய குழு. பார்ட்டிம் அல்லது கெய்னின் டாடர்ஸ், கடைசிவரை இங்கு குடியேறிய கசான் டாடர்களின் வம்சாவளியினர். 16 ஆம் நூற்றாண்டு
டாடர் கிராமங்களில் மக்கள் அபிவிருத்தி செய்யப்பட்டனர். கைவினைப்பொருட்கள் மற்றும் தொழில்கள்: நெசவு மற்றும் எம்பிராய்டரி, தொப்பிகள் மற்றும் காலணிகள் செய்தல், மர வேலைப்பாடுமற்றும் மட்பாண்டங்கள், நகைகள் செய்தல்.
பண்டைய காலங்களிலிருந்து டாடர்களிடையே மிகவும் பொதுவான வீட்டு கைவினைகளில் ஒன்று நெசவு. பெண்கள் மேஜை துணி, திரைச்சீலைகள் மற்றும் துண்டுகள் (டேஸ்டோமல்கள்) அலங்கார முனைகளுடன் நெய்தனர். சிவப்பு-பழுப்பு பின்னணியில், பெரிய படிகள் கொண்ட ரொசெட்டுகளின் ஜோடிகள் தரையின் நுட்பத்தைப் பயன்படுத்தி நெய்யப்பட்டன. அவர்கள் பாரம்பரிய எம்பிராய்டரி நுட்பத்தைப் பயன்படுத்தி பிரகாசமான வடிவங்கள் மற்றும் கோடிட்ட விரிப்புகளை நெய்தனர். பண்டிகை சுவைகள் மற்றும் விரிப்புகளை நெசவு செய்யும் மரபுகள் இன்றுவரை பாதுகாக்கப்படுகின்றன.
டாடர் பெண்களின் கைவினைப் பொருட்களில் எம்பிராய்டரி ஒரு குறிப்பிடத்தக்க இடத்தைப் பிடித்தது. அவர்கள் முக்கியமாக வீட்டுப் பொருட்களை எம்ப்ராய்டரி செய்தனர்: துண்டுகள், மேஜை துணி, படுக்கை விரிப்புகள், சிறப்பு விரிப்புகள் (நாமாஸ்லிக்), திரைச்சீலைகள், திருமண ஒனுச்சி. அவர்கள் பெரும்பாலும் செயின் தையல் மூலம் எம்ப்ராய்டரி செய்தார்கள், குறைவாக அடிக்கடி சாடின் தையல் மூலம். தற்போது, ​​அனைத்து வகையான மக்கள். எம்பிராய்டரி கலை மிகவும் வளர்ந்தது. டாடர் குடும்பங்கள் எம்ப்ராய்டரி செய்யப்பட்ட தலையணைகள், திரைச்சீலைகள், வால்ன்ஸ்கள், நாப்கின்கள் போன்றவற்றைப் பயன்படுத்துகின்றன. மிகவும் பொதுவான நுட்பம் சாடின் தையல் ஆகும்;
பெண்கள் தங்கம் மற்றும் வெள்ளி நூல்கள், மெழுகுவர்த்திகள், முத்துக்கள் மற்றும் மணிகள் ஆகியவற்றைக் கொண்டு எம்பிராய்டரியில் ஈடுபட்டுள்ளனர், அவை பெண்களின் தலைக்கவசங்கள் (கல்பக், ஸ்கல்கேப், ஸ்கார்வ்ஸ், டாஸ்டார்), வெல்வெட் காலணிகள் (ஷூ), ஆண்களின் மண்டை ஓடுகள் (கெலபுஷ்) போன்றவற்றை எம்ப்ராய்டரி செய்யப் பயன்படுத்தப்பட்டன.
டாடர் கைவினைஞர்களுக்கு பாரம்பரியமானது என்று அழைக்கப்படும் உற்பத்தியாகும். ஆசிய காலணிகள். பல வண்ண மெல்லிய தோல் (மொராக்கோ) துண்டுகளிலிருந்து ஆண்கள் மற்றும் பெண்களின் இச்செக்ஸ் தைக்கப்பட்டது, அவற்றின் சீம்கள் பட்டுடன் எம்ப்ராய்டரி செய்யப்பட்டன. இச்செகியின் சிறப்பியல்பு தோல் நிறங்கள் மஞ்சள், அடர் சிவப்பு, பச்சை, வெளிர் நீலம், நீலம். அலங்கரிக்கப்பட்ட மேற்புறத்துடன் வடிவமைக்கப்பட்ட ஃபீல் பூட்ஸ் உற்பத்தி பிரபலமாக இருந்தது.
டாடர் கைவினைஞர்கள் நகை தயாரிப்பில் ஈடுபட்டுள்ளனர், ஆடைகள் அல்லது தலைக்கவசங்கள் (பொத்தான்கள், கிளாஸ்ப்ஸ்) மற்றும் சுயாதீன நோக்கங்களுக்காக (வளையல்கள், வளையல்கள்) நகைகளை உருவாக்கினர். டாடர் நகைகள் உலோகத்தால் செய்யப்பட்டன, விலையுயர்ந்த கற்கள்மற்றும் துணிகள். பெரும்பாலும் அவர்கள் வெள்ளியைப் பயன்படுத்தினர் மற்றும் கில்டிங் நுட்பத்தில் தேர்ச்சி பெற்றனர். வார்ப்பு மற்றும் புடைப்பு நுட்பங்களைப் பயன்படுத்தி அலங்காரங்கள் செய்யப்பட்டன, மேலும் ஃபிலிகிரீ பரவலாக மாறியது. எஜமானர்கள் வேலைப்பாடு, பொறித்தல் மற்றும் நாச்சிங் மூலம் வேலைகளை அலங்கரித்தனர். பெரும்பாலும், மலர் வடிவங்கள் பயன்படுத்தப்பட்டன, குறைவாக அடிக்கடி - வடிவியல். டாடர் நகைகளின் ஆபரணம் அதன் தொன்மையான தன்மையால் வேறுபடுத்தப்பட்டது, பல நூற்றாண்டுகளாக ஆபரணத்தின் உருவங்கள் மற்றும் விவரங்கள் ஒரு எஜமானரிடமிருந்து மற்றொன்றுக்கு மாற்றப்பட்டன, அவை நாணயங்களால் ஆக்கிரமிக்கப்பட்டன பதக்கங்களின் வடிவம் அல்லது நகைகளில் தைக்கப்பட்டது.

தனிப்பட்ட ஸ்லைடுகள் மூலம் விளக்கக்காட்சியின் விளக்கம்:

1 ஸ்லைடு

ஸ்லைடு விளக்கம்:

நாட்டுப்புற கைவினைகளை நிகழ்த்தியவர்: I வகை ஆசிரியர் காகிம்சியானோவா லிலியா கப்ட்ரௌஃபோவ்னா

2 ஸ்லைடு

ஸ்லைடு விளக்கம்:

கதை தேசிய உடைகள்டாடர்ஸ் ஆடை என்பது ஒரு குறிப்பிட்ட தேசத்தின் மிக முக்கியமான பண்பு. இடைக்காலத்தில், ஒரு நபர் பணக்காரரா அல்லது ஏழையா, திருமணமானவரா இல்லையா என்பதை தேசியத்தின் அடிப்படையில் தீர்மானிக்க ஒரு நபரை ஒரு விரைவான பார்வை போதுமானதாக இருந்தது. நிச்சயமாக, காலப்போக்கில், ஆடை அதன் தேசிய "நிறத்தை" இழக்கிறது, ஆனால் அது இன்னும் ஒரு நபரின் வாழ்க்கையில் அடிப்படை மற்றும் முக்கிய விஷயங்களில் ஒன்றாக உள்ளது. பாரம்பரிய ஆடைஇடைக்காலத்தைச் சேர்ந்த டாடர்கள் - திறந்த சட்டைகள், பெண்கள் ஆடைகள், தொப்பிகள், அங்கிகள், காலணிகள் - போன்றவை சாதாரண மக்கள், மற்றும் உயர்குடியினர் பெரும்பாலும் ஒத்துப்போனார்கள். ஆடைகளில் பழங்குடி, பழங்குடி, சமூக மற்றும் குல வேறுபாடுகள் முக்கியமாக பயன்படுத்தப்படும் பொருட்களின் விலை, அலங்காரத்தின் செழுமை மற்றும் அணிந்திருக்கும் அலமாரி பொருட்களின் எண்ணிக்கையில் வெளிப்படுத்தப்பட்டன. பல நூற்றாண்டுகளாக உருவாக்கப்பட்ட ஆடைகள் மிகவும் அழகாகவும் நேர்த்தியாகவும் இருந்தன. விலையுயர்ந்த ரோமங்கள், பாரம்பரிய எம்பிராய்டரி, மணிகள் மற்றும் லுரெக்ஸ் மற்றும் பின்னப்பட்ட ரிப்பன்களால் அலங்கரிக்கப்பட்ட ஆடைகளை முடிப்பதன் மூலம் இந்த எண்ணம் உருவாக்கப்பட்டது.

3 ஸ்லைடு

ஸ்லைடு விளக்கம்:

என்பது குறிப்பிடத்தக்கது பெரிய செல்வாக்குடாடர்களின் பாரம்பரிய ஆடை, முதலில், நாடோடி வாழ்க்கை முறையால் பாதிக்கப்பட்டது. டாடர் கைவினைஞர்கள் குதிரை சவாரி செய்வதற்கு வசதியாகவும், குளிர்காலத்தில் போதுமான சூடாகவும், கோடையில் சூடாகவும் கனமாகவும் இல்லாமல் ஆடைகளை வடிவமைத்து தைத்தனர். ஒரு விதியாக, தையல் துணிகளுக்கு அவர்கள் தோல், ஃபர், மெல்லிய ஒட்டகம் அல்லது ஆட்டுக்குட்டி கம்பளி, துணி போன்ற பொருட்களைப் பயன்படுத்தினர். ஒரு வார்த்தையில், பல நூற்றாண்டுகளாக கால்நடை வளர்ப்பில் ஈடுபட்டுள்ள மக்களுக்கு தொடர்ந்து கையில் இருந்த அனைத்தும் பயன்படுத்தப்பட்ட பொருள்.

4 ஸ்லைடு

ஸ்லைடு விளக்கம்:

டாடரின் உடைகள் அவரது பிறப்பிலிருந்து எவ்வாறு மாறியது என்பதைப் பார்ப்போம், மேலும் ஆறு மாதங்களுக்குப் பிறகு சட்டை அணியப்பட்டது. மற்றும் 3-4 வயதில் மட்டுமே, குழந்தைகள் பெரியவர்களின் ஆடைகளுக்கு மிகவும் ஒத்த ஆடைகளை அணியத் தொடங்கினர். சிறுவர் மற்றும் சிறுமிகளுக்கான குழந்தைகளுக்கான ஆடைகள் ஒரே மாதிரியாக இருந்தன. "பெண்கள்" மற்றும் "சிறுவர்கள்" ஆடைகள் இல்லை, மேலும் நகைகள் மற்றும் பாகங்கள் மற்றும் வண்ணங்களில் பாலின வேறுபாடுகள் தெளிவாகத் தெரிந்தன. பெண்கள் மற்றும் பெண்களின் ஆடைகள், ஒரு விதியாக, பூக்கும் இயற்கையின் பிரகாசமான வண்ணங்களில் இருந்தன: சிவப்பு, நீலம், பச்சை. சிறுவர்கள் மற்றும் ஆண்களைப் பொறுத்தவரை, அவர்களின் ஆடைகள் பெரும்பாலும் கருப்பு மற்றும் நீல நிறங்கள். மூன்று வயது முதல் திருமணம் வரை பெண்கள் எளிய வெள்ளி காதணிகள் மற்றும் அடக்கமான, மென்மையான மோதிரங்களை அணிந்திருந்தனர். 15-16 வயதில், அதாவது திருமண வயதை எட்டியதால், பெண்கள் விடுமுறை நாட்களில் வெள்ளி நகைகளை முழுவதுமாக அணிந்தனர்: காதணிகள், மார்பு நகைகள், வளையல்கள் மற்றும் மோதிரங்கள். திருமணமானவுடன், அடக்கமான பெண்ணின் உடைகள் ஏராளமான பெரிய மோதிரங்கள், காதணிகள் மற்றும் பெல்ட் பிளேக்குகளால் மாற்றப்பட்டன.

5 ஸ்லைடு

ஸ்லைடு விளக்கம்:

டாடர் ஆண்கள் மற்றும் பெண்களின் முதிர்ச்சியின் காலம் அதிகபட்ச நகைகளால் மட்டுமல்ல, உடையில் மாற்றங்களாலும் குறிக்கப்பட்டது. காலணிகள், ஆடைகள், ஆடைகள் மற்றும் தொப்பிகளின் வெட்டு மாறியது. 50-55 வயதுடைய பெண்கள் மீண்டும் எளிய நகைகளை அணிய முனைகின்றனர், மேலும் அவர்களது விலையுயர்ந்த நகைகள்மகள்கள் மற்றும் இளம் உறவினர்களுக்கு விநியோகிக்கப்பட்டது.

6 ஸ்லைடு

ஸ்லைடு விளக்கம்:

ஆண்களுக்கான பாரம்பரிய தலைக்கவசம் ஒரு மண்டை ஓடு (துப்யதாய்), இது தலையின் மேற்புறத்தில் வைக்கப்பட்ட ஒரு சிறிய தொப்பி, அதன் மேல் அவர்கள் அனைத்து வகையான துணி மற்றும் ஃபர் தொப்பிகள் (புரெக்), உணர்ந்த தொப்பிகள் (துலா ஆஷ்லியாபா) அணிந்தனர். மற்றும் சடங்கு உடை (தலைப்பாகை). ஆரம்பகால மற்றும் மிகவும் பரவலான மண்டை ஓடு நான்கு குடைமிளகாய்களிலிருந்து வெட்டப்பட்டு அரைக்கோள வடிவத்தைக் கொண்டிருந்தது. வடிவத்தைப் பாதுகாக்கவும், சுகாதாரமான காரணங்களுக்காகவும் (காற்றோட்டத்தின் ஒரு முறை), மண்டை ஓடு குத்தப்பட்டு, கோடுகளுக்கு இடையில் முறுக்கப்பட்ட குதிரை முடி அல்லது தண்டு வைக்கப்படுகிறது. தையலில் பல்வேறு துணிகள் மற்றும் அலங்கார நுட்பங்களைப் பயன்படுத்துவது கைவினைஞர்கள் முடிவில்லாத பல்வேறு மாறுபாடுகளை உருவாக்க அனுமதித்தது. பிரகாசமான எம்பிராய்டரி ஸ்கல்கேப்கள் இளைஞர்களுக்காகவும், வயதானவர்களுக்கு மிகவும் அடக்கமானவையாகவும் இருந்தன. தட்டையான மேற்புறம் மற்றும் கடினமான பேண்ட் கொண்ட பிற்கால வகை (கல்யாபுஷ்) - ஆரம்பத்தில் நகர்ப்புற கசான் டாடர்களிடையே பரவலாக மாறியது, அநேகமாக துருக்கிய-இஸ்லாமிய மரபுகளின் (ஃபாஸ்) செல்வாக்கின் கீழ்.

7 ஸ்லைடு

ஸ்லைடு விளக்கம்:

மேல் தலைக்கவசங்கள் வட்டமான “டாடர்”, கூம்பு வடிவ தொப்பிகள், 4 குடைமிளகாய்களில் இருந்து ஃபர் பேண்ட் (கமல் ப்யூரெக்) மூலம் வெட்டப்பட்டது, அவை ரஷ்யர்களால் குறிப்பாக கசான் மாகாணத்தில் அணிந்திருந்தன. நகர மக்களிடையே, தட்டையான மேற்புறம் கொண்ட உருளைத் தொப்பிகள் மற்றும் கருப்பு அஸ்ட்ராகான் ஃபர் (கரா ப்யூரெக்) மற்றும் சாம்பல் புகாரா மெர்லுஷ்கா (டனாடர் ப்யூரெக்) ஆகியவற்றால் செய்யப்பட்ட கடினமான பேண்ட் ஆகியவை பொதுவானவை. டாடர் பெண்களின் தலைக்கவசங்கள், அவர்களின் முக்கிய நோக்கத்திற்கு கூடுதலாக, சுட்டிக்காட்டப்பட்டுள்ளன குடும்ப நிலைஇல்லத்தரசிகள். யு திருமணமான பெண்கள்அவர்கள் வெவ்வேறு பழங்குடியினர் மற்றும் குலங்களில் வேறுபடுகிறார்கள், ஆனால் பெண்கள் ஒரே மாதிரியானவர்கள். திருமணமாகாத பெண்கள்"தக்கியா" - துணியால் செய்யப்பட்ட ஒரு சிறிய தொப்பி, மற்றும் "புரெக்" - ஃபர் பேண்ட் கொண்ட தொப்பி அணிவது வழக்கம். அவை பிரகாசமான துணிகளிலிருந்து தைக்கப்பட்டன மற்றும் எப்போதும் எம்பிராய்டரி அல்லது மணிகள், பவளப்பாறைகள், மணிகள் மற்றும் வெள்ளியால் செய்யப்பட்ட பல்வேறு கோடுகளால் அலங்கரிக்கப்பட்டன.

8 ஸ்லைடு

ஸ்லைடு விளக்கம்:

தோல் பூட்ஸ் - இச்சிகி - டாடர்களின் தேசிய காலணிகளாக கருதப்படுகின்றன. டாடர்கள் எல்லா இடங்களிலும் எல்லா பருவங்களிலும் அணிந்திருந்தார்கள். குளிர்காலத்தில், இவை கோடைகாலத்திற்கு ஒரு பரந்த மேற்புறத்துடன் கூடிய உயர் பூட்ஸ், உயர் குதிகால் மற்றும் வளைந்த கால் கொண்ட மென்மையான கச்சா தோலால் செய்யப்பட்டன. பெண்கள் காலணிகள்எம்பிராய்டரி மற்றும் அப்ளிக் கொண்டு அலங்கரிக்கப்பட்டுள்ளது. டாடர் ஆடைகளில் ஒரு முக்கிய உறுப்பு பெல்ட் ஆகும். அதை அலங்கரிக்க, டாடர்கள் பரந்த, அலங்கரிக்கப்பட்ட வெள்ளி மற்றும் தங்க கொக்கிகளைப் பயன்படுத்தினர். பெல்ட் ஒரு உயிருள்ள நபரின் பிரிக்க முடியாத விஷயமாகக் கருதப்பட்டது, இது மனித உலகத்துடனான அவரது தொடர்பைக் குறிக்கிறது.

ஸ்லைடு 9

ஸ்லைடு விளக்கம்:

பெண்களின் நகைகள் ஒரு குடும்பத்தின் பொருள் செல்வம் மற்றும் சமூக அந்தஸ்தின் குறிகாட்டியாகும். ஒரு விதியாக, நகைகள் வெள்ளி, கில்டட் மற்றும் கற்களால் பதிக்கப்பட்டன. பிரவுன் கார்னிலியன் மற்றும் நீல-பச்சை நிற டர்க்கைஸ் ஆகியவற்றிற்கு முன்னுரிமை அளிக்கப்பட்டது. மந்திர சக்தி. இளஞ்சிவப்பு அமேதிஸ்ட்கள், ஸ்மோக்கி புஷ்பராகம் மற்றும் ராக் கிரிஸ்டல் ஆகியவை பெரும்பாலும் பயன்படுத்தப்பட்டன. பெண்கள் மோதிரங்கள், மோதிரங்கள், வளையல்கள் அணிந்தனர் பல்வேறு வகையான, "யாக் chylbyry" வாயில்களுக்கான பல்வேறு ஃபாஸ்டென்சர்கள், ஜடை. மேலும் உள்ளே XIX இன் பிற்பகுதிபல நூற்றாண்டுகளாக, ஒரு மார்பு கவண் தேவைப்பட்டது - தாயத்து மற்றும் அலங்காரத்தின் தொகுப்பு. நகைகள் பரம்பரை மூலம் குடும்பத்தில் அனுப்பப்பட்டன, படிப்படியாக புதிய விஷயங்களுடன் கூடுதலாக வழங்கப்பட்டன. டாடர் நகைக்கடைகள் - “கோமேஷ்” - பொதுவாக தனிப்பட்ட ஆர்டர்களில் வேலை செய்தது, இது இன்றுவரை பிழைத்திருக்கும் பல்வேறு வகையான பொருள்களுக்கு வழிவகுத்தது. பாரம்பரியமாக, ஒரு டாடர் பெண் ஒரே நேரத்தில் பல பொருட்களை அணிவார் - பதக்கங்கள், கைக்கடிகாரங்கள் மற்றும் எப்போதும் தொங்கும் குரான் கொண்ட அனைத்து வகையான சங்கிலிகள், மணிகள் மற்றும் ப்ரொச்ச்களால் நிரப்பப்படும்.

10 ஸ்லைடு

ஸ்லைடு விளக்கம்:

நாடோடிகளின் பாரம்பரிய ஆடை 20 ஆம் நூற்றாண்டின் ஆரம்பம் வரை இருந்தது. மாஸ்கோ அதிபர் டாடர் கானேட்டுகளை வென்ற பிறகு, ரஷ்ய கலாச்சாரத்தின் அறிமுகம் தொடங்கியது. ஃபிளாட் டாப் - ஃபெஸ் கொண்ட வட்டமான தொப்பிகளுக்கு ஃபேஷன் வந்துவிட்டது. பணக்கார டாடர்கள் ஒரு ஃபெஸ் அணிந்தனர், மேலும் ஒரு குட்டையான ஃபெஸ், ஒரு மண்டை ஓடு, ஏழைகளால் அணிந்தனர். இன்று, நவீன டாடர்கள் ஐரோப்பிய ஆடைகளை அணிகின்றனர். உண்மை, நவீன டாடர் நாட்டுப்புறக் கதைகள் மற்றும் அமெச்சூர் குழுமங்கள்பாடல்கள் மற்றும் நடனங்கள் 18 ஆம் நூற்றாண்டின் இஸ்லாமிய ஆடைகளுடன் கலந்த ஐரோப்பிய ஆடைகளை அணிகின்றன. மற்றும் ஆரம்ப XIXபல நூற்றாண்டுகளாக, அவர்களின் தலையில் ஒரு மண்டை ஓடு போட்டு நடனமாடவும், நடனமாடவும், பாடல்களைப் பாடவும், அவர்கள் தேசிய டாடர் ஆடைகளில் நடிக்கிறார்கள் என்று மக்களை நம்ப வைத்தனர்.

அனைத்து நாடுகளின் பாரம்பரிய கைவினைப்பொருட்கள் தலைமுறையிலிருந்து தலைமுறைக்கு அனுப்பப்பட்டன. டாடர்கள் மத்தியில் பல கைவினைஞர்கள் இருந்தனர்; துரதிர்ஷ்டவசமாக, பல வகையான கைவினைப்பொருட்கள் என்றென்றும் இழந்தன: அவர்கள் தரைவிரிப்புகளை நெசவு செய்வதை நிறுத்தினர் மற்றும் சிக்கலான வடிவ துணிகள், கல் செதுக்குதல் மற்றும் சில நகை கைவினைப்பொருட்கள் மறைந்துவிட்டன. ஆனால் தலைக்கவசங்களில் தங்கத்தால் எம்ப்ராய்டரி செய்யும் கைவினைஞர்கள் இன்னும் இருக்கிறார்கள் - மண்டை ஓடுகள் மற்றும் கல்ஃபாக்ஸ், உணர்ந்த தயாரிப்புகள், நெசவு சரிகை, செதுக்குதல், எம்பிராய்டர் மற்றும் நெசவு, வெள்ளியில் கருமையாக்குதல் மற்றும் தோல் மொசைக் காலணிகள் உட்பட நகை வேலைகளில் ஈடுபடுகின்றன. தங்க எம்பிராய்டரி, தோல் மொசைக் போன்ற கைவினைப்பொருட்கள், தேசிய எம்பிராய்டரி, வடிவமைக்கப்பட்ட காலணிகளை உருவாக்குதல், நெசவு செய்தல், தரைவிரிப்பு செய்தல், மர செதுக்குதல், சரிகை செய்தல், நகை செய்தல், மட்பாண்டங்கள் செய்தல்.

டாடர் கைவினைஞர்கள் மரத் தறிகளில் பல வண்ண கைத்தறி, சணல் மற்றும் கம்பளி நூல்களிலிருந்து வடிவமைக்கப்பட்ட துணிகளை கைமுறையாக நெய்தனர். ஒவ்வொரு கைவினைஞருக்கும் அவளது சொந்த நெசவு நுட்பங்கள் இருந்தன, ஒவ்வொரு ஊசிப் பெண்ணுக்கும் ஒரு சிக்கலான வடிவத்தை உருவாக்க தறியில் நூல்களை எவ்வாறு சரியாகத் திரிப்பது என்பது தெரியும். கைத்தறிகளில், கைவினைஞர்கள் துணிகளை மட்டுமல்ல, விரிப்புகள் மற்றும் பிரகாசமான கம்பளங்களையும் நெய்தனர். கம்பளங்களின் வடிவங்கள் பொதுவாக பெரியவை, பச்சை-நீலம் மற்றும் தங்க-மஞ்சள் டோன்களில் வடிவியல். மாறாக, பெரும்பாலும் அவர்கள் கம்பளத்தின் பின்னணியை இருட்டாக மாற்ற முயன்றனர். அவர்கள் வழக்கமாக பல பேனல்களை நெய்தனர், பின்னர் அவை இணைக்கப்பட்டு ஒரு எல்லையுடன் ஒழுங்கமைக்கப்பட்டன. தரைவிரிப்புகள் மற்றும் சுவர் பேனல்கள் உணரப்பட்டவற்றிலிருந்து செய்யப்பட்டன.

மிகவும் ஒன்று பழமையான இனங்கள்டாடர்களின் கைவினைப்பொருட்கள் எம்பிராய்டரி என்று கருதப்படுகிறது. இது வீட்டு பொருட்கள் மற்றும் ஆடைகளை அலங்கரிக்க பயன்படுத்தப்பட்டது. தலைக்கவசங்கள், ஆடைகள் மற்றும் கேமிசோல்கள், படுக்கை விரிப்புகள் மற்றும் ஹாசிட் (மார்பு பெல்ட்) ஆகியவை தங்க எம்பிராய்டரி மூலம் அலங்கரிக்கப்பட்டன. தையல் போது, ​​அவர்கள் உலோக தங்கம் மற்றும் வெள்ளி நூல்களை மட்டும் பயன்படுத்தவில்லை, ஆனால் ஜிம்ப் - ஒரு மெல்லிய கம்பி ஒரு சுழல் முறுக்கப்பட்ட. காலப்போக்கில், வெள்ளி மற்றும் தங்க நூல்கள் குறைவாகவே பயன்படுத்தப்பட்டன மற்றும் பூசப்பட்ட செப்பு நூல்கள் எம்பிராய்டரிக்கு பயன்படுத்தப்பட்டன.

சரிகை தயாரித்தல் பரவலாக இருந்தது. சரிகை நாப்கின்கள், ரன்னர்கள் மற்றும் காலர்கள் செய்யப்பட்டன.

பண்டைய டாடர் கைவினைகளில் ஒன்று, இது பெற்றது உலகளாவிய அங்கீகாரம், ஒரு தோல் மொசைக் ஆகும். அடிப்படையில், கைவினைஞர்கள் ஒரு தாவர அல்லது மலர் வடிவத்தில் கூடியிருந்த பல வண்ண தோல் துண்டுகளிலிருந்து வடிவமைக்கப்பட்ட பூட்ஸை (இச்சிகி) உருவாக்கினர். பின்னர் அவர்கள் தோல் மொசைக் நுட்பத்தைப் பயன்படுத்தி காலணிகள், தலையணைகள், புகையிலை பைகள் மற்றும் பிற பொருட்களைத் தயாரிக்கத் தொடங்கினர்.

டாடர்கள் பீங்கான் கைவினைகளையும் உருவாக்கினர். கைவினைஞர்கள் அன்றாட பயன்பாட்டிற்கான உணவுகளை தயாரித்தனர், அதே போல் வடிவியல் மற்றும் மலர் வடிவங்கள் மற்றும் அலங்கார செங்கற்கள் கொண்ட மெருகூட்டப்பட்ட எதிர்கொள்ளும் ஓடுகள், கட்டுமானத்தில் அலங்காரத்திற்காக பயன்படுத்தப்பட்டன. உணவுகள் பொதுவாக வெள்ளை, சிவப்பு அல்லது சாம்பல் களிமண்ணால் மூடப்பட்டிருக்கும், மேலும் வடிவமைப்பை உருவாக்க கோடுகள் பயன்படுத்தப்பட்டன. ஒவ்வொரு எஜமானரும் தனது வேலையை இந்த அடையாளத்தால் முத்திரை குத்துகிறார்கள்;

டாடர் கைவினைஞர்கள் தங்கள் கலை உலோக வேலைகளுக்கு பிரபலமானவர்கள். வீட்டுப் பாத்திரங்கள், ஆடைகளுக்கான அலங்காரங்கள், ஆயுதங்கள் மற்றும் குதிரை சேணம் ஆகியவை செம்பு, வெண்கலம் மற்றும் வெள்ளியால் செய்யப்பட்டன. கைவினைஞர்கள் வெவ்வேறு நுட்பங்களைப் பயன்படுத்தினர்: வார்ப்பு, புடைப்பு, புடைப்பு, ஸ்டாம்பிங், உலோக வேலைப்பாடு.

டாடர் கைவினைஞர்களிடையே நகை தயாரிப்பது நன்கு வளர்ந்தது. பல கைவினைஞர்கள் கறுப்பு, வார்ப்பு, வேலைப்பாடு, துரத்துதல், முத்திரையிடுதல், கற்கள் பதித்தல், ரத்தினங்களில் பொறித்தல் மற்றும் விலையுயர்ந்த கற்களை வெட்டுதல் போன்ற நுட்பங்களில் சரளமாக இருந்தனர்.

டாடர் கைவினைஞர்கள் மரம் போன்ற பொருட்களை புறக்கணிக்கவில்லை. எனவே, மர வேலைப்பாடு உருவாக்கப்பட்டது. கைவினைஞர்கள் மரத்திலிருந்து வீட்டுப் பாத்திரங்களைத் தயாரித்தனர்: மார்புகள், உணவுகள், நூற்பு சக்கரங்கள், குதிரை வில், வண்டிகள். இந்த தயாரிப்புகள் நேர்த்தியான செதுக்கப்பட்ட ஆபரணங்கள் மற்றும் பிரகாசமான வண்ண ஓவியம் ஆகியவற்றால் வகைப்படுத்தப்பட்டன.

டாடர்களின் மூதாதையர்களில் பல கைவினைஞர்கள் இருந்தனர். எஜமானர்கள் கிட்டத்தட்ட ஒவ்வொரு கிராமத்திலும் வாழ்ந்தனர். தங்கத்தின் எடைக்கு மதிப்புள்ள தயாரிப்புகள் இருந்தன. அத்தகைய கைவினைஞர்கள் கிராமத்திற்கு அப்பால் அறியப்பட்டனர்.

ஐயோ, டாடர்களின் மூதாதையர்கள் 1917 புரட்சிக்கு முன்பே பல வகையான கைவினைப்பொருட்களை இழந்தனர். 20 ஆம் நூற்றாண்டின் தொடக்கத்தில், அவர்கள் தரைவிரிப்புகள் மற்றும் சிக்கலான வடிவிலான துணிகள் நெசவு செய்வதை நிறுத்தினர், கல் செதுக்குதல் மற்றும் சில நகை கைவினைப்பொருட்கள் மறைந்துவிட்டன. சில கிராமங்களில் மட்டுமே கைவினைஞர்கள் தலைக்கவசங்களில் தங்கத்தால் எம்ப்ராய்டரி செய்வதைத் தொடர்ந்தனர் - மண்டை ஓடுகள் மற்றும் கல்ஃபாக்ஸ், உணர்ந்த பொருட்களிலிருந்து உணர்ந்த பொருட்கள் மற்றும் சரிகை நெசவு செய்தனர். மரச் செதுக்குதல், எளிய வடிவ நெசவு, எம்பிராய்டரி, சில்வர் நீல்லோயிங் மற்றும் தோல் மொசைக் காலணிகள் தயாரித்தல் ஆகியவை நீண்ட காலம் நீடித்தவை.

கலைக்கூடங்கள் எங்கே வேலை செய்தன?

1920 களில், டாடர் கைவினைஞர்கள் கலைகளில் ஒன்றுபட்டனர். அவற்றைப் பயன்படுத்தி, குடியரசின் பிரதேசத்தில் நாட்டுப்புற கைவினைப்பொருட்கள் இருப்பதற்கான புவியியலை நீங்கள் கண்டுபிடிக்கலாம்.

  • தங்க எம்பிராய்டரி - கசான்.
  • தோல் மொசைக் - கசான்.
  • எம்பிராய்டரி - கசான், குக்மோர்ஸ்கி மாவட்டம், சிஸ்டோபோல்.
  • வடிவமைக்கப்பட்ட காலணிகள் - கசான், ஆர்ஸ்கி, லைஷெவ்ஸ்கி, பெஸ்ட்ரெச்சின்ஸ்கி, டுபியாஸ்கி (இப்போது வைசோகோகோர்ஸ்கி) பகுதிகள்.
  • நெசவு - Menzelinsk, Naberezhno-Chelninsky (Sarmanovsky), Alekseevsky, Laishevsky மாவட்டங்கள்.
  • ஃபீல்ட் கார்பெட் தயாரித்தல் - துபியாசி (வைசோகோகோர்ஸ்க் பகுதி).
  • மர செதுக்குதல் - சபின்ஸ்கி, மாமடிஷ்ஸ்கி மாவட்டங்கள்.
  • சரிகை தயாரித்தல் - Rybnaya Sloboda.
  • நகை கைவினை - கசான், ரைப்னயா ஸ்லோபோடா.
  • கலை உலோகம்- ஆர்ஸ்க்.
  • மட்பாண்டங்கள் - லைஷெவ்ஸ்கி மாவட்டம்.

நெசவுத் தறிகள் எவ்வாறு அப்புறப்படுத்தப்பட்டன

1920 களில், டாடர் கைவினைஞர்கள் கலைக்கூடங்களில் வேலை செய்யத் தொடங்கினர். அப்போதுதான் எங்கள் கைவினைஞர்கள் சோவியத் ஒன்றியம் முழுவதிலும், ஐரோப்பாவிலும் உலகிலும் பிரபலமானார்கள், ஏனெனில் அவர்களின் தயாரிப்புகள் ஏற்றுமதி செய்யப்பட்டன. அந்த ஆண்டுகளில், டாடர் கைவினைஞர்களின் படைப்புகள் பாரிஸ், மோன்சா மிலானோ, லீப்ஜிக், ரிகா, ப்ராக் மற்றும் வியன்னாவில் காட்சிக்கு வைக்கப்பட்டன.

1923 இல் மாஸ்கோவில் நடந்த அனைத்து யூனியன் விவசாய மற்றும் கைவினைப் பொருட்கள் கண்காட்சியில், டாடர் குடியரசின் முழு பெவிலியனும் அவர்களின் பணிக்காக அர்ப்பணிக்கப்பட்டது. பார்வையாளர்கள் டம்பூர் எம்பிராய்டரி, வெள்ளி நூல் எம்ப்ராய்டரி செய்யப்பட்ட தலைக்கவசங்கள், நகைகள், பீங்கான் குடங்கள், செதுக்கப்பட்ட மர உணவுகள் மற்றும் பெட்டிகள். "சோவியத் ஒன்றியத்தின் மக்களின் கலை" கண்காட்சியில், கைவினைஞர்கள் கலை நெசவு, தங்க எம்பிராய்டரி, தோல் மொசைக் மற்றும் பிற நுட்பங்களைப் பயன்படுத்தி தயாரிப்புகளை வழங்கினர்.

1930 களின் முற்பகுதியில் எல்லாம் மாறியது. கலைக் கைவினைகளுக்குப் புகழ் பெற்ற டாடர் கிராமங்களில், நகைக்கடைக்காரர்கள், நெசவாளர்கள் மற்றும் தரைவிரிப்புத் தயாரிப்பாளர்கள் குலாக்குகளாக வகைப்படுத்தப்பட்டதை பழைய காலத்தவர்கள் நினைவு கூர்ந்தனர். அகற்றும் போது, ​​நெசவுத் தறிகள் மற்றும் பிற பழங்கால கைவினைக் கருவிகள் மற்றும் கருவிகள் எரிக்கப்பட்டன. சிலர் ரகசியமாக தங்கள் கைவினைப் பயிற்சியைத் தொடர்ந்தனர், ஆனால் பெரும்பாலானவர்கள் ஆபத்துக்களை எடுக்கவில்லை.

இருப்பினும், 1980 களில், ஆராய்ச்சியாளர்கள் அதைக் குறிப்பிட்டனர் பாரம்பரிய வகைகள் நாட்டுப்புற கலைஇன்னும் வீட்டு கைவினைப்பொருட்களாக பாதுகாக்கப்படுகிறது. அன்றாட வாழ்க்கையில் தேவையானதை நாங்கள் எங்கள் கைகளால் செய்தோம் - நாங்கள் விரிப்புகள் மற்றும் விரிப்புகளை நெய்தோம், தீயிலிருந்து பாத்திரங்களை நெய்தோம், அவற்றை ஜன்னல்களில் தொங்கவிட்டோம் செதுக்கப்பட்ட சட்டங்கள். ஆனால் ஒற்றை கைவினைஞர்கள் மட்டுமே டம்பூர் எம்பிராய்டரி, தரைவிரிப்பு நெசவு மற்றும் வெள்ளி முலாம் பூசுவதில் ஈடுபட்டுள்ளனர். ஆனால் கைவினைஞர்களால் பயன்படுத்தப்படும் நுட்பங்கள் மற்றும் வடிவங்கள் இன்னும் மாறிவிட்டன. பழைய நாட்களில் டாடர் கைவினைஞர்கள் எதை விரும்புகிறார்கள்?












அடமானம் மற்றும் தவிடு நெசவு

பல வண்ண கைத்தறி, சணல் மற்றும் கம்பளி நூல்களால் வடிவமைக்கப்பட்ட துணிகள் மரத் தறிகளில் கையால் நெய்யப்பட்டன. பழங்காலத்திலிருந்தே, நூல்கள் காய்கறிகளாலும் பின்னர் அனிலின் சாயங்களாலும் சாயமிடப்படுகின்றன. டாடர் கைவினைஞர்கள் தங்கள் சொந்த நெசவு நுட்பங்களைப் பயன்படுத்தினர் மற்றும் மிகவும் சிக்கலான நெசவு முறை கூட உருவாகும் வகையில் தறியில் நூல்களை எவ்வாறு சரியாக திரிப்பது என்பதை அறிந்திருந்தனர். சிவப்பு வடிவங்களைக் கொண்ட பரந்த வெள்ளை துண்டுகள் பல்வேறு விழாக்களுக்குப் பயன்படுத்தப்பட்டன, உதாரணமாக, திருமணங்கள் அல்லது விருந்தினர்களை ரொட்டி மற்றும் உப்புடன் வாழ்த்தும்போது.

மாநில அருங்காட்சியக சேகரிப்பில் இருந்து 20 ஆம் நூற்றாண்டின் முற்பகுதியில் துண்டுகளின் மாதிரிகள் நுண்கலைகள் RT புகைப்படம்:

கையால் செய்யப்பட்ட கம்பள நெசவு

அநேகமாக பலர் கிராமங்களில் செக்கப் பாதைகளைப் பார்த்திருப்பார்கள். அவற்றை உருவாக்க, கைவினைஞர்கள் பல மாதங்களாக துணி துண்டுகளை சேகரித்து, வண்ணத்தின் அடிப்படையில் வரிசைப்படுத்தி, உருண்டைகளாக உருட்டினர். பழைய காலத்தில் விரிப்புகள் மட்டுமின்றி, பளிச்சென்ற நிறக் கம்பளங்களும் கைத்தறியில் நெய்யப்பட்டன. ஆபரணங்கள் பொதுவாக பெரியவை, பச்சை-நீலம் மற்றும் தங்க-மஞ்சள் டோன்களில் வடிவியல். மாறாக, கம்பளத்தின் பின்னணி பெரும்பாலும் இருட்டாக இருந்தது. அவர்கள் வழக்கமாக பல பேனல்களை நெய்தனர், பின்னர் அவை இணைக்கப்பட்டு ஒரு எல்லையுடன் ஒழுங்கமைக்கப்பட்டன. மூலம், தரைவிரிப்புகள் மற்றும் சுவர் பேனல்கள் கூட உணர்ந்தேன் இருந்து செய்யப்பட்டன.

கம்பளி கம்பளம் சுயமாக உருவாக்கியது. யெலபுகா, 1980களின் புகைப்படம்:

தம்பூர் எம்பிராய்டரி

எம்பிராய்டரி டாடர்களின் கலை படைப்பாற்றலின் பழமையான வகைகளில் ஒன்றாக கருதப்படுகிறது. இது வீட்டு பொருட்களை அலங்கரிக்க பயன்படுத்தப்பட்டது, நாட்டுப்புற உடைகள். ஒரு எளிய நங்கூரம் நெசவு கொண்ட சங்கிலியைப் போலவே, தம்பூர் எம்பிராய்டரி அதில் பயன்படுத்தப்படும் தையல் வகையால் அழைக்கப்படுகிறது. சங்கிலித் தையல் வடிவங்களின் வரையறைகளை உருவாக்கவும், பெரிய கூறுகளை நிரப்பவும் பயன்படுத்தப்பட்டது - இதழ்கள், இலைகள். செயல்முறையை விரைவுபடுத்த, கைவினைஞர்கள் சாதாரண ஊசியைக் காட்டிலும் கொக்கியைப் பயன்படுத்தினர்.

வெல்வெட் தலையணை செயின் தையலால் எம்ப்ராய்டரி செய்யப்பட்டது, 1960களின் புகைப்படம்:

தங்க எம்பிராய்டரி

அத்தகைய எம்பிராய்டரி அலங்கரிக்கப்பட்ட தலைக்கவசங்கள், ஆடைகள் மற்றும் கேமிசோல்கள், படுக்கை விரிப்புகள் மற்றும் ஹசைட் - ஒரு மார்பக பெல்ட். பூங்கொத்துகள் மற்றும் தங்க இறகுகள் மெல்லிய வெல்வெட், வேலோர் மற்றும் சில சமயங்களில் பட்டு மற்றும் பிற மெல்லிய துணிகள் மற்றும் தோல் மீது எம்ப்ராய்டரி செய்யப்பட்டன. அவர்கள் உலோக தங்கம் மற்றும் வெள்ளி நூல்களை மட்டும் பயன்படுத்தவில்லை, ஆனால் ஜிம்ப் - ஒரு மெல்லிய கம்பி ஒரு சுழல் முறுக்கப்பட்ட. காலப்போக்கில், வெள்ளி மற்றும் தங்க நூல்கள் குறைவாகவும் குறைவாகவும் பயன்படுத்தப்பட்டன, பொதுவாக பூசப்பட்ட செப்பு நூல்கள்.

ஜிம்புடன் தங்க எம்பிராய்டரி. புகைப்படம்: AiF/ நெயில் நூர்கலீவ்

பல்கேரிய குறுக்கு தையல்

இந்த வகை எம்பிராய்டரி மிகவும் சமீபத்தியது மற்றும் 20 ஆம் நூற்றாண்டில் பரவலாக இருந்தது. பல்கேரிய சிலுவை வழக்கமான குறுக்கு தையலை ஒத்திருக்கிறது, இதன் விளைவாக எட்டு புள்ளிகள் கொண்ட ஸ்னோஃப்ளேக்கைப் போன்ற ஒரு உறுப்பு இருக்கும் வகையில் சிலுவைகள் மட்டுமே ஒன்றின் மீது ஒன்று மிகைப்படுத்தப்படுகின்றன. கிராஸ் தையல் எம்ப்ராய்டரிக்கு பயன்படுத்தப்பட்டது, எடுத்துக்காட்டாக, திருமணம் மற்றும் பிற ஹோம்ஸ்பன் சட்டைகள், துண்டுகள், தலையணை உறைகள், திரைச்சீலைகள் மற்றும் மேஜை துணி.

பாபின்களுடன் சரிகை நெசவு

மிகவும் பிரபலமான லேஸ்மேக்கர்கள் Rybnaya Sloboda மற்றும் Pestretsy இல் வாழ்ந்தனர். செர்ஃப்கள் சரிகை நாப்கின்கள், ஓட்டப்பந்தயங்கள் மற்றும் காலர்களை நெய்தனர். தயாரிப்புகளில் வடிவியல் வடிவங்கள் இருந்தன, மற்றும் மலர் ஆபரணங்கள், விலங்குகளின் படங்கள். Rybnaya Sloboda இல், சரிகை பொருட்கள் தடிமனான நூல் மூலம் விளிம்பில் இருந்தன, இது மற்ற எஜமானர்களின் வேலையிலிருந்து தயாரிப்புகளை வேறுபடுத்தியது. 20 ஆம் நூற்றாண்டின் தொடக்கத்தில், சிகாகோவில் நடந்த கண்காட்சியில் டாடர் லேஸ்மேக்கர்ஸ் ஒரு மதிப்புமிக்க விருதைப் பெற்றார்.

தோல் மொசைக்

டாடர்களின் இந்த பண்டைய கைவினை உலகம் முழுவதும் அங்கீகாரம் பெற்றது. டாடர் கைவினைஞர்கள் முக்கியமாக வடிவமைக்கப்பட்ட பூட்ஸை உருவாக்கினர் - இச்சிகி பல வண்ண தோல் துண்டுகளிலிருந்து, தாவர மற்றும் மலர் வடிவங்களில் கூடியிருந்தனர். டோர்ஷோக் தங்க தையல்காரர்கள் கூட, டாடர் கைவினைஞர்களுடன் பழக முயற்சித்து, தங்க எம்பிராய்டரி மூலம் காலணிகளை அலங்கரிக்கத் தொடங்கினர் என்று அவர்கள் கூறுகிறார்கள். பின்னர் அவர்கள் தோல் மொசைக் நுட்பத்தைப் பயன்படுத்தி காலணிகள், தலையணைகள், புகையிலை பைகள் மற்றும் பிற பொருட்களைத் தயாரிக்கத் தொடங்கினர். இந்த மீன்வளம் இன்றும் உயிர்ப்புடன் உள்ளது.

இச்சிகி. புகைப்படம்: AiF/மரியா ஸ்வெரேவா

மட்பாண்டங்கள்

இது 16 ஆம் நூற்றாண்டு வரை கசான் டாடர்களிடையே பொதுவானது, மேலும் 20 ஆம் நூற்றாண்டின் நடுப்பகுதியில் மட்டுமே புத்துயிர் பெற்றது. பழைய நாட்களில், கைவினைஞர்கள் அன்றாட பயன்பாட்டிற்கான உணவுகளை மட்டுமல்ல - குடங்கள், உணவுகள், முதலியன, ஆனால் வடிவியல் மற்றும் மலர் வடிவங்கள் மற்றும் வில் கொண்ட அலங்கார செங்கற்கள் கொண்ட மெருகூட்டப்பட்ட எதிர்கொள்ளும் ஓடுகள், கட்டுமானத்தில் அலங்காரத்திற்கு பயன்படுத்தப்பட்டது. அழகுக்காக, குடங்கள் வெள்ளை, சிவப்பு அல்லது சாம்பல் களிமண்ணால் மூடப்பட்டிருக்கும், மேலும் வடிவமைப்பை உருவாக்க கோடுகள் பயன்படுத்தப்பட்டன. ஒவ்வொரு எஜமானரும் தனது வேலையை இந்த அடையாளத்தால் முத்திரை குத்துகிறார்கள்;

படிந்து உறைந்த களிமண் உணவுகள், 1960களின் புகைப்படம்:

கலை உலோக செயலாக்கம்

டாடர்களின் மூதாதையர்கள் தாமிரம், வெண்கலம் மற்றும் வெள்ளி ஆகியவற்றிலிருந்து வீட்டுப் பாத்திரங்கள், ஆடைகளுக்கான அலங்காரங்கள், ஆயுதங்கள் மற்றும் குதிரை சேணம் ஆகியவற்றைச் செய்தனர். அவர்கள் வெவ்வேறு நுட்பங்களைப் பயன்படுத்தினர் - வார்ப்பு, புடைப்பு, புடைப்பு, ஸ்டாம்பிங், உலோக வேலைப்பாடு. 16 ஆம் நூற்றாண்டிலிருந்து, கைவினைஞர்கள் பல்வேறு பாத்திரங்கள், தட்டுகள் மற்றும் போலி மார்பகங்களை தயாரிப்பதற்கு மாறினர். கலை உலோக செயலாக்கத்தின் எஜமானர்கள் என்று அழைக்கப்படும் செப்பு கலைஞர்கள் ஒவ்வொரு டாடர் கிராமத்திலும் இருந்தனர். அவர்களில் பெரும்பாலோர் கும்கன்கள் - ஒரு குறுகிய கழுத்து, ஸ்பவுட், கைப்பிடி மற்றும் மூடி கொண்ட ஒரு குடம். கும்கன்களின் மூக்கு விலங்குகள் மற்றும் பறவைகளின் தலைகளின் வடிவத்தில் செய்யப்பட்டது.

பொறிக்கப்பட்ட செப்பு தட்டு மற்றும் கிண்ணம், 1980களின் புகைப்படம்:

நகை கைவினை

டாடர்களின் மூதாதையர்கள் கறுப்பு, வார்ப்பு, வேலைப்பாடு, பொறித்தல், முத்திரையிடுதல், கற்கள் பதித்தல், ரத்தினங்களில் பொறித்தல் மற்றும் விலையுயர்ந்த கற்களை வெட்டுதல் போன்ற நுட்பங்களில் சரளமாக இருந்தனர். மிக நுட்பமான வேலை ஃபிலிக்ரீ தொழிலாளர்களுக்கு சென்றது. அவர்கள் நகைகளை உருவாக்கினர், எடுத்துக்காட்டாக, கட்டியான ஃபிலிக்ரீ நுட்பத்தைப் பயன்படுத்தி - தங்கம் மற்றும் வெள்ளி கம்பிகள் பல சுருட்டைகளில் முடிவடையும் போது கூம்பாக ஒன்றிணைந்தன. அத்தகைய சிக்கலான நகைகளை உற்பத்தி செய்வதற்கான மையம் கசான் ஆகும். அவர்கள் வெள்ளியில் கறுக்கப்பட்ட வளையல்களை உருவாக்கினர், திறந்தவெளி முடி அலங்காரங்கள் - சுல்பாஸ், அவை ஜடைகளாக நெய்யப்பட்டன. ஒவ்வொரு தயாரிப்பிலும் எஜமானரின் கை மிகவும் கவனிக்கத்தக்கது, நகைக்கடைக்காரர்கள் தங்கள் அடையாளத்தை கூட வைக்கவில்லை, எனவே எல்லோரும் அதை அடையாளம் காண்பார்கள் என்று அவர்கள் கூறுகிறார்கள். பண்டைய மோதிரங்கள், மோதிரங்கள் மற்றும் காதணிகள் டாடர் குடும்பங்களில் நினைவுச்சின்னங்களாக வைக்கப்படுகின்றன. கிரியாஷென் கிராமங்களில், நாணயங்கள் மற்றும் பலகைகளால் செய்யப்பட்ட பெண்களின் மார்பகங்கள் பாதுகாக்கப்பட்டுள்ளன.

பெண்களின் மார்பு நகைகள் ஃபிலிகிரீ. புகைப்படம்: AiF-Kazan/ ருஸ்லான் இஷ்முகமேடோவ்

மர வேலைப்பாடு மற்றும் ஓவியம்

கைவினைஞர்கள் மரத்திலிருந்து வீட்டுப் பாத்திரங்களை உருவாக்கினர் - மார்புகள், உணவுகள், நூற்பு சக்கரங்கள், குதிரை வில், வண்டிகள். நாங்கள் ஓக், பிர்ச், மேப்பிள், லிண்டன், ஆஸ்பென் மற்றும் பைன் ஆகியவற்றைப் பயன்படுத்தினோம். இந்த தயாரிப்புகள் நேர்த்தியான செதுக்கப்பட்ட ஆபரணங்கள் மற்றும் பிரகாசமான வண்ண ஓவியம் ஆகியவற்றால் வகைப்படுத்தப்பட்டன. 20 ஆம் நூற்றாண்டின் தொடக்கத்தில், பல கைவினைஞர்கள் மரத்தாலான வர்ணம் பூசப்பட்ட கரண்டிகளை மலர் வடிவங்களுடன் செய்தனர். IN சோவியத் ஆண்டுகள்"டாடர் கோக்லோமா" போன்ற ஒரு கருத்து தோன்றியது. மரத் தொழில் நிறுவனங்களில் உள்ள பட்டறைகளில் கோக்லோமா நினைவுப் பொருட்கள் தயாரிக்கப்பட்டன. உண்மையில், டாடர்களின் மூதாதையர்கள் மரத்தில் ஓவியம் வரைவதில் கோக்லோமாவின் கருப்பு பின்னணி பண்புகளைப் பயன்படுத்தவில்லை. மர ஓவியத்தில் கருப்பு நிறம் அரிதாகவே பயன்படுத்தப்பட்டது, தனி உறுப்புகளுக்கு மட்டுமே. பெரும்பாலும் அவர்கள் பிரகாசமான சிவப்பு, ஆரஞ்சு மற்றும் தங்க வண்ணப்பூச்சுகளைப் பயன்படுத்தினர்.

மர வேலைப்பாடு. புகைப்படம்: AiF-Kazan/ ருஸ்லான் இஷ்முகமேடோவ்

டாடர் கலாச்சாரம் mektebe நெசவு

பல நூற்றாண்டுகள் பழமையான மரபுகளின் தொடர்ச்சியில் வெளிப்படும் படைப்பாற்றலின் கூட்டு இயல்பு இதன் முக்கிய வரையறுக்கும் அம்சமாகும். தொடர்ச்சி என்பது, முதலில், கைமுறை உழைப்பின் தொழில்நுட்ப முறைகள், தலைமுறையிலிருந்து தலைமுறைக்கு அனுப்பப்படுகின்றன. நாட்டுப்புற கைவினைஞர்கள். பாரம்பரிய கைவினைப் பொருட்கள் பலரால் நமக்குத் தரப்படுகின்றன கலை படங்கள், நமது காலத்தை பழங்கால கலாச்சாரத்துடன் இணைக்கிறது. மனித வளர்ச்சியின் ஆரம்ப கட்டங்களில் வெளிப்பட்டு, அவர்களின் வாழ்க்கையின் அனைத்து நிலைகளிலும் மக்களுடன் சேர்ந்து, நாட்டுப்புற கலை தேசிய கலாச்சாரத்தின் அடிப்படையை உருவாக்குகிறது.

பழங்காலத்திலிருந்தே, அன்றாட வாழ்க்கைக்குத் தேவையான பொருட்களை உருவாக்கும் போது, ​​மாஸ்டர் அவர்களுக்கு ஒரு அழகான வடிவத்தை கொடுக்க முயன்றார், அவற்றை ஆபரணங்களால் அலங்கரிக்கவும், அதாவது. அதன் மூலம் சாதாரண விஷயங்களை கலைப் படைப்புகளாக மாற்றுகிறது. பெரும்பாலும் தயாரிப்பு மற்றும் அதன் ஆபரணத்தின் வடிவம் ஒரு மந்திர, வழிபாட்டு நோக்கத்தைக் கொண்டிருந்தது. இவ்வாறு, ஒரே பொருள் ஒரே நேரத்தில் ஒரு நபரின் உண்மையான தேவைகளை பூர்த்தி செய்ய முடியும் மத பார்வைகள்மற்றும் அழகு பற்றிய அவரது புரிதலுக்கு ஒத்திருக்கிறது. இந்த ஒத்திசைவு கலையின் சிறப்பியல்பு ஆகும், இது நாட்டுப்புற வாழ்க்கையிலிருந்து பிரிக்க முடியாதது.

டாடர் நாட்டுப்புற கலைகள் மற்றும் கைவினைப்பொருட்கள், இனக்குழுவின் பொருள் மற்றும் ஆன்மீக கலாச்சாரத்தின் ஒரு பகுதியாக இருப்பது அடங்கும் வெவ்வேறு வகையானவீட்டு வடிவமைப்பு, உடை, பாரம்பரிய சடங்கு மற்றும் பண்டிகை கலாச்சாரம் தொடர்பான கலை படைப்பாற்றல். பல நூற்றாண்டுகளாக, டாடர் நாட்டு மக்கள் கலை படைப்பாற்றல்குடியேறிய விவசாய மற்றும் புல்வெளி நாடோடி கலாச்சாரத்தின் ஒரு விசித்திரமான தொகுப்பாக உருவாக்கப்பட்டது. மிகவும் வளர்ந்த வடிவங்களில் நாட்டுப்புற கலைடாடர்கள் (தோல் மொசைக், தங்க எம்பிராய்டரி, டம்பூர் எம்பிராய்டரி, நகைக் கலை, அடமான நெசவு) பண்டைய உட்கார்ந்த நகர்ப்புற மற்றும் புல்வெளி நாடோடி கலாச்சாரங்களின் மரபுகள் தெளிவாகத் தெரியும். இந்த கலையை உருவாக்குவதில் ஒரு சிறப்பு பங்கு கசான் கானேட்டிற்கு சொந்தமானது - மிகவும் வளர்ந்த கைவினை மரபுகளைக் கொண்ட ஒரு மாநிலம், இதன் தோற்றம் வோல்கா பல்கேரியா மற்றும் கோல்டன் ஹோர்டின் நகர்ப்புற கைவினைப்பொருட்களுடன் இணைக்கப்பட்டுள்ளது. கோல்டன் ஹோர்டின் சரிவுக்குப் பிறகு, நாடோடி கூறுகள் அதன் ஒரு காலத்தில் சக்திவாய்ந்த மற்றும் துடிப்பானவை நகர்ப்புற கலாச்சாரம். குடியேற்றப்பட்ட பகுதிகளில் மட்டுமே, முதன்மையாக கசான் கானேட்டில், அதன் மரபு ஏற்றுக்கொள்ளப்பட்டது, தொடர்ந்து வாழ்கிறது மற்றும் வளர்ந்தது, உள்ளூர் ஃபின்னோ-உக்ரிக் மற்றும் ஸ்லாவிக்-ரஷ்ய மக்களின் மரபுகளால் தொடர்ந்து செழுமைப்படுத்தப்பட்டு ஊட்டமளித்து, 18 ஆம் ஆண்டில் அதன் மிக உயர்ந்த உச்சத்தை எட்டியது - 19 ஆம் நூற்றாண்டின் மத்தியில்.



பிரபலமானது