Tulong sa Tele2, mga taripa, mga tanong

Pagbuo ng instrumento:

Hindi nag-transpose

Ang cello ay isang bowed string instrument. Ito ay kabilang sa mga rehistro ng bass at tenor. Naging tanyag ang cello noong unang bahagi ng ika-16 na siglo.

Sa una, ang cello ay ginamit bilang isang instrumento ng bass, na sinamahan ng pag-awit o sinamahan ng mga high-register na instrumento sa tulong nito.

Habang nagpe-play ng musika sa instrumento na ito, ang tagapalabas ay nagpapahinga ito sa isang spire, na, sa pamamagitan ng paraan, ay naging popular sa ikalawang kalahati ng ika-19 na siglo, at bago iyon ay hinawakan ito sa kanyang mga paa. Sa ngayon, ang cello ay may spire, na inimbento ni P. Tortelier, na ginagawang mas madaling gamitin.

Ang tunay na makabuluhang instrumentong pangmusika na ito ay mas karaniwan bilang solong instrumento.

Minsan ang isang grupo ng mga musikero na may mga cello ay tumutugtog sa isang symphony o string orchestra.

Ang instrumento na ito ay isang kailangang-kailangan na elemento ng naturang mga orkestra, dahil ito ang pinakamababang tunog (maliban kung binibilang mo ang double bass, siyempre).

Pakinggan kung paano tumunog ang cello

S.V. Rachmaninoff - Sonata para sa Cello at Piano sa G minor Op.19 - I. Lento - Allegro moderato (Truls Mørk - cello; Jean-Yves Thibaudet - piano)

S.V. Rachmaninov - Sonata para sa Cello at Piano sa G minor Op.19 - II. Allegro scherzando (Truls Mørk - cello; Jean-Yves Thibaudet - piano)

S.V. Rachmaninov - Sonata para sa Cello at Piano sa G minor Op.19 - III. Andante (Truls Mørk - cello; Jean-Yves Thibaudet - piano)

S.V. Rachmaninov - Sonata para sa Cello at Piano sa G minor Op.19 - IV. Allegro mosso (Truls Mørk - cello; Jean-Yves Thibaudet - piano)

Ang cello ay isang ipinag-uutos na instrumento sa mga ensemble at symphony orchestra. Ito ang dahilan kung bakit malalim, mayaman at buo ang pamamaraan ng pagpapatunog ng isang himig. Dahil sa melodiousness ng "boses" nito, kadalasang nag-iisa ang cello kung kailangan ng isang musical group na malinaw na ipahayag ang mga emosyon tulad ng kalungkutan, full stop o mainit na kalungkutan, o punan ang melody ng isang liriko na mood.

• Ano ang cello
• Ang cello ay isang instrumentong pangmusika ng uri ng string-bow, mula sa bass at tenor register. Ito ay kilala mula noong ika-16 na siglo, biswal na katulad ng isang byola o biyolin, ngunit mas malaki kaysa sa mga ito sa laki. Sa musika, ginagamit ang cello, salamat sa walang limitasyong mga kakayahan ng "boses", sa mga sumusunod na lugar:
• solo (single),

bilang bahagi ng orkestra, kapag gumaganap ng isang melody sa pamamagitan ng isang string ensemble. Ang cello, tulad ng violin, ay may 4 na kuwerdas. Siya ang pinakamababang tunog

instrumentong may kuwerdas

, at ilang musikal na grupo, halimbawa, tulad ng isang quartet o chamber ensemble, ay hindi maaaring gumana nang wala ito.

Hindi pa rin tiyak kung sino ang eksaktong nag-imbento ng cello. Ang unang pagbanggit nito ay lumitaw sa simula, o sa halip sa unang kalahati, ng ika-16 na siglo, at sila ay nauugnay sa mga pangalan ng dalawang masters sa paggawa. mga instrumentong kuwerdas- Italian Gasparo da Salo at ang kanyang estudyanteng si Paolo Majgini. May isa pang bersyon kung sino at kailan naimbento ang cello. Ayon dito, ang lumikha ng instrumento ay isang sikat na master mula sa pamilyang Amati na nagngangalang Andrea noong ika-16 na siglo.

Ang tanging makasaysayang, dokumentadong katotohanan ay iyon modernong anyo cello, na may karaniwang hilera ng string at katangian ng tunog- salamat kay Antonio Stradivari. Bilang karagdagan, sa pagpapabuti ng instrumento, sa iba't ibang siglo, nakibahagi ang mga ganyang tao mga sikat na musikero at mga master tulad ni Geseppe Guarneri. Carlo Bergonzi, Niccolo Amati, Dominico Montagnana at iba pa. Mula noong katapusan ng ika-18 siglo, ang hugis ng katawan, ang mga sukat ng instrumento at ang serye ng mga string nito ay hindi nagbago.

Mga tampok ng disenyo ng cello

Ang cello ay ang tanging instrumentong pangmusika na nagpapanatili ng hugis at natatanging tampok ng disenyo nito sa loob ng maraming siglo. Kahit na ang biyolin ay binago - ang kahoy para sa paggawa ng katawan at ang mga komposisyon para sa pagpapabinhi at pagpipinta nito ay binago, ang mga string ay na-update.

Mga pangunahing bahagi ng cello:

• frame,
• buwitre,
• ulo,
• yumuko.

Ang katawan ng cello ay binubuo ng mas mababa at itaas na soundboard, at isang butas upang magbigay ng sound resonance (f-hole). Bilang karagdagan, mayroong iba pang mahahalagang detalye sa disenyo ng kaso - ang panloob na spacer na "shackle", loop, headrest, button, shell.

Ang isang violin bow o viola bow ay hindi angkop para sa pagtugtog ng cello. Ang mahalagang katangian ng instrumento ay binubuo ng isang tungkod, na gawa sa natural na kawayan o fernamboo wood, isang ebony block na may mga pagsingit ng mother-of-pearl, at natural o artipisyal na buhok ng kabayo. Ang pag-igting ng horsehair sa cello bow ay nababagay gamit ang isang walong puntos na turnilyo na nakakabit sa tambo.

Mga tampok ng tunog ng isang cello

Ang mga kakayahan ng cello, sa mga tuntunin ng paggawa ng tunog, ay naiiba sa mga kakayahan ng mga katulad na instrumento sa lawak at lalim. Ang mga master ng orchestral art ay nagpapakilala sa tunog nito bilang

• malambing,
• bahagyang pinisil
• panahunan,
• makatas.

Sa palette ng isang ensemble, quartet o orkestra, ang cello ay parang pinakamababang timbre ng boses ng isang tao. Sa panahon ng solong pagtatanghal ng instrumentong ito, tila ang cello ay nagkakaroon ng masayang pakikipag-usap sa madla tungkol sa isang bagay na napakahalaga at totoo ang malalim, malambing na tunog nito, literal na nagpapa-hypnotize, hindi lamang sa mga mahilig sa sining, kundi pati na rin sa mga nakikinig; ito sa unang pagkakataon.

Ang bawat isa sa mga string ng cello ay espesyal at kakaiba, at ang hanay ng kanilang tunog ay umaabot mula sa isang panlalaki, makatas na bass hanggang sa isang mainit at banayad na alto, na katangian ng tunay na mga bahaging pambabae. Pinakamahusay na mga kompositor at ang mga sikat na musikero sa buong mundo ay paulit-ulit na nagsabi na ang cello ay may kakayahang "magsabi," halimbawa, ang balangkas ng isang opera na walang mga salita o visual na larawan.

Paano tumugtog ng cello

Ang pamamaraan ng pagtugtog ng cello ay lubhang naiiba sa pamamaraan ng paglalaro ng iba pang mga stringed musical analogues. Ang instrumento ay medyo malaki, kahit na mahirap, at dapat na may suporta sa tatlong punto - sa lugar ng spire (sa sahig), mas malapit sa kanang bahagi dibdib at kaliwang tuhod. Kapag natutong tumugtog ng cello, ang mga paksa ng mga unang aralin ay tiyak kung paano ito i-set up at hawakan ito.

Susunod, ang mga kasanayan sa pag-bow ay pinagkadalubhasaan. Upang ganap na masakop nito ang hilera ng string ng instrumento sa paggawa ng tunog, bahagyang lumiko ang cello sa kanan ng musikero. Napakahalaga na tiyakin na ang kalayaan sa paggalaw ng kaliwang kamay ay hindi limitado sa anumang paraan.

Ang nakakagulat ay maraming nagsisimulang musikero, kahit na mayroon sila perpektong pitch at ang kakayahang tumugtog ng mga instrumentong may kuwerdas, hindi nila mabisa ang pamamaraan ng pagtugtog ng cello, at tiyak na huminto sa yugto ng pagkatutong hawakan at suportahan ito.

Pagsusuri ng kalidad ng tunog ng mga cello para sa pinakamahusay na musikero at ang mga sikat na musikal na grupo sa mundo ay nagaganap sa dilim, at sa mga natatanging kumpetisyon na ito, bilang panuntunan, ang mga modelo na ginawa ng mga gumagawa ng violin noong ika-16, ika-17 at ika-18 na siglo ay nanalo.

Ang cello ay isang instrumento hindi lamang para sa klasikal mga gawang musikal. Finnish pangkat ng Apocalyptica, gumaganap matigas na bato, ay hindi umaakyat sa entablado nang wala siya. Ang bawat melody ng kanilang mga kanta ay may kasamang bahagi ng cello, at ang gayong rock ay napakaganda, orihinal, ngunit tradisyonal para sa genre.

Ang instrumento ay ginagamit hindi lamang bilang isang instrumentong pangmusika - ang artist na si Julia Borden ay nagpinta ng mga abstract na pagpipinta sa mga cello body, na aktibong binili ng mga art connoisseurs sa buong mundo at pinalamutian ang pinakamayamang tahanan at maging ang mga museo.

Gumagana ng isa sa mga master ng pamilya Amati. isang bass instrument ng pamilya ng violin, nakatutok ng isang oktaba sa ibaba ng alto. Inilalagay ng performer ang cello sa sahig at tinutugtog ito habang nakaupo. Sa una, noong ika-16 na siglo, ito ay isang purong ensemble instrument,... ... Collier's Encyclopedia

- (Italian violoncello, mula sa viola viola). Isang instrumentong pangmusika sa pagitan ng violin at double bass. Diksyunaryo ng mga banyagang salita na kasama sa wikang Ruso. Chudinov A.N., 1910. CELLO 4 na kuwerdas nakayukong instrumento, inimbento ng isang musikero... Diksyunaryo ng mga banyagang salita ng wikang Ruso

cello- at, f. violoncelle, ito. violoncelle. 1. musika Isang four-string bowed na instrumento, sa lugar at tunog na nasa pagitan ng viola at bass. Tumutugtog ng cello si Dal. Tandaan Ved. 1738 178. Tumugtog sila ng dalawang violinist at isang philonchelle. 20.7.1789. // Livanova 2… … Diksyunaryo ng Kasaysayan Gallicism ng wikang Ruso

Cello- Cello. CELLO (Italian violoncello), isang bowed string musical instrument ng violin family ng basso-tenor sound. Lumitaw noong ika-15 at ika-16 na siglo. Mga klasikong disenyo nilikha Italyano masters Ika-17 ika-18 siglo (A. at N. Amati, J....... ... Nakalarawan encyclopedic Dictionary

- (Italian violoncello) isang instrumentong pangmusika ng violin family ng basso-tenor register. Lumitaw noong ika-15 at ika-16 na siglo. Ang mga klasikong halimbawa ay nilikha ng mga Italian masters noong ika-17 at ika-18 na siglo: A. at N. Amati, G. Guarneri, A. Stradivari at iba pa. Malaking Encyclopedic Dictionary

Bassetla, chordophone, instrumento Diksyunaryo ng mga kasingkahulugan ng Ruso. cello noun, bilang ng mga kasingkahulugan: 6 basetl (3) gamba ... diksyunaryo ng kasingkahulugan

- (Violoncello, dinaglat bilang Cello) ay isang medium na instrumento sa pagitan ng viola at double bass; ay may pinalaki na hugis ng viola. Pinalitan nito ang sinaunang instrumentong viola di Gamba. Ang pag-tune ay kapareho ng sa viola, ngunit isang oktaba lamang ang mas mababa. Napakalaki ng volume ng tunog nito, sa... ... Encyclopedia ng Brockhaus at Efron

- (Italian violoncello), isang bowed string musical instrument ng violin family ng basso-tenor sound. Lumitaw noong ika-15 at ika-16 na siglo. Ang mga klasikong halimbawa ay nilikha ng mga Italian masters noong ika-17 at ika-18 na siglo. (A. at N. Amati, G. Guarneri, A. Stradivari at... ... Makabagong encyclopedia

CELLO, cellos, babae. (Italian violoncello) (musika). Isang nakayukong instrumentong pangmusika na may apat na kuwerdas, na hugis malaking biyolin. Diksyunaryo Ushakova. D.N. Ushakov. 1935 1940 ... Ushakov's Explanatory Dictionary

CELLO, at, babae. Isang nakayukong instrumentong pangmusika, medium sa register at laki sa pagitan ng violin at double bass. | adj. cello, ay, ay. Ang paliwanag na diksyunaryo ni Ozhegov. S.I. Ozhegov, N.Yu. Shvedova. 1949 1992 … Ozhegov's Explanatory Dictionary

Mga libro

• , Vasilyeva Alla Evgenievna. Ang aklat na "Cello Solo. The Alchemy of Music" ay inilathala sa okasyon ng ika-85 anibersaryo ng natitirang cellist Artist ng Bayan Russia, Propesor Alla Vasilyeva (1933-2018). Ang una sa mga mag-aaral ni Mstislav...
• Cello SOLO. Alchemy ng musika (+ DVD application), Alla Evgenievna Vasilyeva. Mag-book ng Cello Solo. Ang Alchemy of Music ay inilathala sa okasyon ng ika-85 anibersaryo ng natitirang cellist, People's Artist ng Russia, Propesor Alla Vasilyeva (1933-2018). Ang una sa mga mag-aaral ni Mstislav...

Ang instrumentong pangmusika na tatalakayin sa artikulong ito ay hindi lamang isang stringed bowed instrument. Ang cello ay isang mahalagang miyembro ng anumang string ensemble at orkestra ng symphony, na nakikilala sa pamamagitan ng isang mayamang pamamaraan ng pagpapatupad. Sa musika, ang cello, bilang instrumento na may mayaman at malambing na tunog, ay kadalasang ginagamit bilang solong instrumento. Ang cello ay malawakang ginagamit upang ipahayag ang kalungkutan, kawalan ng pag-asa, mapanglaw at malalim na liriko. Ang cello ay walang katumbas sa bagay na ito.

Lugar sa musika

Kung ihahambing mo ito sa halos katulad na mga instrumento, ang byolin at viola, maaari mong agad na tandaan na hindi ito hawak sa mga kamay, ngunit inilagay nang patayo. Ang violin at cello ay hindi lamang naiiba sa paningin, ngunit mayroon ding iba't ibang mga tunog. Kapansin-pansin na sa una ang cello ay nilalaro nang nakatayo, nakaposisyon nang patayo sa isang espesyal na upuan nang maglaon ay naimbento ang isang spire na nakapatong sa sahig, na nalutas ang problema ng pagsuporta sa instrumento.

Nakapagtataka, bago ang Beethoven, ang mga kompositor ay hindi nagbigay ng malaking kahalagahan sa melodiousness ng instrumentong ito. At kasama siya magaan na kamay Ang cello ay sinakop ang isang makabuluhang lugar sa gawain ng mga romantiko at iba pang mga manunulat.

Mga Tampok ng Tunog

Ang cello ay isang instrumento na may mayaman, makapal at madamdamin na tunog, katulad ng mababang timbre ng boses ng tao, na tila nagmumula sa kaibuturan ng kaluluwa. Minsan sa mga solong pagtatanghal ay tila nakikipag-usap siya sa boses na kumakanta kasama ang kanyang mga tagapakinig... Ang cello ay isang instrumento na may tunay na nakakabighaning malalim na tunog.

Musical charm

Ang pagkakaroon ng cello sa musika ay kinakailangan kapag mahalagang bigyang-diin ang liriko o trahedya ng isang sandali.

Ang bawat isa sa apat na umiiral na mga string sa cello ay may espesyal na tunog, kakaiba lang sa kanya. Ang mga mababang tunog ay nagpapaalala lalaking bass, ang mga nasa itaas ay banayad at mainit na alto. Ito ang tampok na ito na lumilikha ng impresyon ng hindi lamang tunog mula sa entablado, ngunit ng literal na "pag-uusap" sa iyong mga tagapakinig. Ang hanay ng tunog ng cello ay sumasaklaw sa pagitan ng limang oktaba mula sa note na "C" ng major octave hanggang sa note na "E" ng ikatlo. Kadalasan, gayunpaman, dahil sa kanyang husay, ang tagapalabas ay maaaring tumama ng mga tala nang mas mataas.

Ang cello ay nakatutok sa ikalima.

Ang pinakamahal na cello sa mundo ay ang Duport Stradivari, na nilikha noong 1711 ng pinakadakilang master na si Antonio Stradivari. Si Duport ay isang napakatalino na cellist at ang may-ari ng obra maestra na ito para sa sa mahabang taon hanggang sa kanyang kamatayan. Ang instrumento ay may maliit na pinsala - maliit na mga gasgas. Tulad ng sinasabi ng mga alamat, sila ay naiwan ng mga spurs ni Napoleon. Sinabi nila na minarkahan ng emperador ang instrumento nang sinubukan niyang matutunan ang kasanayan sa pagtugtog ng cello, ngunit awkwardly ibinalot ang kanyang mga binti sa paligid nito.

Sa panahon ng "mga pakikipagsapalaran," ang cello na ito ay "nabuhay" ng ilang taon kasama ang sikat na kolektor na si Baron Johann Knop. Nilalaro ito ni M. Rostropovich sa loob ng tatlumpu't tatlong taon. May mga alingawngaw na pagkatapos ng kanyang kamatayan, binili ng Japan Music Association ang instrumento mula sa mga kamag-anak sa halagang dalawampung milyon, bagaman ang katotohanang ito ay matigas na itinatanggi ng magkabilang panig. May pag-aakalang ang instrumento ay nasa pamilya pa rin ng musikero.

Ang iba pang dalawang magagandang cello mula sa Stradivarius ay nagsimula sa kanilang paglalakbay kasama si Count Villegorsky. Nang maglaon, ang isa sa kanila ay ibinenta kay Davydov K.Yu., pagkatapos ay napunta ito kay Jacqueline du Preez, at sa ngayon ay ginagampanan niya ito. sikat na kompositor at cellist Yo-Yo Ma.

Ang orihinal na kumpetisyon na ginanap sa Paris ay itinuturing na isang nakamamanghang kaganapan sa mga cellist. Ang mahusay na cellist na si Casals ay nakibahagi dito. Ang kakanyahan ng kumpetisyon ay upang pag-aralan ang tunog ng mga sinaunang instrumento na nagmula sa mga kamay ng mga masters tulad ng Stradivari at Guarneri at modernong factory cellos. Pagkatapos ng pagpili, ang bilang ng mga instrumentong ginamit sa eksperimento ay 12. Upang makamit ang maximum na kadalisayan ng eksperimento, pinatay ang mga ilaw. Gayunpaman, pagkatapos ng pakikinig, isang nakakagulat na hatol ang ginawa: lumabas na ang mga modernong modelo ay nagbigay ng ulo sa mga sinaunang modelo. Ang hurado at si Casals mismo ay talagang nagulat sa pagpili ng mga hukom na ito. Lumalabas na ang mga cello ngayon ay mga instrumento na may higit na kagandahan ng tunog. Gayunpaman, sinabi ni Casals na mas masaya siya mga vintage na instrumento, dahil "mayroon silang kaluluwa", kabaligtaran sa makabagong walang kabuluhang kagandahan.

Kalakip sa kanyang mga instrumento, gustong-gusto ng cellist na si Pablo Casals na alagaan ang kanyang mga cello gamit ang mga orihinal na solusyon sa dekorasyon. Kaya, sa busog ng isa sa kanila ay nagpasok siya ng isang sapiro, na ibinigay sa kanya mismo ng Reyna ng Espanya.

Makabagong interpretasyon

Ang mga batang performer mula sa Finland Apocalyptika ay napakapopular ngayon. Ang grupong ito ay gumaganap ng hard rock, ngunit ang highlight ng ensemble ay ang buong repertoire ay binubuo ng mga komposisyon na nilalaro sa apat na cello at drums.

Bago ang hitsura ng kaakit-akit na ito grupong musikal walang mag-aakala na ang cello ay maaaring magpakita ng gayong pagnanasa, ligaw at walang pigil. Salamat sa pagka-orihinal nito, ang grupo ay nakakuha ng katanyagan sa buong mundo. Kapansin-pansin na ang pangalan ng grupo ay binubuo ng dalawang salitang Apocalypse at Metallica (ang pangalawang salita ay naroroon sa pangalan para sa isang dahilan - ang creative team ay sumunod sa mga yapak sikat na grupo at gumawa ng malaking bilang ng mga pabalat ng kanilang mga gawa).

At si Julia Burden, isang sikat na abstract artist, ay hindi nagpinta ng kanyang mga painting sa papel o tradisyonal na canvas. Ang kanyang kamangha-manghang mga kuwadro ay naging bahagi ng mga violin at cello. Upang magpinta ng isang larawan sa isang instrumento, kailangan niyang alisin ang mga string, linisin ang ibabaw, i-prime ito at pagkatapos ay simulan lamang ang paglalapat ng pintura sa pagguhit. Hindi maipaliwanag ng babaeng ito kung ano talaga ang nakakaakit sa kanya tungkol sa mga cello. Sinabi niya na tila inaakit nila siya sa kanilang sarili, na nagbibigay-inspirasyon sa kanya sa kanilang hitsura upang lumikha ng isa pang obra maestra.

Alam mo ba na...?

Ang Stuart cello ay binili ng musikero na si Roldugin sa halagang $12 milyon. Ang instrumento na ito ay ginawa ng mga kamay ng master Stradivarius noong 1732. Ang unang taong nagmamay-ari nito ay ang hari ng Prussian na si Frederick the Great.

Siyempre, ang halaga ng mga cello mula kay Antonio Stradivari ay ang pinakamataas. Sa kabuuan ng kanyang buhay, gumawa siya ng 80 instrumento. Ngayon, ayon sa mga kalkulasyon ng mga eksperto, may mga 60 sa kanila ang natitira.

Kasama sa cello concerto ang 12 instrumento. Ang mga cellist ng orkestra na ito ay naging tanyag sa pagdaragdag ng maraming pagsasaayos ng mga modernong sikat na gawa sa kanilang repertoire.

Ang klasikong cello ay gawa sa kahoy. Ngunit ilan modernong mga masters, halimbawa, sina Louis at Clark ay lumalaban sa mga stereotype sa pamamagitan ng paggawa ng kanilang mga instrumento mula sa carbon fiber. At ang kumpanya ng Alcoa noong 30s. noong nakaraang siglo ay nagsimulang gumawa ng aluminum cellos. Ang Aleman na master na si Pfretzschner ay nakatuon din sa kanyang sarili sa bagay na ito.

Ang St. Petersburg cellist ensemble sa ilalim ng direksyon ni Olga Rudneva ay isang medyo hindi pangkaraniwang pakikipagtulungan ng mga instrumento. Kasama sa pambihirang komposisyong ito ang isang grand piano at 8 cello.

Noong Disyembre 2014, nakapagtala ng record ang South African na si Karel Henn para sa pinakamahabang oras ng pagtugtog sa instrumentong ito: ang kanyang pagtugtog ay tumagal ng 26 na oras na magkakasunod, kung saan siya ay kasama sa Guinness Book of Records.

Ang ikadalawampung siglo na cello virtuoso na si Mstislav Rostropovich ay gumawa ng makabuluhang kontribusyon sa pagsulong at pag-unlad ng cello repertoire. Siya ang nagtanghal sa unang pagkakataon tungkol sa isang daang bagong gawa para sa cello.

Kabilang sa mga sikat na cello, ang instrumentong "Hari", na ginawa sa pagitan ng 1538 at 1560, ay kilala rin. Andre Amati. Ang cello na ito ay itinuturing na isa sa pinakamatanda, at sa sa sandaling ito nasa National siya museo ng musika sa South Dakota.

Ngayon ang mga cello ay may apat na string, ngunit nasa XVII-XVIII na siglo sa Germany at Netherlands ang mga instrumentong ito ay may limang kuwerdas.

Noong una, ang mga string ng cello ay ginawa mula sa offal ng tupa, ngunit nang maglaon ay pinalitan sila ng mga praktikal na metal.

Repertoire

Ang cello ay may masaganang repertoire ng mga sonata, concerto, suite at iba pa. Ang pinakasikat ay ang anim na suite ng J.S. Bach para sa solo cello, rococo variations P.I. Tchaikovsky at "The Swan" ni Camille Saint-Saëns.

Si Antonio Vivaldi ay mayroong 25 cello concerto sa kanyang kredito, si Boccherini ay may 12, si Haydn ay sumulat ng hindi bababa sa tatlo, at sina Dvorak at Saint-Saëns ay binubuo ng dalawa bawat isa. May cello concerto din sina Bloch at Elgar.

Ang pinaka sikat na sonata para sa cello at piano ay mga gawa na isinulat ni Mendelssohn, Beethoven, Rachmaninov, Brahms, Prokofiev, Poulenc, Shostakovich at Britten.

Mahusay na Gumagawa ng Cello

Sinubukan ng maraming master na lumikha ng perpektong cello, ngunit kakaunti ang nakakaalam na ang anyo ng cello na pamilyar sa atin ngayon ay lumitaw lamang sa panahon ni Antonio Stradivari. Bago ito, ang pinakaunang cello ay ginawa nina masters Paolo Magini at Gasparo Salo. Ang kanilang instrumento ay itinayo noong huling bahagi ng ikalabing-anim at unang bahagi ng ikalabimpitong siglo. Ito ay malabo lamang na kahawig ng isang modernong cello.

Ang klasikal na anyo ng cello ay lumitaw salamat sa gawain ng naturang mga masters bilang Antonio Stradivari at Nakamit nila ang isang mahusay na kumbinasyon ng kahoy at barnis, salamat sa kung saan ang bawat instrumento ay nakakuha ng sarili nitong natatanging tunog at paraan ng tunog. May isang opinyon na ang bawat cello na lumabas sa pagawaan ng Stradivarius at Amati ay may sariling natatanging katangian.

Mga tool na nagkakahalaga ng isang milyon

Ngayon, lahat ng Stradivarius cello ay kabilang sa pinakamahal sa mundo. Tinatantya ng mga eksperto ang presyo sa milyun-milyong dolyar.

Walang alinlangan, ang Guarneri cello ay itinuturing ding nakikilala sa mundo ng musika. Ang Casals pala, mas gusto sila. Ang halaga ng mga tool ng master na ito ay mas mababa. Kung ang presyo ng mga obra maestra ni Stradivari ay kinakalkula sa mga numero na may anim na zero, kung gayon ang instrumento ng master na ito ay nagkakahalaga mula $200,000.

Pag-alis ng mga kakumpitensya

Maraming tao ang nag-aalala tungkol sa dahilan nito nakamamanghang tagumpay mga gawa ng Stradivari. Bagama't magkapareho ang Stradivarius at Guarneri sa orihinalidad ng tunog, timbre, at karakter, ang Stradivarius ay may mas laconic na kasaysayan: iilan lamang sa kanila ang nilikha. mga sikat na master, habang binago ni Guarneri ang dose-dosenang mga tagagawa. Sa kanilang buhay, si Amati at Stradivari ay nakakuha ng katanyagan sa buong mundo, at si Guarneri ay nakilala lamang pagkatapos ng pagkamatay ng kanilang mga kinatawan.

Mga kakaiba

Ang mga tala para sa cello ay nakasulat sa hanay ng bass, tenor at treble clefs alinsunod sa pitch. Ang kanyang bahagi sa orkestra na marka ay matatagpuan sa pagitan ng mga viola at double basses. Pinahid ng cellist ang kanyang busog na may rosin bago ang konsiyerto.

Ginagawa ito upang idikit ang buhok sa string, na nagpapahintulot sa iyo na makagawa ng nais na tunog. Gayunpaman, sa anumang kaso ay hindi mo dapat kalimutan ang tungkol sa pag-alis ng rosin mula sa instrumento pagkatapos ng isang musikal na pagganap, dahil ito ay nakakapinsala sa kahoy at barnisan. Dahil ang kalidad ng tunog ay nakasalalay sa katuparan ng kundisyong ito.

Kawili-wiling katotohanan: ang bawat nakayukong instrumento ay nangangailangan ng paggamit ng ibang uri ng rosin.

"Hindi ba totoo na ang tunog ng cello ay talagang makapal, malapot at makinis, tulad ng pulot na kinokolekta ng mga bubuyog ng Persephone?"

Osip Mandelstam

violoncello (Italyano), Violoncello (German), violoncelle (French), cello

Ang cello ay may parehong istraktura tulad ng biyolin, ngunit makabuluhang malalaking sukat. Kapag nagpe-play, ang tagapalabas ay nagpapahinga ng cello sa sahig na may spike, na naging laganap lamang sa huli XIX mga siglo (bago ito, ang instrumento ay gaganapin sa mga binti ng mga binti). Sa modernong mga cello, ang isang hubog na spire na imbento ng French cellist na si P. Tortelier ay malawakang ginagamit, na nagbibigay sa instrumento ng mas patag na posisyon, na medyo nagpapadali sa pamamaraan ng pagtugtog. Ang cello ay malawakang ginagamit bilang solong instrumento, isang grupo ng mga cello ang ginagamit sa mga string at symphony orchestra, at ang cello ay isang obligadong kalahok sa isang string quartet. kung saan ito ang pinakamababa (maliban sa double bass, na kung minsan ay ginagamit dito) ng mga instrumento sa tunog, madalas din itong ginagamit sa iba pang mga komposisyon ng mga ensemble ng kamara. Sa isang orkestra na marka, ang bahagi ng cello ay nakasulat sa pagitan ng mga bahagi ng viola at double bass.

Hanay ng cello - mula sa hanggang major octave dati E ng ikatlong oktaba. Ang bahagi ay nakasulat sa bass, tenor at treble clefs.

Ang timbre ng cello ay makapal, makatas, malambing at panahunan, bahagyang naka-compress sa itaas na rehistro sa mas mababang mga string. Sa timbre ito ay kahawig ng boses ng tao at higit sa lahat baritone. Ang cello ay mahusay sa malalawak na melodies. Malinaw nilang ibinubunyag ang mayamang kakayahan ng instrumento at ang maganda, marangal na timbre nito. Ngunit ang mga gawang birtuoso ay naa-access din sa instrumentong ito.

Makinig kay Mstislav Rostropovich na gumanap ng "Dance of the Elves" ni David Popper

Ang mga prinsipyo ng pagtugtog at paghampas kapag gumaganap sa cello ay kapareho ng sa biyolin, gayunpaman, dahil sa mas malaking sukat ng instrumento at iba't ibang posisyon ng manlalaro, ang pamamaraan ng pagtugtog ng cello ay mas kumplikado. Mag-apply harmonika, pizzicato,bid hinlalaki at iba pang mga diskarte sa laro.

“Isang pambihirang tunog, na parang may napakalakas at mabait na umaawit na nakatikom ang bibig; Hindi ko marinig ang mga salita, ngunit ang kanta ay tila nakakagulat na pamilyar at naiintindihan sa akin... Umupo ako sa pedestal, napagtanto na ito ay tinutugtog sa isang uri ng biyolin, napakalakas at hindi mabata - dahil ang pakikinig dito ay halos masakit. Minsan ay kumakanta siya ng sobrang lakas na para bang nanginginig ang buong bahay at umuugong ang salamin sa bintana. Tumutulo ito mula sa bubong, at tumutulo din ang mga luha mula sa aking mga mata." – Maxim Gorky.

Ang hitsura ng cello ay nagsimula noong maagang XVI siglo. Ito ay orihinal na ginamit bilang isang instrumento ng bass upang samahan ang pag-awit o pagtugtog ng isang instrumento ng isang mas mataas na rehistro. Mayroong maraming mga uri ng mga cello, na naiiba sa bawat isa sa laki, bilang ng mga string, at pag-tune (madalas na sila ay nakatutok sa isang tono na mas mababa kaysa sa modernong isa).

Noong ika-17-18 siglo, sa pamamagitan ng pagsisikap ng mga natitirang musical masters ng mga paaralang Italyano (Nicolo Amati, Giuseppe Guarneri, Antonio Stradivari, Carlo Bergonzi, Domenico Montagnano), isang klasikal na modelo ng cello na may matatag na sukat ng katawan ay nilikha.

SA huli XVII siglo, lumitaw ang unang solong gawa para sa cello - sonata at ricercars ni Giovanni Gabrieli. SA kalagitnaan ng ika-18 siglo siglo, ang cello ay nagsimulang gamitin bilang instrumento ng konsiyerto, salamat sa mas maliwanag, buong tunog at pagpapabuti ng diskarte sa pagganap, sa wakas ay inialis ang viola da gamba mula sa pagsasanay sa musika. Ang cello ay bahagi rin ng symphony orchestra at chamber ensembles. Ang huling pagtatatag ng cello bilang isa sa mga nangungunang instrumento sa musika ay naganap noong ika-20 siglo sa pamamagitan ng pagsisikap ng natatanging musikero Pablo Casals. Ang pagbuo ng mga paaralan para sa pagganap ng instrumentong ito ay humantong sa paglitaw ng maraming virtuoso cellist na regular na gumaganap sa mga recital. Napakalawak ng repertoire ng cello at may kasamang maraming concerto, sonata, at walang kasamang mga gawa.

Mga natitirang performer: Mstislav Rostropovich, Karl Davydov, Natalya Gutman, Giovanni Solima, Mario Brunello, David Geringas, Antonio Mendez.

Si Mstislav Rostropovich ay gumaganap: Villa Lobos "Brazilian Bahiana. Prelude".

Takdang aralin:

1. Magpatugtog ng mga fragment ng mga orkestra na marka sa piano at magkomento sa mga pamamaraan ng pagtugtog na ginamit: