Tulong sa Tele2, mga taripa, mga tanong

Ano ang isang tunay na obra maestra

(batay sa kwento ni O'Henry " Huling sheet»)

Hello guys!

Ang kwentong pinag-uusapan ay isinulat ng magaling na Amerikanong manunulat na si O. Henry at tinawag na "The Last Leaf." Si William Sidney Porter (tunay na pangalan ng manunulat) ay miyembro ng jokers' club, isang hamak na bank accountant, bilanggo No. 34627, isang parmasyutiko sa bilangguan, isang manunulat, ang may-akda ng 273 maikling kwento at isang nobela.

Ang pamagat ng kwento ay hindi maliwanag: "Ang Huling Dahon" - masasabi ito tungkol sa parehong nakasulat na manuskrito at huling pahina ng buhay. “Ang hangin ay ligtas sa walang hanggang aklat ng buhay. Maling pahina sana ang inilipat ko,” minsang sinabi ni Omar Khayyam. At ang mga salitang ito ay mga salita ng isang tao na hindi nakamit ang hindi maiiwasang kamatayan. Pagkatapos ng lahat, ito ang kakanyahan ng pagkamalikhain - upang linlangin ang hindi maiiwasan, iwanan ang sarili sa kawalang-hanggan.
Kaya tungkol saan ang kwentong ito? TUNGKOL SA mga huling araw buhay? Tungkol sa pagkamalikhain? O tungkol sa ibang bagay?

Basahin ang kwentong "Ang Huling Dahon".

Pagsubok sa iyong kaalaman sa teksto.

Ano ang huling dahon - ang katapusan ng pagkamalikhain o ang katapusan ng buhay?

Masasabi mong pareho. Ang huling dahon ay isang obra maestra na isinulat ni G. Berman. At ito huling pahina kanyang buhay. Nakita niya ang kahulugan ng kanyang pag-iral sa pagbibigay buhay sa taong itinuturing niyang tungkulin niyang pangalagaan. Malinaw na inalagaan niya ang dalawang kabataang artista na taos-pusong tinuturing siyang "makulit na matanda." Ang kanyang walang bungang paghahanap para sa isang "obra maestra" ay dahil sa hindi nito naisasakatuparan. Nang makita niya ang punto ng paggamit ng kanyang lakas, ang "obra maestra" ay naisulat sa napakaikling panahon.

Patunayan na si Mr. Berman ang nagligtas kay Jonesy.
- Sa iyong notebook ng panitikan, gumuhit ng isang larawang pampanitikan nina Jonesy at Berman sa anyo ng isang diagram. Pagsamahin ang mga karaniwang katangian.
-Magkatulad ba ang dalawang bayaning ito? Paano?
- Maaari bang tawaging artista si Mr. Berman?
- Ilista ang mga katangian ng isang tunay na artista.

Konklusyon.

Lahat ng malaki ay nagsisimula sa maliliit na bagay. Ang doktor na gumamot kay Jonesy, nang marinig na gusto niyang ipinta ang Bay of Naples, ay marahas na tumugon: tinanong niya kung mayroong anumang bagay sa kanyang kaluluwa na talagang nagkakahalaga ng pag-iisip? Naiintindihan niya nang husto na ang pagnanais na mabuhay ay binuo mula sa isang bungkos ng maliliit na bagay, na ang bawat isa ay may malaking kahalagahan para sa isang tao. Kung ang isang batang babae ay interesado sa kung anong istilo ng mga manggas ang isusuot, mayroon siyang interes sa buhay. Kung ang saklaw ng kanyang mga pagnanasa ay isang bagay na abstract, ang mga bagay ay masama. Anumang obra maestra, anumang gawa ng sining ay laging nananatiling may kaugnayan dahil ito ay nakatali sa buhay, sa empatiya. Ang mga abstract na katotohanan ay para sa mga pilosopo. Mababa - para sa mga biologist at physiologist. Tukoy, mahalaga - para sa iyo at sa akin. Ang kwentong ito ay tungkol sa kung paano tinutulungan ka ng sining na mabuhay. At kahit na ang isang tao na nakabukas sa huling dahon sa kanyang buhay ay namamahala upang lumikha ng isang tunay na obra maestra - sa kabila ng katotohanan na ang obra maestra na ito ay isang maliit na dahon ng ivy sa isang gumuho na pader ng ladrilyo. Ang kasaysayan ng sangkatauhan ay nagpapatuloy lamang dahil ang bawat isa ay nag-iiwan ng isang bagay, sa materyal man o espirituwal. Tumingin sa anumang bagay ng sibilisasyon - ito ay isang kotse, isang bahay, isang bagay mga gamit sa bahay atbp. Ang gawain at karanasan ng maraming henerasyon - ang mga hindi natin kilala - ay namuhunan sa bawat isa sa kanila. Ang mga pagkatapos ng kanilang pisikal na kamatayan nanatili sa mga bagay na materyal at espirituwal na mundo, na lumilikha sa paligid natin ng espasyo kung saan isang tao lang ang mabubuhay at makakalikha.

Ano ang layunin ng artista at sining?

Pagliligtas ng mga buhay at pagbibigay sa kanila ng kahulugan. Isinulat ito ni O'Henry sa kanyang kuwento.

Holistic na pagsusuri Ang kwento ni O'Henry na "Ang Huling Dahon"
O. Sinasakop ni Henry panitikang Amerikano pambihirang lugar bilang master ng genre " maikling kwento"(maikling kwento).
Ang kuwento ay epiko; ang kuwento ay batay sa isang kaganapan: ang paglikha ng isang obra maestra ng pintor na si Berman na nagligtas sa buhay ng isang batang babae. Genre - maikling kwento: maliit na anyo, maraming pahina ng teksto, laconicism, isang punto ng balangkas - ang sakit ng isang batang babae (Jonesy), ang kanyang fatalism at mahimalang paggaling. Ito ay batay sa dobleng "pagkakamali" ng pangunahing tauhang babae: una niyang ikinonekta ang kanyang buhay at kamatayan sa huling dahon ng ivy, pagkatapos ay hindi napansin na ang huling dahon ay ang paglikha ng brush ng isang artist, hindi kalikasan. Plot punch sa dulo: Nalaman ni Jonesy na iniligtas siya ni Berman at ang presyong binayaran niya para sa paggawa ng obra maestra. Ang pigura ng "loser" na artista na lumikha ng kanyang obra maestra ay naiilaw sa isang bagong paraan. Ang komposisyon ay laconic at nagtataguyod ng empatiya at pakikipagsabwatan ng mga mambabasa: ang eksibisyon ay isang paglalarawan ng kolonya ng mga artista, ang pagpupulong ng dalawang batang babae, ang kanilang desisyon na mamuhay nang magkasama. Nagsisimula ang balangkas nang magkasakit si Jonesy. Ang kasukdulan ay dumating sa sandaling ang lakas ni Jonesy ay nauubusan, at ang huling dahon ay nananatili sa mga sanga, at si Bremen ay lihim na lumilikha ng kanyang nagliligtas na obra maestra sa isang malamig na gabi ang huling dahon, ang kadakilaan ng obra maestra ng pintor.
Ang ideya ng gawain ay upang ipakita ang kapangyarihan ng pag-save ng sining. Nagtatapos ang maikling kuwento sa mga salita ni Sue kay Jonesy: “Tumingin ka sa bintana, mahal, hindi ka ba nagulat na hindi siya nanginginig o gumagalaw sa hangin? Oo, honey, ito ang obra maestra ni Berman - isinulat niya ito noong gabing nalaglag ang huling dahon." Ang sining ay ang kakayahan ng tao, gayahin ang kalikasan, upang lumikha ng kagandahan. At kahit na nilikha ni Berman ang kanyang pagpipinta hindi sa canvas, ngunit sa isang brick wall, kahit na ang kanyang buong buhay ay paghahanda lamang para sa paglikha ng obra maestra na ito - ang presyo ay makatwiran, dahil ang isang batang buhay ay nailigtas.

Ang maikling kuwento na "Ang Huling Dahon" ay bumuo ng tema ng mga relasyon ng tao, pagsasakripisyo sa sarili, responsibilidad at, sa pangkalahatan, ang kahulugan ng buhay. Hindi sinusuri ng manunulat ang alinman sa mga aksyon o pananalita ng mga karakter at, bilang isang tagamasid sa labas at isang simpleng reteller, hinihikayat ang mga mambabasa na gumawa ng kanilang sariling mga konklusyon. Ang teksto ay ganap na nagpapakita ng "sistema ni Henry - ang dinamismo ng balangkas, ang kawalan detalyadong paglalarawan, pagiging maikli ng wika." Ang isang mahusay na taga-disenyo ng balangkas, si O. Henry ay hindi nagpapakita ng sikolohikal na bahagi ng kung ano ang nangyayari;
Sa tulong ng isang masayang pagsasalaysay, ang may-akda ay nagpapakita ng isang tiyak na pang-araw-araw na sitwasyon (ang pagkakaibigan ng dalawang batang babae, ang sakit ng isa sa kanila, isang relasyon sa isang kapitbahay-artist), at ang mga karakter ay hindi nag-alinlangan tungkol sa katotohanan ng kanilang pag-iral.
Iniiwasan ng may-akda ang pagiging sentimental, na sinasabi kung paano nagagawa ng tapat na pag-ibig ang mga imposibleng bagay.
Sa isang maikling kuwento, hinawakan ni O. Henry ang ilang paksa: nagbibigay siya ng sketch ng buhay ng "maliit" na mga taong sining, mahirap at mapagpakumbaba; nagpapakita ng isang pangunahing tauhang babae na ibinigay ang kanyang sarili sa isang masakit, nakamamatay na pantasya, nagsasalita tungkol sa kahulugan ng buhay (pag-ibig, sining at maging "mga naka-istilong manggas") at na ang isang tao ay dapat umasa, dapat magkaroon ng isang panaginip, tulad ni Berman, tulad ni Jonesy, ngunit pangunahing paksa konektado sa sining at impluwensya nito sa buhay ng tao.
Ang isa pang mahalagang motif ay hinabi sa tela ng kuwento: ang tema ng pagkamalikhain, ang tema ng isang obra maestra. Ang iyong obra maestra matandang artista ipininta noong gabi nang ang huling dahon ay nahulog mula sa sanga: ngunit hindi sa canvas na naghihintay sa loob ng maraming taon, nanatili siyang malinis. Ang matanda ay lumabas sa kalye sa isang malamig at mahangin na gabi upang iguhit ang mismong dahon na tumulong sa pagpapanumbalik ng kalusugan at pagnanais na mabuhay ng batang babae.
Sa teksto ng novella ay napagmamasdan natin ang pag-unlad panlabas na salungatan(Jonesy: tao - kalikasan, Sudie: tao - tao, Berman: tao - pagkamalikhain) at panloob na salungatan (tao laban sa kanyang sarili).
Ang sistema ng mga imahe ng nobela ay maaaring nahahati sa dalawang grupo: ang una ay ang artist na si Berman, Jonesy, Sue, ang doktor - bilog mga karakter maliit, na tinutukoy ng genre...

Imposibleng hindi humanga sa gawa ni O. Henry. Ang Amerikanong manunulat na ito, tulad ng walang iba, ay marunong magbunyag ng mga bisyo ng tao at magpuri sa mga birtud sa isang haplos ng panulat. Walang alegorya sa kanyang mga gawa na lumilitaw sa totoong buhay. Ngunit kahit na mga trahedya na pangyayari ang master ng mga salita ay naglalarawan sa kanyang katangian na banayad na kabalintunaan at mabuting katatawanan. Dinadala namin sa iyong pansin ang isa sa mga pinaka nakakaantig na maikling kwento ng may-akda, o sa halip ito buod. Ang "The Last Leaf" ni O. Henry ay isang kuwentong nagpapatibay sa buhay na isinulat noong 1907, tatlong taon lamang bago ang kamatayan ng manunulat.

Isang batang nimpa ang tinamaan ng malubhang karamdaman

Dalawang naghahangad na artista, na ang mga pangalan ay Sue at Jonesy, ay umupa ng isang murang apartment sa isang mahirap na lugar ng Manhattan. Ang araw ay bihirang sumisikat sa kanilang ikatlong palapag, dahil ang mga bintana ay nakaharap sa hilaga. Sa likod ng salamin ay makikita mo lamang ang isang blangkong pader na ladrilyo, na pinagdugtong ng lumang ivy. Ito ay humigit-kumulang kung ano ang tunog ng mga unang linya ng kuwento ni O. Henry na "The Last Leaf", isang buod kung saan sinusubukan naming gawin nang mas malapit sa teksto hangga't maaari.

Lumipat ang mga batang babae sa apartment na ito noong Mayo, nag-organisa ng isang maliit na studio ng pagpipinta dito. Sa oras ng mga kaganapan na inilarawan, ito ay Nobyembre at isa sa mga artista ay may malubhang sakit - siya ay nasuri na may pulmonya. Ang dumadalaw na doktor ay natatakot para sa buhay ni Jonesy, dahil siya ay nawalan ng puso at handa nang mamatay. Ang isang pag-iisip ay matatag na nakalagak sa kanyang magandang ulo: sa sandaling umalis ang ivy babagsak ang bintana ang huling dahon, ang huling minuto ng buhay ay darating para sa kanyang sarili.

Sinusubukan ni Sue na gambalain ang kanyang kaibigan, upang magtanim ng kahit isang maliit na pag-asa, ngunit hindi siya nagtagumpay. Ang sitwasyon ay kumplikado sa pamamagitan ng katotohanan na ang hangin ng taglagas ay walang awa na pinupunit ang mga dahon mula sa lumang ivy, na nangangahulugang ang batang babae ay hindi na mabubuhay.

Sa kabila ng laconicism ng gawaing ito, inilalarawan ng may-akda nang detalyado ang mga pagpapakita ng nakakaantig na pangangalaga ni Sue sa kanyang may sakit na kaibigan, ang hitsura at mga karakter ng mga karakter. Ngunit napipilitan kaming alisin ang maraming mahahalagang nuances, dahil nagtakda kaming maghatid lamang ng isang maikling buod. "Ang Huling Dahon"... Ibinigay ni O. Henry ang kanyang kuwento, sa unang tingin, ng isang hindi makahulugang pamagat. Nabubunyag ito habang umuusad ang kwento.

Ang masamang matandang si Berman

Ang artistang si Berman ay nakatira sa parehong bahay sa sahig sa ibaba. Dalawampu't lima mga nakaraang taon Ang isang matandang lalaki ay nangangarap na lumikha ng kanyang sariling obra maestra sa pagpipinta, ngunit wala pa rin siyang sapat na oras upang magsimulang magtrabaho. Siya ay gumuhit ng murang mga poster at malakas na uminom.

Sa tingin ni Sue, isang kaibigan ng maysakit na babae, si Berman ay isang matandang kasama masamang ugali. Ngunit sinasabi pa rin niya sa kanya ang tungkol sa pantasya ni Jonesy, ang kanyang pag-aayos sariling kamatayan at bumabagsak na mga dahon ng ivy sa labas ng bintana. Ngunit paano makakatulong ang isang nabigong artista?

Marahil, sa puntong ito ay maaaring maglagay ng mahabang ellipsis ang manunulat at tapusin ang kuwento. At kailangan nating buntong-hininga nang may simpatiya, na nagmumuni-muni sa kapalaran ng isang batang babae na ang buhay ay panandalian, na nagsasabing bookish na wika, "may maikling nilalaman." Ang "The Last Leaf" ni O. Henry ay isang balangkas na may hindi inaasahang pagtatapos, dahil, sa katunayan, ang karamihan sa iba pang mga gawa ng may-akda. Samakatuwid, ito ay masyadong maaga upang gumuhit ng isang wakas.

Isang maliit na gawa sa ngalan ng buhay

Isang malakas na hangin na may kasamang ulan at niyebe ang nagngangalit sa labas magdamag. Ngunit nang hilingin ni Johnsy sa kanyang kaibigan na buksan ang mga kurtina sa umaga, nakita ng mga batang babae na ang isang dilaw-berdeng dahon ay nakadikit pa rin sa makahoy na tangkay ng ivy. Parehong sa ikalawa at ikatlong araw ang larawan ay hindi nagbago - ang matigas na dahon ay ayaw lumipad.

Natuwa rin si Jonesy, sa paniniwalang masyadong maaga para sa kanya na mamatay. Ang doktor na bumisita sa kanyang pasyente ay nagsabi na ang sakit ay humupa at ang kalusugan ng batang babae ay bumubuti. Ang patok ay dapat tunog dito - isang himala ang nangyari! Kinampihan ng kalikasan ang tao, ayaw niyang alisin ang pag-asa ng kaligtasan mula sa mahinang babae.

Maya-maya, mauunawaan ng mambabasa na ang mga himala ay nangyayari sa kagustuhan ng mga may kakayahang magsagawa nito. Hindi mahirap i-verify ito sa pamamagitan ng pagbabasa ng buong kuwento o kahit man lang sa maikling nilalaman nito. “The Last Leaf” ni O. Henry - ang kwento ng masayang pagtatapos, ngunit may bahagyang pagdampi ng kalungkutan at bahagyang kalungkutan.

Pagkalipas ng ilang araw, nalaman ng mga batang babae na ang kanilang kapitbahay na si Berman ay namatay sa ospital dahil sa pulmonya. Nagkaroon siya ng matinding sipon sa mismong gabing dapat mahulog ang ivy huling dahon. Ang pintor ay nagpinta ng isang dilaw-berdeng lugar na may tangkay at tulad ng mga nabubuhay na ugat sa isang brick wall.

Nagtanim ng pag-asa sa puso ng naghihingalong Jonesy, isinakripisyo ni Berman ang kanyang buhay. Ganito nagtatapos ang kwento ni O. Henry na “The Last Leaf”. Ang pagsusuri sa gawain ay maaaring tumagal ng higit sa isang pahina, ngunit susubukan naming ipahayag ang pangunahing ideya nito sa isang linya lamang: "At sa pang-araw-araw na buhay ay palaging may lugar para sa tagumpay."

Estilo kathang-isip tinatamasa ang lahat ng kayamanan wikang pambansa upang matupad ang panlipunang tungkulin ng panitikan - upang ipakita ang katotohanan sa lahat ng pagkakaiba-iba nito ayon sa mga batas ng sining na ito. Ito ay nabuo at nagpapatakbo sa intersection ng dalawang social phenomena - komunikasyon sa pagsasalita at sining at ang object ng pag-aaral ng parehong stylistics at literary criticism. .

Mag-aral tekstong pampanitikan Ang layunin ng dayuhang may-akda ay bumuo ng mga kasanayan at kakayahan ng kasanayan sa isang wikang banyaga batay sa isang tiyak na halaga ng kaalaman, palawakin ang pangkalahatang abot-tanaw sa edukasyon sa pamamagitan ng pagkuha ng impormasyon ng isang lingguwistika, kultural at pampanitikan na kalikasan, at bumuo ng kasanayan ng isang kritikal na diskarte sa materyal ng pananaliksik.

Sa American fiction, ang kultura ng maikling kuwento ay umaabot sa buong ika-19 na siglo. "Maikling kwento" - pangunahing at malayang genre Ang American fiction, at ang mga kwento ni O'Henry, siyempre, ay resulta ng isang mahaba at tuluy-tuloy na kultura ng genre na ito.

Kapag pumipili ng English-speaking gawa ng sining Upang pag-aralan ang teksto, ginabayan kami ng mga sumusunod na pamantayan:

Ang pagkamalikhain ni O'Henry ay mahalaga mula sa punto ng view ng kanyang likas na makatao na paraan ng pagdama sa mundo at ang pagbabalangkas ng mga impresyon sa kumplikado at ironic. masining na mga larawan, pagka-orihinal mga istrukturang komposisyon, madalas na nagtatapos sa hindi inaasahang pagtatapos.

Ang maikling kuwentong "Ang Huling Dahon" ay isang halimbawa ng isang maikling kwentong Amerikano ng uri ng balangkas, na magagamit sa wika at nilalaman, na mahalaga para sa isang baguhang mananaliksik, puno ng drama, mayaman sa pagpapahayag at emosyonal na pagpapahayag, at isang mayamang glossary.

Ang mga yugto ng pag-aaral ay kinabibilangan ng:

Pagkilala sa leksikal na matalinghaga at nagpapahayag na paraan batay sa katutubong wika. Pag-uuri nagpapahayag na paraan.

Mga obserbasyon ng aktwal na materyal ng wika kapag nagbabasa ng mga fragment ng orihinal na teksto.

Pamilyar sa pagsasalin ng Nina Leonidovna Daruzes.

sanaysay na pampanitikan.

Pagsasagawa ng pare-parehong estilistang pagsusuri ng teksto.

Ang Amerikanong manunulat na si William Sidney Porter (1860-1910) ay kilala sa mundo sa ilalim ng pangalang O'Henry. Ang isang mahusay na pagkamapagpatawa ay nakikilala ang kanyang trabaho mula sa pinakaunang mga eksperimentong pampanitikan- sanaysay, kwento, feuilleton. Noong 1903, ang pinakamaliwanag na panahon ng kanyang buhay sa pagsusulat ay nagsimula, isa-isa, ang mga gawa ay lumitaw na kumikinang sa katatawanan, kabalintunaan at kabalintunaan sa sarili. Sa oras na ito (1907) inihanda ang koleksyon na "The Burning Lamp", na kasama ang maikling kwento na "The Last Leaf" - isang nakakaantig na kwento tungkol sa pagkamalikhain at katapatan ng mga relasyon ng tao. Mga huling salita ang manunulat ay: "Sindihin ang apoy, ayaw kong umalis sa dilim."

Isang buong siglo na ang lumipas, ngunit ang mga gawa ni O'Henry ay nananatiling may kaugnayan at moderno, at ito ay matabang lupa para sa mga mananaliksik ng kanyang trabaho.

Ang maikling kuwento na "Ang Huling Dahon" ay bumuo ng tema ng mga relasyon ng tao, pagsasakripisyo sa sarili, responsibilidad at, sa pangkalahatan, ang kahulugan ng buhay. Hindi sinusuri ng manunulat ang alinman sa mga aksyon o pananalita ng mga karakter at, bilang isang tagamasid sa labas at isang simpleng reteller, hinihikayat ang mga mambabasa na gumawa ng kanilang sariling mga konklusyon. Ang teksto ay ganap na nagpapakita ng "sistema ni Henry - ang dynamics ng balangkas, ang kakulangan ng mga detalyadong paglalarawan, ang conciseness ng wika." .

Malaking halaga gumaganap ang pamagat ng nobela - "Ang Huling Dahon". Ito ay nagpapahiwatig ng pangunahing ideya at nagpapahayag ng subteksto. Inaakit nito ang mambabasa, humahantong sa pag-asa sa mga kaganapan at pag-unawa sa kahulugan, na tinukoy ni R. P. Milrud bilang "pagsasama ng intensyon ng may-akda sa itinatag na sistema ng mga inaasahan, kaalaman, ideya at karanasan ng mambabasa." .

Sa tulong ng isang masayang pagsasalaysay, ang may-akda ay nagpapakita ng isang tiyak na pang-araw-araw na sitwasyon (ang pagkakaibigan ng dalawang batang babae, ang sakit ng isa sa kanila, isang relasyon sa isang kapitbahay-artist), at ang mga karakter ay hindi nag-alinlangan tungkol sa katotohanan ng kanilang pag-iral. Ngunit sa malalim na layer ng maliwanag na pinagtagpi na pattern ng masining na teksto, makikita ng isang tao ang mga mahiwagang parallel at bakas ng mystification (pagbabalanse sa bingit ng buhay at kamatayan, paglaban ng isang tao sa sakit at paglaban ng isang dahon sa masamang panahon, ang pagkamatay ng isang artista at ang pagbawi ng isang batang babae).

Ang isa pang mahalagang motif ay hinabi sa tela ng kuwento: ang tema ng pagkamalikhain, ang tema ng isang obra maestra. Ipininta ng matandang artista ang kanyang obra maestra noong gabi nang ang huling dahon ay nahulog mula sa sanga: hindi sa canvas, na naghihintay ng maraming taon, ngunit nanatiling blangko. Ang matanda ay lumabas sa kalye sa isang malamig at mahangin na gabi upang iguhit ang mismong dahon na tumulong sa pagpapanumbalik ng kalusugan at pagnanais na mabuhay ng batang babae.

Sa teksto ng novella ay napagmasdan natin ang pag-unlad ng panlabas (Jonesy: tao - kalikasan, Sudie: tao - tao, Berman: tao - pagkamalikhain) tunggalian at panloob na tunggalian (tao laban sa kanyang sarili).

Ang paglalarawan ng tirahan ay hindi ipinakita nang detalyado, ngunit mula sa mga panandaliang pahayag ay maaaring makagawa ng konklusyon tungkol sa kahirapan ng lugar, ngunit hindi tungkol sa kahirapan ng espiritu ng mga naninirahan dito.

Ang kalikasan, na ipinakita sa ilang mga pangungusap lamang, ay nabubuhay sa mismong balangkas ng kuwento at ganap na magkakasuwato sa panloob na nilalaman ng mga karakter.

Ang mga imahe ng mga karakter ay ipinahayag sa dinamika ng pagbuo ng balangkas. Ang lakas ng ugali ni Sudie. Isang batang babae na hindi nawawala sa kanyang pag-iisip, gumuhit para sa isang buhay, nag-aalaga sa kanyang maysakit na kaibigan at nagpapasaya sa kanya, na naglalagay ng tiwala sa kanyang mga salita at gawa. "Dito tunay na babae! - isang kumpletong paglalarawan ng Berman. Si Jonesy ay isang mahina, magaan, marupok, maaapektuhan, matamis na babae na madaling kapitan ng mga pantasya. At muli ang salita kay Berman: "Ah, kaawa-awang maliit na Miss Jonesy. Hindi ito lugar para magkasakit ang isang mabuting babae tulad ni Miss Jonesy." At ang kanyang pinakahuling pagkilos ay nagbibigay ng dahilan upang maniwala na mahal na mahal ng lahat si Jonesy.

Ang Berman ay ang sagisag ng mga kontradiksyon. Narito ang kanyang mga luha: "ang kanyang mga pulang mata ay kapansin-pansing natubigan nang tumingin siya sa matandang galamay-amo" at "siya ay nanunuya sa lahat ng sentimentalidad" (mga komento ng may-akda). Narito ang kanyang mga pahayag: "Hindi, ayaw kong mag-pose para sa iyong idiot na ermitanyo" at "Sino ang nagsabi na ayaw kong mag-pose? Para sa kalahating oras sinasabi ko na gusto kong mag-pose." Narito ang kanyang cartoonishly repulsive appearance at admirable action. Ito ay Berman - pangunahing tauhan kuwento, at ang mga batang artista ang mismong canvas kung saan nakasulat ang sikolohikal na larawan ng isang tao mahirap na kapalaran at hindi sa simpleng kalikasan.

Nilikha ang may-akda maliit na liriko na may isang kumplikadong sikolohikal na balangkas, ang interpenetration ng mga elemento ng pagsasalaysay na lumikha ng isang espesyal na subtext. Contrast: kabataan - katandaan, buhay - kamatayan, sakit - paggaling. Parallels: ang isang obra maestra sa canvas ay isang obra maestra sa bintana. Ang isang maliwanag na simbolo na kasama sa pamagat ng trabaho ay ang huling sheet.

Ang komposisyon ng nobela ay nagtataguyod ng empatiya at pakikipagsabwatan sa mga mambabasa. Ang isang paglalarawan ng kapitbahayan at studio ay nagpapakilala sa amin sa mga kaibigang artista na sina Sue at Jonesy at ang kanilang kapitbahay, isang masiglang matandang lalaki. Ang mahinahong simula ng kuwento ay unti-unting nagkakaroon ng nakakaalarmang tono. Nananatili ang katatawanan na katangian ni O'Henry pintuan sa harap. At isang napakakulay na karakter ang pumasok sa bahay - Pneumonia. Inaasahan ng mambabasa na ang hitsura ng figure na ito ay hindi isang aksidente, ngunit isang tanda ng kasawian. Ang pangunahing bahagi ng komposisyon ay parang malungkot. Ang sakit ng batang babae, ang kawalan ng pag-asa ng kanyang kaibigan, ang masayang buhay ni Berman - ito ang mga langitngit na hakbang ng kanilang lumang bahay. Gayunpaman, ang mga mahiyain na nakakatawang sinag kung minsan ay pumapasok sa silid sa pamamagitan ng bintana - at sa kuwentong ito, hindi ipinagkanulo ni O'Henry ang kanyang sarili at ang kanyang istilo sa panitikan.

Ang kasukdulan, na halos palaging nangyayari sa mga gawa ni O'Henry, ay lilitaw sa dulo ng kuwento: ang huling sheet ay lumabas na isang guhit, ang huling guhit ni Berman na nakatulong sa pagbawi ni Jonesy ay naging pangunahing obra maestra ng matandang artista .

Ang pagkakaroon ng intriga, panloob na tunggalian ang mga tauhan, ang kanilang pagtagumpayan ng mga panlabas na hadlang, ang emosyonal na tono ng kuwento, at ang hindi inaasahang pagtatapos ay pumukaw ng interes at pagnanais na muling basahin at tuklasin ang wika ng kuwento. sining sheet sikolohikal ni henry

Kapag kritikal na sinusuri ang isang teksto, ang nilalaman ng ideolohiya at anyo ng sining ay itinuturing na magkakaugnay at magkakaugnay na mga bahagi ng isang solong kabuuan, na tekstong pampanitikan. . Ang linguistic at stylistic analysis ng maikling kwento ni O'Henry na "The Last Leaf" ay nagpapakita ng malawak na palette pang-istilong paraan manunulat. Nagsagawa kami ng isang linya-by-line na pag-aaral ng teksto, ang gawain kung saan ay ihiwalay at i-systematize ang makasagisag na paraan ng pagpapahayag ng wika ng gawaing ito.

Tingnan natin ang ilan sa mga ito (Talahanayan 1):

Talahanayan 1 - Estilistikong pagsusuri ng maikling kuwento ni O'Henry na "Ang Huling Dahon"

Ang isang analitikal na pagbabasa ng maikling kuwento ay pumukaw ng interes sa panitikang Amerikano sa pangkalahatan at sa gawain ng mga sikat Amerikanong manunulat Tungkol sa "Henry sa partikular. Ang pagsusuri sa teksto ay naging posible upang mas mahusay na pag-aralan ang malikhaing istilo ng may-akda, upang mapuno ng pangunahing ideya ng maikling kuwento at pakikiramay sa mga karakter nito, at isaalang-alang nang mas detalyado. mga tampok na istilo text.

Mga sanggunian

• 1. Borodulina M.K. Pagtuturo ng wikang banyaga bilang isang espesyalidad: aklat-aralin. allowance. M.: graduate School, 1975. - 260 p.
• 2. Milrud R.P., Goncharov A.A. Mga wikang banyaga sa paaralan. 2003. Bilang 1. - 12-18 p.
• 3. Eikhenbaum B. M. Panitikan: Teorya. Pagpuna. Kontrobersya. L.: Surf, 1927. - 166-209 p.

Ang pagsusumite ng iyong mabuting gawa sa base ng kaalaman ay madali. Gamitin ang form sa ibaba

Ang mga mag-aaral, nagtapos na mga mag-aaral, mga batang siyentipiko na gumagamit ng base ng kaalaman sa kanilang pag-aaral at trabaho ay lubos na magpapasalamat sa iyo.

Mga katulad na dokumento

Ang mundo ng "apat na milyon" sa kwentong "The Last Leaf". Kabalintunaan sa mga maikling kwento na "The Pharaoh and the Chorale" at "The Transformation of Jimmy Valentine". Ang kabalintunaan sa iba't ibang mga pagpapakita nito ay isang paboritong pamamaraan ni O. Henry. Isang pamamaraan ng kabalintunaan, kadalasang kasamaan, na nagiging panunuya.

abstract, idinagdag noong 09/22/2013


Autobiography ni Henry Adams sa konteksto ng pambansa masining na kultura. "Ang Edukasyon ni Henry Adams": Ang Bibliya o Awit ng Apocalypse. Ang simula ng mga konseptong pang-agham at pangkasaysayan ni Henry Adams. "Ang Edukasyon ni Henry Adams": mula sa mga tula ng teksto hanggang sa pilosopiya ng kasaysayan.

thesis, idinagdag noong 11/14/2013


Pag-aaral ng trahedya malikhaing personalidad sa nobela ni J. London "Martin Eden". Pagsasaalang-alang ng mga tampok istilong pampanitikan Guy de Maupassant sa paggawa sikolohikal na larawan gamit ang artistikong pagdedetalye. Kritikal na pagsusuri maikling kwentong "Papa Simon".

pagsubok, idinagdag noong 04/07/2010


Mula noong 30s ng ika-19 na siglo, F.I. Nagsisimulang maging interesado si Tyutchev pilosopikal na tema sa tula. Ito ay ipinahayag sa maraming mga tula ("Ano ang iyong pinapaungol, hangin sa gabi", "Paano niyayakap ng karagatan ang globo", "Mga Apoy" at "Ang Huling Kataklismo").

sanaysay, idinagdag noong 12/16/2002


Ang kahulugan at katangian ng mga memoir. Isang pagbibigay-diin sa "dokumentaryo" na katangian ng teksto, na nagsasabing ito ay tunay sa muling itinayong nakaraan. Ang personalidad ng may-akda, ang oras at lugar ng pagkilos ng mga pangyayaring inilarawan. Pagtatatag ng mga mapagkukunan ng kaalaman ng may-akda.

course work, idinagdag noong 12/07/2011


Ang lugar ni Ivan Turgenev sa English-language literary space ng pangalawa kalahati ng ika-19 na siglo siglo. Mga katangian ng mga pangunahing elemento ng poetics ng manunulat na ito sa loob ng balangkas ng pangkalahatang aesthetic na pananaw ni Henry James. Mga tampok ng pag-aaral ng mga nobela ni Turgenev.

thesis, idinagdag noong 08/22/2017


Pagkilala malikhaing aktibidad Edgar Poe, pangkalahatang katangian maikling kwentong "The Fall of the House of Usher" at "Murder in the Rue Morgue". Pagsasaalang-alang ng mga tampok ng pagkakakilanlan pagka-orihinal ng genre maikling kwento tulad ng genre ng pampanitikan batay sa akda ni Edgar Allan Poe.

course work, idinagdag noong 12/19/2014


Ang katayuan ng kabalintunaan sa liwanag ng tradisyonal at moderno siyentipikong pananaliksik, ang mga tampok nito bilang isang bahagi ng kategorya ng komiks at isang paraan ng emosyonal at evaluative na pagpuna. Paraan ng kumakatawan sa kabalintunaan sa nobela, pamantayan para sa ironic na pagmamarka nito.

course work, idinagdag 01/25/2016