Tulong sa Tele2, mga taripa, mga tanong

Chronotope(“oras” at τόπος, “lugar”) - “isang regular na koneksyon ng mga coordinate ng space-time.” Ang terminong ipinakilala ni A.A. Ukhtomsky sa konteksto ng kanyang physiological research, at pagkatapos (sa inisyatiba ni M. M. Bakhtin) ay lumipat sa humanitarian sphere. "Nagpatuloy ang Ukhtomsky mula sa katotohanan na ang heterochrony ay isang kondisyon para sa posibleng pagkakaisa: ang pagkakaugnay sa oras, bilis, ritmo ng pagkilos, at samakatuwid sa oras ng pagpapatupad ng mga indibidwal na elemento, ay bumubuo ng isang functionally na tinukoy na "center" mula sa mga spatially separated na grupo. Ang Ukhtomsky ay tumutukoy kay Einstein, na binabanggit ang "fusion ng espasyo at oras" sa Minkowski space. Gayunpaman, ipinakilala niya ang konseptong ito sa konteksto ng pang-unawa ng tao: "mula sa punto ng view ng chronotope, wala nang abstract na mga punto, ngunit buhay at hindi mabubura na mga kaganapan mula sa pag-iral."

MM. Naunawaan din ni Bakhtin ang chronotope bilang "isang mahalagang pagkakaugnay ng temporal at spatial na relasyon."

"Ang chronotope sa panitikan ay may makabuluhang genre na kahalagahan. Direkta nating masasabi na ang mga uri ng genre at genre ay tiyak na tinutukoy ng chronotope, at sa panitikan ang nangungunang prinsipyo sa chronotope ay oras. Ang Chronotope bilang isang pormal at makabuluhang kategorya ay tumutukoy (sa malaking lawak) ng imahe ng isang tao sa panitikan; ang larawang ito ay palaging mahalagang chronotopic. ... Ang pagbuo ng tunay na makasaysayang chronotope sa panitikan ay kumplikado at hindi natuloy: pinagkadalubhasaan nila ang ilang partikular na aspeto ng chronotope na magagamit sa mga ibinigay na makasaysayang kondisyon, at ang ilang mga anyo lamang ng artistikong pagmuni-muni ng tunay na chronotope ang binuo. Ang mga anyo ng genre na ito, na produktibo sa simula, ay pinagsama ng tradisyon at sa kasunod na pag-unlad ay patuloy na matigas ang ulo na umiiral kahit na sila ay ganap na nawala ang kanilang makatotohanang produktibo at sapat na kahulugan. Kaya't ang pagkakaroon sa panitikan ng mga phenomena na lubhang naiiba sa panahon, na lubhang nagpapalubha sa proseso ng kasaysayan at pampanitikan.

Bakhtin M. M. Mga anyo ng oras at kronotopo sa nobela

Salamat sa mga gawa ni Bakhtin, naging laganap ang termino sa kritisismong pampanitikan ng Russia at dayuhan. Sa mga istoryador, ito ay aktibong ginamit ng medievalist na si Aron Gurevich.

Sa sikolohiyang panlipunan, ang isang chronotope ay nauunawaan bilang isang tiyak na katangian ng sitwasyong pangkomunikasyon na paulit-ulit sa isang tiyak na oras at lugar. "Alam natin ang kronotope ng isang aralin sa paaralan, kung saan ang mga anyo ng komunikasyon ay itinakda ng mga tradisyon ng pagtuturo, ang chronotope ng isang hospital ward, kung saan ang nangingibabaw na mga saloobin (isang matinding pagnanais na gumaling, pag-asa, pagdududa, pangungulila) ay nag-iiwan ng isang tiyak na imprint sa paksa ng komunikasyon, atbp.

Tinukoy ni Bakhtin ang konsepto ng chronotope bilang isang makabuluhang interconnection ng temporal at spatial na relasyon, artistikong pinagkadalubhasaan sa panitikan. “Sa literary at artistic chronotope ay may pagsasanib ng spatial at temporal na mga palatandaan sa isang makabuluhan at kongkretong kabuuan. Ang oras dito ay lumapot, nagiging mas siksik, nagiging masining na nakikita; ang espasyo ay pinatindi, iginuhit sa paggalaw ng panahon, ang balangkas ng kasaysayan. Palatandaan

ang mga oras ay inihahayag sa kalawakan, at ang espasyo ay naiintindihan at nasusukat ng oras.” Ang Chronotope ay isang pormal na nilalamang kategorya ng panitikan. Kasabay nito, binanggit din ni Bakhtin

isang mas malawak na konsepto ng "artistic chronotope", which is

ang intersection ng oras at espasyo sa isang gawa ng sining at

pagpapahayag ng pagpapatuloy ng oras at espasyo, ang interpretasyon ng oras bilang

ikaapat na dimensyon space.

Sinabi ni Bakhtin na ang terminong "chronotope", ay ipinakilala at nabigyang-katwiran sa teorya

Einstein's relativity at malawakang ginagamit sa matematika

natural na agham, ay inilipat sa kritisismong pampanitikan "halos tulad ng isang metapora (halos, ngunit

hindi naman)"

Inilipat ni Bakhtin ang terminong "chronotope" mula sa mathematical natural science sa

kritisismong pampanitikan at iniuugnay pa ang "timespace" nito sa pangkalahatang teorya

Ang relativity ni Einstein. Mukhang kailangan ang pangungusap na ito

paglilinaw. Ang terminong "chronotope" ay aktwal na ginamit noong 20s. ng nakaraan

siglo sa pisika at maaaring gamitin ng pagkakatulad din sa kritisismong pampanitikan.

Ngunit ang mismong ideya ng pagpapatuloy ng espasyo at oras, na nilayon upang tukuyin

ang terminong ito, na binuo sa aesthetics mismo, mas maaga kaysa sa teorya

Einstein, na nag-ugnay sa pisikal na oras at pisikal na espasyo at

na ginawang pang-apat na dimensyon ng espasyo ang oras. Si Bakhtin mismo ang nagbanggit, sa

sa partikular, ang “Laocoon” ni G.E. Lessing, kung saan unang ipinahayag ang prinsipyo

chronotopic na katangian ng masining at pampanitikan na imahe. Static ang paglalarawan

spatial ay dapat na kasangkot sa serye ng oras ng mga itinatanghal na kaganapan

at ang kuwento-larawan mismo. Sa sikat na halimbawa ni Lessing, ang kagandahan ni Helen

ay hindi inilarawan nang statically ni Homer, ngunit ipinapakita sa pamamagitan ng epekto nito sa

Trojan elders, ay ipinahayag sa kanilang mga galaw at kilos. kaya,

unti-unting nabuo ang konsepto ng chronotope sa mismong kritisismong pampanitikan, at hindi

ay mekanikal na inilipat dito mula sa isang ganap na naiibang kalikasan

pang-agham na disiplina.

Mahirap bang sabihin na ang konsepto ng chrontope ay naaangkop sa lahat ng uri ng sining? SA

Sa diwa ng Bakhtin, lahat ng sining ay maaaring hatiin depende sa kanilang kaugnayan sa

oras at espasyo sa temporal (musika), spatial (pagpinta,

iskultura) at espasyo-oras (panitikan, teatro), naglalarawan

spatial-sensory phenomena sa kanilang paggalaw at pagbuo. Kailan

temporal at spatial arts, ang konsepto ng isang chronotope na nag-uugnay

oras at espasyo, kung naaangkop, sa napakalimitadong lawak. Musika

ay hindi lumaganap sa espasyo, pagpipinta at iskultura ay halos

panandalian, dahil ang mga ito ay sumasalamin sa paggalaw at nagbabago nang napakahigpit.

Ang konsepto ng chronotope ay higit sa lahat metaporikal. Kung gagamitin kaugnay ng

sa musika, pagpipinta, eskultura at mga katulad na anyo ng sining, ito

nagiging malabong metapora.

Dahil ang konsepto ng chronotope ay epektibong naaangkop lamang sa kaso

space-time arts, hindi ito unibersal. Sa lahat

ang kahalagahan nito, lumalabas na kapaki-pakinabang lamang sa kaso ng mga sining na mayroon

isang balangkas na naglalahad kapwa sa oras at espasyo.

Sa kaibahan sa chronotope, ang konsepto ng artistikong espasyo, pagpapahayag

ang relasyon sa pagitan ng mga elemento ng isang akda at paglikha ng isang espesyal na aesthetic

pagkakaisa, unibersal. Kung mauunawaan ang artistikong espasyo sa

sa malawak na kahulugan at hindi limitado sa pagpapakita ng paglalagay ng mga bagay sa tunay

space, maaari naming makipag-usap tungkol sa artistikong espasyo hindi lamang pagpipinta

at iskultura, ngunit tungkol din sa artistikong espasyo ng panitikan, teatro, musika

Ang kakaiba ng paglalarawan ni M. M. Bakhtin sa mga kategorya ng espasyo at oras,

ang pag-aaral kung saan sa iba't ibang mga modelo ng mundo ay naging isa sa mga pangunahing

direksyon ng pananaliksik ng pangalawang pagmomodelo ng mga semiotic system,

ay ang pagpapakilala ng konsepto ng "chronotope". Sa kanyang ulat, nabasa noong 1938

taon, mga katangian ng nobela bilang isang genre M. M. Bakhtin sa sa mas malaking lawak Inilabas

"rebolusyon sa hierarchy ng mga panahon", mga pagbabago sa "temporal na modelo ng mundo",

oryentasyon patungo sa hindi natapos na kasalukuyan. Pagsasaalang-alang dito - ayon sa

mga ideyang tinalakay sa itaas - ay parehong semiotic at

axiological, dahil ang "mga kategorya ng halaga-oras" ay pinag-aaralan,

pagtukoy sa kahalagahan ng isang panahon kaugnay ng isa pa: halaga

ang nakaraan sa epiko ay ikinukumpara sa halaga ng kasalukuyan para sa nobela. SA

sa mga tuntunin ng istrukturang lingguwistika ay maaaring pag-usapan ng isang tao ang pagbabago

ugnayan ng mga oras ayon sa pagmamarka (pirma) - kawalan ng marka.

Nilikha muli ang medyebal na larawan ng kalawakan, si Bakhtin ay dumating sa konklusyon na

"Ang larawang ito ay nailalarawan sa pamamagitan ng isang tiyak na nakabatay sa halaga na diin sa espasyo:

ang mga spatial na hakbang mula sa ibaba hanggang sa itaas ay mahigpit na tumutugma

mga antas ng halaga" . Kasama nito

ang papel ng patayo ay iniuugnay (ibid.): “Yung kongkreto at nakikitang modelo ng mundo,

na sumasailalim sa medyebal mapanlikhang pag-iisip, ay makabuluhang

patayo, na hindi nakikita

lamang sa sistema ng mga imahe at metapora, ngunit, halimbawa, din sa imahe ng landas sa

mga paglalarawan sa medyebal paglalakbay. Ang P. A. Florensky ay dumating sa magkatulad na konklusyon,

na nagsabi na "Ang sining ng Kristiyano ay nagsulong ng patayo at ibinigay ito

makabuluhang pangingibabaw sa iba pang mga coordinate<.„>Middle Ages

pinahuhusay ang istilong katangiang ito ng Kristiyanong sining at nagbibigay

vertical ay ganap na nangingibabaw, at ang prosesong ito ay sinusunod sa kanluran

medieval fresco"<...>"ang pinakamahalagang batayan ng estilista

ang pagka-orihinal at artistikong diwa ng siglo ay tumutukoy sa pagpili ng nangingibabaw

mga coordinate"

Ang ideyang ito ay kinumpirma ng pagsusuri ni M. M. Bakhtin sa chronotope

nobela ng panahon ng transisyon tungo sa Renaissance mula sa hierarchical vertical

medieval painting sa pahalang, kung saan ang paggalaw sa

panahon mula sa nakaraan hanggang sa hinaharap.

Ang konsepto ng "chronotope" ay isang rationalized terminological na katumbas ng

ang konsepto ng "estruktura ng halaga", ang immanent presence nito ay

katangian ng isang likhang sining. Ngayon ito ay posible na may sapat

igiit nang may kumpiyansa na purong "vertical" at purong "horizontal",

hindi katanggap-tanggap dahil sa kanilang monotony, sinalungat ni Bakhtin ang "chronotope",

pinagsasama ang parehong mga coordinate. Lumilikha ang Chrontop ng isang espesyal na "volumetric" na pagkakaisa

Ang mundo ni Bakhtin, ang pagkakaisa ng halaga nito at mga sukat ng oras. At iyon ang punto

wala sa banal na post-Einsteinian na imahe ng oras bilang ikaapat na dimensyon

space; Ang chronotope ni Bakhtin sa pagkakaisa ng halaga nito ay binuo

ang pagtawid ng dalawang pangunahing magkaibang direksyon ng moral na pagsisikap

paksa: mga direksyon patungo sa "iba pa" (pahalang, time-space, ibinigay

mundo) at direksyon sa "I" (vertical, "big time", globo ng "ibinigay").

Nagbibigay ito ng gawain hindi lamang pisikal at hindi lamang semantiko, ngunit

masining na dami.

CHRONOTOP

(literal na "time-space")

pagkakaisa ng spatial at temporal na mga parameter na naglalayong pagpapahayag def. (kultura, artista) kahulugan. Ang terminong X. ay unang ginamit sa sikolohiya ni Ukhtomsky. Ito ay naging laganap sa panitikan at pagkatapos ay sa aesthetics salamat sa mga gawa ni Bakhtin.

Nangangahulugan ito ng pagsilang ng konseptong ito at ang pag-uugat nito sa batas. at aesthetic ang kamalayan ay inspirasyon ng mga natural na pagtuklas sa siyensya simula 20 V. at mga radikal na pagbabago sa mga ideya tungkol sa larawan ng mundo sa kabuuan. Alinsunod sa kanila, ang espasyo at oras ay naisip bilang "magkaugnay na mga coordinate ng isang solong apat na dimensyon na continuum, na makabuluhang nakasalalay sa realidad na inilalarawan nila Sa esensya, ang interpretasyong ito ay nagpapatuloy sa tradisyon ng relationalism na nagsimula noong unang panahon (kumpara sa matibay) pag-unawa sa espasyo at oras (Aristotle, St. Augustine, Leibniz at atbp.) . Binigyang-kahulugan din ni Hegel ang mga kategoryang ito bilang magkakaugnay at magkakaugnay na pagtukoy. Ang diin na inilagay sa mga natuklasan nina Einstein, Minkowski at atbp. hindi naglalaman, ang determinismo ng espasyo at oras, pati na rin ang kanilang ambivalent na relasyon, ay metaporikong ginawa sa X. ni Bakhtin. SA atbp. Sa kabilang banda, ang terminong ito ay nauugnay sa paglalarawan ni V.I Vernadsky sa noosphere, na nailalarawan sa pamamagitan ng isang espasyo-oras na nauugnay sa espirituwal na dimensyon ng buhay. Sa panimula ito ay naiiba sa sikolohiya. espasyo at oras, na may sariling katangian sa pang-unawa. Dito, tulad ng sa Bakhtin's X., ang ibig nating sabihin ay sabay-sabay na espirituwal at materyal na katotohanan, na ang tao sa gitna.

Ang sentro ng pag-unawa sa X., ayon kay Bakhtin, ay axiological. ang oryentasyon ng space-time na pagkakaisa, ang pag-andar nito ay artista ang gawain ay binubuo sa pagpapahayag ng isang personal na posisyon, ibig sabihin: "Ang pagpasok sa globo ng mga kahulugan ay nangyayari lamang sa pamamagitan ng gate X." Sa madaling salita, ang mga kahulugang nakapaloob sa isang akda ay mapapatunayan lamang sa pamamagitan ng kanilang spatio-temporal na pagpapahayag. Bukod dito, sa kanilang sariling X. (at ang mga kahulugan na kanilang inihayag) taglay ng parehong may-akda, ng akda mismo, at ng mambabasa na nakakaunawa nito (tagapakinig, manonood). Kaya, ang pag-unawa sa isang akda, ang sociocultural objectification nito, ayon kay Bakhtin, ay isa sa mga manifestations ng dialogical na kalikasan ng pagiging.

Ang X. ay indibidwal para sa bawat kahulugan, samakatuwid hu-doge. trabaho mula dito t.zr. may multi-layer ("polyphonic") istraktura.

Ang bawat antas nito ay kumakatawan sa isang katumbas na koneksyon ng mga espasyo. at pansamantalang mga parameter, batay sa pagkakaisa ng mga discrete at tuluy-tuloy na mga prinsipyo, na ginagawang posible na isalin ang mga puwang at parameter sa mga pansamantalang anyo at vice versa. Ang mas maraming ganitong mga layer ay ipinahayag sa isang gawa (X.), lalo na dahil ito ay polysemantic, "much-meaningful."

Ang bawat uri ng sining ay nailalarawan sa sarili nitong uri ng X., na tinutukoy ng "bagay" nito. Alinsunod dito, ang mga sining ay nahahati sa: spatial, sa mga chronotopes kung saan ang mga temporal na katangian ay ipinahayag sa espasyo. mga form; pansamantala, kung saan ang mga parameter ng espasyo ay "inilipat" sa mga pansamantalang coordinate; at spatiotemporal, kung saan ang X. ng parehong uri ay naroroon.

Tungkol sa chronotopic. istraktura artista maaaring kausapin ang mga gawa t.zr.department motibo ng plot (hal. X. threshold, daan, punto ng pagbabago sa buhay at atbp. sa poetics ng Dostoevsky); sa mga tuntunin ng kahulugan ng genre nito (sa batayan na ito, nakikilala ni Bakhtin ang mga genre ng nobelang pakikipagsapalaran, nobela ng pakikipagsapalaran, biographer, knightly, atbp.); kaugnay ng indibidwal na istilo ng may-akda (karnabal at misteryong oras sa Dostoevsky at biogr. oras sa L. Tolstoy); kaugnay ng organisasyon ng anyo ng gawain, dahil ganoon hal, ang mga kategoryang may kahulugan tulad ng ritmo at symmetry ay walang iba kundi isang katumbas na koneksyon sa pagitan ng espasyo at oras, batay sa pagkakaisa ng mga discrete at tuluy-tuloy na mga prinsipyo.

X., na nagpapahayag ng mga karaniwang tampok artista spatio-temporal na organisasyon sa isang partikular na sistemang pangkultura, nagpapatotoo sa diwa at direksyon ng mga oryentasyong halaga na nangingibabaw dito. Sa kasong ito, ang espasyo at oras ay itinuturing na mga abstraction, kung saan posible na bumuo ng isang larawan ng isang pinag-isang kosmos, isang solong at nakaayos na Uniberso. Halimbawa, ang spatio-temporal na pag-iisip ng mga primitive na tao ay layunin-sensual at walang tiyak na oras, dahil ang kamalayan ng oras ay spatialized at sa parehong oras sacralyado at emosyonal na sisingilin. Ang kultural na X. ng Sinaunang Silangan at sinaunang panahon ay binuo ng mito, kung saan ang panahon ay paikot, at espasyo (Space) animated. Middle-century Kristo ang kamalayan ay nakabuo ng sarili nitong X, na binubuo ng linear na hindi maibabalik na oras at hierarchically structured, lubusang simbolikong espasyo, ang perpektong pagpapahayag kung saan ay ang microcosm ng templo. Ang Renaissance ay lumikha ng X., na sa maraming paraan ay may kaugnayan sa modernong panahon.

Ang pagsalungat ng tao sa mundo bilang isang paksang bagay ay naging posible upang mapagtanto at masukat ang mga espasyo at lalim nito. Kasabay nito, lumilitaw ang walang kalidad na oras ng dismembered. Ang paglitaw ng pinag-isang temporal na pag-iisip at espasyo na nakahiwalay sa mga tao, na katangian ng Bagong Panahon, ay ginawa ang mga kategoryang ito ng mga abstraction, na naitala sa Newtonian physics at Cartesian philosophy.

Moderno kultura kasama ang lahat ng pagiging kumplikado at pagkakaiba-iba ng panlipunan nito, pambansa, mental at atbp. ang mga relasyon ay nailalarawan ng maraming iba't ibang X.; Kabilang sa mga ito, ang pinaka-nagsisiwalat ay, marahil, ang isa na nagpapahayag ng imahe ng naka-compress na espasyo at dumadaloy ("nawala") oras, kung saan (salungat sa kamalayan ng mga sinaunang tao) halos walang kasalukuyan.

CHRONOTOP

CHRONOTOP

(literal na "time-space")

pagkakaisa ng spatial at temporal na mga parameter na naglalayong ipahayag ang def. (kultura, masining) kahulugan. Ang terminong X. ay unang ginamit sa sikolohiya ni Ukhtomsky. Ito ay naging laganap sa panitikan at pagkatapos ay sa aesthetics salamat sa mga gawa ni Bakhtin.

Nangangahulugan ito ng pagsilang ng konseptong ito at ang pag-uugat nito sa batas. at aesthetic ang kamalayan ay inspirasyon ng mga natural na pagtuklas sa siyensya ng simula. ika-20 siglo at mga radikal na pagbabago sa mga ideya tungkol sa larawan ng mundo sa kabuuan. Alinsunod sa kanila, ang espasyo at oras ay naisip bilang "magkaugnay na mga coordinate ng isang solong apat na dimensyon na continuum, na makabuluhang nakasalalay sa realidad na inilalarawan nila Sa esensya, ang interpretasyong ito ay nagpapatuloy sa tradisyon ng relationalism na nagsimula noong unang panahon (kumpara sa matibay) pag-unawa sa espasyo at oras (Aristotle, St. Augustine, Leibniz, atbp.). Binigyang-kahulugan din ni Hegel ang mga kategoryang ito bilang magkakaugnay at magkakaugnay na pagtukoy. Ang emphasis na inilagay ng mga pagtuklas nina Einstein, Minkowski at iba pa sa nilalaman, determinasyon ng espasyo at oras, pati na rin ang kanilang ambivalent na relasyon, ay metaporikong ginawa sa X. ni Bakhtin. Sa kabilang banda, ang terminong ito ay nauugnay sa paglalarawan ni V.I Vernadsky sa noosphere, na nailalarawan sa pamamagitan ng isang espasyo-oras na nauugnay sa espirituwal na dimensyon ng buhay. Sa panimula ito ay naiiba sa sikolohiya. espasyo at oras, na may sariling katangian sa pang-unawa. Dito, tulad ng sa Bakhtin's X., ang ibig nating sabihin ay sabay-sabay na espirituwal at materyal na katotohanan, na ang tao sa gitna.

Ang sentro ng pag-unawa sa X., ayon kay Bakhtin, ay axiological. ang oryentasyon ng space-time na pagkakaisa, ang pag-andar nito sa sining. ang gawain ay binubuo sa pagpapahayag ng isang personal na posisyon, ibig sabihin: "Ang pagpasok sa globo ng mga kahulugan ay nangyayari lamang sa pamamagitan ng gate X." Sa madaling salita, ang mga kahulugang nakapaloob sa isang akda ay mapapatunayan lamang sa pamamagitan ng kanilang spatio-temporal na pagpapahayag. Bukod dito, sa kanilang sariling X. (at ang mga kahulugan na kanilang inihayag) taglay ng parehong may-akda, ng akda mismo, at ng mambabasa na nakadama nito (tagapakinig, manonood). Kaya, ang pag-unawa sa isang akda, ang sociocultural objectification nito, ayon kay Bakhtin, ay isa sa mga manifestations ng dialogical na kalikasan ng pagiging.

Ang X. ay indibidwal para sa bawat kahulugan, samakatuwid hu-doge. magtrabaho mula sa pananaw na ito. may multi-layer ("polyphonic") istraktura.

Ang bawat antas nito ay kumakatawan sa isang katumbas na koneksyon ng mga espasyo. at pansamantalang mga parameter, batay sa pagkakaisa ng mga discrete at tuluy-tuloy na mga prinsipyo, na ginagawang posible na isalin ang mga puwang at parameter sa mga pansamantalang anyo at vice versa. Ang mas maraming ganitong mga layer ay ipinahayag sa isang gawa (X.), lalo na dahil ito ay polysemantic, "much-meaningful."

Ang bawat uri ng sining ay nailalarawan sa sarili nitong uri ng X., na tinutukoy ng "bagay" nito. Alinsunod dito, ang mga sining ay nahahati sa: spatial, sa mga chronotopes kung saan ang mga temporal na katangian ay ipinahayag sa espasyo. mga form; pansamantala, kung saan ang mga parameter ng espasyo ay "inilipat" sa mga pansamantalang coordinate; at spatiotemporal, kung saan ang X. ng parehong uri ay naroroon.

B ibig sabihin. degree, ang pagsilang ng konseptong ito at ang pag-ugat nito sa mga demanda. at aesthetic ang kamalayan ay naging inspirasyon ng mga natural na pagtuklas sa siyensya ng simula. ika-20 siglo at mga radikal na pagbabago sa mga ideya tungkol sa larawan ng mundo sa kabuuan. Alinsunod sa mga ito, ang espasyo at oras ay naisip bilang magkakaugnay na mga coordinate ng isang solong apat na dimensyon na continuum, na makabuluhang nakadepende sa katotohanang inilalarawan nila. Sa esensya, ang interpretasyong ito ay nagpapatuloy sa tradisyon ng isang relational (kumpara sa substantial) na pag-unawa sa espasyo at oras, na nagsimula noong unang panahon (Aristotle, St. Augustine, Leibniz, atbp.). Binigyang-kahulugan din ni Hegel ang mga kategoryang ito bilang magkakaugnay at magkakaugnay na pagtukoy. Ang diin na inilagay sa mga natuklasan ni Einstein, Minkowski at iba pa ay nasa nilalaman. ang determinismo ng espasyo at oras, gayundin ang kanilang ambivalent na relasyon, ay metaporikong ginawa sa X. ni Bakhtin. Sa kabilang banda, ang terminong ito ay nauugnay sa paglalarawan ni V.I. Sa panimula ito ay naiiba sa sikolohiya. espasyo at oras, na may sariling katangian sa pang-unawa. Dito, tulad ng sa Bakhtin's X., ang ibig nating sabihin ay parehong espirituwal at materyal na katotohanan, na ang tao ay nasa gitna.

Ang sentro ng pag-unawa sa X., ayon kay Bakhtin, ay axiological. ang oryentasyon ng space-time na pagkakaisa, ang pag-andar nito sa sining. ang gawain ay binubuo sa pagpapahayag ng isang personal na posisyon, ibig sabihin: "Ang pagpasok sa globo ng mga kahulugan ay nangyayari lamang sa pamamagitan ng gate X.". Sa madaling salita, ang mga kahulugang nakapaloob sa isang akda ay mapapatunayan lamang sa pamamagitan ng kanilang spatiotemporal na pagpapahayag. Bukod dito, kapwa ang may-akda, ang mismong akda, at ang mambabasa (tagapakinig, manonood) na nakadama nito ay may sariling X (at ang mga kahulugang inilalahad nila). Kaya, ang pag-unawa sa isang akda, ang sociocultural objectification nito, ayon kay Bakhtin, ay isa sa mga manifestations ng dialogical na kalikasan ng pagiging.

Ang X. ay indibidwal para sa bawat kahulugan, samakatuwid ang artist. magtrabaho mula sa pananaw na ito. ay may multilayer (“polyphonic”) na istraktura.

Ang bawat antas nito ay kumakatawan sa isang katumbas na koneksyon ng mga espasyo. at mga parameter ng oras, batay sa pagkakaisa ng mga discrete at tuluy-tuloy na mga prinsipyo, na ginagawang posible na isalin ang mga puwang. mga parameter sa mga pansamantalang anyo at vice versa. Kung mas maraming ganoong mga layer (X.) ang makikita sa isang akda, mas polysemantic ito, "much-meaningful."

Ang bawat uri ng sining ay nailalarawan sa sarili nitong uri ng X., na tinutukoy ng "bagay" nito. Alinsunod dito, ang mga sining ay nahahati sa: spatial, sa mga chronotopes kung saan ang mga temporal na katangian ay ipinahayag sa espasyo. mga form; pansamantala, kung saan mga espasyo. ang mga parameter ay "inilipat" sa mga coordinate ng oras; at spatiotemporal, kung saan ang X. ng parehong uri ay naroroon.

Tungkol sa chronotopic. ang istraktura ng artist ang mga gawa ay maaaring sabihin sa manonood. dept. plot motif (halimbawa, X. threshold, kalsada, punto ng pagbabago sa buhay, atbp. sa poetics ni Dostoevsky); sa aspeto ng kahulugan ng genre nito (sa batayan na ito, nakikilala ni Bakhtin ang mga genre ng nobelang pakikipagsapalaran, nobelang pakikipagsapalaran, biographer, knightly, atbp.); na may kaugnayan sa indibidwal na estilo ng may-akda (karnabal at misteryo ng oras sa Dostoevsky at biogr. oras sa L. Tolstoy); kaugnay ng pagsasaayos ng anyo ng isang akda, dahil tulad, halimbawa, ang mga kategoryang may kahulugan bilang ritmo at simetrya ay walang iba kundi isang katumbas na koneksyon ng espasyo at oras, batay sa pagkakaisa ng discrete at tuluy-tuloy na mga prinsipyo.

X., na nagpapahayag ng mga pangkalahatang katangian ng artist. spatio-temporal na organisasyon sa isang partikular na sistemang pangkultura, nagpapatotoo sa diwa at direksyon ng mga oryentasyong halaga na nangingibabaw dito. Sa kasong ito, ang espasyo at oras ay itinuturing na mga abstraction, kung saan posible na bumuo ng isang larawan ng isang pinag-isang kosmos, isang solong at nakaayos na Uniberso. Halimbawa, ang spatio-temporal na pag-iisip ng mga primitive na tao ay layunin-sensual at walang tiyak na oras, dahil ang kamalayan ng oras ay spatialized at sa parehong oras sacralyado at emosyonal na sisingilin. Ang kultural na X. ng Sinaunang Silangan at sinaunang panahon ay binuo ng mito, kung saan ang panahon ay paikot, at ang espasyo (Cosmos) ay animated. Middle-century Kristo ang kamalayan ay nabuo ang X. nito, na binubuo ng linear na hindi maibabalik na oras at hierarchically structured, lubusang simbolikong espasyo, ang perpektong pagpapahayag kung saan ay ang microcosm ng templo. Ang Renaissance ay lumikha ng X., na sa maraming paraan ay may kaugnayan sa modernong panahon.

Ang pagsalungat ng tao sa mundo bilang isang paksang bagay ay naging posible upang mapagtanto at sukatin ang mga espasyo nito. lalim. Kasabay nito, lumilitaw ang walang kalidad na oras ng dismembered. Ang paglitaw ng pinag-isang temporal na pag-iisip at espasyo na nakahiwalay sa mga tao, na katangian ng Bagong Panahon, ay ginawa ang mga kategoryang ito ng mga abstraction, na naitala sa Newtonian physics at Cartesian philosophy.

Moderno kultura na may lahat ng pagiging kumplikado at pagkakaiba-iba ng kanyang panlipunan, pambansa, mental at iba pang mga relasyon ay nailalarawan sa pamamagitan ng maraming iba't ibang X.; Kabilang sa mga ito, ang pinaka-nagsisiwalat ay, marahil, ang isa na nagpapahayag ng imahe ng naka-compress na espasyo at dumadaloy ("nawala") na oras, kung saan (sa kaibahan sa kamalayan ng mga sinaunang tao) ay halos walang kasalukuyan.

Lit.: Ritmo, espasyo at oras sa panitikan at sining. L., 1974; Akhundov M.D. Mga konsepto ng espasyo at oras: pinagmulan, ebolusyon, mga prospect. M., 1982; Gurevich A.Ya. Mga kategorya sa gitnang siglo. kultura. M., 1984; Bakhtin M.M. Mga anyo ng oras at kronotopo sa nobela. Mga sanaysay tungkol sa kasaysayan. poetics // Bakhtin M.M. Pagpuna sa panitikan mga artikulo. M., 1986; Puwang at oras sa sining. L., 1988; Trubnikov N.N. Ang oras ay tao. pagiging. M., 1987; Florensky P.A. Oras at espasyo // Sociol. pananaliksik. 1988. N 1; Panahon sa Agham at Pilosopiya. Prague, 1971.

N.D. Irza.

Mga pag-aaral sa kultura noong ikadalawampu siglo. Encyclopedia. M.1996

Malaking paliwanag na diksyunaryo ng mga pag-aaral sa kultura.. Kononenko B.I. . 2003.

Tingnan kung ano ang "CHRONOTOP" sa ibang mga diksyunaryo:

CHRONOTOP (“time-space”). SA sa makitid na kahulugan isang kategoryang aesthetic na sumasalamin sa ambivalent na koneksyon ng temporal at spatial na relasyon, artistikong pinagkadalubhasaan at ipinahayag sa tulong ng naaangkop na visual na paraan sa panitikan... ... Philosophical Encyclopedia

CHRONOTOP- (mula sa Greek chronos time + topos place; literal na timespace). Ang espasyo at oras ay ang pinakamahirap na determinant ng pagkakaroon ng tao, mas malupit pa kaysa sa lipunan. Ang pagdaig sa espasyo at oras at pag-master sa mga ito ay isang eksistensyal... ... Mahusay na sikolohikal na encyclopedia

- (mula sa ibang Greek χρόνος, “oras” at τόπος, “lugar”) “isang regular na koneksyon ng mga coordinate ng space-time.” Ang terminong ipinakilala ni A.A. Ukhtomsky sa konteksto ng kanyang physiological research, at pagkatapos (sa inisyatiba ni M. M. Bakhtin) ay lumipat sa ... ... Wikipedia

Ang chronotope ay isang culturally processed stable na posisyon kung saan o kung saan ang isang tao ay nakakabisa sa espasyo ng isang topographically voluminous na mundo para kay M. M. Bakhtin, ang artistikong espasyo ng isang gawa. Ang konsepto ng chronotope, na ipinakilala ni M. M. Bakhtin, ay nag-uugnay sa espasyo at oras, na nagbibigay ng hindi inaasahang twist sa tema ng artistikong espasyo at nagbubukas ng malawak na larangan para sa karagdagang pananaliksik.

Ang isang chronotope sa panimula ay hindi maaaring iisa at natatangi (i.e. monolohikal): ang multidimensionality ng artistikong espasyo ay lumalabas sa isang static na tingin na kumukuha ng alinman, nagyelo at ganap na bahagi nito.

Ang mga ideya tungkol sa espasyo ay nasa kaibuturan ng kultura, kaya ang ideya ng artistikong espasyo ay mahalaga sa sining ng anumang kultura. Ang artistikong espasyo ay maaaring mailalarawan bilang malalim na koneksyon na likas sa isang gawa ng sining ng mga makabuluhang bahagi nito, na nagbibigay sa akda ng isang espesyal na panloob na pagkakaisa at sa huli ay nagbibigay dito ng katangian ng isang aesthetic phenomenon. Ang artistikong espasyo ay isang mahalagang pag-aari ng anumang gawa ng sining, kabilang ang musika, panitikan, atbp. Sa kaibahan sa komposisyon, na isang makabuluhang ugnayan sa pagitan ng mga bahagi ng isang gawa ng sining, ang nasabing espasyo ay nangangahulugan ng parehong koneksyon ng lahat ng elemento ng akda. sa ilang uri ng panloob na pagkakaisa na hindi katulad ng anumang bagay, kaya't binibigyan ang pagkakaisa na ito ng isang espesyal na kalidad na hindi mababawasan sa anumang bagay.

Ang isang malinaw na paglalarawan ng ideya ng chronotope ay ang pagkakaiba na inilarawan ni Bakhtin sa mga materyales sa archival masining na pamamaraan Rabelais at Shakespeare: sa una, ang halaga mismo ay nagbabago (ang "itaas" at "ibaba") sa harap ng static na "look" ng koalisyon na may-akda at bayani sa Shakespeare, "ang parehong swing", ngunit ito ay hindi ang scheme mismo na nagbabago, ngunit kung ano ang kinokontrol ng may-akda sa tulong ng pagbabago ng mga chronotopes, paggalaw ng tingin ng mambabasa sa isang matatag na pattern ng topograpiko: sa tuktok nito - sa ibaba nito, sa simula - hanggang sa wakas, atbp. Ang polyphonic technique, na sumasalamin sa multidimensionality ng mundo, ay tila nagpaparami ng multidimensionality na ito sa panloob na mundo ng mambabasa at lumilikha ng epekto na tinawag ni Bakhtin na "pagpapalawak ng kamalayan."

Tinukoy ni Bakhtin ang konsepto ng chronotope bilang isang makabuluhang interconnection ng temporal at spatial na relasyon, artistikong pinagkadalubhasaan sa panitikan. “Sa literary at artistic chronotope ay may pagsasanib ng spatial at temporal na mga palatandaan sa isang makabuluhan at kongkretong kabuuan. Ang oras dito ay lumapot, nagiging mas siksik, nagiging masining na nakikita; ang espasyo ay pinatindi, iginuhit sa paggalaw ng panahon, ang balangkas ng kasaysayan. Ang mga palatandaan ng oras ay inihayag sa kalawakan, at ang espasyo ay naiintindihan at nasusukat ng oras." Ang Chronotope ay isang pormal na nilalamang kategorya ng panitikan. Kasabay nito, binanggit din ni Bakhtin ang mas malawak na konsepto ng "artistic chronotope," na siyang intersection ng serye ng oras at espasyo sa isang likhang sining at nagpapahayag ng hindi pagkakahiwalay ng oras at espasyo, ang interpretasyon ng oras bilang ikaapat na dimensyon. ng espasyo.

Sinabi ni Bakhtin na ang terminong "chronotope," na ipinakilala at nabigyang-katwiran sa teorya ng relativity ni Einstein at malawakang ginagamit sa agham ng matematika, ay inilipat sa kritisismong pampanitikan "halos tulad ng isang metapora (halos, ngunit hindi lubos)."

Inilipat ni Bakhtin ang terminong "chronotope" mula sa agham sa matematika tungo sa kritisismong pampanitikan at ikinonekta pa ang kanyang "espasyo ng oras" sa pangkalahatang teorya ng relativity ni Einstein. Mukhang nangangailangan ng paglilinaw ang pangungusap na ito. Ang terminong "chronotope" ay aktwal na ginamit noong 20s. noong nakaraang siglo sa pisika at maaaring magamit ng pagkakatulad din sa kritisismong pampanitikan. Ngunit ang mismong ideya ng hindi pagkakahiwalay ng espasyo at oras, na nilalayon ng terminong ito na tukuyin, ay nabuo sa mismong estetika, mas maaga kaysa sa teorya ni Einstein, na nag-uugnay sa pisikal na oras at pisikal na espasyo at ginawa ang oras bilang ika-apat na dimensyon ng espasyo. . Binanggit mismo ni Bakhtin, sa partikular, ang "Laocoon" ni G.E. Lessing, kung saan unang nahayag ang prinsipyo ng chronotopicity ng isang masining at pampanitikan na imahe. Ang paglalarawan ng static-spatial ay dapat na kasangkot sa serye ng oras ng mga kaganapan na inilalarawan at ang mismong larawan ng kuwento. Sa sikat na halimbawa ni Lessing, ang kagandahan ni Helen ay hindi inilarawan ni Homer nang statically, ngunit ipinakita sa pamamagitan ng kanyang impluwensya sa mga matatandang Trojan, na ipinakita sa kanilang mga galaw at kilos. Kaya, ang konsepto ng chronotope ay unti-unting nabuo sa mismong kritisismong pampanitikan, at hindi mekanikal na inilipat dito mula sa isang ganap na naiibang disiplinang pang-agham.

Mahirap bang sabihin na ang konsepto ng chrontope ay naaangkop sa lahat ng uri ng sining? Sa diwa ng Bakhtin, lahat ng sining ay maaaring hatiin depende sa kanilang kaugnayan sa oras at espasyo sa pansamantalang (musika), spatial (pagpinta, eskultura) at spatio-temporal (panitikan, teatro), na naglalarawan ng spatial-sensory phenomena sa kanilang paggalaw at pagbuo. Sa kaso ng temporal at spatial na sining, ang konsepto ng isang chronotope, na nag-uugnay sa oras at espasyo nang magkasama, ay, kung naaangkop, pagkatapos ay sa isang limitadong lawak. Ang musika ay hindi lumaganap sa kalawakan; Ang konsepto ng chronotope ay higit sa lahat metaporikal. Kapag ginamit kaugnay ng musika, pagpipinta, eskultura at mga katulad na anyo ng sining, ito ay nagiging isang napakalabing metapora.

Dahil ang konsepto ng chronotope ay epektibong naaangkop lamang sa kaso ng space-time arts, hindi ito pangkalahatan. Para sa lahat ng kahalagahan nito, lumalabas na ito ay kapaki-pakinabang lamang sa kaso ng mga sining na may isang balangkas na nagbubukas kapwa sa oras at sa kalawakan.

Sa kaibahan sa chronotope, ang konsepto ng artistikong espasyo, na nagpapahayag ng pagkakaugnay ng mga elemento ng isang akda at lumilikha ng kanilang espesyal na aesthetic na pagkakaisa, ay unibersal. Kung ang artistikong espasyo ay nauunawaan sa isang malawak na kahulugan at hindi nababawasan sa pagpapakita ng paglalagay ng mga bagay sa totoong espasyo, maaari nating pag-usapan ang artistikong espasyo hindi lamang ng pagpipinta at eskultura, kundi pati na rin ang artistikong espasyo ng panitikan, teatro, musika, atbp.

Sa mga gawa ng spatiotemporal art, espasyo, dahil ito ay kinakatawan sa mga chronotopes ng mga gawang ito, at ang kanilang artistikong espasyo ay hindi nag-tutugma. Ang hagdanan, pasilyo, kalye, parisukat, atbp., na mga elemento ng chronotope ng isang klasikal na makatotohanang nobela ("maliit" na mga chronotopes ayon kay Bakhtin), ay hindi matatawag na "mga elemento ng artistikong espasyo" ng naturang nobela. Ang pagkilala sa trabaho sa kabuuan, ang artistikong espasyo ay hindi nabubulok sa mga indibidwal na elemento ay hindi maaaring makilala sa loob nito.

Ang artistikong espasyo at chronotope ay mga konseptong kumukuha ng iba't ibang aspeto ng isang gawa ng spatiotemporal na sining. Ang espasyo ng chronotope ay salamin ng totoong espasyo, na konektado sa oras. Ang masining na espasyo, bilang panloob na pagkakaisa ng mga bahagi ng isang akda, na nagtatalaga sa bawat bahagi lamang ng tamang lugar nito at sa gayon ay nagbibigay ng integridad sa buong akda, ay tumatalakay hindi lamang sa espasyong nasasalamin sa akda, kundi pati na rin sa oras na nakatatak dito.

Kaugnay ng mga gawa ng spatial visual art, ang mga konsepto ng artistikong espasyo at chronotope ay magkalapit sa kahulugan, kung hindi magkapareho. Kaya naman masasabing isa si Bakhtin sa mga may-akda na gumawa ng makabuluhang kontribusyon sa pagbuo ng konsepto ng artistikong espasyo.

Dapat itong bigyang-diin muli na sa kaibahan sa chronotope, na isang lokal na konsepto na naaangkop lamang sa kaso ng space-time arts, ang konsepto ng artistikong espasyo ay unibersal at naaangkop sa lahat ng uri ng sining.

Sa pamamagitan ng pagbuo ng konsepto ng chronotope, iniwan ni Bakhtin ang larangan ng purong pampanitikang kritisismo at pumasok sa larangan ng pilosopiya ng sining. Nakita niya ang kanyang gawain nang tumpak sa paglikha ng pilosopiya sa wastong kahulugan ng salita, na ganap na mananatili sa loob mismo ng elementong nakapaloob sa "pag-iisip" ng Russia, at sa parehong oras ay magiging pare-pareho at "kumpleto."

Ang bahagi ng mga tekstong pilosopikal na nararapat sa pamana ni Bakhtin ay hindi gaanong mahalaga. Ang kakaiba ng pag-iisip ni Bakhtin ay ang patuloy na pag-uugnay nito mga ideyang pilosopikal na may aktuwal na pananaliksik sa pilosopikal. Ito ang sitwasyon na may ideya ng isang chronotope, katulad ng aesthetic na konsepto ng artistikong espasyo. Si Bakhtin ay nagsasalita nang mas detalyado tungkol sa chronotope sa kanyang aklat sa gawain ni Rabelais at sa isang artikulo na nakatuon sa pagsusuri ng mga chronotope ng unang bahagi ng nobelang European.

Dahil ang "chronotope" ay tumutukoy sa malalalim na konsepto ng kritisismong pampanitikan, ito ay sa isang antas o ibang metaporiko, na kumukuha lamang ng ilang mga aspeto ng simbolikong kalabuan ng mundo. Ang ideya ng space-time continuum ay nabuo sa matematika, ngunit "tunay na imposibleng biswal na isipin ang gayong apat na dimensyon na mundo." Ang chronotope ay nasa ilalim masining na mga larawan gumagana. Ngunit siya mismo ay isang espesyal na uri ng imahe, maaaring sabihin ng isa, isang prototype.

Ang pagka-orihinal nito ay nakasalalay sa katotohanan na hindi ito direktang nakikita, ngunit nauugnay at intuitively - mula sa isang hanay ng mga metapora at direktang sketch ng oras at espasyo na nilalaman sa akda. Bilang isang "ordinaryong" imahe, ang chronotope ay dapat na muling likhain sa isip ng mambabasa, at muling likhain sa tulong ng mga metaporikal na pagtutulad.

Sa panitikan, ang nangungunang prinsipyo sa chronotope ay, itinuturo ni Bakhtin, hindi espasyo, ngunit oras.

Sa mga nobela iba't ibang uri ang totoong makasaysayang oras ay ipinapakita sa ibang paraan. Halimbawa, sa medieval romance of chivalry ginagamit ang tinatawag na adventurous time, na nahahati sa isang bilang ng adventurous na mga segment, kung saan ito ay nakaayos sa abstract at teknikal na paraan, upang ang koneksyon nito sa espasyo ay lumabas din sa maging teknikal. Ang chronotope ng naturang nobela ay isang kahanga-hangang mundo sa isang adventurous na panahon. Ang bawat bagay sa mundong ito ay may ilang kahanga-hangang katangian o sadyang enchanted. Ang oras mismo ay nagiging mapaghimala din sa ilang lawak. Lumilitaw ang isang kamangha-manghang hyperbolism ng oras. Ang mga oras kung minsan ay umaabot at ang mga araw ay nagiging mga sandali. Pwede pang makulam ang oras. Siya ay naiimpluwensyahan ng mga panaginip at mga pangitain na katulad ng mga panaginip, na napakahalaga sa panitikan sa medieval.

Ang subjective na laro na may oras at ang paglabag sa elementarya na temporal na mga relasyon at mga pananaw sa chronotope ng kahanga-hangang mundo ay tumutugma sa parehong subjective na laro na may espasyo, ang paglabag sa elementarya spatial na relasyon at pananaw.

Sinabi ni Bakhtin na dahil ang seryosong pag-aaral ng mga anyo ng oras at espasyo sa panitikan at sining ay nagsimula kamakailan, kinakailangan na tumuon sa problema ng oras at lahat ng direktang nauugnay dito. Ang espasyo ay nagpapakita ng oras, ginagawa itong nakikita. Ngunit ang espasyo mismo ay nagiging makabuluhan at nasusukat lamang salamat sa oras.

Ang ideyang ito ng pangingibabaw ng oras sa espasyo sa chronotope ay tila totoo lamang na may kaugnayan sa mga literary chronotopes, ngunit hindi sa mga chronotopes ng iba pang mga anyo ng sining. Bilang karagdagan, dapat nating isaalang-alang na kahit na sa mga chronotopes ng panitikan, ang oras ay hindi palaging gumaganap bilang isang nangungunang prinsipyo. Si Bakhtin mismo ay nagbibigay ng mga halimbawa ng mga nobela kung saan ang chronotope ay hindi ang pangunahing materyalisasyon ng oras sa kalawakan (ilang mga nobela ni F.M. Dostoevsky).

Ang chronotope ay, ayon kay Bakhtin, "isang tiyak na anyo ng sensasyon ng oras at isang tiyak na kaugnayan nito sa spatial na mundo." Isinasaalang-alang na kahit sa bawat literary chronotope na oras ay malinaw na nangingibabaw sa kalawakan, tila mas matagumpay na hindi sumalungat sa espasyo at oras sa isa't isa. pangkalahatang katangian chronotope bilang isang paraan ng pagkonekta ng real time (kasaysayan) sa totoong lokasyon. Ang chronotope ay nagpapahayag ng anyo ng sensasyon ng oras at espasyo, kinuha sa kanilang pagkakaisa, tipikal para sa isang partikular na panahon.

Sa kanyang "Pangwakas na Mga Pananalita" sa kanyang artikulo sa mga chronotopes sa panitikan, na isinulat noong 1973, tinukoy ni Bakhtin, sa partikular, ang mga chronotopes ng kalsada, ang kastilyo, ang sala, ang bayan ng probinsiya, pati na ang mga chronotopes ng hagdanan, ang pasilyo, ang koridor, ang kalye, at ang plaza. Mahirap sabihin na sa gayong mga chronotopes ay malinaw na nananaig ang oras sa kalawakan at na ang huli ay nagsisilbi lamang bilang isang paraan ng nakikitang sagisag ng oras.

Ayon kay Bakhtin, tinutukoy ng chronotope ang masining na pagkakaisa ng isang akdang pampanitikan sa kaugnayan nito sa realidad. Dahil dito, palaging may kasamang value point ang Chronotope, na maaari, gayunpaman, matukoy lamang sa abstract analysis. "Lahat ng temporal-spatial na mga kahulugan sa sining at panitikan ay hindi mapaghihiwalay sa isa't isa at palaging emosyonal at puno ng halaga... Ang sining at panitikan ay nababalot ng mga kronotopikong halaga ng iba't ibang antas at dami. Ang bawat motibo, bawat natukoy na sandali ng isang gawa ng sining ay napakahalaga.”

Pagtutuon sa aming pansin sa malalaking typologically stable chronotopes na tumutukoy sa pinakamahalagang uri ng genre ng nobelang Europeo sa maagang yugto ang pag-unlad nito, sinabi ni Bakhtin sa parehong oras na ang malaki at makabuluhang chronotopes ay maaaring magsama ng walang limitasyong bilang ng maliliit na chronotopes. “...Ang bawat motibo ay maaaring magkaroon ng sarili nitong chronotope.” Kaya natin masasabi na ang malalaking chronotopes ay binubuo ng mga elementong bumubuo na "maliit" na chronotopes. Bilang karagdagan sa ipinahiwatig na higit pang mga elementarya na chronotope ng kalsada, kastilyo, hagdan, atbp., binanggit ni Bakhtin, sa partikular, ang chronotope ng kalikasan, ang family-idyllic chronotope, ang chronotope ng work idyll, atbp. "Sa loob ng mga limitasyon ng isang gawa at sa loob ng mga limitasyon ng pagkamalikhain ng isang may-akda ay namamasid tayo ng maraming chronotopes at kumplikadong relasyon sa pagitan nila, partikular sa isang partikular na akda o may-akda, at isa sa mga ito ay komprehensibo, o nangingibabaw... Maaaring isama ang mga Chronotop sa bawat isa. , magkakasamang nabubuhay, magkakaugnay, pinalitan, inihambing, ikinukumpara o matatagpuan sa mas kumplikadong mga relasyon... Ang pangkalahatang katangian ng mga relasyong ito ay diyalogo (sa malawak na kahulugan ng termino).” Ang dialogue ng mga chronotopes ay hindi maaaring, gayunpaman, pumasok sa realidad na inilalarawan sa akda. Siya ay nasa labas nito, bagaman hindi sa labas ng trabaho sa kabuuan. Ang diyalogo ay pumapasok sa mundo ng may-akda, performer at sa mundo ng mga tagapakinig at mambabasa, at ang mga mundong ito mismo ay chronotopic din.

Ang mga literary chronotopes ay, una sa lahat, ang kahalagahan ng plot; sila ang mga sentro ng organisasyon ng mga pangunahing kaganapan na inilarawan ng may-akda. “Sa chronotope, ang plot knots ay itinali at hindi nakatali. Maaari naming direktang sabihin na mayroon silang pangunahing kahalagahan sa pagbuo ng balangkas.

Walang alinlangan din matalinghagang kahulugan chronotopes. Ang mga kaganapan sa plot sa chronotope ay nakonkreto, ang oras ay nakakakuha ng isang sensory-visual na karakter. Maaari mong banggitin ang isang kaganapan na may eksaktong indikasyon ng lugar at oras ng paglitaw nito. Ngunit para maging isang imahe ang isang kaganapan, kailangan ang isang chronotope na nagbibigay ng batayan para sa pagpapakita ng imahe nito. Ito condenses at concretizes ang mga palatandaan ng oras sa isang espesyal na paraan - ang oras ng buhay ng tao, makasaysayang oras - sa ilang mga lugar ng espasyo. Ang chronotope ay nagsisilbing pangunahing punto para sa pagbuo ng mga "eksena" sa nobela, habang ang iba pang "pagkonekta" na mga kaganapan, na matatagpuan malayo sa chronotope, ay ibinibigay sa anyo ng tuyong impormasyon at komunikasyon. “...Ang chronotope, bilang pangunahing materialization ng oras sa kalawakan, ay ang sentro ng pictorial concretization, embodiment para sa buong nobela. Ang lahat ng abstract na elemento ng nobela - pilosopikal at panlipunang generalizations, ideya, pagsusuri ng mga sanhi at kahihinatnan, atbp. - gravitate patungo sa chronotope, sa pamamagitan nito sila ay puno ng laman at dugo.

Binibigyang-diin ni Bakhtin na ang bawat masining at pampanitikan na imahe ay chronotopic. Ang wika mismo, na siyang pinagmulan at hindi mauubos na materyal ng mga imahe, ay mahalagang chronotopic. Ang panloob na anyo ng isang salita ay chronotopic, iyon ay, ang tampok na namamagitan sa tulong ng kung saan ang orihinal na spatial na kahulugan ay inililipat sa mga temporal na relasyon. Ang mga chronotopes ng may-akda ng akda at ang tagapakinig-tagabasa ay dapat ding isaalang-alang.

Ang mga hangganan ng chronotopic analysis, ang mga tala ni Bakhtin, ay higit pa sa sining at panitikan. Sa anumang lugar ng pag-iisip, kabilang ang agham, nakikitungo tayo sa mga semantikong sandali na, dahil dito, ay hindi pumapayag sa temporal at spatial na mga kahulugan. Halimbawa, ang mga konseptong matematikal na ginamit upang sukatin ang spatial at temporal na mga phenomena ay wala mismong mga spatiotemporal na kahulugan at ito ay paksa lamang ng ating abstract na pag-iisip. Masining na pag-iisip, tulad ng abstract na siyentipikong pag-iisip, ay tumatalakay din sa mga kahulugan. Mga masining na kahulugan sumasalungat din sa mga spatiotemporal na kahulugan. Ngunit anumang mga kahulugan na pumasok sa aming karanasan (bukod dito karanasang panlipunan) ay dapat magkaroon ng ilang uri ng spatio-temporal na expression, iyon ay, kumuha ng sign form na naririnig at nakikita natin. Nang walang ganoong space-time na expression, kahit na ang pinaka abstract na pag-iisip. "...Anumang pagpasok sa saklaw ng kahulugan ay nangyayari lamang sa pamamagitan ng mga pintuan ng mga chronotopes."

Ang partikular na interes ay ang paglalarawan ni Bakhtin sa mga chronotopes ng tatlong uri ng mga nobela: ang medieval chivalric novel; " Divine Comedy"Dante, na naglalarawan sa krisis ng Middle Ages; Ang nobela ni F. Rabelais na "Gargantua at Pantagruel", na minarkahan ang pagbuo ng pananaw sa mundo ng isang bagong makasaysayang panahon, bukod dito, sa direktang pakikibaka sa lumang pananaw sa mundo ng medieval.

Sa isang chivalric romance, ang bayani at ang kahanga-hangang mundo kung saan siya kumikilos ay gawa sa isang piraso, walang pagkakaiba sa pagitan nila. Ang mundo ay hindi isang pambansang tinubuang-bayan, ito ay pantay na dayuhan sa lahat ng dako. Ang bayani ay lumilipat mula sa isang bansa patungo sa bansa, gumagawa ng mga paglalakbay sa dagat, ngunit saanman ang mundo ay pareho, ito ay puno ng parehong kaluwalhatian, ang parehong ideya ng ​​kamangha-mangha at kahihiyan. Ang adventurous na oras ng isang chivalric romance ay hindi tumutugma sa totoong oras, ang mga araw ay hindi katumbas ng mga araw, at ang mga oras ay hindi katumbas ng mga oras. Ang paksang paglalaro sa oras, ang emosyonal at liriko nitong pagpapalawak at pag-urong, ang kamangha-manghang at parang panaginip na mga pagpapapangit nito ay umabot sa punto kung saan ang buong mga kaganapan ay nawawala na parang hindi nangyari. Ang paglabag sa elementarya na temporal na relasyon sa isang chivalric romance ay sinamahan ng isang subjective na laro na may espasyo. Mayroong hindi lamang folklore at fairy-tale na kalayaan ng tao sa kalawakan, ngunit isang emosyonal-subjective, bahagyang simbolikong pagbaluktot ng espasyo.

Pagsusuri pagpipinta ng medyebal ipinapakita rin na ang libreng paghawak ng medieval artist sa elementarya na spatial na relasyon at pananaw ay napapailalim sa isang partikular na sistema at sa huli ay naglalayong kumatawan sa di-nakikita, hindi materyal na celestial na mundo sa mga nakikitang makalupang larawan. Napakalakas ng impluwensya ng medieval otherworldly vertical na ang buong space-time na mundo ay napapailalim sa simbolikong muling pag-iisip.

Ang formative aspiration ni Dante ay naglalayon din na bumuo ng isang imahe ng mundo sa isang purong patayong linya, na pinapalitan ang lahat ng temporal-historical na dibisyon at koneksyon ng puro semantiko, walang oras-hierarchical na mga dibisyon at koneksyon.

Nagbibigay si Dante ng kamangha-manghang plastik na larawan ng mundo, marubdob na nabubuhay at gumagalaw nang patayo pataas at pababa: siyam na bilog ng impiyerno sa ibaba ng lupa, sa itaas ng mga ito ay pitong bilog ng purgatoryo, sa itaas ng mga ito ay sampung langit. Nasa ibaba ang magaspang na materyalidad ng mga tao at bagay, sa itaas ay liwanag at boses lamang. Ang temporal na lohika ng mundong ito ay ang dalisay na pagkakasabay ng lahat, magkakasamang buhay sa kawalang-hanggan. Lahat ng nahahati sa panahon sa lupa ay nagtatagpo sa dalisay na pagkakasabay sa kawalang-hanggan. Ang mga dibisyon na "nauna" at "mamaya" na ipinakilala ng panahon ay hindi materyal. Kailangang alisin ang mga ito. Upang maunawaan ang mundo, dapat ihambing ang lahat sa isang pagkakataon at tingnan ang mundo bilang isang beses. Tanging sa dalisay na pagkakasabay o, kung ano ang parehong bagay, sa kawalang-panahon na ito ay inihayag tunay na kahulugan umiiral, dahil ang naghiwalay sa kanila - ang panahon - ay wala ng tunay na katotohanan at makabuluhang kapangyarihan.

Kasabay nito, para kay Dante, na malabong nararamdaman ang katapusan ng kanyang panahon, ang mga larawan ng mga taong naninirahan sa kanyang patayong mundo ay malalim na historikal at nagtataglay ng mga palatandaan ng kanilang panahon. Ang mga imahe at ideya ay puno ng isang malakas na pagnanais na lumabas sa patayong mundo at maabot ang isang produktibong makasaysayang pahalang, upang iposisyon ang sarili hindi pataas, ngunit pasulong. "Ang bawat larawan ay puno ng makasaysayang potensyal at samakatuwid, kasama ang buong pagkatao nito, ay nakikibahagi sa pakikilahok sa isang makasaysayang kaganapan sa isang time-historical chronotope." Kaya naman ang kakaibang tensyon ng mundo ni Dante. Ito ay nilikha sa pamamagitan ng pakikibaka ng pamumuhay ng makasaysayang panahon na may walang hanggang, hindi makamundo na ideyal; Ang patayo ay tila nag-compress sa loob mismo ng isang malakas na pahalang na nagmamadaling pasulong. Ang pakikibaka na ito at ang pag-igting ng artistikong paglutas nito ang gumagawa ng gawa ni Dante na kakaiba sa kapangyarihan nitong pagpapahayag ng kanyang panahon, o mas tiyak, ang hangganan ng dalawang panahon.

Kinakailangang tandaan ang dalawahang katotohanan ng medyebal na imahe, na idinisenyo, sa isang banda, upang ipakita ang "tuktok" ng medyebal na patayo sa mga makalupang materyal na imahe at sa gayon ay gumuhit ng isang sistema ng hindi makamundong mga koneksyon sa buhay sa lupa, at, sa kabilang banda, upang maiwasan ang labis na "pagbabaligtad" ng "itaas", ang direktang pagkakakilanlan nito sa mga bagay sa lupa at ang kanilang mga relasyon.

Ang gawain ni Rabelais ay minarkahan ang simula ng pagkawasak ng medieval novel chronotopes, na nakikilala hindi lamang sa kawalan ng tiwala, ngunit kahit na hinamak ang makalupang espasyo at oras. Ang mga kalunos-lunos ng totoong spatial at temporal na mga distansya at bukas na mga espasyo, na katangian ng Rabelais, ay katangian din ng iba pang mahusay na kinatawan ng Renaissance (Shakespeare, Camões, Cervantes).

Sa paulit-ulit na pagbabalik sa pagsusuri ng nobelang Gargantua at Pantagruel ni Rabelais, inilalarawan ni Bakhtin ang kronotope ng nobelang ito, na may matinding kontradiksyon sa mga tipikal na kronotope ng mga nobelang medyebal. Sa Rabelaisian chronotope, kapansin-pansin ang mga pambihirang space-time expanses. Ang buhay ng isang tao at lahat ng kanyang mga aksyon ay nauugnay sa spatio-temporal na mundo, at isang direktang proporsyonalidad ng mga antas ng husay ("mga halaga") ng mga bagay sa kanilang mga spatio-temporal na halaga (mga sukat) ay itinatag. Lahat ng mahalaga, lahat ng qualitatively positive ay dapat matanto ang qualitative significance nito sa spatio-temporal na kahalagahan, kumalat hangga't maaari, umiral hangga't maaari, at lahat ng tunay na positibo ay hindi maiiwasang pinagkalooban ng kapangyarihan para sa spatio-temporal na pagpapalawak. Sa kabilang banda, lahat ng may kalidad na negatibo - maliit, kaawa-awa at walang kapangyarihan - ay dapat ganap na sirain, at hindi nito kayang labanan ang pagkawasak nito. Halimbawa, kung ang mga perlas at mahalagang bato ay mabuti, kung gayon ay dapat magkaroon ng mas marami sa kanila hangga't maaari, at dapat silang makuha sa lahat ng dako; kung ang anumang monasteryo ay karapat-dapat sa papuri, mayroon itong halos sampung libong mga banyo, at sa bawat isa sa kanila ay nakasabit ang isang salamin sa isang frame ng purong ginto, na pinutol ng mga perlas. “...Lahat ng mabuti ay lumalaki, lumalago sa lahat ng aspeto at sa lahat ng direksyon, hindi nito maiwasang lumago, dahil ang paglago ay kabilang sa mismong kalikasan nito. Ang masama, sa kabaligtaran, ay hindi lumalaki, ngunit bumababa, nagiging dukha at namamatay, ngunit sa prosesong ito ay binabayaran nito ang tunay na pagbaba nito ng isang huwad na hindi makamundong ideyal.” Sa Rabelaisian chronotope, ang kategorya ng paglago, bukod dito, ang tunay na spatiotemporal na paglago, ay isa sa mga pinakapangunahing kategorya.

Ang diskarte na ito sa relasyon sa pagitan ng mabuti at ang laki nito sa kalawakan at oras ay direktang kabaligtaran sa medieval na pananaw sa mundo, ayon sa kung saan ang mga halaga ay laban sa space-time na realidad bilang isang walang kabuluhan, mortal at makasalanang prinsipyo. Ang mga koneksyon sa pagitan ng mga bagay na pinaghihinalaang ng Middle Ages ay hindi totoo, ngunit simboliko, upang ang malaki ay mahusay na sinasagisag ng maliit, ang malakas ng mahina at mahina, ang walang hanggan sa sandaling ito.

Ang gawain ni Rabelais ay paglilinis at pagpapanumbalik tunay na mundo at tao. Kaya naman ang pagnanais na palayain ang spatio-temporal na mundo mula sa mga elemento ng otherworldly worldview na sumisira dito, mula sa simboliko at hierarchical na pag-unawa sa mundong ito. Kinakailangan na sirain at muling itayo ang huwad na medyebal na larawan ng mundo, kung saan kinakailangan na sirain ang lahat ng maling hierarchical na koneksyon sa pagitan ng mga bagay at ideya, sirain ang naghihiwalay na perpektong mga layer sa pagitan ng mga bagay at bigyan ang huli ng pagkakataon na pumasok sa mga libreng kumbinasyon na likas. sa kanilang kalikasan. Batay sa bagong pagkakatugma ng mga bagay, isang bagong larawan ng mundo ang dapat na ihayag, na puno ng tunay na panloob na pangangailangan. Para kay Rabelais, ang pagkawasak ng lumang larawan ng mundo at ang pagtatayo ng bago ay hindi maiiwasang magkakaugnay sa isa't isa.

Ang isa pang tampok ng Rabelaisian chronotope ay isang bagong kahulugan, isang bagong lugar para sa corporeality ng tao sa totoong spatio-temporal na mundo. Katawan ng tao nagiging konkretong sukatan ng mundo, sukatan ng tunay na bigat at halaga nito para sa isang tao. Kaugnay ng konkretong corporeality ng tao, nakukuha ng ibang bahagi ng mundo bagong kahulugan at kongkretong katotohanan, hindi pumapasok sa isang medyebal na simbolikong koneksyon sa isang tao, ngunit sa materyal na spatio-temporal na pakikipag-ugnayan sa kanya.

Ang medyebal na ideolohiya ay nakita ang katawan ng tao sa ilalim lamang ng tanda ng pagkasira at pagtagumpayan. Sa totoong buhay, nangingibabaw ang magaspang at maruming kahalayan sa katawan. Sa larawan ng mundo ni Rabelais, na may polemikong nakadirekta laban sa medieval na mundo, ang corporeality ng tao (at ang nakapalibot na mundo sa zone ng pakikipag-ugnayan sa corporeality na ito) ay contrasted hindi lamang sa medieval ascetic otherworldly ideology, kundi pati na rin sa medieval na walang pigil at bastos na kasanayan.

Ang medieval na integridad at bilog ng mundo, na buhay pa noong panahon ni Dante, ay unti-unting gumuho. Ang gawain ni Rabelais ay muling buuin ang nagkakawatak-watak na mundo sa isang bago, hindi na relihiyoso, ngunit materyal na batayan. Makasaysayang konsepto ng Middle Ages (paglikha ng mundo, taglagas, unang pagdating, pagtubos, ikalawang pagdating. Huling Paghuhukom) nagpawalang halaga ng oras at dissolved ito sa mga walang hanggang kategorya. Ang panahon ay naging simula na tanging sumisira, sumisira at walang lumilikha. Naghahanap si Rabelais ng bagong anyo ng oras at bagong relasyon sa pagitan ng oras at espasyo. Gumagawa siya ng isang chronotope na nagkukumpara sa eschatologism sa produktibong oras ng paglikha, na sinusukat sa pamamagitan ng paglikha, paglago, at hindi pagkawasak. "Ang space-time na mundo ng Rabelais ay ang bagong natuklasang espasyo ng Renaissance. Pangunahin itong isang heograpikal na natatanging mundo ng kultura at kasaysayan. Dagdag pa, ito ay isang astronomically iluminated Universe. Ang tao ay maaari at dapat na sakupin ang buong space-time na mundo."

Ang paghahambing ng Rabelaisian chronotope sa paglalarawan ni Bakhtin sa chronotope ng chivalric romance at Dante's chronotope ay nagbibigay-daan sa amin na mas malinaw na madama ang orihinalidad ng medieval chronotopes at ang mga tampok ng kultura kung saan sila ang produkto.

Ang oras ni Dostoevsky, pati na rin ang mga tampok ng kategorya ng espasyo sa kanyang mga nobela, ay ipinaliwanag ng polyphonic dialogue: "Ang kaganapan ng pakikipag-ugnayan sa pagitan ng ganap at panloob na hindi kumpletong mga kamalayan ay nangangailangan ng ibang masining na konsepto ng oras at espasyo, gamit ang pagpapahayag ng Dostoevsky mismo, isang "di-Euclidean" na konsepto," i.e. chronotope. Ang kategorya ng espasyo sa Dostoevsky ay inihayag ni Bakhtin sa mga pahina na isinulat hindi lamang ng isang siyentipiko, kundi pati na rin ng isang artista: "Umalis" si Dostoevsky sa nakatira, nakabalangkas at solid, malayo sa threshold, panloob na espasyo ng mga bahay, mga apartment at silid<...>Si Dostoevsky ay hindi bababa sa lahat ng isang manunulat ng estate-house-room-apartment-family."

Ang isang tampok ng paglalarawan ni M. M. Bakhtin sa mga kategorya ng espasyo at oras, ang pag-aaral kung saan sa iba't ibang mga modelo ng mundo ay naging isa sa mga pangunahing direksyon ng pananaliksik sa pangalawang pagmomolde ng mga semiotic system, ay ang pagpapakilala ng konsepto ng "chronotope". Sa kanyang ulat, na binasa noong 1938, higit na hinango ni M. M. Bakhtin ang mga katangian ng nobela bilang isang genre mula sa isang "rebolusyon sa hierarchy ng mga panahon," isang pagbabago sa "temporal na modelo ng mundo," at isang oryentasyon patungo sa hindi natapos na kasalukuyan . Ang pagsasaalang-alang dito - alinsunod sa mga ideya na tinalakay sa itaas - ay parehong semiotic at aksiolohikal, dahil ang "mga kategorya ng halaga-panahon" ay ginalugad na tumutukoy sa kahalagahan ng isang panahon kaugnay sa isa pa: ang halaga ng nakaraan sa epiko ay kaibahan sa ang halaga ng kasalukuyan para sa nobela. Sa mga tuntunin ng istrukturang lingguwistika, maaaring pag-usapan ng isang tao ang pagbabago sa ratio ng mga panahunan ayon sa pagmamarka (pirma) - kawalan ng marka.

Nilikha muli ang medyebal na larawan ng espasyo, si Bakhtin ay dumating sa konklusyon na "ang larawang ito ay nailalarawan sa pamamagitan ng isang tiyak na halaga na binibigyang diin sa espasyo: ang mga spatial na hakbang mula sa ibaba hanggang sa itaas ay mahigpit na tumutugma sa mga hakbang sa halaga." Ang papel ng patayo ay nauugnay dito (ibid.): "Ang kongkreto at nakikitang modelo ng mundo, na sumasailalim sa matalinghagang pag-iisip ng medieval, ay mahalagang patayo," na maaaring masubaybayan hindi lamang sa sistema ng mga imahe at metapora, ngunit , halimbawa, sa larawan ng landas sa medieval travel account. Nagkaroon ng katulad na mga konklusyon si P. A. Florensky, na binanggit na "Ang sining ng Kristiyano ay nagsulong ng patayo at nagbigay ito ng makabuluhang pangingibabaw sa iba pang mga coordinate<.„>Ang Middle Ages ay nagdaragdag ng istilong katangiang ito ng Kristiyanong sining at nagbibigay ng patayong ganap na pamamayani, at ang prosesong ito ay sinusunod sa Kanlurang medieval na fresco."<...>"Ang pinakamahalagang batayan para sa estilistang pagka-orihinal at artistikong diwa ng siglo ay tinutukoy ng pagpili ng nangingibabaw na coordinate."

Ang ideyang ito ay kinumpirma ng pagsusuri ni M. M. Bakhtin sa kronotope ng nobela ng panahon ng paglipat sa Renaissance mula sa hierarchical vertical medieval na larawan hanggang sa pahalang, kung saan ang pangunahing bagay ay ang paggalaw sa oras mula sa nakaraan hanggang sa hinaharap.

Ang konsepto ng "chronotope" ay isang nakapangangatwiran na terminolohikal na katumbas ng konsepto ng "estruktura ng halaga", ang immanent presence nito ay isang katangian ng isang gawa ng sining. Ngayon ay posible nang igiit nang may patas na antas ng kumpiyansa na sinalungat ni Bakhtin ang isang "chronotope" na pinagsasama ang parehong mga coordinate sa purong "vertical" at purong "horizontal", na hindi katanggap-tanggap dahil sa kanilang monotony. Lumilikha ang Chrontop ng isang espesyal na "volumetric" na pagkakaisa ng mundo ng Bakhtinian, ang pagkakaisa ng halaga nito at mga sukat ng oras. At ang punto dito ay wala sa banal na post-Einsteinian na imahe ng oras bilang ikaapat na dimensyon ng espasyo; Ang chronotope ni Bakhtin sa pagkakaisa ng halaga nito ay itinayo sa intersection ng dalawang pangunahing magkaibang direksyon ng moral na pagsusumikap ng paksa: ang direksyon patungo sa "iba" (pahalang, time-space, bigay ng mundo) at ang direksyon patungo sa "I" ( patayo, "big time", ang globo ng "ibinigay" ). Nagbibigay ito ng trabaho hindi lamang pisikal at hindi lamang semantiko, ngunit artistikong dami.

1. Bakhtin M.M. Mga anyo ng oras at kronotopo sa nobela. Mga sanaysay tungkol sa historical poetics / Sa aklat. Bakhtin M. M. Aesthetics ng verbal na pagkamalikhain. M., 1976

2. Vakhrushev V. S. Oras at espasyo bilang metapora sa "Tropic of Cancer" ni G. Miller (Sa problema ng chronotope) // Dialogue. Carnival. Chronotope. 1992, Blg. 1, p. 35-39

3. Gogotishvili L. A. Mga variant at invariant ng M. M. Bakhtin. //Mga tanong ng pilosopiya. 1992, Blg. 1, p. 132-133

4. Ivanov Vyach. Araw. Ang kahalagahan ng mga ideya ni M. M. Bakhtin para sa modernong semiotics. // Siyentipiko zap. Tartu. Univ. 308, Tartu, 1973

5. Isupov K. T. Mula sa aesthetics ng buhay hanggang sa aesthetics ng kasaysayan (tradisyon ng pilosopiyang Ruso sa M. M. Bakhtin) // Dialogue. Carnival. Chronotope. 1993, No. 2

6. M. M. Bakhtin bilang isang pilosopo. M, 1982

7. M. M. Bakhtin: pro et contra. St. Petersburg, 2001

8. Florensky P. A. Pagsusuri ng spatiality sa artistikong at visual na mga gawa. //Proceedings sa sign system. T. 5

Doon, p. 307

Bakhtin M. M. Mga nakolektang gawa sa 8 volume, vol 3, p. 228

Bakhtin M.M. Mga anyo ng oras at kronotopo sa nobela. Mga sanaysay tungkol sa historical poetics / Sa aklat. Bakhtin M. M. Aesthetics ng verbal na pagkamalikhain. M., 1976, p. 395

Doon, p. 436

Florensky P. A. Pagsusuri ng spatiality sa artistikong at visual na mga gawa. //Proceedings sa sign system. T. 5, p. 526

Ang higit na kabalintunaan, ang imahe ng may-akda sa panitikan ay nararanasan sa mga gawa ng dramatikong uri. Sa prinsipyo, ang artistikong mundo ng dula ay hindi nagpapahiwatig ng kanyang direktang presensya. Karaniwang hindi lumilitaw ang may-akda sa listahan ng mga taong kumikilos (na parang nag-iisa). Kung pinahihintulutan ng playwright ang kanyang sarili na labagin ang tradisyunal na kombensiyon na ito, halimbawa, ang parehong Blok sa kanyang "Balaganchik", haharapin natin ang isang demonstrative na paglabag sa mga generic na hangganan, ang pag-aalis ng rampa, isang sabotahe laban sa mga detalye ng drama. Ang mga eksperimento sa ganitong uri ay hindi matagumpay at nakumpirma lamang ang panuntunan: ang imahe ng may-akda sa isang dula ay negatibong dami, makabuluhang wala: ito ay nagpapakita ng sarili hanggang sa makumpleto ang gawain at maisapubliko sa anyo ng isang teksto o pagganap. Ang di-tuwirang, "paunang" presensya nito ay makikita lamang sa mga direksyon sa entablado, paunang salita, rekomendasyon sa direktor, set designer at aktor (Gogol sa The Government Inspector).

Sa wakas, ang sinaunang koro ay lumilitaw na isang natatanging pagsasanib ng isang sama-samang lyrical na bayani na may larawan ng isang depersonalized na may-akda - isang organikong bahagi sinaunang trahedya ng Greek at komedya. Kadalasan, siyempre, hindi siya isang primitive na tagapagsalita para sa may-akda, ngunit mahusay na itinaas ang kanyang opinyon sa ranggo ng "popular na opinyon." Ang mga modernong pagbabago ng pamamaraang ito ay isinagawa sa dramaturhiya ng modernong panahon ("Optimistic Tragedy" ni Vs. Vishnevsky at "Irkutsk History" ni N. Arbuzov). Sa pamamagitan ng paraan, ang tahimik na masa sa "Richard III" ni W. Shakespeare at "Boris Godunov" ni Pushkin ay isang paradoxically tahimik na koro, na nagpapahayag ng "tinig ng mga tao" bilang "tinig ng Diyos." Ito ay isang mabigat na katahimikan, na nakaugat sa pamamaraan ng "tragic na katahimikan"

Ang konsepto ng "chronotope". Mga uri ng chronotope

Bakhtin. Mga anyo ng oras at kronotopo sa nobela.

Ang chronotope sa panitikan ay may makabuluhan genre ibig sabihin.

Tatawagin natin ang esensyal na ugnayan ng temporal at spatial na relasyon, artistikong pinagkadalubhasaan sa panitikan chronotope(ano ang ibig sabihin nito sa literal na pagsasalin- "timespace")

Mga uri ng chronotopes:

Adventurous araw-araw na chronotope.

Ito ay nailalarawan sa pamamagitan ng adventurous na oras, na binubuo ng isang bilang ng mga maikling segment na naaayon sa mga indibidwal na pakikipagsapalaran; sa loob ng bawat ganitong pakikipagsapalaran, ang oras ay nakaayos sa labas - sa teknikal na paraan: mahalagang magkaroon ng oras upang makatakas, magkaroon ng oras upang makahabol, magpatuloy, maging o hindi sa sandaling ito sa tiyak na lugar, magkita o hindi magkita, atbp. Sa loob ng iisang pakikipagsapalaran, binibilang ang mga araw, gabi, oras, kahit minuto at segundo, tulad ng sa anumang pakikibaka at sa anumang aktibong panlabas na negosyo. Ang mga yugto ng panahon na ito ay ipinakilala at pinagsalubong ng mga partikular na "bigla" at "sa tamang panahon". Pagkakataon (Lahat ng mga sandali ng walang katapusang adventurous na oras ay kinokontrol ng isang puwersa - pagkakataon. Pagkatapos ng lahat, ang lahat ng oras na ito, tulad ng nakikita natin, ay binubuo ng mga random na simultaneities at random divergences. Ang adventurous na "oras ng pagkakataon" ay isang tiyak na oras ng interbensyon ng hindi makatwiran na pwersa sa buhay ng tao, interbensyon ng kapalaran, mga diyos, mga demonyo, mga salamangkero.

Biographical at autobiographical na chronotope.

Ang mga sinaunang anyo na ito ay batay sa isang bagong uri ng biograpikal na oras at isang bagong, partikular na itinayo na imahe ng isang tao na dumadaan sa kanyang landas sa buhay.

Mga uri ng autobiography: Ang unang uri ay tatawaging kumbensyonal na uri ng Platonic. Sa pakana ni Plato mayroong sandali ng krisis at muling pagsilang.

Ang pangalawang uri ng Griyego ay retorikal na autobiography at talambuhay.

Ang uri na ito ay batay sa "encomion" - isang civil funeral at funeral speech, na pinalitan ang sinaunang "patch" ("trenos").

Rabelaisian chronotope.

Ang katawan ng tao ay inilalarawan ni Rabelais sa maraming aspeto. Una sa lahat, sa anatomical at physiological na pang-agham na aspeto. Pagkatapos ay sa buffoonish mapang-uyam na aspeto. Pagkatapos ay sa aspeto ng kamangha-manghang katawa-tawa na pagkakatulad (ang tao ay isang microcosm). At, sa wakas, sa mismong aspeto ng alamat. Ang mga aspetong ito ay magkakaugnay sa isa't isa at bihirang lumitaw sa kanilang dalisay na anyo.

Kronotope ni Knight.

Sa kamangha-manghang mundong ito, ang mga gawa ay ginaganap kung saan ang mga bayani mismo ay niluluwalhati at kung saan niluluwalhati nila ang iba (ang kanilang panginoon, ang kanilang ginang). Ang sandali ng tagumpay ay malinaw na nakikilala ang kabalyero na pakikipagsapalaran mula sa isang Griyego at inilalapit ito sa isang epikong pakikipagsapalaran. Ang sandali ng kaluwalhatian, pagluwalhati ay ganap ding dayuhan sa nobelang Griyego at dinadala din ang nobelang kabalyero na mas malapit sa epiko. Tinutukoy din ng mga tampok na ito ang natatanging chronotope ng nobelang ito - isang kahanga-hangang mundo sa isang adventurous na panahon.

Idyllic chronotope.

Sa espesyal na ugnayan ng oras sa espasyo sa idyll: organic attachment, ang pagtaas ng buhay at mga kaganapan nito sa lugar - sa katutubong bansa kasama ang lahat ng sulok nito, sa katutubong bundok, katutubong lambak, katutubong bukid, ilog at kagubatan, sa katutubong tahanan. Ang idyllic na buhay at ang mga kaganapan nito ay hindi mapaghihiwalay mula sa partikular na spatial na sulok na ito, kung saan nakatira ang mga ama at lolo, mga anak at apo. Ang spatial na maliit na mundong ito ay limitado at sapat sa sarili, hindi gaanong konektado sa ibang mga lugar, sa iba pang bahagi ng mundo. Ang isa pang tampok ng idyll ay ang mahigpit na limitasyon nito sa mga pangunahing ilang katotohanan lamang ng buhay. Pag-ibig, kapanganakan, kamatayan, pag-aasawa, trabaho, pagkain at inumin, edad - ito ang mga pangunahing katotohanan ng isang idyllic na buhay.

Mga function ng chronotope:

· Natutukoy ang masining na pagkakaisa ng isang akdang pampanitikan sa kaugnayan nito sa realidad;

· Inaayos ang espasyo ng akda, pinangungunahan ang mga mambabasa dito;

· Maaaring iugnay ang iba't ibang espasyo at oras;

· Maaaring bumuo ng isang hanay ng mga asosasyon sa isip ng mambabasa at, sa batayan na ito, ikonekta ang mga gawa sa mga ideya tungkol sa mundo at palawakin ang mga ideyang ito.

Bilang karagdagan, ang parehong oras at espasyo ay nakikilala sa pagitan ng kongkreto at abstract. Kung abstract ang oras, abstract ang espasyo, at kabaliktaran.

Mga uri ng pribadong chronotopes ayon kay Bakhtin:

· ang chronotope ng kalsada ay batay sa motibo ng isang pagkakataong pagpupulong. Ang hitsura ng motif na ito sa teksto ay maaaring maging sanhi ng isang balangkas. Bukas na espasyo.

· ang chronotope ng isang pribadong salon ay isang hindi random na pagpupulong. Saradong espasyo.

· chronotope ng kastilyo (hindi ito matatagpuan sa panitikang Ruso). Ang pangingibabaw ng makasaysayang, nakaraan ng tribo. Limitadong espasyo.

· ang chronotope ng isang bayan ng lalawigan ay walang kaganapan na oras, isang sarado, sapat na espasyo, na nabubuhay sa sarili nitong buhay. Ang oras ay paikot, ngunit hindi sagrado.

· chronotype ng threshold (crisis consciousness, turning point). Walang ganoong talambuhay, mga sandali lamang.

mula sa Griyego chronos - oras + topos - lugar; literal na timespace). Ang espasyo at oras ay ang pinakamahirap na determinant ng pagkakaroon ng tao, mas malupit pa kaysa sa lipunan. Ang pagdaig sa espasyo at oras at pag-master sa mga ito ay isang eksistensyal na gawain na nilulutas ng sangkatauhan sa kasaysayan nito, at nilulutas ng tao sa kanyang buhay. Ang isang tao ay sumasailalim sa espasyo at oras, naghihiwalay, nagbubuklod sa kanila, nagbabago, nagpapalitan at nagiging X. ay isang buhay na syncretic na dimensyon ng espasyo at oras kung saan sila ay hindi mapaghihiwalay. X. ang kamalayan ay dalawang mukha. Ito ay kasing dami ng pagiging moderno ng espasyo dahil ito ay ang spatiality ng oras Ang misteryo ng kumbinasyon, mga pagbabago sa sukat, pagbabago ng mga anyo ay natanto nang matagal na ang nakalipas.

Ang X. ay isang konsepto na ipinakilala ni Ukhtomsky sa konteksto ng kanyang physiological research, at pagkatapos (sa inisyatiba ni M. M. Bakhtin) ay inilipat sa humanitarian sphere. Ang Ukhtomsky ay nagpatuloy mula sa katotohanan na ang heterochrony ay isang kondisyon para sa posibleng pagkakaisa: linkage sa oras, bilis, ritmo ng pagkilos, at samakatuwid sa tiyempo ng pagpapatupad ng mga indibidwal na elemento, ay bumubuo ng isang functionally na tinukoy na "center" mula sa mga spatially separated na grupo. Naalala ko si t.zr. G. Minkowski, ang puwang na iyon nang hiwalay, tulad ng hiwalay na oras, ay "anino lamang ng katotohanan," samantalang totoong pangyayari dumadaloy nang walang hiwalay sa espasyo at oras, sa X. Parehong sa kapaligiran sa paligid natin at sa loob ng ating katawan, ang mga tiyak na katotohanan at dependencies ay ibinibigay sa atin bilang mga order at koneksyon sa espasyo at oras sa pagitan ng mga kaganapan (Ukhtomsky). Ito ay isinulat noong 1940, bago pa man magkaroon ng ideya si D. O. Hebb ng mga cellular assemblies at ang kanilang papel sa pag-aayos ng pag-uugali. Noong 1927, sinang-ayunan ni Ukhtomsky ang gawain ni N.A. Bernstein at inilarawan ang mga pamamaraan ng pagsusuri ng paggalaw na kanyang binuo bilang "microscopy X". hinulaang tagumpay Bernstein: ang mga pamamaraan at aral na kanyang binuo tungkol sa pagbuo ng isang kilusan ay batay pa rin sa agham ng daigdig, pag-aaral ng mga buhay na paggalaw at pagkilos.

Pinagsasama ng X. conscious at unconscious life ang lahat ng 3 kulay ng panahon: past, present, future, unfolding in real and virtual space. Ayon kay Bakhtin, “sa literatura at masining na X. mayroong pagsasanib ng mga spatial at temporal na mga tanda sa isang makabuluhan at kongkretong kabuuan Ang oras dito ay kumakapal, nagiging mas siksik, nagiging masining na nakikita ang espasyo, ay iginuhit sa paggalaw ng oras Ang balangkas ng kuwento ay inilalantad sa espasyo at ang espasyo ay nauunawaan, nasusukat ng panahon. ang tao sa panitikan ay mahalagang chronotopic.” Para sa sikolohiya, ang katangiang ito ay hindi gaanong mahalaga kaysa sa sining. X. ay imposible sa labas ng semantikong dimensyon. Kung ang oras ay ang ika-4 na dimensyon, ang ibig sabihin ay ang ika-5 (o ang una?!). Hindi lamang sa panitikan, kundi pati na rin sa totoong buhay, ang isang tao ay may mga estado ng "ganap na pansamantalang intensity", ang prototype na maaaring maging. batas ng pagpapalawak ng isang serye ng numero (G. G. Shpet). Sa ganitong mga estado, "isang siglo ay tumatagal ng mas mababa sa isang taon" (B. Pasternak). Ang M.K. Mamardashvili ay dumating sa ideya ng isang nakapirming punto ng intensity. Tinawag niya itong: Punctum Cartesianum, "absolute gap", "momentary moment", "eternal moment", "world of monstrous actuality". Mayroong iba pang mga pangalan: "mga punto sa threshold", "walang hanggang nakanganga", mga punto ng mga krisis, mga punto ng pagliko at mga sakuna, kapag ang isang sandali sa kahulugan nito ay katumbas ng isang "bilyong taon", i.e. nawawala ang temporal na limitasyon nito (Bakhtin) . Isinasaalang-alang ang mga naturang katangian na ginagawang posible na bigyan ang X ng isa pang dimensyon - isang dimensyon ng enerhiya. Ang pinaka-halatang halimbawa ay isang nabuong sabay-sabay na imahe, na walang mga coordinate ng oras. Mayroong isang maliit na pahayag dito na nagdudulot ng tensyon, na pinipilit itong magbuka sa isang aksyon na pinahaba sa oras at espasyo. Ang enerhiya ng posibleng pag-deploy ng imahe ay naipon sa panahon ng pagbuo nito. Ang paunang yugto ng pagkilos ay chronos-oriented: ang kapayapaan ay sumasabog na nadaig at ang oras ay nagsimula; subaybayan. ang yugto ay mas nakatuon sa pagtagumpayan ng espasyo. Pagkatapos ay hindi maiiwasan ang isang paghinto, na kumakatawan sa aktibong pahinga - tagal, isang lugar na malayang pumili. hakbang. Ang sunud-sunod na aksyon ay muling bumagsak sa isang spatial na sabay-sabay na imahe, kung saan ang nilalaman ay nasa anyo ng isang form, na nagbibigay-daan para sa paglalaro ng mga form, pagpapatakbo at pagmamanipula sa kanila. Nangyayari ito sa sukat ng aktibidad, pagkilos at paggalaw. (N.A. Bernshtein, N.D. Gordeeva.)

Siyempre, ang paglitaw ng mga punto ng "absolute temporal intensity" ay hindi mahuhulaan, tulad ng anumang kaganapan ay hindi mahuhulaan. Sa buhay ng tao, lumilitaw ang mga ito kapag nagtagpo ang espasyo, oras, kahulugan at enerhiya. Isinulat ng makatang Hapones na si Basho na ang kagandahan ay lumilitaw kapag ang espasyo at oras ay nagtatagpo. Sumulat si I. Brodsky: "At ang heograpiya na may halong oras ay kapalaran." Simpleng sabi ng mga tao: kailangan mong nasa tamang lugar sa tamang oras. Ngunit maaari mong mahanap ang iyong sarili sa ganoong punto at hindi ito mapapansin, makaligtaan ang isang sandali. Hindi nagkataon na sinabi ni M. Tsvetaeva: "Ang aking kaluluwa ay isang bakas ng mga sandali," at hindi sa buong buhay ko. Hindi bawat sandali, hindi bawat oras ay Oras ng Kaluluwa.

Si S. Dali sa pagpipinta na "Persistence of Memory" ay nagbigay ng kanyang pangitain kay X. at pagkalipas ng 20 taon, binigyang-kahulugan ito: "Ang aking spread na relo ay hindi lamang kamangha-manghang imahe kapayapaan; Ang mga naprosesong keso na ito ay naglalaman ng pinakamataas na formula ng space-time. Ang imaheng ito ay isinilang nang biglaan, at, naniniwala ako, noon na ako ay bumangon mula sa hindi makatwiran na isa sa mga pangunahing lihim nito, isa sa mga archetype nito, dahil ang aking malambot na orasan ay tumutukoy sa buhay nang mas tumpak kaysa sa anumang equation: ang space-time condenses, kaya na , kapag nagyelo, ito ay kumakalat tulad ng Camembert, na tiyak na mabulok at linangin ang mga champignon ng espirituwal na impulses - mga spark na naglulunsad ng makina ng uniberso." Ang isang katulad na koneksyon ng espiritu sa makina ay matatagpuan sa O. Mandelstam: "transcendental drive", " arc stretching", "charging of being". Malapit na rin ang "eidetic energy" ni Aristotle. Ang kahulugan ng espirituwal na enerhiya sa buhay ng tao ay mas kitang-kita kaysa sa paglitaw at kalikasan ng mga espirituwal na impulses na nagiging teksto ng buhay o teksto ng dakilang gawa ng sining, mga natuklasang siyentipiko. Isinulat ni A. Bely na "ang mahamog na Kawalang-hanggan ay makikita sa buong panahon." Sa pamamagitan lamang ng pag-angat sa ibabaw ng daloy ng oras ang isang tao, kung hindi makikilala, pagkatapos ay hindi bababa sa makilala (mga termino ni Bely) Kawalang-hanggan o fetter time, iyon ay, gawing kalawakan, hawakan ito sa tulong ng pag-iisip (Mamardashvili). Ang pagkuha ng ganoong posisyon sa pagmamasid, pagtingin sa kanya mula sa itaas, natagpuan ng isang tao ang kanyang sarili sa tuktok ng light cone, binisita siya ng paghahayag, pag-iilaw, intuwisyon, pananaw, satori (ang katumbas ng Japanese ng insight), atbp. Mayroon siyang isang bagong ideya ng Uniberso, o sa halip, lumikha siya ng bagong Uniberso: ang microcosm ay nagiging macrocosm.

Mayroong hindi mabilang na mga katulad na paglalarawan sa sining at agham. Ang sikolohiya ay nagpapasa sa kanila sa ngayon. Mayroong malalim na pagkakatulad sa pagitan ng maraming larawan ng isang nakapirming punto ng intensity, kung saan ang espasyo, oras at kahulugan ay nagtatagpo, nagsasama, nagsalubong (i.e., mga punto X.), at mga modernong hypotheses tungkol sa pinagmulan ng Uniberso. Ang kanilang kakanyahan ay na sa isang tiyak na bilyon ng isang segundo pagkatapos ng Big Bang, isang conformal space-time interval (Minkowski o X. Ukhtomsky interval) ay nabuo. Ang pagitan ay napanatili ang liwanag na kono, na humantong sa pagsilang ng Uniberso at ang bagay nito. Literal na ganoon din ang nangyayari sa napakabilis ng kidlat na pananaw sa pag-unawa, na nagiging sanhi ng mabilis na pag-akyat ng espirituwal na enerhiya, na lumilikha ng sarili nitong kono ng liwanag, na nagsilang ng sarili nitong Uniberso. Ang huli ay maaaring maglaman ng maraming mundo, na natanto, tinutuligsa, at ipinahayag sa labas sa iba't ibang antas (tingnan ang Semiosphere). Ang pag-master sa kanila ay isang espesyal na trabaho. "Ako ang lumikha ng aking mga mundo" (Mandelshtam). Ang hindi pagkakakilanlan ng mga metapora ng patula at kosmolohikal ay dapat magsilbi bilang isang halimbawa para sa sikolohiya at hikayatin itong mas matapang na bumaling sa sining at simulan ang pagtagumpayan ang labis na kumplikado ng objectivism, na nakuha sa panahon ng pagbuo nito bilang isang natural na agham. Makatuwirang sinabi ni Ukhtomsky na ang subjective ay hindi gaanong layunin kaysa sa tinatawag. layunin. (V.P. Zinchenko.)