Anong tunog sa concert hall. 19th century music room

Institusyong pang-edukasyon ng munisipyo sekondaryang paaralan Blg. 13

Abstract bukas na aralin sa musika

sa ika-2 baitang

sa paksang ito:

" SA bulwagan ng konsiyerto».

" Symphony Orchestra".

Nazarova Svetlana Amirovna.

Pavlovsky Posad

Paksa ng aralin: "Sa bulwagan ng konsiyerto."

" Symphony Orchestra".

Layunin ng aralin: dalhin ang mga lalaki sa Malaking mundo musika. Suriin ang materyal na sakop.

Mga layunin ng aralin:


  1. Pagpapatibay ng mga pamilyar na konsepto: sayaw, awit, martsa.

  2. Pag-aaral na makilala ang pagitan ng media pagpapahayag ng musika.

  3. Pag-aaral ng mga bagong termino at konsepto.
Kagamitan: aklat-aralin sa ika-2 baitang(

Mga DVD na may mga gawang klasikal: P.I. Tchaikovsky, N.A. Rimsky-Korsakov, W.A. Mozart, F. Chopin at iba pa.

Sa desk: ang mga salita at parirala ay naitala: concert hall, conservatory, composer, conductor, fret, atbp.

Sa panahon ng mga klase:

Guro: Sa huling aralin na ating napag-usapan teatro sa musika at nakilala ang mga larawan ng mga opera at ballet ng mga bata. (Magtanong ng mga gabay na tanong tungkol sa paksang tinalakay.)

Mga bata: (Sagutin ang mga tanong sa paksa.)

Guro: Sa bawat malaking lungsod Ang Russia ay may opera at ballet theater. Sa Moscow ito ay sikat sa buong mundo Grand Theater at Children's Musical Theater na pinangalanan kay Natalya Ilyinichna Sats. (sl. 2,3). Alam mo na ang tungkol sa mga kompositor, pagsulat ng musika para sa opera at ballet, tungkol sa mga nangungunang artista sa entablado, tungkol sa mga Instrumentong pangmusika. (larawan ng mga kompositor)

Ang isa sa mga pinakamahusay na bulwagan ng konsiyerto sa Russia ay matatagpuan sa Moscow Conservatory. P.I. Tchaikovsky. (pahina 4) Buksan natin ang aklat-aralin sa pagkalat ng mga pahina 90-91 "Sa bulwagan ng konsiyerto", nakikita natin ang Moscow Conservatory. P.I. Tchaikovsky. Sa harap ng pasukan sa konserbatoryo ay may monumento sa kompositor. Ang isang magandang kurtina ay nagpapakita ng yugto kung saan gumaganap ang orkestra ng symphony - (tagapagpatupad), sa auditorium- (mga tagapakinig). Tinanggap ng konduktor ang isang nagpapasalamat na pakikipagkamay.

Konserbatoryo- mas mataas na institusyong pang-edukasyon sa musika.

Guro: Sino ang nasa concert hall? Tinitingnan namin ang aklat-aralin, sinasagot at nilagdaan ang mga larawan.(pahina 12)

Mga bata: Sagot ng mag-aaral.

Guro : Ano ang pagkakaiba ng musical theater at concert hall?

Mga bata: Ang orkestra ay nasa hukay ng orkestra, at sa bulwagan ng konsiyerto - sa entablado; lumapit ang audience sa konduktor. Sa musical theater, ang tanawin ay nasa entablado (lyrics 9,10,11,12)

Guro: Ito ay hindi nagkataon na ang kahulugan ay nagsasaad na symphony- ito ay kasunduan, pagkakatugma, ang pagsasanib ng lahat ng boses, kagandahan at pagkakaisa. Makinig tayo sa isang piraso ng musika. (fo-no) Ilang instrumento ang tumunog?

Mga bata: Ang isa ay piano.

Guro: Makinig sa isa pang piraso. (symphony orchestra)

Ngayon ilang instrumento na ang natugtog?

Mga bata: Ang daming.

Guro: Alin ang masaya, alin ang malungkot? May pagkakaiba?

Mga bata: Mga sagot ng mga bata. (sl. 13,)

Guro: May himala sa bawat fairy tale. Mangyaring tandaan kung aling fairy tale ni A.S. Pushkin ang mayroong tatlong himala?

Mga bata: "Ang Kuwento ni Tsar Saltan". (1st miracle Belka; 2nd miracle Tatlumpu't tatlong bayani; 3rd miracle Swan Princess)

Guro: Makinig tayo sa isang fragment mula sa opera na ito (flight of the bumblebee), at ang opera ay isinulat ng mahusay na kompositor ng Russia na si Nikolai Andreevich Rimsky-Korsakov. (sl. 14,15)

Guro: Magkakasundo ang mga tunog at himig. Ang mode ay isang kumbinasyon ng mga tunog. Major mode- nakakatawa. Nakakalungkot ang minor scale. Ang iskala ay nagpapakita ng katangian ng melody. ( pagpapakita ng diagram - mga termino)

Ano ang intonasyon?

Mga bata: Pagpapahayag.

Guro: Anong mga intonasyon ang alam mo?

Mga bata: Nagulat, natutuwa, nagmamahal, nagagalak, nasaktan.

Guro: Anong tempo ang alam mo? ( nagpapakita ng diagram)

Mga bata: Mabilis, mabagal, napakabilis, napakabagal, karaniwan.

Guro: Guys, alamin natin kung anong mga tool ang kasama sa komposisyon orkestra ng symphony, at kung ano ang kanilang tunog.

Ang mga instrumento sa orkestra ay pinagsama-sama, at mayroon silang sariling mga pangalan. (sl. 16)

Ang konsepto ng string family ay hindi sinasadya, dahil ang mga instrumentong ito ay talagang may mga sumusunod na boses:

Dobleng bass- parang kay tatay

Cello- parang nanay

Violin-viola- tulad ng sa anak ko

byolin- tulad ng anak ko

Kaya, sino ang kailangan upang gawing tunog ang musika?

Mga bata: Composer, performer, listener.

Guro: Anong uri ng musika ang iyong pinakinggan?

Mga bata: Klasiko, malungkot, nakakatawa, maingay, tahimik, atbp.

Buod ng aralin:

Guro: Alin sa mga bago? mga terminong pangmusika nagkita ba tayo ngayon?

Mga bata: Mode, melody, tempo, contrast.

Guro: Anong mga instrumento ang bumubuo sa isang symphony orchestra?

Mga bata: Mga sagot ng mga bata.

Guro: Magaling. Salamat sa aralin.

Sa concert hall.

Ang trinity na "composer - performer - listener" ay nagsasangkot ng akumulasyon ng karanasan sa pandinig ng mga bata kapag nakikita ang iba't ibang mga musikal na gawa na binubuo ng mga Ruso at mga dayuhang kompositor. Ang seksyong "Sa Concert Hall" ay tumutulong na pagsamahin ang mga ideya ng mga bata tungkol sa mga genre ng musikal tulad ng symphonic na kuwento, opera overture, symphony, instrumental na konsiyerto, atbp.

Ang mga bata ay nakikilala hindi lamang sa mga gawa na isinulat para sa isang symphony orchestra at mga indibidwal na instrumento (piano, flute, violin, cello, atbp.), kundi pati na rin sa mga sikat na performer, mga bulwagan ng konsiyerto, mga kumpetisyon sa pagganap.

Ang mga larong role-playing na "Sa konsiyerto", "Pagbisita sa kompositor", "Kami ang mga tagapalabas", na maaaring ayusin sa isang aralin sa musika, ay maghahanda sa mga bata para sa sitwasyon ng pagbisita sa isang bulwagan ng konsiyerto, bubuo ang kanilang pansin sa mga kakaibang katangian. ng pagbisita sa isang konsyerto - maligaya na damit, pamilyar sa poster at programa ng konsiyerto, pakikinig sa musika nang tahimik, pagpapahayag ng iyong positibong saloobin sa mga musikal na gawa na gusto mo at ang kanilang mga performer (palakpakan), atbp.

Cantata o opera, symphony o sonata... Alam mo ba ang pagkakaiba ng mga uri ng mga musikal na gawa? Ang ilan ay nabibilang sa genre ng vocal music, ang iba - instrumental. Ang ilang musika ay naririnig sa mga simbahan, isa pa sa mga sinehan at mga bulwagan ng konsiyerto. Subukan nating unawain ang kaunting mga konsepto ng musika.

Cantata: isang piraso ng musikang hindi palaging may nilalamang panrelihiyon para sa isa o maraming tinig at saliw ng musika.

Konsyerto: isang piraso ng musika para sa isang silid ensemble ng mga instrumento o orkestra at isa o higit pang mga soloista, minsan para sa mga soloista lamang.

Konsyerto ng orkestra pinaghahambing ang dalawa (o higit pang) pangkat ng mga instrumento na humigit-kumulang pantay ang kahalagahan.

Concerto grosso Ang (“malaking konsiyerto”) ay nagsasangkot ng paghahalili at pag-iiba ng tunog ng buong cast ng mga performer at malaking grupo solong instrumento.

Sayaw: isang genre ng musika batay sa mga ritmo ng sayaw tulad ng waltz, polonaise, mazurka.

Romansa: isang musikal at patula na gawa para sa boses (o ilang tinig) na may instrumental na saliw. Ang pinagmulan ng genre ay nauugnay sa mga tradisyon ng Aleman.

Ang misa: piyesa ng boses sa mga tradisyonal na teksto, na siyang pangunahing serbisyo sa pagsamba Simbahang Katoliko. Ang ilang bahagi ng Misa ay binabasa o binibigkas, ang iba ay inaawit.

Musika sa silid: instrumental o vocal music para sa isang maliit na bilang ng mga performers. Inilaan para sa paglalaro ng home music. Ginanap mga instrumentong kuwerdas may piano o wala. Tinutukoy ng pangalan ng mga genre ang bilang ng mga gumaganap na instrumento: solo - para sa isa; trio - para sa tatlo; quartet - para sa apat; quintet - para sa lima.

Opera: gawaing musikal at teatro. Mga bahagi ng boses- arias at recitatives - kahalili ng mga orkestra: mga overture at intermission. Madalas meron trahedya na kwento.

Operetta: isang musical at theatrical genre, ngunit hindi tulad ng opera, ito ay magaan at masayahin. Ang mga vocal number ay pinagsalubungan ng mga eksena sa pag-uusap at pagsingit ng koreograpiko.

Oratorio: isang piraso ng musika para sa mga soloista, koro at orkestra. Kadalasan ito ay may relihiyosong-dramatikong balangkas.

"Passion": isang espesyal na kaso ng isang oratorio sa mga teksto ng ebanghelyo tungkol sa mga huling Araw Si Hesus, ang kanyang pagkakulong at pagpapako sa krus (“The Passion of the Christ”).

Symphonic na tula: isang piraso ng musika para sa orkestra batay sa pampanitikan o pilosopikal na materyal.

Quartet: isang piraso ng musika para sa 4 na instrumento o 4 na vocal performers.

Requiem: misa ng libing.

Sonata: isang piraso ng musika para sa isa o higit pang mga instrumento. Bilang isang tuntunin, ito ay binubuo ng ilang (hanggang 4) na bahagi, naiiba sa mga larawang pangmusika: Ang una ay karaniwang mabagal at ang huli ay mabilis.

Suite: isang multi-movement (mula 4 hanggang 8 bahagi) musikal na gawain, kabilang ang iba't ibang mga sayaw, na madalas na konektado sa pamamagitan ng tonal pagkakaisa, at isang prelude.

Symphony: isang piraso ng musika para sa orkestra, na nakasulat sa anyong sonata. Ay iba malaking halaga tagaganap sa bawat instrumento. Karaniwang binubuo ng 4 na bahagi. Sa mahabang panahon ang symphony ay nanatiling isang pribilehiyo malalaking orkestra, ngunit pagkatapos ay isang koro at solong boses na tinig ang nagsimulang ipakilala dito.

Pagganap ng Opera

Sa kasong ito, sa entablado ng Esterhazy Castle (ang ari-arian ng isang marangal na pamilyang Hungarian) noong 1770, ang orkestra ay isinagawa ni F.I. Haydn, na nagsilbi bilang konduktor para kay Prinsipe Esterhazy.


String Quartet

Dalawang violin, viola, cello - ang komposisyon na ito ay lumitaw noong ika-18 siglo. Ngunit sa una, noong 50s ng ika-18 siglo, ang quartet ay itinuturing na musika para sa mga piling tao, at pagkaraan lamang ng isang siglo ang genre ng musikal na ito ay naging mas "demokratiko" at ang mga naturang gawa ay narinig sa mga bulwagan ng konsiyerto. Noon pa man sila ang pinakasikat sa chamber music.

"Don Juan"

Isa sa pinaka sikat na opera V.A. Si Mozart, ang balangkas na kung saan ay ang kuwento ng isang walang kuwentang manliligaw, ay kinunan ng American director na si Joseph Losey.

Jesse Norman

Dumating na ang kaluwalhatian Amerikanong mang-aawit noong 1968 salamat sa internasyonal kumpetisyon sa musika Bavarian radio sa Munich. Kasama sa kanyang repertoire ang maraming nangungunang mga tungkulin sa opera, at nagbibigay din siya ng mga solong konsyerto.

Kasuotan sa entablado

Si Eugene Steinhof ay gumawa ng costume para sa liriko na akdang "The Child and Magic" ng kompositor na si Maurice Ravel batay sa teksto Pranses na manunulat Colette: Ang bata ay nangangarap ng iba't ibang bagay at mga alagang hayop, na nag-uusap sa kanilang sarili kung paano niya sila tinatrato. Si Ravel ay pangunahing kilala bilang may-akda ng Bolero, na, kasama sina Daphnis at Chloe, ay kasama sa kanyang mga orkestra na gawa.

fragment ng marka

Ang mga tala na ito ay isinulat ng kamay ni Johann Sebastian Bach. Pinag-uusapan natin ang Prelude at Fugue in B minor para sa organ, isa sa mga paboritong instrumento ng kompositor.

Jean-Claude Zlois

Ang pagiging malikhain nito Pranses na kompositor(ibaba sa kaliwa ay isa sa kanyang mga marka), ipinanganak noong 1938, ay kabilang sa avant-garde na musika. Ang kanyang gawa na "Equivalences" ay isinulat para sa 18 instrumento.

Mstislav Rostropovich

Ang cellist na ito, na ipinanganak sa Baku sa Azerbaijan, ay itinuturing na isa sa mga pinakamahusay na performer sa ating panahon.

Ang layunin ng aralin: upang ipakilala ang mga bata sa malaking mundo ng musika. Suriin ang materyal na sakop.

Mga layunin ng aralin:
1. Pagsasama-sama ng mga pamilyar na konsepto: sayaw, awit, martsa.
2. Pagtuturo ng kakayahang makilala sa pagitan ng mga paraan ng pagpapahayag ng musika.
3. Pag-aaral ng mga bagong termino at konsepto.

I-download:


Preview:

Institusyong pang-edukasyon ng munisipyo sekondaryang paaralan Blg. 13

Buod ng isang bukas na aralin sa musika

Nasa 2nd grade

Sa paksang ito:

"Sa concert hall."

" Symphony Orchestra".

Music teacher 1st category

Nazarova Svetlana Amirovna.

G. Pavlovsky Posad

Paksa ng aralin: "Sa bulwagan ng konsiyerto."

" Symphony Orchestra".

Layunin ng aralin: ipakilala sa mga bata ang malaking mundo ng musika. Suriin ang materyal na sakop.

Mga layunin ng aralin:

  1. Pagpapatibay ng mga pamilyar na konsepto: sayaw, awit, martsa.
  2. Pagtuturo ng kakayahang makilala sa pagitan ng mga paraan ng pagpapahayag ng musikal.
  3. Pag-aaral ng mga bagong termino at konsepto.

Kagamitan: aklat-aralin ika-2 baitang(

kagamitan sa kompyuter;

Mga DVD na may mga klasikong gawa ni P.I. Tchaikovsky, N.A. Rimsky-Korsakov, W.A. Mozart, F. Chopin at iba pa.

Sa desk: isinulat ang mga salita at parirala: concert hall, conservatory, composer, conductor, fret, atbp.

Sa panahon ng mga klase:

Guro: Sa huling aralin, napag-usapan namin ang tungkol sa musikal na teatro at nakilala ang mga larawan ng mga opera at ballet ng mga bata. (Magtanong ng mga gabay na tanong tungkol sa paksang tinalakay.)

Mga bata: (Sagutin ang mga tanong sa paksa.)

Guro: Ang bawat pangunahing lungsod sa Russia ay may opera at ballet theater. Sa Moscow, ito ang sikat sa buong mundo na Bolshoi Theater at ang Children's Musical Theater na pinangalanan kay Natalya Ilyinichna Sats. (sl. 2,3 ). Alam mo na ang tungkol sa mga kompositor na nagsusulat ng musika para sa opera at ballet, tungkol sa mga nangungunang artista sa entablado, at tungkol sa mga instrumentong pangmusika. (larawan ng mga kompositor)

Ang isa sa mga pinakamahusay na bulwagan ng konsiyerto sa Russia ay matatagpuan sa Moscow Conservatory. P.I. Tchaikovsky.(sl. 4 ) Buksan natin ang aklat-aralin sa pagkalat ng mga pahina 90-91 "Sa bulwagan ng konsiyerto", nakikita natin ang Moscow Conservatory. P.I. Tchaikovsky. Sa harap ng pasukan sa konserbatoryo ay may monumento sa kompositor. Ang isang magandang kurtina ay nagpapakita ng yugto kung saan gumaganap ang orkestra ng symphony -(tagapagpatupad), sa auditorium-(mga tagapakinig ). Tinanggap ng konduktor ang isang nagpapasalamat na pakikipagkamay.

Konserbatoryo - mas mataas na institusyong pang-edukasyon sa musika.

Guro: Sino ang nasa concert hall? Tumingin kami sa aklat-aralin, sumagot at pumirma sa mga larawan.( sl. 12)

Mga bata: Sagot ng mag-aaral.

Guro : Ano ang pagkakaiba ng musical theater at concert hall?

Mga bata: Ang orkestra ay matatagpuan sa hukay ng orkestra, at sa bulwagan ng konsiyerto - sa entablado; lumapit ang audience sa konduktor. Sa musical theater ang tanawin ay nasa entablado.( sl. 9,10,11,12)

Guro: Ito ay hindi nagkataon na ang kahulugan ay nagsasaad na symphony - ito ay kasunduan, pagkakatugma, ang pagsasanib ng lahat ng boses, kagandahan at pagkakaisa. Makinig tayo sa isang piraso ng musika. (fo-no) Ilang instrumento ang tumunog?

Mga bata: Ang isa ay piano.

Guro: Makinig sa isa pang piraso. (symphony orchestra)

Ngayon ilang instrumento na ang natugtog?

Mga bata: Marami.

Guro: Alin ang masaya, alin ang malungkot? May pagkakaiba?

Mga bata: Mga sagot ng mga bata. (sl. 13,)

Guro: May himala sa bawat fairy tale. Mangyaring tandaan kung aling fairy tale ni A.S. Pushkin ang mayroong tatlong himala?

Mga bata: "Ang Kuwento ni Tsar Saltan". (1st miracle Belka; 2nd miracle Tatlumpu't tatlong bayani; 3rd miracle Swan Princess)

Guro: Makinig tayo sa isang fragment mula sa opera na ito (flight of the bumblebee), at ang opera ay isinulat ng mahusay na kompositor ng Russia na si Nikolai Andreevich Rimsky-Korsakov. (sl. 14,15)

Guro: Magkakasundo ang mga tunog at himig. Ang mode ay isang kumbinasyon ng mga tunog. Ang major mode ay masayahin. Nakakalungkot ang minor scale. Ang iskala ay nagpapakita ng katangian ng melody. (pagpapakita ng diagram - mga termino)

Ano ang intonasyon?

Mga bata: Pagpapahayag.

Guro: Anong mga intonasyon ang alam mo?

Mga bata: Nagulat, natutuwa, nagmamahal, nagagalak, nasaktan.

Guro: Anong tempo ang alam mo? ( ipinapakita ang diagram)

Mga bata: Mabilis, mabagal, napakabilis, napakabagal, karaniwan.

Guro: Guys, alamin natin kung anong mga instrumento ang bahagi ng isang symphony orchestra at kung ano ang tunog ng mga ito.

Ang mga instrumento sa orkestra ay pinagsama-sama, at mayroon silang sariling mga pangalan. (sl. 16)

Ang konsepto ng string family ay hindi sinasadya, dahil ang mga instrumentong ito ay talagang may mga sumusunod na boses:

Double bass - parang kay tatay

Cello - parang kay nanay

Violin-viola - tulad ng sa anak ko

Violin - tulad ng sa aking anak na babae

Kaya, sino ang kailangan upang gawing tunog ang musika?

Mga bata: Composer, performer, listener.

Guro: Anong uri ng musika ang iyong pinakinggan?

Mga bata: Klasiko, malungkot, nakakatawa, maingay, tahimik, atbp.

Buod ng aralin:

Guro: Anong mga bagong musical terms ang nakilala natin ngayon?

Mga bata: Mode, melody, tempo, contrast.

Guro: Anong mga instrumento ang bumubuo sa isang symphony orchestra?

Mga bata: Mga sagot ng mga bata.

Guro: Magaling. Salamat sa aralin.

Preview:

https://accounts.google.com


Mga slide caption:

madaling araw. Wala pa kaming alam. regular" Huling balita“….. At lumilipad na siya sa mga konstelasyon. Ang lupa ay magigising sa kanyang pangalan. Ang excitement ay tumatama sa mga ugat na parang martilyo, Hindi lahat ay kayang gawin ito: Bumangon at magpatuloy sa pag-atake, maging ang pinakaunang Tingnan! - Ayaw ko ng iba pang mga paghahambing!!!

U dagat ng buwan, isang espesyal na lihim - Hindi ito mukhang dagat. Walang kahit isang patak ng tubig sa dagat na ito. At wala ring isda. Imposibleng sumisid sa mga alon nito, hindi ka maaaring mag-splash dito, hindi ka malunod. Ang paglangoy sa dagat na iyon ay maginhawa para lamang sa mga hindi pa marunong lumangoy! Gianni Rodari.

Sansinukob

Bago naipadala ang mga tao sa kalawakan, ang mga hayop ay naghanda ng daan patungo sa mga bituin. Sino ang mga hayop na ito, ano ang kanilang mga pangalan?

Belka at Strelka.

Sino sa mga naninirahan sa Earth ang unang lumipad sa kalawakan?

Ang unang tao na sumakop sa kalawakan ay ang Soviet cosmonaut na si Yuri Alekseevich Gagarin. Ang unang paglipad ng tao sa mundo patungo sa kalawakan ay naganap noong Abril 12, 1961. Ang flight ay tumagal ng 1 oras 48 minuto. Ang barkong "Vostok" ay gumawa ng isang rebolusyon sa paligid ng Earth. Ang paglipad ni Gagarin ay nagbukas ng isang bagong panahon sa kasaysayan ng agham ng mundo - ang panahon ng mga astronautika.

Ang damit ng astronaut ay isang spacesuit. Isinusuot ito ng mga cosmonaut sa panahon ng paglulunsad at pagbaba ng isang rocket, kapag pumunta sila sa outer space.

Bago ang paglipad.

Sa panahon ng paglulunsad at pagbaba ng rocket, ang mga astronaut ay humiga sa isang espesyal na "Kamang".

Ano ang kinakain ng mga astronaut? Ang mga astronaut ay kumakain ng pagkain na nakaimbak sa de-latang anyo. Bago gamitin, ang de-latang pagkain at mga tubo ay pinainit, at ang mga pakete na may una at pangalawang kurso ay natunaw ng tubig.

Nutrisyon para sa mga astronaut.

Libreng flight.

Sa outer space

Siya ang unang pumunta sa outer space. Marso 18, 1965 piloto ng Sobyet– Ang kosmonaut na si Alexey Leonov ang una sa mundo na pumunta sa outer space mula sa Voskhod-2 spacecraft. Ang kumander ng barko ay ang pilot-cosmonaut na si Pavel Belyaev. Nanatili siya sa kalawakan ng 20 minuto. Ang barko ay nilagyan ng airlock chamber kung saan ang astronaut ay pumunta sa kalawakan. Mukhang isang tubo, at hermetically selyadong may mga hatches sa magkabilang panig. Ang backpack na may supply ng hangin ay konektado sa isang malakas na cable (halyard - cable) - pagkonekta sa astronaut sa barko. Mayroong wire ng telepono na tumatakbo sa loob ng cable, kung saan nakikipag-usap sila sa commander ng barko.

Nagtatrabaho sa outer space

Mga kanta na nakatuon sa kalawakan at mga astronaut: "Ako ang Daigdig" - musika. Vano Muradeli "Naririnig ng Inang-bayan, alam ng Inang-bayan..." - musika. D. Shostakovich "Naniniwala ako, mga kaibigan, mga caravan ng mga rocket." "Damo malapit sa bahay".

Ang kanta ay sikat sa mga salita nito.

Nakikinig ang Inang Bayan!

Pagsasagawa ng pagsusulit: "Ano ang alam natin tungkol sa paggalugad sa kalawakan?"

1) Ang pagkawala ng timbang ng mga katawan sa paglipad sa kalawakan ay tinatawag na....... (kawalan ng timbang) 2) Kilalanin ang siyentipikong Sobyet - ang punong taga-disenyo ng manned spacecraft. (Sergey Pavlovich Korolev)

3) Ano ang tawag dito sasakyang pangkalawakan, kung saan nakasakay ang unang kosmonaut ng planeta? (“Vostok”) 4) Ano ang pangalan ng babaeng cosmonaut na ang radio call sign ay “Chaika”? (Valentina Tereshkova) 5) Ano ang pangalan ng unang kosmonaut? 6) Pangalanan ang planeta na pinakamalayo sa Araw solar system. (Neptune)

Mga bugtong tungkol sa kalawakan: Isang lalaki ang nakaupo sa isang rocket. Siya ay matapang na lumilipad sa kalangitan, at sa kanyang spacesuit ay tinitingnan niya kami mula sa kalawakan. Sagot: astronaut Walang pakpak, ngunit ang ibong ito ay lilipad at lalapag sa buwan. Sagot: lunar rover Miracle bird - iskarlata na buntot Lumipad sa kawan ng mga bituin. Sagot: rocket

Umiikot na tuktok, umiikot na tuktok, Ipakita sa akin ang kabilang panig, hindi ko ipapakita sa iyo ang kabilang panig, naglalakad ako sa paligid na nakatali. Sagot: buwan May nakasabit na tinapay si Lola sa kanyang kubo. Tumahol ang mga aso at hindi nila ito makuha. Sagot: isang buwan Aling landas ang hindi napuntahan ng tao? Sagot: milky way

Ang mga gisantes ng kulay na karamelo na gawa sa mga mumo ng asukal ay nakakalat sa madilim na kalangitan, At pagdating lamang ng umaga, Ang lahat ng karamelo ay biglang matutunaw. Sagot: mga bituin Ang butil ay nakakalat sa gabi, At sa umaga ay wala. Sagot: mga bituin

"Nang lumipad sa Earth sa isang satellite ship, nakita ko kung gaano kaganda ang ating planeta. Mga tao, pangalagaan at palakihin natin ang kagandahang ito, at huwag sirain!...” Yuri Gagarin.

Ang pagtatanghal ay inihanda ni S.A. Nazarova, isang guro sa sekondaryang paaralan No.

Preview:

Upang gumamit ng mga preview ng presentasyon, lumikha ng isang account para sa iyong sarili ( account) Google at mag-log in: https://accounts.google.com


Mga slide caption:

Mga Banal na Lupain ng Russia

TUNGKOL SA RUSSIA NA AWIT - ANO ANG DAPAT PAGSIKAP SA TEMPLE Seksyon ng paksa sa paksang “Musika” Mga may-akda ng mga aklat-aralin na “Musika” - (1-4) mga marka: G.P. Sergeeva; E.D. Kritskaya; T.S. Shmagina.

Ngayon ay makikipag-usap kami sa iyo muli sa paksang "Ang mga Banal na Lupain ng mga Ruso" mula sa seksyon sa aklat-aralin: "UPANG AWIT TUNGKOL SA RUSSIA - ANO ANG PUPUNTA SA TEMPLO." Mga banal na lupain ng Russia... Sino ang mga taong ito? Sino sila? Anong ginawa mo? Ang pinakakahanga-hangang bagay ay ang mga prinsipe, magsasaka, hari, at mangangalakal ay naging mga santo sa Rus'. Bawat isa sa kanila ay nagkaroon ng tagumpay sa buhay. Ngunit bago tayo makarating sa paksa, tingnan ang screen. Kaninong mukha ang inilalarawan sa icon, at sino ang taong ito?

Tama. Ito ay si Hesukristo. Ang kanyang pangalan ay Jesus, siya ay isang karpintero na pamana mula sa kanyang makalupang Ama. Ipinanganak sa lungsod ng Bethlehem, tinawag niya ang kanyang sarili na Misyon. Pero sino ba talaga siya? -isang guro, pilosopo, o maaaring isang doktor o isang propeta, isang humanist o isang mangangaral? Ang buhay na pinamunuan ni Kristo, ang mga himala na Kanyang ginawa, ang Kanyang mga salita, ang Kanyang kamatayan sa krus, ang pagkabuhay na mag-uli at ang pag-akyat sa langit ay lahat ay tumutukoy sa katotohanan na Siya ay hindi lamang isang tao, ngunit isang bagay na higit pa sa isang tao. Sinabi ni Jesus, “Ako at ang Ama ay iisa.” “...ang nakakita sa Akin ay nakakita sa Ama” at “Ako ang daan at ang katotohanan at ang buhay; walang makaparoroon sa Ama kundi sa pamamagitan Ko.” Isang manunulat ang nagsabi: “Dalawampung siglo na ang lumipas, ngunit hanggang ngayon Siya ay nananatiling pangunahing personalidad ng buong kasaysayan ng sangkatauhan...”

Ang buhay ni Hesus sa lupa

Ano sa palagay mo ang pangalan ng ina ni Jesus?

Maria. Ito magandang pangalan- kung saan maraming nakatuon iba't ibang mga icon na may larawan ng mukha ng Birheng Maria. Pakinggan natin ang piyesa: “A ve Maria” - F. Schubert.

Magmahal. Magdasal. kumanta. Banal na layunin...

Sistine Madonna

Icon ng Vladimir

Panalangin sa umaga Manalangin, anak, lumaki sa paglipas ng mga taon, At hayaan sa dalisdis sa mahabang taon Sa gayong maliwanag na mga mata dapat mong tingnan ang puting liwanag. S. Nikitin Collection " Album ng mga bata» Inialay ito ni Pyotr Ilyich Tchaikovsky sa kanyang pamangkin na si Volodya Davydov. Ang mga dula sa koleksyon na ito ay nauugnay sa mga laro, mga karanasan ng isang bata, at mga kaganapan sa kanyang panahon, na karaniwang nagsisimula at nagtatapos sa panalangin.

Pagdating sa simbahan maririnig namin ang magagandang tunog ng iisang instrumento. Tungkol sa kung aling instrumento pinag-uusapan natin, Paano sa tingin mo?

Mga kampana – Himala ng Russia! Ang pagtunog ng kampana ay tinig ng Inang Bayan. Blagovest - magandang balita. Mabuti - kabutihan, kagalakan, kaligayahan, holiday, kapayapaan, katahimikan. Ang pagpapalaki ay isang taimtim na pag-awit ng panalangin (ang ibig sabihin ng pagpapalaki ay papuri, luwalhatiin, parangalan). Ceremonial chime. Pampagising. Pampagising. Tunog ng blizzard. Mga kampana

Mahusay na tunog ng kampana. Alam na natin kung ano ang Blagovest. Tukuyin natin ang iba pang mga pangalan. Gusto ko iyon mula sa buong posibleng palette ng mga tunog ng isang kampana bilang isang instrumento Simbahang Orthodox naaalala mo ang mabuting balita. Isang solemne chime ang ginamit upang batiin ang mga matagumpay na mandirigma. Ang alarm bell ay nagbabala sa mga residente ng lungsod tungkol sa hitsura ng kaaway. Alarm bell - na nag-abiso tungkol sa mga digmaan at sunog. Blizzard ringing - tumutulong na mahanap ang daan para sa mga naliligaw na manlalakbay. Ang ilang mga tao ay gustong tumunog, habang ang iba ay mahilig makinig, at kabilang sa mga nakikinig ay ang mga kompositor ng musika na kasama ang pagtunog ng mga kampana sa kanilang mga gawa. "The Bogatyr Gate" - M. Mussorgsky's cantata ni S. Prokofiev "Alexander Nevsky" - "Bumangon ka, mga taong Ruso." at iba pa.

Banal na lupain ng Russia. Ang bawat bansa ay may kanya-kanyang sarili pambansang bayani na minamahal, pinarangalan at inaalala. Ang kanilang mga pangalan ay nananatili sa loob ng maraming siglo, ang kanilang moral na katangian ay hindi lamang kumukupas sa alaala ng kanilang mga inapo, ngunit, sa kabaligtaran, ay nagiging mas maliwanag at mas magaan sa paglipas ng panahon. Yaong sa kanila na ang buhay ay naliwanagan ng kabanalan, at ang mga gawa at paglilingkod sa mga tao ay nakalulugod sa Diyos, ay higit na pinarangalan sa lupa. Alalahanin natin ang mga pangalan ng mga santo ng Russia na nakilala na natin: Ito ay ganap na nalalapat kina Alexander Nevsky (1220-1263) at Sergius ng Radonezh (1314-1392), Prinsesa Olga at Prinsipe Vladimir, Cyril at Methodius (ang simbahan ipinagdiriwang ang kanilang memorya noong Mayo 24), Ilya Muromets (Reverend Ilya ng Murom the Wonderworker. Ipinagdiriwang ng simbahan ang kanyang memorya noong ika-1 ng Enero; ang mga labi ng Santo ay itinatago sa Kiev Pechersk Lavra, na nakatayo sa mataas na bangko ng Dnieper), at iba pa. Sa karangalan ng lahat ng mga santo ng Russia, ang isang solemne na kanta-hymn - stichera - ay ginaganap sa simbahan.

Seraphim ng Sarov

Pananampalataya, pag-asa, pag-ibig at St. Sophia

Ang kabataan ni Sergius ng Radonezh

Ang kabataan ni Sergius ng Radonezh Ang mga hayop ay masunurin sa kanya, Siya ay madalas na nagbabahagi ng pagkain sa kanila, Ang kanyang kahabag-habag na pintuan ng selda ay binabantayan ng isang oso sa gabi. Hindi siya kilala ng mga tao sa mahabang panahon, Ngunit dumating ang mga oras, At ang pangalan ni Sergius ay kinikilala sa lahat ng dako ng lupain ng Russia. (Ang kabataang si Bartholomew ay naging monghe at nakatanggap ng bagong pangalan - Sergius ng Radonezh.)

Prinsipe Vladimir at Prinsesa Olga

Ang Balad ni Prinsipe Vladimir “Ang Balad ni Prinsipe Vladimir” batay sa mga taludtod ni A. Tolstoy ay isang awiting bayan. Malapit ito sa historical mga awiting bayan. Dito tayo ay pamilyar sa musika ng pagpapalaki, na kinuha mula sa buhay simbahan. Noong unang panahon sila ay tinawag na may mga awit, taos-pusong hangarin, at panaghoy ng karangalan. Ang balad ay nakatuon sa mga imahe ng mga santo - Prinsesa Olga at Prinsipe Vladimir. Sina Olga at Vladimir ay hindi lamang mga prinsipe ng Russia, kundi pati na rin ang mga santo ng Russia. Ruso Simbahang Orthodox tinatawag silang katumbas ng mga apostol, i.e. Ang kanilang mga gawa sa lupa ay katumbas ng mga gawa ng mga alagad ni Jesucristo - ang mga apostol, na nagpapaliwanag sa mga tao sa mundo, na nagsasabi tungkol kay Kristo at sa kanyang mga utos. Tulad ng mga apostol na nangaral ng mga turo ni Kristo, dinala nila ang pananampalatayang Ortodokso sa Rus'. Si Prinsesa Olga ay isa sa mga unang Kristiyano sa ating lupain, at ang kanyang apo, si Prinsipe Vladimir, ay nagbinyag kay Rus', i.e. ginawang Kristiyanismo ang buong estadong nasasakupan niya. Mga larawan ng santo Equal-to-the-Apostles Prinsesa Olga at Saint Equal-to-the-Apostles Prince Vladimir, (ipinapakita sa mga slide) ay mga fragment ng isang painting ni V. Vasnetsov ng Vladimir katedral sa Kyiv. Alam ni V. Vasnetsov ang sinaunang Ruso at oriental na mga pattern at burloloy. Inilarawan niya sina Prinsesa Olga at Prinsipe Vladimir sa mga damit na Byzantine (nasa Byzantium na binyagan si Olga).

Ang krus, ang simbahan sa mga kamay ni Olga, ang tabak sa kanyang sinturon - lahat ng ito ay mga simbolo ng kapangyarihan ng prinsipe at mga palatandaan ng mga banal ng lupain ng Russia. Ang mga paboreal sa tela ng mga damit ni Prinsesa Olga ay sumisimbolo buhay na walang hanggan. (basahin ang isang sipi tungkol sa prinsipe at prinsesa mula sa aklat-aralin sa musika sa ika-3 baitang) Kaya't nakilala namin ang ilan pa sa maraming mga santo ng Russia, ngunit ito ay maliit na bahagi lamang ng mga taong nagdadala ng liwanag ng Katotohanan, Kabutihan, Katotohanan sa Rus' . Lahat sila ay gumawa ng parehong bagay sa iba't ibang paraan: pinagtibay nila ang ating Ama bilang malakas, nagkakaisa, estado ng Orthodox. Itinatag ng Russian Orthodox Church ang araw ng pag-alaala ng All Russian Saints, at bilang parangal sa holiday na ito ay isinulat ang "Icon of All Saints Who Shined in the Russian Land". (ipakita ang larawan ng icon sa mga slide)

Ang icon ay naglalarawan ng napaka malaking bilang ng ng mga tao. Ayon sa canon, ang mga grupo ng mga santo ay matatagpuan sa icon sa isang bilog, sa direksyon ng araw, na sunud-sunod na naglalarawan sa timog, kanluran, hilaga at silangan ng Russia, na naliwanagan ng liwanag. Pananampalataya ng Orthodox. Sa tuktok ng icon, sa gitnang rainbow medallion, ay ang Holy Trinity. Sa magkabilang panig ng medalyon, kasama ang mga larawan ng Ina ng Diyos, si St. . Matatagpuan sa tuktok, ang icon ng Trinity ng St. Andrei Rublev, na nakapaloob sa isang bilog, ay inilalaan ang katedral (pulong, pagtitipon) ng mga santo ng Russia. Sa ibabang bahagi ng icon ay ang ugat ng estado ng Orthodox Russian, ang Saint Kyiv kasama ang kanyang mga santo - ang mga enlighteners ng lupain ng Russia. Ang ubod ng makasaysayang puno ng Russia ay ang "maluwalhating lungsod ng Moscow," "ang ugat ng kaharian." Ang mga santo ng Moscow ay nasa ilalim ng bubong ng Vladimir Icon Ina ng Diyos. Sa kanan ng Moscow ay ang Holy Trinity-Sergius Lavra with Kagalang-galang Sergius Radonezhsky at ang kanyang pinakamalapit na mga mag-aaral. Bilang karagdagan sa icon, para sa Pista ng Lahat ng mga Banal na Ruso, isang stichera ang isinulat para sa mga santo ng Russia, na inaawit sa pinaka solemne na sandali para sa isang magkasanib na panalanging apela sa mga niluwalhati na mga banal kasama ng mga tao. Icon ng All Saints.

Ngayon ay nakilala mo muli ang mga Banal ng lupain ng Russia, kasama ang sinaunang musikang Ruso - mga kampana, narinig ang mga tinig ng iba't ibang mga kampana - malaki at maliit. Sana ay nasiyahan ka sa aralin at maaalala mo ito sa mahabang panahon. Nais ko sa iyo na ang mga kampana ng "blagovest" ay palaging tutunog para sa iyo at para sa aming mga bisita, i.e. isang tugtog na nagsasabi ng magandang balita.

Ang pagtatanghal ay inihanda ng guro ng musika ng Municipal Educational Institution Secondary School No. 13 Svetlana Amirovna Nazarova.


Ang mga kaisipan, damdamin, larawan ng nakapaligid na mundo ay inihahatid sa musika sa pamamagitan ng mga tunog. Ngunit bakit ang isang tiyak na pagkakasunud-sunod ng mga tunog sa isang himig ay lumilikha ng isang malungkot na kalagayan, habang ang isa pa, sa kabaligtaran, ay maliwanag at masayahin? Bakit gusto mong kumanta ang ilang mga piraso ng musika, habang ang iba ay gusto mong sumayaw? At bakit ang pakikinig sa ilan ay lumilikha ng pakiramdam ng magaan at transparency, habang ang iba ay nalulungkot. Ang bawat piraso ng musika ay may isang tiyak na hanay ng mga katangian. Tinatawag ng mga musikero ang mga katangiang ito na mga elemento ng musikal na pananalita. Ang nilalaman ng mga dula ay inihahatid ng iba't ibang elemento ng musikal na pananalita, paglikha isang tiyak na imahe. Ang pangunahing paraan ng pagpapahayag ng musika ay melody. Sa himig nagsisimula ang musika bilang isang espesyal na sining: ang unang himig na narinig, ang unang inaawit ay naging kasabay ng unang musika sa buhay ng isang tao. Sa himig - kung minsan ay maliwanag at masaya, minsan nakababahala at madilim - naririnig natin ang mga pag-asa, kalungkutan, pagkabalisa, at pag-iisip ng tao. Ang Melody ay "ang pangunahing kagandahan, ang pangunahing kagandahan ng sining ng mga tunog, kung wala ito ang lahat ay maputla, patay ...," ang kahanga-hangang Ruso na musikero, kompositor at kritiko na si A. Serov ay minsang sumulat. "Ang buong kagandahan ng musika ay nasa himig," sabi ni I. Haydn. "Ang musika ay hindi maiisip kung walang himig," - mga salita ni R. Wagner.

Glitch. "Melody" mula sa opera na "Orpheus at Eurydice"

Halimbawa, isang dula Aleman na kompositor K. Gluck, na tinatawag na "Melody". Kung minsan ay nakakaawa, mapanglaw, malungkot, minsan ay may pananabik, pagsusumamo, isang namumuong pakiramdam ng kawalan ng pag-asa at kalungkutan. Ngunit ang himig na ito ay umaagos na parang sa isang hininga. Kaya naman, masasabi nating may isang bahagi ang dula. Walang contrasting o iba pang melodies dito.

Melody ang basehan piraso ng musika, isang binuo, kumpletong musikal na pag-iisip, na ipinahayag nang monophonic. Ito ay isang nagpapahayag na tono na maaaring maghatid ng iba't ibang mga imahe, damdamin, at mood. salitang Griyego Ang ibig sabihin ng "melodia" ay "pag-awit ng isang kanta", dahil nagmula ito sa dalawang ugat: melos (awit) at ode (pag-awit). Ang pinakamaliit na bahagi ng isang melody ay isang motibo - isang maikli, kumpletong musikal na kaisipan. Ang mga motibo ay pinagsama sa musikal na mga parirala, at mga parirala sa musikal na mga pangungusap. Sa kabila ng maliit na sukat nito, ang melody ay naglalaman ng lahat ng mga bahagi ng dramatikong pag-unlad: simula (ang pagsilang ng pangunahing motibo), pag-unlad, kasukdulan at konklusyon.

Anton Rubinstein. Melody.

Suriin natin ang dula ni A.G. Rubinstein, na tinatawag na “Melody”. Ito ay batay sa isang three-note motif, na kung saan, swaying, tila upang makakuha ng lakas para sa karagdagang pag-unlad. Apat na parirala ang bumubuo ng dalawang pangungusap, at sila naman ay bumubuo ng pinakasimple anyong musikal- panahon. Ang pag-unlad ng pangunahing intonasyon ay umabot sa rurok nito sa ikalawang pangungusap, kung saan ang himig ay tumataas sa pinakamataas na tunog.

Ang bawat piyesa - vocal o instrumental - ay may isa o higit pang melodies. Sa malaki, pangunahing mga gawa ay marami sa kanila: pinapalitan ng isang melody ang isa pa, na nagsasabi ng sarili nitong kuwento. Sa pamamagitan ng pagkilala at paghahambing ng mga melodies ayon sa mood, nadarama at nauunawaan natin kung ano ang pinag-uusapan ng musika.

Ang "Melody" ni Tchaikovsky ay umaakit sa maliwanag, malinaw na liriko nito. kasama ang Prelude bilang isa sa mga pinakamahusay na piraso sa serye. Ang melodic na tinig, maayos at mahinahon na paglalahad sa malalawak na alon, ay napakaganda at malinaw na tunog sa gitnang "cello" na nagrerehistro sa backdrop ng triplet chord accompaniment.

Chaikovsky. "Melody" para sa violin at piano.

Ang "Gypsy Melody" ni A. Dvorak ay isa sa pitong " Gypsy melodies" nilikha niya sa kahilingan ng mang-aawit na si Walter.

Ang "Gypsy Melodies" ay niluluwalhati ang mapagmahal sa kalayaan at mapagmataas na mga tao ng isang misteryosong tribo na gumagala sa mga lupain ng Austro-Hungarian Empire kasama ang kanilang mga kakaibang kanta at sayaw, na sinasabayan ng mga cymbal - ang paboritong instrumento ng mga gypsies. Sa isang motley series, ang mga sketch ng kalikasan, mga kanta at sayaw ay nagpapalit sa isa't isa, nang hindi bumubuo ng isang linya ng pag-unlad.

Dvorak. "Melody" o "Gypsy Melody".

Glazunov. "Melody."

Fantasy Pieces para sa piano op. 3 — maagang komposisyon Sergei Rachmaninov, na may petsang 1892. Ang cycle ay binubuo ng limang dula. Sa mga ito, ang numero 3 ay ang dulang "Melody."

Ang mga pag-play ng cycle ay itinuturing na isa sa mga pinaka gumanap na gawa ni Rachmaninov sa mga mag-aaral, at nabanggit na ang kanilang halaga ay hindi lamang sa pag-unlad ng teknolohiya. kanang kamay pianista, ngunit din sa isang huwarang representasyon ng pag-iisip ng kompositor na may mayamang himig at binibigkas na piano idiom.

Rachmaninov."Melody."

Teksto mula sa isang panayam ni Irina Arkadyevna Galieva, guro ng mga teoretikal na disiplina sa musika, at iba pang mga mapagkukunan.