Tulong sa Tele2, mga taripa, mga tanong

Ang ballet ng Pranses at Ruso ay nagpayaman sa bawat isa nang higit sa isang beses. Kaya't ang Pranses na koreograpo na si Roland Petit ay itinuturing ang kanyang sarili na "tagapagmana" sa mga tradisyon ng Russian Ballet ni S. Diaghilev.

Si Roland Petit ay ipinanganak noong 1924. Ang kanyang ama ay may-ari ng isang kainan - ang kanyang anak ay nagkaroon pa ng pagkakataon na magtrabaho doon, at pagkatapos, bilang pag-alaala dito, nagtanghal siya ng isang koreograpikong numero na may tray, ngunit ang kanyang ina ay direktang nauugnay sa ballet art: itinatag niya ang kumpanya Repetto, na gumagawa ng mga damit at sapatos para sa ballet. Sa edad na 9, idineklara ng bata na aalis siya ng bahay kung hindi siya papayagang mag-aral ng ballet. Ang pagkakaroon ng matagumpay na nakapasa sa pagsusulit sa Paris Opera School, nag-aral siya doon kasama sina S. Lifar at G. Rico, makalipas ang isang taon nagsimula siyang gumanap sa mimance sa mga pagtatanghal ng opera.

Nang matapos ang kanyang pag-aaral noong 1940, si Roland Petit ay naging isang corps de ballet dancer sa Paris Opera, pagkaraan ng isang taon ay napili siya bilang partner ni M. Bourg, at nang maglaon ay nagbigay siya ng mga ballet evening kasama si J. Charra. Sa mga gabing ito, ang mga maliliit na numero ay ginaganap sa koreograpia ni J. Charra, ngunit dito ipinakita ni R. Petit ang kanyang unang gawain - "Springboard Jump". Noong 1943, ginampanan niya ang solong bahagi sa ballet na "Love the Sorceress", ngunit siya ay mas maraming degree nagsasangkot ng aktibidad ng isang koreograpo.

Matapos umalis sa teatro noong 1940, ang 20-taong-gulang na si R. Petit, salamat sa pinansiyal na suporta ng kanyang ama, ay nagtanghal ng ballet na "Comedians" sa Théâtre des Champs-Élysées. Ang tagumpay ay lumampas sa lahat ng mga inaasahan - na naging posible upang lumikha ng kanyang sariling tropa, na tinatawag na "Ballet of the Champs-Elysees". Ito ay tumagal lamang ng pitong taon (naglaro nakamamatay na papel hindi pagkakasundo sa administrasyon ng teatro), ngunit maraming pagtatanghal ang itinanghal: "Binata at Kamatayan" sa musika at iba pang mga gawa mismo ni R. Petit, mga produksyon ng iba pang koreograpo noong panahong iyon, mga sipi mula sa mga klasikong ballet- “La Sylphide”, “Sleeping Beauty”, “”.

Nang ang Ballet des Champs-Élysées ay hindi na umiral, nilikha ni R. Petit ang Ballet of Paris. Kasama sa bagong tropa si Margot Fonteyn - siya ang gumanap ng isa sa mga pangunahing tungkulin sa ballet sa musika ng J. France na "Girl in the Night" (ang iba pang pangunahing papel ay sinayaw mismo ni R. Petit), at noong 1948 sumayaw siya sa ballet na "Carmen" sa musika ni J. Bizet sa London.

Ang talento ni Roland Petit ay pinahahalagahan hindi lamang sa mga tagahanga ng ballet, kundi pati na rin sa Hollywood. Noong 1952, sa musikal na pelikula na "Hans Christian Andersen", ginampanan niya ang papel ng Prinsipe mula sa fairy tale na "The Little Mermaid", at noong 1955, bilang isang koreograpo, lumahok siya sa paglikha ng mga pelikulang "The Crystal Slipper. ” batay sa fairy tale na “Cinderella” at - kasama ang mananayaw na si F. Astaire - "Daddy Long Legs"

Ngunit sapat na ang karanasan ni Roland Petit upang lumikha ng isang multi-act na ballet. At nilikha niya ang gayong produksyon noong 1959, na kinuha ang drama ni E. Rostand na "Cyrano de Bergerac" bilang batayan. Pagkalipas ng isang taon, ang ballet na ito ay kinunan kasama ng tatlong iba pang mga produkto ng koreograpo - "Carmen", "The Diamond Eater" at "Mourning for 24 Oras" - lahat ng mga ballet na ito ay kasama sa pelikula ni Terence Young na "One, Two, Three. , Apat, o Black Tights” . Sa tatlo sa kanila, ang koreograpo mismo ay gumanap ng mga pangunahing tungkulin - Cyrano de Bergerac, Jose at ang Groom.

Noong 1965, itinanghal ni Roland Petit ang ballet na "Cathedral" sa Paris Opera Notre Dame ng Paris"sa musika ni M. Jarre. Sa lahat mga karakter ang choreographer ay nag-iwan ng apat na pangunahing, na ang bawat isa ay naglalaman ng isang tiyak kolektibong imahe: Esmeralda – kadalisayan, Claude Frollo – kakulitan, Phoebus – espirituwal na kawalan ng laman sa isang magandang “shell”, Quasimodo – ang kaluluwa ng isang anghel sa isang pangit na katawan (ang papel na ito ay ginampanan ni R. Petit mismo). Kasama ng mga bayani na ito, mayroong walang mukha na pulutong sa balete, na kayang magligtas at pumatay nang may pantay na kadalian... Ang sumunod na gawain ay ang ballet na itinanghal sa London “ Nawalang Paraiso", na inilalantad ang tema ng pakikibaka ng mga makatang kaisipan sa kaluluwa ng tao may magaspang likas na senswal. Nakita ito ng ilang kritiko bilang isang "sculptural abstraction of sex." Tila medyo hindi inaasahan huling eksena, kung saan ang isang babae ay nagdadalamhati sa kanyang nawawalang kadalisayan - ito ay kahawig ng isang baligtad na pieta... Sina Margot Fonteyn at Rudolf Nureyev ay sumayaw sa pagtatanghal na ito.

Sa pamumuno sa Ballet of Marseille noong 1972, kinuha ni Roland Petit bilang batayan pagganap ng ballet... mga tula ni V.V Mayakovsky. Sa ballet na ito na tinatawag na "Light Up the Stars" siya mismo ang gumaganap pangunahing tungkulin, kung bakit siya nag-ahit ng ulo. SA sa susunod na taon nakikipagtulungan siya kay Maya Plisetskaya - sumasayaw siya sa kanyang ballet na "Sick Rose". Noong 1978, itinanghal niya ang ballet " Reyna ng Spades", at pagkatapos - isang ballet tungkol kay Charlie Chaplin. Ang koreograpo ay personal na nakilala ang mahusay na aktor na ito, at pagkatapos ng kanyang kamatayan ay natanggap niya ang pahintulot ng anak ng aktor na lumikha ng naturang produksyon.

Matapos ang 26 na taon ng pamumuno sa Ballet of Marseille, umalis si R. Petit sa tropa dahil sa isang salungatan sa administrasyon at ipinagbawal pa ang pagtatanghal ng kanyang mga ballet. SA simula ng XXI siglo na pinagtutulungan niya Bolshoi Theater sa Moscow: "Passacaglia" sa musika ng A. Webern, "The Queen of Spades" sa musika ng P. I. Tchaikovsky, at ang kanyang "Notre Dame Cathedral" ay itinanghal sa Russia. Malaking interes ang programang "Roland Petit Tells", na ipinakita sa Bolshoi Theater sa Bagong eksena noong 2004: Sina Nikolai Tsiskaridze, Lucia Lakkara at Ilze Liepa ay gumanap ng mga fragment mula sa kanyang mga ballet, at ang koreograpo mismo ang nag-usap tungkol sa kanyang buhay.

Namatay ang choreographer noong 2011. Nagtanghal si Roland Petit ng humigit-kumulang 150 ballet - sinabi pa niya na siya ay "mas prolific kaysa kay Pablo Picasso." Para sa kanyang trabaho, ang choreographer ay paulit-ulit na iginawad parangal ng estado. Sa bahay noong 1974, siya ay iginawad sa Order of the Legion of Honor, at para sa ballet na "The Queen of Spades" siya ay iginawad. Gantimpala ng Estado Russian Federation.

Mga Panahon ng Musika

Si Roland Petit (Pranses na Roland Petit, Enero 13, 1924, Villehomble, Seine - Saint-Denis - Hulyo 10, 2011, Geneva) ay isang Pranses na mananayaw at koreograpo, isa sa mga kinikilalang klasiko ng ballet noong ika-20 siglo.

Si Roland Petit ay pamilyar sa ballet mula pagkabata. Ang kanyang ina, si Rose Repetto, ay lumikha ng kumpanya ng dancewear at footwear na Repetto. Ang ama ang may-ari ng kainan. Nag-aral si Roland sa ballet school Paris Opera nina Gustave Rico at Serge Lifar. Matapos makumpleto ang kanyang pag-aaral noong 1940, tinanggap siya sa corps de ballet ng Grand Opera.

Noong 1945, kasama ang parehong mga batang mananayaw ng Paris Opera bilang siya, lumahok siya Mga gabi ng sayaw Teatro ni Sarah Bernhardt. Ang taon na ito ay ang taon ng pagbubukas ng kanyang sariling tropa, "Ballet des Champs-Élysées", kasama si Jeanine Charra at sa suporta nina Jean Cocteau, Boris Kochno at Christian Berard, kung saan siya ay binigyan ng posisyon ng koreograpo. Noong 1946 itinanghal niya ang ballet na "Young Man and Death" para sa mag-asawang Jean Babile at Nathalie Flippart (script ni Jean Cocteau, musika ni J. S. Bach). Ang pagtatanghal na ito ay isang klasikong pamana ng ballet art.

Noong 1948, iniwan ni Roland ang tropa at nagpasya na lumikha bagong team sa Marigny Theater - "Ballet of Paris". Noong 1949, itinanghal ni Jeanmaire ang kahanga-hangang ballet na si Carmen para sa kanyang prima ballerina na si Rene (Zizi). Ang premiere sa London ay nagdala ng isang nakamamanghang tagumpay, pagkatapos ay inanyayahan ang ballerina sa Hollywood, na sinundan ni Petit. Dito siya nagtatrabaho bilang isang koreograpo at bilang isang mananayaw.

Kasama si Jeanmaire, noong 1952, nakibahagi siya sa paggawa ng pelikula ng musikal na pelikula na "Hans Christian Andersen" (Ang Prinsipe sa episode na "The Little Mermaid"). At noong 1955, dalawang pelikula kasama ang kanyang choreography ang inilabas: "The Glass Slipper" kasama si Leslie Caron at "Daddy Long Legs" kasama si Fred Astaire.

Noong 1954, pinakasalan ni Petit si Zizi Jeanmer. Naging dancer at film actress din ang anak nilang si Valentina.

Noong 1960, kinunan ng direktor na si Terence Young ang ballet film na One, Two, Three, Four, o Black Stockings, na kinabibilangan ng apat sa mga ballet ni Petit: Carmen, The Adventuress, Cyrano de Bergerac at A Day of Mourning. Ang mga kalahok nito ay sina René Jeanmaire, Cyd Charisse, Moira Shearer at Hans van Manen. Si Petit ay may tatlong pangunahing tungkulin sa kanyang sariling koreograpia: Don Jose, ang Groom at Cyrano.

Noong 1965, sa Paris Opera ay itinanghal niya ang ballet na "Notre Dame de Paris" sa musika ni Maurice Jarre. Ang mga pangunahing tungkulin sa unang palabas ay ginampanan ni Claire Mott (Esmeralda), Cyril Atanasov (Claude Frollo), Jean-Pierre Bonnefoux (Phoebus). Ang koreograpo mismo ang gumanap ng papel na Quasimodo.

Noong 1973, itinanghal ni Roland Petit ang miniature na "The Death of the Rose" sa musika ni Mahler.

Noong 1972 nilikha niya ang Ballet of Marseille. Si Petit ang pinuno nito sa loob ng 26 na taon. Ang unang pagtatanghal ay ang Pink Floyd ballet, na ipinakita sa Marseille stadium at sa Paris Palais des Sports. Sina Dominique Calfuni at Denis Gagno ay sumikat dito.

Nagawa ni Roland Petit na magtanghal ng higit sa limampung ballet at numero para sa mga mananayaw ng ballet sa mundo. Ang kanyang mga obra maestra ay mayaman sa istilo at teknikal, at ang iba't ibang mga pagtuklas ng ballet ay kamangha-mangha. Interesado siya sa avant-gardeism sa isang banda at realismo sa kabilang banda. Nagtrabaho siya sa Martial Rice, Jean Tinguely at Niki de Saint Phalle. Nakipagtulungan siya sa fashion designer na si Yves Saint Laurent (mga costume para sa ballet na "Notre Dame de Paris" at "The Death of the Rose"), mang-aawit at kompositor na si Serge Gainsbourg, iskultor na si Baldaccini, mga artista na sina Jean Carzou at Max Ernst. Ang libretto para sa Petit ay isinulat nina Georges Simenon, Jacques Prévert at Jean Anouilh. Ang musika para sa kanyang mga ballet ay isinulat nina Henri Dutilleux at Maurice Jarre.

Si Roland Petit ay nabuhay ng isang maliwanag at malikhaing buhay, namatay sa 87 taong gulang.

Pagkilala at parangal

Opisyal ng Pambansang Order of Merit for Letters and Arts (1965)

Knight of the Legion of Honor (1974)

Pangunahing nagwagi Pambansang Gantimpala France sa larangan ng panitikan at sining (1975)

Laureate ng State Prize ng Russian Federation para sa pagtatanghal ng ballet na The Queen of Spades sa Bolshoi Theater (2001)

Mga Produksyon, mga mag-aaral at mga bahagi, atbp.

• Rendezvous / Le rendez-vous (1945)
• Guernica 1945
• Ang Kabataan at Kamatayan / Le Jeune Homme et la Mort (1946)
• The Travelling Comedians / Les forains (1948)
• Carmen / Carmen (1949)
• Balabile / Ballabile (1950)
• Ang Lobo / Le loup (1953)
• Notre-Dame de Paris (1965)
• Paradise Lost (1967)
• Kraanerg (1969)
• The Death of a Rose / La rose malade (1973)
• Proust, o Interruptions of the Heart / Proust, ou Les intermittences du coeur (1974)
• Coppélia (1975)
• Fantastic Symphony / Symphonie phantastique (1975)
• The Queen of Spades / La Dame de pique (1978)
• Ang Phantom ng Opera / Le phantôme de l'Opéra
• Les amours de Frantz (1981)
• Ang Blue Angel (1985)
• Clavigo (1999)
• Paths of Creation / Les chemins de la création (2004)

Mga Produksyon sa Russia

• Notre Dame Cathedral - Leningrad Opera at Ballet Theater. Kirov (1978)
• Carmen - Teatro ng Mariinsky (1998)
• Kabataan at Kamatayan - Mariinsky Theater (1998)
• Queen of Spades - Bolshoi Theater (2001)
• Notre Dame Cathedral - Bolshoi Theater (2003)
• Kabataan at Kamatayan - Bolshoi Theater (2010)
• Coppelia - Stanislavsky at Nemirovich-Danchenko Theater (2012)

Mga alaala

J'ai dansé sur les flots (1993, pagsasalin sa Russian 2008)

"Kung tatanungin nila ako: saan ka nanggaling, sino ang nagmamana, sasabihin ko: Diaghilev. Napakahalaga sa akin ng mga prinsipyo nito: tunay, malakas na musika at tanawin na nauugnay sa koreograpia,” gaya ng sinabi ng sikat na French choreographer na si Roland Petit.

Ipinanganak siya noong Enero 13, 1924 sa Paris, sa pamilya ng may-ari ng isang maliit na bistro. Maaga akong naging interesado sa pagsasayaw. “Sa edad na siyam, sinabi ko na aalis ako sa bahay at hindi na babalik kung hindi ako ipapadala sa ballet,” paggunita niya. Sa payo ng isa sa mga bisita sa bistro, dinala ang bata para kumuha ng pagsusulit sa Paris Opera School. Naipasa niya ang kumpetisyon, na labis na ikinagulat niya - ang mga guro ay tumingin lamang sa pisikal na data ng bata. At mula sa edad na sampung siya ay gumanap na sa mimance sa mga opera ni Wagner at sa Faust ni Gounod.

“Noong panahon na iyon ay walang mahigpit na panuntunan na nagbabawal sa mga bata na magtrabaho, at wala kaming binabayaran. Kaya mula sa edad na sampu ay natulog na ako pagkatapos ng hatinggabi. Pagkatapos ay bumangon ako ng maaga, ginawa ang aking takdang-aralin at, kasama ang aking backpack sa aking likod, lumakad ng dalawa o tatlong kilometro sa buong Paris patungo sa paaralan sa Halles, kung saan matatagpuan ang aming cafe, at sa Opera. kabayanihan! Pero para sumayaw, handa akong maglakad buong gabi,” sabi ni Petit. Si Renee Jeanmaire, na kilala ng kanyang mga kaibigan bilang Zizi, ay nag-aral sa parehong paaralan. Naging magkaibigan ang mga bagets.

Noong siya ay labindalawang taong gulang, ang kanyang ina na Italyano na si Rose Repetto ay humiwalay sa kanyang asawa at umalis sa Paris, kaya si Roland at ang kanyang nakababatang kapatid na si Claude ay pinalaki ng kanilang ama, si Edmond Petit. Kasunod nito, paulit-ulit na nag-subsidize si Edmond Petit mga pagtatanghal sa teatro anak.

Noong 1940, natapos ni Roland Petit ang kanyang pag-aaral at tinanggap sa corps de ballet ng Paris Opera. Labing-anim lang siya. At noong Mayo 3, 1941, ang sikat na mananayaw na si Marcelle Burga ay nagbigay ng konsiyerto sa Pleyel Hall at pinili ang isang labing pitong taong gulang na bagong dating bilang kanyang kapareha. Pagkatapos, si Petit, kasama si Janine Sharra, na kalaunan ay isang sikat na mananayaw at koreograpo, ay nagbigay ng ilang magkasanib na gabi ng ballet. Ang kanilang repertoire ay binubuo ng maliliit na ballet, mga miniature ng konsiyerto at pas de deux na koreograpo nina Serge Lifar, Petit at Charres. Sa una ng mga gabing ito, ipinakita ni Petit ang kanyang una malayang produksyon– numero ng konsiyerto na "Springboard Jump". At sa simula ng 1943, noong si Petit ay isa pa ring mananayaw ng corps de ballet, ang direktor ng Paris Opera na si Serge Lifar, ay nagtalaga sa kanya ng isang malaking solong papel sa ballet na "Love the Enchantress" sa musika ni Manuel de Falla.

Ngunit hindi nanatili si Petit sa Opera - umalis siya noong siya ay dalawampung taong gulang, noong Nobyembre 1944. Siya ay nagpasya na siya ay maging isang koreograpo at namuhunan ang lahat ng pera ng kanyang ama sa kanyang unang ballet na "Comedians". Ang debut ay naganap sa Champs-Elysees Theater at lubos na matagumpay - ito ay kung paano nakuha ni Petya ang kanyang sariling grupo, "Ballet of the Champs-Elysees". Ang batayan ng repertoire ay ang mga paggawa ni Petit, ngunit ang tropa ay gumanap din ng mga pagtatanghal ng iba pang mga kontemporaryong may-akda at mga fragment ng mga ballet " Swan Lake", "Sleeping Beauty", "La Sylphide". Noong Hunyo 25, 1946, naganap ang premiere ng ballet ni Roland Petit na "Young Man and Death" batay sa script ni Jean Cocteau sa musika ni J. - S. Bach. Ngunit sa pagtatapos ng 1947, natapos ang Ballet ng Champs-Elysees dahil sa mga hindi pagkakasundo na lumitaw sa pagitan ng koreograpo at ng administrasyon ng Théâtre des Champs-Élysées.

Noong Mayo 1948, lumikha si Petit ng isang bagong tropa, ang Ballet of Paris. Kasama sa tropa, bukod sa iba pa, sina Janine Charra at Zizi Jeanmer, gayundin ang English ballet star na si Margot Fonteyn. Noong Mayo 21, 1948, ipinakita sa Marigny Theater ang ballet ni Petit na "Girls of the Night" sa musika ni J. Francais kasama sina Fonteyn at Petit sa mga nangungunang papel. Ang batang koreograpo ay unti-unting nakakuha ng katanyagan, at noong Pebrero 21, 1949, ang premiere ng ballet na "Carmen" sa musika ni J. Bizet kasama sina Roland Petit at Zizi Jeanmaire sa mga nangungunang tungkulin ay naganap sa Prince's Theatre sa London. Ang dula ay ginanap nang walang pagkaantala sa loob ng apat na buwan sa London, dalawa sa Paris at tatlong buwan sa USA, at kalaunan ay muling binuhay ng ilang beses sa iba't ibang yugto sa buong mundo.

Agad na pinahahalagahan ng mga propesyonal sa Hollywood ang talento ni Petit. Inanyayahan siya ng sikat na mananayaw na si Fred Astaire na magtulungan sa pelikulang "Daddy Long Legs." May espesyal na papel ang Hollywood sa relasyon nina Roland Petit at Zizi Jeanmer. Sa oras na iyon sila ay nagtrabaho ng maraming magkasama, ngunit patuloy na nagtalo at nag-aaway. Isang magandang araw, lumipad si Jeanmaire papuntang Hollywood ng ilang oras para patunayan sa kaibigan kung ano ang kaya niya para sa kanya. Pagbalik ni Petit galing America, nagpakasal sila. Ito ay noong 1954. At noong Oktubre 1955, ipinanganak ang kanilang anak na babae na si Valentina-Rose-Arlette Petit.

Palagi akong naniniwala na ang pinakamahalagang bagay sa buhay ay gawin ang gusto mo. At upang ang mga taong nakapaligid sa akin, kung kanino ako nagtatrabaho, ay handa na lumipat sa akin sa parehong direksyon. At, malamang, para magkaroon sila ng curiosity na katangian ko,” minsang sinabi ni Roland Petit. At hindi niya itinanggi ang sarili niya! Nang magkaroon siya ng ideya ng isang ballet batay sa pagpipinta na "Guernica" ni Pablo Picasso, pumunta siya sa Picasso mismo at nagawang maakit siya sa ideya nang labis na ang mahusay na artista ay gumawa ng mga costume para sa ballet.

Oras na upang wakasan ang unang malaking multi-act ballet. Pinili ni Petit ang isang medyo kumplikadong plot - ang romantikong drama ni Edmond Rostand na Cyrano de Bergerac. Ang premiere ay naganap noong Abril 17, 1959.

Noong 1960, nilikha ni Petit, sa pakikipagtulungan ng direktor na si Terence Young at sa pakikilahok ni Maurice Chevalier, ang pelikulang "One, Two, Three, Four, or Black Tights." Kasama sa pelikula ang mga ballet ni Petit na "The Diamond Eater", "Cyrano de Bergerac", "Mourning for 24 Hours" at "Carmen".

Ang susunod na pangunahing gawain ay "Notre Dame" sa entablado ng Opera. Nakita ng madla ang balete na ito noong Disyembre 12, 1965. Nang inanyayahan ang koreograpo sa Paris Opera para sa gawaing ito, inanyayahan din siya sa posisyon ng pinuno ng teatro na ito, ngunit mabilis na umalis sa mahirap na posisyon. Noong Pebrero 23, 1967, itinanghal ni Petit ang ballet Paradise Lost sa Covent Garden Theater sa London, kung saan ginampanan nina Margot Fonteyn at Rudolf Nureyev ang mga pangunahing tungkulin.

Kasabay nito, idinagdag ng koreograpo sa koleksyon ng ballet nagpapahayag na paraan isang bagay ang bago - mas tiyak, nakita niya ang pagbabagong ito sa isang "aralin" kasama ang guro na si B. Knyazev, ngunit siya ang unang nag-isip na ilipat ito sa entablado. Nag-choreograph si Petit ng pas de deux para sa sikat na mananayaw na si Gehlen Thesmar. Siya ay mas matangkad kaysa sa kanyang kapareha, at ito ay kapansin-pansin. Naalala niya si Knyazev at hiniling na maglagay ng apat na metro kuwadrado ng linoleum sa entablado. Ang mga artista ay sumayaw na nakahiga - at ang ideyang ito ay kinuha ng iba pang mga koreograpo.

Noong 1972, si Petit ay naging direktor ng Marseille Ballet. At saan siya nagsimula?

Matagal bago iyon, nakilala ni Petit sa Moscow ang isang babae na gumanap ng isang espesyal na papel sa kapalaran ni Mayakovsky - Lilya Brik. Pagkatapos ay pinadalhan siya ng isang kaibigan mula sa Amerika ng isang koleksyon ng mga tula ng makata na ito sa Ingles. Binasa ni Petit ang mga tula at nagpasyang itanghal ang balete. Sinayaw niya mismo si Mayakovsky - at para sa papel na ito ay inahit niya ang kanyang ulo sa unang pagkakataon. Ang "hairstyle" na ito ay nanatili sa kanya magpakailanman. Ang pagtatanghal ay tinawag na "Light up the stars!"

Noong Enero 12, 1973, naganap ang premiere ng ballet na "The Sick Rose", ang mga pangunahing tungkulin kung saan ay ginanap nina Maya Plisetskaya at Rudy Briand.

Pinahahalagahan ng gobyerno ng Pransya ang mga merito ng koreograpo - noong 1974 siya ay naging isang Knight of the Legion of Honor.

Pagkatapos ay naging interesado si Petit kay Pushkin. Ang resulta ay ang ballet na "The Queen of Spades," na itinanghal noong 1978 para kay Mikhail Baryshnikov. At pagkatapos ay naglihi si Petit ng ballet tungkol kay Charlie Chaplin.

Isang araw, kasama ang aking asawa at anak na babae, naimbitahan ako sa dacha ng isang kaibigan,” paggunita niya. – Kabilang sa mga panauhin ay si Charlie Chaplin. 15 years kaming magkasama mga araw na hindi malilimutan. At nang pumanaw ang henyong ito noong Disyembre 25, 1977, bumaling ako sa kanyang anak na may kahilingan na payagan akong magtanghal ng balete tungkol sa kanyang dakilang ama. Wala siyang pakialam. Nang matanto ko ang aking ideya, nagustuhan ng anak ni Chaplin ang aking trabaho.

Si Petit ay nagtrabaho nang aktibo at mabunga. Sa parehong 1978, inilipat niya ang kanyang "Notre Dame Cathedral" sa Leningrad, sa Kirov Theatre (ngayon ang Mariinsky). Mula sa pangunahing mga gawa kailangan nating tandaan ang ballet na "My Pavlova", ang "personal" na bersyon ng ballet na "Swan Lake", "Clavigo" ni romantikong drama Goethe.

Pinangunahan ni Roland Petit ang Ballet of Marseille troupe sa loob ng 26 na taon. Tapos nagkaroon ng conflict sa administrasyon. Matapos umalis sa teatro, nanirahan si Petit sa Geneva at pinagbawalan ang tropa na ipakita ang mga pagtatanghal nito.

Ngunit nagsimula ang isang pagkakaibigan sa Moscow Bolshoi Theatre. Noong 2001, si Roland Petit ay nagtanghal ng isang programa doon na binubuo ng dalawang pagtatanghal - "Passacaglia" sa musika ni A. von Webern, na kanyang itinanghal para sa Paris Opera noong 1994, at isang bagong ballet na "The Queen of Spades" sa musika ng Tchaikovsky. Para sa The Queen of Spades, si Petit ay iginawad sa State Prize ng Russian Federation sa parehong taon.

Noong Pebrero 15, 2003, naganap ang premiere ng ballet ni Roland Petit na "Notre Dame de Paris" sa Bolshoi Theater.

Noong Oktubre 30 at 31, 2004 sa Moscow, sa Bagong Yugto ng Bolshoi Theater, ipinakita ang programang "Roland Petit Tells". Nagsalita si Petit tungkol sa kanyang buhay, at ang mga miyembro ng tropa ng Suresne Jean Vilar na sina Lucia Lacarra, Nikolai Tsiskaridze at Ilze Liepa ay sumayaw ng mga sipi mula sa kanyang mga gawa.

Madalas ulitin ni Petit na mas prolific siya kaysa kay Picasso. Mahirap ihambing ang isang artista at isang koreograpo, ngunit ang isa at kalahating daang ballet ay nagbibigay sa kanya ng karapatang gumawa ng mas kaunting mga paghahambing...

D. Truskinovskaya

Naging siya modernong klasiko. Ang kanyang mga ballet ay sinasayaw sa iba't ibang yugto sa buong mundo. Sinipi nila siya, natututo sila sa kanyang mga pagtatanghal...

Noong Hulyo 10, 2011, pumanaw ang Pranses na mananayaw at koreograpo, ang lumikha na nagbago sa kasaysayan ng ballet noong ika-20 siglo, si Roland Petit.

Sa edad na 9, noong 1933, pumasok si Roland Petit sa paaralan ng sayaw Paris Opera. Makalipas ang 7 taon, sa edad na 16, lumabas siya sa entablado ng Opera bilang isang corps de ballet dancer. Noong 1943, nakatayo na si Petit sa gitnang baitang ng hierarchy ng ballet - natanggap niya ang ranggo ng soloista, "punong-guro", sa itaas niya ay "mga bituin" at "premier", at sa ibaba niya ay "mga luminaries" at ang unang corps de balete. Kalaunan ay isinulat ni Serge Lifar na siya ang nakatuklas kay Petit, na nagbigay sa kanya ng solong papel sa ballet na "Love the Enchantress."

Si Nikolai Tsiskaridze ay nagtrabaho kasama si Roland Petit, pinag-uusapan siya:

"Ang Roland Petit ay isa sa mga natitirang klasikong pamumuhay. Sa aking opinyon, ito ay isa sa mga pinaka-kawili-wili at pinaka-kaugnay na koreograpo. Napakaswerte niya, dahil siya mismo at ang kanyang kamalayan ay nabuo, tulad ng sinabi niya mismo, sa kinubkob na Paris, kung saan napilitan ang mga tao, dahil sa katotohanan na walang pagpasok o paglabas sa Paris, upang makisali nang eksklusibo sa sining, kahit papaano ang kanilang sarili. Kinailangan nilang libangin at aliwin ang kanilang sarili.

At sa panahong ito ay nakapasok siya sa kumpanya pinakadakilang tao, nakilala niya si Jean Cocteau, ang maalamat na sekretarya ni Serge Diaghilev, si Boris Kokhno, na nagbukas ng daan para sa kanya sa bohemian Paris, kung saan nakilala ni Petit ang pinakadakilang mga artista ng panahong iyon, mga aktor, mga taga-disenyo ng set.

Sa ilalim ng impluwensya nina Jean Cocteau at Boris Kokhno, iniwan ni Petit ang Parisian opera troupe at itinatag ang kanyang sariling tropa, na tinawag na "Ballet of the Champs-Elysees". Bago ito, sinimulan na niyang subukang itanghal ang kanyang mga indibidwal na opus sa entablado ng Sarah Bernhardt Theater - ang mga lingguhang gabi ng ballet ay inayos doon, at doon ay ipinakita niya ang kanyang mga unang choreographic opus.

Pagkatapos ay inayos niya ang kanyang sariling tropa, na kinabibilangan ng ilan sa kanyang mga kaklase at kaibigan mula sa Paris Opera. Hindi rin nagtagal ang grupong ito, dahil dahil sa hindi pagkakasundo sa pamunuan ng teatro, napilitang umalis si Petit sa tropa na ito. Maya-maya, muli niyang inayos ang kanyang sariling pagganap at ang kanyang tropa, na tinatawag na "Ballets of Paris".

Roland Petit. Larawan – Agence Bernand

Mula sa aking pananaw, bilang isang mahusay na koreograpo, ipinanganak si Roland Petit noong 1947, nang itanghal niya ang isa sa mga pinakadakilang ballet na itinanghal sa mundo - ito ay "Young Man and Death", ang libretto para sa pagtatanghal na ito ay ginawa ni Jean Cocteau at sa pangkalahatan, ito ang kanyang ideya, ang paglikha ng pagtatanghal na ito. Mula sa araw na ito, lumilitaw sa mundo ang isang napakaliwanag, napaka sikat na koreograpo na si Roland Petit.

Noong 1949, ang kanyang ballet na "Carmen" ay lumitaw sa London, na ginanap sa London ng pito o walong beses sa isang linggo sa loob ng tatlong buwan, pagkatapos ang pagganap na ito ay lumipat sa Paris, kung saan ito tumakbo nang dalawang buwan, pagkatapos ay umalis sila patungong New York , kung saan sila gampanan din ang pagganap na ito sa loob ng dalawang buwan. Mula sa araw pagkatapos ng produksyon ng "Carmen" Roland Petit ay naging na internasyonal na bituin. Inaanyayahan siya sa iba't ibang mga sinehan, itinatanghal niya ang dulang ito at ang mga kasunod sa iba't ibang tropa sa buong mundo at nakatanggap ng imbitasyon mula sa Hollywood.

Sa pagtatapos ng 50s, natagpuan niya ang kanyang sarili sa Hollywood, kung saan nagtrabaho siya kasama si Fred Astaire at nag-choreograph ng mga sayaw para sa iba't ibang mga pelikula. Sa partikular, isa sa mga pelikulang ito tungkol kay Hans Christian Andersen, kung saan marami mga eksena sa ballet, ang pelikula ay pinagbibidahan ng kanyang magiging asawa na si Renee Jeanmer, na napunta sa kasaysayan sa ilalim ng pangalang Zizi Jeanmer. At marami siyang choreograph para sa iba't ibang magagaling na mananayaw sa Hollywood at mga gawa, gaya ng sabi niya, kasama ang kanyang childhood idol na si Fred Astaire. Sinabi niya, "Ano ang maituturo ko sa iyo, pinag-aralan kita sa buong buhay ko." At sinabi ni Fred Astaire, "Hindi, ngunit matututo ako mula sa iyo ngayon." Ito ay isang napaka-kagiliw-giliw na pakikipagtulungan; si Roland Petit ay natuto ng maraming mga bagong bagay para sa kanyang sarili at hindi sumuko sa kanyang pagmamahal sa mga revue.

Nang bumalik siya sa Europa para sa kanyang asawa, si Zizi Jeanmer, gumawa siya ng maraming mga programa, revue para sa entablado at partikular para sa "Cabaret de Paris", kung saan ang kanyang mga ganap na itinanghal na mga programa ay inilabas araw-araw, at ang pangunahing bituin ay si Zizi Jeanmer. Lahat ng set at costume para sa kanila ay ginawang ganito pinakadakilang mga artista tulad ni Roman Tyrtov, na bumaba sa kasaysayan bilang Erte.

Noong 1965, bumalik si Petit sa sikat na tropa ng Paris Opera, kung saan siya nag-aral, kung saan siya nagsimula, at itinanghal niya ang unang pagtatanghal para sa Parisian opera, kasama si Yves Saint Laurent, na gumawa ng mga costume. Isinasagawa niya ang dulang "Notre Dame de Paris," na may epekto ng pagsabog ng bomba: ang Paris Opera ay hindi pangkaraniwan para dito; Karamihan sa naisip ni Roland Petit ay hiniram sa kanya ng iba pang choreographers. Ito ay napakadaling patunayan: kung titingnan mo ang talambuhay ni Roland, sa anong taon niya itinanghal kung ano, at kung ano ang mga inobasyon na ipinakilala niya sa pangkalahatan at kung ano ang gumagana kasunod na lumitaw sa buong mundo, kung gayon ito ay malinaw. Sa kabutihang palad, halos ganap na naitala si Roland.

Sa oras na siya ay nagtatanghal ng "Notre Dame Cathedral" siya ay iniimbitahan na maging artistikong direktor, at direktor tropa ng balete Paris Opera, na hindi nagtagal. Dahil hindi niya ito kayang tanggapin at mahanap karaniwang wika kasama ang mga bituin. Sinabi niya na hindi siya interesado sa gawaing ito, at kusang-loob niyang iniwan ang mga pader ng Paris Opera sa pangalawang pagkakataon. At hanggang ngayon ay bumalik siya doon at itinatanghal ang kanyang mga pagtatanghal para sa kilalang grupong ito.

Noong 1972, dumating siya sa Marseille, kung saan nakatanggap siya ng kumpletong carte blanche. Doon si Petit ang hari at diyos para sa lahat, ang kanyang kalooban lamang ang natutupad. Sa pangkalahatan, pinangarap niya ang gayong tropa, at nilikha niya ito: ang ballet sa Marseille ay naging pangalawang pinakamahalagang tropa sa France at umiral nang maraming taon. Sa loob ng 26 na taon siya ang direktor ng grupong ito. Doon, sa Marseille, nagbukas siya ng ballet school sa teatro. Sa ilalim ng kanyang pamumuno, isang gusaling espesyal para sa teatro ng ballet. At sa gayon, sa pagtatapos ng ika-20 siglo, iniwan niya ang Marseille magpakailanman, itinigil ang kanyang pagiging direktor at ipinagpatuloy ang kanyang buhay, na nagsagawa ng iba't ibang mga pagtatanghal. Parehong pagpapanumbalik ng mga luma at pag-install ng mga bago.

Napakaswerte ko, napakaswerte ko, dahil itinanghal niya ang kanyang malaki, huling pagtatanghal para sa akin at para sa akin sa Bolshoi Theater noong 2001, ang ballet na "The Queen of Spades." Ito ay kung saan ang aming malikhaing pagkakaibigan at pagkakaibigan lang sa buhay. Ang taong ito ay napakamahal sa akin at napaka-interesante sa akin, dahil maaari mo siyang kausapin sa ganap na anumang paksa. At ito ay palaging kawili-wili.

Sa kasaysayan ng ikalawang kalahati ng ika-20 siglo, walang kahit isang mahusay na tao - maging isang artista, kompositor, aktor, kahit na ilang siyentipikong luminary - kung saan hindi makikipagtulungan si Roland Petit, na lumikha ng iba't ibang mga pagtatanghal. Maraming mga kuwento, parehong nakakatawa at malungkot, ngunit salamat sa lahat ng mga ito, ang mga dakilang gawa na nai-broadcast sa buong mundo ay nilikha.

Si Roland ay nailalarawan sa pamamagitan ng mahusay na pagiging simple sa mga relasyon at katatawanan. Kung wala ang dalawang sangkap na ito ay hindi maiisip para sa akin. At lahat ng ito ay napakalakas na sinasalamin sa kanyang trabaho. Ang kanyang choreography ay napaka-simple. At madalas, kapag pinapanood ko ang ilang mga numero na hindi ko pa nakikita noon, lagi kong nararamdaman: bakit hindi ko ito naisip o ang isang tao sa malapit? Bakit ganito simpleng bagay pumasok ba sa isip niya?

Hindi niya talaga gusto kapag pinapalitan ng mga artista ang teksto o nakikisali sa pagpapaganda. Dahil palagi siyang lumilikha ng hindi lamang isang napaka-simple at napakalinaw na pagguhit, na napakatumpak na tumutugma sa mga musikal na accent. Si Petit ay tumpak na nagbibigay ng mga tagubilin sa pagdidirekta ng mga artist: sa ano emosyonal na estado ito ay dapat na isagawa, gamit ang kung anong mga ekspresyon ng mukha at kung saan mo makukuha ang emosyon mula sa iyong sarili, at kung saan hindi mo magagawa.

Pinayagan lamang niya ang mga artistang Ruso na mag-improvise sa kanilang koreograpia. Pinahintulutan niya si Maya Plisetskaya na gawin ito, kahit na sa ballet na "Proust, or the Break of the Heart" para sa kanya, kung saan mayroon din siyang mga bahagi ng sayaw, espesyal na itinalaga niya ito. musikal na sandali, kung saan maaari siyang mag-improvise nang eksakto sa paraang ginagawa niya. Salamat sa Diyos naitala ito. Ito ay pareho kay Mikhail Baryshnikov, at kay Rudolf Nureyev, at kasama sina Ekaterina Maksimova at Vladimir Vasiliev, nang anyayahan niya silang isagawa ang kanyang mga pagtatanghal na "The Blue Angel", at masuwerte kami kay Ilze (Ilze Liepa - ed.), ngunit ang tiwala na ito ay kailangang makuha.

Tumanggi siyang magtrabaho kasama ang maraming mga artista at sa pangkalahatan ay kilala bilang isang napaka-intractable na tao. Kadalasan, kapag itinatanghal niya ang kanyang mga pagtatanghal, nag-utos siya ng musika, lalo na, tulad ng nangyari sa "Notre Dame Cathedral" o ang dulang "Clavigo". Sa partikular, ang mga kompositor na napakasikat at may kaugnayan sa panahong iyon... Ngunit kadalasan ay gumagawa si Roland Petit ng mga pagtatanghal batay sa isang umiiral na. symphonic music. At ang kanyang diskarte ay palaging naiiba at indibidwal.

Minsan naglalagay siya sa isang eksena nang walang musika, at pagkatapos ay sinusubukang ilagay ang eksenang ito sa musika. Sa partikular, ito ay kung paano itinanghal ang dula na "Young Man and Death", kung saan ginamit ang musika ni Johann Sebastian Bach, at kung saan sa anumang kaso ay hindi niya pinapayagan ang mga artista na tumuon sa mga musikal na accent, sa lahat ng oras na nagpapahiwatig na ang musika tunog sa labas ng nangyayari sa entablado, ito ang background na umiiral sa labas ng silid kung saan umiiral ang mga pangunahing tauhan. O, halimbawa, ang dulang "Proust". Pumili siya ng musika mula sa iba't ibang paraan Mga kompositor ng Pranses. Mga kompositor ng Pransya, na lumikha nang tumpak sa oras na nabuhay si Marcel Proust.

Nang itanghal namin ang "The Queen of Spades" (ang pagtatanghal na ito ay batay sa kalunus-lunos na symphony ni Pyotr Ilyich Tchaikovsky), pinahintulutan niya ang kanyang sarili na magpalit ng mga bahagi, na, siyempre, ay nagdulot ng malaking kawalang-kasiyahan sa lahat. mga kritiko sa musika at mga musikero. Ngunit maingat niyang pinakitunguhan ang lahat ng musikal na accent. At pinagmamasdan niya kaming mabuti upang matiyak na natupad namin ito.

Sa una, nang kunin niya ang musika ni Tchaikovsky, kinuha niya ito ni Leonard Bernstein. Ginawa ni Bernstein ang symphony na ito nang iba, taliwas sa tradisyon na likas sa pagganap ng Russia. Nang tanungin kung bakit mo pinili si Bernstein, sinabi niya na ang mga accent ay mas malinaw dito. Maaari mong sabihin na siya ay tumatagal ng ilang mga kalayaan sa musika.

Nang itanghal niya ang ballet na "Carmen" noong 1949 sa musika para sa opera (ito ang unang pagkakataon na kinuha nila ang musika para sa opera na "Carmen", ganap na muling inilabas ito, ganap na ginawang muli, at itinanghal ang isang ballet), mayroon ding isang maraming galit na mga artikulo ng mga musicologist at musikero na hindi gustong tiisin ito, ngunit nabubuhay ang pagtatanghal na ito.

Sa lalong madaling panahon siya ay 60 taong gulang, at nakabukas ang performance hanggang ngayon sa iba't ibang mga sinehan mundo at ito ay isang matunog na tagumpay. So, malamang, hindi hinuhusgahan ang mga nanalo, marahil tama ang artista.”

Balita sa kultura

Website:

Talambuhay

Roland Petit - anak Rose Repetto, tagapagtatag ng isang kumpanyang gumagawa ng mga damit at sapatos ng ballet Repetto , at ang may-ari ng kainan (bilang alaala ng kanyang trabaho sa restaurant ng kanyang ama, si Petit ay naglalagay ng numero na may tray). Nag-aral sa Paris Opera Ballet School, kung nasaan ang kanyang mga guro Gustave Rico at Serge Lifar. Pagkatapos ng graduation sa taon kung saan siya naka-enroll corps de ballet ng Grand Opera.

Si Roland Petit ang may-akda ng higit sa limampung ballet at numero para sa mga mananayaw sa buong mundo. Itinatanghal ang mga pagtatanghal sa pinakamagandang eksena Italy, Germany, England, Canada, Cuba at Russia. Ang kanyang mga opus ay nakikilala sa pamamagitan ng estilista at teknikal na pagkakaiba-iba ng wikang ballet. Nakipagtulungan siya sa parehong mga avant-garde artist at mga kinatawan ng bagong realismo, kabilang ang Martial Rice, Jean Tinguely at Niki de Saint Phalle. Nakipagtulungan siya sa fashion designer na si Yves Saint Laurent (mga costume para sa ballet na "Notre Dame de Paris" at ang numerong "The Death of the Rose"), mang-aawit at kompositor na si Serge Gainsbourg, iskultor na si Baldaccini, mga artista na sina Jean Carzou at Max Ernst. Ang libretto para sa Petit ay isinulat nina Georges Simenon, Jacques Prévert at Jean Anouilh. Ang musika para sa kanyang mga ballet ay binubuo nina Henri Dutilleux at Maurice Jarre.

Ang pinaka makabuluhang mga produksyon

• Rendezvous / Le rendez-vous ()
• Guernica / Guernica
• Kabataan at Kamatayan / Le Jeune Homme et la Mort ()
• Mga Naglalakbay na Komedyante / Les forains ()
• Carmen / Carmen ()
• Balabile / Ballabile ()
• lobo / Le loup ()
• Notre Dame Cathedral / Notre-Dame de Paris ()
• Nawalang Paraiso / Nawala ang Paraiso ()
• Kraanerg (1969)
• Kamatayan ng Rosas / La rose malade ()
• Proust, o Heartbeats / Proust, ou Les intermittences du coeur ()
• Fantastic Symphony / Symphony phantastique ()
• Queen of Spades / La Dame de pique ()
• Phantom ng Opera / Le phantom de l'Opéra
• Les amours de Frantz ()
• Blue Angel / Ang Blue Angel ()
• Clavigo / Clavigo ()
• Mga Landas ng Paglikha / Les chemins de la creation ()

Mga Ballet ni Roland Petit sa Russia

Mga alaala

• J'ai dance sur les flots(, pagsasalin sa Russian)

Pagkilala at parangal

Opisyal ng Pambansang Orden ng Merit sa Larangan ng Panitikan at Sining (), Knight of the Legion of Honor. (), laureate ng pangunahing French National Prize sa larangan ng panitikan at sining (), laureate ng State Prize ng Russian Federation para sa produksyon ng ballet Reyna ng Spades sa Bolshoi Theater () at iba pang mga parangal.

Sumulat ng pagsusuri sa artikulong "Petit, Roland"

Panitikan

• Mannoni G. Roland Petit. Paris: L'Avant-Scène ballet/danse, 1984.
• Fiette A. Zizi Jeanmaire, Roland Petit: un patrimoine pour la danse. Paris: Somogy; Genève: Musée d'art et d'histoire; Ville de Genève: Département des affairs culturelles, 2007.
• Chistyakova V. Roland Petit. Leningrad: Sining, 1977.
• Arkina N. Teatro R. Petit // Teatro: magasin. - M., 1974. - No. 11.

Mga Tala

Mga link

• // Central na bahay aktor, nagtatanghal - Violetta Mainietse, 2001

Roland Petit Sa teatro Rendezvous (1945) Travelling Comedians (1948) Carmen (1949) Youth and Death (1946) Kagandahan sa Ice(1953) Lobo (1953) Notre Dame Cathedral (1965) Kraanerg(1969) Pink Floyd (1972) The Death of a Rose (1973) Proust, or Heartbreak (1974) Arlesienne (1974) Coppelia (1975) (1985) Clavigo (1999) Duke Ellington (2001) The Ways of Creation (2004) Sa screen Mga tropa Kapaligiran

Sipi na nagpapakilala kay Petit, Roland

"Allez, mon ami, [Go, my friend," sabi ni Prinsesa Marya. Pinuntahan muli ni Prinsipe Andrey ang kanyang asawa at naupo sa katabing silid, naghihintay. May lumabas na babae sa kanyang kwarto na may takot sa mukha at nahiya nang makita si Prinsipe Andrei. Tinakpan niya ang kanyang mukha gamit ang kanyang mga kamay at umupo doon ng ilang minuto. Ang kalunos-lunos at walang magawang mga daing ng hayop ay narinig mula sa likod ng pinto. Tumayo si Prinsipe Andrei, pumunta sa pinto at gustong buksan ito. May humawak sa pinto.
- Hindi mo kaya, hindi mo kaya! – sabi ng isang nakakatakot na boses mula roon. "Nagsimula na siyang maglakad sa kwarto. Tumigil ang mga hiyawan at lumipas ang ilang segundo. Biglang isang kakila-kilabot na hiyawan - hindi ang kanyang sigaw, hindi siya maaaring sumigaw ng ganoon - ang narinig sa susunod na silid. Tumakbo si Prinsipe Andrei sa pintuan; tumigil ang hiyawan, at narinig ang sigaw ng isang bata.
“Bakit nila dinala ang bata doon? naisip ni Prinsipe Andrei sa unang segundo. anak? Alin?... Bakit may bata doon? O ito ay isang sanggol na ipinanganak? Nang bigla niyang napagtanto ang lahat ng masayang kahulugan ng sigaw na ito, sinakal siya ng mga luha, at siya, nakasandal gamit ang dalawang kamay sa windowsill, humihikbi, nagsimulang umiyak, habang umiiyak ang mga bata. Bumukas ang pinto. Ang doktor, na nakabalot ang manggas ng kanyang kamiseta, walang saplot, maputla at nanginginig ang panga, ay lumabas ng silid. Lumingon si Prinsipe Andrey sa kanya, ngunit ang doktor ay tumingin sa kanya nang may pagkalito at, nang walang sabi-sabi, lumakad. Ang babae ay tumakbo palabas at, nang makita si Prinsipe Andrei, ay nag-alinlangan sa threshold. Pumasok siya sa kwarto ng asawa. Nakahiga siya sa parehong posisyon kung saan nakita niya siya limang minuto ang nakalipas, at ang parehong ekspresyon, sa kabila ng nakatitig na mga mata at pamumutla ng kanyang mga pisngi, ay nasa kaakit-akit, parang bata na mukha na may isang espongha na natatakpan ng itim na buhok.
"Mahal ko kayong lahat at hindi kailanman gumawa ng masama sa sinuman, kaya ano ang ginawa mo sa akin?" sabi ng kanyang kaibig-ibig, nakakaawa patay na mukha. Sa sulok ng silid, isang bagay na maliit at pula ang umungol at humirit sa puti at nanginginig na mga kamay ni Marya Bogdanovna.

Dalawang oras pagkatapos nito, pumasok si Prinsipe Andrei sa opisina ng kanyang ama na may tahimik na mga hakbang. Alam na ng matanda ang lahat. Siya ay nakatayo mismo sa pintuan, at sa sandaling ito ay bumukas, ang matanda ay tahimik, kasama ang kanyang matanda at matitigas na mga kamay, tulad ng isang bisyo, hinawakan ang leeg ng kanyang anak at humihikbi na parang bata.

Pagkalipas ng tatlong araw, ang serbisyo ng libing ay ginanap para sa maliit na prinsesa, at, nagpaalam sa kanya, si Prinsipe Andrei ay umakyat sa mga hakbang ng kabaong. At sa kabaong ay ang parehong mukha, bagaman nakapikit ang mga mata. "Oh, anong ginawa mo sa akin?" sinabi nito ang lahat, at naramdaman ni Prinsipe Andrei na may napunit sa kanyang kaluluwa, na nagkasala siya sa isang pagkakasala na hindi niya maitama o makalimutan. Hindi niya kayang umiyak. Pumasok din ang matanda at hinalikan ang kanyang kamay na waks, na mahinahon at nakataas sa kabila, at sinabi ng kanyang mukha sa kanya: "Oh, ano at bakit mo ginawa ito sa akin?" At galit na tumalikod ang matanda nang makita ang mukha nito.

Pagkalipas ng limang araw, nabinyagan ang batang Prinsipe Nikolai Andreich. Hinawakan ng ina ang mga lampin gamit ang kanyang baba habang pinahiran ng pari ng isang balahibo ng gansa ang kulubot na pulang palad at hakbang ng bata.
Ang ninong lolo, na natatakot na ihulog siya, nanginginig, dinala ang sanggol sa palibot ng nasirang lata ng lata at ibinigay sa kanyang ninang, si Prinsesa Marya. Si Prince Andrei, na nagyelo sa takot na ang bata ay hindi malunod, ay umupo sa isa pang silid, naghihintay sa pagtatapos ng sakramento. Masaya siyang tumingin sa bata nang dalhin siya ng yaya sa kanya, at tumango bilang pagsang-ayon nang sabihin sa kanya ng yaya na ang isang piraso ng wax na may mga buhok na itinapon sa font ay hindi lumubog, ngunit lumutang sa font.

Ang pakikilahok ni Rostov sa tunggalian ni Dolokhov kay Bezukhov ay pinatahimik sa pamamagitan ng mga pagsisikap ng lumang bilang, at si Rostov, sa halip na ma-demote, tulad ng inaasahan niya, ay hinirang na adjutant sa gobernador heneral ng Moscow. Bilang isang resulta, hindi siya makapunta sa nayon kasama ang kanyang buong pamilya, ngunit nanatili sa kanya bagong posisyon buong tag-araw sa Moscow. Si Dolokhov ay nakabawi, at si Rostov ay naging lalong palakaibigan sa kanya sa panahong ito ng kanyang paggaling. Si Dolokhov ay nakahiga kasama ang kanyang ina, na nagmamahal sa kanya nang madamdamin at magiliw. Ang matandang babae na si Marya Ivanovna, na umibig kay Rostov para sa kanyang pakikipagkaibigan kay Fedya, ay madalas na sinabi sa kanya ang tungkol sa kanyang anak.
"Oo, Count, siya ay napakarangal at dalisay ng kaluluwa," madalas niyang sinasabi, "para sa ating kasalukuyang, tiwaling mundo." Walang may gusto sa birtud, masakit sa mata ng lahat. Well, sabihin mo sa akin, Count, ito ba ay patas, ito ba ay patas sa bahagi ni Bezukhov? At si Fedya, sa kanyang maharlika, ay minahal siya, at ngayon ay wala siyang sinabing masama tungkol sa kanya. Sa St. Petersburg, nagbiro sila tungkol sa mga kalokohang ito sa quarterly, dahil ginawa nila ito nang magkasama? Buweno, wala si Bezukhov, ngunit pinasan ni Fedya ang lahat sa kanyang mga balikat! Kung tutuusin, ano ang tiniis niya! Kunwari ay ibinalik nila ito, ngunit paanong hindi nila ito maibabalik? Sa palagay ko ay walang maraming magigiting na lalaki at anak ng amang bayan na tulad niya doon. Well ngayon - ang tunggalian na ito! Mayroon bang pakiramdam ng karangalan ang mga taong ito? Alam na siya ay nag-iisang anak na lalaki, hamunin siya sa isang tunggalian at shoot nang direkta! Buti na lang naawa sa atin ang Diyos. At para saan? Well, sino ba ang walang intriga ngayon? Eh kung sobrang nagseselos siya? Naiintindihan ko naman, kasi dati pa niya ako pinaramdam, kung hindi, tumagal ng isang taon. At kaya, hinamon niya siya sa isang tunggalian, sa paniniwalang hindi lalaban si Fedya dahil may utang siya sa kanya. Anong kabastusan! Nakakadiri! Alam kong naintindihan mo si Fedya, mahal kong bilang, kaya mahal kita ng aking kaluluwa, maniwala ka sa akin. Ilang tao ang nakakaintindi sa kanya. Ito ay napakataas, makalangit na kaluluwa!
Si Dolokhov mismo ay madalas, sa panahon ng kanyang paggaling, ay nagsalita kay Rostov ng mga salitang hindi inaasahan mula sa kanya. "Itinuturing nila akong isang masamang tao, alam ko," dati niyang sinasabi, "kaya nga." Ayokong makilala ang sinuman maliban sa mga mahal ko; ngunit kung sino ang mahal ko, mahal na mahal ko siya na ibibigay ko ang aking buhay, at ang iba ay dudurugin ko kung sila ay tatayo sa daan. Mayroon akong isang sinasamba, hindi pinahahalagahan na ina, dalawa o tatlong kaibigan, kasama ka, at binibigyang pansin ko ang iba hanggang sa ang mga ito ay kapaki-pakinabang o nakakapinsala. At halos lahat ay nakakapinsala, lalo na ang mga kababaihan. Oo, aking kaluluwa,” patuloy niya, “Nakakilala ako ng mapagmahal, marangal, dakilang mga tao; ngunit hindi ko pa nakikilala ang mga babae, maliban sa mga tiwaling nilalang - mga kondesa o kusinero, hindi mahalaga. Hindi ko pa natatagpuan ang makalangit na kadalisayan at debosyon na hinahanap ko sa isang babae. Kung nakahanap ako ng ganyang babae, ibibigay ko ang buhay ko para sa kanya. And these!...” He made a contemptuous gesture. "At naniniwala ka ba sa akin, kung pinahahalagahan ko pa rin ang buhay, kung gayon pinahahalagahan ko lamang ito dahil umaasa pa rin akong makatagpo ng isang makalangit na nilalang na bubuhayin, dadalisayin at dadakilain ako." Ngunit hindi mo ito naiintindihan.
"Hindi, naiintindihan ko," sagot ni Rostov, na nasa ilalim ng impluwensya ng kanyang bagong kaibigan.

Sa taglagas, bumalik ang pamilya Rostov sa Moscow. Sa simula ng taglamig, bumalik din si Denisov at nanatili sa mga Rostov. Ang unang pagkakataon ng taglamig ng 1806, na ginugol ni Nikolai Rostov sa Moscow, ay isa sa pinakamasaya at pinaka-masaya para sa kanya at para sa kanyang buong pamilya. Maraming kabataan ang dinala ni Nikolai sa bahay ng kanyang mga magulang. Si Vera ay dalawampung taong gulang, isang magandang babae; Si Sonya ay isang labing-anim na taong gulang na batang babae sa lahat ng kagandahan ng isang bagong blossoming bulaklak; Si Natasha ay kalahating binibini, kalahating babae, minsan nakakatawang bata, minsan mapang-akit.
Sa bahay ng Rostov sa oras na iyon ay may ilang uri ng espesyal na kapaligiran ng pag-ibig, tulad ng nangyayari sa isang bahay kung saan may napakagandang at napakabata na mga batang babae. Ang bawat kabataang lalaki na pumunta sa bahay ng mga Rostov, tinitingnan ang mga kabataan, matanggap, nakangiting mga mukha ng babae para sa isang bagay (marahil sa kanilang kaligayahan), sa animated na tumatakbo sa paligid, nakikinig sa hindi tugma, ngunit mapagmahal sa lahat, handa para sa anumang bagay, puno ng pag-asa na daldal ng isang babae Ang kabataan, na nakikinig sa mga hindi pantay na tunog na ito, ngayon ay umaawit, ngayon ay musika, ay nakaranas ng parehong pakiramdam ng kahandaan para sa pag-ibig at pag-asa ng kaligayahan, na naranasan mismo ng mga kabataan ng Rostov house.
Sa mga kabataang ipinakilala ni Rostov, isa sa una ay si Dolokhov, na nagustuhan ng lahat sa bahay, maliban kay Natasha. Halos makipag-away siya sa kanyang kapatid tungkol kay Dolokhov. She insisted na siya masamang tao na sa tunggalian kay Bezukhov ay tama si Pierre, at si Dolokhov ang dapat sisihin, na siya ay hindi kasiya-siya at hindi natural.
"Wala akong naiintindihan," sigaw ni Natasha na may matigas na kalooban, "galit siya at walang damdamin." Buweno, mahal ko ang Denisov mo, siya ay isang carouser at iyon lang, ngunit mahal ko pa rin siya, kaya naiintindihan ko. Hindi ko alam kung paano sasabihin sa iyo; Siya ang may plano sa lahat, at hindi ko ito gusto. Denisova...
"Buweno, ibang bagay si Denisov," sagot ni Nikolai, na ipinaramdam sa kanya na kung ihahambing kay Dolokhov, kahit si Denisov ay wala, "kailangan mong maunawaan kung anong uri ng kaluluwa ang mayroon itong Dolokhov, kailangan mong makita siya kasama ang kanyang ina, ito ganyan ang puso!"
"I don't know this, but I feel awkward with him." At alam mo bang nainlove siya kay Sonya?