Tulong sa Tele2, mga taripa, mga tanong

01.04.2013

Exhibition "Teatro, oras, buhay"

Ang teatro ay hindi isang salamin, ngunit isang magnifying glass.

V. Mayakovsky

Mula Marso 27 hanggang Abril 16, 2013, sa bulwagan ng ikaapat na palapag ng Tyumen Regional Scientific Library na pinangalanang D. I. Mendeleev, ang eksibisyon na "Theater, Time, Life" na nakatuon sa Pandaigdigang Araw teatro

Ang International Theatre Day ay itinatag noong 1961 ng IX Congress ng International Theater Institute (MIT) at ipinagdiriwang taun-taon tuwing Marso 27.

Ang motto ng holiday: ang teatro ay isang paraan ng pag-unawa sa isa't isa at pagpapalakas ng kapayapaan at pagkakaibigan sa pagitan ng mga tao. Tulad ng alam mo, nagmula ang salitang "teatro". sinaunang salitang Griyego theatron (θέατρον), na nangangahulugang "lugar kung saan sila tumitingin." Ayon sa kaugalian, ang dalawang pinakasikat na genre ay nilalaro sa teatro - komedya at trahedya, ang mga simbolo nito ay mga theatrical mask.

Ang ating bansa ay may malaking bilang ng mga sinehan at mga mahuhusay na artista. Ang Moscow taun-taon ay nagho-host ng pagdiriwang " Gintong maskara" Nagpapakita sila ng kanilang mga pagtatanghal sa kabisera ng halos isang buwan pinakamahusay na mga sinehan mula sa iba't ibang lungsod ng ating bansa. At ang mga parangal ng propesyonal na hurado ang pinakamahusay na mga pagtatanghal, tradisyonal na mga parangal para sa mga direktor at aktor.

Ang unang seksyon ng eksibisyon ay nakatuon sa kasaysayan ng teatro:

Makarov S. M. Mula sa sinaunang libangan hanggang sining ng pagganap: sa ligaw ng kahihiyan, saya at libangan / S. M. Makarov; Ross. Academician Agham, Ministri ng Kultura ng Russia. Mga Federation, Estado Institute of Art History, Acad. Circus art. - 2nd ed. - Moscow: Librocom: URSS, 2011.-205 pp.: ill., portrait; - Bibliograpiya: p. 197-205 (209 mga pamagat)

Ang aklat na ito ay nagsasaliksik ng libangan, na ang pinagmulan ay nagmula sa mahiwagang, seremonyal, mga ritwal na pagkilos, mga kasanayan sa pagkukuwento at sinaunang mga tradisyon ng pagtawa. Ang may-akda ay lumiliko sa mga simulain ng mahiwagang at ritwal na mga aksyon, sinaunang mga tradisyon ng pagtawa na napanatili sa modernong libangan ng mga bata, na nag-ambag sa paglitaw ng mga genre ng sirko.

Pangkalahatang kasaysayan ng teatro / [inihanda ni. Teksto: I. Dolganova, Y. Khomayko, T. Yampolskaya] .- Moscow: Eksmo, 2012.-573 p.: ill., portrait.-(World Heritage).-ISBN 978-5-699-39507-1

Ang volume na ito ay nagpapakita ng maraming pananaw sa kasaysayan ng teatro ng lahat ng panahon at mga tao. Ang mga may-akda at mga compiler ng aklat na ito ay kumikilos bilang mga manonood na, nang kumuha ng kanilang mga puwesto sa mga kahon, sa gallery, sa harap na mga hanay ng mga stall, sa likod ng mga eksena, ay nanonood ng isang engrande na dula na lumalawak sa loob ng maraming siglo. At ang mayamang may larawang materyal ay lumilikha ng isang tunay na epekto ng presensya at nagbibigay ng tatlong theatrical unities: lugar, oras at aksyon.

Zograf N. Vakhtangov / N. Zograf.-Moscow; Leningrad: Art, 1939.-169, larawan, portrait - (sa pagsasalin) Evgeny Bagrationovich Vakhtangov, direktor-repormador, tagalikha ng bagong direksyon sa teatro, isang mahuhusay na guro, ay isang makabuluhang kababalaghan sa kasaysayan ng teatro ng Russia.

Benyash R. M. Evgeniy Tovstonogov / R. M. Benyash. -Leningrad; Moscow: Art, 1961.-191 p.: ill. Tovstonogov - direktor. Minsang sinabi ni Stanislavsky: imposibleng matutunan ang pagdidirekta. Kailangan mong ipanganak na isang direktor. Si Tovstonogov ay ipinanganak bilang isang direktor.

Stanislavsky K. S. Ang aking buhay sa sining: monograph / K. S. Stanislavsky - M.: Art, 1980. - 432 p.

Sa aklat na ito si Stanislavsky ay nagsasalita tungkol sa kanya ang malaking paraan sa sining - ang landas mula sa katamtamang pagtatanghal sa tahanan ng mga kabataan hanggang sa taas ng pag-arte at pagdidirekta, sa katanyagan sa mundo ng Moscow Art Theater na kanyang nilikha.

Nemirovich-Danchenko V.I. Ang kapanganakan ng teatro: [mga memoir, mga artikulo, mga tala, mga titik] / V.I. Vladimir: VKT, 2009.- 650, pp., l. ill., portrait: ill. - (Acting book).- Bibliography. sa komento: p. 619-645.-ISBN 7-05962-2 (AST).-ISBN 978-5-94663-778-7 (Zebra E).-ISBN 978-5-226-01474 (VKT)

Bago ang mambabasa ay isang kaganapang talambuhay na isinulat ng isang tao na nakilala kay A. N. Ostrovsky, I. S. Turgenev, L. N. Tolstoy. Nasa premiere ng "Dowry" sa Maly Theater noong 1897. Siya ay kaibigan ni A.P. Chekhov, nakipagtulungan kay A.M. Gorky, L.A. Andreev, A.A. At nagtanghal siya ng mga dula ni A. E. Korneychuk, N. F. Pogodin, L. M. Leonov...

Ang pangalawang seksyon ng eksibisyon ay tinatawag na "A Great Many Theaters." Dito mahahanap mo ang impormasyon tungkol sa iba't ibang yugto ng teatro.

Demidov A.P. Bolshoi Theatre sa ilalim ng bituin ng Grigorovich / A. Demidov.-Moscow: Eksmo: Algorithm, 2011.-397, p.: larawan.-(Mga mukha at aktor).-ISBN 978-5-699-537002-0 Sa loob ng tatlong dekada, patuloy na hawak ni Yuri Grigorovich ang posisyon ng punong koreograpo Teatro ng Bolshoi. Inihayag ng libro ang personalidad ni Grigorovich bilang pinakadakilang artista Napapalibutan ang sining ng Russia mga natatanging master sayaw - ang walang kupas na mga bituin ng kanyang ballet theater.

Bahay ni Gaevsky V. M. Petipa: [mula sa kasaysayan ng Mariinsky. Teatro] / V. M. Gaevsky - M.: Artist. Direktor. Teatro, 2000.-428, p., l. ill., portrait: ill.; -Bibliograpiya sa tala: p. 403-407.-Dekreto. Mga pangalan, gawa: p. 408-420.-ISBN 5-87334-042-0 Ang aklat ay nakatuon sa kasaysayan Teatro ng Mariinsky, ang kasaysayan ng St. Petersburg ballet noong ika-19-20 siglo.

Vladimirskaya A. R. Operetta: star clock/ A. R. Vladimirskaya.-.- St. Petersburg [etc.]: Lan: Planet of Music, 2009.-285, p.: larawan, portrait - (Mundo ng kultura, kasaysayan at pilosopiya).- ISBN 978- 5-8114 -0874-0 Ang may-akda ay nagsasalita nang detalyado tungkol sa kapalaran ng genre ng operetta, tungkol sa pinakamataas na tagumpay nito, tungkol sa gawain ng mga natitirang kompositor - J. Offenbach, J. Strauss, F. Lehar, I. Kalman, I. Dunaevsky, tungkol sa ang kanilang mayamang buhay ay romantiko at kung minsan ay nakakatawang mga kaganapan.

Ezerskaya E. M. Moscow Art Theater: isang hitsura mula sa likod ng mga eksena: mga kwentong teatro / E. M. Ezerskaya - M.: AST [atbp.], 2005.-269 pp.: larawan. - (Buhay sa likod ng mga eksena).- ISBN 5-17-020706-9 Ito ay talagang isang view mula sa likod ng mga eksena, ngunit ang view ng mga pinaka-makasarili, pinaka-kahanga-hangang mga tao mundo ng teatro. Ito ang kasaysayan ng Art Theater sa mga kuwento ng mga taong ganap na lumikha ng pagtatanghal.

Tikhomirov P. E. Bahay ng Aktor: huling palakpakan: [collection] / P. Tikhomirov - Moscow: Algorithm, 2012.-268, p.: portrait, larawan - (Mga Mukha at aktor - ISBN 978-5-4438-0065-3 (isinalin) Mga Bayani. walang oras para sa aklat na ito mga sikat na artista teatro at sinehan, mga pampublikong idolo. Daria Zerkalova, Konstantin Roek, Alexey Feona, Lyalya Chernaya, Evgenia Kozyrova, Mikhail Pogorzhelsky, Galina Grigorieva, Elena Dobronravova, Igor Ozerov... Maliwanag na personalidad sa kanilang panahon, walang pag-iimbot nilang isinakripisyo ang kanilang kaluluwa at talento sa altar ng sining, ngunit sa iba't ibang dahilan ay nahulog sila sa limot.

Lenkom / [Ed.-comp. B. M. Poyurovsky] - M.: Tsentrpoligraf, 2000.-409, p., l. ill., portrait: ill.- (Stars of the Moscow stage).- ISBN 5-227-00880-9 Kasama sa koleksyon ang mga sanaysay tungkol sa buhay at trabaho mga sikat na artista Moscow Lenkom Theater, pati na rin ang maraming bihirang mga larawan.

State Academic Maly Theater: [mga sanaysay: sa ika-100 anibersaryo ng kapanganakan. may-akda] / Yu. A. Dmitriev; Estado Academician Maly Theatre.-Moscow: ROSSPEN, 2011.-663,.- Decree. mga pangalan: s. 649-660.- ISBN 978-5-8243-1561-5 (isinalin) Ang iminungkahing aklat ay sumasalamin sa kasaysayan ng Maly Theater mula sa pagkakatatag nito hanggang sa kasalukuyan. SA magkakasunod-sunod Halos lahat ng mga pagtatanghal ng huling 50 taon ay sinusuri.

Museo theatrical puppet State Academic Central Puppet Theater na pinangalanang S. V. Obraztsov [Izomaterial]: [photo album] / may-akda. proyekto, direktor sasakyan koleksyon. B. P. Goldovsky, comp. S. S. Gnutikova.- [Moscow]: Beech House, .-215 p.: larawan, portrait.- (Museums of Russia).-Bibliography: p. 213.-ISBN 5-9841-011-4 (sa pagsasalin) Ang isinalarawan na edisyon ay sumasaklaw sa malawak na hanay ng mga phenomena ng papet at ritwal na misteryo ng Silangan sa pamamagitan ng belen at tradisyonal na satirical na pagtatanghal ng mga papet na teatro noong XX-XXI na siglo.

Ang ikatlong seksyon ng eksibisyon ay tinatawag na " Iba't ibang tadhana dakilang tagapaglingkod ng teatro" at ipinakilala sa mga mambabasa ang mga talambuhay ng mga tauhan sa teatro.

Makovetskaya S. Ang Misteryo ng Estilo. Maya Plisetskaya at Pierre Cardin [Izomaterial]: photo album / S. Makovetskaya - Moscow: Arsis-Design, 2012.-92 p.: larawan. Kulay, portrait - ISBN 978-5-904155-28-5 (isinalin) Ang photo album ay nakatuon sa creative duet ng Russian ballerina na si Maya Plisetskaya at ng French fashion designer na si Pierre Cardin. Si Maya Plisetskaya ay ang muse ng Russia ng couturier na si Cardin. Ang publikasyon ay binubuo ng tatlong bahagi: "Ang Misteryo ng Estilo", "Maya sa Lungsod" at "Mga Kasuotan para sa Ballet."

Yakovenko S. B. Pavel Gerasimovich Lisitsian sa sining at buhay: mga katotohanan, diyalogo, pagmumuni-muni / S. Yakovenko.- Moscow: Realities: Union of Armenians in Russia, 2001.- 141, p.: larawan, portrait +1 email. pakyawan disk (CD-ROM).-ISBN 5-901676-01-0 Ang aklat ay nakatuon sa ika-90 anibersaryo ng P. G. Lisitsian. Ang may-akda na may taimtim na pagmamahal ay gumuhit ng imahe ng sikat na mang-aawit, klasiko sining ng boses, na naging guro sa ilang henerasyon ng mga masters opera house, ay nagsasalita tungkol sa kanyang trabaho sa mga batang soloista.

Zeldin V. M. Ang aking propesyon: Don Quixote: talambuhay (Autobiography) / V. Zeldin: lit. Itinala ni N. Yu. inedit ni B. M. Poyurovsky. - Moscow: AST-PRESS KNIGA, 2005. - 364 pp.: larawan - (Mga namumukod-tanging masters) - ISBN 978-5-463-00747-7 Nakita niya ang pagsilang ng mga obra maestra sa teatro at kilala ang mga mahusay na aktor at direktor. na nagdala ng katanyagan sa mundo sa teatro ng Russia. Siya mismo ay naging isang double legend, na naglaro sa pelikulang "The Pig Farmer and the Shepherd" at sa Army Theater play na "The Dance Teacher." Ang pagtatanghal na ito ay ginanap sa loob ng 30 taon at halos 1000 beses. Sinasamba niya ang isang diyos - ang teatro: 70 taon sa entablado at 60 sa entablado ng isang teatro. Sa 90, gumaganap din siya bilang Don Quixote sa musikal na Man of La Mancha.

Musaev A. N. Makhmud Esambaev / A. Musaev - Moscow: Young Guard, 2011.-377, p.: larawan.-(Buhay kahanga-hangang tao: isang serye ng mga talambuhay / itinatag noong 1890 ni F. Pavlenkov at nagpatuloy noong 1933 ni M. Gorky; 1522 (1322)).-Bibliograpiya. sa dulo ng aklat.-ISBN 978-5-235-03416-7 Ang buhay ng dakilang mananayaw na si M. Esambaev ay hindi pangkaraniwan gaya ng kanyang gawain. Sa kabila ng lahat - kahirapan, mga pagbabawal ng kanyang ama, digmaan, mga panunupil ni Stalin - isang katutubo ng isang nayon ng Chechen ay nagawang mapagtanto ang kanyang pangarap sa pagkabata at naging isang sikat na artista sa mundo, isang "dance wizard." Sa kanyang natatanging programa na "Mga Sayaw ng mga Tao sa Mundo," nagawa ni Esambaev na maunawaan at maipahayag sa wika ng koreograpia ang malalim na kakanyahan ng kultura ng iba't ibang mga tao.

Shmyga T. I. Ang kaligayahan ay ngumiti sa akin: talambuhay ng isang indibidwal / T. I. Shmyga - M.: Vagrius, 2001. - 316 pp. - (Aking ika-20 siglo). mga larawan ng babae at mga tadhana, ibang-iba, kakaiba, pinag-isa lamang ng isang bagay: Hininga ni Tatyana Shmyga ang kaluluwa sa kanila. Tinatawag ng maraming tao ang operetta na isang "liwanag", walang kabuluhang genre. Ngunit gaano karaming mga tao ang nakakaalam kung ano ang halaga ng "kagaanan" na ito ng isang artista, kung gaano karaming trabaho at pawis, at kung minsan kahit na luha, ay nakatago sa likod ng isang eleganteng aria at isang nakakahilo na kaskad? Gayunpaman, masaya ang aktres, dahil binibigyan niya ang manonood ng walang kapantay na kasiyahan, na tinatawag na operetta.

Tarasov B. Paano nilikha ang alamat: ang lihim ng Galina Ulanova / B. Tarasov - Rostov-on-Don: Phoenix, 2010. - 283 pp.: larawan, portrait - (Walk of Stars). -222- 17707-5 Galina Ulanova - isa sa mga simbolo ng Soviet ballet, " buhay na alamat", ang tanging cultural figure sa kasaysayan ng mundo kung kanino iginawad ang mga monumento noong nabubuhay pa siya. Ang aklat na ito ay ang unang pagtatangka upang iangat ang kurtina sa mitolohiya ng "white swan" ng Soviet ballet. Ang libro ay nakatuon sa ika-100 anibersaryo ng kapanganakan ng ballerina.

Arkady Raikin. Tungkol sa Akin. Tungkol sa kanya: [collection] / author. paunang salita M. Zhvanetsky. - Moscow: PROZAIC, 2011. - 638, p.: larawan, portrait - ISBN 978-5-91631-102-0 Sa okasyon ng ika-100 anibersaryo ng kapanganakan ni Arkady Isaakovich Raikin (1911-1987) , ang kanyang mga alaala sa kanyang buhay, pati na rin ang mga alaala ng kanyang mga kasabayan tungkol sa kanya.

Morozov D. Alevtina Ioffe at ang kanyang magic wand: panayam / D. Morozov// Theatrical.- 2012.-No 12.- P. 66-67. Panayam kay Alevtina Ioffe, Chief Conductor ng Children's Theater teatro sa musika ipinangalan kay Natalya Sats.

Borzenko V. Direktor Roman Viktyuk: "Ngayon ang mga direktor ay natatakot na pag-usapan ang tungkol sa kapangyarihan": pakikipanayam / V. Borzenko // Theater.-2011.- No. 4.- P. 30-33. Sa season na ito, ginawa ni Roman Viktyuk ang dulang "The Harlequin King," kung saan sinuri niya ang kaugnayan sa pagitan ng Kapangyarihan at ng Lumikha.

Borzenko V. Galina Volchek: "Palagi akong naghahanap ng mga batang direktor": pakikipanayam / V. Borzenko // Theater.-2011.-Hindi 12.-P. 26-28. G. Volchek ay maaaring makipag-usap ng maraming tungkol sa kanyang pag-ibig para sa Sovremennik. Palagi niyang itinuturing na maximalism ang pangunahing kalidad. Malamang, siya ang tumutulong sa amin na huwag mag-relax pagkatapos ng anuman, kahit na ang pinaka-high-profile na premiere, at upang patuloy na maghanap ng mga bagong pangalan.

Ang ika-apat na seksyon ng eksibisyon ay tinatawag na "Theatrical Tyumen...", naglalaman ito ng materyal tungkol sa buhay teatro aming lungsod.

Belozerskikh S. M. Iba pang mga larawan. Mga taong malapit sa populasyon: isang nobelang divertissement: [reverse book] / S. Belozerskikh - Tyumen: Info - plus, 2011.-128, p.: ill., portrait - ISBN 978-5-9901520-5- 8 Sa. isang hilera ng "Iba pang mga Portraits", sa isang par, na pinaghihiwalay ng mga kuwit, ay ang mga pangalan ng mga naghahangad na aktor ng probinsiya at mga kilalang tao teatro at sinehan. Ang libro ay naglalaman lamang ng isang maliit na bahagi ng mga kuwento na nakakalat sa maraming mga publikasyon sa isang halo-halong genre ng mga kritikal na tala, sanaysay, mga panayam, na, gayunpaman, ay pinagsama ng isang walang katapusang pag-ibig - ang may-akda para sa kanyang mga bayani.

Oskolkova T. Kapag narito ang kabisera ng mga papet (Tyumen Puppet Theater noong ika-20 siglo) / T. Oskolkova - Novosibirsk: IP Rodichev V. E., 2011. - 239, p.: larawan - Bibliograpiya sa mga tala: p. 201-208. Ang libro ay naglalaman ng mga artikulo tungkol sa kasaysayan ng papet na teatro ng rehiyon ng Tyumen, na inilathala sa iba't ibang mga mapagkukunan mula 1987 hanggang 2008

His Highness Tyumen Drama / N. A. Milienko, V. A. Chupin; Ch. ed. S. M. Belozerskikh. -Tyumen: Rus'. St. Petersburg, 2008.-319 pp.: ill., portrait, fax, color. ill., portrait - ISBN 978-5-901633-15-1 Ang aklat ay nakatuon sa ika-150 anibersaryo ng Tyumen Drama Theater, na ginawa bilang isang malaking edisyon ng regalo. Makikita mo ang mga kapalaran ng mga tao - mga kultural at artistikong figure, mangangalakal, intelihente ng taon bago - ika-19 na siglo, at makikilala mo rin ang mga larawan ng mga figure sa teatro - mga aktor, direktor, artista, manggagawa, tagapangasiwa, atbp., na nagsilbi sa Tyumen Drama Theater noong nakaraang XX siglo.

Panov V.D. Comfort ng mga panlalawigang eksena / V. Panov - Tyumen: Grant, 2010.-319, p.: portrait - ISBN 978-5-9288-0178-6 (sa pagsasalin) Ang aklat na ito ay tungkol sa mahirap, ngunit ang lubos na iginagalang mga tadhana ng mga panlalawigang sinehan ng Russia, na nakakalat sa buong kalawakan, tungkol sa mga aktor ng probinsiya na tapat na naglilingkod sa kanilang paboritong layunin.

Osintsev S. Paano teatro ng Tyumen naging Malaki: [internet conference ng direktor ng Tyumen teatro ng drama] // Pakinggan ang tungkol sa pangunahing bagay - 2012. - Disyembre 20. -SA. 12.V mabuhay sinagot niya ang halos 40 tanong mula sa mga mambabasa at manonood.

Tarabaeva I. Ang "Engagement" ay tumatawag ng paalam sa "Threepenny" / I. Tarabaeva // Tyumen News - 2011. - Marso 31. - P. 12.

Ang Tyumen Engagement Theater ay nagpapasaya sa mga manonood sa dalawang premiere nito. Kuznetsov A. Debut ng mga batang aktor / A. Kuznetsov // rehiyon ng Tyumen ngayon - 2012. - Setyembre 14. - P. 6.

Binuksan ng Tyumen youth theater na "Engagement" ang ika-19 na panahon ng teatro. Sa bisperas ng kaganapan, inanyayahan ang mga mamamahayag na makilala ang mga bagong aktor ng tropa at mga malikhaing plano.

Tarabaeva I. Ang mesa kung saan nakaupo si Don Quixote / I. Tarabaeva // Tyumen News - 2012. - Nobyembre 2. - P. 7. Sa "Engagement" pinarangalan nila ang memorya ni Viktor Zagoruiko - ang taong nilikha noong 1994. una pribadong teatro para sa mga bata at kabataan.

Sa kabuuan, ang eksibisyon ay nagtatanghal ng higit sa 90 mga libro, mga materyales sa pahayagan at magasin.

Ang isang temang pampakay ay nakatuon sa Taon ng Kultura eksibisyon ng libro “Puno na ang teatro...” V Library-branch No. 1 na pinangalanan. M.E. Saltykova-Shchedrin. Ang eksibisyon ay nakatuon sa International Theater Day, na itinatag noong 1961 ng IX Congress ng International Theatre Institute (MIT). Ang International Theatre Day ay ipinagdiriwang taun-taon Marso 27.

Tulad ng nalalaman, isinalin mula sa Sinaunang salitang Griyego Ang ibig sabihin ng "teatro" ay "isang lugar kung saan nanonood ang mga tao." Pagbanggit sa una produksyon sa teatro noong 2500 BC. e. Ito ay pinaniniwalaan na ang pag-unlad ng theatrical craft sa Russia ay nagsimula sa court theater noong ika-17 siglo.

Ngayon ang International Theater Day ay hindi lamang isang propesyonal na holiday para sa mga stage masters, ito ay isang holiday para sa milyun-milyong manonood.

Ang epigraph sa eksibisyon na "Ang teatro ay puno na..." ang mga salita ni N.V. Gogol: "Ang teatro ay isang departamento kung saan marami kang masasabi sa mundo." Ang mga libro tungkol sa kasaysayan ng dayuhan at teatro ng Russia, mga aktor ng Russia at manunulat ng dula ay ipinakita dito.

"Mahal mo ba ang teatro gaya ng pagmamahal ko dito, iyon ay, nang buong lakas ng iyong kaluluwa, nang buong sigasig, na may buong siklab na kung saan ang masigasig na kabataan, sakim at madamdamin para sa mga impresyon ng biyaya, ay may kakayahan lamang? ...”
(V.G. Belinsky)

Bago ang tingin ng lahat ng pumasok silid ng pagbabasa central district library, isang kawili-wili eksibisyon ng sining" Mahusay na Wizard- teatro" nag-aalok na gawin nakakaaliw na paglalakbay sa mundo ng sining. Nagtatanghal ang eksibisyon pinakamahusay na panitikan tungkol sa kasaysayan at mga uri ng teatro, tungkol sa mga kilalang tao sa teatro, mga tao sa teatro.
Sa partikular, ang gawain ng dakila direktor ng teatro, kasama nina Vl. I. Nemirovich-Danchenko na nagtatag ng Moscow Sining na Teatro, artista at guro K. S. Stanislavsky, na bumuo ng sistema sining ng pagganap, na naging sikat sa buong mundo sa loob ng mahigit isang daang taon.
"Ang gawain ng isang artista sa kanyang sarili"- isang aklat na naging isang uri ng bibliya ng stagecraft, sa tulong ng mga aktor sa buong mundo na nag-aaral ng kanilang sining. Pagkatapos ng lahat, ito ay nasa kanya magaling na guro buong-buo at detalyadong binalangkas ang sistema ng pag-arte na ipinangalan sa kanya, na minsan at para sa lahat ay nagpabago sa mismong batayan ng mga ideya kung paano nagaganap ang pagbabago ng isang artista sa kanyang karakter sa entablado.
Narito kami ay nagpapakita sa atensyon ng mga mambabasa Encyclopedic collection na “Ang Ating Kasaysayan. 100 Mahusay na Pangalan", ang bawat isyu ay nagsasabi tungkol sa mga mahuhusay na personalidad (Shalyapin F.I., Stanislavsky K.S., Orlova L., atbp.).
Ang pangunahing nilalaman ng aklat na Em. Alexandrova "Gusto ko ang teatro!"— mga pagmuni-muni sa teatro. Bukod dito, ang mga saloobin ng isang tao na hindi lamang umiibig sa teatro, ngunit nakakaramdam ng isang malalim na pangangailangan upang maunawaan at suriin ang mga phenomena ng sining.
Kilalang mamamahayag, kritiko sa teatro T. A. Chebotarevskaya sa aklat na "Travel through programa sa teatro» nagpapakilala sa mambabasa sa kumplikado at makatang mundo teatro, ay nagpapakita ng ideolohikal na kayamanan at pagkakaiba-iba masining na anyo performing arts, ipinakilala ang kasaysayan ng mga nangungunang grupo ng bansa panahon ng Sobyet. Maraming mga kagiliw-giliw na bagay ang sinabi sa libro tungkol sa sining ng direktor, aktor, at artista sa teatro. Ang mambabasa ay magiging pamilyar sa sistema ng K. S. Stanislavsky, na may malikhaing talambuhay Ruben Simonov, Vera Pashennaya, Oleg Efremov, Yulia Borisova at iba pang magagandang masters sa teatro.
may-akda ng libro "Tatlong siglo ng yugto ng Russia" A.G. Morov sa isang sikat, nakakaaliw na anyo ay nagpapakilala sa mambabasa sa kasaysayan ng teatro ng Russia. Ang mga pahina ng publikasyon ay naglalaman ng malikhaing larawan namumukod-tanging Russian playwright, aktor at direktor. A.G. Pinag-uusapan ni Morov ang tungkol sa sinaunang katutubong kaugalian, tungkol sa mga pista opisyal na sinamahan ng mga ritwal na kanta, sayaw, laro, tungkol sa mga buffoon at marami pang iba. Matututuhan ng mambabasa kung paano at sa anong batayan ang teatro ay bumangon at unti-unting umunlad sa paglipas ng mga siglo ng pagkakaroon nito, kung ano ang mga pagbabagong naranasan nito at kung ano ang dumating sa araw na ito.
Isang koleksyon ng mga publikasyon na nakatuon sa mga natitirang kinatawan kasaysayan ng Russia at kultura, nagpapatuloy ang aklat tungkol sa karamihan mga sikat na artista Russia. Kabilang sa mga ito, ang mambabasa ay magiging pamilyar sa buhay at gawain ng mga masters ng entablado at pelikula tulad ng F. Volkov, V. Komissarzhevskaya, V. Kholodnaya, K. Stanislavsky, F. Shalyapin, L. Utesov, A. Raikin, A. Mironov, V. Vysotsky, M. Ulyanov.
Pagbasa ng libro nang may interes I.G. Gladkikh "Napansin kami ni Old Man Kachalov...", isang kwento tungkol sa buhay at malikhaing landas artista ng mga tao Russia, aktor ng Estado ng Chelyabinsk akademikong teatro mga drama ni Vladimir Ivanovich Miloserdov. Ang isang pagpupulong sa mahusay na aktor na si Vasily Ivanovich Kachalov ay may malaking papel sa kanyang karera sa pag-arte.
Sa mga aklat na ipinakita sa eksibisyon, dapat ding tandaan ang dalawang tomo na edisyon "Kasaysayan ng kultura ng rehiyon ng Chelyabinsk" nagtatanghal ng mga petsa ayon sa pagkakasunod-sunod, maikling paglalarawan makabuluhang mga kaganapan mula sa kultural na kasaysayan ng rehiyon, talks tungkol sa mga aktibidad ng mga tao na nagkaroon ng malaking epekto sa pag-unlad ng rehiyon.
Ang mga taong tapat na naglilingkod sa kultura ng distrito ng Yemanzhelinsky at gumawa ng isang karapat-dapat na kontribusyon sa pag-unlad nito ay nakasulat sa mga libro ng isang sikat na lokal na istoryador. SA AT. Efanova, na nagsisilbing isang tunay na dekorasyon ng eksibisyon.
Halika sa silid-aklatan, naghihintay sa iyo ang isang mundo ng magagandang libro!

Sinuportahan ng mga opisyal ang ideya ng pagdaraos ng isang taon ng teatro sa Russia noong 2018. Ang nagpasimula ng ideyang ito sa pagtatapos ng nakaraang taon ay ang pinuno ng Union of Theatre Workers, Alexander Kalyagin. Nagustuhan ng pinuno ng Ministri ng Kultura ang ideyang ito, kaya iniulat niya ito sa pangulo. Pagkatapos ng pag-apruba ng pinuno ng estado, ang huling desisyon ay ginawa upang magsagawa ng isang pampakay na taon.

Nabanggit ng mga opisyal na, sa kabila ng mahirap na sitwasyon sa ekonomiya, ang kultura, lalo na ang teatro, ay kailangang bigyan ng sapat na atensyon. Ang katotohanan ay ang aktibidad sa teatro ay gumaganap ng isang mahalagang papel sa buhay ng lipunan - ito ay humuhubog sa mga pananaw sa buhay, tumutulong sa paggawa ng mga desisyon at simpleng tinutupad ang pangangailangan ng isang tao para sa kagandahan.

Ang mga sinehan sa kabisera at St. Petersburg ay halos palaging ganap na puno, ngunit sa ibang mga rehiyon at lungsod ang sitwasyon ay ganap na naiiba. Dahil sa kakulangan ng pondo, walang mga paglilibot, ang bilang ng mga palabas ay nabawasan, at ang mga benta ng tiket ay bumaba nang malaki. Ang pinuno ng Ministri ng Kultura ay nabanggit na ang pagpopondo mga aktibidad sa teatro hindi sapat at nananatili sa antas ng 2014. Ang isang matalim na pagtalon ay nabanggit, isang makabuluhang tagumpay sa negosyo ng teatro, at ang kita mula sa mga benta ng tiket noong nakaraang taon ay tumaas sa 5.3 bilyong rubles. Ngunit ito ay hindi pa rin sapat para sa ganap na pag-unlad.

Ang pagdaraos ng Taon ng Teatro sa 2018 sa Russia ay malulutas ang ilang mahahalagang problema:

1. Upang itanyag ang tunay na sining sa malawak na hanay ng mga tao, kabilang ang mga kabataan at nakababatang henerasyon.
2. Dagdagan ang bilang ng mga paglilibot at palabas sa mga panrehiyong sinehan.
3. Upang mabigyan ng pagkakataon ang mga batang aktor na ipahayag ang kanilang talento.
4. Gawing bahagi ng buhay ng bawat tao ang teatro.

Programa sa Taon ng Teatro

At kahit na ang desisyon na ang 2018 ay magiging taon ng teatro ay nagawa na sa wakas, ang programa ay hindi pa nabuo. Si Alexander Kalyagin sa opisyal na website ng STD ay hinarap ang kanyang mga kasamahan at hiniling sa kanila na magdaos ng mga pagpupulong ng mga organisasyon at isipin kung paano gugulin ang taon ng teatro. Nabanggit ng pinuno ng Union of Theatre Workers na hindi dapat umasa sa pagtaas ng pondo, ngunit hindi ito dapat maging hadlang sa pagdaraos ng maliliwanag at mahahalagang kaganapan na makakatulong sa mga tao na mas makilala ang tunay na sining at mapunta sa mundo ng theatrical magic. Nanawagan si Kalyagin para sa pakikilahok sa pagbuo ng mga aktibong tao.

At kahit na wala pang programa para sa pagdiriwang ng taon ng teatro, malinaw naman, sa loob ng balangkas ng desisyon na ginawa ng mga opisyal, ang mga sumusunod na kaganapan ay gaganapin:

1. Iba't ibang mga pagdiriwang sa pederal, rehiyonal at lokal na antas.
2. Mga kumpetisyon ng kabataan sa talento.
3. Mga paglilibot sa mga sikat na grupo ng teatro.
4. Pagpapalabas ng mga bagong palabas sa mga sinehan.

Ang bawat rehiyon ay magkakaroon ng sariling programa ng mga kaganapan. Nabanggit ni Alexander Kalyagin na sa taong ito ang mga manggagawa sa teatro ay hindi dapat magmukhang mga pulubi at humingi ng pera upang magdaos ng ilang mga kaganapan.

Plano ng pinuno ng Union of Theatre Workers na kolektahin ang lahat ng mga ideya at kaisipan tungkol sa taon ng teatro sa Setyembre 5. Ito ay malinaw na sa lalong madaling panahon pagkatapos ng petsang ito ang programa ay iguguhit at napagkasunduan.

Mga katotohanan at prospect ng teatro sa Russia noong 2018

Sa All-Russian forum ng teatro, na naganap noong Mayo sa lungsod ng Sochi, sinabi ni Alexander Kalyagin na ang teatro ay at nananatiling pinakamahalagang bahagi ng lipunan. Nabanggit niya na ang pagdaraos ng isang taon ng tema ay magiging isang mahusay na okasyon upang paalalahanan ang lahat tungkol dito. Ang mga teatro mula sa lahat ng mga rehiyon ng Russia ay nagtipon sa Forum, at sa loob ng ilang araw ang Sochi ay naging isang tunay na kapital ng kultura.

Halos lahat ng mga tagapagsalita ay nagsalita tungkol sa mga pinaka-pinipilit na isyu, lalo na ang mga sumusunod na seryosong problema:

1. Kakulangan ng pondo. Ang kakulangan ng pondo ay humahantong sa pangangailangan na bawasan ang mga pagtatanghal. Sa maraming mga rehiyon ay walang mga paglilibot, dahil ang mga lokal na awtoridad ay hindi nakikilahok sa buhay ng teatro sa anumang paraan, iyon ay, hindi sila naglalaan ng mga pondo mula sa badyet.
2. Mababang sahod at ang kanilang pagkaantala. Ang problemang ito ay nanatiling may kaugnayan sa mahabang panahon sa maraming mga rehiyon, lalo na sa mga malalayong lugar. Sa bagay na ito, ang mga batang mahuhusay na artista ay hindi nais na makisali sa sining.
3. Walang repair. Maraming mga kultural na gusali ang nasa kahila-hilakbot na kondisyon, dahil ang mga pondo para sa pag-aayos ay hindi inilalaan sa loob ng mga dekada.

Bagaman, ayon sa mga istatistika, sa nakalipas na ilang taon ang bilang ng mga palabas sa paglilibot ay tumaas ng 20%. Sinabi ni Medinsky na noong 2015 ang bilang ng mga palabas sa paglilibot sa antas ng pederal ay umabot sa halos isang libo. Ang bansa ay nasa mahirap kalagayang pinansyal, ngunit ang mga tao ay patuloy na pumunta sa teatro. Sa nakalipas na tatlong taon, ang halaga ng pananalapi na natanggap mula sa mga benta ng tiket ay tumaas ng 70%. Ang mga bilang na ito ay nagbibigay ng pag-asa sa mga manggagawa sa teatro na ang lahat ay hindi mawawala.

Paulit-ulit na binanggit ni Alexander Kalyagin na ang pagkakaroon ng isang taon ng teatro ay nagbibigay ng pagkakataon para sa pag-unlad ng negosyo sa teatro. Hindi ibig sabihin na hihingi sila ng pera, pero maaakit pa rin nila ang atensyon ng mga opisyal at ordinaryong mga tao sa mga kasalukuyang problema. Kasabay nito, ito ay isang mahusay na dahilan upang dalhin ang tunay na sining sa masa.

Tingnan din video tungkol sa taon ng kultura sa Film Actor Studio Theatre:

Proyekto

MBUK "Sentralisado sistema ng aklatan pinangalanan kay A. Bely"

Teatro ng Aklat

nakatuon sa Taon ng Teatro sa Russia

Target: Ang pangunahing layunin ng proyekto ay upang ayusin ang mga kultural at paglilibang na mga teatro na kaganapan na bumubuo ng isang positibong saloobin sa pagbabasa, patungo sa mga libro at nag-aambag sa multikultural na edukasyon ng mga gumagamit ng aklatan, kabilang ang mga kabataan.

Mga gawain:

• pagbuo at pagsuporta sa interes ng mga gumagamit ng library sa mga libro at pagbabasa
• pagpapakilala sa mga mambabasa sa pamanang pampanitikan mga Ruso at mga dayuhang manunulat sa pamamagitan ng mga pagtatanghal sa teatro
• pag-akit ng mga bagong user sa library
• organisasyon malikhaing pagpupulong kasama ang mga aktor, direktor
• pagpapalakas ng pakikipagsosyo sa mga malikhaing adulto at asosasyon ng kabataan ng lungsod, at sa hinaharap - ang rehiyon
• pagpapasikat ng pagkamalikhain ng Russian, dayuhan at lokal na mga manunulat at makata

Paglalarawan ng proyekto:

Ang interes sa pagbabasa ay maaaring tumaas sa pamamagitan ng mga kamangha-manghang anyo ng trabaho, dahil mayroon silang sariling mga dinamika at mayroon tiyak na mga tampok magandang dulot bawat mambabasa. Ang isa sa mga pormang ito, walang alinlangan, ay ang theatricalization, sa tulong kung saan ang isang akdang pampanitikan ay nakakakuha ng isang bagong kalidad - ang mga karakter at mga salungatan ay nakapaloob sa mga buhay na mukha at aksyon. Ang artistikong panoorin na ito ay nagaganap nang direkta sa harap ng mga mambabasa - mga manonood, nag-iiwan ng mga hindi maalis na mga impression sa natitirang bahagi ng kanilang buhay, at sa huli ay nag-aambag sa pag-activate ng mga proseso ng pagbabasa ng fiction.

Kasabay nito, maraming mga baguhang sinehan ang gustong magkaroon ng plataporma para sa pagpapakita ng kanilang mga malikhaing gawa. Ang proyektong ito ay maglalapit sa aklatan sa populasyon, dahil kadalasan sa silid-aklatan lamang maaari kang dumalo sa isang theatrical na gabi na ganap na walang bayad. Ang Book Theater ay makakatulong upang muling matuklasan ang mundo ng panitikan at magbigay ng bagong sigla sa masining at espirituwal na pag-unlad ng mga kabataan. Ang kanyang mga aktibidad ay mag-aambag sa malikhaing pagbabasa ng mga gawa at pag-unlad ng mga kakayahan sa pag-arte ng parehong mga bata at may sapat na gulang na mga amateur na aktor. Ang proyekto ay dinisenyo para sa pangmatagalang panahon.

Mga kasosyo sa proyekto:

Pangkalahatang mga institusyong pang-edukasyon, mga paaralan ng sining ng mga bata, mga miyembro ng mga grupo ng teatro institusyong pang-edukasyon, mga sentrong pangkultura, mga institusyon karagdagang edukasyon lungsod ng Balashikha

Target na madla ng proyekto

Mga mag-aaral ng mga sekondaryang paaralan, mga mag-aaral ng mga kolehiyo, unibersidad, mga paaralan ng sining ng mga bata, pati na rin ang mga empleyado at mambabasa ng aklatan.

Suporta sa impormasyon:

Balashikha media; Mga site sa internet.

Programa ng mga kaganapan
Library Theater of Books
para sa 2018