Panitikan ng huling bahagi ng XIX - unang bahagi ng XX siglo. Nakaraan, kasalukuyan, hinaharap sa dulang "The Cherry Orchard"

Kahapon, ngayon, bukas sa dula ni A. P. Chekhov na "The Cherry Orchard" (Sanaysay)

Ang nakaraan ay mukhang madamdamin
sa hinaharap
A. A. Blok

Ang dula ni Chekhov na "The Cherry Orchard" ay isinulat sa panahon ng social upsurge ng masa noong 1903. Inihayag nito sa amin ang isa pang pahina ng kanyang multifaceted creativity, na sumasalamin sa kumplikadong phenomena ng panahong iyon. Ang dula ay humahanga sa amin sa kanyang makatang kapangyarihan at drama, at kinikilala namin bilang isang matalim na pagkakalantad ng mga sakit sa lipunan ng lipunan, isang paglalantad ng mga taong ang mga iniisip at kilos ay malayo sa mga pamantayang moral ng pag-uugali. Malinaw na ipinakita ng manunulat ang malalim na sikolohikal na salungatan, tinutulungan ang mambabasa na makita ang pagmuni-muni ng mga kaganapan sa kaluluwa ng mga bayani, pinapaisip sa atin ang kahulugan ng tunay na pag-ibig at tunay na kaligayahan. Madaling dinadala tayo ni Chekhov mula sa ating kasalukuyan hanggang sa malayong nakaraan. Kasama ang mga bayani nito, nakatira kami sa tabi ng halamanan ng cherry, nakikita namin ang kagandahan nito, malinaw na nararamdaman namin ang mga problema ng panahong iyon, kasama ang mga bayani na sinusubukan naming mahanap ang mga sagot sa. mahirap na mga tanong. Para sa akin, ang dulang “The Cherry Orchard” ay isang dula tungkol sa nakaraan, kasalukuyan at hinaharap hindi lamang ng mga karakter nito, kundi pati na rin ng bansa sa kabuuan. Ipinakita ng may-akda ang pag-aaway sa pagitan ng mga kinatawan ng nakaraan, kasalukuyan at hinaharap na likas sa kasalukuyan. Itinanggi ni Lopakhin ang mundo ng Ranevskaya at Gaev, Trofimov - Lopakhin. Sa palagay ko, nagawa ni Chekhov na ipakita ang hustisya ng hindi maiiwasang pag-alis mula sa makasaysayang arena ng mga tila hindi nakakapinsalang tao bilang mga may-ari ng cherry orchard. Kaya sino sila, ang mga may-ari ng hardin? Ano ang nag-uugnay sa kanilang buhay sa kanyang pag-iral? Bakit mahal na mahal sa kanila ang cherry orchard? Sa pagsagot sa mga tanong na ito, inihayag ni Chekhov ang isang mahalagang problema - ang problema ng pagpasa sa buhay, ang kawalang-halaga at konserbatismo nito.
Si Ranevskaya ang may-ari ng cherry orchard. Ang cherry orchard mismo ay nagsisilbing "noble nest" para sa kanya. Ang buhay na wala siya ay hindi maiisip para kay Ranevskaya ang kanyang buong kapalaran ay konektado sa kanya. Sinabi ni Lyubov Andreevna: "Pagkatapos ng lahat, dito ako ipinanganak, dito nakatira ang aking ama at ina, ang aking lolo. Gustung-gusto ko ang bahay na ito, hindi ko maintindihan ang buhay ko nang walang cherry orchard, at kung kailangan mo talagang ibenta, ibenta mo ako kasama ng orchard. Tila sa akin ay taos-puso siyang nagdurusa, ngunit sa lalong madaling panahon naiintindihan ko na talagang iniisip niya hindi ang tungkol sa cherry orchard, ngunit tungkol sa kanyang Parisian lover, kung saan nagpasya siyang pumunta muli. Namangha lang ako nang malaman kong aalis siya na may dalang pera na ipinadala kay Anna ng kanyang lola sa Yaroslavl, umalis nang hindi iniisip ang katotohanan na siya ay naglalaan ng mga pondo ng ibang tao. At ito, sa palagay ko, ay pagkamakasarili, ngunit sa isang espesyal na paraan, na nagbibigay sa kanyang mga aksyon ng hitsura ng mabuting kalikasan. At ito, sa unang tingin, ay ganoon. Si Ranevskaya ang pinakamahalaga sa kapalaran ni Firs, sumang-ayon na magpahiram ng pera kay Pishchik, siya ang minahal ni Lopakhin para sa kanyang dating mabait na saloobin sa kanya.
Si Gaev, kapatid ni Ranevskaya, ay kinatawan din ng nakaraan. Tila siya ay umakma kay Ranevskaya. Si Gaev ay nagsasalita nang abstract tungkol sa kabutihan ng publiko, tungkol sa pag-unlad, at mga pilosopiya. Ngunit ang lahat ng mga argumentong ito ay walang laman at walang katotohanan. Sinusubukang aliwin si Anya, sinabi niya: "Babayaran namin ang interes, kumbinsido ako. On my honor, I swear whatever you want, hindi ibebenta ang ari-arian! I swear to avenging happiness!” Sa tingin ko si Gaev mismo ay hindi naniniwala sa kanyang sinasabi. Hindi ko maiwasang magsabi ng isang bagay tungkol sa alipuhang si Yasha, kung saan napansin ko ang isang pagmuni-muni ng pangungutya. Siya ay nagagalit sa "kamangmangan" ng mga nakapaligid sa kanya at nagsasalita tungkol sa kanyang imposibilidad na manirahan sa Russia: "Walang dapat gawin. Hindi para sa akin dito, hindi ako mabubuhay... I’ve seen enough of ignorance – that’s enough for me.” Sa aking palagay, si Yasha ay lumalabas na isang satirical na pagmuni-muni ng kanyang mga amo, ang kanilang anino.
Ang pagkawala ng Gaevs at ang ari-arian ng Ranevskaya, sa unang sulyap, ay maaaring ipaliwanag sa pamamagitan ng kanilang kawalang-ingat, ngunit sa lalong madaling panahon ako ay na-dissuaded mula dito sa pamamagitan ng mga aktibidad ng may-ari ng lupa na si Pishchik, na sinusubukan ang kanyang makakaya upang mapanatili ang kanyang posisyon. Sanay na siya sa pera na palagiang nahuhulog sa kanyang mga kamay. At biglang nagulo ang lahat. Siya ay desperadong sinusubukan na makaalis sa sitwasyong ito, ngunit ang kanyang mga pagtatangka ay pasibo, tulad ng mga Gaev at Ranevskaya. Salamat kay Pishchik, napagtanto ko na alinman sa Ranevskaya o Gaev ay walang kakayahan sa anumang aktibidad. Gamit ang halimbawang ito, nakakumbinsi na pinatunayan ni Chekhov sa mambabasa ang hindi maiiwasang pagiging isang bagay ng nakaraan.
Ang mga masiglang bakla ay pinalitan ng matalinong negosyante at tusong negosyanteng si Lopakhin. Nalaman natin na hindi siya sa marangal na uri, kaya medyo ipinagmamalaki niya: "Ang aking ama, totoo, ay isang lalaki, ngunit narito ako sa isang puting vest at dilaw na sapatos." Napagtanto ang pagiging kumplikado ng sitwasyon ni Ranevskaya, nag-aalok siya sa kanya ng isang proyekto upang muling itayo ang hardin. Sa Lopakhin ay malinaw na madarama ng isang tao ang aktibong ugat ng bagong buhay, na unti-unti at hindi maiiwasang itulak sa background ang isang walang kabuluhan at walang halaga na buhay. Gayunpaman, nilinaw ng may-akda na si Lopakhin ay hindi kinatawan ng hinaharap; mauubos nito ang sarili sa kasalukuyan. Bakit? Malinaw na ang Lopakhin ay hinihimok ng pagnanais para sa personal na pagpapayaman. Binigyan siya ni Petya Trofimov ng isang kumpletong paglalarawan: "Ikaw ay isang mayaman, malapit ka nang maging isang milyonaryo. Tulad ng sa mga tuntunin ng metabolismo kailangan namin ng isang halimaw na mandaragit na kumakain ng lahat ng bagay na nakakasagabal, kaya kailangan ka namin!" Si Lopakhin, ang bumibili ng hardin, ay nagsabi: "Magtatatag kami ng mga dacha, at makikita dito ng aming mga apo at apo sa tuhod. bagong buhay" Ang bagong buhay na ito ay tila sa kanya halos kapareho ng buhay nina Ranevskaya at Gaev. Sa imahe ni Lopakhin, ipinakita sa atin ni Chekhov kung paano hindi makatao ang mapanirang kapitalistang entrepreneurship. Ang lahat ng ito ay hindi sinasadya na humantong sa amin sa ideya na ang bansa ay nangangailangan ng ganap na magkakaibang mga tao na makakamit ang iba't ibang magagandang bagay. At itong ibang mga tao ay sina Petya at Anya.
Sa isang panandaliang parirala, nilinaw ni Chekhov kung ano si Petya. Siya ay isang “walang hanggang estudyante.” Sa palagay ko sinasabi nito ang lahat. Sinalamin ng may-akda sa dula ang pag-usbong ng kilusang estudyante. Kaya naman, naniniwala ako, lumitaw ang imahe ni Petya. Lahat ng tungkol sa kanya: ang kanyang manipis na buhok at ang kanyang hindi maayos na hitsura, tila, ay dapat magdulot ng pagkasuklam. Ngunit hindi ito nangyayari. Sa kabaligtaran, ang kanyang mga pananalita at kilos ay pumukaw pa nga ng kaunting simpatiya. Mararamdaman kung gaano ka-attach sa kanya ang mga tauhan sa dula. Ang ilan ay tinatrato si Petya na may bahagyang kabalintunaan, ang iba ay may hindi nakukuhang pagmamahal. Kung tutuusin, siya ang personipikasyon ng kinabukasan sa dula. Sa kanyang mga talumpati ay maririnig ang isang direktang pagkondena sa isang namamatay na buhay, isang panawagan para sa isang bagong buhay: "Darating ako doon. Pupunta ako diyan o ituturo ko sa iba ang paraan para makarating doon." At tinuro niya. Itinuro niya ito kay Anya, na mahal na mahal niya, bagama't husay niya itong itinatago, napagtanto na ibang landas ang nakatadhana para sa kanya. Sinabi niya sa kanya: "Kung mayroon kang mga susi sa bukid, pagkatapos ay itapon ang mga ito sa balon at umalis. Maging malaya tulad ng hangin." Si Petya ay nagdudulot ng malalim na pag-iisip kay Lopakhin, na sa kanyang kaluluwa ay naiinggit sa paniniwala ng "kulot na ginoo," na siya mismo ay kulang.
Sa pagtatapos ng dula, umalis sina Anya at Petya na sumisigaw: "Paalam, lumang buhay. Hello, bagong buhay." Maiintindihan ng lahat ang mga salitang ito ni Chekhov sa kanilang sariling paraan. Anong bagong buhay ang pinangarap ng manunulat, paano niya ito naisip? Ito ay nananatiling isang misteryo sa lahat. Ngunit isang bagay ang laging totoo at tama: pinangarap ni Chekhov bagong Russia, tungkol sa bagong cherry orchard, tungkol sa isang mapagmataas at malayang personalidad. Lumipas ang mga taon, nagbabago ang mga henerasyon, at patuloy na ginugulo ng pag-iisip ni Chekhov ang ating isipan, puso at kaluluwa. ;

Siyentipikong tagapayo: Barnashova Elena Vyacheslavovna, Ph.D. Philol. Mga Agham, Kagawaran ng Teorya at Kasaysayan ng Kultura, Pambansang Pananaliksik Tomsk State University, Russia, Tomsk


Anotasyon.

Ang artikulong ito ay nakatuon sa pag-aaral ng saloobin at panloob na mundo ng isang tao sa isang punto ng pagbabago huli XIX- simula ng ika-20 siglo. Upang tuklasin ang paksang ito, ang may-akda ay gumagamit ng pagsusuri sa gawain ng A.P. "The Cherry Orchard" ni Chekhov. Ang dulang ito ay hindi pinili ng pagkakataon; dito ay lubos na inilalahad ng manunulat ang kalagayan ng isang tao sa panahon ng krisis, at nagbibigay din ng pagtatasa sa pangkalahatang kapaligiran ng panahong iyon.

Susing salita: A.P. Chekhov, "The Cherry Orchard", pang-unawa ng tao sa mundo, ang panahon ng huling bahagi ng ika-19 at unang bahagi ng ika-20 siglo, krisis sa pananaw sa mundo.

Ang paksang ito ay may kaugnayan para sa ika-21 siglo, dahil ang consonance ng mga panahon ay maaari na ngayong masubaybayan. Ang modernong tao ay nasa katulad na kalagayan. Ang nakapaligid na katotohanan ay nagpapakita ng kawalang-tatag nito, ang mga halaga ay mabilis na nagiging lipas na, ang mga bagong ideya, opinyon, mga kagustuhan ay lilitaw, ang mundo sa paligid ay mabilis na nagbabago bawat segundo. Nawawala ang tiwala sa isang matatag na hinaharap. Tulad ng sa pagtatapos ng ika-19 na siglo, ang isang tao ay hindi makakahanap ng suporta, hindi matitinag na mga mithiin kung saan siya makakaasa. Ang ika-21 siglo ay niyakap ng isang espesyal na kapaligiran ng kalungkutan, pag-asa ng pagbabago, at kapaguran ng buhay. Kaugnay nito, itinuturing ng may-akda ng artikulo na ipinapayong pag-aralan ang gawain ng A.P. Ang "The Cherry Orchard" ni Chekhov upang matukoy ang espesyal na kalagayan ng panahon ng krisis na ito at pananaw sa mundo ng tao. At isang pag-unawa sa kapaligiran ng huling bahagi ng ika-19 at unang bahagi ng ika-20 siglo. ay magbibigay ng pagkakataong maunawaan ang mga prosesong nagaganap sa panloob na mundo ng modernong tao.

Isinulat ni Anton Pavlovich ang dula na "The Cherry Orchard" noong 1903, isang taon bago siya namatay. Ibinahagi niya ang kanyang ideya para sa isang bagong gawain sa isang liham kasama ang kanyang asawang si O.L. Knipper Marso 7, 1901: "Ang susunod na dula na isusulat ko ay tiyak na magiging nakakatawa, napaka nakakatawa, kahit sa konsepto." At noong tag-araw ng 1902, malinaw na tinukoy ng manunulat ang mga contour ng balangkas at nakabuo ng isang pamagat para sa kanyang bagong dula. Gayunpaman, ang pagsulat ng dula ay ipinagpaliban dahil sa sakit ni Anton Pavlovich, ngunit noong Hunyo 1903, habang nasa isang dacha sa Naro-Fominsk malapit sa Moscow, nagsimulang magsulat ang manunulat ng isang buong balangkas ng dula. At noong Setyembre 26, 1903, natapos ang dula.

Ang dula ay nilikha sa isang mahirap na oras para sa bansa. Ang panahon ng huling bahagi ng ika-19 at unang bahagi ng ika-20 siglo ay minarkahan ng mabilis na pagbabago sa lahat ng larangan ng lipunan. Ang lipunan ay napunit ng mga kontradiksyon, lumago ang rebolusyonaryong sentimyento, lalo na sa hanay ng mga manggagawa. Lumala ang sitwasyong sosyo-politikal sa bansa. Ang mga lumang halaga ay nawawalan ng awtoridad sa mga karaniwang tao. Ang mga rebolusyonaryong kilusan, na nagsasalita laban sa luma, ay hindi pa makapagbibigay ng anumang konkretong kapalit. Ang isang tao ay natagpuan ang kanyang sarili sa isang sangang-daan.

At tiyak na sa panahong ito "naguguluhan" na nilikha ang dulang ito. Ito huling piraso, na isinulat ni Chekhov, ay sumasalamin sa buong kakanyahan panahon ng kultura ng panahong iyon at kung ano ang naramdaman ng isang tao dito.

Ito ay isa sa kanyang pinaka-kawili-wili at pinaka-tinalakay na mga dula. Hanggang ngayon, hindi pa nagkakasundo ang mga mananaliksik sa interpretasyon ng gawaing ito sa bawat pagbabasa ay naghahayag ito ng mga bagong kahulugan at nagbibigay ng mga bagong interpretasyon.

Ang balangkas ng dulang ito ay medyo pang-araw-araw at karaniwan. Gayunpaman, ang halaga ng gawain ni Chekhov ay wala sa balangkas, ngunit sa banayad na sikolohiya ng tao kung saan ipinakita ng manunulat ang isang tao, ang kanyang mga karanasan at espirituwal na paghahanap. Nalilikha din ang isang espesyal na kapaligiran ng trabaho; Dito hindi na natin makikita ang mga pangarap masayang buhay, ilang pakiramdam ng kawalang-kasiyahan. Mayroon na ngayong pakiramdam ng kapahamakan sa hangin. Dito ang gawain ni Chekhov lalo na tumpak at banayad na nagpapakita ng isang panahon ng pagbabago at isang taong naninirahan dito, na nagsisikap na makahanap ng suporta, ngunit hindi ito magagawa. Ang mga karakter ay hindi maintindihan nang eksakto kung ano ang nagpapahirap sa kanila at hindi maipahayag ang kanilang mga damdamin. Sila ay nasa walang katapusang paghahanap ng mga sagot sa mga tanong na nagpapahirap sa kanila.

Mayroong isang espesyal na relasyon sa pagitan ng mga karakter mismo. Malinaw na ipinakita ang hindi pagkakaunawaan sa pagitan nila. Ang mga character ay tila nagsasalita ng iba't ibang mga wika, bilang isang resulta kung saan lumilitaw ang tinatawag na "parallel dialogues", kapag, halimbawa, sina Ranevskaya at Lopakhin ay nagsasalita tungkol sa pagbebenta ng isang ari-arian, ang may-ari ng lupa ay tila hindi naririnig kung ano ang kanyang kausap. pinag-uusapan (o ayaw marinig), nagsasalita siya tungkol sa kanyang kahanga-hangang pagkabata, nahuhulog sa mga alaala, hindi niya napapansin ang anumang bagay sa kanyang paligid.

Si Chekhov, na lumayo sa klase, ay naglalarawan ng mga tao mula sa punto ng view ng kanilang pang-unawa sa nakapaligid na katotohanan. At nakikita natin si Lopakhin, na nagawang umangkop at nakaligtas sa nabagong mundong ito, ngunit sa kabilang banda, ang imahe ni Ranevskaya, isang taong ayaw at hindi maaaring magbago, hindi siya handa para sa mga pagbabago sa kanyang buhay, at samakatuwid ay patuloy na nabubuhay tulad ng dati. Sa kanyang imahe ay mababasa ng isa ang isang espesyal na takot sa hinaharap; Dapat pansinin na ang aspetong ito ay hindi maitali sa panlipunang aspeto ng mga tauhan, mula noon ay mabibigyang-diin ang kanilang katayuan, gayunpaman, sa dula, ang atensyon ay nakatuon sa mga emosyonal na karanasan.

Ang imahe ng Hardin ay sumasakop sa isang espesyal na lugar sa dula sa isang banda, lumilitaw ito bilang isang uri ng metapora para sa buhay, isang ideal kung saan ang lahat ay nagsusumikap na makarating. Ito ay simboliko na ang mga bayani ay tumitingin lamang sa hardin mula sa malayo. Ngunit sa kabilang banda, ang Hardin ay isang imahe ng nakaraan, ang masaya at walang pakialam na nakaraan kung saan malinaw ang lahat. Kung saan ang ilang mga awtoridad at hindi matitinag na mga halaga ay nanatili, kung saan ang buhay ay dumadaloy nang maayos at nasusukat at alam ng lahat kung ano ang naghihintay bukas. Samakatuwid, sinabi ni Firs: "Noong mga unang araw, mga apatnapu hanggang limampung taon na ang nakalilipas, ang mga seresa ay natuyo... At ang mga tuyong seresa noon ay malambot, makatas... Alam nila ang pamamaraan noon...". Ang espesyal na pamamaraan na ito, ang lihim ng buhay, na nagbigay-daan sa pamumulaklak ng cherry orchard, ay nawala at ngayon ay dapat putulin at sirain. Ang oras ay umuusad, ang mundo sa paligid natin ay nagbabago, na nangangahulugang ang Hardin ay dapat na maging isang bagay ng nakaraan. Napakahirap makipaghiwalay dito, ngunit ito ang magiging pangunahing impetus para sa pag-unlad ng kasalukuyan, at kasama nito ang hinaharap.

Kasabay nito, ang problema ng pagpapasya sa sarili ng tao sa isang bago, patuloy na nagbabagong mundo ay maaaring masubaybayan. Ang ilan ay natagpuan ang kanilang trabaho (tulad ng Lopakhin), ang iba (Ranevskaya) ay nabubuhay pa rin sa nakaraan at natatakot na harapin ang hinaharap. Sa una ay talagang natatakot siyang makipaghiwalay sa halamanan, ngunit pagkatapos na ibenta ito, sinabi ni Gaev: "Bago ang pagbebenta ng cherry orchard, lahat kami ay nag-aalala, naghihirap, at pagkatapos, nang ang isyu ay nalutas sa wakas, hindi na mababawi, ang lahat ay huminahon. pababa, naging masayahin pa,” sa gayo'y pinatutunayan ang pangangailangan ng pagbabago.

Isa pa mahalagang salik Nagiging "random" ang mga tunog. Tulad ng, halimbawa, ang tunog ng isang arrow na pumutok sa dulo. Sa aking palagay, ito ay mga pagpapalagay tungkol sa kinabukasan ng may-akda mismo. Sa buong dula ay lumaki ang tensyon, panloob na salungatan ang isang tao sa kanyang sarili kasama ang kanyang mga dating gawi at pagkiling, ang mga hindi maiiwasang pagbabago ay nadama na naglalagay ng presyon sa tao, pinilit siyang gawin ang kanyang "tama" na desisyon. Ang mga bayani ay nagmamadali sa paghahanap ng katotohanan at hindi nais na baguhin ang anuman, ngunit ang mga pagbabago ay dahan-dahang pumalit sa kanilang buhay. At sa dulo ang hardin ay naibenta, lahat ay umalis, at nakita namin ang isang walang laman na entablado, naririnig ang tunog ng isang putol na string, wala at walang natitira maliban kay Firs. Ang pag-igting ay nalutas, nag-iiwan ng isang walang laman na nag-aanyaya sa mambabasa na makita ang isang bagay sa kanilang sarili sa loob nito. Hindi alam ni Chekhov kung ano ang magiging hitsura ng "hinaharap" na ito, hindi niya alam kung ano ang mangyayari doon, ngunit tiyak na nakita niya ang mga hindi maiiwasang pagbabago na malapit na, napakalapit na naririnig na namin ang tunog ng palakol. .

Kaya, hinahangad ng manunulat na ipakita ang panloob na buhay ng karakter, ang kanyang mga damdamin at emosyon ay hindi gaanong mahalaga. At samakatuwid ay sinusubukan ni Chekhov na lumayo sa karaniwang mga katangiang panlipunan ng mga karakter; Halimbawa, ang mga personal na katangian, indibidwalisasyon ng pagsasalita, mga espesyal na kilos. Ang isa pang tampok ng "The Cherry Orchard" ay ang mambabasa ay hindi nakakakita ng isang malinaw na salungatan sa lipunan, walang mga kontradiksyon o pag-aaway. Ang pagsasalita ng mga character ay nagiging bago din: madalas nilang sinasabi ang mga "random" na mga parirala, at sa parehong oras ay hindi nakikinig sa bawat isa, nagsasagawa sila ng magkatulad na pag-uusap. Ang buong kahulugan ng gawain ay nahayag sa kabuuan ng mga maliliit na haplos na ito, hindi nasabi na mga salita.

Ang mga tauhan ay nagpapakita sa harap ng mga mambabasa bilang makatotohanan tulad ng sa buhay; Ang bawat isa ay may sariling katotohanan, sariling kahulugan at paraan ng pamumuhay kung saan sila ay taos-pusong naniniwala. Ipinakita ni Anton Pavlovich ang trahedya ng sitwasyon sa dulo XIX simula XX siglo, nang ang tao ay nakatayo sa isang sangang-daan. Ang mga lumang halaga at alituntunin ay bumagsak, ngunit ang mga bago ay hindi pa nahahanap at pinagtibay. Ang buhay kung saan nakasanayan ng lahat ay nagbabago, at naramdaman ng tao ang hindi maiiwasang paglapit sa mga pagbabagong ito.

Bibliograpiya:

1. Chekhov A.P. Kumpletong koleksyon ng mga gawa at liham: sa 30 volume / kabanata. ed. N.F. Belchikov. – M.: Nauka, 1980. – T. 9: Mga Liham 1900-Marso 1901. – 614 p.

2. Chekhov A.P. Mga kwento at dula / A.P. Chekhov. – M.: Pravda, 1987. – 464 p.

Ang isa sa mga tampok ng mga dula ni A.P. Chekhov ay ang patuloy nilang pagsasama ng dalawang plano sa oras. Ang yugto ng yugto, bilang panuntunan, ay kumakatawan sa isang maikling panahon. Sa dulang "The Cherry Orchard" ito ay ilang buwan: mula Mayo hanggang Oktubre. Ngunit upang maunawaan ang mga problemang inihayag sa Mga drama ni Chekhov, marami mas mataas na halaga may off-stage time. Ang lahat ng nangyayari sa entablado, ayon sa plano ni Chekhov, ay isang hiwalay na link lamang sa isang mahabang sanhi-at-epekto na hanay ng mga phenomena, na ang mga pinagmulan ay nasa malayong nakaraan. Lumilikha ito ng pakiramdam ng isang patuloy na dumadaloy na buhay na nagbabago sa pananaw sa mundo ng isang tao at sa katotohanan sa paligid niya. At kasabay nito, lumilitaw ang isang mas malawak na plano ng pagsasalaysay, na nagpapahintulot sa isa na iugnay ang tiyak na kapalaran ng tao sa paggalaw ng kasaysayan.
Sa dulang "The Cherry Orchard," sa unang yugto, sinabi ni Gaev na ang aparador ng mga aklat sa kanilang ari-arian "ay ginawa eksaktong isang daang taon na ang nakalilipas." Kaya, ang oras na hindi yugto ay umaabot mula sa pagliko ng XVIII-XIX hanggang pagliko ng XIX-XX mga siglo. Ang edad ni Catherine II, na nagbigay ng iba't ibang "kalayaan" sa maharlika, kabilang ang pag-aalis ng sapilitang serbisyo, ay minarkahan ang simula ng pag-unlad at pag-usbong ng mga probinsya. Ngunit ang mga ninuno nina Gaev at Ranevskaya, habang naglalagay ng landscaping sa pugad ng pamilya at naglalagay ng isang malaking hardin sa tabi ng bahay, na sa kalaunan ay magiging pangunahing atraksyon ng distrito, ay hindi nag-aalala tungkol sa kasiya-siyang mga pangangailangan sa aesthetic. Para sa layuning ito, ang malalaking estate ay may mga parke. Ang mga halamanan noong panahong iyon ay, bilang panuntunan, ay may kahalagahan sa ekonomiya. Sila, tulad ng mga serf, ay nagtrabaho para sa kanilang mga may-ari, madalas na nagiging isang kumikitang mapagkukunan ng kita. Ang ani ng hardin ay ginamit para sa mga pangangailangan sa bahay at para sa pagbebenta. Naalala ng matandang lingkod na si Firs kung paano "ang mga seresa ay pinatuyo, binasa, inatsara, ginawa ang jam,<…>at dati ay ang mga tuyong seresa ay ipinadala sa pamamagitan ng cartload sa Moscow at Kharkov. May pera!" Ang pag-aalis ng serfdom ay ginawa ang malaking hardin, pinagkaitan ng libreng paggawa, hindi kumikita. At ang punto ay hindi lamang na ang paggamit ng upahang manggagawa ay hindi magbabayad. Mahigit kalahating siglo, ang parehong panlasa at tradisyon ng pang-araw-araw na kultura ay nagbago. Sa kuwento ni Chekhov na "The Bride," ang mga adobo na seresa bilang pampalasa para sa mga maiinit na pinggan ay binanggit bilang recipe ng isang matandang lola, ayon sa kung saan sila ay nagluluto sa bahay ng mga Shumin. Ngunit higit sa lahat sa unang kalahati ng ika-19 na siglo, ang mga berry sa hardin at kagubatan, tulad ng mga mansanas, ay ginamit upang gumawa ng jam - isang tradisyonal na dessert sa oras na iyon, pati na rin ang mga lutong bahay na likor, na mahusay na ginagamit kahit na sa mga mayayamang bahay ng kabisera. Kaya, ang kaibigan ni A.S. Pushkin na si S.A. Sobolevsky, na nanirahan sa Moscow, sa isa sa kanyang mga tula na hinarap kay S.D.
Dilaan natin ang ating mga labi,
Pupunitin natin ang lahat
At alisan natin ng alak ang mga tasa..?
Ito ay hindi nagkataon, tila, na ang mapagpatuloy na Moscow ay isa sa mga pangunahing mamimili ng pag-aani ng cherry orchard. Halos walang alam na binili alak ang probinsya. Ang mga kagiliw-giliw na materyal ay ibinibigay ng mga imbentaryo ng mga maharlika at merchant na sambahayan ng probinsiya na napanatili sa mga archive. Halimbawa, sa imbentaryo ng ari-arian ng mangangalakal na si F.I Semizorov mula sa lungsod ng Elatma, isang halamanan sa bahay at sa kamalig ng imbakan ay binanggit - ilang mga bariles na may berry at apple liqueur2.
Sa panahon ng post-reform, ang jam ay hindi na pinahahalagahan ang paghahatid nito sa mga bisita ay itinuturing na halos isang tanda ng burges na lasa, at ang mga sinaunang likor ay pinalitan ng mga dayuhang alak at Ruso, na ibinebenta sa anumang ilang. Tulad ng ipinakita ni Chekhov, ngayon kahit na ang mga tagapaglingkod ay alam ng maraming tungkol sa mga tatak ng biniling alak. Bumili si Lopakhin ng isang bote ng champagne sa istasyon upang makita sina Gaev at Ranevskaya, ngunit ang footman na si Yasha, nang matikman ito, ay nagsabi: "Ang champagne na ito ay hindi totoo, masisiguro ko sa iyo."
Si Ranevskaya, na handang humawak sa anumang dayami upang mailigtas ang ari-arian, ay naging interesado sa isang lumang recipe para sa mga pinatuyong seresa, na minsan ay nagbigay ng napakagandang kita: "Nasaan ang pamamaraang ito ngayon?" But Firs disappointed her: “Nakalimutan nila. Walang nakakaalala." Gayunpaman, kahit na ang recipe ay natagpuan sa pamamagitan ng pagkakataon, hindi ito makakatulong sa mga may-ari ng cherry orchard. Nakalimutan na dahil hindi na kailangan sa mahabang panahon. Kinakalkula ni Lopakhin ang sitwasyon sa paraang tulad ng negosyo: "Ang mga cherry ay ipanganganak isang beses bawat dalawang taon, at walang lugar na ilalagay, walang bibili nito."
Sa unang kilos ay nabanggit na si Gaev ay limampu't isang taong gulang. Iyon ay, sa panahon ng kanyang kabataan, ang hardin ay nawala na ang kahalagahan sa ekonomiya, at sina Gaev at Ranevskaya ay nasanay na pahalagahan ito lalo na para sa natatanging kagandahan nito. Ang simbolo ng mapagbigay na ito likas na kagandahan, na hindi maaaring perceived mula sa punto ng view ng kakayahang kumita, ay nagiging isang palumpon ng mga bulaklak, sa unang pagkilos na dinala mula sa hardin papunta sa bahay sa pag-asam ng pagdating ng mga may-ari. Ayon kay Chekhov, ang maayos na pagkakaisa sa kalikasan ay isa sa mga kinakailangang kondisyon para sa kaligayahan ng tao. Si Ranevskaya, na bumalik sa bahay na napapalibutan ng isang namumulaklak na hardin ng tagsibol, ay tila bumabata sa puso, na naaalala: "Natulog ako sa nursery na ito, tumingin sa hardin mula dito, ang kaligayahan ay gumising sa akin tuwing umaga ..." Siya ngayon pa nga ay nagkakaroon ng masayang paghanga: “Napakagandang hardin! Puting masa ng mga bulaklak, asul na langit..." Anya, pagod na mahabang paglalakbay, bago matulog, nangangarap siya: "Bukas ng umaga ay babangon ako at tatakbo sa hardin ..." Kahit na ang negosyo, palaging abala sa isang bagay, si Varya sa isang minuto ay sumuko sa kagandahan ng pag-renew ng tagsibol ng kalikasan: “...Napakagandang mga puno! Diyos ko, ang hangin! Ang mga starling ay kumakanta! Si Gaev, sa ilang sukat ay nakasanayan na sa ideya na ang isang bahay na itinayo ng kanyang mga ninuno ay maaaring mahulog sa ilalim ng martilyo, sa parehong oras ay hindi maisip na ang isang tao ay maaaring bawian ng likas na biyaya na ibinigay sa kanya ng Diyos sa pamamagitan ng paglalagay din nito. para sa auction: " At ang hardin ay ibebenta para sa mga utang, kakaiba..."
Ang kapitalistang paraan ng pamumuhay, na pumalit sa serfdom, ay naging mas walang awa sa kalikasan. Kung noong unang panahon ang mga may-ari ng mga estates ay nagtanim ng mga hardin at lumikha ng mga parke, kung gayon ang mga bagong may-ari ng buhay, sinusubukang agawin ang mga panandaliang benepisyo, masiglang pinutol ang mga kagubatan, walang kontrol na pagpuksa sa kagubatan, sinira ang mga ilog na may dumi ng maraming pabrika at halaman na tumakbo patungo sa lumaki sa kanilang mga bangko. Ito ay hindi para sa wala na sa dati nang nakasulat na dula ni Chekhov na "Uncle Vanya", sinabi ni Doctor Astrov na may kapaitan: "Ang mga kagubatan ng Russia ay nagbibitak sa ilalim ng palakol, bilyun-bilyong puno ang namamatay, ang mga tahanan ng mga hayop at ibon ay nawasak, ang mga ilog ay mababaw. at pagkatuyo, ang mga magagandang tanawin ay nawawala nang hindi mababawi.”<…>. Ang tao ay pinagkalooban ng katwiran at malikhaing kapangyarihan upang paramihin ang ibinigay sa kanya, ngunit hanggang ngayon ay hindi pa niya nilikha, ngunit sinisira. Paunti-unti ang mga kagubatan, ang mga ilog ay natutuyo, walang laro, ang klima ay nasisira, at araw-araw ang lupain ay nagiging mahirap at mas pangit.” Ang mga hardin muli ay nagsimulang ituring lamang bilang komersyal na negosyo. Sa kuwento ni Chekhov na "The Black Monk," ang may-ari ng Pesotsky estate ay "nahihiya na tinawag ang magagandang bulaklak at pambihirang mga halaman na gumawa ng "fairy-tale impression" kay Kovrin na "walang kabuluhan." Inialay niya ang kanyang buong buhay sa halamanan, na "nagdala kay Yegor Semenovich ng ilang libo sa netong kita taun-taon." Ngunit sa halip na magbigay ng maliwanag na kagalakan, ang hardin ay naging para kay Pesotsky na isang palaging pinagmumulan ng pagkabalisa, kalungkutan, at galit na pangangati. Kahit na ang kapalaran ng kanyang nag-iisang anak na babae ay hindi nag-aalala sa kanya kaysa sa hinaharap ng kanyang kumikitang negosyo.
Tinitingnan din ni Lopakhin ang kalikasan mula sa punto ng view ng mga benepisyo sa negosyo. "Ang lokasyon ay kahanga-hanga ..." pinupuri niya ang ari-arian ni Ranevskaya. Ngunit ito ay dahil may malapit na ilog at Riles. Ang kagandahan ng hardin ay hindi nakakaantig sa kanya, nakalkula na niya na mas kapaki-pakinabang na putulin ito at magrenta ng mga plot ng lupa para sa mga dacha: "Kukunin mo ang pinakamaliit mula sa mga residente ng tag-araw, dalawampu't limang rubles sa isang taon bawat ikapu. ...” Hindi rin maintindihan ni Lopakhin kung gaano kalupit ang kanyang pangangatwiran tungkol sa pagkasira ng hardin, habang si Ranevskaya ay napakasaya na makilala siya. Sa parehong paraan, sa pagtatapos ng dula, hindi niya naisip na hindi niya dapat sinimulan ang pagputol ng hardin sa harap ng mga dating may-ari nito, na naghahanda na umalis. Para kay Lopakhin, tulad ng para sa Pesotsky, ang mga regalo ng kalikasan, kung saan imposibleng mag-ipit ng malaking kita, ay "walang kabuluhan." Totoo, naaalala niya nang may kagalakan kung paano namumulaklak ang kanyang poppy, na inihasik sa isang libong ektarya. Ngunit naalala niya lamang ito dahil "kumita siya ng apatnapung libong dalisay" mula sa pagbebenta ng mga poppies "Kaya, sinasabi ko, kumita ako ng apatnapung libo ..." - ulit niya nang may kasiyahan. Kahit na ang isang tahimik at maaraw na araw ng taglagas ay nagdudulot lamang ng mga asosasyon sa negosyo sa kanya: "Maganda ang gusali."
Sina Ranevskaya at Gaev, sa unang sulyap, na walang magawa at hindi praktikal tungkol sa istraktura ng kanilang buhay, ay hindi masusukat na mas malalim sa mga tuntuning moral kaysa sa Lopakhin. Naiintindihan nila na mayroong pinakamataas na halaga sa mundo na hindi katanggap-tanggap na itaas ang isang kamay kahit para sa kanilang sariling kaligtasan. Hindi nakakagulat na tahimik sila kapag pinag-uusapan ni Lopakhin ang pangangailangang gibain sila isang lumang bahay upang magbigay ng puwang para sa mga dacha (maaari pa rin silang magpasya na gawin ito), ngunit nagkakaisa silang tumayo para sa hardin. "Kung mayroong anumang bagay na kawili-wili, kahit na kahanga-hanga, sa buong lalawigan, ito ay ang aming cherry orchard," sabi ni Ranevskaya. "At binanggit ng Encyclopedic Dictionary ang hardin na ito," kinuha ni Gaev. Para sa kanila, ito ay higit pa sa kanilang ari-arian, ito ay isang magandang likha ng kalikasan at paggawa ng tao, na naging pag-aari ng buong distrito, ng Russia mismo. Ang pagkakait nito sa iba ay kapareho ng pagnanakaw sa kanila. Para kay Chekhov, ang kapalaran ng cherry orchard na nahuhulog sa ilalim ng palakol ni Lopakhin ay nakakalungkot din dahil ang may-akda mismo ay sigurado: ang pagtingin sa kalikasan mula sa isang komersyal na pananaw ay puno ng malaking problema para sa sangkatauhan. Ito ay hindi para sa wala na ang pangalan ng Ingles scientist G.T Buckle ay binanggit sa dula. "Nabasa mo na ba ang Buckle?" - Tanong ni Epikhodov kay Yasha. Ang pangungusap ay nakabitin sa hangin, na sinundan ng isang paghinto. Lumalabas na ang tanong na ito ay tinutugunan din sa madla, kung kanino ang may-akda ay nagbibigay ng oras upang alalahanin ang gawa ni Buckle na "The History of Civilization in England." Nagtalo ang siyentipiko na ang mga katangian ng klima, heograpikal na kapaligiran, at natural na tanawin ay may malaking epekto hindi lamang sa moral at relasyon ng mga tao, kundi pati na rin sa kanilang buhay panlipunan. Ibinahagi ni Chekhov ang puntong ito, sumulat noong Oktubre 18, 1888 kay A.S. Suvorin: "Ang mga kagubatan ay tumutukoy sa klima, ang klima ay nakakaimpluwensya sa katangian ng mga tao, atbp. Walang sibilisasyon o kaligayahan kung ang mga kagubatan ay pumutok sa ilalim ng palakol, kung ang klima ay malupit at walang kabuluhan, kung ang mga tao ay matigas din at walang kabuluhan...” Ang pananalig na ito ay naging batayan ng mga dula ni Chekhov na “The Leshy” at “Uncle Vanya. ” Sa "The Cherry Orchard," maririnig ang mga alingawngaw ng mga turo ni Buckle sa hindi wastong pangangatwiran ni Epikhodov: "Ang ating klima ay hindi maaaring mag-ambag ng tama ..." Ayon sa paniniwala ni Chekhov, ang modernong tao ang hindi makakasunod sa maayos na mga batas ng kalikasan, na walang pag-iisip na lumalabag. ang balanseng ekolohikal na nabuo sa paglipas ng mga siglo, at ito ay maaaring humantong sa pinakamasamang kahihinatnan. Dumating na ang sandali kung kailan ang isang tao, para sa kapakanan ng kanyang kinabukasan, ay hindi dapat maging isang egoist - isang sakim na mamimili, ngunit isang nagmamalasakit na tagapag-alaga, isang katulong sa kalikasan, na may kakayahang gumawa kasama nito. Ang pinagpalang pagkakaisa ng tao at ang magagandang tanawin na nakapaligid sa kanya, na dati ay naa-access lamang ng mga elite sa lipunan, ayon kay Chekhov, ay dapat na ma-access ng lahat. Sa post-reform na Russia sa pagtatapos ng ika-19 na siglo, pareho lamang itong humantong sa katotohanan na ang matagumpay na Lopakhin, sa una ay pinagkalooban ng isang "malambot na kaluluwa," ay naging isang "hayop na biktima." At nang makita mula sa kanyang sariling halimbawa na ang isang milyong dolyar na kapalaran ay hindi ang susi sa tunay na kaligayahan, siya ay naging malungkot: "Naku, kung ang lahat ng ito ay lilipas, kung ang aming mahirap, malungkot na buhay ay kahit papaano ay magbabago..." Hindi. Ang pagtataka na tinawag ni Trofimov na ang buong Russia ay para sa mga tao ay naging isang hardin, at si Anya ay nangangarap: "Magtatanim kami bagong hardin, mas maluho kaysa rito..."
Sa The Cherry Orchard, ang estado ng kalikasan ay nagiging isang liriko na parallel sa mga karanasan ng mga karakter. Ang aksyon ng dula ay nagsisimula sa tagsibol, at ang pamumulaklak ng kalikasan ay naaayon sa masayang kalagayan ni Ranevskaya na umuwi at ang pag-asa na lumitaw para sa kaligtasan ng ari-arian. Gayunpaman, ang pangungusap ay nagsasalita tungkol sa mga matinee ng malamig na tagsibol na nagbabanta sa namumulaklak na hardin, at sa parehong oras ay lumitaw ang isang nakababahala na tala: "Sa Agosto ibebenta nila ang ari-arian ..." Ang pangalawa at pangatlong kilos ay magaganap sa gabi. Kung ang mga direksyon sa entablado para sa unang yugto ay nagsasabing: "... malapit nang sisikat ang araw...", ang mga direksyon sa entablado para sa ikalawang yugto ay nagsasabing: "Malapit nang lumubog ang araw." At kasabay nito, parang bumabagsak ang kadiliman sa mga kaluluwa ng mga tao, na higit na malinaw na nababatid ang hindi maiiwasang kasawiang bumabalot sa kanila. Sa huling pagkilos, ang malamig na taglagas at kasabay ng isang malinaw, maaraw na araw ay tumutugma sa dramatikong paalam nina Gaev at Ranevskaya sa kanilang tahanan at ang masayang muling pagkabuhay ni Anya, na pumasok sa isang bagong buhay na may maliwanag na pag-asa. Ang tema ng malamig, tila hindi nagkataon, ay nagiging isang uri ng leitmotif sa dula. Lumilitaw na siya sa pangungusap na nagbubukas ng unang aksyon: "... malamig sa hardin..." Ang pangungusap ay pinalakas ng mga salita ni Epikhodov: "Ito ay isang matinee, ang hamog na nagyelo ay tatlong degree." Nagreklamo si Varya: "Napakalamig, ang aking mga kamay ay namamanhid." Ang pangalawang aksyon ay nagaganap sa tag-araw, ngunit si Dunyasha ay malamig at nagreklamo siya tungkol sa kahalumigmigan sa gabi, dinala ni Firs si Gaev ng isang amerikana: "Pakisuot ito, ito ay basa." Sa finale, tinutukoy ni Lopakhin: "Three degrees below zero." Mula sa labas, ang lamig ay tumagos sa isang hindi naiinitang bahay: "Ang lamig dito." Laban sa backdrop ng patuloy na mga kaganapan, ang tema ng malamig ay nagsisimulang makita bilang isang uri ng simbolo ng kakulangan sa ginhawa ng mga relasyon sa mundo ng tao. Naaalala ko ang mga salita ng pangunahing tauhang babae ng dula ni A.N. Ostrovsky na "Dowry": "Ngunit malamig na mamuhay nang ganoon."
Para kay Gaev at Ranevskaya, ang nakapaligid na tanawin, tulad ng bawat sulok ng bahay, ay nagpapanatili ng alaala ng nakaraan. Sinabi ni Gaev: "Naaalala ko noong ako ay anim na taong gulang, sa Araw ng Trinity ay nakaupo ako sa bintanang ito at pinapanood ang aking ama habang naglalakad papunta sa simbahan ..." At biglang nakita ni Ranevskaya ang isang multo ng nakaraan sa hardin: "Tingnan mo, ang ang yumaong ina ay naglalakad sa hardin... nakasuot ng puting damit! (Tumawa nang may kagalakan.) Siya iyon,” At si Gaev, na hindi man lang nagulat sa pananalitang ito, ay nagtanong nang may pag-asa: “Saan?” Ngunit naisip lamang ni Ranevskaya ang lahat: "Sa kanan, sa pagliko sa gazebo, isang puting puno ang tumagilid, mukhang isang babae..." Nararamdaman din ni Petya ang paghinga dito. nakaraang buhay, ngunit iba ang kanyang nakikita, sinabi niya kay Anya: “...hindi ka ba tinitingnan ng mga tao mula sa bawat puno ng cherry sa hardin, mula sa bawat dahon, mula sa bawat puno, hindi ka ba talaga nakakarinig ng mga boses... ” Naaalala rin ng hardin ang mga aliping iyon na ang mga pinaghirapan ay lumaki.
Sa bawat dula ni Chekhov ay tiyak na may anyong tubig. Ito ay hindi lamang isang tanda ng landscape ng estate. Ang lawa sa "The Seagull" o ang ilog sa "The Cherry Orchard" ay konektado sa pamamagitan ng mahiwagang koneksyon sa mga tadhana ng nag-iisang anak na lalaki ni Ranevskaya na si Grisha na nalunod sa ilog. Si Ranevskaya mismo ay naniniwala na ito ay hindi lamang isang nakamamatay na aksidente, "ito ang unang parusa" na ipinadala mula sa itaas para sa kanyang hindi ganap na banal na buhay Sa pagkamatay ng kahalili ng isang sinaunang, dating mayamang marangal na pamilya, ang hinaharap na tagapagmana ng ari-arian, isang bagay na simboliko ang tunay na nararamdaman, ngunit ito ay nauugnay hindi lamang sa kapalaran ng Ranevskaya. Ito ay tulad ng isang foreshadowing ng natural na katapusan ng mga marangal na pugad, na umiral sa loob ng maraming siglo, ayon kay Petit, "sa gastos ng iba," isang paalala ng hindi maiiwasang kabayaran para sa uri, mga kasalanang panlipunan ng maharlika, na walang hinaharap. . At sa parehong oras, sina Petya at Anya ay pumunta sa ilog upang mangarap tungkol sa ibang buhay, kung saan ang bawat tao ay magiging "malaya at masaya." Lumalabas na tama si Gaev nang binibigkas niya ang isang panegyric sa "kahanga-hangang" kalikasan: "... ikaw, na tinatawag nating ina, pagsamahin ang pagiging at kamatayan, ikaw ay nabubuhay at nawasak..." Ang mismong imahe ng ilog, ayon sa sa itinatag tradisyong pampanitikan ay muling binigyang-kahulugan bilang isang simbolo ng hindi maiiwasang kasalukuyang makasaysayang panahon, na nagpapasakop mga tadhana ng tao. Sa folklore poetics, ang imahe ng isang ilog ay madalas na nauugnay sa tema ng pag-ibig, sa paghahanap para sa isang mapapangasawa. At kahit na sinabi ni Petya: "Kami ay higit sa pag-ibig," ito ay nararamdaman sa lahat: sa oras na siya at si Anya ay liblib sa ilog sa gabing naliliwanagan ng buwan, ang kanilang mga kabataang kaluluwa ay nagkakaisa hindi lamang sa pangarap ng isang magandang kinabukasan para sa Russia, kundi pati na rin sa hindi nasabi na bagay na ikinahihiya nilang aminin kahit sa kanilang sarili.
Sa ikalawang yugto, ang tanawin, na inilarawan nang detalyado sa mga direksyon ng entablado, ay nagtatakda ng mga karakter at ng manonood para sa malalim na pilosopikal at makasaysayang pagmumuni-muni: "Field. Isang luma, baluktot, matagal nang inabandonang kapilya, sa tabi nito ay may isang balon, malalaking bato na tila mga lapida noon, at isang lumang bangko. Kitang-kita ang daan patungo sa ari-arian ni Gaev. Sa gilid, matayog, ang mga poplar ay nagdidilim: doon nagsisimula ang cherry orchard. Sa di kalayuan ay may isang hilera ng mga poste ng telegrapo, at sa malayo, malayo sa abot-tanaw ay malabo itong ipinahiwatig. Malaking lungsod, na makikita lamang sa napakagandang panahon." Ang abandonadong kapilya at mga lapida ay pumupukaw sa mga kaisipan ng mga nakalipas na henerasyon, ng marupok na transience ng buhay ng tao, na handang maglaho nang walang bakas sa kailaliman ng kawalang-hanggan. At parang pagpapatuloy ng mga elegiac na motif ng senaryo, tumutunog ang monologo ni Charlotte. Ito ang mapanglaw ng isang malungkot na kaluluwa, nawala sa oras (“…Hindi ko alam kung ilang taon na ako…”), na hindi alam ang layunin o ang kahulugan ng pagkakaroon nito (“kung saan ako nanggaling at kung sino ako, ako hindi alam”). Kung paanong nabura sa mga lumang bato ang mga pangalan ng mga taong dating nanirahan dito, nabura rin sa alaala ni Charlotte ang mga larawan ng mga mahal sa buhay (“sino ang mga magulang ko, baka hindi sila nagpakasal... ayoko alam”). Ang lahat ng mga bayani ng dula ay nakikilahok sa aksyon na ito, at lahat sila ay nasa isang field, sa pagitan ng isang nakikitang estate na may cherry orchard at ng lungsod. Sa isang simbolikong muling pag-iisip, ito ay isang kuwento tungkol sa Russia, na nakatayo sa isang makasaysayang sangang-daan: ang mga patriyarkal na tradisyon ng mga nakaraang panahon ay hindi pa ganap na naalis, at "sa abot-tanaw" ay isang bagong burges na panahon na may mga proseso ng urbanisasyon, kasama ang pag-unlad. teknikal na pag-unlad(“isang hanay ng mga poste ng telegrapo”). At laban sa background na ito, ang dalawang antas ng pananaw sa mundo ng tao ay ipinahayag. Ang ilan, nahuhulog sa puro personal, pang-araw-araw na mga alalahanin, nabubuhay nang walang pag-iisip, na nagpapaalala sa mga walang isip na mga insekto. Hindi sinasadya na sa mga pahayag ni Epikhodov, ang mga sanggunian sa "gagamba" at "ipis" ay unang lumitaw, at sa pangatlong aksyon ay isang direktang paghahambing ang gagawin: "Ikaw, Avdotya Fedorovna, ayaw mo akong makita... na parang Ako ay isang uri ng insekto." Ngunit sina Gaev at Ranevskaya ay naging katulad din ng "mga insekto". Ito ay hindi para sa wala na ang pag-uusap na lumitaw sa pangalawang aksyon tungkol sa mga prosesong nagaganap sa Russia ay hindi nakakaapekto sa kanila. Si Ranevskaya, sa esensya, ay walang malasakit kahit na sa kapalaran ng kanyang katutubong at mga anak na inampon, hindi banggitin ang kapalaran ng kanyang tinubuang-bayan, na iiwan niya nang walang pagsisisi. Para sa iba pang mga bayani, ang walang katapusang kalawakan ng mundo na nagmulat sa kanilang mga mata ay pumukaw ng mga kaisipan tungkol sa layunin ng tao sa lupa, tungkol sa ugnayan sa pagitan ng panandaliang buhay ng tao at kawalang-hanggan. At kasabay nito, ang tema ng responsibilidad ng tao ay bumangon hindi lamang para sa mga nangyayari sa kanyang paligid, kundi para sa kinabukasan ng mga bagong henerasyon. Sinabi ni Petya: “Ang sangkatauhan ay sumusulong, pinahuhusay ang lakas nito. Lahat ng bagay na hindi niya maabot ngayon ay magiging malapit at mauunawaan balang araw, ngunit kailangan niyang gumawa at tumulong nang buong lakas sa mga naghahanap ng katotohanan.” Sa kontekstong ito, ang imahe ng isang mapagkukunan (well) na malapit sa kung saan matatagpuan ang mga bayani ay nauugnay sa ideya ng espirituwal na uhaw na nagpapahirap sa kanila. Maging sa Lopakhino, ang kanyang orihinal, pagiging magsasaka ay biglang nagsimulang magsalita, hinihingi ang kalooban, espasyo, mga kabayanihan na gawa: "Panginoon, binigyan mo kami ng malalaking kagubatan, malawak na mga bukid, pinakamalalim na abot-tanaw, at naninirahan dito, kami mismo ay dapat na tunay na mga higante." Ngunit kapag sinubukan niyang isipin ang isang kongkreto, panlipunang pagpapahayag ng kanyang panaginip, ang kanyang pag-iisip ay hindi lalampas sa primitive na bersyon ng may-ari-bawat tao na namamahala sa kanyang maliit na plot. Ngunit ito ay ang parehong buhay ng isang "insekto". Kaya naman nakikinig si Lopakhin nang may interes sa pangangatwiran ni Petit. Lumalabas na si Lopakhin ay nagtatrabaho nang walang pagod hindi dahil sa pagnanais na yumaman, ngunit, pinahihirapan ng katotohanan na, tulad ni Charlotte, siya ay nawala sa oras at hindi maiintindihan ang kawalang-kabuluhan at kawalang-silbi ng kanyang buhay: "Kapag Nagtatrabaho ako ng matagal, walang kapaguran, tapos mas magaan ang iniisip ko.” , at parang alam ko rin kung bakit ako nag-e-exist. At gaano karaming mga tao, kapatid, ang naroroon sa Russia na walang nakakaalam kung bakit."
Ang kalikasan ay isa ring walang hanggang misteryo. Ang hindi nalutas na mga batas ng uniberso ay nakakaganyak sa mga bayani ni Chekhov. Sinasalamin ni Trofimov: "...Marahil ang isang tao ay may isang daang damdamin at sa kamatayan ay lima lamang ang nalalaman natin na namamatay, habang ang natitirang siyamnapu't lima ay nananatiling buhay." At kung paano ang pagkumpirma ng posibilidad ng kung ano ang karaniwang tila imposible ay biglang nagbubunyag ng sarili nito bihirang regalo governess Charlotte, na namangha sa mga bisita sa kakayahan ni Ranevskaya na mag-ventriloquize. Ang mga kakaibang pagkakataon na nag-uugnay sa tila malayong mga phenomena ay lumikha ng isang buong hanay ng mga tanyag na paniniwala at mga palatandaan. Naalala ni Firs na bago ang anunsyo ng "kalooban", na nagpapahina sa kagalingan ng ari-arian, ang mga tao sa bahay ay nagbigay-pansin sa mga palatandaan na kadalasang naglalarawan ng kasawian: "...At ang kuwago ay sumigaw, at ang samovar ay umuugong nang walang katapusang. ” At ang mga bayani mismo ay nahaharap sa isang hindi maintindihan na kababalaghan na ikinaalarma nila. Sa parang, sa sandaling lumubog ang araw, sa kadiliman "biglang isang malayong tunog ang narinig, na parang mula sa langit, ang tunog ng isang putol na tali, kumukupas, malungkot." Ang bawat isa sa mga character ay sumusubok sa kanilang sariling paraan upang matukoy ang pinagmulan nito. Si Lopakhin, na ang isip ay abala lamang sa mga bagay, ay naniniwala na ang isang batya ay nahulog sa malayo sa mga minahan. Iniisip ni Gaev na ito ang sigaw ng isang tagak, Trofimov - isang kuwago ng agila. (Ito ay kung saan lumalabas na sina Gaev at Trofimov, sa kabila ng lahat ng kanilang pagkakaiba, ay pantay na kaunti ang nalalaman tungkol sa kalikasan at hindi mapagkakatiwalaan na makilala ang mga tinig ng mga ibon.) Gayunpaman, ang lahat ng mga pagpapalagay na ginawa tungkol sa likas na katangian ng kakaibang tunog ay hindi kasama kapag ito ay narinig muli sa finale, sa araw, sa mga silid ng isang abandonadong manor house. At hindi linawin ng may-akda ang misteryong ito. Para bang binibigyan ng pagkakataon ang manonood na marinig kung paano nasisira ang mga hindi nakikitang koneksyon ng oras. At mahirap hulaan kung paano ito mangyayari para sa bawat isa sa mga bayani. Ito ay hindi nagkataon na ang dula ay nagbukas sa tema ng tagsibol. Ayon kay Chekhov, ang lahat ng bagay sa mundo ay pinagsama ng nag-iisang, unibersal na mga order, at kung sa kalikasan mayroong isang hindi nababagong batas ng walang hanggang pag-renew, kung gayon sa lipunan ng tao maaga o huli, dapat lumitaw ang mga katulad na batas.
Kaya, sa Chekhov, ang kalikasan at kasaysayan ay naging katinig, intersecting na mga konsepto. Samakatuwid, ang kapalaran ng cherry orchard ay nagiging isang simbolikong muling pag-iisip ng mga makasaysayang tadhana ng Russia.
MGA TALA
1Mula sa mga papel ng S.D. Nechaev // Russian Archive. - 1894. - Aklat. 1. - P. 115.
2FILIPPOV D.YU. Panlalawigang merchant world: Araw-araw na sketch // Ryazan Vivliofika. - Ryazan, 2001. - Isyu. 3. - pp. 49, 52.

Gracheva I.V. Panitikan sa paaralan Blg. 10 (..2005)

Panimula
1. Mga suliranin ng dula ni A.P. "The Cherry Orchard" ni Chekhov
2. Ang sagisag ng nakaraan - Ranevskaya at Gaev
3. Exponent ng mga ideya ng kasalukuyan - Lopakhin
4. Bayani ng hinaharap - Petya at Anya
Konklusyon
Listahan ng ginamit na panitikan

Panimula

Anton Pavlovich Chekhov - manunulat ng makapangyarihan malikhaing talento at isang uri ng banayad na kasanayan, na ipinakita na may pantay na ningning, kapwa sa kanyang mga kuwento at sa kanyang mga kuwento at dula.
Ang mga dula ni Chekhov ay bumubuo ng isang buong panahon sa drama at teatro ng Russia at nagkaroon ng hindi masusukat na impluwensya sa lahat ng kanilang kasunod na pag-unlad.
Sa pagpapatuloy at pagpapalalim ng pinakamahusay na mga tradisyon ng dramaturhiya ng kritikal na realismo, sinikap ni Chekhov na matiyak na ang kanyang mga dula ay pinangungunahan ng katotohanan sa buhay, walang barnisan, sa lahat ng normalidad nito, araw-araw na buhay.
Pagpapakita ng natural na daloy ng pang-araw-araw na buhay ordinaryong mga tao, ibinase ni Chekhov ang kanyang mga plano hindi sa isa, ngunit sa ilang mga organikong nauugnay, magkakaugnay na mga salungatan. Kasabay nito, ang nangunguna at nagkakaisa na salungatan ay higit sa lahat ang salungatan ng mga tauhan hindi sa isa't isa, ngunit sa buong kapaligirang panlipunan na nakapaligid sa kanila.

Mga problema ng dula ni A.P. "The Cherry Orchard" ni Chekhov

Ang dula na "The Cherry Orchard" ay sumasakop sa isang espesyal na lugar sa gawain ni Chekhov. Sa harap niya, ginising niya ang ideya ng pangangailangang baguhin ang katotohanan, na nagpapakita ng poot ng mga kondisyon ng pamumuhay ng mga tao, na itinatampok ang mga tampok na iyon ng kanyang mga karakter na nagpahamak sa kanila sa posisyon ng isang biktima. Sa The Cherry Orchard, ang realidad ay inilalarawan dito Makasaysayang pag-unlad. Ang paksa ng pagbabago ng mga istrukturang panlipunan ay malawakang binuo. Ang mga marangal na estate kasama ang kanilang mga parke at cherry orchards, kasama ang kanilang hindi makatwirang mga may-ari, ay nagiging isang bagay ng nakaraan. Ang mga ito ay pinapalitan ng mga taong tulad ng negosyo at praktikal; Ang nakababatang henerasyon lamang ang may karapatang linisin at baguhin ang buhay. Samakatuwid ang pangunahing ideya ng dula: ang pagtatatag ng isang bagong puwersang panlipunan, na sumasalungat hindi lamang sa maharlika, kundi pati na rin sa burgesya at tinawag na muling itayo ang buhay sa mga prinsipyo ng tunay na sangkatauhan at katarungan.
Ang dula ni Chekhov na "The Cherry Orchard" ay isinulat sa panahon ng social upsurge ng masa noong 1903. Inihayag nito sa amin ang isa pang pahina ng kanyang multifaceted creativity, na sumasalamin sa kumplikadong phenomena ng panahong iyon. Ang dula ay humahanga sa amin sa kanyang makatang kapangyarihan at drama, at kinikilala namin bilang isang matalim na pagkakalantad ng mga sakit sa lipunan ng lipunan, isang paglalantad ng mga taong ang mga iniisip at kilos ay malayo sa mga pamantayang moral ng pag-uugali. Malinaw na ipinakita ng manunulat ang malalim na sikolohikal na salungatan, tinutulungan ang mambabasa na makita ang pagmuni-muni ng mga kaganapan sa kaluluwa ng mga bayani, pinapaisip sa atin ang kahulugan ng tunay na pag-ibig at tunay na kaligayahan. Madaling dinadala tayo ni Chekhov mula sa ating kasalukuyan hanggang sa malayong nakaraan. Kasama ang mga bayani nito, nakatira kami sa tabi ng cherry orchard, nakikita ang kagandahan nito, malinaw na nararamdaman ang mga problema ng panahong iyon, kasama ang mga bayani na sinusubukan naming makahanap ng mga sagot sa mga kumplikadong tanong. Para sa akin, ang dulang “The Cherry Orchard” ay isang dula tungkol sa nakaraan, kasalukuyan at hinaharap hindi lamang ng mga karakter nito, kundi pati na rin ng bansa sa kabuuan. Ipinakita ng may-akda ang pag-aaway sa pagitan ng mga kinatawan ng nakaraan, kasalukuyan at hinaharap na likas sa kasalukuyan. Sa palagay ko, nagawa ni Chekhov na ipakita ang hustisya ng hindi maiiwasang pag-alis mula sa makasaysayang arena ng mga tila hindi nakakapinsalang tao bilang mga may-ari ng cherry orchard. Kaya sino sila, ang mga may-ari ng hardin? Ano ang nag-uugnay sa kanilang buhay sa kanyang pag-iral? Bakit mahal na mahal sa kanila ang cherry orchard? Sa pagsagot sa mga tanong na ito, inihayag ni Chekhov ang isang mahalagang problema - ang problema ng pagpasa sa buhay, ang kawalang-halaga at konserbatismo nito.
Ang pangalan mismo Ang laro ni Chekhov inilalagay ka sa isang liriko na mood. Sa ating isipan, lumilitaw ang isang maliwanag at natatanging imahe ng isang namumulaklak na hardin, na nagpapakilala sa kagandahan at pagnanais para sa isang mas mahusay na buhay. Ang pangunahing balangkas ng komedya ay nauugnay sa pagbebenta ng sinaunang marangal na ari-arian. Ang kaganapang ito ay higit na tinutukoy ang kapalaran ng mga may-ari at mga naninirahan dito. Sa pag-iisip tungkol sa kapalaran ng mga bayani, hindi mo sinasadyang mag-isip tungkol sa higit pa, tungkol sa mga paraan ng pag-unlad ng Russia: ang nakaraan, kasalukuyan at hinaharap.

Ang sagisag ng nakaraan - Ranevskaya at Gaev

Exponent ng mga ideya ng kasalukuyan - Lopakhin

Bayani ng hinaharap - Petya at Anya

Ang lahat ng ito ay hindi sinasadya na humantong sa amin sa ideya na ang bansa ay nangangailangan ng ganap na magkakaibang mga tao na makakamit ang iba't ibang magagandang bagay. At itong ibang mga tao ay sina Petya at Anya.
Ang Trofimov ay isang demokrata ayon sa pinagmulan, gawi at paniniwala. Sa paglikha ng mga imahe ng Trofimov, ipinahayag ni Chekhov sa larawang ito ang mga nangungunang tampok tulad ng debosyon sa mga pampublikong layunin, pagnanais para sa isang mas mahusay na hinaharap at propaganda ng paglaban para dito, pagkamakabayan, integridad, katapangan, at pagsusumikap. Si Trofimov, sa kabila ng kanyang 26 o 27 taon, ay may maraming mahirap na karanasan sa buhay sa likod niya. Dalawang beses na siyang napatalsik sa unibersidad. Wala siyang tiwala na hindi siya mapapatalsik sa ikatlong pagkakataon at hindi siya mananatiling isang "walang hanggang estudyante."
Nakaranas ng gutom, kahirapan, at pag-uusig sa pulitika, hindi siya nawalan ng pananampalataya sa isang bagong buhay, na ibabatay sa patas, makataong mga batas at malikhaing nakabubuo na gawain. Nakita ni Petya Trofimov ang kabiguan ng maharlika, nahuhulog sa katamaran at kawalan ng pagkilos. Nagbibigay siya ng higit na wastong pagtatasa sa burgesya, binanggit ang progresibong papel nito sa pag-unlad ng ekonomiya ng bansa, ngunit itinatanggi nito ang tungkulin ng manlilikha at lumikha ng bagong buhay. Sa pangkalahatan, ang kanyang mga pahayag ay nakikilala sa pamamagitan ng tuwiran at katapatan. Habang tinatrato si Lopakhin nang may simpatiya, gayunpaman ay ikinukumpara niya ito isang halimaw na mandaragit, “na kumakain ng lahat ng dumarating sa kanya.” Sa kanyang opinyon, ang mga Lopakhin ay hindi kaya ng tiyak na pagbabago ng buhay sa pamamagitan ng pagbuo nito sa makatwiran at patas na mga prinsipyo. Si Petya ay nagdudulot ng malalim na pag-iisip kay Lopakhin, na sa kanyang kaluluwa ay naiinggit sa paniniwala ng "kulot na ginoo", na siya mismo ay kulang.
Ang mga iniisip ni Trofimov tungkol sa hinaharap ay masyadong malabo at abstract. "Kami ay hindi makontrol patungo sa maliwanag na bituin na nagniningas doon sa malayo!" - sabi niya kay Anya. Oo, ang kanyang layunin ay kahanga-hanga. Ngunit paano ito makakamit? Nasaan ang pangunahing puwersa na maaaring gawing isang namumulaklak na hardin ang Russia?
Ang ilan ay tinatrato si Petya na may bahagyang kabalintunaan, ang iba ay may hindi nakukuhang pagmamahal. Sa kanyang mga talumpati ay maririnig ang isang direktang pagkondena sa isang namamatay na buhay, isang panawagan para sa isang bagong buhay: "Darating ako doon. Pupunta ako diyan o ituturo ko sa iba ang paraan para makarating doon." At tinuro niya. Itinuro niya ito kay Anya, na mahal na mahal niya, bagama't husay niya itong itinatago, napagtanto na siya ay nakalaan sa ibang landas. Sinabi niya sa kanya: "Kung mayroon kang mga susi sa bukid, pagkatapos ay itapon ang mga ito sa balon at umalis. Maging malaya tulad ng hangin."
Sa isang klutz at " hamak na ginoo"(gaya ng ironically na tawag ni Varya kay Trofimova) Kulang ang lakas at katalinuhan ni Lopakhin sa negosyo. Siya ay nagpapasakop sa buhay, tahimik na nagtitiis ng mga suntok nito, ngunit hindi niya ito nagagawang makabisado at maging panginoon ng kanyang kapalaran. Totoo, binihag niya si Anya sa kanyang mga demokratikong ideya, na nagpapahayag ng kanyang kahandaang sumunod sa kanya, matatag na naniniwala sa magandang panaginip ng isang bagong namumulaklak na hardin. Ngunit ang batang labing pitong taong gulang na batang babae na ito, na nakakuha ng impormasyon tungkol sa buhay pangunahin mula sa mga libro, ay dalisay, walang muwang at kusang-loob, ay hindi pa nakatagpo ng katotohanan.
Si Anya ay puno ng pag-asa at sigla, ngunit mayroon pa rin siyang napakaraming kawalan ng karanasan at pagkabata. Sa mga tuntunin ng karakter, sa maraming paraan ay malapit siya sa kanyang ina: may pagmamahal siya magandang salita, sa mga sensitibong intonasyon. Sa simula ng paglalaro, walang pakialam si Anya, mabilis na lumipat mula sa pag-aalala patungo sa animation. Siya ay halos walang magawa, sanay siyang mamuhay nang walang pakialam, hindi iniisip ang kanyang pang-araw-araw na pagkain o bukas. Ngunit ang lahat ng ito ay hindi pumipigil kay Anya na masira ang kanyang karaniwang pananaw at paraan ng pamumuhay. Ang ebolusyon nito ay nagaganap sa harap ng ating mga mata. Ang mga bagong pananaw ni Anya ay walang muwang pa rin, ngunit nagpaalam siya sa lumang tahanan at sa lumang mundo magpakailanman.
Hindi alam kung magkakaroon siya ng sapat na espirituwal na lakas, tiyaga at tapang upang tapusin ang landas ng pagdurusa, paggawa at paghihirap. Mapapanatili ba niya ang masigasig na pananalig sa pinakamahusay, na nagpapaalam sa kanya nang walang pagsisisi? katandaan? Hindi sinasagot ni Chekhov ang mga tanong na ito. At ito ay natural. Pagkatapos ng lahat, maaari lamang nating pag-usapan ang tungkol sa hinaharap sa haka-haka.

Konklusyon

Ang katotohanan ng buhay sa lahat ng pagkakapare-pareho at pagkakumpleto nito ay ang ginabayan ni Chekhov nang lumikha ng kanyang mga imahe. Iyon ang dahilan kung bakit ang bawat karakter sa kanyang mga dula ay kumakatawan sa isang buhay na karakter ng tao, umaakit na may malaking kahulugan at malalim na emosyonalidad, nakakumbinsi sa pagiging natural nito, ang init ng damdamin ng tao.
Sa lakas ng kagyat nito emosyonal na epekto Si Chekhov ay marahil ang pinakanamumukod-tanging manunulat ng dula sa sining kritikal na pagiging totoo.
Ang dramaturhiya ni Chekhov, tumutugon sa kasalukuyang isyu ng kanilang panahon, na umaakit sa pang-araw-araw na interes, karanasan at alalahanin ng mga ordinaryong tao, nagising ang diwa ng protesta laban sa pagkawalang-galaw at nakagawian, at nanawagan para sa panlipunang aktibidad upang mapabuti ang buhay. Samakatuwid, palagi siyang may malaking impluwensya sa mga mambabasa at manonood. Ang kahalagahan ng drama ni Chekhov ay matagal nang lumampas sa mga hangganan ng ating tinubuang-bayan; Ang dramatikong pagbabago ni Chekhov ay malawak na kinikilala sa ibang bansa. dakilang inang bayan. Ipinagmamalaki ko na si Anton Pavlovich ay isang manunulat na Ruso, at gaano man kaiba ang mga masters ng kultura, malamang na lahat sila ay sumasang-ayon na si Chekhov, kasama ang kanyang mga gawa, ay naghanda sa mundo para sa mas magandang buhay, mas maganda, mas patas, mas makatwiran.
Kung tumingin si Chekhov nang may pag-asa sa ika-20 siglo, na nagsisimula pa lang, pagkatapos ay nabubuhay tayo sa bago. XXI siglo, nangangarap pa rin kami tungkol sa aming cherry orchard at tungkol sa mga magpapalago nito. Ang mga namumulaklak na puno ay hindi maaaring lumago nang walang mga ugat. At ang mga ugat ay ang nakaraan at ang kasalukuyan. Samakatuwid, para matupad ang isang kahanga-hangang pangarap, ang nakababatang henerasyon ay dapat pagsamahin sa loob ng kanilang sarili mataas na kultura, edukasyon na may praktikal na kaalaman katotohanan, kalooban, tiyaga, pagsusumikap, makataong mga layunin, iyon ay, upang maisama sa sarili pinakamahusay na mga tampok Mga bayani ni Chekhov.

Bibliograpiya

1. Kasaysayan ng panitikang Ruso ng ikalawang kalahati ng ika-19 na siglo / ed. prof. N.I. Kravtsova. Publisher: Prosveshchenie - Moscow 1966.
2. Mga tanong at sagot sa pagsusulit. Panitikan. Ika-9 at ika-11 na baitang. Pagtuturo. – M.: AST – PRESS, 2000.
3. A. A. Egorova. Paano magsulat ng isang sanaysay na may "5". Pagtuturo. Rostov-on-Don, "Phoenix", 2001.
4. Chekhov A.P. Mga kwento. Mga dula. – M.: Olimp; LLC "Firm" Publishing house AST, 1998.


Ang tao ay isang mahalagang bahagi ng lipunan. Walang sinuman ang mabubuhay sa labas ng lipunan. Ang isang indibidwal ay maaaring bumuo at magpakita ng kanyang sariling katangian lamang sa isang pangkat. Sa aking palagay, ang kapaligiran ang humuhubog pagkatao ng tao. Ang bawat indibidwal na tao ay kailangang mamuhay ayon sa mga patakarang panlipunan at sundin ang mga pamantayang moral ng lipunan. Ngunit ang mundo ay nagbabago, at ang lipunan ay hindi tumitigil.

Maaaring suriin ng aming mga eksperto ang iyong sanaysay ayon sa pamantayan ng Unified State Exam

Mga eksperto mula sa site na Kritika24.ru
Mga guro ng nangungunang mga paaralan at kasalukuyang mga eksperto ng Ministri ng Edukasyon ng Russian Federation.


Ang mga lumang prinsipyo, halaga, at lumang tradisyon ay pinapalitan ng mga bago. Gusto ba ng lahat ang mga pagbabagong ito? Handa na ba ang lahat na mamuhay sa bagong kalagayan?

Ang problema ng pakikipag-ugnayan sa pagitan ng tao at lipunan ay nag-aalala sa maraming mga manunulat, kasama nila Anton Pavlovich Chekhov. Ang kanyang laro" Ang Cherry Orchard"naglalarawan ng mga kinatawan ng iba't ibang panahon. Ang bawat henerasyon ay kapansin-pansing naiiba sa bawat isa. Sa tingin ko, ito ay dahil mismo sa isang pabago-bagong lipunan. Inilalarawan ng gawain ang oras kung kailan ang pagkaalipin, ang maharlika ay nagiging isang bagay ng nakaraan, pinalitan ng isang bagong henerasyon na may iba't ibang pananaw sa buhay. Sa kasamaang palad, hindi lahat ng mga bayani ay nakaangkop sa mga bagong kondisyon. Tingnan natin ang ilan sa kanila.

Ranevskaya, babaing punong-abala halamanan ng cherry, ay isang kinatawan ng nakaraan, ang papalabas na sistema ng may-ari ng lupa. Si Lyubov Andreevna ay sanay na hindi nangangailangan ng anuman. Siya ay walang kabuluhan, nag-aaksaya ng pera, tumutulong sa mga dumadaan (nagbibigay ng ginto sa unang taong nakilala niya), kahit na siya mismo ay nasa bingit ng kamatayan. Ang nakaraan ay ang personipikasyon ng pinakamahusay sa kanyang buhay. Ang pangunahing tauhang babae ay nabubuhay sa mga alaala ng panahon na siya ay nakatayong matatag sa kanyang mga paa. Dahil sa kanyang ugali na makipag-away sa pera, si Ranevskaya ay nasa utang, siya ay napahamak.

Hindi tulad ng kanyang dating may-ari, nagawa ni Lopakhin na umangkop sa mga pagbabago sa pampublikong buhay. Si Ermolai Alekseevich ay isang serf mula pagkabata ay nakasanayan na niya ang paggawa at trabaho. Siya ay isang praktikal, masigasig, masipag at matiyaga na tao. Ang mga katangiang ito ang nagpapakilala sa mga tao sa kasalukuyang panahon, kung saan kabilang ang bayani. Nakabangon muli si Lopakhin, at ngayon ay mangangalakal siya na walang kailangan, handang magpautang.

Ngunit si Firs, isang kinatawan ng nakaraan, tulad ni Ranevskaya, ay hindi nabubuhay nang nakapag-iisa sa isang binagong lipunan. Kung paanong siya ay isang alipin sa ari-arian ni Ranevskaya, nanatili siyang isang tapat na lingkod para sa kanya.

Ngayon ay bumaling tayo sa henerasyon ng hinaharap. Ito ay mga indibidwal na may mga rebolusyonaryong ideya. Si Petya, halimbawa, ay naniniwala na dapat nating kalimutan ang nakaraan, sirain ito, mamuhay sa kasalukuyan at magsikap para sa hinaharap. Gayunpaman, ang mga bayani sa panahong ito ay namimilosopo at nangangarap lamang. Wala silang ginagawa para matupad ang kanilang mga hangarin.

Kaya, napatunayan ko na ang lipunan ay hindi tumitigil, nagbabago ito mula sa isang henerasyon patungo sa isa pa. Ngunit, sa kasamaang-palad, hindi lahat ng tao ay maaaring umangkop sa mga pagbabago. Halimbawa, ang maharlika, na nakasanayan na mamuhay nang walang ginagawa at nag-aaksaya ng lahat sa walang kabuluhan, ay nananatiling isang bagay ng nakaraan. Ang mga marunong magsumikap, na hindi marunong tumayo, ay handang kumilos sa panahon. Ang hinaharap na henerasyon ay nagdadala ng mga bagong ideya sa lipunan. Ibig sabihin, maaaring ipangatuwiran na ang lipunan ay hinihimok ng kabataan. Totoo, nais kong umasa na ang mga nakababatang henerasyon ay gagawa ng isang bagay upang isabuhay ang kanilang mga ideya.

Na-update: 2019-01-28

Pansin!
Kung may napansin kang error o typo, i-highlight ang text at i-click Ctrl+Enter.
Sa paggawa nito, magbibigay ka ng napakahalagang benepisyo sa proyekto at iba pang mga mambabasa.

Salamat sa iyong atensyon.