Ang genre ng musika ay polka. Tumango "sa ritmo ng sayaw"

PROYEKTO

tuloy-tuloy nang direkta - mga aktibidad na pang-edukasyon kasama ang mga bata

Uri ng aralin: Thematic

Paksa ng aralin: "Sa ritmo ng sayaw"

Grupo: paghahanda sa paaralan

    Mga katangian ng edad:

Ang isang tampok na katangian ng mga bata sa pangkat ng preschool ay ang paglitaw ng interes sa mga problema na lampas sa saklaw ng kindergarten at Personal na karanasan. Ang mga bata ay interesado sa mga kaganapan ng nakaraan at hinaharap, buhay iba't ibang bansa. Kasabay nito, ang kaalaman ng isang preschooler sa katotohanan ay hindi nangyayari sa isang konseptwal, ngunit sa isang visual, matalinhaga at epektibong anyo.

    Mga katangian ng tema

Ang kaganapang ito ay pang-edukasyon, pag-unlad at aktibo sa kalikasan; batay sa paggamit ng materyal na multimedia, musikal na repertoire at mga gawain na naglalayong bumuo ng cognitive-musical sphere at mga kasanayan sa motor ng bata.

Sistema ng mga layunin ng aralin:

Aspektong pang-edukasyon:

    Alamin na ihambing ang waltz at polka, tukuyin ang kanilang mga katulad at iba't ibang mga tampok;

Pag-unlad na aspeto:

    Paunlarin ang kakayahang makinig sa katangian ng musika, mag-isip gamit

iba't ibang uri ng musikal at praktikal na aktibidad, bumuo ng malikhaing pag-iisip, atensyon, memorya.

Aspektong pang-edukasyon:

Paunlarin ang kakayahang magtrabaho sa isang pangkat;

    pukawin ang kagalakan at isang pakiramdam ng kasiyahan mula sa pakikipag-usap sa musika.

    Istraktura ng aralin:

    p/p

    Yugto ng aralin

    Mga aktibidad ng guro

    Mga aktibidad ng mga bata

    Panimulang bahagi

    Direktor ng musika:

    Para sa isang mas magandang buhay sa mundo, -

    Binubuksan namin ang mundo ng musika sa mga bata:

    Mga bilog na sayaw, laro, sayaw,

    Araw-araw ay parang nasa isang fairy tale!

    Hello mga bata! Ngayon sa ating kindergarten maraming bisita. Salubungin natin sila! Natutuwa akong makita ka sa bulwagan ngayon, natutuwa akong makita ang iyong mga ngiti. Maraming bago at kawili-wiling bagay ang naghihintay sa iyo sa aming pagpupulong.

    Batiin ang isa't isa at ang mga bisita.

    sagutin ang mga tanong

    Pangunahing bahagi

    Paglutas ng rebus

    Address sa mga bata: Bago mo REBUS. Itinago ko dito ang paksa ng aming pagkikita ngayon. Kung inaayos mo nang tama ang mga bola ayon sa kulay, malalaman mo kung ano ang pag-uusapan natin.

    (lumalabas ang salita SAYAW)

    Direktor ng musika:

    Ayun, “Sayaw” ang theme ng meeting namin.

    Nagtatanong sa mga bata: Guys, ano sa palagay ninyo ang sayaw?

    Direktor ng musika:

    Ang sayaw ay isang paraan upang maipahayag ang iyong kalooban at damdamin sa pamamagitan ng maindayog na mga hakbang at galaw ng katawan. Matagal nang lumitaw ang sayaw. Ang mga sinaunang tao ay hindi marunong magsalita. Sa halip na mga salita ay mayroon silang sign language.

    (ipinapakita sa mga bata ang mga kilos na "paalam", "Mahal kita")

    sagutan ang puzzle

    sagutin ang tanong

    malutas ang kahulugan ng mga kilos ng guro

    Nanonood ng mga sayaw ng mga primitive na tao sa screen

    Direktor ng musika nag-aalok upang tingnan ang mga guhit sa screen

    nanonood ng mga larawan ng mga primitive na taong sumasayaw sa screen

    Direktor ng musika nagtatanong:

    Bakit sumasayaw ang mga tao?

    Saan mo makikita ang sayaw na ginanap?

    (Ang mga tao ay sumasayaw sa mga sandali ng kagalakan at kasiyahan, habang nire-relax ang kanilang sarili at nagdudulot ng kagalakan sa iba upang maging malusog)

    Mahilig ka bang sumayaw? Itaas natin ang espiritu ng lahat ng nakaupo sa bulwagan.

    Pagganap ng isang komposisyon sa palakasan

    i-disassemble ng mga bata ang mga plume at magsagawa ng komposisyon sa sports

    Direktor ng musika:

    Mga bata, sabihin sa akin kung mayroong isang wika sa mundo na naiintindihan ng lahat ng tao globo?

    Totoo na ang wika ng musika at paggalaw ay naiintindihan ng lahat ng mga tao nang walang pagsasalin. Ang mga sayaw ng mga tao sa mundo ay maganda at katangi-tangi ang katangian. Depende ito sa bansa kung saan sila ipinanganak, sa oras kung kailan ito nangyari, kung sino ang gumanap sa kanila at kung saan.

    Ilang bansa - napakaraming katutubong sayaw

    sagutin ang mga tanong

    makinig sa guro

    Laro sa pagsasalita

    "Pangalanan nang tama ang sayaw"

    Laro tayo, sisimulan ko at tatapusin mo.

    Kung ang sayaw ay ipinanganak sa England, ito ay (Ingles)

    Kung ang isang sayaw ay ipinanganak sa Ukraine, ito ay (Ukrainian)

    Kung ang isang sayaw ay ipinanganak sa Russia, ito ay (Russian)

    tapusin ang mga pangungusap sa pamamagitan ng pagpili ng wastong pang-uri

    Lumilikha ng isang problemang sitwasyon

    Direktor ng musika:

    Pagkatapos mo, ang mga bata ay darating sa aking aralin senior group. Mahilig din silang sumayaw at marami silang gustong matutunan iba't ibang sayaw. Mayroon akong dalawang sheet ng papel. Gusto mo bang gumawa kami ng maliliit na pahayagan - friezes - para sa mas matatandang bata? Sa kanila ay pag-uusapan natin ang tungkol sa mga sayaw na pamilyar sa atin. Pumayag ka bang maging katulong ko?

    Paglutas ng mga bugtong tungkol sa waltz at polka

    Direktor ng musika nag-aalok upang hulaan ang mga bugtong na gagawin ng mga bata.

    1.Partner, sinundo ang kanyang partner

    At sa isang ipoipo ng sayaw ay umikot siya

    Ang mga mag-asawa ay sumasayaw na hakbang 1-2-3!

    Anong klaseng sayaw ito? Kung nalaman mo, magsalita ka! (Waltz)

    2. Hindi ako babaeng Polish,

    Ang ibig kong sabihin ay "kalahati" sa Czech.

    Pangalan ko pala,

    Sinasabi sa iyo - ang hakbang ay mas maikli.

    Ay, ang bilis ng sayaw!

    Ang sayaw na ito ay tinatawag na...

    dalawang bata ang gumagawa ng mga bugtong, ang iba sa mga bata ay hulaan sila

    Direktor ng musika:

    Ang aming mga friezes ay tatawaging " WALTZ"At" POLKA».

    Habang nilulutas ng mga bata ang mga bugtong, inilalagay nila ang mga pangalan ng mga pahayagan - " WALTZ"At" POLKA»

    Nakikinig ng musika:

    "WALTZ"

    Ang musika ni Levi

    "LITTLE POLECHKA" na musika ni Aleksandrov.

    Paano mo nahulaan na ang una ay isang waltz?

    Ano ang mood niya? Anong uri ng musika ang mayroon ang babaeng Polish?

    Tama, ang polka ay magaan, mabilis, at maliksi.

    sagutin ang tanong ng guro

    Panoorin ang video na "Viennese Waltz"

    at “Karelo-Finnish polka”

    Direktor ng musika nag-aalok na manood ng video ng polka at waltz

    nanonood ng mga video sa isang pag-install ng multimedia

    Graphic na representasyon ng waltz at polka ritmo

    Direktor ng musika:

    Ang bawat sayaw ay may sariling ritmo. Ano ang ritmo? (paghahalili)

    Sino ang maaaring pumalakpak sa polka ritmo? (iimbitahan ang isang bata na pumalakpak, pagkatapos ay sama-sama)

    Sino ang maaaring pumalakpak sa waltz ritmo? (iimbitahan ang isang bata na pumalakpak, pagkatapos ay sama-sama)

    Ngunit hindi mo lamang mapalakpak ang ritmo. Maaari itong ilarawan nang grapiko. Hahatiin natin ngayon sa dalawang subgroup. Ang ilan ay gumuhit ng waltz ritmo. at ang iba ay gupitin kahit na mga bilog - mga tala ng polka ritmo para sa aming mga trize.

    makinig sa guro

    higop ang ritmo

    ang mga bata ay nahahati sa dalawang subgroup ayon sa gusto: isa - gumuhit ng isang waltz ng mga snowflake, isang waltz mga dahon ng taglagas, balse ng mga patak ng ulan, balse ng mga bulaklak at iba pa. Ang pangalawang subgroup ay pumuputol ng mga bilog na may parehong laki upang ilarawan ang polka ritmo. Pagkatapos ay ang mga rhythmic sketch ay nakadikit sa triz.

    Laro "Mag-ingat"

    "Waltz Joke"

    D. Shostakovich

    Superbisor pisikal na kultura:

    Mga bata, gusto mo bang matutong sumayaw ng waltz? At tayo ay matututo sa pamamagitan ng paglalaro Subukan nating ihatid ang mood ng waltz na may makinis, magaan at maaliwalas na paggalaw. Magsasayaw tayo, humakbang ng mahina, umiindayog ng maayos, umiikot.

    pumili ng badge na may mga larawan ng mga bulaklak na may iba't ibang kulay kung ninanais.

    Gumaganap ang mga bata ng waltz steps sa musika. Sa pagkumpleto, sila ay nakolekta sa 3 bilog alinsunod sa kulay ng bulaklak. Pagkatapos ay binabago nila ang mga katangian sa kalooban at sumayaw muli.

    "Awit tungkol sa isang babaeng Polish"

    musika ni Yu

    Direktor ng musika nag-aalok na hulaan kung anong kanta ang tutugtugin niya sa piano ngayon.

    Tama, ito ay tinatawag na "Song about a Polish Girl." Kantahan natin ito.

    Nakikilala nila ang kanta sa pamamagitan ng melody na tinutugtog nang walang salita, naaalala ang pangalan nito at kinakanta ang kanta sa koro.

    Tingnan ang isang presentasyon tungkol sa "History of the Waltz"

    Musikal Ang pinuno ay nagtatanong sa mga bata:

    Saang bansa isinilang ang sayaw ng Polka?

    (sa Czech Republic). Saan ipinanganak ang sayaw na "Waltz"? (hindi nila alam ang sagot). Kung hindi natin alam ang isang bagay, saan natin ito malalaman? (magtanong, magbasa, Internet, TV...) Iminumungkahi kong bumaling ka sa aming matalinong computer. Ang pinaka-matulungin ay maririnig ang pangalan ng lugar ng kapanganakan ng "Waltz"

    sagutin ang mga tanong

    nanonood ng presentasyon

    Nakatingin sa mga flag

    Direktor ng musika:

    Si Waltz ay ipinanganak sa Alemanya. Ang bawat estado ay may sariling mga simbolo. Paano natin pag-uusapan ang Czech Republic at Germany sa ating triz? (idikit ang bandila). Tingnan mo, may imahe ng bandila sa harap mo. Ano ang masasabi mo tungkol sa kanya? (Bandera ng Russian Federation). Ang Czech Republic at Germany ay mayroon ding sariling mga watawat. Idikit natin ang kanilang imahe sa ating mga friezes (nagbibigay ng assignment sa dalawang bata idikit ang larawan ng mga watawat).

    tingnan ang mga larawan ng mga watawat ng Russia,

    Alemanya, Czech Republic;

    idikit ang mga kaukulang larawan sa triz

    Pagbubuo at pagsasagawa ng malikhaing polka

    "Good Beetle"

    musika ni Spadevecchia

    Direktor ng musika:

    Sino ang bumubuo ng sayaw? (mga tao, koreograpo). Gusto mo bang maging choreographer ngayon? Gumawa tayo ng sarili nating polka. At ang mga larawan ay makakatulong sa amin.

    Ang Polka ay isang katutubong sayaw ng Czech na kilala sa buong mundo. Sinasayaw nila ito nang masaya at natural, tumatalon-talon.

    sagutin ang mga tanong

    Ang mga bata ay humalili sa pag-aalok ng kanilang movement card, na gumagawa ng polka sequence.

    gumaganap ng sayaw

    tumitingin sa mga larawan ng waltzes at polkas,

    pagpaparehistro ng triz

    Direktor ng musika:

    Maraming mga larawan ng pagsasayaw sa tray. Narito ang mga inihanda mo sa iyong mga magulang, at ang mga inihanda ko. Pumili ng isa na may larawan ng waltz o polka. Suriin ito para sa iyong sarili at ipakita ito sa iyong mga kapitbahay. Magpalit sa isa't isa.

    Ngayon mag-isip at magpasya kung saang triz mo idikit ang iyong larawan.

    Direktor ng musika:

    May ilang mga larawan na naiwan sa tray. Bakit hindi mo sila kinuha, mga anak?

    (ito ay mga larawan na naglalarawan ng sayaw ng Russia, sayaw ng bilog). Paano mo nahulaan?

    (ayon sa mga kasuotan). Tama, ang bawat sayaw ay may sariling musika, sariling ritmo, at sariling kasuotan.

    tingnan mo yung mga pictures, idikit mo sa triz

    sagutin ang mga tanong, na nag-uudyok sa kanilang desisyon

    matatanda

    Paggawa gamit ang kulay

    Direktor ng musika:

    May natitira pang libreng espasyo sa aming mga friezes. Magdagdag tayo ng ilang mga kulay.

    Aling kulay ng background ang pinakaangkop para sa isang waltz?

    (puti, rosas, asul, dahil ang sayaw ay banayad, mapagmahal, kaaya-aya)

    Anong kulay ng background ang babagay sa isang polka dot?

    (dilaw, kahel, dahil ang karakter ay malikot, mapaglaro, masaya)

    Nag-aalok ang guro na palamutihan ang triz na may naaangkop na kulay kung nais.

    sagutin ang mga tanong

    pumili ng mga parisukat na papel na tumutugma hanay ng kulay; idikit ang mga ito sa triz

    Pangwakas

    Bahagi

    Direktor ng musika:

    Tingnan natin ang aming mga friezes. Sa tingin mo ba maganda ang ginawa namin?

    Bigyan natin ang ating sarili ng isang tapik. Tayo ay magaling! Gamit ang mga gawaing ito ay pupunta tayo upang bisitahin ang mga nakatatandang bata, at pagkatapos ay ibibitin natin sila sa iyong locker room. Sabihin sa iyong mga nanay at tatay ang tungkol sa aming kawili-wiling pagpupulong

    Tumingin kami sa ready-made triz

    Pagtatapos ng klase:

    Direktor ng musika:

    Marami kaming natutunan sa bulwagan ngayon.

    Girls, boys, hindi ba kayo napapagod?

    Direktor ng musika:

    Nais ko kayong lahat ng kalusugan at kaligayahan

    At SARADO na ang ating pagkikita!

    sagot (sabay-sabay)

    Mayroon kaming isang sagot:

    Hindi pagod, Hindi, Hindi, Hindi!

  1. Mga anyo ng organisasyon aktibidad na nagbibigay-malay :

    1. Pangharap.

      Sa pamamagitan ng mga subgroup

3) Indibidwal.

    Mga pamamaraan ng pagtuturo:

    1. Berbal

      Visual

      Praktikal.

    Mga anyo ng pagpapatupad ng mga pamamaraan sa pagtuturo:

    1. mga tanong para sa mga bata,

      mga gawain para sa mga bata,

      nagpapakita ng paraan ng pagkilos,

      sitwasyon ng problema,

      pagmomodelo,

      kumanta at sumayaw,

      panonood ng mga video clip at mga presentasyon

      manu-manong paggawa

    Paraan ng edukasyon:

Pag-install ng multimedia, mga larawan ng mga tao, sumasayaw ng waltz at polka, mga parisukat ng kulay na papel sa maliwanag at mahinahon na tono, pandikit na mga lapis para sa bawat bata, mga kard - mga modelong naglalarawan ng mga paggalaw ng polka, dalawang sheet ng whatman paper, isang imahe ng mga watawat ng Russian Federation, Czech Republic, at Alemanya; pagtatanghal tungkol sa kasaysayan ng waltz, video ng waltz at polka, rebus, mga bugtong tungkol sa waltz at polka, mga ilustrasyon ng mga sayaw ng mga primitive na tao, mga sheet ng papel para sa pagguhit at paggupit ng ritmo, gunting, plume, phonograms at mga tala ng musical repertoire.

    Sistema ng kontrol:

    1. panlabas na kontrol (isinasagawa direktor ng musika at pinuno ng pisikal

kultura),



































      Bumalik pasulong

      Pansin! Ang mga slide preview ay para sa mga layuning pang-impormasyon lamang at maaaring hindi kumakatawan sa lahat ng mga tampok ng pagtatanghal. Kung ikaw ay interesado gawaing ito, mangyaring i-download ang buong bersyon.

      Target: Pagbuo ng personalidad ng isang mag-aaral sa pamamagitan ng impluwensya ng musikal at koreograpikong sining.

      Layunin ng pamamaraan: Pagpapabuti ng mga diskarte sa teorya at kasanayan sa pamamahala ng kalidad ng edukasyon ng mag-aaral.

      Mga gawain:

      • pang-edukasyon: Aktibo, praktikal at teoretikal na pag-unlad ng mga genre ng musika ng sayaw: minuet, polonaise, gavotte, waltz, polka, ballroom dance ng mga bata. Asimilasyon ng kaalaman tungkol sa karakter, tinubuang-bayan, ritmo, sukat, tempo ng bawat sayaw.
      • pang-edukasyon: Edukasyon ng masining na panlasa, kulturang emosyonal, kasanayan sa komunikasyon, edukasyong makabayan.
      • umuunlad: Pag-unlad ng mga kakayahan sa musika at koreograpiko ng mga mag-aaral sa pamamagitan ng aktibong pagwawagi ng repertoire, pag-unlad ng panloob na pandinig, pakiramdam ng ritmo, pag-unlad ng intelektwal.

      Repertoire mga gawang musikal aralin:

      1. D. Tukhmanov "Araw ng Tagumpay"
      2. F. Gossec Gavotte
      3. V. Kachurbina, S. Rachmaninov, J. Strauss Polka
      4. L. Boccherini, W. Mozart Minuet
      5. E. Doga Waltz, M. Blanter "Sa kagubatan malapit sa harap", A. Peterbuzhsky "Blue Handkerchief"
      6. S. Joplen Raigtime.
      7. M. Glinka, M. Oginski Polonaise
      8. F. Chopin Mazurkas No. 23, 19
      9. Czech folk dance na "Annushka"
      10. Russian folk dances "Mula sa ilalim ng puno ng oak", "Sabihin sa lahat, Nadyusha", "Tulad ng linggo ng langis".

      Panimulang gawain: Hindi pagkatuto galaw sa pagsayaw at pagtatanghal ng sayaw: pas de grace, polka, ehersisyo sa barre, raigtime, waltz, polonaise, mazurka, minuet.

      Mga pangunahing tuntunin ng aralin: Polonaise, waltz, mazurka, gavotte, minuet, polka.

      Kagamitan: Piano, PC, pagtatanghal na “Genre of Dance Music”, poster na may kasabihan ni D.S. Likhacheva.

      Uri ng aralin: Pinagsama.

      Uri ng aralin: Pakikipag-usap ng bagong kaalaman.

      Posibleng personal na makabuluhang problema: Pakikilahok ng mga mag-aaral sa tunay na buhay na paglikha ng sining, pagtataas ng antas kahalagahang panlipunan kultura at sining.

      Sa panahon ng mga klase

      I. Organisasyong bahagi ng aralin: papasok ang mga mag-aaral sa musika ng martsa.

      II. Panimulang talumpati ng guro, mensahe ng layunin at paksa ng aralin.

      Guro sa musika: Mula noong sinaunang panahon hanggang sa kasalukuyan, ang mga tao sa lahat ng edad at propesyon ay mahilig gumalaw: magmartsa, sumayaw; sa mga pista opisyal o sa mga libreng gabi lamang, kaswal na nagsasaya o nakikilahok sa isang pormal na seremonya, hindi lahat ay marunong sumayaw nang mahusay, ngunit lahat ay gustong sumayaw. Ang sayaw ay saya!

      III. Paggawa sa bagong materyal.

      Guro ng koreograpia: Maraming siglo na ang nakalilipas, ang mga sayaw ay makikita sa mga parisukat sa kanayunan, kung saan ang mga magsasaka ay umiikot sa mga simpleng tunog. mga instrumentong gawang bahay, at sa mga kahanga-hangang bulwagan ng palasyo, na sinasabayan ng mga trumpeta, viols o isang orkestra.

      PM: Karamihan sa mga sayaw ay nakaligtas hanggang ngayon sa isang anyo o iba pa. Sila, siyempre, ay naiiba sa isa't isa depende sa bansa kung saan sila ipinanganak, sa oras kung kailan ito nangyari, kung sino ang gumanap sa kanila at kung saan. Marahil ay nahulaan mo na na ang paksa ng ating aralin ay: "Mga Genre ng dance music."

      P.x.: Naisip ng mga sinaunang pilosopo at manunulat ng Greek ang tungkol sa aesthetic na kahalagahan ng sayaw - Plato, Aristotle, Plutarch, Lucian, na nagsulat ng isang buong treatise na "On Dance", na nakaligtas hanggang ngayon. Sa kabila ng pagkakaiba-iba ng mga pananaw, sa dibisyon ng genre ng sayaw, kinilala nila ang kahalagahang pang-edukasyon nito, hindi nakita dito ang isang paraan ng libangan, ngunit isang paraan ng maayos na pag-unlad ng tao at ang paghahatid ng isang emosyonal na estado.

      PM: Sa paglipas ng mga siglong kasaysayan ng pag-unlad nito, ang sayaw ay naging mas kumplikado at naging isang malayang anyo ng sining, kabilang ang iba't ibang genre at mga direksyon. Sinasalamin ng sayaw ang moral at panlasa ng panahon nito, ang mga tao nito. Bawat panahon ay may mga paboritong sayaw. Noong ika-17 siglo, ang minuet ay naka-istilong makalipas ang isang daang taon, ang Europa ay magsisimulang sumayaw ng waltz, pagkatapos ay ang Charleston, foxtrot, at tango. Lumilitaw ang mga bagong sayaw, ang mga luma ay nakalimutan. Minsan ang hindi inaasahang mangyayari: isang pang-araw-araw na sayaw, na tila matagal nang nakalimutan, biglang nakakuha ng pangalawang buhay at nagsimulang tumunog sa mga symphony, opera, at ballet. Ang ilang mga paggalaw ay naging batayan, halimbawa, ng klasikal na sayaw, mga natatanging katangian na naging dakila, espirituwal, patula.

      P.x.: Ang mga elemento ng klasikal na pagsasanay ay kinakailangang bahagi ng pagsasanay. Pantay-pantay nilang nabubuo ang musculoskeletal system at ang lahat ng mga kalamnan ng katawan at paa, sanayin ang paghinga, at pagbuo. tamang tindig at bumubuo ng batayan para sa isang karampatang pagpoposisyon ng katawan.

      PM: Gumagalaw sa ilalim kahanga-hangang musika, hinihigop ang ritmo nito, paghinga, pagpasa ng musika sa iyong puso, ang sayaw ay nagtuturo sa iyo na ipahayag ang iyong mga damdamin sa musikal na organisadong paggalaw, bubuo ng emosyonalidad, nagbubunsod ng kasiningan.

      P.x.: Pagyuko, ehersisyo sa makina.

      (Ang mga mag-aaral ay nagsasagawa ng busog at nag-eehersisyo sa barre)

      Paano nabuo ang kapalaran ng sayaw?

      Polka. Ang pangalang polka ay nagmula sa Czech half (ibig sabihin kalahating hakbang). Noong kalagitnaan ng ika-19 na siglo, naging ballroom dance ang Czech folk dance na ito. Ang metro nito ay bipartite, ang tempo ay mabilis, ang ritmo ay binuo sa pag-uulit ng mga ritmikong istruktura ng ikawalo at panlabing-anim na mga nota, ang sayaw ay ginaganap nang magkapares sa isang bilog, walang artipisyal o gawa sa loob nito, lahat ay masigla, lamang masaya. Kung saan kinakailangan upang ipahayag ang kagalakan at sigasig ng kabataan, ang polka ay hindi mapapalitan.

      (Ang mga mag-aaral ay sumasayaw ng polka)

      Iminungkahi ng mga madamdaming polkomaniac na tawagan ang 1840 bilang taon ng polka. Ang Polka ay sinasayaw kahit saan: sa mga bola, sa mga cafe, sa mga lansangan at maging sa mga tindahan. Lumitaw ang mga vest at kurbata na "a la polka" at maging ang polka haircuts. Sa una, hindi sigurado at mahiyain, ang mga mananayaw ay gumagalaw nang mas malaya at matapang. Ang kanilang mga mata ay kumikinang, may ngiti sa kanilang mga labi, sila'y nadadala, nalulula sa pananabik. Lahat ay gustong matuto ng bagong sayaw. Ang Paris ay nagsasalita lamang ng polka. Anong kamangha-manghang mga pangalan ng Polish:

      • "Kulog at kidlat";
      • "Marangyang Tren";
      • "Madaling Dugo"
      • "Hungarian Polka"

      Gusto ko lang pakinggan ang bawat polka na ito na binubuo ng kompositor na si J. Strauss. Subukang hulaan ang pangalan sa pamamagitan ng pakikinig sa musika.

      (Isa sa mga tunog ng polkas)

      Anong paraan ng pagpapahayag ang nagtulak sa iyo sa tamang sagot?

      Sa anong album musikang piano, isinulat para sa mga bata sa genre ng suite, mayroon bang polka?

      Paano mo magagamit ang polka sa kindergarten?

      • sayaw ang mga elemento;
      • choreograph isang sayaw na may mga costume;

      PM: Susubukan naming makinig sa musika ng polka ni Tchaikovsky mula sa " Album ng mga bata” at madaling i-tap ang ritmo nito sa tulong ng iyong mga lutong bahay na instrumentong pangmusika. Ang mga form ng polka ay tatlong bahagi. Ang unang bahagi ay tinapik ng kalahati ng klase, ang pangalawa ng pangalawa, at ang pangatlo ng magkakasama.

      (Polka ni P.I. Tchaikovsky ang mga tunog na sinamahan ng sound orchestra)

      Gavotte. Ang gavotte ay naging uso noong 1600 at sa susunod na siglo at kalahati ay naging isa sa mga paboritong ballroom at opera-ballet dances. Kasama sa suite. Bagaman ang mga paggalaw ng gavotte ay nailalarawan sa pamamagitan ng isang tiyak na mannerism, ang musika nito, bilang isang panuntunan, ay nakikilala sa pamamagitan ng kalinawan ng melody, ang kasiglahan ng tempo, at ang kalinawan ng ritmo. Ang laki nito ay quadruple. Ang mga kompositor na sina Lully, Rameau, Bach, at Handel ay bumaling sa gavotte. Bagong buhay Si Gavotte ay ibinigay ni S.S. Prokofiev. Ang ikatlong paggalaw ng kanyang klasikal na simponya ay ang gavotte. Ang bawat nota ay nagniningning na may simpleng pusong kagalakan, at ang musika ay may kalmado at mahalagang kumpiyansa.

      (Isinasagawa ng mga mag-aaral ang sayaw na Pas de grace sa musika ng gavotte ni F. Gossec)

      Ngayon makinig sa gavotte ni S. Prokofiev at ihambing ang tunog ng dalawang "magkapareho" na sayaw na ito.

      Minuet. Kabilang sa mga sayaw noong ika-18 at ika-19 na siglo, ang minuet ay hari. Ipinanganak si Minuet sa isang nayon ng Pransya sa lalawigan ng Poitou sa Brittany. Sa ilalim ni Louis XIV ito ang naging pangunahing sayaw sa korte; sa Russia ito ay kasama sa mga asembliya ni Peter I. Para sa korte, ang minuet ay mabagal, solemne, at seremonyal. Ang bawat hakbang ng mga mananayaw ay binalak nang maaga: lumipat sila upang makabuo ng isang pigura sa hugis ng titik na "S". Mula sa isang direktang live na katutubong sayaw, ang minuet ay naging isang paaralan ng magiting na asal. Ito ay teknikal na mahirap; ang pagganap nito ay kailangang magsanay ng marami, ang mga pose at paggalaw ay kailangang pag-aralan, ang mga curtsi ay kailangang sanayin, at ang mga indibidwal na pigura ay kailangang sanayin. Ang musical size ng minuet ay three quarters. Ang mga elemento ng katangian ay maliit, magaan na mga hakbang; mga busog ng mga kababaihan na may mga squats, na nagpapakita ng kakayahan ng dancing lady na hawakan ang isang malawak at mahabang damit, magagandang poses ng mababang nakataas na mga armas na may magandang liko ng mga kamay, na umaayon sa disenyo. Ang galaw ng ginoo ay galante na gumagalang at nagpapahayag ng paghanga sa ginang. Nagkatinginan ang ginoo at ang ginang, maaaring panaka-nakang ibaba ng ginang ang kanyang mga mata.

      Ang mga reporma ni Peter I ay nakaapekto hindi lamang sa ekonomiya at istruktura ng gobyerno ng Russia, kundi pati na rin sa kultura at paraan ng pamumuhay nito. Ang unang pahayagan ay nai-publish, ang unang museo at ang unang aklatan ay nilikha. Kabilang sa maraming mga pagbabagong ito, ang mga pagtitipon ay sumasakop sa isang espesyal na lugar. Ang isang espesyal na atas ng 1718 ay nagpapaliwanag nang detalyado kung paano "ipadala ang mga asamblea na ito." Ang mga asamblea ay dinaluhan ng mga maharlika, boyars, manggagawa, at maging ng mga babae. Hindi narinig ang ganoong pinaghalong ranggo at titulo! Ang babaeng Ruso ay tumigil sa pagiging isang domestic recluse at sa unang pagkakataon ay nakikibahagi sa pampublikong libangan sa pantay na batayan sa isang lalaki. Ang pagsasayaw ay nagiging pangunahing inobasyon ng kapulungan, ang kakayahang sumayaw ay nagiging mahalagang bahagi ng marangal na edukasyon.

      Gaya ng karaniwang nangyayari sa bawat sikat na sayaw, ang minuet ay agad na nakakuha ng atensyon ng mga kompositor. Kasama ito sa mga suite, sonata, at quartets. Nagiging bahagi siya ng symphony. Ang gitnang bahagi ng minuet - ang trio - ay tinatawag ayon sa bilang ng mga gumanap sa bahaging ito.

      Makinig tayo sa minuet ni Mozart mula sa A Little Night Serenade. Subukang tukuyin kung aling mga instrumento ang bumubuo sa trio.

      Sagutin ang tanong: ang dance music ba na ito ay inilaan lamang para sa pagsasayaw o para sa pakikinig din?

      Polonaise. Ang ika-18 siglo ay nagbigay ng world choreography ng isa pang obra maestra - ang polonaise. Hindi tulad ng minuet, ang polonaise ay hindi napakahirap gawin: hindi na kailangang kabisaduhin ang mga kumplikadong hakbang at tandaan ang kanilang mahigpit na pagkakasunud-sunod. Ang pangunahing bagay sa polonaise ay mapagmataas na postura at espesyal na solemnity.

      Ang Polonaise ay nagmula sa Polish folk dance-procession na "Khodzony" (pagsasalin mula sa Polish - sa paglalakad), na may solemne, sedate na karakter at ginanap sa mga pagdiriwang ng kasal. Sa paglipas ng panahon, ang sayaw ay naging labis na minamahal na ito ay naging isang mahalagang bahagi ng iba pang mga katutubong pagdiriwang, kung saan ito ginanap iba't ibang bagay. Ganito lumitaw ang "hodzons with candles", "hodzons with pillows", "hodzons with hops", atbp. Ngunit unti-unting nawala ang pagiging simple ng polonaise at naging sayaw ng privileged strata ng lipunan.

      Noong ika-18 siglo, palaging binubuksan ng polonaise ang bawat engrande at marangyang kagamitang bola o gabi ng sayaw. Sa magiting na prusisyon, ipinakita ng mga panauhin ang kanilang mga sarili, ang kanilang mga kasuotan, panlipunang asal at maharlika. Ang lahat ng mga inimbitahan na walang mga paghihigpit sa edad ay maaaring makilahok sa sayaw. Ang prusisyon ay binuksan ng may-ari ng bahay kasama ang pinaka-marangal na ginang, itinatakda ang mga paggalaw, na inulit ng buong hanay. Mula sa harap na bulwagan, ang polonaise ay maaaring dahan-dahang lumipat sa pinakamalayong silid o hardin, kung saan walang naririnig na musika at ang paggalaw ay nagpatuloy sa panloob na ritmo ng mga mananayaw.

      Panimulang posisyon ng polonaise: mga binti sa unang posisyon, kanang kamay inaalalayan ng ginoo ang kamay ng babae sa antas ng dibdib, kaliwang kamay ang ginoo ay kalahating nakayuko sa kanyang likuran, ang babae ay may hawak na pamaypay o sinusuportahan ang kanyang damit sa kanyang libreng kamay. Polonaise step: isang beat - tatlong hakbang na may bahagyang mababaw na squat sa ikatlong beat. Sukat - tatlong quarters.

      Ang mga koreograpo ay gumagamit ng mga polonais na isinulat ni F. Chopin, M.I. Glinka, P.I. Tchaikovsky. Ang isa sa mga pinakasikat na polonaises ay ang "Farewell to the Motherland," na isinulat ng Polish na kompositor na si Mikhail Kleofas Oginski (1765–1833).

      Kapag nagtatrabaho sa mga bata, ang gawain ay hindi upang makabisado ang pattern ng sayaw, ngunit hayaan ang mga mananayaw na subukan ang kapaligiran ng bola.

      M.I. Glinka Polish na gawa ng opera na "Ivan Susanin". Isang kahanga-hangang bola sa kastilyo ng hari ng Poland na si Sigismund, ang maharlika, tiwala sa kanilang tagumpay, masayang nagpipista. Ang maliwanag na bulwagan ay puno ng mga bisita. Ang aksyon ay bubukas sa isang makinang na polonaise.

      (Tunog ng polonaise ni Glinka)

      Ang isang bola sa ika-19 na siglo ay isang seryosong pagsubok ng etikal na kapanahunan. Ang aklat ni Albert Zorn na "Grammar" sining ng sayaw at choreography" (1888) ay hindi tumanda ng kaunti sa loob ng 120 taon.

      Mga panuntunan mula sa aklat na ito:

      1. Ang imbitasyon sa bola ay dapat ipadala nang hindi bababa sa isang linggo bago ang bola upang ang mga kababaihan ay magkaroon ng pagkakataon na alagaan ang kanilang palikuran. Kasabay nito, ang mga imbitasyon ay dapat palaging malinaw na ipahiwatig ang oras ng pagsisimula ng bola.
      2. Ang ginoo ay lumingon sa ginang na may kahilingan na gawin sa kanya ang karangalan at sumayaw sa kanya. Ang salitang "karangalan" sa kasong ito ay hindi maaaring palitan ng salitang "kasiyahan".
      3. Kung tinanggap ng isang babae ang imbitasyon, pagkatapos ay bumangon siya at sumayaw, ngunit kung tumanggi siya, sasabihin niya nang hindi bumabangon: "Paumanhin, pakiusap, pagod na pagod ako sa sandaling ito."
      4. Ang isang babaeng tumanggi ay hindi dapat pumunta kaagad at sumayaw sa ibang ginoo, dahil... ito ay maaaring maging sanhi ng kanyang malaking problema; kailangan niyang maghintay ng kaunti.
      5. Dapat na mahigpit na tiyakin ng ginang na ang ginoo ay nasa kanyang kaliwang bahagi, kapwa sa panahon ng pagsasayaw at kapag lumilipat sa bulwagan. Halos hindi kailangang banggitin na alinman sa mga kababaihan o mga ginoo ay hindi nagtatanggal ng kanilang mga guwantes sa panahon ng bola, lalo na ang sayaw nang walang guwantes.
      6. Sa pagtatapos ng sayaw, dapat mong dalhin ang ginang sa lugar kung saan tinanggap niya ang iyong proposal at yumuko.

      Mazurka. Ang sayaw ng Poland ay pumasok sa mga ballroom ng maraming bansa sa Europa. Ang kahusayan, kinang at biyaya ay nakikilala ang mazurka. Katamtamang mabilis ang tempo nito, three-beat ang metro nito. Inilarawan ng maraming klasiko ng panitikang Ruso ang kaaya-ayang sayaw na ballroom na ito. Makinig sa isang fragment ng gawain ng mahusay na manunulat na Ruso. Alalahanin ang pangalan at genre ng gawaing ito ng panitikan.

      Tanong: paano natapos ang kwento?

      Ihambing ang tunog ng dalawang mazurka ni Chopin at kilalanin ang bawat isa sa kanila.

      (Chopin's mazurkas No. 19, 23, M.I. Glinka's mula sa opera na "Ivan Susanin" ay tinutugtog, ang mga mag-aaral ay gumaganap ng mga elemento ng mga paggalaw ng sayaw)

      Waltz. Espesyal na lugar Kabilang sa mga genre ng sayaw, ang waltz ay ang hari ng mga sayaw. Ang waltz sa German ay nangangahulugang "umiikot, umiikot." Ang waltz ay naimbento hindi ng isang tao, ngunit ng libu-libong tao. At ang mga taong ito ay nanirahan sa maliliit na bayan sa Austria at Germany. Ang mga nasabing bayan ay tinawag, kabaligtaran sa malalaki at maingay na mga lungsod, na may salitang "landl" - lalawigan. Sa mga probinsya isinilang ang sayaw, na tinawag na "Ländler". Nagtipon ang mga lalaki at babae sa damuhan at, sa tunog ng violin ng nayon, nagsimula silang umikot at tumalon: isa, dalawa, tatlo. Ang mga kahoy na sapatos ay malakas na pumapalakpak sa lupa, ang mga palda na gawa sa kahoy ay kumakaway. Ang sayaw na ito ay nagbigay ng magandang waltz. Ang kanyang mga galaw ay batay sa pag-ikot sa kanyang sarili at paggalaw sa isang bilog. Ang Vienna ay itinuturing na opisyal na lugar ng kapanganakan ng waltz.

      Eksakto magaling na wizard Ang waltz ay lumipad sa buong mundo, nakakaakit sa kagandahan nito. Naghahari pa rin hanggang ngayon. Ang waltz ay nasa lahat ng dako: sa seryoso at magaan na musika, sa opera, operetta, ballet at kanta. Walang sayaw ang maihahambing dito sa versatility ng mga damdamin. Kalungkutan, saya, tuwa, pagmuni-muni, kalungkutan - ang isang waltz ay maaaring ipahayag ang lahat.

      Ang mga eksena mula sa mga opera at ballet ay dumaan sa harap namin sa makulay na mga frame.

      …. Isang bola sa lugar ng isang mataas na lipunan na maharlika. Batang babae sa isang pink na damit. With a beating heart she waits: wala na ba talagang hihiling sa kanya na sumayaw? "Waltz, waltz!" - narinig ang boses ng manager. Hindi agad-agad, parang may lumalabas na banayad at tahimik na himig mula sa malayo. Ang kanyang panaginip na biyaya ay malinaw na nagpinta ng isang kaakit-akit na imahe ng isang batang babae. Ang unang masayang waltz na tunog ni Natasha Rostova.

      Ngunit ito ay isang ganap na naiibang bola. Ipinagdiriwang ang mga araw ng pangalan sa bahay ng mga Larin panganay na anak na babae Tatiana. Umiikot ang isang masaya at walang pakialam na waltz. Sumasayaw ang mga kabataan, nagtsitsismisan ang matatanda. Ngunit bakit biglang nabaluktot ang himig ng pagkabalisa? Ang masigasig, masigasig na binata ay nakita ang kanyang kaibigan na sumasayaw kasama ang kanyang nobya, at ang unang mapait na pagkabigo ay piniga ang kanyang puso.

      Makinig sa military waltz at maniwala sa tagumpay. Tingnang mabuti ang pagpipinta ni Viktor Popkov na "Lahat ng mga lalaki ay dinala sa digmaan."

      (nagsagawa ng waltz na "Blue Handkerchief", musika ni E. Petersburgsky, lyrics ni Y. Galitsky at M. Maksimov at waltz ni M. Blanter "Sa kagubatan malapit sa harap")

      Ragtime. Ito ay naging laganap sa simula ng ika-20 siglo. Dinala ito sa Europa mula sa ibang bansa jazz ensembles. Ang ritmo ay kinakabahan, tense. Ginagamit ang mga elemento ng Latin American at African music at dance folklore. Laban sa background ng isang monotonous na sinusukat na saliw, ang mga syncopations at rhythmic interruptions ay lumilitaw sa melody. Upang makabisado ang ragtime na kailangan mo mataas na lebel koordinasyon at pagsasanay sa paghinga, tibay ng kalamnan, tamang pagpoposisyon ng katawan, braso, binti, ulo - lahat ng bagay na nagbibigay klasikal na sayaw. Perpektong hinihingi ng Ragtime nabuo ang kahulugan ritmo, hindi nagkakamali na koordinasyon ng mga paggalaw, balanse at akrobatikong kakayahang umangkop.

      (ragtime na ginanap sa musika ni S. Joplin)

      Pagkamalikhain ng katutubong sayaw ng Russia.

      Ang wika ng mga katutubong melodies mula sa iba't ibang bansa ay umunlad sa loob ng libu-libong taon. Isang manlalakbay, na naglalakbay sa Russia noong ika-18 siglo, ay sumulat nang may pagtataka: “Nagkataon na nakita ko na ang ilang mga sayaw ay dating isang kanta, tila umaagos ang mga ito mula sa isang kanta, na sa simula ay sinasaliwan ng mga ritmikong galaw.”

      (Isinasagawa ang sayaw ng Russia na "Mula sa Ilalim ng Oak" na may mga scarf)

      Sinamahan ng musika ang isang taong Ruso sa buong buhay niya. Malapit siya sa trabaho at sa pakikibaka sa mga kahirapan sa buhay. Ang mga round dance at sayaw na kanta ay ginaganap sa mga pista opisyal at sa libreng oras mula sa trabaho. At kung gaano kahilig ang mga bata na sumayaw!

      (round dance game "Sabihin sa lahat, Nadyusha")

      At ngayon ay ginaganap ang sayaw ng Shrovetide.

      (nagpe-perform ng sayaw)

      At sa pagtatapos ng aralin, ang musikal at koreograpikong komposisyon na "Kung ang lungsod ay sumasayaw" ay ginanap, musika. A. Zhurbina.

      IV. Pagninilay.

      Sagutin ng mga mag-aaral ang isa sa mga tanong sa pamamagitan ng pagsulat:

      1. Sayaw bilang pagbabago;
      2. Bigyan ang mga tao ng sayaw;
      3. Ano o sino ang inilalarawan natin kapag sumasayaw tayo;
      4. Malakas at mahinang mga tagapalabas;
      5. Sayaw at mga bata.

      Ang klasikal na musika ng sayaw ay nagsisilbing background para sa malikhaing gawain.

      V. Buod ng aralin.

      Panitikan:

      1. Vladimirov V.N. Panitikan sa musika, - M., 1963.
      2. Velikovich E.I. Sumasayaw sila dito, L., 1974.
      3. Lifits I.V. Rhythmika, M., 1989.
      4. Toters T.T. Edukasyong pangmusika at ritmo at himnastiko ng ritmo, - M., 1989.
      5. Franio G.S. Ang papel ng ritmo sa aesthetic na edukasyon ng mga bata, M., 1989.

      Ang sayaw ay isang anyo ng sining kung saan masining na mga larawan nilikha sa pamamagitan ng mga plastik na paggalaw at malinaw at tuluy-tuloy na pagbabago ng mga nagpapahayag na posisyon katawan ng tao. Ang ballroom dancing ay nahahati sa 2 programa: European (standard) at Latin American (Latin).

      programa Mga sayaw sa Europa o Pamantayan binubuo ng 5 pangunahing sayaw, gaya ng: Slow Waltz (Slow o English Waltz), Slow Foxtrot, Tango (Tango), Quickstep o Fast Foxtrot (Quickstep) at Viennese Waltz.

      Viennese Waltz. Sukat ng musika: 3/4. Tempo: 58-60 bpm.

      Ang unang Viennese Waltz ay nagsimula noong ika-12 - ika-13 siglo at ginamit sa isang sayaw na tinatawag na "Nachtanz". Ang Viennese Waltz ay dumating sa amin mula sa Bavaria at pagkatapos ay tinawag na "German". Sa paligid ng simula ng 1830, sumulat ang mga kompositor na sina Franz Lanner at Johann Strauss ng ilang sikat na sikat na Waltz sa ating panahon, at sa gayon ay nag-aambag sa pag-unlad at katanyagan ng sayaw na ito. Ang mga Waltz na ito ay napakabilis, ngunit dahil ginawang mas maginhawa ang ritmo ng sayaw, tinatawag na natin silang Viennese Waltz at laging sumasayaw nang may kagalakan.

      Mabagal na waltz. Sukat ng musika: 3/4. Tempo: 28-30 bpm.

      Ang waltz ay dinala sa Estados Unidos noong kalagitnaan ng 1800s. Ang tempo ng Viennese Waltz ay medyo mabilis, at sa lalong madaling panahon ang mga kompositor ay nagsimulang magsulat ng musika na mas mabagal. Mula sa musikang ito nabuo ko isang bagong istilo Isang waltz na tinatawag na Boston, na may mas mabagal na pagliko, at mas mahaba, sliding na paggalaw. Sa paligid ng 1874, sa England, nabuo ang maimpluwensyang "Boston Club" at nagsimulang lumitaw ang isang bagong istilo ng sayaw, ang Ingles, na kalaunan ay tinawag na Slow Waltz. Gayunpaman, pagkatapos lamang ng 1922 ang sayaw na ito ay magiging kasing uso ng Tango. Ito ay kakaiba, ngunit ang katotohanan na ang mga mag-asawa ay nagsasayaw noon sa Boston Waltz ay ibang-iba sa kung ano ang ginagawa namin ngayon. Kaagad pagkatapos ng 1st World War, ang Waltz ay mabilis na nagbago. Noong 1921 napagpasyahan na ang pangunahing kilusan ay dapat na: hakbang, hakbang, extension. Nang manalo si Victor Sylvester ng kampeonato noong 1922, noon Programang Ingles ang waltz ay binubuo lamang ng Kanan, Kaliwa at Pagbabago ng Direksyon. Noong 1926/1927 ang Waltz ay makabuluhang napabuti. Ang pangunahing paggalaw ay binago sa: hakbang, side step, extension. Bilang resulta, mas maraming pagkakataon para sa pagbuo ng mga numero.

      Tango. Sukat ng musika: 2/4. Tempo: 31-33 bpm.

      Ang Tango ay unang ginawa sa Europa bago ang 1st World War, sa tempo na 36 beats bawat minuto. Ito ay nagmula sa Buenos Aires (Argentina), kung saan ito ay itinanghal sa unang pagkakataon sa "Barria Las Ranas", ang ghetto ng Buenos Aires. Ito ay kilala noon bilang "Baile con corte" (sayaw na may pahinga). Binago ng mga "dandies" ng Buenos Aires ang sayaw sa dalawang paraan. Una ay pinalitan nila ang tinatawag na "Polka Rhythm" sa isang "Habanera Rhythm" at pangalawa, tinawag nilang Tango ang sayaw na ito.

      Mabagal na Foxtrot. Time signature ng musika: 4/4. Tempo: 28-30 bpm.

      Ang Foxtrot ay isang sayaw na isinilang noong ikadalawampu siglo at ipinangalan sa American performer na si Harry Fox. Ito ay orihinal na ginanap sa tempo na 48 bar kada minuto. Ang problema na humantong sa Foxtrot sa dalawang direksyon ay ang tempo ng musika. Sa musikang isinagawa sa tempo na humigit-kumulang 50 - 52 bar kada minuto, isinasayaw ang Quickstep o Fast Foxtrot, at sa musikang itinatanghal sa tempo na 32 bar bawat minuto (mas mabagal), isinayaw ang Slow Foxtrot. . Ang kaakit-akit na Foxtrot, na maraming interpretasyon, ay parehong simple at kumplikadong sayaw.

      Mabilis na hakbang. Time signature ng musika: 4/4. Tempo: 50-52 bpm.

      Lumitaw noong 1st World War sa mga suburb ng New York, na orihinal na ginanap ng mga mananayaw na Aprikano. Nag-debut siya sa American Music Hall at naging napakasikat sa mga dance hall. Ang Foxtrot at Quickstep ay may iisang pinanggalingan. Noong dekada twenties, napakabilis ng maraming orkestra na tumugtog ng slow foxtrot, na nagdulot ng maraming reklamo sa mga mananayaw. Sa huli, dalawang magkaibang sayaw ang nabuo, ang mabagal na foxtrot, na pinabagal sa 29-30 beats bawat minuto, at ang Quickstep, na naging isang mabilis na bersyon ng Foxtrot, ay gumanap sa tempo na 48-52 beats bawat minuto. Isa sa mga sayaw na nakaimpluwensya sa pag-unlad ng Quickstep ay ang sikat na Charleston.

      programa Latin American dance program o Latin (Latin) Mayroong 5 pangunahing sayaw, tulad ng: Samba, Cha-Cha-Cha, Rumba, Paso Doble at Jive.

      Rumba. Time signature ng musika: 4/4. Tempo: 25-27 bpm.

      Ang sayaw ng Rumba ay nagmula sa Cuba. Bilang isang tipikal na sayaw ng isang "mainit na klima," ito ay naging isang klasiko ng lahat ng Latin American na sayaw. Ang Rumba ay isang mabagal na sayaw na nailalarawan sa pamamagitan ng sensual, mapagmahal na mga galaw at kilos, may istilong Latin American na paggalaw ng balakang, at isang interpretasyon ng relasyon sa pagitan ng isang lalaki at isang babae.

      Cha-cha-cha. Time signature ng musika: 4/4. Tempo: 30-32 bpm.

      Nakatutuwa, nakaka-syncopated sayaw ng latin, na nagmula noong 1950s bilang isang slow-motion na Mambo. Ang sayaw na ito ay unang nakita sa mga dance hall ng America. Ang pagtugtog ng Cha-Cha-Cha na musika ay dapat magbunga ng masaya, walang malasakit, bahagyang nakakarelaks na kapaligiran. Nakuha ng Cha-Cha-Cha ang pangalan at karakter nito mula sa espesyal na umuulit na pangunahing ritmo at partikular na instrumento ng maracas. Kamakailan ay napagpasyahan na paikliin ang pangalan ng sayaw na ito sa Cha-Cha.

      Samba. Sukat ng musika: 2/4. Tempo: 50-52 bpm.

      Hanggang 1914 ang sayaw na ito ay kilala sa ilalim ng pangalang Brazilian na "Maxixe". Ang mga unang pagtatangka na ipakilala ang Samba sa mga European dance hall ay nagsimula noong 1923-24, ngunit pagkatapos lamang ng Ikalawang Digmaang Pandaigdig na ang Samba ay naging isang tanyag na sayaw sa Europa. Ang Samba ay may napaka-katangiang ritmo, na dinadala sa unahan upang mas angkop sa pambansang ritmo ng Brazil. mga Instrumentong pangmusika. Ito ay orihinal na tinatawag na tamborim, chocalho, reco-reco at cabaca. Ang maindayog na pambansang Brazilian na sayaw na Samba ay may kumpiyansa na ngayong pumasok sa programa ng modernong Ballroom Dancing. Ang Samba ay nagsasangkot ng mga katangian ng Latin na paggalaw ng balakang, na ipinahayag ng "Samba Bounce" springing motion.

      Paso Doble. Sukat ng musika: 2/4. Tempo: 60-62 bpm.

      Spanish gypsy dance. Isang dramatikong French-Spanish Flamenco style march, kung saan inilalarawan ng lalaki ang isang matador (matapang na lalaki) na nakikipaglaban sa toro, inilalarawan ng babae ang kanyang kapa o toro, depende sa mga pangyayari. Paso Doble. Nakatuon ang sayaw na ito sa paglikha ng hugis ng katawan ng matador kasama ang pagdaragdag ng mga galaw ng sayaw ng Flamenco sa mga braso, siko, pulso at mga daliri. Ang mga paa, o mas tumpak na ang takong, ay ginagamit upang lumikha ng tamang ritmikong interpretasyon.

      Jive. Time signature ng musika: 4/4. Tempo: 42-44 bpm.

      Jive - Ang internasyonal na bersyon ng Swing dance, sa kasalukuyan ang Jive dance ay ginaganap sa dalawang istilo - International at Swing at napakadalas na pinagsasama pareho sa iba't ibang figure. Ang Jive ay napakalakas na naiimpluwensyahan ng mga sayaw tulad ng Rock and Roll at Juterbug. Ang Jive kung minsan ay tinatawag na Six-Step Rock and Roll. Ang Jive ay isang napakabilis na sayaw na kumukonsumo ng maraming enerhiya. Ito huling sayaw na isinasayaw sa mga patimpalak, at dapat ipakita ng mga mananayaw na hindi sila pagod at handang itanghal ito nang may higit na dedikasyon.

      Minamahal na mga kalahok Maging isang bituin, sino ang pumili kung aling ballroom dance? Sa tingin ko, ang impormasyong ito ay hindi magiging lihim sa loob ng mahabang panahon, dahil Ang tagaloob ay nagsimula ng kanyang sariling negosyo;) pupunta siya sa lahat para sa pagsasanay :-)

      Tunay na matatawag na internasyonal na sayaw ang Polka. Ang masayahin at pilyong sayaw na ito ay isinasayaw sa buong Europa. At ang bawat nasyonalidad, na pinagkadalubhasaan ang mga pangunahing kaalaman sa sayaw ng Czech, ay nagdala ng sarili nitong pambansang katangian at kulay

      Ang terminong "polka" ay nagmula sa salitang Czech na p?lka, na nangangahulugang "kalahating hakbang". Ang mabilis na tempo ay nangangailangan ng maliksi na footwork, na nagreresulta sa maliliit na hakbang, kaya ang pangalan ng sayaw. Ang Poland ay madalas na itinuturing na lugar ng kapanganakan ng polka dahil sa katinig na pangalan nito, ngunit hindi ito ganoon. Bilang karagdagan, ang Swedish folk dance na may musical signature na ¾ - Polska (polska) ay nagdudulot din ng kalituhan.

      Kasaysayan ng pinagmulan

      Ang Polka ay isang masaya, maapoy na sayaw na lumitaw sa Czech province ng Bohemia noong kalagitnaan ng ika-19 na siglo. Ang masaya, masayang sayaw ay pinahahalagahan, at sa lalong madaling panahon walang isang pagdiriwang na naganap nang walang minamahal na sayaw. Ang Polka ay isang mahalagang bahagi ng anumang pagdiriwang: katutubong, sekular, opisyal.

      Ang temperamental na sayaw ay pinahahalagahan din ng mga klasikal na kompositor: Bedrich Smetana, Antonin Dvorak, Johann Strauss the Father at Johann Strauss the Son at iba pa. Ang Polka ay mabilis na naging sunod sa moda sa Czech Republic, pagkatapos ay sa France, at pagkatapos ay sa buong Europa. Ang sayaw ay dinala sa Russia mula sa Paris noong 1845 sikat na koreograpo Petersburg Imperial Troupe Nikolai Osipovich Golts. Ang sayaw ay unang lumitaw sa entablado, at pagkatapos ay sa mga salon ng mga aristokrata. Di-nagtagal, wala ni isang pagtanggap ng mataas na lipunan ang kumpleto nang walang polka. Languid ladies from mataas na lipunan sa wakas ay naipakita ang kanilang ugali sa isang masayahin at pilyong sayaw.

      Sa kasalukuyan, ang polka ay laganap sa buong Europa. Sa bawat sulok niya hinihigop pambansang katangian iba't ibang nasyonalidad, at lahat ng sumasayaw ng sayaw na ito ay nararapat na itinuturing na kanila ito.

      Ano ang polka?

      Si Polka ay sayaw ng mag-asawa. Ang musical size ay 2/4, mabilis ang tempo. Upang sumayaw ng isang polka, sapat na upang matuto ng ilang mga pangunahing paggalaw, ngunit ang mabilis na bilis ay nangangailangan ng virtuoso execution. Ang pangunahing polka step ay may parehong pangalan; ito ay binubuo ng mga kalahating hakbang na konektado ng isang prefix at ginagampanan ng mag-asawang umiikot sa isang bilog sa kahabaan ng linya ng sayaw o laban sa linya ng sayaw. Upang gawing mas kahanga-hanga ang mga hakbang sa sayaw, maaaring lumiko ang ginang sa ilalim ng kamay ng ginoo. Ang pagtakbo sa isang bilog, pagtapak, pagpili at iba pang mga hakbang ay magpapaganda sa sayaw. Ang Polka ay parehong konsiyerto at sosyal na sayaw. Ang mga koreograpo ay nagtanghal ng polka para sa demonstrasyon sa entablado. At sa mga party, corporate event at ball, ang polka ay maaaring isayaw kasama ng sinumang kasosyo sa angkop na musika.

      Mga uri

      Sinakop ng Polka ang buong Europa. Halos bawat bansa ay may sariling bersyon ng sayaw na ito. Ang Polka ay isinasaalang-alang katutubong sayaw sa Russia, Belarus, Ukraine, Czech Republic, Poland, Germany, Scandinavian na mga bansa, republika dating Yugoslavia at marami pang iba. Nag-aapoy na sayaw nakapasok sa mga bansa Hilagang Europa, sa British Isles, at maging sa USA at mga bansa Latin America. Ang bawat bansa ay nagdala ng sarili nitong mga katangian sa sayaw: ang Estonian joksu polka ay sinasayaw nang mabagal at mahalaga, ang Moldavian ay temperamental, ang Belarusian ay kaaya-aya, ang Ukrainian at Russian ay masaya. Pagpasok sa repertoire ballroom dancing, ang polka ay napunan ng mga uri ng ballroom: ang gallop polka, ang mazurka polka, at ang cotillion polka ay lumitaw.

      Ang isang ito ay magaan masayang sayaw ay tumayo sa pagsubok ng panahon, at magpapasaya sa atin sa mahabang panahon sa kagandahan, biyaya at kagalakan nito.

      Mga tampok ng sayaw

      Ang polka ay maaaring isayaw ng anumang antas ng kasanayan. Isa ito sa mga pinakaunang sayaw na natutunan ng mga bata sa kindergarten. Ang isang baguhan na mananayaw ay maaaring limitahan ang kanyang sarili sa isa o dalawang paggalaw, ngunit ang isang tunay na birtuoso ay maaaring magpakita ng lahat ng aspeto ng kanyang husay. Dahil ang pangunahing paggalaw ng polka ay ang mag-asawang umiikot sa isang bilog, ang mga mananayaw ay dapat na may magandang vestibular apparatus at tibay.