• "Moscow, Cheryomushki", operetta sa tatlong kilos sa isang libretto nina V. Massa at M. Chervinsky, op. 105 (1957-1958)

Mga balete

Musika para sa mga theatrical productions

• "Pagbaril", musika para sa dula ni A. Bezymensky, op. 24. (1929). Premiere - Disyembre 14, 1929, Leningrad, Theater of Working Youth

• "Lupang Birhen", musika para sa dula nina A. Gorbenko at N. Lvov, op. 25 (1930); nawala ang score. Premiere - Mayo 9, 1930, Leningrad, Working Youth Theater

• "Panuntunan ng Britannia", musika para sa dula ni A. Petrovsky, op. 28 (1931). Premiere - Mayo 9, 1931, Leningrad, Working Youth Theater

• "Kondisyon na pinatay", musika para sa dula nina V. Voevodin at E. Riess, op. 31 (1931). Premiere - Oktubre 2, 1931, Leningrad, Music Hall

• "Hamlet", musika para sa trahedya ni W. Shakespeare, op. 32 (1931-1932). Premiere - Mayo 19, 1932, Moscow, Theater na pinangalanan. Vakhtangov

• "Human Comedy", musika para sa dula ni P. Sukhotin batay sa mga nobela ni O. de Balzac, op. 37 (1933-1934). Premiere - Abril 1, 1934, Moscow, Theater na pinangalanan. Vakhtangov

• "Saludo, Espanya!", musika para sa dula ni A. Afinogenov, op. 44 (1936). Premiere - Nobyembre 23, 1936, Leningrad, Drama Theater. Pushkin

• "King Lear", musika para sa trahedya ni W. Shakespeare, op. 58a (1941). Premiere - Marso 24, 1941, Leningrad

• "Amang Bayan", musika para sa dula, op. 63 (1942). Premiere - Nobyembre 7, 1942, Moscow, Dzerzhinsky Central Club

• "Ilog ng Russia", musika para sa dula, op. 66 (1944). Premiere - Abril 17, 1944, Moscow, Dzerzhinsky Central Club

• "Victory Spring", dalawang kanta para sa dula batay sa mga tula ni M. Svetlov, op. 72 (1946). Premiere - Mayo 8, 1946, Moscow, Dzerzhinsky Central Club

• "Hamlet", musika para sa trahedya ni W. Shakespeare (1954). Premiere - Marso 31, 1954, Leningrad, Drama Theater. Pushkin

Musika para sa mga pelikula

• "Bagong Babylon" (tahimik na pelikula; mga direktor na sina G. Kozintsev at L. Trauberg), op. 18 (1928-1929)
• "Nag-iisa" (mga direktor na sina G. Kozintsev at L. Trauberg), op. 26 (1930-1931)
• "Golden Mountains" (direktor S. Yutkevich), op. 30 (1931)
• "The Counter" (direksyon ni F. Ermler at S. Yutkevich), op. 33 (1932)

• "The Tale of the Priest and His Worker Balda" (director M. Tsekhanovsky), op. 36 (1933-1934). Hindi tapos ang gawain
• "Love and Hate" (director A. Gendelstein), op. 38 (1934)
• "Ang Kabataan ng Maxim" (mga direktor na sina G. Kozintsev at L. Trauberg), op. 41 (1934)
• "Girlfriends" (direktor L. Arnstam), op. 41a (1934-1935)
• "Ang Pagbabalik ni Maxim" (mga direktor na sina G. Kozintsev at L. Trauberg), op. 45 (1936-1937)
• "Volochaev Days" (sa direksyon ni G. at S. Vasiliev), op. 48 (1936-1937)
• "Vyborg Side" (mga direktor na sina G. Kozintsev at L. Trauberg), op. 50 (1938)
• "Friends" (direktor L. Arnstam), op. 51 (1938)
• "Ang Dakilang Mamamayan" (direktor F. Ermler), op. 52 (1 serye, 1937) at 55 (2 serye, 1938-1939)
• "Taong may Baril" (direktor S. Yutkevich), op. 53 (1938)
• "The Stupid Mouse" (direktor M. Tsekhanovsky), op. 56 (1939)
• "The Adventures of Korzinkina" (direktor K. Mintz), op. 59 (1940-1941)
• "Zoe" (direktor L. Arnstam), op. 64 (1944)
• "Ordinaryong Tao" (mga direktor na sina G. Kozintsev at L. Trauberg), op. 71 (1945)
• "Ang Batang Guard" (direktor S. Gerasimov), op. 75 (1947-1948)
• "Pirogov" (direktor G. Kozintsev), op. 76 (1947)
• "Michurin" (direktor A. Dovzhenko), op. 78 (1948)
• "Pagpupulong sa Elbe" (direktor G. Alexandrov), op. 80 (1948)
• “The Fall of Berlin” (director M. Chiaureli), op. 82 (1949)
• "Belinsky" (direktor G. Kozintsev), op. 85 (1950)
• “The Unforgettable 1919” (direktor M. Chiaureli), op. 89 (1951)
• “Awit ng Dakilang Ilog” (direktor J. Ivens), op. 95 (1954)
• "Ang Gadfly" (direktor A. Fainzimmer), op. 97 (1955)
• "Unang Eselon" (direktor A. Fainzimmer), op. 99 (1955-1956)
• "Kovanshchina" (film-opera - orkestrasyon ng opera ni M. P. Mussorgsky), op. 106 (1958-1959)
• "Limang araw - limang gabi" (direktor L. Arnstam), op. 111 (1960)
• "Cheryomushki" (batay sa operetta na "Moscow, Cheryomushki"; direktor G. Rappaport) (1962)
• "Hamlet" (direktor G. Kozintsev), op. 116 (1963-1964)
• "Isang Taon Tulad ng Buhay" (direktor G. Roshal), op. 120 (1965)
• "Katerina Izmailova" (batay sa opera; direktor M. Shapiro) (1966)
• "Sofya Perovskaya" (direktor L. Arnstam), op. 132 (1967)
• "King Lear" (direktor G. Kozintsev), op. 137 (1970)

Gumagana para sa orkestra

Symphony

• Symphony No. 1 sa F minor, Op. 10 (1924-1925). Premiere - Mayo 12, 1926, Leningrad, Malaking bulwagan Philharmonic. Leningrad Philharmonic Orchestra, konduktor

• Symphony No. 2 sa H major "Hanggang Oktubre", Op. 14, na may huling koro sa mga salita ni A. Bezymensky (1927). Premiere - Nobyembre 5, 1927, Leningrad, Great Philharmonic Hall. Orchestra at koro ng Leningrad Philharmonic, conductor N. Malko

• Symphony No. 3 Es-dur “May Day”, op. 20, na may huling koro sa mga salita ni S. Kirsanov (1929). Premiere - Enero 21, 1930, Leningrad. Orchestra at koro ng Leningrad Philharmonic, conductor

• Symphony No. 5 sa d-moll, Op. 47 (1937). Premiere - Nobyembre 21, 1937, Leningrad, Great Philharmonic Hall. Leningrad Philharmonic Orchestra, konduktor

• Symphony No. 6 sa B minor, Op. 54 (1939) sa tatlong bahagi. Premiere - Nobyembre 21, 1939, Leningrad, Great Philharmonic Hall. Leningrad Philharmonic Orchestra, conductor E. Mravinsky

• Symphony No. 8 sa c-moll, Op. 65 (1943), na nakatuon kay E. Mravinsky. Premiere - Nobyembre 4, 1943, Moscow, Great Hall ng Conservatory. Akademikong Estado Symphony Orchestra USSR, konduktor E. Mravinsky

• Symphony No. 9 sa Es major, Op. 70 (1945) sa limang bahagi. Premiere - Nobyembre 3, 1945, Leningrad, Great Philharmonic Hall. Leningrad Philharmonic Orchestra, conductor E. Mravinsky

• Symphony No. 11 sa g minor "1905", Op. 103 (1956-1957). Premiere - Oktubre 30, 1957, Moscow, Great Hall ng Conservatory. State Academic Symphony Orchestra ng USSR, conductor N. Rakhlin

• Symphony No. 12 sa d-moll "1917", Op. 112 (1959-1961), na nakatuon sa memorya ni V.I. Premiere - Oktubre 1, 1961, Leningrad, Great Philharmonic Hall. Leningrad Philharmonic Orchestra, conductor E. Mravinsky

• Symphony No. 14, Op. 135 (1969) sa labing-isang galaw, para sa soprano, bass, string at percussion sa mga taludtod, at. Premiere - Setyembre 29, Leningrad, Great Hall ng Academy of Choral Art na pinangalanang M. I. Glinka. (soprano), E. Vladimirov (bass), Moscow Chamber Orchestra, konduktor.

Mga konsyerto

• Concerto para sa piano at orkestra (mga string at solo) No. 1 sa c-moll, Op. 35 (1933). Premiere - Oktubre 15, 1933, Leningrad, Great Philharmonic Hall. D. Shostakovich (piano), A. Schmidt (trumpeta), Leningrad Philharmonic Orchestra, conductor.

• Piano Concerto No. 2 sa F major, Op. 102 (1957). Premiere - Mayo 10, 1957, Moscow, Great Hall ng Conservatory. M. Shostakovich (piano), State Academic Symphony Orchestra ng USSR, conductor N. Anosov.

• Konsiyerto para sa biyolin at orkestra No. 1 sa a-moll, Op. 77 (1947-1948). Premiere - Oktubre 29, 1955, Leningrad, Great Philharmonic Hall. (violin), Leningrad Philharmonic Orchestra, conductor E. Mravinsky

• Konsiyerto para sa biyolin at orkestra No. 2 cis-moll, Op. 129 (1967). Premiere - Setyembre 26, 1967, Moscow, Great Hall ng Conservatory. D. Oistrakh (violin), Moscow Philharmonic Orchestra, conductor K. Kondrashin

• Konsiyerto para sa cello at orkestra No. 1 Es-dur, Op. 107 (1959). Premiere - Oktubre 4, 1959, Leningrad, Great Philharmonic Hall. (cello), Leningrad Philharmonic Orchestra, conductor E. Mravinsky

• Konsiyerto para sa cello at orkestra No. 2 sa G major, Op. 126 (1966). Premiere - Setyembre 25, 1966, Moscow, Great Hall ng Conservatory. M. Rostropovich (cello), konduktor

Iba pang mga gawa

• Scherzo fis-moll, Op. 1 (1919)
• Tema at Pagkakaiba-iba sa B major, Op. 3 (1921-1922)
• Scherzo sa Es major, Op. 7 (1923-1924)
• Suite mula sa opera na "The Nose" para sa tenor at baritone at orkestra, Op. 15a (1928)
• Suite mula sa ballet na "The Golden Age", Op. 22a (1930)
• Dalawang piraso para sa opera na "Poor Columbus" ni E. Dressel, op. 23 (1929)
• Suite mula sa ballet Bolt (Ballet Suite No. 5), Op. 27a (1931)
• Suite mula sa musika para sa pelikulang "The Golden Mountains", Op. 30a (1931)
• Suite mula sa musika para sa pelikulang "Hamlet", Op. 32a (1932)
• Suite No. 1 para sa pop orchestra (1934)
• Limang Fragment, Op. 42 (1935)
• Suite No. 2 para sa pop orchestra (1938)
• Suite mula sa musika para sa mga pelikula tungkol kay Maxim (choir at orchestra; arrangement ni A. Atovmyan), op. 50a (1961)
• Ceremonial march para sa brass band (1942)
• Suite mula sa musika para sa pelikulang "Zoya" (na may koro; pag-aayos ni A. Atovmyan), op. 64a (1944)
• Suite mula sa musika para sa pelikulang "The Young Guard" (inayos ni A. Atovmyan), op. 75a (1951)
• Suite mula sa musika para sa pelikulang "Pirogov" (na inayos ni A. Atovmyan), op. 76a (1951)
• Suite mula sa musika para sa pelikulang "Michurin" (na inayos ni A. Atovmyan), op. 78a (1964)

Gumagana sa paglahok ng koro

• "Mula kay Karl Marx hanggang sa kasalukuyan" symphonic na tula sa mga salita ni N. Aseev para sa solong boses, koro at orkestra (1932), hindi natapos, nawala
• "Panunumpa sa People's Commissar" sa mga salita ni V. Sayanov para sa bass, choir at piano (1941)

• Song of the Guards Division (“The Fearless Guards Regiments Are Coming”) sa lyrics ni Rakhmilevich para sa bass, choir at piano (1941)
• "Hail, Fatherland of Soviets" sa lyrics ni E. Dolmatovsky para sa koro at piano (1943)
• "Black Sea" sa mga salita nina S. Alimov at N. Verkhovsky para sa bass, koro ng lalaki at piano (1944)
• "Welcome song about the Motherland" sa mga salita ni I. Utkin para sa tenor, choir at piano (1944)

• "Tula ng Inang Bayan", cantata para sa mezzo-soprano, tenor, dalawang baritone, bass, koro at orkestra, Op. 74 (1947)
• "Anti-formalistic paradise" para sa apat na basses, reader, choir at piano (1948/1968)

• "Song of the Forests", oratorio sa mga salita ni E. Dolmatovsky para sa tenor, bass, boys' choir, halo-halong koro at orkestra, op. 81 (1949)
• "Our Song" sa lyrics ni K. Simonov para sa bass, choir at piano (1950)
• "March of the Peace Supporters" sa mga salita ni K. Simonov para sa tenor, choir at piano (1950)
• Sampung kanta sa mga salita ng mga rebolusyonaryong makata para sa walang kasamang koro (1951)

• “The sun is shining above our Motherland”, cantata to lyrics by E. Dolmatovsky for boys’ choir, mixed choir and orchestra, op. 90 (1952)
• "Niluluwalhati namin ang Inang Bayan" (mga salita ni V. Sidorov) para sa koro at piano (1957)
• "Pinapanatili namin ang mga bukang-liwayway ng Oktubre sa aming mga puso" (mga salita ni V. Sidorov) para sa koro at piano (1957)
• Dalawang paggamot sa Russia mga awiting bayan para sa walang kasamang koro, Op. 104 (1957)
• "Liwayway ng Oktubre" (mga salita ni V. Kharitonov) para sa koro at piano (1957)

• "The Execution of Stepan Razin", vocal-symphonic poem sa mga salita ni E. Yevtushenko para sa bass, choir at orchestra, op. 119 (1964)

• "Loyalty", walong ballad sa lyrics ni E. Dolmatovsky para sa walang kasamang male choir, op. 136 (1970)

Mga komposisyon para sa boses na may saliw

• Dalawang Pabula ni Krylov para sa mezzo-soprano, koro at orkestra, Op. 4 (1922)
• Anim na romansa na may mga tula ng mga makatang Hapon para sa tenor at orkestra, Op. 21 (1928–1932)
• Apat na romansa sa mga tula ni A. S. Pushkin para sa bass at piano, op. 46 (1936–1937)

• Anim na romansa batay sa mga tula ng mga makatang British, isinalin ni B. Pasternak at S. Marshak para sa bass at piano, op. 62 (1942). Nang maglaon ay inayos at inilathala bilang Op. 62a (1943), ang pangalawang bersyon ng orkestrasyon - bilang op. 140 (1971)
• "Patriotic Song" sa mga salita ni Dolmatovsky (1943)
• "Awit ng Pulang Hukbo" sa mga salita ni M. Golodny (1943), kasama si A. Khachaturian

• "Mula sa Hudyo katutubong tula"para sa soprano, alto, tenor at piano, Op. 79 (1948). Kasunod nito, ang orkestra ay ginawa at inilathala bilang Op. 79a
• Dalawang romansa batay sa mga tula ni M. Yu Lermontov para sa boses at piano, op. 84 (1950)
• Apat na kanta sa mga salita ni E. Dolmatovsky para sa boses at piano, op. 86 (1950–1951)
• Apat na monologo sa mga tula ni A. S. Pushkin para sa bass at piano, op. 91 (1952)
• "Greek Songs" (translation ni S. Bolotin at T. Sikorskaya) para sa boses at piano (1952-1953)
• "Songs of Our Days" sa mga salita ni E. Dolmatovsky para sa bass at piano, op. 98 (1954)
• "There were kisses" sa lyrics ni E. Dolmatovsky para sa boses at piano (1954)

• “Spanish Songs” (translation by S. Bolotin and T. Sikorskaya) para sa mezzo-soprano at piano, op. 100 (1956)
• "Satires", limang romansa na may mga salita ni Sasha Cherny para sa soprano at piano, op. 109 (1960)
• Limang romansa batay sa mga teksto mula sa magazine na "Crocodile" para sa bass at piano, Op. 121 (1965)

• Paunang salita sa kumpletong koleksyon ng aking mga gawa at maikling pagmuni-muni tungkol sa Preface na ito para sa bass at piano, Op. 123 (1966)
• Pitong tula ni A. A. Blok para sa soprano at piano trio, op. 127 (1967)
• "Spring, Spring" sa mga tula ni A. S. Pushkin para sa bass at piano, op. 128 (1967)
• Six Romances para sa Bass at orkestra ng silid, op. 140 (pagkatapos ng Op. 62; 1971)

• Anim na tula ni M. I. Tsvetaeva para sa contralto at piano, op. 143 (1973), isinaayos bilang Op. 143a

• Suite sa mga salita ni Michelangelo Buonarotti, isinalin ni A. Efros para sa bass at piano, op. 145 (1974), inayos bilang Op. 145a

Mga komposisyong instrumental ng silid

• Sonata para sa cello at piano sa d minor, Op. 40 (1934). Unang pagganap - Disyembre 25, 1934, Leningrad. V. Kubatsky, D. Shostakovich

Mga balete

• "Gintong panahon", ballet sa tatlong kilos sa isang libretto ni A. Ivanovsky, op. 22 (1929-1930). Unang produksyon: Leningrad, Oktubre 26, koreograpo na si Vasily Vainonen. Unang pagganap ng muling nabuhay na bersyon: Moscow, Bolshoi Theater, Oktubre 14, koreograpo Yuri Grigorovich
• "Bolt", choreographic performance sa tatlong acts sa isang libretto ni V. Smirnov, op. 27 (1930-1931). Unang produksyon: Leningrad, State Academic Opera at Ballet Theater, Abril 8, choreographer na si Fyodor Lopukhov.
• "Maliwanag na Stream", comic ballet sa tatlong kilos na may paunang salita sa isang libretto nina F. Lopukhov at A. Piotrovsky, op. 39 (1934-1935). Unang produksyon: Leningrad, Maly Opera theater, Hunyo 4, koreograpo F. Lopukhov.

Musika para sa mga theatrical productions

• "Bug", musika para sa dula ni V. V. Mayakovsky, na itinanghal ni V. E. Meyerhold, op. 19 (1929). Premiere - Pebrero 13, 1929, Moscow
• "Pagbaril", musika para sa dula ni A. Bezymensky, op. 24. (1929). Premiere - Disyembre 14, 1929, Leningrad, Theater of Working Youth
• "Lupang Birhen", musika para sa dula nina A. Gorbenko at N. Lvov, op. 25 (1930); nawala ang score. Premiere - Mayo 9, 1930, Leningrad, Working Youth Theater
• "Panuntunan ng Britannia", musika para sa dula ni A. Petrovsky, op. 28 (1931). Premiere - Mayo 9, 1931, Leningrad, Working Youth Theater
• "Kondisyon na pinatay", musika para sa dula nina V. Voevodin at E. Riess, op. 31 (1931). Premiere - Oktubre 2, 1931, Leningrad, Music Hall
• "Hamlet", musika para sa trahedya ni W. Shakespeare, op. 32 (1931-1932). Premiere - Mayo 19, 1932, Moscow, Theater na pinangalanan. Vakhtangov
• "Human Comedy", musika para sa dula ni P. Sukhotin batay sa mga nobela ni O. de Balzac, op. 37 (1933-1934). Premiere - Abril 1, 1934, Moscow, Theater na pinangalanan. Vakhtangov
• "Saludo, Espanya!", musika para sa dula ni A. Afinogenov, op. 44 (1936). Premiere - Nobyembre 23, 1936, Leningrad, Drama Theater. Pushkin
• "King Lear", musika para sa trahedya ni W. Shakespeare, op. 58a (1941). Premiere - Marso 24, 1941, Leningrad
• "Amang Bayan", musika para sa dula, op. 63 (1942). Premiere - Nobyembre 7, 1942, Moscow, Dzerzhinsky Central Club
• "Ilog ng Russia", musika para sa dula, op. 66 (1944). Premiere - Abril 17, 1944, Moscow, Dzerzhinsky Central Club
• "Victory Spring", dalawang kanta para sa dula batay sa mga tula ni M. Svetlov, op. 72 (1946). Premiere - Mayo 8, 1946, Moscow, Dzerzhinsky Central Club
• "Hamlet", musika para sa trahedya ni W. Shakespeare (1954). Premiere - Marso 31, 1954, Leningrad, Drama Theater. Pushkin

Musika para sa mga pelikula

• "Bagong Babylon" (tahimik na pelikula; mga direktor na sina G. Kozintsev at L. Trauberg), op. 18 (1928-1929)
• "Nag-iisa" (sa direksyon ni G. Kozintsev at L. Trauberg), op. 26 (1930-1931)
• "Golden Mountains" (direktor S. Yutkevich), op. 30 (1931)
• "Papalapit" (sa direksyon ni F. Ermler at S. Yutkevich), op. 33 (1932)
• "The Tale of the Priest and His Worker Balda" (cartoon; director Mikhail Tsekhanovsky), op. 36 (1933-1934). Hindi tapos ang gawain
• "Love and Hate" (director A. Gendelstein), op. 38 (1934)
• "Ang Kabataan ng Maxim" (sa direksyon ni G. Kozintsev at L. Trauberg), op. 41 (1934)
• "Girlfriends" (direktor L. Arnstam), op. 41a (1934-1935)
• "The Return of Maxim" (directed by G. Kozintsev and L. Trauberg), op. 45 (1936-1937)
• "Volochaev Days" (direksyon nina G. at S. Vasiliev), op. 48 (1936-1937)
• "Vyborg Side" (mga direktor na sina G. Kozintsev at L. Trauberg), op. 50 (1938)
• "Friends" (direktor L. Arnstam), op. 51 (1938)
• "Ang Dakilang Mamamayan" (direktor F. Ermler), op. 52 (1 serye, 1937) at 55 (2 serye, 1938-1939)
• "Taong may Baril" (direktor S. Yutkevich), op. 53 (1938)
• "The Stupid Mouse" (direktor M. Tsekhanovsky), op. 56 (1939)
• "The Adventures of Korzinkina" (direktor K. Mintz), op. 59 (1940-1941)
• "Zoe" (direktor L. Arnstam), op. 64 (1944)
• "Ordinaryong Tao" (sa direksyon ni G. Kozintsev at L. Trauberg), op. 71 (1945)
• "Ang Batang Guard" (direktor S. Gerasimov), op. 75 (1947-1948)
• "Pirogov" (direktor G. Kozintsev), op. 76 (1947)
• "Michurin" (direktor A. Dovzhenko), op. 78 (1948)
• "Pagpupulong sa Elbe" (direktor G. Alexandrov), op. 80 (1948)
• “The Fall of Berlin” (director M. Chiaureli), op. 82 (1949)
• "Belinsky" (direktor G. Kozintsev), op. 85 (1950)
• "Hindi malilimutan 1919" (direktor M. Chiaureli), op. 89 (1951)
• “Awit ng Dakilang Ilog” (direktor J. Ivens), op. 95 (1954)
• "Ang Gadfly" (direktor A. Fainzimmer), op. 97 (1955)
• "Unang Eselon" (direktor M. Kalatozov), op. 99 (1955-1956)
• "Kovanshchina" (film-opera - orkestrasyon ng opera ni M. P. Mussorgsky), op. 106 (1958-1959)
• "Limang araw - limang gabi" (direktor L. Arnstam), op. 111 (1960)
• "Cheryomushki" (batay sa operetta na "Moscow, Cheryomushki"; direktor G. Rappaport) (1962)
• "Hamlet" (direktor G. Kozintsev), op. 116 (1963-1964)
• "A Year Like Life" (direksyon ni G. Roshal), op. 120 (1965)
• "Katerina Izmailova" (batay sa opera; direktor M. Shapiro) (1966)
• "Sofya Perovskaya" (direktor L. Arnstam), op. 132 (1967)
• "King Lear" (direktor G. Kozintsev), op. 137 (1970)

Gumagana para sa orkestra

Symphony

• Symphony No. 1 sa F minor, Op. 10 (1924-1925). Premiere - Mayo 12, 1926, Leningrad, Great Philharmonic Hall. Leningrad Philharmonic Orchestra, conductor N. Malko
• Symphony No. 2 sa H major "Hanggang Oktubre", Op. 14, na may huling koro sa mga salita ni A. Bezymensky (1927). Premiere - Nobyembre 5, 1927, Leningrad, Great Philharmonic Hall. Orchestra at koro ng Leningrad Philharmonic, conductor N. Malko
• Symphony No. 3 Es-dur “May Day”, op. 20, na may huling koro sa mga salita ni S. Kirsanov (1929). Premiere - Enero 21, 1930, Leningrad. Orchestra at koro ng Leningrad Philharmonic, conductor A. Gauk
• Symphony No. 4 sa c-moll, Op. 43 (1935-1936). Premiere - Disyembre 30, 1961, Moscow, Great Hall ng Conservatory. Moscow Philharmonic Orchestra, conductor K. Kondrashin
• Symphony No. 5 sa d-moll, Op. 47 (1937). Premiere - Nobyembre 21, 1937, Leningrad, Great Philharmonic Hall. Leningrad Philharmonic Orchestra, conductor E. Mravinsky
• Symphony No. 6 sa B minor, Op. 54 (1939) sa tatlong bahagi. Premiere - Nobyembre 21, 1939, Leningrad, Great Philharmonic Hall. Leningrad Philharmonic Orchestra, conductor E. Mravinsky
• Symphony No. 7 sa C major "Leningradskaya", op. 60 (1941). Premiere - Marso 5, 1942, Kuibyshev, Bahay ng Kultura. Orchestra Bolshoi Theater, konduktor S. Samosud
• Symphony No. 8 sa c-moll, Op. 65 (1943), na nakatuon kay E. Mravinsky. Premiere - Nobyembre 4, 1943, Moscow, Great Hall ng Conservatory. State Academic Symphony Orchestra ng USSR, conductor E. Mravinsky
• Symphony No. 9 sa Es major, Op. 70 (1945) sa limang bahagi. Premiere - Nobyembre 3, 1945, Leningrad, Great Philharmonic Hall. Leningrad Philharmonic Orchestra, conductor E. Mravinsky
• Symphony No. 10 e-moll, Op. 93 (1953). Premiere - Disyembre 17, Leningrad, Great Philharmonic Hall. Leningrad Philharmonic Orchestra, conductor E. Mravinsky
• Symphony No. 11 sa g minor "1905", Op. 103 (1956-1957). Premiere - Oktubre 30, 1957, Moscow, Great Hall ng Conservatory. State Academic Symphony Orchestra ng USSR, conductor N. Rakhlin
• Symphony No. 12 sa d-moll "1917", Op. 112 (1959-1961), na nakatuon sa memorya ni V.I. Premiere - Oktubre 1, 1961, Leningrad, Great Philharmonic Hall. Leningrad Philharmonic Orchestra, conductor E. Mravinsky
• Symphony No. 13 sa b-moll na "Babi Yar", op. 113 (1962) sa limang paggalaw, para sa bass, bass choir at orkestra, batay sa mga tula ni E. Yevtushenko. Premiere - Disyembre 18, Moscow, Great Hall ng Conservatory. V. Gromadsky (bass), Koro ng Estado at, Moscow Philharmonic Orchestra, conductor K. Kondrashin.
• Symphony No. 14, Op. 135 (1969) sa labing-isang galaw, para sa soprano, bass, string at percussion, sa mga tula nina F. G. Lorca, G. Apollinaire, W. Küchelbecker at R. M. Rilke. Premiere - Setyembre 29, Leningrad, Great Hall ng Academy of Choral Art na pinangalanang M. I. Glinka. G. Vishnevskaya (soprano), E. Vladimirov (bass), Moscow Chamber Orchestra, conductor R. Barshai.
• Symphony No. 15 sa A major, Op. 141 (). Premiere - Enero 8, Moscow, Symphony Orchestra ng State Television at All-Union Radio, conductor M. Shostakovich

Mga konsyerto

• Konsiyerto para sa piano at orkestra (mga string at solong trumpeta) No. 1 sa c-moll, Op. 35 (1933). Premiere - Oktubre 15, 1933, Leningrad, Great Philharmonic Hall. D. Shostakovich (piano), A. Schmidt (trumpeta), Leningrad Philharmonic Orchestra, conductor F. Shtidri.
• Piano Concerto No. 2 sa F major, Op. 102 (1957). Premiere - Mayo 10, 1957, Moscow, Great Hall ng Conservatory. M. Shostakovich (piano), State Academic Symphony Orchestra ng USSR, conductor N. Anosov.

• Konsiyerto para sa biyolin at orkestra No. 1 sa a-moll, Op. 77 (1947-1948). Premiere - Oktubre 29, 1955, Leningrad, Great Philharmonic Hall. D. Oistrakh (violin), Leningrad Philharmonic Orchestra, conductor E. Mravinsky
• Konsiyerto para sa biyolin at orkestra No. 2 cis-moll, Op. 129 (1967). Premiere - Setyembre 26, 1967, Moscow, Great Hall ng Conservatory. D. Oistrakh (violin), Moscow Philharmonic Orchestra, conductor K. Kondrashin

• Konsiyerto para sa cello at orkestra No. 1 Es-dur, Op. 107 (1959). Premiere - Oktubre 4, 1959, Leningrad, Great Philharmonic Hall. M. Rostropovich (cello), Leningrad Philharmonic Orchestra, conductor E. Mravinsky
• Concerto para sa cello at orkestra No. 2 sa G major, Op. 126 (1966). Premiere - Setyembre 25, 1966, Moscow, Great Hall ng Conservatory. M. Rostropovich (cello), State Academic Symphony Orchestra ng USSR, conductor E. Svetlanov

Iba pang mga gawa

• Scherzo fis-moll, Op. 1 (1919)
• Tema at Pagkakaiba-iba sa B major, Op. 3 (1921-1922)
• Scherzo sa Es major, Op. 7 (1923-1924)
• Suite mula sa opera na "The Nose" para sa tenor at baritone at orkestra, Op. 15a (1928)
• Suite mula sa ballet na "The Golden Age", Op. 22a (1930)
• Dalawang piraso para sa opera na "Poor Columbus" ni E. Dressel, op. 23 (1929)
• Suite mula sa ballet Bolt (Ballet Suite No. 5), Op. 27a (1931)
• Suite mula sa musika para sa pelikulang "The Golden Mountains", Op. 30a (1931)
• Suite mula sa musika para sa pelikulang "Hamlet", Op. 32a (1932)
• Suite No. 1 para sa pop orchestra (1934)
• Limang Fragment, Op. 42 (1935)
• Suite No. 2 para sa pop orchestra (1938)
• Suite mula sa musika para sa mga pelikula tungkol kay Maxim (choir at orchestra; arrangement ni L. Atovmyan), op. 50a (1961)
• Seremonyal na martsa para sa brass band (1942)
• Suite mula sa musika para sa pelikulang "Zoya" (na may koro; pag-aayos ni L. Atovmyan), op. 64a (1944)
• Suite mula sa musika para sa pelikulang "The Young Guard" (inayos ni L. Atovmyan), op. 75a (1951)
• Suite mula sa musika para sa pelikulang "Pirogov" (na inayos ni L. Atovmyan), op. 76a (1951)
• Suite mula sa musika para sa pelikulang "Michurin" (na inayos ni L. Atovmyan), op. 78a (1964)
• Suite mula sa musika para sa pelikulang "Meeting on the Elbe" (mga boses at orkestra; pag-aayos ni L. Atovmyan), op. 80a (1948)
• Suite mula sa musika para sa pelikulang "The Fall of Berlin" (na may choir; arrangement ni L. Atovmyan), op. 82a (1950)
• Ballet Suite No. 1 (1949)
• Suite mula sa musika para sa pelikulang "Belinsky" (na may koro; pag-aayos ni L. Atovmyan), op. 85a (1960)
• Suite mula sa musika para sa pelikulang "The Unforgettable 1919" (inayos ni L. Atovmyan), op. 89a (1952)
• Ballet Suite No. 2 (1951)
• Ballet Suite No. 3 (1951)
• Ballet Suite No. 4 (1953)
• Festive Overture sa A major, Op. 96 (1954)
• Suite mula sa musika para sa pelikulang "The Gadfly" (na inayos ni L. Atovmyan), op. 97a (1956)
• Suite mula sa musika para sa pelikulang "First Echelon" (na may koro; pag-aayos ni L. Atovmyan), op. 99a (1956)
• Suite mula sa musika para sa pelikulang "Five Days - Five Nights" (inayos ni L. Atovmyan), op. 111a (1961)
• Suite mula sa opera na "Katerina Izmailova" para sa soprano at orkestra, Op. 114a (1962)
• Overture sa Russian at Kyrgyz Themes, Op. 115 (1963)
• Suite mula sa musika para sa pelikulang "Hamlet" (na inayos ni L. Atovmyan), op. 116a (1964)
• Suite mula sa musika para sa pelikulang "A Year Like Life" (inayos ni L. Atovmyan), op. 120a (1969)
• Ang libing at matagumpay na pasimula sa alaala ng mga bayani Labanan ng Stalingrad, op. 130 (1967)
• "Oktubre", symphonic poem, op. 131 (1967)
• "March of the Soviet Police" para sa brass band, Op. 139 (1970)

Gumagana sa paglahok ng koro

• "Mula kay Karl Marx hanggang sa kasalukuyan", symphonic na tula sa mga salita ni N. Aseev para sa solong boses, koro at orkestra (1932), hindi natapos, nawala
• "Panunumpa sa People's Commissar" sa mga salita ni V. Sayanov para sa bass, choir at piano (1941)
• Song of the Guards Division (“The Fearless Guards Regiments Are Coming”) sa lyrics ni Rakhmilevich para sa bass, choir at piano (1941)
• "Hail, Fatherland of Soviets" sa lyrics ni E. Dolmatovsky para sa koro at piano (1943)
• "Black Sea" sa mga salita nina S. Alimov at N. Verkhovsky para sa bass, male choir at piano (1944)
• "Welcome song about the Motherland" sa mga salita ni I. Utkin para sa tenor, choir at piano (1944)
• "Tula ng Inang Bayan", cantata para sa mezzo-soprano, tenor, dalawang baritone, bass, koro at orkestra, Op. 74 (1947)
• "Anti-formalistic paradise" para sa apat na basses, reader, choir at piano (1948/1968)
• "Song of the Forests", oratorio sa mga salita ni E. Dolmatovsky para sa tenor, bass, boys' choir, mixed choir at orchestra, op. 81 (1949)
• "Our Song" sa lyrics ni K. Simonov para sa bass, choir at piano (1950)
• "March of the Peace Supporters" sa mga salita ni K. Simonov para sa tenor, choir at piano (1950)
• Sampung tula batay sa mga salita ng mga rebolusyonaryong makata para sa walang kasamang koro (1951)
• “The sun is shining above our Motherland”, cantata to lyrics by E. Dolmatovsky for boys’ choir, mixed choir and orchestra, op. 90 (1952)
• "Niluluwalhati namin ang Inang Bayan" (mga salita ni V. Sidorov) para sa koro at piano (1957)
• "Pinapanatili namin ang mga bukang-liwayway ng Oktubre sa aming mga puso" (mga salita ni V. Sidorov) para sa koro at piano (1957)
• Dalawang pagsasaayos ng mga awiting katutubong Ruso para sa walang kasamang koro, Op. 104 (1957)
• "Liwayway ng Oktubre" (mga salita ni V. Kharitonov) para sa koro at piano (1957)
• "The Execution of Stepan Razin", vocal-symphonic poem sa mga salita ni E. Yevtushenko para sa bass, choir at orchestra, op. 119 (1964)
• "Loyalty", walong ballad sa lyrics ni E. Dolmatovsky para sa walang kasamang male choir, op. 136 (1970)

Mga komposisyon para sa boses na may saliw

• Dalawang Pabula ni Krylov para sa mezzo-soprano, koro at orkestra, Op. 4 (1922)
• Anim na romansa na may mga tula ng mga makatang Hapon para sa tenor at orkestra, Op. 21 (1928–1932)
• Apat na romansa sa mga tula ni A. S. Pushkin para sa bass at piano, op. 46 (1936–1937)
• Pitong pag-aayos ng Finnish folk songs (Suite on Finnish Themes) para sa mga soloista (soprano at tenor) at chamber ensemble. Nang walang n/op. (1939)
• Anim na romansa batay sa mga tula ng mga makatang British, isinalin ni B. Pasternak at S. Marshak para sa bass at piano, op. 62 (1942). Nang maglaon ay inayos at inilathala bilang Op. 62a (1943), ang pangalawang bersyon ng orkestrasyon - bilang op. 140 (1971)
• "Patriotic Song" sa mga salita ni Dolmatovsky (1943)
• "Awit ng Pulang Hukbo" sa mga salita ni M. Golodny (1943), kasama si A. Khachaturian
• "Mula sa Jewish Folk Poetry" para sa soprano, alto, tenor at piano, Op. 79 (1948). Kasunod nito, ang orkestra ay ginawa at inilathala bilang Op. 79a
• Dalawang romansa batay sa mga tula ni M. Yu Lermontov para sa boses at piano, op. 84 (1950)
• Apat na kanta sa mga salita ni E. Dolmatovsky para sa boses at piano, op. 86 (1950–1951)
• Apat na monologo sa mga tula ni A. S. Pushkin para sa bass at piano, op. 91 (1952)
• "Greek Songs" (translation ni S. Bolotin at T. Sikorskaya) para sa boses at piano (1952-1953)
• "Songs of Our Days" sa mga salita ni E. Dolmatovsky para sa bass at piano, op. 98 (1954)
• "There were kisses" sa lyrics ni E. Dolmatovsky para sa boses at piano (1954)
• “Spanish Songs” (translation by S. Bolotin and T. Sikorskaya) para sa mezzo-soprano at piano, op. 100 (1956)
• "Satires", limang romansa na may mga salita ni Sasha Cherny para sa soprano at piano, op. 109 (1960)
• Limang romansa batay sa mga teksto mula sa magazine na "Crocodile" para sa bass at piano, Op. 121 (1965)
• Paunang salita sa aking kumpletong mga gawa at isang maikling pagmumuni-muni sa paunang salita na ito para sa bass at piano, Op. 123 (1966)
• Pitong tula ni A. A. Blok para sa soprano at piano trio, op. 127 (1967)
• "Spring, Spring" sa mga tula ni A. S. Pushkin para sa bass at piano, op. 128 (1967)
• Six Romances para sa bass at chamber orchestra, Op. 140 (pagkatapos ng Op. 62; 1971)
• Anim na tula ni M. I. Tsvetaeva para sa contralto at piano, op. 143 (1973), isinaayos bilang Op. 143a
• Suite sa mga salita ni Michelangelo Buonarroti, isinalin ni A. Efros para sa bass at piano, op. 145 (1974), inayos bilang Op. 145a
• Apat na tula ni Kapitan Lebyadkin (mula sa nobela ni F. M. Dostoevsky na "Mga Demonyo") para sa bass at piano, op. 146 (1974)

Mga komposisyong instrumental ng silid

• Sonata para sa cello at piano sa d minor, Op. 40 (1934). Unang pagganap - Disyembre 25, 1934, Leningrad. V. Kubatsky, D. Shostakovich
• Sonata para sa biyolin at piano, Op. 134 (1968). Unang pagganap - Mayo 3, 1969, Moscow. D. F. Oistrakh, S. T. Richter
• Sonata para sa viola at piano, Op. 147 (1975). Unang pagganap: Oktubre 1, 1975, Leningrad. F. S. Druzhinin, M. Muntyan

• Three Pieces para sa Cello at Piano, Op. 9 (1923–1924). Hindi nai-publish, nawala.
• Moderato para sa cello at piano (1930s)
• Three Pieces for Violin (1940), nawala

• Piano Trio No. 1, Op. 8 (1923)
• Piano Trio No. 2 e-moll, Op. 67 (1944), na nakatuon sa memorya ng I. I. Sollertinsky. Unang pagtatanghal - Leningrad, Nobyembre 14, 1944. D. Tsyganov (violin), S. Shirinsky (cello), D. Shostakovich (piano)

• String Quartet No. 1 sa C major, Op. 49 (1938). Unang pagganap - Oktubre 10, 1938, Leningrad. Glazunov Quartet
• String Quartet No. 2 sa A major, Op. 68 (1944). Unang pagganap - Nobyembre 14, 1944, Leningrad. Beethoven Quartet
• String Quartet No. 3 sa F major, Op. 73 (1946). Unang pagganap - Disyembre 16, 1946, Moscow. Beethoven Quartet
• String Quartet No. 4 sa D major, Op. 83 (1949). Unang pagganap - Disyembre 3, 1953, Moscow. Beethoven Quartet
• String Quartet No. 5 sa B major, Op. 92 (1952). Unang pagganap - Nobyembre 13, 1953, Moscow. Beethoven Quartet
• String Quartet No. 6 sa G major, Op. 101 (1956). Unang pagganap - Oktubre 7, 1956, Leningrad. Beethoven Quartet
• String Quartet No. 7 fis-moll, Op. 108 (1960). Unang pagganap - Mayo 15, 1960, Leningrad. Beethoven Quartet
• String Quartet No. 8 sa C minor, Op. 110 (1960). Unang pagganap - Oktubre 2, 1960, Leningrad. Beethoven Quartet
• String Quartet No. 9 sa Es major, Op. 117 (1964). Unang pagganap - Nobyembre 20, 1964, Moscow. Beethoven Quartet
• String Quartet No. 10 As-dur, Op. 118 (1964). Unang pagganap - Nobyembre 20, 1964, Moscow. Beethoven Quartet
• String Quartet No. 11 sa F minor, Op. 122 (1966). Unang pagganap - Mayo 28, 1966, Leningrad. Beethoven Quartet
• String Quartet No. 12 Des major, Op. 133 (1968). Unang pagganap - Setyembre 14, 1968, Moscow. Beethoven Quartet
• String Quartet No. 13 sa b minor, Op. 138 (1970). Unang pagganap - Disyembre 13, 1970, Leningrad. Beethoven Quartet
• String Quartet No. 14 Fis-dur, Op. 142 (1973). Unang pagganap - Nobyembre 12, 1973, Leningrad. Beethoven Quartet
• String Quartet No. 15 es-moll, Op. 144 (1974). Unang pagganap - Nobyembre 15, 1974, Leningrad. Taneyev Quartet

• Piano Quintet sa G minor, Op. 57 (1940). Unang pagganap - Nobyembre 23, 1940, Moscow. Beethoven Quartet, D. Shostakovich (piano)

• Dalawang Piraso para sa String Octet, Op. 11 (1924–1925)

Gumagana para sa piano

• Sonata No. 1 sa D major, Op. 12 (1926). Unang pagganap - Leningrad, Disyembre 12, 1926, D. Shostakovich
• Sonata No. 2 sa B minor, Op. 61 (1943). Unang pagganap - Moscow, Hunyo 6, 1943, D. Shostakovich

• marami maagang mga sinulat, kasama ang Funeral March bilang pag-alaala sa mga biktima ng rebolusyon, atbp.
• Eight Preludes, Op. 2 (1918–1920), hindi nai-publish
• Minuet, prelude at intermezzo (circa 1919-1920), hindi natapos
• "Murzilka"
• Limang Preludes (1919-1921), kasama sina P. Feldt at G. Clemens
• Tatlong kamangha-manghang sayaw, op. 5 (1920-1922)
• "Aphorisms", sampung piraso, op. 13 (1927)
• Dalawampu't apat na Preludes, Op. 34 (1932-1933)
• "Children's Notebook", pitong piraso, op. 69 (1944-1945)
• Dalawampu't apat na Preludes at Fugues, Op. 87 (1950-1951). Unang pagganap - Leningrad, Disyembre 23 at 28, 1952, T. Nikolaeva
• "Pitong Sayaw ng mga Manika" (1952)

• Suite fis-moll para sa dalawang piano, Op. 6 (1922)
• "Merry March" para sa dalawang piano (1949)
• Concertino para sa dalawang piano, Op. 94 (1954)
• Tarantella para sa dalawang piano (1954)

Orkestrasyon

• N. A. Rimsky-Korsakov - "Naghihintay ako sa grotto" (1921)
• V. Youmans - "Tea for Two" (orchestrated under the title "Tahiti Trot"; 1927), op. 16
• Dalawang piraso ni D. Scarlatti (para sa brass band; 1928), op. 17
• P. Degeyter - International (1937)
• M. P. Mussorgsky - opera na "Boris Godunov" (1939-1940), op. 58
• M. P. Mussorgsky - Awit ni Mephistopheles sa Auerbach's Cellar ("Awit ng Flea"; 1940)
• J. Strauss - polka "Jolly Train" (1941)
• Dalawampu't pitong Romansa at Awit (1941)
• Walong English at American folk songs (isinalin ni S. Marshak, S. Bolotin, T. Sikorskaya) para sa bass at orkestra (1943)
• V. Fleishman - opera na "Rothschild's Violin" (pagtatapos at orkestra; 1944)
• M. P. Mussorgsky - opera na "Kovanshchina" (1958-1959), op. 106
• M. P. Mussorgsky - "Mga Kanta at Sayaw ng Kamatayan" (1962)
• A. Davidenko - dalawang koro, op. 124 (1963)
• R. Schumann - konsiyerto para sa cello at orkestra, op. 125 (1963)
• B. I. Tishchenko - konsiyerto para sa cello at orkestra No. 1 (1969)
• L. van Beethoven - "Awit ng Flea" (op. 75 blg. 3; 1975)

Panitikan

• Meskhishvili E. Dmitry Shostakovich: notographic na sangguniang libro. - M., 1995

Mga gawa ni Dmitry Dmitrievich Shostakovich ayon sa genre, na nagpapahiwatig ng pamagat, taon ng paglikha, genre/performer, na may mga komento.

Mga Opera

• The Nose (pagkatapos ng N.V. Gogol, libretto ni E.I. Zamyatin, G.I. Ionin, A.G. Preis at ang may-akda, 1928, na itinanghal noong 1930, Leningrad Maly Opera Theater)
• Lady Macbeth ng Mtsensk (Katerina Izmailova, pagkatapos ng N. S. Leskov, libretto ni Preis at ng may-akda, 1932, itinanghal noong 1934, Leningrad Maly Opera House, Moscow Musical Theater na pinangalanang V. I. Nemirovich-Danchenko; bagong edisyon noong 1956, nakatuon sa N. V. Shostakovich, staged noong 1963, Moscow Musical Theater na pinangalanang K. S. Stanislavsky at V. I. Nemirovich-Danchenko)
• Mga manlalaro (ayon kay Gogol, hindi pa tapos, pagtatanghal ng konsiyerto noong 1978, Leningrad Philharmonic)

Mga balete

• Ginintuang Panahon (1930, Leningrad Opera at Ballet Theater)
• Bolt (1931, ibid.)
• Bright Stream (1935, Leningrad Maly Opera House)

Komedya sa musika

• Moscow, Cheryomushki (libretto ni V. Z. Mass at M. A. Chervinsky, 1958, itinanghal noong 1959, Moscow Operetta Theater)

Para sa mga soloista, koro at orkestra

• oratorio Song of the Forests (mga salita ni E. Ya. Dolmatovsky, 1949)
• cantata Ang araw ay sumisikat sa ating Inang-bayan (mga salita ni Dolmatovsky, 1952)

Mga tula

• Tula tungkol sa Inang Bayan (1947)
• Ang pagbitay kay Stepan Razin (mga salita ni E. A. Yevtushenko, 1964)

Para sa koro at orkestra

• Himno sa Moscow (1947)
• Anthem ng RSFSR (mga salita ni S. P. Shchipachev, 1945)

Para sa orkestra

• 15 symphony (No. 1, F minor op. 10, 1925; No. 2 - Oktubre, na may huling koro sa mga salita ni A. I. Bezymensky, H major op. 14, 1927; No. 3, Pervomaiskaya, para sa orkestra at koro, salita ni S. I. Kirsanov, Es-dur op. 1929, C-dur op ang lungsod ng Leningrad No. 8, c-moll op V. I. Lenin, d-moll op. 112, 1961, b-moll op. Kuchelbecker at R. M. Rilke, 1969 na nakatuon sa B. Britten 15, op.
• symphonic poem Oktubre (op. 131, 1967)
• Overture sa Russian at Kyrgyz katutubong tema(op. 115, 1963)
• Festive Overture (1954)
• 2 scherzo (op. 1, 1919; op. 7, 1924)
• Overture sa opera na "Christopher Columbus" ni Dressel (op. 23, 1927)
• 5 fragment (op. 42, 1935)
• Novorossiysk chimes (1960)
• Ang libing at pagtatagumpay na pasimula sa alaala ng mga bayani ng Labanan ng Stalingrad (op. 130, 1967)

Mga suite

• mula sa opera Nose (op. 15-a, 1928)
• mula sa musika para sa ballet na The Golden Age (op. 22-a, 1932)
• 5 ballet suite (1949; 1951; 1952; 1953; op. 27-a, 1931)
• mula sa musika hanggang sa mga pelikulang Golden Mountains (op. 30-a, 1931)
• Pagpupulong sa Elbe (op. 80-a, 1949)
• Unang eselon (op. 99-a, 1956)
• mula sa musika hanggang sa trahedya na "Hamlet" ni Shakespeare (op. 32-a, 1932)

Konsiyerto para sa instrumento at orkestra

• 2 para sa piano (C minor op. 35, 1933; F major op. 102, 1957)
• 2 para sa biyolin (a-moll op. 77, 1948, na nakatuon kay D. F. Oistrakh; cis-moll op. 129, 1967, na nakatuon sa kanya)
• 2 para sa cello (Es-dur op. 107, 1959; G-dur op. 126, 1966)

Para sa brass band

• Marso ng pulisya ng Sobyet (1970)

Para sa jazz orchestra

• Suite (1934)

Chamber instrumental ensembles

Para sa violin at piano

• sonata (d-moll op. 134, 1968, na nakatuon kay D. F. Oistrakh)

Para sa viola at piano

• sonata (op. 147, 1975)

Para sa cello at piano

• sonata (d-moll op. 40, 1934, na nakatuon kay V.L. Kubatsky)
• 3 piraso (op. 9, 1923-24)
• 2 piano trios (op. 8, 1923; op. 67, 1944, sa memorya ng I. P. Sollertinsky)
• 15 mga string. quartets (No. l, C-dur op. 49, 1938: No. 2, A-dur op. 68, 1944, dedicated to V. Ya. Shebalin; No. 3, F-dur op. 73, 1946, dedicated sa Beethoven Quartet No. 4, D-dur op. 5, B-dur op , c-moll op. 110, 1960, na nakatuon sa memorya ng mga biktima ng pasismo at digmaan No. 122, 1966, sa memorya ng V. P. Shiriisky , na nakatuon sa D. M. Tsyganov No. 13, b-moll, 1970, na nakatuon sa V. V. Borisovsky No .15; .144, 1974)
• piano quintet (g minor op. 57, 1940)
• 2 piraso para sa string octet (op. 11, 1924-25)

Para sa piano

• 2 sonata (C major op. 12, 1926; B minor op. 61, 1942, na nakatuon kay L. N. Nikolaev)
• 24 Preludes (Op. 32, 1933)
• 24 Preludes and Fugues (op. 87, 1951)
• 8 Preludes (op. 2, 1920)
• Aphorisms (10 plays, op. 13, 1927)
• 3 kamangha-manghang sayaw (op. 5, 1922)
• Notebook ng mga Bata (6 na piraso, op. 69, 1945)
• Dances of the Dolls (7 piraso, walang op., 1952)

Para sa 2 piano

• concertino (op. 94, 1953)
• suite (op. 6, 1922, na nakatuon sa alaala ni D. B. Shostakovich)

Para sa boses at orkestra

• 2 pabula ni Krylov (op. 4, 1922)
• 6 na romansa batay sa mga salita ng mga makatang Hapones (op. 21, 1928-32, na nakatuon kay N.V. Varzar)
• 8 English at American folk songs sa mga teksto ni R. Burns at iba pa, isinalin ni S. Ya.

Para sa koro at piano

• Panunumpa sa People's Commissar (mga salita ni V. M. Sayanov, 1942)

Para sa choir a cappella

• Sampung tula batay sa mga salita ng mga makatang rebolusyonaryo ng Russia (op. 88, 1951)
• 2 pagsasaayos ng mga awiting katutubong Ruso (op. 104, 1957)
• Fidelity (8 ballad sa lyrics ni E. A. Dolmatovsky, op. 136, 1970)

Para sa boses, violin, cello at piano

• 7 romansa sa mga salita ni A. A. Blok (op. 127, 1967)
• vocal cycle "Mula sa Jewish Folk Poetry" para sa soprano, contralto at tenor na may piano (op. 79, 1948)

Para sa boses at piano

• 4 na romansa sa mga salita ni A. S. Pushkin (op. 46, 1936)
• 6 na romansa sa mga salita nina W. Raleigh, R. Burns at W. Shakespeare (op. 62, 1942; bersyon na may chamber orchestra)
• 2 kanta sa lyrics ni M. A. Svetlov (op. 72, 1945)
• 2 romansa sa mga salita ni M. Yu Lermontov (op. 84, 1950)
• 4 na kanta sa lyrics ni E. A. Dolmatovsky (op. 86, 1951)
• 4 na monologo sa mga salita ni A. S. Pushkin (op. 91, 1952)
• 5 romansa sa mga salita ni E. A. Dolmatovsky (op. 98, 1954)
• Mga Kantang Espanyol (Op. 100, 1956)
• 5 satires sa mga salita ni S. Cherny (op. 106, 1960)
• 5 romansa batay sa mga salita mula sa magazine na "Crocodile" (op. 121, 1965)
• Spring (mga salita ni Pushkin, op. 128, 1967)
• 6 na tula ni M. I. Tsvetaeva (op. 143, 1973; bersyon na may chamber orchestra)
• Suite Sonnets ni Michelangelo Buonarroti (op. 148, 1974; bersyon na may chamber orchestra)
• 4 na tula ni Kapitan Lebyadkin (mga salita ni F. M. Dostoevsky, op. 146, 1975)

Para sa mga soloista, koro at piano

• pagsasaayos ng mga awiting katutubong Ruso (1951)

Musika para sa mga palabas sa teatro ng drama

• “The Bedbug” ni Mayakovsky (1929, Moscow, V. E. Meyerhold Theater)
• "Shot" ni Bezymensky (1929, Leningrad TRAM)
• “Birgin Land” nina Gorbenko at Lvov (1930, ibid.)
• "Pamahalaan, Britannia!" Piotrovsky (1931, ibid.)
• Shakespeare's Hamlet (1932, Moscow, Vakhtangov Theater)
• “Human Comedy” ni Sukhotin, pagkatapos ni O. Balzac (1934, ibid.)
• "Salute, Spain" ni Afinogenov (1936, Leningrad Drama Theater na pinangalanang Pushkin)
• Ang King Lear ni Shakespeare (1941, Leningrad Bolshoi Teatro ng Drama sila. Gorky)

Musika para sa mga pelikula

• "Bagong Babylon" (1929)
• "Nag-iisa" (1931)
• "Golden Mountains" (1931)
• "Papalapit" (1932)
• "Pag-ibig at Poot" (1935)
• "Mga Girlfriend" (1936)
• "Kabataan ni Maxim" (1935)
• "Ang Pagbabalik ni Maxim" (1937)
• "Vyborg Side" (1939)
• "Mga araw ng Volochaevsky" (1937)
• "Mga Kaibigan" (1938)
• "Taong may Baril" (1938)
• "Great Citizen" (2 episodes, 1938-39)
• "Silly Mouse" (cartoon, 1939)
• "Ang Pakikipagsapalaran ng Korzinkina" (1941)
• "Zoe" (1944)
• "Ordinaryong Tao" (1945)
• "Pirogov" (1947)
• "Young Guard" (1948)
• "Michurin" (1949)
• "Pagpupulong sa Elbe" (1949)
• "Ang Di-malilimutang Taon 1919" (1952)
• "Belinsky" (1953)
• "Pagkakaisa" (1954)
• "Ang Gadfly" (1955)
• "Unang Eselon" (1956)
• "Hamlet" (1964)
• "Isang Taon Tulad ng Buhay" (1966)
• "King Lear" (1971), atbp.

Instrumentasyon ng mga gawa ng ibang mga may-akda

• M. P. Mussorgsky - mga opera na "Boris Godunov" (1940), "Kovanshchina" (1959), ikot ng boses"Mga Kanta at Sayaw ng Kamatayan" (1962)
• opera "Rothschild's Violin" ni V. I. Fleishman (1943)
• mga koro A. A. Davidenko - "Sa ikasampung milya" at "Ang kalye ay nag-aalala" (para sa koro at orkestra, 1962)

Mga publikasyon sa seksyong Musika

Saan magsisimulang makinig sa Shostakovich

Si Dmitry Shostakovich ay naging sikat sa edad na 20, nang isagawa ang kanyang Unang Symphony mga bulwagan ng konsiyerto USSR, Europe at USA. Isang taon pagkatapos ng premiere nito, pinatugtog ang First Symphony sa lahat ng nangungunang mga sinehan sa mundo. Ang 15 symphony ni Shostakovich ay tinawag ng mga kontemporaryo " dakilang panahon Russian at world music". Si Ilya Ovchinnikov ay nagsasalita tungkol sa opera na "Lady Macbeth ng Mtsensk", Symphony No. 5, String Quartet No. 8.

Larawan: telegraph.co.uk

Concerto No. 1 para sa piano at trumpeta at orkestra

Ang konsiyerto ay isa sa pinakabagong mga gawa maaga, matapang na Shostakovich, may-akda ng naturang avant-garde na gawa bilang ang opera na "The Nose", ang Pangalawa at Ikatlong Symphony. Dito gumagalaw si Shostakovich patungo sa higit pa demokratikong istilo hindi pag nagkataon. Ang konsiyerto ay puno ng mga tago at tahasang quotes. Bagaman ang bahagi ng trumpeta sa trabaho ay napakahalaga, hindi ito matatawag na dobleng konsiyerto, kung saan ang mga tungkulin ng dalawang instrumento ay pantay-pantay: ang trumpeta ay solo, pagkatapos ay sumasabay sa piano, pagkatapos ay sumabad dito, pagkatapos ay tumahimik ng mahabang panahon. . Ang konsiyerto ay tulad ng isang tagpi-tagping kubrekama: puno ng mga panipi mula kay Bach, Mozart, Haydn, Grieg, Weber, Mahler, Tchaikovsky, habang nananatiling isang ganap na mahalagang gawain. Kabilang sa mga mapagkukunan ng mga sipi ang rondo ni Beethoven na "Rage for a Lost Penny." Ginamit ni Shostakovich ang kanyang tema sa isang cadenza na hindi niya unang binalak na isulat: lumitaw ito sa kagyat na kahilingan ng pianista na si Lev Oborin, na, kasama ang may-akda, ay naging isa sa mga unang performer ng Concerto. Si Sergei Prokofiev, na nagpaplanong maglaro ng Concerto sa Paris, ay naging interesado din sa komposisyon, ngunit hindi ito dumating sa ganoon.

Opera "Lady Macbeth ng Mtsensk"

Ang mga pangunahing tema ng isa sa mga pangunahing opera noong ikadalawampu siglo ay sex at karahasan; ilang sandali matapos ang matagumpay na premiere nito noong 1934, opisyal na itong ipinagbawal sa ating bansa sa loob ng halos 30 taon. Batay sa sanaysay ni Leskov, maraming nagbago si Shostakovich sa imahe ng pangunahing tauhang babae. "Sa kabila ng katotohanan na si Ekaterina Lvovna ang pumatay sa kanyang asawa at biyenan, nakikiramay pa rin ako sa kanya," isinulat ng kompositor. Paglipas ng mga taon kalunos-lunos na kapalaran opera na humantong sa ito ay itinuturing na isang protesta laban sa rehimen. Gayunpaman, ang musika, na puno ng pakiramdam ng pag-iisip, ay nagpapahiwatig na ang sukat ng trahedya ay mas malawak kaysa sa sukat ng panahon. Hindi nagkataon lamang na ang mga pulis, na naiinip sa istasyon, ay pinaka nalulugod sa balita ng isang bangkay sa cellar ng mga Izmailov, at ang aktwal na pagtuklas ng bangkay - isa sa mga pinaka nakamamanghang eksena ng opera - ay sinamahan ng isang masigla, magara ang takbo. Ang imahe ng pagsasayaw sa ibabaw ng libingan - isa sa mga pangunahing bagay para sa Shostakovich sa pangkalahatan - ay masyadong nauugnay para sa USSR noong 1930s at maaaring hindi nasiyahan kay Stalin. Bigyang-pansin ang sayaw ng mga panauhin sa ikatlong yugto - kapag narinig mo ito, imposibleng makalimutan ito.

Ang parehong gallop - ginanap ni Shostakovich.

Symphony No. 5

Ang symphony ay hindi maisilang kung wala ang opera na Lady Macbeth at ang mapangwasak na pagpuna nito. Ang artikulong "Pagkagulo sa halip na Musika," na idinikta ni Stalin, ay nagbigay ng matinding suntok kay Shostakovich: inaasahan niyang maaresto, bagaman hindi siya tumigil sa pagtatrabaho. Ang Ikaapat na Symphony ay natapos sa lalong madaling panahon, ngunit ang pagganap nito ay nakansela at naganap pagkalipas ng 25 taon. Sumulat si Shostakovich bagong symphony, ang premiere kung saan naging isang tunay na tagumpay: ang madla ay hindi umalis ng kalahating oras. Ang symphony ay nakilala sa lalong madaling panahon bilang isang obra maestra ang pinakamataas na antas; siya ay pinuri nina Alexei Tolstoy at Alexander Fadeev. Nagawa ni Shostakovich na lumikha ng isang symphony na nakatulong sa kanya na maibalik ang kanyang sarili, ngunit hindi isang kompromiso. Sa mga naunang gawa ay matapang na nag-eksperimento ang kompositor; sa Fifth, nang hindi natapakan ang sarili niyang lalamunan, ipinakita niya ang mga resulta ng kanyang kumplikadong paghahanap tradisyonal na anyo apat na paggalaw na romantikong symphony. Para sa mga opisyal na bilog sa kanya major final tunog higit sa katanggap-tanggap; Ang obsessive major ay nagbigay sa publiko ng walang katapusang mga pagkakataon upang isipin kung ano ang nasa isip ng may-akda, at ginagawa pa rin.

String Quartet No. 8

Sa tabi ng labinlimang symphony sa legacy ni Shostakovich ay mayroong labinlimang string quartets: ang kanyang Personal na talaarawan, self-talk, autobiography. Gayunpaman, ang sukat ng kanyang iba pang mga quartets ay symphonic, marami sa kanila ay ginanap sa mga kaayusan para sa orkestra. Ang pinakatanyag ay ang Ikawalo, na ang pamagat na "In Memory of the Victims of Fascism and War" ay isang pabalat lamang para sa tunay na intensyon ng may-akda. Sumulat si Shostakovich sa kanyang kaibigan na si Isaac Glickman: “...nagsulat ng isang quartet na walang kailangan at may bisyo sa ideolohiya. Naisip ko na kung sakaling mamatay ako, malabong may magsusulat ng akdang nakatuon sa aking alaala. Kaya nagpasya akong magsulat ng isa sa aking sarili. Maaaring isulat ng isa sa pabalat: "Nakatuon sa alaala ng may-akda ng apat na ito"... Ang pseudo-trahedya ng quartet na ito ay tulad na, sa pagsulat nito, lumuha ako ng kasing dami ng ihi na bumubuhos pagkatapos ng kalahating dosena beers. Pagdating sa bahay, sinubukan kong laruin ito ng dalawang beses, at muling lumuha. Ngunit ito ay hindi lamang tungkol sa pseudo-tragedy nito, kundi tungkol din sa sorpresa sa magandang integridad ng anyo.

Operetta "Moscow, Cheryomushki"

Ang tanging operetta ni Shostakovich ay nakatuon sa mga Muscovites na lumipat sa bagong lugar kabiserang Lungsod. Para sa mga panahon ng Thaw, ang libretto ng Cheryomushki ay nakakagulat na walang salungatan: bukod sa pakikibaka ng mga bagong settler para sa buhay na espasyo kasama ang hamak na si Drebednev at ang kanyang asawang si Vava, ang natitirang mga salungatan dito ay nasa pagitan lamang ng mabuti at mahusay. Kahit na ang roguish manager na si Barabashkin ay kaibig-ibig. Ang sulat-kamay ni Shostakovich ay halos hindi marinig sa huwarang operetta na ito: nakakatuwang isipin kung paano ito mapapansin ng isang tagapakinig kung hindi niya marunong sa pangalan may-akda. Kasabay ng musika, ang nakakaantig na mga diyalogo ay kapansin-pansin din: "Oh, anong kawili-wiling chandelier!" - "Ito ay hindi isang chandelier, ngunit isang photographic enlarger." - "Naku, kawili-wiling pampalaki ng larawan... Ano ang maaari nating pag-usapan, alam ng mga tao kung paano mabuhay!" Ang operetta na "Moscow, Cheryomushki" ay isang uri ng museo, kung saan ang eksibit ay hindi gaanong ating buhay 60 taon na ang nakalilipas, ngunit kung paano ito naunawaan sa oras na iyon.

Upang gumawa ng musika Shostakovich nagsimula noong siya ay siyam na taong gulang pa lamang. Pagkatapos bisitahin ang opera Rimsky-Korsakov"The Tale of Tsar Saltan" ipinahayag ng batang lalaki ang kanyang pagnanais na seryosohin ang musika at pumasok sa Maria Shidlovskaya Commercial Gymnasium.

Para sa sa mahabang taon aktibo siyang nagtrabaho sa mga symphony at opera. Noong Enero 1936 ang opera "Katerina Izmailova", ang musika kung saan isinulat ni Dmitry Shostakovich, na binisita ng kanyang sarili Joseph Stalin. Ang gawain ay nagulat sa diktador, na ang panlasa ay sinanay sa mga sikat na klasiko at katutubong musika. Ang kanyang reaksyon ay ipinahayag sa isang editoryal "pagkalito sa halip na musika", na tumutukoy sa pag-unlad ng musikang Sobyet sa loob ng maraming taon. Karamihan sa mga gawa ni Shostakovich na isinulat bago ang 1936 ay halos nawala sa sirkulasyon ng kultura ng bansa.

Noong Pebrero 1948, ang Decree ng Central Committee ng All-Union Communist Party of Bolsheviks sa opera ni Muradeli na "The Great Friendship" ay nai-publish, kung saan ang musika ng pinakamalaking Mga kompositor ng Sobyet(kabilang ang Prokofiev, Shostakovich at Khachaturian) ay idineklara na "pormal" at "dayuhan sa mga taong Sobyet." Bagong alon Ang mga pag-atake kay Shostakovich sa press ay makabuluhang lumampas sa mga naganap noong 1936. Ang kompositor, na pinilit na magpasakop sa mga dikta at "napagtanto ang kanyang mga pagkakamali," ay gumanap ng oratorio na "Awit ng mga Kagubatan" (1949), ang cantata na "The Sun Shines Over Our Motherland" (1952), pati na rin ang musika mula sa mga pelikula ng makasaysayan at militar-makabayan na nilalaman, na bahagyang nagpadali sa kanyang sitwasyon.

Vocal cycles at gumaganang piano Si Shostakovich ay pumasok sa treasury ng mundo sining ng musika, ngunit higit sa lahat siya ay isang napakatalino na symphonist. Sa kanyang mga symphony na sinubukan niyang isalin ang kasaysayan ng ika-20 siglo, kasama ang lahat ng mga trahedya at pagdurusa nito, sa wika ng musika. "Gabi sa Moscow" Dinadala sa iyong pansin ang isang seleksyon ng pinakasikat sa kanila.

Symphony No. 1

Ang una para sa tunay orihinal na gawa Si Shostakovich ay naging kanya graduate na trabaho. Matapos ang premiere nito sa Leningrad noong Mayo 12, 1926, nagsimulang magsalita ang kritisismo tungkol kay Shostakovich bilang isang artista na may kakayahang punan ang natitira na walang bisa sa musikang Ruso pagkatapos ng paglipat ng Rachmaninov, Stravinsky at Prokofiev. Ang mga tagapakinig ay namangha nang, pagkatapos ng isang unos ng palakpakan, isang binata, halos isang batang lalaki na may matigas na ulo sa ulo, ang umakyat sa entablado upang yumuko.

Nasa kabataan na ito, ang pagkahilig ni Shostakovich sa kabalintunaan at panunuya, para sa biglaang, kapansin-pansing mayaman na mga kaibahan, at para sa malawakang paggamit ng mga simbolikong motif, na kadalasang napapailalim sa radikal na matalinghaga at semantikong pagbabago, ay maliwanag. Noong 1927, ang Unang Symphony ni Shostakovich ay ginanap sa Berlin, pagkatapos ay sa Philadelphia at New York. Isinama ito ng mga nangungunang conductor sa mundo sa kanilang repertoire. Ganito ang pagpasok ng labing siyam na taong gulang na batang lalaki sa kasaysayan ng musika.

Symphony No. 7

Sa mga unang buwan ng Dakila Digmaang Makabayan sa Leningrad (hanggang sa paglisan sa Kuibyshev noong Oktubre), nagsimulang magtrabaho si Shostakovich sa kanyang ikapitong symphony, "Leningradskaya". Natapos niya ito noong Disyembre 1941, at noong Marso 5, 1942, ang symphony ay premiered sa Kuibyshev. Ang mga konsyerto ay naganap din sa Moscow at Novosibirsk, ngunit ang tunay na maalamat na pagganap ng symphony ay naganap sa kinubkob na Leningrad. Ang mga musikero ay na-recall mula sa mga yunit ng militar, ang ilan sa kanila ay kailangang dalhin sa ospital bago magsimulang pakainin at gamutin ang mga pag-eensayo. Sa araw na ginanap ang symphony, Agosto 9, 1942, ang lahat ng pwersa ng artilerya ng kinubkob na lungsod ay ipinadala upang sugpuin ang mga punto ng pagpapaputok ng kaaway - walang dapat makagambala sa makabuluhang premiere.

Nagtataka kung ano ang isinulat ni Alexey Tolstoy tungkol sa symphony: "Ang ikapitong symphony ay nakatuon sa tagumpay ng tao sa tao. Subukan natin (kahit bahagyang) na tumagos sa landas musikal na pag-iisip Shostakovich - sa nagbabantang madilim na gabi ng Leningrad, sa ilalim ng dagundong ng mga pagsabog, sa ningning ng apoy, pinangunahan siya nitong isulat ang tapat na gawaing ito."

Symphony No. 10

Ang Tenth Symphony, isa sa pinaka-personal, autobiographical na gawa ni Shostakovich, ay binubuo noong 1953. Inaasahan ito bilang apotheosis ng tagumpay, ngunit ang nakuha nila ay isang kakaiba, hindi maliwanag, na nagdulot ng pagkalito at kawalang-kasiyahan sa mga kritiko. Sa pamamagitan ng kanyang sa musikang Sobyet Ang panahon ng "thaw" ay simbolikong binuksan. Ito ay isang malalim na matalik na pag-amin ng isang artista na ipinagtanggol ang kanyang "Ako" sa isang desperado, halos walang pag-asa na pagsalungat sa Stalinismo. Kasunod nito, lumitaw ang isang krisis sa gawain ni Shostakovich, na tumagal ng ilang taon.