Tulong sa Tele2, mga taripa, mga tanong

MILITARY ORCHESTRA - espiritu. isang orkestra na isang regular na yunit ng isang yunit ng militar (tingnan ang Brass band). Sa Sov. Hukbo ng V. o. umiiral sa mga yunit ng labanan at pormasyon (sa mga regimen, dibisyon, sa mga barko), sa panahon ng mga operasyong militar. institusyong pang-edukasyon at militar akademya, sa punong-tanggapan ng militar. mga distrito.

Ang batayan ng V. o. ay isang pangkat ng mga espiritung tanso. mga instrumento - saxhorn. Kabilang dito ang mga cornet sa B, altos sa Es, tenors at baritones sa B, basses sa Es at sa B (sa ilang V. ang altos ay pinalitan ng mga sungay sa Es). Bilang karagdagan, ang tipikal na komposisyon ng Sov regimental orchestra. Ang hukbo (ang tinatawag na medium mixed composition) ay kinabibilangan ng isang grupo ng mga kahoy na espiritu. mga instrumento: plauta, clarinet sa B, pati na rin ang mga sungay sa Es o sa F, mga trumpeta sa B, mga trombone, mga instrumentong percussion, snare at malaking drum s at mga plato. Ang mga orkestra na may mas malaking komposisyon (ang tinatawag na malaking halo-halong komposisyon) ay mayroon ding mga obo, bassoon, clarinet sa Es, timpani, at kung minsan ay mga saxophone at string. double bass, at isang grupo ng mga sungay, trumpeta at trombone ay kinakatawan ng isang malaking bilang ng mga instrumento.

Hindi tulad ng symphony. orkestra, mga komposisyon ng V. o. hindi ganap na pinag-isa; sa mga hukbo iba't-ibang bansa Mag-apply kumbinasyon ng mga tool sa itaas. Sa mga French orchestra. ang mga hukbo ay matagal nang pinangungunahan ng isang kahoy na espiritu. mga kasangkapan sa loob nito. hukbo - tanso, sa mga orkestra ng Amerika. ibig sabihin ng hukbo. Ang mga saxophone ay pumalit sa kanilang lugar.

V. o. Sov. Ang Army at Navy ay may tauhan ng mga kwalipikadong prof. militar natapos ang mga musikero serbisyo ng conscript at mula sa mga pribadong conscripts. Sa maraming V. o. may musika mga mag-aaral. Sa ulo ng V. o. gastos militar konduktor na may mas mataas na edukasyon sa musika. edukasyon at pagiging kasabay ng isang opisyal-kumander.

Kabilang sa V. o. Sov. Mayroong maraming mataas na propesyonal na tao sa hukbo. mga grupo (Exemplary Orchestra ng Ministry of Defense ng USSR, Exemplary Orchestra of the Navy, mga huwarang orkestra ng Air Force Engineering Academy na pinangalanang H. E. Zhukovsky at ang Military Academy na pinangalanang M. V. Frunze, punong-tanggapan ng Moscow, Leningrad, atbp. mga distrito ng militar ).

Repertoire ng V. o. binubuo ng mga dula para sa mga layunin ng serbisyo (martsa, counter, funeral marches, musika ng mga seremonya ng militar - madaling araw ng gabi, pagtataas ng mga bantay), conc. mga dula at nakakaaliw na musika (mga sayaw, piraso ng liwanag, tinatawag na garden music, fantasy music, rhapsodies, medleys, overtures). Tingnan din ang musikang Militar.

Panitikan: Matveev V., orkestra ng militar ng Russia, M.-L., 1965; Saro J. H., Instrumentationslehre für Militärmusik, V., 1883; Kalkbrenner A., ​​​​Die Organization der Militärmusikchöre aller Länder, Hannover, 1884; Parés G., Traite d'instrumentation et d'orchestration a l'usage des musiques militaires..., P.-Bruss., 1898; Laaser C. A., Gedrängte theoretisch-praktische Instrumentationstabelle für Militär-Infanterie-Musik, Lpz., 1913 ; Vessella A., La banda dalle origini fino ai nostri giorni, Mil., 1939; Adkins H. E., Treatise on the military band, L., 1958.

P. I. Apostolov

Ang isang listahan ng mga ito ay ibibigay sa artikulong ito. Naglalaman din ito ng impormasyon tungkol sa mga uri ng mga instrumento ng hangin at ang prinsipyo ng pagkuha ng tunog mula sa kanila.

Mga hinihipang instrument

Ito ay mga tubo na maaaring gawa sa kahoy, metal o anumang iba pang materyal. Meron sila magkaibang hugis at gumawa ng iba't ibang timbre mga musikal na tunog, na kinukuha ng daloy ng hangin. Ang timbre ng "boses" ng isang instrumento ng hangin ay nakasalalay sa laki nito. Kung mas malaki ito, mas maraming hangin ang dumadaan dito, na nagpapababa sa dalas ng panginginig ng boses nito at mababa ang tunog.

Mayroong dalawang paraan upang baguhin ang output ng isang partikular na uri ng instrumento:

• pagsasaayos ng dami ng hangin gamit ang iyong mga daliri, gamit ang mga rocker, valve, valve, at iba pa, depende sa uri ng tool;
• pagtaas ng puwersa ng pag-ihip ng haligi ng hangin sa tubo.

Ang tunog ay ganap na nakasalalay sa daloy ng hangin, kaya ang pangalan ay - mga hinihipang instrument. Ang isang listahan ng mga ito ay ibibigay sa ibaba.

Mga uri ng mga instrumento ng hangin

Mayroong dalawang pangunahing uri - tanso at kahoy. Sa una, inuri sila sa ganitong paraan depende sa materyal na kung saan sila ginawa. Sa ngayon, ang uri ng instrumento ay higit na nakasalalay sa paraan ng pagkuha ng tunog mula dito. Halimbawa, ang plauta ay itinuturing na isang instrumentong woodwind. Bukod dito, maaari itong gawa sa kahoy, metal o salamin. Ang saxophone ay palaging gawa lamang sa metal, ngunit kabilang sa woodwind class. Ang mga kasangkapang tanso ay maaaring gawin mula sa iba't ibang metal: tanso, pilak, tanso at iba pa. Mayroong isang espesyal na iba't - keyboard wind instruments. Ang listahan ng mga ito ay hindi masyadong mahaba. Kabilang dito ang harmonium, organ, accordion, melodica, button accordion. Ang hangin ay pumapasok sa kanila salamat sa mga espesyal na bubuyog.

Anong mga instrumento ang mga instrumento ng hangin?

Ilista natin ang mga instrumento ng hangin. Ang listahan ay ang mga sumusunod:

• tubo;
• klarinete;
• trombone;
• akurdyon;
• plauta;
• saxophone;
• organ;
• zurna;
• oboe;
• harmonium;
• balaban;
• akurdyon;
• French sungay;
• bassoon;
• tuba;
• bagpipe;
• umupo;
• harmonica;
• Macedonian gaida;
• shakuhachi;
• ocarina;
• ahas;
• sungay;
• helicon;
• didgeridoo;
• kurai;
• trembita.

Maaari mong pangalanan ang ilang iba pang katulad na mga tool.

tanso

tanso mga Instrumentong pangmusika, tulad ng nabanggit sa itaas, ay gawa sa iba't ibang mga metal, bagaman sa Middle Ages mayroon ding mga gawa sa kahoy. Ang tunog ay kinukuha mula sa kanila sa pamamagitan ng pagpapalakas o pagpapahina sa tinatangay na hangin, gayundin sa pamamagitan ng pagbabago ng posisyon ng mga labi ng musikero. Sa una, ang mga instrumentong tanso ay nilalaro lamang noong 30s ng ika-19 na siglo, ang mga balbula ay lumitaw sa kanila. Pinahintulutan nito ang mga naturang instrumento na magparami ng chromatic scale. Ang trombone ay may maaaring iurong na slide para sa mga layuning ito.

Mga instrumentong tanso (listahan):

• tubo;
• trombone;
• French sungay;
• tuba;
• ahas;
• helicon.

Woodwinds

Ang mga instrumentong pangmusika ng ganitong uri ay orihinal na ginawa ng eksklusibo mula sa kahoy. Ngayon ang materyal na ito ay halos hindi ginagamit para sa kanilang produksyon. Ang pangalan ay sumasalamin sa prinsipyo ng paggawa ng tunog - mayroong isang kahoy na tambo sa loob ng tubo. Ang mga instrumentong pangmusika na ito ay nilagyan ng mga butas sa katawan, na matatagpuan sa isang mahigpit na tinukoy na distansya mula sa bawat isa. Binubuksan at isinasara sila ng musikero habang nilalaro ang kanyang mga daliri. Salamat sa ito, ang isang tiyak na tunog ay nakuha. Ang mga instrumentong woodwind ay tumunog ayon sa prinsipyong ito. Ang mga pangalan (listahan) na kasama sa pangkat na ito ay ang mga sumusunod:

• klarinete;
• zurna;
• oboe;
• balaban;
• plauta;
• bassoon.

Mga instrumentong pangmusika ng tambo

May isa pang uri ng instrumento ng hangin - tambo. Tunog ang mga ito salamat sa isang flexible vibrating plate (dila) na matatagpuan sa loob. Nagagawa ang tunog sa pamamagitan ng paglalantad nito sa hangin, o sa pamamagitan ng paghila at pagbunot. Batay sa tampok na ito, maaari kang lumikha ng isang hiwalay na listahan ng mga tool. Ang mga instrumento ng hanging tambo ay nahahati sa ilang uri. Inuri sila ayon sa paraan ng pagkuha ng tunog. Ito ay depende sa uri ng tambo, na maaaring metal (halimbawa, tulad ng sa mga tubo ng organ), malayang nadudulas (tulad ng sa Hudyo's alpa at harmonicas), o paghampas, o tambo, tulad ng sa tambo woodwinds.

Listahan ng mga tool ng ganitong uri:

• harmonica;
• alpa ng Hudyo;
• klarinete;
• akurdyon;
• bassoon;
• saxophone;
• kalimba;
• maharmonya;
• oboe;
• mga hulus.

Kasama sa mga instrumento ng hangin na may malayang dumudulas na tambo ang: button accordion, labial. Sa mga ito, ang hangin ay binobomba sa pamamagitan ng pag-ihip sa bibig ng musikero, o sa pamamagitan ng bellow. Ang daloy ng hangin ay nagiging sanhi ng pag-vibrate ng mga tambo at sa gayon ay gumagawa ng tunog mula sa instrumento. Ang alpa ay kabilang din sa ganitong uri. Ngunit ang dila nito ay nanginginig hindi sa ilalim ng impluwensya ng isang haligi ng hangin, ngunit sa tulong ng mga kamay ng musikero, sa pamamagitan ng pagkurot at paghila nito. Iba ang uri ng oboe, bassoon, saxophone at clarinet. Sa kanila ang dila ay tumatalo, at ito ay tinatawag na tungkod. Bumuga ng hangin ang musikero sa instrumento. Bilang resulta, ang tambo ay nag-vibrate at gumagawa ng tunog.

Saan ginagamit ang mga instrumento ng hangin?

Ang mga instrumento ng hangin, ang listahan ng kung saan ay ipinakita sa artikulong ito, ay ginagamit sa mga orkestra ng iba't ibang mga komposisyon. Halimbawa: militar, tanso, symphonic, pop, jazz. At paminsan-minsan ay maaari silang gumanap bilang bahagi ng isang ensemble ng silid. Ito ay napakabihirang na sila ay mga soloista.

plauta

Ito ay isang listahan na nauugnay dito ay ibinigay sa itaas.

Ang plauta ay isa sa mga pinakalumang instrumentong pangmusika. Hindi ito gumagamit ng tambo tulad ng ibang woodwind. Dito ang hangin ay pinutol sa gilid ng instrumento mismo, dahil sa kung saan ang tunog ay nabuo. Mayroong ilang mga uri ng plauta.

Syringa - single-barreled o multi-barrel instrument Sinaunang Greece. Ang pangalan nito ay nagmula sa pangalan ng vocal organ ng ibon. Ang multi-barreled syringa sa kalaunan ay naging kilala bilang Pan flute. Ang instrumentong ito ay tinutugtog ng mga magsasaka at pastol noong unang panahon. SA Sinaunang Roma Sinabayan ni Syringa ang mga pagtatanghal sa entablado.

Ang recorder ay isang instrumentong gawa sa kahoy na kabilang sa pamilya ng whistle. Malapit dito ang sopilka, pipe at sipol. Ang pagkakaiba nito mula sa iba pang mga woodwinds ay na sa likod nito ay may isang octave valve, iyon ay, isang butas para sa pagsasara gamit ang isang daliri, kung saan nakasalalay ang taas ng iba pang mga tunog. Ang mga ito ay nakuha sa pamamagitan ng pag-ihip ng hangin at pagsasara ng 7 butas sa harap na bahagi gamit ang mga daliri ng musikero. Ang ganitong uri ng plauta ay pinakapopular sa pagitan ng ika-16 at ika-18 na siglo. Ang timbre nito ay malambot, malambing, mainit-init, ngunit sa parehong oras ang mga kakayahan nito ay limitado. Ang mga mahuhusay na kompositor gaya nina Anthony Vivaldi, Johann Sebastian Bach, George Frideric Handel at iba pa ay gumamit ng recorder sa marami sa kanilang mga gawa. Ang tunog ng instrumentong ito ay mahina, at unti-unting bumababa ang katanyagan nito. Nangyari ito pagkatapos lumitaw ang transverse flute, na kung saan ay sa ngayon ang pinaka ginagamit. Sa kasalukuyan, ang recorder ay pangunahing ginagamit bilang instrumento sa pagtuturo. Dalubhasa muna ito ng mga nagsisimulang flutist, pagkatapos ay lumipat sa pahaba.

Ang piccolo flute ay isang uri ng transverse flute. Ito ang may pinakamataas na timbre sa lahat ng instrumento ng hangin. Ang tunog nito ay sumisipol at tumutusok. Ang Piccolo ay kalahati ng haba gaya ng dati. Ang hanay nito ay mula sa "D" pangalawa hanggang sa "C" na panglima.

Iba pang mga uri ng flute: transverse, panflute, di, Irish, kena, flute, pyzhatka, whistle, ocarina.

Trombone

Ito ay isang instrumentong tanso (ang listahan ng mga kasama sa pamilyang ito ay ipinakita sa artikulong ito sa itaas). Ang salitang "trombone" ay isinalin mula sa Italyano bilang " malaking tubo" Ito ay umiral mula noong ika-15 siglo. Ang trombone ay naiiba sa iba pang mga instrumento sa pangkat na ito dahil mayroon itong slide - isang tubo kung saan ang musikero ay gumagawa ng mga tunog sa pamamagitan ng pagbabago ng volume ng daloy ng hangin sa loob ng instrumento. Mayroong ilang mga uri ng trombone: tenor (ang pinakakaraniwan), bass at alto (madalang na ginagamit), double bass at soprano (halos hindi ginagamit).

Khulus

Ito ay isang Chinese reed wind instrument na may karagdagang mga tubo. Ang ibang pangalan nito ay bilandao. Mayroon siyang tatlo o apat na tubo sa kabuuan - isang pangunahing (melodic) at ilang bourdon (mababa ang tunog). Malambot at melodic ang tunog ng instrumentong ito. Kadalasan, ang mga hulu ay ginagamit para sa solo na pagganap, napakabihirang - sa isang ensemble. Ayon sa kaugalian, nilalaro ng mga lalaki ang instrumentong ito kapag ipinapahayag ang kanilang pagmamahal sa isang babae.

Sa loob ng ilang siglo, ang mga brass band ng militar ay lumikha ng isang espesyal na kapaligiran sa mga pagdiriwang, mga seremonya ng pambansang kahalagahan at maraming iba pang mga kaganapan. Ang musikang itinatanghal ng naturang orkestra ay maaaring magpalalasing sa bawat tao sa espesyal na seremonyal na solemnidad nito.

Ang brass band ng militar ay isang regular na orkestra ng isang yunit ng militar, isang grupo ng mga performer na tumutugtog ng hangin at mga instrumentong percussion. Kasama sa repertoire ng orkestra, siyempre, ang musikang militar, ngunit hindi lamang: kapag ginampanan ng gayong komposisyon, ang mga liriko na waltz, mga kanta, at kahit na jazz ay mahusay na tunog! Ang orkestra na ito ay gumaganap hindi lamang sa mga parada, mga seremonya, mga ritwal ng militar, at sa panahon ng pagsasanay ng mga tropa, kundi pati na rin sa mga konsyerto at sa pangkalahatan sa mga hindi inaasahang sitwasyon (halimbawa, sa isang parke).

Mula sa kasaysayan ng brass band ng militar

Ang unang mga brass band ng militar ay nabuo noong medyebal na panahon. Sa Russia, ang musika ng militar ay sumasakop sa isang espesyal na lugar. kanya mayamang kasaysayan noong 1547, nang, sa pamamagitan ng utos ni Tsar Ivan the Terrible, lumitaw ang unang bandang tanso ng militar ng korte sa Russia.

Sa Europa, ang mga bandang tanso ng militar ay umabot sa kanilang rurok sa ilalim ng Napoleon, ngunit kahit na si Bonaparte mismo ay umamin na mayroon siyang dalawang kaaway na Ruso - mga frost at musikang militar ng Russia. Ang mga salitang ito ay muling nagpapatunay na ang musikang militar ng Russia ay isang natatanging kababalaghan.

Si Peter I ay may espesyal na pag-ibig sa mga instrumento ng hangin. Inutusan niya ang pinakamahusay na mga guro mula sa Germany na turuan ang mga sundalo kung paano tumugtog ng mga instrumento.

Sa simula ng ika-20 siglo sa Russia mayroon nang isang medyo malaking bilang ng mga brass band ng militar, at kapag kapangyarihan ng Sobyet nagsimula silang umunlad nang mas aktibo. Lalo silang sikat noong 70s. Sa oras na ito, kapansin-pansing lumawak ang repertoire, at maraming metodolohikal na panitikan ang nai-publish.

Repertoire

Ang mga brass band ng militar noong ika-18 siglo ay nagdusa mula sa hindi sapat na suplay ng musika. Dahil sa oras na iyon ang mga kompositor ay hindi sumulat ng musika para sa mga wind ensemble, kailangang gumawa ng mga pagsasaayos mga gawang simponiko.

Noong ika-19 na siglo, ang musika para sa mga brass band ay isinulat nina G. Berlioz, A. Schoenberg, A. Roussel at iba pang kompositor. At noong ika-20 siglo, maraming kompositor ang nagsimulang magsulat ng musika para sa mga wind ensemble. Noong 1909, isinulat ng Ingles na kompositor na si Gustav Holst ang unang gawa na partikular para sa isang military brass band.

Komposisyon ng modernong militar na brass band

Ang mga brass band ng militar ay maaaring binubuo lamang ng mga instrumentong tanso at percussion (pagkatapos ay tinatawag silang homogenous), ngunit maaari rin silang magsama ng mga woodwinds (pagkatapos ay tinatawag silang halo-halong). Ang unang bersyon ng komposisyon ay napakabihirang na ngayon; ang pangalawang bersyon ng komposisyon ay mas karaniwan.

Kadalasan mayroong tatlong uri ng halo-halong brass band: maliit, katamtaman at malaki. Ang isang maliit na orkestra ay may 20 musikero, habang ang average ay 30, at isang malaking orkestra ay may 42 o higit pa.

Kasama sa mga instrumentong woodwind sa orkestra ang mga flute, obo (maliban sa alto), lahat ng uri ng clarinet, saxophone at bassoon.

Gayundin, ang espesyal na lasa ng orkestra ay nilikha ng mga instrumentong tanso tulad ng mga trumpeta, tubas, sungay, trombone, altos, tenor na trumpeta at baritone. Kapansin-pansin na ang mga altos at tenor (mga uri ng saxhorn), pati na rin ang mga baritone (mga uri ng tuba) ay matatagpuan lamang sa mga brass band, iyon ay, ang mga instrumentong ito ay hindi ginagamit sa mga orkestra ng symphony.

Wala ni isang banda ng tansong militar ang magagawa nang walang mga instrumentong percussion gaya ng maliit at malaki, timpani, cymbals, triangles, tamburin at tamburin.

Ang pamumuno sa isang banda ng militar ay isang espesyal na karangalan

Ang isang orkestra ng militar, tulad ng iba pa, ay kinokontrol ng isang konduktor. Nais kong bigyang pansin ang katotohanan na ang lokasyon ng konduktor na may kaugnayan sa mga miyembro ng orkestra ay maaaring magkakaiba. Halimbawa, kung ang isang pagtatanghal ay nagaganap sa isang parke, kung gayon ang konduktor ay kukuha ng isang tradisyonal na lugar - nakaharap sa orkestra at nakatalikod sa madla. Ngunit kung ang orkestra ay gumaganap sa parada, ang konduktor ay nauuna sa mga miyembro ng orkestra at hawak sa kanyang mga kamay ang isang katangian na kinakailangan para sa bawat konduktor ng militar - isang poste ng tambur. Ang konduktor na namamahala sa mga musikero sa parada ay tinatawag na drum major.

Nakakabinging tunog ng hangin ng lungsod
Puno ng nakalalasing, tulad ng isang baso ng alak,
Nag-concert ang brass band,
At ang araw at tagsibol ay umawit kasama niya...*

Brass band ay isang grupo ng mga musikero - mga performer sa brass at woodwind at mga instrumentong percussion.

Ang mga brass band ay matagal nang nanalo sa mga puso ng mga tagapakinig sa kanilang ningning, dynamism, entertainment, at ang kanilang repertoire ay madaling makilala at mauunawaan ng lahat - ito ay mga martsa, waltzes, pag-aayos ng mga katutubong melodies, mga komposisyon ng pop.

Isang maliit na kasaysayan

Kahit na sa kalaliman ng Middle Ages, lumitaw ang mga brass band ng militar - mga yunit ng militar na nagsagawa ng tansong musika, sa mga tropang Ruso - mula sa ika-14 na siglo.
Ang mga instrumento ng mga orkestra na ito ay trumpeta, tamburin, timpani, tambol (mga alarma).
Ngunit, siyempre, hindi pa sila tunay na mga orkestra! Maaari nating pag-usapan ang tungkol sa mga tunay na brass band sa modernong kahulugan sa Europa mula sa ika-17 siglo, sa Russia mula sa katapusan ng ika-17 - simula ng ika-18 siglo, ito ay mga pangkat ng regimental ng hukbo. Noong ika-17 siglo, ipinakilala ang mga banda ng militar oboes, bassoons. Ngunit sa paglitaw lamang sa mga orkestra noong ika-18 siglo klarinete naging melodiko ang musikang militar. Noong ika-19 na siglo, ipinakilala ang mga banda ng militar mga sungay at trombone.

Ang Napoleonic Wars, nang ang malalaking brass band ay kinakailangan kapwa para sa mga layuning militar at para sa mga pampublikong pagdiriwang, ay naging kasagsagan ng brass music, ito ang panahon ng paglitaw ng mga civil brass band.
Ang mga brass band noong panahong iyon ay tumugtog ng alinman sa musikang militar, pangunahin sa mga martsa, o musikang hardin para sa mga katutubong pagdiriwang, kadalasang sumasayaw ng musika. Sa oras na iyon, ang mga kompositor ay hindi sumulat ng musika para sa mga brass band; kailangan nilang gumawa ng mga transkripsyon ng symphonic music.
Kung ang opera ay nangangailangan ng mga instrumento ng hangin, kung gayon, bilang isang panuntunan, ito ay isang grupo (Banda) ng mga trumpeta, trombone at sungay. Ngunit sa dalawang opera mayroong isang buong brass band - sa Verdi's Aida at Borodin's Prince Igor (orchestrated by Rimsky-Korsakov).
Ang unang gawa na partikular na nilikha para sa isang brass band ay ang Gustav Holst's Suite No. 1, na isinulat noong 1909.
Noong ika-20 siglo, marami nang kompositor ang sumulat ng musika para sa brass band.

Ang mga pagtatanghal ng mga brass band ng militar ay isang tunay na holiday - kumikinang na mga tubo ng tanso, mga eleganteng uniporme, ang ritmo ng mga tambol, isang makulay na palabas sa fashion.

Ang video sa ibaba ay isang buong pag-record ng parade ground concert ng mga kadete ng Moscow music school sa Alexander Garden, ang konsiyerto ay napakahusay - ang kasanayan, makulay na panoorin at kalokohan, ang sigasig ng mga batang musikero ay kahanga-hanga, ngunit tandaan na ang concert ay tumatagal ng 20 minuto!

Mga instrumentong brass band

• kahoy - klarinete, bassoon,
• tanso - , alto, tenor, baritone, cornet.
• Drums - snare drum, bass drum, cymbals, timpani, tamburin at tamburin, wooden box, triangle, xylophone at metallophone.

Ang tatlong klase ng mga instrumento ay nahahati sa mga grupo, ngunit hindi namin isasaalang-alang ang mga ito upang hindi mainip ang mambabasa sa mga hindi kinakailangang detalye.

Komposisyon ng modernong brass band:

May mga brass band na binubuo lamang ng mga instrumentong tanso, at mga halo-halong, na binubuo ng lahat ng grupo ng mga instrumento.
Ang modernong mixed-type na brass band ay may tatlong pangunahing uri:

• maliit- 20 tagapalabas,
• karaniwan- 30 na gumaganap,
• malaki 42–56 o higit pang mga gumaganap.

Kasama sa malaking brass band ang:

Mga kasangkapang gawa sa kahoy- (kabilang ang alto), mga clarinet (kabilang ang maliit, alto at bass clarinet), (soprano, altos, tenor, baritone), bassoon (kabilang ang contrabassoon).
Mga kasangkapang tanso -, cornets, altos, tenors, baritones,
Mga instrumentong percussion.

Sa isang serye ng mga sanaysay ay sinabi namin sa iyo ang tungkol sa ilang mga instrumento ng grupong tanso— at tungkol sa mga instrumentong kahoy, tungkol sa pinakamahuhusay na musikero na tumutugtog nito.
Kumain

Walang masama o hindi kawili-wiling mga instrumento - mahuhusay na musikero Ang ganda nilang tumugtog ng kanilang instrumento. Kung hindi mo gusto ang mga tunog ng anumang instrumento, huwag magmadali upang tapusin na ang instrumento ay masama, marahil ay nakinig ka sa pagtugtog ng Children of the Flies, na maaaring makasira sa impresyon ng pinakamahusay na mga instrumento...

Mga kasangkapan, tulad ng mga tao, iba't ibang tadhana, ang ilan ay mapalad - sumulat ang mga kompositor para sa kanila, hindi nila kailangang patunayan ang kanilang karapatan na maglaro ng solo, ang iba ay kailangang manalo sa karapatang ito, kapag ang isang mahusay na Master ay tumutugtog sa instrumentong ito, siya, na may talento at masipag, ay nanalo ng karapatan ng ang kanyang instrumento upang tumugtog ng solo, tulad ng karapatang ito ay napanalunan para sa trumpeta ni Timofey Dokshitser.

Ang mga paaralan ng piano at string ng Russia ay matagal nang sikat sa buong mundo, mas masahol pa sa mga instrumento ng hangin, ngunit ngayon ay marami na ang nagbago!

Narito ang sinabi ng pinakamahusay na oboist sa Russia, si Alexey Utkin, tungkol dito:
“Nag-develop pa tayo! At ang ating mga brass players ay ang ating pride. Marami na ngayon Mga artistang Ruso"paglalaro ng mga instrumento ng hangin, na sumailalim sa pagsasanay kasama ang mga master ng European at American wind performance, nagtatrabaho sa pinakamahusay na mga orkestra sa mundo, at regular na nanalo ng mga internasyonal na kumpetisyon sa ibang bansa."

Sa Moscow, ayon sa kaugalian, sa unang bahagi ng Setyembre, ang Red Square ay nagho-host ng isang kahanga-hangang palabas ng mga orkestra mula sa mundo; naglaan kami ng mga ulat sa pagdiriwang na may mga eksklusibong larawan at video.

Naglalaro sa hardin ng lungsod
Brass band.
Sa bench kung saan ka nakaupo,
Walang libreng lugar.
Ang mga linyang ito mula sa isang kanta na isinulat noong 1947 (musika ni M. Blanter, lyrics ni A. Fatyanov) ay tanda ng isang nakalipas na panahon, malungkot, ngunit totoo!

Sa ngayon, nakarinig ng brass band sa parke - malaking swerte, ngunit may mga magagaling na pagdiriwang, ang maliliit na orkestra ay kadalasang natutuwa sa live na musika sa mga corporate party, ang mga malalaking orkestra sa mga bulwagan ng konsiyerto.
Nagbago ang panahon, ngunit ang mga brass band ay nabubuhay!

Ministri ng Edukasyon at Agham Pederasyon ng Russia

Institusyong pang-edukasyon sa munisipyo

sekondaryang paaralan Blg. 30

sa Kasaysayan

"Mga Bandang Militar"

Ginanap

mag-aaral ng ika-11 baitang "B"

Aksenova Anastasia Alekseevna

Pang-agham na direktor

Guro sa kasaysayan

Bukharina G.A.

Tver, 2011

Panimula................................................. ................................................. 3

Pangunahing bahagi................................................ ....................................... 4

Kasaysayan ng musikang militar sa Russia................................................ ....... ....... 4

Orkestra ng Pangulo................................................ ....... ................... 9

Mga instrumentong pangmusika ng banda ng militar................................... 10

Mga genre ng musikang militar................................................ ..... .................... 14

Repertoire ng musikang militar................................................ ..... ............... 14

Mga Pagdiriwang ng Banda Militar................................................. .................... .......... 15

"Spasskaya Tower"................................................ ........................ 15

International St. Petersburg Festival of Military Brass Bands...................................... ........................................... ................. ............ 18

Konklusyon................................................. ......................................... 19

Listahan ng mga ginamit na literatura................................................ ........... 20

Una kong nakilala ang isang banda ng militar ilang taon na ang nakalilipas...

Habang bumibisita sa isang kaibigan sa Moscow, nagawa kong bisitahin ang Alexander Garden, kung saan nakita ko ang isang napakatalino na pagganap ng Presidential Orchestra. Ang pagtatanghal na nakita ko ay labis na nagulat sa akin, kaya gusto kong matuto nang higit pa tungkol sa kasaysayan ng paglikha ng mga banda ng militar at tungkol sa musikang militar sa pangkalahatan.

Musika- Ito ay mga tunog na nakaayos sa isang tiyak na pagkakasunod-sunod. Maaari itong maging kaaya-aya sa tainga, magkakasuwato, at maaaring maghatid ng ilang mood o ideya.

Orchestra– isang pangkat ng mga nagtatanghal na magkakasamang tumutugtog ng mga instrumentong pangmusika.

Brass band- isang pangkat ng mga performer sa hangin (kahoy at tanso o tanso lamang - ang tinatawag na banda) at mga instrumentong percussion. Maliit na komposisyon ng D. o. kasama ang 20, malaki - 40-50 sp. (minsan 80-100); sa huli ang pangkat ng mga instrumentong gawa sa kahoy ay mas malawak na kinakatawan, na nagpapahintulot sa pagpapalawak ng repertoire. Mula noong sinaunang panahon, sa Egypt, Persia, Greece, at India ito ay nagsilbi upang samahan ang mga pagdiriwang at mga operasyong militar; sa Europa - mula sa ika-17 siglo. Musika para kay D. o. isinulat ni J.B. Lully, f. J. Gossec, E. Megul, G. Berlioz, G. F. Handel, L. Beethoven, R. Wagner, A., A. Alyabyev, N. A. Rimsky-Korsakov, A. S. Arensky, atbp. . O. Ginagamit din ito bilang bahagi ng isang symphony orchestra (Requiem-Berlioz, Triumphant Overture "1812" ni Tchaikovsky), gayundin sa opera bilang isang orkestra sa entablado. Pinaka-karaniwan bilang isang banda ng militar.

Bandang militar- isang brass band, isang espesyal na full-time na yunit ng militar na idinisenyo upang magsagawa ng musikang militar, iyon ay, mga musikal na gawa sa panahon ng pagsasanay sa drill ng mga tropa, sa panahon ng mga ritwal ng militar, mga seremonya, pati na rin para sa mga aktibidad sa konsiyerto. May mga unipormeng banda ng militar, na binubuo ng mga instrumentong tanso at percussion, at mga halo-halong, na kinabibilangan din ng isang grupo ng mga instrumentong woodwind. V. o. ay may tauhan ng mga kwalipikadong prof. militar mga musikero sa pangmatagalang serbisyo at mula sa mga ordinaryong conscripts. Sa maraming V. o. May mga musical students. Ang pamumuno ng isang orkestra ng militar ay isinasagawa ng isang konduktor ng militar na may mas mataas na edukasyon sa musika at isa ring officer-commander.

Musika ng militar- musikang may layunin makabayang edukasyon at pagsasanay sa drill ng mga tropa. Ang V. m. sa mga tropa ay nagsasagawa rin ng mga tungkulin ng pagbibigay ng senyas, babala, komunikasyon at kontrol.

Sa Russia, ang labanan ng militar ay matagal nang nag-ambag sa pagbuo ng mataas na moral at mga katangian ng labanan ng sundalong Ruso. Sa panahon ng Kievan Rus at kalaunan ang mga kampanyang militar ay sinamahan ng musika gamit ang mga trumpeta, tamburin, mga nozzle (mga tubo na gawa sa kahoy), at kalaunan - nakras, mga kampana ng alarma, mga kettledrum, pati na rin ang mga siposhes, mga alpa ng mga Judio, mga tulumba.

Mula sa 2nd half. ika-16 na siglo at lalo na kay ser. ika-17 siglo Ang mga dayuhang virtuosos trumpeters at horn player ay iniimbitahan sa royal service, ang pagsasanay ng mga domestic musician sa wind instruments ay nagsisimula, ang repertoire ay pinayaman, at ang pagganap ng mga kasanayan ay pinabuting.

Sa ilalim ni Ivan IV noong 1547, ang Order ay unang nilikha Malaking Palasyo para sa pamamahala ng musikang militar ng Russia. Simula noon, ang musika ng militar ay nanatiling tuning fork ng kaluluwa ng sundalong Ruso.

Peter binigay ko pinakamahalaga musikang militar bilang isang paraan ng pagpapalakas ng disiplina ng militar at pagpapataas ng moral at pakikipaglaban ng mga tropa. Ang mga unang banda ng militar ay bumangon sa pagbuo ng mga unang regimentong Ruso - Semenovsky at Preobrazhensky. Ang mga orkestra na ito ang tumugtog sa mga parada bilang parangal sa tagumpay sa Northern War, at ang martsa ng Preobrazhensky Regiment sa kalaunan ay naging hindi opisyal na awit ng Imperyo ng Russia. Paglikha sa simula ng ika-18 siglo. isang napakalaking regular na pambansang hukbo ang humingi bagong organisasyon serbisyo ng musikang militar sa tropa. Sa mga infantry regiment (maliban sa bantay), ipinakilala ang mga full-time na orkestra, na binubuo ng 9 na "oboist" (pangkalahatang pangalan para sa mga musikero ng militar) at 16 na drummer ng kumpanya (2 bawat kumpanya). Ang "Mga Regulasyon ng Militar" (1716, na inilathala sa St. Petersburg noong 1826) at iba pang mga dokumento ay kinokontrol ang mga aksyon ng mga tropa na isinagawa sa ilalim ng mga pwersang militar. Ang mga paaralang garrison ay itinatag kung saan ang mga bata ng mga tauhan ng militar (na kalaunan ay tinawag na mga cantonista) ay nag-aral ng literasiya, militar agham, at pag-awit sa mga nota, pagtugtog ng mga instrumentong pangmusika. Ang V. m. ay ginamit noong mga digmaan ni Peter I sa mga Swedes at Turks. Ito ay kinakatawan ng maliliit na instrumental na komposisyon ng fanfare-heroic at march type, malapit sa pagbati, solemne, counter, table, "viva" at iba pang mga kanta na naging tanyag sa ilalim ni Peter I.

Sa panahon ng paghahari ni Elizabeth Petrovna, ang mga regimen na nakikilala ang kanilang sarili sa mga labanan ay nagsimulang iginawad, kasama ang mga banner at mga order, mga pilak na trumpeta ng St. George bilang mga simbolo ng lakas ng loob at kaluwalhatian ng militar. Ang tradisyon na ito ay nakabaon sa hukbo ng Russia sa loob ng mahabang panahon.

Sa panahon ng paghahari ni Catherine II, dumami ang mga tauhan ng mga regimental band. Ang militar-makabayan at sosyo-kultural na kahalagahan ng militar na musika ay lalo na tumaas sa panahon ng mga digmaang Ruso-Turkish. Sinabi ng pambihirang kumander ng Russia na si A.V. Suvorov catchphrase: “Duble ang musika, triple ang hukbo. Gamit ang nakaladlad na mga banner at malakas na musika ay kinuha ko si Ismael.”

Pag-unlad sining ng musika V maagang XIX siglo ay higit na tinutukoy ng mga kaganapan Digmaang Makabayan 1812-1814 Ang mga martsa ng militar na pinatunog sa panahon ng mga labanan ay naging mga simbolo ng kagitingan mga tropang Ruso. Ang makabayan na salpok, ang paglago ng pambansang kamalayan sa sarili na nauugnay sa digmaan ng pagpapalaya laban kay Napoleon, ay malinaw na ipinakita sa larangan ng musikang militar. Maraming mga kabayanihan at makabayan na gawa ang lumitaw, kabilang ang mga martsa ni O.A. Kozlovsky, N.A. Titov, K.A. Kavos, F. Antonolini, A.A. Derfeld at iba pa.
Naimpluwensyahan ng musikang militar ng Russia ang drill repertoire ng mga dayuhan, sa partikular na Aleman, mga orkestra ng militar. Ipinakilala sa mga banda ng militar ng Russia sa simula ng ika-19 na siglo. Ang mga teknikal na pagpapabuti sa mga instrumentong tanso ay pinagtibay noon ng hukbong Ingles.

Sa ikalawang quarter ng ika-19 na siglo sa Russia, ang mga talento ng A.S. Dargomyzhsky, M.I. Glinka, A.A. Alyabyev at iba pang mga kompositor ay pumasok sa kanilang kaarawan. Sa oras na ito, ginagawa ang mga unang hakbang patungo sa paglikha orihinal na mga gawa para sa mga brass band. Iniingatan popular na ekspresyon ng panahong iyon: "Ang banda ng militar ay ang calling card ng regiment."

Ang pag-unlad ng musikang orkestra ng militar ay partikular na naiimpluwensyahan ng mga aktibidad ng N.A. Rimsky-Korsakov bilang inspektor ng "mga musikal na koro ng militar" ng Kagawaran ng Maritime. Ang mga reporma na isinagawa niya sa hukbong-dagat sa komposisyon ng mga banda ng militar at ang organisasyon ng pagsasanay para sa kanila ay nagsilbing isang mahusay na halimbawa na dapat sundin kapag nagsasagawa ng mga katulad na reporma sa hukbo.

Sa ikalawang kalahati ng ika-19 na siglo, ang paggamit ng musika ng militar sa labanan ay naging limitado dahil sa pagtaas ng density ng apoy at kakayahang magamit ng mga tropa na naganap bilang resulta ng pag-unlad. kagamitang militar at mga armas.

Noong 1882, ang unang orkestra ng militar sa Russia ay nilikha sa St. Petersburg, na ang mga tungkulin ay kasama hindi lamang ang pagbibigay ng mga ritwal ng militar, kundi pati na rin ang pakikilahok sa mga seremonya ng protocol ng estado. Ang mga musikero ng orkestra ay matagumpay na tumugtog sa mga palasyo at sa mga pagtanggap ng mga dayuhang ambassador at mga kaganapan na ginanap sa pinakamataas na presensya.

Sa panahon ng mga digmaan sa Turkey, ang mga musikero ng militar ng Russia ay naging pamilyar sa Turkish o "Janissary music", na kasama sa mga banda ng militar ng Russia; Kasunod ng Russia, ipinakilala ito ng ibang mga bansa sa Europa sa kanilang mga banda ng militar. Kaugnay nito, ang ilang Russified na dayuhang musikero ay nag-ambag sa pag-unlad ng musikang Ruso (V. I. Glavach, V. V. Wurm, A. at A. D. Derfelt, F. B. Gaase, atbp.).

Sa panahon ng Russo-Japanese at World War I, ang mga banda ng militar ay aktibong nakibahagi sa mga operasyong militar. Maraming mga lokal na musikero ng militar ang nahulog sa mga larangan ng digmaan, at ang mga yunit ng militar na nakikilala ang kanilang sarili ay madalas na iginawad sa mga pilak na trumpeta ni St. George. Sa mga araw ng kapayapaan, patuloy na lumahok ang mga banda ng militar sa pagsasanay ng mga tropa, sa maraming parada, at sa pagsasaayos ng musika ng mga ritwal ng militar.
Pagkatapos ng Great October Socialist Revolution, si V. m. ay puspos ng bagong nilalaman; dinadala nito sa masa ang mga himig ng Marseillaise, ang Internationale, mga rebolusyonaryong awitin at mga makabayang martsang militar. Mula sa isang simpleng katangian ng sistemang militar, pagsasanay at labanan, ito ay nagiging isang mahalagang kasangkapan para sa gawaing pampulitika ng masa, na nagtuturo sa mga sundalo ng Pulang Hukbo at populasyong sibilyan sa isang rebolusyonaryong diwa. Inilatag ng mga unang kumander ng Sobyet at pinuno ng militar ang ideolohikal, masining at organisasyonal na pundasyon ng sining militar ng Sobyet. M. V. Frunze, K. E. Voroshilov, S. M. Budyonny, G. I. Kotovsky, I. A. Shchors, S. G. Lazo at iba pang sikat na bayani ng Digmaang Sibil na personal na nag-ambag sa pag-unlad ng sining ng orkestra ng militar ng Sobyet. Mula sa mga unang araw ng paglikha ng Pulang Hukbo ng mga Manggagawa at Magsasaka, binigyang-pansin ng estado ng Sobyet ang organisasyon ng serbisyo ng banda ng militar.

Ang mga post-rebolusyonaryong taon ng ika-20 siglo ay naging panahon ng kusang paglitaw ng mga banda militar, karamihan sa kanila ay hindi nakayanan ang mga gawaing kinakaharap nila. Upang sentral na pamahalaan ang mga aktibidad ng mga banda ng militar, nilikha ang Bureau of Military Bands ng Red Army at Navy noong 1919. Sa panahong ito na ang "Kremlin pangkat ng musika» garrison ng Moscow Kremlin, na sa paglipas ng panahon ay naging isang propesyonal na grupo - ang Presidential Orchestra ng Russia.

Ang pagtaas ng laki ng Pulang Hukbo noong 1930s ay nagdidikta ng pagtaas ng pangangailangan para sa mga musikero ng militar. Samakatuwid, sa panahong ito, ang network ng mga institusyong pang-edukasyon ng militar ay tumaas nang malaki, kung saan nilikha ang faculty ng militar ng Moscow State Conservatory. Sa parehong panahon, ang mga banda ng militar ay kasangkot sa trabaho sa radyo, pag-record ng mga rekord at musika para sa mga pelikula.

Sa panahon ng Great Patriotic War noong 1941-1945, minsan ginagamit ang mga sandata ng militar sa mga operasyong pangkombat (pagsira sa blockade ng Leningrad, mapagpasyang pag-atake sa mga labanan para sa mga lugar na may populasyon, atbp.). Ang mga konsyerto ng militar-makabayan na musika sa ibang bansa para sa populasyon ng mga liberated na lungsod, bilang isang patakaran, ay kusang nabuo sa mga rally, ang mga kalahok na kung saan ay nagpahayag ng mataas na damdamin ng pasasalamat sa Land of Socialism at ang makapangyarihang Armed Forces nito.

Sa panahon ng Great Patriotic War, ang mga banda ng militar ay nagsagawa ng mga konsyerto sa radyo at sa mga front line, na nagpapataas ng moral ng mga sundalo. Ang mga repertoires ng mga banda ng militar ay pinangungunahan ng mga gawa ng mga domestic composers, pati na rin ang katutubong musika, ngunit ang mga martsa ay nanatiling batayan ng repertoire.

Sa mga taon pagkatapos ng digmaan tansong musika Kasabay ng mga awiting pangmasa, nananatili silang nangunguna sa pambansang kultura.

Ang hanay ng mga ritwal ng militar at ang pang-araw-araw na pagganap ng pagsasanay ng mga banda ng militar ay kapansin-pansing lumawak: musikal na saliw ng mga seremonyal na kaganapan at parada, pagsasanay sa labanan ng mga tropa, mga maniobra ng militar at mga pagsusuri. Ang mga kumpetisyon, pista opisyal at pagdiriwang ng musikang militar ay naging tradisyonal.

Kasabay nito, ang kahalagahan nito sa pagsasanay ng mga tropa ay kapansin-pansing tumaas, at ang mga tungkulin ng pag-oorganisa ng lipunan sa iba't ibang mga solemne at seremonyal na mga kaganapan at mga kapistahan ng bayan. Ang papel na pangkultura at pang-edukasyon nito bilang isang tiyak na iba't ibang sining ng musikal ng Sobyet sa kabuuan ay lumakas. Depende sa mga gawain at kundisyon ng paggamit, natukoy namin paraan ng pagpapahayag M. Militar at ang mga pangunahing uri nito: signal, drill, pampublikong seremonyal, entertainment at konsiyerto militar m. Charter ng mga Sobyet. Ang mga hukbo ay makabuluhang pinasimple ang serbisyo ng signal sa lahat ng mga sangay ng militar, pinalaya ito mula sa mga hindi napapanahong signal, drumbeats at martsa na nawala ang kanilang kahalagahan sa labanan, pagbuo at buhay militar.

Mula noong 60s. Noong ika-20 siglo, ang mga orkestra ng hukbo at pandagat ng ating bansa ay naging regular na kalahok sa mga internasyonal na pagdiriwang ng musikang tanso at nagsimulang maglakbay sa mga dayuhang bansa.

Salamat sa kanilang mataas na antas ng mga kasanayan sa pagganap at malikhaing potensyal, ang mga musikero ng militar ay may mahalagang papel sa pag-unlad ng domestic musical art.

SA modernong panahon Ang mga banda ng militar ay hindi lamang nagbibigay ng mga ritwal ng militar, ngunit nakikibahagi din sa lahat ng makabuluhang pampublikong kaganapan at nagsasagawa ng malawak na konsiyerto at gawaing pang-edukasyon.

Mula noong 2005, sa inisyatiba ng Presidential Orchestra ng Russia, sa tag-araw, ang mga brass band ay gumanap sa grotto sa Alexander Garden. Ang inisyatiba na ito ay suportado ng Pamahalaan ng Moscow, maraming mga organisasyong pangkultura, at ngayon halos lahat ng mga sikat na tauhan ng militar sa kabisera ay gumaganap sa grotto sa Alexander Garden. mga grupong pangmusika.

Ang pagkakataong ibinigay para sa libreng pagbuo ng isang repertoire ay nagpapahintulot sa mga konduktor ng militar na lumikha ng mga pop group batay sa mga orkestra at mabungang makipagtulungan sa mga kompositor sa larangan ng brass music.

SA kasalukuyan mga banda ng militar, bilang mga tagapagdala ng kulturang pangmusika, pinapanatili at pinapahusay ang maluwalhating mga tradisyon ng musikang militar ng Russia.

Ito ang pangunahing grupo ng musikal sa mga opisyal na kaganapan ng pambansang kahalagahan, kabilang ang inagurasyon ng Pangulo ng Russian Federation. Bahagi ng istruktura ng Federal Security Service. Ang grupo ay binubuo ng 140 propesyonal na musikero.

Ang orkestra ay nilikha noong Setyembre 11, 1938 sa loob ng command structure ng commandant ng Moscow Kremlin. SA magkaibang taon nagdala ng mga pangalan: orkestra ng opisina ng commandant ng Moscow Kremlin, huwarang orkestra ng opisina ng commandant ng Moscow Kremlin, Kremlin orchestra. Natanggap ng banda ang pangalang "Presidential Orchestra" noong Setyembre 11, 1993.

Mula noong 2004 direktor ng sining at ang punong konduktor ng orkestra ay Pinarangalan na Artist ng Russian Federation na si Anton Orlov.

Ang grupong musikal ay nakikibahagi sa mga seremonya ng mataas na ranggo ng estado, lalo na, sinasamahan ng mga pagbisita sa Russia ng mga pinuno ng estado at pamahalaan. Alam ng mga soloista ng pangkat na ito ang mga awit ng karamihan sa mga bansa sa mundo. Bilang karagdagan, ang orkestra ay nakikilahok sa mga pagtanggap na nakatuon sa mga pista opisyal, mga di malilimutang petsa, sa mga kaganapan na may partisipasyon ng pinuno ng estado. Ang bilang at komposisyon ng grupo ay depende sa uri ng naturang mga kaganapan: gumagana ang brass band sa mga pagpupulong, mga send-off, sa mga pagbisita sa estado, at ang banda ng symphony ay sumasama sa mga reception, mga seremonya ng parangal, at mga hapunan. Ang Russian Presidential Orchestra ay isa sa ilang mga orkestra ng militar sa mundo na may komposisyon ng symphony.

tamburin- isang percussion na instrumentong pangmusika na walang tiyak na tono, na binubuo ng isang balat na lamad na nakaunat sa ibabaw ng isang kahoy na gilid. Ang ilang uri ng tamburin ay may mga metal na kampana na nakakabit sa mga ito, na nagsisimulang tumunog kapag ang tagapalabas ay humampas sa lamad ng tamburin, hinihimas ito, o inalog ang buong instrumento.

Sa kasalukuyan, mayroong dalawang pangunahing uri ng tamburin:

- ng mga tao o etniko, kahoy na gilid na may nakaunat na balat na lamad. Depende sa kanilang layunin, ang mga tamburin ay may iba't ibang laki. Ang mga kagamitan ng ganitong uri ay ginagamit para sa mga layunin ng ritwal ng mga katutubong shaman. Ang kanilang disenyo ay maaaring may kasamang maliliit na kampana na nakatali sa isang wire na nakaunat sa ilalim ng lamad.

- Orchestral tamburin, ang pinakakaraniwang opsyon, na may katad o plastik na lamad at mga metal plate na naayos sa mga espesyal na puwang sa rim. Ang instrumento ay matatag na itinatag ang sarili sa propesyonal na musika, na naging isa sa mga pangunahing instrumento ng percussion ng isang symphony orchestra.

Timpani(Italyano timpani, fr. timbales, Aleman Pauken, Ingles takure mga tambol) ay isang instrumentong pangmusika ng percussion na may tiyak na pitch. Ang mga ito ay isang sistema ng dalawa o higit pa (hanggang pitong) metal na hugis ng kaldero na mga mangkok, ang bukas na bahagi nito ay natatakpan ng katad o plastik, at ang ibabang bahagi ay may butas.

Ang timpani ay isang napaka sinaunang pinagmulan. Sa Europa, ang timpani, malapit sa hugis sa mga modernong, ngunit may patuloy na pag-tune, ay naging kilala na noong ika-15 siglo, at mula noong ika-17 siglo, ang timpani ay naging bahagi ng mga orkestra. Kasunod nito, lumitaw ang isang mekanismo ng mga tension screws, na naging posible upang muling itayo ang timpani. Sa mga gawaing militar, ginamit ang mga ito sa mabibigat na kabalyerya, kung saan ginamit ang mga ito upang magpadala ng mga signal ng kontrol ng labanan, lalo na, upang kontrolin ang pagbuo ng mga kabalyerya. Ang modernong timpani ay maaaring ibagay sa isang tiyak na pitch gamit ang isang espesyal na pedal.

Dudka- Russian folk musical wind instrument, na binubuo ng elderberry reed o reed at may ilang mga butas sa gilid, at isang mouthpiece para sa paghihip. May mga dobleng tubo: dalawang nakatiklop na tubo ay hinihipan sa isang karaniwang mouthpiece.

Clarinet(Italyano clarinetto, fr. klarinette, Aleman Clarinette, Ingles klarinete o clarionet makinig)) ay isang woodwind musical instrument na may isang tambo. Naimbento ito noong 1700 sa Nuremberg, at aktibong ginagamit sa musika mula noong pangalawa kalahati ng XVIII siglo. Ginagamit sa iba't ibang uri ng mga genre ng musika at mga komposisyon: bilang solong instrumento, sa mga ensemble ng kamara, symphony at brass orchestra, katutubong musika, sa entablado at sa jazz. Ang klarinete ay may malawak na hanay, mainit-init, malambot na timbre at nagbibigay sa tagapalabas ng malawak na pagpapahayag na mga posibilidad.

Ang hitsura ng clarinet sa Russia ay nagsimula noong kalagitnaan ng ika-18 siglo siglo. Ang mga unang clarinetists ay German at Czech na mga musikero na inimbitahang maglingkod sa Imperial Chapel: Christoph Lankammer, Karl Compagnon, Joseph Grimm (1750-1831), Georg Brunner (1750-1826), Karl Manstein. Mula noong 1764, ang unang Russian clarinetist na si Fyodor Ladunka ay isang clarinetist sa court orchestra. Sa loob ng 10 taon (1782-1792), sa imbitasyon ni Catherine II, ang natitirang German virtuoso clarinetist na si Johann Joseph Behr (1744-1812) ay nagtrabaho sa Russia.

Sa pagliko ng ika-18-19 na siglo, ang pinakamalaking European clarinetists ay dumating sa Russia sa paglilibot - ang Austrian Anton Stadler, ang Swede Bernhard Henrik Krusell, at nang maglaon (noong 1822 at 1832) ang German Heinrich Joseph Berman (1784-1847) at kanyang anak na si Karl (1810-1885). ), Belgian Arnold Joseph Blaise (1814-1892). Kabilang sa mga clarinetist ng Russia sa panahong ito, dapat pansinin ang soloista ng Imperial Theatre Orchestra sa Moscow P. I. Titov (1796-1860), na aktibong nagbigay ng mga konsyerto hanggang sa kalagitnaan ng ika-19 na siglo, at ang residente ng St. Petersburg na si Mikhail Tushinsky (1817-). 1852).

· Sergei Rozanov - tagapagtatag ng pambansang paaralan ng paglalaro ng clarinet

· Vladimir Sokolov - isa sa mga pinakamahusay na clarinetists ng Sobyet

sungay ng Pranses(mula sa German. Waldhorn- "sungay ng kagubatan", Italyano. corno, Ingles Pranses sungay, fr. cor) ay isang tansong instrumentong pangmusika ng bass-tenor register. Nagmula sa isang sungay ng signal ng pangangaso, pumasok ito sa orkestra noong kalagitnaan ng ika-17 siglo. Hanggang sa 1830s, tulad ng iba mga instrumentong tanso, ay walang mga balbula at isang natural na instrumento na may limitadong sukat (ang tinatawag na "natural na sungay", na ginamit ni Beethoven). Ang sungay ay ginagamit sa symphony at brass orchestras, pati na rin bilang isang ensemble at solong instrumento. Ang timbre ng instrumento ay medyo magaspang sa lower register, malambot at malambing sa piano, magaan at maliwanag sa forte - sa gitna at itaas na rehistro.

Pipe(Italyano tromba, fr. trompeta, Aleman Trompete, Ingles trumpeta) ay isang tansong instrumentong pangmusika ng alto-soprano register, ang pinakamataas na tunog sa mga instrumentong tanso. Ang natural na trumpeta ay ginamit bilang instrumento sa pagbibigay ng senyas mula pa noong sinaunang panahon, at naging bahagi ng orkestra noong ika-17 siglo. Sa pag-imbento ng mekanismo ng balbula, ang trumpeta ay nakatanggap ng isang buong chromatic scale at mula sa kalagitnaan ng ika-19 na siglo ay naging isang ganap na instrumento Klasikong musika. Ang instrumento ay may maliwanag, makinang na timbre, at ginagamit bilang solong instrumento, sa symphony at brass orchestra, gayundin sa jazz at iba pang genre.

Tambol- isang instrumentong percussion, na isang guwang na mangkok o silindro kung saan nakaunat ang balat. Ang tunog ay nilikha sa pamamagitan ng mga panginginig ng boses ng balat alinman sa ilalim ng mga palad ng tagapalabas, o ginawa ng mga mallet o stick.

Mga pinggan– isang halimbawa ng mga instrumentong percussion. Ang mga cymbal ay nilalaro mula pa noong sinaunang panahon at ginagamit sa maraming bansa sa buong mundo. Nagagawa ang mga tunog sa pamamagitan ng paghampas ng isang plato sa isa pa.

Saxophone ay naimbento ni Adolph Sax noong 40s. XIX na siglo Ang mga saxophone ay gawa sa metal at may tubo (tulad ng clarinet). Nabibilang sila sa mga instrumentong wind reed. Mayroong pitong uri ng saxophone - mula sa maliit na sopranino hanggang sa baritone, na gumagawa ng pinakamababang mga nota. Ito ang instrumento kung saan ang jazz music ay bahagyang utang ng tagumpay nito.

Ang pangunahing genre ng musikang militar ay ang martsa. Ang mga uri nito ay nagmamartsa, o "mabilis", seremonyal, o "para sa seremonyal na daanan", columnar, fanfare, counter, funeral, pati na rin ang conc. uri.

Repertoire ng V. o. binubuo ng mga dula para sa mga layunin ng serbisyo (martsa, counter, funeral marches, musika ng military ceremonial - madaling araw sa gabi, pagpapalit ng mga guwardiya), conc. mga dula at nakakaaliw na musika (mga sayaw, piraso ng liwanag, tinatawag na garden music, fantasy music, rhapsodies, medleys, overtures).

Maraming mga martsa, waltz, polkas, mazurka at iba pang mga dula ang nakatuon sa mga partikular na yugto ng militar kasaysayan ng militar, sumasalamin sa mga makabayang ideya sa pangkalahatang kabayanihan o liriko na mga imahe at may mga karaniwang pangalan - mga motto, mga martsa ng Russia: "Pagpasok sa Paris", "Labanan ng Liaoyang", "Mukden", "Geok-Tepe" (isang kuta na nasakop ni M.D. Skobelev), "Bayani", "Tagumpay ng mga Nagwagi", "Nangungulila sa Inang Bayan", "Mga Kasama sa Sandata", "Paalam ng Slav"; waltzes: "On the Hills of Manchuria", "Amur Waves", mazurka "Ulans", atbp. Ang ilang mga martsa ay pinangalanan sa mga yunit ng militar o sangay ng serbisyo kung saan sila nakatuon: Preobrazhensky March, March ng Pechora Regiment, Column March ng 14th Grenadier (Georgian) Regiment, Jaeger March. Concert Moscow, hindi gaanong mayaman sa orihinal na mga piraso para sa grupo ng hangin, assimilates mga gawa ng symphonic, operatic, choral at vocal music, lalo na sa kalikasan ng militar-kabayanihan ng labanan. Pagbuo ng progresibo pambansang tradisyon Russian V. m. at pinupunan ang mga ito ng bagong nilalaman, ang mga kompositor ng Sobyet ay aktibong nagtatrabaho sa larangan ng V. m. Pagpapayaman ng V. m. mga komposisyong musikal, espesyal na isinulat para sa mga brass band, ay nag-ambag sa mga pangunahing musikero gaya ng R. M. Glier (“March of the Red Army,” 1924), S. N. Vasilenko (“March of the Red Army,” 1929), M. M. Ippolitov-Ivanov, N. Y. Myaskovsky ("March solemn march" at "Dramatic march", 1931), D. D. Shostakovich ("Solemn march", 1940), S. S. Prokofiev (March op. 99), atbp. Kasama sa pagmamartsa Ang mga komposisyon ng kalikasan ng konsiyerto ay ginamit upang lumikha mga martsa sa pagmamartsa (gawa ni N. P. Ivanov-Radkevich, Yu. A. Khait, V. S. Runov, S. A. Chernetsky, atbp.). Maraming mga martsa ang nakasulat pambansang tema mga tao ng USSR (mga martsa ng A. I. Khachaturyan, A. V. Zataevich, A. M. Satyan, N. K. Chemberdzhi, D. F. Saliman-Vladimirov, atbp.). Mga kompositor ng Sobyet lumikha ng isang makabuluhang bilang ng mga gawa malaking hugis para sa mga wind orchestra (19th Symphony and Dramatic Overture ni Myaskovsky, 5th Symphony ni Ivanov-Radkevich, 4 symphony ni Kozhevnikov, Passacaglia at Fugue ni Makarov, "Poem of the Battle of Stalingrad" at Symphony "Courage" ni Dzegelenok, Red Army Suites by Dzegelenok, Red Army Suites Kruchinin, concert overtures, rhapsodies, fantasies, suite ng iba't ibang kompositor). Ang mga literatura ng konsyerto para sa mga indibidwal na instrumento ng hangin ay nakabuo nang malaki. Kasama sa repertoire ng mga modernong brass band ng militar ang mga transkripsyon ng mga symphony at symphonic na gawa ni D. D. Shostakovich, S. S. Prokofiev, A. I. Khachaturian, D. B. Kabalevsky at iba pa, pati na rin ang mga fragment mula sa mga klasikal at modernong opera at ballet. Ang modernong militar na brass band na karaniwang komposisyon sa hukbo ay nagbibigay ng isang tunay na masining na pagpapahayag ng mga pangunahing gawa. Ang pagiging kumplikado ng repertoire ng mga modernong orkestra ng militar at ang mataas na hinihingi sa pagganap nito ay nangangailangan ng pagsasanay ng mga konduktor ng militar batay sa mas mataas na edukasyon sa musika (Military Faculty sa Moscow Conservatory), pati na rin ang espesyal na pagsasanay ng mga musikero ng militar.

Taun-taon sa simula ng Setyembre sa Moscow sa Red Square ang International Military Music Festival na "Spasskaya Tower" ay ginaganap - isang parada ng honorary guard units ng mga pinuno ng estado at ang pinakamahusay na Russian at foreign military band.

Ang pagdiriwang ng Spasskaya Tower ay gaganapin alinsunod sa mga tagubilin ng Pangulo ng Russian Federation at sa ilalim ng patronage ng Public Council, na pinamumunuan ng Deputy Chairman ng Gobyerno ng Russian Federation A.D. Zhukov.

Ang pagdiriwang ay tradisyonal na gaganapin sa panahon ng pagdiriwang ng Moscow City Day at tumatagal ng limang araw.

Ang "Spasskaya Tower" ay pinakamalaking proyekto kailanman natanto sa Red Square sa Moscow at isa sa mga pinaka-kapansin-pansin na mga kaganapan kultural na buhay Russia.

Salamat sa Festival, ang mga musikero ng militar na kumakatawan sa buong pagkakaiba-iba ng pambansa, malikhain at militar na mga tradisyon ng planeta ay naging mga ambassador ng kapayapaan.

Ang Spasskaya Tower festival ay isang nakamamanghang musikal at teatro na pagtatanghal. Ito ay isang napakagandang "labanan" ng mga orkestra ng hukbo mula sa iba't ibang mga bansa para sa pag-ibig at paghanga ng madla, na nagaganap laban sa backdrop ng mga maringal na pader ng Kremlin. Isang organikong kumbinasyon ng militar, klasikal, katutubong at pop na musika, parada ng mga bandang militar at mga palabas sa sayaw, mga demonstrasyon na may mga armas, laser at pyrotechnic effect - lahat ng ito ay ginagawang isa ang pagdiriwang sa pinakakapansin-pansin at di malilimutang mga salamin sa mata ng taon.

Ngunit ang Spasskaya Tower ay hindi lamang isang nakasisilaw na palabas. Ito ay isang maingat na nakatutok na instrumento para sa internasyonal na pagpapalitan ng kultura. Pinagsasama-sama ng festival ang pinakamahusay na creative at musical group mula sa iba't ibang bansa. Bawat isa sa kanila, nagtataglay ng kakaibang katangian na natatangi sa kanya pambansang lasa, sa wikang unibersal ang musika ay nag-aambag sa pagkakaunawaan sa pagitan ng mga bansa. Ito ay simbolo na salamat sa pagdiriwang, ang mga musikero ng militar, na kumakatawan sa buong pagkakaiba-iba ng pambansa, malikhain at militar na mga tradisyon ng planeta, ay naging mga ambassador ng kapayapaan at paggalang sa isa't isa sa mga tao.

Marami sa mga tradisyong ito ay bumalik sa mga siglo. Samakatuwid, ang pagdiriwang ay hindi maaaring hindi mahahanap ang sarili sa konteksto ng Kasaysayan, una sa lahat, ang kasaysayan ng musikang militar at ang mga tagumpay na inspirasyon nito. Kasama sa repertoire ng festival ang mga magagandang halimbawa ng march music, kung saan ang pinakamahalagang pahina ng kasaysayan ng pambansa at mundo ay hindi maiiwasang magkakaugnay.

Ang pagdiriwang ay nagpapakita at nagtatanghal ng napakalaking makasaysayang papel na ginagampanan ng musikang ito, na mula sa mga unang tala ay nagbubunga ng isang pagtaas ng tunay na pagmamalaki sa mga tagapakinig para sa kanilang Inang Bayan.

Ang pagdiriwang ay muling binuhay ang isa pang tradisyon - ang tradisyon ng mga bukas na pagtatanghal ng mga brass band. Tunay na maligaya at kagila-gilalas na musikang itinatanghal ng mga bituin sa mundo ang mga tunog sa panahon ng pagdiriwang sa mga parisukat at kalye ng kabisera ng Russia. Salamat sa malaking charity program ng festival, walang naiwan sa pagdiriwang.

Ang kasaysayan ng International St. Petersburg Festival ay nagsimula noong 1996. Pagkatapos ay gumanap ang mga orkestra sa Alexander Hall Museo ng Hermitage ng Estado, V Hardin ng Tag-init, sa mga parke ng Pushkin's Catherine Palace, na nagbubukas ng fountain season sa Peterhof. Ang mga pagtatanghal ng mga orkestra na ito ay tunay na karapat-dapat sa Guinness Book of Records - 1,500 musikero ang nagmartsa kasama ang Nevsky Prospect at nagtanghal sa Palace Square. Ang holiday ay isang mahusay na tagumpay! Sa panahon ng Pista, ang lungsod ay umalingawngaw na may mga pilak na trumpeta at kumikinang sa pinakintab na mga instrumento. Pinapakita ng mga musikero ng militar mataas na lebel gumaganap na kultura, na, gayunpaman, ay palaging nakikilala ang mga kinatawan ng St. Petersburg paaralan. Ang musika ng iba't ibang uri ng genre ay tumunog sa mga parisukat at kalye ng lungsod. Nakita ng mga musikero at lahat ng mga panauhin ng Festival sa kanilang sariling mga mata na ang musika ng mga brass band ay popular pa rin at tumatatak sa puso ng mga modernong tagapakinig, anuman ang edad at katayuan sa lipunan.

Ang pangunahing tampok ng Military Brass Band Festival ay ang kagandahan at kadakilaan ng palabas, pati na rin ang orihinal na repertoire. Sa pagdiriwang, bilang karagdagan sa mga tradisyonal na martsa, ang mga kanta mula sa mga nakaraang taon ay tinutugtog.

Ang pagdiriwang ay hindi malilimutan holiday sa musika para sa mga mamamayan at panauhin ng lungsod, na may mga kasiya-siyang konsiyerto sa mga bukas na lugar ng makasaysayang sentro ng lungsod, na may isang engrandeng prusisyon sa kahabaan ng Nevsky Prospekt at panghuling kaakit-akit na mga konsiyerto ng gala sa mga sports complex at mga concert hall ng St. Petersburg. Ito ay kakaiba palabas sa musika, na pinagsasama-sama ang mga kinatawan ng maraming bansa sa isang yugto, mahusay na teknolohiya at kamangha-manghang sining ng pagganap lumikha ng isang espesyal na kapaligiran ng holiday para sa mga residente ng St. Petersburg at mga bisita ng lungsod. Ang pagdiriwang ay umaakit sa atensyon ng iba't ibang lupon ng populasyon at nag-aambag sa edukasyon ng mga damdaming makabayan at paggalang sa isa sa pinakamahalagang institusyong panlipunan ng estado - ang Sandatahang Lakas.

Sa loob ng ilang taon, ang mga orkestra mula sa Austria, England, Belgium, Germany, Italy, Turkey, Finland, Switzerland, Moldova, Ukraine at iba pang mga bansa ay nakibahagi sa Military Brass Band Festivals. Kasama ng mga dayuhang orkestra, taun-taon na lumahok sa Festival ang nangungunang mga brass band ng militar ng Moscow at St.

Ang musikang militar ay mayroon malaking kwento. Nagpunta siya nang husto mahabang paghatak pag-unlad mula sa mga paganong sayaw hanggang sa isang modernong banda ng militar na may maraming tuntunin at batas. Ang musikang militar at mga banda ng militar ay gumaganap ng mahalagang tungkulin sa buhay ng bansa at hukbo: sinusuportahan nila ang moral ng mga sundalo, pinag-isa ang koponan, at nagbibigay ng pag-asa. Ang mga pagdiriwang ay isang tunay na holiday para sa mga tao at isang pagkakataon para sa mga sundalo na ipakita ang kanilang mga kasanayan.

Ang musikang militar ng Russia na nilikha sa hukbo at para sa hukbo ay naging isang natatanging kababalaghan sa kultura ng musika ng bansa.

1. Gubarev I., Brass Band, M., 1963

2. Matveev V., Russian military orchestra, M.-L, 1965

3. Musikal encyclopedic Dictionary, 1990

4. "Military music of Russia", Voenizdat, 2007, Moscow

5. OXFORD Mahusay na encyclopedia schoolboy, "Rosman", 2001

6. http://ru.wikipedia.org/wiki/Main_page

7. http://www.kremlin-military-tattoo.ru/

8. http://marsches.zbord.ru/viewforum.php?f=1

Mga pilak na trumpeta ni St. George

Ang ilang uri ng tropa (halimbawa, artilerya o sappers) ay walang mga banner. Ngunit isang kinakailangang accessory para sa halos lahat ng mga yunit ng militar ay mga trumpeta, mga sungay at mga tambol, na ginagamit upang magbigay ng mga senyales sa panahon ng mga kampanya. At sa gayon ay lumitaw ang kaugalian ng mga kapakipakinabang na yunit na nakikilala ang kanilang sarili sa mga labanan na may mga pilak na trumpeta, na nang maglaon ay nagsimulang tawaging mga pilak na trumpeta ni St. Noong 1762, si Catherine II, na natanggap ang trono ng Imperyo ng Russia at nais na manalo sa hukbo, ay nag-utos ng paggawa ng mga pilak na trumpeta para sa mga regimen na nakilala ang kanilang sarili sa panahon ng pagkuha ng Berlin. Isang inskripsiyon ang ginawa sa kanila: "Sa pagmamadali at katapangan, ang pagkuha ng lungsod ng Berlin. Setyembre 28, 1760."

Lumitaw ang mga silver pipe ni St. George noong 1805. Parehong pinagsama ang St. George ribbon na may mga tassel na gawa sa pilak na sinulid, at ang tanda ng Order of St. George ay nakakabit din sa kampana ng St. George trumpets. Karamihan sa mga tubo ay may mga inskripsiyon, kung minsan ay medyo mahaba. Ang huling inskripsiyon ng isang dayuhan kampanyang Ruso hukbo sa trumpeta ng 33rd Chasseurs Regiment ay ang mga sumusunod: "Ang pagkakaiba sa panahon ng storming ng Montmartre noong Marso 18, 1814."

Unti-unti, ang isang tiyak na order ay itinatag sa pagtanggap ng mga tubo ng award. Sa kabalyerya, ang mga pilak na tubo ay mahaba at tuwid, at sa infantry sila ay hinubog at baluktot nang maraming beses. Ang impanterya ay nakatanggap ng dalawang trumpeta bawat regimento, at ang kabalyerya ay may isa sa bawat iskwadron at isa para sa punong-tanggapan na trumpeter.