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Der Roman „Krieg und Frieden“ von L.N. Tolstoi widmete sechs Jahre intensiver und beharrlicher Arbeit. 5. September 1863 n. Chr. Bers, der Vater von Sophia Andrejewna, Tolstois Frau, schickte einen Brief aus Moskau an Jasnaja Poljana mit folgender Bemerkung: „Gestern haben wir viel über 1812 gesprochen, anlässlich Ihrer Absicht, einen Roman über diese Zeit zu schreiben.“ Es ist dieser Brief, den Forscher als „den ersten genauen Beweis“ für den Beginn von Tolstois Werk „Krieg und Frieden“ betrachten. Im Oktober desselben Jahres schrieb Tolstoi an seinen Verwandten: „Ich habe meine geistigen und sogar alle meine moralischen Kräfte noch nie so frei und arbeitsfähig gefühlt.“ Und ich habe diesen Job. Bei diesem Werk handelt es sich um einen Roman aus der Zeit von 1810 und 20er Jahren, der mich seit dem Herbst völlig beschäftigt... Ich bin jetzt ein Schriftsteller mit der ganzen Kraft meiner Seele, und ich schreibe und denke darüber nach, wie ich noch nie geschrieben habe oder schon einmal darüber nachgedacht.

Die Manuskripte von „Krieg und Frieden“ zeugen von der Entstehung eines der größten Werke der Welt: Über 5.200 fein geschriebene Blätter sind im Archiv des Schriftstellers erhalten geblieben. Aus ihnen lässt sich die gesamte Entstehungsgeschichte des Romans nachvollziehen.

Zunächst konzipierte Tolstoi einen Roman über einen Dekabristen, der nach 30 Jahren sibirischem Exil zurückkehrte. Der Roman begann im Jahr 1856, kurz vor der Abschaffung der Leibeigenschaft. Doch dann überarbeitete der Schriftsteller seinen Plan und ging weiter zum Jahr 1825 – der Ära des Dekabristenaufstands. Bald gab der Schriftsteller diesen Anfang auf und beschloss, die Jugend seines Helden zu zeigen, die mit den beeindruckenden und glorreichen Zeiten des Vaterländischen Krieges von 1812 zusammenfiel. Aber Tolstoi hörte hier nicht auf, und da der Krieg von 1812 untrennbar mit 1805 verbunden war, begann er sein gesamtes Werk von dieser Zeit an. Nachdem Tolstoi den Beginn der Handlung seines Romans ein halbes Jahrhundert tiefer in die Geschichte verschoben hatte, beschloss er, nicht nur einen, sondern viele Helden durch die für Russland wichtigsten Ereignisse zu führen.

Ihre Idee ist es, es in künstlerischer Form festzuhalten. ein halbes Jahrhundert Geschichte Länder - Tolstoi nannte „Drei Poren“. Das erste Mal ist der Beginn des Jahrhunderts, seine ersten anderthalb Jahrzehnte, die Zeit der Jugend der ersten Dekabristen, die durchzogen Vaterländischer Krieg 1812. Das zweite Mal sind die 20er Jahre mit ihrem Hauptereignis – dem Aufstand vom 14. Dezember 1825. Das dritte Mal – die 50er Jahre, ein unglückliches Ende für die russische Armee Krimkrieg, der plötzliche Tod von Nikolaus I., die Amnestie der Dekabristen, ihre Rückkehr aus dem Exil und die Zeit des Wartens auf Veränderungen im Leben Russlands. Im Laufe der Arbeit an dem Werk schränkte der Autor jedoch seinen Umfang ein ursprünglicher Plan und konzentrierte die Aufmerksamkeit auf das erste Mal und berührte erst im Epilog des Romans den Beginn des zweiten Mals. Aber auch in dieser Form blieb das Konzept des Werkes global angelegt und erforderte den Einsatz aller Kräfte des Autors. Zu Beginn seiner Arbeit erkannte Tolstoi, dass der übliche Rahmen des Romans und der historischen Erzählung nicht in der Lage sein würde, den gesamten Reichtum der von ihm geplanten Inhalte aufzunehmen, und begann beharrlich nach einem neuen zu suchen. Kunstform, wollte er erschaffen literarisches Werk völlig ungewöhnlicher Typ. Und es gelang ihm. „Krieg und Frieden“, so L.N. Tolstoi ist kein Roman, kein Gedicht, keine historische Chronik, das ist ein epischer Roman, neues Genre Prosa, die nach Tolstoi in der russischen und Weltliteratur weit verbreitet war.

„ICH LIEBE DIE GEDANKEN DER MENSCHEN“

„Damit ein Werk gut ist, muss man die Hauptidee darin lieben. So liebte ich in „Anna Karenina“ den Familiengedanken, in „Krieg und Frieden“ liebte ich den Volksgedanken als Ergebnis des Krieges von 1812“ (Tolstoi). Der Krieg, der die Frage der nationalen Unabhängigkeit löste, offenbarte dem Schriftsteller die Quelle der Stärke der Nation – die soziale und spirituelle Macht des Volkes. Die Menschen machen Geschichte. Dieser Gedanke erleuchtete alle Ereignisse und Gesichter. „Krieg und Frieden“ wurde historischer Roman, erhielt die majestätische Form eines Epos...

Für die kontroverseste Kritik sorgte das Erscheinen von „Krieg und Frieden“ in der Presse. Radikaldemokratische Zeitschriften der 60er Jahre. Der Roman wurde mit heftigen Angriffen aufgenommen. In Iskra für 1869 erscheint M. Znamenskys „Literatur- und Zeichenmedley“ [V. Kurochkin], der den Roman parodiert. N. Shelgunov spricht von ihm: „eine Entschuldigung für einen wohlgenährten Adel.“ T. wird wegen Idealisierung der herrschaftlichen Umgebung und der Umgehung der Stellung der Leibeigenschaft angegriffen. Doch im reaktionär-adligen Lager fand der Roman keine Anerkennung. Einige seiner Vertreter stimmten zu, Tolstoi antipatriotische Tendenzen vorzuwerfen (siehe P. Vyazemsky, A. Narov usw.). Ein besonderer Ort beschäftigt mit einem Artikel von N. Strakhov, der die belastende Seite von Krieg und Frieden hervorhob. Ein sehr interessanter Artikel von Tolstoi selbst: „Ein paar Worte zu „Krieg und Frieden“ (1868). Tolstoi schien sich in einigen Anschuldigungen zu rechtfertigen, als er schrieb: „Damals liebten, beneideten sie auch, suchten nach Wahrheit und Tugend und wurden von Leidenschaften mitgerissen; es war das gleiche komplexe geistige und moralische Leben ...“

„KRIEG UND FRIEDEN“ AUS MILITÄRISCHER SICHT

Römische gr. Tolstoi ist für einen Militärmann im doppelten Sinne interessant: wegen seiner Beschreibung von Szenen des Militär- und Militärlebens und wegen seines Wunsches, einige Schlussfolgerungen hinsichtlich der Theorie militärischer Angelegenheiten zu ziehen. Die ersten, nämlich die Szenen, sind unnachahmlich und können unserer äußersten Überzeugung nach eine der nützlichsten Ergänzungen zu jedem Kurs in der Theorie der Militärkunst darstellen; die zweiten, also die Schlussfolgerungen, halten aufgrund ihrer Einseitigkeit nicht der mildesten Kritik stand, obwohl sie als Übergangsphase in der Entwicklung der Ansichten des Autors zu militärischen Angelegenheiten interessant sind.

HELDEN ÜBER DIE LIEBE

Andrei Bolkonsky: „Ich würde niemandem glauben, der mir gesagt hat, dass ich so lieben könnte. Das ist nicht das gleiche Gefühl, das ich zuvor hatte. Die ganze Welt ist für mich in zwei Hälften geteilt: die eine ist sie und da ist alles Glück, Hoffnung, Licht; Die andere Hälfte ist alles, wo es nicht ist, da ist Verzweiflung und Dunkelheit... Ich kann nicht anders, als das Licht zu lieben, ich bin dafür nicht schuld. Und ich bin sehr glücklich ...“

Pierre Bezukhov: „Wenn es einen Gott gibt und es ihn gibt zukünftiges Leben, das heißt Wahrheit, ist Tugend; und das höchste Glück des Menschen besteht darin, danach zu streben. Wir müssen leben, wir müssen lieben, wir müssen glauben ...“

„MUTTER MENSCHHEIT“

Schon in die Jahre gekommen Sowjetmacht Lenin brachte mehr als einmal seinen großen Stolz auf das Genie Tolstois zum Ausdruck; er kannte und liebte seine Werke. Gorki erinnerte sich, wie er bei einem seiner Besuche bei Lenin einen Band „Krieg und Frieden“ auf seinem Tisch liegen sah. Wladimir Iljitsch fing sofort an, über Tolstoi zu sprechen: „Was für ein Klotz, was? Was für ein erfahrener kleiner Mann! Hier, mein Freund, das ist ein Künstler ... Und wissen Sie, was sonst noch erstaunlich ist? Vor dieser Zählung gab es in der Literatur keinen echten Mann.

Wer in Europa kann neben ihm platziert werden?

Er antwortete sich selbst:

Niemand"

„SPIEGEL DER RUSSISCHEN REVOLUTION“

Auf der einen Seite, genialer Künstler, der nicht nur unvergleichliche Bilder des russischen Lebens lieferte, sondern auch erstklassige Werke Weltliteratur. Auf der anderen Seite gibt es einen Grundbesitzer, der in Christus ein Narr ist.

Einerseits ein bemerkenswert starker, direkter und aufrichtiger Protest gegen soziale Lügen und Unwahrheiten, andererseits ein „Tolstojaner“, also ein erschöpfter, hysterischer Weichei, genannt russischer Intellektueller, der öffentlich schlägt Auf seiner Brust steht: „Ich bin schlecht, ich bin ekelhaft, aber ich bemühe mich um moralische Selbstverbesserung; Ich esse kein Fleisch mehr und esse jetzt Reiskoteletts.“

Einerseits eine gnadenlose Kritik an der kapitalistischen Ausbeutung, Aufdeckung staatlicher Gewalt, Gerichtskomödie und öffentliche Verwaltung, was die ganze Tiefe der Widersprüche zwischen dem Wachstum des Reichtums und den Errungenschaften der Zivilisation und dem Wachstum von Armut, Grausamkeit und Qual der arbeitenden Massen offenbart; auf der anderen Seite die Predigt des heiligen Narren vom „Widerstand gegen das Böse“ durch Gewalt.

AUFWERTUNG

„Im Januar 1871 schickte Tolstoi einen Brief an Fet: „Wie glücklich ich bin ... dass ich nie wieder so wortreichen Blödsinn wie „Krieg“ schreiben werde.“

Am 6. Dezember 1908 schrieb Tolstoi in sein Tagebuch: „Die Leute lieben mich für diese Kleinigkeiten – „Krieg und Frieden“ usw., die ihnen sehr wichtig erscheinen.“

„Im Sommer 1909 einer der Besucher Jasnaja Poljana drückte seine Freude und Dankbarkeit für die Entstehung von „Krieg und Frieden“ und „Anna Karenina“ aus. Tolstoi antwortete: „Es ist das Gleiche, als ob jemand zu Edison käme und sagte: „Ich respektiere dich sehr, weil du die Mazurka gut tanzt.“ Ich schreibe völlig unterschiedlichen Büchern Bedeutung zu.“

Tolstoi und die Amerikaner

Die Amerikaner erklärten das vierbändige Werk von Leo Tolstoi „Krieg und Frieden“ zum Hauptroman aller Zeiten und Völker. Experten des Newsweek-Magazins haben eine Liste von hundert Büchern zusammengestellt, die die Publikation zu den besten Büchern aller Zeiten erklärt hat. Als Ergebnis der Auswahl gehörten zu den Top Ten neben dem Roman von Leo Tolstoi: „1984“ von George Orwell, „Ulysses“ von James Joyce, „Lolita“ von Vladimir Nabokov, „The Sound and the Fury“ von William Faulkner, „The Invisible Man“ von Ralph Ellison, „On The Lighthouse“ von Virginia Woolf, „The Iliad“ und „Odyssey“ von Homer, „Pride and Prejudice“ von Jane Austen und „ Göttliche Komödie» Dante Alighieri.

Im Abschnitt Literatur auf die Frage: Wann wurde Fjodor Dostojewskis Roman „Verbrechen und Sühne“ veröffentlicht? vom Autor gegeben Freund Nr. 1 Die beste Antwort ist „Verbrechen und Strafe“ ist ein Roman von Fjodor Michailowitsch Dostojewski, der erstmals 1866 in der Zeitschrift „Russian Messenger“ (Nr. 1, 2, 4, 6-8, 11-12) veröffentlicht wurde. Der Roman erschien 1867 als Einzelausgabe (mit geänderter Teileinteilung, einigen Kürzungen und stilistischen Korrekturen).
Geschichte der Schöpfung
Die ersten Teile von „Verbrechen und Strafe“ erschienen erstmals 1866 in den ersten Ausgaben der Zeitschrift „Russian Herald“. Der Roman erscheint in Teilen im Januar-Dezember. Dostojewski hat das ganze Jahr über an dem Roman gearbeitet und sich beeilt, dem nächsten Buch der Zeitschrift schriftliche Kapitel hinzuzufügen.
Kurz nachdem die Veröffentlichung des Romans in der Zeitschrift abgeschlossen war, veröffentlichte Dostojewski ihn in einer separaten Ausgabe: „Ein Roman in sechs Teilen mit einem Epilog von F. M. Dostojewski.“ Korrigierte Ausgabe.“ Für diese Ausgabe nahm Dostojewski erhebliche Kürzungen und Änderungen am Text vor: Aus drei Teilen der Zeitschriftenausgabe wurden sechs Teile, und die Einteilung in Kapitel wurde teilweise geändert.
Setting und Charaktere
Der Roman spielt im Sommer in St. Petersburg.
Charaktere
Rodion Romanowitsch Raskolnikow
Pulcheria Alexandrowna Raskolnikowa
Awdotja Romanowna Raskolnikowa
Pjotr ​​Petrowitsch Luschin
Dmitri Prokofjewitsch Rasumikhin
Semjon Sacharowitsch Marmeladow
Katerina Iwanowna Marmeladova
Sofja Semjonowna Marmeladowa
Arkadi Iwanowitsch Swidrigailow
Andrej Semjonowitsch Lebesjatnikow
Porfiry Petrowitsch
Amalia Iwanowna (Ludwigowna) Lippevehzel
Alena Iwanowna
Lisaweta Iwanowna

Als der Roman „1984“ erstmals in der Sowjetunion veröffentlicht wurde, drehten alle buchstäblich durch. Und es gab einen Grund. Noch nie hat hierzulande jemand eine so geheimnisvolle, allegorische und leicht zu deutende Erzählung gesehen. Es wurde bis ins Mark vorgelesen, von Hand zu Hand weitergereicht, Lesereihenfolgepläne wurden festgelegt und die Türen der Vereins- und Bezirksbibliotheken öffneten sich etwa doppelt so oft. In den Klassenzimmern, Büros und Laboren zahlreicher Forschungsinstitute wurde nur über Folgendes gesprochen: „Haben Sie gelesen? - Und du? - Und wie? Die Auseinandersetzungen über das Gelesene entbrannten teilweise recht heftig. In einigen Fällen gerieten die Grundsätze ewiger Freundschaft und leidenschaftlicher Liebe ins Wanken.

Zwei Mädchen, die ich kenne, haben das notwendige Kriterium für die Begegnung mit jungen Menschen aufgestellt: Pflichtlektüre und Interpretation von „1984“. und einer der philosophierenden Freunde flüstert in der Küche, darunter großes Geheimnis(wenn auch allen gegenüber) sagte er, dass dieses Buch nicht von irgendeinem George Orwell geschrieben wurde, sondern von einem gewissen Georgy Rulko, der sein ganzes Leben in einem Literaturgefängnis verbrachte. Das Hauptargument war, dass es unwahrscheinlich sei, dass irgendein Amerikaner ein so umfangreiches und aufschlussreiches Werk hätte schreiben können. Dazu muss man unbedingt Russe sein und sogar im Gefängnis. Ist es nach einer anstrengenden Zeit wirklich möglich? Arbeitstag, ausgegeben auf Mr. Fords schweißtreibendem Fließband, nach Hause kommen und so etwas nähen?

Warum mein Bekannter entschied, dass der Engländer Orwell ein Amerikaner war, ist mir bis heute unbekannt, aber die Tatsache, dass „1984“ eine echte Sensation auslöste und die Gemüter des lesens- und mutmaßlichsten Publikums der Welt bewegte, ist eine unveränderliche Tatsache.

Am 4. April 1984 beginnt ein minderjähriger Mitarbeiter des Ministeriums für Wahrheit, Winston Smith, ein geheimes Tagebuch zu führen Notizbuch, bei einem Schrotthändler gekauft. Das ist ein schreckliches, inakzeptables Vergehen im Jahr 1984. Schließlich sind Gegenstände der Vergangenheit und insbesondere geheime Gedanken strengstens verboten. Alles findet in London statt, der Hauptstadt von Runway I, einem Teil Ozeaniens, der Großbritannien, Nord- und Südamerika umfasst. Ozeanien - totalitärer Staat, strikte Einhaltung der Prinzipien von ANGSOCA - Englischer Sozialismus.

Proles bewohnen Ozeanien. Wegen ihrer Dummheit und Borniertheit sind sie es kaum wert, menschlich behandelt zu werden. Das Leben eines jeden Menschen wird durch in jedem Haus installierte Telescreens überwacht. Winston Smith hat unglaubliches Glück: Er hat einen Platz in seinem Zimmer, der für das stets wachsame Auge nicht sichtbar ist. Er versteckt sich heimlich in dieser Ecke und öffnet das Tagebuch: „Nieder mit Big Brother!“, „Nieder mit Big Brother!“, „Nieder mit Big Brother!“, schreibt er fleißig immer wieder.

Älterer Bruder... Sein schweres schnurrbärtiges Gesicht blickt von jeder Wand, jedem Zaun und jedem Laternenpfahl streng aus. Er ist der Häuptling, der mythische Anführer Ozeaniens. Niemand hatte es jemals gesehen, aber jeder, der es wagte, auch nur daran zu denken, spürte sofort seine Kraft an seinen gebrochenen Knochen in den Folterkellern des Liebesministeriums. Jeder sollte Big Brother lieben ...

Nun sagen Sie mir, war es möglich, das Küchengeflüster zu beruhigen, nachdem ich das gelesen hatte?! Proles, gelesene Proletarier, ein Anführer mit Schnurrbart, totale Überwachung, Folter und Umschmieden von Dissidenten ... Ich weiß nicht, ob alle „Flüsterer“ das Buch bis zum Ende gelesen haben – der Roman ist umfangreich, aber was ist der Anfang?!

George Orwell (richtiger Name Eric Blair) wurde vor genau hundert Jahren in Indien geboren. Die Familie war nicht reich, und so hatte er das Schicksal, ein armer „Stipendiat“ in einem minderwertigen Land zu werden Englische Schule.

Dennoch gelang es ihm, nach Eton zu fahren und in einem schwierigen Wettbewerb einen absoluten Sieg zu erringen.

Bildungseinrichtung, der zweifellos zur Kastengruppe gehörte, begegnete ihm entsprechend seiner Würde: aufmerksame Aufmerksamkeit, Heuchelei, Snobismus. Dies zwang Orwell höchstwahrscheinlich dazu, sein Studentenleben zu unterbrechen. Gebrochen und desillusioniert reist er nach Burma, wo er einen Job bei der Polizei annimmt. Fünf viele Jahre er beobachtet Blut, Tod, Ungerechtigkeit ...

Nachdem er seinen ersten Roman „Burmese Days“ geschrieben hatte, verließ Orwell die Polizei und zog nach Paris und dann nach London, wo er zunächst gezwungen war, als Tellerwäscher in Restaurants und Cafés zu arbeiten. Die Eindrücke und Erfahrungen dieser Jahre bildeten die Grundlage des Buches „ Das Leben eines Hundes in Paris und London.

Seitdem ist Orwell als Journalist und Autor tätig. Seine Überzeugungen – Hass auf jede politische Doktrin, die Menschenrechte verletzt und Gewalt gegen den Einzelnen zulässt – führten ihn in die Reihen der Loyalisten, Befürworter von Ordnung und Staatlichkeit. Während Bürgerkrieg in Spanien, wo er verwundet wurde, wo er mit unverhohlenem Bedauern erneut davon überzeugt wird, wie wahr seine Prinzipien und moralischen Prioritäten sind. Der blutige Verrat der Kommunisten, der das spanische Volk in die Katastrophe führte, wurde zum Leitmotiv des Buches „In Bezug auf Katalonien“. In zahlreichen, meisterhaft geschriebenen Essays dieser Jahre bittet, bettelt, schreit er und warnt die Welt vor der tödlichen Gefahr verschiedener „Ismen“, die eine rotbraune Farbe haben: Faschismus, Nationalsozialismus, Kommunismus ...

Der Geist der Handlung von „1984“ hatte sich schon lange in seinem Kopf zusammengebraut: eine schwierige Kindheit, die demütigende Position eines „Stipendiaten“, die rücksichtslose Arroganz und der Snobismus von Eton, „Burmese Days“, die Schlamperei auf dem Rücken Pariser Restaurants und schließlich der Eiter und das Blut Spaniens ...

Der Krieg hat begonnen. Der Schriftsteller ist todkrank und nicht in der Lage, an vorderster Front zu kämpfen. Dennoch erhält er eine Anstellung als Beobachter in der Luftverteidigung. Trotz allem hört er nicht auf zu schreiben. 1945 erschien sein Roman „Farm der Tiere“, geschrieben im seltenen Genre der politischen Fabel. Die Rinderfarm wird vom grausamen und rücksichtslosen Bauern Jones geführt. Tiere rebellieren, vertreiben den Tyrannen und versuchen, anders zu leben. Doch bald taucht in ihrer Gesellschaft eine höhere Kaste auf – listige und gefräßige Schweine, angeführt vom Eber Napoleon. Letztendlich werden die schönen, aber unrealistischen Ideale der universellen Gleichheit der Tiere mit Füßen getreten und vergessen, und ein Albtraum beginnt. Alles ist genau so, wie es in Russland passiert ist. Eine Geschichte von Täuschung, Verrat und Verbrechen.

Die Krankheit schritt fort. Es ist die Zeit gekommen, in der Ärzte gezwungen waren, ihre Ohnmacht einzugestehen. Vor Orwells Tod, im Januar 1950, wurde der Roman „1984“ veröffentlicht – die Krönung seines Werkes, ein würdiger Abschluss eines schwierigen, schwierigen und beleidigenden Buches kurzes Leben.

„Krieg ist Frieden!“, „Freiheit ist Sklaverei!“, „Unwissenheit ist Stärke!“ - Diese Schlüsselformeln und Konzepte jeder Diktatur und jedes Totalitarismus werden von Orwell in seinen Büchern auf brillante Weise abgeleitet, um einem der wichtigsten menschlichen Slogans zu dienen: „Leute, seid wachsam!“ 2003…

Im Jahr 1838 schrieb Goncharov eine humorvolle Geschichte mit dem Titel „Dashing Illness“, die sich mit einer seltsamen Epidemie befasste, die ihren Ursprung in hatte Westeuropa und landete in St. Petersburg: leere Träume, Luftschlösser, „der Blues“. Diese „schneidige Krankheit“ ist ein Prototyp des „Oblomovismus“.

Der gesamte Roman „Oblomov“ wurde erstmals 1859 in den ersten vier Ausgaben der Zeitschrift „Otechestvennye zapiski“ veröffentlicht. Mit der Arbeit an einem Roman zu beginnen bedeutet mehr frühe Periode. Im Jahr 1849 wurde eines der zentralen Kapitel von „Oblomov“ veröffentlicht – „Oblomovs Traum“, das der Autor selbst „die Ouvertüre des gesamten Romans“ nannte. Der Autor stellt die Frage: Was ist „Oblomovismus“ – ein „goldenes Zeitalter“ oder Tod, Stagnation? In „Der Traum...“ überwiegen die Motive der Statik und Unbeweglichkeit, der Stagnation, aber gleichzeitig spürt man die Sympathie, den gutmütigen Humor des Autors und nicht nur die satirische Verneinung.

Wie Goncharov später behauptete, war 1849 der Plan für den Roman „Oblomov“ fertig und die Entwurfsfassung seines ersten Teils fertiggestellt. „Bald“, schrieb Goncharov, „nach der Veröffentlichung im Jahr 1847 in Sovremennik.“ Gewöhnliche Geschichte„- Ich hatte Oblomovs Plan bereits im Kopf.“ Im Sommer 1849, als „Oblomows Traum“ fertig war, unternahm Gontscharow eine Reise in seine Heimat, nach Simbirsk, dessen Leben noch von der patriarchalischen Antike geprägt war. In dieser kleinen Stadt sah der Autor viele Beispiele für den „Schlaf“, den die Bewohner seiner fiktiven Oblomovka schliefen.

Die Arbeit an dem Roman wurde wegen Goncharovs Weltreise auf der Fregatte Pallada unterbrochen. Erst im Sommer 1857, nach der Veröffentlichung der Reiseessays „Fregatte „Pallada“, setzte Goncharov die Arbeit an „Oblomov“ fort. Im Sommer 1857 begab er sich in den Kurort Marienbad, wo er innerhalb weniger Wochen drei Teile des Romans fertigstellte. Im August desselben Jahres begann Goncharov mit der Arbeit am letzten, vierten Teil des Romans, dessen letzte Kapitel 1858 geschrieben wurden. „Es wird unnatürlich erscheinen“, schrieb Goncharov an einen seiner Freunde, „wie schaffte ein Mensch in einem Monat, was er in einem Jahr nicht schaffen konnte?“ Darauf werde ich antworten, dass, wenn es keine Jahre gäbe, nichts pro Monat geschrieben würde. Tatsache ist, dass der Roman bis auf die kleinsten Szenen und Details reduziert wurde und nur noch das Niederschreiben übrig blieb.“ Goncharov erinnerte sich in seinem Artikel „Eine außergewöhnliche Geschichte“ daran: „Der ganze Roman war bereits vollständig in meinem Kopf verarbeitet worden – und ich habe ihn zu Papier gebracht, als würde ich ein Diktat aufnehmen ...“ Doch während Goncharov den Roman für die Veröffentlichung vorbereitete schrieb es 1858 „Oblomov“ um, fügte neue Szenen hinzu und nahm einige Kürzungen vor. Nach Abschluss der Arbeit an dem Roman sagte Goncharov: „Ich habe mein Leben und das, was darin wächst, aufgeschrieben.“

Goncharov gab zu, dass die Idee von „Oblomov“ von Belinskys Ideen beeinflusst wurde. Als wichtigster Umstand, der die Konzeption des Werks beeinflusste, gilt Belinskys Rede über Goncharovs ersten Roman „Eine gewöhnliche Geschichte“. In seinem Artikel „Ein Blick auf die russische Literatur von 1847“ analysierte Belinsky ausführlich das Bild eines edlen Romantikers, einer „extra Person“, die einen ehrenvollen Platz im Leben beansprucht, und betonte die Untätigkeit eines solchen Romantikers in allen Lebensbereichen. seine Faulheit und Apathie. Belinsky forderte die gnadenlose Entlarvung eines solchen Helden und wies auch auf die Möglichkeit eines anderen Endes des Romans als in „Eine gewöhnliche Geschichte“ hin. Bei der Erstellung des Bildes von Oblomov verwendete Goncharov eine Reihe von charakteristische Merkmale, dargelegt von Belinsky in seiner Analyse der „Ordinary History“.

Das Bild von Oblomov enthält auch autobiografische Merkmale. Nach Goncharovs eigener Aussage war er selbst ein Sybarit, er liebte den ruhigen Frieden, der Kreativität hervorbringt. In seinem Reisetagebuch „Fregatte „Pallada““ gab Goncharov zu, dass er während der Reise die meiste Zeit in der Kabine auf dem Sofa verbrachte, ganz zu schweigen von der Schwierigkeit, mit der er sich entschied, um die Welt zu segeln. Im befreundeten Kreis der Maykovs, die den Schriftsteller mit großer Liebe behandelten, erhielt Goncharov den zweideutigen Spitznamen „Prince de Lazy“.

Das Erscheinen des Romans „Oblomov“ fiel mit der Zeit zusammen akute Krise Leibeigenschaft. Das Bild eines apathischen, handlungsunfähigen Gutsbesitzers, der in der patriarchalischen Atmosphäre eines herrschaftlichen Anwesens aufwuchs und aufwuchs, wo die Herren dank der Arbeit der Leibeigenen ruhig lebten, war für seine Zeitgenossen sehr relevant. N / A. Dobrolyubov in seinem Artikel „Was ist Oblomovismus?“ (1859) lobte den Roman und dieses Phänomen. Anhand von Ilja Iljitsch Oblomow wird gezeigt, wie Umwelt und Erziehung die schöne Natur eines Menschen entstellen und zu Faulheit, Apathie und Willenslosigkeit führen.

Oblomows Weg ist ein typischer Weg russischer Provinzadliger der 1840er Jahre, die in die Hauptstadt kamen und sich außerhalb des Kreises befanden öffentliches Leben. Der Dienst in der Abteilung mit der unvermeidlichen Erwartung einer Beförderung, von Jahr zu Jahr die Monotonie von Beschwerden, Petitionen und dem Aufbau von Beziehungen zu Sachbearbeitern – das überstieg Oblomows Kräfte. Er lag lieber farblos auf dem Sofa, ohne Hoffnungen und Sehnsüchte, als die Karriereleiter hinaufzusteigen. Einer der Gründe für die „schneidige Krankheit“ ist laut Autor die Unvollkommenheit der Gesellschaft. Dieser Gedanke des Autors wird dem Helden vermittelt: „Entweder verstehe ich dieses Leben nicht, oder es ist nicht gut.“ Dieser Satz von Oblomov erinnert mich berühmte Bilder « zusätzliche Personen"in der russischen Literatur (Onegin, Pechorin, Bazarov usw.).

Goncharov schrieb über seinen Helden: „Ich hatte ein künstlerisches Ideal: Dies ist das Bild einer ehrlichen und freundlichen, mitfühlenden Natur, eines äußerst idealistischen Menschen, der sein ganzes Leben lang gekämpft hat. Wahrheitssucher, auf Schritt und Tritt auf Lügen stoßen, getäuscht werden und in Apathie und Ohnmacht verfallen.“ In Oblomow schlummert die Verträumtheit, die in Alexander Aduev, dem Helden von „Eine gewöhnliche Geschichte“, zum Vorschein kam. Im Herzen ist Oblomov auch ein Lyriker, ein Mensch, der es versteht, tief zu fühlen – seine Wahrnehmung von Musik, das Eintauchen in die fesselnden Klänge der Arie „Casta Diva“ zeigen, dass nicht nur „Taubensanftmut“, sondern auch Leidenschaften zugänglich sind ihn. Jedes Treffen mit seinem Jugendfreund Andrei Stolts, dem genauen Gegenteil von Oblomov, holt diesen aus seinem Schlafzustand, aber nicht für lange: Die Entschlossenheit, etwas zu tun, sein Leben irgendwie zu ordnen, ergreift ihn. kurze Zeit, während Stolz neben ihm steht. Stolz hat jedoch nicht genug Zeit, Oblomov auf einen anderen Weg zu bringen. Aber in jeder Gesellschaft und zu jeder Zeit gibt es Menschen wie Tarantiev, die immer bereit sind, aus egoistischen Gründen zu helfen. Sie bestimmen den Kanal, in dem Ilja Iljitschs Leben verläuft.

Der 1859 veröffentlichte Roman wurde als großes gesellschaftliches Ereignis gefeiert. Die Zeitung „Prawda“ schrieb in einem Artikel zum 125. Geburtstag von Gontscharow: „Oblomow erschien in einer Zeit öffentlicher Aufregung, mehrere Jahre vor der Bauernreform, und wurde als Aufruf zum Kampf gegen Trägheit und Stagnation wahrgenommen.“ Unmittelbar nach seiner Veröffentlichung sorgte der Roman für Diskussionen in der Kritik und unter Schriftstellern.

„Verbrechen und Strafe“- ein Roman von Fjodor Michailowitsch Dostojewski, erstmals 1866 in der Zeitschrift „Russian Messenger“ veröffentlicht (Nr. 1, 2, 4, 6-8, 11-12). Der Roman erschien 1867 als Einzelausgabe (mit geänderter Teileinteilung, einigen Kürzungen und stilistischen Korrekturen).

Geschichte der Schöpfung

Die ersten Teile von „Verbrechen und Strafe“ erschienen erstmals 1866 in acht Ausgaben der Zeitschrift „Russian Messenger“. Der Roman erscheint in Teilen im Januar-Dezember. Dostojewski hat das ganze Jahr über an dem Roman gearbeitet und sich beeilt, dem nächsten Buch der Zeitschrift schriftliche Kapitel hinzuzufügen.

Kurz nachdem die Veröffentlichung des Romans in der Zeitschrift abgeschlossen war, veröffentlichte Dostojewski ihn in einer separaten Ausgabe: „Ein Roman in sechs Teilen mit einem Epilog von F. M. Dostojewski.“ Korrigierte Ausgabe.“ Für diese Ausgabe nahm Dostojewski erhebliche Kürzungen und Änderungen am Text vor: Aus drei Teilen der Zeitschriftenausgabe wurden sechs Teile, und die Einteilung in Kapitel wurde teilweise geändert.

Handlung

Die Handlung dreht sich um die Hauptfigur Rodion Raskolnikow, in dessen Kopf eine Theorie über das Verbrechen heranreift. Nach seiner Vorstellung wird die Menschheit in „Auserwählte“ und „Materielle“ unterteilt. Die „Auserwählten“ (Napoleon ist ein klassisches Beispiel) haben das Recht, im Interesse künftiger großer Errungenschaften einen oder mehrere Morde zu begehen. Raskolnikow selbst ist sehr arm; er kann nicht nur sein Studium an der Universität, sondern auch seinen eigenen Lebensunterhalt bestreiten. Seine Mutter und seine Schwester sind sehr arm, er findet bald heraus, dass seine Schwester (Avdotya Romanovna) bereit ist, einen Mann zu heiraten, den sie nicht liebt, um des Geldes willen, um ihres Bruders willen. Dies war der letzte Tropfen, der das Fass zum Überlaufen brachte, und Raskolnikow begeht den vorsätzlichen Mord an einem alten Geldverleiher („Laus“ nach seiner Definition) und den erzwungenen Mord an ihrer Schwester, einer Zeugin. Doch Raskolnikow kann das Diebesgut nicht nutzen, er versteckt es. Von nun an geht es los schreckliches Leben ein kriminelles, ruheloses, fieberhaftes Bewusstsein, seine Versuche, Halt und Sinn im Leben zu finden, Rechtfertigung der Tat und deren Bewertung. Subtiler Psychologismus, existentielles Verständnis von Raskolnikows Tat und seiner weiteren Existenz werden von Dostojewski farbenfroh vermittelt. Immer mehr neue Gesichter werden in die Handlung des Romans einbezogen. Das Schicksal konfrontiert ihn mit einem einsamen, verängstigten, armen Mädchen, in dem er wiederfindet Seelenverwandter und Unterstützung von Sonya Marmeladova, die aufgrund der Armut den Weg des Selbstverkaufs eingeschlagen hat. Sonya, eine Gläubige an Gott, versucht, nach dem Verlust ihrer Eltern irgendwie am Leben festzuhalten. Unterstützung findet Raskolnikow auch bei seinem Studienfreund Rasumikhin, der in seine Schwester Awdotja Romanowna verliebt ist. Solche Charaktere erscheinen als Ermittler Porfiri Petrowitsch, der Raskolnikows Seele verstand und ihn auf witzige Weise dazu führte sauberes Wasser, Svidrigailov, ein Wüstling und Schurke – ein anschauliches Beispiel für eine „auserwählte“ Person (nach Raskolnikows Theorie), Luzhin, ein Anwalt und ein listiger Egoist usw. Der Roman enthüllt soziale Gründe Verbrechen und Katastrophen, moralische Widersprüche, bedrückende Umstände des Sturzes, das Leben der armen St. Petersburger, Trunkenheit und Prostitution werden beschrieben, Dutzende eigenartiger Charaktere und Charaktere. Im Laufe des Romans versucht Raskolnikow zu verstehen, ob er ein würdiger Mensch ist, ob er das Recht hat, über andere Menschen zu urteilen. Unfähig, die Last seines Verbrechens zu tragen, Hauptfigur gesteht den Mord und schreibt ein aufrichtiges Geständnis. Allerdings sieht er die Schuld nicht darin, dass er den Mord begangen hat, sondern darin, dass er ihn begangen hat, ohne seine innere Schwäche und seine erbärmliche Feigheit zu würdigen. Er verzichtet auf den Anspruch, auserwählt zu werden. Raskolnikov muss Zwangsarbeit leisten, aber Sonya bleibt neben ihm. Diese beiden einsamen Menschen haben sich in einer sehr schwierigen Zeit ihres Lebens gefunden. Am Ende findet der Held Halt in Liebe und religiösem Bewusstsein.

Standort

Der Roman spielt im Sommer in St. Petersburg.

Charaktere

• Rodion Romanowitsch Raskolnikow, Bettler ehemaliger Student, die Hauptfigur der Geschichte. Er glaubt, dass er das moralische Recht hat, Verbrechen zu begehen, und dass Mord nur der erste Schritt auf einem kompromisslosen Weg ist, der ihn an die Spitze führt. Wählt unbewusst das schwächste und wehrloseste Mitglied der Gesellschaft zum Opfer und begründet dies mit der Bedeutungslosigkeit des Lebens eines alten Geldverleihers, nach dessen Ermordung er einen schweren psychischen Schock erleidet: Mord macht einen Menschen nicht zum „Auserwählten“. eins."
• Pulcheria Alexandrowna Raskolnikowa, die Mutter von Rodion Romanovich Raskolnikov, kommt zu ihm nach St. Petersburg in der Hoffnung, ihre Tochter mit Luzhin zu verheiraten und sie niederzulassen Familienleben. Enttäuschung in Luzhin, Angst um das Leben und Seelenfrieden Rodion, das Unglück ihrer Tochter führt zu Krankheit und Tod.
• Awdotja Romanowna Raskolnikowa, Schwester von Rodion Romanovich Raskolnikov. Ein kluges, schönes, keusches Mädchen, das bis zur Selbstaufopferung in seinen Bruder verliebt ist. Hat die Angewohnheit, in nachdenklichen Momenten von Ecke zu Ecke im Raum zu gehen. Im Kampf um sein Glück war sie bereit, einer Scheinehe zuzustimmen, konnte jedoch im Interesse seiner Erlösung keinen Kontakt zu Luschin aufnehmen. Heiratet Razumikhin und findet in ihm Aufrichtigkeit und liebevoller Mensch, der wahre Kamerad seines Bruders.
• Pjotr ​​Petrowitsch Luschin, Verlobter von Avdotya Romanovna Raskolnikova, Anwalt, unternehmungslustiger und selbstsüchtiger Geschäftsmann. Awdotja Romanownas Verlobter, der sie zu seiner Sklavin machen wollte und ihm ihre Stellung und ihr Wohlergehen verdankte. Die Feindseligkeit gegenüber Raskolnikow und der Wunsch, zwischen ihm und seiner Familie zu streiten, untermauern den Versuch, Marmeladova zu entehren und den angeblich gegen sie begangenen Diebstahl zu verfälschen.
• Dmitri Prokofjewitsch Rasumikhin, ehemaliger Student, Freund von Raskolnikov. Starker, fröhlicher, kluger Kerl, aufrichtig und spontan. Tiefe Liebe und Zuneigung zu Raskolnikow erklären seine Sorge um ihn. Er verliebt sich in Dunechka und beweist seine Liebe durch seine Hilfe und Unterstützung. Heiratet Duna.
• Semjon Sacharowitsch Marmeladow, ehemaliger Titularrat, degenerierter Trunkenbold, Alkoholiker. Es spiegelt die Merkmale der Helden von Dostojewskis ungeschriebenem Roman „Die Betrunkenen“ wider, auf den die Entstehung des Romans genetisch zurückgeht. Sonya Marmeladovas Vater, der selbst von seiner Alkoholsucht belastet ist, ist ein schwacher, willensschwacher Mann, der jedoch seine Kinder liebt. Von einem Pferd zerquetscht.
• Katerina Iwanowna Marmeladova, Ehefrau von Semyon Zakharovich Marmeladov, der Tochter eines Stabsoffiziers. Eine kranke Frau, die allein drei Kinder großziehen muss, ist geistig nicht ganz gesund. Nach der schwierigen Beerdigung ihres Mannes, die von ständiger Arbeit, Sorgen und Krankheit geprägt ist, wird sie verrückt und stirbt.
• Sonya Semyonovna Marmeladova, Tochter von Semyon Zakharovich Marmeladov aus seiner ersten Ehe, ein Mädchen, das verzweifelt nach Selbstverkauf strebt. Trotz dieser Art von Beschäftigung ist sie ein sensibles, schüchternes und schüchternes Mädchen, das gezwungen ist, auf solch unansehnliche Weise Geld zu verdienen. Sie versteht Rodions Leiden, findet in ihm Halt im Leben und die Kraft, ihn wieder zu einem Mann zu machen. Sie folgt ihm nach Sibirien und wird seine lebenslange Freundin.
• Arkadi Iwanowitsch Swidrigailow, Edelmann, ehemaliger Offizier, Grundbesitzer. Libertin, Schurke, Betrüger. Er wird im Gegensatz zu Raskolnikow als Beispiel für einen Menschen vorgestellt, der vor nichts zurückschreckt, um seine Ziele zu erreichen, und keine Sekunde über Methoden und „sein Recht“ nachdenkt (Rodion spricht in seiner Theorie über solche Menschen). Awdotja Romanowna wurde zum Gegenstand der Leidenschaft Swidrigailows. Ein Versuch, mit Hilfe Rodions ihre Gunst zu erlangen, blieb erfolglos. Trotz seiner schrecklichen Angst vor dem Tod rutscht er in den Wahnsinn und in den Abgrund der Verderbtheit und erschießt sich im Tempel.
• Marfa Petrovna Svidrigailova, seine verstorbene Frau, deren Ermordung Arkadi Iwanowitsch verdächtigt wird, der sie ihm als Geist erschienen sei. Sie spendete Dunya dreitausend Rubel, was es Dunya ermöglichte, Luzhin als Bräutigam abzulehnen.
• Andrej Semjonowitsch Lebesjatnikow, ein junger Mann, der im Ministerium dient. „Progressiv“, utopisch-sozialistisch allerdings dummer Mann, der viele Ideen zum Aufbau von Kommunen nicht vollständig versteht und übertreibt. Luzhins Nachbar.
• Porfiry Petrowitsch, Gerichtsvollzieher von Ermittlungsfällen. Ein erfahrener Meister seines Fachs, ein subtiler Psychologe, der Raskolnikow durchschaute und ihn aufforderte, den Mord selbst zu gestehen. Aufgrund fehlender Beweise konnte er Rodions Schuld jedoch nicht beweisen.
• Amalia Ludvigovna (Ivanovna) Lippevehzel Ich habe eine Wohnung an Lebezyatnikov, Luzhin und Marmeladov vermietet. Eine dumme und streitsüchtige Frau, stolz auf ihren Vater, dessen Herkunft im Allgemeinen unbekannt ist.
• Alena Iwanowna, Universitätssekretär, Pfandleiher. Eine trockene und bösartige alte Frau, getötet von Raskolnikov.
• Lisaweta Iwanowna, Alena Iwanownas Halbschwester, eine zufällige Zeugin des Mordes, wurde von Raskolnikow getötet.
• Sosimow, Arzt, Freund von Razumikhin

Verfilmungen

Basierend auf dem Roman wurden immer wieder Filme und Filme gedreht. Animationsfilme. Die bekanntesten davon:

• Verbrechen und Strafe(Englisch) Verbrechen und Strafe) (1935, USA mit Peter Lorre, Edward Arnold und Marian Marsh);
• Verbrechen und Strafe(fr. Crime et Châtiment) (1956, Frankreich, Regie: Georges Lampin, mit Beteiligung von Jean Gabin, Marina Vlady und Robert Hossein);
• Verbrechen und Strafe(1969, UdSSR, unter Beteiligung von Georgy Taratorkin, Innokenty Smoktunovsky, Tatyana Bedova, Victoria Fedorova);
• Verbrechen und Strafe(Englisch) Verbrechen und Strafe) (1979, Kurzfilm mit Timothy West, Vanessa Redgrave und John Hurt);
• Schock(Englisch) Erstaunt) (1988, USA mit Lilian Komorowska, Tommy Hollis und Ken Ryan);
• Verbrechen und Strafe von Dostojewski(Englisch) Dostojewskis Verbrechen und Strafe ) (1998, USA, Fernsehfilm mit Patrick Dempsey, Ben Kingsley und Julie Delpy);
• Verbrechen und Strafe(Englisch) Verbrechen und Strafe) (2002, USA-Russland-Polen)
• Verbrechen und Strafe(2007, Russland, unter Beteiligung von Vladimir Koshevoy, Andrey Panin, Alexander Baluev und Elena Yakovleva).

Theaterproduktionen

Der Roman wurde in Russland und im Ausland mehrfach dramatisiert. Der erste Versuch, den Roman von A. S. Ushakov im Jahr 1867 zu dramatisieren, scheiterte aufgrund des Zensurverbots. Die erste Produktion, die in Russland stattfand, geht auf das Jahr 1899 zurück. Die erste bekannte ausländische Produktion fand im Odeon-Theater in Paris statt ().

Übersetzungen

Erste Polnische Übersetzung(Zbrodnia i kara) wurde 1887-88 veröffentlicht.

Eine unvollständige litauische Übersetzung von Juozas Balciunas wurde 1929 veröffentlicht. Seine Neuauflage in