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1. Inhalt und Aufbau des Musikunterrichts.

Grundform Bildungsaktivitäten mit Kindern - Musikunterricht, bei dem die systematische, zielgerichtete und umfassende Ausbildung von Vorschulkindern erfolgt, die Bildung musikalische Fähigkeiten jedes Kind. Im Musikunterricht besteht ein Zusammenhang zwischen der Lösung musikästhetischer und pädagogischer Probleme. Während aktiv musikalische Tätigkeit Kinder erwerben das notwendige Wissen, erwerben Fähigkeiten und Fertigkeiten, die es ermöglichen, beim Spielen von Kindermusikinstrumenten Lieder, musikalische und rhythmische Bewegungen sowie einfache Melodien emotional und ausdrucksstark auszuführen. All dies trägt zur Bildung des künstlerischen Geschmacks, zur Entwicklung musikalischer und musikalischer Fähigkeiten bei Kreativität, Liebe zur Musik und die Bildung moralischer und ästhetischer Qualitäten des Einzelnen.

Kinder sind von Natur aus mit hervorragenden Fähigkeiten ausgestattet, Erwachsene müssen jedoch so früh wie möglich die günstigsten Bedingungen für ihre Entwicklung schaffen. Der Musikunterricht zielt auf die Entwicklung der musikalischen, kreativen, intellektuellen und geistigen Fähigkeiten von Vorschulkindern ab. Das Musikpädagogikprogramm löst folgende Aufgaben:

ü Entwicklung von Fähigkeiten zur Wahrnehmung musikalischer Kunstwerke,

ü Anregung kreativer Aktivität, Freiheit, emotionaler Freiheit,

ü Entwicklung der Vorstellungskraft und des musikalischen Gedächtnisses.

Die oben genannten Aufgaben werden unter Berücksichtigung der Altersmerkmale der Kinder sowie des Niveaus ihrer geistigen, intellektuellen und körperlichen Entwicklung gelöst.

Vertrauen in die praktische Umsetzung gesetzter Ziele und Vorgaben des Kindes, seine unmittelbare Reaktion auf Werke der Musikkunst.

Der Hauptansatz ist personenorientiert, also berücksichtigend spezifische Merkmale Entwicklung von Kindern dieser Altersgruppe und die psychophysiologischen Eigenschaften jedes Kindes, bei der Umsetzung der gestellten Aufgaben wird das Prinzip der Entwicklungspädagogik berücksichtigt, das die leitenden methodischen Grundsätze festlegt:

ü Funktionsprinzip.

Während des Unterrichts ist das Kind dabei ständiger Prozess Entdeckung neuen Wissens. Aktionen im Spiel sind eine Möglichkeit der Erkenntnis, Erfahrung und Beteiligung, sowohl seitens des Kindes als auch seitens des Lehrers. .

ü Das Prinzip der Variabilität.

Das Material variiert ständig und präsentiert dadurch Ungewöhnlichkeit und Neuheit, den Effekt der Überraschung.

ü Das Prinzip der Kreativität (Organisation kreative Tätigkeit).

Der Lehrer provoziert und fördert die kreative Aktivität der Kinder und schafft Situationen, in denen das Kind zum Künstler, Dichter, Musiker, Performer wird und seine eigenen Fähigkeiten verwirklicht Kreativität durch kollektive und individuelle Aktivitäten.

ü Das Prinzip der Kontinuität.

Der Entwicklungsprozess endet nicht im Unterricht, sondern wird zu Hause fortgesetzt.

ü Das Prinzip der Menschlichkeit.

Liebe zum Leben, Liebe zur Kunst, Liebe zu einem Kind. Diese Dreieinigkeit liegt der Persönlichkeitsbildung zugrunde.

Der Unterricht sollte unter Berücksichtigung der ständigen Verkomplizierung des Stoffes, seiner Weiterentwicklung und Bereicherung strukturiert werden. Die Architektur des Inhalts stellt eine Spirale dar, entlang derer das Kind vom Einfachen zum Komplexen zum Wissen aufsteigt. Vom Wissen über die ästhetische Einzigartigkeit der umgebenden Welt bis hin zum Wissen über die Eigenschaften von Werken verschiedene Arten Kunst. Das wichtigste Instrument zur Organisation von Bildungsaktivitäten ist der kollektive Dialog, bei dem der Lehrer in das Gespräch einbezogen wird – die Kommunikation mit jedem Kind. Jedes pädagogische Beispiel wird nicht durch reproduktive Aktivität, sondern durch produktive Aktivität gemeistert, weil das Kind selbst eine Wahl trifft, die auf seinen ästhetischen Vorstellungen und seiner Lebenserfahrung basiert.

Jede Unterrichtsstunde muss sorgfältig durchdacht und vorbereitet werden und enthält außerdem ein Element der Unvorhersehbarkeit, Überraschung und Neuheit für Kinder. Improvisation ist in jeder Unterrichtsstunde präsent und sowohl für den Lehrer als auch für das Kind notwendig, denn nur sie ermöglicht das wiederholte Durchspielen einer Situation auf der Suche nach der Wahrheit, und diese Suche wird gemeinsam durchgeführt. Der Unterricht umfasst abwechselnd verschiedene Arten von Aktivitäten (Gesang, Rhythmus, Musik hören, Kinderinstrumente spielen, Kennenlernen der Elemente der musikalischen Bildung, musikalische und didaktische Spiele). IN Vorschulalter Das Kind zeigt bereits ästhetische Gefühle beim Wahrnehmen von Musik, beim Mitsingen, bei Spielen oder beim Tanzen und drückt sich in der emotionalen Einstellung des Kindes zu seinem eigenen Handeln aus. Daher werden Aufgaben zu Prioritäten.

Die Aneignung von Stoffen im Musikunterricht kann je nach Vorbereitung der Kinder beschleunigt oder langsam erfolgen. Der Unterricht findet 2 Mal pro Woche statt und dauert in der Mitte 15 Minuten, in den älteren Kindergartengruppen 20 bis 30 Minuten. Im Unterricht werden kollektive und individuelle Unterrichtsmethoden eingesetzt, es wird ein individuell differenzierter Ansatz verfolgt. unter Berücksichtigung der Fähigkeiten und Eigenschaften jedes Kindes.

Die etablierteste Struktur Musikunterricht In der Kindergartenpraxis wird folgende Abfolge der musikalischen Aktivitäten der Kinder durchgeführt: Zu Beginn des Unterrichts musikalisch-rhythmische Übungen, anschließend Musik hören, dann singen und danach ein Musikspiel oder Tanz.

1. Einführender Teil. Musikalische und rhythmische Übungen.

Ziel – Bereiten Sie das Kind auf die Aktivität vor und entwickeln Sie grundlegende und grundlegende Fähigkeiten Tanzbewegungen, die in Tänzen, Tänzen und Rundtänzen verwendet wird.

2. Hauptteil.

A) Musik hören.

Ziel — dem Kind im Unterricht beizubringen, auf den Klang der Melodie und Begleitung zu hören, die ein künstlerisches und musikalisches Bild erzeugen, und emotional darauf zu reagieren.

B)Mitsingen und singen .

Ziel – Entwickeln Sie die stimmlichen Fähigkeiten des Kindes und bringen Sie ihm bei, eine Melodie klar zu intonieren, ohne Spannung in der Stimme zu singen und auch gemeinsam mit dem Lehrer zu singen und zu beenden.

C)Musikalische und didaktische Spiele .

Ziel — Kindermusikinstrumente vorstellen, Gedächtnis und Vorstellungskraft sowie musikalische und sensorische Fähigkeiten entwickeln.

3. Der letzte Teil. Spiel oder Tanz.

Ziel — Bringen Sie dem Kind emotionale Freude, wecken Sie Freude an den durchgeführten Handlungen, Interesse und den Wunsch, zum Musikunterricht zu kommen.

Die Struktur des Musikunterrichts, die in der Praxis eine gewisse Stabilität aufweist, kann und sollte je nach Unterricht, pädagogischen Aufgaben und dem Grad der Beherrschung der Kinder variieren Musikalisches Material sowie der allgemeine psychophysiologische Zustand von Kindern. Bei jeder Variante des Aufbaus eines Musikunterrichts sollte jedoch auf Hygiene geachtet werden. Nervensystem, unter Berücksichtigung ihrer Altersmerkmale und ihrer schnellen Ermüdung.

Ein Musikdirektor und Pädagoge sollte bedenken: Jede musikalische Aktivität muss lehren und entwickeln und vor allem ihre Grundstruktur bilden.

Jeder Musikunterricht wird erfolgreich sein, wenn er vom Musikdirektor im Voraus durchdacht wird und der Lehrer mit dem Material vertraut ist, das den Kindern gegeben wird, und den Anforderungen des Programms entspricht. Die so erworbenen Kenntnisse, Fähigkeiten und Fertigkeiten tragen zur Entwicklung der musikalischen Fähigkeiten der Kinder bei. Die Konsistenz beim Erlernen des Stoffes bleibt erhalten und die Interaktion zwischen allen Arten musikalischer Aktivitäten ist gewährleistet. Es werden verschiedene verwendet methodische Techniken, deren Wahl vom Lernstadium des Musikstücks abhängt. Ältere Kinder entwickeln Interesse daran musikalische Bildung, der Wunsch, ein Lied ausdrucksstark vorzutragen, zu tanzen, Kreativität zu zeigen und Ihre Meinung zu dem Gehörten zu äußern, wird lebendiger. Kinder motivieren ihre Vorlieben und zeigen ein gesteigertes Interesse an Improvisation und Schreiben. Bildung der Persönlichkeit eines Kindes basierend auf Musikalische Kunst bleibt immer noch der Kern musikalische Ausbildung.

Bei der Organisation des Unterrichts sind folgende Bestimmungen zu beachten:

Die Wahrnehmung von Musik geschieht als Dialog mit dem Komponisten, als Erfahrung eines bestimmten emotionalen Zustands und ästhetischer Gefühle, als Bewusstsein für die eigenen ästhetischen Emotionen, die mit Musik verbunden sind, was letztendlich die Entwicklung bedeutet Musikgeschmack und Bewusstsein. Es hängt vom Lehrer ab, der die Arbeit so strukturieren muss, dass das Kind Wissen, Fähigkeiten und die Fähigkeit erwirbt, das Bild zu fühlen und es durch verschiedene Arten von Künsten und Integration zu vermitteln künstlerische Tätigkeit in der ästhetischen Erziehung von Kindern basieren auf dem Wissen des Kindes Ausdrucksmittel jede Art von Kunst und das allmähliche Verständnis, dass das Bild desselben Objekts, Phänomens in verschiedene Typen Kunst wird mit jeweils spezifischen Mitteln geschaffen.

Die Verkörperung des Erlebten in der schöpferischen Tätigkeit ist insbesondere für einen Vorschulkind im Alter von 6-7 Jahren zwingend erforderlich. Er synthetisiert seine vorhandenen künstlerischen Erfahrungen und verspürt das Bedürfnis, seine Erfahrungen und Fantasien in eine objektive Form zu bringen. Es ist bekannt: Je reicher seine künstlerische Erfahrung, je genauer die Bewertungskriterien, desto ausdrucksvoller seine Kreativität.

Für Erfolg musikalische Entwicklung Kinder brauchen musikalische und pädagogische Ausstattung: Kinder Musikinstrumente(Tamburin, Trommel, Metallophon, Löffel, Xylophon, Triangel, Rassel, Rassel, Schlägel); Musikspielzeug(Orgel, Musikoberteile, Spielzeugklavier, Kindergitarre); Brettmusik und didaktische Spiele; Bildschirm-, Ton- und Bildschirmton-Hilfsmittel (audiovisuell) sowie spezielle Geräte für sie mit Aufnahmen klassische Musik und musikalisches Repertoire für Kinder; Ausrüstung für künstlerische und theatralische Aktivitäten Kindergarten; Attribute und Kostüme für Spiele.

Der Aufbau eines Musikunterrichts umfasst den Wechsel verschiedener Arten von Aktivitäten für Kinder, die durch das Programm und die allgemeinen Bildungsziele jeder Altersgruppe bestimmt werden.

Arten von Musikunterricht.

Abhängig von der Zusammensetzung der Kinder werden die Klassen normalerweise in die folgenden Typen unterteilt: Frontalunterricht (Vereinung der gesamten Altersgruppe), Gruppenunterricht (kleine Gruppen von 4 bis 7 Kindern), Einzelunterricht, kombinierter Unterricht (2 bis 3 Altersgruppen nehmen teil). Je nach Unterrichtsinhalt können sie thematisch (in älteren Gruppen) und komplex sein.

Jede dieser Arten von musikalischen Aktivitäten trifft aufeinander gemeinsame Aufgaben musikalische Ausbildung und hat eigene spezifische Aufgaben. Diese oder jene Art von Musikunterricht ist für die Zukunft im Voraus geplant und Kalenderpläne. Das Verhältnis dieser Berufsarten in Altersgruppen Das Bildungsniveau des Kindergartens wird durch pädagogische Aufgaben, Alter und bestimmt individuelle Merkmale Kinder, der Grad ihrer musikalischen Entwicklung und Interessen, der Grad ihrer Beherrschung Programmmaterial, spezifische Lebensbedingungen dieser Altersgruppe und der gesamten Einrichtung als Ganzes.

Schauen wir uns einige Arten von Musikunterricht separat an.

Bei der Auswahl und Reihenfolge verschiedener Arten musikalischer Aktivitäten im Klassenzimmer muss die Fähigkeit des kindlichen Körpers und insbesondere des Nervensystems von Vorschulkindern (alle Altersgruppen) berücksichtigt werden, eine bestimmte Bildungsbelastung zu bewältigen.

Der typischste frontale Musikunterricht beinhaltet den sequentiellen Wechsel der wichtigsten Arten der musikalischen Aktivität von Kindern: Musik hören, singen, musikalisch-rhythmische Bewegungen. Der Aufbau einer Musikstunde kann variieren. Schauen wir uns Beispieloptionen für Klassen und ihre Besonderheiten an.

1. Ein Musikunterricht beginnt mit dem Hören von Musik. In diesem Fall müssen die Kinder nicht am Unterricht teilnehmen. musikalische Begleitung. In diesem Fall ist es wichtig, Kinder auf die Wahrnehmung von Musik vorzubereiten und ihre auditive Aufmerksamkeit zu fokussieren. Nach dem Zuhören ist es ratsam, mit dem Singen und Wiederholen des Repertoires der gelernten Lieder fortzufahren. Es beinhaltet auch Übungen zur Entwicklung von Gesangsfähigkeiten, musikalisch-sensorischen und kreativen Fähigkeiten. Am Ende der Unterrichtsstunde werden kurzfristige musikalische und rhythmische Übungen durchgeführt, um die Bewegungen des Tanzes oder Spiels zu verdeutlichen.

2. Ein Musikunterricht kann damit beginnen, dass die Kinder zur Musik eines Marsches eintreten, gefolgt von musikalischen und rhythmischen Übungen (mit oder ohne Gegenstände, Tanz, figurativ). Danach folgt das Singen mit dem gesamten Komplex der oben genannten singenden musikalisch-sensorischen Aufgaben, das Wiederholen und Erlernen von ein oder zwei Liedern. Nach dem Singen werden die Kinder aufgefordert, ein ihnen bekanntes Musikstück und die Musik zu einem neuen anzuhören. Musikspiel, dessen Programm der Lehrer zunächst in einer handlungsorientierten Geschichte offenbart. Wenn das Spiel keine Handlung hat, wird das Anhören eines Musikstücks mit seiner Analyse (Charakter und Struktur, Mittel) kombiniert musikalische Ausdruckskraft) und unter aktiver Beteiligung der Kinder. Anschließend erfolgt eine Erklärung der Spielhandlungen und es folgt ein Musikspiel.

3. Eine musikalische Aktivität kann mit der Festlegung kreativer Aufgaben verbunden sein. Bei solchen Möglichkeiten des Musikunterrichts übernehmen Kinder kreative Aufgaben im Bereich Gesang und musikalisch-rhythmische Bewegungen. Wenn kreative Aufgaben im Gesang angeboten werden. Es empfiehlt sich, sie zu Beginn des Unterrichts zu planen und durchzuführen, wenn die Kinder nicht müde und am aktivsten sind.

4. Am effektivsten können Kurse sein, die den Lernprozess mit kombinieren kreative Aufgaben ein oder zwei Abschnitte mit musikalischen Aktivitäten für Kinder. Sie wechseln sich mit dem Prozess des Liederlernens ab und werden in musikalische und rhythmische Bewegungen in Spielen und Tänzen einbezogen.

5. Zusätzlich zu den genannten sollten auch die Besonderheiten berücksichtigt werden thematische Klassen für ältere und Vorbereitungsgruppe Kindergarten. Auswahl von allen Musikalische Werke durch sein Thema bestimmt. Es ist „übergreifend“ für alle Arten musikalischer Aktivitäten – Musik hören, singen, rhythmisieren und, wenn möglich, ein Kindermusikinstrument spielen.

6. Von besonderem Interesse für die allgemeine und musikalische Entwicklung der Kinder in der Vorbereitungsgruppe sind komplexe, kreative Aktivitäten nicht-traditionelle Form, kognitive Musikkurse und integrierte Kurse.

Diese Nachricht wurde am Donnerstag, 9. Mai 2013 um 17:44 Uhr in der Rubrik , verfasst.

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Du kannst Notizen zum Musikunterricht

V

Seniorengruppe

kompensierende Orientierung

Hergestellt von:

Musikdirektor

Chernysh V.V. Krasnodar 2014 Ziel: Interesse und Liebe für Musik wecken, das Bedürfnis, sie zu hören. Entwickeln

kreative Fantasie

1. , Tonhöhenhören, Tanzkreativität fördern, lehren, unterschiedliche Stimmungen auszudrücken.
2. Aufgaben:
3. Machen Sie Kinder mit Musikwerken mit kontrastierendem Charakter bekannt. Bringen Sie den Kindern bei, Stimmungsschattierungen in einem Musikstück zu unterscheiden und die Stimmung durch Gesang, rhythmische Bewegungen und Tanz zu vermitteln. Vermitteln Sie kontrastierende Gesichtsausdrücke
4. emotionaler Zustand

(Freude und Traurigkeit) bilden kommunikative Beziehungen zwischen Kindern, fördern die Fähigkeit, sich in Tiere und Menschen hineinzuversetzen.

Förderung der Entwicklung der Aufmerksamkeit und des Gehörs sowie Entwicklung des richtigen Sprechtempos durch logorhythmische Übungen.

Fortschritt der Lektion:

Kinder betreten, begleitet von Musik (nach Wahl des Musikdirektors), den Saal, gehen im Kreis und bleiben mit dem Gesicht zum Kreis stehen.

Grüße Der Musikdirektor lädt alle ein, Hallo zu sagen:„Hallo, rechte Hand“ –

rechte Hand Strecken Sie es mit der Handfläche nach oben nach vorne und legen Sie es an Ihren Gürtel.„Hallo, rechte Hand“ –

„Hallo, linke Hand“ –

linke Hand

„Hallo, meine rechte Socke“ – bringen Sie Ihren rechten Fuß nach vorne, strecken Sie Ihren Zeh aus, stecken Sie ihn in den i.p.

„Hallo, mein linker Zeh“ – bringen Sie Ihr linkes Bein nach vorne, strecken Sie Ihren Zeh aus, bringen Sie ihn in eine stehende Position.

„Hallo, mein Rücken“ – legen Sie Ihre Hände hinter Ihren Rücken, spreizen Sie Ihre Schultern, heben Sie Ihr Kinn an.

„Hallo, Gürtel“ – legen Sie Ihre Hände auf den Gürtel (4 Finger vorne, ein Finger hinten)

„Hallo, hallo, mein Freund“ – nicken Sie einmal mit dem Kopf. Sich warm laufen Die Kinder drehen sich nacheinander um und gehen im Kreis zu Marschmusik.

unterschiedlicher Natur(Sie gehen „auf den Zehenspitzen“ – Hände hoch, „auf den Fersen“ – Hände am Gürtel, „Sprünge“, gerader Galopp, Laufen mit erhobenem Knie usw.) Dann setzen sie sich auf Stühle.

Musikalische Leitung: Leute,

Ich freue mich sehr, Sie kennenzulernen.

Leute, wie ist eure Stimmung heute? Antworten der Kinder: fröhlich, gut, fröhlich. Musikalische Leitung: Stimmung ist

interner Zustand

Person und unterschiedliche Lebensumstände beeinflussen die Stimmung. Manchmal kann einfach nur sonniges Wetter gute Laune machen.

Musikalischer Leiter: Aber hören Sie zu, wie Musik uns klar und deutlich von einer traurigen Stimmung erzählen kann.

Hören: Musikwerk von R. Schumann „Der erste Verlust“

(Gezeigt werden ein Porträt des Komponisten und ein Bild von Pierrot)

Musikalischer Leiter: Welchen Charakter hat das Musikstück? Worüber könnte der Komponist traurig sein?

Antworten der Kinder.

Musikalischer Leiter:

Die Geige sang über traurige Dinge.
Ein Fisch hörte im Teich.
Mohn und Gänseblümchen gehört
Hirte auf der Wiese und Lämmer,
Auf einem grünen Ast sitzt ein Vogel,
Ein Star oder vielleicht eine Meise,
Und eine wichtige schwarze Katze...
Und alle waren ein bisschen traurig.

Und Mikhailova.

Aber Sie und ich werden nicht traurig sein, wir sind heute gut gelaunt. Hören wir uns ein lustiges Musikstück an.Es heißt „Joke“ und wurde vom Komponisten I.S. geschrieben. Bach.

Zuhören: ein musikalisches Werk von I.S. Bach „Witz“.

(gezeigt werden ein Porträt des Komponisten und ein Bild mit Clowns oder Possenreißern)

Musikalischer Leiter: Was für eine fröhliche und verspielte Melodie? Und welche Bewegungen werden zu dieser Musik schnell oder langsam, sanft oder scharf sein?

Antworten der Kinder.

Musikalischer Leiter: Leute, lasst uns das Spiel „Find Your Pair“ zu lustiger Musik spielen.

Spiel „Finde deinen Partner“

„Polka“ von M. Glinka erklingt

Kinder stehen locker da und halten Karten in der Hand, die verschiedene Emotionen darstellen.

Schlag 1. Berühren Sie bei jeder Viertelnote den Boden mit der Spitze des rechten Fußes.

Schlag 2. Machen Sie drei leichte Stampfe, beginnend mit dem rechten Fuß.

Schlag 3. Berühren Sie bei jedem Viertel den Boden mit der Zehe des linken Fußes.

Schlag 4. Machen Sie drei leichte Stampfe, beginnend mit dem linken Fuß.

Messen Sie 5-8. Wiederholen Sie die Bewegungen der Takte 1-4.

Messen Sie 9-16. Sie rennen leichtfüßig durch das lockere Gras und suchen nach einem Partner mit der gleichen Emotion wie auf dem Bild

Nach dem Spiel sitzen die Kinder auf Stühlen.

Gesang

Musikalischer Leiter: Und jetzt machen wir eine Übung namens „Yula“. Wir werden den Kreisel mit unserer Stimme drehen.

Übung „Yula“

Zuerst singen alle gemeinsam die Sequenz klingt a-e-i-o-u auf eine Anmerkung. Dann werden sie in Gruppen eingeteilt. Die ersten beginnen – sie singen „a“, die nächste Gruppe „E“, die nächste – „I“ und so weiter bis zum Ende („O“, „U“). Für Kinder geht es bei dieser Übung vor allem darum, ihren Nachbarn hören zu können. Die Übung fördert das Gehör, die Aufmerksamkeit und den Gruppenzusammenhalt.

Musikalischer Leiter: Was seid ihr für tolle Kerle! Alles hat geklappt! Sie haben einander gehört und nicht unterbrochen. Lasst uns ein gutes Lied über gute Laune singen, das „Smile“ heißt.

Gesang: „Smile“ von V. Shainsky

Musikalischer Leiter: Und wenn wir gute Laune haben, lieben wir es zu tanzen, nicht wahr?

Antwort der Kinder: Ja!

Musikalischer Leiter: Komm raus und tanz schnell!

Tanz „Top-Top und Clap-Clap“

Lied aus der Sendung „Wir spielen“ („Fernsehen“)

(Kinder führen Bewegungen zur Musik aus, wie vom Musikdirektor gezeigt)

Eins, zwei, drei, vier, fünf – wir spielen!

1. Beine springen den Weg entlang – eins, zwei, drei;
Wenn Sie einen Regenbogen am Himmel sehen, schauen Sie hin;
Der Ball ist rund, das Klingeln ist riesig, der Schleppnetz-Wali-Boom;
Zarte Sonne am blauen Himmel!

Chor:
Lass uns höher springen, in die Hände klatschen,
Lasst uns mit den Füßen stampfen: stampfen, stampfen – es ist ein guter Tag!
Heute ist ein strahlend schöner Tag:
Lasst uns alle zusammen spielen – klatschen-klatschen und top-top!

2. Eins, zwei, drei, vier, fünf – ta-ra-ra;
Kinder vergnügen sich auf der Lichtung;
Wolken schweben hoch am Himmel,
Und unser Wunderlied ist noch nicht zu Ende!
Chor.

Musikalischer Leiter: Wir haben gut getanzt, lasst uns entspannen.

Entspannung Übung „Wolken!“

Musikalischer Leiter: Stellen Sie sich vor, Sie und ich gehen auf den Wolken (Kinder laufen verstreut auf dem Teppich). Leg dich darauf. (Kinder legen sich auf den Teppich). Die Wolken sind weiß, flauschig und warm, versuchen Sie sich zu entspannen und abzuschalten. Ihr Körper ist schwerelos und luftig, wie eine Wolke. Ein Sonnenstrahl wärmte dich, als würde er dich mit einer warmen Decke bedecken. Alle Muskeln sind entspannt, gut, warm und schwingen auf flauschigen Wolken. (Das Lied „Clouds“ von V. Shainsky wird gespielt).

Musikalischer Leiter: Unsere Lektion geht zu Ende. Erinnern wir uns, was wir heute gemacht haben?

Übung „So!“

Wir gingen den Weg entlang – so, so, so!

Wir schwankten wie Espen – so, so, so!

Sie klatschten laut in die Hände – so, so, so!

Wir wirbelten ein wenig herum – so, so, so!

Wir flogen wie Vögel – so, so, so!

Sie bückten sich, um Blumen zu holen – so, so, so!

Wir schwammen wie Fische – so, so, so!

Sie haben allen ein Lächeln ins Gesicht gezaubert – so, so, so!

Kinder verlassen den Saal zum Lied „True Friend“

B. Savelyev, M. Plyatskovsky

Nominierung: Notizen zum Musikunterricht im Kindergarten kostenlos herunterladen.

Zusammenfassung einer Musikstunde für Vorschulkinder an einer vorschulischen Bildungseinrichtung „Die faszinierende Welt der klassischen Musik“ nach den Stücken von P. I. Tschaikowsky aus „Kinderalbum“

Zeit: II. Novemberwoche 2017.

Ziel: Machen Sie Kinder mit Hilfe mehrerer Stücke aus dem „Kinderalbum“ an das Werk von P. I. Tschaikowsky heran.

kreative Fantasie

1. Kindern eine positive Einstellung gegenüber klassischer Musik vermitteln.

2. Bei Kindern die Fähigkeit zu entwickeln, eine assoziative Reihe für diese oder jene Musik auszuwählen und emotional darauf zu reagieren.

3. Erweitern Sie den Horizont der Kinder durch verschiedene Musikgenres(modern, klassisch).

4. Entwickeln Sie die Koordination, das rhythmische Gehör und die Aufmerksamkeit der Kinder.

5. Ermutigen Sie Kinder zu kreativer Aktivität und Fantasie.

Vorarbeit: Handouts für Gruppen mit musikalisches Repertoire zum Zuhören.

Material: Strickleiter, 3 Weihnachtsbäume, ein bemalter Sumpf, Präsentation mit Bildern, Musikinstrumente (Klavier und Metallophon, Rassel und Löffel, Triangel und Glocken, Tamburine und Glocken), Leinwand, Holzpferd.

Repertoire P.I. Tschaikowsky:

1. „Marsch der Holzsoldaten“.

2. „Polka“.

3. „Süßer Traum.“

4. „Pferdespiel“.

5. „Neapolitanisches Lied.“

6. Für das Quiz (optional): „Baba Yaga“, „Walzer“, „Mutter“,

sowie der Tanz „Wave“ von Barbarika.

(Freude und Traurigkeit) bilden kommunikative Beziehungen zwischen Kindern, fördern die Fähigkeit, sich in Tiere und Menschen hineinzuversetzen.

- Guten Tag, Leute. Ich freue mich, euch wieder in diesem Raum zu sehen. Heute möchte ich Sie dazu einladen faszinierende Welt klassische Musik. Und um dorthin zu gelangen, müssen wir mehrere Hindernisse überwinden, die uns auf dem Weg begegnen: durchkommen dichter Wald, überqueren Sie die gefährliche Hängebrücke, springen Sie über den Sumpf und wir finden uns am vereinbarten Ort wieder.

Klingt wie „Marsch der Holzsoldaten“

(Der Lehrer durchläuft mit den Kindern einen Hindernisparcours und führt sie zu den Stühlen).

- Nun, hier sind wir. Wer ist das, Leute? (Auf dem Bildschirm ist ein Bild des Musikbewahrers zu sehen.)

- Das ist der Hüter der Musik. Sie beschützt diese Welt, damit wir nicht dorthin gelangen können. Der Wächter muss sicherstellen, dass wir keine Gefahr für diesen magischen Ort darstellen. Sie hat einen Test für uns vorbereitet. Was ist das für ein Test? (Auf dem Bildschirm ist eine Folie mit Musikinstrumenten zu sehen). Wir müssen bestimmen, welches der im Bild vorhandenen Instrumente erklingen wird (jeder errät den Klang jedes Instruments).

- Bitte schön. Eine weitere Herausforderung haben wir sehr gut gemeistert! Öffne das Tor, Wächter! (Der Bildschirm zeigt ein Porträt von P. I. Tschaikowski).

- Kinder, wer begrüßt uns?

— Absolut richtig, das ist der russische Komponist P. I. Tschaikowsky. Ich möchte sagen, dass dies der erste russische Komponist ist, der ein ganzes Album mit Kinderstücken für Klavier geschrieben hat. Und das tat er mit unglaublicher Leichtigkeit, weil er Kinder liebte und verstand. Tschaikowsky hatte einen Neffen, Wolodja Dawydow, dem er sein Album widmete.

— Fast mein Lieblingsstück aus dem Album ist „Polka“. Könntet ihr mich daran erinnern, was eine Polka ist? (Polka ist Tschechisch Volkstanz, Er hat einen fröhlichen, fröhlichen, lebhaften und frechen Charakter. Die Hauptbewegung dieses Tanzes ist das Hüpfen (kleine und leichte Sprünge). Bitte schauen Sie auf den Bildschirm. Wen siehst du da? (Kinder tanzen Polka). Lasst uns zusammen eine Polka tanzen. Jungs, ladet die Mädchen ein.

„Polka“ von P. I. Tschaikowsky erklingt.

(Kinder bewegen sich paarweise im Kreis, springen und setzen sich dann wieder hin.)

- Lasst uns unsere Reise fortsetzen (auf dem Bildschirm erscheint ein schlafendes Mädchen). Wer ist abgebildet? (Schlafendes Mädchen). Was ist, wenn sie nicht wirklich schläft, sondern nur die Augen schließt und von etwas träumt? Leute, träumt ihr alle gern? Kannst du träumen? Lassen Sie es uns jetzt überprüfen. Das Album enthält ein Stück namens „Sweet Dream“. Wer weiß, was ein Traum ist? (Ein Traum ist ein Traum). Schließen Sie nun die Augen und träumen Sie, während Sie Musik hören.

Klingt wie „Sweet Dream“ von P.I. Tschaikowsky.

Kinder, wovon habt ihr geträumt? Wovon kann man bei dieser Art von Musik träumen? Wovon kann dieses Mädchen träumen?

(Der Wächter der Musik erscheint erneut auf dem Bildschirm.)

„Und wieder schaut uns der Hüter der Musik an.“ Aber jetzt wurde sie freundlicher und fröhlicher, weil ihr klar wurde, dass wir dieser Welt keinen Schaden zufügen würden. (Der Lehrer tut so, als würde er zuhören.) Sie lädt uns zum Spielen ein. (In der Mitte der Halle steht ein Pferd.)

Der Sound ist „The Game of Horses“ von P.I.

(Kinder im Kreis machen im ersten Teil eine Bewegung, die das Reiten auf einem Pferd darstellt, und im zweiten Teil einen Seitengalopp).

„Der Torwart hat es genossen, mit uns zu spielen.“ Du hast sie überzeugt. Aber schauen Sie, was ist das? Wir galoppierten, galoppierten und galoppierten zu einem sehr malerischen Ort. (Auf dem Bildschirm ist ein Bild von Neapel zu sehen). Ja, das ist Neapel. Diese Stadt liegt in Italien. Wie Sie wissen, ist P.I. Tschaikowsky liebte das Reisen und reiste viel. Und die Eindrücke, die er von bestimmten Orten erhielt, spiegelten sich zwangsläufig in seiner Musik wider. So entstand ein weiteres Stück, das ebenfalls aus einem Kinderalbum stammt – „The Neapolitan Song“. Sie wissen, dass Lieder normalerweise Worte haben, aber dieses Lied ist ungewöhnlich – ohne Worte. Und wir haben die Möglichkeit, uns in ein Orchester zu verwandeln und diesem Werk neue Farben zu verleihen. (Geben Sie Kindern Musikinstrumente – Löffel, Tamburine, Glocken).

Das „Neapolitanische Lied“ von P.I. Tschaikowsky erklingt.

— Es ist an der Zeit, sich vom Guardian zu verabschieden; die Reise war sehr interessant. Wie Sie bereits verstehen, haben die Wächter eine sehr schwere Aufgabe, sie beschützen die Welten schlechte Leute, Sie sollten also immer wachsam sein. Erfreuen wir ihn und natürlich uns selbst mit einem lustigen Tanz.

Barbarikas „Wellen“-Tanz wird aufgeführt.

- Sagt mir, Kinder, wohin sind wir heute gegangen? Welches Komponistenwerk haben wir kennengelernt? Und damit wir uns daran erinnern, welche Werke heute aufgeführt wurden, veranstalten wir ein Quiz. (Es wird ein Quiz mit Fragmenten von Theaterstücken abgehalten). Es ist zu Ende spannende Reise in die Welt der klassischen Musik. Bis bald.

Nominierung: Zusammenfassung einer Musikstunde in der Oberstufe nach dem Landesbildungsstandard.

Position: Musikdirektor
Arbeitsort: MBDOU Kindergarten Nr. 16 „Herringbone“
Standort: Kudymkar, Bezirk Kudymkar, Region Perm

Gemeindebudget-Vorschule Bildungseinrichtung Stadtbezirk Petrosawodsk „Allgemeiner Entwicklungskindergarten mit vorrangige Umsetzung Aktivitäten zur kognitiven und sprachlichen Entwicklung von Kindern Nr. 3 „Mosaik“

/data/files/q1513161029.pptx („Musikalisches Abenteuer“)

(MDOU „Kindergarten Nr. 3“)

Musikdirektor der vorschulischen Bildungseinrichtung „Kindergarten Nr. 3“

Petrosawodsk

Golub Swetlana Wladimirowna

2017

Unterrichtsnotizen „Musikalisches Abenteuer“

Ziel - Entwicklung musikalischer und kreativer Fähigkeiten bei Vorschulkindern durch den Einsatz verschiedener Arten musikalischer Aktivitäten.

kreative Fantasie

Pädagogisch:

Entwickeln Sie die musikalischen und motorischen Fähigkeiten der Kinder (Rhythmus,Bewegungskoordination, Orientierung im Raum);

Zu lehren, die Schönheit der Herbstnatur durch das Hören von Musik, die Aufführung von Musikwerken und das Betrachten von Herbstgemälden zu erkennen;

Lernen Sie weiterhin, das Lied „Herbst“ mit natürlicher Stimme zu singen.

Um bei Kindern eine emotionale Reaktion auf Musik zu entwickeln;

Pädagogisch:

- eine positive Einstellung des Kindes gegenüber der Welt um es herum, gegenüber sich selbst zu entwickeln;

Kommunikationsfähigkeiten entwickeln;

Wellness:

Schaffen Sie Bedingungen, die das emotionale Wohlbefinden jedes Kindes gewährleisten;

Die körperliche und geistige Gesundheit erhalten und stärken;

Ausrüstung: Klavier, Audiogeräte, Computer, Projektor, Musikinstrumente für Kinder, Notizen für Auszeichnungen für Kinder, leuchtende Kugel.

Repertoire: „March“ von F. Nadenenko, „Riders“ von Vitlin, „Pilots, to the Airfield“ von M. Rauchwerger, „Jolly Train“ von Z. Kompaneets, „Autumn Song“ aus dem Zyklus „Seasons“ von P. Tchaikovsky, „Herbst“ von A. Arutyunov, Volksmelodie „Russische Melodie“, „Wattage“, „Polka“ von Y. Chichkov, „March“ von N. Levi, Auszug „Prelude“ von Bach.

Fortschritt der Lektion :

Die Kinder betreten den Saal zum Marsch, finden einen Freund für den zweiten Teil der Musik und stehen verstreut da.

Musik Hand Was ist „Hallo“? - die besten Worte
Denn „Hallo“ bedeutet, gesund zu sein
Musik Die Hand singt im Dreiklang nach oben: „Hallo, Kinder“

Kinder antworten im Abwärtsdreiklang „Hallo“

Musik Hand: Damit wir den ganzen Tag über gute Laune haben, singen wir jetzt ein fröhliches Wirrwarrlied

Valeologisches „Tryamdi-Lied“.
Die Kinder stehen sich paarweise gegenüber
Kleine Finger: schütteln, schütteln, schütteln! „Hallo“ mit den Fingerspitzen
Fingertrommel: schütteln, schütteln, schütteln!
Und jetzt Handflächen: schütteln, schütteln, schütteln! Dasselbe gilt auch für Palmen
Lasst uns mit den Fäusten klopfen: schütteln, schütteln, schütteln! Dasselbe gilt auch für Fäuste
Sagen wir es kurz und knapp:
Ihre Nasen begannen zu schniefen: zittern, zittern, zittern! Sich gegenseitig an der Nase berühren
Pumpnasen: schütteln, schütteln, schütteln!
Und jetzt lächelten wir, „Frühling“ lächelte
Sie sprangen auf und drehten sich um. Vor Ort nach Text durchgeführt
Wir leben in Tryam-Tryamdia. Sie klatschen in die Hände
Wir singen Wackellieder: Wackel-Sprung-Sprung!

Kinder sitzen auf Stühlen.

Musik ruk-l: Heute Morgen, auf dem Weg zum Kindergarten, habe ich unter der Tür diesen Brief gefunden (zeigt) „Hallo Leute, wie geht es euch?“ Ich weiß, dass du gehorsam bist und wahre Freunde. Ich möchte Sie zu einem Besuch einladen, ich freue mich, alle in dem wunderschönen Land zu sehen, in dem nur die Musik herrscht!“

Musik Manager: Sind Sie damit einverstanden, in die Welt der Musik einzutauchen? (Antworten der Kinder). Wir werden gemeinsam ein Fortbewegungsmittel auswählen, aber um besser sehen und hören zu können, werden wir Übungen für die Augen und Ohren machen.

Gymnastik für die Augen

Wir machen Gymnastik für die Augen

Wir machen es jedes Mal.

Rechts, links, herum, unten,

Seien Sie nicht faul, es zu wiederholen.

Stärkung der Augenmuskulatur.

Wir werden es gleich besser sehen.

Selbstmassage der Ohren

Reiben Sie Ihre Handflächen aneinander, bis sie heiß werden.Legen Sie Ihre rechte Handfläche auf Ihr rechtes Ohr, linke Handfläche am linken Ohr. Reibe deine Ohren. Wir tun dies sorgfältig. Fassen Sie Ihre Ohrläppchen und ziehen Sie sie vorsichtig nach unten 3 Zeiten-Zeiten, zwei, drei. Nehmen Sie die Mitte des Ohrs und ziehen Sie die Ohren zur Seite – eins, zwei, drei. Nehmen Sie die Oberkante und ziehen Sie dreimal nach oben – eins, zwei, drei. Drücken Sie die Ohren von unten nach oben, von oben nach unten zusammen. Gut gemacht! Die Massage ist vorbei – setzen Sie sich. Jetzt sind unsere Ohren zum Zuhören und unsere Augen zum Schauen bereit.

(Folien zeigen und zuhören Musikalische Fragmente„Riders“ von Vitlin, „Pilots, to the airfield“ von M. Rauchwerger, „Jolly Train“ von Z. Kompaneets). (Kinder entscheiden, in was sie auf die Reise gehen, bewegen sich im Einklang mit der Musik)

Musik Hand:Und wo sind wir gelandet? (Folie mit Fragezeichen)

Und das möchte ich Ihnen sagen.

Heute, hier, jetzt

ICH musikalische Fee

Ich möchte für dich sein!

(Der Musikdirektor zieht ein „Zaubergewand mit Noten“ an)

Musik Hand:

Ich bin eine Fee der Musik, Freunde,

Natürlich hast du mich erkannt.

Schließlich habe ich jede Stunde

Tag für Tag

Ich erscheine wieder in diesem Raum.

Ich lebe in einem magischen Land

Wo Musik nur regiert.

Sei immer mit Musik befreundet

Sie schenkt nur Freude.

Sie befinden sich in einem musikalischen Land. In diesem Land gibt es 5 Musikstädte. In jeder Stadt erwarten Sie Überraschungen und Aufgaben, nach deren Erledigung Sie Briefe erhalten, aus denen Sie ein Wort bilden und herausfinden, wer der König aller Instrumente ist

(Schieben Sie „Stadt des Rhythmus“, schalten Sie den Ball aus)

Wir befanden uns in der Stadt des Rhythmus, diese Stadt ist sehr wichtig, denn ohne Rhythmus kann es keine Musik geben. Und jetzt möchte ich ein Spiel mit dir spielen « Rhythmisches Echo. Ich werde einen Rhythmus klatschen, der für jeden anders ist, du hörst genau zu und wiederholst: Kinder reproduzieren kurze rhythmische Muster für den Lehrer in in einem langsamen Tempo(in diesem Stadium - korrekte Wiedergabe des Rhythmus ohne Pausen, ohne die Gesamtbewegung zu stören).

Auch in meinem musikalischen Reich ist der Herbst angekommen(gleiten), eine meiner Lieblingszeiten des Jahres. Russische klassische Komponisten besungen in ihren Werken die Schönheit der russischen Natur. Aufpassen Herbstnatur merken wir, dass der Herbst nicht nur eine langweilige, sondern auch eine schöne Zeit ist. Was passiert mit der Natur im Herbst?

Antworten der Kinder

Ergebnis: Herbst – Farbenpracht in den Wäldern und Feldern, fliegende Vögel. Der Wald kleidet sich in farbenfrohe Herbstkleidung. Auf der Birke erscheinen goldene Blätter, auf der Espe gelbe und purpurrote Blätter. Der Laubfall wird von Tag zu Tag stärker. Der Boden ist bedeckt mehrfarbige Farben. Lasst uns alle gemeinsam ein Gedicht über den Herbst erzählen.

Sprachspiel mit Bewegungen „Fallende Blätter“

Herbst! Herbst! Laubfall!Rhythmisches Klatschen

Herbstlicher Wald.Fingerschnippen

Rote Blätter raschelnHandfläche an Handfläche reiben

Und sie fliegen, fliegen, fliegen!Schütteln Sie Ihre Arme

Du hast alle Aufgaben richtig erledigt und erhältst den Anfangsbuchstaben (P)

Musik Hand: Lass uns weitermachen

( Der Musikdirektor schwenkt einen „Zauberstab“ – eine leuchtende Kugel leuchtet auf)

Eins, zwei, drei – der Zauberball zeigt uns die Stadt

( Schieben Sie „Music City“ und schalten Sie den Ball aus)

Musik Regisseur: In einer Musikstadt leben Menschen, die Musik schreiben. Wie heißen sie? (Antworten der Kinder) Stimmt, Komponisten. Der Herbst erregte mit seiner Farbenpracht die Aufmerksamkeit des großen russischen Komponisten.PI. Tschaikowsky (Folie mit Foto), der 1876 das Musikalbum „The Seasons“ schrieb. Eines der Werke dieser Sammlung ist „Herbstlied“. Das spielen - Russisch eine Landschaft voller Traurigkeit. Als Epigraph für dieses Werk wurden die Worte von A. Tolstoi gewählt:

"Herbst. Unser ganzer armer Garten zerfällt,

Vergilbte Blätter fliegen im Wind ...“

Präsentation „Herbstlied“ von P.I. Tschaikowsky

Besprechen Sie nach dem Zuhören und Ansehen, was Sie gesehen haben, sprechen Sie über Musik, wie ist sie?

Musik Hand: Jetzt erzählen wir euch alle gemeinsam ein weiteres Gedicht über den Herbst

„Regen“ (Spiel-Selbstmassage mit Gesang)

Musik Hand: Du hast sehr interessant über die Musik gesprochen, die du gehört hast, daher bekommst du einen weiteren Buchstabenhinweis (A)

Musik ruk-l: Nun, Leute, es ist Zeit für uns, in die nächste Stadt zu gehen.

( Der Musikdirektor schwenkt einen „Zauberstab“ – eine leuchtende Kugel leuchtet auf)

Eins, zwei, drei – der Zauberball zeigt uns die Stadt

(Schieben Sie „Stadt des Tanzes“, schalten Sie den Ball aus)

Musik Hand: Der Zauberball entführte uns in die Stadt des Tanzens. Alle Einwohner dieser Stadt lieben es zu spielen und zu tanzen. Und ihr Lieblingsspiel heißt „Musical Chairs“

Spielanleitung: Stühle werden im Kreis angeordnet, mit der Rückenlehne in der Mitte. Kinder zählen 1-2-3, jede Zahl hat ihre eigene Melodie. Der Fahrer steht nicht weit vom Kreis entfernt. Der Lehrer spielt den Walzer für die Kindergruppe Nr. 1. Folgen Sie dem Anführer und folgen Sie dem Walzerschritt im Kreis.

Kindergruppe Nummer 2 hinter dem Anführer führt einen Polkaschritt aus.

Eine Kindergruppe, Nummer 3, hinter dem Fahrer, tanzt im Reigen zu russischer Volksmusik. Wenn ein Marsch ertönt, stehen alle Kinder auf und marschieren hinter dem Anführer. Sobald die Musik zu Ende ist, setzen sich die Kinder schnell auf die leeren Stühle. Derjenige, der nicht genug hatte, wird zum Anführer.

Musik Hand: Genug, Kinder, lasst uns spielen

Lass uns anfangen zu tanzen.

Du schaust auf die Schilder

Und wiederholen Sie die Bewegungen

« Paartanz» Kroatische Volksmelodie unter Verwendung von Gedächtnistabellen (siehe Anhang)

Musik Hand: Wir hatten viel Spaß in der Stadt des Tanzens und du lernst einen weiteren Buchstaben deiner Aufgabe (O).

Aber es ist Zeit für uns, weiterzumachen. Setzte mich auf die Stühle

(Der Musikdirektor schwenkt seinen „Zauberstab“ – eine leuchtende Kugel leuchtet auf)

(Schieben Sie „Vocal City“, schalten Sie den Ball aus)

Musik Leader: Wir sind bei euch in der Stadt des Gesangs. Das Wort „Gesang“ kommt vom lateinischen Wort „Stimme", Stimme, deshalb leben hier Sängerinnen und Sänger. Sie alle haben auch klare und schöne Stimmen. Um einen weiteren Brief zu erhalten, schlage ich vor, dass wir das Lied „Herbst“ singen (ein Lied vortragen).

Musik ru-l: Und in dieser Stadt hast du die Aufgabe erledigt und erhältst einen weiteren Brief (G). Um den Namen des Königs der Instrumente herauszufinden, müssen wir nur die letzte Stadt besuchen, uns auf die Stühle setzen und los geht's.

(Der Musikdirektor schwenkt seinen „Zauberstab“ – eine leuchtende Kugel leuchtet auf)

Eins, zwei, drei – der Zauberball zeigt uns die Stadt

(Schieben Sie „Stadtorchester“, schalten Sie den Ball aus)

Musik Hand: Das ist meine letzte Stadt Musikland, Stadtorchester. Was bedeutet das Wort Orchester? (Antworten der Kinder: große Zahl Menschen, die verschiedene Instrumente spielen (Folie)

Musikalischer Leiter: Erste Aufgabe: Jetzt erklingt Russisch Volksmusik, müssen Sie erraten, um welches Instrument es sich handelt.„Russische Melodie“(beim Zuhören erraten die Kinder die Instrumente und ihre Bilder erscheinen auf der Folie)

Musikalischer Leiter: Sie haben diese Aufgabe abgeschlossen. Leute, wollt ihr selbst Musik machen?

Herbstmärchen

(Sprachspiel mit Musikinstrumenten)

Wandert ruhig den Weg entlangLeise mit den Handflächen auf die Trommel schlagen

Herbst in goldenen Kleidern.

Wo ein Blatt raschelt,Maracas

Wo der Regen läuten wird.Glocke

Ein lautes Klopfen ist zu hören:Holzstäbchen, Würfel

Es ist ein Specht – klopf und klopf!

Der Specht macht eine MuldeXylophone

Das Eichhörnchen wird dort warm sein. "Rushalki"

Plötzlich wehte der Wind

Er machte Lärm in den Bäumen,

Heult lauterTremolo von Tamburinen

Sammelt Wolken.

Regen, ding, regen, ding!Glocken, Metallophone

Ein lebhaftes Glockenspiel aus Tropfen.

Alles klingelt, klopft, singt -Alle Instrumente

Der Herbst kommt strahlend!

Musik Hand: Nimm den letzten Buchstaben (H). Wenn man alle Buchstaben zusammenfügt, erhält man den Namen des Königs aller Instrumente, nicht umsonst sind wir in der Stadt des Orchesters. (Faltbriefe auf einer Staffelei) Das Ergebnis ist das Wort „Orgel“ (Folie „Orgel“). Die Orgel ist das größte und majestätischste Musikinstrument. Sehr alt und vielleicht das komplexeste aller Instrumente, die es auf der Welt gibt. Der Name dieses Instruments stammt von altgriechisches Wort Organon – also ein Werkzeug oder Instrument. Eine Orgel erklingt mit Pfeifen (gleiten) mit unterschiedlichen Klangfarben wird mittels Blasebalg Luft in diese Pfeifen gepumpt. Die Pfeifen in der Orgel sind unterschiedlich:(gleiten) Holz, Metall, mit und ohne Zungen, dünn und dicker. Daher sind die Geräusche völlig unterschiedlich.
Die Beherrschung der Orgel ist nicht ganz einfach. Um Klänge von diesem Instrument zu extrahieren, müssen Sie mehrere Keyboards gleichzeitig verwenden (Folien) - Handbücher (das sind Tastaturen für die Hände) und eine Pedaltastatur (für die Füße).
Unter allen Musikinstrumenten steht die Orgel in puncto Klangreichtum und Ausdruckskraft an erster Stelle. Und es ist nicht umsonst musikalische Welt Die Orgel wird „König der Instrumente“ genannt.

Hören wir uns an, wie die Orgel „Prelude“ von Bach klingt, Auszug

Musik ruk-l: Unsere Reise ist also zu Ende.Aber bevor wir zurück in den Kindergarten gehen,Sie erzählen uns, was Ihnen von der Lektion am meisten in Erinnerung geblieben ist. (Kinder äußern ihre Einstellung zum Unterricht – Reflexion). Und zum Abschied möchte ich mich bei Ihnen bedanken und Ihnen fröhliche Notizen machen, aber wie Sie sehen, sind sie alle Weiß. Wenn Sie zur Gruppe zurückkehren, möchte ich, dass Sie Ihre Notizen in der Farbe ausmalen, die am besten zu Ihrer Stimmung passt. Gehen wir nach Hause?

(Der Musikdirektor schwenkt seinen „Zauberstab“ – eine leuchtende Kugel leuchtet auf)

Eins zwei drei – der Zauberball bringt uns zurück in den Kindergarten(Schieben Sie „Kindergarten“, schalten Sie den Ball aus).

Nun, hier sind wir im Kindergarten.(Zieht seinen Mantel aus). Und ich bin nicht mehr die Musikfee, sondern ein Musikdirektor. Verabschieden wir uns.

Musik Hand: singt die Tonleiter „Goodbye“

Kinder: Singen Sie „Goodbye“ die Tonleiter hinunter

Zum „Marsch“ geht Levi in ​​die Gruppe

Referenzen:

Arsenevskaya O.N. System der Musik- und Freizeitarbeit im Kindergarten Landesbildungsstandard Verlag „Lehrer“ 2015.

Osovitskaya Z.E., Kazarinova A.S. Musikalische Literatur. Erstes Studienjahr. M., „Musik“ 2000.

Parfenov I. Haus in Klin. Kurgan, 1990.

Unter dem großen Zelt mit blauem Himmel. Gedichte russischer Dichter. Swerdlowsk Buchverlag des Mittleren Urals, 1982.

Tschaikowsky P. Jahreszeiten. M., Musik 1974.

Vetlugina N.A., Dzerzhinskaya I.L., Komissarova L.N. Methoden der Musikpädagogik im Kindergarten. M.: Bildung, 1982. -271.

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