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Ilidzheva Natalya Valbegovna- Student der Französischen Sprachfakultät der Staatlichen Sprachuniversität Moskau.

Anmerkung: diese Arbeit hat es sich zur Aufgabe gemacht, die Entwicklung und Reflexion der Legende von den ersten Zeugnissen ihrer Existenz in den Werken französischer Schriftsteller nachzuzeichnen: dem normannischen Trouveur Berul, dessen Roman uns nur in Form eines Pretty überliefert ist großer Gang und der anglo-normannische Tom, dessen Versroman vollständig übersetzt wurde, aber nur einige Episoden eines einst umfangreichen Werkes überliefert. Auch die Kombination der Merkmale dieser beiden Gedichte im Roman von Joseph Bedier wird analysiert.

Stichworte: Europäische Literatur, Legende, Gedicht, Ritterroman, Handlung, Trouvères, philologische Analyse, französische Literatur.

Die mittelalterliche Legende um die Liebe des jungen Mannes Tristan aus Leonoi und der Königin von Cornwall, Iseult Blond, gehört zu den beliebtesten Handlungssträngen der westeuropäischen Literatur. In der keltischen Volksumgebung entstanden, verursachte die Legende dann zahlreiche literarische Fixierungen, zuerst auf Walisisch, dann auf Französisch, in Überarbeitungen, von denen sie in alle wichtigen europäischen Literaturen einging, ohne die slawischen zu passieren.

Wenn wir den Roman "Tristan und Isolde" untersuchen, können wir sagen, dass dieses Werk die Verkörperung einer Reihe von Merkmalen ist, die zur Ritterromantik gehören.

Insel Saint Samson;

Die Parallele zwischen Tristans Kampf mit Morold von Irland und Davids Kampf mit Goliath oder Achilles' Kampf mit Hector (außerdem ist die Beschreibung des Kampfes ein wesentlicher Bestandteil jeder Ritterromantik);

Das Motiv der Segel, entnommen aus der altgriechischen Legende von Theseus.

Zweitens eine Beschreibung der Persönlichkeit Tristans als eines mit ritterlichen Qualitäten ausgestatteten Helden:

Ihren Platz kennen;

Hierarchie der Ränge;

Kenntnis der Etikette;

Hervorragende Fähigkeit, eine gemeinsame Sprache zu finden;

Reiterkampf;

Schwertbesitz;

Jagdwissen.

Drittens das Vorhandensein von Märchenmotiven in der Arbeit:

dreimal die Forderung des Morold von Irland, zu ihm in die Schlacht zu ziehen;

"Sieben Tage, sieben Nächte wurde Tristan ruhig getragen."

Auch die Vorherbestimmung des Schicksals kommt im Roman anschaulich zum Ausdruck:

Abfahrt von Tristan in einem Boot in Richtung Heilung oder Tod;

Marks Entscheidung, das Mädchen zu heiraten, dem die von den Schwalben mitgebrachten Locken gehören.

Und schließlich steht trotz der ungewöhnlichen Umstände der Entstehung von Gefühlen zwischen Tristan und Isolde das Thema Liebe im Mittelpunkt Handlung Roman.

In Bezug auf den Unterschied zwischen dem Liebeskonzept in "Tristan und Isolde" zwischen Tom und Berul ist anzumerken, dass der in Fragmenten erhaltene Roman von Tom von der tragisch unveränderlichen und hoffnungslosen Liebe eines Ritters zu seiner Frau erzählt Oberherr und Onkel ("fast Vater") König Mark. Eine in jeder Hinsicht kriminelle tödliche Leidenschaft, deren Ursache und Symbol ein versehentlich getrunkenes Liebesgetränk ist, berührt das System der ethischen Werte in keiner Weise: sowohl König Mark als auch Isolde Belorukaya, die Tristan in Ordnung heiratet die Liebe zu Isolde der Blonden zu überwinden, und beide Protagonisten behalten alles hoch spirituelle Qualitäten, aber gleichzeitig leiden sie unter einem allmächtigen Gefühl, das Helden unwiderstehlich zu Tode fesselt. Toms Version, die gemeinhin als "höfisch" bezeichnet wird, ist tatsächlich alles andere als ideal. höfische Lyrik und Ritterroman: Die Dame im „Tristan-Roman“ ist kein Gegenstand halbheiliger Verehrung und inspiriert den Helden nicht zu Heldentaten zu ihren Ehren. Der Schwerpunkt verlagert sich auf die psychischen Qualen, die die Helden ertragen, verbunden durch familiäre und moralische Bindungen, die sie endlos gegen ihren Willen überschreiten.

Etwas anders wird die Liebe von Tristan und Isolde in der sogenannten "epischen" Version der Handlung beschrieben, zu der auch Beruls "The Romance of Tristan" gehört. Er konzentriert sich ausdrücklich auf die Poetik der "Gesten" mit ihrer Formalität und Anziehungskraft auf das Publikum und zeigt Markus als einen schwachen König, der von widerspenstigen Baronen abhängig ist. Gleichzeitig verliert die Liebesleidenschaft in ihm teilweise ihren fatalen Charakter (die Wirkung eines Liebestranks ist auf drei Jahre begrenzt), gewinnt aber einen Eigenwert, der sie nicht nur in den Augen gewöhnlicher Charaktere rechtfertigt - Städter, Palastdiener, ungeborene Ritter - aber auch die göttliche Vorsehung, dank der sie Fallen und Bloßstellungen, auch am "Hof Gottes", ausnahmslos vermeiden. Aber auch eine solche Liebe, triumphierend, fast frei von Seelenqualen und nicht nach dem Tod strebend, passt nicht in das System höfischer Normen.

Es ist erwähnenswert, dass sie, wenn sie in dem Roman über Tristan und Iseult über Liebe sprechen, nicht nur über Gefühle zwischen einem Mann und einer Frau sprechen, sondern auch über die Liebe zu ihrem Land, ihrem Volk und vor allem zu ihren Verwandten . In diesem Fall ist die Liebe zwischen Onkel und Neffe, Mark und Tristan, impliziert.

Zur Rechtfertigung Tristans entsteht die Idee, einen Zaubertrank zu trinken, der zur Aufstachelung der Leidenschaft zwischen Tristan und Isolde beitrug. Einerseits ist dies ein Aufstand des Autors des Werkes gegen die Grundlagen, die sich in der feudalen Gesellschaft entwickelt haben: Gehorsam gegenüber dem Herzen, das Folgen von Gefühlen zu Lasten der Pflicht gegenüber ihren Angehörigen, und andererseits die Präsentation von Liebe zwischen einem Mann und einer Frau als eine chemische Reaktion, die sie ihres Verstandes beraubt: Obwohl sie ihre Lieben nicht verletzen wollen, trotz aller Bräuche und Traditionen, denen sie verpflichtet sind, die sie beschützt und geliebt haben, können sie es nicht gegen die Leidenschaft angehen, die für immer von ihnen Besitz ergriffen hat.

Was Markus betrifft, so „konnte er weder Isolde noch Tristan aus seinem Herzen vertreiben“, „es gab weder Gift noch Hexerei – nur der Adel seines Herzens inspirierte ihn mit Liebe.“ Obwohl durch den Roman ein Moment schlüpfte, dass Mark vielleicht auch von der Magie eines Liebestranks betroffen war, wurden diese Annahmen sofort widerlegt:

„Die Erzähler sagen, dass Brangien keinen Krug Wein ins Meer geworfen hat“ und „als ob König Mark viel getrunken hätte und Isolde leise ihren Anteil eingeschenkt hätte. Aber wissen nette Leute dass diese Erzähler die Geschichte verdorben und verzerrt haben. Wenn sie diese Lüge erfunden haben, dann deshalb, weil sie es nicht verstanden haben große Liebe die Mark immer für die Königin hatte."

So ist Marks Liebe heilig, unschuldig, nicht aber die verbotene Liebe zwischen Tristan und Isolde. Als edler Ritter und Iseult als fromme Königin hätten sie niemals die Liebe des Königs verraten, wenn es nicht einen Wundertrank gegeben hätte, der sie daran hindert, ihrer Pflicht nachzukommen. Sie versuchen, ihren Gefühlen zu widerstehen, aber sie sind ihnen nicht unterworfen, denn es gibt nichts Stärkeres als Magie.

Aber schon vor dem Kräuteraufguss mochten sich junge Leute. Aber andererseits gehörten sie dem Verstand, nicht den Gefühlen. Tristan ging ohne Reue zu Mark the Blonde Iseult, täuschte sie geschickt und sie hasste ihn sofort. Und nur ein Trank konnte ihren Adel stören.

Da Mark trotz seiner Gefühle nicht unter dem Zauber des Getränks stand, konnte er den Verrat nicht verzeihen, konnte dem Hass und Neid auf seinen einst geliebten Neffen nicht widerstehen. Er sieht es als seine Pflicht an, Liebhaber hinzurichten, und hätte es ohne die Geschicklichkeit und Intelligenz von Tristan getan. Aber diese Eigenschaften von Tristan sind nichts im Vergleich zu Gott, dem Schicksal, das auf Tristans Seite war und ihm helfen wird, der Hinrichtung zu entgehen. Aber das Glück begleitete ihn nicht lange, denn seine Mutter nannte ihn nicht umsonst Tristan: „Ich habe in Trauer geboren, meine ersten Grüße an dich sind traurig.“

So stellt sich vor jedem Helden des Romans das Problem der Wahl zwischen Pflicht und Gefühl, aber jeder handelt nach den Umständen, die ihm das Schicksal bereitet, weil es unmöglich ist, sich dagegen zu wehren.

Dennoch wird hier, wie es sich für einen Ritterroman gehört, die Liebe als Symbol für den Sieg des Guten über das Böse dargestellt. Es wurde bereits gesagt, dass das Thema Liebe im Roman auf verschiedene Weise dargestellt wird. Und wie sich herausstellte, gewann die Liebe dank der Machenschaften des Schicksals (oder trotz ihnen). Sie besiegte die Feindschaft zwischen Tristan und Mark, sie besiegte die Intrigen von Tristans Missetätern, sie besiegte den Neid von Iseult Beloruka auf ihre Rivalin, sie besiegte den Tod. Trotz der Tatsache, dass die Hauptfiguren ein Schicksal erlitten, gewann auch ihre Liebe, der Tod konnte sie nicht trennen: „Nachts ging ein mit grünem Laub bedeckter Schlehdorn mit starken Zweigen und duftenden Blumen, der sich durch die Kapelle ausbreitete, in die Grab, wuchs aus Tristans Grab. Isolde"

Und wieder ein Hinweis auf einen Ritterroman: Die Idee, dass die Liebenden nach dem Tod zusammenblieben, wird in keinem einzigen Werk präsentiert, das nicht immer sogar einem Ritterroman zugeschrieben werden kann: Dies sind verschiedene Arten von Legenden, dies ist die Geschichte von Romeo und Julia von William Shakespeare, dies und Notre Dame de Paris von Victor Hugo.

Der Sieg der Liebe über den Tod zeigt sich auch in Markus' Haltung gegenüber den Toten: Er war es, der Tristan und Isolde gemeinsam bestatten ließ und verbot, den Dornbusch zu fällen, der zwischen ihren Gräbern wuchs.

Auch wenn das Liebesthema im Roman um Tristan und Iseult etwas anders dargestellt wird als in anderen Ritterromanen (schon allein wegen der fehlenden wahren Harmonie zwischen Gefühl und Vernunft), steht es im Mittelpunkt diese Arbeit. Umsonst schrieb Joseph Bedier in seiner Interpretation des Romans folgenden Schluss:

„Gute Leute, glorreiche Entdecker der alten Tage, Berul und Thomas und Eyolgart und Meister Gottfried erzählten diese Geschichte für alle, die liebten, nicht für andere. Sie grüßen durch mich an euch alle, die sich sehnen und glücklich sind, die von der Liebe gekränkt sind und sich nach ihr sehnen, die sich freuen und die sich danach sehnen, allen Liebenden. Mögen sie hier Trost finden in Unbeständigkeit und Ungerechtigkeit, in Ärger und Nöten, in allen Leiden der Liebe.

Abschließend muss gesagt werden, dass Tristan und Isolde kein typischer Ritterroman ist. In dieser Arbeit gibt es sowohl Ähnlichkeiten mit dieser Literaturgattung als auch einige Abweichungen von den akzeptierten Kanons. Darüber hinaus ist zu beachten, dass es mindestens zwei Versionen der Legende gibt - episch und höfisch - von Thomas und Beroul sowie den Roman von Joseph Bedier, der eine Art Kombination der oben genannten Optionen darstellt. Jedem Werk fehlt es nicht an der subjektiven Einschätzung des Autors, die zum Beispiel in Bediers Roman oft argumentativ untermauert wird.

Es ist schwer zu sagen, welches der Werke den Inhalt der Originalquelle am besten widerspiegelt. Anfangs wurden die Legenden nur mündlich überliefert, sie wurden in keinen schriftlichen Quellen festgehalten. Aber selbst bei der mündlichen Verbreitung der Legende fügte jeder Erzähler etwas Eigenes hinzu, was die Handlung etwas verzerrte.

Eines bleibt gleich: Liebe, egal was sie ist, egal wie sie präsentiert wird, sie ist immer auf der zentralen Ebene. Sie rechtfertigt alles, alle Handlungen von Helden. Sie überwindet alle Hindernisse. Alle anderen Merkmale eines Ritterromans hängen davon ab: Tapferkeit nützt einem Ritter nichts, wenn sein Herz nicht voller Liebe zu seiner schönen Dame ist. Die Liebe zu Untertanen trägt zur Großzügigkeit der Herrscher bei, ihrem Wunsch, ihr Volk zu schützen. Der Verlust geliebter Menschen kann mehr verletzen und töten als jede Waffe.

Referenzliste

1. Bedier J. Tristan und Isolde - M.: Wolfson Studio, Atticus Publishing Group LLC, 2011. - 148 p.

2. Michailow A. D. Die Sage von Tristan und Isolde und ihre Vollendung. Studium der Sprache und Literatur. L., 1973. Anmerkung zum Werk von J. Bedier "Tristan und Isolde [Elektronische Ressource] - URL: http://libok.net/

3. Barkova A.L. Tristan und Isolde [Elektronische Ressource] - URL: http://mith.ru/

4. Berul. Ein Roman über Tristan. Pro. aus dem altfranzösischen Linetskaya E.L. [Elektronische Ressource] - URL: http://wysotsky.com/

5. Wörterbücher und Enzyklopädien bei Academician [Elektronische Ressource] - URL: http://medieval_culture.academic.ru/

6.Tom. Ein Roman über Tristan [Elektronische Ressource]: URL: http://wysotsky.com/

7. Tristan und Isolde: Notizen [Elektronische Ressource]: URL: http://fbit.ru/

Der weltberühmte Ritterroman Tristan und Isolde erlangte durch eine stilisierte Nacherzählung des französischen Schriftstellers Joseph Bedier (1864-1938) Popularität.

Ein versehentlich getrunkener Liebestrank weckt Leidenschaft in der Seele von Tristan und Isolde – rücksichtslos und unermesslich. Helden verstehen die Illegalität und Hoffnungslosigkeit ihrer Liebe. Ihr Schicksal ist eine ewige Rückkehr zueinander, für immer vereint im Tod. Aus den Gräbern der Liebenden wuchs eine Rebe und Rosenstrauch die für immer blühen und sich umarmen.

Von allen Werken der mittelalterlichen Poesie unter den Völkern

In Westeuropa war die Geschichte von Tristan und Isolde die häufigste und beliebteste. meine erste Literarische Verarbeitung Sie erhielt im XII Jahrhundert in Frankreich in Form eines poetischen Romans. Dieser erste Roman erregte bald eine Reihe von Nachahmungen, zuerst auf Französisch und dann in den meisten anderen. Europäische Sprachen– in Deutsch, Englisch, Italienisch, Spanisch, Norwegisch, Tschechisch, Polnisch, Weißrussisch, Neugriechisch.

Drei Jahrhunderte lang las ganz Europa die Geschichte einer leidenschaftlichen und tragischen Leidenschaft, die zwei Liebende im Leben und im Tod verband. Wir finden unzählige Anspielungen darauf in anderen Werken.

Die Namen Tristan und Isolde sind zum Synonym für wahre Liebende geworden. Oft wurden sie als Personennamen angegeben, nicht verlegen durch die Tatsache, dass die Kirche keine Heiligen mit solchen Namen kennt. Einzelne Szenen aus dem Roman wurden viele Male an den Wänden des Saals in Form von Fresken, auf Teppichen, auf geschnitzten Schatullen oder Kelchen reproduziert.

Trotz eines so großen Erfolgs des Romans ist uns sein Text in einem sehr schlechten Zustand überliefert. Von den meisten der oben erwähnten Bearbeitungen sind nur Fragmente erhalten, von vielen gar nichts. In diesen unruhigen Zeiten, als es noch keinen Druck gab, gingen Handschriften in kolossaler Zahl zugrunde, weil ihr Schicksal in den damals unzuverlässigen Buchdepots den Unglücken von Krieg, Plünderungen, Bränden usw. unterworfen war. Der erste, älteste Roman über Tristan und Auch Isolde kam ganz um.

Er kam jedoch zur Rettung wissenschaftliche Analyse. So wie ein Paläontologe, der die Überreste des Skeletts eines ausgestorbenen Tieres verwendet, alle seine Strukturen und Eigenschaften wiederherstellt, oder wie ein Archäologe den Charakter einer ganzen ausgestorbenen Kultur aus mehreren Scherben wiederherstellt, so der Literaturkritiker-Philologe, der die Reflexionen verwendet eines verlorenen Werks, Anspielungen darauf und später seine Änderungen können manchmal seine Handlungsumrisse wiederherstellen, seine Hauptbilder und Ideen, teilweise sogar seinen Stil.

Diese Arbeit an dem Roman über Tristan und Isolde wurde von einem prominenten Franzosen übernommen Wissenschaftler starten Joseph Bedier aus dem 20. Jahrhundert, der großes Wissen mit einem subtilen künstlerischen Flair verband. Als Ergebnis wurde von ihm ein Roman neu erstellt und dem Leser angeboten, der sowohl wissenschaftlichen, pädagogischen als auch poetischen Wert hat.

Die Wurzeln der Legende von Tristan und Isolde reichen bis in die Antike zurück. Französische Dichter und die Erzähler erhielten es direkt von den keltischen Völkern (Bretonen, Waliser, Iren), deren Geschichten reich an Gefühl und Fantasie waren.

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Vortrag 13

"Die Romanze von Tristan und Isolde": Geschichte und Optionen; Merkmale der Poetik des "Tristan-Romans" im Vergleich zum klassischen Arthurianischen Roman; Veränderung der Funktion der Fantasie im Roman; die Einzigartigkeit des Hauptkonflikts; Züge des Liebesbegriffs im "Tristan-Roman"; Die Dualität der Einschätzungen des Autors über die Beziehung zwischen Tristan und Isolde.

Das erste Problem, dem wir bei der Analyse eines Romans gegenüberstehen, ist seine Genese. Es gibt zwei Theorien: Die erste beruht auf dem Vorhandensein eines Romans aus einer Primärquelle, der uns nicht überliefert ist und der zu den uns bekannten Varianten geführt hat. Die zweite bekräftigt die Eigenständigkeit dieser Varianten, deren berühmteste die fragmentarisch überlieferten französischen Romane von Thomas und Bereole und der deutsche Gottfried von Straßburg sind. Die wissenschaftlichen Empfehlungen des Prototypromans wurden in umgesetzt spätes XIX in. des französischen Mediävisten C. Bedier und stellte sich am Ende nicht nur als die vollständigste, sondern auch künstlerisch perfekte Fassung heraus.

Merkmale der Poetik des "Romans von Tristan und Isolde" (im Vergleich zum Arthurianischen Roman): 1) eine Änderung der Funktion der Fantasie; 2) die ungewöhnliche Natur des Hauptkonflikts; 3) Änderung des Konzepts der Liebe.

Die veränderte Funktion der Fantasie manifestierte sich in der Neuinterpretation solch traditioneller Charaktere für den Arthurianischen Roman wie der Riese und der Drache. In The Romance of Tristan ist der Riese kein wilder Riese aus dem Dickicht, der Schönheiten entführt, sondern ein Adliger, der Bruder der irischen Königin, der damit beschäftigt ist, Tribute von den Besiegten zu sammeln. Der Drache wechselt auch seinen gewohnten (abgelegenen und mysteriösen) Raum und dringt in das dichte Stadtleben ein: Er erscheint im Anblick des Hafens, vor den Stadttoren. Die Bedeutung einer solchen Bewegung fantastischer Charaktere in den Raum des Alltagslebens kann auf zwei Arten verstanden werden: 1) Dies betont die Zerbrechlichkeit und Unzuverlässigkeit der Realität, in der die Romanfiguren existieren; 2) Die Verwurzelung phantastischer Kreaturen im Alltag dagegen setzt die Ausschließlichkeit menschlicher Beziehungen in dieser Realität aus, zunächst den Hauptkonflikt des Romans.

Dieser Konflikt ist in Bediers Variante am vollsten entwickelt. Sie ist ethischer und psychologischer Natur und wird von Forschern entweder als Zusammenprall zweier Liebender und einer feindlichen, aber einzig möglichen Lebensordnung gedeutet – oder als Konflikt im Geiste Tristans, der zwischen Liebe zu Isolde und Pflicht zu Isolde oszilliert König Markus.

Aber es wäre richtiger zu sagen, dass dies ein Konflikt zwischen Gefühl und Gefühl ist, da Tristan und König Mark in den besten, psychologisch subtilsten Versionen des Romans durch eine tiefe gegenseitige Zuneigung verbunden sind, die auch durch Tristans Offenbarung nicht zerstört wird Schuld oder Verfolgung von ihm. Die Vornehmheit und Großzügigkeit von Markus unterstützen nicht nur dieses Gefühl, sondern verschärfen bei Tristan im Gegensatz dazu ein für ihn unerträgliches Bewusstsein der eigenen Niedrigkeit. Um ihn loszuwerden, muss Tristan Iseult zu König Mark zurückbringen. In einem Arthurianischen Roman (sogar in Chrétien, ganz zu schweigen von seinen Anhängern) war ein Konflikt von solcher Intensität und Tiefe unmöglich. In The Romance of Tristan war er das Ergebnis eines veränderten Liebeskonzepts, weit entfernt von klassischer Höflichkeit. Der Unterschied ist folgender: 1) Die Liebe von Tristan und Isolde wurde nicht auf natürliche Weise aus Höflichkeit („ein Liebesstrahl“ aus den Augen einer Dame) erzeugt, sondern durch einen Hexentrank; 2) Die Liebe von Tristan und Isolde stellt sie der normalen Ordnung der Natur gegenüber: Die Sonne ist für sie ein Feind, und Leben ist nur möglich, wo es keine gibt („im Land der Lebenden, wo die Sonne niemals existiert“ ). Es ist schwierig, etwas zu finden, das weiter vom stabilen Motiv des Kansons entfernt ist - der Vergleich der Schönheit einer Dame mit dem Sonnenlicht; 3) Die Liebe von Tristan und Isolde treibt sie aus menschliche Gesellschaft, die Königin und den Thronfolger in Wilde verwandeln (die Episode im Wald von Morua), während das Ziel höfische Liebe- einen unhöflichen Krieger zu zivilisieren.

Die Bewertung dieser Liebe durch die Autoren ist in allen Fassungen des Romans zweigeteilt. Diese Dualität erinnert uns an die Merkmale der mittelalterlichen Mentalität, die früher aufgehoben wurden. Die Liebe von Tristan und Isolde ist einerseits verbrecherisch und sündhaft, steht aber gleichzeitig mit ihrer Selbstlosigkeit, ihrem Leichtsinn und ihrer Stärke dem in der Bergpredigt verkündeten Ideal christlicher Liebe nahe. Diese beiden Einschätzungen sind wie im Fall von Roland weder zu vereinbaren noch zu vereinbaren.

Blanchefleur.

Das erste weibliche Bild, das uns in dem Gedicht begegnet, ist das Bild von Tristans Mutter, die bei der Geburt stirbt, es aber schafft, ihren Sohn zu sehen und ihm einen Namen zu geben.

Die Geschichte dieser Frau ist so tragisch wie das Leben ihres Sohnes. Die Autorin gibt uns in dem Gedicht nur eine kurze Beschreibung ihres Lebens, aber es hinterlässt bereits traurige Spuren.

Die schöne Blanchefleur, Schwester von König Mark, die dem tapferen Ritter Rivalen zur Frau gegeben wurde, wurde während des Krieges schwanger in das Land Loonua geschickt. Blanchefleur wartete lange auf ihn, aber er war nicht dazu bestimmt, nach Hause zurückzukehren. Und dann verkümmerte sie praktisch vor Trauer. Sie gebar einen Sohn und sagte:

„Mein Sohn, ich wollte dich schon lange sehen: Ich sehe das schönste Geschöpf, das eine Frau je geboren hat. Ich habe in Trauer geboren, mein erster Gruß an dich ist traurig, und für dich bin ich traurig zu sterben. Und da du aus Traurigkeit geboren wurdest, wird Tristan dein Name sein.

Der Name Tristan steht im Einklang mit dem französischen triste - traurig. Jeder kennt die alte Wahrheit, dass der Name einen Menschen beeinflusst und in gewissem Maße sein Schicksal bestimmt. Seine Mutter nannte ihn traurig, sein Schicksal war traurig. Isolde ist übrigens ein Name keltischen Ursprungs und bedeutet „Schönheit“, „die Angeschaute“.

Liebe, die eine Trennung nicht ertragen kann – wie die zwischen Mutter und Vater –, mag Tristan vom Schicksal bestimmt worden sein. Es gibt eine gewisse Kontinuität in dieser Tragödie. Das Bild einer Mutter, die er nie kannte, die aber ihr Leben gab, um ihm ein neues zu schenken. Das ganze Leben des Kindes dieser Frau ist vom Siegel der Traurigkeit und Traurigkeit geprägt.

Wir kennen diese Heldin fast nicht aus der Geschichte, aber sie ist von einem gewissen Heiligenschein der Heiligkeit, Tugend umgeben, der uns an das Bild der Jungfrau Maria erinnert, eines der beiden ambivalenten Bilder, die in Bezug auf die mittelalterliche Literatur akzeptiert wurden Frauen. Aus Sicht der Kirchenliteratur wird diese Position eingenommen. Wer ist dann die Personifizierung des Bildes des Schuldigen des Sturzes? Offensichtlich handelt es sich dabei um Isolde die Blonde, die „nur danach strebt, ihre körperlichen Bedürfnisse, ihre Lust zu befriedigen“. Aber diese Legende widerspricht den Vorstellungen von den Normen der kirchlichen Moral, und wenn wir einen Hexentrank als Bezeichnung für die Kraft der Liebe nehmen, die keinen Regeln und Dogmen unterworfen ist, dann bekommen wir einen direkten Gegensatz der lebhaftesten, stärkste, menschlichste Gefühl der monumentalen Stellung der Kirche.

Isolde Blond.

Die Hauptfigur der Legende ist Izolda Blond gefallenes Opfer trank versehentlich einen Hexentrank, den ihre Mutter gebraut hatte, um sie glücklich zu machen Familienleben Tochter und König. Das komplexe psychologische Drama, das sich zwischen Onkel und Neffen abspielt, unterstreicht auch Isoldes persönliches Drama. Aber in diesem Drama stimmt Isoldes Position nicht immer mit der Tristans überein.

Der Unterschied zwischen ihnen, der vom Autor des Romans geschickt hervorgehoben wird, wird durch den Unterschied zwischen der Position eines Mannes und einer Frau in der feudalen Gesellschaft bestimmt. Eine Frau war trotz der scheinbar brillanten Position, die ihr manchmal in der ritterlichen Poesie zugeschrieben wurde, tatsächlich eine Kreatur ohne Rechte. Von den Freuden des Lebens bekam sie nur das, was sie sich heimlich, zumindest auf die „gesetzloseste“ Weise, schnappen konnte. Natürlich war sie einer Gesellschaft, deren Gesetze ausschließlich von Männern festgelegt wurden, weniger moralisch verpflichtet. Denn einen Ehemann traf für Ehebruch keine Strafe, während auf eine untreue Frau Peitschenhiebe, Klosterhaft, manchmal sogar der Tod, wie zum Beispiel bei den Kelten, durch Verbrennung auf dem Scheiterhaufen warteten.

Tristan ist ein brillanter Ritter, begünstigt vom Leben und der Gesellschaft, und er bezahlt dafür mit Respekt vor den Grundlagen dieser Gesellschaft. Isolde ist eine stumme Sklavin, die der Held, der sie durch eine Tat erworben hat, als gekaufte Sache einem anderen, seinem Onkel, zu überlassen hat – und das erhebt niemanden Einwände. Daher einerseits das Fehlen von moralischen Konflikten, Zweifeln und Gewissensbedrohungen in ihrer Seele; sie ist bereit, die ihr treue und ergebene Brangien zum Tode zu verurteilen, und sei es nur, um das Geheimnis ihrer Liebe zuverlässiger zu hüten . In diesem Schatten von Isoldes Gefühlen wirkt sich die große Wachsamkeit, der tiefe Realismus des mittelalterlichen Dichters aus.

Das Mittelalter gab Frauen einen sehr bescheidenen, wenn nicht unbedeutenden Platz im schlanken Gebäude der sozialen Hierarchie. Der patriarchalische Instinkt, die Traditionen, die seit den Tagen der Barbarei bewahrt wurden, und schließlich die religiöse Orthodoxie – all dies deutete an mittelalterlicher Mensch sehr zurückhaltender Umgang mit Frauen. Und wie könnte man sich sonst mit ihr identifizieren, wenn die heiligen Seiten der Bibel davon erzählten, wie Evas heimtückische Neugier und ihre Naivität Adam zur Sünde verführten, die so schreckliche Folgen für die Menschheit hatte? Daher schien es ganz natürlich, die gesamte Last der Verantwortung für die Erbsünde auf die zerbrechlichen weiblichen Schultern zu legen. Und der Autor weicht dieser Tradition nicht aus.
Koketterie, Flüchtigkeit, Leichtgläubigkeit und Frivolität, Dummheit, Gier, Neid, gottlose List, Betrug - weit davon entfernt volle Liste unvoreingenommene weibliche Eigenschaften, die zu einem Lieblingsthema der Literatur geworden sind und Volkskunst. Thema Frauen ausgebeutet mit Selbstvergessenheit. Die Bibliographie des 12., 13. und 14. Jahrhunderts ist voll von antifeministischen Werken verschiedener Gattungen. Aber hier ist das Überraschende: Sie alle existierten neben einer völlig anderen Literatur, die die Schöne Dame beharrlich besang und verherrlichte. Das Bild von Isolde der Blonden scheint in diese Kategorie zu gehören – das Bild der Schönen Dame: Tristan ist ein Ritter, gehorcht ihr in allem, tut alles, was sie sagt, steht ihr ständig zur Verfügung. Doch das Bild der Königin Isolde als der Schönen Dame passt nicht in den Traditionsrahmen der mittelalterlichen Literatur und Kultur. Einige Forscher berücksichtigen dies tragische Geschichte zum ritterlichen Genre. Aber ich denke, das ist falsch. Im Folgenden werde ich versuchen, dies zu erklären.

Die höfische Liebe, die sich in Ritter- und Troubadoursdichtung widerspiegelt, basierte auf den folgenden Prinzipien. Die erste Regel lautet: "In der Ehe gibt es keine Liebe." Die höfische Liebe war eine Art Reaktion auf die vorherrschende Form der Ehe ohne Liebe, der Vernunftehe. Lassen Sie uns ein Beispiel aus dem Werk eines der berühmtesten Troubadoure, Guy d'Ussel (ca. 1195-1240) geben; darin streiten zwei Ritter darüber, was sie anstreben müssen, um die Liebe der Dame zu erreichen. Einer will werden ihr Ehemann, und der andere zieht es vor, ein treuer Ritter zu sein, und führt die folgenden Argumente an:

Das nenne ich dumm

En Elias, was uns bedrückt,

Und was Mut macht

Damit ist meine Vereinigung unauflöslich:

Im Blick der Dame sehen wir das Licht,

Ehefrauen werden offensichtlich unterdrückt;

Kein Gentleman, aber ein Spiel für einen Narren

Ehepartner, wie eine Dame, um zu verherrlichen.

In der Ehe herrscht grober Druck,

Wir ehren die Dame nicht mit der Ehe.

Ja, ich stimme zu, dass Mark in der Legende Isolde geheiratet hat, weil er dazu gezwungen wurde, es gab keine Liebe zwischen ihnen. Nach der Logik des Mittelalters können wir sagen, dass eine Frau in der Nähe a priori nicht interessant ist, es ist nicht üblich, sie zu lieben und zu bewundern, während eine verbotene Frucht, zum Beispiel die Frau eines anderen, im Gegenteil , ist süß.

Die zweite Regel - die Frau wurde auf ein Podest gestellt. Der Ritter besingt sie, bewundert sie und muss demütig und geduldig ihre Launen ertragen; sie unterwirft ihn. V.F. Shishmarev machte auf die Rolle der Ideologie des Feudalsystems bei der Etablierung der höfischen Liebe aufmerksam. Die Liebe zur Geliebten wurde nach dem üblichen Schema wahrgenommen - als eine Haltung des Dienstes, des Dienstes am Herrn oder Gott. Dies zeigt auch das Motiv, die Verdienste des "Vasallen" anzuerkennen und ihn mit einer Belohnung zu ermutigen: ein Lächeln oder ein Kuss, ein Ring oder ein Handschuh der Dame, schönes Kleid, ein gutes Pferd - oder die Befriedigung seiner Leidenschaft.

Ich stimme zu, Königin Isolde die Blonde wurde tatsächlich ursprünglich auf einem Sockel errichtet: „König Mark liebt Isolde sehr, die Barone verehren sie, und die kleinen Leute verehren sie. Isolde verbringt ihre Tage in ihren Gemächern, verschwenderisch bemalt und mit Blumen gesäumt, Isolde lässt sich kostbare Kleider, Purpurstoffe und Teppiche aus Thessalien bringen, Gauklergesänge zu Harfenklängen; Gardinen mit bestickten Leoparden, Adlern, Papageien und allen Meeres- und Waldtieren. Aber die Königin ist absolut machtlos! Nur ein Wort, nur ein Verleumdungsversuch lässt sie vor Entsetzen zittern und Vergeltung erwarten. Würde sich so die auf einem Sockel errichtete Schöne Dame fühlen? Deshalb schickt sie die arme Brangien mit ihren Sklaven in den Wald in den sicheren Tod und befiehlt, sie zu töten.

3. Das Ideal des Ritters und das Ideal des Verehrers der Schönen Dame wurden identifiziert. Wenn ein Fan der Schönen Dame ritterliche Tugenden in sich kultivieren musste, konnte ein echter Ritter, tugendhaft und edel, nur mit Hilfe der höfischen Liebe gemacht werden, da die Liebe als Quelle unendlicher spiritueller Möglichkeiten für einen Menschen galt. Tristan war bereits ein berühmter Ritter, lange bevor er Iseult begegnete. Ihre Liebe ist nach meiner tiefsten Überzeugung nicht höfisch zu nennen, sie ist eher eine zerstörerische Leidenschaft.

Und schließlich die vierte Regel: Liebe muss platonisch sein. Sein eigentlicher Inhalt, seine Bedeutung lag nicht so sehr in der Liebesgeschichte selbst, sondern in diesen emotionale Erfahrungen die einen Liebhaber verwandeln, ihn perfekt, großzügig, edel machen. Sie ist eine Quelle der Inspiration und militärischer Heldentaten. Die Liebe von Tristan und Isolde kann sicherlich nicht als platonisch bezeichnet werden. Aber nur wenige Menschen wenden ihre Zunge ab, um ihr Gefühl als sündig zu bezeichnen.

Mir scheint, dass das Bild eines versehentlich auf einem Schiff getrunkenen Hexentranks ein Symbol dafür ist, dass Liebe aus dem Nichts entstehen und aufflammen kann, zufällig, unvorhergesehen und unvorhersehbar. Dies ist eine Kraft, die einen Menschen über die Grenzen des irdischen Lebens erhebt und den Weg zu einer mystischen Vereinigung mit höheren Kräften ebnet.

Das einzige, was in der Liebe von Tristan und Isolde und in der höfischen Poesie gemeinsam ist, ist gerade die verwandelnde Kraft der Liebe. In der Kraft, die den Liebenden die mentale und moralische Kraft gab, all die Leiden und Nöte zu überstehen, um zusammen zu sein. Die Mächte, die ihnen erlaubten, einander zu verlassen, weil sie dachten, dass sie sich auf diese Weise glücklicher machen würden, erlaubten einander, das Leben zu führen, das ihnen bestimmt war: Iseult, um eine Königin zu sein, und Tristan, um ein vom Licht gestreichelter Ritter zu sein und Kunststücke vollbringen.

Brangien.

Eine Zofe, die ihre Herrin mit wahrer Liebe liebt. Sie war es, die von Isoldes Mutter angewiesen wurde, den Zaubertrank der Hexe zu beschützen und zu bewachen, und sie war es, die ihn vermischte und Isolde und Tristan gab. Es ist merkwürdig, dass der Autor das weibliche Bild gewählt hat, um ihm einen so schwerwiegenden Fehler „zuzuschieben“. Wie die Studien von Ryabova T. B. zeigen, betont dies nur die Dualität und Widersprüchlichkeit der Sichtweise der mittelalterlichen Gesellschaft, die eine Frau aller Todsünden beschuldigt und sie zur Ursache aller Probleme macht, wie Eva, die Schuldige des menschlichen Falls . Die große Schuld der Frau wurde auch durch die Tatsache bewiesen, dass der Herr eine größere Strafe für sie bestimmt hatte – Kinder in Trauer und Krankheit zu gebären, sich zu ihrem Ehemann hingezogen zu fühlen und sich ihm völlig zu unterwerfen.

Außerdem halte ich es für notwendig zu sagen, dass die Dienstmädchen sozial ungeschützt sind Soziale Gruppe. Sie wurden oft zum Objekt sexueller Belästigung durch den Besitzer, sie konnte unangemessen des Diebstahls beschuldigt werden, sie wurde den Besitzern gegenüber wehrlos. Um ihre Schuld zu sühnen, ersetzt sie Iseult in ihrer Hochzeitsnacht durch König Mark, um die Schande der Gastgeberin zu verbergen. So ist sie absolut machtlos, als Isolde aus Angst, in ihrer Verbindung mit Tristan entdeckt zu werden, zwei Sklaven befiehlt, Brangien in den Wald zu bringen und sie zu töten. Selbst im Angesicht des Todes ließ sie die Sklaven nicht wissen, warum ihre Herrin sie so bestraft hatte. Diese grenzenlose Hingabe rettet ihr Leben.

„Ich erinnere mich nur an ein Vergehen. Als wir Irland verließen, nahm jeder von uns als wertvollste Dekoration ein schneeweißes Hemd für unsere Hochzeitsnacht mit. Es geschah auf See, dass Isolde ihr Hochzeitshemd zerriss, und ich lieh ihr meins für ihre Hochzeitsnacht. Das ist alles, was ich ihr angetan habe, Freunde. Aber wenn sie meinen Tod will, dann sag ihr, dass ich ihr Grüße und Liebe sende und dass ich ihr für die Ehre und Freundlichkeit danke, die sie mir erwiesen hat, seit ich an ihre Mutter verkauft und als Kind in ihren Dienst gestellt und von ihr entführt wurde Piraten. . Möge der Herr ihre Ehre, ihren Körper und ihr Leben in Seiner Barmherzigkeit bewahren! Jetzt, Lieblinge, tötet!"

Die Metapher ist klar. Isolde bereut und schreit die Sklaven an: „Wie konnte ich das anordnen und für welches Vergehen? War sie nicht meine liebe Freundin, sanft, treu, schön? Ihr wisst es, Mörder; Ich habe sie nach Heilkräutern geschickt und sie dir anvertraut, sie unterwegs zu beschützen. Ich werde sagen, dass du sie getötet hast, und du wirst auf Kohlen geröstet werden.“

Brangien erschien vor Isolde, kniete nieder und bat um Verzeihung, aber die Königin fiel vor ihr auf die Knie. Und beide, sich umarmend, verloren für lange Zeit den Verstand.

In der Legende gibt es zwei verwandte Bilder der Schutzengel der Liebenden - das ist der treue Brangien und der glorreiche Gorvenal. Diese Beinamen sind ihnen während der gesamten Geschichte fest zugeordnet. Das Bild von Menschen, die bereit sind, sich selbst zu opfern, zu ersetzen, zu unterstützen, sie während ihrer Wanderungen und mentalen Stürme zu schützen. Ihre ständige Fürsorge hat Tristan und Isolde so oft das Leben gerettet. Ich möchte darauf hinweisen, dass diese beiden Typen in fast jedem Ritterroman vorkommen – der Typ eines treuen Knappen und der Typ eines schlagfertigen (oder nicht sehr), aber tugendhaften Dieners.

Isolde Belorukaja.

In einer von Joseph Bedier aufgezeichneten Legende trifft Tristan Isolde die Weißhändige, als er auf eine Reise geht und Herzog Hoel und seinem Sohn Kaerdin hilft, die Überfälle von Graf Riol abzuwehren. Als Belohnung für Tapferkeit und Tapferkeit gewährt ihm der Herzog seine Tochter Iseult Belorukaya als seine Frau, und er nimmt sie an, weil er glaubt, dass die Königin ihn vergessen hat. Ihre Hochzeit war großartig und reich. Aber als die Nacht hereinbrach und Tristans Diener begannen, ihm die Kleider auszuziehen, passierte es, dass sie, indem sie den schmalen Ärmel seines Blio für einen Barren zogen, einen grünen Jaspisring von seinem Finger zogen, den Ring der blonden Iseult. Tristan schaute und sah ihn. Und dann erwachte eine alte Liebe in ihm: Er erkannte seine Missetat. Und dann erzählte er ihr, dass er einmal in einem anderen Land, als er gegen einen Drachen kämpfte und fast starb, die Muttergottes anrief und ein Gelübde ablegte, dass er es unterlassen würde, wenn er durch ihre Gnade gerettet und eine Frau genommen würde Umarmungen und Küsse für ein ganzes Jahr. . Isolde glaubte ihm.

Alle mittelalterliche Romanzenüber Tristan verlagert sich der Schwerpunkt auf das Liebesdrama des Vasallen Tristan und seiner Königin Isolde der Blonden. Aber die Dichterin des 20. Jahrhunderts, Lesya Ukrainka, war von der Figur Who angezogen alte Schriftsteller links im Hintergrund - Isolde Belorukaya - die Frau von Tristan. Ich habe einen Artikel gefunden, den ich sehr interessant fand. Und obwohl die Handlung des Gedichts von Lesya Ukrainka etwas verändert ist und das Hauptaugenmerk auf Isolde Belorukaya liegt, glaube ich, dass dieses Werk für die Beschreibung und mehr nützlich sein kann vollständige Analyse Bild dieser Heldin. Ich wiederhole, dies ist keine von Joseph Bedier niedergeschriebene Legende, sondern eine unabhängige Arbeit, aber ich werde ihm in diesem Teil des Kapitels trotzdem Aufmerksamkeit schenken, da die Charaktere die gleichen sind und Isolde der Blonden einfach mehr Aufmerksamkeit geschenkt wird.

Die Dichterin des Gedichts entwickelte ursprünglich eine schwach formulierte Nebenlinie über Tristans seltsame Beziehung zu seiner rechtmäßigen Frau. Warum hat sie es getan? Offensichtlich war sie von der Gelegenheit angezogen, die Tragödie einer Frau zu enthüllen, die von großen Gefühlen ergriffen, mit enormer moralischer Kraft ausgestattet, unendlich treu, aber zu unauslöschlichen Qualen verurteilt war. unerwiderte Liebe. Lesya Ukrainka konzentriert sich auf die umgangene, unbemerkte psychologische Kollision.

Isolde Belorukaya trifft Tristan, als er seine Geliebte am meisten vermisst. In der Veränderung von Lesya Ukrainka ist das Porträt des Mädchens der Königin völlig entgegengesetzt: Sie erscheint vor dem Ritter bei der Arbeit, sogar ihr Aussehen ist antagonistisch: schwarz, „wie Trauer“ die Farbe eines Mädchenzopfs, „lila“ Hände . Der Kontrast und die Gegenüberstellung zweier Frauen in der Dichterin wächst zu einer philosophischen und universellen Skala heran. Der Autor zeigt mit allen Mitteln, dass diese beiden Heldinnen gegensätzlich sind. Es gibt sogar eine Tradition aus dem Mittelalter, die verwurzelt ist Europäische Kultur Gegensatz von „oben“ („Aufenthalt in der Höhe“) und „unten“ („Tanz der Toten aus den Gräbern“). Auch die Namen zweier Isolden – Blondhaarig und Weißhändig – erregen besondere Aufmerksamkeit. Es scheint, dass nur eine Silbe untereinander ausgetauscht wurde, und was für ein mächtiges Stilmittel tatsächlich verwendet wurde.

Tristan verliebte sich nur in Isolde die Weißarmige, weil sie ihn an seine Geliebte, Königin Isolde die Blonde, erinnerte. Doch so leidenschaftlich die zweite Isolde Tristan liebte, ihr schwarzer Zopf konnte die Erinnerung an die goldenen Locken der Königin nicht verdunkeln. Und Tristan leidet die ganze Zeit. Wegen der verrückten Liebe zu Tristan ist Isolde Belorukaya zu viel bereit. Isolde opfert ihre schöne traurige Erscheinung und wird mit Hilfe der Hexerei der Patentante – der Fee Morgana – goldhaarig, um wie Tristans unvergessliche Geliebte zu sein. Eine solche Selbstverleugnung um der Liebe willen kann nur zum Verlust der Individualität führen.

Die von Lesya Ukrainka entwickelte Episode mit der Veränderung des Aussehens von Isolde ist völlig originell: Tatsache ist, dass die Fee Morgana alles im Aussehen der Patentochter ändern konnte, außer der Seele. Die Veränderung ihres Aussehens verschlimmert nur die Tragödie dieser Frau, die mit einem riesigen ausgestattet ist moralische Schönheit, grenzenlose Hoffnung auf ein wechselseitiges Tristan-Gefühl, aber zu unstillbarem Leiden unerwiderter Liebe verdammt.

Als Tristan Isolde die Weißarmige in der Gestalt von Isolde der Blonden sieht, vergisst er alles auf der Welt - vor ihm steht seine Geliebte. Er ist bereit, alles zu vergessen, einen Trank zu trinken, um die "Trauer der Trennung" zu füllen, und Berukai existiert nicht mehr für ihn. Er ist bereit, sie „für immer zu vergessen, wie der Schatten der vergangenen Nacht“, bereit, sie „barfuß, mit bloßem Haar“ nach Jerusalem zu schicken. Die Seele von Isolde Belorukoy kann Tristans "leere Worte" nicht ertragen und sie wird wieder zu Isolde mit einer schwarzen Sense. In der Folge zeichnet sich das innere Drama der Heldin durch die Veränderung des Aussehens ab - diese schöne und stolze Frau geht in die Demütigung, um den Traum ihres geliebten Tristan zu erfüllen. Aber ihre Opfer und Demütigungen sind nutzlos. Sie ist blind vor Liebe zu Tristan, ihre Seele ist offen für natürliche Impulse und bereit, sich ihnen ohne nachzudenken hinzugeben. Und darin liegt die Hauptgefahr, denn Isolde ist keiner strengen Reflexion fähig und sowohl schönherzigen Träumen als auch Herzenswahn ausgesetzt. Sie liebt leidenschaftlich und will geliebt werden. Und sie begeht eine fatale Täuschung: Als im Meer ein weißes Segel auftaucht, das die Ankunft von Isolde der Blonden verspricht, informiert die Weißarmige Tristan über die schwarze Farbe des Segels.

Die Bilder psychologisch schärfend kombinierte der Autor gekonnt Episoden folkloristischer (doppelter Farbwechsel von Isoldes Haar durch die Hexerei der Fee Morgana) und mittelalterlicher (im Schlussteil erklingendes Motiv eines schwarz-weißen Segels) Herkunft. Als Isolde Belorukaya dem kranken Tristan eine für ihn tödliche Lüge erzählt, verteidigt sie bis zuletzt ihr Recht auf Liebe. Die mittelalterliche Legende dient hier dazu, die Tat psychologisch zu motivieren und den Konflikt zu verschärfen.

So versuchte Lesya Ukrainka, nachdem sie die kriminelle Isolde ins Zentrum der Aufmerksamkeit gerückt hatte, das Verbrechen der Heldin zu verstehen und möglicherweise zu rechtfertigen. Die Dichterin im Gedicht enthüllte die Tragödie starke Frau frei von wahre Liebe.

Fazit.

In meinem Bericht habe ich versucht, die Frage zu beantworten: Wer waren diese mysteriösen Frauen des Mittelalters? Am Beispiel der vier Heldinnen der jahrhundertealten Sage hoffe ich beantworten zu können, wer sie im mittelalterlichen Weltbild waren, wer sie aus kirchlicher Dogmensicht waren und wie sie später bewertet wurden von Schriftstellern, Historikern und gewöhnlichen Lesern.

Die vier, die ich überprüft habe weibliche Bilder, ich bin mir sicher, dass sie weiterhin die Jahrhunderte durchlaufen werden, denn sie scheinen mir lebendige Charaktere außerhalb der Zeit zu sein, außerhalb der Bedingungen und Rahmenbedingungen, die durch momentane gesellschaftliche Normen bestimmt sind. Ihre ganze Geschichte unterliegt nicht der Zeit und den menschlichen Gerüchten. Das mächtige Kraft Leben und Liebe leben in ihren Figuren, wie die ewige Liebe von Tristan und Isolde.

Referenzliste:

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Entstehungsgeschichte des Romans.

Die mittelalterliche Legende von der Liebe zwischen dem jungen Mann Tristan von Leonoi und der Königin von Cornwall, Iseult Blond, ist eine der beliebtesten Handlungen der westeuropäischen Literatur. Die Legende, die ihren Ursprung im keltischen Volksumfeld hat, führte zur Entstehung zahlreicher literarischer Werke, zuerst auf Walisisch und dann in Französisch, in Überarbeitungen, von denen es in die gesamte europäische Hauptliteratur aufgenommen wurde.

Diese Legende entstand in der Region Irland und im keltischen Schottland. Im Laufe der Zeit hat sich die Legende von Tristan zu einer der am weitesten verbreiteten poetischen Geschichten des mittelalterlichen Europas entwickelt. Auf den Britischen Inseln, in Frankreich, Deutschland, Spanien, Norwegen, Dänemark und Italien wurde sie zu einer Inspirationsquelle für Kurzgeschichtenschreiber und -autorinnen Ritterromane. In den XI-XIII Jahrhunderten. Es erschienen zahlreiche literarische Versionen dieser Legende, die zu einem festen Bestandteil der damals weit verbreiteten Kreativität von Rittern und Troubadouren wurde, die sangen romantische Liebe. Keltische Legende Tristan und Isolde war bekannt in großen Zahlen Verarbeitungen in Französisch, viele von ihnen starben, während nur kleine Fragmente von anderen überlebten. Neue Versionen der Legende von Tristan und Iseult erweiterten die Haupthandlung und fügten ihr neue Details und Berührungen hinzu; Einige von ihnen wurden unabhängig literarische Werke. Durch den anschließenden Vergleich aller uns bekannten vollständig und teilweise französischen Ausgaben des Romans sowie ihrer Übersetzungen in andere Sprachen erwies es sich als möglich, die Handlung und den allgemeinen Charakter des ältesten französischen Romans der Mitte wiederherzustellen des 12. Jahrhunderts, das uns nicht überliefert ist, auf das alle diese Ausgaben zurückgehen. Was hat Französischer Schriftsteller Joseph Bedier, der am Ende lebteXIX- AnfangXXJahrhundert.

Ich denke, es lohnt sich, die erhaltenen Fragmente aufzulisten undböse Werke, mit deren Hilfe spätere Autoren die Legende von Tristan und Iseult wiederherstellen konnten. Dies sind Fragmente walisischer Texte - die frühesten Beweise für die volkskundliche Existenz der Legende von Tristan und Iseult („Die Triaden der Insel Britannien“), dem Roman des normannischen Trouveurs Berul, der uns erst in den Form eines Fragments, in dem der Text stellenweise leicht beschädigt ist, und das anonyme Gedicht „Tristan – heiliger Narr“. Nicht zu übersehen sind auch Fragmente des Versromans des Anglonormannen Tom, ein Auszug aus dem großen Versroman von Gottfried von Straßburg „Tristan“, ein kleiner höfischer Roman der Dichterin des späten 12. Jahrhunderts. Maria von Frankreich „Honeysuckle“ und der französische Abenteuerroman „Tristan“ von Pierre Sala. Und das sind nicht alle Werke, die die Liebe von Tristan und Isolde beschreiben. Daher ist es ziemlich schwierig, eine so große und sich lange bildende literarische Schicht zu analysieren, aber es ist interessant. Also lasst uns anfangen.

Helden und die Handlung des Konflikts im Roman über Tristan und Isolde.

Um zu verstehen, was dem Konflikt des Werkes zugrunde liegt, ist es notwendig, sich an die Handlung des Romans und seine Hauptfragmente zu erinnern. Der Roman beginnt mit der Geburt des Protagonisten, die seiner Mutter das Leben kostet. Sie nennt das Kind Tristan, was auf Französisch traurig bedeutet, denn der Junge wurde in traurigen Zeiten geboren, als sein Vater im Krieg starb. Marschall Roald zieht Tristan auf, und später lebt der Junge bei seinem Onkel Mark. Er ist zum idealen Ritter ausgebildet: Er ist Jäger, Dichter und Musiker, Schauspieler, Architekt und Künstler, Schachspieler und Polyglott. Tristan zeigt sich im gesamten Roman als eine Person, die der Freundschaft treu, großzügig gegenüber Feinden, desinteressiert und freundlich ist. Er ist geduldig und unversöhnlich, strebt ständig nach etwas Neuem und kämpft tapfer mit Feinden.

Nachdem er viele Heldentaten vollbracht hat, geht Tristan, um eine Braut für seinen Onkel, König Mark, zu holen. Auf dem Rückweg trinken Tristan und die Braut von König Iseult versehentlich ein Liebeselixier, das Iseults Mutter für sie und ihren Verlobten bestimmt hat, und verlieben sich ineinander. Ihre Liebe ist verboten, denn Isolde ist dazu bestimmt, die Frau von König Mark zu werden. Aber sie können nichts mehr tun. Alle anderen Jahre bringt ihnen die Liebe viel Leid und Trennung, und nur der Tod vereint die Liebenden.

Nachdem wir die im Roman beschriebenen Ereignisse analysiert haben, können wir schließlich feststellen, dass die Handlung der Liebesgeschichte von Tristan und Isolde auf einem Aufeinanderprallen von Pflicht und persönlichen Gefühlen basiert. Das Hauptkonflikt funktioniert, bringt sie auch die Entwicklung eines Konflikts mit sich, der zwischen individuellen Bestrebungen und über viele Jahrhunderte etablierten Verhaltensnormen auftritt. Interessant ist, dass in verschiedenen Versionen des Romans die Haltung der Autoren gegenüber den Figuren sehr unterschiedlich ist – es kommt darauf an, welche Seite sie selbst in diesem Konflikt einnehmen. So verurteilt beispielsweise der deutsche Moralist Gottfried von Straßburg junge Menschen, die ständig lügen, betrügen und gegen die sozialen Gesetze der Moral verstoßen. In vielen Versionen hingegen wird König Mark als heimtückischer, niederträchtiger Mensch dargestellt, der sich mit aller Macht bemüht, die Liebe der Helden zu verhindern. Daher haben die Helden, die mit Mark einfach mit seinen eigenen Waffen kämpfen, ihre Berechtigung, und Isolde zieht den ehrlichen und tapferen Tristan einfach ihrem verräterischen Ehemann vor. In den meisten Versionen liegt die Sympathie der Autoren natürlich auf der Seite der Liebenden.

Merkmale des Konflikts. Seine Unterscheidungsmerkmale.

Wie ich bereits bemerkt habe, ist der Hauptkonflikt des Romans keineswegs die Liebe, wie es auf den ersten Blick scheint, sondern das Soziale. In der Tat sehen wir im Roman einen Zusammenstoß sozialer Normen und Wahres Gefühl in die diese Normen eingreifen. Aber vergiss das nicht Liebe Konflikt ist eng mit dem Hauptwiderspruch des Romans verbunden. Es ist sehr wichtig, das Vorhandensein eines Liebestranks im Roman zu beachten. Trotz der Tatsache, dass wir die Verurteilung moralischer Gesetze sehen, die die wahre Liebe beeinträchtigen, ist sich der Autor selbst noch nicht ganz sicher, ob er Recht hat. Schließlich zeigt er uns die Liebe von Tristan und Isolde nicht als reifes Gefühl, sondern als etwas Magisches, etwas, über das die Helden selbst keine Macht haben. Und obwohl sie das Bewusstsein ihrer Sündhaftigkeit quält, können sie mit ihren Gefühlen nichts anfangen. Liebe ist hier ein dunkles, dämonisches Gefühl, wir können uns erinnern, dass die gleiche Wahrnehmung von Liebe für alte Mythen charakteristisch war. Das widerspricht völlig dem höfischen Liebesverständnis. Interessanterweise hat auch der Tod keine Macht über diese Liebe: Zwei Büsche wachsen aus ihren Gräbern und sind mit Zweigen verflochten, die sich nicht wie die Helden selbst trennen lassen.

Warum ist ihre Liebe kriminell? Wir erinnern uns, dass Tristan Isolde nicht lieben sollte, weil sie die Frau seines Onkels, König Mark, ist. Und Isolde kann Tristan nicht nur wegen ihrer Ehe lieben, sondern auch, weil er es war, der ihren Onkel Morold im Kampf getötet hat. Doch der Liebesdrink lässt das Mädchen alles vergessen und sich in den Helden verlieben. Es ist die Liebe, die das Mädchen zu schrecklichen und verzweifelten Taten antreibt - sie tötet fast ihre Dienerin Brangien, nur weil sie um die Liebe von Tristan und Isolde weiß, und außerdem hilft sie ihnen und geht sogar anstelle von Isolde mit dem König zu Bett Hochzeitsnacht, um sie von dem Mädchenverdacht der Untreue zu nehmen.

Es ist sehr wichtig, wie Tristans Onkel und Isoldes Ehemann, König Markus, in diesem Konflikt vor uns stehen. Wie ich oben geschrieben habe, scheint er in einigen Versionen des Romans ein heimtückischer Bösewicht zu sein, aber in den meisten Versionen sehen wir eine menschlich freundliche und edle Person. Trotz allem liebt er seinen Neffen, und obwohl er merkt, dass das Verhalten von Tristan und Isolde seinen Ruf ruiniert, behält er die Menschenwürde. Man kann sich an die Episode erinnern, als er Tristan und Isolde im Wald schlafen sieht und sie nicht tötet, weil zwischen den Liebenden ein Schwert steht. Das Image von Mark ist uns sehr wichtig. Denn wenn er kein heimtückischer Bösewicht ist und seine Geliebte bemitleidet, dann könnte er ihnen sehr wohl vergeben und sie in Frieden gehen lassen, und daran hindern ihn nur die Verleumdungen der bösen Barone am Königshof und die anerkannten Normen Mark die Notwendigkeit zugeschrieben, Liebhaber zu töten, die ihn betrügen. In dem Roman von Joseph Bedier heißt es: „Als König Markus vom Tod seiner Lieben erfuhr, überquerte er das Meer und ließ bei seiner Ankunft in der Bretagne zwei Särge anfertigen: einen aus Chalzedon für Isolde, den anderen aus Beryll für Tristan . Er brachte die ihm teuren Leichen auf seinem Schiff nach Tintagel und bestattete sie in zwei Gräbern in der Nähe einer Kapelle, rechts und links von der Apsis. Nachts wuchs aus Tristans Grab ein Dornbusch, bedeckt mit grünem Laub, mit starken Zweigen und duftenden Blumen, der sich über die Kapelle ausbreitete und zu Iseults Grab ging. Die Einheimischen schnitten die Schlehe, aber am nächsten Tag blühte sie wieder auf, ebenso grün, blühend und zäh, und vertiefte sich wieder in das Bett der blonden Isolde. Dreimal versuchten sie, es zu zerstören, aber vergebens. Schließlich berichteten sie König Mark von diesem Wunder, und er verbot, die Dornen zu schneiden. Es zeigt auch den Adel des Königs und dass er Tristan und Iseult vergeben konnte.

Zusammenfassend können wir sagen, dass der Roman um Tristan und Iseult nicht gerecht ist schöne Arbeitüber die Liebe der in der europäischen Literatur geliebten Helden. Schließlich finden wir in dem Roman nicht nur die Geschichte der Beziehung zwischen Tristan und Isolde, sondern auch eine innovative Wahrnehmung sozialer Normen, aufgrund derer Liebende nicht zusammen sein können. Tatsächlich bleibt der Autor immer auf der Seite der Charaktere, versteht sie und verurteilt sie nicht. Natürlich bereitet er Tristan und Isolde Gewissensbisse wegen ihrer sündige Liebe, aber er macht ihnen dennoch keinen Vorwurf und erkennt damit an, dass die Liebe über allen sozialen Grundlagen steht.

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