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MOSCOU, 19 de abril – RIA Novosti. Cerca de 50 prêmios foram entregues na cerimônia de premiação do teatro " Máscara dourada", que aconteceu quarta-feira no Teatro Musical Stanislavsky e Nemirovich-Danchenko, em Moscou. O maestro Teodor Currentzis, o ator Danila Kozlovsky e o diretor Andrei Moguchiy - melhor diretor pelo segundo ano consecutivo - não ficaram sem prêmios.

O festival Golden Mask 2017 contou com 74 apresentações em 25 cidades russas. O número de indicados ao prêmio nacional de teatro foi recorde – 213 diretores, atores, artistas, compositores e dramaturgos.

Entre aqueles que receberam maior número nomeações - capital Grande Teatro, Teatro de Ópera e Ballet de Yekaterinburg, Teatros Dramáticos Maly e Teatro Bolshoi de São Petersburgo, Teatro Mossovet e "Tocha Vermelha" (Novosibirsk).

A cerimônia contou com a presença do diretor do Teatro Bolshoi Vladimir Urin, famoso diretor de teatro Robert Sturua, diretor-chefe do RAMT Alexey Borodin, Marina e Dmitry Brusnikin, chefe do Sindicato dos Trabalhadores do Teatro Alexander Kalyagin, atriz do Teatro Mossovet Artista do Povo Rússia Nina Drobysheva.

Antes da entrega dos prêmios, a diretora da Máscara de Ouro, Maria Revyakina, pediu ao público que lembrasse com um minuto de silêncio Georgy Taratorkin, que liderou a premiação por mais de 20 anos e faleceu em 2017.

Drama

Prêmio Principal de Melhor Performance Dramática formato grande recebeu "Romance Russo" do Teatro Mayakovsky. E pelo segundo ano consecutivo, o júri reconheceu Andrei Moguchy, que encenou a peça “A Tempestade” no Teatro Dramático Tovstonogov Bolshoi, como o melhor diretor. O júri também premiou "Magadan/Cabaret" do teatro "Near Stanislavsky's House" como a melhor performance dramática de formato pequeno.

Kozlovsky foi reconhecido como o melhor ator dramático pelo papel de Hamlet no Maly Drama Theatre de São Petersburgo.

“Gostaria de aproveitar a oportunidade para agradecer ao meu querido povo. Em primeiro lugar, este é o meu professor, diretor do Maly Drama Theatre Lev Dodin, que tem algum poder, força, drama interior para não encenar Hamlet de uma forma confortável, mas fazer perguntas, que hoje não podemos deixar de fazer... Quero agradecer à família, aos pais e à mãe, que muitas vezes me perguntaram onde estava a máscara dela, e agora ela a tem”, disse Kozlovsky em a cerimônia de premiação.

A melhor atriz dramática foi Evgenia Simonova, que interpretou Sofia Tolstoi na peça “Romance Russo” no Teatro Mayakovsky. Melhor Prêmio papel feminino Elena Nemzer deixou o papel coadjuvante no drama Teatro Alexandrinsky para o papel de Pantaloon na produção de "The Raven", e o papel masculino - para Holgen Münzenmayer, que desempenhou o papel de Diácono na peça "Era uma vez" Teatro Dramático Sharypovo.

Ópera

"EU homem feliz, porque sou músico e me esforço para ser o melhor músico e pessoa... O propósito da criatividade é levar felicidade às pessoas”, disse Currentzis na cerimônia de premiação.

O melhor diretor de ópera, segundo o júri, foi Richard Jones, que encenou a ópera Rodelinda no Teatro Bolshoi. "Rodelinda" também foi reconhecida como a melhor performance da ópera.

O prêmio para o melhor papel feminino na ópera foi concedido a Nadezhda Pavlova, que interpretou Violetta Valerie em La Traviata no Teatro de Ópera e Ballet Tchaikovsky em Perm, e para o melhor papel masculino na ópera - Liparit Avetisyan para Chevalier des Grieux em a opereta Manon no Teatro Musical Stanislavsky e Nemirovich-Danchenko.

Opereta e musical

Vencedor do prêmio na categoria " Melhor performance em opereta/musical" tornou-se "Bindyuzhnik e o Rei" do Teatro jovem espectador em Krasnoiarsk. Na categoria “Melhor Atriz em Opereta Musical” a vencedora foi Maria Biork pelo papel de Sonya na peça “Crime e Castigo” do Teatro Musical, dirigida por Andrei Konchalovsky. O compositor Eduard Artemyev também foi premiado por seu trabalho nesta performance.

A "Máscara de Ouro" para o melhor papel masculino nesta categoria foi concedida a Viktor Krivonos por seu papel na peça "White. Petersburg" no Musical Comedy Theatre de São Petersburgo.

O prêmio de melhor ator coadjuvante em opereta/musical foi para Vladimir Galchenko, do Gorky Drama Theatre em Samara. O melhor diretor de opereta/musical foi Roman Feodori, do Teatro para Jovens Espectadores de Krasnoyarsk, e o maestro foi Andrey Alekseev, do Teatro de Comédia Musical de São Petersburgo.

Balé

Prêmio de Melhor Atriz de Ballet e dança moderna Victoria Tereshkina recebeu por seu papel na peça “Concerto para Violino # 2” no Teatro Mariinsky, e pelo melhor papel masculino no balé - Igor Bulitsyn, que interpretou Mercutio em “Romeu e Gellietta” no Teatro de Ópera e Ballet de Yekaterinburg.

O melhor maestro de balé foi Pavel Klinichev pela atuação de Ondine no Teatro Bolshoi, o que, no entanto, não foi uma intriga, já que ele foi o único candidato ao prêmio nesta categoria por três atuações diferentes.

O júri reconheceu a performance "Concerto para Violino #2" de Anton Pimonov no Teatro Mariinsky como o melhor trabalho de um coreógrafo/coreógrafo de balé e dança moderna.

A melhor performance em dança moderna foi nomeada "All Roads Lead North" pelo Moscow Ballet Theatre. Ao mesmo tempo, o prêmio de melhor atuação em balé foi concedido ao Teatro de Ópera e Ballet de Yekaterinburg por “Romeu e Julieta”.

Prêmios especiais

Prêmio "Pela Contribuição Extraordinária para o Desenvolvimento artes teatrais"o diretor artístico do Teatro Musical e Dramático Daguestão Kumyk, Aigum Aigumov, a solista do Teatro Mariinsky, Irina Bogacheva, Artista nacional Rússia e Yakutia Andrey Borisov, diretor georgiano, roteirista, dramaturgo, artista, diretor artístico do Teatro de Marionetes de Tbilisi Rezo Gabriadze, ator e diretor do Omsk Teatro musical Georgy Kotov, ator do Teatro Alexandrinsky Nikolai Marton, diretor artístico do Teatro de Arte de Moscou. Chekhov e "Snuffboxes" Oleg Tabakov e ator do Teatro Vakhtangov Vladimir Etush.

Ele recebeu o prêmio honorário "Pelo apoio à arte teatral da Rússia" Fundação de caridade"Arte, Ciência e Esportes", fundada em 2006 Empreendedor russo e o filantropo Alisher Usmanov.

Em primeiro lugar, especialistas de dois conselhos, teatro e música, analisaram 936 estreias de temporadas em toda a Rússia - do Báltico ao Oceano Pacífico. Em 2017, pela primeira vez em tal escala, foi realizado o importante programa totalmente russo “Máscara de Ouro no Cinema”: o balé “Romeu e Julieta” encenado por Vyacheslav Samodurov (Ópera de Yekaterinburg), “Vida e Destino” de Lev Dodin, “A Tempestade” de Andrei Moguchy e “Guerra” e o mundo” Pyotr Fomenko foi visto em um filme ao vivo transmitido por moradores de 60 cidades de todo o país.

Na abertura da cerimônia de premiação, o salão do Teatro Stanislavsky e Nemirovich-Danchenko ficou em memória de Georgy Georgievich Taratorkin, o presidente permanente da Máscara de Ouro. Grande ator e homem nobre, Georgy Taratorkin faleceu em 4 de fevereiro de 2017.

O encerramento de “Mask” tradicionalmente começa com premiações no gênero mais incerto (apesar dos constantes esforços para desenvolvê-lo). Teatro russo- Opereta e musical. O júri nomeou o musical "O Bandido e o Rei" de Roman Feodori, baseado em "Contos de Odessa" de Babel (Teatro Jovem Espectador, Krasnoyarsk) como "Melhor Performance". A melhor performance no gênero “Dança Contemporânea” é “All Paths Lead North” do Ballet Moscow (coreógrafa - ​Karine Pognes, com música de David Monceau (ambos ​França). O prêmio especial do júri foi para a peça " The Maroussia" - ​coreógrafo performático Alexander Andriyashkin, solo artístico do gerente de relações públicas da companhia de dança “Dialogue Dance” Marusya Sokolnikova (e esta é a terceira “Máscara” da jovem trupe de dança contemporânea de Kostroma!).

O júri reconheceu “Romeu e Julieta” de Vyacheslav Samodurov e do Teatro de Ópera e Ballet de Yekaterinburg como a melhor performance de balé (“A máscara” do solista de balé foi concedida a Igor Bulytsyn - ​Mercutio nesta produção). Mas 2017 quebrou um pouco a tendência usual - nem todas as máscaras de ópera e balé foram aos teatros dos Urais e da Sibéria. A performance do Teatro Mariinsky "Concerto para Violino nº 2" com música de Sergei Prokofiev recebeu dois prêmios: o balé "feminino" "Máscara" 2017 foi concedido a Victoria Tereshkina, o prêmio na categoria "Melhor Coreógrafo" foi concedido a Anton Pimonov.

Solista Balé Mariinsky desde 1999, Pimonov apresentou sua primeira produção original em 2013. Em menos de 4 anos, o repertório do teatro incluiu 7 de suas obras.

Melhor maestro: Teodor Currentzis. Foto: RIA Novosti

Três “Máscaras” 2017 receberam “La Traviata” de Bob Wilson em Teatro Permópera e balé: Nadezhda Pavlova, uma estrela em ascensão do teatro, foi premiada pelo papel de Violetta (a segunda Nadezhda Pavlova no palco de Perm - desta vez não para balé, mas para ópera), Theodor Currentzis recebeu a “regência” “ Mask” (“o Ural Ateniense” subiu ao palco não de fraque, mas de jaqueta de couro rocker - e voltou-se para a plateia com as palavras: “Cristo ressuscitou!”, e o público respondeu de forma bastante unânime). Por fim, a “Máscara” do designer de iluminação foi entregue ao próprio diretor – ​o maior diretor e cenógrafo do nosso tempo, Robert Wilson (EUA).

Liparit Avetisyan foi reconhecido como o melhor solista - Chevalier des Grieux em “Manon” no Teatro Stanislavsky e Nemirovich-Danchenko. O melhor apresentação de ópera temporada - “Rodelinda” do Teatro Bolshoi ao som de G.F. Handel, e o melhor diretor de ópera é o diretor Richard Jones (Grã-Bretanha). A “Máscara” Russa 2017 foi adicionada à longa lista de prêmios profissionais de Jones (apenas Laurence Olivier Awards nesta lista - 7).

Em “Mask” 2017, a indicação de compositor “errante” reapareceu. De acordo com muitos profissionais do teatro, as novas partituras originais de Palco russo está se tornando cada vez mais: o fluxo não seca e a nomeação está claramente destinada a se tornar permanente. “Máscara” 2017 foi concedida a Eduard Artemyev pelo musical “Crime e Castigo” (Teatro Musical, Moscou). Entre os indicados estava Georgy Firtich com uma partitura sintética tecida de romance, cabaré, música, marcha e elementos orquestrais penetrantes para a peça “White. Petersburg" (Teatro de Comédia Musical, São Petersburgo) - não uma dramatização do romance "Petersburgo", mas uma fantasia livre sobre a capital Neva em 1905 (basta dizer que o sofredor casal imperial de Trostyanetsky canta um dueto na ribalta do romance "A Garota Cantou em coral da igreja..."). Entre os indicados estava Alexey Sergunin com a ópera “Doctor Haaz”, encenada por Helikon. E Alexander Manotskov - com o virtuoso minimalista e pagão “Snow Maiden” (teatro “ uma casa velha", Novosibirsk). Manotskov, o principal herói cultural da peça, não recebeu a “Máscara” 2017, mas “A Donzela da Neve” foi premiado na categoria “Experiência”.

A máscara de cenógrafo de um teatro musical foi dada a Ethel Yoshpa, aluna de Dmitry Krymov, formado pela Academia Russa de Artes Teatrais em 2008 (por seu trabalho em “Salomé” de Richard Strauss na Nova Ópera). O diretor Nikolai Roshchin recebeu a máscara do cenógrafo para decoração de sua peça “The Raven” no Teatro Alexandrinsky. (O conto de fadas de Gozzi, de Roshchin, é magnífico e extremamente sombrio: o navio do príncipe Gennaro é decorado com crânios de noivas inadequadas, a arap Smeraldina inunda o palco com sangue de cranberry. E no céu azul escuro flutuam objetos de arte magníficos e terríveis, semelhantes a um armada Guerra das Estrelas, pronto para pousar na Terra.)

Um projeto especial foi reconhecido como a melhor performance no Teatro de Marionetes em 2017: a peça “Kolino’s Work” de Yana Tumina (KontArt Production Center, São Petersburgo). É baseado em um livro do artista Sergei Golyshev sobre seu filho, um menino especial, Kolya. E os poemas do próprio Kolya (ele tem agora 12 anos, esteve na cerimônia da “Máscara” - e se alegrou junto com a diretora e os atores Anna Somkina e Alexander Balsanov (a máscara de “ator” dos titereiros também foi para a peça “ Composição de Kolino”). Gentil e O mundo triste da viagem de trem do poeta Kolya e sua garota fictícia Varya tornou-se uma das performances mais humanas de “Máscaras” 2017.

Uma nova indicação em “Máscara” 2017 é “Dramaturgo”. Isto parece profundamente verdadeiro – e há muito esperado. Aqui na competição houve três apresentações baseadas em novas peças escritas em russo. “Sasha, Take Out the Garbage” de Natalya Vorozhbit (a peça foi encenada por Viktor Ryzhakov no Meyerhold Center) - uma lacônica e trágica crônica de Kiev de nossos dias, uma longa conversa entre sua esposa e a sombra de um oficial ucraniano que morreu “na zona ATO.” Sobre, em particular, como um tenente soviético sobrevive ao colapso e às reviravoltas da década de 1990, como se torna um patriota de um novo país que surgiu durante o colapso do império. A inclusão da peça na competição diz algo sobre a dignidade e a independência profissional dos Prémios de Teatro Nacional Russo de 2017.

A indicação também incluiu “Paz”. Teleut Novels" de Vyacheslav Durnenkov e Maria Zelinskaya é uma história documental dos descendentes de um pequeno povo siberiano que atravessou o século 20 junto com todos os outros: um caldeirão de uma única escola, grandes projetos de construção e carruagens.

Mas ele recebeu a primeira “Máscara” do dramaturgo Marius Ivaskevicius - para a peça “Romance Russo”, base da peça de Mindaugas Karbauskis e do Teatro Mayakovsky sobre Tolstoi. (Em entrevista à Novaya, Ivaskevicius falou sobre a essência da peça: “ Tolstoi, como Levin no romance, teve uma família nascida após um desastre. Desastres da orfandade. Ambos se sentiam parcialmente como se fossem os únicos sobreviventes de um naufrágio na juventude. E assim -​ este homem está criando uma família enorme novamente.”. E mais adiante - sobre como o idílio de Yasnaya Polyana, construído pela mão firme de um gênio, colidiu com a realidade.)

“Máscara” 2017 para o papel de Sofia Andreevna em “Romance Russo” foi concedida a Evgenia Simonova. “Romance Russo” também foi premiado como o melhor desempenho de grande formato. A “Máscara” de atuação masculina 2017 foi concedida a Danila Kozlovsky - ​Hamlet na peça de Lev Dodin.

A melhor performance de formato pequeno foi concedida a “Magadan/Cabaret” de Yuri Pogrebnichko e ao teatro “Near the Stanislavsky House” - uma nova parte do hipertexto teatral sobre as ruínas do século XX russo, filmado à queima-roupa (como sempre em o teatro “Okolo”) com melodias de carruagens e de rua, romances trêmulos, a luz fraca das lâmpadas ferroviárias, a umidade do sobretudo.

Pogrebnichko, aliás, recebeu a “Máscara” pela primeira vez desde 2003. (Foi especialmente ofensivo para o teatro e atriz Liliya Zagorskaya em 2012, quando a incrível peça “A ocupação é uma doce ação!”, que foi comovente para todos os veteranos e deficientes do país soviético, ficou sem prêmios.) Mas ... foi no concurso de teatro “Máscaras” - 2017 (como acontece todos os anos) que as paixões começaram a ferver: tantas obras maravilhosas foram indicadas que é uma pena para algumas delas (e “A Máscara” é uma delas).

O prêmio especial do júri para o conjunto de atuação foi concedido a "Três Irmãs" de Timofey Kulyabin (Red Torch Theatre, Novosibirsk): o melhor trabalho do diretor até o momento, o penetrante Chekhov na linguagem dos demônios surdos-mudos (aqui eles falam com gestos , e o texto da peça se arrasta pelas telas de vídeo), o terrível Chekhov, cujos personagens tiraram o último uniforme, o último espartilho - ​uma fala russa clara e sensata, mas sente e fala com gemidos, mugidos e contorcendo-se delirium tremens.

O segundo prêmio especial do júri de teatro foi para os atores do Teatro Alexandrinsky que interpretaram “O Outro Lado da Cortina”, de Andriy Zholdak. E esta é “Três Irmãs” - ​surreal, sutilmente iluminada, cheia de vento estranho e do barulho das ondas do frio mar polar. Aqui as almas das irmãs Prozorov e seus parentes correm pelo espaço (aparentemente após a morte do nosso planeta), confirmando a imortalidade da palavra escrita de acordo com a grafia antiga em 1900. Tanto “Três Irmãs” de Kulyabin quanto “Beyond the Curtain” de Zholdak também poderiam reivindicar as principais “Máscaras”.

A lista de indicados (28 diretores foram incluídos em 2017 - e como o júri pode escolher entre eles?!) também incluía obras valiosas da temporada passada como “Tio Vanya”, de Mikhail Bychkov ( Teatro de câmara, Voronezh), “Kira Georgievna” de Sergei Zhenovach, “ Última data em Veneza" de Dmitry Krymov com Alexander Filippenko, as nobres "Notas de um Jovem Médico" de Grigory Kozlov (Teatro Masterskaya, São Petersburgo), o mais espetacular "Navio dos Tolos" de Denis Bokuradze (Gran Theatre Studio, Novokuibyshevsk).

A “Máscara” do “Diretor” 2017 foi concedida a Andrey Moguchiy. Sua “Tempestade” (BDT em homenagem a Tovstonogov) é exatamente uma peça teatral em uma tela de bonecos eternos vestidos de preto (apenas Katerina de escarlate), tipos russos teatro folclórico com todos os seus ferozes dramas assassinos. Visualidade poderosa teatro antigo Moguchego e a tradição clássica do BDT encontraram uma nova síntese. A cenografia de Vera Martynova para a peça poderia legitimamente reivindicar “A Máscara” - a cidade de Kalinov, preta como a jaqueta de um jovem minimalista, costurada com relâmpagos prateados da ira de Deus, sombreada por pilares de luz pálida: ou as lanternas são brincando nos cais e cais do Volga, ou os amados anjos de Katerina descem e sobem...

A “Máscara de Ouro” (como um grande número de instituições culturais e editoriais na Rússia) foi fundada no início da década de 1990. No final da presente década, quando toda a onda de aniversários de “um quarto de século” tiver passado, seremos capazes de estimar quantos projectos heróicos o “tempo difícil” deu origem. Como seus fundadores lutaram desesperadamente por esses projetos. Quantas estruturas de suporte de um moderno processo cultural A Federação Russa foi criada então - e sobreviveu, desenvolveu-se e tornou-se mais forte apesar dos ventos do tempo.

Mas “Mask” é uma das iniciativas mais importantes desta longa série. O festival e o prémio tornaram-se uma instituição de procura, seleção e apresentação de novos nomes teatrais à comunidade profissional (e dois ou três anos depois, ao “amplo público”). Valeria a pena escrever sobre isso separadamente, listando os primeiros sucessos do Balé Mariinsky e da Ópera de Novosibirsk, do maestro Currentzis e do coreógrafo Baganova, do aspirante a autor Grishkovets, dos jovens diretores Serebrennikov, Moguchey, Chernyakov, Krymov (afinal, eram todos passou pelo “mecanismo de levantamento” de “Máscaras”).

E, como sempre, novos nomes apareceram nas indicações ao prêmio “Máscaras” 2017. As reputações crescentes tornaram-se mais claras. Os críticos de balé sussurraram para o dramático: “Preste muita atenção” - e sublinharam uma linha em um livro estreito com os nomes dos indicados, semelhante ao programa das corridas de São Petersburgo com a participação de Vronsky e Frou-Frou.

A tradição ainda está viva. Ela dentro Num amplo sentido!) revelou-se resiliente e capaz de desenvolvimento.

Como você pode se lembrar de como tudo começou! E que tipo de morte era seriamente esperada há um quarto de século...

Em Moscou, no Teatro Musical que leva seu nome. K. S. Stanislávski e Vl. A cerimônia de premiação da Máscara de Ouro de I. Nemirovich-Danchenko terminou. Convidamos você a se familiarizar com a lista dos vencedores. Infelizmente, Voronezh ficou sem as Máscaras Douradas.

OPERETA–MUSICAL/PERFORMANCE
BINDYUSHNIK E O REI, Teatro para Jovens Espectadores, Krasnoyarsk

OPERETA – TRABALHO MUSICAL / MAESTRO
Andrey ALEXEEV, “Branco. Petersburgo", Teatro de Comédia Musical, São Petersburgo

OPERETA – TRABALHO MUSICAL/DIRETOR
Roman FEODORI, “Bindyuzhnik e o Rei”, Teatro para Jovens Espectadores, Krasnoyarsk

OPERETA – PAPEL MUSICAL/FEMININO
Maria BIORK, Sonya, “Crime e Castigo”, Teatro Musical, Moscou

OPERETA – PAPEL MUSICAL/MASCULINO
Victor KRIVONOS, Apollon Apollonovich Ableukhov, “Branco. Petersburgo", Teatro de Comédia Musical, São Petersburgo

OPERETA-MUSICAL/MELHOR PAPEL DE APOIO
Vladimir GALCHENKO, Príncipe de Serpukhov, “A História de um Cavalo”, Teatro Dramático que leva seu nome. M. Gorky, Samara

BALÉ/PERFORMANCE
ROMEU E JULIETA, Teatro de Ópera e Ballet, Ecaterimburgo

DANÇA/PERFORMANCE CONTEMPORÂNEA
TODAS AS ROTAS LEVAM AO NORTE, Ballet Moscow Theatre, Moscou

TRABALHO DO BALÉ/MAGRE
Pavel KLINICHEV, “Ondine”, Teatro Bolshoi, Moscou

BALÉ–DANÇA MODERNA/ TRABALHO DE UM COREÓGRAFO–COREÓGRAFO
Anton PIMONOV, “Concerto para violino nº 2”, Teatro Mariinsky, São Petersburgo

BALÉ–DANÇA MODERNA/PAPEL FEMININO
Victoria TERESHKINA, “Concerto para Violino No. 2”, Teatro Mariinsky, São Petersburgo

BALÉ–DANÇA MODERNA/PAPEL MASCULINO
Igor BULYTSYN, Mercutio, Romeu e Julieta, Teatro de Ópera e Ballet, Ecaterimburgo

ÓPERA/PLAY
RODELINDA, Teatro Bolshoi, Moscou

TRABALHO DA ÓPERA/MAESTRO
Theodor KURENTZIS, La Traviata, Teatro de Ópera e Ballet. PI Tchaikovsky, Perm.

TRABALHO DA ÓPERA/DIRETOR
Richard JONES, Rodelinda, Teatro Bolshoi, Moscou

ÓPERA/PAPEL FEMININO
Nadezhda PAVLOVA, Violetta Valeri, “La Traviata”, Teatro de Ópera e Ballet. PI Tchaikovsky, Perm.

ÓPERA/PAPEL MASCULINO
Liparit AVETISYAN, Chevalier des Grieux, “Manon”, Teatro Musical que leva seu nome. K. S. Stanislávski e Vl.I. Nemirovich-Danchenko, Moscou

OBRA DE UM COMPOSITOR NO TEATRO MUSICAL
Eduard ARTEMYEV, “Crime e Castigo”, Teatro Musical, Moscou

PRÊMIO ESPECIAL DO JÚRI DE TEATRO MUSICAL
Performance “the_Marusya”, Companhia de Dança de Diálogo, Kostroma
Performance “Hércules”, Teatro de Ópera e Ballet Bashkir, Ufa

O TRABALHO DO ARTISTA NO TEATRO MUSICAL
Ethel IOSHPA, “Salomé”, teatro “ Nova Ópera", Moscou

TRABALHO DE UM FIGURINISTA NO TEATRO MUSICAL
Elena TURCHANINOVA, “The Snow Maiden”, teatro “Old House”, Novosibirsk

TRABALHO DE UM DESIGNER DE ILUMINAÇÃO EM UM TEATRO MUSICAL
Robert WILSON, La Traviata, Teatro de Ópera e Ballet. PI Tchaikovsky, Perm.

DRAMA/TRABALHO DO ARTISTA
Nikolai ROSCHIN, “The Raven”, Teatro Alexandrinsky, São Petersburgo

DRAMA/DESIGNER DE FANTASIA
Elena SOLOVIOVA, “Navio dos Tolos”, Gran Theatre, Novokuibyshevsk

DESIGNER DE DRAMA/ILUMINAÇÃO
Alexander MUSTONEN, “Cupido Careca”, Teatro de Moscou para Jovens Espectadores

COMPETIÇÃO "EXPERIMENTO"
THE SNOW Maiden, Teatro "Old House", Novosibirsk

BONECAS/PERFORMANCE
KOLINO ESSAY, Centro de produção "KontArt", São Petersburgo

TRABALHO DE FANTOCHES/DIRETOR
Natalya PAKHOMOVA, “O Conto com os Olhos Fechados “Ouriço no Nevoeiro””, Teatro de Marionetes de Moscou

BONECAS/TRABALHOS DE ARTISTA
Victor ANTONOV, “Iron”, Teatro de Marionetes da República da Carélia, Petrozavodsk

BONECAS/TRABALHO DE ATOR
Anna SOMKINA, Alexander BALSANOV, “Composição de Kolino”, Centro de produção “KontArt”, São Petersburgo

DRAMA/PEÇA DE GRANDE FORMA
NOVELA RUSSA, Teatro que leva seu nome. Vl. Maiakovski, Moscou

DRAMA/ DESEMPENHO DE FORMA PEQUENA
MAGADAN/CABARET, Teatro "Perto da Casa de Stanislavsky", Moscou

TRABALHO DE DRAMA/DIRETOR
Andrey MOGUCHIY, “A Tempestade”, Teatro Dramático Bolshoi. G.A. Tovstonogov, São Petersburgo

DRAMA/PAPEL FEMININO
Evgenia SIMONOVA, Sofya Tolstaya, “Romance Russo”, Teatro que leva o seu nome. Vl. Maiakovski, Moscou

DRAMA/PAPEL MASCULINO
Danila KOZLOVSKY, Hamlet, “Hamlet”, Maly Drama Theatre – Teatro da Europa, São Petersburgo

PAPEL DE DRAMA/APOIO
Elena NEMZER, Pantaloon, “The Raven”, Teatro Alexandrinsky, São Petersburgo

PAPEL DE APOIO DRAMA/MASCULINO
Holger MUNZENMAIER, Diácono, “Era uma vez”, Drama Theatre, Sharypovo

DRAMA/OBRA DE DRAMUTICO
Marius IVASKEVIČIUS, “Romance Russo”, Teatro que leva seu nome. Vl. Maiakovski, Moscou

PRÊMIOS ESPECIAIS DO JÚRI DE DRAMA E TEATRO DE FANTOCHES

Conjunto de atores da peça “Três Irmãs”, Red Torch Theatre, Novosibirsk

Igor Volkov, Vitaly Kovalenko, Elena Vozhakina - atores da peça “Beyond the Curtain”, Teatro Alexandrinsky, São Petersburgo

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A cerimônia de premiação do teatro Máscara de Ouro começou no palco do Teatro Musical Acadêmico Stanislavsky e Nemirovich-Danchenko (MAMT). A lista final de indicados nesta temporada incluiu 28 performances dramáticas formas "grande" e "pequena", 13 óperas, cinco balés e nove apresentações de dança contemporânea, quatro apresentações do gênero opereta/musical, além de oito espetáculos de marionetes.

O vencedor do prêmio na categoria “Melhor Performance em Opereta-Musical” foi “Bindyuzhnik and the King” (Teatro para Jovens Espectadores, Krasnoyarsk). A melhor atriz em opereta musical foi interpretada por Maria Biork - ela foi premiada por seu papel como Sonya na peça “Crime e Castigo” (Teatro Musical). O prêmio de melhor ator nesta categoria foi para Viktor Krivonos por seu papel na peça “White. Petersburgo" (Teatro de Comédia Musical, São Petersburgo). Melhor papel O papel coadjuvante na opereta musical foi interpretado por Vladimir Galchenko, do Teatro Dramático de Samara. O melhor diretor nesta categoria foi Roman Feodori, do Teatro para Jovens Espectadores de Krasnoyarsk, e o maestro foi Andrey Alekseev, do Teatro de Comédia Musical de São Petersburgo.

“Romeu e Julieta”, encenada no Teatro de Ópera e Ballet de Yekaterinburg, foi eleita a melhor apresentação de balé. O prêmio de “Melhor Ator” foi concedido a Igor, que interpretou Mercutio nesta produção. O melhor maestro foi Pavel Klinichev - recebeu o prêmio por sua obra “Ondine” com música de Hans Werner Henze (Teatro Bolshoi, Moscou). Victoria Tereshkina interpretou a melhor atriz na peça “Concerto para Violino No. 2” (Teatro Mariinsky, São Petersburgo), Anton Pimonov recebeu um prêmio pela mesma atuação na categoria “ Melhor trabalho coreógrafo/coreógrafo. O prémio na categoria “Melhor Performance em Dança Contemporânea” foi para a obra “Todos os Caminhos Levam ao Norte” (Ballet Moscow Theatre).

O prêmio de melhor maestro de ópera foi concedido a Teodor Currentzis pela atuação de La Traviata no Teatro de Ópera e Ballet Tchaikovsky em Perm. Melhor Diretor: Richard Jones (ópera Rodelinda, Teatro Bolshoi). O prémio na categoria “Melhor Performance de Ópera” foi também para “Rodelinda”. O prémio de melhor atriz numa ópera foi atribuído a Nadezhda Pavlova (Violetta Valéry em “La Traviata” no Teatro de Ópera e Ballet Tchaikovsky em Perm), e o de melhor papel masculino foi atribuído a Liparit Avetisyan por (Chevalier des Grieux na opereta “ Manon” no Teatro Musical Stanislavsky e Nemirovich-Danchenko em Moscou). Na categoria “Melhor Obra de Compositor em Teatro Musical” o prêmio foi conquistado por Eduard Artemyev.

Danila Kozlovsky foi reconhecida como a melhor atriz dramática pelo papel de Hamlet no Maly Drama Theatre de São Petersburgo. A melhor atriz dramática foi Evgenia Simonova, que interpretou Sofya Tolstoy na peça “Romance Russo” no Teatro Mayakovsky. O melhor diretor pelo segundo ano consecutivo foi Andrei Moguchiy - ele foi premiado pela peça “The Thunderstorm” no. Teatro Dramático Tovstonogov Bolshoi. O prêmio de melhor atriz coadjuvante em drama foi dado a Elena Nemzer do Teatro Alexandrinsky por seu papel como Pantaloon na produção de “The Raven”, e o de melhor papel masculino foi concedido a Holgen Münzenmayer (Diácono na peça “Era Uma Vez um Time” no Sharypovo Drama Theatre).

O presidente russo, Vladimir Putin, enviou saudações aos participantes, organizadores e convidados da cerimônia de premiação. O chefe de Estado destacou o contributo da Máscara de Ouro no apoio aos teatros e manifestou confiança de que a entrega do prémio proporcionará aos participantes a oportunidade de discutir problemas reais e trocar experiências acumuladas. Putin também parabenizou os laureados pelo seu merecido sucesso e desejou a todos os presentes boa sorte e inspiração para a implementação de seus planos e planos.