A cerimônia de premiação começou no palco do Teatro Musical Acadêmico Stanislavsky e Nemirovich-Danchenko (MAMT) prêmio de teatro « Máscara dourada" A lista final de nomeados desta temporada incluiu 28 performances dramáticas de formas “grandes” e “pequenas”, 13 óperas, cinco ballets e nove performances de dança contemporânea, quatro performances no género opereta/musical, bem como oito espetáculos de marionetas.

Vencedor do prêmio na categoria " Melhor desempenho na opereta-musical" tornou-se "Bindyuzhnik e o Rei" (Teatro jovem espectador, Krasnoiarsk). O melhor papel feminino Maria Biork atuou na opereta-musical - foi premiada por seu papel como Sonya na peça “Crime e Castigo” (Teatro Musical). O prêmio de melhor ator nesta categoria foi para Viktor Krivonos por seu papel na peça “White. Petersburgo" (Teatro de Comédia Musical, São Petersburgo). O melhor papel coadjuvante na opereta musical foi interpretado por Vladimir Galchenko, do Teatro Dramático de Samara. O melhor diretor nesta categoria foi Roman Feodori, do Teatro para Jovens Espectadores de Krasnoyarsk, e o maestro foi Andrey Alekseev, do Teatro de Comédia Musical de São Petersburgo.

“Romeu e Julieta”, encenada no Teatro de Ópera e Ballet de Yekaterinburg, foi eleita a melhor apresentação de balé. O prêmio de “Melhor Ator” foi concedido a Igor, que interpretou Mercutio nesta produção. O melhor maestro foi Pavel Klinichev - recebeu o prêmio pela obra “Ondine” com música de Hans Werner Henze ( Teatro Bolshoi, Moscou). Victoria Tereshkina interpretou a melhor atriz na peça “Concerto para Violino No. 2” ( Teatro Mariinsky, São Petersburgo), Anton Pimonov recebeu prêmio pelo mesmo desempenho na categoria “ Melhor trabalho coreógrafo/coreógrafo. Prêmio na categoria “Melhor Performance em dança moderna"recebeu a obra "Todos os caminhos levam ao norte" (Ballet Moscow Theatre).

O prêmio de melhor maestro de ópera foi concedido a Teodor Currentzis pela atuação de La Traviata no Teatro de Ópera e Ballet Tchaikovsky em Perm. Melhor Diretor: Richard Jones (ópera Rodelinda, Teatro Bolshoi). O prémio na categoria “Melhor Performance de Ópera” também foi para “Rodelinda”. O prémio de melhor atriz numa ópera foi atribuído a Nadezhda Pavlova (Violetta Valéry em “La Traviata” no Teatro de Ópera e Ballet Tchaikovsky em Perm), e o de melhor papel masculino foi atribuído a Liparit Avetisyan por (Chevalier des Grieux na opereta “ Manon” no Teatro Musical Stanislavsky e Nemirovich-Danchenko em Moscou). Na categoria “Melhor obra de compositor em teatro musical“O prêmio foi ganho por Eduard Artemyev.

Danila Kozlovsky foi reconhecida como a melhor atriz dramática pelo papel de Hamlet no Maly Drama Theatre de São Petersburgo. A melhor atriz dramática foi Evgenia Simonova, que interpretou Sofia Tolstoy na peça “Romance Russo” no Teatro Mayakovsky. O melhor diretor pelo segundo ano consecutivo foi Andrei Moguchiy - ele foi premiado pela peça “The Thunderstorm” no. Teatro Dramático Tovstonogov Bolshoi. O prêmio de melhor atriz coadjuvante em drama foi dado a Elena Nemzer do Teatro Alexandrinsky por seu papel como Pantaloon na produção de “The Raven”, e o de melhor papel masculino foi concedido a Holgen Münzenmayer (Diácono na peça “Era Uma Vez uma Time” no Sharypovo Drama Theatre).

O presidente russo, Vladimir Putin, enviou saudações aos participantes, organizadores e convidados da cerimônia de premiação. O chefe de Estado destacou o contributo da Máscara de Ouro no apoio aos teatros e manifestou confiança de que a entrega do prémio proporcionará aos participantes a oportunidade de discutir problemas atuais e trocar experiências acumuladas. Putin também felicitou os laureados pelo seu merecido sucesso e desejou a todos os presentes boa sorte e inspiração para a implementação dos seus planos e ideias.

Se o festival não tivesse cancelado o Prémio de Imprensa deste ano, eu teria manifestado a minha opinião no boletim de votação. Agora teremos que fazer o mesmo de forma mais extensa. Para facilitar a compreensão, o texto foi dividido em cinco capítulos. Com um prefácio.

Por trás da decoração detalhada de Sergei Barkhin, que construiu a nostálgica área do quartel, de alguma forma não notei nenhum projeto de iluminação especial.

COMPETIÇÃO "EXPERIMENTO"

"DONZELA DA NEVE", teatro "Casa Velha", Novosibirsk

Uma bela performance sobre o paganismo russo. Mas é uma pena que a série “Como não conseguimos a máscara de ouro” de Dmitry Volkostrelov tenha continuado. Aparentemente, ele falou ativamente júri musical– na categoria “Experiência”, a decisão do júri dramático e musical é tomada em conjunto.

TRABALHO DE DRAMA/DIRETOR

Andrey MOGUCHIY, “Tempestade”, BDT eu. G.A. Tovstonogov, São Petersburgo

Poderoso - poderoso; Entendo que o trocadilho ainda seja recente, mas é assim que é. Um diretor perfeccionista que trabalha na escala nietzschiana. E bem-vindo ao cinemas !

DRAMA/PAPEL FEMININO

Evgenia SIMONOVA, Sofia Tolstaia, "Romance russo", Teatro com o nome. Vl. Maiakovski, Moscou

Eu não vi o desempenho. Precisamos olhar. Não há necessidade de explicar a ninguém que Simonova é uma excelente artista. Talvez apenas para os espectadores mais jovens que conhecem o cinema soviético apenas por boatos.

DRAMA/PAPEL MASCULINO

Danila KOZLOVSKY, Hamlet, "Aldeia", Maly Drama Theatre - Teatro da Europa, São Petersburgo

PAPEL DE DRAMA/APOIO

Elena NEMZER, Calcinhas, "Corvo"

A atriz principal do Teatro Alexandrinsky, que acaba de interpretar com entusiasmo Mãe Coragem em Terzopoulos, é orgânica e em mundo único Roschina.

PAPEL DE APOIO DRAMA/MASCULINO

Holger MUNZENMAIER, Diácono, "Era uma vez", Teatro Dramático, Sharypovo

O artista é colorido. Talvez tenha sido assim que o júri decidiu destacar uma peça muito curta e nada típica de um esquete de teatro provinciano sobre a morte. Porém, nunca consegui entender a lógica dos especialistas que determinam os indicados na categoria “secundária” de atuação.

DRAMA/OBRA DE DRAMUTICO

Marius IVASKEVICIUS, “Romance Russo”, Teatro com o nome. Vl. Maiakovski, Moscou

A nova nomeação “Máscaras” trouxe a vitória ao venerável dramaturgo lituano. Não havia nenhum nosso, o que, aliás, já tinha dito acima.

PRÊMIOS ESPECIAIS DO JÚRI DE DRAMA E TEATRO DE FANTOCHES

Conjunto de atores da peça "Três Irmãs", Teatro da Tocha Vermelha, Novosibirsk

Igor Volkov, Vitaly Kovalenko, Elena Vozhakina - atores da peça "Além da Cortina", Teatro Alexandrinsky, São Petersburgo

Foi assim que o júri notou duas versões marcantes de Três Irmãs. Isso significa que os principais prêmios irão para outras apresentações? Sim, é exatamente isso que significa. E por que todos os atores foram notados em Kulyabin, mas apenas três em Zholdak? Isto é uma injustiça flagrante.

DRAMA/PEÇA DE GRANDE FORMA

"NOVELA RUSSA", Teatro com o nome. Vl. Maiakovski, Moscou

É interessante que parece que nenhum dos críticos previu a vitória do romance russo. Agora eu definitivamente preciso assistir. Por que você não fez isso antes? Por, digamos, uma discrepância fundamental com o temperamento do diretor Mindaugas Karbauskis. Depois de Kant, decidi que provavelmente poderia desistir de suas performances. Mas “Máscara” não permite.

DRAMA/ DESEMPENHO DE FORMA PEQUENA

"MAGADAN/CABARÉ", teatro "Perto da Casa de Stanislavsky", Moscou

Todos os outros vencedores - mas sem comentários.
OPERETA–MUSICAL/PERFORMANCE BINDYUSHNIK E O REI, Teatro para Jovens Espectadores, Krasnoyarsk
OPERETA – TRABALHO MUSICAL / MAESTRO Andrey ALEXEEV, “Branco. Petersburgo", Teatro de Comédia Musical, São Petersburgo
OPERETA – TRABALHO MUSICAL/DIRETOR Roman FEODORI, “Bindyuzhnik e o Rei”, Teatro para Jovens Espectadores, Krasnoyarsk
OPERETA – PAPEL MUSICAL/FEMININO Maria BIORK, Sonya, “Crime e Castigo”, Teatro Musical, Moscou
OPERETA – PAPEL MUSICAL/MASCULINO Victor KRIVONOS, Apollon Apollonovich Ableukhov, “Branco. Petersburgo", Teatro de Comédia Musical, São Petersburgo
OPERETA-MUSICAL/MELHOR PAPEL DE APOIO Vladimir GALCHENKO, Príncipe de Serpukhov, “A História de um Cavalo”, Teatro Dramático que leva seu nome. M. Gorky, Samara
BALÉ/PERFORMANCE ROMEU E JULIETA
DANÇA/PERFORMANCE CONTEMPORÂNEA TODAS AS ROTAS LEVAM AO NORTE, Ballet Moscow Theatre, Moscou
TRABALHO DO BALÉ/MAGRE Pavel KLINICHEV, “Ondine”, Teatro Bolshoi, Moscou
BALÉ–DANÇA MODERNA/ TRABALHO DE UM COREÓGRAFO–COREÓGRAFO Anton PIMONOV, “Concerto para violino nº 2”, Teatro Mariinsky, São Petersburgo
BALÉ–DANÇA MODERNA/PAPEL FEMININO Victoria TERESHKINA, “Concerto para Violino No. 2”, Teatro Mariinsky, São Petersburgo
BALÉ–DANÇA MODERNA/PAPEL MASCULINO Igor BULYTSYN, Mercutio, Romeu e Julieta, Teatro de Ópera e Ballet, Ecaterimburgo
ÓPERA/PLAY RODELINDA, Teatro Bolshoi, Moscou
TRABALHO DA ÓPERA/MAESTRO Theodor KURENTZIS, La Traviata, Teatro de Ópera e Ballet. PI Tchaikovsky, Perm.
TRABALHO DA ÓPERA/DIRETOR Richard JONES, Rodelinda, Teatro Bolshoi, Moscou
ÓPERA/PAPEL FEMININO Nadezhda PAVLOVA, Violetta Valeri, “La Traviata”, Teatro de Ópera e Ballet. PI Tchaikovsky, Perm.
ÓPERA/PAPEL MASCULINO Liparit AVETISYAN, Chevalier des Grieux, “Manon”, Teatro Musical que leva seu nome. K. S. Stanislávski e Vl.I. Nemirovich-Danchenko, Moscou
OBRA DE UM COMPOSITOR NO TEATRO MUSICAL Eduard ARTEMYEV, “Crime e Castigo”, Teatro Musical, Moscou
PRÊMIO ESPECIAL DO JÚRI DE TEATRO MUSICAL Performance “the_Marusya”, Companhia de Dança de Diálogo, Kostroma
Performance “Hércules”, Teatro de Ópera e Ballet Bashkir, Ufa
O TRABALHO DO ARTISTA NO TEATRO MUSICAL Ethel IOSHPA, “Salomé”, teatro “ Nova ópera", Moscou
TRABALHO DE UM FIGURINISTA NO TEATRO MUSICAL Elena TURCHANINOVA, “A Donzela da Neve”, teatro “ casa antiga", Novosibirsk
TRABALHO DE UM DESIGNER DE ILUMINAÇÃO EM UM TEATRO MUSICAL Robert WILSON, La Traviata, Teatro de Ópera e Ballet. PI Tchaikovsky, Perm.
BONECAS/PERFORMANCE KOLINO ESSAY, Centro de produção "KontArt", São Petersburgo
TRABALHO DE FANTOCHES/DIRETOR Natalya PAKHOMOVA, “O Conto com os Olhos Fechados “Ouriço no Nevoeiro””, Teatro de Marionetes de Moscou
BONECAS/TRABALHOS DE ARTISTA Victor ANTONOV, “Iron”, Teatro de Marionetes da República da Carélia, Petrozavodsk
BONECAS/TRABALHO DE ATOR Anna SOMKINA, Alexander BALSANOV, “Composição de Kolino”, Centro de produção “KontArt”, São Petersburgo

MOSCOU, 19 de abril – RIA Novosti. Cerca de 50 prêmios foram entregues na cerimônia de premiação do teatro Máscara de Ouro, que aconteceu na quarta-feira no Teatro Musical Stanislavsky e Nemirovich-Danchenko, em Moscou. O maestro Teodor Currentzis, o ator Danila Kozlovsky e o diretor Andrei Moguchiy – melhor diretor pelo segundo ano consecutivo – não ficaram sem prêmios.

O festival Golden Mask 2017 contou com 74 apresentações em 25 cidades russas. O número de indicados ao prêmio nacional de teatro foi recorde – 213 diretores, atores, artistas, compositores e dramaturgos.

Entre aqueles que receberam maior número indicações - Teatro Bolshoi da capital, Teatro de Ópera e Ballet de Yekaterinburg, Teatro Dramático Maly e Teatro Bolshoi teatro dramático e São Petersburgo, Teatro Mossovet e "Tocha Vermelha" (Novosibirsk).

A cerimônia contou com a presença do diretor do Teatro Bolshoi Vladimir Urin, famoso diretor de teatro Robert Sturua, diretor-chefe do RAMT Alexey Borodin, Marina e Dmitry Brusnikin, chefe do Sindicato dos Trabalhadores do Teatro Alexander Kalyagin, atriz do Teatro Mossovet Artista do Povo Rússia Nina Drobysheva.

Antes da entrega dos prêmios, a diretora da Máscara de Ouro, Maria Revyakina, pediu ao público que lembrasse com um minuto de silêncio Georgy Taratorkin, que liderou a premiação por mais de 20 anos e faleceu em 2017.

Drama

Prêmio Principal de Melhor Performance Dramática formato grande recebeu "Romance Russo" do Teatro Mayakovsky. E pelo segundo ano consecutivo, o júri reconheceu Andrei Moguchy, que encenou a peça “A Tempestade” no Teatro Dramático Tovstonogov Bolshoi, como o melhor diretor. O júri também premiou "Magadan/Cabaret" do teatro "Near Stanislavsky's House" como a melhor performance dramática de formato pequeno.

Kozlovsky foi reconhecido como o melhor ator dramático pelo papel de Hamlet no Maly Drama Theatre de São Petersburgo.

“Gostaria de aproveitar para agradecer ao meu querido povo. Em primeiro lugar, este é o meu professor, diretor do Maly Drama Theatre Lev Dodin, que tem algum poder, força, drama interior para não encenar Hamlet de uma forma confortável, mas fazer perguntas, que hoje não podemos deixar de fazer... Quero agradecer à família, aos pais e à mãe, que muitas vezes me perguntaram onde estava a máscara dela, e agora ela a tem”, disse Kozlovsky em a cerimônia de premiação.

A melhor atriz dramática foi Evgenia Simonova, que interpretou Sofia Tolstoi na peça “Romance Russo” no Teatro Mayakovsky. O prêmio de melhor atriz coadjuvante em drama foi para Elena Nemzer, do Teatro Alexandrinsky, pelo papel de Pantaloon na produção de “The Raven”, e o prêmio masculino foi para Holgen Münzenmayer, que interpretou o papel do Diácono na peça. “Era uma vez” no Sharypovo Drama Theatre.

Ópera

"EU homem feliz, porque sou músico e me esforço para ser o melhor músico e pessoa... O propósito da criatividade é levar felicidade às pessoas”, disse Currentzis na cerimônia de premiação.

O melhor diretor de ópera, segundo o júri, foi Richard Jones, que encenou a ópera Rodelinda no Teatro Bolshoi. "Rodelinda" também foi reconhecida como a melhor performance da ópera.

O prêmio de melhor atriz em ópera foi concedido a Nadezhda Pavlova, que interpretou Violetta Valerie em La Traviata no Teatro de Ópera e Ballet Tchaikovsky em Perm, e de melhor papel masculino em ópera - Liparit Avetisyan para Chevalier des Grieux na opereta Manon no Teatro Musical Stanislavsky e Nemirovich-Danchenko.

Opereta e musical

O vencedor do prémio na categoria “Melhor Performance numa Opereta/Musical” foi “Bindyuzhnik e o Rei” do Teatro para Jovens Espectadores de Krasnoyarsk. Na categoria “Melhor Atriz em Opereta Musical” a vencedora foi Maria Biork pelo papel de Sonya na peça “Crime e Castigo” do Teatro Musical, dirigida por Andrei Konchalovsky. O compositor Eduard Artemyev também foi premiado por seu trabalho nesta performance.

A "Máscara de Ouro" para o melhor papel masculino nesta categoria foi concedida a Viktor Krivonos por seu papel na peça "White. Petersburg" no Musical Comedy Theatre de São Petersburgo.

Recompensa por melhor papel O papel coadjuvante na opereta/musical foi para Vladimir Galchenko, do Gorky Drama Theatre em Samara. O melhor diretor de opereta/musical foi Roman Feodori, do Teatro para Jovens Espectadores de Krasnoyarsk, e o maestro foi Andrey Alekseev, do Teatro de Comédia Musical de São Petersburgo.

Balé

O prêmio de melhor papel feminino em balé e dança moderna foi concedido a Victoria Tereshkina por seu papel na peça “Concerto para Violino #2” no Teatro Mariinsky, e para o melhor papel masculino em balé - Igor Bulitsyn, que interpretou Mercutio em “Romeu e Jelliette” no Teatro de Ópera e Ballet de Yekaterinburg.

O melhor maestro de balé foi Pavel Klinichev pela atuação de Ondine no Teatro Bolshoi, o que, no entanto, não foi uma intriga, já que ele foi o único candidato ao prêmio nesta categoria por três atuações diferentes.

O júri reconheceu a performance "Concerto para Violino #2" de Anton Pimonov no Teatro Mariinsky como o melhor trabalho de um coreógrafo/coreógrafo de balé e dança moderna.

A melhor performance em dança moderna foi nomeada "All Roads Lead North" pelo Moscow Ballet Theatre. Ao mesmo tempo, o prêmio de melhor atuação em balé foi concedido ao Teatro de Ópera e Ballet de Yekaterinburg por “Romeu e Julieta”.

Prêmios especiais

Prêmio "Pela Contribuição Extraordinária para o Desenvolvimento artes teatrais"o diretor artístico do Teatro Musical e Dramático Daguestão Kumyk, Aigum Aigumov, a solista do Teatro Mariinsky, Irina Bogacheva, Artista do Povo Rússia e Yakutia Andrey Borisov, diretor georgiano, roteirista, dramaturgo, artista, diretor artístico do Teatro de Marionetes de Tbilisi Rezo Gabriadze, ator e diretor do Teatro Musical de Omsk Georgy Kotov, ator do Teatro Alexandrinsky Nikolai Marton, diretor artístico da Arte de Moscou Teatro. Chekhov e "Snuffboxes" Oleg Tabakov e ator do Teatro Vakhtangov Vladimir Etush.

Ele recebeu o prêmio honorário "Pelo apoio à arte teatral da Rússia" fundação de caridade"Arte, Ciência e Esportes", fundada em 2006 Empreendedor russo e o filantropo Alisher Usmanov.

"Golden Mask 2017": Danila Kozlovsky, Elizaveta Boyarskaya, outros heróis da noite e lista completa laureados

Ontem, a 23ª cerimônia de premiação da Máscara de Ouro aconteceu no palco do Teatro Musical Stanislavsky e Nemirovich-Danchenko de Moscou. O número de indicados ao prêmio nacional de teatro foi recorde – 213 diretores, atores, artistas, compositores e dramaturgos. Os convidados do principal prêmio de teatro do país foram Elizaveta Boyarskaya, Evgeny Mironov, Evgeny Tabakov, Anna Chipovskaya, Ingeborga Dapkunaite e muitos outros. Os premiados foram os atores Danila Kozlovsky e Evgenia Simonova, o diretor Andrei Moguchiy e o maestro Teodor Currentzis. No total, 74 apresentações de 25 cidades russas foram exibidas como parte do festival Golden Mask 2017.

Danila Kozlovsky se tornou o melhor ator dramático por papel principal na peça “Hamlet” no Maly Drama Theatre em São Petersburgo, e a melhor atriz dramática foi Evgenia Simonova, que atuou na peça “Romance Russo” no Teatro Mayakovsky.

Vladimir MishukovDmitri Brusnikin

Andrei Moguchiy tornou-se novamente o melhor diretor - ele foi premiado por seu trabalho na peça “The Thunderstorm” no Teatro Dramático Bolshoi de São Petersburgo em homenagem a Tovstonogov. No ano passado, Moguchiy também ganhou o prêmio de melhor diretor pela peça “Drunk”.

Teodor Currentzis foi reconhecido pelo júri como o melhor maestro da ópera La Traviata em Teatro permanenteóperas e balés com o nome de Tchaikovsky.

A convidada do prêmio Elizaveta Boyarskaya compartilhou suas impressões sobre a Máscara Dourada em sua página no rede social Instagram.

Ontem Danila recebeu a Máscara de Ouro na categoria Melhor Ator por Hamlet! Como estou infinitamente feliz! Não pude deixar de entender, ele vive esse papel de forma brilhante, feroz e apaixonada! O melhor dos melhores parceiros, a pessoa mais gentil e simpática, um amigo fiel e carinhoso, um aluno dedicado, responsável, talentoso, único, sensível, artista sutil, querido colega de classe! Um homem de alma rara! Merece tudo de bom e gentileza! Parabéns do fundo do meu coração! Viva!

Elizaveta Boyarskaya na noite da Máscara Dourada 2017

"Máscara Dourada 2017"Nadejda Pavlova (ópera)

Os prêmios do Sindicato dos Trabalhadores do Teatro pela notável contribuição ao desenvolvimento da arte teatral foram recebidos por Oleg Tabakov, Vladimir Etush, Rezo Gabriadze, Nikolai Marton, Aigum Aigumov, Irina Bogacheva, Andrey Borisov, Georgy Kotov (postumamente).

Lista completa dos vencedores do prêmio Máscara de Ouro 2017:

O melhor grande desempenho dramático tornou-se o "romance russo" do Teatro de Moscou. Maiakovski.

O júri reconheceu “Magadan/Cabaret”, Teatro “Near the Stanislavsky House”, Moscou, como a melhor performance dramática de formato pequeno.

Prêmio para o melhor papel dramático O prêmio de apoio foi concedido a Elena Nemzer pela peça “The Raven”, Teatro Alexandrinsky em São Petersburgo.

O melhor ator dramático foi Holger Münzenmayr por seu papel como Diácono na peça “Once Upon a Time” no Drama Theatre, Sharypovo.

O júri nomeou Nikolai Roshchin o melhor artista dramático pela peça “The Raven”, Teatro Alexandrinsky em São Petersburgo.

Elena Solovyova recebeu o prêmio de melhor figurinista pela peça “Ship of Fools”, Theatre “Gran”, Novokuybyshevsk.

Alexander Mustonen recebeu o prêmio de melhor designer de iluminação. Performance "Bald Cupid", Teatro de Moscou para Jovens Espectadores.

Marius Ivaskevicius foi eleito o melhor dramaturgo por “Romance Russo”, Teatro que leva seu nome. Mayakovsky, Moscou.

Melhor espetáculo de marionetes - "Composição de Kolino", centro de produção "KontArt", São Petersburgo.

Melhor diretora de marionetes Natalya Pakhomova, “A Tale with Eyes Closed”, “Hedgehog in the Fog”, Moscow Puppet Theatre.

O melhor artista de marionetes foi Viktor Antonov, “Iron”, Teatro de Marionetes da República da Carélia, Petrozavodsk.

O prêmio para a boneca (trabalho do ator) foi entregue a Anna Somkina e Alexander Balsanov, "Ensaio de Kolino", Centro de Produtores "KontArt".

O Prêmio Especial do Júri do Teatro Dramático e Teatro de Marionetes foi concedido a Igor Volkov, Vitaly Kovalenko, Elena Vozhakina - atores da peça "Do Outro Lado da Cortina", Teatro Alexandrinsky, São Petersburgo.

Melhor conjunto de atuação - na peça "Três Irmãs", Red Torch Theatre, Novosibirsk.

Melhor Diretor de Ópera - Richard Jones "Rodelinda", Teatro Bolshoi, Moscou.

Nadezhda Pavlova recebeu o prêmio de melhor cantora de ópera"La Traviata", Teatro de Ópera e Ballet. Tchaikovsky, Perm.

Melhor papel masculino em ópera - Liparit Avetisyan, "Manon", Teatro Musical que leva seu nome. Stanislávski e Nemirovich-Danchenko, Moscou.

"Romeu e Julieta", encenada no Teatro de Ópera e Ballet de Yekaterinburg, foi eleita a "Melhor Performance de Ballet".

Melhor apresentação de dança "Todos os caminhos levam ao norte", Ballet Moscow Theatre, Moscou.

Pavel Klinichev recebeu a Máscara de Ouro como maestro de balé. Ele foi o único candidato a este prêmio - por três apresentações diferentes, o prêmio foi entregue a ele por "Ondine" do Teatro Bolshoi.

A peça “Concerto para Violino nº 2”, Teatro Mariinsky, São Petersburgo recebeu duas “Máscaras de Ouro”: Anton Pimonov foi premiado pelo trabalho do coreógrafo/coreógrafo, e Victoria Tereshkina foi premiada pela melhor atriz.

Prêmio para o melhor apresentação de balé recebeu a peça "Romeu e Julieta" (coreógrafo Vyacheslav Samodurov, Estado de Yekaterinburg teatro acadêmicoópera e balé), a Máscara de Ouro também foi concedida ao intérprete do papel de Mercutio, Igor Bulytsyn.

A apresentação do Teatro Juvenil de Krasnoyarsk "O Bandido e o Rei" recebeu a "Máscara de Ouro" como o melhor musical, e o diretor de Krasnoyarsk, Roman Feodori, tornou-se o "Melhor Diretor de Opereta-Musical".

A "Máscara de Ouro" foi concedida ao maestro Andrei Alekseev por "White. Petersburg", Musical Comedy Theatre, São Petersburgo.

Maria Biork recebeu a Máscara de Ouro por seu papel feminino na opereta musical “Crime e Castigo”, Teatro Musical, Moscou. E a Máscara de Ouro de Melhor Ator em Opereta foi para Viktor Krivonosov.

“Máscara de Ouro” de melhor papel coadjuvante em uma opereta foi recebida por Vladimir Galchenko, Drama Theatre. Gorky, Samara.

O melhor compositor foi Eduard Artemyev "Crime and Punishment", Teatro Musical, Moscou.

Ethel Ioshpa recebeu o Prêmio Máscara de Ouro de Melhor Artista em Teatro Musical.

Elena Turchaninova tornou-se a melhor figurinista e Robert Wilson foi reconhecido como o melhor designer de iluminação.

O prêmio especial do júri de teatro musical foi concedido à peça “Hércules”, Bashkir Opera and Ballet Theatre, Ufa e à peça “the_Marusya”, Kostroma.

Entre os recém-anunciados vencedores da Máscara de Ouro em diversas categorias, há tantos moradores de São Petersburgo que a cidade está de parabéns: balé, fantoches, musicais, teatro - tudo, ao que parece, é o melhor aqui. Mas as nuances das preferências alto júri deixá-lo cauteloso e pensar no futuro com alguma ansiedade. Os resultados são tão previsíveis e compreensíveis pelos layouts que é óbvio: os vencedores não foram escolhidos pelo júri como tal, mas pelo seu “censor interno”, que não cometeu erros estratégicos em primeiro lugar.

Primeiro, vamos nomear (e parabenizar) aqueles que estão trazendo as “Máscaras de Ouro” para a cidade. Na verdade, o Grande Prêmio na seção “Teatro de Marionetes” foi para a peça “O Trabalho de Kolino” da diretora de São Petersburgo Yana Tumina, que apareceu como um projeto da produtora independente “KontArt” (pela qual devemos estar especialmente felizes ) com o apoio do teatro “Formato Marionetas” (ao qual temos especial respeito) . Este desempenho não é apenas excelente em termos de qualidade de produção, nível texto teatral, é também, como dizem, socialmente responsável: é baseado no livro do artista Sergei Golyshev “My Son is Down”, mas sem uma única nota sentimental, sem mau pathos e ênfase oportunista no tema “pessoas especiais/ crianças." Este é um alto lirismo para visualização em família. Os participantes da peça Anna Somkina e Alexander Balsanov foram premiados separadamente como melhores atores.

As coisas não estavam indo bem com a ópera hoje – Moscou e Perm dividiram os prêmios. Mas no campo do balé ainda somos os melhores e ainda graças aos esforços do Teatro Mariinsky: o diretor do balé “Concerto para Violino nº 2” depois de Prokofiev, Anton Pimonov, foi eleito o melhor coreógrafo, e o impecável Victoria Tereshkina foi eleita a melhor atriz de balé.

Quanto à indicação de música/performance musical, os São Petersburgo ganharam dois prêmios: Andrey Alekseev foi eleito o melhor maestro e Viktor Krivonos foi eleito o melhor maestro. melhor ator. Ambos - por seu trabalho na peça “White. Petersburg" do Teatro de Comédia Musical de São Petersburgo.

Quanto às nomeações dramáticas, são, como sempre, as mais intrigantes e populosas. Aqui entre os vencedores - diretor artístico BDT estou. G.A. Tovstonogov Andrey Moguchiy, pelo segundo ano recebendo o prêmio de melhor diretor dramático: agora - por “A Tempestade”, segundo Ostrovsky, livre de interpretações “escolares” sociais vulgares dos personagens, transformou-se em um terrível conto de fadas contado através do por meio do teatro de feira folclórica - homenagem um século depois, o inovador Meyerhold foi notado por todos os críticos, sem exceção.

Também entre os laureados na seção “Drama” está Nikolai Roshchin, artista e diretor da peça “The Raven” em Alexandrinka. Premiado como artista e por mérito. Neste mais conto de fadas assustador(desta vez italiano, na adaptação de Gozzi) Roshchin desenhou tudo - e até os novos rostos dos atores: máscaras de guta-percha semelhantes mudam os performers de forma irreconhecível, na verdade privando-os de expressões faciais individuais (o mundo totalitário exige isso). Mas sob nenhum disfarce você pode esconder Elena Nemzer, cujo presente afiado e grotesco (ela interpretou versão feminina Pantalone - Signor Pantalone) apareceu aqui quase com mais força do que em outras performances - então “The Mask” como a melhor atriz coadjuvante dramática acabou sendo uma boa combinação para ela.

Mais duas “Máscaras” também foram para Alexandrinka. Um é um prêmio especial do júri " triângulo amoroso» Vershinin - Masha - Kulygin da peça “Beyond the Curtain” (uma fantasia extrema de Andriy Zholdak baseada em “Três Irmãs”, que exige coragem e dedicação dos atores): respectivamente, Igor Volkov - Alena Vozhakina - Vitaly Kovalenko. O segundo, fora de competição, vai para Nikolay Marton “Pela sua notável contribuição para o desenvolvimento da arte teatral” (lembramos que há um ano este fenomenal ator subiu ao palco para “A Máscara” na nomeação “Melhor Coadjuvante Dramático Ator” - para o papel do Desconhecido, interpretado com joias e escala e, se Deus quiser, ressuscitará continuamente).

O Terceiro Teatro Dramático Federal também não ficou sem prêmio: a única “Máscara” foi recebida pela peça “Hamlet”, e foi recebida não pelo diretor Lev Dodin, mas pela intérprete do papel-título, Danila Kozlovsky. E este é apenas um exemplo da astúcia dos juízes que tiveram que pronunciar o veredicto em tempos difíceis. Em geral, era obviamente impossível para o júri ignorar a atuação de Dodin e, ao que parece, premiar o artista principal não é uma má ideia. Mas o problema é que Dodin desenhou a peça com tanta ousadia e de acordo com leis tão radicais que ela pode ser totalmente aceita ou totalmente rejeitada. Este é um mundo inventado até o último prego por Dodin em contraponto com Shakespeare, este é um anti-humanismo severo - um sistema de valores em que o artista Kozlovsky, como todos os outros atores, executa as tarefas de um mestre, com precisão milimétrica, em à beira de uma falta. Talvez este não seja o melhor desempenho de Dodin em termos de integridade, perfeição de forma, mas é totalmente uma “viagem ao desconhecido”, uma busca por algo novo, sem o qual nenhuma criatividade pode ser chamada assim. Mas a verdade é que o novo, radical, extremo, provocativo (e “Hamlet” do princípio ao fim é uma provocação desesperada, golpes no estômago e outros pontos dolorosos num mundo enlouquecido) não está na moda hoje. Hoje, para evitar problemas de um ou outro “zelador da cultura”, é necessário dar prêmios que sejam compreensíveis, transparentes e decentes, pelo menos na aparência (ministros-administradores culturais não são bons leitores de significados ocultos , então a frente em embalagens estéticas está passando por enquanto).

Em geral, três performances poderiam competir pelo prêmio principal do drama - “Melhor Performance” - em termos de escala e nível de compreensão dos problemas existenciais do nosso tempo: “The Thunderstorm” de Moguchy, “Hamlet” de Dodin e “ Três Irmãs”, de Timofey Kulyabin. Ao mesmo tempo, ficou claro que Kulyabin com “Tannhäuser” tinha um histórico de ser uma péssima combinação para a principal “Máscara” da temporada. Até imaginei uma imagem maravilhosa - como Moguchiy ou Dodin, tendo recebido o Grande Prêmio (e cada um desses mestres das “Máscaras” já tem mais de cinco), transfere solenemente seu prêmio para um camarada mais jovem, enquanto o público aplaude de pé . Na verdade, depois das “Três Irmãs” de Kulyabin, onde as irmãs se comunicam na língua dos surdos e mudos (educados e pessoas cultas a sociedade de hoje não ouve, não se pode argumentar), foram selecionados para a programação das Semanas de Teatro de Viena e experimentaram um verdadeiro triunfo entre o público sofisticado de lá “A Máscara” poderia ser dada a este jovem autor de teatro sem olhar; isto. Mas a única coisa que o júri conseguiu fazer por Kulyabin foi oferecer um prêmio especial, e mesmo assim não para ele, mas para o conjunto de atores da peça (o nome de Kulyabin não está no texto do prêmio especial, você pode conferir no site “Máscaras”). E esta é outra decisão por trás da qual existe um cálculo férreo. E o Grande Prêmio foi para uma performance que não foi tão notável quanto correta: “Romance Russo” de Mindaugas Karbauskis - a história de Leo Tolstoy com o personagem principal Sofia Andreevna Tolstaya interpretada por Evgenia Simonova. Aqui devemos admitir que o dramaturgo lituano Marius Ivaskevicius escreveu uma peça elegante e inteligente sobre as características da família nacional (russa, claro), e a sua “Máscara” pessoal é o único prémio neste caso que não levanta quaisquer questões.

Porém, não foi possível manter em todos os lugares o que se chama de “cara boa”. “A Máscara de Ouro” parece um verdadeiro constrangimento para Bob Wilson, um diretor dos EUA que tinha fama de ser um dos melhores diretores do mundo, quando nem todos os membros do júri eram nascidos. Então eles conseguiram recompensar Wilson (atenção) como “ Melhor artista ao redor do mundo no teatro musical." Para quem não sabe: é trabalhar com luz, que para todos nova produção exibido por Wilson por mais de 300 horas é uma das principais descobertas substanciais de sua direção, mas ele fez isso há várias décadas. No ano passado, deixe-me lembrá-lo, Wilson encenou “Contos de Pushkin” no Teatro das Nações com Yevgeny Mironov no papel de Pushkin. E como o teatro estava certo quando se recusou, por princípio, a ser nomeado para “A Máscara”.

Porém, a lista de diretores indicados este ano chegou a quase trinta pessoas. E isso, por um lado, aumenta muito a avaliação do vencedor, Andrei Moguchy, e por outro lado, cheira a absurdo. Havia lugar para quase todos mais ou menos dignos, mas não havia lugar para Kirill Serebrennikov e Konstantin Bogomolov. Bem, se vocês, senhores, nomearam tantos jovens, então deixem o público aprender pelo menos um novo nome. Bem, sim, digamos que há poucas atuações que se comparem a “A Tempestade” – e o furor da atuação durante as exibições na capital confirmou isso. Mas o júri poderia ter decidido de forma diferente os prémios especiais. Poderia, mas seria mais tranquilo, claro, caminhar pelo caminho mais conhecido. Mais seguro.

E, claro, esta “Máscara” revelou não só doenças nacionais, mas também os problemas do “nosso Vasyuki”. Com todo o respeito, os fatos são coisas teimosas. Os teatros federais que operam em São Petersburgo trazem uma colheita de “Máscaras” todos os anos, e para todas as temporadas da cidade a Comédia Musical está no comando (outros teatros não só não se tornaram laureados, como nem foram indicados). Aparentemente, a situação no teatro de São Petersburgo não pode ser mudada para melhor sem mudanças tangíveis.

Zhanna Zaretskaya, Fontanka.ru