Banjo - um instrumento musical - história, fotos, vídeos. Banjo: história, vídeo, fatos interessantes Instrumento tradicional americano

Instrumento musical: Banjo

A cultura e o modo de vida da população de qualquer país estão sempre refletidos em Arte folclórica, que se distingue pela sua originalidade e sabor original e inimitável. Nos Estados Unidos da América, uma das variedades mais comuns e populares música nacionalé uma música country incendiária e alegre que absorveu muitos estilos e tendências da população emigrante do país, tanto colonos europeus brancos como afro-americanos. Os principais instrumentos musicais da música sertaneja são o violino, o violão e, claro, o banjo. Esta ferramenta é símbolo musical e um valor inerente ao povo americano, entre o qual é muito popular.

Banjo é muito interessante instrumento musical com som original e único. Não é nada difícil jogar, e se você tiver um pouco de conhecimento guitarra, então dominar o banjo não será difícil para você.

Leia a história do banjo e muitos fatos interessantes sobre este instrumento musical em nossa página.

Som

Banjo soa muito alegre e alegre. Mas se descrevermos a voz do instrumento, ela não pode ser chamada de outra coisa senão aguda, retumbante e aguda. Devido à membrana especial é muito claro e sonoro. A fonte do som de um banjo são as cordas; ao pressioná-las nos trastes com os dedos da mão esquerda, o intérprete obtém a altura sonora desejada.


A técnica de tocar o instrumento é semelhante à do violão. Os principais métodos de produção sonora são dedilhar e bater as cordas, realizados por meio de palhetas especiais que são usadas nos dedos e são muito semelhantes a garras. Os artistas também podem tocar violão com os dedos. mão direita ou usando um mediador regular.

As técnicas de execução particularmente utilizadas no banjo são o tremolo e o arpejo.

O banjo tem um alcance de quase três oitavas. A afinação do banjo de cinco cordas mais popular é G; ré; sal; si; ré.

foto:

Fatos interessantes

  • Em alguns estados africanos, o banjo é reverenciado como um instrumento sagrado e usado exclusivamente pelos sumos sacerdotes ou governantes.
  • Um músico que toca banjo é chamado de tocador de banjo.
  • Guitarrista lendário em todo o mundo grupo famoso Os Beatles John Lenon sabia tocar banjo.John foi auxiliado em seu domínio inicial deste instrumento por sua mãe, Julia. Porém, depois do banjo, D. Lenon ficou muito tempo sem tocar violão, pois abafou a 5ª e a 6ª cordas com o polegar.
  • O famoso ator cômico americano Steve Martin, conhecido por nosso público por muitos filmes como Pai da Noiva, A Pantera Cor de Rosa e Cara Legal, aprendeu sozinho a tocar banjo na juventude. Tendo criado seu próprio grupo “Steve Martin e a Steep Canyon Rangers", ele se apresenta com sucesso interpretando suas músicas no estilo bluegrass.


  • No final do século 19, na Inglaterra, um instrumento chamado banjo tornou-se tão na moda que o classicista inglês Jerome K. Jerome o mencionou com muito destaque em seu trabalho famoso“Três no barco, sem contar os cachorros.”
  • O famoso compositor americano D. Gershwin usou o som de um banjo em sua ópera " Porgy e Bess ».
  • Frank Converse, que deu uma contribuição significativa para a popularização do banjo, foi chamado por seus amigos de “O Pai do Banjo”.
  • O som do banjo é muito utilizado em vários programas de televisão, por exemplo, na mundialmente famosa televisão infantil Programa educacional"Vila Sesamo".
  • O banjo de quatro cordas é amplamente utilizado em apresentações musicais, encenado na Broadway. Ele pode ser ouvido em musicais como “Cabaret”, “Hello Dolly”, “ Chicago ».
  • A produção comercial do banjo começou nos Estados Unidos na fábrica de instrumentos musicais de William Boucher. Três instrumentos fabricados em 1845 estão expostos em um dos museus do Smithsonian Institution em Washington.


  • A produção de banjos é realizada principalmente por empresas fabricantes guitarras . O principal fabricante entre eles é a americana Fender. Também muito populares entre artistas profissionais e amantes da música são os instrumentos da empresa sul-coreana Cort, da empresa chinesa Veston e da empresa americana Washburn e Gibson.
  • O primeiro banjo elétrico de cinco cordas foi desenvolvido em 1960 por Wilburn Trent e David Jackson.
  • O banjo de seis cordas, que também se tornou muito popular e é afinado como um violão, foi inventado por um inglês de nascimento, William Templett.

Projeto



O design altamente original do banjo inclui um corpo acústico Forma redonda e um abutre peculiar.

  • O corpo do instrumento lembra um pequeno tambor. Na parte frontal há uma membrana que é tensionada por meio de um anel de aço, que é fixado com parafusos - amarradores. A cabeça dos banjos modernos geralmente é feita de couro ou plástico. Um meio corpo ressonador removível, ligeiramente maior em diâmetro em comparação com a membrana, é instalado na parte traseira do instrumento. Preso na lateral do banjo, que geralmente é feito de madeira ou metal, está um arremate. Um suporte é instalado na membrana através da qual os fios são esticados.
  • O braço, preso ao corpo por meio de uma haste de ancoragem, termina em uma cabeça com estacas para tensionar as cordas. O braço da guitarra é dividido em trastes, dispostos em sequência cromática. O banjo mais popular tem cinco cordas. A quinta corda desse instrumento é encurtada e a cravelha para ela está localizada diretamente no braço, em sua quinta casa.

Variedades

A popularidade e o reconhecimento universal do banjo inicialmente começaram a ganhar impulso muito rapidamente. Os fabricantes têm trabalhado constantemente para criar diferentes tipos de ferramentas, começando com

Piccolo e terminando com baixo. Hoje, o banjo possui muitos tipos com diferentes números de cordas, mas os mais utilizados são os instrumentos de quatro, cinco e seis cordas.

  • Cinco cordas – geralmente usada para tocar música “country” ou, como os próprios americanos chamam, “bluegrass”. A ferramenta tem recurso interessante- uma quinta corda encurtada, que não é fixada durante a execução (aberta). A afinação deste banjo é (G) D, G, B, D;
  • quatro cordas – banjo – tenor é clássico. Utilizado para tocar em orquestras, acompanhamento ou performance solo. A estrutura do instrumento é C, G, D, A. O mesmo banjo é usado para tocar música irlandesa, apenas com uma afinação ligeiramente diferente - Sol, Ré, Lá. mi;
  • seis cordas - tem o nome de banjo - violão. É muito popular entre os intérpretes que tocam violão, pois ambos os instrumentos são afinados da mesma forma - Mi, Lá, Ré, Sol, Si, Mi 2;
  • banjolele – possui quatro cordas simples afinadas em Dó, Sol, Ré, Sol;
  • banjo-bandolim - característica são quatro cordas duplas, afinadas como um bandolim prima: Sol, Ré, Lá, Mi.

Aplicação e repertório


A gama de aplicações do banjo, que chama a atenção pelo seu som brilhante e único, destacando-se visivelmente dos demais instrumentos, é bastante extensa. Com o advento da era jazz, blues e ragtime, passou a fazer parte com segurança e firmeza dos grupos instrumentais que eram novos na época estilos musicais, inicialmente desempenhando o papel de instrumento rítmico e harmônico.

Atualmente, o banjo, geralmente associado à música de estilos como country e bluegrass, é amplamente utilizado na música pop, punk celta, punk rock, folk rock e hardcore.

No entanto, o banjo também se mostrou claramente como solista. instrumento de concerto. Normalmente, compositores-intérpretes compõem obras para banjo, incluindo Buck Trent, Ralph Stanley, Steve Martin, Hank Williams, Todd Taylor, Putnam Smith e outros.

De referir ainda que o repertório de obras é generosamente complementado com transcrições originais de obras de grandes clássicos: É. Bach, PI Tchaikovsky, L. V. Beethoven, L. Boccherini, W. A. ​​Mozart, E. Griga, R. Schumann, F. Schubert.

Por sua vez, é importante notar que compositores como George Gershwin, Hans Werner Henze e Daniel Mason incluíram o som do banjo em suas obras sinfônicas.

Artistas


Originalmente usado principalmente pela população afro-americana dos Estados Unidos, o banjo gradualmente atraiu a atenção dos tocadores brancos. Um dos primeiros tocadores de banjo que não apenas trouxe o instrumento com sucesso para o palco de concertos, mas também deu uma contribuição significativa para seu aprimoramento, foi Joel Walker Sweeney, um verdadeiro entusiasta do banjo.

Posteriormente, o instrumento, ganhando cada vez mais reconhecimento entre os ouvintes, trouxe ao palco cada vez mais intérpretes talentosos - virtuosos, entre os quais se destacou especialmente A. Farland, que ficou famoso por executar no banjo transcrições de obras de música europeia. música clássica, como sonatas L. V. Beethoven e aberturas de D. Rossini.

À medida que o banjo se tornou muito popular não só no continente americano, mas em todo o mundo, cada vez mais intérpretes provaram o seu amor por este instrumento.

E. Peabody, D. Bayer, B. Lowry, S. Peterson, D. Bandrowski. B. Trent, R. Stanley, S. Martin, H. Williams, T. Taylor, P. Smith, K. Douglas, D. Garcia, D. Crumb, P. Elwood, P. Seeger, B. Mandrell, D. Gilmour, B. Ives, D. Lennon, B. Mumy, D. Osmond, P. Seeger, T. Swift, P. Tork, D. Dyck - só para citar alguns músicos famosos, que encantou o público com sua atuação habilidosa.

Dado que o instrumento tem aplicação em vários géneros, merecem destaque os intérpretes que enfeitaram as composições jazzísticas com as suas actuações. Numa fase inicial, destacam-se D. Reinhardt, D. Saint-Cyr, D. Barker. Hoje, tocadores de banjo de jazz muito famosos são K. Urban, R. Stewart e D. Satriani.

História

O banjo, surgido no continente americano, tem uma história interessante, que remonta a 1600, embora os ancestrais deste instrumento tenham surgido na África Ocidental muito antes desta época, cerca de 6 mil anos atrás. Até à data, os estudos da música da África Ocidental representam mais de 60 vários instrumentos, que têm alguma semelhança com o banjo e podem ser seus prováveis ​​​​predecessores.

A primeira descrição do instrumento foi feita pelo médico e naturalista inglês Hans Sloan em 1687, após visitar a Jamaica, onde viu um banjo entre escravos trazidos da África. Os primeiros instrumentos, segundo o inglês, eram feitos de cabaça seca ou de corpo de madeira, bem coberto com couro por cima. Em uma escala de madeira, além das cordas principais, foram adicionadas uma ou mais cordas drone. E a primeira menção na imprensa ao banjo, que por muito tempo era considerada uma ferramenta dos escravos negros, em América do Norte apareceu em « New York Weekly" por John Peter Zenger em 1736.

Banjo com início do século XIX século junto com violino foi o mais ferramenta popular na música afro-americana nos Estados Unidos. Mas então artistas profissionais brancos começaram a se interessar ativamente por ele, demonstrando o banjo para um público mais amplo. Na década de 1830, Joel Walker Sweeney foi o primeiro músico branco a não apenas dominar o instrumento e levá-lo ao palco, mas também recebeu grande reconhecimento como tocador de banjo. D. Sweeney também é creditado por uma modernização significativa do banjo: substituiu o corpo de abóbora por um corpo de tambor, delimitou o braço do braço com trastes e deixou cinco cordas: quatro longas e uma curta. Desde a segunda metade do século XIX, o banjo tornou-se muito popular não só nas salas de concertos, mas também entre os amantes da música.

Em 1848, foi publicado o primeiro manual sobre como dominar o instrumento de forma independente. Há informações sobre várias competições de apresentação de banjo. As primeiras oficinas para a fabricação desses instrumentos foram abertas em Baltimore e Nova York, onde foram produzidos banjos menores especialmente para mulheres. Os fabricantes experimentaram o design do instrumento e substituíram as cordas de tripa por cordas de metal. EM Ultimo quarto No século 19, foram construídos banjos de vários tamanhos, como banjos graves e banjos piccolo, a partir dos quais foram posteriormente formadas bandas de banjo. Semelhante grupos musicais começou a aparecer em faculdades, uma das primeiras foi o conjunto do Hamilton College. No final do século, a mania do banjo atingiu o seu auge. Músicos profissionais em palcos de concertos até executaram obras de compositores clássicos, por exemplo, mestres como L.V. Beethoven e D. Rossini arranjaram banjo. A última década do século XIX foi marcada pelo surgimento de novos estilos, como o ragtime, o jazz e o blues, nos quais o instrumento ocupou um lugar importante. Porém, na década de trinta do século XX, com o advento das guitarras elétricas, que tinham um som mais brilhante em relação ao banjo, o interesse pelo instrumento começou a diminuir. No entanto, isso não durou relativamente tempo. Na década de 40, o banjo voltou com sucesso às salas de concerto.

Hoje, o banjo, que já foi instrumento dos escravos negros, é muito procurado por músicos de todos os cantos do mundo, de todas as cores de pele. É utilizado com sucesso em composições de diversos estilos musicais modernos, encantando os ouvintes com seu som alegre e cativante. A voz alegre e vibrante do instrumento prepara você para a positividade e eleva seu ânimo.

Vídeo: ouça banjo

Instrumento musical de cordas dedilhadas, uma espécie de violão com ressonador (a parte estendida do instrumento é revestida de couro, como um tambor); 4-9 cordas. Thomas Jefferson menciona o banjo em 1784 - o instrumento provavelmente foi trazido da África Ocidental para a América, onde seus antecessores foram alguns Instrumentos árabes. No século XIX, o banjo começou a ser usado por menestréis e assim penetrou no início bandas de jazz como instrumento rítmico.

O banjo é tocado com uma palheta. O banjo é parente do conhecido bandolim europeu, descendente direto do alaúde africano. Mas há uma grande diferença de som entre o bandolim e o banjo - o banjo tem um som mais sonoro e áspero. A membrana confere ao banjo clareza e força sonora que o permite se destacar de outros instrumentos. Por isso, encontrou lugar nos grupos de jazz de Nova Orleans, onde forneceu acompanhamento rítmico e harmônico. Suas quatro cordas são afinadas como um violino (G-re-la-mi) ou como uma viola (C-sol-re-la). Na música folclórica americana, o banjo de cinco cordas é o mais usado. A quinta corda é fixada na caixa de afinação do próprio braço. Neste banjo, os acordes são tocados com a mão direita usando uma palheta (incluindo o polegar para o baixo). Este tipo de banjo aparece em grupos de música tradicional americana junto com o violino, o bandolim bemol, o folk ou o violão dobro. Banjo também é amplamente utilizado em estilos musicais

Banjo é um instrumento musical de cordas com corpo em forma de pandeiro e longo braço de madeira com braço no qual são esticadas 4 a 9 cordas. Uma espécie de guitarra com ressonador (a parte estendida do instrumento é revestida de couro, como um tambor). Thomas Jefferson menciona o banjo em 1784 - o instrumento provavelmente foi trazido para a América por escravos negros da África Ocidental, onde alguns instrumentos árabes foram seus antecessores. No século 19, o banjo começou a ser usado por menestréis e assim chegou às primeiras bandas de jazz como instrumento rítmico. EM América moderna A palavra “banjo” denota sua variedade tenor com quatro cordas afinadas em quintas, sendo a mais baixa até uma pequena oitava, ou um instrumento de cinco cordas com afinação diferente. O banjo é tocado com uma palheta.

O banjo é parente do conhecido bandolim europeu, de formato semelhante a ele. Mas há uma grande diferença de som entre eles - o banjo tem um som mais sonoro e áspero. Em alguns países africanos, o banjo é considerado um instrumento sagrado que só pode ser tocado pelos sumos sacerdotes ou governantes.


Origem
Os escravos africanos na América do Sul transformaram os primeiros banjos em instrumentos africanos intimamente relacionados. Alguns dos primeiros instrumentos eram conhecidos como “banjos de abóbora”. Muito provavelmente, o principal candidato a ancestral do banjo é o akonting, um alaúde popular usado pela tribo Diola. Existem outros instrumentos semelhantes ao banjo (xalam, ngoni). banjo moderno popularizado pelo menestrel Joel Sweeney na década de 1830. O banjo foi trazido para a Grã-Bretanha na década de 1840 pelos Sweeneys, menestréis americanos, e rapidamente se tornou bastante popular.


Tipos modernos de banjo
O banjo moderno vem em uma ampla variedade de estilos, incluindo versões de cinco e seis cordas. A versão de seis cordas, afinada como um violão, também se tornou muito popular. Quase todos os tipos de banjo são tocados com um tremolo distinto ou com a mão direita arpejada, embora existam muitos estilos diferentes de execução.


Aplicativo
Hoje, o banjo é comumente associado à música country e bluegrass. No entanto, de uma perspectiva histórica, o bando ocupa um lugar central na música tradicional afro-americana, assim como os shows de menestréis do século XIX. Na verdade, os afro-americanos produziram forte influência sobre desenvolvimento precoce música country e bluegrass - através da introdução do banjo, bem como através de inovações técnico musical tocando banjo e violino. EM Ultimamente o banjo começou a ser usado em uma variedade de gêneros musicais, incluindo pop e punk celta. Ainda mais recentemente, músicos hardcore começaram a mostrar interesse pelo banjo.


História do banjo

Thomas Jefferson descreveu algo semelhante no século XVIII. instrumento caseiro chamado bonjar, feito de abóbora seca cortada ao meio, pele de cordeiro como tampo superior, cordas de tendão de cordeiro e escala. E muitas fontes mencionaram que instrumentos semelhantes eram conhecidos na ilha da Jamaica no século XVII. Muitos pesquisadores da história americana música folclórica Acredita-se que o banjo seja um instrumento folclórico negro contrabandeado para fora da África ou reproduzido em um modelo africano na América. Conseqüentemente, é muito mais antigo que as balalaikas russas (de origem tártara) e os acordeões russos (de origem alemã) (mas não os gusli, as trompas e alguns tipos de arcos folclóricos, quase esquecidos agora). Inicialmente eram de 5 a 9 cordas, não havia selas no braço. Isso se deve às peculiaridades da escala musical dos negros. Não existe uma entonação precisa na música negra africana. Os desvios do tom principal chegam a 1,5 tons. E isso foi preservado no palco americano até hoje (jazz, blues, soul).


Nem todo mundo sabe o seguinte fato: os negros norte-americanos não gostavam muito de mostrar aos brancos as pérolas de sua cultura. A música gospel e os espirituais foram literalmente arrastados da comunidade negra para o público branco pela força de pinças. O banjo foi retirado do ambiente negro pelo show do menestrel branco. Que tipo de fenômeno é esse? Imagine vida cultural na Europa e na América por volta de 1830. A Europa é ópera, sinfonia, teatro. América - nada além de cantar em casa as canções do velho avô (inglês, irlandês, escocês). Mas se você quer um pouco de cultura, dê a um americano simples uma cultura simples. E assim, na década de 1840, um simples americano branco provinciano recebeu teatros musicais nômades móveis com uma trupe de 6 a 12 pessoas, mostrando para o homem comum repertório simples (esquetes, esquetes, danças, etc.). Tal apresentação geralmente era acompanhada por um conjunto composto por 1-2 violinos, 1-2 banjos, um pandeiro, ossos e, mais tarde, um acordeão começou a se juntar a eles. A composição do conjunto foi emprestada dos conjuntos domésticos de escravos.


A dança no palco do menestrel era inseparável do som do banjo. Da década de 40 até ao final da “era dos menestréis”, o palco foi dominado por duas figuras artísticas indissociavelmente ligadas - o bailarino-solista e o tocador de banjo-solista. EM em certo sentido combinou ambas as funções em sua pessoa, pois, na expectativa de tocar e cantar, bem como no próprio processo de tocar a música, ele batia, dançava, balançava, expunha e exagerava (por exemplo, com a ajuda de sons adicionais extraídos de suporte de madeira nos circos) ritmos complexos de danças negras. É característico que a peça do menestrel para banjo ainda tivesse um nome que era associado a qualquer dança do palco pseudo-negro - “jig”. De toda a variedade e diversidade de instrumentos de origem europeia e africana que se enraizaram em solo americano, os menestréis escolheram os sons do banjo como os mais harmoniosos com o seu sistema de imagens dominante. Não apenas como instrumento solo, mas também como membro do futuro conjunto (banda) de menestréis, o banjo manteve seu papel principal...”


O som do banjo sustentava não apenas o ritmo, mas também a harmonia e a melodia música executada. Além disso, posteriormente a melodia começou a ser substituída por uma textura instrumental virtuosística. Isso exigia habilidades extraordinárias de desempenho do artista. O instrumento em si chegou a uma versão de 4 ou 5 cordas, e trastes apareceram no braço.

No entanto, os negros americanos repentinamente perderam o interesse pelo banjo e o expulsaram categoricamente de seu meio, substituindo-o pelo violão. Isto se deve à tradição “vergonhosa” de retratar negros em shows de menestréis brancos. Os negros eram representados de duas formas: ou um preguiçoso meio tolo ocioso de uma plantação em farrapos, ou uma espécie de dândi copiando os modos e as roupas dos brancos, mas também meio tolo. As mulheres negras eram retratadas como cheias de luxúria erótica, extremamente dissolutas...


Mais tarde, a partir de 1890, chegou a era do ragtime, do jazz e do blues. Os shows de menestréis são coisa do passado. O banjo foi tocado por brancos e, um pouco mais tarde, por bandas de metais negras tocando polcas e marchas sincopadas e, posteriormente, ragtimes. A bateria por si só não fornecia o nível necessário de pulsação rítmica (swing); era necessário um instrumento rítmico em movimento para sincopar o som da orquestra. As orquestras brancas imediatamente começaram a usar um banjo tenor de quatro cordas (afinação c, g, d1, a1), as orquestras negras usaram pela primeira vez um banjo de guitarra (afinação violão de seis cordas E, A, d, g, h, e1), mais tarde treinado novamente para tocar banjo tenor.


Durante a primeira gravação de jazz em 1917 pela orquestra branca "Original Dixieland" Banda de jazz“Acontece que toda a bateria do disco, exceto a caixa, era mal ouvida, mas o ritmo do banjo era até muito bom. O jazz desenvolveu-se, surgiu o estilo “Chicago”, desenvolveu-se a tecnologia de gravação, surgiu uma melhor gravação sonora electromecânica, o som das bandas de jazz tornou-se mais suave, as secções rítmicas necessitaram de uma guitarra mais harmonicamente flexível e o banjo desapareceu do jazz, migrando para uma banda de jazz que vinha experimentando um verdadeiro boom desde a década de 20 do século passado. Afinal, nem todos os brancos queriam ouvir jazz.


Baseada nas melodias de canções e baladas inglesas, irlandesas, escocesas, a música country também formou sua própria instrumentação: violão, bandolim, violino, violão ressonador, inventado pelos irmãos Domani, cavaquinho, gaita, banjo. O banjo tenor ganhou uma afinação na 5ª casa, uma 5ª corda tão grossa quanto a primeira, e mudou a afinação para (g1,c, g, h, d1). A técnica de execução mudou; em vez de tocar acordes com palheta, apareceu o arpejo com as chamadas “garras” - Fingerpicking. E uma nova criança foi nomeada - banjo americano ou bluegrass.

Enquanto isso, a Europa reconheceu o banjo tenor. A maioria dos grandes compositores morreu e a Europa foi subitamente atraída pelas raízes da música medieval-renascentista. A guerra retardou esse processo, mas depois da guerra a música skiffles apareceu na Inglaterra.

Depois surgiram os famosos Chieftains and Dubliners e a música celta, por exemplo, com um tenor e um banjo americano em sua formação. Depois da guerra alguns músicos de jazz queria voltar às raízes, o movimento Dixieland surgiu na América e na Europa, liderado pelo trompetista Max Kaminsky, e o banjo tenor soou novamente no jazz. E soa agora mesmo em nossas Dixielands.

Da África Ocidental, onde seus antecessores foram alguns instrumentos árabes. No século 19, o banjo começou a ser usado por menestréis e assim chegou às primeiras bandas de jazz como instrumento rítmico. O banjo é tocado com uma palheta, as chamadas “garras” (três palhetas especialmente projetadas para serem usadas no polegar, indicador e médio da mão direita) ou simplesmente com os dedos.

O banjo é parente do conhecido bandolim europeu, descendente direto do africano [[K:Wikipedia:Artigos sem fontes (país: Erro Lua: callParserFunction: a função "#property" não foi encontrada. )]][[K:Wikipedia:Artigos sem fontes (país: Erro Lua: callParserFunction: a função "#property" não foi encontrada. )]] alaúdes Mas há uma grande diferença de som entre o bandolim e o banjo - o banjo tem um som mais sonoro e áspero.

Uma característica do design do banjo é seu corpo acústico, que se parece um pouco com um pequeno tambor, na parte frontal do qual é preso um anel de aço com duas dúzias de parafusos de amarração ajustáveis, tensionando a membrana, e na parte traseira - com é instalado um meio-corpo removível de madeira de diâmetro um pouco maior - ressonador (removível se necessário para diminuir o volume do instrumento ou para acessar a haste de ancoragem que fixa o braço e regula a distância das cordas ao plano do pescoço). As cordas são tensionadas através de uma “potranca” de madeira (menos frequentemente de aço) apoiada diretamente na membrana. O diafragma e o ressonador conferem ao banjo uma pureza e potência sonora que o permite se destacar dos demais instrumentos. Portanto, encontrou um lugar nos grupos de jazz de Nova Orleans, onde executou acompanhamentos rítmicos e harmônicos, e às vezes solos e transições curtos e energéticos. As quatro cordas de um banjo tenor de jazz são geralmente afinadas como um contralto ( do-sol-re-la) ou (menos comumente) como um violino ( sol-re-la-mi).

A música folclórica americana geralmente usa um banjo bluegrass (às vezes chamado de banjo ocidental, banjo country) com 5 cordas, uma escala mais longa e afinação específica. A quinta corda encurtada não é tensionada na cabeça da cravelha, mas em uma cravelha separada no próprio braço (no quinto traste). A execução de acordes com palheta, que existia inicialmente, foi posteriormente suplantada pela execução arpejada com “garras” usadas nos dedos. Também são utilizadas tocar sem o uso de “garras” e diversas técnicas de percussão. O banjo de 5 cordas aparece em grupos de música tradicional americana junto com o violino, o bandolim bemol e o violão folk ou dobro.

O banjo também é amplamente utilizado na música country e bluegrass. Tocadores de banjo proeminentes incluem Wade Meiner e Earl Scruggs, conhecidos por suas técnicas inovadoras de tocar. Na Europa, a banda tcheca Banjo Band de Ivan Mládek tornou-se famosa.

O banjo de 6 cordas é um instrumento relativamente raro; é popular entre os guitarristas porque sua afinação é completamente idêntica à de um violão, mas não na afinação E clássica, mas um tom mais baixo, em Ré (D-A-F-C-G-D).

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Notas

  1. Na gíria australiana, a palavra “banjo” significa 10 dólares australianos.

Literatura

  • Banio // Dicionário Enciclopédico de Brockhaus e Efron: em 86 volumes (82 volumes e 4 adicionais). - São Petersburgo. , 1890-1907.
  • Enciclopédia jovem músico/ Igor Kubersky, E. V. Minina. - São Petersburgo: Diamant LLC, 2001. - 576 p.
  • Tudo sobre tudo (Le Livre des Instruments de Musique) / Tradução do francês. - M.: AST Publishing House LLC, 2002. - 272 p.

Ligações

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Trecho descrevendo o Banjo

Quase um mês se passou desde a minha primeira visita às caves. Não havia ninguém por perto com quem eu pudesse trocar uma palavra. A solidão oprime cada vez mais profundamente, plantando no coração um vazio, agudamente temperado com desespero...
Eu realmente esperava que Morone ainda sobrevivesse, apesar dos “talentos” do Papa. Mas ela tinha medo de voltar aos porões, porque não tinha certeza se o infeliz cardeal ainda estava lá. Minha revisita poderia trazer sobre ele a verdadeira ira de Caraffa, e Morona teria que pagar muito caro por isso.
Permanecendo isolado de qualquer comunicação, passei meus dias em completo “silêncio de solidão”. Até que, finalmente, não aguentando mais, ela desceu novamente ao porão...
A sala onde encontrei Morone há um mês estava vazia desta vez. Só se podia esperar que o bravo cardeal ainda estivesse vivo. E desejei-lhe sinceramente boa sorte, que, infelizmente, faltava claramente aos prisioneiros de Caraffa.
E como eu já estava no porão mesmo, depois de pensar um pouco, resolvi olhar mais longe e abri com cuidado a porta ao lado...
E ali, sobre algum terrível “instrumento” de tortura, jazia uma jovem completamente nua e ensanguentada, cujo corpo era uma verdadeira mistura de carne viva queimada, cortes e sangue, cobrindo-a da cabeça aos pés... Nem o carrasco, nem mais - Caraffa, felizmente para mim, não houve torturas na sala de tortura.
Aproximei-me silenciosamente da infeliz mulher e acariciei cuidadosamente sua bochecha inchada e macia. A garota gemeu. Então, tomando cuidadosamente seus frágeis dedos em minha palma, lentamente comecei a “tratá-la”... Logo olhos claros e cinzentos me olharam surpresos...
- Calma, querido... Deite-se calmamente. Tentarei ajudá-lo tanto quanto possível. Mas não sei se terei tempo suficiente... Você se machucou muito e não tenho certeza se conseguirei “consertar” tudo rapidamente. Relaxe, meu querido, e tente se lembrar de algo bom... se puder.
A menina (ela era apenas uma criança) gemeu, tentando dizer alguma coisa, mas por algum motivo as palavras não saíram. Ela murmurou, incapaz de pronunciar até mesmo as palavras com clareza. uma palavra curta. E então uma terrível constatação me ocorreu - esta infeliz mulher não tinha língua!!! Rasgaram... para não falar muito! Para que ela não gritasse a verdade quando a queimassem na fogueira... Para que ela não pudesse dizer o que fizeram com ela...
Ai meu Deus!.. Tudo isso foi mesmo feito por PESSOAS???
Tendo acalmado um pouco meu coração amortecido, tentei recorrer a ela mentalmente - a garota ouviu. O que significava que ela era talentosa!... Uma daquelas que o Papa odiava tão ferozmente. E quem ele queimou vivo tão brutalmente em suas terríveis fogueiras humanas....
- O que fizeram com você, querido?!.. Por que tiraram sua fala?!
Tentando puxar para cima os trapos ásperos que haviam caído de seu corpo com mãos trêmulas e travessas, sussurrei em estado de choque.
“Não tenha medo de nada, meu querido, apenas pense no que você gostaria de dizer e tentarei ouvi-lo.” Qual é o seu nome, garota?
“Damiana...” a resposta sussurrou baixinho.
“Espere, Damiana,” sorri o mais gentilmente possível. - Espere, não fuja, vou tentar te ajudar!
Mas a garota apenas balançou a cabeça lentamente, e uma lágrima limpa e solitária rolou por sua bochecha machucada...
- Obrigado... pela sua gentileza. Mas não sou mais uma inquilina... – sua voz calma e “mental” sussurrou em resposta. - Ajude-me... Ajude-me a “ir embora”. Por favor... Não aguento mais... Eles voltarão logo... Por favor! Eles me profanaram... Por favor, me ajude a “sair”... Você sabe como. Socorro... vou agradecer “lá” e lembrar de você...
Ela agarrou meu pulso com seus dedos finos, desfigurados pela tortura, apertando-o com força, como se tivesse certeza de que eu poderia realmente ajudá-la... poderia dar-lhe a paz que ela queria...
Uma dor aguda torceu meu coração cansado... Essa menina doce e brutalmente torturada, quase uma criança, me implorou a morte como um favor!!! Os algozes não apenas feriram seu corpo frágil - eles profanaram sua alma pura, estuprando-a juntos!.. E agora Damiana estava pronta para “ir embora”. Ela pediu a morte como libertação, mesmo que por um momento, sem pensar na salvação. Ela foi torturada e profanada, e não queria viver... Anna apareceu diante dos meus olhos... Deus, era mesmo possível que o mesmo fim terrível a aguardasse?!! Serei capaz de salvá-la desse pesadelo?!
Banjo– um instrumento musical está agora muito na moda e muito procurado, antes era muito difícil comprá-lo no CIS, mas agora está em todas as lojas de música. Provavelmente se deve ao formato agradável, à facilidade de tocar e ao som agradável e silencioso. Muitos amantes da música veem seus ídolos no cinema tocando banjo e também querem se apoderar dessa coisa maravilhosa.
Na verdade, este é um tipo de guitarra que possui uma caixa de ressonância bastante incomum - é um ressonador que se estende sobre o corpo, como a pele de um tambor. O instrumento é mais frequentemente associado a Música irlandesa, com blues, com composições folclóricas, etc. - a cobertura está em constante expansão, graças à crescente distribuição do banjo.

Instrumento tradicional americano

Acredita-se que não existia instrumento mais importante para a música tradicional africana no século XIX; Graças à sua simplicidade, apareceu até nas famílias mais pobres, e muitos negros americanos tentaram dominá-lo. Este conjunto é interessante: violino mais banjo, alguns especialistas acreditam que essa combinação é clássica para a música “antiga” americana. Existir várias opções, mas na maioria das vezes você pode encontrar um banjo de 6 cordas, porque é fácil de tocar depois do violão, mas existem variedades com número reduzido ou, inversamente, aumentado de cordas

Blues e banjo country


Não há necessidade de descartar outro tipo de clássico americano - o country - são canções incendiárias com som característico. Outra guitarra se junta ao dueto e acaba sendo um trio completo. É importante que os músicos possam trocar instrumentos, pois as técnicas de execução são muito semelhantes, a única diferença fundamental é o som, que tem uma coloração ressonante e timbre diferente; É interessante que algumas pessoas pensem que o banjo soa alegre e este é o seu principal diferencial, outros, pelo contrário, que se caracteriza por um som triste de “blues”, é difícil argumentar contra isso, pois as opiniões estão divididas e um compromisso nem sempre pode ser encontrado.

Cordas de banjo

As cordas são feitas de metal e menos frequentemente de plástico (PVC, náilon), são utilizados enrolamentos especiais (aço e ligas não ferrosas: cobre, latão, etc.), que conferem ao som um tom mais sonoro e nítido. O som característico de um banjo é considerado o som de uma “lata”, já que a primeira sensação é que as cordas estão agarradas em alguma coisa e chacoalhando. Acontece que isso é, pelo contrário, bom e muitos músicos se esforçam para recriar esse som original de “guitarra de bateria” em sua execução. Na indústria automobilística existe um parafuso de banjo, que, segundo algumas informações, tem relação com música, mas na verdade, com cabeça (está “firmemente conectado” à arruela e possui furo para fixação na rosca livre parte), lembra a estrutura da bateria do instrumento, talvez por isso tenha ganhado esse nome.

Veja foto - banjo antigo

Projeto de ferramenta

Como já mencionado, o corpo não é uma caixa de ressonância de guitarra clássica, mas uma espécie de tambor; uma membrana é fixada na parte frontal (substitui o orifício do ressonador), é tensionada por meio de um anel de metal. Isso lembra muito as cordas da caixa. E na verdade é assim: afinal, o som não é externo, como o de um violão ou balalaica, domra, mas interno, como um tambor, o chocalho da membrana - é por isso que obtemos um som tão único. O anel é preso com laços - são parafusos especializados. Hoje em dia os banjos raramente são feitos de couro, embora este fosse o material usado no original, agora usam plástico, que é prático e fácil de substituir se necessário, e é barato;

O suporte de cordas é colocado diretamente na membrana, determina a altura em que as cordas serão colocadas. Quanto mais baixos forem, mais fácil será para o intérprete tocar. O braço é de madeira, maciço ou em peças, e é preso, como um violão, por uma haste de ancoragem, com a qual é possível ajustar a concavidade. As cordas são tensionadas por pinos que utilizam uma engrenagem helicoidal.

Tipos de banjo


O banjo americano original não tem 6, mas 5 cordas (é chamado de grama azul, traduzido como grama azul), e a corda do baixo é afinada em Sol e sempre permanece aberta (é encurtada e não prende), você precisa obter acostumado com essa afinação, embora seja logo depois do violão, já que a técnica de dedilhar os acordes é semelhante. Existem modelos sem quinta corda encurtada, são banjos clássicos de quatro cordas: Dó, Sol, Ré, Lá, mas os irlandeses usam sua afinação especial, onde o Sol vai para o topo, então é muito difícil entender o que eles estão tocando, já que os acordes são pressionados de forma intrincada e nada assim, como os americanos estão acostumados. O banjo de seis cordas é o mais simples, é chamado de violão banjo, tem a mesma afinação, por isso é especialmente apreciado pelos violonistas. Ferramenta interessante banjolele, combinando ukulele e banjo.
E se houver 8 cordas e 4 forem duplas, então é um banjo-bandolim.
Há também uma atração popular, o trampolim banjo, que tem pouco a ver com música, mas é muito popular e não é recomendado para menores de 12 anos por apresentar algum grau de perigo. Em alguns países é proibido devido a acidentes, mas estes são apenas detalhes. O principal é um bom seguro e o uso adequado de equipamentos de proteção.