Ajuda na Tele2, tarifas, dúvidas

Quem é ela Uliana Lopatkina, não precisa falar. Aqui estão algumas informações sobre ela ex-marido Vladimir Kornev:

"Ele é um arquiteto por educação, estudou em São Petersburgo. De acordo com seus projetos, as casas já foram construídas na Alemanha. Mas sempre, enquanto seus amigos se lembram dele, Vladimir escreveu. Primeiro para a alma. publicá-lo.

Após a publicação do romance "Sobre o que os franceses se calam" (em 1995), os críticos "nomearam" Vladimir como o continuador das tradições de Bulgakov. “Neste romance, o amor desumano, forte como a morte, é inseparável da beleza abrangente presente no grandioso cenário arquitetônico de São Petersburgo, das ações do protagonista, das ações das forças místicas ...”

E então um dia no aeroporto, o "grande místico" Kornev encontrou por acaso com ator famoso, diretor e produtor, "midshipman" Vladimir Shevelkov. E há muito ele tinha a ideia de criar um romance de mistério sobre a transmigração das almas, mas temia que seu talento de escritor não fosse suficiente. Ele contou a Kornev sobre suas idéias ... Assim nasceu o romance conjunto "Modern" .

Os dois Vladimirs ficaram tão amigos que Kornev até se tornou Padrinho Andrey Shevelkov, filho de 7 anos.

Em 2001, as filmagens do filme começaram de acordo com o roteiro escrito na trama de "Modern". É interessante que papel de liderança fortemente oferecido a Lopatkina, mas ela recusou. Se o filme está terminado ou não, não faço ideia.

A propósito, embora a bailarina não tenha concordado em desempenhar o papel principal no filme baseado no romance de seu marido, ela estrelou sessões de fotos para o design de seus livros:

Como Uliana conheceu Vladimir

Em outubro de 1999, Vladimir Kornev tornou-se o laureado do prêmio da cidade de São Petersburgo no campo da cultura como o "Escritor do Ano" (a propósito, ele superou o próprio Pelevin). Na mesma cerimônia, Ulyana foi reconhecida como a "Bailarina do Ano". Ambos eram gratuitos. Naquela época, Vladimir havia se divorciado de sua primeira esposa, em cujo casamento nasceu uma filha. Ulyana experimentou recentemente, segundo rumores, um rompimento com um famoso ator russo. Foi assim que eles se conheceram...

Imagens do vídeo da cerimônia:

O casamento aconteceu em 25 de julho de 2001, os jovens se casaram na Igreja da Fé, Esperança e Amor na vila de Vartemyaki. O jantar foi realizado em um círculo familiar muito próximo no restaurante da Casa do Arquiteto.

"O evento foi comemorado modestamente no restaurante e foi em viagem de lua de mel. Dizem mundo do balé Fiquei surpreso que os colegas de Ulyana não foram convidados para as comemorações. Parece que Natalia Dudinskaya, a pessoa a quem Lopatkina deve sua carreira, não parecia cair no círculo dos eleitos. Mas havia Ninel Kurgapkina, o atual tutor do "belo cisne do Teatro Mariinsky".

Ulyana disse que gosta de sentir " apenas uma esposa e amante, aprendendo a desenhar, e também o fato de Volodya não entender nada de balé e não aguentar falar sobre teatro".
Como os correspondentes de um jornal escreveram: "Para manter sua famosa esposa no padrão, Vladimir Kornev está envolvido em negócios. Ele é o diretor do escritório de representação de São Petersburgo da empresa Andulin-Rússia, que produz telhados. dinheiro suficiente ..."

Em 2002, uma filha, Masha, nasceu na família.

Imagens da família do programa "Royal Lodge" em 2002

De uma entrevista em 2004:

Muitas grandes bailarinas não tiveram tempo de organizar suas vidas pessoais e permaneceram para sempre sem-teto solitários, aos 26 anos você tem um monte de títulos e regalias. Há uma família e há uma criança.

- Já me fizeram esta pergunta antes: como você conseguiu planejar tudo tão bem? Não planejei nada, não construí nada. É apenas minha vida. No dia a dia havia tarefas e objetivos específicos. Bastava viver um dia com dignidade e qualidade e entrar no dia seguinte. Não há necessidade de se desesperar quando não há nada que você gostaria agora. Havia trabalho - eu trabalhava e trabalhava. Eu queria ter uma pessoa próxima e amada, mas ele não era. Eu esperei e esperei. Chegou um período em que havia muitas lesões, pouca força. Saí de licença, conheci uma pessoa que começou a cuidar de mim, para ajudar. Chegou ao ponto de nos tornarmos marido e mulher. E o fato de eu ter dado à luz uma criança... isso também é maduro por muito tempo. Sempre soube que teria um filho. Afinal, a tragédia de muitas bailarinas está em quê? A idade do balé é muito curta, muito, e sempre há razões - novos papéis, estreias, turnês no exterior - por causa das quais o nascimento de uma criança é adiado para mais tarde. Então é tarde demais. Supera a profissão - para muitos se transforma em uma tragédia.

De uma entrevista em 2007:

Seu marido, escritor e empresário Vladimir Kornev, lhe dá uma enorme cesta de 150 rosas escarlates após cada apresentação. Do que se trata essa tradição?

O: Provavelmente com sua própria ideia do mundo romântico do balé, onde a bailarina deve receber uma quantidade insana de flores. E o fato de as flores serem rosas e escarlates, parece-me, está ligado a um de seus livros. Certa vez ele escreveu um romance de fantasia, e há um episódio em que, entre o lixo, inesperadamente, literalmente do nada, crescem rosas vermelhas. Ele provavelmente gosta de trazer pelo menos um pouco dessa inusitada vida..

Entrevista 2005:

"A família de Ulyana hoje é sua filha Masha e, claro, seu marido - Vladimir Kornev, diretor de uma filial do francês companhia de construção. Estou cautelosamente interessado em como visões semelhantes sobre casa, carreira e outros valores da vida podem ser entre uma bailarina e um empresário.
Ulyana explica pacientemente que negócio de construção O marido não trabalha a vida toda. De fato, ele é graduado pela Repin Academy, arquiteto, artista, escritor. Certa vez, ele tomou de assalto os bastiões acadêmicos, tendo chegado a São Petersburgo de Chelyabinsk.

Em São Petersburgo, por algum tempo eles existiram em paralelo: ele é um estudante, Lopatkina é um estudante diligente da Escola Vaganov. Mas os pontos de interseção, ao que parece, já estavam delineados na época: Quando eu passeava pelo Catherine's Garden com uma maleta, você sempre podia conhecer artistas lá no início dos anos 90. E Volodya poderia estar lá, como ele diz". De qualquer forma, observa Ulyana, hoje não há mais motivos para desentendimentos em sua família do que em qualquer outro, e estão ligados ao fato de que existem dois "criadores" sob o mesmo teto.

W.L. Volodya está muito preocupado que uma rotina de negócios difícil não deixe tempo para a criatividade. Mas ainda assim ele consegue fazer alguma coisa, inventa histórias diferentes, escreve livros. E posso dizer que meu coração fica muito inquieto se meu marido não puder estar na peça. É difícil até formular: preciso da presença dele. Ou seja, é imperativo que ele sobreviva à atuação comigo: se ele não prestasse atenção nas dificuldades da minha profissão, não percebesse minhas experiências, eu ficaria muito aborrecido. Mas, graças a Deus, estamos aprendendo a nos entender. Ele se senta e fica muito nervoso no corredor quando estou no palco. Mas toda vez eu digo a ele: "Se você não vier, algo em nosso relacionamento será quebrado." E assim existimos como se estivessem em um mundo.

Por precaução, esclareço se a diferença entre Ulyana Lopatkina no teatro e em casa é tão grande. Mas Ulyana resolutamente não vê nenhuma contradição entre a ambição do artista e a abnegação de sua esposa e mãe.

De uma entrevista em 2004:

- Você tem tempo e energia sobrando para criar sua filha? Talvez Mashenka seja uma criança moderna que vive com a avó e a educação seja confiada a uma babá?
– Masha mora comigo e não temos babá. Quando saio para o trabalho, levo-a aos meus avós, que me ajudam muito. Levo para casa depois do trabalho. Todo o meu tempo livre do teatro estou ao lado da minha filha. E me parece natural. Eu constantemente quero saber, ver, sentir como ela cresce. Lemos livros juntos, conversamos, nos comunicamos. Procuro aproximar-me dos interesses dela e não descuidar dos seus problemas. Parece-me que agora, quando ela está ganhando emoções e conhecimento em seu cofrinho, muito depende dos pais - só eles podem direcionar o desenvolvimento do bebê.
E então eu sempre sinto como Masha está crescendo, e às vezes eu quero “parar” sua idade maravilhosa. Masha já tem um ano e oito meses, e a comunicação com ela muitas vezes ajuda a superar a fadiga mortal após os ensaios.
- Não vou esconder que seus fãs ficaram chocados com sua decisão de se tornar mãe no auge da criatividade. Ficou alguma dúvida?
– A PARTIR DE primeiros anos Eu tinha certeza de que daria o meu melhor para ser mãe, para poder conciliar profissão e maternidade. Esta decisão surgiu muito antes do casamento. Portanto, não experimentei contradições e dúvidas. Além disso, naquela época, dois anos e meio atrás, eu estava em um estado de fadiga e exaustão patológica. Regularmente, as lesões começaram a se lembrar de si mesmas, o que não lhes permitia trabalhar com dedicação total. Romper com a sobrecarga física e moral, sair da corrida sem fim por um tempo - foi uma felicidade para mim.

ensaio com filha

Neste vídeo, uma bailarina e sua filha assistem a uma aula de desenho.

De uma entrevista em 2009:

" Mais recentemente, a porta da frente da casa número 77 na rua Sadovaya, onde a primeira bailarina mora há muitos anos Teatro Mariinsky Ulyana Lopatkina, era o mesmo que em todos os outros lugares.
E de repente, como num passe de mágica, tudo mudou. Voltando de uma turnê no Japão, onde se apresentou por um mês, Ulyana entrou em sua varanda e... ficou, em suas próprias palavras, chocada. Ela parecia estar em um palácio. As paredes da porta da frente, escadas, janelas, portas não apenas brilharam com limpeza, mas foram completamente transformadas e decoradas no espírito das antigas salas de estar de São Petersburgo.

– Estou sem palavras. Voltei para uma atmosfera completamente diferente. E me disseram: “Uma bailarina do famoso Teatro Mariinsky não deve entrar por uma porta suja, surrada e feia com traços da “cultura” moderna nas paredes”..

- Quem te disse isso?

– Vladimir Grigoryevich Kornev, meu marido e pai da minha filha Masha. Ele é arquiteto e artista, ele mesmo fez esboços para imagens na porta da frente de acordo com os enredos de pinturas famosas.

Foi um presente. Claro, Vladimir Kornev teve a oportunidade financeira de pagar alguns trabalhos na porta da frente, pois não peguei o processo e não sei o que alguém estava fazendo, mas fiquei satisfeito com a própria ideia de transformando a entrada. Esta é uma boa ideia, simples e original ao mesmo tempo. Quando sua casa começa na entrada...

Em turnê em Novosibirsk em 2010, Lopatkina falou o seguinte:

- A Ópera de Novosibirsk tem um palco confortável e bem equipado. Esta não é a primeira vez que me apresentei lá, mas espero que não em última vez. Honestamente, eu realmente sinto falta da minha filha Masha, meu marido Vladimir Kornev. Meu marido é arquiteto e escritor, adoro tudo que ele cria - espaços e textos. E eu gosto muito dos buquês que ele me dá não depois de estreias ou apresentações, mas em cada um dos nossos encontros. O marido é o melhor florista, nós dois o amamos flores amarelas. Infelizmente, muitas vezes terminamos, porque estou constantemente na estrada. Mas a família permanece para mim uma espécie de farol, como para um marinheiro no nevoeiro. Família é a coisa mais querida e querida que tenho. Talvez seja por isso que o papel mais doloroso para mim foi Anna Karenina, o papel-título do balé de R. Shchedrin baseado no romance de Leo Tolstoy. Isso é o que eu nunca faria, então não deixaria meu filho por uma paixão não por seu marido, mas por outro homem.

No entanto, em 2010, por algum motivo, o casal se divorciou. E, como indicado na Wikipedia, Ulyana, que adotou o sobrenome duplo Lopatkina-Korneva após o casamento, retornou seu nome de solteira Lopatkina.

Desde então, 5 anos se passaram. Ulyana Vyacheslavna, como de alguma forma descobrimos aqui no Gossip, até teve um caso com o principal gerente da MegaFon, que também escreve e publica trabalhos em prosa.

E Vladimir Kornev e seu amigo Vladimir Shevelkov estão agora ocupados filmando o primeiro romance de Kornev "Sobre o que os franceses estão calados".

Resta apenas acrescentar que os retratos de Ulyana ainda adornam a casa de Vladimir.

Um dia Elena Georgievna Lopatkina voltou do trabalho mais cedo do que o habitual e viu foto interessante: filha Uliana valsou ao som da música Bach no penhoar rosa da minha mãe. A garota, pega de surpresa, estava com medo de ser repreendida por coisas tiradas sem perguntar, mas Elena Georgievna não repreendeu a criança. Ela tomou uma decisão fatídica - o talento de sua filha certamente deve ser desenvolvido. Aos 10 anos, a jovem dançarina mudou-se de Kerch, sua terra natal, para São Petersburgo, onde ingressou na Academia de Ballet Russo. A. Ya. Vaganova. E embora hoje o nome de Ulyana Lopatkina seja conhecido em todo o mundo, não sabemos muito sobre ela. Para o aniversário do artista, o AiF.ru coletou fatos interessantes da biografia da prima do Teatro Mariinsky.

No. 1. Fora de seus anos de adulto

A bailarina era independente desde cedo, aos 2,5 anos seus pais a deixaram calmamente sozinha em casa. E a partir dos 10 anos, Ulyana viveu em São Petersburgo e foi criada em um internato da Academia. Vaganova. Infelizmente, os pais não tiveram a oportunidade de se mudar para capital do norte junto com a filha.

Nº 2. A luta pela beleza

Na aula em que a bailarina estava envolvida, todos os espelhos foram divididos em duas categorias: alguns - mais magros, outros - adicionavam visualmente quilos extras. Naturalmente, ficar ao lado desta última era uma verdadeira dor para qualquer garota, então os alunos, e Ulyana entre eles, tentaram chegar cedo à aula para ocupar os lugares mais vantajosos.

Nº 3. Pequenos prazeres

Apesar da disciplina e dietas rigorosas, as bailarinas tiveram suas pequenas alegrias. Às vezes, as meninas preparavam uma iguaria incomum: untavam um pão fatiado com manteiga e depois o pressionavam com um ferro de ambos os lados. Com um brinde improvisado, agradaram não só a si mesmos, mas também aos alunos do ensino médio, porque era impossível comer muito pão.

Uliana Lopatkina, 1999 Foto: http://www.globallookpress.com

Nº 4. Ao contrário dos padrões

Na escola, Ulyana estava longe de ser a mais alta entre seus colegas. Cresceu fortemente apenas nos últimos três anos de estudo. Hoje, de acordo com relatos da mídia, sua altura é de 175 centímetros. Uma vez que tais parâmetros foram considerados absolutamente não balé. Mas as vezes Ulanova com ela 1,65 cm ou Pavlova, que era apenas um centímetro mais baixo que Galina Sergeevna - há muito tempo. Lopatkina nunca interferiu em seu próprio crescimento. Além disso, com o tempo, ele se tornou ela cartão de chamada.

Nº 5. Corpo de balé

Ulyana não entrou na escola com a maior pontuação e ao longo de seus estudos foi mais uma boa aluna do que uma excelente aluna, e ainda assim, depois de se formar na academia em 1991, ela foi aceita na trupe do Teatro Mariinsky. Ela começou com o corpo de balé. A participação em cenas de massa deu a Lopatkina uma experiência inestimável, que ajudou a bailarina quando ela começou a dançar as partes principais.

Nº 6. Fé

Ulyana cresceu em uma família ateísta, mas aos dezesseis anos ela e sua amiga decidiram ser batizadas. A partir desse momento, segundo as confissões da própria bailarina, começou um “novo ponto de partida” em sua vida.

Nº 7. Estreia

Lopatkina realizou sua primeira parte solo em 1992, quando a parte principal da trupe saiu em turnê. Era Gisela. Ulyana ajudou a conseguir um papel difícil Olga Nikolaeva Moiseeva que acreditou no aluno. O instinto profissional não enganou o professor, a bailarina lidou com a tarefa.

Não. 8. O primeiro "cisne"

A bailarina mostrou seu primeiro "cisne" ao público em 1994. Ela subiu ao palco no último dia da temporada. Além da plateia, professores e colegas vieram ver a atuação de Lopatkina. A excitação aumentou. Ao executar um dos elementos, as pernas da artista até se dobraram um pouco, mas ela lembrou dos conselhos dos profissionais: “se for muito assustador, mergulhe nos próprios movimentos, no trabalho do corpo e da música”. Uliana fez exatamente isso. Como resultado, a estreia do artista neste papel foi premiada com o prestigioso prêmio Golden Soffit.

Nº 9. Lenda do amor

Embora " Lago de cisnes"executada por uma bailarina é chamada de padrão, a parte favorita da bailarina não é nada Odette-Odile, uma Mekhmene Banu da "Lenda do Amor".

Nº 10. Casamento

Por casamento, a lendária dançarina se amarrou apenas uma vez. Seu marido era um artista e escritor Vladimir Kornev. O casamento e o casamento dos jovens ocorreram em um estreito círculo familiar. O casal teve uma filha em 2002 Masha. A questão - família ou carreira - não ficou diante de Lopatkina. Ela sonhava com um filho e queria ser mãe, embora entendesse que a agenda e os passeios não lhe permitiriam dar a devida atenção à filha.

Apesar do fato de que por muitos anos a bailarina protegeu cuidadosamente sua vida pessoal de olhares indiscretos, em 2010 soube-se que a união Lopatkin-Kornev havia se desfeito. Naturalmente, o casal não deu nenhum comentário sobre o divórcio.

Foto: http://www.globallookpress.com

#11 Lesões Antigas

Após o parto, a carreira da bailarina estava em risco. Durante a gravidez, uma lesão no pé de longa data piorou ainda mais. Quando Lopatkina voltou para a máquina, percebeu que não sabia dançar. Depois de duas horas de treino, sua perna inchou tanto que a dançarina mal conseguia andar. O tratamento conservador não deu resultados e parecia que a cena teria que ser esquecida, mas a situação foi salva Mikhail Baryshnikov.

Eles não se conheciam pessoalmente, mas quando um colega da bailarina pediu ajuda ao lendário dançarino, ele deu seu número de telefone sem mais delongas. Foi Baryshnikov quem aconselhou Lopatkina sobre um cirurgião que trabalhou com a trupe por muitos anos. Balanchine e especializado em tais lesões. A operação complexa foi realizada em Nova York. Quando Ulyana abriu os olhos, a primeira pessoa que viu foi Baryshnikov. Sentou-se ao lado da cama da bailarina e leu o jornal. Este foi o primeiro encontro pessoal deles.

Uliana Lopatkina interpreta O Cisne Moribundo. Foto: RIA Novosti / Ekaterina Chesnovova

Nº 12. Descanso para a alma

A segunda paixão da bailarina depois do palco é o desenho. Em seu tempo livre, ela frequenta aulas no ateliê de arte, mas ao mesmo tempo desenha exclusivamente para a alma e não planeja expor seu trabalho.

Não. 13. Não apenas clássicos

Apesar de Lopatkina ser considerada uma bailarina clássica, seu repertório inclui muitas obras com coreógrafos contemporâneos. O número “Saturday Night Fever” para a música do grupo Bee Gees tornou-se muito atípico para o artista.

Esta não é apenas uma dança, mas uma improvisação de um coreógrafo Roland Petit, a própria Ulyana e seu parceiro, que felizmente filmaram durante o ensaio e puderam reproduzir e dar vida a partir das gravações. O número acabou sendo fácil, embora para Lopatkina tais experimentos sejam sempre um desafio para ela mesma: vai funcionar ou não? Assim é a profissão - dúvidas eternas e a luta com seus próprios medos. Mas a bailarina não é daquelas que desiste sem lutar.

"Cada centímetro de seu corpo incrivelmente flexível cria uma forma impecável. Mais do que ninguém, ela é caracterizada pela precisão absoluta - o resultado do treinamento, bem como dignidade e musicalidade instintivas" (The Telegraph).

À primeira vista, Ulyana Lopatkina não é feita para o balé: o academicismo aprecia a moderação nas proporções. Em Lopatkina, tudo é demais. Muito alto. Muito fino, exceto por um toque de redondeza feminina ou alívio tenso dos músculos. Os braços e as pernas são muito longos. Pés e mãos muito grandes e estreitos. Mas esta é também a sua vantagem. “Adoro quando uma bailarina tem pés grandes”, admitiu Balanchine, referindo-se, é claro, não apenas aos pés. "Qualquer movimento - por exemplo, subir e descer de sapatilhas - com tal bailarina é servido maior e, portanto, mais expressivo." E o comprimento “desconfortável” dos braços e pernas, colocando barreiras à técnica (não é à toa que os famosos virtuoses do balé, em regra, são atarracados e de pernas fortes), pode tornar intermináveis ​​as filas.

Para encobrir as deficiências e manter a natureza em obediência, Lopatkina tem que trabalhar duro. Ela se destaca por sua eficiência mesmo entre as bailarinas-trabalhadoras de Mariinsky. Quase a única que, depois de um dia de trabalho, se inscreve voluntariamente nos ensaios noturnos para si mesma. Em suas performances, falhas técnicas e até arestas são extremamente raras. Dizem que as palavras favoritas da Lopatkina ensaiando são: "É mais razoável". Isso é o que ela provoca: a bailarina, para quem o papel lírico é reconhecido, muitas vezes sóbrio com a racionalidade da vida cênica ....

Balé "Corsário", 2006.

Uliana Vyacheslavovna Lopatkina nasceu em Kerch em 23 de outubro de 1973. Desde os quatro anos de idade, cuidando do futuro de sua filha, sua mãe a levou a uma ampla variedade de círculos e seções infantis, tentando entender para que a menina tinha habilidades reais. Ela não tinha dúvidas de que sua filha era talentosa. E ela estava certa. Certa vez, Lopatkina acabou em um estúdio de balé, cujos professores, depois de observar a garota por algum tempo, a aconselharam a tentar o mundo do grande balé.

Ela entrou na famosa Leningrad Ballet School (agora a A.Ya. Vaganova Academy of Russian Ballet) com uma classificação “condicional” em todos os aspectos. Significa “grau C”, explicou Ulyana em uma entrevista há cerca de dez anos. Agora, a “divina” Lopatkina não é mais questionada sobre a obscura juventude do balé. Quem acreditaria que no segundo turno exames de entrada em Vaganovskoye, ou melhor, na comissão médica, a estrela impecável do Teatro Mariinsky "encontrou várias falhas". No entanto, o candidato se esforçou muito para impressionar os professores severos boa impressão. Na terceira rodada, ela teve que dançar a polca, "sorrindo muito". Felizmente, essa dança era familiar para a garota. E Ulyana, de dez anos, foi aceita. Na escola primária, ela estudou a arte da dança com G.P. Novitskaya, nos idosos - com o professor N.M. Dudinskaya.

O estudo começou. Oito anos de superação diária de si mesmo, lutando contra medos, complexos, dúvidas. E também a solidão das crianças e os fins de semana em família melhor amiga- Os pais de Ulyana continuaram morando em Kerch. Mas a jovem Lopatkina parecia dar o que estava acontecendo como certo. O balé é uma profissão cruel, e aconteceu que eles começaram a fazer isso muito cedo, simplesmente sacrificando a infância. Mas afinal e terminar - também. Então, você precisa aproveitar cada momento, ela disse a si mesma. Mesmo que ele esteja cheio de dor, a mais real, física.

Ainda estudante, Ulyana tornou-se laureada Prêmio Internacional"Vaganova-Prix" (São Petersburgo, 1991), interpretando uma variação da Rainha das Águas do balé "The Little Humpbacked Horse", uma variação do Sylph e um pas de deux do segundo ato de "Giselle" .

Depois de se formar na Academia em 1991, Uliana Lopatkina foi aceita na trupe do Teatro Mariinsky, onde a jovem bailarina foi imediatamente encarregada da performance de partes solo em Dom Quixote (Bailarino de Rua), Giselle (Murta), Bela Adormecida (Lilás Fadas). Em 1994, ela estreou com sucesso como Odette/Odile em Swan Lake, recebendo o prestigioso prêmio Golden Soffit Award por este papel na indicação de Melhor Estreia no Palco de São Petersburgo. Fiquei surpreso com a maturidade de pensamento e desenvolvimento técnico. Odette foi especialmente bem-sucedida para ela - fechada, imersa na tristeza. Ela não se esforçou para sair de seu mundo encantado, como se tivesse medo de reentrar na vida real, tão perigosa e enganosa. Uliana Lopatkina trabalhou com Andris Liepa no papel, e ele a ajudou de várias maneiras a encontrar sua própria solução para o papel.

Em 1995, Ulyana tornou-se a primeira bailarina do Teatro Mariinsky. seus parceiros em anos diferentes Igor Zelensky, Farukh Ruzimatov, Andrey Uvarov, Alexander Kurkov, Andrian Fadeev, Danila Korsuntsev e outros se apresentaram.Durante sua carreira, Ulyana dançou nos locais mais famosos do mundo. Entre eles grande teatro em Moscou, Real Teatro de ópera em Londres, Grand Opera em Paris, La Scala em Milão, Metropolitan Opera em Nova York, Teatro nacionalÓpera e Ballet de Helsinque, NHK Hall em Tóquio.

A dança de Ulyana Lopatkina se distingue pela mais alta precisão de movimentos, posturas impecáveis, incrível dignidade e musicalidade. Ela atrai com sua concentração interior, imersão em seu mundo. Sempre, como se estivesse se afastando um pouco do espectador, ela parece ainda mais misteriosa, ainda mais profunda.

A miniatura coreográfica "O cisne moribundo" com a música de C. Saint-Saens de "O Carnaval dos Animais", encenada por M. Fokine, tem sido uma marca registrada do balé russo. Ulyana Lopatkina, claro, dança à sua maneira. Seu cisne é talvez o mais próximo do cisne de Saint-Saens, como a única criatura nobre entre os outros doze animais - as personificações dos vícios e fraquezas humanas. O último momento da vida do cisne Lopatkina é último suspiro. E, segundo a própria Uliana, "o principal que dá a esta obra brilhante é a experiência diversa da passagem da vida à morte. E pode haver tantos significados quanto inclui esta eterna questão desde o início da existência humana. E aqui já , como eles não dizem nem uma palavra para dizer, nem uma caneta para descrever..."

Encontro com a coreografia Yu.N. Grigorovich em "The Legend of Love", onde Ulyana desempenhou o papel da rainha Mekhmene Banu, exigia cores completamente diferentes - a capacidade de conter a paixão. A escala de sentimentos escondidos, dirigidos para dentro e apenas ocasionalmente transbordando, deu ao drama tenso uma pungência especial. Esse papel se tornou um dos meus favoritos.

Quando Lopatkina incluiu a Suíte Carmen à música de Bizet-Shchedrin em seu repertório, as críticas não a pouparam, comparando-a com o grande Plisetskaya. De fato, é difícil imaginar bailarinas mais opostas em caráter, temperamento e plasticidade. Mas as comparações aqui, na minha opinião, são sem sentido e inadequadas. São Carmen completamente diferentes, e se na performance de Plisetskaya vejo a famosa heroína do romance de Prosper Merimee, Lopatkina criou uma imagem completamente diferente, mais moderna e não tão direta e, portanto, não menos interessante.

A propósito, foi Maya Mikhailovna quem pessoalmente acrescentou os toques finais ao desenho de atuação de outro papel de Ulyana - Anna no balé "Anna Karenina". No ensaio geral, ela disse: “Seu amor por Vronsky não é suficiente para mim, não tive tempo de sentir o quão forte são seus sentimentos”. “Tive que ser extremamente aberta em todos os episódios... - disse Ulyana em entrevista. - Então Maya Mikhailovna me abraçou e disse: "Agora está tudo como deveria ser." me senti viva…”

Em 1972, o francês Roland Petit, diretor e coreógrafo do mundialmente famoso Marseille Ballet, encenado em Moscou para a brilhante Maya Plisetskaya balé de um ato"The Death of the Rose" à música de "Adagietto" de Gustav Mahler, cujo enredo foi retirado do poema "The Sick Rose" do poeta inglês William Blake:

Oh rosa, você está doente!
Na escuridão de uma noite tempestuosa
O worm explorou o cache
Seu amor roxo.

E ele entrou
invisível, insaciável,
E arruinou sua vida
Com seu amor escondido.

Esta miniatura de balé entrou no repertório de muitos dançarinos de destaque, mas pessoalmente nunca vi nada mais bonito do que o dueto de Ulyana Lopatkina e Ivan Kozlov:

Outro trabalho notável bailarinas - "Três Gnosianos" com música de E. Satie, encenada por Hans van Manen. "Há tensão dentro de cada balé, uma relação entre um homem e uma mulher", diz o coreógrafo holandês. Ulyana acrescenta: "Os balés de Hans van Manen desenvolvem o aspecto intelectual e analítico da relação de parceiros - uma conversa por meio de movimentos lacônicos, contidos-misteriosos, extravagantes. Esta é uma conversa pessoas pequenas que se entendem perfeitamente, dão o que pensar um ao outro. Há atração, há distância...

A carreira de Ulyana Lopatkina não foi sem nuvens. Temporadas 2001 - 2002 Ulyana perdeu devido a uma lesão na perna, havia sérias dúvidas sobre seu retorno aos palcos. Mas em 2003, após a operação, Lopatkina voltou à trupe. Um dos mais eventos importantes em sua vida, Ulyana considera o nascimento de sua filha Masha em 2002. Entre seus hobbies: desenho, literatura, música clássica, design de interiores, cinema.

A glória da bailarina há muito cruza as fronteiras de São Petersburgo. Mesmo quem nunca fez balé já ouviu falar de Lopatkina. Lopatkin volta-se para dança clássica até então indiferente a ele. Lopatkina é um ícone da moda do moderno Teatro Mariinsky. No cartaz publicitário da bailarina, uma bandana preta está ao lado de castas sapatilhas acadêmicas. Assim é a Mariinsky hoje: ela conseguiu se dar bem com o show business sem perder a honra de “arte sagrada”. Lopatkina está assim hoje: depois de tirar os sapatos de noite, ela gira um fouette perto das mesas do restaurante no Projeto Russo de Nikita Mikhalkov e posa para a revista Vogue. É hora de exclamar: é mesmo a mesma Ulyana?! O mesmo. Ela é a arquiteta de seu sucesso, sua imagem pública. E ele entende que uma imagem escolhida para sempre - mesmo a mais intrigante - um dia se torna chata. Mas o contraste é sempre interessante: a sacerdotisa está no palco, a femme fatale moderna está na vida (daí, presumivelmente, seu desejo por vestidos pretos esvoaçantes, lenços longos e até perucas envernizadas). Em outras palavras, uma mulher de verdade!

Foto de E. Rozhdestvenskaya.

Títulos, prêmios:
Artista do Povo da Rússia (2005)
Laureado Prêmio Estadual Rússia (1999)
Laureado Competição internacional Prêmio Vaganova (1991)
Laureado de prêmios: "Golden Soffit" (1995), "Divine" com o título de "Melhor Bailarina" (1996), " máscara dourada"(1997), Benois de la danse (1997), "Baltika" (1997, 2001: Grand Prix para promover a fama mundial do Teatro Mariinsky), Evening Standard (1998), prêmios mundiais de dança de Mônaco (2001), "Triumph " (2004)
Premiado em 1998 título honorário"Artista de Sua Majestade o Palco Imperial da Rússia Soberana" com a atribuição da medalha "Homem-Criador"

Repertório no Teatro Mariinsky:
Giselle (Myrtha, Giselle); coreografia de Jean Coralli, Jules Perrot, Marius Petipa,
Le Corsaire (Medora); produção de Pyotr Gusev a partir da composição e coreografia de Marius Petipa,
La Bayadere (Nikia); coreografia de Marius Petipa, versão revisada de Vladimir Ponomarev e Vakhtang Chabukiani,
Grand pas de Paquita (solista); coreografia de Marius Petipa,
A Bela Adormecida (Lilac Fairy); coreografia de Marius Petipa, versão revisada por Konstantin Sergeyev,
Swan Lake (Odette-Odile); coreografia de Marius Petipa e Lev Ivanov, versão revisada por Konstantin Sergeyev,
Raymonda (Raymonda, Clemence); coreografia de Marius Petipa, versão revisada por Konstantin Sergeyev,
balés de Mikhail Fokine: Swan, Firebird (Firebird), Scheherazade (Zobeida);
A Fonte de Bakhchisarai (Zarema); coreografia de Rostislav Zakharov,
A Lenda do Amor (Mekhmene Banu); coreografia de Yuri Grigorovich,
« Sinfonia de Leningrado» (Menina) – roteiro e coreografia de Igor Belsky;
Pas de quatre (Maria Taglioni); coreografia de Anton Dolin,
Suíte Carmen (Carmen); coreografia de Alberto Alonso,
balés de George Balanchine: Serenata, Sinfonia em dó maior (II. Adágio), Jóias (Diamantes), Concerto de piano Nº 2 (Ballet Imperial), Tema e Variações, Valsa, Sinfonia Escocesa, Sonho em noite de verão"(Titânia);
In the Night (Parte III); coreografia de Jerome Robbins,
os balés de Roland Petit "A Juventude e a Morte" e "A Morte da Rosa";
Goya Divertissement (Morte); coreografia de José Antonio,
O Quebra-Nozes (detalhe de Pavlova e Cecchetti); coreografia de John Neumeier,
Balés de Alexei Ratmansky: Anna Karenina (Anna Karenina), O Cavalinho Corcunda (A Donzela Czar), O Beijo da Fada (Fada), Poema do Êxtase;
Where the Golden Cherries Hang; coreografia de William Forsyth,
Balés de Hans van Manen: Trois Gnossienes, Variações para Dois Casais, Cinco Tangos;
Grand pas de deux; coreografia de Christian Spuck,
Marguerite e Armand (Marguerite); coreografia de Frederic Ashton.

O primeiro intérprete de uma das duas partes solo no balé de John Neumeier Sounds of Blank Pages (2001).

Ela excursionou com a trupe do Teatro Mariinsky na Europa, América e Ásia.

E, por fim, para conhecer melhor a própria Ulyana, sugiro que assista ao programa "Personal Items" com a participação dela (2009):

Para os interessados ​​- mais detalhado

Uliana Lopatkina é uma primeira bailarina russa, que se tornou uma estrela brilhante do Teatro Mariinsky em 1995, e desde então tem sido honrosamente nomeada uma das bailarinas russas mais promissoras e procuradas.

Uliana Lopatkina tem recebido reconhecimento mundial há muito tempo: ela frequentemente faz turnês países diferentes, falando em nome de todo o balé russo. Desde cedo, a menina era considerada muito desenvolvida e talentosa - já aos 10 anos ela saiu de casa e morava em um internato, dedicando todo o seu tempo livre paixão principal sua vida - balé.

Anos depois, a primeira bailarina russa revelou plenamente seu talento, carisma incrível e comportamento público, e hoje ela é considerada a bailarina russa mais original e extravagante.

A infância que determinou o futuro

Uliana Lopatkina nasceu na Ucrânia, na cidade de Kerch, em 1973. A infância da futura bailarina passou em escolas de dança e clubes esportivos, onde a jovem Ulyana estava seriamente envolvida na ginástica.

Já nesses anos, a garota estava claramente ciente de que queria conectar sua vida com a arte do balé. Anos jovens na barra, as primeiras dificuldades profissionais e as relações nem sempre tranquilas com outras bailarinas só fortaleceram sua vontade de se tornar a melhor do balé nacional.

Lopatkina recebeu sua educação na Academia de Ballet Russo. E EU. Vaganova, que está localizada em São Petersburgo. A própria Ulyana acredita que deve muito de seu talento e habilidades de “ballet” ao seu professor e ídolo - N.M. Dudinskaya, que se apresentou no palco do Teatro Kirov em meados do século XX.

Carreira de uma jovem bailarina

O primeiro triunfo profissional na biografia de Ulyana Lopatkina foi a vitória no prestigiado competição de balé Vaganova, que a jovem bailarina ganhou em 1990.

Na competição, Lopatkina apresentou várias variações de balé, cada uma das quais foi um sucesso retumbante e foi bem lembrada pelos membros do júri rigoroso. Assim que a bailarina se formou em seus estudos na Academia de Ballet Art, ela imediatamente recebeu uma oferta de emprego no Mariinsky.

Ópera Mariinskii

No início do trabalho de Lopatkina no teatro, ela recebeu papéis "pequenos" no corpo de balé. Mais tarde, os diretores consideraram o talento de Ulyana e a transferiram para papéis mais sólidos, em uma performance solo. Lopatkina sempre executou partes brilhantes:

• um simples dançarino em Dom Quixote;
• Fadas na Bela Adormecida;
• Zobeids em "Scheherazade";
• Odette-Odile no Lago dos Cisnes.

Três anos depois de trabalhar no Mariinsky, a bailarina recebeu um prêmio honorário da revista Ballet por participar da indicação Rising Star. Um ano depois, em 1995, Lopatkina esperava ainda mais prêmio honorário na nomeação "Melhor Estreia no Palco". Esta competição foi realizada no nível de São Petersburgo, e a vitória nela se tornou uma espécie de ponto de virada na carreira da bailarina.

Desde 1995, Lopatkina se tornou a primeira bailarina de seu teatro. Cada nova parte evocava elogios de admiradores e conversas animadas entre os críticos de balé. A bailarina estava interessada não apenas em peças clássicas, mas também em performances coreográficas modernas.

Após um sucesso impressionante, Ulyana Lopatkina ficou gravemente ferida, após o que ela não apareceu no palco por vários anos. No entanto, em 2003, ela foi novamente vista no Mariinsky, e depois disso a bailarina não apenas começou a participar regularmente das produções mais extravagantes e complexas, mas também começou a viajar por diferentes países, representando seu país no palco mundial do balé.

Vida pessoal

A bailarina se casou em 2001 com um famoso escritor contemporâneo e o empresário Vladimir Kornev. Um ano depois, o casal teve uma menina, que se chamava Mary. Após 9 anos de vida pessoal, o casal se separou. Agora, a bailarina supervisiona vários projetos de caridade e também lidera o conselho da Fundação do Câncer.

Além do Mariinsky, Ulyana Lopatkina dança no palco de muitos outros locais russos e mundiais. A bailarina já conquistou os palcos de Milão, Nova York, Londres, Paris, Tóquio e muitas outras cidades. Os hobbies adicionais de Lopatkina são ler literatura clássica e design de interiores.

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23 de outubro é o aniversário de Uliana Lopatkina, a famosa prima do Teatro Mariinsky, Artista do Povo Rússia.

Lopatkina é um dos mais bailarinas famosas modernidade. É chamado de tesouro nacional. No entanto, o favorito de milhões continua sendo, talvez, o dançarino mais "fechado" do nosso tempo.

Como seu caminho se desenvolveu na arte e o que ela passou para subir ao topo do Olimpo criativo?

Sozinho na cidade grande

Lopatkina nasceu em 1973 em Kerch em uma família de professores. amavam ginástica, ela também estudou no estúdio de balé, liderado por Lidia Yakovlevna Peshkova, que já dançou no Teatro Mariinsky. Isso influenciou muito todo o destino adicional Uliana.

Quando o conselho de família começou a decidir onde estudar balé, a primeira coisa sobre a qual falaram foi Leningrado, o Teatro Mariinsky e a orante Vaganovka.

Ela entrou na famosa escola e foi deixada sozinha, sem pais, em uma cidade estranha e desconhecida. Ela morava em um internato, o que acabou sendo um teste difícil para uma adolescente de 10 anos. Estudar também exigia dedicação integral. O fato de a garota ter um futuro estelar ficou imediatamente evidente.

Não é por acaso que o famoso coreógrafo John Neumeier deu a ela, uma aluna da sétima série, uma performance de Cecchetti e Pavlova. A miniatura, exibida na turnê da escola em Moscou, causou alegria, fazendo de Lopatkina a favorita do público e da imprensa até então.

Ela destacou um aluno talentoso e o lendário em cuja classe ela estudou.

"No balé, o impossível não existe - você só precisa trabalhar"

- Ulyana sempre se lembrou das palavras do grande mestre. Esta regra foi mais uma vez confirmada quando ela foi aceita na trupe do Teatro Mariinsky.

No início, ela ganhou habilidades no corpo de balé, mas logo começou a aparecer em papéis principais. Aliás, a chance também ajudou a dançar a primeira Giselle em sua vida em 1992.

A trupe principal saiu em turnê e um solista era urgentemente necessário. A princípio, o teatro duvidou se valia a pena dar esse difícil papel a um aspirante a artista. Mas os professores conseguiram convencer a liderança, e eles estavam certos. A pós-graduação de ontem não decepcionou e, em 1995, recebeu o prêmio Golden Spotlight na indicação "Melhor estreia no palco de São Petersburgo".

Não é adequado para balé?

Desde então, ela recebeu muitos prêmios e títulos. Em 1996, por exemplo, ela recebeu o título de "divina". Ao mesmo tempo, pelos padrões acadêmicos, Ulyana não é adequada para o balé. Muito alto - altura 175 cm Pés e mãos muito grandes, comprimento "desconfortável" de braços e pernas. No entanto, a bailarina parece tão organicamente no palco que todos esses “também” se tornaram suas virtudes e, com o tempo - uma característica única da dança.

Mas engana-se quem pensa que a vida de Lopatkina é cheia de flores e aplausos.

Em 2000, ela machucou gravemente o tornozelo, e isso aconteceu durante o balé La Bayadère. A dor foi infernal, mas apesar disso, o artista terminou a performance sem estragar o feriado para o público. A lesão acabou sendo tão grave que o palco teve que ser deixado por dois anos. Também era necessária uma operação, que Mikhail Baryshnikov ajudou a organizar em Nova York.

Começou uma difícil recuperação. Velhos problemas não vão embora agora. Então, esses dias, um anúncio apareceu no site oficial da bailarina que

"Devido a lesões profissionais e à necessidade de tratamento, Ulyana Lopatkina está fazendo uma pausa nas atuações para esta temporada."

Bem, se você voltar 15 anos atrás, então algo mais aconteceu na vida dela, evento agradável. Em 2001, Ulyana casou-se com Vladimir Kornev. Eles se conheceram em 1999 em São Petersburgo, durante a entrega de prêmios na área da cultura. Então ela foi reconhecida como a "Bailarina do Ano", e ele - "Escritor do Ano".

Vladimir acabou por ser uma personalidade multifacetada. Prosador, arquiteto, artista, empresário... A propósito, havia um plano para fazer um filme baseado em seu romance "Modern", onde o papel principal foi oferecido a Lopatkina, mas ela recusou.

O casamento ocorreu na Igreja da Fé, Esperança de Sofia, Lyubov, na vila de Vartemyaga, perto de São Petersburgo, sem pompa, em um círculo estreito de convidados. O evento foi comemorado modestamente no restaurante da Casa do Arquiteto e foi em viagem de lua de mel. Naqueles dias, Ulyana admitia francamente que gostava de se sentir

"Assim como esposa e amante, aprendendo a desenhar, e também o fato de que Volodya não entende nada de balé e não suporta falar de teatro."

E no ano seguinte, Lopatkina deu à luz uma filha, Masha, em uma das clínicas austríacas. A questão - balé ou uma criança - não estava na frente dela. Ela conscientemente se tornou mãe e depois retornou com sucesso ao palco profissional, quebrando assim outro estereótipo de que a dança e a felicidade da maternidade são incompatíveis. Infelizmente, a união familiar durou pouco, em 2010 o casal se divorciou.

sucessor de Plisetskaya

Hoje Lopatkina é reconhecida estrela do mundo, prima do Teatro Mariinsky. Ela também é chamada de sucessora de Maya Plisetskaya e, no Ocidente, é considerada "o principal cisne russo".

A bailarina tem em seu arsenal as partes mais difíceis do repertório clássico, mas também não recusa shows.

A fé ocupa um lugar especial em sua alma. Aos 16 anos, ainda na escola, ela e a amiga foram batizadas e, desde então, como ela mesma admite, “tenta não se derramar por ninharias”. Lopatkina também desenha, tem aulas, mas não expõe seu trabalho, guardando cuidadosamente seu espaço pessoal.

A caridade também se tornou uma parte importante da vida da bailarina. Participou durante vários anos do projeto Feira de Natal, onde as estrelas da arte, da política, do show business estão sob a supervisão de artistas profissionais criou fotos em cenas fabulosas de inverno. Em seguida, essas telas foram vendidas em leilão em favor de crianças doentes.

O lote de Ulyana, via de regra, foi um dos primeiros a ser vendido por muito dinheiro. Ela também está no Conselho de Curadores da Fundação de Prevenção do Câncer, e neste verão no palco Teatro Alexandrinsky sua "Dança Russa" tornou-se um adorno do concerto de estrelas mundiais da ópera e do balé, onde todos os fundos foram transferidos para o tratamento e cuidado de crianças com deficiência mental.

“Do meu ponto de vista, o que você faz para outra pessoa faz sentido vida humana. Muitas vezes corremos, corremos, tentamos alcançar alturas, mas o verdadeiro objetivo é poder dar aos outros. Porque a recompensa está dentro da própria causa. Não porque vão dizer o quão bom você é, que você participa e apoia pessoas que são cem vezes mais difíceis que você.

O mais importante é o estado de espírito quando você sabe que está ajudando o mais desinteressadamente possível e obtém satisfação com isso. Então você não vive em vão. E quanto mais você faz e quanto menos você sabe sobre isso, mais profundo é o sentimento de plenitude da vida»,

diz a bailarina.