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SKIF abre anualmente novos nomes da música progressiva moderna ao público russo países diferentes, de ano para ano continua sendo um dos mais interessantes eventos musicais Petersburgo.

Este ano, pela primeira vez na Rússia, a lendária banda italiana de rock progressivo GOBLIN, liderada pelo fundador e tecladista da banda Claudio Simonetti, se apresentará no XXIII SKIF. Nos anos 80, tornou-se um dos pioneiros da Italo disco, colaborou com o diretor Dario Argento e escreveu trilhas sonoras para filmes de terror italianos de culto como “Suspiria” (1977), “Blood Red” (1975), bem como “Dawn of the Dead" (1978) de outro mestre do gênero, George Romero. Os filmes e a música se tornaram um sucesso, e os filmes de Dario Argento agora são impossíveis de imaginar sem a música estilosa e hipnotizante do grupo Goblin e principalmente do compositor Claudio Simonetti.

Também fará uma aparição pela primeira vez o artista cult britânico, poeta, músico e marionetista Ted Milton e sua banda BLURT. Blurt é um fenômeno excepcional na música britânica. Blurt foi formado em 1979, tornou-se um dos primeiros grupos do selo Factory Records e tocou lado a lado com Joy Division e A Certain Ratio. Eles permanecem em serviço há quarenta anos. O líder da banda, Ted Milton, é uma verdadeira lenda viva; suas performances hoje são mais carregadas do que as de muitos artistas meio século mais jovens que ele.

O programa SKIf apresenta o dueto alemão CEEYS - um projeto dos irmãos Sebastian e Daniel Selke da Alemanha. Os álbuns da banda são lançados pelo selo berlinense Neue Meister. Os irmãos Selke criam obras no espírito do minimalismo, que combinam composição e improvisação em igual medida, com ecos de ambiente e clássicos modernos. “Música deliciosa”, disse Mary Anne Hobbs, da BBC Radio 6 Music.

Era uma vez, o artista holandês de synth-pop Thomas Azir deixou a sua aldeia no norte da Holanda e foi para Berlim, e depois para Paris, para encontrar o seu lugar na mundo musical. E ele encontrou. Seus álbuns Hylas (2014) e Rouge (2017) ganharam amplo reconhecimento em seu país e receberam o prestigiado Prêmio Edison. O último álbum, Stray (2018), foi escrito e gravado por Thomas on the fly, em algum lugar entre Kyoto, Abidjan, Paris, Nova York, Berlim e Holanda. As viagens constantes mudaram todo o processo criativo de criação das obras do músico: o álbum foi gravado não em estúdio, mas em hotéis e apartamentos alugados usando um laptop e um microfone USB.

Os países nórdicos são representados no SKIF por LAU NAU, também conhecida como Laura Naukkarinen, uma das mais cantores interessantes no palco finlandês moderno. Em seu arsenal criativo há lugar tanto para acústica quanto para eletrônica - de gravações de campo a sintetizadores analógicos, de vocais e instrumentos folclóricosà música concreta, ruídos e “objetos encontrados”. Laura também compõe, produz e executa músicas para filmes, filmes mudos, produções teatrais e de dança e instalações sonoras. Ela foi repetidamente indicada para vários prêmios musicais.

“A Melhor Banda Jovem de 2017” da Lituânia, “The Best novo grupo Região do Báltico" com base nos resultados competição de música NOVUS e simplesmente extremo-experimental-psicodélico-jazz-protopunk-stoner-rock-multicolor-black metal - trio lituano TIMID KOOKY.

Em 2010, o acordeonista de Minsk Egor Zabelov com seu dueto “Gurzuf. Gurzuf" recebeu o Prêmio Honorário Sergei Kuryokhin na área de arte contemporânea. Agora Egor vem com uma apresentação solo. Egor Zabelov é um dos acordeonistas mais originais da música moderna bielorrussa, compositor e autor de músicas para diversas apresentações e filmes. Fez mais de 400 concertos em clubes e festivais europeus. Sua música pode ser descrita como uma fusão experimental de acordeão rock, jazz de vanguarda e neoclássico.

A dupla Miyeon & Park Je Chun executa músicas improvisadas baseadas em ritmos tradicionais coreanos, jazz e música moderna. música clássica. A pianista Miyeon tem um maravilhoso senso de composição e um estilo de tocar refinado, e Park Chae Chun complementa suas melodias com sons de percussão tradicionais. Uma de suas gravações, Dreams From The Ancestor (2008), foi aclamada pela crítica prêmio nacional Prêmio de Música Coreana em duas categorias: melhor álbum instrumental e melhor álbum crossover. Há duas décadas eles têm se apresentado em todo o mundo e tocado com músicos excepcionais incluindo Otomo Yoshihide, Sainho Namchylak e muitos outros.

A cena russa será representada por grupos de vanguarda jovens, mas já bastante notáveis, que criam música ousada e experimental. A dupla moscovita MARZAHN combina elementos de pós-punk, hip-hop abstrato e industrial em seu trabalho. A maioria das músicas são cantadas em um dialeto inexistente Língua alemã. O dueto "CHAPTER II" toca no estilo dark pop. O quarteto SEVEN KNIVES cria um som próprio, em que a audácia do glam rock, a fúria do punk e o romance do post-rock começariam a soar como disco, ao qual as harmonias psicodélicas do trance e o acid bass do acid e electro são dançados. O quinteto LOW KICK COLLECTIVE é um experimento que absorveu as ideias do minimalismo, da improvisação livre e da música eletrônica.

Sobre o festival SKIF:

Festivais internacionais SKIF (Festival Internacional Sergey Kuryokhin) é realizado Fundação de Caridade Sergei Kuryokhin. Os dois primeiros festivais, SKIF-1 e SKIF-2, aconteceram em Nova York em 1997 e 1998. Em outubro de 1998, o terceiro festival SKIF-3 foi realizado em São Petersburgo e tem acontecido na cidade todos os anos desde então.

O conceito do festival baseia-se nas ideias de Sergei Kuryokhin, destacado compositor russo do final do século XX, que utilizou no projeto “Pop Mechanics”. A programação do festival inclui tradicionalmente não só música, mas também performances, multimídia, eventos artísticos e videoarte. Ao longo dos anos, o festival tornou-se um dos principais eventos música moderna na Rússia e ganhou fama além de suas fronteiras.
O festival abre novos nomes da música moderna e progressiva de diversos países ao público de São Petersburgo e da Rússia. A maioria dos músicos se apresenta pela primeira vez na Rússia. Além disso, por tradição, jovens e talentosos músicos russos participam do festival.
O Festival Internacional de Sergei Kuryokhin é realizado com o apoio do Comitê de Cultura de São Petersburgo, da Embaixada Britânica em Moscou, como parte do Ano Musical Rússia - Grã-Bretanha, Consulado Geral do Reino dos Países Baixos em São Petersburgo, Instituto Goethe em São Petersburgo, Instituto da Finlândia em São Petersburgo.

Sobre o festival

7 a 11 de novembro no Centro de Arte Contemporânea. Sergei Kuryokhin, com o apoio do Comitê de Cultura de São Petersburgo, será o anfitrião do V Festival Internacional de Videoarte “Videoforma”. O tema deste ano é “Futurovisão”. As curadoras do festival Victoria Ilyushkina e Olesya Turkina coletaram obras de artistas da mídia contemporânea de 10 países que representam visão artística era pós-verdade e compartilhar suas ideias sobre o futuro. A programação do festival inclui exibições e uma exposição de videoarte, um encontro com a curadora do “Now&After” Marina Fomenko e a curadora da Transmission Nina Adelaide Olchak, uma conversa de artista com Björn Melhus e a exibição de estreia da sua obra “Moon over Da Nang” , conversa com a artista Sandrine Dumieux e apresentação de seu novo projeto “Sonhos alcançáveis”, palestra de Antonio Geusa “Nem todos serão levados para o futuro” e encontro com o artista Maxim Svishchev.

“Video form” não apenas olha para o futuro, mas também revisa ideias sobre ele. A crítica à utopia realizada é um dos temas principais do festival. O novo filme de Anton Ginzburg, Turo, explora a arquitetura construtivista como evidência de uma utopia modernista. Björn Melhus, em sua obra “Moon Over Da Nang”, reconsidera a ideia de futuro, comparando dois eventos simultâneos – o pouso de astronautas americanos na Lua e a Guerra do Vietnã. Os sonhos do futuro, extraídos do passado, tornam-se irreconhecíveis, como a estátua do astronauta emergindo do mármore em Da Nang. O projeto online AUJIK, surgido em meados dos anos 2000, apresenta a obra “Spatial Bodies”, que visualiza o novo urbanismo da arquitetura autogerada. Maxim Svishchev em seu “Tsvetasis” povoa a cidade com fantásticas criaturas cinéticas. "Plastic Child" Caroline Koss vive em um ambiente de plástico criado após um desastre ambiental. Elena Artemenko em seu vídeo “Soft Weapons” trabalha com objetos feitos de silicone macio - um material artificial cujas propriedades táteis são o mais próximas possível de corpo humano. “Dreams Realizable” de Sandrine Dumieux é um mundo de sonho surreal de novos cibercorpos de humanidade alternativa. Ksenia Galkina em seu mockumentary “I am a Hologram” fala sobre pessoas que se livraram de sua forma física e se tornaram completamente digitais. Julien Prevost no filme “O que devemos fazer a seguir?” explora um futuro que, nas palavras de William Gibson, “já está aqui, mas ainda não está distribuído uniformemente”. A artista transforma gestos patenteados pelas corporações na linguagem da performance.

A curadora de Moscou, Marina Fomenko, apresenta uma retrospectiva de obras de artistas como Lena Bergendahl, Brit Bunkley, Marie-France Girado, Nick Jordan, Nuno Manuel Pereira, Ana B., Jung Hee Seo, Yael Toren.

Tema polonês “Estamos todos juntos nisso - Roteiro para mundo artístico pós-verdade" (Varsóvia-Kassel-Karlsruhe). A curadora do festival, Nina Adelaide Olczak, preparou um programa especial para o Futurovision com os trabalhos dos vencedores - Elena Artemenko, Ka-lun Llonga, Anuk Chambaz, Julia Pashkevichute, Susanna Banasinski, Caroline Koss.

O produtor, vlogger, videoartista e diretor digital Gabriel Sucheyer (França) apresentará o programa “In-between!”, que inclui obras artistas contemporâneos da França, Itália e Japão: Pierre-Jean Gilou, Hugo Arcier, Jerome Bolb, Frédéric Bonpapa, Alessandro Amaducci, Alain Escalle. As obras são dedicadas ao urbanismo, à vida das imagens digitais, à interação entre o corpo e a tecnologia, bem como à sinergia entre música e imagem.

17 de maio às Nova cena Teatro Alexandriano sediará o anual XXIII Festival Internacional SKIF. A programação deste ano inclui GOBLIN de Claudio Simonetti (Itália), Blurt (Reino Unido), CEEYS (Alemanha), Lau Nau (Finlândia), Timid Kooky (Lituânia), Marzahn (Moscou), Low Kick Collective, Seven Knives, Chapter II (São Petersburgo). ). O line-up ainda será ampliado. Todos os grupos estrangeiros se apresentarão em São Petersburgo pela primeira vez.

O SKIF abre anualmente ao público russo novos nomes da música progressiva moderna de diferentes países e, ano após ano, continua sendo um dos eventos musicais mais interessantes de São Petersburgo.

Este ano, pela primeira vez na Rússia, a lendária banda italiana de rock progressivo GOBLIN, liderada pelo fundador e tecladista da banda Claudio Simonetti, se apresentará no XXIII SKIF. Nos anos 80, tornou-se um dos pioneiros da Italo disco, colaborou com o diretor Dario Argento e escreveu trilhas sonoras para filmes de terror italianos de culto como “Suspiria” (1977), “Blood Red” (1975), bem como “Dawn of the Dead" (1978) de outro mestre do gênero, George Romero. Os filmes e a música se tornaram um sucesso, e os filmes de Dario Argento agora são impossíveis de imaginar sem a música estilosa e hipnotizante do grupo Goblin e principalmente do compositor Claudio Simonetti.

Também fará uma aparição pela primeira vez o artista cult britânico, poeta, músico e marionetista Ted Milton e sua banda BLURT. Blurt é um fenômeno excepcional na música britânica. Blurt foi formado em 1979, tornou-se um dos primeiros grupos do selo Factory Records e tocou lado a lado com Joy Division e A Certain Ratio. Eles permanecem em serviço há quarenta anos. O líder da banda, Ted Milton, é uma verdadeira lenda viva; suas performances hoje são mais carregadas do que as de muitos artistas meio século mais jovens que ele.

O programa SKIf apresenta o dueto alemão CEEYS – um projeto dos irmãos Sebastian e Daniel Selke da Alemanha. Os álbuns da banda são lançados pelo selo berlinense Neue Meister. Os irmãos Selke criam obras no espírito do minimalismo, que combinam composição e improvisação em igual medida, com ecos de clássicos ambientais e modernos. “Música deliciosa”, disse Mary Anne Hobbs, da BBC Radio 6 Music.

Os países nórdicos estão representados no SKIF por LAU NAU, também conhecida como Laura Naukkarinen, uma das cantoras mais interessantes da cena finlandesa moderna. Em seu arsenal criativo há lugar para acústica e eletrônica - de gravações de campo a sintetizadores analógicos, de vocais e instrumentos folclóricos a música concreta, ruído e “objetos encontrados”. Laura também compõe, produz e executa músicas para filmes, filmes mudos, produções teatrais e de dança e instalações sonoras. Ela foi repetidamente indicada para vários prêmios musicais.

A “Melhor Banda Jovem de 2017” da Lituânia, a “Melhor Banda Nova da Região Báltica” de acordo com os resultados do concurso musical NOVUS e simplesmente um extremo-experimental-psicodélico-jazz-proto-punk-stoner-rock-multicolor -black metal - Trio lituano se apresentará no SKIF TIMID KOOKY.

A cena russa será representada por grupos de vanguarda jovens, mas já bastante notáveis, que criam música ousada e experimental. A dupla moscovita MARZAHN combina elementos de pós-punk, hip-hop abstrato e industrial em seu trabalho. A maioria das músicas é cantada em um dialeto alemão inexistente. O dueto "CHAPTER II" toca no estilo dark pop. O quarteto SEVEN KNIVES cria um som próprio, em que a audácia do glam rock, a fúria do punk e o romance do post-rock começariam a soar como disco, ao qual as harmonias psicodélicas do trance e o acid bass do acid e electro são dançados. O quinteto LOW KICK COLLECTIVE é um experimento que absorveu as ideias do minimalismo, da improvisação livre e da música eletrônica.

Os ingressos já foram colocados à venda ao preço de 1.000 rublos. O custo dos ingressos no dia do evento será de 1.800 rublos.

Sobre o festival SKIF:

Festivais internacionais SKIF (Festival Internacional Sergey Kuryokhin) são organizados pela Fundação de Caridade Sergey Kuryokhin. Os dois primeiros festivais, SKIF-1 e SKIF-2, aconteceram em Nova York em 1997 e 1998. Em outubro de 1998, o terceiro festival SKIF-3 foi realizado em São Petersburgo e tem acontecido na cidade todos os anos desde então.

O conceito do festival baseia-se nas ideias de Sergei Kuryokhin, destacado compositor russo do final do século XX, que utilizou no projeto “Pop Mechanics”. A programação do festival inclui tradicionalmente não só música, mas também performances, multimídia, eventos artísticos e videoarte. Ao longo dos anos, o festival tornou-se um dos principais eventos de música contemporânea na Rússia e ganhou fama além das suas fronteiras.

O festival abre novos nomes da música moderna e progressiva de diversos países ao público de São Petersburgo e da Rússia. A maioria dos músicos se apresenta pela primeira vez na Rússia. Além disso, por tradição, jovens e talentosos músicos russos participam do festival.

O Festival Internacional de Sergei Kuryokhin é realizado com o apoio do Comitê de Cultura de São Petersburgo, da Embaixada Britânica em Moscou como parte do Ano Musical Rússia-Grã-Bretanha, do Consulado Geral do Reino dos Países Baixos em São Petersburgo. , o Instituto Goethe em São Petersburgo, o Instituto da Finlândia em São Petersburgo.

Nova cena Teatro Alexandrinsky(Aterro do Rio Fontanka, 49A, São Petersburgo)

Ingressos a partir de 1.000 rublos.

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O SKIF abre anualmente ao público russo novos nomes da música progressiva moderna de diferentes países e, ano após ano, continua sendo um dos eventos musicais mais interessantes de São Petersburgo.

Este ano, pela primeira vez na Rússia, a lendária banda italiana de rock progressivo GOBLIN, liderada pelo fundador e tecladista da banda Claudio Simonetti, se apresentará no XXIII SKIF. Nos anos 80, tornou-se um dos pioneiros da Italo disco, colaborou com o diretor Dario Argento e escreveu trilhas sonoras para filmes de terror italianos de culto como “Suspiria” (1977), “Blood Red” (1975), bem como “Dawn of the Dead" (1978) de outro mestre do gênero, George Romero. Os filmes e a música se tornaram um sucesso, e os filmes de Dario Argento agora são impossíveis de imaginar sem a música estilosa e hipnotizante do grupo Goblin e principalmente do compositor Claudio Simonetti.

Também fará uma aparição pela primeira vez o artista cult britânico, poeta, músico e marionetista Ted Milton e sua banda BLURT. Blurt é um fenômeno excepcional na música britânica. Blurt foi formado em 1979, tornou-se um dos primeiros grupos do selo Factory Records e tocou lado a lado com Joy Division e A Certain Ratio. Eles permanecem em serviço há quarenta anos. O líder da banda, Ted Milton, é uma verdadeira lenda viva; suas performances hoje são mais carregadas do que as de muitos artistas meio século mais jovens que ele.

O programa SKIf apresenta o dueto alemão CEEYS – um projeto dos irmãos Sebastian e Daniel Selke da Alemanha. Os álbuns da banda são lançados pelo selo berlinense Neue Meister. Os irmãos Selke criam obras no espírito do minimalismo, que combinam composição e improvisação em igual medida, com ecos de clássicos ambientais e modernos. “Música deliciosa”, disse Mary Anne Hobbs, da BBC Radio 6 Music.

Outrora um artista holandês de synth-pop Thomas Azir deixou a sua aldeia no norte da Holanda e foi para Berlim e depois para Paris para encontrar o seu lugar no mundo da música. E ele encontrou. Seus álbuns Hylas (2014) e Rouge (2017) ganharam amplo reconhecimento em seu país e receberam o prestigiado Prêmio Edison. O último álbum, Stray (2018), foi escrito e gravado por Thomas on the fly, em algum lugar entre Kyoto, Abidjan, Paris, Nova York, Berlim e Holanda. As viagens constantes mudaram todo o processo criativo de criação das obras do músico: o álbum foi gravado não em estúdio, mas em hotéis e apartamentos alugados por meio de laptop e microfone USB.

Os países nórdicos estão representados no SKIF por LAU NAU, também conhecida como Laura Naukkarinen, uma das cantoras mais interessantes da cena finlandesa moderna. Em seu arsenal criativo há lugar para acústica e eletrônica - de gravações de campo a sintetizadores analógicos, de vocais e instrumentos folclóricos a música concreta, ruído e “objetos encontrados”. Laura também compõe, produz e executa músicas para filmes, filmes mudos, produções teatrais e de dança e instalações sonoras. Ela foi repetidamente indicada para vários prêmios musicais.

VINHO BRANCO- um grupo da cidade alemã de Leipzig. Eles tocam art rock e desenvolveram seu próprio som característico, combinando guitarras assertivas e baterias minimalistas com baladas, batidas eletrônicas e uma teatralidade geral de apresentação. Os fãs de projetos que confundem com segurança as fronteiras dos gêneros irão apreciar esse ecletismo musical.

A “Melhor Banda Jovem de 2017” da Lituânia, a “Melhor Banda Nova da Região Báltica” de acordo com os resultados do concurso musical NOVUS e simplesmente um extremo-experimental-psicodélico-jazz-proto-punk-stoner-rock-multicolor -black metal - Trio lituano se apresentará no SKIF TIMID KOOKY.

Em 2010, o acordeonista de botões de Minsk Yegor Zabelov com seu dueto “Gurzuf. Gurzuf" recebeu o Prêmio Honorário Sergei Kuryokhin na área de arte contemporânea. Agora Egor vem com uma apresentação solo. Egor Zabelov é um dos acordeonistas mais originais da música moderna bielorrussa, compositor e autor de músicas para diversas apresentações e filmes. Fez mais de 400 concertos em clubes e festivais europeus. Sua música pode ser descrita como uma fusão experimental de acordeão rock, jazz de vanguarda e neoclássico.

Miyeon e Park Je Chun

A dupla Miyeon & Park Je Chun executa música improvisada baseada em ritmos tradicionais coreanos, jazz e música clássica moderna. A pianista Miyeon tem um maravilhoso senso de composição e um estilo de tocar refinado, e Park Chae Chun complementa suas melodias com sons de percussão tradicionais. Uma de suas gravações, Dreams From The Ancestor (2008), recebeu elogios da crítica no Prêmio Nacional de Música Coreana em duas categorias: Melhor Álbum Instrumental e Melhor Álbum Crossover. Há duas décadas eles têm se apresentado em todo o mundo e tocado com músicos excepcionais, incluindo Otomo Yoshihide, Sainho Namchylak e muitos outros.

A cena russa será representada por grupos de vanguarda jovens, mas já bastante notáveis, que criam música ousada e experimental. A dupla moscovita MARZAHN combina elementos de pós-punk, hip-hop abstrato e industrial em seu trabalho. A maioria das músicas é cantada em um dialeto alemão inexistente. O dueto "CHAPTER II" toca no estilo dark pop. O quarteto SEVEN KNIVES cria um som próprio, em que a audácia do glam rock, a fúria do punk e o romance do post-rock começariam a soar como disco, ao qual as harmonias psicodélicas do trance e o acid bass do acid e electro são dançados. O quinteto LOW KICK COLLECTIVE é um experimento que absorveu as ideias do minimalismo, da improvisação livre e da música eletrônica.

Os ingressos já foram colocados à venda ao preço de 1.000 rublos. O custo dos ingressos no dia do evento será de 1.800 rublos.

Sobre o festival SKIF:

Festivais internacionais SKIF (Festival Internacional Sergey Kuryokhin) são organizados pela Fundação de Caridade Sergey Kuryokhin. Os dois primeiros festivais, SKIF-1 e SKIF-2, aconteceram em Nova York em 1997 e 1998. Em outubro de 1998, o terceiro festival SKIF-3 foi realizado em São Petersburgo e tem acontecido na cidade todos os anos desde então.

O conceito do festival baseia-se nas ideias de Sergei Kuryokhin, destacado compositor russo do final do século XX, que utilizou no projeto “Pop Mechanics”. A programação do festival inclui tradicionalmente não só música, mas também performances, multimídia, eventos artísticos e videoarte. Ao longo dos anos, o festival tornou-se um dos principais eventos de música contemporânea na Rússia e ganhou fama além das suas fronteiras.

O festival abre novos nomes da música moderna e progressiva de diversos países ao público de São Petersburgo e da Rússia. A maioria dos músicos se apresenta pela primeira vez na Rússia. Além disso, por tradição, jovens e talentosos músicos russos participam do festival.

O Festival Internacional de Sergei Kuryokhin é realizado com o apoio do Comitê de Cultura de São Petersburgo, da Embaixada Britânica em Moscou como parte do Ano Musical Rússia-Grã-Bretanha, do Consulado Geral do Reino dos Países Baixos em São Petersburgo. , o Instituto Goethe em São Petersburgo, o Instituto da Finlândia em São Petersburgo.

Lendário festival de música Sergei Kuryokhin - SKIF - será novamente realizado em São Petersburgo no dia 25 de novembro, no Novo Palco do Teatro Alexandrinsky. A Fundação Sergei Kuryokhin realiza anualmente este grande evento cultural, onde são apresentados projetos artísticos extraordinários. O Festival Internacional Sergey Kuryokhin se esforça para expandir sua geografia e está constantemente em busca de novos locais em cidades diferentes para o festival.

Em São Petersburgo, o festival acontece tradicionalmente no prédio do Centro Kuryokhin. No entanto, encontra-se atualmente em reconstrução, pelo que o evento conta com um local atualizado e com maiores capacidades interativas.

Ideia de festival construído sobre os fundamentos conceituais do trabalho de Sergei Kuryokhin, envolvido em seu projeto “Pop-Mechanics”. Identidade do festivalé determinado pela inclusão nele não apenas apresentações musicais, mas também apresentações teatrais, projetos multimídia, exposições de arte, artes cinematográficas e videográficas.

Festival SKIF Sergei Kuryokhin – inovações

Em 2016, será realizada uma longa maratona sobre todos os tipos de arte - assim como já foi organizada na televisão de Leningrado. Durante 6 horas, substituindo-se, os participantes da maratona - músicos, artistas, teóricos e praticantes da arte - discutirão em seis seções temáticas: “Mecânica Pop” de Sergei Kuryokhin, “Música”, “ Arte contemporânea", "Teatro", "Moda" e " Vida do clube».

Novos nomes de músicos talentosos

Tornou-se tradicional que o festival todos os anos apresente ao público jovens intérpretes cujos criatividade fora do padrão certamente merece a atenção dos organizadores do festival de vanguarda moderna. A lista pode incluir solistas e conjuntos nacionais e estrangeiros.

Participantes do programa musical:

• Seleção franco-libanesa liderada por Bachar Mar-Khalifé,
• Grupo A (Japão),
• Daniel O'Sullivan (Manchester) – tecladista e compositor de Æthenor,
• trio Splashgirl (Oslo),
• grupo de solistas "Pop-Mechanics" liderado por Vladimir Volkov, Vyacheslav Gaivoronsky e Sergei Letov,
• grupo-coro Phurpa,
• esgoto azedo,
• Fanny Kaplan
• "Tema da Cruz"
• "Pedra",
• brilho,
• Jaqueta de Tartaruga.

Desfile de moda SKIF

A parte de moda do festival será liderada pelo vencedor do Prêmio Kuryokhin 2015, Andrey Bartenev. Na programação de shows:

• o trash-futurista Sergei Chernov – lendário figurinista de “Pop-Mechanics” Kuryokhin,
• equipe de Museu Etnográfico Petersburgo "Paraskeva",
• designers de moda da filial de São Petersburgo do Instituto Francês Mod’Art, a Academia de Arte e Indústria que leva seu nome. A. L. Stieglitz e a Universidade de Tecnologia e Design.

Apresentações de teatro

• Alexandre Artemov,
• Alexandre Savchuk,
• musical de Kirill Shamanov com a participação do compositor Igor Starshinov,
• grupo "Barto"
• e mais alguns nomes que os organizadores mantêm em segredo até a data de abertura do festival.