நேர்த்தியான மற்றும் நவீன: வாழ்க்கை அறைக்கான மட்டு ஓவியங்கள் - என்ன தொகுதி கலவைகள் உள்ளன மற்றும் எது சிறந்தது. உட்புறத்தில் உள்ள மட்டு ஓவியங்கள் படம் எதைக் கொண்டுள்ளது

ஓவியம் ஓவியம்

அதன் சொந்த கலைப் படைப்பு கலை மதிப்புமற்றும் முழுமையின் சொத்தை உடையவர் (ஸ்கெட்ச் மற்றும் ஸ்கெட்ச் போலல்லாமல்). ஒரு ஓவியம், ஒரு விதியாக, ஒரு ஃப்ரெஸ்கோ அல்லது புத்தக மினியேச்சர் போன்ற ஒரு குறிப்பிட்ட உள்துறை அல்லது அலங்கார அமைப்புடன் தொடர்புடையது அல்ல. இது ஒரு அடிப்படை (கேன்வாஸ், மர அல்லது உலோக பலகை, அட்டை, காகிதம்), ஒரு ப்ரைமர் மற்றும் ஒரு வண்ணப்பூச்சு அடுக்கு ஆகியவற்றைக் கொண்டுள்ளது. ஓவியம் என்பது ஈசல் கலையின் மிகவும் பொதுவான வகைகளில் ஒன்றாகும்.

(ஆதாரம்: "பாப்புலர் ஆர்ட் என்சைக்ளோபீடியா." பொலேவோய் வி.எம். திருத்தியது; எம்.: பப்ளிஷிங் ஹவுஸ் " சோவியத் என்சைக்ளோபீடியா", 1986.)

ஓவியம்

வேலை ஈசல் ஓவியம்ஒரு இயந்திரத்தை (ஈசல்) பயன்படுத்தி செய்யப்பட்டது. நினைவுச்சின்ன ஓவியத்தின் படைப்புகளைப் போலல்லாமல் ( ஓவியங்கள், மொசைக்ஸ்), அவை உருவாக்கப்பட்ட கட்டிடத்தின் சுவருடன் பிரிக்கமுடியாத வகையில் இணைக்கப்பட்டு, அதன் சிற்ப மற்றும் அலங்கார அலங்காரத்தின் குழுமத்தில் சேர்க்கப்பட்டுள்ளது, படம் ஒரு படைப்பு மற்றும் எந்த உட்புறத்திலும் இருக்கலாம். ஓவியங்கள் சகாப்தத்தில் தோன்றின மறுமலர்ச்சி, படிப்படியாக கோவில் பலிபீட கலவைகளில் இருந்து வெளியே நின்று.

ஓவியத்திற்கான அடிப்படை (வண்ணப்பூச்சு பயன்படுத்தப்படும் மேற்பரப்பு) மரம், கேன்வாஸ், அட்டை, அரிதான சந்தர்ப்பங்களில், உலோகம் அல்லது கல். மரப்பலகைகளில் மறுமலர்ச்சி ஓவியங்கள் வரையப்பட்டன; 15-16 ஆம் நூற்றாண்டுகளின் தொடக்கத்தில். கேன்வாஸைப் பயன்படுத்தத் தொடங்கினார் (வி. கார்பாசியோ, ஏ. மாண்டெக்னா, ஏ. டியூரர், டிடியன்முதலியன), இது வேலையைத் தொடங்குவதற்கு முன் ஒரு மர ஸ்ட்ரெச்சரில் நீட்டப்பட்டது. இரண்டாவது மாடியில் இருந்து. 16 ஆம் நூற்றாண்டு சிறிய ஓவியங்கள் சில சமயங்களில் செப்பு பலகைகளில் உருவாக்கப்பட்டன (Jan Brueghel the Velvet). 19 ஆம் நூற்றாண்டிலிருந்து அட்டைப் பெட்டியையும் பயன்படுத்தினார்கள். எந்தவொரு தளத்திற்கும் ஒரு ப்ரைமர் பயன்படுத்தப்பட்டது, மேற்பரப்பை சமன் செய்கிறது, இது வண்ணப்பூச்சு அடுக்குடன் மிகவும் உறுதியாக பிணைக்கப்பட அனுமதிக்கிறது மற்றும் அதன் தொனியில் பங்கேற்கிறது. வண்ணம் தீட்டுதல்ஓவியங்கள். மிகவும் பொதுவாக பயன்படுத்தப்படும் வெள்ளை ப்ரைமர் ஜிப்சம் அல்லது சுண்ணாம்பு கலந்த பசை மற்றும் பின்னர் வெள்ளை எண்ணெய் வண்ணப்பூச்சுடன் செய்யப்பட்டது. கான் இருந்து. 16 ஆம் நூற்றாண்டு வெள்ளை, வண்ண மண் ஆகியவை பரவலாகப் பயன்படுத்தப்பட்டன - சிவப்பு-பழுப்பு, சாம்பல் போன்றவை. (டிடியன், பி.பி. ரூபன்ஸ்) பெரும்பாலும் ஓவியங்கள்தான் டெம்பராஅல்லது (15 ஆம் நூற்றாண்டின் இறுதியில் இருந்து) எண்ணெய் வண்ணப்பூச்சுகளுடன்.


சுற்றியுள்ள இடத்திலிருந்து படத்தை வேறுபடுத்தி, அதை முழுவதுமாக மாற்றும் முக்கிய விஷயம், சுதந்திரமான வேலை- இது ஒரு சட்டகம். பிரேம் கவனம் செலுத்துகிறது, பார்வையாளரின் தோற்றத்தை சேகரிக்கிறது, படத்தை "உலகின் சாளரத்துடன்" ஒப்பிடுகிறது. சட்டமானது, பலகை அல்லது கேன்வாஸின் தட்டையான மேற்பரப்பில் உள்ள படத்தைப் போலல்லாமல், உண்மையான முப்பரிமாண அளவைக் கொண்டுள்ளது; கூடுதலாக, இது உள்நோக்கி வளைந்து, கண்ணை ஆழத்திற்கு இட்டுச் செல்கிறது மற்றும் ஓவியத்தின் மூலம் உருவாக்கப்பட்ட படவெளியின் மாயையான ஆழத்தைப் புரிந்துகொள்ள பார்வையாளரைத் தயார்படுத்துகிறது. கோயிலின் இடத்தில் உள்ள பலிபீடங்களின் கட்டிடக்கலை சட்டத்தில் இருந்து சட்டமானது எழுந்தது. நவீன பார்வையாளருக்கு நன்கு தெரிந்த மர ஸ்லேட்டுகள் மற்றும் சுயவிவரங்களால் செய்யப்பட்ட ஒரு சட்டகம் நடுவில் தோன்றியது. 15வது சி. எல்லா நேரங்களிலும், நிவாரண வடிவங்களால் அலங்கரிக்கப்பட்ட கில்டட் பிரேம்கள் குறிப்பாக விரும்பப்பட்டன. 17 ஆம் நூற்றாண்டின் டச்சு மாஸ்டர்கள். பர்கர் வீடுகளின் சிறிய நேர்த்தியான உட்புறங்களுடன் பொருந்தக்கூடிய எளிய கருப்பு அல்லது பழுப்பு சட்டங்கள் விரும்பப்படுகின்றன. இம்ப்ரெஷனிஸ்டுகள் தங்கள் ஓவியங்களின் மகிழ்ச்சியான ஒலியை அதிகரிக்க வெள்ளை சட்டங்களை அறிமுகப்படுத்தினர்.
முக்கியத்துவம்ஒரு படத்தின் வடிவம் உள்ளது - வண்ணப்பூச்சு பயன்படுத்தப்படும் ஒரு தட்டையான மேற்பரப்பின் வடிவம். மிகவும் பொதுவானது செவ்வக வடிவமாகும். கிடைமட்டமாக நீளமான மேற்பரப்பு ஒரு நிதானமான, விரிவான விவரிப்புக்கு முன்னோடியாக உள்ளது (பி. வெரோனீஸ், IN. கார்பாசியோ, B. Gozzoli), பரந்த நிலப்பரப்புகளை உருவாக்க உங்களை அனுமதிக்கிறது (A. A. இவானோவ்) சதுர வடிவம், அல்லது உயரம் அகலத்தை விட சற்று அதிகமாக இருந்தால், படத்திற்கு ஒரு புனிதமான இருப்பின் தன்மையை அளிக்கிறது - இது பெரும்பாலும் பலிபீடங்கள் மற்றும் உருவப்படங்களுக்குப் பயன்படுத்தப்படுகிறது. உயரத்தில் நீளமான படங்கள், மேல்நோக்கி ஆசை உணர்வை உருவாக்குகின்றன ( எல் கிரேகோ) அல்லது, மாறாக, கீழே தூக்கி எறியுங்கள் (பலிபீடங்களின் பக்க இறக்கைகள், பாவிகளின் உமிழும் கெஹன்னாவில் விழுவதை சித்தரிக்கிறது; "சுவோரோவ்ஸ் கிராசிங் தி ஆல்ப்ஸ்" வி.ஐ. சூரிகோவ், 1899).
கலையையும் பார்க்கவும். ஓவியம்மற்றும் எண்ணெய் ஓவியம்.

(ஆதாரம்: "கலை. மாடர்ன் இல்லஸ்ட்ரேட்டட் என்சைக்ளோபீடியா." பேராசிரியர். ஏ.பி. கோர்கின் ஆசிரியரின் கீழ்; எம்.: ரோஸ்மென்; 2007.)


ஒத்த சொற்கள்:

பிற அகராதிகளில் "படம்" என்ன என்பதைக் காண்க:

    படம், வாட்டர்கலர், பேனல், பச்டேல், லேண்ட்ஸ்கேப், கேன்வாஸ், ஸ்கெட்ச், ஆய்வு, தலை, இயற்கை மோர்டே; மொசைக். திருமணம் செய் . .. படத்தைப் பார்க்கவும்... ரஷ்ய ஒத்த சொற்கள் மற்றும் ஒத்த வெளிப்பாடுகளின் அகராதி. கீழ். எட். என். அப்ரமோவா, எம்.: ரஷ்ய அகராதிகள், 1999. படம் ... ஒத்த அகராதி

    படம், ஓவியங்கள், பெண். 1. வண்ணப்பூச்சுகளில் ஓவியம் வரைவதற்கான வேலை. உரையாடல் துண்டு. வாட்டர்கலர் ஓவியம். 2. சினிமா படம். 3. தெளிவில் வேறுபடும் மற்றும் ஒற்றை முழுமையை உருவாக்கும் பல படங்கள். இயற்கையின் படம். தொலைதூர கடந்த காலத்தின் படம். இந்த…… அகராதிஉஷாகோவ்

    - (inosk.) அழகான தோற்றம். திருமணம் செய் "பார், படத்தை, நீங்கள் பார்ப்பீர்கள், மிருகம்." திருமணம் செய் பாதாம் போன்ற பற்கள், இலவங்கப்பட்டை போன்ற கண்கள், உங்கள் நைட்டிங்கேல் போன்ற குரல் மற்றும் ஒரு படம். ரொட்டி சுடுபவர். (com.) புதன். பில்ட்ஷோன் … மைக்கேல்சனின் பெரிய விளக்கமான சொற்றொடர் அகராதி (அசல் எழுத்துப்பிழை)

    படம், கள், பெண். 1. ஓவியத்தின் ஒரு வேலை. ரஷ்ய கலைஞர்களின் படங்கள். படங்களை தொங்க விடுங்கள். 2. படம் போலவே (2 மதிப்புகளில்) (பழமொழி). 3. என்ன படம் n. ஒரு கலை வேலையில். கே. வாழ்க்கை. 4. எதைப் பார்க்கலாம், ஆய்வு செய்யலாம் அல்லது ... ... Ozhegov இன் விளக்க அகராதி

    பெண் படம், இரவு · குறைக்க. படம் அவமதிப்பு படம் · வழிவகுத்தது. ஓவியம், esp. வண்ணப்பூச்சுகளில்; | வாய்வழி அல்லது எழுதப்பட்ட உயிரோட்டமான மற்றும் தெளிவான படம்; | இயற்கையின் அழகான காட்சி. | கூரைகள்: இரண்டு இரும்புத் தாள்கள் ஒன்றாக இணைக்கப்பட்டுள்ளன. ... ... டாலின் விளக்க அகராதி

    Repin "Pripyli". ஜார்க். அவர்கள் சொல்கிறார்கள் விண்கலம். இரும்பு. 1. நிறைவேறாத நம்பிக்கைகள், தோல்வி, தோல்வி பற்றி. 2. என்ன எல். அபத்தமான, புரிந்துகொள்ள முடியாத, குழப்பமான. பி.எஸ்.ஆர்.ஜி., 245; Vakhitov 2003, 74. கண்ணீர் படம். சிப். இது மிகவும் பரிதாபமானது, கண்ணீரின் அளவிற்கு அது ஒருவருக்கு பரிதாபம். FSS, 91. மூலம் ... ... பெரிய அகராதிரஷ்ய சொற்கள்

    ஓவியம்- படம், பனோரமா, கேன்வாஸ், கேன்வாஸ், திறந்த, தூற்றல். daub, பேச்சுவழக்கு, இழிவான அழுக்கு... ரஷ்ய பேச்சின் ஒத்த சொற்களின் அகராதி - சொற்களஞ்சியம்

    - "படம்", USSR, 1989, நிறம், 40 நிமிடம். சோகம், தொலைக்காட்சி நிகழ்ச்சி. மூலம் அதே பெயரில் நாடகம் V. ஸ்லாவ்கின். ஹோட்டல் அறையில் வசிக்கும் ஒரு பொறியியலாளர் ஒரு உள்ளூர் கலைஞர், தோல்வியுற்றவர், பல ஆண்டுகளாக இந்த அறையின் சுவரில் தொங்கிக்கொண்டிருக்கும் ஒரு ஓவியத்தின் ஆசிரியரால் வருகை தருகிறார். சில சமயம்…… சினிமா என்சைக்ளோபீடியா

மட்டு ஓவியங்கள் என்பது ஒரு குறிப்பிட்ட எண்ணிக்கையிலான துண்டுகளாக (தொகுதிகள்) பிரிக்கப்பட்ட ஒரு படத்தைக் குறிக்கிறது. அனைத்து பகுதிகளும் இணைக்கப்பட்டிருந்தால், நீங்கள் ஒரு முழு சதித்திட்டத்தைப் பெறுவீர்கள். தொகுதிகளுக்கு இடையில் ஒரு சிறிய இடைவெளி விடவும்.




மட்டு ஓவியங்கள் என்றால் என்ன?

ஓவியங்கள் தொகுதிகளின் எண்ணிக்கை, வடிவங்கள் மற்றும் சுவரில் உள்ள இடம் ஆகியவற்றால் வேறுபடுகின்றன.

தொகுதிகள் மற்றும் படிவங்களின் எண்ணிக்கையால்

  • டிப்டிச். படம் இரண்டு துண்டுகளைக் கொண்டுள்ளது, பெரும்பாலும் சதுரம் அல்லது செவ்வக வடிவம்நிமிர்ந்து. இந்த வகை அதிக இடத்தை எடுத்துக் கொள்ளாது மற்றும் சிறிய அறைகளுக்கு ஏற்றது.
  • டிரிப்டிச். மூன்று தொகுதிக்கூறுகளைக் கொண்டுள்ளது, இது டிப்டிச்சின் அதே வடிவமாக இருக்கலாம். அளவு மாறுபடலாம். பெரும்பாலும் அவை மையப் பகுதியை பெரிதாக்குகின்றன, மேலும் இரண்டு பக்க தொகுதிகள் சிறியதாக இருக்கும். நடுத்தர அளவிலான அறைகளுக்கு ஏற்றது (15 - 20 சதுர மீட்டர்).
  • பாலிப்டிச். நான்கு அல்லது அதற்கு மேற்பட்ட துண்டுகளின் படம் வெவ்வேறு வடிவங்கள்மற்றும் அளவு. பெரியது பொதுவாக படத்தின் மையப் பகுதியாகும். விசாலமான அறைகளுக்கு ஒரு பாலிப்டிச் மிகவும் பொருத்தமானது, ஏனெனில் அதற்கு இடம் தேவை.

சுவர்களில் இடம் படி

உட்புறத்தில் உள்ள சுவர்களில் படங்கள் வைக்கப்பட்டுள்ளன, அவற்றில் ஒன்றால் வழிநடத்தப்படுகிறது பின்வரும் வழிகள்பட வடிவமைப்பை கணக்கில் எடுத்துக்கொள்வது:

  • செங்குத்து. துண்டுகள் ஒன்றோடொன்று இணைக்கப்பட்டுள்ளன. இந்த தீர்வு பார்வைக்கு அறையின் உயரத்தை அதிகரிக்கிறது.
  • கிடைமட்ட. தொகுதிகள் ஒரு வரிசையில் கிடைமட்டமாக பொருத்தப்பட்டுள்ளன. இது மிகவும் உன்னதமான பதிப்பு.
  • சதுரம் (புதிர்). துண்டுகள் என்பது மற்ற படங்களுக்கு அருகில் இல்லாமல் கண்கவர் தோற்றமளிக்கும் ஒரு சதுரம்.
  • படிகள். துண்டுகள் படிகள் (ஏணி) வடிவத்தில் வைக்கப்படுகின்றன. இதற்கு, உயரத்தில் வேறுபட்ட, ஆனால் அதே வடிவத்தில் இருக்கும் பாகங்கள் பொருத்தமானவை.
  • தவறான (தன்னிச்சையான வடிவம்). இந்த முறை வெவ்வேறு வடிவங்கள் மற்றும் அளவுகளின் துண்டுகளுக்கு ஏற்றது. இந்த வழக்கில், கிடைமட்ட அல்லது செங்குத்து திசை தேர்ந்தெடுக்கப்பட்டது. கலவையின் இணக்கத்தை பராமரிப்பதே முக்கிய விஷயம்.












மட்டு ஓவியங்களின் தோற்றத்தின் வரலாறு

முதல் மட்டு ஓவியங்கள் கட்டப்பட்ட பலகைகளில் எழுதும் தோற்றத்துடன் தொடர்புடையவை, அங்கு ஒரு பக்கத்தில் உரையும் மறுபுறம் வரைபடங்களும் இருந்தன. மக்கள் இந்த பட வடிவத்தை விரும்பினர், மேலும் அவர்கள் அதை நிகழ்வுகள் பற்றிய தகவலாக மட்டுமல்லாமல், அறைகளை அலங்கரிப்பதற்கான ஒரு பொருளாகவும் பயன்படுத்தத் தொடங்கினர்.

இடைக்காலத்தில் திசை அடுத்த சுற்று வளர்ச்சியைப் பெற்றது - மட்டு படங்கள் கோயில்கள் மற்றும் பிற ஆலயங்களை அலங்கரிக்கின்றன. சுவர்களும் பலிபீடங்களும் அவர்களால் அலங்கரிக்கப்பட்டன. இந்த போக்கு கிட்டத்தட்ட அனைத்து ஐரோப்பாவிலும் பைசான்டியத்திலும் பதிவு செய்யப்பட்டது.

15 ஆம் நூற்றாண்டில் மறுமலர்ச்சியின் போது, ​​ஹான்ஸ் மெம்லிங் மற்றும் ஹைரோனிமஸ் போஷ்குடியிருப்பு, அரசு மற்றும் பொது கட்டிடங்களை அலங்கரிக்க இது போன்ற ஒரு நுட்பத்தை பயன்படுத்த தொடங்கியது. இந்த போக்கு ஆச்சரியமல்ல, ஏனென்றால் மறுமலர்ச்சியின் போது நுண்கலைகள் வேகமாக வளரத் தொடங்கின.

இது மனித வாழ்க்கையின் கிட்டத்தட்ட அனைத்து துறைகளையும் பாதித்தது. மாடுலர் படங்கள்அந்த காலத்தின் உட்புறத்தில் அழகு சித்தரிக்கப்பட்டது மனித உடல், பெண் கவர்ச்சி, தேவதூதர்கள் மற்றும் பிற புனிதர்களுடனான சந்திப்புகள், விருந்துகள் மற்றும் அக்கால மக்களின் வாழ்க்கையிலிருந்து பிற அத்தியாயங்கள். கிளாசிக்கல் படங்களைப் போலல்லாமல், துண்டுகளிலிருந்து ஓவியங்கள் கலையை ஒரு புதிய கண்ணோட்டத்தில் பார்க்க முடிந்தது, மேலும் இது மறுமலர்ச்சி கலாச்சாரத்தின் வளர்ச்சிக்கான ஊக்கங்களில் ஒன்றாகும்.

20 ஆம் நூற்றாண்டின் தொடக்கத்தில், துண்டுகளிலிருந்து ஓவியங்களுடன் உள்துறை அலங்காரத்தில் சர்ரியலிசம் காணத் தொடங்கியது, ஆனால் ஏற்கனவே கடந்த நூற்றாண்டின் இறுதியில், சுவர் ஓவியம் மற்றும் கேன்வாஸில் புகைப்பட அச்சிடுதல் ஆகியவை பிரபலமடையத் தொடங்கின.










இந்த வகை ஓவியம் இன்று பிரபலமாக உள்ளதா?

21 ஆம் நூற்றாண்டில், அடுக்குமாடி குடியிருப்புகளின் உட்புறங்களில் மட்டு ஓவியங்களுக்கான ஃபேஷன் பிரபலத்தை இழக்கவில்லை. மேலும், இது தொழில்நுட்பத்தின் அடிப்படையில் மிகவும் மாறுபட்டதாகிவிட்டது - எண்ணெய், அக்ரிலிக், கோவாச், வாட்டர்கலர் ஓவியங்கள்.

மற்றொரு பிரபலமான வழி கேன்வாஸில் புகைப்பட அச்சிடுதல். செயல்முறை ஒரு அச்சிடும் நுட்பத்திற்கு மட்டுப்படுத்தப்படவில்லை. அச்சிடப்பட்ட படத்தில், கலைஞர்களின் தூரிகைகள், அமைப்பு ஜெல்கள் மற்றும் வார்னிஷ்களைப் பின்பற்றும் வழிமுறைகள் பயன்படுத்தப்படுகின்றன. இதன் விளைவாக ஒரு வண்ண-நிறைவுற்ற படம் கையால் செய்யப்பட்டதை விட மிகவும் தாழ்ந்ததாக இல்லை.

தடிமனான காகிதத்தால் செய்யப்பட்ட ஒரு பாதுகாப்பு பூச்சுடன் செய்யப்பட்ட மட்டு சுவரொட்டிகளும் பிரபலமாக உள்ளன, அவை அவற்றின் புதிய தோற்றத்தை நீடிக்கும்.






அபார்ட்மெண்டின் உட்புறத்தில் மட்டு ஓவியங்களைத் தேர்ந்தெடுக்கிறோம்

உட்புறத்தில் எந்த ஓவியங்கள் இணக்கமாக இருக்கும் என்பதை அறிய, நீங்கள் வீட்டின் பாணி நோக்குநிலையை கணக்கில் எடுத்துக்கொள்ள வேண்டும். உதாரணமாக, க்கான கிளாசிக் பாணிகள்எண்ணெய் ஓவியம் அல்லது கேன்வாஸில் தொடர்புடைய அச்சு பொருத்தமானது, avant-garde - பிரகாசமான மற்றும் மாறுபட்ட சுருக்கங்கள்.

ஹால்வே

அனைத்து அபார்ட்மெண்ட் உரிமையாளர்களும் விசாலமான ஹால்வேகளைப் பற்றி பெருமை கொள்ள முடியாது. அவர்கள் பொதுவாக குறுகிய மற்றும் பெரிய பகுதி. இந்த வழக்கில், ஹால்வேயின் உட்புறத்தில் குறுகிய மற்றும் நீளமான ஓவியங்களைத் தேர்ந்தெடுப்பது நல்லது, எடுத்துக்காட்டாக, 15x50 செ.மீ.. இது போன்ற நோக்கங்களுக்காக, செவ்வக துண்டுகளிலிருந்து மட்டு படங்கள் சிறந்த பொருத்தமாக இருக்கும்.

ஹால்வே பெரியதாக இருந்தால், அதை கிடைமட்டமாகவும் செங்குத்தாகவும் சதுரங்கள் கொண்ட டிரிப்டிச் மூலம் அலங்கரிக்கலாம்.

முக்கிய பாடப் பகுதிகள் பூக்கள், சுருக்கங்கள், நிலப்பரப்புகள். பெரும்பாலும் தாழ்வாரங்களில் நீங்கள் பூக்கள் கொண்ட ஓவியங்களைக் காணலாம். உருவப்படங்கள் மற்றும் தனிப்பட்ட புகைப்படங்கள் மற்ற அறைகளுக்கு சிறப்பாக ஒதுக்கப்பட்டுள்ளன. ஹால்வேக்கு, ஒரு மட்டு படம் போதுமானதாக இருக்கும், ஏனெனில் அறை கலவைகளை உருவாக்குவதற்கு நோக்கம் இல்லை.














வாழ்க்கை அறை

வாழ்க்கை அறையின் உட்புறத்தில் உள்ள ஓவியங்களின் உதவியுடன், நீங்கள் படைப்பாற்றல் மற்றும் பாவம் செய்ய முடியாத சுவையை வெளிப்படுத்தும் ஒரு வசதியான சூழ்நிலையை உருவாக்கலாம். முக்கிய விஷயம் என்னவென்றால், சரியான சதித்திட்டத்தைத் தேர்ந்தெடுத்து அதை ஒரு நல்ல இடத்தில் வைப்பது.

ஒரு சதித்திட்டத்தைத் தேர்ந்தெடுக்கும்போது, ​​வீட்டின் பாணி நோக்குநிலை மற்றும் தனிப்பட்ட விருப்பங்களால் வழிநடத்தப்பட வேண்டும்.

நீங்கள் நவீன உள்துறைபிளாஸ்டிக் மற்றும் உலோகத்தின் ஆதிக்கத்துடன்? ஒருபோதும் தூங்காத முற்போக்கான நகரத்தை சித்தரிக்கும் மட்டு ஓவியங்களுக்கு முன்னுரிமை கொடுங்கள்.
உங்களிடம் உன்னதமான அமைப்பு இருந்தால் - டிரிப்டிச் அல்லது பாலிப்டிச் ஓவியம் - சிறந்த விருப்பம். நீங்கள் விரும்பும் மற்றும் நேர்மறையான உணர்ச்சிகளைத் தூண்டும் கதைகளைத் தேர்ந்தெடுக்கவும்.

உன்னதமான வேலை வாய்ப்பு முறைக்காக வடிவமைக்கப்பட்ட தொகுதிகளைத் தேர்வு செய்ய வேண்டிய அவசியமில்லை. வாழ்க்கை அறையின் உட்புறத்தில் உள்ள மாடுலர் ஓவியங்கள் ஒரு ஏணியில், புதிர் அல்லது எந்த வடிவத்திலும் வைக்கப்பட்டால் அறைக்கு ஆர்வத்தை சேர்க்கும்.

பெரும்பாலும், ஓவியங்கள் சோபா அல்லது நெருப்பிடம் மேலே வாழ்க்கை அறையின் உட்புறத்தில் வைக்கப்படுகின்றன. அவை உங்களுக்கு அலங்காரமாக மட்டும் இல்லாமல், உத்வேகத்தின் ஆதாரமாக இருந்தால், தொகுதிகளை சோபாவின் முன் வைக்கவும், இதனால் நீங்கள் அவற்றைப் பாராட்டலாம்.
































படுக்கையறை

படுக்கையறையின் உட்புறத்தில் சரியான மாடுலர் ஓவியங்களைத் தேர்ந்தெடுத்தால், வளிமண்டலம் ஓய்வெடுக்கவும் ஓய்வெடுக்கவும் உகந்ததாக இருக்கும்.

  • கூர்மையான வண்ண வேறுபாடுகள் இல்லாமல் அமைதியான காட்சிகளைத் தேர்ந்தெடுக்கவும்.
  • பூக்கும் பூக்களைக் கொண்ட டிரிப்டிச்கள், கடற்கரையில் சூரிய அஸ்தமனத்தை சித்தரிக்கும் பாலிப்டிச்கள் அல்லது மணம் கொண்ட தோட்டம் சுவாரஸ்யமாக இருக்கும்.
  • கோபமான விலங்குகள், சண்டைகள் மற்றும் வாடிப்போகும் இயல்புகளை சித்தரிக்கும் படுக்கையறை ஓவியங்களைத் தவிர்க்கவும்.
  • சதி அமைதியாக இருக்க வேண்டும் மற்றும் நல்ல உணர்ச்சிகளைத் தூண்ட வேண்டும்.

பெரும்பாலும், படங்கள் படுக்கைக்கு மேலே வைக்கப்படுகின்றன. ஒரு நபர் படுக்கைக்குத் தயாராகும் போது, ​​அவரது பார்வை படத்தைத் தழுவுகிறது, மேலும் அவர் நேர்மறையான பதிவுகளுடன் படுக்கைக்குச் செல்கிறார்.

இது ஒரு அடிப்படை (கேன்வாஸ், மர அல்லது உலோக பலகை, அட்டை, காகிதம், கல், பட்டு, முதலியன), ப்ரைமர் மற்றும் பெயிண்ட் அடுக்கு ஆகியவற்றைக் கொண்டுள்ளது. ஓவியம் என்பது ஈசல் கலையின் மிகவும் பொதுவான வகைகளில் ஒன்றாகும். ஒரு படத்தை உருவாக்குவது, கலைஞர் இயற்கையை நம்பியிருக்கிறார், ஆனால் இந்த செயல்பாட்டில் முக்கிய பங்கு வகிக்கிறது படைப்பு கற்பனை. ஓவியத்தின் வளர்ச்சியில் ஓவியம் முக்கிய பங்கு வகிக்கிறது.

ஓவியம்ஒரு உருவக அல்லது அதற்கு மேல் பொதுவான பொருள்- எந்தவொரு முழுமையான, ஒருங்கிணைந்த கலைப் படைப்பு, உட்பட - இயற்கையைப் பற்றிய ஒரு உயிரோட்டமான மற்றும் தெளிவான விளக்கம், வாய்வழி அல்லது எழுதப்பட்ட.

அசல் ஓவியத்தின் மறுஉருவாக்கம் அல்லது நகலை அது ஒரு நகலா அல்லது தொடர்புடைய சூழலில் முக்கியமானதாக இல்லாவிட்டால் அது ஓவியம் என்றும் அழைக்கப்படலாம். அசல் வேலை. உதாரணமாக, "தாழ்வாரத்தில் பல ஓவியங்கள் தொங்கிக் கொண்டிருந்தன."

பேராசிரியர் ரிச்சர்ட் கிரிகோரி "ஓவியங்களின் விசித்திரமான பண்புகளை" விவரித்தார்: "ஓவியங்கள் ஒரு தனித்துவமான வகை பொருள்கள், ஏனெனில் அவை இரண்டும் தங்களுக்குள் தெரியும் மற்றும் அவை வரையப்பட்ட ஒரு தாளில் இருந்து முற்றிலும் வேறுபட்டவை. படங்கள் முரண்பாடானவை. எந்தப் பொருளும் ஒரே நேரத்தில் இரண்டு இடங்களில் இருக்க முடியாது; எந்தப் பொருளும் ஒரே நேரத்தில் இரு பரிமாணமாகவும் முப்பரிமாணமாகவும் இருக்க முடியாது, இப்படித்தான் படங்களைப் பார்க்கிறோம். படம் சரியாக வரையறுக்கப்பட்ட அளவைக் கொண்டுள்ளது, அதே நேரத்தில் அது உண்மையான அளவைக் காட்டுகிறது மனித முகம், கட்டிடம் அல்லது கப்பல். படங்கள் சாத்தியமற்ற பொருள்கள். படங்கள் முக்கியமானவை, ஏனென்றால் அவற்றில் காணாமல் போன பொருட்களைக் கண் பார்க்கிறது. உயிரியல் ரீதியாக, இது மிகவும் விசித்திரமானது."

படங்களில் காட்டப்படும் இல்லாத, கற்பனையான சூழ்நிலைகளுக்கு பதிலளிக்கும் ஒரு நபரின் திறன் வளர்ச்சியில் ஒரு முக்கியமான கட்டமாகும். சுருக்க சிந்தனை. சில நேரங்களில் இத்தகைய சிந்தனை ஒரு நபரை பைத்தியக்காரத்தனமாகவும், மிகவும் அரிதான தற்கொலைக்கும் தூண்டுகிறது.

Johann Wolfgang Goethe எழுதினார்: "படங்கள் வெறும் வர்ணம் பூசப்பட்ட கேன்வாஸ் அல்ல, அவை உணர்வுகளையும் எண்ணங்களையும் பாதிக்கின்றன, ஆன்மாவில் ஒரு அடையாளத்தை விட்டுவிடுகின்றன, முன்னறிவிப்புகளை எழுப்புகின்றன."


விக்கிமீடியா அறக்கட்டளை. 2010 .

ஒத்த சொற்கள்:
  • நோபல், லுட்விக் இம்மானுவிலோவிச்
  • மத்வீவா, டாட்டியானா செர்ஜீவ்னா

பிற அகராதிகளில் "படம்" என்ன என்பதைக் காண்க:

    ஓவியம்- படம், வாட்டர்கலர், பேனல், பச்டேல், லேண்ட்ஸ்கேப், கேன்வாஸ், ஸ்கெட்ச், ஸ்கெட்ச், ஹெட், நேச்சர் மோர்டே; மொசைக். திருமணம் செய் . .. படத்தைப் பார்க்கவும்... ரஷ்ய ஒத்த சொற்கள் மற்றும் ஒத்த வெளிப்பாடுகளின் அகராதி. கீழ். எட். என். அப்ரமோவா, எம்.: ரஷ்ய அகராதிகள், 1999. படம் ... ஒத்த அகராதி

    ஓவியம்- படம், படங்கள், மனைவிகள். 1. வண்ணப்பூச்சுகளில் ஓவியம் வரைவதற்கான வேலை. உரையாடல் துண்டு. வாட்டர்கலர் ஓவியம். 2. சினிமா படம். 3. தெளிவில் வேறுபடும் மற்றும் ஒற்றை முழுமையை உருவாக்கும் பல படங்கள். இயற்கையின் படம். தொலைதூர கடந்த காலத்தின் படம். இந்த…… உஷாகோவின் விளக்க அகராதி

    ஓவியம்- ஒரு சுயாதீனமான கலை மதிப்பைக் கொண்ட மற்றும் முழுமையின் சொத்து (ஓவியம் மற்றும் ஓவியத்தைப் போலல்லாமல்) ஓவியத்தின் வேலை. படம், ஒரு விதியாக, ஒரு ஃப்ரெஸ்கோ அல்லது புத்தக மினியேச்சர் போல, ஒரு குறிப்பிட்ட உட்புறத்துடன் இணைக்கப்படவில்லை ... ... கலை கலைக்களஞ்சியம்

    ஓவியம்- (inosk.) அழகான தோற்றம். திருமணம் செய் "பார், படத்தை, நீங்கள் பார்ப்பீர்கள், மிருகம்." திருமணம் செய் பாதாம் போன்ற பற்கள், இலவங்கப்பட்டை போன்ற கண்கள், உங்கள் நைட்டிங்கேல் போன்ற குரல் மற்றும் ஒரு படம். ரொட்டி சுடுபவர். (com.) புதன். பில்ட்ஷோன் … மைக்கேல்சனின் பெரிய விளக்கமான சொற்றொடர் அகராதி (அசல் எழுத்துப்பிழை)

    ஓவியம்- படம், கள், மனைவிகள். 1. ஓவியத்தின் ஒரு வேலை. ரஷ்ய கலைஞர்களின் படங்கள். படங்களை தொங்க விடுங்கள். 2. படம் போலவே (2 மதிப்புகளில்) (பழமொழி). 3. என்ன படம் n. ஒரு கலை வேலையில். கே. வாழ்க்கை. 4. எதைப் பார்க்கலாம், ஆய்வு செய்யலாம் அல்லது ... ... Ozhegov இன் விளக்க அகராதி

    ஓவியம்- மனைவிகள். படம், இரவு · குறைக்க. படம் அவமதிப்பு படம் · வழிமறித்து. ஓவியம், esp. வண்ணப்பூச்சுகளில்; | வாய்வழி அல்லது எழுதப்பட்ட உயிரோட்டமான மற்றும் தெளிவான படம்; | இயற்கையின் அழகான காட்சி. | கூரைகளில்: இரண்டு இரும்புத் தாள்கள் ஒன்றாக இணைக்கப்பட்டுள்ளன. ... ... டாலின் விளக்க அகராதி

    ஓவியம்- Repin "Pripyli". ஜார்க். அவர்கள் சொல்கிறார்கள் விண்கலம். இரும்பு. 1. நிறைவேறாத நம்பிக்கைகள், தோல்வி, தோல்வி பற்றி. 2. என்ன எல். அபத்தமான, புரிந்துகொள்ள முடியாத, குழப்பமான. பி.எஸ்.ஆர்.ஜி., 245; Vakhitov 2003, 74. கண்ணீர் படம். சிப். இது மிகவும் பரிதாபமானது, கண்ணீரின் அளவிற்கு அது ஒருவருக்கு பரிதாபம். FSS, 91. மூலம் ... ... ரஷ்ய சொற்களின் பெரிய அகராதி

    ஓவியம்- படம், பனோரமா, கேன்வாஸ், கேன்வாஸ், திறந்த, தூற்றல். daub, பேச்சுவழக்கு, இழிவான அழுக்கு... ரஷ்ய பேச்சின் ஒத்த சொற்களின் அகராதி - சொற்களஞ்சியம்

டெம்பரா, ஆயில், வாட்டர்கலர் எனப் பல வண்ணங்களில் வரையப்பட்ட ஓவியங்களை அருங்காட்சியகங்களில் பார்த்துப் பழகிவிட்டோம். ஆனால் அவை எவ்வாறு தோன்றின, அவற்றை உருவாக்கியவர் யார் என்பதைப் பற்றி நாம் எவ்வளவு அடிக்கடி சிந்திக்கிறோம்? முதன்முறையாக, பழமையான மனிதன் வண்ணப்பூச்சியைப் பயன்படுத்தினான், அது உண்மையில் களிமண்ணாக செயல்பட்டது. பின்னர், அவர் களிமண், நிலக்கரி மற்றும் பிற இயற்கை சாயங்களை கொழுப்புடன் கலக்கத் தொடங்கினார், இது முதல் உண்மையான வண்ணப்பூச்சு என்று கருதப்படுகிறது. கலைஞர்கள் எல்லா இடங்களிலும் பயன்படுத்தத் தொடங்கிய வண்ணப்பூச்சு வருவதற்கு முன்பு முழு ஆயிரம் ஆண்டுகள் கடந்துவிட்டன.

முட்டை டெம்பரா

இந்த பெயிண்ட் முட்டை டெம்பரா இருந்தது. இது குறிப்பாக மறுமலர்ச்சியின் போது பிரபலமானது, ரபேல், லியோனார்டோ டா வின்சி மற்றும் மைக்கேலேஞ்சலோ போன்ற சிறந்த எஜமானர்கள் அதனுடன் பணிபுரிந்தபோது. டெம்பரா முட்டையின் மஞ்சள் கரு, நீர் மற்றும் உலர்ந்த நிறமிகளைக் கொண்டிருந்தது. அந்த நாட்களில், கலைஞர்கள் தங்கள் சொந்த வண்ணப்பூச்சுகளை உருவாக்க வேண்டிய கட்டாயம் ஏற்பட்டது. அவர்கள் தரையில் களிமண், தாவர கனிமங்கள், பெர்ரி, மற்றும் கூட ஒரு மெல்லிய தூள், பின்னர் தண்ணீர் மற்றும் முட்டை மஞ்சள் கரு அதை கலந்து. டெம்பராவுக்கு கலைஞர்களிடமிருந்து சிறப்புத் திறன்கள் தேவைப்பட்டன. இந்த நீர் சிவப்பு வியக்கத்தக்க விரைவாக உலர்ந்தது. இது மாதிரியின் ஒற்றுமையை பராமரிக்க எஜமானர்களை மிக அதிக வேகத்தில் வேலை செய்ய கட்டாயப்படுத்தியது.

எண்ணெய் வண்ணப்பூச்சுகள்

15 ஆம் நூற்றாண்டில் ஜான் வான் ஐக்கின் எண்ணெய் வண்ணப்பூச்சுகளை கண்டுபிடித்ததன் மூலம் ஓவியத்தில் ஒரு உண்மையான புரட்சி ஏற்பட்டது, ஒரு பைண்டராக, அவர் வழக்கமான முட்டையின் மஞ்சள் கருவுக்கு பதிலாக ஆளி விதை எண்ணெயைப் பயன்படுத்தினார். கண்டிப்பாகச் சொன்னால், அவை நம் சகாப்தத்திற்கு முன்பே அறியப்பட்டன. பாமியன் புத்தர் சிலைகள் அழிக்கப்பட்ட பின்னர் கண்டுபிடிக்கப்பட்ட வண்ணப்பூச்சுகளின் எச்சங்கள் இதை உறுதிப்படுத்துகின்றன. பண்டைய ஓவியர்கள் வண்ணமயமான கலவைகளுக்கு தாவர எண்ணெய்களைப் பயன்படுத்தினர் என்பது அறியப்படுகிறது. 8 முதல் 12 ஆம் நூற்றாண்டு வரையிலான பல்வேறு ஆய்வுக் கட்டுரைகள் அதன் பயன்பாட்டைப் பற்றி பேசுகின்றன ஆளி விதை எண்ணெய். இருப்பினும், பொருள் ஆதாரங்கள் எஞ்சியிருக்கவில்லை. எண்ணெய் வண்ணப்பூச்சுகள்முட்டை டெம்பராவை விட பல வழிகளில் சிறந்தது. முதலாவதாக, கலைஞர்கள் அவரது பிளாஸ்டிசிட்டியால் லஞ்சம் பெற்றனர். எண்ணெய் வண்ணப்பூச்சுகள் கலக்க எளிதானது, முற்றிலும் புதிய வண்ணங்களை உருவாக்க அனுமதிக்கிறது. பெயிண்ட் மெல்லிய அடுக்குகளில் பயன்படுத்தத் தொடங்கியது. இந்த நுட்பம் இடம், தொகுதி மற்றும் வண்ண ஆழத்தை சிறப்பாக வெளிப்படுத்தியது.

வாட்டர்கலர்

அதன் தோற்றம் கி.பி 2 ஆம் நூற்றாண்டிற்குக் காரணம் என்ற போதிலும், இது 18-19 ஆம் நூற்றாண்டுகளின் தொடக்கத்தில் மட்டுமே பரவலான புகழ் பெற்றது. இது நன்றாக அரைக்கப்பட்ட நிறமி, மற்றும் தண்ணீரில் எளிதில் கரையக்கூடிய பசைகள் ஆகியவற்றைக் கொண்டுள்ளது. தாவர தோற்றம். இந்த வண்ணப்பூச்சு தண்ணீரில் நீர்த்தப்பட்டு காகிதத்தில் பயன்படுத்தப்படுகிறது. வாட்டர்கலர் நுட்பத்தின் தனித்தன்மை அதன் வெளிப்படைத்தன்மையில் உள்ளது. வாட்டர்கலர்கள் ஒளி, மென்மையான, காற்று நிரப்பப்பட்ட ஓவியங்களை உருவாக்குகின்றன. ஆனால் ஒரு பிடிப்பு உள்ளது: எடுத்துக்காட்டாக, எண்ணெய் ஓவியம் போல, ஒரு வரைபடத்தை ரீமேக் செய்வது அல்லது ஒரு அடுக்கை எழுதுவது சாத்தியமில்லை. இரண்டு அல்லது மூன்று வண்ணங்களுக்கு மேல் கலக்கும் போது, ​​வண்ணப்பூச்சு அதன் பிரகாசத்தையும் தூய்மையையும் இழக்கிறது, மேலும் வண்ணப்பூச்சு அடுக்கு கழுவப்படும் போது, ​​காகிதம் சிதைந்துவிடும், இது அழுக்குக்கு வழிவகுக்கிறது.

அந்த தொலைதூர காலங்களிலிருந்து, வண்ணப்பூச்சுகள் இயற்கை பொருட்களின் அடிப்படையில் உருவாக்கப்பட்டன: தாவர எண்ணெய்கள், மர பிசின் மற்றும் இயற்கை சாயங்கள். ஆனால் 20 ஆம் நூற்றாண்டின் முற்பகுதியில், பெரிய பெயிண்ட் உற்பத்தியாளர்களுக்காக பணிபுரியும் வேதியியலாளர்கள் புதிய வண்ணப்பூச்சு சூத்திரங்களைக் கண்டுபிடிக்கத் தொடங்கினர். இன்று கடைகளில் காணப்படும் வண்ணப்பூச்சுகளின் வரலாறு 20 ஆம் நூற்றாண்டில் தொடங்குகிறது. அவற்றில் பல செயற்கை கூறுகளைக் கொண்டிருக்கின்றன, ஆனால் இயற்கையானவற்றை விட எந்த வகையிலும் தாழ்ந்தவை அல்ல.

உணர்வுகளை வெளிப்படுத்தவும் உங்களை உற்சாகப்படுத்தவும் கலை ஒரு சிறந்த வாய்ப்பு. ஒரு நபர் தன்னைப் புரிந்துகொள்ளவும், தன்னைச் சுற்றியுள்ள உலகில் உள்ள அழகைப் பார்க்கவும் கலை உதவுகிறது. ஒருவருக்கு சிறப்புத் திறன்கள் உள்ளதா இல்லையா என்பது முக்கியமல்ல. முக்கிய விஷயம் என்னவென்றால், சில வகையான கலைகளைச் செய்வது ஒரு மகிழ்ச்சி மற்றும் உங்கள் விருப்பப்படி. இது இசை அல்லது பாடுதல், மாடலிங் அல்லது வரைதல். ஓவியம் என்பது இன்று மட்டுமல்ல, பிரபலமான செயலாகும் தொழில்முறை கலைஞர்கள்ஆனால் அமெச்சூர்களுக்கும். ஒவ்வொரு ஓவியமும் ஒரு அடித்தளத்துடன் தொடங்குகிறது. கேன்வாஸ் ஒரு அற்புதமான தளம் ஓவியம். அவரைப் பற்றியது இந்த கட்டுரையில் விவாதிக்கப்படும்.

கேன்வாஸ் என்றால் என்ன?

ஓவியத்திற்கான அடிப்படை வேறுபட்டிருக்கலாம். எழுதும் நுட்பம், மாஸ்டரின் பணிகள், அவரது கலை நோக்கம் மற்றும் விருப்பங்களைப் பொறுத்தது நுண்கலைகள். நீங்கள் மர பலகைகள், உலோகம், காகிதம், அட்டை, கான்கிரீட், செங்கல், கண்ணாடி மீது வரையலாம். அதாவது, விரும்பியிருந்தால் கிட்டத்தட்ட எந்த மேற்பரப்பிலும் வண்ணப்பூச்சு பயன்படுத்தப்படலாம்.

உருவாக்குவதற்கான அடிப்படையாக துணியைப் பயன்படுத்துதல் கலை வேலைபாடுமிக நீண்ட நேரம் பயிற்சி. 15 ஆம் நூற்றாண்டின் முற்பகுதியில், கலைஞர்கள் துணியுடன் பரிசோதனை செய்யத் தொடங்கினர். நிறைய பிரபலமான ஓவியங்கள்இந்த பொருளில் எழுதப்பட்டது. கேன்வாஸ் என்பது வலிமை, அமைப்பு, கட்டமைப்பு, எடை, நூல் வகை போன்ற பல்வேறு தரமான பண்புகளுடன் மரச்சட்டத்தில் சிறப்பாகப் பொருத்தப்பட்ட துணி. அனைத்து பண்புகளும் தேர்ந்தெடுக்கப்பட்ட பொருளின் வகையைப் பொறுத்தது. எடுத்துக்காட்டாக, கேன்வாஸின் அமைப்பு நுண்ணிய, நடுத்தர தானிய மற்றும் கரடுமுரடானதாக இருக்கலாம், மேலும் நூல் இயற்கையாகவும் செயற்கையாகவும் இருக்கலாம். வலிமை மற்றும் அமைப்பு துணி தயாரிக்கப்படும் ஃபைபர் சார்ந்தது.

கேன்வாஸ் வகைகள்

பட்டு, சணல், கம்பளி ஆகியவற்றை ஓவியம் வரைவதற்கு அடிப்படையாகப் பயன்படுத்தலாம். அடிப்படையில், இவை தாவர பொருட்களிலிருந்து தயாரிக்கப்படும் இயற்கை துணிகள்: ஆளி, பருத்தி, சணல், சணல். கேன்வாஸின் மிகவும் பிரபலமான வகைகள் நவீன ஓவியம்: கைத்தறி, பருத்தி, செயற்கை, மணிகள், ஒருங்கிணைந்த கேன்வாஸ். சணல் மற்றும் சணல் விருப்பங்களும் உள்ளன. கைத்தறி மிகவும் பொதுவான கேன்வாஸ் பொருள். மற்ற பொருட்களுடன் ஒப்பிடும்போது ஃபைபர் மிகவும் வலுவானது மற்றும் வெளிப்புற தாக்கங்களுக்கு மிகவும் எதிர்ப்புத் தெரிவிக்கிறது.

கைத்தறி கேன்வாஸ் சாம்பல் மஞ்சள் நிறம், நல்ல தானியம் வெவ்வேறு வகையான, நூல்களின் தரத்தைப் பொறுத்து பல வகைகளாகப் பிரிக்கப்படுகின்றன. பருத்தி துணியை விட நீடித்தது, ஈரப்பதத்தை எளிதில் உறிஞ்சும், மாறாக உடையக்கூடியது, சட்டத்தில் தொய்வு ஏற்பட வாய்ப்புள்ளது, வெளிர் மஞ்சள் நிறத்தைக் கொண்டுள்ளது. போர்டோவ்கா ஒரு கடினமான, கடுமையான கேன்வாஸ், தொழில்நுட்ப அல்லது பொருளாதார பயன்பாட்டிற்கு மிகவும் பொருத்தமானது. அதே நேரத்தில், துணி உடையக்கூடியது, எளிதில் கிழிந்துவிடும். ஒரு மணியிலிருந்து கேன்வாஸில் வரையப்பட்ட ஒரு படத்தில், நூல்களின் பலவீனமான பதற்றம் காரணமாக வண்ணப்பூச்சு மிக விரைவாக வெடிக்கத் தொடங்கும். மேலும், இந்த துணி பெரும்பாலும் முடிச்சுகள் மற்றும் நூல்களின் தடித்தல் வடிவில் தொழிற்சாலை குறைபாடுகளைக் கொண்டுள்ளது. ஆயினும்கூட, இது நவீன ஓவியர்களிடையே மிகவும் பிரபலமான போர்டோவ்கா ஆகும். செயற்கை பாலியஸ்டர் நூல்களால் செய்யப்பட்ட கேன்வாஸ் நீடித்தது, வெளிப்புற சூழலில் ஏற்படும் மாற்றங்களுக்கு எதிர்வினையாற்றாது, நீண்ட காலத்திற்கு இன்னும் போதுமான அளவு ஆய்வு செய்யப்படவில்லை. இந்த வகை பெரும்பாலும் டிஜிட்டல் பட அச்சிடலில் பயன்படுத்தப்படுகிறது. இன்று அமெச்சூர் மத்தியில் மிகவும் பொதுவான வகை கேன்வாஸ் இணைக்கப்பட்டுள்ளது. இது இயற்கை மற்றும் செயற்கை இழைகளைக் கொண்டுள்ளது. சணல் மற்றும் சணல் விருப்பங்கள் குறைந்த செயல்திறன் கொண்டவை, இருப்பினும், அவை தீவிரமாக பயன்படுத்தப்படுகின்றன.

கேன்வாஸ் நன்மைகள்

கேன்வாஸைப் பயன்படுத்துவதன் நன்மைகள் முதன்மையாக கையாளுதலின் எளிமையில் உள்ளது, குறிப்பாக கண்காட்சிகளை நடத்தும்போது. துணி சுருட்டுவதற்கு எளிதானது, போக்குவரத்துக்கு வசதியானது, சிறிய இடத்தை எடுத்துக்கொள்கிறது, போக்குவரத்தின் போது குறைவாக சிதைக்கப்படுகிறது. கேன்வாஸின் அமைப்பும் முக்கியமானது. மேற்பரப்பின் இயற்கையான கடினத்தன்மை காரணமாக, ஓவியங்கள் கூடுதல் பெறுகின்றன கலை பண்புகள்வலுவூட்டும் அழகியல் விளைவு. இது ஒளி மற்றும் நிழலின் நாடகம், வண்ண நிழல்களை மாற்றுகிறது.

கேன்வாஸ் ஓவியம் உயிரோட்டமாகவும் ஆழமாகவும் இருக்கிறது.

குறைகள்

கேன்வாஸின் முக்கிய தீமை எதிர்மறை தாக்கங்களுக்கு அதன் வலுவான உணர்திறன் ஆகும். சூழல். இது ஈரப்பதம் மற்றும் காற்று வெப்பநிலையில் ஏற்படும் மாற்றங்களுக்கு உணர்திறன் கொண்டது. அதை இயந்திரத்தனமாக சேதப்படுத்துவது எளிது: வெட்டு அல்லது தற்செயலாக துளைக்க. சில வகையான துணி கேன்வாஸ்கள் எளிதில் சிதைக்கப்படுகின்றன. கேன்வாஸில் உள்ள வண்ணப்பூச்சுகள் சமமாக பொய் மற்றும் ஓட்டம் தொடங்கும், இது நம்பிக்கையற்ற முறையில் வேலையை அழிக்கக்கூடும். காலப்போக்கில், சிதைவு காரணமாக, வண்ணப்பூச்சு விரிசல் ஏற்படலாம். இந்த காரணத்திற்காக துல்லியமாக அற்புதமான கேன்வாஸ்களை இழந்த பல நிகழ்வுகளை வரலாறு அறிந்திருக்கிறது. துணி தளத்தின் இயற்கையான பலவீனம் காரணமாக, அருங்காட்சியகங்களில் பல உலக தலைசிறந்த படைப்புகள் சேமிக்கப்பட்டுள்ளன சிறப்பு நிலைமைகள்மூடிய கண்ணாடி பெட்டிகளில்.

கேன்வாஸில் ஓவியத்தின் அம்சங்கள்

கேன்வாஸின் அமைப்பு மேற்பரப்பில் வண்ணப்பூச்சின் நல்ல ஒட்டுதலை வழங்குகிறது. ஆயினும்கூட, ஒரு சிறந்த முடிவைப் பெற, பயன்பாட்டிற்கான துணி தயாரிப்பை பொறுப்புடன் அணுகுவது அவசியம். முதலில், கலைஞரின் இலக்குகளின் அடிப்படையில் சரியான அமைப்பை நீங்கள் தேர்வு செய்ய வேண்டும். கேன்வாஸ் தானியத்தின் தேர்வு எழுதும் நுட்பத்தைப் பொறுத்தது: பெரிய, நடுத்தர அல்லது சிறிய.

இது முக்கியமானது, ஏனென்றால் எழுதும் முறையுடன் தானியத்தின் முரண்பாடானது எழுதும் செயல்முறையை சிக்கலாக்கும் மற்றும் படத்தின் விரைவான வயதானதற்கு வழிவகுக்கும். இரண்டாவதாக, கேன்வாஸ் ஒரு ஸ்ட்ரெச்சரில் முதன்மைப்படுத்தப்பட்டு பலப்படுத்தப்பட வேண்டும். நீங்கள் எண்ணெயுடன் கேன்வாஸில் வண்ணம் தீட்ட விரும்பினால், ஒரு பெரிய தானியத்தை விரும்புவது நல்லது; வாட்டர்கலர்கள் அல்லது பிற திரவ வண்ணப்பூச்சுகளுக்கு, அனுபவம் வாய்ந்த மேட்சர் தூரிகைகள் மெல்லிய கேன்வாஸைப் பயன்படுத்த பரிந்துரைக்கின்றன.

கலை கேன்வாஸுக்கு பல தேவைகள் உள்ளன. அது வெளுக்கப்படாமல் இருக்க வேண்டும். தொழில்துறை சாயமிடுவதற்கு துணி தயாரிப்பதற்கு முன் பயன்படுத்தப்படும் ப்ளீச்களில் பல்வேறு இரசாயன கூறுகள் உள்ளன, அவை துணியின் வலிமையை மோசமாக பாதிக்கின்றன. நூல் முறிவுகள், முடிச்சுகள் மற்றும் பிற குறைபாடுகள் இல்லாமல் கேன்வாஸின் மேற்பரப்பும் மென்மையாக இருக்க வேண்டும். நெசவு இறுக்கமாக இருக்க வேண்டும், நூல்கள் அதே தடிமன் மற்றும் பதற்றம் இருக்க வேண்டும். ஒரு துணியைத் தேர்ந்தெடுக்கும்போது, ​​அதன் தோற்றத்தை கவனமாக பார்வைக்கு மதிப்பீடு செய்வது அவசியம்.

எண்கள் மூலம் பெயிண்ட்

நீண்ட காலமாக, ஓவியம் என்பது உயரடுக்கினரின் பங்கு. முதலில், கலை எழுதுவதற்கு ஒரு திறமை அல்லது திறமை இருப்பது அவசியம். ஒரு முடிவை அடைவதற்கு முன்பு நீங்கள் நீண்ட நேரம் படிக்க வேண்டும், பயிற்சி செய்ய வேண்டும், ஒன்றுக்கு மேற்பட்ட கேன்வாஸை கெடுக்க வேண்டும். அதிர்ஷ்டவசமாக, இன்று தயாரிப்பு இல்லாமல் வண்ணம் தீட்ட விரும்பும் எவருக்கும் ஒரு சிறந்த வாய்ப்பு உள்ளது, அதே நேரத்தில் சிறந்த முடிவுகளைப் பெறுகிறது. படைப்பாற்றலுக்கான சிறப்பு கடைகளில், நீங்கள் "எண்கள் மூலம் ஓவியம்" (கேன்வாஸ் உட்பட) ஒரு தொகுப்பை வாங்கலாம்.

அத்தகைய தொகுப்புடன் பணிபுரியும் நுட்பம் தெளிவானது, எளிமையானது மற்றும் அணுகக்கூடியது. இந்த செயல்பாடு பெரியவர்கள் மற்றும் குழந்தைகள் இருவருக்கும் சுவாரஸ்யமாக இருக்கும். கிட் உங்களுக்கு தேவையான அனைத்தையும் கொண்டுள்ளது: வண்ணப்பூச்சுகள், கேன்வாஸ், தூரிகைகள். தயாரிக்கப்பட்ட கேன்வாஸில், வரைபடத்தின் விவரங்களின் எல்லைகள் எண்களால் குறிக்கப்படுகின்றன. வண்ணப்பூச்சுகள் சிறப்பாக நீர்த்த அல்லது கலக்கப்பட வேண்டியதில்லை. அவர்கள் உடனே செல்ல தயாராக உள்ளனர். ஒரு எண் - ஒரு வண்ணப்பூச்சு நிறம். வழிமுறைகளைப் பின்பற்றி, படத்தின் தொடர்புடைய பகுதியை படிப்படியாக வண்ணம் தீட்ட வேண்டும். அத்தகைய வேலைக்கு கவனிப்பு தேவைப்படுகிறது, எனவே தொடக்கக்காரர்களுக்கு, நீங்கள் ஒரு கேன்வாஸை தேர்வு செய்யலாம் எளிய முறைபெரிய பொருட்களுடன். சரியான விடாமுயற்சி மற்றும் துல்லியத்துடன், உங்கள் வீட்டின் சுவரில் தொங்கவிடவோ அல்லது நண்பர்களுக்கு கொடுக்கவோ நீங்கள் வெட்கப்படாத ஒரு அற்புதமான கலைப் படைப்பைப் பெறுவீர்கள்.

டிஜிட்டல் பிரிண்டிங்கிற்கான கேன்வாஸ்

நவீன தொழில்நுட்பங்கள் இன்று கலைப் படைப்புகளை உருவாக்க அனுமதிக்கின்றன வெவ்வேறு வழிகளில். புதுமையான நுட்பங்களில் ஒன்று டிஜிட்டல் கேன்வாஸ் அச்சிடுதல்.

இந்த நோக்கங்களுக்காக, ஒரு செயற்கை அல்லது ஒருங்கிணைந்த துணி பயன்படுத்தப்படுகிறது, இது அதிக வலிமை பண்புகளைக் கொண்டுள்ளது. டிஜிட்டல் பிரிண்டிங் பொதுவாக உயர்தர மறுஉற்பத்திகளை உருவாக்குகிறது பிரபலமான ஓவியங்கள்மற்றும் புகைப்படங்கள். கரைப்பான், லேடெக்ஸ் அல்லது UV பிரிண்டிங்கைப் பயன்படுத்தி படம் பயன்படுத்தப்படுகிறது.

பகட்டான உருவப்படம்

மற்றொன்று நவீன தொழில்நுட்பம்டிஜிட்டல் பிரிண்டிங், இது ஒரு தனி பகுதியாக மாறிவிட்டது சமகால கலை- ஒரு புகைப்படத்திலிருந்து கேன்வாஸில் பகட்டான உருவப்படத்தை உருவாக்குதல். அத்தகைய படம் இன்று மிகவும் பிரபலமான பரிசாக மாறியுள்ளது. சேர்க்கை உயர் தொழில்நுட்பம்மற்றும் பாரம்பரிய கேன்வாஸ் மனிதனால் உருவாக்கப்பட்ட உருவப்படத்திலிருந்து சிறிது வேறுபடும் ஒரு உருவப்படத்தைப் பெற உங்களை அனுமதிக்கிறது. அதே நேரத்தில், செயல்திறன் நுட்பம் மற்றும் பாணி வேறுபட்டிருக்கலாம்: கிரன்ஞ் மற்றும் பாப் கலை முதல் கார்ட்டூன் வரை அழகிய உருவப்படம். முக்கிய வார்த்தைஇங்கே மிகவும் என்று அர்த்தம் சாதாரண புகைப்படம்இந்த தொழில்நுட்பத்தின் உதவியுடன் சமகால கலைப் படைப்பாக மாற்றப்படுகிறது.

வீட்டில் கேன்வாஸ் தயாரிப்பது எளிது

தொழில்முறை கேன்வாஸ்கள் மிகவும் விலை உயர்ந்தவை. எனவே, சில திறமையுடன், ஒரு அமெச்சூர் கலைஞர் தனது சொந்த கைகளால் ஓவியம் வரைவதற்கு ஒரு கேன்வாஸ் செய்ய முடியும். இதைச் செய்ய, நீங்கள் ஒரு மரச்சட்டத்தை உருவாக்க வேண்டும், அதன் மேல் துணி (முன்னுரிமை துணி) இழுத்து, அதை சரிசெய்ய வேண்டும். பின்னர் ப்ரைம் செய்து, கேன்வாஸ் முழுவதுமாக வறண்டு போகும் வரை காத்திருந்த பிறகு, வேலைக்குச் செல்லுங்கள். இன்னும் சில உள்ளன சிறிய ரகசியம். நீங்கள் ப்ரைமரை அடித்தளத்திற்குப் பயன்படுத்தத் தொடங்குவதற்கு முன், அது ஜெலட்டின் இரண்டு அடுக்குகளால் மூடப்பட்டிருக்க வேண்டும், ஒன்றன் பின் ஒன்றாக. பல்வேறு மற்றும் விரிவான வழிமுறைகள்வீட்டில் கேன்வாஸ் தயாரிப்பதில், தொடர்புடைய கருப்பொருள் ஆதாரங்களில் வெளியிடப்பட்டது, எந்த நேரத்திலும் தேவையான எண்ணிக்கையிலான ஓவியங்களுக்கான பொருட்களை உங்களுக்கு வழங்க அனுமதிக்கிறது.

உயர்தர மற்றும் சரியாக தேர்ந்தெடுக்கப்பட்ட கேன்வாஸ் வெற்றிகரமான மற்றும் அற்புதமான வேலை, சிறந்த முடிவுகள் மற்றும் சிறந்த மனநிலைக்கு முக்கியமாகும்.