ஈசல், நினைவுச்சின்னம், அலங்கார ஓவியம். கலைஞரின் அகராதி - சுதந்திரமான கலை முக்கியத்துவம் கொண்ட ஓவியப் பணிக்கு
ஓவியம் என்றால் என்ன?
ஓவியம் என்பது ஒரு பார்வை நுண்கலைகள், அதன் படைப்புகள் எந்த மேற்பரப்பிலும் பயன்படுத்தப்படும் வண்ணப்பூச்சுகளைப் பயன்படுத்தி உருவாக்கப்படுகின்றன.
"ஓவியம் என்பது ஒருவித கற்பனை மட்டுமல்ல, ஒவ்வொரு மனசாட்சியுள்ள தொழிலாளியும் செய்வது போல, மனசாட்சியுடன் செய்ய வேண்டிய வேலை" என்று ரெனோயர் வாதிட்டார்.
ஓவியம் என்பது அணுகக்கூடிய கலைப் பொருட்களை யதார்த்தத்தின் பல்வேறு புலப்படும் படங்களாக மாற்றும் ஒரு அற்புதமான அதிசயம். ஓவியக் கலையில் தேர்ச்சி பெறுவது என்பது எந்த இடத்திலும் எந்த வடிவத்திலும், வெவ்வேறு நிறத்திலும், பொருட்களையும் உண்மையான பொருட்களை சித்தரிக்க முடியும்.
மற்ற கலை வடிவங்களைப் போலவே ஓவியத்திற்கும் ஒரு சிறப்பு உண்டு கலை மொழி, இதன் மூலம் கலைஞர் உலகைப் பிரதிபலிக்கிறார். ஆனால், உலகத்தைப் பற்றிய தனது புரிதலை வெளிப்படுத்தி, கலைஞர் ஒரே நேரத்தில் தனது எண்ணங்கள் மற்றும் உணர்வுகள், அபிலாஷைகள், அழகியல் இலட்சியங்களை தனது படைப்புகளில் உள்ளடக்குகிறார், வாழ்க்கையின் நிகழ்வுகளை மதிப்பீடு செய்கிறார், அவற்றின் சாரத்தையும் அர்த்தத்தையும் தனது சொந்த வழியில் விளக்குகிறார்.
ஓவியர்களால் உருவாக்கப்பட்ட பல்வேறு வகையான நுண்கலைகளின் கலைப் படைப்புகளில், வரைதல், நிறம், ஒளி மற்றும் நிழல், பக்கவாதம், அமைப்பு மற்றும் கலவை ஆகியவற்றின் வெளிப்பாடு பயன்படுத்தப்படுகிறது. இது ஒரு விமானத்தில் உலகின் வண்ணமயமான செழுமை, பொருட்களின் அளவு, அவற்றின் தரமான பொருள் அசல் தன்மை, இடஞ்சார்ந்த ஆழம் மற்றும் ஒளி-காற்று சூழல் ஆகியவற்றை இனப்பெருக்கம் செய்வதை சாத்தியமாக்குகிறது.
ஓவியத்தின் உலகம் பணக்கார மற்றும் சிக்கலானது, அதன் பொக்கிஷங்கள் பல ஆயிரம் ஆண்டுகளாக மனிதகுலத்தால் குவிக்கப்பட்டுள்ளன. பழமையான மக்கள் வாழ்ந்த குகைகளின் சுவர்களில் விஞ்ஞானிகளால் மிகவும் பழமையான ஓவியங்கள் கண்டுபிடிக்கப்பட்டன. முதல் கலைஞர்கள் வேட்டையாடும் காட்சிகள் மற்றும் விலங்கு பழக்கவழக்கங்களை அற்புதமான துல்லியம் மற்றும் கூர்மையுடன் சித்தரித்தனர். நினைவுச்சின்ன ஓவியத்தின் சிறப்பியல்பு அம்சங்களைக் கொண்டிருந்த சுவரில் ஓவியம் வரைவதற்கான கலை இப்படித்தான் எழுந்தது.
நினைவுச்சின்ன ஓவியத்தில் இரண்டு முக்கிய வகைகள் உள்ளன - ஃப்ரெஸ்கோ மற்றும் மொசைக்.
ஃப்ரெஸ்கோ என்பது புதிய, ஈரமான பிளாஸ்டரில் சுத்தமான அல்லது சுண்ணாம்பு நீரில் நீர்த்த வண்ணப்பூச்சுகளைக் கொண்டு ஓவியம் வரைவதற்கான ஒரு நுட்பமாகும்.
மொசைக் என்பது கல், செமால்ட், ஒரே மாதிரியான அல்லது வெவ்வேறு பொருட்களின் பீங்கான் ஓடுகளின் துகள்களால் ஆன ஒரு படம், அவை மண்ணின் அடுக்கில் சரி செய்யப்படுகின்றன - சுண்ணாம்பு அல்லது சிமெண்ட்.
ஃப்ரெஸ்கோ மற்றும் மொசைக் ஆகியவை நினைவுச்சின்னக் கலையின் முக்கிய வகைகள், அவற்றின் ஆயுள் மற்றும் வண்ண வேகம் காரணமாக, கட்டடக்கலை தொகுதிகள் மற்றும் விமானங்களை (சுவர் ஓவியங்கள், விளக்கு நிழல்கள், பேனல்கள்) அலங்கரிக்கப் பயன்படுகிறது.
ஈசல் ஓவியம் (படம்) ஒரு சுயாதீனமான தன்மையையும் பொருளையும் கொண்டுள்ளது. நிஜ வாழ்க்கையின் கவரேஜின் அகலமும் முழுமையும் ஈசல் ஓவியத்தில் உள்ளார்ந்த பல்வேறு வகைகள் மற்றும் வகைகளில் பிரதிபலிக்கிறது: உருவப்படம், நிலப்பரப்பு, நிலையான வாழ்க்கை, அன்றாட, வரலாற்று, போர் வகைகள்.
நினைவுச்சின்ன ஓவியம் போலல்லாமல், ஈசல் ஓவியம் சுவரின் விமானத்துடன் இணைக்கப்படவில்லை மற்றும் சுதந்திரமாக காட்சிப்படுத்தப்படலாம்.
கருத்தியல் கலை மதிப்புஈசல் கலையின் படைப்புகள் அவை அமைந்துள்ள இடத்தைப் பொறுத்து மாறாது, இருப்பினும் அவற்றின் கலை ஒலி வெளிப்பாடு நிலைமைகளைப் பொறுத்தது.
மேலே குறிப்பிடப்பட்ட ஓவிய வகைகளுக்கு கூடுதலாக, அலங்கார ஓவியம் உள்ளது - நாடகக் காட்சிகள், இயற்கைக்காட்சி மற்றும் சினிமாவுக்கான ஆடைகள், அத்துடன் மினியேச்சர்கள் மற்றும் ஐகான் ஓவியம் ஆகியவற்றின் ஓவியங்கள்.
ஒரு மினியேச்சர் கலைப் படைப்பை அல்லது ஒரு நினைவுச்சின்னத்தை உருவாக்க (எடுத்துக்காட்டாக, ஒரு சுவரில் ஒரு ஓவியம்), கலைஞர் பொருட்களின் ஆக்கபூர்வமான சாராம்சம், அவற்றின் அளவு, பொருள், ஆனால் சித்திரப் பிரதிநிதித்துவத்தின் விதிகள் மற்றும் சட்டங்களையும் அறிந்திருக்க வேண்டும். இயற்கை, நிறம் மற்றும் வண்ணத்தின் இணக்கம். 
இயற்கையிலிருந்து ஒரு சித்திரப் படத்தில், பல்வேறு வண்ணங்களை மட்டுமல்ல, ஒளி மூலத்தின் வலிமை மற்றும் நிறத்தால் தீர்மானிக்கப்படும் அவற்றின் ஒற்றுமையையும் கணக்கில் எடுத்துக்கொள்வது அவசியம். ஒட்டுமொத்த வண்ண நிலையுடன் பொருந்தாமல் படத்தில் எந்த நிறத்தையும் அறிமுகப்படுத்தக்கூடாது. ஒளி மற்றும் நிழலில் உள்ள ஒவ்வொரு பொருளின் நிறமும் முழு நிறத்துடன் தொடர்புடையதாக இருக்க வேண்டும். படத்தின் நிறங்கள் விளக்குகளின் நிறத்தின் செல்வாக்கை வெளிப்படுத்தவில்லை என்றால், அவை ஒற்றை வண்ணத் திட்டத்திற்கு உட்பட்டவை அல்ல. அத்தகைய ஒரு படத்தில், ஒவ்வொரு நிறமும் கொடுக்கப்பட்ட வெளிச்சத்திற்கு புறம்பான மற்றும் அந்நியமான ஒன்றாக நிற்கும்; இது சீரற்றதாக தோன்றும் மற்றும் படத்தின் வண்ண ஒருமைப்பாட்டை அழிக்கும்.
எனவே, விளக்குகளின் பொதுவான நிறத்தால் வண்ணப்பூச்சுகளின் இயற்கையான வண்ண ஒருங்கிணைப்பு படத்தின் இணக்கமான வண்ண அமைப்பை உருவாக்குவதற்கான அடிப்படையாகும்.
வண்ணம் என்பது ஓவியத்தில் பயன்படுத்தப்படும் மிகவும் வெளிப்படையான வழிமுறைகளில் ஒன்றாகும். கலைஞர் விமானத்தில் தான் பார்த்தவற்றின் வண்ணமயமான செழுமையை வெளிப்படுத்துகிறார், வண்ண வடிவத்தைப் பயன்படுத்தி தன்னைச் சுற்றியுள்ள உலகத்தை அறியவும் பிரதிபலிக்கவும் செய்கிறார். இயற்கையை சித்தரிக்கும் செயல்பாட்டில், வண்ண உணர்வு மற்றும் அதன் பல நிழல்கள் உருவாகின்றன, இது வண்ணப்பூச்சுகளை ஓவியத்தின் முக்கிய வெளிப்படையான வழிமுறையாக பயன்படுத்த அனுமதிக்கிறது.
வண்ணத்தைப் பற்றிய கருத்து மற்றும் கலைஞரின் கண் அதன் 200 க்கும் மேற்பட்ட நிழல்களை வேறுபடுத்தி அறிய முடிகிறது, இது இயற்கை மனிதனுக்கு வழங்கிய மகிழ்ச்சியான குணங்களில் ஒன்றாகும்.
மாறுபாட்டின் விதிகளை அறிந்த கலைஞர், சித்தரிக்கப்பட்ட இயற்கையின் நிறத்தில் அந்த மாற்றங்களை வழிநடத்துகிறார், சில சந்தர்ப்பங்களில் கண்ணால் பிடிக்க கடினமாக உள்ளது. வண்ணத்தின் உணர்தல் பொருள் அமைந்துள்ள சூழலைப் பொறுத்தது. எனவே, கலைஞர், இயற்கையின் நிறத்தை வெளிப்படுத்தும் போது, வண்ணங்களை ஒருவருக்கொருவர் ஒப்பிட்டு, அவை ஒன்றோடொன்று அல்லது பரஸ்பர உறவுகளில் உணரப்படுவதை உறுதிசெய்கிறது.
"ஒளி மற்றும் நிழல் உறவுகளை எடுத்துக்கொள்வது" என்பது இயற்கையில் எவ்வாறு நிகழ்கிறது என்பதைப் பொறுத்து, ஒளி, செறிவு மற்றும் சாயல் ஆகியவற்றில் நிறங்களுக்கு இடையிலான வேறுபாட்டைப் பாதுகாப்பதாகும். 
கான்ட்ராஸ்ட் (ஒளி மற்றும் வண்ணம்) குறிப்பாக அருகிலுள்ள வண்ண புள்ளிகளின் விளிம்புகளில் கவனிக்கப்படுகிறது. மாறுபட்ட நிறங்களுக்கு இடையிலான எல்லைகளை மங்கலாக்குவது வண்ண மாறுபாட்டின் விளைவை மேம்படுத்துகிறது, மேலும் புள்ளிகளின் எல்லைகளின் தெளிவு அதைக் குறைக்கிறது. இந்தச் சட்டங்களைப் பற்றிய அறிவு ஓவியத்தில் தொழில்நுட்ப திறன்களை விரிவுபடுத்துகிறது, வண்ணப்பூச்சுகளின் நிறத்தின் தீவிரத்தை அதிகரிக்க, வண்ணப்பூச்சுகளின் நிறத்தின் தீவிரத்தை அதிகரிக்க, கலைஞரை அனுமதிக்கிறது, அவற்றின் செறிவூட்டலை அதிகரிக்க அல்லது குறைக்கிறது, இது ஓவியரின் தட்டுகளை வளப்படுத்துகிறது. எனவே, கலவைகளைப் பயன்படுத்தாமல், ஆனால் சூடான மற்றும் குளிர்ந்த வண்ணங்களின் மாறுபட்ட கலவைகள் மட்டுமே, நீங்கள் ஓவியத்தின் சிறப்பு வண்ணமயமான சொனாரிட்டியை அடைய முடியும்.
சொற்களஞ்சியம்
நுண்கலைகளில்
ஏ பிரிஸ் - (ஜெர்மன் அட்ரிஸிலிருந்து - ஓவியம், வரைதல்) நுண்கலைகளில்: ஒரு துணைத் தன்மையின் ஒரு நேரியல் (விரோத) வரைதல், ட்ரேசிங்கின் போது நிகழ்த்தப்பட்டது, எடுத்துக்காட்டாக, கலைஞர் வண்ண லித்தோகிராப்பில் பணிபுரியும் போது. ஒரு பரந்த மற்றும் குறைவான துல்லியமான அர்த்தத்தில், இந்த வார்த்தை ஒரு வரையறையின் கருத்துடன் பொருளுடன் ஒத்துப்போகிறது.
சுய உருவப்படம் - கலைஞரின் உருவப்படம், பெரும்பாலும் கண்ணாடியைப் பயன்படுத்தி அவரே உருவாக்கப்பட்டது.
வாட்டர்கலர் - (இத்தாலிய அக்வெரெல்லோவிலிருந்து, லத்தீன் அக்வா - நீர்) வண்ணப்பூச்சுகள் (பொதுவாக காய்கறி பசை) நீரில் கரையக்கூடியவை, அத்துடன் இந்த வண்ணப்பூச்சுகளுடன் ஓவியம் வரைதல்.
அக்ரிலிக் வண்ணப்பூச்சுகள் - அக்ரிலிக் அமிலத்தின் அடிப்படையில் தயாரிக்கப்பட்ட செயற்கை வண்ணப்பூச்சுகள், அதிக ஒளிர்வு, நீர் மற்றும் வெப்ப எதிர்ப்பு மற்றும் கலை மேற்பரப்பில் இறுக்கமான ஒட்டுதல் ஆகியவற்றால் வேறுபடுகின்றன.
அல்லா பிரைமா - விரைவான, தைரியமான பக்கவாதம் கொண்ட எண்ணெய் ஓவியத்தின் ஒரு நுட்பம், இது வண்ணப்பூச்சுகள் உலருவதற்கு முன், ஒரு அமர்வில் ஒரு படத்தை (அல்லது அதன் ஒரு பகுதியை) முடிக்க உங்களை அனுமதிக்கிறது.
விலங்கு ஓவியர் - (லத்தீன் விலங்கிலிருந்து - விலங்கு) விலங்குகளை சித்தரிக்கும் கலைஞர் அல்லது சிற்பி.
விலங்கு வகை - (லத்தீன் விலங்கிலிருந்து - விலங்கு) ஒரு வகை நுண்கலை, இதில் முக்கிய மையக்கருத்து விலங்குகளின் உருவம்.
கட்டிடக்கலை - (கிரேக்க கட்டிடக்கலையிலிருந்து - கட்டிடக்கலைஞர், பில்டர்) கட்டிடக்கலை, மனித வாழ்க்கை மற்றும் செயல்பாட்டிற்கான இடஞ்சார்ந்த சூழலை வடிவமைக்கும் பொருட்களை வடிவமைத்து கட்டமைக்கும் கலை. கட்டிடக்கலை படைப்புகள் - கட்டிடங்கள், குழுமங்கள், அத்துடன் ஒழுங்கமைக்கும் கட்டமைப்புகள் திறந்த வெளிகள்(நினைவுச்சின்னங்கள், மொட்டை மாடிகள், கரைகள் போன்றவை).
உச்சரிப்பு – நிறம், ஒளி, கோடு போன்றவற்றைக் கொண்டு அடிக்கோடிடும் நுட்பம். நீங்கள் கவனம் செலுத்த வேண்டிய சில விவரங்கள் அல்லது பொருள்.
வண்ணமயமான நிறங்கள் – வெள்ளை, சாம்பல், கருப்பு, லேசான தன்மையில் மட்டுமே வேறுபடுகின்றன மற்றும் வண்ண தொனி இல்லை.
பி நிவாரணம் - (பிரெஞ்சு அடிப்படை நிவாரணத்திலிருந்து - குறைந்த நிவாரணம்) ஒரு வகை நிவாரண சிற்பம், இதில் படத்தின் குவிந்த பகுதி பின்னணி விமானத்திற்கு மேலே அதன் அளவின் பாதிக்கு மேல் நீண்டுள்ளது, இது கட்டிடக்கலை கட்டமைப்புகள் மற்றும் அலங்கார வேலைகளின் பொதுவான வகை அலங்காரமாகும். கலை, நினைவுச்சின்னங்களின் பீடங்கள், கல்தூண்கள் மற்றும் நினைவுப் பலகைகளும் அலங்கரிக்கப்பட்டுள்ளன , நாணயங்கள், பதக்கங்கள், ரத்தினங்கள்.
போர் வகை - (பிரெஞ்சு பேட்டெய்ல் - போரில் இருந்து) நுண்கலை வகை, தலைப்புகளுக்கு அர்ப்பணிக்கப்பட்டதுபோர் மற்றும் இராணுவ வாழ்க்கை. முக்கிய இடம் தற்போதைய அல்லது கடந்த கால போர்கள் மற்றும் இராணுவ பிரச்சாரங்களின் காட்சிகளால் (கடற்படை உட்பட) ஆக்கிரமிக்கப்பட்டுள்ளது.
எல்லை - ஒரு நேர்கோட்டில் தொடர்ச்சியாக மீண்டும் மீண்டும் சம உருவங்களின் தொகுப்பின் வடிவத்தில் ஒரு அலங்கார அலங்காரம். உரைகள் மற்றும் விளக்கப்படங்களை வடிவமைக்கப் பயன்படுகிறது.
அன்றாட வகை - தினசரி தனிப்பட்ட மற்றும் அர்ப்பணிக்கப்பட்ட நுண்கலை வகை பொது வாழ்க்கை. அன்றாட வகை காட்சிகள் பழங்காலத்திலிருந்தே கலையில் அறியப்படுகின்றன, அவை நிலப்பிரபுத்துவ காலத்திலும் முதலாளித்துவ சமூகத்தின் உருவாக்கத்திலும் ஒரு சிறப்பு வகையாக வெளிப்பட்டன. நவீன காலத்தின் வகையின் உச்சம் ஜனநாயக மற்றும் யதார்த்தமான கலைப் போக்குகளின் வளர்ச்சியுடன் தொடர்புடையது, கலைஞர்கள் உழைப்பு மற்றும் மக்களின் வாழ்க்கையை சித்தரிக்கத் திரும்புகின்றனர்.
ப்ளிக் – சியாரோஸ்குரோவின் உறுப்பு. ஒரு பொருளின் ஒளிரும் (பளபளப்பான) மேற்பரப்பில் பிரகாசமான இடம். பார்வையில் மாற்றத்துடன், சிறப்பம்சமானது பொருளின் வடிவத்தில் அதன் இருப்பிடத்தை மாற்றுகிறது.
IN ஆத்மா - (ஆங்கில வாட்மேன்) - அடர்த்தியானது வெள்ளை காகிதம், கரடுமுரடான மேற்பரப்புடன் கூடிய மிக உயர்ந்த தரமான காகிதம், நன்கு ஒட்டப்பட்ட மற்றும் நீடித்தது. ஆங்கில காகித ஆலையின் உரிமையாளர் ஜே. வாட்மேன் பெயரிடப்பட்டது.
வெர்னிசேஜ் - (பிரெஞ்சு மொழியிலிருந்து, அதாவது - வார்னிஷ் பூச்சு) பிரமாண்ட திறப்பு கலை கண்காட்சிசிறப்பாக அழைக்கப்பட்ட நபர்கள் முன்னிலையில் (கலைஞர்கள், கலாச்சார பிரமுகர்கள், முதலியன)
கறை படிந்த கண்ணாடி - (லத்தீன் விட்ரம் - கண்ணாடியிலிருந்து) ஒரு ஆபரணம், ஒரு அலங்கார கலவை அல்லது கண்ணாடி மீது படம், வண்ண கண்ணாடி அல்லது ஒளியை கடத்தும் பிற பொருட்களால் ஆனது. கண்ணாடி மீது ஓவியம்.
வான் பார்வை - பார்வையாளருக்கும் பொருளுக்கும் இடையிலான ஒளி-காற்று இடைவெளியின் அதிகரிப்பு காரணமாக பார்வையாளரின் கண்களிலிருந்து இயற்கை விலகிச் செல்லும்போது ஏற்படும் பொருட்களின் நிறம், அவுட்லைன் மற்றும் வெளிச்சத்தின் அளவு ஆகியவற்றில் மாற்றம்.
ஜி அம்மா வண்ணமயமான, வண்ண காமா - நுண் மற்றும் அலங்காரக் கலைகளில், கலைப் படைப்பை உருவாக்கப் பயன்படுத்தப்படும் வண்ணங்களின் (ஒரு மேலாதிக்கத்துடன்) இணக்கமாக ஒன்றோடொன்று தொடர்புடைய வண்ணங்களின் தொடர். சூடான, ஒளி, குளிர் போன்றவை உள்ளன.
வண்ண வரம்பு – கொடுக்கப்பட்ட வேலையில் ஆதிக்கம் செலுத்தும் வண்ணங்கள் மற்றும் அதன் சித்திர தீர்வின் தன்மையை தீர்மானிக்கின்றன.
Gzhel, Gzhel மட்பாண்டங்கள் - மாஸ்கோ பிராந்தியத்தின் ரமென்ஸ்கி மாவட்டத்தின் Gzhel நிலையத்திற்கு அருகில் அமைந்துள்ள நிறுவனங்களின் பீங்கான் பொருட்கள். இது 18 ஆம் நூற்றாண்டின் 2 ஆம் பாதியில் ஒரு உயர் கலை நிலையை அடைந்தது, எளிமையான மற்றும் மெருகூட்டப்பட்ட மட்பாண்டங்கள் மஜோலிகா (kvasniks, kumgans, தட்டுகள், பொம்மைகள்) மூலம் வெள்ளை மெருகூட்டலில் அசல் பல வண்ண ஓவியம், சில நேரங்களில் பொதுவான ஸ்டக்கோ சிலைகளுடன் மாற்றப்பட்டது. 19 ஆம் நூற்றாண்டில், பீங்கான், ஃபையன்ஸ் மற்றும் அரை-ஃபையன்ஸ் ஆகியவை தயாரிக்கப்பட்டன (தங்க சரவிளக்கு மற்றும் நீல ஓவியம் உட்பட).
கோரோடெட்ஸ் ஓவியம் - கோரோடெட்ஸ் பகுதியில் (இப்போது ரஷ்யாவின் நிஸ்னி நோவ்கோரோட் பகுதியில்) 19 ஆம் நூற்றாண்டின் நடுப்பகுதியில் இருந்து உருவாக்கப்பட்ட ரஷ்ய நாட்டுப்புற கலை கைவினைப்பொருட்கள். பிரகாசமான, லாகோனிக் ஓவியம் (வகைக் காட்சிகள், குதிரைகளின் உருவங்கள், சேவல்கள், மலர் வடிவங்கள்), வெள்ளை மற்றும் கருப்பு கிராஃபிக் அவுட்லைன், அலங்கரிக்கப்பட்ட நூற்பு சக்கரங்கள், தளபாடங்கள், ஷட்டர்கள் மற்றும் கதவுகளுடன் இலவச ஸ்ட்ரோக்கில் உருவாக்கப்பட்டுள்ளது.
வேலைப்பாடு - (ஃபிரெஞ்ச் கிரேவ்ரிலிருந்து) 1. ஒரு பலகையில் (மரம், லினோலியம், கல், உலோகம்) காகிதத்தில் அச்சிடப்பட்ட தோற்றம், அதில் வரைதல் (கத்திகள், உளிகள், உளிகள் அல்லது உளிகளைப் பயன்படுத்தி). 2. கிராஃபிக் கலை வகை, பலகைகளின் கைமுறை செயலாக்கத்தின் பல்வேறு முறைகள் மற்றும் அவற்றிலிருந்து அச்சிட்டு அச்சிடுதல்.
கீறல் - (பிரெஞ்சு கிரேட்டரில் இருந்து - ஸ்க்ரேப், கீறல்) பேனா அல்லது கூர்மையான கருவி மூலம் மையினால் மூடப்பட்ட காகிதம் அல்லது அட்டையை கீறி ஒரு வரைதல் முறை.
கிரிசைல் - (பிரஞ்சு கிரிஸ் - சாம்பல்) ஒரு வகையான அலங்கார ஓவியம் நிகழ்த்தப்பட்டது வெவ்வேறு நிழல்கள்எந்த நிறம் (பொதுவாக சாம்பல்). 17 ஆம் நூற்றாண்டிலிருந்து பயன்படுத்தப்பட்டது, கிளாசிக் பாணியில் உள்துறை ஓவியங்களில் பரவலாகப் பயன்படுத்தப்படுகிறது, முக்கியமாக சிற்ப நிவாரணத்தின் பிரதிபலிப்பாக.
கிராபிக்ஸ் - (கிரேக்க கிராபோவிலிருந்து - நான் எழுதுகிறேன், வரைகிறேன், வரைகிறேன்) வரைதல் மற்றும் அச்சிடப்பட்ட கலைப் படைப்புகள் (பொறித்தல், லித்தோகிராபி, மோனோடைப் போன்றவை), வரைதல் கலையின் அடிப்படையில், ஆனால் அவற்றின் சொந்த காட்சி வழிகளைக் கொண்ட ஒரு வகை நுண்கலை மற்றும் வெளிப்படுத்தும் திறன்கள். வாட்டர்கலர், கோவாச் மற்றும் பச்டேல் ஆகியவை ஓவியம் மற்றும் கிராபிக்ஸ் விளிம்பில் நிற்கின்றன. இது ஈசல் (நடைமுறை முக்கியத்துவம் இல்லாத வரைதல், அச்சிடுதல், பிரபலமான அச்சு), புத்தகம் மற்றும் செய்தித்தாள்-பத்திரிகை (விளக்கம், வடிவமைப்பு மற்றும் அச்சிடப்பட்ட வெளியீடுகளின் வடிவமைப்பு), பயன்படுத்தப்பட்டது (தொழில்துறை கிராபிக்ஸ், தபால் தலைகள், புத்தகத் தட்டுகள்) மற்றும் சுவரொட்டி என பிரிக்கப்பட்டுள்ளது. கிராபிக்ஸ் கலையானது கோடு, வெள்ளை மற்றும் கருப்பு ஆகியவற்றின் மாறுபாடு அல்லது நுணுக்கமான உறவை அடிப்படையாகக் கொண்டது, ஒரு பக்கவாதம் மற்றும் ஒரு ஸ்பாட், ஒரு தாளின் பின்னணியைப் பயன்படுத்துகிறது.
குவாச்சே - (இத்தாலிய குவாஸோ - வாட்டர் பெயிண்டிலிருந்து) நீர்-பிசின் பைண்டர் (கம் அரபு, கோதுமை ஸ்டார்ச், டெக்டின், முதலியன) மற்றும் வெள்ளை கலவையுடன் நன்றாக அரைக்கப்பட்ட நிறமிகளைக் கொண்ட வண்ணப்பூச்சுகள், அத்துடன் இந்த வண்ணப்பூச்சுகளால் செய்யப்பட்ட கலைப் படைப்புகள். பொதுவாக காகிதம், அட்டை, கைத்தறி, பட்டு மற்றும் எலும்பு ஆகியவற்றில் ஓவியம் வரைவதற்குப் பயன்படுத்தப்படுகிறது.
டி சுற்றுச்சூழல் - (லத்தீன் டெகோரோவிலிருந்து - நான் அலங்கரிக்கிறேன்) அலங்கார கட்டமைப்புகள் (முகப்பில் அல்லது கட்டிடம்) அல்லது தயாரிப்புகளின் அமைப்பு.
அலங்கார கலைகள் - பிளாஸ்டிக் கலைத் துறை, அதன் படைப்புகள், கட்டிடக்கலையுடன் சேர்ந்து, ஒரு நபரைச் சுற்றியுள்ள பொருள் சூழலை கலை ரீதியாக வடிவமைக்கின்றன, அதில் ஒரு அழகியல், கருத்தியல் மற்றும் உருவகமான தொடக்கத்தை அறிமுகப்படுத்துகின்றன. இது நினைவுச்சின்னம் மற்றும் அலங்காரமாக பிரிக்கப்பட்டுள்ளது (கட்டடக்கலை அலங்காரத்தின் உருவாக்கம், ஓவியங்கள், நிவாரணங்கள், சிலைகள், படிந்த கண்ணாடி ஜன்னல்கள், மொசைக்ஸ், பூங்கா சிற்பம்), அலங்கார மற்றும் பயன்படுத்தப்படும் (உருவாக்கம் கலை பொருட்கள்முக்கியமாக அன்றாட பயன்பாட்டிற்காக வடிவமைக்கப்பட்டது மற்றும் வடிவமைப்பு கலை ( அலங்காரம்திருவிழாக்கள், கண்காட்சிகள் மற்றும் அருங்காட்சியகங்கள், காட்சி பெட்டிகள் போன்றவை).
கலை மற்றும் கைவினைப்பொருட்கள் - அலங்கார கலைப் பிரிவு, அன்றாட பயன்பாட்டிற்காக முதன்மையாகக் கருதப்படும் கலைப் பொருட்களை உருவாக்குவதற்கு அர்ப்பணிக்கப்பட்ட பல படைப்புக் கிளைகளை உள்ளடக்கியது. வேலைகள் இருக்கலாம்: பல்வேறு பாத்திரங்கள், தளபாடங்கள், துணிகள், கருவிகள், ஆயுதங்கள், வாகனங்கள், ஆடை, நகைகள், பொம்மைகள் போன்றவை.
டிகூபேஜ் - (பிரெஞ்சு டிகூப்பரிலிருந்து - வெட்டுவதற்கு) துணி, பாத்திரங்கள், மரச்சாமான்கள் போன்றவற்றின் கட் அவுட் பேப்பரைப் பயன்படுத்தி அலங்கரித்தல், அலங்கரித்தல், வடிவமைத்தல் போன்ற ஒரு நுட்பம். இல்லையெனில் இணைக்கப்பட்ட வழி பல்வேறு மேற்பரப்புகள். Decoupage என்பது படத்தொகுப்பு மற்றும் appliqué ஆகும்; வார்னிஷ் பூசப்பட்ட, அது ஒரு ஓவியம் போல் தெரிகிறது.
விவரம் – பட விவரங்களை கவனமாக ஆய்வு செய்தல். கலைஞர் தனக்காக அமைக்கும் பணி மற்றும் அவரது படைப்பு பாணியைப் பொறுத்து, விவரங்களின் அளவு மாறுபடலாம்.
விவரம் – உறுப்பு, விவரம் தெளிவுபடுத்தும் பண்புகள், வேலையின் குறைவான குறிப்பிடத்தக்க பகுதி, துண்டு.
கூடுதல் வண்ணங்கள் – ஒளியியல் ரீதியாக கலக்கும்போது வெள்ளை நிறத்தை உருவாக்கும் இரண்டு வண்ணங்கள் (நீல-பச்சையுடன் சிவப்பு, சியானுடன் ஆரஞ்சு, நீலத்துடன் மஞ்சள், சார்ட்ரூஸுடன் வயலட், மெஜந்தாவுடன் பச்சை). இந்த ஜோடி நிரப்பு வண்ணங்கள் இயந்திரத்தனமாக கலக்கப்படும்போது, குறைக்கப்பட்ட செறிவூட்டலுடன் நிழல்கள் பெறப்படுகின்றன. நிரப்பு நிறங்கள் மாறுபட்ட நிறங்கள் என்றும் அழைக்கப்படுகின்றன.
டிம்கோவோ பொம்மை (வியாட்கா, கிரோவ்) -ரஷ்ய நாட்டுப்புற கலை கைவினை (இப்போது கிரோவ் பிரதேசத்தில்). இது களிமண்ணிலிருந்து வடிவமைக்கப்பட்டு, சுடப்பட்டு, வெள்ளை சுண்ணாம்பு தரையில் டெம்பரா (வடிவியல் முறை) மூலம் பிரகாசமாக வர்ணம் பூசப்பட்டு, தங்க இலைகளால் அலங்கரிக்கப்பட்டுள்ளது. விலங்குகள், குதிரை வீரர்கள், கிரினோலைன்களில் பெண்கள், விசித்திரக் கதைகள் மற்றும் அன்றாட காட்சிகளை சித்தரிக்கிறது; பொதுவான, சற்றே கோரமான வடிவங்களால் வகைப்படுத்தப்படுகிறது.
மற்றும் anr - (பிரெஞ்சு வகையிலிருந்து - இனம், வகை) வரலாற்று ரீதியாக பெரும்பாலான கலை வடிவங்களில் உள் பிரிவுகளை நிறுவியது. காட்சி கலைகளில், முக்கிய வகைகள் முதன்மையாக படத்தின் பொருளால் தீர்மானிக்கப்படுகின்றன. ஓவியம் மற்றும் வரைகலையில்: நிலப்பரப்பு (நகர்ப்புற, கிராமப்புற, தொழில்துறை, மெரினா), நிலையான வாழ்க்கை, உருவப்படம் (சம்பிரதாயம், நெருக்கமான, குழு, கார்ட்டூன், கேலிச்சித்திரம்), வரலாற்று (புராண), அன்றாட (காலியான), போர், விலங்கு, உள்துறை. சிற்பத்தில்: உருவப்படம், அமைப்பு, நினைவுச்சின்னம்.
ஓவியம் - எந்தவொரு கடினமான மேற்பரப்பிலும் (கேன்வாஸ், மரம், காகிதம், அட்டை, கல், கண்ணாடி, உலோகம் போன்றவை பொதுவாக ப்ரைமரால் மூடப்பட்டிருக்கும்) வண்ணப்பூச்சுகளைப் பயன்படுத்தி உருவாக்கப்படும் ஒரு வகை நுண்கலை.
அலங்கார ஓவியம் – கட்டிடக்கலை அல்லது தயாரிப்புகளை அலங்கரிக்கும் நோக்கம் கொண்டது. அவற்றின் வால்யூமெட்ரிக்-ஸ்பேஷியல் கலவையுடன் ஒற்றுமையாக செயல்படுவது, அது அவற்றின் உறுப்பு ஆகிறது, கலவையின் வெளிப்பாட்டை வலியுறுத்துகிறது அல்லது பார்வைக்கு மாற்றுகிறது, புதிய பெரிய அளவிலான உறவுகள், தாளம் மற்றும் வண்ணத்தை அறிமுகப்படுத்துகிறது. அலங்கார ஓவியம் என்பது தட்டையான ஓவியம், இது இடத்தின் மாயையான விளக்கத்துடன் மேற்பரப்பின் விமானத்தை மீறக்கூடாது, இது வண்ணத்தின் வழக்கமான விளக்கத்தையும், பெரும்பாலும் திறந்த உள்ளூர் நிறத்தையும் பயன்படுத்துகிறது.
நினைவுச்சின்ன ஓவியம் – சிறப்பு வகை ஓவியங்கள்பெரிய அளவில், கட்டிடக்கலை கட்டமைப்புகளின் சுவர்கள் மற்றும் கூரைகளை அலங்கரித்தல்: ஓவியங்கள், மொசைக்ஸ், பேனல்கள்.
பச்சை நிறத்தில் ஓவியம் – எண்ணெய் மற்றும் வாட்டர்கலர் ஓவியத்தின் தொழில்நுட்ப நுட்பம். வேலையைத் தொடங்குவதற்கு முன் வாட்டர்கலரில் மூலகாகிதம் சமமாக தண்ணீரில் ஈரப்படுத்தப்படுகிறது. தண்ணீர் காகிதத்தில் உறிஞ்சப்பட்டு சிறிது காய்ந்ததும், அவர்கள் எழுத ஆரம்பிக்கிறார்கள். வண்ணப்பூச்சின் பக்கவாதம், ஈரமான மேற்பரப்பில் பொய், மங்கலானது, ஒருவருக்கொருவர் ஒன்றிணைந்து, மென்மையான மாற்றங்களை உருவாக்குகிறது. இந்த வழியில் நீங்கள் பொருட்களின் வெளிப்புறங்கள், காற்றோட்டம் மற்றும் படத்தின் இடஞ்சார்ந்த தன்மையை வெளிப்படுத்துவதில் மென்மையை அடையலாம்.
ஈசல் ஓவியம் – ஒரு சுயாதீனமான தன்மையைக் கொண்ட ஒரு கலைப் படைப்பு.
ஜோஸ்டோவோ ஓவியம் - ரஷ்ய நாட்டுப்புற கலை கைவினை ரஷ்யாவின் மாஸ்கோ பிராந்தியத்தில் உள்ள மைடிச்சி மாவட்டத்தின் ஜோஸ்டோவோ கிராமத்தில் உருவாக்கப்பட்டது. இது 19 ஆம் நூற்றாண்டின் தொடக்கத்தில் எழுந்தது. உலோகத் தட்டுகளில் அலங்கார ஓவியம் (பின்னர் வார்னிஷ் செய்யப்பட்டது), பூங்கொத்துகள், பழங்களை சித்தரிக்கிறது; கருப்பு அல்லது வண்ண பின்னணியில் பிரகாசமான எண்ணெய் வண்ணப்பூச்சுகளின் ஆற்றல்மிக்க பக்கவாதம் மூலம் நிகழ்த்தப்பட்டது.
Z வரைதல் - வாழ்க்கையிலிருந்து வரைதல், ஒரு விதியாக, பட்டறைக்கு வெளியே மிகவும் குறிப்பிடத்தக்க வேலைக்காகவும், உடற்பயிற்சிக்காகவும் அல்லது ஒரு சிறப்பு நோக்கத்திற்காகவும் (உதாரணமாக, ஒரு செய்தித்தாள், பத்திரிகையின் அறிவுறுத்தல்கள்) தொழில்நுட்ப வழிமுறைகளில் ஒத்த ஸ்கெட்ச் போலல்லாமல், ஒரு ஓவியம் கலைஞருக்குத் தேவையான விவரங்களை கவனமாக உருவாக்க முடியும்.
மற்றும் காட்சி கலைகள் - ஓவியம், சிற்பம், கிராபிக்ஸ் மற்றும் புகைப்படம் எடுத்தல் ஆகியவற்றை இணைக்கும் பிளாஸ்டிக் கலைகளின் ஒரு பகுதி. இது யதார்த்தத்தின் ஒரு காட்சி, அடையாளம் காணக்கூடிய படத்தை அடிப்படையாகக் கொண்டது.
உள்துறை – உள் பார்வை, ஒரு கட்டிடத்தின் உட்புற இடம், எந்த அறை, அத்துடன் கலையில் அதன் சித்தரிப்பு. உள்துறை அதன் அனைத்து கூறுகளையும் கொண்ட உட்புற இடத்தை குறிக்கிறது: அலங்காரம், திரைச்சீலைகள், ஓவியங்கள், ஓவியங்கள், பாத்திரங்கள் போன்றவை.
கலை - பொதுவாக கலை படைப்பாற்றல் - இலக்கியம், கட்டிடக்கலை, சிற்பம், ஓவியம், கிராபிக்ஸ், அலங்கார மற்றும் பயன்பாட்டு கலைகள், இசை, நடனம், நாடகம், சினிமா மற்றும் பிற வகைகள் மனித செயல்பாடு, யதார்த்தத்தின் பிரதிபலிப்பு கலை மற்றும் உருவக வடிவங்கள், சமூக நனவின் ஒரு வடிவம், உலகின் ஒரு குறிப்பிட்ட வகையான ஆன்மீக மற்றும் நடைமுறை ஆய்வு, உருவாக்கம், அறிவு, மதிப்பீடு மற்றும் மனித தொடர்பு ஆகியவற்றின் கரிம ஒற்றுமையாக ஒன்றுபட்டது. 2. பி குறுகிய அர்த்தத்தில்- நுண்கலை. 3. எந்தவொரு செயல்பாட்டுத் துறையிலும் அதிக திறன் கொண்ட திறன்.
வரலாற்று வகை - அர்ப்பணிக்கப்பட்ட நுண்கலையின் முக்கிய வகைகளில் ஒன்று வரலாற்று நிகழ்வுகள்மற்றும் புள்ளிவிவரங்கள், சமூகத்தின் வரலாற்றில் சமூக முக்கியத்துவம் வாய்ந்த நிகழ்வுகள். வேலைகளின் முக்கிய வகைகள் - வரலாற்று ஓவியங்கள், ஓவியங்கள், நிவாரணங்கள், நினைவுச்சின்னம் மற்றும் ஈசல் சிற்பம், மினியேச்சர்கள், புத்தகம் மற்றும் ஈசல் கிராபிக்ஸ். பெரும்பாலும் மற்ற வகைகளுடன் பின்னிப் பிணைந்துள்ளது, போர் வகையை வெளிப்படுத்தும் போது அதனுடன் நெருக்கமாக இணைக்கப்பட்டுள்ளது வரலாற்று அர்த்தம்இராணுவ நிகழ்வுகள்.
TO ஆர்டினா - சுயாதீனமான கலை முக்கியத்துவம் மற்றும் முழுமையின் சொத்து (ஓவியம் அல்லது ஓவியத்திற்கு மாறாக) ஓவியத்தின் ஒரு வேலை. இது ஒரு அடிப்படை (கேன்வாஸ், மர அல்லது உலோக பலகை, அட்டை, காகிதம்), ப்ரைமர் மற்றும் ஒரு வண்ணப்பூச்சு அடுக்கு ஆகியவற்றைக் கொண்டுள்ளது.
மட்பாண்டங்கள் - (கிரேக்க keramos - களிமண் இருந்து) பொருட்கள் மற்றும் பொருட்கள் மற்றும் பொருட்கள் களிமண் அல்லது பல்வேறு கனிம கலவைகள் அவற்றின் கலவைகள், சிறப்பு துப்பாக்கி சூடு மூலம் சரி செய்யப்பட்டது. முக்கிய தொழில்நுட்ப வகைகள் டெரகோட்டா, மஜோலிகா, ஃபையன்ஸ், கல் மாஸ் மற்றும் பீங்கான்.
படத்தொகுப்பு - (பிரெஞ்சு படத்தொகுப்பிலிருந்து, அதாவது - ஒட்டுதல்) கலையில் ஒரு தொழில்நுட்ப நுட்பம், நிறம் மற்றும் அமைப்பில் வேறுபடும் எந்தவொரு அடிப்படைப் பொருட்களிலும் ஒட்டுதல்; இந்த நுட்பத்தைப் பயன்படுத்தி செய்யப்பட்ட வேலையும் கூட. வேலையின் அமைப்பின் உணர்ச்சி வெளிப்பாடு, வேறுபட்ட பொருட்களின் கலவையின் எதிர்பாராத தன்மை ஆகியவற்றை அதிகரிக்க இது முக்கியமாக கிராபிக்ஸில் பயன்படுத்தப்படுகிறது.
கலவை - (லத்தீன் கலவையிலிருந்து - கலவை, கலவை). ஒரு தாளில் பொருட்களை ஏற்பாடு செய்யும் முறை.
நிறம் - (லத்தீன் நிறத்தில் இருந்து - நிறம், பெயிண்ட்) கலையில் (முக்கியமாக ஓவியத்தில்) வண்ண டோன்களுக்கு இடையிலான உறவுகளின் அமைப்பு, ஒரு குறிப்பிட்ட ஒற்றுமையை உருவாக்குகிறது மற்றும் யதார்த்தத்தின் வண்ணமயமான பன்முகத்தன்மையின் அழகியல் மொழிபெயர்ப்பாகும்.
சுற்று - ஒரு பொருளின் அவுட்லைன், அவுட்லைன், ஒரு வடிவத்தை கோடிட்டுக் காட்டும் கோடு.
வடிவமைப்பு என்பது நுண்கலையின் சாராம்சம், சிறப்பியல்பு அம்சம்இயற்கையிலும் உருவத்திலும் உள்ள எந்த வடிவத்தின் கட்டமைப்புகள், பகுதிகளின் ஒட்டுமொத்த தொடர்பு மற்றும் அவற்றின் உறவை பரிந்துரைக்கிறது.
பின்னொளி – ஒரு பொருள் அல்லது பொருளை ஒளிக்கு எதிராக நின்று ஒரு தட்டையான நிழல் புள்ளியாக உணரும் நிகழ்வு.
மாறுபாடு – ஒரு பொதுவான கலை நுட்பம், அவற்றின் வலுவூட்டலுக்கு பங்களிக்கும் எந்தவொரு எதிரெதிர் குணங்களையும் ஒப்பிட்டுப் பிரதிபலிக்கிறது. மிக உயர்ந்த மதிப்புநிறம் மற்றும் தொனி மாறுபாடு உள்ளது. வண்ண மாறுபாடு பொதுவாக நிரப்பு நிறங்கள் அல்லது ஒருவருக்கொருவர் லேசான தன்மையில் வேறுபடும் வண்ணங்களை இணைக்கிறது. டோனல் கான்ட்ராஸ்ட் என்பது ஒளி மற்றும் இருளின் கலவையாகும். கலவை கட்டுமானத்தில், மாறுபாடு ஒரு நுட்பமாக செயல்படுகிறது, இதற்கு நன்றி முக்கிய விஷயம் மிகவும் வலியுறுத்தப்படுகிறது மற்றும் படங்களின் சிறப்பியல்புகளின் அதிக வெளிப்பாடு மற்றும் கூர்மை அடையப்படுகிறது.
வண்ண மாறுபாடு – ஒரு பொருளின் நிறத்தை உணரும் போக்கு (அதன் உள்ளூர் வண்ணமயமாக்கல்) லைட்டிங் நிலைமைகளை மாற்றுவதைப் பொருட்படுத்தாமல், அதன் வலிமை, நிறமாலை கலவை (பகல்நேரம், மாலை, செயற்கை).
அழிப்பான் - காகிதத்தில் உள்ள கிராஃபைட்டை அழிப்பதற்கான அழிப்பான்.
படிந்து உறைதல் - (ஜெர்மன் லேசிரெனிலிருந்து - படிந்து உறைவதற்கு) மெல்லிய வெளிப்படையான அல்லது ஒளிஊடுருவக்கூடிய வண்ணப்பூச்சுகள் ஒரு ஓவியத்தின் உலர்ந்த அல்லது அரை உலர்ந்த அடர்த்தியான வண்ணப்பூச்சு அடுக்குகளில் பயன்படுத்தப்படுகின்றன ஒற்றுமை மற்றும் நல்லிணக்கம்.
உள்ளூர் நிறம் - ஓவியத்தில், சித்தரிக்கப்பட்ட பொருட்களின் முக்கிய மற்றும் நிலையான நிறம், நிபந்தனை, விளக்குகளின் செல்வாக்கின் கீழ் இயற்கையில் எழும் நிழல்கள் இல்லாதது, காற்று சூழல், சுற்றியுள்ள பொருட்களிலிருந்து அனிச்சைகள், முதலியன. உள்ளூர் நிறம் - கொடுக்கப்பட்ட பொருளின் நிறத்தின் வண்ணப் பண்பு, விளக்குகள், காற்று, சுற்றியுள்ள பொருள்கள் போன்றவற்றின் செல்வாக்கின் கீழ் தொடர்ந்து மாறுகிறது, ஓவியத்தில் - அடிப்படை பெரிய உறவுகளில் அண்டை வண்ணங்களுக்கு எடுக்கப்பட்டது, விவரமான சிறப்பம்சமாக வண்ண நிழல்கள் இல்லாமல்.
எம் அசோக் – ஒரு அடித்தளத்தில் (கேன்வாஸ், அட்டை, காகிதம், முதலியன) எஞ்சியிருக்கும் வண்ணப்பூச்சு கொண்ட தூரிகையின் சுவடு. பக்கவாதம் கொண்ட ஓவியத்தின் நுட்பம் மிகவும் மாறுபட்டது மற்றும் கலைஞரின் தனிப்பட்ட பாணி மற்றும் அவர் தனக்காக அமைக்கும் பணிகள், அவர் பணிபுரியும் பொருளின் பண்புகள் மற்றும் பண்புகள் ஆகியவற்றைப் பொறுத்தது.
மெரினா - (லத்தீன் மரினஸ் - கடலில் இருந்து) கடல் காட்சியை சித்தரிக்கும் ஓவியம்; நிலப்பரப்பு வகை.
எண்ணெய் ஓவியம் - கலைநயமிக்க எண்ணெய் வண்ணப்பூச்சுகளுடன் கூடிய ஒரு வகை ஓவியம், இவை வெளுத்தப்பட்ட ஆளி விதை எண்ணெயில் கனிம நிறமிகளைத் தேய்ப்பதன் மூலம் தயாரிக்கப்படுகின்றன. அவர்கள் முக்கியமாக கேன்வாஸில் எழுதுகிறார்கள், ஆனால் அட்டை, மரம், உலோகம், சிறப்பு ப்ரைமர்கள் அல்லது சுண்ணாம்பு பிளாஸ்டரில் பூசப்பட்டவை..
மினியேச்சர் - (லத்தீன் minium - cinnabar, red lead) ஒரு நுண்கலை வேலை, அதன் சிறிய அளவு மற்றும் கலை நுட்பங்களின் நுணுக்கத்தால் வேறுபடுகிறது. குறிப்பிட்ட வகை - அழகிய அல்லது வரைகலை படங்கள்(முக்கியமாக உருவப்படங்கள்), ஒரு சுயாதீனமான தன்மை கொண்டது.
மாடலிங் – (பிரஞ்சு மாடலரிடமிருந்து - சிற்பம் வரை) பரிமாற்றம், அளவு, பிளாஸ்டிசிட்டி, சித்தரிக்கப்பட்ட பொருள்கள் மற்றும் உருவங்களின் இடஞ்சார்ந்த பண்புகள் ஒளி மற்றும் நிழல் தரங்கள் (ஓவியம், கிராபிக்ஸ்) அல்லது முப்பரிமாண வடிவங்களின் பொருத்தமான செயலாக்கம் மூலம் (சிற்பத்தில்).
மாதிரி – ஒரு பொருள், ஒரு உருவத்தின் பொருள், பெரும்பாலும் வாழும் இயல்பு, முக்கியமாக ஒரு நபர்.
ஒரே வண்ணமுடையது - ஒரே வண்ணமுடையது.
உந்துதல் – சித்தரிக்க ஒரு கலைஞரால் தேர்ந்தெடுக்கப்பட்ட இயற்கையின் ஒரு பொருள், பெரும்பாலும் ஒரு நிலப்பரப்பு.
உந்துதல் – சதி, ஒரு ஓவியம் அல்லது ஓவியத்தின் நிறம் மற்றும் சித்திர-பிளாஸ்டிக் கரைசலின் வரையறுக்கும் தருணம், அலங்கார மற்றும் பயன்பாட்டு கலைகளில் பல முறை மீண்டும் மீண்டும் செய்யக்கூடிய ஒரு அலங்கார கலவையின் முக்கிய உறுப்பு ஆகும்.
மொசைக் - (லத்தீன் மியூசிவத்திலிருந்து, மியூஸுக்கு அர்ப்பணிக்கப்பட்ட) ஒரு படம் அல்லது அமைப்பு, ஒரே மாதிரியான அல்லது வெவ்வேறு பொருட்களின் (கல், செமால்ட், பீங்கான் ஓடுகள் போன்றவை) துகள்களால் ஆனது, இது நினைவுச்சின்னக் கலையின் முக்கிய வகைகளில் ஒன்றாகும்.
ஈசல் - (ஜெர்மன் Malbrett இலிருந்து) ஒரு ஸ்டாண்ட், பொதுவாக மரத்தாலானது, அதில் ஓவியர் வேலை செய்யும் போது ஓவியம், வரைதல் போன்றவற்றை வைக்கிறார்.
மோனோடைப் - (கிரேக்க மோனோஸ் - ஒன்று மற்றும் எழுத்துப்பிழைகள் - இம்ப்ரிண்ட்) அச்சிடப்பட்ட கிராபிக்ஸ் வகை. இந்த நுட்பம் ஒரு அச்சுத் தகட்டின் மென்மையான மேற்பரப்பில் கையால் வண்ணப்பூச்சுகளைப் பயன்படுத்துவதை உள்ளடக்கியது, பின்னர் அதை ஒரு இயந்திரத்தில் அச்சிடுகிறது; காகிதத்தில் பெறப்பட்ட அச்சு எப்போதும் ஒரே ஒரு, தனித்துவமானது. இந்த நுட்பம் 17 ஆம் நூற்றாண்டிலிருந்து அறியப்பட்டது, ஆனால் அது பரவலாகிவிட்டது XIX இன் பிற்பகுதிநூற்றாண்டு.
போலி - (பிரெஞ்சு மவுலரிலிருந்து - அச்சு வரை) இறந்தவரின் முகத்திலிருந்து (முகமூடி), கையிலிருந்து ஒரு வார்ப்பு பிரபல இசைக்கலைஞர்அல்லது கல்வி நோக்கங்களுக்காக செய்யப்பட்ட எந்தவொரு விஷயத்தையும் தொடர்ச்சியாக திரும்பத் திரும்பச் சொல்வது உன்னதமான வேலைசிற்பங்கள்.
என் ஓவியம் - கிராபிக்ஸ், ஓவியம் அல்லது சிறிய அளவிலான சிற்பம், கலைஞரால் சரளமாக செயல்படுத்தப்படுகிறது. கலைஞரின் தற்போதைய பணியின் செயல்பாட்டில் தனிப்பட்ட அவதானிப்புகள் அல்லது யோசனைகளை விரைவாக பதிவு செய்வதே முக்கிய நோக்கம். இது வாழ்க்கையிலிருந்து அல்லது நினைவகம் அல்லது கற்பனையிலிருந்து செய்யப்படலாம்.
இயற்கை - (லத்தீன் நேச்சுரா - இயற்கையிலிருந்து) நுண்கலையில், யதார்த்தத்தின் பொருள்கள் (மக்கள், பொருள்கள், நிலப்பரப்பு போன்றவை) அவற்றை சித்தரிக்கும்போது கலைஞர் நேரடியாகக் கவனிக்கிறார்.
இன்னும் வாழ்க்கை - (பிரெஞ்சு நேச்சர் மோர்ட்டிலிருந்து, உண்மையில் - இறந்த இயல்பு) நுண்கலை வகை (முக்கியமாக ஈசல் ஓவியம்), இது ஒரு நபரைச் சுற்றியுள்ள விஷயங்களை சித்தரிக்க அர்ப்பணிக்கப்பட்டுள்ளது, பொதுவாக ஒரு உண்மையான அன்றாட சூழலில் வைக்கப்படுகிறது மற்றும் ஒரு குழுவாக ஒழுங்கமைக்கப்படுகிறது.
நுணுக்கம் - (பிரெஞ்சு நுணுக்கத்திலிருந்து) நிழல், நுட்பமான வேறுபாடு; காட்சி கலைகளில் - ஒரு வண்ண தொனியில் இருந்து மற்றொன்றுக்கு (ஓவியத்தில்), ஒரு ஒளி மற்றும் நிழல் தரத்திலிருந்து மற்றொன்றுக்கு (சிற்பம், கிராபிக்ஸ்) ஒரு குறிப்பிடத்தக்க மாற்றம். படப் பொருளின் மிகவும் நுட்பமான மாதிரியை அடைய நிழல்களின் கலவை (நுனாசிங்) பயன்படுத்தப்படுகிறது.
பற்றி அசல் தன்மை - (லத்தீன் ஒரிஜினலிஸிலிருந்து - அசல், முதன்மை) அசல் தன்மை, அழகியல் பொருள் மற்றும் பொருளின் தனித்துவம், உள்ளடக்கம் மற்றும் கலைப் படைப்பின் வடிவத்தின் செழுமை மற்றும் அசல் தன்மையில் வெளிப்படுகிறது, உலகின் அழகியல் உணர்வின் ஆழம் மற்றும் அசல் தன்மையில், கலை நிகழ்வுகளின் மதிப்பீடு மற்றும் விமர்சன விளக்கத்தில்.
ஆபரணம் - (லத்தீன் ஆபரணத்திலிருந்து - அலங்காரம்) பொருள்களை (பாத்திரங்கள், கருவிகள் மற்றும் ஆயுதங்கள், ஜவுளி, தளபாடங்கள், புத்தகங்கள், முதலியன), கட்டடக்கலை கட்டமைப்புகள், பிளாஸ்டிக் கலைகளின் படைப்புகள், உடல் ஆகியவற்றை அலங்கரிக்க வடிவமைக்கப்பட்ட தாள வரிசைப்படுத்தப்பட்ட கூறுகளைக் கொண்ட ஒரு முறை.
சாயல் - தொனியின் தரம், நுணுக்கம்; நுண்கலைகளில், கலைப் படைப்பை உருவாக்கும் வழிமுறைகளில் ஒன்று. பலவிதமான நிழல்கள் வண்ணத்தை (ஓவியத்தில்), ஒளி மற்றும் நிழல் மாடலிங் (சிற்பம், கிராபிக்ஸ்) ஆகியவற்றை மேம்படுத்துகின்றன.
கழுவுதல் – மிக மெல்லிய பெயிண்ட் அல்லது மை பயன்படுத்தி வாட்டர்கலர் நுட்பம், வண்ணத்தை ஒளிரச் செய்வதற்கான ஒரு நுட்பம் அல்லது சுத்தமான தண்ணீரில் நனைத்த தூரிகையைப் பயன்படுத்தி காகிதத்தில் இருந்து அதை அகற்றுவது மற்றும் ஊறவைத்த வண்ணப்பூச்சியை ப்ளாட்டிங் பேப்பர் மூலம் சேகரிப்பது.
பி அலிட்ரா - (பிரெஞ்சு தட்டிலிருந்து) 1. ஒரு மெல்லிய மர பலகை அல்லது உலோகம், பீங்கான், மண்பாண்ட தட்டு, செவ்வக அல்லது ஓவல், கலைஞர் வேலை செய்யும் போது வண்ணப்பூச்சுகளை கலக்கிறார். 2. ஒரு அடையாள அர்த்தத்தில் - கொடுக்கப்பட்ட கலைஞரின் ஓவிய பாணியின் சிறப்பியல்பு வண்ணங்களின் தேர்வு.
குழு - (லத்தீன் பன்னூஸிலிருந்து - துணி துண்டு) 1. சுவரின் ஒரு பகுதி, ஒரு சட்டத்தால் (ஸ்டக்கோ ஃப்ரேம், அலங்கார ரிப்பன், முதலியன) உயர்த்தி, ஒரு சித்திர அல்லது சிற்பப் படம் (அல்லது ஆபரணம்) நிரப்பப்பட்டது. 2. எண்ணெய், டெம்பரா போன்றவற்றில் செய்யப்பட்ட ஒரு ஓவியம், சுவர் அல்லது கூரையின் ஒரு குறிப்பிட்ட பகுதிக்காக வடிவமைக்கப்பட்டுள்ளது.
காட்சியமைப்பு - (பிரெஞ்சு பேசேஜிலிருந்து, பேஸ் - நாடு, வட்டாரம்) நுண்கலை வகை (அல்லது தனிப்பட்ட படைப்புகள்இந்த வகை), இதில் படத்தின் முக்கிய பொருள் காட்டு இயல்பு, அல்லது இயற்கையானது மனிதனால் ஒரு அளவு அல்லது இன்னொரு அளவிற்கு மாற்றப்படுகிறது.
கண்ணோட்டம் - (லத்தீன் பெர்ஸ்பிசியோவிலிருந்து - தெளிவாகப் பார்க்கவும்) ஒரு விமானத்தில் வால்யூமெட்ரிக் உடல்களை சித்தரிக்கும் அமைப்பு, பார்வையாளரிடமிருந்து தூரம் உட்பட விண்வெளியில் அவற்றின் சொந்த இடஞ்சார்ந்த அமைப்பு மற்றும் இருப்பிடத்தை வெளிப்படுத்துகிறது. நுண்கலையின் முன்னோக்கு உண்மையான, காணக்கூடிய உலகின் உருவத்தை மீண்டும் உருவாக்க கலைஞரின் விருப்பத்தின் வெளிப்பாடாக செயல்படுகிறது.
பைசங்கா - வர்ணம் பூசப்பட்ட முட்டை. இது பேகன் காலத்திற்கு முந்தையது (புதைக்கப்பட்ட மேடுகளில் காணப்படுகிறது), பின்னர் கிறிஸ்தவ ஈஸ்டரைக் கொண்டாடும் சடங்கின் ஒரு பகுதியாக மாறியது. ஈஸ்டர் முட்டைகள் ஓவியம் (முக்கியமாக ஒரு வடிவியல் அல்லது மலர் ஆபரணம், கண்டிப்பாக முட்டையின் வடிவத்திற்கு அடிபணிந்தது) பல மக்களிடையே (ஸ்லாவிக், முதலியன) அலங்காரக் கலையின் பொதுவான வகையாகும்.
சுத்தமான காற்று - (பிரெஞ்சு ப்ளீன் காற்றிலிருந்து, அதாவது - திறந்தவெளி) என்பது சூரிய ஒளி மற்றும் சுற்றியுள்ள வளிமண்டலத்தின் வெளிப்பாட்டினால் ஏற்படும் வண்ண மாற்றங்களின் அனைத்து செழுமையையும் ஒரு படத்தில் மாற்றுவதைக் குறிக்கும் ஒரு சொல். ப்ளீன் ஏர் ஓவியம் கலைஞர்கள் திறந்த வெளியில் (ஸ்டுடியோவை விட) வேலை செய்ததன் விளைவாக உருவாக்கப்பட்டது.
அண்டர்பெயின்டிங் - ஓவியத்தில் (முக்கியமாக எண்ணெய் ஓவியம்) ஒரு ஓவியத்தில் பணிபுரியும் ஆயத்த நிலை. அண்டர்பெயிண்டிங் கட்டத்தில், சித்தரிக்கப்பட்ட பொருள்கள் மற்றும் உருவங்களின் அளவு பொதுவாக சியாரோஸ்குரோ, இருண்ட டோன்களுடன் நிழல்கள் மற்றும் ஒளி டோன்களுடன் படத்தின் ஒளிரும் பகுதிகளுடன் ஒரே தொனியில் வேலை செய்யப்படுகிறது.
பெனும்ப்ரா – சியாரோஸ்குரோவின் கூறுகளில் ஒன்று. பெனும்ப்ரா, இயற்கையிலும் கலைப் படைப்புகளிலும், ஒரு பொருளின் மேற்பரப்பில் ஒளி மற்றும் நிழலின் தரம், ஒளி மற்றும் ஆழமான நிழலுக்கு இடையில் இடைநிலை.
செமிடோன் – தொனி, பொருளின் ஒளிரும் பகுதியில் இரண்டு அருகில் உள்ள குறைந்த-மாறுபட்ட டோன்களுக்கு இடையில் மாற்றம்; கலைப் படைப்புகளில் - வெளிப்பாட்டின் வழிமுறை கலை படம். ஹால்ஃப்டோன்களின் பயன்பாடு வடிவங்களின் மாதிரியாக்கத்தில் அதிக நுணுக்கம் மற்றும் தொனியில் இருந்து தொனி மாற்றங்களின் அதிக மென்மைக்கு பங்களிக்கிறது.
உருவப்படம் – நுண்கலை வகை, அத்துடன் படத்திற்காக அர்ப்பணிக்கப்பட்ட ஒரு வேலை ஒரு குறிப்பிட்ட நபர்அல்லது பல நபர்கள் (ஜோடி, குழு உருவப்படம், முதலியன).
கலை வேலை - கலைப் படைப்பாற்றலின் ஒரு தயாரிப்பு, அதில் அதன் படைப்பாளரான கலைஞரின் ஆன்மீக மற்றும் அர்த்தமுள்ள நோக்கம் உணர்ச்சி-பொருள் வடிவத்தில் பொதிந்துள்ளது மற்றும் அழகியல் மதிப்பின் சில அளவுகோல்களை பூர்த்தி செய்கிறது; கலை கலாச்சாரத் துறையில் முக்கிய பாதுகாவலர் மற்றும் தகவல் ஆதாரம்.
விகிதாச்சாரங்கள் - (லத்தீன் விகிதாச்சாரத்தில் இருந்து - விகிதம், விகிதாசாரம்) ஒரு கலைப் படைப்பின் கூறுகளின் மதிப்புகளின் விகிதம், அத்துடன் தனிப்பட்ட கூறுகள் மற்றும் ஒட்டுமொத்த வேலை. குறிப்பாக, கட்டிடக்கலை விகிதாச்சாரங்கள் மற்றும் விகிதாச்சாரங்கள் சித்தரிக்க பயன்படுத்தப்படுகின்றன மனித உடல்மற்றும் முகங்கள்.
சுயவிவரம் – பக்கவாட்டு நிலையில் எந்த உயிரினம் அல்லது பொருளின் பார்வை.
ஆர் கழுவு - ஏராளமான தண்ணீரைப் பயன்படுத்தி ஒரு தூரிகையுடன் வேலை செய்யும் ஒரு நுட்பம், இது பிஸ்ட்ரோம், செபியா, மை மற்றும் வாட்டர்கலர் கொண்ட வரைபடங்களில் சிக்கலான மற்றும் பணக்கார சித்திர விளைவுகளை அடைவதை சாத்தியமாக்குகிறது.
நிவாரணம் - (லத்தீன் ரெலிவோ - நான் லிஃப்ட்) ஒரு விமானத்தில் ஒரு சிற்பப் படம்.
ரீடூச் - படங்களின் தரம், கூர்மை, வண்ணப் பண்புகள் போன்றவற்றை மேம்படுத்தும் வகையில், தனிப்பட்ட பிரிவுகள் மற்றும் விவரங்களை வரைதல், மேம்படுத்துதல், நீக்குதல், பலவீனப்படுத்துதல், தொழில்நுட்ப குறைபாடுகளை நீக்குதல் ஆகியவற்றின் மூலம் அசல் (நுண்கலை வெளியிடுதல், முக்கியமாக புகைப்படம்) செயலாக்கம்.
பிரதிபலிப்பு - (லத்தீன் ரிஃப்ளெக்ஸஸிலிருந்து - திரும்பியது, திரும்பியது, பிரதிபலித்தது) ஓவியத்தில், குறைவாக அடிக்கடி கிராபிக்ஸ், ஒரு பொருளின் மீது நிறம் மற்றும் ஒளியின் பிரதிபலிப்பு, இது சுற்றியுள்ள பொருட்களிலிருந்து (அண்டை பொருள்கள், வானம், முதலியன) பிரதிபலிக்கும் போது நிகழ்கிறது. ) இந்த பொருளின் மீது விழுகிறது.
வரைதல் - கிராஃபிக் வழிமுறைகளைப் பயன்படுத்தி கையால் செய்யப்பட்ட எந்தவொரு படமும் - ஒரு விளிம்பு கோடு, ஒரு பக்கவாதம், ஒரு இடம்.
தாளம் - ஒரு குறிப்பிட்ட மறுநிகழ்வு, கட்டிடக்கலை (திறப்புகள், நெடுவரிசைகள், ஆர்கேடுகள்) அல்லது சிற்பம் (கோடுகள், வடிவங்கள், சைகைகள்) ஆகியவற்றில் கலவை கூறுகளை மாற்றுதல், கலைப் படத்தின் வெளிப்பாட்டை மேம்படுத்துதல்.
அலங்கார ஓவியம் - கட்டிடக்கலை கட்டமைப்புகளின் பல்வேறு பகுதிகளிலும், அலங்கார மற்றும் பயன்பாட்டு கலை தயாரிப்புகளிலும் ஓவியம் மூலம் உருவாக்கப்பட்ட அலங்கார மற்றும் பொருள் கலவைகள். அலங்கார ஓவியத்தின் ஒரு முக்கிய பகுதி கட்டடக்கலை அலங்கார ஓவியம் ஆகும், இது கட்டிடங்களின் முகப்புகள் மற்றும் உட்புறங்களை அலங்கரிக்கும் பணிகளுக்கு உட்பட்டது.
உடன் ஆஞ்சினா - (லத்தீன் சாங்குனியஸிலிருந்து - இரத்த-சிவப்பு) பல்வேறு சிவப்பு-பழுப்பு நிற டோன்களின் பென்சில்கள் (விளிம்பு இல்லாமல்). இயற்கை (இயற்கை) மற்றும் செயற்கை சாங்குயின் கயோலின் மற்றும் இரும்பு ஆக்சைடுகளைக் கொண்டுள்ளது. சங்குயினின் வரைபடங்கள் மிகவும் அழகாக இருக்கின்றன. வேலை செய்யும் போது, நீங்கள் அதை ஈரப்படுத்தி, அதன் மூலம் பக்கவாதத்தின் தடிமன் மற்றும் அடர்த்தியை பல்வகைப்படுத்தலாம், மேலும் தேவையற்ற வரிகளை எளிதாக அகற்றலாம்.
சியாரோஸ்குரோ – ஒளி மற்றும் இருண்ட தரநிலைகள், வெவ்வேறு பிரகாசத்தின் வண்ணங்களின் விநியோகம் அல்லது ஒரே நிறத்தின் நிழல்கள், சித்தரிக்கப்பட்ட பொருளை மிகப்பெரிய, சூழப்பட்டதாக உணர உங்களை அனுமதிக்கிறது ஒளி-காற்று சூழல். சியாரோஸ்குரோவின் தரநிலைகள் (அதிகபட்ச பிரகாசம் முதல் ஆழமான நிழல் வரை) விளக்குகளின் தன்மை, பொருட்களின் அளவீட்டு வடிவத்தின் பிரத்தியேகங்கள், அதன் அமைப்பு மற்றும் வளிமண்டலத்தின் நிலை ஆகியவற்றைப் பொறுத்தது.
சில்ஹவுட் - வேறு நிறத்தின் பின்னணியில் ஒரு ஒற்றை நிற அவுட்லைன் படம். பிரெஞ்சு மன்னர் லூயிஸ் XV (XVII நூற்றாண்டு) இன் கீழ் அமைச்சராக இருந்த எட்டியென் டி சில்ஹவுட்டின் குடும்பப்பெயரால் பெயரிடப்பட்டது, அதில் கலைஞர் ஒரு கேலிச்சித்திரத்தை வரைந்தார், இது வழக்கத்திற்கு மாறாக - நிழல் போல உருவாக்கப்பட்டது. நிழற்படத்தில், மனிதர்கள் மற்றும் பொருட்களின் உருவங்கள் திடமான கரும்புள்ளியாக வரையப்பட்டுள்ளன. அத்தகைய வரைபடத்தில் ஒரு நபரின் முக அம்சங்கள் அல்லது பொருட்களின் எந்த விவரங்களையும் காட்ட முடியாது, எனவே பொருட்களின் வெளிப்புறங்கள் மிகவும் வெளிப்படையானதாக இருக்க வேண்டும். நிழற்படங்களை வரைய முடியாது, ஆனால் கத்தரிக்கோலால் காகிதத்தை வெட்டவும் முடியும். ஒரு வெளிப்படையான நிழற்படமானது ஒரு பொருள் அல்லது அதன் ஒரு பகுதியைக் கொண்டிருக்கலாம் (அல்லது அவற்றின் படம், எடுத்துக்காட்டாக, ஓவியத்தில்), மாறுபட்ட பின்னணிக்கு எதிராக நிற்கிறது.
ஸ்டைலிசேஷன் - (பிரஞ்சு பாணியில் இருந்து - பாணி) முறையான அம்சங்களை வேண்டுமென்றே பின்பற்றுதல் மற்றும் உருவ அமைப்புஒரு புதிய, அசாதாரண கலை சூழலில் ஒரு பாணி அல்லது மற்றொரு. வேறு வார்த்தைகளில் கூறுவதானால், பொருள்களின் எளிமைப்படுத்தப்பட்ட திட்டவட்டமான பிரதிநிதித்துவம்.
ஒளி – நுண்கலையில், சியாரோஸ்குரோவின் உறுப்பு. இயற்கையிலும் கலைப் படைப்புகளிலும், இந்த சொல் மேற்பரப்பின் மிகவும் ஒளிரும் பகுதிகளைக் குறிக்க உதவுகிறது.
லேசான தன்மை – ஒளிக்கும் இருளுக்கும் இடையிலான ஒப்பீட்டு அளவு: இருட்டில் இருந்து மேலும், நிறத்தின் வெளிச்சம் அதிகமாகும்.
துளை – சியாரோஸ்குரோ தொடர்பான ஒரு சொல்; ஓவியத்தில் - ஒளியுடன் வண்ண செறிவூட்டலின் அளவு, மற்ற அண்டை வண்ண டோன்களுடன் ஒப்பிடும்போது நிறத்தின் ஒளியின் ஒப்பீட்டு அளவு; ஒரு வரைபடத்தில் - ஒரு தொனியின் ஒளியின் அளவு மற்றொன்றுக்கு அடுத்ததாக அமைந்துள்ளது.
சியாரோஸ்குரோ – ஒளி மற்றும் இருண்ட தரம், வடிவத்தில் ஒளியின் விகிதம். சியாரோஸ்குரோ என்பது ஒரு படைப்பின் கருத்தின் கலவை மற்றும் வெளிப்பாட்டின் வழிமுறைகளில் ஒன்றாகும். சியாரோஸ்குரோவுக்கு நன்றி, இயற்கையின் பிளாஸ்டிக் அம்சங்கள் பார்வைக்கு உணரப்பட்டு வேலையில் தெரிவிக்கப்படுகின்றன. இயற்கையில், சியாரோஸ்குரோவின் தன்மை பொருளின் வடிவம் மற்றும் பொருளின் பண்புகளைப் பொறுத்தது. கலைப் படைப்புகளில், சியாரோஸ்குரோ ஒட்டுமொத்த டோனல் முடிவுக்கு உட்பட்டது. சியாரோஸ்குரோ தரம்: ஒளி, நிழல், பெனும்ப்ரா, ரிஃப்ளெக்ஸ், ஹைலைட்.
சில்ஹவுட் – நிழல் சுயவிவரம், அவுட்லைன், ஒரு பொருளின் அவுட்லைன், ஒரு பொருள் அல்லது நபரின் ஒரு நிற தட்டையான படம் (ஒளி பின்னணியில் இருண்ட, இருண்ட பின்னணியில் ஒளி), காகிதம் அல்லது பிற பொருட்களிலிருந்து வரையப்பட்ட அல்லது வெட்டப்பட்ட. கலைப் படைப்புகளில், ஒரு வகை உருவங்கள் அல்லது பொருள்கள், அவற்றின் வடிவம் விவரங்கள் இல்லாமல் மற்றும் தெளிவாக வெளிப்படுத்தப்பட்ட அளவு அல்லது முற்றிலும் தட்டையாகத் தெரிகிறது. இவ்வாறு, ஒளிக்கு எதிராக வைக்கப்பட்ட ஒரு உருவம் ஒரு நிழற்படத்தைப் பெறுகிறது. அனைத்து சுயவிவர சுயவிவரங்களும் சில்ஹவுட் என்றும் அழைக்கப்படுகின்றன இருண்ட படங்கள்வரைகலையில்.
சமச்சீர் – ஒரு பொருளின் அத்தகைய அமைப்பு அல்லது ஒரு படைப்பின் கலவை, இதில் ஒரே மாதிரியான பாகங்கள் எந்த பொருளின் மைய அச்சில் இருந்து அதே தூரத்தில் அமைந்துள்ளன, அவை தொடர்பாக ஒரு மைய நிலையை ஆக்கிரமித்துள்ளன. இதேபோன்ற கலவை பெரும்பாலும் அலங்கார மற்றும் பயன்பாட்டு கலைகளில் காணப்படுகிறது. சமச்சீர் தன்மையால் வகைப்படுத்தப்படும் பொருட்களின் சமச்சீர் கட்டமைப்பை மீறுவது சமச்சீரற்ற தன்மை என்று அழைக்கப்படுகிறது.
சதி – வாழும் இயற்கையின் எந்தவொரு பொருளும் அல்லது ஒரு பொருள் உட்பட, சித்தரிக்க எடுக்கப்பட்ட இயற்பியல் உலகம். ஒரு சதி படத்தில் - ஒரு குறிப்பிட்ட நிகழ்வு அல்லது நிகழ்வு வேலையில் சித்தரிக்கப்பட்டுள்ளது. காட்சி கலைகளில், சதி அடிப்படையிலான படைப்புகள் முதன்மையாக அன்றாட, போர் மற்றும் வரலாற்று வகைகளின் படைப்புகளாகும்.
டி முணுமுணுத்தல் - தரமான புதிய ஒன்றை உருவாக்கும் மற்றும் தனித்துவம், அசல் தன்மை மற்றும் சமூக-வரலாற்றுத் தனித்துவம் ஆகியவற்றால் வேறுபடுத்தப்படும் ஒரு செயல்பாடு. படைப்பாற்றல் என்பது ஒரு நபருக்கு குறிப்பிட்டது, ஏனெனில் அது எப்போதும் படைப்பாளியை முன்வைக்கிறது - ஆக்கப்பூர்வமான செயல்பாட்டின் பொருள்.
டெம்பரா - (இத்தாலிய டெம்பரேரிலிருந்து - வண்ணப்பூச்சுகளை கலக்க) வண்ணப்பூச்சுகளுடன் ஓவியம், பைண்டர் இதில் நீர் மற்றும் முட்டையின் மஞ்சள் கரு, அத்துடன் காய்கறி அல்லது விலங்கு பசை ஆகியவற்றில் இருந்து நீர்த்த, எண்ணெயுடன் (அல்லது எண்ணெய் மற்றும் வார்னிஷ்) கலக்கப்படுகிறது.
தொனி - நிறம், நிறத்தின் முக்கிய பண்புகளில் ஒன்று (அதன் ஒளி செறிவூட்டலுடன்), இது ஸ்பெக்ட்ரமின் முக்கிய நிறம் தொடர்பாக அதன் நிழலை தீர்மானிக்கிறது, "நீலம், ஊதா, பழுப்பு, முதலியவற்றின் பெயர்களில் உள்ள வேறுபாடுகள்; வண்ணப்பூச்சுகள் முதன்மையாக வண்ணத் தொனியைக் குறிக்கின்றன.
ஸ்டென்சில் - (இத்தாலிய டிராஃபோரோவிலிருந்து - துளையிடல், துளையிடுதல்) ஒரு வண்ணமயமான படம் அல்லது ஆபரணத்தை உருவாக்குவதற்கான ஒரு சாதனம், மையக்கருத்தை மீண்டும் மீண்டும் செய்ய வடிவமைக்கப்பட்டுள்ளது. இது கலை எம்பிராய்டரி மற்றும் அச்சிடப்பட்ட பொருட்களில் திரை அச்சிடுவதற்கும், உரை மற்றும் காகித உற்பத்தியிலும், சில சமயங்களில் பீங்கான் பொருட்களை அலங்கரிப்பதிலும் பயன்படுத்தப்படுகிறது. இது ஒரு தட்டு (மரம், அட்டை, உலோகம் போன்றவற்றால் ஆனது) வண்ணப்பூச்சு பூசுவதற்கு ஒரு துளை கொண்டது.
நிழல் - சியாரோஸ்குரோவின் உறுப்பு, இயற்கையிலும் படத்திலும் மிகவும் மங்கலான பகுதிகள். இயற்கை மற்றும் விழும் நிழல்களுக்கு இடையே ஒரு வேறுபாடு உள்ளது. சரியான நிழல்கள் என்பது பொருளுக்கு சொந்தமானவை. இந்த நிழல்களை அதன் மேற்பரப்பில் வைப்பது பொருளின் வடிவம் மற்றும் ஒளி மூலத்தின் திசையால் தீர்மானிக்கப்படுகிறது. வீழ்ச்சி - சுற்றியுள்ள பொருட்களின் மீது உடலால் வீசப்படும் நிழல்கள்.
நுட்பம் (கலையில்) - ஒரு கலைப் படைப்பு நிகழ்த்தப்படும் சிறப்பு திறன்கள் மற்றும் நுட்பங்களின் தொகுப்பு. பொருள் மற்றும் கருவிகளின் கலைத் திறன்களைப் பயன்படுத்தும் திறன், பொருள்களின் பொருள் மற்றும் அளவீட்டு வடிவத்தை வெளிப்படுத்த பயன்படுகிறது. கலையின் தொழில்நுட்ப வழிமுறைகள் உள்ளடக்கம் தொடர்பாக நடுநிலை வகிக்காது, ஆனால் படைப்பின் கருத்தியல் மற்றும் கலை நோக்கத்திற்கு அடிபணிந்துள்ளன.
தொனி - இயற்கையிலும் ஒரு கலைப் படைப்பிலும் ஒரு பொருளின் நிறத்தில் உள்ளார்ந்த லேசான தன்மை. தொனி நிறத்தின் தீவிரம் மற்றும் அதன் லேசான தன்மையைப் பொறுத்தது. வரைதல் பொதுவாக ஒரு நிறத்தில் (ஒரே வண்ணமுடையது) இருப்பதால், ஓவியத்தில் தொனி என்பது முன்னணி கலை வழிமுறைகளில் ஒன்றாகும். வெவ்வேறு டோன்களின் உறவுகளைப் பயன்படுத்தி, வடிவத்தின் அளவு, விண்வெளியில் நிலை மற்றும் பொருட்களின் வெளிச்சம் ஆகியவை தெரிவிக்கப்படுகின்றன. தொனியானது பொருட்களின் லேசான தன்மையின் வேறுபாட்டை வெளிப்படுத்துகிறது, இது அவற்றின் நிறம் மற்றும் பொருட்களின் பல்வேறு தன்மைக்கு காரணமாகும். ஓவியத்தில் "தொனி" என்ற கருத்து வண்ணத்தின் துளை மற்றும் வண்ண செறிவூட்டலைக் குறிக்கிறது. ஓவியத்தில், வண்ணம் மற்றும் ஒளி மற்றும் நிழல் உறவுகள் பிரிக்கமுடியாத வகையில் இணைக்கப்பட்டுள்ளன. அதே நேரத்தில், "தொனி" என்ற கருத்து "நிழல்" மற்றும் "வண்ண தொனி" ஆகியவற்றின் கருத்துகளுடன் குழப்பப்படக்கூடாது, இது வண்ணத்தின் மற்ற குணங்களை வரையறுக்கிறது.
முக்கிய - நிறங்கள் அல்லது டோன்களின் சிறப்பியல்புகளின் ஒரு குறிப்பிட்ட விகிதம் இந்த வேலையின், அவனது ஒன்று கலை அம்சங்கள். கிராபிக்ஸில், டார்க் மற்றும் லைட் டோன்களுக்கு இடையே உள்ள மாறுபாட்டின் அளவைக் கொண்டு டோனலிட்டி தீர்மானிக்கப்படுகிறது. ஓவியத்தில், டோன்களின் கருத்து வண்ணத் திட்டத்தின் அதே பொருளைக் கொண்டுள்ளது, ஏனெனில் இது வண்ண நுணுக்கங்களுடன் வேலையின் வண்ண கட்டமைப்பின் அம்சங்களை தீர்மானிக்கிறது.
தொனி படம் - ஒளியிலிருந்து நிழலுக்கு வெவ்வேறு டோனல் மாற்றங்கள் கொண்ட படம், அதாவது. கொண்ட பகுதிகளுடன் வெவ்வேறு வலிமைடன். ஒரு டோன் படத்தின் ஒரு பொதுவான உதாரணம் ஒரு வண்ணத்தில் எண்ணெய் அல்லது வாட்டர்கலர் வரைதல் (கிரிசைல்), அத்துடன் நிழலைப் பயன்படுத்தி செய்யப்பட்ட பென்சில் வரைதல்.
ட்ரெட்டியாகோவ் கேலரி - மாஸ்கோவில், ரஷ்ய மற்றும் மிகப்பெரிய அருங்காட்சியகம் சோவியத் கலை. ஜனநாயக இயக்கத்தின் ரஷ்ய கலைஞர்களின் (முக்கியமாக வாண்டரர்ஸ்) படைப்புகளை (1856 முதல்) சேகரித்த பி.எம். ட்ரெட்டியாகோவின் நினைவாக இந்த கேலரிக்கு பெயரிடப்பட்டது.
டிரிப்டிச் - (கிரேக்க ட்ரிப்டிகோஸிலிருந்து - மும்மடங்கு, மூன்றாக மடிக்கப்பட்டது) 3 பகுதிகளைக் கொண்ட ஒரு நுண்கலை வேலை (ஓவியங்கள், நிவாரணங்கள், வரைபடங்கள் போன்றவை), பொதுவான ஒன்றால் ஒன்றுபட்டது. கலை யோசனை, தீம் அல்லது சதி மற்றும் பெரும்பாலும் பிரிக்க முடியாத குழுமத்தை உருவாக்குகிறது.
மஸ்காரா - காலப்போக்கில் அதன் தொனியின் தீவிரத்தை இழக்காத கருப்பு வண்ணப்பூச்சு; தண்ணீரில் வலுவாக நீர்த்தும்போது அது ஒரு சாம்பல் நிறத்தை அளிக்கிறது. மை வரைவதற்கு, வரைவதற்கு (பேனா அல்லது தூரிகை மூலம், நிழல், நிரப்புதல், கழுவுதல் போன்றவற்றைப் பயன்படுத்துதல், பெரும்பாலும் பென்சில், வாட்டர்கலர், கரி ஆகியவற்றுடன் இணைந்து) பயன்படுத்தப்படுகிறது.
எஃப் ஏசி - (இருந்து பிரெஞ்சு வார்த்தை“முகம்” - முகம்) நபரின் முகம் முழுமையாகத் தெரியும் வகையில் உருவப்படம் வரையப்பட்டிருந்தால், அவரது கண்கள் பார்வையாளரின் கண்களைப் பார்ப்பது போல் தோன்றினால், உருவப்படம் முன்பக்கமாக வரையப்பட்டிருக்கும். முன் படங்கள் ஓவியத்தில் மட்டுமல்ல, சிற்பத்திலும் காணப்படுகின்றன.
பூக்கடை - பூங்கொத்துகள் செய்யும் கலை, பூக்கள் மற்றும் செடிகளால் அலங்கரித்தல், பழமையான கலைகளில் ஒன்று.
பின்னணி - (பிரெஞ்சு ஃபாண்டிலிருந்து - "கீழே", "ஆழமான பகுதி") அதில் சேர்க்கப்பட்டுள்ள "நீண்ட" (குறிப்பாக முன்புறம்) விவரம் தொடர்பாக ஒரு சித்திர அல்லது அலங்கார கலவையின் எந்தப் பகுதியும். படமில்லாத பின்னணி (பொதுவாக ஒரு உருவப்படத்தில்) நடுநிலை பின்னணி என்று அழைக்கப்படுகிறது. படத்தில் உள்ள செயல் உட்புறமாகவோ, இயற்கையின் மத்தியில் அல்லது நகரத் தெருவில் நடக்கும். அருகில் அமைந்துள்ள ஒரு பொருளின் பின்னால் அமைந்துள்ள எந்த சூழலும், படத்தின் பின்னணி. நுண்கலை படைப்புகளில், பின்னணி நடுநிலையாக இருக்கலாம், படங்கள் இல்லாமல் இருக்கலாம் அல்லது ஒரு படத்தை (நன்றாக பின்னணி) உள்ளடக்கியிருக்கலாம். இதுதான் பின்னணி.
படிவம் – தோற்றம், அவுட்லைன், நுண்கலையில் - ஒரு பொருளின் அளவீட்டு மற்றும் பிளாஸ்டிக் அம்சங்கள், அனைத்து வகையான கலைகளிலும் - கலை என்பது ஒரு படத்தை உருவாக்க, ஒரு படைப்பின் உள்ளடக்கத்தை வெளிப்படுத்த உதவுகிறது. படைப்பு செயல்பாட்டில், வடிவமைப்பிற்கு மிகவும் பொருத்தமான படிவத்தை அவர்கள் கண்டுபிடிப்பார்கள். எந்தவொரு கலை வடிவத்திலும், வடிவம் பெரும்பாலும் படைப்பின் கலைத் தகுதியை தீர்மானிக்கிறது. நுண்கலையில், கலை வடிவம் என்பது கலவை அமைப்பு, வழிமுறைகள் மற்றும் நுட்பங்களின் ஒற்றுமை. கலைப் பொருளில் உணரப்பட்டது மற்றும் கருத்தியல் மற்றும் கலைக் கருத்தை உள்ளடக்கியது.
வடிவம் - படம் தயாரிக்கப்பட்ட விமானத்தின் வடிவம் (செவ்வக, ஓவல், சுற்று - ரோண்டோ, முதலியன). இது அதன் பொதுவான அவுட்லைன் மற்றும் உயரம் மற்றும் அகலத்தின் விகிதத்தால் தீர்மானிக்கப்படுகிறது. படிவத்தின் தேர்வு வேலையில் வெளிப்படுத்தப்படும் உள்ளடக்கம் மற்றும் மனநிலையைப் பொறுத்தது. ஓவியத்தின் வடிவம் எப்போதும் படத்தின் கலவைக்கு ஒத்திருக்க வேண்டும். படைப்பின் உருவ அமைப்புக்கு இது அவசியம்.
துண்டு - பகுதி இருக்கும் வேலைஅல்லது இறந்தவரின் எச்சம் பாதுகாக்கப்படுகிறது
எக்ஸ் ஓலோமா ஓவியம் - மரவேலை, ரஷ்ய நாட்டுப்புற கலை கைவினை. இது 17 ஆம் நூற்றாண்டின் 2 ஆம் பாதியில் கோர்க்கி பிராந்தியத்தின் (ரஷ்யா) நவீன கோவர்னின்ஸ்கி மாவட்டத்தின் பிரதேசத்தில் எழுந்தது; மீன்வளத்தின் பெயர் கிராமத்தால் வழங்கப்பட்டது. அதே பிராந்தியத்தைச் சேர்ந்த கோக்லோமா 18 ஆம் நூற்றாண்டின் தொடக்கத்தில் - 20 ஆம் நூற்றாண்டின் தொடக்கத்தில் கோக்லோமா ஓவியம் தயாரிப்புகளின் விற்பனை மையமாக உள்ளது. கோக்லோமா ஓவியம் தங்கத்தைப் பயன்படுத்தாமல் தங்க நிறத்தில் மரத்தை வரைவதற்கான அசல் நுட்பத்தால் வகைப்படுத்தப்படுகிறது.
கலைஞர், கலைஞர் -
கலையில் படைப்புத் தொழிலாளி (குறுகிய அர்த்தத்தில் - நுண்கலைகளில்).
கலை ஊடகம் - படைப்பின் உள்ளடக்கத்தை வெளிப்படுத்த கலைஞர் பயன்படுத்தும் அனைத்து காட்சி கூறுகள் மற்றும் கலை நுட்பங்கள். இவை பின்வருமாறு: கலவை, முன்னோக்கு, விகிதாச்சாரங்கள், சியாரோஸ்குரோ, நிறம், பக்கவாதம், அமைப்பு போன்றவை.
வர்ண நிறங்கள் - ஒன்றை மற்றொன்றிலிருந்து வேறுபடுத்தும் சிறப்புத் தரம் (வண்ண தொனி) கொண்ட வண்ணங்கள். குரோமடிக் நிறங்கள் என்பது சூரியக் கதிர்களின் ஒளிவிலகல் மூலம் உருவாக்கப்பட்ட சூரிய நிறமாலையின் நிறங்கள். வழக்கமாக, ஸ்பெக்ட்ரமின் நிறங்கள் பின்வருமாறு வரிசைப்படுத்தப்படுகின்றன வண்ண சக்கரம்". இந்த வண்ண அளவு குளிர்ச்சியிலிருந்து சூடான வண்ணங்களுக்கு அதிக எண்ணிக்கையிலான மாற்றங்களைக் கொண்டுள்ளது.
ஷ மூன்று - ஒரு கோடு, கையின் ஒரு இயக்கத்துடன் செயல்படுத்தப்பட்ட ஒரு வரி; மிக முக்கியமான ஒன்று காட்சி கலைகள்பெரும்பாலான கிராபிக்ஸ் வகைகளில், சில வகையான ஓவியங்களில் (முக்கியமாக நினைவுச்சின்னம் மற்றும் அலங்காரம்), ஆபரணக் கலை, முதலியன. உருவங்கள் மற்றும் பொருட்களின் வடிவம் மற்றும் விளிம்பை ஒரு பக்கவாதம் உதவியுடன் தெரிவிக்க முடியும்.
ஈ கண்காட்சி - (லத்தீன் கண்காட்சியில் இருந்து - காட்சிப்படுத்தப்பட்டது) நுண்கலை துறையில்: ஒரு கண்காட்சி அல்லது அருங்காட்சியகத்தில் காட்சிக்கு வைக்கப்பட்டுள்ள கலைப் படைப்பு.
சந்நியாசம் - செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்கில் உள்ள மாநிலம், கலை மற்றும் கலாச்சார-வரலாற்று அருங்காட்சியகம், உலகின் மிகப்பெரிய அருங்காட்சியகங்களில் ஒன்றாகும்.
ஓவியம் - ஒரு கலைப் படைப்பு அல்லது அதன் தனிப் பகுதியின் கருத்தைப் படம்பிடிக்கும் ஒரு ஆரம்ப ஓவியம். ஸ்கெட்ச் அவுட்லைன்கள் கலவை அமைப்பு, இடஞ்சார்ந்த திட்டங்கள், எதிர்கால வேலைகளின் அடிப்படை வண்ண உறவுகள். ஓவியங்கள் வரைகலை, சித்திரம், சிற்பம்; பொதுவாக ஒரு இலவச, சரளமான முறையில் செயல்படுத்தப்படும், ஆனால் விரிவாக வேலை செய்ய முடியும்.
எடுட் - (பிரெஞ்சு étude இலிருந்து, அதாவது - ஆய்வு) அதைப் படிக்கும் நோக்கத்திற்காக இயற்கையிலிருந்து உருவாக்கப்பட்ட ஒரு படைப்பு. ஒரு ஓவியம் (ஓவியம், சிற்பம், கிராஃபிக்) அடிக்கடி உதவுகிறது தயாரிப்பு பொருள்ஓவியம், சிற்பம், வரைகலை வேலை போன்றவற்றில் பணிபுரியும் போது.
ஸ்கெட்ச்புக் - ஒரு ஓவியரின் பொருட்களுக்கான மூடியுடன் கூடிய ஆழமற்ற மரப்பெட்டி (எண்ணெய் அல்லது வாட்டர்கலர் ஓவியம்). ஸ்கெட்ச்புக்குகள் முக்காலி இல்லாமல் இருக்கலாம் அல்லது முக்காலியுடன் கூடிய ஸ்கெட்ச்புக்குகள் தயாரிக்கப்படுகின்றன.
இணைப்பு எண் 1
கருத்துகளின் பட்டியல்
மூலம் படித்தார் கல்வி திட்டம்
"இளம் கலைஞர்"
சுயாதீனமான கலை முக்கியத்துவம் மற்றும் முழுமையின் சொத்து (ஓவியம் அல்லது ஓவியத்திற்கு மாறாக) ஓவியத்தின் ஒரு வேலை. ஓவியங்கள், ஒரு விதியாக, ஒரு ஃப்ரெஸ்கோ அல்லது புத்தக மினியேச்சர் போன்றவை, ஒரு குறிப்பிட்ட உள்துறை அல்லது அலங்கார அமைப்புடன் தொடர்புடையவை அல்ல. இது ஒரு அடிப்படை (கேன்வாஸ், மர அல்லது உலோக பலகை, அட்டை, காகிதம்), ப்ரைமர் மற்றும் ஒரு வண்ணப்பூச்சு அடுக்கு ஆகியவற்றைக் கொண்டுள்ளது.
அருமையான வரையறை
முழுமையற்ற வரையறை ↓
ஓவியங்கள்
1. TO. கிரேக்கம்பினாக்ஸ்) மர பலகைகள், அடுக்குகள் மற்றும் சுடப்பட்ட ஓடுகள். களிமண் அல்லது கல், உலோகம். மற்றும் உருவ அல்லது அலங்காரப் படங்களைக் கொண்ட பிற தட்டுகள். பழமையான சான்றுகள் தெர்மாவிலிருந்து (கிமு 7 ஆம் நூற்றாண்டு) களிமண் மெட்டோப்கள் ஆகும்; எட்ருஸ்கன் கோளத்திலிருந்து - போக்கனர் மற்றும் காம்பானியன் அடுக்குகள். பென்டெஸ்குதியாவிலிருந்து களிமண்ணில் உள்ள கொரிந்தியக் கற்கள் மற்றும் பிட்சா (கிமு 6 ஆம் நூற்றாண்டு) மரத்தின் மீது கற்கள் சிறிய வடிவத்தைக் கொண்டுள்ளன. ஹெலனிஸ்டிக் பளிங்கு மீது கே, உதாரணமாக ஹெர்குலேனியத்தில், அவர்கள் கிளாசிக் நகலெடுக்கிறார்கள். மாதிரிகள். ரோமன்-காம்பானியன் சுவர் ஓவியங்கள் பெரிய அளவில் பாதுகாக்கப்பட்டுள்ளன, இது ஒரு விதியாக, சுவர் ஓவியத்தின் அலங்கார கூறுகளில் ஒன்றாகும். பெரும்பாலான சந்தர்ப்பங்களில் இறந்தவரின் அரை நீள உருவப்படங்கள் மிகவும் முக்கியத்துவம் வாய்ந்தவை. குடும்ப ரோமர்கள் உருவப்படங்கள் ( lat. அருமையான வரையறை
முழுமையற்ற வரையறை ↓
கேலிச்சித்திரம்(இத்தாலிய கேலிச்சித்திரம், கேரிகேர் முதல் சுமை வரை, மிகைப்படுத்துதல்) - நையாண்டி மற்றும் நகைச்சுவை, கோரமான, கேலிச்சித்திரம் ஆகியவற்றைப் பயன்படுத்தி எந்தவொரு சமூக, அரசியல் மற்றும் அன்றாட நிகழ்வுகள் அல்லது குறிப்பிட்ட நபர்கள் மற்றும் நிகழ்வுகளின் விமர்சன மதிப்பீட்டிற்கு நுண்கலை வகை. கேலிச்சித்திரத்தின் காமிக் விளைவு, சிறப்பியல்பு அம்சங்கள், எதிர்பாராத ஒப்பீடுகள், ஒப்பீடுகள், உருவகங்கள் மற்றும் உண்மையான மற்றும் அற்புதமானவற்றின் கலவையால் மிகைப்படுத்தல் மற்றும் கூர்மைப்படுத்துதல் ஆகியவற்றால் உருவாக்கப்பட்டது. கேலிச்சித்திரம் முக்கியமாக செய்தித்தாள் மற்றும் பத்திரிகை கிராபிக்ஸில் பயன்படுத்தப்படுகிறது, ஆனால் இது நையாண்டி ஓவியம் மற்றும் சிறிய பிளாஸ்டிக் கலை, சுவரொட்டிகள் மற்றும் நினைவுச்சின்ன ஓவியம் ஆகியவற்றிலும் ஒரு இடத்தைக் காண்கிறது. கார்ட்டூனைக் காணலாம் நாட்டுப்புற கலை, குறிப்பாக பிரபலமான அச்சில். சிறந்த கார்ட்டூனிஸ்டுகள் J. Effel (பிரான்ஸ்), H. Bidstrup (டென்மார்க்), Kukryniksy (M. Kupriyanov, P. Krylov, N. Sokolov - ரஷ்யா).
ஓவியம்- சுயாதீனமான பொருளைக் கொண்ட ஓவியத்தின் எளிதான வேலை. ஒரு எட்யூட் மற்றும் ஸ்கெட்ச் போலல்லாமல், ஓவியம் என்பது ஒரு முடிக்கப்பட்ட வேலை, கலைஞரின் நீண்ட வேலையின் விளைவாக, அவதானிப்புகளின் பொதுமைப்படுத்தல் மற்றும் கருத்து மற்றும் உருவக உள்ளடக்கத்தின் ஆழம். ஒரு படத்தை உருவாக்கும் போது, கலைஞர் இயற்கையை நம்பியிருக்கிறார், ஆனால் இந்த செயல்பாட்டில் அவர் ஒரு பெரிய பாத்திரத்தை வகிக்கிறார் படைப்பு கற்பனை. ஒரு ஓவியத்தின் கருத்து, முதலில், ஒரு சதி-கருப்பொருள் இயற்கையின் படைப்புகளுக்குப் பயன்படுத்தப்படுகிறது, இதன் அடிப்படையானது முக்கியமான வரலாற்று, புராண அல்லது சமூக நிகழ்வுகள், மனித செயல்கள், எண்ணங்கள் மற்றும் உணர்ச்சிகள் ஆகியவற்றின் உருவமாகும். எனவே, ஓவியத்தின் வளர்ச்சியில் ஓவியம் முக்கிய பங்கு வகிக்கிறது. ஓவியம் ஒரு அடிப்படை (கேன்வாஸ், மர அல்லது உலோக பலகை, ஒட்டு பலகை, அட்டை, அழுத்தப்பட்ட பலகை, பிளாஸ்டிக், காகிதம், பட்டு போன்றவை) கொண்டுள்ளது, அதில் ஒரு ப்ரைமர் மற்றும் பெயிண்ட் லேயர் பயன்படுத்தப்படுகிறது. ஒரு ஓவியத்தின் அழகியல் உணர்தல், அது பொருத்தமான சட்டத்தில் (பேகுட்) இணைக்கப்படும்போது, ஓவியத்தை சுற்றியுள்ள உலகத்திலிருந்து பிரிக்கும் போது பெரிதும் பயனடைகிறது. கிழக்கு வகை ஓவியம், சுதந்திரமாக தொங்கும் மடிப்புச் சுருளின் பாரம்பரிய வடிவத்தை (கிடைமட்ட அல்லது செங்குத்து) தக்க வைத்துக் கொண்டுள்ளது. ஓவியம், நினைவுச்சின்ன ஓவியம் போலல்லாமல், ஒரு குறிப்பிட்ட உட்புறத்துடன் கண்டிப்பாக இணைக்கப்படவில்லை. அதை சுவரில் இருந்து அகற்றி வித்தியாசமாக தொங்கவிடலாம். சிறந்த ஓவியர்களின் ஓவியங்களில் கலையின் சிகரங்கள் எட்டப்பட்டுள்ளன. நவீனத்துவத்தின் மாறுபட்ட இயக்கங்களில், சதி இழப்பு மற்றும் உருவகத்தன்மையின் நிராகரிப்பு உள்ளது, இதன் மூலம் ஒரு படத்தின் கருத்தை கணிசமாக மறுபரிசீலனை செய்கிறது. 20 ஆம் நூற்றாண்டின் பெருகிய முறையில் பரந்த அளவிலான ஓவியங்கள். ஓவியங்கள் எனப்படும்.
பட தொகுப்பு- ஒரு கலை அருங்காட்சியகம், இதில் பிரத்தியேகமாக அல்லது முக்கியமாக ஓவியத்தின் படைப்புகள் காட்சிக்கு வைக்கப்பட்டுள்ளன. கலைக்கூடம் என்பது ஓவியத்தின் ஒரு பகுதி என்றும் அழைக்கப்படுகிறது முக்கிய அருங்காட்சியகங்கள்மற்றும் அரண்மனை அரங்குகள் ஓவியங்கள் சேகரிப்பு நோக்கம். பண்டைய கிரேக்கத்தில், ஓவியங்களின் களஞ்சியம் பினாகோதெக் என்று அழைக்கப்பட்டது, இது ஓவியங்களின் பெரிய தொகுப்புகள், அதாவது கலைக்கூடங்கள் என்று அழைக்கப்பட்டது. மிகப் பெரியவை பல கலை அருங்காட்சியகங்கள்உலகில் கலைக்கூடங்கள் உள்ளன மற்றும் லண்டனில் உள்ள நேஷனல் கேலரி, வாஷிங்டனில் உள்ள தேசிய கலைக்கூடம், மாஸ்கோவில் உள்ள ஸ்டேட் ட்ரெட்டியாகோவ் கேலரி போன்ற கேலரிகளின் பெயரைக் கொண்டுள்ளன.
தூரிகை- ஒரு கலைஞரின் கருவி, முக்கியமாக ஒரு ஓவியரின் கருவி, இது இறுதியில் முட்கள் கொண்ட ஒரு கைப்பிடி. ஓவியத்திற்கான தூரிகைகள் பொதுவாக முடியிலிருந்து தயாரிக்கப்படுகின்றன: ப்ரிஸ்டில் தூரிகைகள் (வெள்ளை பன்றி முட்கள்), கொலின்ஸ்கி தூரிகைகள் (சிவப்பு மார்டன் முடியிலிருந்து - கொலின்ஸ்கி தூரிகை), அணில் தூரிகைகள், ஃபெரெட் தூரிகைகள் போன்றவை. வாட்டர்கலர் ஓவியத்திற்காக, வேலை செய்ய சிறிய விவரங்கள்அணில் முடி போன்ற மெல்லிய மற்றும் மென்மையான முடியால் செய்யப்பட்ட தூரிகைகள் பொருத்தமானவை. கோவாச், டெம்பரா மற்றும் எண்ணெய் வண்ணப்பூச்சுகள் மூலம் ஓவியம் வரைவதற்கு, கடினமான ப்ரிஸ்டில் தூரிகைகளைத் தேர்ந்தெடுக்கவும். பழைய நாட்களில், கலைஞர்கள் புல்லாங்குழல் என்று அழைக்கப்படும் பேட்ஜர் தூரிகையைப் பயன்படுத்தினர், அதன் மூலம் வண்ணப்பூச்சின் மேற்பரப்பை மென்மையாக்கினர், ப்ரிஸ்டில் தூரிகை மூலம் வண்ணப்பூச்சில் எஞ்சியிருக்கும் கீறல்களை நீக்கினர். தூரிகைகள் வட்டமாகவும் தட்டையாகவும், குறுகிய மற்றும் நீண்ட முட்கள் கொண்டதாகவும், கடினமானதாகவும் மென்மையாகவும் இருக்கும். ஒவ்வொரு கையிலும் பிஹ்ரா (1, 2, 3, முதலியன) உள்ளது. அதிக எண்ணிக்கை, பெரிய தூரிகை. தூரிகையில் முடியின் முனைகள் சுட்டிக்காட்டப்பட வேண்டும் மற்றும் வெட்டப்படக்கூடாது. முடி இணையாக இருக்கும்படியும், பக்கவாட்டில் வீங்காதவாறும் தேர்ந்தெடுக்க வேண்டும். ஒரு நல்ல தூரிகை தண்ணீரில் கழுவிய பிறகும் அதன் வடிவத்தைத் தக்க வைத்துக் கொள்ளும், ஆனால் கெட்டது வண்ணப்பூச்சில் நனைத்தாலும் முட்கள். இந்த தூரிகை ஓவியம் வரைவதற்கு ஏற்றது அல்ல. சமீபத்தில், கலைஞர்கள் தட்டையான தூரிகைகளை விரும்புகிறார்கள், அவை மிகவும் வரையறுக்கப்பட்ட ஸ்ட்ரோக் வடிவத்தை அளிக்கின்றன. தற்போது, பரந்த மற்றும் தட்டையான தூரிகை புல்லாங்குழல் என்று அழைக்கப்படுகிறது. இது பெரிய மேற்பரப்புகள் மற்றும் ப்ரைமிங் கேன்வாஸ்களை வரைவதற்குப் பயன்படுத்தப்படுகிறது. தூரிகைகள் கிராபிக்ஸ் மற்றும் கைரேகையிலும் பயன்படுத்தப்படுகின்றன.
கிட்ஸ்ச்(ஜெர்மன்: கிட்ச் - லிட். ஹேக், மோசமான சுவை) - குறைந்த கலை சுவை மற்றும் வளர்ச்சியடையாத அழகியல் தேவைகளை பூர்த்தி செய்யும் போலி-கலை தயாரிப்புகள். கிட்ச் அலங்கார நிறங்கள், தேர்ந்தெடுக்கப்பட்ட தன்மை, அதிகப்படியான அலங்காரம் மற்றும் விலைமதிப்பற்ற பொருட்களின் சாயல் ஆகியவற்றால் வகைப்படுத்தப்படுகிறது. அனைத்து வகையான பிளாஸ்டிக் கலைகளிலும் கிட்ச்சின் வெளிப்பாடுகள் சாத்தியமாகும், ஆனால் பெரும்பாலும் அவை வெகுஜன கலை உற்பத்தி, நினைவு பரிசு தொழில், வெகுஜன அச்சிடப்பட்ட கிராபிக்ஸ் மற்றும் சில வகையான கலை கைவினைப்பொருட்களில் காணப்படுகின்றன.
கிளாசிக்(லத்தீன் கிளாசிகஸிலிருந்து - முன்மாதிரி) - கலை வரலாற்றில், V-IV நூற்றாண்டுகளில் பண்டைய கலையின் மிக உயர்ந்த எழுச்சியின் சகாப்தம். கி.மு இ. கிளாசிக்கல் கலை என்பது பண்டைய கிரீஸ் மற்றும் பண்டைய ரோம் அவர்களின் உச்சக்கட்டத்தில் இருந்த கலை, அத்துடன் ஐரோப்பிய மறுமலர்ச்சி மற்றும் கிளாசிக் கலை, இது நேரடியாக பண்டைய மரபுகளை அடிப்படையாகக் கொண்டது. கிளாசிக்கல் சகாப்தத்தில், முக்கிய கட்டடக்கலை ஆர்டர்கள் முறைப்படுத்தப்பட்டன, நகரங்களின் வழக்கமான திட்டமிடல் உருவாக்கப்பட்டது, நினைவுச்சின்ன சிற்பம், கட்டிடக்கலையுடன் பிரிக்கமுடியாத வகையில் இணைக்கப்பட்டுள்ளது மற்றும் அலங்கார கலை செழித்து வளர்ந்தது. படங்கள் இணக்கமான மக்கள், சமமான உடல் மற்றும் ஆன்மீக அழகுடன், சிறந்த சிற்பிகளான மைரான், பாலிக்லீடோஸ், ஃபிடியாஸ், ப்ராக்சிட்டீஸ், ஸ்கோபாஸ் ஆகியோரால் உருவாக்கப்பட்டது. ஓவியம் (Polygnotus) பாரம்பரிய கலையில் மிகவும் வளர்ந்தது. 5 ஆம் நூற்றாண்டில் கி.மு இ. மிகவும் மேம்பட்டது கட்டிடக்கலை வேலைகள்பண்டைய கிரீஸ் - ஏதென்ஸில் உள்ள அக்ரோபோலிஸில் அமைந்துள்ள பார்த்தீனான் (கட்டிடக்கலைஞர்கள் இக்டினஸ் மற்றும் கல்லிக்ரேட்ஸ்) மற்றும் எரெக்தியான் கோயில்கள், முழு கலை ஒற்றுமை மற்றும் அனைத்து கட்டிடக்கலை மற்றும் சிற்ப விவரங்கள் மூலம் குறிக்கப்பட்டது. கிளாசிக்கல் கலை ஏதென்ஸ் மற்றும் பிற நகர-மாநிலங்களின் உச்சக்கட்டத்துடன் தொடர்புடையது, இது அடிமை-உரிமை ஜனநாயகத்தைக் கொண்டிருந்தது.
கிளாசிசிசம்(லத்தீன் கிளாசிகஸிலிருந்து - முன்மாதிரி) - கலை பாணிஐரோப்பிய கலை XVII-XIXபல நூற்றாண்டுகளாக, மிக முக்கியமான அம்சங்களில் ஒன்று, பண்டைய கலையை மிக உயர்ந்த எடுத்துக்காட்டு மற்றும் மரபுகளை நம்பியிருப்பது உயர் மறுமலர்ச்சி. கிளாசிக் கலை சமூகத்தின் இணக்கமான கட்டமைப்பின் கருத்துக்களை பிரதிபலித்தது, ஆனால் மறுமலர்ச்சியின் கலாச்சாரத்துடன் ஒப்பிடுகையில் பல வழிகளில் அவற்றை இழந்தது. ஆளுமைக்கும் சமூகத்திற்கும் இடையிலான முரண்பாடுகள், இலட்சியம் மற்றும் யதார்த்தம், உணர்வுகள் மற்றும் காரணம் ஆகியவை கிளாசிக் கலையின் சிக்கலான தன்மைக்கு சாட்சியமளிக்கின்றன. கிளாசிக்ஸின் கலை வடிவங்கள் கடுமையான அமைப்பு, சமநிலை, தெளிவு மற்றும் படங்களின் இணக்கம் ஆகியவற்றால் வகைப்படுத்தப்படுகின்றன. கிளாசிக்ஸின் கட்டிடக்கலை பண்டைய எடுத்துக்காட்டுகள், தொகுதிகள் மற்றும் தளவமைப்புகளின் தெளிவு மற்றும் வடிவியல் சரியானது, போர்டிகோக்கள், நெடுவரிசைகள், சிலைகள் மற்றும் சுவர்களின் மேற்பரப்பில் நிற்கும் நிவாரணங்களால் ஈர்க்கப்பட்ட ஒழுங்கு முறையால் வகைப்படுத்தப்படுகிறது. உன்னதமான கட்டிடக்கலை, கிளாசிக் மற்றும் பரோக் ஆகியவற்றை ஒரு புனிதமான பாணியாக இணைத்தது. அரண்மனை மற்றும் பூங்கா குழுமம்வெர்சாய்ஸில் - பிரெஞ்சு மன்னர்களின் குடியிருப்பு (17 ஆம் நூற்றாண்டின் இரண்டாம் பாதி). ஓவியத்தில், சதித்திட்டத்தின் தர்க்கரீதியான வளர்ச்சி, தெளிவான, சீரான கலவை, தொகுதியின் தெளிவான பரிமாற்றம், சியாரோஸ்குரோவின் உதவியுடன் வண்ணத்தின் துணைப் பங்கு மற்றும் உள்ளூர் வண்ணங்களின் பயன்பாடு ஆகியவை முக்கிய முக்கியத்துவத்தைப் பெற்றன (N. Poussin, C. லோரெய்ன்). நிலப்பரப்புகளில் உள்ள திட்டங்களின் தெளிவான விளக்கமும் வண்ணத்தின் உதவியுடன் வெளிப்படுத்தப்பட்டது: முன்புறம் பழுப்பு நிறமாகவும், நடுத்தரமானது பச்சை நிறமாகவும், தொலைதூரமானது நீலமாகவும் இருக்க வேண்டும். 
