Tele2, கட்டணங்கள், கேள்விகளில் உதவி

சிறந்த செக் கலைஞரின் கருப்பொருளை நான் தொடர்கிறேன் - அல்போன்ஸ் மரியா முஹா .
கலைஞரின் வாழ்க்கை மற்றும் பணிக்காக அர்ப்பணிக்கப்பட்ட மூன்றாவது இடுகை இது. எனது இடுகைகளில் எனக்கான இணைப்புகளை உருவாக்குவதை நான் விரும்பவில்லை, எனவே ஆர்வமுள்ள எவரும் முந்தைய இடுகைகளை குறிச்சொல் மூலம் காணலாம் "ஒரு ஈ".

எனது வாசகர்களைப் பொறுத்தவரை, செர்ஜி வோரோபியோவ்.

சுவரொட்டிகள், காலெண்டர்கள், லேபிள்கள், பேக்கேஜிங், மெனு கார்டுகள், அஞ்சல் அட்டைகள் அல்லது அழைப்பிதழ் அட்டைகள் - சாரா பெர்னார்டுடன் ஒத்துழைக்கத் தொடங்கிய மிக விரைவில் "ஃப்ளை ஸ்டைல்" எல்லா இடங்களிலும் ஊடுருவுகிறது.
சாரா பெர்ன்ஹார்ட் Gismonda சுவரொட்டிகளை சட்டவிரோதமாக விற்பனை செய்ததை எதிர்த்து வழக்கு தொடர்ந்தார், ஃபெர்டினாண்ட் சாம்பெனாய்ஸின் அச்சகம், அனைத்து அச்சிடுதல் விதிகளின்படி, முச்சாவின் படைப்புகளை தனித்துவமாக மாற்றத் தொடங்குகிறது. இந்த நேரத்தில், கலைஞருடன் ஒரு பிரத்யேக ஒப்பந்தம் ஒரு வானியல் தொகையுடன் முடிக்கப்பட்டுள்ளது - நாங்கள் பேசுகிறோம்ஒரு மாதத்திற்கு சுமார் 4,000 பிராங்குகள், இது இரு தரப்பினருக்கும் செலுத்த வேண்டும், இருப்பினும் சாம்பெனோயிஸ் அவருக்கு ஒதுக்கப்பட்ட வேலையின் பெரும் தொகையைப் பற்றி முச்சா அடிக்கடி புகார் செய்தார்.

1896 ஆம் ஆண்டில், அலங்கார பேனல்களின் முதல் சுழற்சி "நான்கு பருவங்கள்" தோன்றும்.

அல்போன்ஸ் முச்சாவுடன் ஆண்டு முழுவதும்.
இடமிருந்து வலமாக: வசந்தம், கோடை, இலையுதிர் மற்றும் குளிர்காலம்

எல்லாவற்றிற்கும் அனைத்து விருப்பங்களையும் கணக்கில் எடுத்துக்கொண்டு, இந்த தலைப்பில் கிட்டத்தட்ட ஐம்பது தொடர்கள் உருவாக்கப்படும், அவற்றில் "நான்கு கலைகள்", "நாளின் நான்கு முறை", "சந்திரன் மற்றும் நட்சத்திரங்கள்", "நான்கு விலைமதிப்பற்ற கற்கள்" மற்றும் "நான்கு மலர்கள்" இன்னும் மிகவும் மத்தியில் உள்ளன பிரபலமான படைப்புகள்அல்போன்ஸ் முச்சா.

இந்த பேனல்கள் ஒரு நீளமான வடிவத்தைக் கொண்டுள்ளன - அவை குறுகிய மற்றும் உயரமானவை; அவை மலிவான பதிப்புகளிலும், விலையுயர்ந்த பதிப்புகளிலும் அச்சிடப்படுகின்றன கடைசி வார்த்தைஅச்சிடும் தொழில்நுட்பம். அவை சுவர் அலங்காரங்களாகவும், அனைவருக்கும் வெகுஜன கலைகளாகவும் கருதப்படுகின்றன, அவை "ஹால்வேயிலும் படிக்கட்டுகளிலும் அழகாக இருக்கும்" என்று கலை விமர்சகர்களில் ஒருவர் மிகவும் சாதகமாக எழுதுகிறார்.

சாம்பெனோயிஸும் அவரது கலைஞரும் நரம்பைத் தாக்கினர். ஒரு வருடம் முன்பு, கலை வியாபாரி சாமுவேல் பிங் பாரிஸில் ஒரு வரவேற்புரையை நிறுவினார். "ஆர்ட் நோவியோ" . இதுவரை, அத்தகைய பெயரைக் கொண்ட ஒரு கலை இயக்கம் இன்னும் இல்லை, இருப்பினும், இந்த பாணியின் படைப்புகளின் வளர்ந்து வரும் ஸ்ட்ரீம், இது அறியப்பட்டது பல்வேறு பெயர்கள் v பல்வேறு நாடுகள்(ரஷ்யாவில் - ஆர்ட் நோவியோ), வரவேற்புரை மற்றும் நினைவுச்சின்னக் கலையின் கடுமையான ஆசாரத்தை குறைமதிப்பிற்கு உட்படுத்தத் தொடங்குகிறது. கலை வெகுஜன உற்பத்திக்கு செல்கிறது, Belle Époque - Belle Epoque - வரலாற்றில் மிகப்பெரிய கேலரியை உருவாக்குகிறது, இது பலவிதமான வீட்டுப் பொருட்களைக் கொண்டுள்ளது.

"நான்கு கலைகள்" (1898)

வளரும் முடி மற்றும் நடனம் இலைகள்
காலை வெளிச்சத்தின் வெளிப்படைத்தன்மையில்,
ஒரு விளையாட்டுத்தனமான இயக்கத்தை எளிதாக்குகிறது
குழுவில் "நடனம்"

"கவிதை" குழுவில் ஆரம்ப அந்தி

சந்திர மாலை நெருக்கம் மற்றும் கேட்கும் சைகை
"இசை" குழுவில்

பகலின் மகிழ்ச்சி
"ஓவியம்" குழுவில்

இங்கே அல்போன்ஸ் முச்சா ஒரு பயனுள்ள செயல்பாட்டுத் துறையைக் காண்கிறார்: "மூடப்பட்ட சலூன்களுக்கு நான் கலை செய்யவில்லை, மக்களுக்காக கலை செய்ய முடியும் என்பதில் நான் மகிழ்ச்சியடைந்தேன், இது மலிவானது, எல்லோரும் அதைத் தாங்களே வாங்க முடியும், அது உள்ளவர்களின் குடும்பங்கள் மற்றும் ஏழைகளின் குடும்பங்கள் இரண்டிலும் விழுந்தது. "

பேனல் ஈக்களுக்கு அதிக தேவை உள்ளது. 1873 இல் பிரான்சில் கடிதப் பரிமாற்றத்திற்கான வழிமுறையாக அறிமுகப்படுத்தப்பட்ட அஞ்சல் அட்டைகளில் 150 மையக்கருத்துக்களை சாம்பனோயிஸ் கூடுதலாக அச்சிடுகிறார்.

அல்போன்ஸ் முச்சாவின் மிகவும் பிரபலமான சுழற்சிகளில் ஒன்று
"நாளின் நான்கு மணிநேரம்" (1899).

இடமிருந்து வலமாக: "காலை விழிப்பு", "பகல்நேர விவகாரங்கள்",
"மாலை கனவுகள்" மற்றும் "இரவு அமைதி"

"நிலவு மற்றும் நட்சத்திரங்கள்" (1902)

"நான்கு விலைமதிப்பற்ற கற்கள்" (1900)

"நான்கு மலர்கள்"

கார்னேஷன், 1898
லில்லி, 1898

விரைவில் அவர் அவளை மருஷ்கா என்று அழைத்து மென்மையான கடிதங்களை எழுதத் தொடங்கினார்: என் தேவதை, உங்கள் கடிதத்திற்கு நான் உங்களுக்கு எவ்வளவு நன்றியுள்ளவனாக இருக்கிறேன் ... என் ஆத்மாவில் வசந்தம் வந்துவிட்டது, பூக்கள் மலர்ந்தன ... நான் தயாராக இருக்கிறேன் என்பதில் நான் மிகவும் மகிழ்ச்சியடைகிறேன். கண்ணீர் வடிக்கவும், பாடவும், உலகை தழுவவும்.

அவரது கடிதங்களில், முக்கா தனது பதினாறு வயதில் ஒரே ஒரு முறை மட்டுமே காதலித்ததாக மருஷ்காவிடம் ஒப்புக்கொண்டார். அந்தப் பெண்ணுக்கு பதினைந்து வயது, வெளிப்படையாக, அது அவளுடைய பெயர் யாரோஸ்லாவா. அவள் இறந்தாள் - பத்தொன்பதாம் நூற்றாண்டின் இறுதியில் காசநோய் பல உயிர்களைக் கொன்றது. முச்சாவின் நுட்பமான மற்றும் உணர்திறன் தன்மைக்காக அவள் இறந்தது ஒரு சோகம். அப்போதிருந்து, முச்சா, அவரே எழுதுவது போல், தனது தீவிர அன்பை தாய்நாட்டிற்கும் நம் மக்களுக்கும் திருப்பினார். நான் அவர்களை என் காதலியாக நேசிக்கிறேன் ... அல்போன்ஸ் கிதிலோவாவுக்கு முன் தன்னுடன் இருந்த அனைவரையும் "வெளிநாட்டு பெண்கள்" என்று அழைத்தார், அவர்கள் அவருக்கு வேதனையை மட்டுமே கொண்டு வந்தனர். அவர் "செக் இதயத்தைப் பற்றி, செக் பெண்ணைப் பற்றி நாடுகடத்தப்பட்ட அனைத்து ஆண்டுகளிலும்" கனவு கண்டார்.

சிவப்பு ஆடை, 1902

அவர் மரியா முகாவைச் சந்தித்த நேரத்தில், "மலர்கள்", "பருவங்கள்", "கலை", "நாள் நேரம்", " ரத்தினங்கள்”, “மூன் அண்ட் ஸ்டார்ஸ்” மற்றும் பிற சுவாரஸ்யமான லித்தோகிராஃப்கள் வடிவத்தில் மறுபதிப்பு செய்யப்பட்டன அஞ்சல் அட்டைகள், சீட்டு விளையாடி உடனடியாக சிதறி - அவை அனைத்தும் பெண்களை சித்தரித்தன. முச்சா தனது ஸ்டுடியோவிற்கு அழைத்த மாடல்களுடன் நிறைய வேலை செய்தார், ஆடம்பரமான திரைச்சீலைகள் அல்லது நிர்வாணமாக அவற்றை வரைந்து புகைப்படம் எடுத்தார். அவர் கருத்துகளுடன் மாதிரிகளின் புகைப்படங்களை வழங்கினார் - " அழகான கைகள்", "அழகான இடுப்பு", "அழகான சுயவிவரம்" ... பின்னர் தேர்ந்தெடுக்கப்பட்ட "பகுதிகளில்" இருந்து அவர் சரியான படத்தை ஒன்றாக இணைத்தார். பெரும்பாலும், வரையும்போது, ​​முச்சா மாதிரிகளின் முகங்களை ஒரு கைக்குட்டையால் மூடினார், அதனால் அவர்களின் குறைபாடு அவர் கண்டுபிடித்த சிறந்த படத்தை அழிக்காது.

யாரோஸ்லாவா மற்றும் ஜிரி - கலைஞரின் குழந்தைகள்

ஆனால் 1906 இல் மருஷ்காவை மணந்த பிறகு, கலைஞர் பார்வையாளருக்கு நன்கு தெரிந்த தேவதைகளை குறைவாகவும் குறைவாகவும் வரைந்தார் - வெளிப்படையாக, உண்மையான பெண்ஒரு மாயத்தோற்றம் மற்றும் நினைவகத்தை மாற்றியது. முச்சா மற்றும் அவரது குடும்பத்தினர் ப்ராக் நகருக்கு குடிபெயர்ந்தனர், அங்கு அவர் "ஸ்லாவிக் காவியத்தை" உருவாக்கத் தொடங்கினார், செயின்ட் விட்டஸ் கதீட்ரலின் படிந்த கண்ணாடி ஜன்னலின் ஓவியத்தை உருவாக்கினார் மற்றும் அவரது மனைவி, மகள் யாரோஸ்லாவா, ஜிரியின் மகன் ஆகியோரின் பல உருவப்படங்களை வரைந்தார். முச்சா 1939 இல் நிமோனியாவால் இறந்தார். ஜேர்மனியர்களால் ஆக்கிரமிக்கப்பட்ட செக் தலைநகரில் கைது மற்றும் விசாரணைகள் நோய்க்கான காரணம்: ஓவியரின் ஸ்லாவோபிலிசம் மிகவும் நன்கு அறியப்பட்டதால், அவர் ரீச்சின் எதிரிகளின் பெயர் பட்டியல்களில் கூட சேர்க்கப்பட்டார்.

மடோனா வித் லில்லி, 1905

மருஷ்கா தனது கணவருடன் அவர் வரை தங்கினார் கடைசி மூச்சு. அவர் தனது கணவரை இருபது ஆண்டுகள் உயிர் பிழைத்தார், அவரைப் பற்றி நினைவுக் குறிப்புகளை எழுத முயன்றார். முகாவுக்கும் கிதிலோவாவுக்கும் இடையே இருந்த காதல் செக் மொழியில் "லாஸ்கா ஜாகோ டிராம்" என்று அழைக்கப்படுகிறது - அதாவது மிகவும் வலுவான உணர்வு, நேரடி மொழிபெயர்ப்பு: "காதல் ஒரு கற்றை போன்றது."

முகாவின் கடிதத்திலிருந்து: ஒருவருக்காக வாழ்வது எவ்வளவு அற்புதமானது மற்றும் மகிழ்ச்சி அளிக்கிறது, உங்களுக்கு முன் எனக்கு ஒரே ஒரு ஆலயம் மட்டுமே இருந்தது - எங்கள் தாயகம், இப்போது நான் உங்களுக்காக ஒரு பலிபீடத்தை அமைத்துள்ளேன், அன்பே, உங்கள் இருவருக்காகவும் நான் பிரார்த்தனை செய்கிறேன் ...

இருபத்தியோராம் நூற்றாண்டைச் சேர்ந்த மனிதர்கள் இப்படிப்பட்ட வார்த்தைகளைச் சொல்லக்கூடியவர்களா? ..

உலகம் முழுவதும்

இருபதாம் நூற்றாண்டின் முதல் பாதியில் போலந்து கலைஞரின் பணி, துரதிர்ஷ்டவசமாக, நம் காலத்தில் அதிகம் அறியப்படவில்லை. அவரது திறமையின் அசல் மற்றும் அசல் தன்மை உலகம் முழுவதும் பல ரசிகர்களைக் கண்டறிந்தாலும். "மலர்கள்", "பருவங்கள்", "ஸ்லாவிக் கன்னிகள்", "மாதங்கள்" என்ற தொடர் ஓவியங்களைப் பாராட்டி யாரும் அலட்சியமாக இருக்க மாட்டார்கள், இதில் கலைஞர் பெண் அழகு, இயற்கையின் அழகு மற்றும் நாட்டுப்புற மரபுகளில் நிபுணராக செயல்படுகிறார். சடங்குகள்.

அல்போன்ஸ் முச்சாவின் வாழ்க்கை வரலாறு

அல்போன்ஸ் மொராவியாவில் ஒரு சிறிய வயதில் பிறந்தார் மாகாண நகரம் 1860 இல் இவான்சிஸ். 19 ஆம் நூற்றாண்டின் இறுதியில், அவரது அனைத்து படைப்புகளிலும் அதன் அடையாளத்தை வைத்தது, 20 ஆம் நூற்றாண்டின் நடுப்பகுதியில் கூட, அவர் தனது கவிதை மற்றும் கனவுகளை இழக்கவில்லை, புயல் கொந்தளிப்பான காலங்களில் தனது படைப்புகளில் மக்களின் ஆன்மாவை பிரதிபலிக்க முயன்றார்.

அவரது தந்தை ஒன்ஜேஜ், வர்த்தகத்தில் தையல்காரர். ஏழை மனிதன்பல குழந்தைகளுடன் ஒரு விதவையை விட்டுவிட்டு, ஒரு பணக்கார மில்லரின் மகளான அமலியாவுடன் இரண்டாவது திருமணத்தில் (பெரும்பாலும் வசதிக்காக) நுழைந்தார், பின்னர் அவர் ஒரு பிரபலமான கலைஞரின் தாயானார்.

அமாலியா ஆரம்பத்தில் இறந்துவிட்டார், ஆனால் ஓன்ஜேஜ் அவரது தந்தைகளில் சிறந்தவர் ஏராளமான குடும்பம்மற்றும் அவரது அனைத்து குழந்தைகளும், அந்த நேரத்தில் ஆச்சரியமாக இருந்த பெண்கள் கூட, இடைநிலைக் கல்வியைப் பெற்றனர்.

அல்போன்ஸ் சிறிய போலந்து நகரமான ப்ர்னோவில் உள்ள ஸ்லாவிக் ஜிம்னாசியத்தில் 17 வயது வரை படித்தார், பின்னர் அவரது தந்தை அந்த இளைஞனை ப்ராக்கில் உள்ள அகாடமி ஆஃப் ஆர்ட்ஸில் சேர்க்க முடிந்தது. எனவே அல்போன்ஸ் ஒரு மாணவரானார், ஆனால் அவர் சிறந்த மாணவர்களிடமிருந்து வெகு தொலைவில் இருக்கிறார் என்று நான் சொல்ல வேண்டும். ஏற்றுக்கொள்ள முடியாததாகக் கருதப்பட்ட கடவுளின் சட்டம் உள்ளிட்ட வகுப்புகளை அவர் கடவுளின்றித் தவிர்த்துவிட்டார், மேலும் ஓவியம் மற்றும் பாடலில் மட்டுமே சிறந்த மதிப்பெண்களைப் பெற்றார்.

"கலைக்கான திறமை இல்லாததால்" மாணவர் விரைவில் அகாடமியில் இருந்து வெளியேற்றப்பட்டார் மற்றும் இவானிசிட்சா நகர நீதிமன்றத்தில் எழுத்தராக ஆனார். இரண்டு ஆண்டுகளுக்குப் பிறகு, வியன்னாவில் நாடக முட்டுகள் தயாரிக்கும் ஒரு நிறுவனத்தில் அலங்கார வேலைக்கான விளம்பரத்தில் தற்செயலாகத் தடுமாறி, அவருக்கு அங்கே செட் டிசைனராக வேலை கிடைக்கிறது. ஆனால் 1881 ஆம் ஆண்டில், நிறுவனம் திவாலானது, அல்போன்ஸ் மீண்டும் வேலை இல்லாமல் போனார்.

அவரது தந்தையின் முயற்சிகளுக்கு நன்றி, அவர் தெற்கு நகரமான மிகுலோவுக்குச் செல்கிறார், அங்கு அவர் செய்ய வேண்டியதைச் செய்கிறார்: கொஞ்சம் வரைகிறார் நாடகக் காட்சிகள், மினியேச்சர்கள், உருவப்படங்கள், சுவரொட்டிகள் மற்றும் சில நேரங்களில், மற்ற வேலைகள் இல்லாததால், வண்ணப்பூச்சுகள்.

இங்கே கலைஞர் அதிர்ஷ்டசாலி: ஹ்ருஷோவன் கவுண்ட் குவென் கோட்டையை வரைவதற்கு அவரிடம் கேட்கப்பட்டது, அங்கு அவர் ஏற்றுக்கொள்ளப்பட்ட பாணியில் கூரையை வரைந்தார். இத்தாலிய மறுமலர்ச்சி. அதன் பிறகு, அவர் தொலைதூர டைரோலில் உள்ள காண்டேக் கோட்டையில் உள்ள எண்ணின் சகோதரருக்கு அனுப்பப்பட்டார். இங்கே அவர் அறைகளை வரைந்ததோடு மட்டுமல்லாமல், கவுண்டஸ் மற்றும் முழு குடும்பத்தின் உருவப்படத்தையும் வரைந்தார். எப்போதாவது விழுந்த அவரது ஓய்வு நேரத்தில், கலைஞர் இயற்கையில் இருந்து வெளியேற முடிந்தது, அங்கு அவர் இயற்கையிலிருந்து ஆர்வத்துடன் வரைந்தார்.

ஓவியத்தின் வியன்னாஸ் பேராசிரியர் க்ரே எண்ணைப் பார்வையிட வருகிறார், அவர் இளம் கலைஞரின் படைப்புகளில் ஆர்வம் காட்டினார் மற்றும் அவரது கல்வியைத் தொடர அவரை சமாதானப்படுத்தினார். திருப்தியான எண்ணிக்கை அல்போன்ஸின் புரவலராகச் செயல்பட்டு அவரை முனிச்சில் உள்ள கலைக் கழகத்திற்கு தனது சொந்த செலவில் அனுப்புகிறார். எனவே, 1885 இல் கலைஞர் தனது தொடர்ந்தார் தொழில்முறை கல்வி. இரண்டு ஆண்டுகளுக்குப் பிறகு, அவர் பாரிஸில் உள்ள அகாடமி ஆஃப் ஆர்ட்ஸுக்கு மாற்றப்பட்டார், உடனடியாக மூன்றாம் ஆண்டில்.

இது சிறந்த நேரம்அவரது படிப்பில், ஆனால் அது விரைவில் முடிவடைகிறது: எண்ணிக்கை உதவித்தொகை செலுத்துவதை நிறுத்தியது, மேலும் அந்த இளைஞன் தனது சொந்த பலத்தை மட்டுமே நம்ப வேண்டியிருந்தது. சில நினைவுக் குறிப்புகளில், அல்போன்ஸ் முச்சா கஷ்டங்கள் மற்றும் கஷ்டங்களின் காலகட்டங்களைக் குறிப்பிடுகிறார், ஆனால் ஏற்கனவே 1991 இல் அவர் வெளியீட்டாளர் அர்மண்ட் கொலினுடன் வலுவான உறவுகளை நிறுவினார், மேலும் சாரா பெர்ன்ஹார்டுடன் நிகழ்ச்சிகளுக்கு சுவரொட்டிகளை எழுதுகிறார். சிறந்த நடிகை இளம் கலைஞரின் வேலையை மிகவும் விரும்பினார், எல்லா புதிய படைப்புகளுக்கும் அவருடன் ஆறு வருட ஒப்பந்தத்தில் கையெழுத்திட்டார்.

இவ்வாறு, அல்போன்ஸ் செழிப்பு மற்றும் புகழின் காலகட்டத்தில் நுழைகிறார்: அவரது படைப்புகளின் கண்காட்சிகள் பல பெரிய இடங்களில் மிகுந்த உற்சாகத்துடன் நடத்தப்படுகின்றன. ஐரோப்பிய நகரங்கள்மற்றும் மாறக்கூடிய பார்ச்சூன் இறுதியாக கலைஞரின் கதவைத் தட்டியது.

ஸ்லாவிக் காவியம்

உலக கலையின் கருவூலத்தில் கலைஞரின் மிகவும் மதிப்புமிக்க முதலீடு இந்த சுழற்சியின் படைப்புகள் என்று இன்று நம்பப்படுகிறது. வெகு காலத்திற்குப் பிறகு, "பாரிஸ் காலத்தில்", அல்போன்ஸ் முச்சா தனது வெற்றிகரமான கண்டுபிடிப்புகளை புதுப்பித்து, பெருக்கி, புதிய படைப்புகளை நமக்கு வழங்கினார்.

தாய்நாட்டின் மீதான அன்பு, அதன் இயல்பு, அதன் வரலாறு மற்றும் அதன் மரபுகள் ஒரு உண்மையான கலைஞரின் வேலையின் ஒருங்கிணைந்த பகுதியாகும். எனவே, ஏற்கனவே ஒரு முதிர்ந்த கலைஞராக இருப்பதால், அல்போன்ஸ் முச்சா ஸ்லாவ்களின் வரலாற்றிற்கு அர்ப்பணிக்கப்பட்ட தொடர்ச்சியான ஓவியங்களை உருவாக்க திட்டமிட்டுள்ளார். இந்த யோசனை ஒரு கணத்தில் பிறந்ததல்ல, அவர் அதை நீண்ட காலமாக வளர்த்தார், சுற்றி பயணம் செய்தார் ஸ்லாவிக் நாடுகள், ரஷ்யா உட்பட. கலைஞருக்கு உலகளாவிய புகழைக் கொண்டு வந்த காவியத்தின் பணிகள் 20 ஆண்டுகள் நீடித்தன, வரலாற்றின் உச்சக்கட்டத்தை சித்தரிக்கும் இருபது பெரிய கேன்வாஸ்கள் வரையப்பட்டன.

கலைஞரின் அனைத்து படைப்புகளும் மிகவும் நம்பிக்கையானவை - அவை தங்கள் நாட்டிலும் அதன் மக்களிலும் ஒரு பெரிய நம்பிக்கையைக் கொண்டுள்ளன. அவர் ஓவியங்களின் முழு தொகுப்பையும் தனது அன்பான நகரமான பிராகாவுக்கு பரிசாகக் கொண்டு வந்தார். 1963 ஆம் ஆண்டில், கலைஞரின் மரணத்திற்குப் பிறகு, ஓவியங்களின் முழுத் தொகுப்பையும் பொதுமக்கள் அணுகினர், இன்றுவரை உண்மையான தேசபக்தர் அல்போன்ஸ் முச்சாவின் அற்புதமான பரிசைப் போற்றுகிறார்கள்.

ஒரு கலைஞரின் வாழ்க்கையில் காதல்

பாரிஸில் தான் முச்சா தனது காதலை சந்திக்கிறார், அவரது அருங்காட்சியகம் - ஒரு செக் பெண் மரியா கிட்டிலோவா. 1906 ஆம் ஆண்டில், அவர்கள் திருமணம் செய்து கொண்டனர், இருப்பினும் மரியா அல்போன்ஸை விட இருபது வயது இளையவர், ஆனால் அவர் அவரை உண்மையாக நேசிக்கிறார் மற்றும் அவரது வேலையைப் பாராட்டுகிறார்.

அல்போன்ஸைப் பொறுத்தவரை, இந்த இளம் பெண், அவர் சொன்னது போல், தாய்நாட்டிற்குப் பிறகு இரண்டாவது காதல். அவளுடன் சேர்ந்து, அவர் அமெரிக்காவில் வசிக்கச் செல்கிறார், அதனுடன் அவர் தொடர்ச்சியான வேலைகளுக்கான இலாபகரமான ஒப்பந்தங்களில் கையெழுத்திட்டார். கலைஞரின் குழந்தைகள் இங்கே பிறக்கிறார்கள், ஆனால் தொலைதூர தாயகத்தின் கனவுகள் அவரை ஒருபோதும் விட்டுவிடவில்லை, 1910 இல் அல்போன்ஸ் குடும்பம் மொராவியாவுக்குத் திரும்பியது.

படைப்பாற்றலின் கடைசி காலம்

1928 ஆம் ஆண்டில், ஸ்லாவிக் காவியத்தின் வேலையை முடித்த பிறகு, முச்சா சுதந்திர செக்கோஸ்லோவாக்கியாவின் உத்தியோகபூர்வ ரூபாய் நோட்டுகள் மற்றும் முத்திரைகளின் சேகரிப்பில் பணியாற்றினார். அவரது வாழ்நாள் முழுவதும், கலைஞர் புதிய விஷயங்களைக் கற்றுக்கொள்வதில் சோர்வடையவில்லை, தன்னைத் தேடுகிறார், சுய வெளிப்பாட்டிற்காக பாடுபடுகிறார், அவருடைய அனைத்து முயற்சிகளும் "வெற்றிக்கு அழிந்தன", அவரது அசல் திறமை மற்றும் அயராத உழைப்புக்கு நன்றி.

நாஜிக்கள் ஆட்சிக்கு வந்ததாலும், இனவாதக் கோட்பாடுகளை ஊக்குவிப்பதாலும், முச்சாவின் வேலையில் ஆர்வம் குறைந்து வருகிறது. அவர் ஒரு பான்-ஸ்லாவ் என்று அறிவிக்கப்பட்டார், அவரது தேசபக்தி இனவெறி பிரச்சாரத்திற்கும், அழகை மகிமைப்படுத்தும் ஓவியங்களுக்கும் எதிரானது. சொந்த இயல்பு, வன்முறை மற்றும் கொடுமையின் பிரச்சாரத்திற்கு பொருந்தாது.

கலைஞர் மூன்றாம் ரைச்சின் எதிரியாக அறிவிக்கப்பட்டு சிறையில் அடைக்கப்பட்டார். அவர் விரைவில் விடுவிக்கப்பட்டாலும், அவரது உடல்நிலை குறைமதிப்பிற்கு உட்பட்டது, மேலும் 1939 இல் அல்போன்ஸ் முச்சா இறந்தார். அவர் இறப்பதற்கு முன், கலைஞர் தனது நினைவுக் குறிப்புகளை வெளியிட முடிந்தது, மேலும் அவரது விருப்பத்தின்படி அவர் செக் குடியரசில் விஸ்கிராட் கல்லறையில் அடக்கம் செய்யப்பட்டார்.

அநியாயமாக மறக்கப்பட்டது

அல்ஃபோன்ஸ் முச்சாவின் ஒரே அருங்காட்சியகம் ப்ராக் நகரில் திறக்கப்பட்டுள்ளது. அவரது குழந்தைகள் மற்றும் பேரக்குழந்தைகளின் முயற்சியால், இது 1998 இல் திறக்கப்பட்டது. மாஸ்டரின் வாழ்க்கையை மாற்றிய கிஸ்மோண்டா நாடகத்தின் போஸ்டரை இங்கே காணலாம். இந்த அருங்காட்சியகத்தில் கலைஞரின் வாழ்க்கை மற்றும் அவரது படைப்புகளை முன்னிலைப்படுத்தும் கண்காட்சிகள் உள்ளன.

இங்கு காட்சிப்படுத்தப்பட்ட பல பொருட்கள் கலைஞரின் குடும்பத்தினரால் அருங்காட்சியகத்திற்கு நன்கொடையாக வழங்கப்பட்டன; அவர்களிடமிருந்து நீங்கள் அவரது தனிப்பட்ட வாழ்க்கை மற்றும் குணம், பழக்கவழக்கங்கள் மற்றும் குடும்பத்தில் உள்ள உறவுகள் பற்றி அறிந்து கொள்ளலாம்.

அல்போன்ஸ் முச்சா ஒரு செக் கலைஞர், அதன் பெயர் மேற்கில் ஓவியத்தின் பொற்காலத்தின் அடையாளமாக மாறியுள்ளது, ஆனால் நம் நாட்டில் நடைமுறையில் தெரியவில்லை. இதற்கிடையில், திறமையான மாஸ்டர் கலை வரலாற்றில் ஒரு ஆழமான அடையாளத்தை விட்டு, தனது சொந்த தனித்துவமான பாணியை அறிமுகப்படுத்தினார், இது இன்னும் "ஃப்ளை ஸ்டைல்" என்று அழைக்கப்படுகிறது. பிரபல கலைஞரின் தலைவிதியின் மர்மம் மற்றும் சோகம் என்ன? இது எங்கள் கட்டுரை.

சுயசரிதை

அல்போன்ஸ் முச்சா 1860 இல் இவான்சிஸ் (மொராவியா) நகரில் பிறந்தார். அவரது தந்தை ஒரு நீதிமன்ற அதிகாரி, மற்றும் அவரது தாயார் ஒரு பணக்கார மில்லரின் மகள். குழந்தை பருவத்திலிருந்தே, சிறுவன் தனது படைப்பு விருப்பங்களைக் காட்டினான், பாடுவதன் மூலம் எடுத்துச் செல்லப்பட்டான். ஏற்கனவே உள்ளே பள்ளி வயதுவரையத் தொடங்கினார், உயர்நிலைப் பள்ளியில் பட்டம் பெற்ற பிறகு அவர் ப்ராக் அகாடமி ஆஃப் ஆர்ட்ஸில் நுழைய முடிவு செய்தார். அவர் தனது தேர்வில் தோல்வியடைந்ததால், அவர் வேலை தேட வேண்டியிருந்தது. தந்தை தனது மகனை நீதிமன்றத்தில் எழுத்தராக ஏற்பாடு செய்கிறார், மேலும் அவரது ஓய்வு நேரத்தில், அல்போன்ஸ் முச்சா தியேட்டரில் பகுதிநேர வேலை செய்கிறார். அவர் தன்னை ஒரு நடிகராகவும், பின்னர் ஒரு சுவரொட்டி அலங்கரிப்பாளராகவும் முயற்சிக்கிறார். அது ஆக்கப்பூர்வமான அலைந்து திரிந்து சுய கண்டுபிடிப்பின் காலம். சில காலம் அவர் தியேட்டருக்கு மேடை வடிவமைப்பாளராக பணியாற்றினார், பின்னர் கவுன்ட் கவுன்-பெலாசியின் கோட்டையின் சுவர்களை வரைவதற்கு அவர் அழைக்கப்பட்டார். கவுண்ட், கலைஞரின் திறமையைப் பாராட்டி, முனிச்சில் உள்ள அகாடமி ஆஃப் ஆர்ட்ஸில் அவரது கல்விக்காக பணம் செலுத்த ஒப்புக்கொள்கிறார்.

வாக்குமூலம்

பயிற்சிக்குப் பிறகு, அல்போன்ஸ் முச்சா பாரிஸ் சென்றார். இருப்பினும், இந்த நேரத்தில் அவரது புரவலர் இறந்துவிடுகிறார், மேலும் கலைஞர் வாழ்வாதாரம் இல்லாமல் இருக்கிறார். நீங்கள் விரும்புவதைச் செய்ய, உங்களுக்கு விலையுயர்ந்த வண்ணப்பூச்சுகள், தூரிகைகள் மற்றும் காகிதம் தேவை. தங்களுக்கு உணவளிக்க, வருங்கால பிரபலங்கள் போஸ்டர்கள், சுவரொட்டிகள், அழைப்பிதழ்கள் மற்றும் நாட்காட்டிகளை உருவாக்குவதன் மூலம் வாழ்க்கையை சம்பாதிக்க வேண்டிய கட்டாயத்தில் உள்ளனர். ஆனால் விதி மேதையை ஆதரிக்கிறது. அத்தகைய ஒரு போஸ்டர் அல்போன்ஸின் வாழ்க்கையை அடியோடு மாற்றுகிறது. பிரபல நடிகை, முச்சா ஒரு ஆர்டரை எழுதிய விளக்கக்காட்சிக்காக, அவரை மறுமலர்ச்சி தியேட்டரின் முக்கிய அலங்கரிப்பாளராக பரிந்துரைக்கிறார். கலைஞர் உடனடியாக பிரபலமானார். சுவரொட்டிகளுக்கான ஆர்டர்கள் மற்றும் பல்வேறு தயாரிப்புகளுக்கான விளம்பர சுவரொட்டிகள் ஆகியவற்றிலிருந்து முடிவே இல்லை. அதே நேரத்தில், அல்போன்ஸ் முச்சா அசல் ஓவியங்களை வரைவதற்குத் தொடங்குகிறார், பாரிஸில் தனி கண்காட்சிகளை ஏற்பாடு செய்கிறார்.

அன்பு

வாழ்க்கையில் புதிய தருணங்கள் பாரிஸுடன் இணைக்கப்பட்டுள்ளன. இங்கே, தேசிய தியேட்டரில், முச்சா ஒரு இளம் செக் பெண்ணான மரியா கிட்டிலோவாவை சந்திக்கிறார். 20 வயது குறைந்த ஒரு பெண் ஒரு கலைஞரை காதலித்து அவருடன் ஒரு சந்திப்பை ஏற்பாடு செய்கிறாள். அல்போன்ஸுக்கு மரியா மாறுகிறார் புதிய அருங்காட்சியகம், தாயகத்திற்குப் பிறகு அவரே குறிப்பிட்டது போல் வாழ்க்கையில் இரண்டாவது காதல். 1906 இல் மாஸ்டர் மரியாவை மணந்தார். பின்னர் அவர்களுக்கு இரண்டு மகள்கள் மற்றும் ஒரு மகன் உள்ளனர். அதே நேரத்தில், அமெரிக்கன் சொசைட்டி ஆஃப் இல்லஸ்ட்ரேட்டர்களின் அழைப்பின் பேரில் முச்சா அமெரிக்காவிற்குச் சென்றார், அங்கு அவர் 1910 வரை தொடர்ந்து பணியாற்றினார். இங்கே அவர் உருவப்படங்களுக்கு பல கமிஷன்களைப் பெறுகிறார், மேலும் நியூயார்க் பல்கலைக்கழகத்தில் விரிவுரைகளையும் செய்கிறார். ஆனால் தாயகத்தின் கனவுகள் கலைஞரை விட்டு வெளியேறவில்லை, விரைவில் அவர் செக் குடியரசுக்குத் திரும்புகிறார்.

தாய்நாட்டிற்கு இறுதி அஞ்சலி

ப்ராக் திரும்பிய பிறகு, அல்ஃபோன்ஸ் முச்சா, அதன் ஓவியங்கள் உலகம் முழுவதும் அறியப்பட்டு வருகின்றன, அவருடைய மிகவும் லட்சிய வேலைகளைத் தொடர்கிறார். ஸ்லாவிக் மக்களின் வரலாற்றை சித்தரிக்கும் நினைவுச்சின்ன கேன்வாஸ்களை வரைவதற்கு அவர் திட்டமிட்டுள்ளார். 1928 ஆம் ஆண்டில், ஆசிரியர் "ஸ்லாவிக் காவியத்தை" முடித்து தனது சொந்த பிராகாவிற்கு வழங்கினார். சுதந்திர செக்கோஸ்லோவாக்கியாவின் உத்தியோகபூர்வ ரூபாய் நோட்டுகள் மற்றும் முத்திரைகளை உருவாக்குவதில் முச்சாவின் பணி அதே காலகட்டத்தைச் சேர்ந்தது. அவரது வாழ்நாள் முழுவதும், அல்போன்ஸ் தனது கலைத் திறமையைக் கற்றுக்கொள்வதையும் மேம்படுத்துவதையும் நிறுத்தவில்லை.

மறந்து போன மேதை

30 களுக்குப் பிறகு, ஈவின் வேலையில் ஆர்வம் குறையத் தொடங்கியது, 2 வது உலகப் போரின் தொடக்கத்தில், இது III ரீச்சின் எதிரிகளின் பட்டியலில் முழுமையாக சேர்க்கப்பட்டது. பாசிச எதிர்ப்பு மற்றும் தேசியவாத உணர்வுகளை ஊக்குவித்ததாக சந்தேகத்தின் பேரில் அவர் சிறையில் அடைக்கப்பட்டார். 1939 இல் தொடர்ச்சியான கைதுகள் மற்றும் விசாரணைகளுக்குப் பிறகு, அல்போன்ஸ் நிமோனியாவால் இறந்தார், 1939 இல் தனது நினைவுக் குறிப்புகளை வெளியிட முடிந்தது. முச்சா செக் குடியரசில் விஸ்கிராட் கல்லறையில் அடக்கம் செய்யப்பட்டார்.

குடும்பம்

முச்சா நீண்ட மற்றும் பலனளிக்கும் வாழ்க்கையை வாழ்ந்தார், திறமையான சந்ததியினரை விட்டு வெளியேறினார். மாஸ்டரின் மாணவியும் மனைவியுமான மரியா தனது கணவரை விட 20 ஆண்டுகள் வாழ்ந்தார். கலைஞரின் மகன் ஜிரி ஒரு பிரபல பத்திரிகையாளராக ஆனார், மேலும் எஜமானரின் மகள்கள் மற்றும் பேரக்குழந்தைகள் மரபுரிமை பெற்றனர். படைப்பு திறன்கள். எனவே, இன்னும் உயிருடன் இருக்கும் முகாவின் பேத்தி யர்மிளா, தனது தாத்தாவின் ஓவியங்களின் அடிப்படையில் அலங்காரப் பொருட்களை உருவாக்கும் திட்டத்தை உருவாக்கினார்.

உருவாக்கம்

அல்போன்ஸ் முச்சா, அவரது ஓவியங்கள் வீட்டில் மட்டுமல்ல, பிற நாடுகளிலும் பிரபலமாகி, சாதிக்க முடிந்தது மகத்தான வெற்றி. ப்ர்னோவிலும், பின்னர் முனிச் மற்றும் பாரிஸிலும் கல்வி கற்ற அவர், தனது கல்வியைத் தொடங்கினார் படைப்பு வழிபேஷன் பத்திரிகைகளுக்கான இல்லஸ்ட்ரேட்டர். " போன்ற பல பிரபலமான பத்திரிகைகள் மற்றும் செய்தித்தாள்களுடன் ஒத்துழைத்தல் நாட்டுப்புற வாழ்க்கை”, “ஃபிகாரோ” மற்றும் “பாரிசியன் வாழ்க்கை”, கலைஞர் தனது சொந்த, தனித்துவமான பாணியை உருவாக்கினார். இந்த நேரத்தில் ஜெர்மனியின் வரலாறு போன்ற தீவிரமான படைப்புகளும் இருந்தன. 1893 இல், கிஸ்மோண்டா நாடகத்திற்கான பிளே பில்லுக்கு மறுமலர்ச்சி தியேட்டரிலிருந்து வழக்கமான ஆர்டரைப் பெற்றபோது முச்சாவின் தலைவிதி ஒரு திருப்பத்தை எடுத்தது. சாரா பெர்னார்ட் நிகழ்ச்சியில் பங்கேற்றார். பெரிய நடிகைவேலையில் ஈர்க்கப்பட்டார். சுவரொட்டியை எழுதியவரை தனிப்பட்ட முறையில் தெரிந்துகொள்ள விரும்பினாள். மறுமலர்ச்சி அரங்கின் தலைமை அலங்கரிப்பாளராக அல்போன்ஸ் ஆக வேண்டும் என்றும் அவர் வலியுறுத்தினார். எனவே முச்சா திடீரென்று மிகவும் ஒருவராக ஆனார் பிரபலமான கலைஞர்கள்பாரிஸ் அவர் சுவரொட்டிகள், சுவரொட்டிகள், அஞ்சல் அட்டைகள் எழுதத் தொடங்கினார். அவரது ஓவியங்கள் மிகவும் நாகரீகமான உணவகங்கள் மற்றும் பெண்களின் பூடோயர்களை அலங்கரிக்கத் தொடங்கின. இந்த காலகட்டத்தில், கலைஞர் முச்சா அல்போன்ஸ் "பருவங்கள்", "நட்சத்திரங்கள்", "மாதங்கள்" என்ற புகழ்பெற்ற தொடர் ஓவியங்களை வரைந்தார். இன்று, மாஸ்டர் படைப்புகள் அருங்காட்சியகங்களின் சேகரிப்பில் சேர்க்கப்பட்டுள்ளன. பல்வேறு நாடுகள்உலகம், மற்றும் ப்ராக் நகரில் புகழ்பெற்ற சக நாட்டவரின் பணிக்காக முற்றிலும் அர்ப்பணிக்கப்பட்ட ஒரு அருங்காட்சியகம் உள்ளது.

மிகவும் பிரபலமான தொடர் ஓவியங்கள்

முச்சா தனது வாழ்நாள் முழுவதும் பல நூறு ஓவியங்கள் மற்றும் சுவரொட்டிகளை வரைந்தார். மிகவும் மத்தியில் பிரபலமான படைப்புகள்புகழ்பெற்ற தொடர் "பருவங்கள்", "பூக்கள்", "மாதங்கள்", "விலைமதிப்பற்ற கற்கள்" மற்றும் உலகப் புகழ்பெற்ற "ஸ்லாவிக் காவியம்" ஆகியவற்றால் குறிப்பிடத்தக்க இடம் ஆக்கிரமிக்கப்பட்டுள்ளது. பெரும்பாலான எழுத்தாளர்களின் எழுத்துக்களின் வரலாற்றைக் கவனியுங்கள்.

"ஸ்லாவிக் காவியம்"

அவரது வாழ்க்கையின் முடிவில், கலைஞர் முகா அல்போன்ஸ் ஸ்லாவிக் மக்களின் வரலாற்றைப் பற்றிய தொடர்ச்சியான படைப்புகளை உருவாக்க திட்டமிட்டுள்ளார். அவரது கனவின் பொருட்டு, மாஸ்டர் அமெரிக்காவில் வேலைக்குச் செல்கிறார், அங்கு அவர் கடுமையாக உழைக்க வேண்டிய கட்டாயத்தில் உள்ளார், விளம்பர சுவரொட்டிகள் மற்றும் சுவரொட்டிகளை உருவாக்குகிறார். ரஷ்யா உட்பட ஸ்லாவிக் நாடுகளில் பயணம் செய்யும் போது எதிர்கால ஓவியங்களுக்கான யோசனைகளை முச்சா சேகரித்தார். "காவியத்தின்" வேலை 20 ஆண்டுகள் நீடிக்கும். இதன் விளைவாக, அல்போன்ஸ் 6 முதல் 8 மீட்டர் அளவுள்ள 20 கேன்வாஸ்களை வரைந்தார். அமைதி, ஞானம் மற்றும் ஆன்மீகம் நிறைந்த இந்த ஓவியங்கள் அவரது சிறந்த படைப்புகளாகக் கருதப்படுகின்றன. கேன்வாஸ்கள் ஒரே நேரத்தில் பல மக்களின் வரலாற்றை வெளிப்படுத்துகின்றன. எடுத்துக்காட்டாக, சிலுவைப்போர்களுடனான போரில் தப்பிப்பிழைத்த லிதுவேனியா மற்றும் போலந்தின் விடுதலையைப் பற்றி "குருன்வால்ட் போர்" வேலை சொல்கிறது. கொண்டு வருவோம் குறுகிய அல்போன்ஸ்ஃப்ளை உண்மையான சதி சேர்க்கப்பட்டுள்ளது வரலாற்று நிகழ்வுகள்இது 13 ஆம் நூற்றாண்டில் ஐரோப்பாவில் நடந்தது. கடினமான காலங்களில் ஸ்லாவிக் மக்களின் தலைவிதியைப் பற்றிய துக்கம் மற்றும் அனுபவத்தால் வேலை நிரப்பப்பட்டுள்ளது. இரத்தக்களரி போர்கள். ஸ்லாவிக் காவியத் தொடரின் ஒவ்வொரு ஓவியத்திலும், கலைஞர் தனது மக்களின் பிரகாசமான எதிர்காலத்தில் நம்பிக்கையை பிரதிபலிக்கிறார். இந்தத் தொடரின் மிகவும் பிரபலமான படைப்பு "அபோதியோசிஸ்" என்ற ஓவியம் ஸ்லாவிக் வரலாறு". கேன்வாஸ் ஒரே நேரத்தில் வளர்ச்சியின் நான்கு சகாப்தங்களை சித்தரிக்கிறது ஸ்லாவிக் கலாச்சாரம்மற்றும் வரலாறு: பண்டைய உலகம், நடுத்தர வயது, அடக்குமுறையின் காலம் மற்றும் பிரகாசமான எதிர்காலம். சிறந்த கலைஞரின் அனைத்து திறமைகளையும் திறமையையும் படம் உணர்ந்தது. முச்சாவின் படைப்பாற்றலின் முக்கிய குறிக்கோள், மக்கள் ஒருவருக்கொருவர் புரிந்துகொள்வதற்கும், நெருக்கமாக இருப்பதற்கும் உதவுவதாகும். அல்போன்ஸ் தனது வாழ்க்கையின் முக்கிய வேலையை முடித்த பிறகு, தனது அன்பான நகரமான ப்ராக் நகருக்கு முழு ஓவியங்களையும் வழங்கினார். வேலை 1928 இல் நிறைவடைந்தது, ஆனால் அதன் பின்னர் ப்ராக் நகரில் இவ்வளவு பெரிய அளவிலான ஓவியங்களைச் சேமித்து வைக்க இடமில்லை, ஸ்லாவிக் காவியம் முதலில் ஃபேர்ஸ் அரண்மனையில் காட்டப்பட்டது, மேலும் போருக்குப் பிறகு மொராவியன் அரண்மனைகளில் ஒன்றில் வைக்கப்பட்டது. . போருக்குப் பிறகு, படைப்புகள் 1963 இல் மட்டுமே பொதுக் காட்சிக்கு வைக்கப்பட்டன. இன்றுவரை, நகரத்தின் குடியிருப்பாளர்கள் மற்றும் விருந்தினர்கள் புகழ்பெற்ற மாஸ்டர் இந்த பரிசைப் பாராட்டலாம், அதன் பெயர் அல்போன்ஸ் முச்சா.

"பருவங்கள்"

19 ஆம் நூற்றாண்டின் இறுதியில், கலைஞர் நாகரீகமான பாரிசியன் பத்திரிகையான கோகோரிகோவுக்கான விளக்கப்படங்களில் தீவிரமாக பணியாற்றி வந்தார். முதன்முறையாக, "12 மாதங்கள்" என்று அழைக்கப்படும் கோவாச் மற்றும் பென்சிலால் செய்யப்பட்ட ஓவியங்களின் சுழற்சி அதன் பக்கங்களில் தோன்றும். படைப்புகள், அவற்றின் அசல் பாணி மற்றும் அசல் தன்மையால் வேறுபடுகின்றன, உடனடியாக வாசகர்களைக் காதலித்தன. அந்த வரைபடங்கள் செழுமையான முடி மற்றும் அழகான உருவங்கள் கொண்ட அழகான பெண்களின் படங்கள். எல்லா பெண்களும் கவர்ச்சியாகவும் கவர்ச்சியாகவும் காணப்பட்டனர். ஒரு மர்மமான மற்றும் அழகான பெண், பூக்களின் கடலில் மூழ்கி, எப்போதும் வேலையின் மையத்தில் சித்தரிக்கப்படுகிறார். படங்கள் ஓரியண்டல் பாணியில் செய்யப்பட்ட அழகானவற்றால் வடிவமைக்கப்பட்டுள்ளன. 1986 ஆம் ஆண்டில், ஆசிரியர் "பருவங்கள்" என்ற அலங்காரக் குழுவை வரைந்தார், தெய்வீக அழகுகளின் உருவங்களைப் பாதுகாத்தார். இப்போது வேலை கோவாச் மற்றும் மை கொண்டு செய்யப்படுகிறது, ஆனால் பாணி அப்படியே உள்ளது. ஓவியங்கள் வரையறுக்கப்பட்ட தொடர்களில் வெளியிடப்பட்டன, ஆனால் மிக விரைவாக விற்றுத் தீர்ந்தன. பேனல்கள் பட்டு அல்லது தடிமனான காகிதத்தில் அச்சிடப்பட்டு, வாழ்க்கை அறைகள், boudoirs மற்றும் பல்வேறு உணவகங்களில் தொங்கவிடப்பட்டன. அனைத்து வரைபடங்களும் மனநிலை மற்றும் வேறுபட்டவை வண்ணங்கள், இது அல்போன்ஸ் முச்சாவால் கவனமாக தேர்ந்தெடுக்கப்பட்டது. உதாரணமாக, வசந்தம் வெளிர் வெளிர் இளஞ்சிவப்பு வண்ணங்களில் சித்தரிக்கப்பட்டது. கோடை - பிரகாசமான பச்சை நிழல்கள் உதவியுடன், இலையுதிர் - பணக்கார ஆரஞ்சு, மற்றும் குளிர்காலத்தில் - வெளிப்படையான குளிர். அதே நேரத்தில், அனைத்து ஓவியங்களும் வசீகரம், மென்மை மற்றும் அமைதியால் நிரப்பப்பட்டுள்ளன.

விளம்பர சுவரொட்டிகள்

கலைஞர் தனது முதல் விளம்பர சுவரொட்டியை 1882 இல் உருவாக்கினார். இது மிகவும் இலாபகரமான வணிகம் என்பதை அவர் விரைவில் உணர்ந்தார். உண்மை, அப்போதைய அறியப்படாத கலைஞர் இவ்வளவு ஆர்டர்களைப் பெறவில்லை. அவர் பல்வேறு நாடக தயாரிப்புகளுக்கு சுவரொட்டிகளை வரைந்தார். பிரபலத்தின் வருகைக்குப் பிறகு (சாரா பெர்ன்ஹார்ட்டுக்கு நன்றி), அவர் பாரிசியன் விளம்பரத்தின் முன்னணி கலைஞர்களில் ஒருவரானார். சுவரொட்டிகள் அசல் "ஃப்ளை ஸ்டைலை" பிரதிபலித்தன (பின்னர் பெயரிடப்பட்டது). ஓவியங்கள் வண்ணங்களிலும் விவரங்களிலும் நிறைந்திருந்தன. அவரது பாடல்கள், பொதுவாக சோர்வுற்ற ஆடம்பரமான பெண்களை சித்தரித்து, பேஷன் செய்தித்தாள்கள் மற்றும் பத்திரிகைகளில் வெளியிடத் தொடங்கின. "விமன் ஆஃப் தி ஃப்ளை" (அவர்கள் பாரிஸில் அழைக்கப்படுவார்கள்) ஆயிரக்கணக்கான பிரதிகள் சுவரொட்டிகள், காலெண்டர்கள், சீட்டு விளையாடி, விளம்பர லேபிள்கள். தீப்பெட்டிகள், சைக்கிள்கள் மற்றும் ஷாம்பெயின் ஆகியவற்றிற்கான லேபிள்களை கலைஞர் உருவாக்குகிறார். நல்ல ஆர்டர்களுக்கு முடிவே இல்லை, இப்போது அல்போன்ஸ் முச்சா யார் என்று பாரிஸ் அனைவருக்கும் தெரியும். சுவரொட்டி ("தி ஃபோர் சீசன்ஸ்" ஓவியத்தின் விளக்கம் ஏற்கனவே மேலே கொடுக்கப்பட்டுள்ளது) நன்கு அறியப்பட்ட பதிப்பகங்களில் ஒன்றான "சாம்பெனாய்ஸ்" இயக்குநரின் சுவைக்கு ஏற்றது, மேலும் கலைஞர் அவருடன் ஒரு இலாபகரமான ஒப்பந்தத்தை முடிக்கிறார். பின்னர், அமெரிக்காவில் பணிபுரியும் போது, ​​மாஸ்டர் தனது கனவு "ஸ்லாவிக் காவியத்திற்காக" பணம் சம்பாதித்து, தொடர்ச்சியான விளம்பர சுவரொட்டிகளில் தொடர்ந்து பணியாற்றுகிறார். இப்போது வரை, மாஸ்டரின் இந்த படைப்புகள் நாகரீகமான கலை சுவரொட்டிகளின் வடிவத்தில் உலகம் முழுவதும் நகலெடுக்கப்படுகின்றன.

ப்ராக் நகரில் அல்போன்ஸ் முச்சா அருங்காட்சியகம்

மட்டுமே அதிகாரப்பூர்வ அருங்காட்சியகம்கலைஞர். இது 1998 இல் பிரபலமான மாஸ்டரின் சந்ததியினரால் திறக்கப்பட்டது. அரங்குகளில் வழங்கப்படும் விளக்கங்கள் ஒரு திறமையான ஓவியரின் வாழ்க்கை மற்றும் வேலை பற்றி கூறுகின்றன. அல்போன்ஸ் முச்சா அருங்காட்சியகத்திற்கு வருகை தரும் பார்வையாளர்கள் 19 ஆம் நூற்றாண்டின் இறுதியில் ஆசிரியரால் உருவாக்கப்பட்ட தொடர்ச்சியான கலை சுவரொட்டிகளைப் பற்றி அறிந்து கொள்கிறார்கள். படைப்புகள் நேர்த்தியையும் அழகையும் பிரதிபலிக்கின்றன பெண் படங்கள்கலைஞருக்கு மிகவும் பிடித்தது. பிரபலமான போஸ்டரை இங்கே காணலாம் நாடக தயாரிப்புஒரு மேதையின் வாழ்க்கையை மாற்றிய "கிஸ்மோண்டா". இந்தப் படத்தில் இருந்துதான் பிரத்தியேகமான "முகாவின் ஸ்டைல்" தொடங்குகிறது, இது அவரது முன்னோடிகளிடமிருந்து அவரது வேலையை வேறுபடுத்துகிறது. மேலும், விருந்தினர்கள் செக் மாநிலத்தின் "புத்துயிர்" உணர்வை அல்ஃபோன்ஸ் வடிவமைத்த முத்திரைகள் மற்றும் ரூபாய் நோட்டுகள் வடிவில் அனுபவிக்க முடியும். அருங்காட்சியகத்தில் ஒரு குறிப்பிடத்தக்க இடம் ஸ்லாவிக் காவியத்தின் புகழ்பெற்ற ஓவியங்களுக்கு அர்ப்பணிக்கப்பட்டுள்ளது. பார்வையாளர்கள் ஆசிரியரின் தனிப்பட்ட வாழ்க்கையின் விவரங்களையும் அறிந்து கொள்வார்கள். அருங்காட்சியகம் சிறந்த கலைஞரின் மாதிரிகள் மற்றும் நண்பர்களின் புகைப்படங்களையும், அவரது எதிர்கால படைப்புகளுக்கான ஓவியங்களையும் வழங்குகிறது.

முடிவுரை

அல்போன்ஸ் முச்சா புதிய ஒன்றை உருவாக்கி, பலருக்கு முன்மாதிரியாக மாறினார் பிரபலமான கலைஞர்கள் XIX-XX நூற்றாண்டுகளின் திருப்பம். "ஃப்ளை ஸ்டைல்", வெளிப்படையான, ஆன்மீகம் மற்றும் அனுபவமற்ற பார்வையாளருக்கு புரிந்துகொள்ளக்கூடியது, இன்னும் பிரபலமாக உள்ளது சமகால எஜமானர்கள்மற்றும் வடிவமைப்பாளர்கள். இது ஆசிரியரின் ஆன்மாவையும், தாய்நாட்டின் மீதான அவரது துளையிடும் அன்பையும், அற்புதமான அழகு உணர்வையும் உணர்கிறது. ஆசிரியரின் ஓவியங்களின் தைரியமான சிற்றின்பம் இந்த தனித்துவமான மற்றும் மர்மமான "ஃப்ளை ஸ்டைலை" கண்டுபிடிக்கும் எவரையும் மகிழ்விக்கிறது, ஈர்க்கிறது மற்றும் ஆச்சரியப்படுத்துகிறது. இவை அனைத்தும் அல்போன்ஸ் முச்சாவின் படைப்புகளை உலக கலை வரலாற்றில் ஒரு குறிப்பிடத்தக்க மைல்கல்லாக ஆக்குகிறது.

அல்ஃபோன்ஸ் மரியா முச்சா, ப்ர்னோவுக்கு அருகிலுள்ள செக் நகரமான இவான்சிஸில் பிறந்தார்.
ஒரு குட்டி நீதிமன்ற அதிகாரியின் குடும்பத்தில். கலைஞரின் தந்தை பணியாற்றிய நீதிமன்ற வளாகம் இன்றும் உள்ளது.
இப்போது அது முச்சா ஜூனியரின் அருங்காட்சியகத்தைக் கொண்டுள்ளது.

சிறுவன் குழந்தை பருவத்திலிருந்தே நன்றாக வரைந்தான் மற்றும் ப்ராக் அகாடமி ஆஃப் ஆர்ட்ஸில் நுழைய முயன்றான், ஆனால் பயனில்லை.
உயர்நிலைப் பள்ளிக்குப் பிறகு, விளம்பரம் மூலம் உதவியாளராக வேலை கிடைக்கும் வரை எழுத்தராகப் பணியாற்றினார்.
வியன்னா "ரிங்தியேட்டரில்" அலங்கரிப்பவர் மற்றும் ஆஸ்திரியா-ஹங்கேரியின் தலைநகருக்கு செல்லவில்லை.
வியன்னாவில், மாலை நேரங்களில், வரைதல் படிப்புகளில் கலந்துகொண்டு முதல் விளக்கப்படங்களை உருவாக்கினார்.
நாட்டுப்புற பாடல்களுக்கு. தியேட்டர் எரிந்த பிறகு, அல்போன்ஸ் நகர வேண்டிய கட்டாயம் ஏற்பட்டது
செக் நகரமான மிகுலோவ், அங்கு அவர் உள்ளூர் பிரபுக்களின் உருவப்படங்களை வரைந்தார்.
அங்கு அவர் கவுண்ட் குயென்-பெலாசியை சந்தித்தார், அவர் தனது வாழ்க்கையில் மிக முக்கியமான பங்கைக் கொண்டிருந்தார்.
கவுண்டின் கோட்டையை அலங்கரிப்பதில் முச்சா ஈடுபட்டிருந்தார், மேலும் பிரபு தனது வேலையால் ஈர்க்கப்பட்டார்.
இதன் விளைவாக, குயென்-பெலாசி இளம் கலைஞரின் புரவலரானார்.
மியூனிக் அகாடமி ஆஃப் ஃபைன் ஆர்ட்ஸில் அல்போன்ஸுக்கு இரண்டு வருட படிப்புக்கு பணம் கொடுத்தார்.
1888 இல், முச்சா பாரிஸுக்குச் சென்று தனது கல்வியைத் தொடர்ந்தார்.
அந்த நேரத்தில் பலர் பிரான்சின் தலைநகரை விரும்பினர் - எல்லாவற்றிற்கும் மேலாக, அது புதிய கலையின் மையமாக இருந்தது:
ஈபிள் ஏற்கனவே முந்நூறு மீட்டர் கோபுரத்தை கட்டியிருந்தார், உலக கண்காட்சிகள் சத்தமாக இருந்தன, கலைஞர்கள் உடைத்தனர்.
நியதிகள் மற்றும் ஊக்குவிக்கப்பட்ட சுதந்திரம். இருப்பினும், கணக்கின் நிதி விவகாரங்கள் மோசமடைந்தன.
மேலும் முகா வாழ்வாதாரம் இல்லாமல் போனார்.
பாரிஸில், அல்போன்ஸ் முச்சா முதன்முறையாக வடிவமைப்பை எடுத்து, வெளியீட்டு நிறுவனங்களுடன் தொடர்புகளை ஏற்படுத்தினார்.
அட்டைகள் மற்றும் விளக்கப்படங்களை உருவாக்கத் தொடங்கினார். அவர் எண்ணெய்களில் வரைந்தார்
மேலும் அவரது ஓவியங்கள் மரவெட்டு மொழியில் மொழிபெயர்க்கப்பட்டன.
சாரா பெர்ன்ஹார்ட் அவரது வாழ்க்கையில் தோன்றும் வரை நீண்ட காலமாக அவர் சிறிய உத்தரவுகளால் குறுக்கிடப்பட்டார் -
புத்திசாலித்தனமான பிரெஞ்சு நடிகை.
ஒருவேளை ஃப்ளை அவள் இல்லாமல் வெற்றி பெற்றிருக்கலாம், ஆனால் யாருக்குத் தெரியும் ...

சாரா பெர்னார்ட்

சாரா பெர்னார்ட்

கிஸ்மோண்டா நாடகத்திற்கான முச்சாவின் போஸ்டரில் சாரா பெர்ன்ஹார்ட்.

1893 ஆம் ஆண்டில், கிறிஸ்மஸுக்கு முன், கிஸ்மோண்டா நாடகத்திற்கான சுவரொட்டியை உருவாக்க முச்சாவுக்கு உத்தரவு கிடைத்தது.
சாரா பெர்ன்ஹார்ட்டுக்கு சொந்தமான "மறுமலர்ச்சி" தியேட்டர்.
வழக்கத்திற்கு மாறான வடிவ சுவரொட்டியில் கலைஞர் நடிப்பில் முக்கிய பங்கு வகித்த பிரைமாவை சித்தரித்தார் -
நீண்ட மற்றும் குறுகிய. இது அவரது அரச தோரணையை வலியுறுத்தியது, நடிகை முச்சாவின் பாயும் முடி
மலர் மாலையால் அலங்கரித்து, மெல்லிய கையில் ஒரு பனை கிளையை வைத்து, தளர்வான தோற்றத்தைக் கொடுத்தார்,
மென்மை மற்றும் பேரின்பத்தின் பொதுவான மனநிலையை உருவாக்குதல். முகவுக்கு முன் இப்படி யாரும் செய்ததில்லை.
சுவரொட்டியைப் பெற, சேகரிப்பாளர்கள் சுவரொட்டிகளுக்கு லஞ்சம் கொடுத்தனர் அல்லது இரவில் கிஸ்மோண்டாவை வேலிகளை வெட்டினர்.
நடிகை ஆசிரியரைச் சந்திக்க விரும்பி அவருடன் ஒத்துழைப்பு ஒப்பந்தத்தில் கையெழுத்திட்டதில் ஆச்சரியமில்லை.
பெர்னார்ட் அல்போன்ஸ் ஆறு ஆண்டுகள் தியேட்டரில் பணியாற்றினார். "தி லேடி ஆஃப் தி கேமிலியாஸ்", "மெடியா", "சமாரியன் வுமன்",
"லோரன்சாச்சியோ" - பெர்னார்ட்டை சித்தரிக்கும் இந்த சுவரொட்டிகள் அனைத்தும் "கிஸ்மோண்டா" போலவே பிரபலமாக இருந்தன.

காமெலியாக்கள் கொண்ட பெண்

சமாரியன்

ஹேம்லெட்

அவர் நாடக உடைகள் மற்றும் இயற்கைக்காட்சிகளின் ஓவியங்களைக் கொண்டு வந்தார், காட்சியை வடிவமைத்தார் மற்றும் இயக்கத்தில் கூட பங்கேற்றார்.
19 ஆம் நூற்றாண்டின் இறுதியில், தியேட்டர் சமூக வாழ்க்கையின் மையமாக இருந்தது, மக்கள் அதைப் பற்றி பேசினர்
சலூன்களில் வாதிட்டனர், தியேட்டரில் பெண்கள் புதிய கழிப்பறைகளை ஆர்ப்பாட்டம் செய்தனர்
நகைகள், மற்றும் ஆண்கள் பெண்களைக் காட்டினார்கள் -
பொதுவாக, தியேட்டர் உத்வேகம் மற்றும் வதந்திகளுக்கு உணவாக இருந்தது.

ரத்தினங்கள்

செவ்வந்திக்கல்

மரகதம்

அதே ஆர்ட் நோவியோ பாணியில், கலைஞர் வண்ணமயமான கிராஃபிக் தொடரையும் உருவாக்கினார்:
"பருவங்கள்", 1896, "பருவங்கள்", 1899, "பூக்கள்", 1897, "மாதங்கள்", 1899, "நட்சத்திரங்கள்", 1900,
நம் காலத்திற்கு அவை கலை சுவரொட்டிகளின் வடிவத்தில் பரவலாக பிரதிபலிக்கப்படுகின்றன.

ஆடம்பரமான, சிற்றின்ப மற்றும் மந்தமான "முகாவின் பெண்கள்" நகலெடுக்கப்பட்டது

கவிதை

ஓவியம்

இசை

சிறிது நேரம் கழித்து, முச்சாவும் அந்த நேரத்தில் நன்கு அறியப்பட்டவர்களுடன் ஒத்துழைக்கத் தொடங்கினார்
நகைக்கடைக்காரர் ஜார்ஜஸ் ஃபோகெட், கலைஞரின் ஓவியங்களின்படி நகைகளை உருவாக்கியவர்.
தயாரிப்புகள். முச்சா பாணி நகைகள் இன்றும் பிரபலமாக உள்ளன.
அதே காலகட்டத்தில், முக்கா பல பேக்கேஜிங், லேபிள்கள் மற்றும் வடிவமைத்தார்
பொருட்கள் மற்றும் தயாரிப்புகளுக்கான விளம்பர விளக்கப்படங்கள் வெவ்வேறு வகையான —
விலையுயர்ந்த மோயட் & சாண்டன் ஷாம்பெயின் முதல்
கழிப்பறை சோப்பு.

கிளியோபாட்ரா

பைசண்டைன் தலைவர்

இந்த இரண்டு பாடல்களும், அவற்றில் ஒன்று பொன்னிறத்தின் சுயவிவரத்தையும் மற்றொன்று அழகியின் சுயவிவரத்தையும் சித்தரிக்கிறது,
மிகவும் மத்தியில் உள்ளன வெளிப்படையான படைப்புகள்அல்போன்ஸ் முச்சா. திறமையாக கைப்பற்றப்பட்ட முகங்களைத் தவிர
மற்றும் வண்ண நுணுக்கங்களின் செழுமை, அவர்களின் வசீகரம் ஆடம்பரமான மற்றும் அற்புதமான தலைக்கவசங்களில் உள்ளது,
பைசண்டைன் கலாச்சாரத்தின் மறைந்துபோன மகத்துவத்தை கற்பனை செய்து பார்க்கிறது.

பைசண்டைன் தலைவர்

நடிகை மற்றும் அல்போன்ஸ் முச்சா இடையே ஆறு வருட ஒத்துழைப்பின் போது
சூடான நட்பு உறவுகள் எழுந்தன, இது அவர்களின் சான்று
கடித தொடர்பு. மற்றும் காதல்? சாரா பெர்னார்ட் முஹுவை அப்படியே மயக்கினாரா
பல மனிதர்களின் விண்மீன்? நிச்சயமாக, நிருபர்கள் அமைதியாக கடந்து செல்லவில்லை
செக் கலைஞருடன் நடிகையின் உறவு, குறிப்பாக அவரது பெயர் என்பதால்
அதன் சொந்த வழியில் பேசும்: அதே பெயர் நகைச்சுவை பாத்திரம் Dumas son வழங்கப்பட்டது
"மான்சியர் அல்போன்ஸ்", தனது எஜமானிகளிடமிருந்து வாழ்கிறார்.
சிலர் அவர் தனது பெயரை மாற்றவும் அல்லது அவரது காட்பாதர் பெயருடன் கையெழுத்திடவும் பரிந்துரைத்தனர் - மரியா.
இருப்பினும், டுமாஸ் இந்தப் பெயரைப் போட்டதில் முச்சா அல்போன்ஸ் அல்ல.
பெர்னார்டுடனான அவரது கடிதப் பரிமாற்றத்தில், உயர் சமூகத்தில் கிசுகிசுக்கள் இருந்ததற்கான குறிப்பு கூட இல்லை.

ராசி

மரியாதை

உண்மையில், பெர்னார்டுடனான ஒப்பந்தத்தின் முடிவில், ஆர்டர்கள் முகாவின் மீது விழுந்தன,
அவர் ஒரு விசாலமான பட்டறையைப் பெற்றார், உயர் சமூகத்தில் வரவேற்பு விருந்தினராக ஆனார், அங்கு அவர் அடிக்கடி தோன்றினார்
எம்ப்ராய்டரி செய்யப்பட்ட ஸ்லாவோஃபைல் கொசோவோரோட்காவில், ஒரு புடவையுடன் பெல்ட்.

ஏ. முச்சா சுய உருவப்படங்கள்

தனிக் கண்காட்சிகளை ஏற்பாடு செய்யும் வாய்ப்பும் கிடைத்தது.
பிப்ரவரி 1897 இல், பாரிஸில், ஒரு தனியார் கேலரியின் ஒரு சிறிய அறையில்
"லா போர்டினியர்", அவரது முதல் கண்காட்சி திறக்கிறது - 448 வரைபடங்கள், சுவரொட்டிகள் மற்றும்
ஓவியங்கள். அவர் நம்பமுடியாத வெற்றியை அனுபவித்தார், விரைவில் வியன்னா மக்கள்,
ப்ராக் மற்றும் லண்டன் அனைத்தையும் பார்க்கும் வாய்ப்பு கிடைத்தது.

அல்போன்ஸ் முச்சா ஒரு பாடகர் பெண் அழகு. பெண்கள் மீது
அவரது லித்தோகிராஃப்கள் கவர்ச்சிகரமானவை, இப்போது ஒருவர் சொல்வது போல் கவர்ச்சியாக இருக்கிறது.
"லெஸ் ஃபெம்ம்ஸ் முச்சாஸ்" ("லெ ஃபெம் முஷா", "விமன் ஆஃப் தி ஃப்ளை") -
மந்தமான, பசுமையான மற்றும் அழகான.
ஆடை, சுருட்டை, வண்ணங்கள், வடிவங்கள் ஆகியவற்றின் மடிப்புகளின் சிக்கலான இடைவெளி.
பாவம் செய்ய முடியாத கலவை, கோடுகளின் முழுமை மற்றும் வண்ணத்தின் இணக்கம்.
செக் கலைஞரான அல்போன்ஸ் முச்சு, அவரது காலத்தின் பல கலைஞர்களைப் போலவே,
புதிய கலையின் அம்புகளால் துளைக்கப்பட்டது. கலைஞரின் சுவை அவரிடமிருந்து கூட கோரப்பட்டது என்பது சுவாரஸ்யமானது
லித்தோகிராஃபி துறையில் புதிய தொழில்நுட்ப தீர்வுகள். ஆர்ட் நோவியோ, அல்லது ஆர்ட் நோவியோ, ஐரோப்பாவை புரட்டிப்போட்டது
1880 களின் முற்பகுதி, மற்றும் முதல் மட்டுமே உலக போர்வாழ்க்கையின் உரைநடைக்குத் திரும்பினார்
அழகு பிரியர்கள்.

ஐவி

நெருஞ்சில்

பின்னர் கல்வி விதிமுறைகள் சரிந்தன, கலை வரலாற்றாசிரியர்கள் சத்தமாக, பாணியில் வாதிட்டனர்
ஓரியண்டல் மையக்கருத்துகளை உள்ளடக்கியது. ஓவியர்கள் நேர் கோடுகளை கைவிட்டனர்,
அற்புதமான அல்லிகள், டாஃபோடில்ஸ் மற்றும் ஆர்க்கிட்கள் கேன்வாஸ்களில் பூத்தன,
பட்டாம்பூச்சிகள் மற்றும் டிராகன்ஃபிளைகள் படபடத்தன. ஆர்ட் நோவியோ கலைஞர்கள் சாதிப்பதற்கான சாத்தியத்தை நம்பினர்
இயற்கையுடன் இணக்கம், எளிமை மற்றும் மிதமான தன்மை, விக்டோரியன் ஆடம்பரத்துடன் அவற்றை வேறுபடுத்துகிறது.
கலையில் வெளிப்படுத்தப்பட்ட இந்த நற்பண்புகள் ஒத்திசைவுக்கு பங்களிக்க வேண்டும்
மக்களிடையேயான உறவுகள் - எல்லாவற்றிற்கும் மேலாக, அழகு இப்போது சுருக்கமான ஒன்றல்ல என்று தோன்றியது.
அழகு உண்மைக்கு ஒத்ததாகிவிட்டது.
மற்றும், நிச்சயமாக, இளவரசர் மிஷ்கின் "அழகு உலகைக் காப்பாற்றும்" என்ற சொற்றொடர் புதிய அனைத்தையும் ஆதரவாளர்களின் பதாகைகளில் பொறிக்கப்பட்டுள்ளது.

மலர்கள்

ஆர்ட் நோவியோவின் முதல் கோட்பாட்டாளர்களில் ஒருவர் ஆங்கில ஓவியரும் கலை விமர்சகருமான ஜான் ரஸ்கின் ஆவார்.
அவரது யோசனைகள் பிரிட்டிஷ் ப்ரீ-ரஃபேலைட் கலைஞர்களால் விரைவாக எடுக்கப்பட்டன
ஆரம்பகால மறுமலர்ச்சியின் புளோரண்டைன் எஜமானர்களின் மரபுகள் ("முன்-ரபேலிட்டுகள்", அதாவது "ரபேலுக்கு முன்").
அவர்களின் சகோதரத்துவத்தில் ஜான் வில்லியம் வாட்டர்ஹவுஸ், ஜான் எவரெட் மில்லிஸ், டான்டே கேப்ரியல் ரோசெட்டி ஆகியோர் அடங்குவர்.
இங்கிலாந்து இப்போது பெருமை கொள்கிறது. ப்ரீ-ரஃபேலைட் தூரிகை ஒரு புதிய பெண் படத்தை உருவாக்கியது
la femme fatale ("la femme fatale", "femme fatale") - மர்மமான, மாயமான மற்றும் அழகான.
கலைஞர்களின் அருங்காட்சியகம் ப்ரோசெர்பினா, சைக், ஓபிலியா, ஷாலோட்டின் லேடி -
சோகமான அல்லது கோரப்படாத அன்பினால் பாதிக்கப்பட்டவர்கள். மேலும் ஓவியர்கள் தங்கள் புயலில் இருந்து உத்வேகம் பெற்றனர்
தனிப்பட்ட வாழ்க்கை. இந்தப் படங்கள்தான் அல்போன்ஸ் முச்சாவைக் கவர்ந்தன.

கார்னேஷன்

இளவரசி பதுமராகம்

நிலா

அவரது தொடர் "பருவங்கள்", "கலை", "ரத்தினங்கள்", "நிலவு மற்றும் நட்சத்திரங்கள்" மற்றும்
அஞ்சல் அட்டைகளாக மறுபதிப்பு செய்யப்பட்ட பிற சுவாரஸ்யமான லித்தோகிராஃப்கள்,
சீட்டு விளையாடி உடனடியாக திசைதிருப்பப்பட்டது - அவை அனைத்தும் பெண்களை சித்தரித்தன.
முகா தனது ஸ்டுடியோவிற்கு அழைத்த மாடல்களுடன் நிறைய வேலை செய்தார், அவற்றை வரைந்து புகைப்படம் எடுத்தார்
ஆடம்பரமான திரைச்சீலைகளில். அவர் கருத்துகளுடன் மாதிரிகளின் புகைப்படங்களை வழங்கினார் -
"அழகான கைகள்", "அழகான இடுப்பு", "அழகான சுயவிவரம்"...
பின்னர் தேர்ந்தெடுக்கப்பட்ட "பகுதிகளில்" இருந்து அவர் சரியான படத்தை ஒன்றாக இணைத்தார்.
பெரும்பாலும், வரைதல் போது, ​​Mucha அவர்கள் ஒரு கைக்குட்டை கொண்டு மாதிரிகள் முகங்கள் மூடப்பட்டிருக்கும்
அபூரணமானது அவர் கண்டுபிடித்த சிறந்த உருவத்தை அழிக்கவில்லை.

இயற்கை

நூற்றாண்டின் தொடக்கத்தில், அல்போன்ஸ் முச்சா ஒரு உண்மையான மாஸ்டர் ஆனார், யாருக்கு
கலை சமூகத்தின் வட்டாரங்களில் கேட்கப்பட்டது.
சில நேரங்களில் பிரான்சில் ஆர்ட் நோவியோ பாணி கூட "ஃப்ளை ஸ்டைல்" என்று அழைக்கப்பட்டது.
எனவே, கலைஞரின் புத்தகம் 1901 இல் வெளியிடப்பட்டது இயற்கையானது.
"அலங்கார ஆவணம்".
கலைஞர்களுக்கான இந்த காட்சி வழிகாட்டி, அதன் பக்கங்களில்
பல்வேறு அலங்கார வடிவங்கள், எழுத்துருக்கள், வரைபடங்கள் ஆகியவற்றை மீண்டும் உருவாக்கியது
தளபாடங்கள், பல்வேறு பாத்திரங்கள், கட்லரி செட், நகைகள், கடிகாரங்கள், சீப்புகள், ப்ரொச்ச்கள்.
அசல்களின் நுட்பம் லித்தோகிராபி, கோவாச், பென்சில் வரைதல் மற்றும் கரி.

1906 ஆம் ஆண்டில், அல்போன்ஸ் முச்சா பணம் சம்பாதிப்பதற்காக அமெரிக்கா சென்றார்.
அவரது முழு படைப்பு வாழ்க்கையின் கனவை நிறைவேற்றுவது அவசியம்:
அவர்களின் தாய்நாடு மற்றும் அனைத்து ஸ்லாவ்களின் மகிமைக்காக ஓவியங்களை உருவாக்குதல்.
அதே ஆண்டில், அவர் தனது மாணவி மரியா கிட்டிலோவாவை மணந்தார், அவரை அவர் மிகவும் நேசித்தார்
அவரை விட 22 வயது இளையவர்.

நான்கு பருவங்கள் தொடரின் பெண் படங்களில் மைத்ரே முகா.
டெக்சாஸின் ஆஸ்டினில் உள்ள ஒரு நகை பூட்டிக் சுவரில் உள்ள படம்.

அல்போன்ஸ் முச்சாவின் நினைவுச்சின்ன வரலாற்று ஓவியங்களைப் பற்றி சிலருக்குத் தெரியும்.
ஆனால் அவரது "பெண்கள் சேகரிப்புகள்" இதுவரை உலகம் போற்றும்,
கலைஞரே இந்த கேன்வாஸ்களை மட்டுமே தனது வாழ்க்கையின் முக்கிய வணிகமாகக் கருதினார்.
1910 இல் அவர் ப்ராக் திரும்பினார் மற்றும் அனைத்து படைகளையும் குவித்தார்
"ஸ்லாவிக் காவியம்" மீது. இந்த நினைவுச் சுழற்சி அவர்களால் வழங்கப்பட்டது
செக் மக்கள் மற்றும் ப்ராக் நகருக்கு, ஆனால் விமர்சனத்தில் வெற்றிபெறவில்லை.

அதே நேரத்தில், அவர் ப்ராக் நகரில் உள்ள செயின்ட் விட்டஸ் கதீட்ரலுக்கு ஒரு படிந்த கண்ணாடி ஜன்னல் வடிவமைப்பை வடிவமைத்தார்.
(புனிதர்கள் சிரில் மற்றும் மெத்தோடியஸ் நினைவு)
மற்றும் அவரது மனைவி, இரண்டு மகள்கள், மகன் ஜிரி ஆகியோரின் பல உருவப்படங்களை வரைந்தார்.
1918 இல் குடியரசின் பிரகடனத்திற்குப் பிறகு, முதல் செக்கோஸ்லோவாக் தயாரிப்பில் முச்சா ஒப்படைக்கப்பட்டார்.
தபால் தலைகள், ரூபாய் நோட்டுகள் மற்றும் அரசு சின்னம்.

"ஸ்லாவிக் காவியம்" சுழற்சியில் இருந்து குழு

1913 வசந்த காலத்தில், அல்போன்ஸ் முச்சா சுழற்சியில் எதிர்கால ஓவியங்களுக்கான பொருட்களை சேகரிக்க ரஷ்யா சென்றார்.
கலைஞர் செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க் மற்றும் மாஸ்கோவிற்குச் சென்றார், அங்கு அவர் ட்ரெட்டியாகோவ் கேலரியைப் பார்வையிட்டார்.
டிரினிட்டி-செர்ஜியஸ் லாவ்ரா அவர் மீது குறிப்பாக வலுவான தாக்கத்தை ஏற்படுத்தினார்.
ரஷ்யாவிற்கு பயணம் செய்யும் ஆண்டின் தேர்வு தற்செயலானது அல்ல. 1913 இல், ரோமானோவ் வம்சத்தின் நூற்றாண்டு விழா கொண்டாடப்பட்டது.

எங்கள் தந்தை

மற்றொன்று மிகவும் முக்கியமான பக்கம்பெண் அழகின் இந்த சிறந்த அபிமானியின் வாழ்க்கை
(அவரது பெண்களின் கவிதை ஓவியங்களைப் பாருங்கள்).
அவரது தனிப்பட்ட குடும்ப வாழ்க்கை. பல காதல்களின் பின்னணியில், முகா எப்போதும் இருந்து வருகிறார்
ஒரே ஒருவருக்கு மகிழ்ச்சியான அன்பு. 1906 இல், ஏற்கனவே நாற்பத்தாறு வயது,
பிரபலமான, அவர் பாரிஸில் தனது இளம் மாணவரை மணந்தார்
சகநாட்டவர் மரியா ஷிட்டிலோவா. அவள் வாழ்க்கையின் இறுதி வரை இருந்தாள், இருந்தாள்
அவரது அன்பான மியூஸ், அவரது மாதிரி. அவர் கலைஞரை விட 22 வயது இளையவர். மற்றும்
அவரை வணங்கினார். நேர்மையான மற்றும் ஆர்வமற்ற. ஏனெனில் அவர்களது திருமணத்தின் போது அவருடைய கடன்கள்
அவருடைய செல்வத்தை விட பெரியதாக இருந்தது. இருப்பினும், அவர்கள் இருவருக்கும் தெரியும்: "பணம் ஒரு விஷயம்
பெறுதல்" - மற்றும் சீரற்ற, ஒழுங்கற்ற வருமானத்துடன், அவர்கள் ஒரு மகனைப் பெற்றெடுத்து வளர்த்தார்கள்.
இரண்டு மகள்கள் - சிவப்பு ஹேர்டு அழகானவர்கள், முகத்திலும் கட்டுரையிலும் மிகவும் ஒத்தவர்கள்
திகைப்பூட்டும் தாய். பின்னர் அவர் அவர்களை, மகள்கள் மற்றும் உள்ளே வரைந்தார்
அவர்களின் உருவங்களின் வரிகளைப் பாடுவது, அவர்களின் அம்சங்களில் அவர் இன்னும் அவளைக் கண்டுபிடித்தார், அவர் வணங்கினார்
மேரி, க்கான கடைசி மணிநேரம்விரும்பவில்லை மற்றும் அவளது வசீகரத்திலிருந்து விடுபட முடியவில்லை.

மகள்கள்

யாரோஸ்லாவின் மகள்

கலைஞர்

மொராவியன் உடையில் இளம் பெண்

எரியும் மெழுகுவர்த்தியுடன் பெண்

முச்சா 1939 இல் நிமோனியாவால் இறந்தார். நோய்க்குக் காரணம் கைது மற்றும் விசாரணை.
ஜெர்மானியர்களால் ஆக்கிரமிக்கப்பட்ட செக் தலைநகரில்: ஓவியரின் ஸ்லாவோபிலிசம் மிகவும் பிரபலமானது.
அவர் ரீச்சின் எதிரிகளின் பெயரளவு பட்டியல்களில் கூட சேர்க்கப்பட்டார்.

விதி

ப்ராக் நகரில் உள்ள ஒரு அருங்காட்சியகம் அல்போன்ஸ் முச்சாவின் பணிக்காக அர்ப்பணிக்கப்பட்டுள்ளது.
மொராவ்ஸ்கி க்ரம்லோவில் "ஸ்லாவிக் காவியம்" சுழற்சியின் வெளிப்பாடு மற்றும் ஒரு கண்காட்சி ஆரம்ப ஆண்டுகளில்அவரது வாழ்க்கை
புதுப்பிக்கப்பட்ட கட்டிடத்தில். இவான்சிஸில் உள்ள நீதிமன்றம்.
உலகெங்கிலும் உள்ள பல முக்கிய அருங்காட்சியகங்கள் மற்றும் காட்சியகங்களின் தொகுப்புகளில் முச்சாவின் படைப்புகள் சேர்க்கப்பட்டுள்ளன.
ப்ராக் ஸ்ட்ரோமோவ்கா பூங்காவில் கட்டுமானத் திட்டங்கள் தற்போது உருவாக்கப்பட்டு வருகின்றன.
முன்னாள் கண்காட்சி வளாகத்திலிருந்து வெகு தொலைவில் இல்லை, "ஸ்லாவிக் காவியத்தை" காட்சிப்படுத்துவதற்கான ஒரு சிறப்பு கட்டிடம்.