Tele2, கட்டணங்கள், கேள்விகளில் உதவி

ஆரம்ப ஆண்டுகள் மற்றும் படைப்பாற்றலின் ஆரம்பம்

லெஹர் ஆஸ்ட்ரோ-ஹங்கேரிய நகரமான கோமரோமில் (இப்போது கொமர்னோ, ஸ்லோவாக்கியா) ஒரு இராணுவ இசைக்குழுவின் குடும்பத்தில் பிறந்தார். லெஹரின் மூதாதையர்களில் ஜெர்மானியர்கள், ஹங்கேரியர்கள், ஸ்லோவாக்ஸ் மற்றும் இத்தாலியர்கள் அடங்குவர்.

ஏற்கனவே ஐந்து வயதில், லெஹர் குறிப்புகளை அறிந்திருந்தார், வயலின் வாசித்தார் மற்றும் பியானோவில் அற்புதமாக மேம்படுத்தினார். அவர் 12 வயதில் ப்ராக் கன்சர்வேட்டரியில் வயலின் படிக்க நுழைந்தார் மற்றும் 18 வயதில் (1888) பட்டம் பெற்றார். Antonin Dvorak பணக்காரர்களைக் குறிப்பிட்டார் படைப்பாற்றல்லெஹர் மற்றும் அவர் இசையமைப்பை எடுக்க பரிந்துரைத்தார்.

பல மாதங்கள் லெஹர் பார்மென்-எல்பர்ஃபெல்ட் தியேட்டரில் வயலின் கலைஞராகப் பணியாற்றினார், பின்னர் வியன்னாவில் நிறுத்தப்பட்ட அவரது தந்தையின் இராணுவ இசைக்குழுவில் வயலின் கலைஞராகவும் உதவி நடத்துனராகவும் ஆனார். ஆர்கெஸ்ட்ராவில் இருந்த வயலின் கலைஞர்களில் ஒருவர் இளம் லியோ ஃபால். IN ஆஸ்திரிய இராணுவம் Legare 14 ஆண்டுகள் (1888-1902) பட்டியலிடப்பட்டது.

1890 ஆம் ஆண்டில், லெஹர் இசைக்குழுவை விட்டு வெளியேறி லோசோனெட்ஸில் இராணுவ இசைக்குழுவாக ஆனார். அவரது முதல் பாடல்கள் இந்த காலத்திற்கு முந்தையவை - அணிவகுப்புகள், பாடல்கள், வால்ட்ஸ். அதே நேரத்தில், லெஹர் தியேட்டருக்கான இசையில் தனது கையை முயற்சிக்கிறார். முதல் இரண்டு ஓபராக்கள் (தி குய்ராசியர் மற்றும் ரோட்ரிகோ) முடிக்கப்படாமல் இருந்தன.

1894 இல், லெஹர் கடற்படைக்கு மாற்றப்பட்டார் மற்றும் போல்ஜியில் (இப்போது குரோஷியா) கடற்படை இசைக்குழுவின் பேண்ட்மாஸ்டர் ஆனார். இங்கே 1895 இல் அவரது முதல் ஓபரா, "குக்கூ" (குகுஷ்கா), ரஷ்ய வாழ்க்கையின் சதித்திட்டத்தின் அடிப்படையில் பிறந்தது. ஹீரோக்கள் - அரசியல் நாடுகடத்தப்பட்ட அலெக்ஸி மற்றும் அவரது அன்பான டாட்டியானா - சைபீரிய நாடுகடத்தலில் இருந்து மேற்கு நோக்கி குக்கூவின் வசந்த அழைப்போடு தப்பி ஓடுகிறார்கள், ஆனால் வழியில் சோகமாக இறந்துவிடுகிறார்கள். ஓபரா லீப்ஜிக் திரையரங்குகளில் ஒன்றில் மேக்ஸ் ஸ்டெஜ்மேன் என்பவரால் நடத்தப்பட்டது, இதன் பிரீமியர் நவம்பர் 27, 1896 அன்று நடந்தது. உற்பத்திக்கு பொதுமக்கள் நன்கு பதிலளித்தனர்; ஓபரா ஒரு உணர்வை உருவாக்கவில்லை, ஆனால் செய்தித்தாள்கள் கூட ஆசிரியரின் "வலுவான, தனித்துவமான திறமையை" குறிப்பிட்டன. குக்கூ பின்னர் புடாபெஸ்ட், வியன்னா மற்றும் கோனிக்ஸ்பெர்க்கில் மிதமான வெற்றியுடன் அரங்கேற்றப்பட்டது. பின்னர், லெஹர் இந்த ஓபரெட்டாவின் புதிய பதிப்பை "டாட்டியானா" (1905) என்று முன்மொழிந்தார், ஆனால் இந்த முறையும் அவர் பெரிய வெற்றியை அடையவில்லை.

1898 இல், அவரது தந்தை புடாபெஸ்டில் இறந்தார். லெஹர் அவரது இடத்தைப் பிடித்தார், 3 வது போஸ்னிய-ஹெர்ஸகோவினியன் காலாட்படை படைப்பிரிவின் (ஆஸ்ட்ரோ-ஹங்கேரிய இராணுவம்) இசைக்குழு மாஸ்டர் ஆனார். நவம்பர் 1, 1899 இல், படைப்பிரிவு வியன்னாவுக்கு மாற்றப்பட்டது. இந்த ஆண்டுகளில், லெஹர் தொடர்ந்து வால்ட்ஸ் மற்றும் அணிவகுப்புகளை இயற்றினார். அவற்றில் சில, கோல்ட் அண்ட் சில்பர் (தங்கம் மற்றும் வெள்ளி, 1899), மிகவும் பிரபலமாகி இன்றும் நிகழ்த்தப்படுகின்றன. விரைவில் வியன்னா லெஹரைப் பாராட்டினார், அவர் ஆனார் பிரபல இசையமைப்பாளர்மற்றும் ஒரு இசைக்கலைஞர்.

1901 இல், லெஹர் ஒரு ஓபரெட்டாவை இயற்ற இரண்டு முயற்சிகளை மேற்கொண்டார்; இரண்டு ஓவியங்களும் முடிக்கப்படாமல் இருந்தன. ஒரு வருடம் கழித்து (1902) அவர் இராணுவத்தில் இருந்து ஓய்வு பெற்றார் மற்றும் புகழ்பெற்ற வியன்னாஸ் தியேட்டர் ஆன் டெர் வீனில் நடத்துனரானார். ஸ்ட்ராஸ், மில்லோக்கர் மற்றும் ஜெல்லரின் தலைமுறை கடந்த பிறகு, வியன்னாஸ் ஓபரெட்டா நெருக்கடியில் இருந்தது. இசை அரங்குகள்புதிய திறமையான ஆசிரியர்களைத் தேடிக்கொண்டிருந்தோம். லெஹர் ஒரே நேரத்தில் இரண்டு ஆர்டர்களைப் பெற்றார் - கார்ல்தியேட்டரிடமிருந்து "தி டிங்கர்" (டெர் ராஸ்டெல்பிண்டர்) மற்றும் அவரது தியேட்டர் "ஆன் டெர் வீன்" ஆகியவற்றிலிருந்து "தி வியன்னா பெண்கள்". "தி வியன்னாஸ் வுமன்" இன் முதல் பிரீமியர் "ஆன் டெர் வீன்" (நவம்பர் 21, 1902) இல் நடந்தது, வரவேற்பு உற்சாகமாக இருந்தது, ஓபரெட்டா பின்னர் பெர்லின் மற்றும் லீப்ஜிக்கில் வெற்றிகரமாக அரங்கேற்றப்பட்டது. ஒரு மாதத்திற்குப் பிறகு, கார்ல்தியேட்டரில் "தி டிங்கரின்" வெற்றியால் லெஹரின் வெற்றி ஒருங்கிணைக்கப்பட்டது (டிசம்பர் 20, 1902) இந்த ஓபரெட்டா தொடர்ச்சியாக 225 நிகழ்ச்சிகளை நடத்தியது, கிட்டத்தட்ட எல்லா எண்களும் மீண்டும் மீண்டும் செய்யப்பட வேண்டும். இசையின் நேர்மையான பாடல் வரிகள் மற்றும் நாட்டுப்புறக் கதைகளின் வண்ணமயமான தன்மையை பார்வையாளர்கள் பாராட்டினர்.

1903 ஆம் ஆண்டில், லெஹர், பேட் இஷ்லில் விடுமுறையில் இருந்தபோது, ​​சோஃபி பாஸ்கிஸைச் சந்தித்தார், அவர் திருமணம் செய்துகொண்டார் மற்றும் மெத் என்ற குடும்பப்பெயரைக் கொண்டிருந்தார். விரைவில் அவர்கள் ஒரு சிவில் திருமணத்தில் நுழைந்தனர், ஒருபோதும் பிரிக்கவில்லை. கத்தோலிக்க ஆஸ்திரியா-ஹங்கேரி சரிவதற்கு முன்பு அங்கு விவாகரத்து பெறுவது கிட்டத்தட்ட சாத்தியமற்றது என்பதால், சோஃபியின் விவாகரத்து நடவடிக்கைகள் இன்னும் பல ஆண்டுகள் தொடர்ந்தன.

லெஹரின் அடுத்த இரண்டு ஆபரேட்டாக்கள், தி டிவைன் ஸ்பௌஸ் (1903) மற்றும் எ காமிக் வெடிங் (1904) ஆகியவை சாதாரண வெற்றியைப் பெற்றன.

"தி மெர்ரி விதவை" முதல் "தி கவுண்ட் ஆஃப் லக்சம்பர்க்" வரை (1905-1909)

டிசம்பர் 30, 1905 அன்று அன் டெர் வீனில் வழங்கப்பட்ட லெஹரின் ஓபரெட்டா தி மெர்ரி விதவை அவருக்கு உலகளவில் புகழைக் கொண்டு வந்தது. விக்டர் லியோன் மற்றும் லியோ ஸ்டெய்ன் ஆகியோரால் லிப்ரெட்டோ எழுதப்பட்டது, அவர்கள் ஹென்றி மெய்லாக்கின் நகைச்சுவை "அட்டாச்சே ஃப்ரம் தி எம்பசி" கதையை மறுவேலை செய்தனர். தி மெர்ரி விதவைக்கான இசை முதலில் மற்றொரு இசையமைப்பாளரான 55 வயதான ரிச்சர்ட் ஹியூபர்கர் என்பவரால் எழுத நியமிக்கப்பட்டது, ஆனால் முடிவுகள் திருப்திகரமாக இல்லை என்று கருதப்பட்டு ஒப்பந்தம் லெஹருக்கு மாற்றப்பட்டது. இருப்பினும், அவரது பதிப்பிலும் சிக்கல்கள் இருந்தன. லெகர் பின்னர் நினைவு கூர்ந்தார்:

ஒப்பந்தத்தை மறுத்தால் இயக்குனர்கள் லெஹருக்கு 5,000 கிரீடங்களை வழங்கினர். ஆனால் நாடகத்தை ஆர்வத்துடன் ஒத்திகை பார்த்த நாடக நடிகர்கள், இளம் எழுத்தாளருக்கு ஆதரவளித்தனர்.

டிசம்பர் 30, 1905 அன்று லெஹரால் நடத்தப்பட்ட ஓபரெட்டாவின் முதல் காட்சி வியன்னா தியேட்டர் அன் டெர் வீனில் நடந்தது. வெற்றி மகத்தானது. பார்வையாளர்கள் பல எண்களின் குறிச்சொல்லுக்கு அழைப்பு விடுத்தனர், இறுதியில் அவர்கள் சத்தம், முடிவில்லாத கரகோஷம் கொடுத்தனர். 1906 ஆம் ஆண்டு முழுவதும் இந்த செயல்திறன் விற்றுத் தீர்ந்தது, மேலும் ஓபரெட்டா உலகம் முழுவதும் அவசரமாக அரங்கேற்றப்பட்டது: ஹாம்பர்க், பெர்லின், பாரிஸ், லண்டன், ரஷ்யா, அமெரிக்கா, சிலோன் மற்றும் ஜப்பான். பல விமர்சகர்கள் மற்றும் ஆர்வலர்கள் 1900 களின் முற்பகுதியில் லெஹரின் இசையை புச்சினியின் சிறந்த படைப்புகளுடன் ஒப்பிட்டு இசையமைப்பாளரை பாராட்டினர். நல்ல கலவைவியன்னாஸ் பாணி "ஸ்லாவிக் மனச்சோர்வு மற்றும் பிரஞ்சு கசப்புடன்." லெகர் அவர்களே பின்னர் விளக்கினார்:

இந்த திட்டத்தை செயல்படுத்துவது உடனடியாக தொடங்கவில்லை. 1906 கோடையில், லெஹரின் தாயார், கிறிஸ்டினா நியூப்ராண்ட், அவரது மகனின் வீட்டில் இறந்தார். இதில் மற்றும் அடுத்த ஆண்டுலெஹார் இரண்டு சாதாரண ஒரு-நடவடிக்கை வாட்வில்ல்களை எழுதினார், மேலும் 1908 ஆம் ஆண்டில், "தி டிரிபிள் வுமன்" மற்றும் "தி பிரின்ஸ்லி சைல்ட்" ஆகிய ஓபரெட்டாக்கள் சிறிய வெற்றியைப் பெற்றன. இந்த காலகட்டத்தில், வியன்னாஸ் ஓபரெட்டா ஒரு மறுமலர்ச்சியை அனுபவித்தது, மேலும் லியோ ஃபால், ஆஸ்கார் ஸ்ட்ராஸ் மற்றும் இம்ரே கல்மன் போன்ற மாஸ்டர்களின் படைப்புகள் தோன்றத் தொடங்கின.

நவம்பர் 12, 1909 இல், லெஹரின் மற்றொரு தலைசிறந்த படைப்பு தோன்றியது: "தி கவுண்ட் ஆஃப் லக்சம்பர்க்". லிப்ரெட்டோவின் சதி மிகவும் பாரம்பரியமானது (ஜோஹான் ஸ்ட்ராஸின் பழைய ஓபரெட்டாவில் இருந்து எடுக்கப்பட்டது), ஆனால் லெஹரின் ஆத்மார்த்தமான இசையின் வசீகரம், சில சமயங்களில் உண்மையாக வியத்தகு, சில நேரங்களில் மகிழ்ச்சியுடன் குறும்பு, இந்த ஓபரெட்டாவை கிட்டத்தட்ட "தி மெர்ரி விதவை" வெற்றியை மீண்டும் செய்ய அனுமதித்தது - வியன்னாவிலும் வெளிநாட்டிலும்.

"லெகாரியாட்ஸ்" (1910-1934)

ஓபரெட்டாவை ஒரு வியத்தகு சதியுடன் இணைக்கும் முதல் முயற்சி " ஜிப்சி காதல்"(1910), "தி கவுண்ட் ஆஃப் லக்சம்பர்க்" உடன் ஒரே நேரத்தில் நடந்த வேலை. விமர்சகர்கள் நகைச்சுவையாக "லெகாரியாட்ஸ்" என்று அழைக்கப்படும் தொடர்ச்சியான படைப்புகளைத் திறந்தார், மேலும் லெஹர் ரொமாண்டிக் ஓபரெட்டாக்கள் என்று அழைத்தார். இங்குள்ள அனைத்தும் வழக்கத்திற்கு மாறானவை - இசை, ஓபரா போன்றது மற்றும் (பெரும்பாலும்) பாரம்பரியம் இல்லாதது மகிழ்ச்சியான முடிவு. இந்த இயக்கங்களில் ஹீரோக்கள் மற்றும் வில்லன்கள் இல்லை; ஒவ்வொருவரும் அவரவர் வழியில் சரியானவர்கள்.

பின்னர் லெகர் இந்த வரிசையை பல்வேறு அளவிலான வெற்றிகளுடன் தொடர்ந்தார். ஜிப்சி லவ்க்குப் பிறகு, ஓபரெட்டா ஈவா (1911), அதன் "ஆடம்பரமான இசையுடன்" சர்வதேச புகழ் பெற்றது. அடுத்த ஆண்டு, 1912 ஆம் ஆண்டு, லெஹர், செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்கில் "ஈவா" (ஜனவரி 28-31, "பாசேஜ்" இல்) ஒரு நடத்துனராக பங்கேற்பதற்காக ரஷ்யாவிற்கு விஜயம் செய்தார். அடுத்த ஓபரெட்டா "அலோன் அட் லாஸ்ட்" (1914), பின்னர் ரீமேக் செய்யப்பட்டு இப்போது "ஹவ் வொண்டர்ஃபுல் தி வேர்ல்ட்" (1930) என்ற பெயரில் அறியப்பட்டது. அவர் தனது வால்ட்ஸுக்கு பிரபலமானவர், மேலும் அவரது இசை வாக்னரின் சிம்பொனியுடன் ஒப்பிடப்பட்டு "ஆல்பைன் சிம்பொனி" என்று அழைக்கப்படுகிறது.

1914 கோடையில், புச்சினி வியன்னாவிற்கு வந்தார் (அவரது ஓபரா "தி கேர்ள் ஃப்ரம் தி வெஸ்ட்" இன் பிரீமியருக்கு) மற்றும் லெஹரை அறிமுகப்படுத்துமாறு கோரினார், அவருடன் அவர் அடிக்கடி ஒப்பிடப்பட்டார். அவர்களின் வளர்ந்து வரும் நட்பு போர் வெடித்ததால் குறுக்கிடப்பட்டது. பொது இராணுவ எழுச்சியால் கைப்பற்றப்பட்ட லெகர், பல தேசபக்தி பாடல்கள் மற்றும் அணிவகுப்புகளை எழுதினார், மேலும் காயமடைந்த வீரர்களுக்கு கச்சேரிகளை ஏற்பாடு செய்தார். ஓபரெட்டா திரையரங்குகள், போருக்குப் பிறகும், 1915 இல் தங்கள் வேலையைத் தொடர்ந்தன; கல்மனின் ஓபரெட்டா “இளவரசி சர்தாஷா” (“சில்வா”), ரஷ்யாவில் முன்பக்கத்தின் மறுபக்கத்தில் கூட அரங்கேற்றப்பட்டது, இது ஒரு அற்புதமான வெற்றியைப் பெற்றது. இந்த ஆண்டுகளில், லெஹர் தோல்வியுற்ற ஓபரெட்டா "ஸ்டார்கேசரை" மட்டுமே தயாரித்தார், அதை அவர் பின்னர் இரண்டு முறை ரீமேக் செய்தார் ("டான்ஸ் ஆஃப் தி டிராகன்ஃபிளைஸ்" 1922 இல், "ஜிகோலெட்டா" 1926), ஆனால் பலனளிக்கவில்லை. 1918 ஆம் ஆண்டில் தான் லெஹர் தனது "மிகவும் ஹங்கேரிய" ஓபரெட்டாவை உருவாக்கி புதிய வெற்றியைப் பெற்றார், "வேர் தி லார்க் பாடுகிறார்." பிரீமியர், வழக்கத்திற்கு மாறாக, முதலில் வியன்னாவில் அல்ல, புடாபெஸ்டில் நடந்தது. சொல்லப்பட்ட அனைத்தும் இருந்தபோதிலும், போரின் முடிவில், ஹங்கேரி சுதந்திரம் பெற்றதும், லெஹர் வியன்னாவில் இருக்க முடிவு செய்தார்.

1920 இல் லெஹருக்கு விஜயம் செய்த புச்சினி, "வேர் தி லார்க் சிங்ஸ்" என்ற மென்மையான மற்றும் சோகமான இசைக்கு ஒரு உற்சாகமான மதிப்பாய்வை வழங்கினார். அவர் இத்தாலியில் இருந்து Legare க்கு எழுதினார்:

லெஹரின் அடுத்த சில ஓபரெட்டாக்கள் - "தி ப்ளூ மஸூர்கா", "குயின் ஆஃப் டேங்கோ" ("தி டிவைன் ஸ்பௌஸ்" படத்தின் ரீமேக்) - பார்வையாளர்களிடமிருந்து பதிலைக் காணவில்லை. "ஃப்ராஸ்கிடா" (1922) கூட அமைதியாகப் பெறப்பட்டது, இருப்பினும் இந்த ஓபரெட்டாவிலிருந்து அர்மண்டின் பிரபலமான காதல் உலகின் முன்னணி குத்தகைதாரர்களின் தொகுப்பில் நுழைந்தது. கவர்ச்சியான "மஞ்சள் ஜாக்கெட்" (1923) (எதிர்கால "புன்னகைகளின் நிலம்") கொஞ்சம் சிறப்பாகப் பெறப்பட்டது, இதற்காக லெஹர் சிறப்பாகப் படித்து சீன மெல்லிசை இசையை உள்ளடக்கினார்.

1921 முதல், லெஹர் வியன்னாவின் முன்னணி குத்தகைதாரரான "ஆஸ்திரிய கருசோ" ரிச்சர்ட் டாபருடன் ஒத்துழைத்தார், குறிப்பாக டாபர்லிட் என்று அழைக்கப்படும் பாடல் வரிகளை அவர் எழுதினார். இந்த ஏரியாக்களில் பிரபலமான மெல்லிசை "Dein ist mein ganzes Herz" ("The Sound of Your Speeches") "தி லாண்ட் ஆஃப் ஸ்மைல்ஸ்" என்ற ஓபரெட்டாவில் இருந்து, இது இன்று உலகின் சிறந்த டெனர்களால் ஆவலுடன் நிகழ்த்தப்படுகிறது.

1923 இல், விவாகரத்து சம்பிரதாயங்கள் நிறைவடைந்தன, மேலும் லெஹர் இறுதியாக சோஃபியுடனான தனது திருமணத்தை முறைப்படுத்த முடிந்தது. அதே ஆண்டில், அவர் தனது சிறந்த காதல் இசை நாடகங்களில் ஒன்றான பகானினியை உருவாக்கத் தொடங்கினார். பகானினியின் பகுதி டோபருக்காக சிறப்பாக வடிவமைக்கப்பட்டது. வியன்னாவில் பிரீமியர் 1925 இல் சாதாரண வெற்றியுடன் நடத்தப்பட்டது, ஆனால் 1926 இல் பெர்லின் தயாரிப்பு டாபருடன் ஒரு வெற்றியாக மாறியது (நூறு விற்றுத் தீர்ந்துவிட்டது).

1927 ஆம் ஆண்டில், லெஹர் ரஷ்ய கருப்பொருள்களுக்குத் திரும்பினார் மற்றும் மகிழ்ச்சியற்ற அன்பின் தொடுகின்ற கதையுடன் "சரேவிச்" என்ற ஓபரெட்டாவை எழுதினார். பெர்லினில் நடந்த பிரீமியர் மீண்டும் ஒரு வெற்றிகரமான வெற்றியைப் பெற்றது. அடுத்த ஓபரெட்டா, ஃப்ரீடெரிக், 1928 இல் நல்ல வரவேற்பைப் பெற்றது. முக்கிய பாத்திரம்இது - இளம் கோதே. பார்வையாளர்கள் ஏறக்குறைய அனைத்து எண்களையும் குறியிட்டனர்; 1929 ஆம் ஆண்டில், "தி லேண்ட் ஆஃப் ஸ்மைல்ஸ்" வெளிவந்தது, மேலும் "தி யெல்லோ ஜாக்கெட்" இன் புதிய பதிப்பால் கூடுதலாக ஒரு பெரிய வெற்றியைப் பெற்றது. லெஹரின் ஓபரெட்டாக்கள் திரைப்படங்களாகத் தயாரிக்கத் தொடங்கின, ஆரம்பத்தில் அமைதியாகவும், 1929க்குப் பிறகு இசையாகவும் இருந்தது.

ஏப்ரல் 30, 1930 இல், ஐரோப்பா முழுவதும் லெஹரின் 60வது பிறந்தநாளைக் கொண்டாடியது. இதுவே அவரது உலகளாவிய புகழின் உச்சம். ஆஸ்திரியா முழுவதும் எல்லா இடங்களிலும், திரையரங்குகளிலும் வானொலிகளிலும், மாலை 8 மணி முதல் 9 மணி வரை அவரது இசை மட்டுமே நிகழ்த்தப்பட்டது.

லெஹரின் கடைசி ஓபரெட்டா மிகவும் வெற்றிகரமான கியூடிட்டா (1934), அரங்கேறியது. ஓபரா ஹவுஸ்மற்றும் அறுவை சிகிச்சைக்கு மிகவும் நெருக்கமானது இசை பாணி. லெஹர் பின்னர் இசையமைப்பிலிருந்து விலகி, வெளியீட்டுத் தொழிலில் நுழைந்தார், இசை வெளியீட்டு நிறுவனமான க்ளோகன்-வெர்லாக் நிறுவினார்.

கடந்த ஆண்டுகள் (1934-1948)

ஆஸ்திரியாவின் அன்ஸ்க்லஸுக்குப் பிறகு (1938), 68 வயதான லெஹர் வியன்னாவில் இருந்தார், இருப்பினும் அவரது ஓபரெட்டாக்கள் நாஜி தரத்தை பூர்த்தி செய்யவில்லை - அவர்களில் யூதர்கள் ("தி டிங்கர்"), ஜிப்சிகள் ("ஜிப்சி லவ்", "ஃப்ராஸ்கிடா" ), ரஷ்யர்கள் ("குக்கூ" , "தி சரேவிச்"), சீனர்கள் ("மஞ்சள் ஜாக்கெட்", "புன்னகைகளின் நிலம்"), பிரஞ்சு ("தி மெர்ரி விதவை", "ஸ்பிரிங் இன் பாரிஸ்", "க்ளோ-க்ளோ") , துருவங்கள் ("தி ப்ளூ மஸூர்கா"). அவரது யூத மனைவி சோஃபியை அடக்குமுறையிலிருந்து காப்பாற்ற அவருக்கு நம்பமுடியாத முயற்சிகள் தேவைப்பட்டன. அவரது இசையின் மகத்தான புகழுக்கு நன்றி, லெஹர் தனது மனைவியைப் பாதுகாக்க முடிந்தது (அவளுக்கு எஹ்ரெனாரியரின் - "கௌரவ ஆரியன்" என்ற அந்தஸ்து வழங்கப்பட்டது), ஆனால் அவரது நண்பர்கள் மற்றும் லிப்ரெட்டிஸ்டுகளான ஃபிரிட்ஸ் க்ரூன்பாம் மற்றும் ஃபிரிட்ஸ் லெஹ்னர் ஆகியோர் வதை முகாம்களில் இறந்தனர், மேலும் அவருக்கு நெருக்கமான பலர் டாபர் உட்பட நண்பர்கள் புலம்பெயர வேண்டிய கட்டாயம் ஏற்பட்டது. லெஹர் காயமடையவில்லை, சில நாஜி தலைவர்கள் அவரது இசையை உயர்வாகக் கருதினர், மேலும் கோரிங்கின் சகோதரர் ஆல்பர்ட் தனிப்பட்ட முறையில் அவருக்கு ஆதரவளித்தார்; லெஹர் தனது 70 வது ஆண்டு விழாவிற்கு (1940) பல புதிய விருதுகளையும் மரியாதைகளையும் பெற்றார். லெஹரின் ஆபரேட்டாக்கள் நாஜி ஆக்கிரமிக்கப்பட்ட ஐரோப்பாவில் பெரிதும் மாற்றப்பட்ட வடிவத்தில் நிகழ்த்தப்பட்டன; எடுத்துக்காட்டாக, "ஜிப்சி லவ்" ஜிப்சி கதாபாத்திரங்களிலிருந்து அகற்றப்பட்டு 1943 இல் புடாபெஸ்டில் "தி டிராம்ப் ஸ்டூடண்ட்" (கராபோன்சி?ஸ் டி?கே) என்ற தலைப்பில் அரங்கேற்றப்பட்டது.

லெகர் தனது 75வது பிறந்தநாளை (ஏப்ரல் 30, 1945) சமூகத்தில் கொண்டாடினார் அமெரிக்க வீரர்கள்அவரிடம் ஆட்டோகிராப் கேட்டவர்.

போரின் முடிவில், லெஹர் சுவிட்சர்லாந்தில் உள்ள டாபர் நகருக்குச் சென்றார், அங்கு அவர் 2 ஆண்டுகள் வாழ்ந்தார். இருப்பினும், நாஜிக் கனவின் ஏழு ஆண்டுகள் சோஃபிக்கு ஒரு தடயமும் இல்லாமல் போகவில்லை; அவள் 1947 இல் இறந்தாள். லெஹர் பேட் இஷ்ல்லில் உள்ள தனது வீட்டிற்குத் திரும்பினார், அங்கு அவர் தனது மனைவியை ஒரு வருடம் மட்டுமே வாழ்ந்ததால் விரைவில் இறந்தார். அவரது கல்லறை அங்கு அமைந்துள்ளது. லெஹரின் இறுதிச் சடங்கின் நாளில், ஆஸ்திரியா முழுவதும் துக்கக் கொடிகள் தொங்கவிடப்பட்டன. ஓபரெட்டா "Tsarevich" இலிருந்து "வோல்கா பாடல்" (Wolgalied) கல்லறைக்கு மேல் இசைக்கப்பட்டது.

லெஹர் பேட் இஷ்லில் உள்ள தனது வீட்டை நகரத்திற்குக் கொடுத்தார்; இப்போது அங்கு ஃபிரான்ஸ் லெஹர் அருங்காட்சியகம் உள்ளது.

நினைவாற்றல் நிலைத்து நிற்கும்

லெஹரின் நினைவாக பெயரிடப்பட்டது:

• Bad Ischl இல் தியேட்டர்;
• கோமர்னோ மற்றும் ஆஸ்திரியா, ஜெர்மனி மற்றும் ஹாலந்தில் உள்ள பிற நகரங்களில் உள்ள தெருக்கள்;
• கொமர்னோவில் வருடாந்திர சர்வதேச ஓபரெட்டா திருவிழா (ஆங்கிலம்: லெஹர் டேஸ்);
• சிறுகோள் 85317 Leh?r (1995).

அவர் வியன்னா, சோப்ரோன் மற்றும் பேட் இஷ்ல் நகரங்களின் கௌரவ குடிமகன் ஆவார். வியன்னா சிட்டி ஹால் அருகே பூங்காவில் லெஹருக்கு ஒரு நினைவுச்சின்னம் உள்ளது. வியன்னாவில் அவரது அருங்காட்சியகம்-அபார்ட்மெண்ட் உள்ளது (வியன்னா 19, ஹாக்கோஃபர்காஸ்ஸே 18).

லெஹரின் ஓபரெட்டாக்கள் உலகக் கிளாசிக் ஆகிவிட்டன மற்றும் மீண்டும் மீண்டும் படமாக்கப்பட்டன வெவ்வேறு நாடுகள். அவரது ஓபரெட்டாக்களில் இருந்து அரியாஸ் திறனாய்வில் ஒரு தகுதியான இடத்தைப் பிடித்துள்ளது சிறந்த பாடகர்கள்மற்றும் உலகின் பாடகர்கள்: Nikolai Gedda, Elisabeth Schwarzkopf, Montserrat Caballe, Luciano Pavarotti, Placido Domingo மற்றும் பலர்.

• லெஹரின் நினைவுச்சின்னங்கள்
• வியன்னாவில் லெஹரின் நினைவுச்சின்னம் (விவரம்)
• கொமர்னோ
• மோசமான Ischl

ஆபரேட்டாக்களின் பட்டியல்

மொத்தத்தில், லெஹர் 20 க்கும் மேற்பட்ட ஓபரெட்டாக்களை எழுதினார், பிரகாசமான, வழக்கத்திற்கு மாறான இசை நிறைந்தது. தனித்துவமான அம்சம்லெகரோவின் இசை நேர்மையானது, காதல் பாடல் வரிகள், இசையமைப்பின் கலைநயமிக்க மெல்லிசை செழுமை. லெகாரின் ஓபரெட்டாக்களின் அனைத்து லிப்ரெட்டோக்களும் அவரது இசைக்கு தகுதியானவை அல்ல, இருப்பினும் லெகரே இந்த விஷயத்தில் நிறைய பரிசோதனைகள் செய்தார், கேலிக்கூத்துகளிலிருந்து உண்மையான நாடகம் மற்றும் நேர்மையான உணர்வுகளை நோக்கி நகர முயற்சிக்கிறார்.

• குக்கூ (குகுஷ்கா) நவம்பர் 27, 1896, ஸ்டேட் தியேட்டர், லீப்ஜிக்
• வியன்னா பெண்கள் (வீனர் ஃப்ராவன்), 21 நவம்பர் 1902, தியேட்டர் அன் டெர் வீன், வியன்னா
• தி டிங்கர் (டெர் ராஸ்டெல்பைண்டர், பெயர் "தி பேஸ்கெட் வீவர்" அல்லது "தி ரெஷெட்னிக்" என்றும் மொழிபெயர்க்கப்பட்டது), டிசம்பர் 20, 1902, கார்ல்தியேட்டர், வியன்னா
• தி டிவைன் கன்சார்ட் (Der G?ttergatte), 20 ஜனவரி 1904, கார்ல்தியேட்டர். நரம்பு
• தி காமிக் திருமணம் (டை ஜக்ஷீரட்), டிசம்பர் 21, 1904, தியேட்டர் அன் டெர் வீன்
• தி மெர்ரி விதவை (டை லஸ்டிஜ் விட்வே), டிசம்பர் 30, 1905, தியேட்டர் அன் டெர் வீன்
• தி ட்ரைபார்டைட் (டெர் மான் மிட் டென் ட்ரீ ஃபிராவ்ன்), ஜனவரி 1908, தியேட்டர் அன் டெர் வீன்
• தி பிரின்ஸ்லி சைல்ட் (தாஸ் எஃப்?ஸ்டென்கைண்ட்), 7 அக்டோபர் 1909, ஜோஹன் ஸ்ட்ராஸ் தியேட்டர், வியன்னா
• லக்சம்பர்க் கவுண்ட் (டெர் கிராஃப் வான் லக்சம்பர்க்), நவம்பர் 12, 1909, தியேட்டர் அன் டெர் வீன், வியன்னா
• ஜிப்சி லவ் (ஜிகுனெர்லீபே), 8 ஜனவரி 1910, கார்ல்தியேட்டர், வியன்னா
• ஈவா, நவம்பர் 24, 1911, தியேட்டர் அன் டெர் வீன், வியன்னா
• கடைசியாக தனியாக (எண்ட்லிச் அலீன்), 30 ஜனவரி 1914, தியேட்டர் அன் டெர் வீன், வியன்னா
• தி ஸ்டார்கேசர் (டெர் ஸ்டெர்ங்குக்கர்), 1916
• லார்க் பாடும் இடம் (வோ டை லெர்சே சிங்ட்), 1 பிப்ரவரி 1918, ராயல் ஓபரா, புடாபெஸ்ட்
• தி ப்ளூ மஸூர்கா (டை ப்ளூ மஸூர்), 28 மே 1920, தியேட்டர் அன் டெர் வீன், வியன்னா
• ஃப்ராஸ்கிடா, 12 மே 1922, தியேட்டர் அன் டெர் வீன், வியன்னா
• டான்ஸ் ஆஃப் தி டிராகன்ஃபிளைஸ் (டெர் லிபெல்லென்டான்ஸ்), செப்டம்பர் 1922, மிலன் (தி ஸ்டார்கேசரின் ரீமேக்)
• மஞ்சள் ஜாக்கெட் (டை கெல்பே ஜாக்), 9 பிப்ரவரி 1923, தியேட்டர் அன் டெர் வீன், வியன்னா
• க்ளோ-க்ளோ, மார்ச் 8, 1924, பி?ர்கர்தியேட்டர், வியன்னா
• பாகனினி, அக்டோபர் 30, 1925, ஜோஹன் ஸ்ட்ராஸ் தியேட்டர், வியன்னா
• Tsarevich (Der Zarewitsch), 26 பிப்ரவரி 1926, Deutsches K?nstlertheatre, பெர்லின்
• ஜிகோலெட், 1926 ("ஸ்டார்கேசரின்" மற்றொரு தழுவல்)
• ஃப்ரீடெரிக், அக்டோபர் 4, 1928, மெட்ரோபோல் தியேட்டர், பெர்லின்
• லேண்ட் ஆஃப் ஸ்மைல்ஸ் (தாஸ் லேண்ட் டெஸ் எல்?செல்ன்ஸ்), அக்டோபர் 10, 1929, மெட்ரோபோல் தியேட்டர், பெர்லின் ("தி யெல்லோ ஜாக்கெட்" இன் புதிய பதிப்பு)
• உலகம் எவ்வளவு அற்புதமானது (Sch?n ist die Welt), டிசம்பர் 3, 1930, மெட்ரோபோல் தியேட்டர், பெர்லின் ("அலோன் அட் லாஸ்ட்" என்ற ஓபரெட்டாவின் புதிய பதிப்பு)
• கியுடிட்டா, ஜனவரி 20, 1934, வியன்னா, ஸ்டேட் ஓபரா

அதன் முதல் காட்சியின் மூன்றரை ஆண்டுகளுக்குள், தி மெர்ரி விதவை ஜெர்மனி, இங்கிலாந்து மற்றும் அமெரிக்கா முழுவதும் 18,000 க்கும் மேற்பட்ட நிகழ்ச்சிகளைக் கடந்துவிட்டது. 20 ஆண்டுகளுக்குப் பிறகு, பார்வையாளர்கள் ஏற்கனவே மில்லியன் கணக்கானவர்கள்.

உதாரணமாக, ஒரு பயணி 1910 இல் ரோடீசியாவில் (இப்போது ஜிம்பாப்வே) ஒரு நாடகத்தைப் பார்க்க முடியும், ஒரு வருடத்திற்குப் பிறகு ஒரு ஐரோப்பியர், சீனாவுக்குச் சென்று, ஒரு உண்மையான பொருளைத் தேடுகிறார். சீன இசை"வால்ட்ஸ் ஃப்ரம் தி மெர்ரி விதவை" என்ற உள்ளூர் இசைக்குழுவைக் கண்டது, ஒலி சினிமாவுக்கு வருவதற்கு முன்பு, ஓபரெட்டாவின் நான்கு திரைப்பட பதிப்புகள் திரையில் வெளியிடப்பட்டன!

ஃபிரான்ஸ் லெஹர் தனக்கான ஓபரெட்டா வகையை ஒரு சமரசமாகத் தேர்ந்தெடுத்தார். உண்மையில், அவர் உயர்ந்த இலக்கை - தூய பாரம்பரிய இசை துறையில் உருவாக்க. அவரது இளமை நாட்களில், ஓபரெட்டா அவர் தொடங்கிய வகையிலிருந்து ஒரு படி மட்டுமே நீக்கப்பட்டது: இராணுவ அணிவகுப்புக்கான இசை. லெஹர் 1870 இல் அப்போதைய ஹங்கேரிய (தற்போது ஸ்லோவாக்) பிராந்தியத்தில், ஆஸ்ட்ரோ-ஹங்கேரிய இம்பீரியல் ஆர்மியின் ரெஜிமென்டல் ஆர்கெஸ்ட்ராவில் டிரம் மேஜரின் குடும்பத்தில் பிறந்தார். ப்ராக் கன்சர்வேட்டரியில் அவர் வயலின் மற்றும் இசையமைப்பைப் படித்தார், ஆனால் பின்னர் தனது தந்தையின் அடிச்சுவடுகளைப் பின்பற்றி, ஒரு இராணுவ இசைக்குழுவை நடத்தி இசையமைத்தார். அவன் கிளம்பினான் ஓபரா வகைஒரு தோல்வியுற்ற ஆரம்ப முயற்சிக்குப் பிறகு ("குக்கூ", 1896) மேலும் திருப்தி அடைந்ததாகத் தெரிகிறது ஒளி வகைஆபரேட்டாக்கள்.

லெஹர் தனது 32 வயது வரை ஒரு ஓபரெட்டாவைக் கூட பார்த்ததில்லை என்று கூறினார் - "மாலைகள்" என்ற தனது முதல் காட்சியைப் பார்க்கும் வரை. அவரது படைப்பாற்றல் உச்சத்தில் இருந்தபோது வீட்டில் மேஸ்ட்ரோவைப் பார்வையிட்டவர்கள், இசையமைப்பாளரின் பியானோவில் சலோமி மற்றும் எலக்ட்ரா உட்பட கிளாசிக்கல் மதிப்பெண்கள் நிறைந்திருப்பதைக் கண்டனர்.

ஒரு "ஒளி" இசையமைப்பாளராக லெஹர் தனது வாழ்க்கையில் திருப்தி அடைந்தாலும் இல்லாவிட்டாலும், அவரது நிதி வெற்றி உண்மையிலேயே சிறப்பாக இருந்தது. அவர் ஒரு ஆடம்பரமான வில்லாவை வாங்கினார் (பின்னர் அது அவரது விருப்பப்படி, "ஃபிரான்ஸ் லெஹர் அருங்காட்சியகம்" ஆனது) மற்றும் சமூகம் உட்பட வாழ்க்கையின் அனைத்து இன்பங்களையும் அனுபவித்தார். அழகான பெண்கள். அவர் தனது "அதிகாரப்பூர்வ" திருமணமான எஜமானி ஒரு விதவையாக மாறும் வரை இருபது ஆண்டுகள் காத்திருந்தார் (இந்த நேரத்தில் அவர்கள் அக்கம் பக்கத்தில் உள்ள அடுக்குமாடி குடியிருப்புகளை வாடகைக்கு எடுத்தனர்), பின்னர் அவளை மகிழ்ச்சியுடன் திருமணம் செய்து கொண்டார், பக்கத்தில் மேலும் குறுகிய கால விவகாரங்களை மறுக்காமல்.

இழப்பீட்டுக்கு மற்றொரு ஆதாரம் இருந்தது. அவரது பாடல்கள் எவ்வளவு சலிப்பாகவும் உணர்ச்சிகரமாகவும் இருந்தாலும் (அவர் ஒருமுறை கண்டிக்கப்பட்டபோது, ​​வியன்னாவில் செய்தித்தாளின் அனைத்து பிரதிகளையும் வாங்கினார் என்று கூறப்படுகிறது), அவர்களுக்கான இசை பல்வேறு பாணிகள் மற்றும் மையக்கருத்துகளில் தேர்ச்சி பெற்றதற்காக தொடர்ந்து பாராட்டப்பட்டது. அத்துடன் அதன் நேர்த்தியான ஆர்கெஸ்ட்ரேஷனுக்காக. அடுக்குகளைப் பொறுத்தவரை, லெஹர் ஓபரெட்டா சூத்திரத்தின் எல்லைகளை விரிவுபடுத்த முயன்றார். அவரது பிற்கால படைப்புகளின் ஹீரோக்கள் கோதே (ஃபிரடெரிக்), பகானினி (அதே பெயரில் உள்ள ஓபரெட்டாவில்) மற்றும் பீட்டர் தி கிரேட் (சரேவிச்) மகன் மற்றும் சீன தூதர் போன்ற கற்பனையான கவர்ச்சியான ஆளுமைகள் போன்ற வரலாற்று கதாபாத்திரங்கள். சு-சோங்-குவாங் ("புன்னகைகளின் நிலம்")

என்று அழைக்கப்படும் லெஹரின் கைகளில். "லைட் மியூஸ்" வெற்றிகரமாக சந்தை நுண்ணறிவு, பொருளாதார செயல்திறன் மற்றும் ஒரு குறிப்பிட்ட படைப்பு இழிந்த தன்மை ஆகியவற்றுடன் இணைக்கப்பட்டது. நீங்கள் அதிகமாக நியமிக்கப்பட்ட பொருளைக் கையாள வேண்டியிருக்கும் போது இவை அனைத்தும் செயல்படும் பொதுவான அவுட்லைன், பாரம்பரிய ஓபராவிலிருந்து பெறப்பட்டது. தி மெர்ரி விதவையில் உள்ள சதி புள்ளிகளை கண்டறிவது கடினம் அல்ல. ஆடம்பரமான ஆனால் பாதிப்பில்லாத பழைய எளிய பரோன் செட்டா, கவர்ச்சிகரமான வாரிசு மற்றும் இரண்டு ஜோடி தற்காலிகமாக பிரிந்த காதலர்கள் - இங்கே நாம் ஏற்கனவே காமிக் ஓபராவின் பொதுவான நிலப்பரப்பில் பொறிக்கப்பட்டுள்ளோம்.

ஆனால் "தி மெர்ரி விதவை" இன்னும் இந்த வகையில் சற்று மாற்றப்பட்ட நிலப்பரப்பை பார்வையாளருக்கு வழங்குகிறது. கிளாசிக்கல் காமிக் ஓபராவில் அதன் அபத்தமான பழைய "வில்லன்களுக்கு" (உதாரணமாக, பார்டோலோ அல்லது டான் பாஸ்குவேல்) உரையாற்றப்படும் சிடுமூஞ்சித்தனம் இங்கே இளம், காதல் ஜோடிகளுக்கு நீட்டிக்கப்படுகிறது. காமிக் ஓபராக்களைப் போலவே, கோர்ட்ஷிப் சதித்திட்டத்தின் முன்புறத்தில் உள்ளது, ஆனால் இப்போது அது ஏற்கனவே சில விபச்சார கூறுகளைக் கொண்டுள்ளது, அவை ஒரு சோக ஓபராவின் சதித்திட்டத்தின் சிறப்பியல்பு. எனவே The Widow படத்தில் வரும் இளைஞன், Opera buffaவில் இருக்கும் இளைஞனைப் போல இளமையாக இல்லை; திருமணமான பெண்கள் "முத்தங்கள்" மற்றும் "வால்ட்ஸிங்" பற்றி பேசும் போது, ​​அது அவர்களுக்குள் மிகவும் கசப்பான அர்த்தத்தை வைக்கும் ஒரு சிரிப்பு; காதலர்கள் காதலிக்கிறார்கள், ஆனால் கண்மூடித்தனமாக அல்ல, ஒருவரையொருவர் பற்றிய எந்த பிரமையும் இல்லாமல்.

தி மெர்ரி விதவையில் இருக்கும் மிகப்பெரிய விமர்சன மதிப்பு இரண்டு விஷயங்களில் உள்ளார்ந்த வசீகரம்: ஆடம்பரம் மற்றும் சிடுமூஞ்சித்தனம். டானிலோ மிகவும் விளையாடுபவர், இது அவரது சோம்பேறித்தனம், குடிப்பழக்கம் மற்றும் குறட்டை போன்றவற்றை பொதுமக்களை மட்டுமே ஈர்க்கிறது. அவரது கெட்ட பழக்கங்கள் பார்வையாளர்கள் தங்கள் அன்றாட வேலைகளில் இல்லாமல் போகும் ஒரு வகையான பாக்கியம்.

வேலை செய்வதில் ஒவ்வாமை உள்ள ஒரு ஹீரோவை விட ஜெர்மன் பார்வையாளர்களுக்கு வேடிக்கையாக என்ன இருக்க முடியும் மற்றும் அவரது மேசையில் மட்டுமே நன்றாக தூங்க முடியும்? (மூன்றாம் ரீச்சின் போது, ​​ஓபரெட்டாவின் பல்வேறு தயாரிப்புகளில், அதன் ஸ்கிரிப்ட் பெரும்பாலும் கருத்தியல் கருத்தியல் காரணமாக மீண்டும் எழுதப்பட்டது).

கதாபாத்திரங்கள் வெளிப்படுத்தும் உணர்வுகள் மற்றும் காதலைப் பொறுத்தவரை, அவர்கள் உரையாடலில் அதிக அலட்சியத்தைக் காட்ட விரும்புகிறார்கள், இசை அவர்களுக்காக பேச அனுமதிக்கிறார்கள். புகழ்பெற்ற க்ளைமாக்டிக் வால்ட்ஸ் டூயட்டில், டானிலோவும் கன்னாவும் உணர்ச்சிகளை வெளிப்படுத்தாமல் விட்டுவிடும் கலைக்காக தங்களைத் தாங்களே புகழ்ந்து கொள்கிறார்கள், அதே சமயம் இசைத் துணியே உணர்ச்சிவசப்படுவதைக் கொண்டுள்ளது.

லெஹர் பல ஆண்டுகளுக்குப் பிறகு ஒப்புக்கொண்டது போல, "லிப்பன் ஸ்வீஜென்" (அல்லது "வால்ட்ஸ் ஃப்ரம் தி மெர்ரி விதவை") தயாரிப்பின் ஒரு பகுதியாக இல்லை, "மூன்றாவது செயல்பாட்டில், கன்னா மற்றும் டானிலோ ஆரம்பத்தில் ஒரு பாடலைப் பாடினர் டூயட் எதிர்பாராதவிதமாக "தி மேஜிக் ஆஃப் ஹோம் கம்ஃபர்ட்" என்று அழைக்கப்பட்டது, இது ஸ்கோரின் ஒரு பகுதியாகவே இருந்தது, ஆனால் இப்போது வாலென்சியென் மற்றும் கேமிலின் டூயட்டிற்காக வடிவமைக்கப்பட்டுள்ளது.**

வால்ட்ஸ், மாறாக, ஒரு ஆர்கெஸ்ட்ரா துண்டு வடிவத்தில் இருந்தது. ஓபரெட்டாவின் முதல் நிகழ்ச்சிகளில், பார்வையாளர்கள் தொடர்ந்து வால்ட்ஸை மீண்டும் செய்ய வேண்டும் என்று கோரினர், மேலும் படைப்பாளிகள் முக்கிய இடத்தை நிரப்ப விரைந்தனர், அதை ஒரு பாடலாக மாற்றி, சொற்களைப் பொருத்தி, அவசரமாக ஒன்றாக இணைத்தனர்.

ஓபரெட்டாவில், சந்தை நிலைமைகள் ஒரு குறிப்பிட்ட இசை மெனுவைக் கட்டளையிட்டன: ஒரு கலவை நடன தாளங்கள், - காதல் மற்றும் நாட்டுப்புறக் கதைகள், வேகமான காமிக் குழுமங்கள் மற்றும் கவர்ச்சியான காதல் பாடல்களுடன், எந்தவொரு நிகழ்ச்சிக்கும் தேவைப்படும் (லெஹரும் அவரது லிப்ரெட்டிஸ்டுகளும் அத்தகைய வெற்றிகளை "Tauber எண்கள்" என்று சுருக்கமாக அழைத்தனர், தங்களுக்குப் பிடித்த குடியுரிமை, வியன்னா பொதுமக்களின் சிலை, Richard Tauber). எடுத்துக்காட்டாக, கன்னாவின் புகழ்பெற்ற ஏரியா "விலியா" இன் மெல்லிசை ஒத்திகையின் போது லெஹரால் அவரது சொந்த ஓபரெட்டா "மாலைகள்" இலிருந்து கடன் வாங்கப்பட்டது, ஏனெனில் லிப்ரெட்டிஸ்டுகள் வெற்றிபெறக்கூடிய மெல்லிசையைக் கோரினர்.

நிச்சயமாக, ஓபரா இசையமைப்பாளர்கள்பொதுமக்களை மதிக்க வேண்டும், அவர்களின் தனிப்பட்ட வெற்றியைப் பற்றி மறந்துவிடாதீர்கள், ஆனால் ஓபரெட்டா ஆசிரியர்களின் உண்மையான குறிக்கோள் மிகப்பெரிய பார்வையாளர்களை அடைவதாகும். சாத்தியமான குறுகிய நேரம். எந்த ஒரு ஓபராவும் இரவோடு இரவாக, ஆண்டுக்கு ஆண்டு, நிலையான வெற்றியுடன் நிகழ்த்தப்படுவதை கற்பனை செய்வது கடினம்.

ஓபரெட்டாவின் வருகையுடன், இது சாத்தியமானது, ஏனெனில் இது கலைஞர்களுக்கு அடக்கமான குரல் கோரிக்கைகளை வைக்கிறது (பேசும் உரையாடல்களுடன் பாடலை நீர்த்துப்போகச் செய்வது) மற்றும் பல்வேறு குரல் பாத்திரங்களுக்கு (டெனர் அல்லது பாரிடோன்; சோப்ரானோ அல்லது மெஸ்ஸோ) பாத்திரங்களை இலவசமாக மாற்றுவதை உள்ளடக்கியது. அந்த நாட்களில், ஓபரெட்டாவின் அமைப்பு முடிந்தவரை எபிசோடிக் இருந்தது. பொதுமக்கள் விரும்பும் ஒவ்வொரு எண் அல்லது பாடலும் பல முறை என்கோராக நிகழ்த்தப்படலாம். பின்னர் அவர்கள் தியேட்டருக்கு வெளியே சுமூகமாக நகர்ந்தனர், கஃபேக்கள், கச்சேரி மேடைகள், நடன அரங்குகள் மற்றும் இறுதியாக, கிராமபோன் பதிவுகளில் வெற்றி பெற்றனர்.

தி மெர்ரி விதவை விஷயத்தில், அதன் அனைத்து அம்சங்களும் பிரதிபலித்தன அன்றாட வாழ்க்கை: முதலாளித்துவ பொதுமக்கள் முக்கிய கதாபாத்திரங்களின் வெட்டுக்களில் இருந்து நகலெடுக்கப்பட்ட உடைகளில் தெருக்களில் நடந்து சென்றனர்; கதாபாத்திரங்களின் பழக்கவழக்கங்கள் பின்பற்றப்பட்டன, மேலும் அவற்றிலிருந்து தனிப்பட்ட "பாரம்பரிய" சொற்றொடர்களை மேற்கோள் காட்டி, ஓபரெட்டா உரையாடல்களின் உணர்வில் உரையாடலின் வரிசையை வைத்திருப்பது நுட்பமான அடையாளமாகக் கருதப்பட்டது.

அவரது நண்பர் புச்சினியைப் போலவே லெஹரும் தியேட்டரைப் பற்றி தொலைநோக்கு பார்வை கொண்டிருந்தார். வெளியீட்டாளர் ரிக்கார்டியுடன் போட்டியிடும் திறன் கொண்ட ஒரு தொழிலதிபராக அவர் தன்னைக் காட்டினார்.

அவரைத் தவிர வேறு யாரும் தனது இசைக் குறிப்புகளை வெளியிடும் வரை தனது வருமானத்தில் கணிசமான பங்கை இழக்க நேரிடும் என்பதை அவர் ஆரம்பத்திலிருந்தே உணர்ந்தார். லெஹரின் இசையை மட்டுமே கையாண்ட அவரது சொந்த வெளியீட்டு நிறுவனம் இப்படித்தான் பிறந்தது. இன்றைய ஹாலிவுட் ஸ்டுடியோக்கள் சினிமா தியேட்டர்கள் மற்றும் சவுண்ட்ஸ்டேஜ்களை சொந்தமாக வைத்திருப்பதைப் போலவே, தயாரிப்புகளுடன் சேர்ந்து அவர் தொழில்துறையையும் கட்டுப்படுத்தத் தொடங்கினார்.

அவரது போர்ட்ஃபோலியோவில் 25 ஓபரெட்டாக்களைக் கொண்ட ஒரு சிறந்த இசையமைப்பாளர், லெஹர் தனது கடந்தகால படைப்புகளை அயராது மாற்றியமைத்து மீண்டும் உருவாக்கினார், ஆரம்பகால தோல்விகளை தற்போதைய வெற்றிகரமான பிரீமியர்களாக மாற்றினார். அவர் தொடர்ந்து ஐரோப்பாவிற்கும் கிரேட் பிரிட்டனுக்கும் இடையில் பயணம் செய்தார், புதிய தயாரிப்புகளை ஒருங்கிணைத்து அடிக்கடி அவற்றை நடத்தினார். அவரது பின்னடைவு சினிமா மற்றும் பதிவுகளின் பரந்த சாத்தியக்கூறுகள் பற்றிய அவரது விழிப்புணர்வில் மட்டுமே பிரதிபலித்தது, மேலும் அவர் அமெரிக்காவிற்கு வருகை தரும் அழைப்புகளை நிராகரித்தார். 1938 ஆம் ஆண்டில் ஆஸ்திரியா மூன்றாம் ரைச்சால் இணைக்கப்பட்டபோதும், அவரது சக ஊழியர்கள் பலர் தானாக முன்வந்து அல்லது தேவையின்றி புலம்பெயர வேண்டிய கட்டாயம் ஏற்பட்டபோதும், லெஹர் தனது தாயகத்தை விட்டு வெளியேற முடியவில்லை.

போருக்கு முன் அமெரிக்காவிற்கு குடிபெயர்ந்த அல்மா மஹ்லர்-வெர்ஃபெலின் கருத்து: “அமெரிக்காவில் ஓபரெட்டா திரையரங்குகள் இல்லாததால், ஃபிரான்ஸ் லெஹர், தான் பழகியதைப் போல சம்பாதிப்பார் என்று எதிர்பார்த்து ஒரு மாதம் கூட இங்கு வாழ்ந்திருக்க முடியாது. மேலும் நீண்ட சுற்றுப்பயணங்களில் பயணம் செய்ய அவருக்கு போதுமான வலிமையோ விருப்பமோ இல்லை - அவர் மிகவும் வயதாகிவிட்டார்."

அவரது யூத மனைவிக்கு எதிரான பழிவாங்கல் அச்சுறுத்தல் கூட தங்குவதற்கான அவரது முடிவை அசைக்க முடியவில்லை. கோயபல்ஸின் நேரடித் தலையீடு மற்றும் ஹிட்லரின் பரிந்துரையின் காரணமாக அவர் அதை இனவெறி சட்டத்தின் இயந்திரத்திலிருந்து பறிக்க முடிந்தது.*** இது, பலரின் பார்வையில் லெஹரின் மன்னிக்க முடியாத நடத்தை, அவருடைய வேலைத்திட்டத்தின் அர்ப்பணிப்பு ஆகியவற்றை நியாயப்படுத்தலாம். "மை டியர் ஃபூரர்" மற்றும் அவரது வருடாந்திர பிறந்தநாள் அட்டைகள் ஹிட்லர் மற்றும் பிற பாசிச முதலாளிகளுக்கு சிறு புத்தகங்கள். லெஹரின் ஊழியர்கள், லிப்ரெட்டிஸ்டுகள், கலைஞர்கள் மற்றும் நாடக தயாரிப்பாளர்கள் பலர் நாஜிகளால் கைது செய்யப்பட்டு நாடு கடத்தப்பட்டனர். அவர் சிலருக்கு உதவினார். ஒருமுறை, சோபியா லெஹர் ஒரு சோதனையின் போது கெஸ்டபோவால் பிடிக்கப்பட்டார்; போரின் முடிவில், தம்பதியினர் சுதந்திரமாக சுவாசிக்க முடிந்தது: சோபியா இறுதியாக பழுப்பு பிளேக்கின் ஆண்டுகளில் தன்னுடன் தொடர்ந்து எடுத்துச் சென்ற சயனைடு காப்ஸ்யூலை அழிக்க முடியும்.

Soprano Martha Eggert நினைவு கூர்ந்தார் (60 ஆண்டுகளுக்குப் பிறகு) லெஹர் என்ன ஒரு வசீகரமான மற்றும் அடக்கமான நபர்.**** அவர் 1930 களில் ஆஸ்திரிய படங்களில் நடித்தார், அவற்றில் இரண்டு லெஹரின் பாடல்களைக் கொண்டிருந்தது.***** மேலும் அவர் " தி மெர்ரி விதவை, "ஆறு மொழிகளில் இரண்டாயிரம் முறை" அவர் நிகழ்த்தினார்.

ஆனால் லெஹரைப் பொறுத்தவரை, அவர் சம்பாதித்த பணத்தின் தலைவிதியை விட சுறுசுறுப்பாக இருப்பதற்கான வாய்ப்பு அதிகமாக இருக்கலாம். அவரது நண்பரும் போட்டியாளருமான இம்ரே கல்மான், அமெரிக்காவுக்குச் சென்றதால், அங்கு சிறப்பாகச் செயல்படவில்லை.****** போர்க்காலத்தில், லெஹர் முன்பு போலவே வேலையில் இருந்தார் (அவரது இதயத்திற்கு மிகவும் பிடித்தவர். Fuhrer), பெரும்பாலும் பேர்லின் மற்றும் ஆக்கிரமிக்கப்பட்ட ஐரோப்பா முழுவதும், புதுப்பித்தல், தழுவல்கள், வெளியீட்டு செயல்பாடுகள் மற்றும் அவர்களின் வங்கிக் கணக்குகளை ஒருங்கிணைக்கிறது. 1930 களின் பிற்பகுதியிலிருந்து 1948 இல் அவர் இறக்கும் வரை அவர் ஒரு புதிய மேடைப் படைப்பை உருவாக்கவில்லை.

ஆனால் லெஹரின் இசை மிகவும் அசாதாரண சூழலில் போரின் போது வெளிப்பட்டது. உண்மையில், தி மெர்ரி விதவையின் இசை அமெரிக்காவிலும் சோவியத் ஒன்றியத்திலும் பணியாற்றிய இரண்டு சிறந்த இசையமைப்பாளர்களுக்கு ஒரு வகையான அடையாளமாக மாறியது - எப்போதும் நேர்மறையான வழியில் அல்ல. ஆர்கெஸ்ட்ராவுக்கான தனது கச்சேரியில் (1943) பேலா பார்டோக் மற்றும் டிமிட்ரி ஷோஸ்டகோவிச் அவரது லெனின்கிராட் ஏழாவது சிம்பொனியில் (1941) லெஹரை மேற்கோள் காட்டி, அற்பமான மனநிலையை, வாழ்க்கையின் கவலையற்ற சூழ்நிலையை முன்னோக்கி விட்டுச் செல்கிறார். இந்த நோக்கத்திற்காக இருவரும் ஒரே மெல்லிசையைத் தேர்ந்தெடுத்தனர், இது அவர்கள் வாழ மற்றும் உருவாக்க வேண்டிய நிலைமைகளுடன் மிகவும் வியத்தகு முறையில் வேறுபட்டது - பொறுப்பற்ற தன்மையை மகிமைப்படுத்தும் இந்த பாடல் - "மாக்சிம்ஸில்". லெஹருக்கு நீண்ட காலம் வாழ வாய்ப்பு கிடைத்திருந்தால் போருக்குப் பிந்தைய ஆண்டுகள், அவர் தனது இரு சக ஊழியர்களிடமிருந்தும் ராயல்டிகளைப் பெற்றிருக்கலாம்.

கிரில் கோரோடெட்ஸ்கியின் வெளியீடு மற்றும் மொழிபெயர்ப்பு
(Opera News இதழில் டேவிட் பேக்கர் எழுதிய கட்டுரையின் அடிப்படையில்).

ஏப்ரல் 30, 1870 இல் ஸ்லோவாக் நகரமான கோமரோமில் (இப்போது ஹங்கேரி) ஒரு இராணுவ இசைக்குழுவின் குடும்பத்தில் பிறந்தார். 1882 இல் லெஹர் ப்ராக் கன்சர்வேட்டரியில் நுழைந்தார், அங்கு அவர் ஏ. பென்னிவிட்ஸ் (வயலின்), ஜே. பி. ஃபோர்ஸ்டர் (ஹார்மனி) மற்றும் ஏ. டிவோராக் (கலவை) ஆகியோருடன் படித்தார். சில காலம் அவர் பார்மென்-எல்பர்ஃபெல்ட் நாடக இசைக்குழுவில் வயலின்-துணையாக பணியாற்றினார், பின்னர் ஆஸ்ட்ரோ-ஹங்கேரிய இராணுவத்தில் 10 ஆண்டுகள் பணியாற்றினார், இராணுவ இசைக்குழுக்களின் மிகவும் பிரபலமான இசைக்குழுக்களில் ஒருவரானார். இந்த நேரத்தில், லெஹரின் முதல் படைப்புகள் வெளியிடப்பட்டன: வயலின், பாடல்கள், அணிவகுப்புகள், வால்ட்ஸ் (மங்காத வால்ட்ஸ் தங்கம் மற்றும் வெள்ளி, 1899 உட்பட) மற்றும் ஓபரா குக்கூ (1896 இல் லீப்ஜிக்கில் அரங்கேற்றப்பட்டது). அந்த நேரத்தில் சிறந்த வியன்னாஸ் லிப்ரெட்டிஸ்டாக இருந்த வி. லியோன், இசையமைப்பாளரை தனது லிப்ரெட்டோவுக்கு (தி டிங்கர்) இசை எழுத அழைத்தபோது லெஹரின் மணிநேரம் தாக்கியது. 1902 இல் அரங்கேற்றப்பட்ட இந்த ஓபரெட்டா எதிர்காலத்திற்கான ஒரு நல்ல அறிக்கையாக செயல்பட்டது. மூன்று ஆண்டுகளுக்குப் பிறகு, லெஹர் தி மெர்ரி விதவை (டை லஸ்டிஜ் விட்வே) என்ற ஓபரெட்டா மூலம் உலகம் முழுவதும் பிரபலமானார், இது அதன் புத்துணர்ச்சி, கண்டுபிடிப்பு மற்றும் ஆர்கெஸ்ட்ரா ஸ்கோரின் சிறப்பால் திறக்கப்பட்டது. புதிய சகாப்தம்வியன்னாஸ் ஓபரெட்டாவின் வரலாற்றில். அன் டெர் வீன் தியேட்டரில், தி மெர்ரி விதவை 483 நிகழ்ச்சிகளுக்கு ஓடினார்; சில மதிப்பீடுகளின்படி, முதல் 50 ஆண்டுகளில் உலக அளவில் நிகழ்ச்சிகளின் எண்ணிக்கை 60,000ஐ எட்டியது. மேடை வாழ்க்கைவேலை செய்கிறது. தி மெர்ரி விதவைக்குப் பிறகு மூன்று தசாப்தங்களில், தி கவுண்ட் ஆஃப் லக்சம்பர்க் (டெர் கிராஃப் வான் லக்சம்பர்க், 1909), ஜிப்சி லவ் (ஜிக்யூனர் லீபே, 1910), ஈவா (1911), வேர் த லார்க் சிங்ஸ் (வோ டை லர்ச்சே) உட்பட 19 ஓபரெட்டாக்களை லெஹர் இயற்றினார். சிங்ட், 1918) மற்றும் ஃபிராஸ்கிடா (ஃப்ராஸ்கிடா, 1922; இந்த ஓபரெட்டாவின் மகிழ்ச்சிகரமான செரினேட் எஃப். க்ரீஸ்லரின் தழுவலில் பரவலாக அறியப்பட்டது). ஜேர்மனியின் சிறந்த குத்தகைதாரரான ஆர். டோபருடனான அவரது ஒத்துழைப்பை தொடங்கியபோது, ​​லெஹர் ஏற்கனவே ஐம்பதைத் தாண்டியிருந்தார். இதன் விளைவாக, பகானினி (1925), சரேவிச் (1927), ஃப்ரீடெரிக் (1928), லேண்ட் ஆஃப் ஸ்மைல்ஸ் (தாஸ் லேண்ட் டெஸ் ல்செல்ன்ஸ், 1929), ஹவ் பியூட்டிபுல் தி வேர்ல்ட் போன்ற வெற்றிகரமான ஓபரெட்டாக்கள்! (Schn ist die Welt, 1931) மற்றும் இறுதியாக, லெஹரின் கடைசிப் படைப்பு - Giuditta, 1934 இல் அரங்கேற்றப்பட்டது. வியன்னா ஓபரா. மறைந்த வியன்னாஸ் ஓபரெட்டாவின் நான்கு மாஸ்டர்களில் (ஓ. ஸ்ட்ராஸ், எல். ஃபால் மற்றும் ஐ. கல்மான் உடன்), லெஹர் மிகவும் புத்திசாலி: அவரது மெல்லிசை திறமை உண்மையிலேயே விவரிக்க முடியாதது, அவரது தாள மற்றும் இசைவான மொழி வேறுபட்டது, மேலும் அவரது ஆர்கெஸ்ட்ரா எழுத்து கண்கவர். வியன்னா மற்றும் ஹங்கேரிய சுவைக்கு கூடுதலாக, லெஹர் பாரிசியன், ரஷ்யன், ஸ்பானிஷ், போலிஷ் மற்றும் கூட பயன்படுத்துகிறது சீன கூறுகள். அவர் உண்மையான இசை நகைச்சுவைக்கு பதிலாக மெலோடிராமாவால் விமர்சிக்கப்பட்டார், அதாவது. வகையின் நிறுவனர்களான ஜே. ஆஃபென்பாக் மற்றும் ஜே. ஸ்ட்ராஸ் ஆகியோரின் மரபுகளிலிருந்து விலகி, வியன்னாஸ் ஓபரெட்டாவுக்கு பரந்த சர்வதேசப் புகழைக் கொண்டுவந்தது லெஹரின் பணிதான் என்பதில் சந்தேகமில்லை.

லெஹர் இரண்டாம் உலகப் போரின் ஆண்டுகளை ஆஸ்திரியாவில் கழித்தார், பின்னர் சுவிட்சர்லாந்திற்கு சென்றார் (1946). இரண்டு ஆண்டுகளுக்குப் பிறகு அவர் பேட் இஷ்லில் உள்ள தனது ஆஸ்திரிய வீட்டிற்குத் திரும்பினார். லெஹர் அக்டோபர் 24, 1948 இல் பேட் இஸ்சில் இறந்தார்.

அக்டோபர் 24, 1948

ஃபிரான்ஸ் லெஹர் விருதுகள்

வியன்னா நகரத்தின் மரியாதை வளையம்

கோர்வினஸின் கிரீடம்

கோதே பதக்கம்

ஃபிரான்ஸ் லெஹரின் வேலை

ஆபரேட்டாக்களின் பட்டியல்

ஃபிரான்ஸ் லெஹரின் நினைவு

லெஹரின் நினைவாக பெயரிடப்பட்டது:

ஃபிரான்ஸ் லெஹரின் குடும்பம்

தாய் - கிறிஸ்டினா நியூப்ரண்ட்.

24.10.1948

ஃபிரான்ஸ் லெஹர்
ஃபிரான்ஸ் லெஹர்

ஹங்கேரிய மற்றும் ஆஸ்திரிய இசையமைப்பாளர்

ஃபிரான்ஸ் லெஹர் ஏப்ரல் 30, 1870 இல் ஸ்லோவாக்கியாவின் கொமோர்னில் பிறந்தார். சிறுவன் ஒரு இராணுவ இசைக்குழு மற்றும் ஆசிரியரின் குடும்பத்தில் பிறந்தான். குழந்தை மிகவும் திறமையானதாக மாறியது. ஏற்கனவே ஐந்து வயதில் அவர் குறிப்புகளை நன்கு அறிந்திருந்தார் மற்றும் பியானோவை நன்றாக வாசித்தார். 1882 ஆம் ஆண்டில், அந்த இளைஞன் ப்ராக் கன்சர்வேட்டரியில் நுழைந்தார், அங்கு அவர் அன்டோனினா பென்னிவிட்ஸ், ஜோசப் ஃபோர்ஸ்டர் மற்றும் அன்டோனின் டுவோராக் போன்ற அற்புதமான ஆசிரியர்களுடன் படித்தார். அவர்களுக்கு நன்றி, நான் படித்து மகிழ்ந்தேன். ஃபிரான்ஸின் படைப்புத் திறன்களைப் பாராட்டிய டுவோரக், இசையமைப்பை மேற்கொள்ளுமாறு அவரைக் கடுமையாக அறிவுறுத்தினார்.

ப்ராக் கன்சர்வேட்டரியில் பட்டம் பெற்ற பிறகு, லெஹர் பார்மென்-எல்பர்ஃபெல்ட் நாடக இசைக்குழுவில் சிறிது காலம் பணிபுரிந்தார், பின்னர் ஆஸ்ட்ரோ-ஹங்கேரிய இராணுவத்தில் பேண்ட்மாஸ்டராக பணியாற்றினார். இசைக்கலைஞர் தனது முதல் இசையமைப்புகள், வயலின் துண்டுகள், அணிவகுப்புகள் மற்றும் வால்ட்ஸ் ஆகியவற்றை வெளியிடுகிறார், நிறைய இசையமைக்கிறார். லெஹரின் முதல் ஓபரெட்டா: "தி குக்கூ" 1895 இல் வெளிவந்தது மற்றும் பொதுமக்களால் மிகவும் பாராட்டப்பட்டது. இருப்பினும், ஃபிரான்ஸ் இன்னும் அதிகமாக எதிர்பார்த்தார், எனவே இந்த ஓபரெட்டா "டாட்டியானா" இன் புதிய பதிப்பை உருவாக்கினார்.

இதற்குப் பிறகு, இசைக்கலைஞர் 87 வது படைப்பிரிவின் இசைக்குழுவில் ஒன்றரை ஆண்டுகள் பணியாற்றினார். 1898 ஆம் ஆண்டில், அவரது தந்தை புடாபெஸ்டில் இறந்தார் மற்றும் லெஹர் அவரது இடத்தைப் பிடித்தார், ஆஸ்ட்ரோ-ஹங்கேரிய இராணுவத்தின் 3 வது போஸ்னியன்-ஹெர்சகோவினியன் காலாட்படை படைப்பிரிவின் இசைக்குழு மாஸ்டர் ஆனார். 1899 ஆம் ஆண்டில், ஃபிரான்ஸ் வியன்னாவில் அமைந்துள்ள 26 வது காலாட்படை படைப்பிரிவுக்கு இடமாற்றம் பெற்றார், படைப்பிரிவு வியன்னாவை விட்டு வெளியேறினால், லெஹர் அதனுடன் செல்ல வேண்டிய கட்டாயம் இல்லை என்று நிபந்தனை விதித்தார். இந்த ஆண்டுகளில், லெஹர் வால்ட்ஸ், போல்காஸ் மற்றும் அணிவகுப்புகளை தொடர்ந்து இசையமைத்தார். திருவிழாவிற்கு பாலின் மெட்டர்னிச் எழுதிய "கோல்ட் அண்ட் சில்வர்" போன்ற சில, மிகவும் பிரபலமாகி இன்றும் நிகழ்த்தப்படுகின்றன. விரைவில் வியன்னா லெஹரைப் பாராட்டியது மற்றும் இசையமைப்பாளர் பிரபலமானார்.

1902 முதல், ஃபிரான்ஸ் லெஹர் வியன்னா தியேட்டர் அன் டெர் வீனில் நடத்துனராக இருந்தார். நவம்பர் 1902 இல், அவர் முதல் காமிக் ஓபரெட்டாவை "வியன்னாவின் பெண்கள்" வெற்றிகரமாக வழங்கினார். அதே ஆண்டு, Bad Ischl இல் விடுமுறையில் இருந்தபோது, ​​அவர் 25 வயதான Sophie Pashkis ஐ சந்தித்தார், பின்னர் அவர் திருமணம் செய்து கொண்டார் மற்றும் குடும்பப் பெயரைப் பெற்றார். விரைவில் அவர்கள் ஒரு சிவில் திருமணத்தில் நுழைந்தனர், ஒருபோதும் பிரிக்கவில்லை. கத்தோலிக்க ஆஸ்திரியா-ஹங்கேரி சரிவதற்கு முன்பு அங்கு விவாகரத்து பெறுவது கிட்டத்தட்ட சாத்தியமற்றது என்பதால், சோஃபியின் விவாகரத்து நடவடிக்கைகள் இன்னும் பல ஆண்டுகள் தொடர்ந்தன.

1905 ஆம் ஆண்டில், இசையமைப்பாளர் ஒரு புதிய ஓபரெட்டாவை எழுதி அரங்கேற்றினார், தி மெர்ரி விதவை, இது ஒரு பெரிய வெற்றியாக இருக்கும் என்று எதிர்பார்க்கப்பட்டது. லெஹர் உலகம் முழுவதும் பிரபலமானது அவளுக்கு நன்றி. பின்னர் வெற்றிகரமான ஓபரெட்டாக்கள் தோன்றின: “கவுண்ட் ஆஃப் லக்சம்பர்க்”, “ஈவ்”, “லேண்ட் ஆஃப் ஸ்மைல்ஸ்”, “கியுடிட்டா”, ஆனால் அவை எதுவும் “தி மெர்ரி விதவை” வெற்றியை அடையவில்லை.

ஜேர்மனியின் சிறந்த குத்தகைதாரரான ரிச்சர்ட் டாபருடனான அவரது ஒத்துழைப்பு தொடங்கியபோது, ​​லெஹர் ஏற்கனவே ஐம்பதைத் தாண்டியிருந்தார். இதன் விளைவாக, "பகானினி", "சரேவிச்", "ஃபிரடெரிகா", "லேண்ட் ஆஃப் ஸ்மைல்ஸ்", "எவ்வளவு அழகான உலகம்!" போன்ற வெற்றிகரமான ஓபரெட்டாக்கள் தோன்றின. மற்றும் கியுடிட்டா, 1934 இல் வியன்னா ஓபராவில் அரங்கேற்றப்பட்டது. ஆஸ்கார் ஸ்ட்ராஸ், லியோ ஃபால் மற்றும் இம்ரே கல்மான் ஆகியோருடன் சேர்ந்து வியன்னாஸ் ஓபரெட்டாவின் நான்கு மாஸ்டர்களில், லெஹர் மிகவும் பிரகாசமானவர்: அவரது மெல்லிசை திறமை உண்மையிலேயே விவரிக்க முடியாதது, அவரது தாள மற்றும் இசைவான மொழி வேறுபட்டது மற்றும் அவரது ஆர்கெஸ்ட்ரா எழுத்து அற்புதமானது.

வியன்னா மற்றும் ஹங்கேரிய சுவைக்கு கூடுதலாக, லெஹர் பாரிசியன், ரஷ்யன், ஸ்பானிஷ், போலிஷ் மற்றும் சீன கூறுகளைப் பயன்படுத்துகிறது. உண்மையான இசை நகைச்சுவையை மெலோடிராமாவுடன் மாற்றியதற்காக அவர் விமர்சிக்கப்பட்டார், அதாவது, வகையின் நிறுவனர்களான ஜாக் ஆஃபென்பாக் மற்றும் ஜோஹன் ஸ்ட்ராஸ் ஆகியோரின் மரபுகளிலிருந்து விலகி, வியன்னாஸ் ஓபரெட்டாவுக்கு பரந்த சர்வதேச புகழைக் கொண்டுவந்தது லெஹரின் பணி என்பதில் சந்தேகமில்லை. .

இசைக்கு கூடுதலாக, லெஹர் வெளியீட்டில் ஈடுபட்டார் மற்றும் ஒரு இசை பதிப்பகத்தைத் திறந்தார். இரண்டாம் உலகப் போரின் போது அவர் ஆஸ்திரியாவில் வாழ்ந்தார், பின்னர் சுவிட்சர்லாந்திற்கு சென்றார்.

Bad Ischl இல் உள்ள தனது ஆஸ்திரிய வீட்டிற்குத் திரும்புகிறார் சிறந்த இசையமைப்பாளர்ஃபிரான்ஸ் லெஹர் காலமானார் அக்டோபர் 24, 1948. இந்த வீட்டில் இசைக்கலைஞரின் அருங்காட்சியகம் உள்ளது.

ஃபிரான்ஸ் லெஹர் விருதுகள்

வியன்னா நகரத்தின் மரியாதை வளையம்

கோர்வினஸின் கிரீடம்

கோதே பதக்கம்

ஃபிரான்ஸ் லெஹரின் வேலை

லெகரோவின் இசையின் ஒரு தனித்துவமான அம்சம் அதன் நேர்மையான, காதல் பாடல் வரிகள் மற்றும் இசையமைப்பின் கலைநயமிக்க மெல்லிசை செழுமையாகும். லெகாரின் ஓபரெட்டாக்களின் அனைத்து லிப்ரெட்டோக்களும் அவரது இசைக்கு தகுதியானவை அல்ல, இருப்பினும் லெகரே இந்த விஷயத்தில் நிறைய பரிசோதனைகள் செய்தார், கேலிக்கூத்துகளிலிருந்து உண்மையான நாடகம் மற்றும் நேர்மையான உணர்வுகளை நோக்கி நகர முயற்சிக்கிறார்.

ஆபரேட்டாக்களின் பட்டியல்

குக்கூ (குகுஷ்கா) நவம்பர் 27, 1896, ஸ்டேட் தியேட்டர், லீப்ஜிக்
வியன்னா பெண்கள் (வீனர் ஃப்ராவன்), 21 நவம்பர் 1902, தியேட்டர் அன் டெர் வீன், வியன்னா
தி ரெஷெட்னிக் (டெர் ராஸ்டெல்பைண்டர், பெயர் "தி பேஸ்கெட் வீவர்" அல்லது "தி டிங்கர்" என்றும் மொழிபெயர்க்கப்பட்டது), டிசம்பர் 20, 1902, கார்ல்தியேட்டர், வியன்னா
தி டிவைன் கன்சார்ட் (டெர் கோட்டர்கேட்), 20 ஜனவரி 1904, கார்ல்தியேட்டர். நரம்பு
தி காமிக் திருமணம் (டை ஜக்ஷீரட்), டிசம்பர் 21, 1904, தியேட்டர் அன் டெர் வீன்
தி மெர்ரி விதவை (டை லஸ்டிஜ் விட்வே), 30 டிசம்பர் 1905, தியேட்டர் அன் டெர் வீன்
தி ட்ரைபார்டைட் (டெர் மான் மிட் டென் ட்ரீ ஃபிராவ்ன்), ஜனவரி 1908, தியேட்டர் அன் டெர் வீன்
தி பிரின்ஸ்லி சைல்ட் (தாஸ் ஃபர்ஸ்டென்கைண்ட்), 7 அக்டோபர் 1909, ஜோஹன் ஸ்ட்ராஸ் தியேட்டர், வியன்னா
லக்சம்பர்க் கவுண்ட் (டெர் கிராஃப் வான் லக்சம்பர்க்), நவம்பர் 12, 1909, தியேட்டர் அன் டெர் வீன், வியன்னா
ஜிப்சி லவ் (ஜிகுனெர்லீபே), 8 ஜனவரி 1910, கார்ல்தியேட்டர், வியன்னா
ஈவா, நவம்பர் 24, 1911, தியேட்டர் அன் டெர் வீன், வியன்னா
கடைசியாக தனியாக (எண்ட்லிச் அலீன்), 30 ஜனவரி 1914, தியேட்டர் அன் டெர் வீன், வியன்னா
தி ஸ்டார்கேசர் (டெர் ஸ்டெர்ங்குக்கர்), 1916
லார்க் பாடும் இடம் (வோ டை லெர்சே சிங்ட்), 1 பிப்ரவரி 1918, ராயல் ஓபரா, புடாபெஸ்ட்
தி ப்ளூ மஸூர்கா (டை ப்ளூ மஸூர்), 28 மே 1920, தியேட்டர் அன் டெர் வீன், வியன்னா
ஃப்ராஸ்கிடா, 12 மே 1922, தியேட்டர் அன் டெர் வீன், வியன்னா
டான்ஸ் ஆஃப் தி டிராகன்ஃபிளைஸ் (டெர் லிபெல்லென்டான்ஸ்), செப்டம்பர் 1922, மிலன் (தி ஸ்டார்கேசரின் ரீமேக்)
மஞ்சள் ஜாக்கெட் (டை கெல்பே ஜாக்), 9 பிப்ரவரி 1923, தியேட்டர் அன் டெர் வீன், வியன்னா
க்ளோ-க்ளோ, மார்ச் 8, 1924, பர்கர்தியேட்டர், வியன்னா
பாகனினி, அக்டோபர் 30, 1925, ஜோஹன் ஸ்ட்ராஸ் தியேட்டர், வியன்னா
Tsarevich (Der Zarewitsch), 26 பிப்ரவரி 1926, Deutsches Künstlertheatre, பெர்லின்
ஜிகோலெட், 1926 (தி ஸ்டார்கேசரின் மற்றொரு ரீமேக்)
ஃப்ரீடெரிக், அக்டோபர் 4, 1928, மெட்ரோபோல் தியேட்டர், பெர்லின்
தி லேண்ட் ஆஃப் ஸ்மைல்ஸ் (தாஸ் லேண்ட் டெஸ் லாசெல்ன்ஸ்), அக்டோபர் 10, 1929, மெட்ரோபோல் தியேட்டர், பெர்லின் ("தி யெல்லோ ஜாக்கெட்" இன் புதிய பதிப்பு)
உலகம் எவ்வளவு அற்புதமானது (ஷோன் இஸ்ட் டை வெல்ட்), டிசம்பர் 3, 1930, மெட்ரோபோல் தியேட்டர், பெர்லின் ("அலோன் அட் லாஸ்ட்" என்ற ஓபரெட்டாவின் புதிய பதிப்பு)
கியுடிட்டா, ஜனவரி 20, 1934, வியன்னா, ஸ்டேட் ஓபரா

முக்கிய கருவி வேலைகள்

எஃப் மேஜர் மற்றும் டி மைனரில் பியானோ சொனாட்டாக்கள்
பியானோவுக்கான பேண்டசியா (1887-1888)
வயலின் மற்றும் ஆர்கெஸ்ட்ராவுக்கான கச்சேரி (1888)
இல் குவாடோ. சிம்போனிக் கவிதைபியானோ மற்றும் ஆர்கெஸ்ட்ராவிற்கு (1894)
வால்ட்ஸ் "தங்கம் மற்றும் வெள்ளி" (தங்கம் மற்றும் சில்பர்). ஓபஸ். 79 (1902)
ஐன் பார்வை. மெய்ன் ஜுஜென்ட்சைட். ஆர்கெஸ்ட்ராவுக்கான ஓவர்ச்சர் (1907)
வால்ட்ஸ் "கிரே டானூபில்" (ஆன் டெர் க்ரேன் டோனாவ்) (1921)
ஹங்கேரிய கற்பனை. ஓபஸ். வயலின் மற்றும் ஆர்கெஸ்ட்ராவிற்கு 45 (1935)

ஃபிரான்ஸ் லெஹரின் நினைவு

லெஹரின் நினைவாக பெயரிடப்பட்டது:

பேட் இஷ்லில் உள்ள தியேட்டர் (க்ரூஸ்ப்ளாட்ஸ், கட்டிடம் 16);
கோமர்னோ மற்றும் ஆஸ்திரியா, ஜெர்மனி மற்றும் ஹாலந்தில் உள்ள பிற நகரங்களில் உள்ள தெருக்கள்;
கொமர்னோவில் வருடாந்திர சர்வதேச ஓபரெட்டா திருவிழா (ஆங்கிலம்: லெஹர் டேஸ்);
சிறுகோள் 85317 லெஹர் (1995 இல் கண்டுபிடிக்கப்பட்டது).

ஃபிரான்ஸ் லெஹர் வியன்னா, சோப்ரோன் மற்றும் பேட் இஷ்ல் நகரங்களின் கௌரவ குடிமகன் ஆவார். வியன்னாவின் நகர பூங்காவில் (ஸ்டாட்பார்க்) லெஹருக்கு ஒரு நினைவுச்சின்னம் உள்ளது. வியன்னாவில் அவரது அருங்காட்சியகம்-அபார்ட்மெண்ட் உள்ளது (வியன்னா 19, ஹாக்கோஃபர்காஸ்ஸே 18).

லெஹரின் ஓபரெட்டாக்கள் உலகக் கிளாசிக் ஆகிவிட்டன மற்றும் பல்வேறு நாடுகளில் மீண்டும் மீண்டும் படமாக்கப்பட்டுள்ளன. பேட் இஷ்ல் இசையமைப்பாளருக்கு அர்ப்பணிக்கப்பட்ட நினைவு நிகழ்வுகளை தவறாமல் நடத்துகிறார் - எடுத்துக்காட்டாக, 1978 இல், லெகரே அறிவியல் மாநாடு நடைபெற்றது, 1998 இல், முக்கிய ஓபரா பிரபலங்களின் பங்கேற்புடன் ஒரு காலா கச்சேரி ஏற்பாடு செய்யப்பட்டது.

லெஹர் ஹங்கேரிய மொழியில் சித்தரிக்கப்பட்டுள்ளது தபால்தலை 1970

ஃபிரான்ஸ் லெஹரின் குடும்பம்

தந்தை - ஃபிரான்ஸ் லெஹர் சீனியர், இராணுவ இசைக்குழு மாஸ்டர்.
தாய் - கிறிஸ்டினா நியூப்ரண்ட்.

சகோதர சகோதரிகள் - அன்னா-மரியா (மரிஷ்கா), அன்டன் (1876-1962) மற்றும் எம்மி.

மனைவி - சோபியா சந்தித்தார் (1923 முதல் திருமணம் செய்து கொண்டார்).

ஓபரெட்டாவின் வரலாற்றில் "நியோ-வியன்னாஸ்" காலத்தைப் பற்றி நாம் பேசினால், ஃபிரான்ஸ் லெஹரின் பெயர் நிச்சயமாக இருக்கும்.
முன்னணி நிலையை வகிக்கிறது. ஒருவேளை இம்ரே கல்மானும் கூட. ஓபரெட்டாவின் இரண்டு கடவுள்கள் இங்கே. ஆனால் பேசலாம்
தி மெர்ரி விதவை பற்றி!
நான் ரஷ்ய மொழியில் கடைசி குறிப்பு வரை அனைத்தையும் கேட்டேன். நான் ஆச்சரியப்பட்டேன்! மிக உயர்ந்த தரம்
மரணதண்டனை. மிகவும் உயிரோட்டமான போதுமான மொழிபெயர்ப்பு. எனக்கு பிடித்திருந்தது.. பொதுவாக! அட சரி...
நான் அதைக் கேட்டேன்.. (ஒப்புக்கொள்கிறேன்) இரண்டு முறை. எப்போதும் மிகுந்த மகிழ்ச்சியுடன்!
ஓபரெட்டா 1905 இல் எழுதப்பட்டது மற்றும் லெஹருக்கு நீடித்த புகழைக் கொண்டு வந்தது. செர்ஜி
தி மெர்ரி விதவை பற்றி ராச்மானினோவ் பின்வருமாறு கூறினார்: “இது புத்திசாலித்தனமான இசை, மற்றும் புத்திசாலி
சொற்பொருள் உரை சுமை!
லெகர் ஒரு நடனக் கலைஞர். மிகவும் கூட! நடிகர்கள்முன்னணி கொடுக்கப்பட்டது குரல் பாகங்கள். IN
டூயட் சதியின் முக்கிய மோதலை வெளிப்படுத்துகிறது. மோதல் பொதுவாக காதலை அடிப்படையாகக் கொண்டது
சோகம், கோரப்படாத காதல், வைரங்களின் பிரகாசத்தின் பின்னணிக்கு எதிராக, ராஸ்பெர்ரி ஆடம்பரம்; இறகுகள் மற்றும்
குணமடைந்த காலணிகள். மற்றும் நிச்சயமாக பாரன்ஸ் மற்றும் பாரோனெஸ்ஸின் பைத்தியக்காரத்தனமான நிலைகள்; இளவரசிகள் மற்றும் இளவரசர்கள். க்கு
லெகர் ஒரு உயிருள்ள பாத்திரத்தின் அடிப்படையை அல்ல, ஆனால் முகமூடிகளின் அடிப்படையை எடுத்துக்கொள்கிறார், அவற்றை கோரமான கார்ட்டூனுக்கு கொண்டு வந்து வெளிப்படுத்துகிறார்.
படத்தைச் செயலாக்குவதில் எந்த மிகைப்படுத்தலையும் ஒருவர் உணராத வகையில் இது மிகவும் கலகலப்பாகச் செய்யப்படுகிறது. "முகமூடி"
உள்ளது, அது வெளிப்படையானது, ஆனால் அது வாழ்க்கை என்று நீங்கள் நம்புகிறீர்கள். இது லெஹரின் மேதை. ஒரு operetta எழுத
கடினமான. இது மிகவும் கடினம், ஏனென்றால் அது மோசமான நிலைக்கு இறங்குவது எளிது. எளிமையான விஷயங்களை எழுதுவது கடினம்.
இளம் எளியவர்கள், தோல்வியடைந்தவர்கள், மையத்தை உருவாக்கும், மேடையில் ஏறுகிறார்கள்.
காதல் முக்கோணம்நியோ-வியன்னாஸ் பள்ளியின் ஆபரேட்டாக்கள். மற்றும் நிச்சயமாக நகைச்சுவை! நகைச்சுவையான நகைச்சுவை!
அற்புதமான டூயட் பாடல்கள்.
சதி பற்றி நான் உங்களுக்கு சொல்கிறேன்.
மாண்டேவெர்டோ என்ற கற்பனை நாட்டில் எல்லாம் நடக்கிறது! க்ராவ் டானிலா ஒரு மகிழ்ச்சியான மற்றும் மகிழ்ச்சியான சக,
மாக்சிம் பட்டியில் தனது முழு நேரத்தையும் செலவிடுகிறார். ஒரு தலைசிறந்த படைப்பான மாக்சிமில் ஏரியா எங்களிடம் வந்தார். கன்னா
தலைவர்கள் கோடீஸ்வரர்கள். மாப்பிள்ளைகளுக்கு காந்தம். அவள் ஒரு வெளிநாட்டவரை மணந்தால், அவ்வளவுதான்
இந்த சிறிய நாட்டின் தலைநகரம் ஓடிவிடும் மற்றும் Monteverdo குடியரசு வறுமையை எதிர்கொள்ளும். இது சாத்தியமில்லை
அனுமதிக்க, எனவே அரசாங்கம் அனைத்து இளம் படைகளையும் அணிதிரட்டுகிறது, அதனால் சக பழங்குடியினர்
பாரோனெஸ்கள் தலையைத் திருப்பி மில்லியன் கணக்கானவர்களை மணந்தனர். இதற்காக கவுண்ட் டானிலா வரவழைக்கப்பட்டார்
இலக்குகள். ஆனால் அவர் தூங்க விரும்புகிறார். பட்டை "மாக்சிம்", நிலையான கேரௌசிங் தன்னை உணர வைக்கிறது. தூங்கிக் கொண்டிருக்கிறார்
தூதரகத்தில் சரி, பொதுவாக இது ஒருவித ஹன்னாவிற்கு ஆழமாக "இணையாக" உள்ளது. ஆனால் கன்னா
தொடர்ந்து டானிலுடன் மோதுகிறது. ஆனால் கவுண்ட் ஹன்னாவைப் பற்றி கவலைப்படவே இல்லை! ஆனால் அது மட்டுமே
கன்னாவைத் தூண்டுகிறது. அவள் வழக்குரைஞர்களை நிராகரிக்கிறாள், மேலும் மேலும் குளிர்ச்சியால் மயக்கப்படுகிறாள்
டானிலா. இறுதியில், கானா உடைந்து அவனிடம் தன் காதலை ஒப்புக்கொள்கிறாள். அது டானிலா என்று மாறிவிடும்
ஹன்னா மீது காதல். அவர்கள் சொல்வது போல்: "நீங்கள் எதையாவது பெற விரும்பினால், இந்த எண்ணத்தையும் அதையும் விட்டுவிடுங்கள்."
நீங்கள் விரும்பிய "" விஷயம் உங்கள் உள்ளங்கையில் விழும். அது நடந்தது! ஹானா டானிலை காதலித்தார்.
தலைநகரம் எங்கும் ஓடாது என்று அனைவரும் மகிழ்ச்சியடைந்துள்ளனர். எனவே காதல் நாட்டைக் காப்பாற்றியது: =)))) ஆனால் இது எவ்வளவு
வாழ்க்கை உண்மை. ஒப்பற்ற நகைச்சுவை. என்ன ஒரு பிரகாசமான, ஃபிலிகிரி ஆர்கெஸ்ட்ரா
வடிவம். அருமையான மெல்லிசை ஓவியம்.
மெர்ரி விதவை இன்னும் நம் நாட்டிற்கு வருகிறார் பெரும் வெற்றி. அவளுடைய மெல்லிசைகள் தொடர்ந்து ஒலித்துக்கொண்டே இருக்கும்
கேட்டல் சோவியத் யூனியனில் ஓபரெட்டா குறிப்பாக வெற்றி பெற்றது.
சுருக்கமாகச் சொன்னால்! "மெர்ரி விதவை" உலகம் முழுவதும் பாடப்படுகிறது. 1907 இல், இந்த ஓபரெட்டா தோன்றியது
பிராட்வே.
அவள் சொல்வதைக் கேட்டு அமெரிக்கர்கள் சலிப்பிலிருந்து தூங்கிவிட்டார்கள். லெஹரின் ஆபரேட்டா எங்கே எதிராக உள்ளது
ஜாஸ்...அது!:=)))
(நீங்கள் ஒரு சலிப்பானவராகவும், சிணுங்குபவர்களாகவும், மூர்க்கமாகவும், முட்டாள்தனமாகவும் இருந்தால், "மகிழ்ச்சியான விதவை" உங்களுக்குத் தெளிவாகத் தெரியவில்லை! :=))))