அவர்கள் அதை எப்படி வித்தியாசமாக விளக்குகிறார்கள் என்பதை நாங்கள் உங்களுக்கு சொல்கிறோம் பிரபலமான பாலே"வசந்தத்தின் சடங்கு" நவீன நடன கலைஞர்கள்.

சாஷா வால்ட்ஸ் இயக்கிய "தி ரைட் ஆஃப் ஸ்பிரிங்"

இது ஆபத்தான சோதனைகளின் ஆண்டு. 1913 பாரிசில். சமரசமற்ற மற்றும் தனது இலக்குகளை அடைவதில் மிருகத்தனமாக, வரலாற்றில் மிகவும் பிரபலமான இம்ப்ரேசாரியோ, செர்ஜி டியாகிலெவ், சரிவின் விளிம்பில் தன்னைக் காண்கிறார். நிறுவனத்தின் வணிக ரீதியாக மிகவும் வெற்றிகரமான பாலேக்களின் ஆசிரியரான ஃபோகினுடனான இடைவெளி - ஷெஹராசாட், தி பாண்டம் ஆஃப் தி ரோஸ், போலோவ்ட்சியன் நடனங்கள் - ஒரு தீர்க்கமான சைகை செய்ய டியாகிலெவைத் தூண்டுகிறது. செயல்களின் தர்க்கம் ஃபோகினுடன் சமாதானத்தைத் தேடத் தூண்டியது. ஆனால், தனது சொந்த அழியாத உடன்படிக்கைக்குக் கீழ்ப்படிவது போல, "என்னை ஆச்சரியப்படுத்துங்கள்", டியாகிலெவ் தன்னைச் சுற்றியுள்ள அனைவரையும் மீண்டும் மீண்டும் ஆச்சரியப்படுத்தினார். நிஜின்ஸ்கி மீது பந்தயம் கட்டுவது சுத்த பைத்தியக்காரத்தனம் - அவர் ஒரு தொழில்முறை நடன அமைப்பாளர் அல்ல, ஒத்திகைக்கு அவருக்கு அதிக நேரம் தேவைப்பட்டது, மேலும் அவரது நடன பாணி அந்த நேரத்தில் மிகவும் புதுமையானது. ஆனால் பொதுமக்களின் வழியைப் பின்பற்றுவது தியாகிலெவின் பாணி அல்ல. பொதுமக்கள் பின்பற்ற வேண்டியவர் அவர்தான்: "நாம் அவர்களுக்கு சட்டங்களை ஆணையிடவில்லை என்றால், யார்?"

கலையில் ஒரு புரட்சியை உருவாக்குவதை விட பணி குறைவாக இல்லை. புரட்சி நடந்தது, ஆனால் மிகவும் பின்னர். சாம்ப்ஸ்-எலிசீஸ் தியேட்டரில் "தி ரைட் ஆஃப் ஸ்பிரிங்" இன் பிரீமியர், டியாகிலெவ் நிறுவனத்தின் செயல்பாடுகளில் ஒரு புதிய திருப்பத்தைக் குறிக்கும் என்று கூறப்பட்டது, இது பொதுவாக கலையில் ஒரு புதிய திருப்பத்தைக் குறித்தது. கலையில் மட்டுமல்ல, மக்களின் சிந்தனை முறையிலும் கூட இருக்கலாம் புதிய தோற்றம்உலகிற்கு.

"வசந்தத்தின் சடங்கு" என்பது அதன் பைத்தியக்காரத்தனமான நூற்றாண்டின் மூளையாகும், இது புறமதத்தை படைப்பாற்றலின் ஆதாரமாக உள்வாங்கியது, மேலும், மிக முக்கியமாக, கொடுமையும் வன்முறையும் மனித இயல்பின் ஒருங்கிணைந்த பண்புகள் என்ற உண்மையை மேற்பரப்பில் கொண்டு வந்தது. மனித தியாகம் வசந்த சடங்கின் முக்கிய சதியாக மாறியது, ஆனால் முழு இருபதாம் நூற்றாண்டு. ஆனால் இந்த செயல்திறன் பின்னர் என்ன முக்கியத்துவம் வாய்ந்ததாக இருக்கும், அதன் நான்கு புத்திசாலித்தனமான படைப்பாளிகளில் (டியாகிலெவ், நிஜின்ஸ்கி, ஸ்ட்ராவின்ஸ்கி, ரோரிச்) யாருக்கும் தெரிந்துகொள்ளும் அதிர்ஷ்டம் இல்லை.

தி ரைட் ஆஃப் ஸ்பிரிங், ஜோஃப்ரி பாலே, 1987

இது என்ன - வெற்றி அல்லது தோல்வி? "வசந்தம்" அதன் முதல் மக்களுக்குத் தோன்றிய நாளில் தோல்வி. ஒரு காது கேளாத, கொலைகார தோல்வி. ஒரு நூற்றாண்டுக்கும் மேலாக தூரத்தில் இருந்து நாம் கவனிக்கக்கூடிய ஒரு அதிர்ச்சியூட்டும் வெற்றி.

"வசந்தம்" என்ற வார்த்தையின் வழக்கமான அர்த்தத்தில் ஒரு சதி இல்லை. இது பண்டைய ஸ்லாவ்களின் சடங்குகளுக்கு நம்மைக் குறிப்பிடும் குழு காட்சிகளின் தொகுப்பாகும். முக்கியமானது வசந்த கடவுளுக்கு ஒரு புனிதமான தியாகம் செய்யும் சடங்கு.

ரோரிச்சின் ஆடைகள் மற்றும் அலங்காரங்களைப் பற்றிய முழுமையான புரிதலை நாம் பெற்றிருந்தாலும், நடன அமைப்பு பற்றி மட்டுமே நாம் யூகிக்க முடியும் என்பதையும் கணக்கில் எடுத்துக்கொள்ள வேண்டும். "தி ரைட் ஆஃப் ஸ்பிரிங்" உலகம் ரோரிச்சின் ஓவியங்களின் கரிம தொடர்ச்சியாக மாறியது. அவர் இந்த தலைப்புகளில் ஒன்றுக்கு மேற்பட்ட முறை உரையாற்றினார். நசுக்கும் சக்தி மற்றும் மகிழ்ச்சியான அழகு பண்டைய ரஷ்யா'அவரது ஓவியங்களில் பிரதிபலித்தது" கற்காலம்", "மனித முன்னோர்கள்". ரோரிச்சின் நடிப்பிற்கான ஓவியங்களும் பாதுகாக்கப்பட்டுள்ளன. ஆனால் தயாரிப்பைச் சுற்றியுள்ள அவதூறான திறமை, நடனத்தை விவரிக்க மதிப்புரைகளில் கிட்டத்தட்ட இடமளிக்கவில்லை. முக்கியத்துவம் படிகளில் அல்ல, சைகைகள், ஒரு பழமையான சகாப்தத்தின் முத்திரையுடன் கூடிய பிளாஸ்டிசிட்டி, ஒரு விலங்கு போன்றது, ஏராளமான கூட்ட காட்சிகள். முறுக்கப்பட்ட கைகள் மற்றும் கால்கள், வலிப்பு போன்ற கோண அசைவுகள். ஃபோகினின் அழகான அழகுகளிலிருந்து இது எவ்வளவு தூரம் இருந்தது.

எல்லாமே பதட்டமானவை மற்றும் கட்டுப்படுத்தப்பட்டவை - வெளிப்பாட்டை வெளிப்படுத்த. ஆனால் முக்கிய விஷயம் ஸ்ட்ராவின்ஸ்கியின் இசையுடன் முழு இணக்கம். வழக்கமான அமைப்பின் குறிப்பு அல்ல பாரம்பரிய நடனம்மற்றும் இசை, முந்தைய நியதிகளிலிருந்து ஒரு தீர்க்கமான புறப்பாடு. நல்லிணக்கத்தின் வசதியான மற்றும் பழக்கமான புகலிடம் கைவிடப்பட்டது.

பாலே நிஜின்ஸ்கியைப் போலவே கணிக்க முடியாததாக வெளிவந்தது, மேலும் இரண்டு உலகங்களின் விளிம்பில் சமநிலைப்படுத்தியது. முற்போக்கான பாரிஸ் மக்களிடையே கலையில் புதிய போக்குகளுக்கான தாகம் மேலோங்கும் என்று டியாகிலெவ் எதிர்பார்த்தார். அனைத்து நவீன நடனக் கலைஞர்களும் "வசந்தத்தின் சடங்கு" என்ற புதிய காற்றை பேராசையுடன் விழுங்கத் தொடங்கியபோது எதிர்பார்ப்பு நியாயமானது. "வசந்தம்" அனைத்து பழைய வடிவங்களையும் அழித்துவிட்டது, இதனால் இந்த குழப்பத்தில் இருந்து புதியவை பிறக்க முடியும்.

அதன் முதல் காட்சி, மே 29, 1913 முதல், பாலே இருநூறுக்கும் மேற்பட்ட விளக்கங்களைப் பெற்றுள்ளது. 21 ஆம் நூற்றாண்டில் அவர்கள் அதை தொடர்ந்து அரங்கேற்றுகிறார்கள், பழைய பதிப்புகள் வரலாற்றில் மங்கிவிடும், புதியவை தோன்றும். மரணத்திற்கும் வாழ்க்கைக்கும் இடையில் முடிவில்லாத தொடர் மாற்றங்கள். தியாகத்தின் சாராம்சம் இதுதான் - எதிர்கால வாழ்க்கையின் பெயரில் மரணம்.

பாலேவின் பல்வேறு பதிப்புகள் எழுந்திருக்கலாம், ஏனெனில் அதைப் பற்றி எதுவும் இல்லை நீண்ட காலமாகஅறியப்படவில்லை. ஆனால் ஒரு அற்புதமான புராணக்கதை இருந்தது, நிச்சயமாக, எந்த நடன இயக்குனரையும் அலட்சியமாக விட முடியாது. நடன உரை உண்மையில் ஒரே நேரத்தில் தொலைந்து போனது நடன சுய வெளிப்பாட்டிற்கு வரம்பற்ற சுதந்திரத்தை அளித்தது.

« தி ரைட் ஆஃப் ஸ்பிரிங், மாரிஸ் பெஜார்ட்டால் அரங்கேற்றப்பட்டது

1959 ஆம் ஆண்டின் பெஜாரோவ் பாலே, அவரது சொந்த வார்த்தைகளில், எளிமையானது மற்றும் வலுவானது, ஏனெனில் வாழ்க்கையே ஆழ் மனதின் படங்களை முன்னுக்கு கொண்டு வந்தது. நவீன மனிதனுக்கு தெரியாத அந்த தூண்டுதல்களை அவர் பிளாஸ்டிக்கில் பிரதிபலித்தார், இருப்பினும், அவரது முழு வாழ்க்கையையும் பாதிக்கும். இவை அனைத்தும் ஒரே மாதிரியான படங்கள்-நினைவுகள், நமது மரபணுக்களில் கடினப்படுத்தப்பட்டவை மற்றும் நம் முன்னோர்களிடமிருந்து பெறப்பட்டவை.

மாரிஸ் பெஜார்ட் கடந்த காலத்திற்குத் திரும்பியது மட்டுமல்லாமல், இன்றைய நாளையும் பார்த்து, மனிதகுலத்தின் ஒரு வகையான பரிணாமத்தை மேடையில் முன்வைத்தார். ஒருவேளை இதுதான் நவீன மனிதன், பழமையான உணர்வுகளின் சுடர் பிளாஸ்டிசிட்டியின் சிறந்த வடிவியல் சீரமைப்புக்கு உட்பட்டது, அங்கு கூறுகள் தொடர்ந்து மனதுடன் போராடுகின்றன. பிஜார் இறுதிப்போட்டியில் இறக்கவில்லை. மனிதகுல வரலாற்றில் இன்னொரு புரட்சி முடிந்தது. அனைத்து தயாரிப்புகளிலும், நிஜின்ஸ்கியின் "நடனம்" எவ்வாறு கைவிடப்பட்டது என்பதை பெஷாரோவின் "வசந்தம்" மிகத் தெளிவாகக் காட்டுகிறது. காலப்போக்கில், ஸ்ட்ராவின்ஸ்கியின் இசை, இணக்கம் இல்லாதது, மற்றும் நிஜின்ஸ்கியின் காட்டு, வெறித்தனமான பிளாஸ்டிசிட்டி ஆகியவை படிப்படியாக அழகான சைகைகளால் நிரப்பத் தொடங்கின.

மாரிஸ் பெஜார்ட்டின் தி ரைட் ஆஃப் ஸ்பிரிங் தயாரிப்பில் இருந்து சில பகுதிகள்

« தி ரைட் ஆஃப் ஸ்பிரிங்", பினா பாஷ் மூலம் அரங்கேற்றப்பட்டது

வுப்பர்டல் வான பினா பாஷ் 1975 இல் "தி ரைட் ஆஃப் ஸ்பிரிங்" பதிப்பை முன்மொழிந்தார். நிஜின்ஸ்கிக்குப் பிறகு எல்லோரையும் போலவே, பிரபலமான நாட்டுப்புறக் கதைகள் எதையும் நிராகரிக்கிறார். ஆனால் பாலே சடங்கு என்ற கருத்துக்கு, அதன் கொடுமைக்குத் திரும்புகிறது. பலவீனமானவர்கள் மீது வலிமையானவர்களின் மேலாதிக்கத்தின் கருப்பொருளுக்கு, கதாபாத்திரங்களின் முழு இருப்பையும் ஊடுருவி, பயம் மற்றும் வன்முறை. அவர்களைச் சூழ்ந்திருக்கும் ஆக்கிரமிப்பு மற்றும் கொடுமையின் பணயக்கைதிகள். நடனக் கலைஞர்களின் காலடியில் உள்ள ஈரமான பூமி இந்த தயாரிப்பில் வரையறுக்கும் உருவகமாகும், மனிதர்கள் உட்பட அனைத்து உயிரினங்களின் சுழற்சித் தன்மையைப் பற்றி பேசுகிறது, அவை ஒவ்வொன்றும் இந்த பூமியில் அமைதியைக் காணும்.

செயல்திறனின் ஒரு முக்கிய பகுதியாக பாதிக்கப்பட்டவரின் நீண்ட தேர்வு ஆகும், இதன் காலம் வரம்பிற்குள் பதற்றத்தை அதிகரிக்கிறது மற்றும் சஸ்பென்ஸை உருவாக்குகிறது. பாலே வாழ்க்கையின் மறுபிறப்பைப் பற்றியது அல்ல, ஆனால் மரணம், அதன் அபாயகரமான தவிர்க்க முடியாத தன்மை மற்றும் அதன் எதிர்பார்ப்பின் திகில் பற்றியது. பாஷ் இந்த பாலே ஸ்கோருக்கு புனிதமான மற்றும் தொன்மையான உணர்வைத் தருகிறார், இது நமக்குத் தெரிந்தபடி, மிகவும் பழமையான சடங்குகளில் ஒன்றாக நடனத்தின் இயல்புடன் இயல்பாக இணைக்கப்பட்டுள்ளது. நிஜின்ஸ்கியைப் போலவே, தேர்ந்தெடுக்கப்பட்டவரின் பரவச நடனம் மரணத்தில் முடிகிறது.

"தி ரைட் ஆஃப் ஸ்பிரிங்" பினா பாஷ் மூலம் அரங்கேற்றப்பட்டது

« தி ரைட் ஆஃப் ஸ்பிரிங்", ஏஞ்சலின் ப்ரெல்ஜோகாஜால் அரங்கேற்றப்பட்டது

ஏஞ்சலின் ப்ரெல்ஜோகாஜ், தனது 2001 தயாரிப்பில், இறுதிக்கட்டத்தின் வழக்கமான மின்சார வெளியேற்றத்தைத் தட்டி, கதையை ஒரு கட்டத்திற்குக் கொண்டு வந்து, அதன் தொடர்ச்சியைத் தருகிறார் - பாதிக்கப்பட்டவர் இறக்கவில்லை, ஆனால் எல்லா நிகழ்வுகளுக்கும் பிறகு தனியாகவும் ஒரு நிலையில் எழுந்திருக்கிறார். இழப்பு.

நடன இயக்குனர்களில் மிகவும் சிற்றின்பமாக புகழ் பெற்ற ப்ரெல்ஜோகாஜுக்கு, "தி ரைட் ஆஃப் ஸ்பிரிங்" கிளாசிக்கல் நுட்பத்தைப் பயன்படுத்துவதற்கும், அதில் குறிப்பிடத்தக்க வெளிப்பாட்டைச் சேர்ப்பதற்கும் மற்றும் மனித ஆன்மாவின் மிக நெருக்கமான கொள்கைகளை ஆராய்வதற்கும் மிகவும் வளமான பொருளாக மாறியது. இயக்கங்கள் மனித உடல்ப்ரெல்ஜோகாஜிலிருந்து - இவை அவருடைய பிரதிபலிப்புகளைத் தவிர வேறில்லை உள் உலகம். உடலும் எண்ணங்களும் பிரிக்கமுடியாத வகையில் இணைக்கப்பட்டுள்ளன. நடன இயக்குனரின் பிளாஸ்டிசிட்டி என்பது ஒரு நபர் தன்னைச் சுற்றியுள்ள உலகத்திற்கு எவ்வாறு நடந்துகொள்கிறார், அதனுடனான அவரது உறவு. நவீன நாகரிகத்தின் ஒரு அடுக்கின் கீழ் மனித இயல்பு எவ்வாறு புதைக்கப்பட்டுள்ளது என்பதை உற்பத்தி ஒரு சித்திரமாக மாற்றுகிறது.

தி ரைட் ஆஃப் ஸ்பிரிங், யுவே ஸ்கோல்ஸால் அரங்கேற்றப்பட்டது

உவே ஷால்ஸ் இயக்கிய "தி ரைட் ஆஃப் ஸ்பிரிங்"

லீப்ஜிக் ஓபராவில் உவே ஸ்கோல்ஸின் தி ரைட் ஆஃப் ஸ்பிரிங் பதிப்பையும் குறிப்பிடுவது மதிப்பு. 2003 ஆம் ஆண்டில், அவர் "ஸ்பிரிங்" இன் இரண்டு பதிப்புகளை உண்மையில் ஒருங்கிணைக்கும் ஒரு செயல்திறனை வெளியிட்டார்.

முதல் இயக்கம் இரண்டு பியானோக்களுக்கான இசையமைப்பாளரின் சொந்த பதிப்பாகும். மேடையில் ஒரே ஒரு நடனக் கலைஞர் மற்றும் அவருக்குப் பின்னால் மற்றும் இருபுறமும் ஒரு வீடியோ காட்சிப்படுத்தப்பட்டுள்ளது. நடனக் கலைஞர் பியானோவிலிருந்து தோன்றுகிறார், இது தானாகவே படைப்பாளிகள், கலை படைப்பாளிகள், கலை விதி பற்றிய தயாரிப்புகளின் வகைக்கு மொழிபெயர்க்கிறது. மேலும் இது மிகவும் சுயசரிதை போல் தெரிகிறது. தயாரிப்பை வேறு எதற்கும் காரணம் கூறுவது கடினம் சோகமான விதி Uwe Scholz, மற்றும் எவ்வளவு தெளிவாக பார்க்கிறேன் தனிப்பட்ட அணுகுமுறைஅவரைச் சுற்றி ஆளும் குழப்பத்துடன் ஹீரோவின் போராட்டம், மனித மற்றும் தொழில்முறை அனுபவம் வாய்ந்தது. முழு உலகமும் அவருக்கு விரோதமாக மாறுகிறது, மேலும் கலை மட்டுமே உயிர்வாழ்வதற்கான ஒரே வழி.

இரண்டாவது பகுதி ஸ்ட்ராவின்ஸ்கியின் முழுமையான ஆர்கெஸ்ட்ரா ஸ்கோர் ஆகும். பொதுவாக, சதித்திட்டத்தின் மையமானது அசலாகவே உள்ளது, ஆனால் ஸ்கோல்ஸ் முடிவுக்கு வேறுபட்ட விளக்கத்தை அளிக்கிறார். அவர் தேர்ந்தெடுக்கப்பட்டவர் தன்னை மரணத்திற்கு நடனமாடுவதில்லை. கண்ணியைக் கையால் பிடித்துக்கொண்டு எழுகிறாள். மிகவும் திறமையான உருவகம். அவள் எல்லா விதிகள் மற்றும் அஸ்திவாரங்களுக்கு மேலாக உயர்கிறாள், இது இறுதியில் நியாயமற்ற கொடுமைக்கு வழிவகுக்கும். உடல் ரீதியாகவும் ஒழுக்க ரீதியாகவும் மேல்நோக்கி உயர்கிறது, இது ஒரு ஆன்மீக மாற்றமாக கருதப்படுகிறது.

« தி ரைட் ஆஃப் ஸ்பிரிங்", பேட்ரிக் டி பான் அரங்கேற்றினார்

தி ரைட் ஆஃப் ஸ்பிரிங் இன் பிற்கால தயாரிப்புகளும் ஒரு சமூக மேலோட்டத்தைப் பெறுகின்றன. ஜெர்மனியைச் சேர்ந்த பேட்ரிக் டி பானா 2013 இல் நோவோசிபிர்ஸ்க் ஓபரா மற்றும் பாலே தியேட்டரில் தனது பதிப்பை உருவாக்கினார்.

ஒரு செயல்திறனின் நான்கு பதிப்புகள். இகோர் ஸ்ட்ராவின்ஸ்கியின் பாலே "தி ரைட் ஆஃப் ஸ்பிரிங்" இன் 100 வது ஆண்டு விழாவிற்கு அர்ப்பணிக்கப்பட்ட திருவிழா போல்ஷோயில் தொடர்கிறது. நடன இயக்குனர் டாட்டியானா பாகனோவாவின் பணி ஏற்கனவே மாஸ்கோ பொதுமக்களுக்கு வழங்கப்பட்டுள்ளது. அடுத்த பிரீமியர் அவாண்ட்-கார்ட் நடன இயக்குனர் மாரிஸ் பெஜார்ட்டின் புகழ்பெற்ற தயாரிப்பாகும், இது லொசானில் பெஜார்ட் பாலே குழுவின் கலைஞர்களால் நிகழ்த்தப்பட்டது. இந்த ஆடை ஒத்திகையில் படக்குழுவினர் கலந்து கொண்டனர்.

இந்த வருகை பெரிய குழுகிட்டத்தட்ட இருபது வருடங்கள் காத்திருந்தேன். கடந்த முறைபெஜார்ட் பாலே 97 இல் இங்கு இருந்தது மேலும் "தி ரைட் ஆஃப் ஸ்பிரிங்" உடன் இருந்தது.

பெஜார்ட் வெளியேறிய பிறகு குழுவைக் கைப்பற்றிய கில்லஸ் ரோமன், வைத்திருக்கவில்லை படைப்பு பாரம்பரியம்நடன இயக்குனர், ஆனால் இந்த தனித்துவமான குழுவின் ஆவியும் கூட.

"நான் மாரிஸுடன் முப்பது ஆண்டுகளுக்கும் மேலாக வேலை செய்தேன், அவர் எனக்கு ஒரு தந்தையைப் போன்றவர்" என்று கில்லஸ் ரோமன் கூறுகிறார். - எனக்கு எல்லாவற்றையும் கற்றுக் கொடுத்தது. அவரைப் பொறுத்தவரை, குழு எப்போதும் ஒரு குடும்பம். அவர் கலைஞர்களை கார்ப்ஸ் டி பாலே, தனிப்பாடல்கள் என்று பிரிக்கவில்லை, எங்களிடம் நட்சத்திரங்கள் இல்லை - எல்லோரும் சமம்.

பெஜார்ட் இந்த "ரைட் ஆஃப் ஸ்பிரிங்" ஐ 59 இல் இயக்கினார் என்று நம்புவது கடினம். பாலேவுக்கு அத்தகைய உணர்வுகள், அத்தகைய தீவிரம் இன்னும் தெரியாது, மேலும் புதிய நடன இயக்குனருக்கும் தெரியாது. பிரஸ்ஸல்ஸில் உள்ள தியேட்டர் டி லா மோனெட்டின் இயக்குனரிடமிருந்து பெஜார்ட் தயாரிப்புக்கான ஆர்டரைப் பெற்றார். அவர் வசம் பத்து நடனக் கலைஞர்கள் மட்டுமே இருந்தனர் - அவர் மூன்று குழுக்களை ஒன்றிணைத்தார். ஒரு பதிவில் மூன்று வாரங்களில் அவர் “தி ரைட் ஆஃப் ஸ்பிரிங்” அரங்கேற்றினார் - நாற்பத்து நான்கு பேர் பாலேவில் நடனமாடினார்கள். இது ஒரு திருப்புமுனை மற்றும் நவீனத்துவத்தின் முழுமையான வெற்றியாகும்.

"இது ஒரு வெடிகுண்டு: அதிர்ச்சி அல்லது ஆத்திரமூட்டல் அல்ல, இது ஒரு திருப்புமுனை, அனைத்து தடைகளையும் மறுத்தது, சிறப்பியல்பு அம்சம்பெஜார், அவர் சுதந்திரமாக இருந்தார், சுய-தணிக்கையில் ஈடுபடவில்லை" என்று நடன இயக்குனரும் ஆசிரியர்-ஆசிரியருமான அஸாரி பிலிசெட்ஸ்கி நினைவு கூர்ந்தார். "இந்த சுதந்திரம் ஈர்த்தது மற்றும் ஆச்சரியப்பட்டது."

பெஜார்ட்டின் விளக்கத்தில் தியாகம் இல்லை. ஒரு ஆணும் பெண்ணும் காதல் மட்டுமே. பெஜார்ட்டின் நடனக் கலைஞர்கள் மறுபிறப்பின் பாதையில் செல்வது போல் தெரிகிறது: ஒரு காட்டு விலங்கு முதல் மனிதன் வரை.

"ஆரம்பத்தில் நாங்கள் நாய்கள், நாங்கள் நான்கு கால்களில் நிற்கிறோம், பின்னர் நாங்கள் குரங்குகள், வசந்த காலத்தின் வருகை மற்றும் அன்பின் வருகையால் மட்டுமே நாம் மனிதனாக மாறுகிறோம்" என்று முன்னணி பாடகர் கூறுகிறார். பாலே குழு"பெஜார்ட் பாலே லாசேன்" ஆஸ்கார் சாக்கன். - எப்படி ஸ்டெப்ஸ் போட்டு நடனமாடுவது என்று நினைத்தால் ஐந்தே நிமிடத்தில் களைத்துப் போய்விடும். இந்த ஆற்றலை இறுதிவரை இழுக்க, நீங்கள் ஒரு விலங்கு என்று நினைக்க வேண்டும்.

2001 இல் மாஸ்கோ பாலே போட்டிக்குப் பிறகு, கேடரினா ஷல்கினா, பெஜார்ட்டின் பள்ளிக்கான அழைப்பையும், "தி ரைட் ஆஃப் ஸ்பிரிங்" இலிருந்து உதவித்தொகையையும் பெற்றார், மேலும் அவரது குழுவில் தனது வாழ்க்கையைத் தொடங்கினார். இப்போது அவர் போல்ஷோயில் "ஸ்பிரிங்" நடனமாடுகிறார், அவர் கூறுகிறார், இது ஒரு படிமுன்னோக்கி.

"ரஷ்ய இசைக்குழுவுடன் "தி ரைட் ஆஃப் ஸ்பிரிங்" நடனமாடுவது மற்றொரு பலம், எங்களுக்கு நடக்கக்கூடிய சிறந்த விஷயம்" என்கிறார் கேடரினா ஷல்கினா.

பேஜார் மிகவும் எளிமையான அசைவுகளுடன் விளையாடினார்... துல்லியமான, ஒத்திசைக்கப்பட்ட கோடுகள், ஒரு வட்டம், அரை நிர்வாண நடனம் ஆடுபவர்கள், ஒரு மேட்டிஸ் ஓவியம் போன்ற - சுதந்திரம் மற்றும் உடைமையின் எதிர்பார்ப்பில். பெஜார் நடனக் கலைஞர்களிடமிருந்து கடுமையான பிளாஸ்டிசிட்டி, ஜெர்கி அசைவுகள் மற்றும் ஆழமான பிளை ஆகியவற்றைக் கோரினார்.

"நாங்கள் விலங்குகளின் அசைவுகளைக் கண்டுபிடிக்க முயற்சிக்கிறோம், அதனால்தான் நாங்கள் தரைக்கு மிக நெருக்கமாக இருக்கிறோம், நாங்கள் நாய்களைப் போல நடக்கிறோம், நடக்கிறோம்," என்று பெஜார்ட் பாலே லாசேன் நடனக் கலைஞர் கேப்ரியல் மார்செக்லியா விளக்குகிறார்.

ஐம்பது ஆண்டுகளுக்கு முன்பு பெஜார்ட் வகுத்த மரபுகளைத் தொடர்ந்து வரும் கில்லஸ் ரோமன் அரங்கேற்றிய “கான்டாட்டா 51” மற்றும் “சின்கோபா” நிகழ்ச்சிகளில் “தி ரைட் ஆஃப் ஸ்பிரிங்” மட்டுமல்ல.

கலாச்சார செய்தி

நடேஷ்டா சிகோர்ஸ்கயா

நடன இயக்குனர் மாரிஸ் பெஜார்ட் ஸ்ட்ராவின்ஸ்கியின் பாலே "தி ரைட் ஆஃப் ஸ்பிரிங்" இல் தனது வேலையை விவரித்தார், இது வரும் நாட்களில் மாஸ்கோவில் பார்க்கப்படும்.

ஏப்ரல் 4 முதல் 7 வரை, மாஸ்கோ பார்வையாளர்கள் மீண்டும், 25 ஆண்டு இடைவெளிக்குப் பிறகு, எங்கள் காலத்தின் சிறந்த நடன இயக்குனரான மாரிஸ் பெஜார்ட்டால் லாசானில் உருவாக்கப்பட்ட குழுவின் கலைஞர்களின் திறமையைப் பாராட்ட முடியும். புதிய மேடையில் நிகழ்ச்சி நடத்த பெஜார்ட் பாலே லாசேன் அழைக்கப்பட்டார் போல்ஷோய் தியேட்டர்இகோர் ஸ்ட்ராவின்ஸ்கியின் “தி ரைட் ஆஃப் ஸ்பிரிங்” பாலே உருவாக்கிய 100 வது ஆண்டு விழாவிற்கு அர்ப்பணிக்கப்பட்ட திருவிழாவின் ஒரு பகுதியாக, அதன் வரலாற்றை நாம் ஏற்கனவே கூறியுள்ளோம். பெஜார்ட்டின் புகழ்பெற்ற 1959 தயாரிப்புக்கு கூடுதலாக, 1913 ஆம் ஆண்டு வாஸ்லாவ் நிஜின்ஸ்கி நடனமாடிய பாலேவின் அசல் பதிப்பு, போல்ஷோய் தியேட்டர் குழுவால் மீட்டெடுக்கப்பட்டது, டான்ஸ்தியேட்டர் வுப்பர்டலுக்கான பினா பாஷ்ஷின் 1975 பதிப்பு மற்றும் பாலிஷோயின் பாலேவின் முற்றிலும் புதிய பார்வை முன்மொழியப்பட்டது. பிரிட்டிஷ் நடன இயக்குனர் வெய்ன் மெக்ரிகோரும் மாஸ்கோவிற்கு அழைக்கப்பட்டார்.

மாரிஸ் பெஜார்ட் 1979 ஆம் ஆண்டில் ஃபிளமேரியனால் வெளியிடப்பட்ட தனது சுயசரிதை புத்தகமான "அன் இன்ஸ்டன்ட் டான்ஸ் லா வி டி'ஆட்ரூய்" இல் தனது "தி ரைட் ஆஃப் ஸ்பிரிங்" பதிப்பை உருவாக்கிய வரலாற்றைப் பற்றி விரிவாகப் பேசினார், இது நீண்ட காலமாக நூலியல் அரிதாகிவிட்டது. பத்து ஆண்டுகளுக்குப் பிறகு, மாஸ்கோ பதிப்பகம் Soyuztheatre எல். சோனினாவின் "எ மொமன்ட் இன் தி லைஃப் ஆஃப் அதர்" மொழிபெயர்ப்பை வெளியிட்டது, இது இப்போது இரண்டாம் கை புத்தக விற்பனையாளர்களிடமும் மட்டுமே காணப்படுகிறது.

ஸ்ட்ராவின்ஸ்கியின் பாலேவுடன் பெஜார்ட்டின் அறிமுகம் 1959 இல் தொடங்கியது, அப்போது நடன இயக்குனர் வாழ்ந்த பிரஸ்ஸல்ஸில் உள்ள ராயல் தியேட்டர் டி லா மோனையின் இயக்குநராக மாரிஸ் ஹுய்ஸ்மேன் நியமிக்கப்பட்டார். ஒரு நாணயத்தை காற்றில் வீசுவதன் மூலம், அவரது படைப்பின் உச்சம் என்று பலர் கருதும் தயாரிப்பை எடுக்க பெஜார் முடிவு செய்தார். இந்த வரலாற்று தருணத்தை அவர் விவரிக்கும் விதம் இங்கே: இரண்டு விஷயங்கள் என் முடிவை தீர்மானித்தன: முதலில், நான் "மாற்றங்களின் புத்தகம்" க்கு திரும்பினேன். இது ஒரு உன்னதமான சீனப் படைப்பாகும், இது கிமு 12 ஆம் நூற்றாண்டில் வென் பேரரசரால் எழுதப்பட்டதாக நம்பப்படுகிறது, அதில் எல்லா பதில்களும் உள்ளன.<…>நான் நாணயங்களை காற்றில் வீசினேன், எத்தனை தலைகள் மற்றும் வால்களை எண்ணி, புத்தகத்தில் உள்ள அறுபது ஹெக்ஸாகிராம்களில் ஒன்றை நிறுவினேன்.<…>திரு. ஹுய்ஸ்மன்ஸுடனான சந்திப்பிற்கு முன், நான் இறுதிப் பதிலைச் சொல்ல வேண்டியிருந்தபோது, ​​எனக்கு ஒரு ஹெக்ஸாகிராம் வழங்கப்பட்டது, அதன் வர்ணனை வார்த்தைக்கு வார்த்தை எனக்கு அறிவித்தது: "புத்திசாலித்தனமான வெற்றி, வசந்தத்தின் தியாகத்திற்கு நன்றி." என் ஆச்சரியத்தை என்னால் போக்க முடியவில்லை. நான் ஆம் என்று சொல்லியிருக்க வேண்டும். கூடுதலாக, தியேட்டருக்குச் செல்லும் வழியில், "ட்ரையம்ப்" என்று அழைக்கப்படும் ஒரு ஓட்டலை நான் கண்டேன் - அது இறுதியாக எல்லாவற்றையும் தீர்மானித்தது.

"தி ரைட் ஆஃப் ஸ்பிரிங்" என்ற பாலேவின் காட்சி (மாரிஸ் பெஜார்ட், ஃபிராங்கோயிஸ் பவுலினியின் நடன அமைப்பு)

அடுத்து, பெஜார் ஒவ்வொரு நாளும் "ஸ்பிரிங்" பாடலைக் கேட்கத் தொடங்கினார், காலை முதல் மாலை வரை, அவர் மயக்கமடைந்து, நான்கு தடவினார். வினைல் பதிவுகள். நான் எப்படி ஒரு யோசனையைத் தேடினேன், ஸ்ட்ராவின்ஸ்கி கண்டுபிடித்த புராணக்கதை மற்றும் ஓவியங்களைப் படித்தேன் பேகன் ரஸ்'நிக்கோலஸ் ரோரிச், "அவரது" வசந்தத்திற்கான தேடலைப் பற்றி, "எல்லா இடங்களிலும் வாழ்க்கையை எழுப்பும் அந்த அடிப்படை சக்தி", முதல் ஒத்திகைகளின் சிரமங்களைப் பற்றி.

ஆனால் ஏன் பாலேவை வார்த்தைகளில் விவரிக்க வேண்டும்? பெஜார் கூறியது போல், இது சாத்தியமற்றது. "நான் ஒரு கவிஞனாக இருந்தால், ஸ்ட்ராவின்ஸ்கியின் இசையைக் கேட்டு, இந்த இசையால் என்னுள் தூண்டப்பட்ட உணர்ச்சிகளை வெளிப்படுத்தும் கவிதைகளை எழுத வேண்டும் என்று எனக்கு ஆசை இருக்கலாம். எனது சொற்களஞ்சியம் உடலின் சொற்களஞ்சியம், எனது இலக்கணம் நடனத்தின் இலக்கணம், எனது காகிதமே மேடைக் கம்பளம், ”என்று அவர் எழுதினார். - "வசந்தம்" என்பது ஒரு சிறந்த நபரின் பாலே. ஸ்டிராவின்ஸ்கியின் இசையில் நான் மயக்கமடைந்தேன், அதன் சுத்தியலுக்கும் சொம்புக்குமிடையில் என்னை நசுக்கும்படி அதிவேகமாக அதைக் கேட்டுக் கொண்டிருந்தேன். எனது ஆழ் மனதில் பதிந்த படங்களுடன் மட்டுமே நான் வேலை செய்தேன்.<…>"இது எளிமையாகவும் வலுவாகவும் இருக்க வேண்டும்" என்று எனக்கு நானே சொல்லிக் கொண்டேன். நான் உயிரை எடுத்து மேடையில் வீசினேன்."

பெஜார்ட் பாலேவின் மாஸ்கோ பயணத்திற்கு சில நாட்களுக்கு முன்பு, லொசானில் உள்ள ரஷ்ய கூட்டமைப்பின் கெளரவ துணைத் தூதரகத்தின் நிதி உதவியால் சாத்தியமானது, நாங்கள் மாரிஸ் பெஜார்ட்டின் வாரிசான கில்லஸ் ரோமானைச் சந்தித்து அவரிடம் சில கேள்விகளைக் கேட்க முடிந்தது.

நமது நாளிதழ். ch: மிஸ்டர். ரோமன், நடைபெற்ற விழாவில் பங்கேற்பாளர்கள் மத்தியில் பெஜார்ட் பாலே எப்படி முடிந்தது போல்ஷோய் தியேட்டர்வசந்த சடங்கின் 100 வது ஆண்டு விழாவில்?

கில்லஸ் ரோமன்

மிகவும் எளிமையானது. தியேட்டரின் துணை இயக்குனர் அன்டன் கெட்மேன் லொசானுக்கு வந்தார், அவர் எங்களை அழைத்தார். 25 ஆண்டுகளுக்கு முன்பு மஸ்கோவியர்கள் ஏற்கனவே பார்த்த “ஸ்பிரிங்” தவிர, அவர்களுக்குத் தெரியாத தயாரிப்புகளை வழங்க விரும்பினோம், இது எங்கள் குழுவின் வளர்ச்சியைக் காட்டுகிறது. எனவே, நியூ ஸ்டேஜில் எங்கள் நான்கு மாலைகளின் நிகழ்ச்சியில், 1966 இல் பிரஸ்ஸல்ஸில் மாரிஸ் பெஜார்ட் நடத்திய பாலே கான்டாட்டா 51, மற்றும் தியரி ஹோஷ்ஸ்டாட்டர் மற்றும் ஜே.பி. மேயர் ஆகியோரின் அசல் இசையுடன் எனது நடன ஒத்திசைவு ஆகியவை அடங்கும். அதன் பிரீமியர் டிசம்பர் 2010 இல் எங்கள் முக்கிய இடமான லொசானில் உள்ள பியூலியு தியேட்டரில் நடந்தது.

எனக்குத் தெரிந்தவரை, நிகழ்ச்சியில் அறிவிக்கப்படாத ஒரு ஆச்சரியத்தையும் மஸ்கோவியர்களுக்காக நீங்கள் தயார் செய்துள்ளீர்கள்.

ஆம், இகோர் ஸ்ட்ராவின்ஸ்கியின் "நேரடி" குரலைக் கேட்கும் வாய்ப்பைப் பெறுவார்கள், ஆங்கிலத்தில் அவரது ஒப்பற்ற உச்சரிப்புடன். இது பெஜார்ட்டின் நடன அமைப்பான “ஆன் ஹோமேஜ் டு ஸ்ட்ராவின்ஸ்கி”யில் நிகழ்த்தப்படும்.

பெஜார்ட் ஸ்ட்ராவின்ஸ்கியின் இசையை விரும்பினார் என்பது அறியப்படுகிறது. உங்கள் வேலையில் அது எந்த இடத்தைப் பிடித்துள்ளது?

ஸ்ட்ராவின்ஸ்கி இசையில் மாஸ்டர், அவரது மரபு நம்பமுடியாத அளவிற்கு வேறுபட்டது, அது மகிழ்ச்சியையும் அதிர்ச்சியையும் தருகிறது. நான் நிறைய ஸ்ட்ராவின்ஸ்கியை நடனமாடினேன், ஆனால் அதை ஒருபோதும் நடனமாடவில்லை. வெளிப்படையாக, என் நேரம் இன்னும் வரவில்லை ...

நீங்கள் ரஷ்யாவை எதனுடன் தொடர்புபடுத்துகிறீர்கள்?

முதலில், என் மனைவியுடன், அவர் ரஷ்ய வம்சாவளியைச் சேர்ந்தவர். எனது இளமை பருவத்தில், நாங்கள் இன்னும் பெல்ஜியத்தில் வாழ்ந்தபோது, ​​​​எங்கள் வீட்டில் பல ரஷ்யர்கள் இருந்தனர், மேலும் இந்த மக்கள் மீது நான் மிகவும் நேர்மையான அன்பால் ஈர்க்கப்பட்டேன். கலை ஒரு முக்கிய இடத்தைப் பிடித்திருக்கும் ஒரு நாட்டிற்கு இந்த உணர்வை எப்படி உணர முடியாது! இது பார்வையாளர்களிடையே உணரப்படுகிறது - நன்கு தயாரிக்கப்பட்ட, கோரும், ஆனால் அதே நேரத்தில் நட்பு. இதுவே ஒவ்வொரு கலைஞருக்கும் தேவையானது.

நடேஷ்டா சிகோர்ஸ்காயா, லொசேன்-மாஸ்கோ

I. ஸ்ட்ராவின்ஸ்கி பாலே "தி ரைட் ஆஃப் ஸ்பிரிங்"

ஊழல் முதல் தலைசிறந்த படைப்பு வரை - கணிக்கக்கூடியது முட்கள் நிறைந்த பாதைஉலக கலை வரலாற்றில் பாலே நடந்தது இகோர் ஸ்ட்ராவின்ஸ்கி "வசந்தத்தின் சடங்கு" "இசையமைப்பாளர் 1940 இல் மட்டுமே நாங்கள் அடையக்கூடிய ஒரு மதிப்பெண்ணை எழுதினார்," என்று ஒருவர் கூறினார் நாடக விமர்சகர்கள்பிரீமியருக்குப் பிறகு, மதிப்பிற்குரிய பாரிஸ் மக்கள் ஆழ்ந்த கலாச்சார அதிர்ச்சியை அனுபவித்தனர். இந்த வார்த்தைகள் தீர்க்கதரிசனமாக மாறியது. ஸ்ட்ராவின்ஸ்கி, ரோரிச், நிஜின்ஸ்கி ஆகிய மூன்று மேதைகளின் திறமைகளின் அற்புதமான இணைவு முற்றிலும் புதுமையான செயல்திறனைப் பெற்றெடுத்தது, மிகவும் சக்திவாய்ந்த ஆற்றலையும், பார்வையாளரின் மீது அத்தகைய செல்வாக்கு செலுத்தும் சக்தியையும் கொண்டுள்ளது, அதன் ரகசியம் இன்னும் தீர்க்கப்படவில்லை.

ஸ்ட்ராவின்ஸ்கியின் பாலே "" மற்றும் பலவற்றின் சுருக்கம் சுவாரஸ்யமான உண்மைகள்இந்த வேலையைப் பற்றி எங்கள் பக்கத்தில் படிக்கவும்.

"வசந்தத்தின் சடங்கு" சுருக்கம்

வசந்தத்தின் சடங்கில் தெளிவாக வெளிப்படுத்தப்படவில்லை கதைக்களம். பாலேவில் ஆசிரியரால் வழங்கப்பட்ட “பேகன் ரஸின் வாழ்க்கையின் படங்கள்” என்ற வசனம் இருப்பது சும்மா இல்லை.

புனித வசந்த விடுமுறைக்கு முன்னதாக, இயற்கையின் விழிப்புணர்வு மற்றும் புதிய வாழ்க்கையின் அடையாளமாக, பழங்குடியினர் புனித மேட்டில் கூடுகிறார்கள். சிறுவர்களும் சிறுமிகளும் வட்டங்களில் நடனமாடுகிறார்கள், வேடிக்கையாக இருக்கிறார்கள், நடனமாடுகிறார்கள். துண்டுகள் அவர்களின் நடனங்களில் பொதிந்துள்ளன அன்றாட வாழ்க்கைமற்றும் உழைப்பு, இயக்கங்களில் இளைஞர்கள் எப்படி நிலத்தை உழுகிறார்கள் மற்றும் பெண்கள் எப்படி சுழல்கிறார்கள் என்பதை சந்தேகத்திற்கு இடமின்றி அறிந்துகொள்ள முடியும். படிப்படியாக நடனம் ஒரு வெறித்தனமான நடனமாக உருவாகிறது, பின்னர் இளைஞர்கள், தங்கள் வலிமையையும் திறமையையும் காட்ட விரும்புகிறார்கள், இரண்டு நகரங்களின் விளையாட்டைத் தொடங்குகிறார்கள். பெரியவர்கள் மற்றும் அவர்களின் தலை - மூத்த-ஞானிகளின் தோற்றத்தால் பொது பச்சனாலியா சீர்குலைந்துள்ளது. முதியவர்-ஞானம் இளைஞர்களின் விவேகத்திற்கு முறையிடுகிறார், அவர்களை அமைதிப்படுத்த முயற்சிக்கிறார். வேடிக்கை குறைந்து, பெண்கள் நெருப்பைச் சுற்றி கூடுகிறார்கள். இந்த இரவில், சடங்கின் படி, அவர்களில் ஒருவர் வசந்த கடவுளுக்கும் இயற்கையின் சக்திகளுக்கும் பலியிடப்பட வேண்டும் என்பதை அவர்கள் அறிவார்கள், இதனால் பூமி மக்களுக்கு தாராளமாக இருக்கும் மற்றும் கருவுறுதல் மற்றும் வளமான அறுவடை மூலம் அவர்களை மகிழ்விக்கும்.

தொடர்ச்சியான சடங்குகளுக்குப் பிறகு, தேர்ந்தெடுக்கப்பட்டவர் சிறுமிகளின் வட்டத்திலிருந்து வெளிப்படுகிறார் - சக பழங்குடியினரின் நன்மைக்காக இறக்க விதிக்கப்பட்டவர். அவள் ஒரு புனிதமான நடனத்தைத் தொடங்குகிறாள், அதன் வேகம் எல்லா நேரத்திலும் அதிகரிக்கிறது, இறுதியில், சோர்வுற்ற பெண் இறந்துவிடுகிறாள். தியாகம் செய்யப்படுகிறது, மற்றும் பூமியைச் சுற்றியுள்ள பூமி மலரும், வசந்தம் வருகிறது, மக்களுக்கு அரவணைப்பையும் கருணையையும் உறுதியளிக்கிறது.

புகைப்படம்:

சுவாரஸ்யமான உண்மைகள்

• சுவிட்சர்லாந்தின் கிளாரன்ஸ் நகரில், எங்கே ஸ்ட்ராவின்ஸ்கி பாலேவுக்கு இசை எழுதினார், தெருக்களில் ஒன்று புனித வசந்தத்தின் தெரு என்று அழைக்கப்படுகிறது.
• நிக்கோலஸ் ரோரிச்சின் தி ரைட் ஆஃப் ஸ்பிரிங் லிப்ரெட்டிஸ்டுகளில் ஒருவரின் பதிப்பில், பாலே அழைக்கப்பட வேண்டும் " பெரிய தியாகம்».
• "வசந்தத்தின் சடங்கு" ஆனது கடைசி வேலைஸ்ட்ராவின்ஸ்கி, ரஷ்யாவில் அவர் எழுதியது.
• கியூப எழுத்தாளர் அலெஜோ கார்பென்டியர், இசையின் தீவிர ரசிகரான இவர், தி ரைட் ஆஃப் ஸ்பிரிங் என்ற நாவலை வைத்திருக்கிறார்.
• தி ரைட் ஆஃப் ஸ்பிரிங் கதாபாத்திரங்களின் பல அசல் உடைகள் மற்றும் அவற்றின் ஓவியங்கள் சோதெஸ்பியின் ஏலத்தில் விற்கப்பட்டன, அவை தனிப்பட்ட சேகரிப்பில் முடிந்தது, மேலும் சில அன்றாட வாழ்க்கையில் கூட அணிந்திருந்தன. இதனால், உடைகளில் ஒன்றை பிரித்தானிய நடிகை வனேசா ரெட்கிரேவ் பார்ட்டிகளில் அணிந்திருந்தார்.
• "வசந்தத்தின் சடங்கு" 27 பேரில் பெருமை பெற்றது இசை படைப்புகள், ஒரு தங்கப் பதிவில் பதிவு செய்யப்பட்டது, இது 1977 இல் போடப்பட்டது விண்கலம்வாயேஜர். ஒரு ஆராய்ச்சி பணியை முடித்த பிறகு, கப்பல் இடையிடையேயான இடைவெளிகளில் முடிவில்லாத பயணத்தை எதிர்கொண்டது, மேலும் 27 சிறப்பாக தேர்ந்தெடுக்கப்பட்டது. இசை தலைசிறந்த படைப்புகள்மற்ற நாகரிகங்களுடன் கப்பலின் சாத்தியமான சந்திப்பின் போது பூமிக்குரியவர்களுக்கு ஒரு கலாச்சார செய்தியின் செயல்பாட்டைச் செய்ய வேண்டும்.

• ஸ்ட்ராவின்ஸ்கி தனது வாழ்நாளில் தி ரைட் ஆஃப் ஸ்பிரிங் இலிருந்து சில பத்திகளை இரண்டு முறை மீண்டும் எழுதினார். 1921 ஆம் ஆண்டில் அவர் பாலேவின் இசை மறுகட்டமைப்பை மேற்கொண்டார் புதிய உற்பத்திபாலே, மற்றும் 1943 இல் பாஸ்டன் சிம்பொனி இசைக்குழுவிற்காக தி கிரேட் சேக்ரட் டான்ஸ் தழுவியது.
• தற்போது, ​​பாலேவின் சுமார் 50 புதிய பதிப்புகள் உருவாக்கப்பட்டுள்ளன.
• தி ரைட் ஆஃப் ஸ்பிரிங் இசை வால்ட் டிஸ்னி கார்ட்டூனுக்காக ஃபேன்டாசியாவைத் தேர்ந்தெடுத்தார் பூமியில் உயிர்கள் தோன்றுவதை இந்த வழியில் விளக்குவதற்கு.
• சரடோவில், ராடிஷ்சேவ் அருங்காட்சியகத்தில் நிக்கோலஸ் ரோரிச்சின் "தி ரைட் ஆஃப் ஸ்பிரிங்" ஓவியம் உள்ளது. இது பாலேவின் இரண்டாவது காட்சிக்கான "தி கிரேட் தியாகம்" என்ற இயற்கைக்காட்சியின் ஓவியமாகும்.
• 2012 இல் கலினின்கிராட்டில் கதீட்ரல்பியானோ நான்கு கைகளுக்கு ஸ்ட்ராவின்ஸ்கியின் ஏற்பாட்டில் பாலே இசை நிகழ்த்தப்பட்டது. தலைசிறந்த உறுப்பு மூலம் நிகழ்த்தப்பட்டது மற்றும் ஒளி மற்றும் வண்ண விளைவுகளுடன் சேர்ந்தது.

"வசந்த சடங்கு" உருவாக்கிய வரலாறு

"வசந்த சடங்கு" தோற்றத்தின் வரலாறு பல முரண்பாடுகளைக் கொண்டுள்ளது, மேலும் முக்கியமானது யாரைக் கணக்கிடுவது " தந்தை» பாலே. "ஸ்பிரிங்" இன் லிப்ரெட்டோ இசையமைப்பாளரால் உருவாக்கப்பட்டது இகோர் ஸ்ட்ராவின்ஸ்கி மற்றும் கலைஞர் நிக்கோலஸ் ரோரிச் நெருங்கிய ஒத்துழைப்பில், ஆனால் அவர்களின் பிற்கால நினைவுகள் மற்றும் நேர்காணல்களில், ஒவ்வொருவரும் தலைசிறந்த படைப்பின் பிறப்பின் தோற்றத்தில் இருந்தவர் என்று கூறினர். ஸ்ட்ராவின்ஸ்கியின் கூற்றுப்படி, எதிர்கால பாலே பற்றிய யோசனை அவருக்கு ஒரு கனவில் தோன்றியது. பெரியோர்கள் முன்னிலையில் ஆவேசமாக நடனமாடிச் சுழன்று, கடைசியில் சோர்வில் விழும் இளம் பெண்ணின் உருவம், இசையமைப்பாளரின் மனதில் மிகத் தெளிவாகப் பதிந்து, ஒருமுறை தன்னுடன் நட்பு கொண்டிருந்த ரோரிச்சிடம் இதைப் பற்றிச் சொன்னார். கனவு. ரோரிச்சின் புறமதத்தின் மீதான ஆர்வத்தைப் பற்றி ஸ்ட்ராவின்ஸ்கி அறிந்திருந்தார், கலைஞர் படிக்கிறார் சடங்கு கலாச்சாரம்பண்டைய ஸ்லாவ்கள், மற்றும் தி ரைட் ஆஃப் ஸ்பிரிங் லிப்ரெட்டோவில் வேலை செய்ய முன்வந்தனர். இருப்பினும், ரோரிச் தனது நண்பர் மற்றும் இணை ஆசிரியரால் கோடிட்டுக் காட்டப்பட்ட நிகழ்வுகளின் அரை-மாயமான பதிப்பை திட்டவட்டமாக மறுத்தார். அவரைப் பொறுத்தவரை, 1909 ஆம் ஆண்டில் ஸ்ட்ராவின்ஸ்கி ஒத்துழைப்புக்கான திட்டத்துடன் அவரிடம் வந்தார் - அவர் ஒரு பாலே எழுத விரும்பினார். ரோரிச் இசையமைப்பாளருக்கு தேர்வு செய்ய இரண்டு அடுக்குகளை வழங்கினார் - ஒன்று "செஸ் கேம்" என்று அழைக்கப்பட்டது, மற்றொன்று துல்லியமாக எதிர்கால "வசந்தத்தின் சடங்கு". கலைஞரின் வார்த்தைகளை காப்பக ஆவணங்கள் மூலம் உறுதிப்படுத்த முடியும், அதன்படி ரோரிச்சிற்கு "தி ரைட் ஆஃப் ஸ்பிரிங்" என்ற நூலின் ஆசிரியராக கட்டணம் செலுத்தப்பட்டது.

ஒரு வழி அல்லது வேறு, 1909 இல் பாலே வேலை தொடங்கியது. இந்த காலகட்டத்தில் ஸ்ட்ராவின்ஸ்கி பிரபல இம்ப்ரேசரியோவால் நியமிக்கப்பட்ட மற்றொரு ரஷ்ய-கருப்பொருள் பாலேயான பெட்ருஷ்காவை இசையமைப்பதில் மும்முரமாக இருந்ததால், இது இடைவிடாது நிகழ்த்தப்பட்டது. "ரஷ்ய பருவங்கள்" க்கான செர்ஜி டியாகிலெவ் . 2011 இல் பிரீமியருக்குப் பிறகு " வோக்கோசு ஸ்ட்ராவின்ஸ்கி தனது திட்டத்திற்குத் திரும்பினார். 1911 இலையுதிர்காலத்தில் தலாஷ்கினோவில் ரோரிச்சுடனான ஒரு புதிய சந்திப்பின் விளைவாக, பிரபல பரோபகாரி இளவரசி எம்.கே. டெனிஷேவா - பாலே யோசனை இறுதி வடிவத்தை எடுத்தது. பிந்தைய பதிப்பில், அதன் அமைப்பு இரண்டு செயல்களுக்கு மட்டுப்படுத்தப்பட்டது - "கிஸ் தி கிரவுண்ட்" மற்றும் "பெரிய தியாகம்".

தியாகிலெவ் நடிப்பின் தயாரிப்பை ஒப்படைத்தார், இது அடுத்த "ரஷ்ய பருவங்களின்" "சிறப்பம்சமாக" ஆக இருந்தது, அவரது குழுவின் பிரகாசமான நடனக் கலைஞர் வாஸ்லாவ் நிஜின்ஸ்கிக்கு. ஒத்திகை கடினமாக இருந்தது. மேடையில் பேகன் ரஸின் உலகத்தை உருவகப்படுத்தவும், சடங்கு நடவடிக்கையில் பங்கேற்பாளர்களின் உணர்ச்சிகளை வெளிப்படுத்தவும் விரும்பிய நிஜின்ஸ்கி வழக்கமான பிளாஸ்டிசிட்டியை கைவிட்டார். கிளாசிக்கல் பாலே. அவர் நடனக் கலைஞர்களை தங்கள் கால்களை உள்நோக்கித் திருப்பவும், நேரான கால்களில் அசைவுகளைச் செய்யவும் கட்டாயப்படுத்தினார், இது கரடுமுரடான விகாரமான மற்றும் பழமையான விளைவை உருவாக்கியது. ஸ்ட்ராவின்ஸ்கியின் இசையால் நிலைமை மோசமடைந்தது, இது பாலே காதுகளுக்கு வழக்கத்திற்கு மாறாக கடினமாக இருந்தது. இசையமைப்பாளர் அமைத்த தாளத்திலிருந்து குழு விலகவில்லை என்பதை உறுதிப்படுத்த, நிஜின்ஸ்கி சத்தமாக பட்டைகளை எண்ணினார். கலைஞர்கள் மத்தியில் அதிருப்தி ஏற்பட்டது, இன்னும் பாலே வேலை முடிந்தது.

குறிப்பிடத்தக்க தயாரிப்புகள்

பாரிஸில் "ரஷ்ய பருவங்கள்" மீதான ஆர்வம் மகத்தானது, எனவே மே 1913 இல் சாம்ப்ஸ்-எலிசீஸ் தியேட்டரில் நடந்த புதிய நாடகத்தின் முதல் காட்சி முழு வீடாகத் தொடங்கியது. ஆனால் ஏற்கனவே முதல் பார்கள் மரியாதைக்குரிய பார்வையாளர்களை அதிர்ச்சியில் ஆழ்த்தியது. பார்வையாளர்கள் உடனடியாக இரண்டு முகாம்களாகப் பிரிக்கப்பட்டனர் - சிலர் ஸ்ட்ராவின்ஸ்கியின் கண்டுபிடிப்புகளைப் பாராட்டினர், மற்றவர்கள் இசை மற்றும் நிஜின்ஸ்கியின் புரட்சிகர நடனம் இரண்டையும் பாராட்டத் தொடங்கினர். மண்டபத்தில் ஒரு களியாட்டம் தொடங்கியது. கலைஞர்கள் இசையைக் கேட்கவில்லை, ஆனால் திரைக்குப் பின்னால் நேரத்தை அடித்துக்கொண்டிருந்த நிஜின்ஸ்கியின் உரத்த குரலுக்கு நடனமாடத் தொடர்ந்தனர். 20 ஆம் நூற்றாண்டின் முக்கிய பாலேவுடன் பொதுமக்களின் முதல் அறிமுகம் இதுவாகும், "வசந்தத்தின் சடங்கு" பின்னர் அழைக்கப்பட்டது. ஆனால் அது மிகவும் பின்னர் நடக்கும். பின்னர் நாடகம் ஆறு நிகழ்ச்சிகள் மட்டுமே நீடித்தது, அதன் பிறகு அது டியாகிலேவின் குழுவின் தொகுப்பிலிருந்து மறைந்தது. 1920 ஆம் ஆண்டில், தியாகிலெவின் வேண்டுகோளின் பேரில், இது இளம் நடன இயக்குனர் லியோனிட் மாசினால் மீண்டும் அரங்கேற்றப்பட்டது, ஆனால் இந்த தயாரிப்பு கவனிக்கப்படாமல் போனது.

தி ரைட் ஆஃப் ஸ்பிரிங் மீதான உண்மையான ஆர்வம் 20 ஆம் நூற்றாண்டின் இரண்டாம் பாதியில் மட்டுமே எழுந்தது. 1959 ஆம் ஆண்டில், மாரிஸ் பெஜார்ட் நடனமாடிய "தி ரைட் ஆஃப் ஸ்பிரிங்" உலகம் கண்டது. பெஷாரோவின் விளக்கத்தை மற்றவர்களிடமிருந்து வேறுபடுத்தும் முக்கிய விஷயம், அடிப்படையில் வேறுபட்ட சொற்பொருள் ஆதிக்கம். பெஜார்ட்டின் பாலே தியாகத்தைப் பற்றியது அல்ல, ஆனால் ஒரு ஆணுக்கும் பெண்ணுக்கும் இடையிலான அனைத்து நுகர்வு உணர்ச்சிகரமான அன்பைப் பற்றியது. பெஜார்ட் நடிப்பின் முன்னுரையை "ஸ்ட்ராவின்ஸ்கிக்கு அர்ப்பணிப்பு" என்று அழைத்தார், நிகழ்ச்சியில் கண்டுபிடிக்கப்பட்ட இசையமைப்பாளரின் குரலின் அரிய பதிவைப் பயன்படுத்தி.

பாலே ரசிகர்களுக்கு மற்றொரு ஆச்சரியத்தை 1975 ஆம் ஆண்டில் ஜெர்மன் நடனக் கலைஞரும் நடன இயக்குனருமான பினா பாஷ் வழங்கினார், அவர் நடனத்தின் சடங்கு அர்த்தத்திற்கு, சடங்குகளில் இருக்கும் அதன் தோற்றத்திற்குத் திரும்ப முயற்சித்தார்.

கிளாசிக்கல் பாலே தியேட்டரின் பிரபல படைப்பாளர்களான நடாலியா கசட்கினா மற்றும் விளாடிமிர் வாசிலியோவ் ஆகியோருக்கு "தி ரைட் ஆஃப் ஸ்பிரிங்" வேலை குறிப்பிடத்தக்கது. அவர்கள் 1917 க்குப் பிறகு ஸ்ட்ராவின்ஸ்கியின் வேலைக்குத் திரும்பத் துணிந்த முதல் ரஷ்ய நடனக் கலைஞர்கள் ஆனார்கள். கசட்கினா மற்றும் வாசிலியேவ் முற்றிலும் புதிய நடன தீர்வைக் கொண்டு வந்தது மட்டுமல்லாமல், லிப்ரெட்டோவை கணிசமாக மறுவேலை செய்தனர், புதிய கதாபாத்திரங்களை அறிமுகப்படுத்தினர் - ஷெப்பர்ட் மற்றும் டெமோனியாக். இந்த நாடகம் 1965 இல் போல்ஷோய் தியேட்டரில் அரங்கேற்றப்பட்டது. முதல் காட்சியில் நினா சொரோகினா, யூரி விளாடிமிரோவ் மற்றும் நடாலியா கசட்கினா ஆகியோர் நடனமாடினார்கள்.

1987 ஆம் ஆண்டில், தி ரைட் ஆஃப் ஸ்பிரிங் அதன் அசல் பதிப்பில் மிலிசென்ட் ஹாட்சன் மற்றும் கென்னத் ஆர்ச்சர் ஆகியோரால் உயிர்த்தெழுப்பப்பட்டது. பல ஆண்டுகளாகஇழந்த நடனப் பொருள் மற்றும் செயல்திறனின் காட்சியமைப்பு கூறுகள் சிறிது சிறிதாக சேகரிக்கப்பட்டன. மீட்டெடுக்கப்பட்ட "ரைட் ஆஃப் ஸ்பிரிங்" இன் பிரீமியர் லாஸ் ஏஞ்சல்ஸில் நடந்தது. 2003 ஆம் ஆண்டில், இந்த நிகழ்ச்சி மரின்ஸ்கி தியேட்டரின் மேடையில் செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்கிற்கு மாற்றப்பட்டது.

2013 இல், "வசந்த சடங்கின்" 100 வது ஆண்டு நினைவாக மரின்ஸ்கி தியேட்டர்சமகால ஜெர்மன் நடன இயக்குனர் சாஷா வால்ட்ஸ் நடத்திய பாலேவின் மற்றொரு பதிப்பைக் காட்டினார். அவளுடைய "வசந்தம்..." மகிமைப்படுத்துகிறது பெண்பால், மற்றும் நடனங்களின் அழகும், நிஜின்ஸ்கியின் நடிப்பு ஒருமுறை பார்வையாளர்களை அதிர்ச்சிக்குள்ளாக்கிய வேண்டுமென்றே அசௌகரியத்துடன் பொதுவானது எதுவுமில்லை.

இவை அனைத்தும் மற்றும் பல தயாரிப்புகள், வடிவம் மற்றும் உள்ளடக்கத்திற்கான முற்றிலும் மாறுபட்ட அணுகுமுறைகளில் ஒருவருக்கொருவர் வேறுபடுகின்றன, பொதுவான ஒன்று உள்ளது - மந்திர சக்திஇசை ஸ்ட்ராவின்ஸ்கி . இந்த உண்மையான சகாப்தத்தை உருவாக்கும் பாலேவின் வரலாற்றை அறிந்துகொள்ளும் வாய்ப்பைப் பெற்ற எவருக்கும் அதைத் தங்கள் கண்களால் பார்க்க ஒரு தவிர்க்கமுடியாத ஆசை. முரண்பாடு: அது பிறந்து ஒரு நூற்றாண்டுக்குப் பிறகு, “பூமியின் பழமையான சக்தியை வழிபடுவதாகவும், தொன்மையானவர்களுக்கான வேண்டுகோளாகவும் ஆசிரியர்களால் கருதப்பட்டது, மேலும் மேலும் நவீனமானது, புதிய தலைமுறை நடனக் கலைஞர்களின் மனதையும் இதயத்தையும் தொடர்ந்து உற்சாகப்படுத்துகிறது. நடனக் கலைஞர்கள் மற்றும் பார்வையாளர்கள்.

வீடியோ: ஸ்ட்ராவின்ஸ்கியின் “தி ரைட் ஆஃப் ஸ்பிரிங்” பாலேவைப் பாருங்கள்

பாலேவின் சடங்கு அம்சம் "வசந்தத்தின் சடங்கு"

"தி ரைட் ஆஃப் ஸ்பிரிங்" என்ற பாலே ஒரு புதிய நடன மொழியை உருவாக்குவதில் ஒரு சிறப்புப் பங்கைக் கொண்டிருந்தது, இது 20 ஆம் நூற்றாண்டின் வழிபாட்டு பாலே மதிப்பெண்களில் ஒன்றாக மாறியது. 20 ஆம் நூற்றாண்டின் மிகப்பெரிய நடனக் கலைஞர்கள் இந்த வேலைக்கு மீண்டும் மீண்டும் திரும்பினர் (அவர்களில் மேரி விக்மேன், மார்த்தா கிரஹாம், மாரிஸ் பெஜார்ட், பினா பாஷ்), ஒவ்வொரு முறையும் இந்த தனித்துவமான செயல்திறனுக்கு தங்கள் சொந்த விளக்கத்தை வழங்க முயற்சிக்கின்றனர்.

"தி ரைட் ஆஃப் ஸ்பிரிங்" என்ற பாலே இசையமைப்பாளர் இகோர் ஸ்ட்ராவின்ஸ்கி, நவீன நடன இயக்குனர் வாஸ்லாவ் நிஜின்ஸ்கி, மைக்கேல் ஃபோகின் மற்றும் கலைஞர் நிக்கோலஸ் ரோரிச் ஆகியோரின் ஒரு சமூகத்தில் உருவாக்கப்பட்டது. தொலைதூர பழங்காலத்தின் "காட்டுமிராண்டித்தனமான" உணர்வை வெளிப்படுத்த, இகோர் ஸ்ட்ராவின்ஸ்கி முன்பு கேள்விப்படாத இணக்கங்கள், நம்பமுடியாத தாளங்கள் மற்றும் திகைப்பூட்டும் ஆர்கெஸ்ட்ரா வண்ணங்களைப் பயன்படுத்தினார்.

"தி ரைட் ஆஃப் ஸ்பிரிங்" என்ற பாலேவில் வாஸ்லாவ் நிஜின்ஸ்கி நடன கூர்மையான தாவல்கள், ஊசலாட்டம் மற்றும் ஸ்டாம்பிங் அசைவுகளின் வெளிப்படையான மொழிக்கு அடிப்படையாக எடுத்துக் கொண்டார், இது அவர்களின் விகாரத்தால் காட்டு, பழமையான ஒன்றைப் பற்றிய யோசனையைத் தூண்டியது.

தி ரைட் ஆஃப் ஸ்பிரிங் தயாரிப்புகளில், பினா பாஷ்ஷின் தி ஸ்பிரிங்... ஒரு சிறப்பு இடத்தைப் பிடித்துள்ளது. இந்த தயாரிப்பு அவரது வேலையில் ஒரு உண்மையான திருப்புமுனையாகும், புதிய நிலை. "இந்த நடிப்பில் அவர் ஏற்கனவே தனக்குச் சொந்தமான அனைத்து நுட்பங்களின் கலப்பினத்தையும் வழங்கியுள்ளார்," என்று நவீன நடன ஆராய்ச்சியாளர் ரோமன் அர்ன்ட் கூறுகிறார், பினா ஒருமுறை படித்த ஃபோக்வாங்-ஹோச்சூலில் ஆசிரியரானார்.

விமர்சகர்களின் கூற்றுப்படி, அவரது நடிப்பில் பினா பாஷ் மிகவும் தனிப்பட்ட, நெருக்கமான விஷயங்களைப் பற்றி பேசுகிறார், பார்வையாளர்கள் ஆரம்பத்தில் இதைப் பார்த்து அதிர்ச்சியடைந்தனர். அவரது நடிப்பில், “யாரும் பார்க்காதபோது நீங்கள் என்ன செய்வீர்கள்? இந்த நேரத்தில் உங்களுக்கு என்ன நடக்கிறது?

பினா பாஷ்ஷின் விளக்கத்தில் "வசந்தத்தின் சடங்கு" நடனத்தை அதன் சடங்கு அடிப்படையான தொல்பொருள், சடங்கு ஆகியவற்றிற்கு மாற்றுவதற்கான நடன இயக்குனரின் முயற்சியால் வேறுபடுகிறது, இது நடனத்தின் பிறப்பை ஒரு புனிதமான மற்றும் அழகியல் செயலாக அடிக்கோடிட்டுக் காட்டுகிறது. உற்பத்தியின் சடங்கு தன்னை வெளிப்படுத்துகிறது, முதலில், தீம் மற்றும் சதி மட்டத்தில். பேகன் ரஸின் படங்களை வரைந்த பாலே, சடங்கு விளையாட்டுகள், சடங்குகள், சுற்று நடனங்கள் மற்றும் இயற்கையான தாளங்களுடன் தொடர்புபடுத்தும் போட்டிகளை அடிப்படையாகக் கொண்டது.

செயல்திறனின் காட்சி அம்சம் (காட்சிகள், உடைகள்) பேகன் ரஸின் சூழ்நிலையை உருவாக்குகிறது. பினா பாஷ் இசையமைப்பாளரின் அசல் கருத்துக்குத் திரும்பினார்: தேர்ந்தெடுக்கப்பட்டவர், பேகன் தெய்வங்களுக்கு தியாகம் செய்தார், அவரது இதயம் உடைக்கும் வரை நடனமாடுகிறார். இறுதிப்போட்டியில், அவள் சரிவது மேடையில் அல்ல - தரையில். மேடையில் நடனமாடுவது மட்டுமல்ல, நடப்பதும் கடினம். மண்ணை பிசுபிசுப்பானதாக மாற்ற, அது ஒரு நாளைக்கு கொள்கலன்களில் தண்ணீரில் நிரப்பப்படுகிறது.

அவரது நடிப்பை உருவாக்கும் போது, ​​​​பினா பாஷ் பொதுவாக ஏற்றுக்கொள்ளப்பட்ட விதிமுறைகளைத் திரும்பிப் பார்க்கவில்லை - அவர் பொதுமக்களிடமிருந்து தன்னைத் தூர விலக்கிக் கொண்டார், அவர் பெரும்பாலும் அதிர்ச்சியையும் அதிர்ச்சியையும் அனுபவித்தார். வெறுங்காலுடன் நடனமாடுபவர்கள் கரியால் மூடப்பட்ட மேடையில் நகர்ந்து நடனமாடுகிறார்கள். வசந்த தியாகம் மற்றும் பூமியின் வழிபாடு பற்றி ஸ்ட்ராவின்ஸ்கியின் இசைக்கு பாலே இவ்வளவு கருப்பு மண் இல்லாமல் செய்ய முடியாது.

பினா பாஷ் இதைப் பற்றியது: அது தண்ணீராக இருந்தால், அது ஒரு நதியைப் போல கூரையிலிருந்து ஊற்றுகிறது, அது பூமியாக இருந்தால், அதில் ஒரு நபரை அடக்கம் செய்தால் போதும். நிகழ்ச்சியின் முடிவில், அனைத்து கலைஞர்களும் அழுக்காகவும், அழுக்காகவும் இருக்கிறார்கள், ஆனால் அவர்களின் முகங்கள் சில நம்பமுடியாத ஞானத்தால் நிரம்பியுள்ளன. செயலின் மட்டத்தில், செயல்திறனின் கருத்து புனிதத்தன்மையில் வெளிப்படுத்தப்படுகிறது. புனிதம் என்பது பினா பாஷ்ஷின் வேலையில் உள்ளார்ந்த சடங்கின் ஒருங்கிணைந்த பண்பு ஆகும்.

பாஷ், மாரிஸ் பெஜார்ட்டைப் போலல்லாமல், "வசந்தம்" என்ற அசல் கருத்தை தீவிரமாக மாற்றவில்லை: அவர் தியாகத்தின் சடங்கைப் பாதுகாத்தார், ஆனால் எந்த நாட்டுப்புற சங்கங்களிலிருந்தும் அதை இழந்தார். முக்கிய தலைப்பு"ஸ்பிரிங்ஸ்" என்பது வன்முறை மற்றும் பயம், மேடை நடவடிக்கையின் நாற்பது நிமிடங்களில் கதாபாத்திரங்களுக்கு இடையே ஒரு ஆழமான தொடர்பு உருவாகிறது, பலவீனமானவர்களை வலிமையானவர்களால் அடக்கி, மரணத்தில் முடிகிறது.

பாஷ், ஒரு நேர்காணலில் ஒப்புக்கொண்டபடி, "நீங்கள் இறக்க வேண்டும் என்று தெரிந்தும் நடனமாடுவது எப்படி இருக்கும்?" என்ற எண்ணத்துடன் பாலேவை அரங்கேற்றினார். அவரது படைப்புக் கொள்கையை பின்வருமாறு வெளிப்படுத்தலாம்: "மக்கள் எவ்வாறு நகர்கிறார்கள் என்பதில் எனக்கு ஆர்வம் இல்லை, ஆனால் அவர்களை நகர்த்துவதில் எனக்கு ஆர்வம் இல்லை."

ஸ்ட்ராவின்ஸ்கியில், பினா சொல்வது போல், "ஒலி சுடுகிறது", எனவே சைகை சுட வேண்டும். களைத்துப்போன தேர்ந்தெடுக்கப்பட்ட ஒருவரும் மற்ற பெயரற்ற கதாபாத்திரங்களும் அடுத்த வினாடியில் என்ன செய்வார்கள் என்று தெரியாதது போல, தன்னிச்சையான உணர்வு இருக்கும் வகையில் நகர அவள் எங்களுக்குக் கற்றுக் கொடுத்தாள். பாஷ் கலைஞர்களிடமிருந்து முக்கிய விஷயத்தை நாடினார் - நடனம் என்பது உணர்வு மற்றும் உணர்வற்ற உணர்ச்சி நடுக்கம், அது கவலை, பீதி, அவமானம் அல்லது ஆக்கிரமிப்பு.

"ஸ்ட்ராவின்ஸ்கியின் இசையின் இந்த நரம்பை பினா கைப்பற்றியதாகத் தோன்றியது" என்கிறார் கலை இயக்குனர்டொமினிக் மெர்சி குழு. "அவள் இந்த சக்தியை வேறு யாரையும் பார்க்கவில்லை, உணர்ந்தாள். தனக்கு மிகவும் தனிப்பட்ட ஒரு கதையை அனைவரையும் ஏற்றுக்கொள்ளச் செய்தார்.<…>. இது இயக்கவியல், விசித்திரம் மட்டுமல்ல, நடனத்தில் பினா வெளிப்படுத்திய உண்மையான வலி இது.

நடனக் கலைஞர்களின் இயக்கங்களை பகுப்பாய்வு செய்வதன் மூலம், பினா பாஷ் வேண்டுமென்றே "பழமையான" நடன சொற்களஞ்சியத்தை தேர்வு செய்கிறார் என்று நாம் கூறலாம். நடனக் கலைஞர்கள் உண்மையான நேரத்தில், இங்கேயும் இப்போதும், பார்வையாளர்களுக்கு முன்னால் தியாகம் செய்வது அவளுக்கு முக்கியம். மூட்டிலிருந்து மூட்டுக்கு ஆற்றல் மற்றும் இயக்கத்தின் ஓட்டத்தில் அவள் ஆர்வமாக இருந்தாள் - இதனால் உடல் மேடையில் குறிப்பாக உயிருடன் இருந்தது. அப்போதுதான், கலைஞர்கள், ஒரு சுடர் போல் இயக்கத்தில் மூழ்கி, சுறுசுறுப்பாக தரையில் வீசி, சுமூகமாகவும் கூர்மையாகவும் தங்கள் ஈர்ப்பு மையங்களை ("கால்களுக்கு முன்னால்," நடன இயக்குனர் கூறியது போல்) வெளிப்படுத்த முடியும். மறைக்கப்பட்ட கவலைகள் மற்றும் பயங்கள்.

பினாவின் செட் டிசைன், மாற்றங்கள், நடனக் கலைஞர்கள் நடனம் ஆடும் டிசைன்கள் எல்லாம் மிகவும் குழப்பமாக இருக்கிறது. ஒரு சிக்கலான பாலேவின் கையாளுதல்கள் (இது மேடையின் வெவ்வேறு மூலைகளிலும் வெவ்வேறு அர்த்தங்களிலும் வெவ்வேறு விஷயங்களைக் காட்டலாம், ஆனால் அதே நேரத்தில்), தனிப்பாடல்களின் பரபரப்பான சண்டைகள் ஒருவருக்கொருவர் மற்றும் தங்களுக்குள்: வயிற்றில் முழங்கைகள், கூர்மையாக வீசப்பட்ட தலைகள், மார்பின் சிறிய நடுக்கம், கைமுட்டிகள், முழங்கால்களுக்கு இடையில் அழுத்துவது, கனமான தாள முட்டுக்கட்டை, வானத்தை நோக்கிய கைகளின் ஊசலாட்டம், உள்ளங்கையில் கசங்கிய ஆடைகளின் விளிம்புகள், கனமான சுவாசம், மௌனமான அலறலில் வாய் திறந்தது மற்றும் வீங்கிய கண்கள் - இவை அனைத்தும் பினா பாஷ்ஷின் நடன மொழியின் வெளிப்படையான தொகுப்பில் சேர்க்கப்பட்டுள்ளது. நடன இயக்குனர் மறைக்கவில்லை என்பது மட்டுமல்லாமல், மாறாக, நடனத்தில் உடல் முயற்சியை வலியுறுத்துகிறார் - பினா பாஷ் உள் முயற்சியை (அல்லது சக்தியற்ற தன்மை) தெரிவிக்க வேண்டியது இதுதான்.

மட்டத்தில் நடிப்புபினாவுக்கு மிகவும் முக்கியத்துவம் வாய்ந்த பாத்திரத்திற்கு நடனக் கலைஞர்கள் முழுமையாகப் பழகுவதை நாங்கள் காண்கிறோம். ஒரு நடன இயக்குனருக்கு, நடனத்தில் உண்மையான சடங்கு முக்கியமானது. "வசந்தத்தின் சடங்கு" இல், பினா பாஷ் இயற்கையின் சக்திகள், பழங்குடியினரின் ஒற்றுமை மற்றும் குலத்தின் தலைவர் மற்றும் முன்னோர்களின் பங்கு பற்றிய பண்டைய, நிலையான அடையாளக் கருத்துக்களைக் குறிப்பிடுகிறார்.

நடனக் கலைஞர்கள் நடிப்பில் முழுமையாக மூழ்கியுள்ளனர். அவர்களின் மொத்த நிலை, பாத்திரத்தில் முழுமையாக மூழ்குவது, நம் கண்களுக்கு முன்பாக நடக்கும் வாழ்க்கைக்கும் மரணத்திற்கும் இடையிலான தேர்வின் சூழ்நிலையை உருவாக்குகிறது. எனவே, நடனக் கலைஞர்கள் இந்த நிகழ்ச்சியில் பங்கேற்பதில்லை, அவர்கள் இயற்கை மற்றும் பிரபஞ்சத்தின் தோற்றத்திற்கு ஒரு திருப்புமுனை.

பாலேவின் ஹீரோக்களுக்கு, மிகவும் பயங்கரமான விஷயம் மரணம் அல்ல, ஆனால் மரணத்தின் எதிர்பார்ப்பு, பாதிக்கப்பட்டவரின் தேர்வு யார் மீதும் (யாருக்கு) விழக்கூடும், கடைசி வரை யார் தியாகம் செய்யப்படுவார்கள் என்பது தெரியவில்லை. எல்லோரும் - ஆண்களும் பெண்களும் - தவிர்க்க முடியாத, தவிர்க்க முடியாத மற்றும் கொடூரமான ஒரு சடங்குக்கு அடிமைகள். பலவீனமான, அடிபணிந்த கதாநாயகிகள் பெண்கள் கூட்டத்திலிருந்து வெளியேற பயப்படுகிறார்கள், ஆனால் இது இன்னும் நடக்கிறது: மார்பில் ஒரு சிவப்பு பேனரைப் பிடித்துக் கொண்டு, கையிலிருந்து கைக்குக் கடந்து, அவர்கள் ஒரு உறுதியான மதிப்பிடும் பார்வையுடன், ஒரு ஆணின் மீது மாறி மாறி மாறி மாறி மாறி மாறி மாறி மாறி மாறி மாறி மாறி மாறிச் செல்கிறார்கள். தேர்வு செய்யும் உரிமை.

அதனால் பாதிக்கப்பட்டவர் இறுதியாக தேர்ந்தெடுக்கப்பட்டு இறுதி நடனத்தைத் தொடங்குகிறார். இந்த இறுதி நடனம் ஒரு சடங்கு தற்கொலையை ஒத்திருக்கிறது, இது ஒருவரின் காலடியில் மண்ணை வளமாக்குவதாகக் கருதப்படுகிறது, மேலும் ஒரு ஆணாதிக்க சமுதாயத்தில் ஒரு பெண்ணின் தாங்க முடியாத வாழ்க்கைக்கான உருவகத்தை உருவாக்குகிறது, இதற்காக பினா பாஷ் பல நிகழ்ச்சிகளை அர்ப்பணித்தார். ஆகவே, "தி ரைட் ஆஃப் ஸ்பிரிங்" நாடகத்தில் பினா ஒரு நடிகை, நடன இயக்குனர் மற்றும் இயக்குனராக தோன்றுகிறார், அவருக்காக வெவ்வேறு அளவிலான சடங்குகளில் வெளிப்படுத்தப்பட்ட செயல்திறனின் கருத்தியல் குறிப்பிடத்தக்கது: சதி நிலை (பாகனிசம்), நிலை செயல் (புனிதம்), கலைஞர்களின் "வாழும்" நிலை ( பாத்திரத்துடன் பழகுதல், பரவசம்), காட்சி நிலை மற்றும் பிளாஸ்டிசிட்டி மற்றும் தாளத்தின் நிலை.

பாலே நடன இயக்குனரின் சடங்கு