Tulong sa Tele2, mga taripa, mga tanong

Ginampanan ang papel ni Fiordiligi sa opera na "Ito ang ginagawa ng lahat" sa Moscow internasyonal na bahay musika (2006), mga bahagi ng soprano sa Verdi's Requiem at Mahler's Second Symphony (Great Hall of the Moscow Conservatory, 2007).
Noong 2006, kinanta niya ang bahagi ng soprano sa Mozart's Great Mass (conductor Yuri Bashmet, BZK). Sa parehong taon, ginampanan niya ang papel ni Princess Urusova sa premiere ng opera ni Rodion Shchedrin na "Boyarina Morozova" (BZK). SA sa susunod na taon lumahok sa pagtatanghal ng opera na ito sa Italya.
Noong 2007, ginampanan niya ang papel ni Zemfira sa BZK (Russian National Orchestra, conductor na si Mikhail Pletnev) at sa San Sebastian (Spain).
Noong 2007 at 2009 nakibahagi sa pagtatanghal ng "The Run of Time" ni Boris Tishchenko sa St. Petersburg Philharmonic.
Noong 2008, ginampanan niya ang papel ni Mimi sa BZK at nakibahagi sa pagganap ng Verdi's Requiem sa St. Petersburg.
Noong 2009, ginampanan niya ang pamagat na papel sa opera Thais sa Estonia at ang papel ni Michaela (Carmen ni J. Bizet) sa Seoul.
Noong 2010 ay gumanap siya ng "The Last Four Songs" ni R. Strauss sa Novosibirsk Philharmonic (conductor Alim Shakhmametyev).

Sa entablado Teatro ng Mariinsky gumanap sa mga papel nina Michaela, Violetta, Elizaveta at Zemfira.

Ay isang guest soloist Teatro ng Bolshoi Geneva, La Monnaie Theater sa Brussels, Prague Opera, Finnish pambansang opera. Gumaganap sa Bari Opera, Teatro Comunale sa Bologna, Teatro Massimo sa Palermo (Italy), Teatro Real (Madrid), Hamburg State Opera.

Nakikipagtulungan sa mga mahuhusay na musikero, kasama ng mga ito: Maris Jansons, Valery Gergiev, Trevor Pinnock, Vladimir Fedoseev, Yuri Bashmet, Hartmut Haenchen, Simone Young, Vladimir Spivakov at marami pang iba.

Noong 2010, ginampanan niya ang pamagat na papel sa opera na "Mary Stuart" ni G. Donizetti sa Teatro Massimo (Palermo).
Noong 2011, kinanta niya ang papel ni Tatiana sa mga pagtatanghal ng konsiyerto ng opera na "Eugene Onegin" sa Munich at Lucerne (Bavarian Radio Symphony Orchestra, conductor Maris Jansons).
Noong 2012 ginampanan niya ang papel ni Yaroslavna (Prince Igor ni A. Borodin) sa Hamburg State Opera. Sa parehong taon, kinanta niya ang mga pamagat na tungkulin sa mga opera na "Iolanta" ni P. Tchaikovsky at "Sister Angelica" ni G. Puccini sa Teatro Real (Madrid).
Noong 2013, ginampanan ng mang-aawit ang papel ni Violetta (La Traviata ni G. Verdi) sa Hamburg State Opera at ginawa ang kanyang debut sa entablado ng Houston Opera bilang Donna Elvira (Don Giovanni ni W. A. ​​​​Mozart).
Sa parehong taon ay nakibahagi siya sa isang pagtatanghal ng Verdi's Requiem sa Salle Pleyel sa Paris ( Pambansang Orchestra Lille, konduktor na si Jean-Claude Casadesus).

Paulit-ulit na nakibahagi sa pagdiriwang kontemporaryong sining"Teritoryo" sa Moscow.
Nagtanghal siya sa mga konsyerto sa UK, Spain, Italy, France, Switzerland, Germany, Austria, Czech Republic, Sweden, Estonia, Lithuania, Japan, China, South Korea at ang USA.

Naitala ang album na "Opera arias" (conductor - Alim Shakhmametyev).

Ang tinig ni Veronica Dzhioeva ay maririnig sa mga pelikula sa telebisyon na "Monte Cristo", " Isla ng Vasilyevsky"atbp.
Ang pelikula sa telebisyon na "Winter Solo Wave" (itinuro ni Pavel Golovkin, 2010) ay nakatuon sa gawain ng mang-aawit.

Noong 2011, nanalo si Veronica Dzhioeva sa kumpetisyon sa telebisyon " Grand opera"sa channel sa TV na "Kultura".

"Kumanta mula sa Diyos" - iyon ang tawag nila dito bituing Ruso world opera Veronica Dzhioeva. Kabilang sa mga larawan na ito kamangha-manghang babae katawanin sa entablado - Tatiana ("Eugene Onegin"), Countess ("The Marriage of Figaro"), Yaroslavna ("Prinsipe Igor"), Lady Macbeth ("Macbeth") at marami pang iba! Ito ay tungkol sa may-ari ng banal na soprano na pag-uusapan natin ngayon.

Talambuhay ni Veronica Dzhioeva

Si Veronica Romanovna ay ipinanganak sa katapusan ng Enero 1979. Ang tinubuang-bayan ng opera singer ay ang lungsod ng Tskhinvali, South Ossetia. Sa isang panayam, sinabi ni Veronica na noong una ay gusto siya ng kanyang ama na maging gynecologist. Totoo, nagbago ang isip ko nang maglaon at napagpasyahan kong maging ang aking anak na babae mang-aawit ng opera.

Sa pamamagitan ng paraan, ang ama ni Veronica Dzhioeva ay may magandang tenor. Paulit-ulit niyang narinig na mag-aral siya ng vocals. Gayunpaman, sa panahon ng kanyang kabataan, ang pag-awit sa Ossetia sa mga kalalakihan ay itinuturing na isang ganap na hindi lalaki na aktibidad. Kaya naman pinili ni Roman ang sports para sa kanyang sarili. Ang ama ng mang-aawit ng opera ay naging isang weightlifter.

Simula ng isang karera

Noong 2000, nagtapos si Veronica Dzhioeva mula sa College of Arts sa Vladikavkaz. Ang batang babae ay nag-aral ng mga vocal sa klase ng N. I. Khestanova. Pagkatapos ng 5 taon, natapos niya ang kanyang pag-aaral sa St. Petersburg Conservatory, kung saan nag-aral siya sa klase ng T. D. Novichenko. Kapansin-pansin na ang kumpetisyon para sa pagpasok sa conservatory ay higit sa 500 katao bawat lugar.

Ang batang babae ay unang lumitaw sa entablado noong 1998. Pagkatapos ay nagtanghal siya sa Philharmonic. Ang debut ni Veronica Dzhioeva bilang isang mang-aawit sa opera ay naganap noong unang bahagi ng 2004 - ginampanan niya ang papel ni Mimi sa La Bohème ni Puccini.

Pagkilala sa mundo

Ngayon si Dzhioeva ay isa sa mga pinakasikat na mang-aawit sa opera, at hindi lamang sa Russian Federation, ngunit maging sa labas ng ating bansa. Nagtanghal si Veronica sa mga entablado sa Lithuania at Estonia, Italy at Japan, United States of America at Spain, Great Britain at Germany. Kabilang sa mga larawang binibigyang buhay ni Veronica Dzhioeva ay ang mga sumusunod:

• Thais (“Thais”, Massenet).
• Countess (The Marriage of Figaro, Mozart).
• Elizabeth (Don Carlos, Verdi).
• Martha ("Pasahero", Weinberg).
• Tatiana (Eugene Onegin, Tchaikovsky).
• Michaela (Carmen, Bizet).
• Lady Macbeth (Macbeth, Verdi).

Kapansin-pansin na si Veronica ang nangungunang soloista ng tatlong mga opera house sa Russia: gumaganap siya sa mga yugto ng mga sinehan ng Novosibirsk, Mariinsky at Bolshoi.

Ang pagkilala sa mundo ay dumating sa opera singer na ito pagkatapos niyang gumanap sa papel na Fiordiligi sa Cosi fan tutte ni Mozart. Sa entablado ng kabisera, ginampanan ni Veronika Dzhioeva ang papel ni Prinsesa Urusova sa opera ni Shchedrin na "Boyaryna Morozova". Si Zemfira mula sa "Aleko" ni Rachmaninov ay nanalo rin sa mga puso ng madla. Ginawa ito ni Veronica sa pagtatapos ng tag-araw ng 2007.

Naalala at minahal ng mga residente ng St. Petersburg si Dzhioeva salamat sa maraming premiere sa Mariinsky Theater. Natuwa rin si Veronica sa mga mahilig sa opera sa Seoul. Noong 2009, naganap dito ang premiere ng Bizet's Carmen. At, siyempre, ang tunay na tagumpay ay ang pagganap ni Veronica Dzhioeva sa "La Bohème." Ngayon ay masaya kaming makita ang mang-aawit sa aming entablado Mga sinehan sa Italya sa Bologna at Bari. Pinalakpakan din ng publiko ng Munich ang opera diva. Dito ginampanan ni Veronica ang papel ni Tatiana sa opera na Eugene Onegin.

Personal na buhay ni Dzhioeva

Ang pamilya ay sumasakop sa isang espesyal na lugar sa talambuhay ni Veronica Dzhioeva. Ang mang-aawit ay masayang ikinasal kay Alim Shakhmametyev, na may hawak na posisyon ng punong konduktor ng Chamber Orchestra sa Novosibirsk Philharmonic, at namumuno sa Bolshoi Orchestra sa St. Petersburg Conservatory. orkestra ng symphony.

Ang mag-asawa ay may dalawang anak - anak na babae na si Adriana at anak na si Roman. Sa pamamagitan ng paraan, sa pangalawang pagkakataon ay hindi napansin ng madla ang kawalan ni Veronica sa entablado: ang mang-aawit ng opera ay gumanap hanggang sa ikawalong buwan ng pagbubuntis, at isang buwan lamang pagkatapos ng kapanganakan ng sanggol ay bumalik siya sa kanyang paboritong libangan. Tinawag ni Veronica Dzhioeva ang kanyang sarili na isang hindi tamang Ossetian na babae. Ang pangunahing dahilan Itinuturing niyang ayaw niya sa pagluluto. Ngunit si Veronica ay isang mahusay na asawa at ina: ang kaayusan at pag-unawa sa isa't isa ay laging naghahari sa kanyang bahay.

Pakikilahok sa proyekto sa TV na "Big Opera"

Noong 2011, ang southern beauty na si Veronica Dzhioeva ay naging panalo sa proyektong "Big Opera". Sa isang kumpetisyon sa TV opera diva Nakarating ako doon sa sarili kong kahilingan, ngunit labag sa kagustuhan ng aking asawa, mga kasamahan at mga kamag-anak.

Ilang taon pagkatapos ng proyekto sa TV, sa isang panayam, sinabi ni Veronica na nagsimula ang lahat sa isang rehearsal para sa isang numero para sa Programa ng Bagong Taon sa channel na "Kultura". Ang mga empleyado ng channel na ito ang nagsabi kay Dzhioeva tungkol sa kumpetisyon.

Ang pag-record ng programang "Big Opera" ay naganap noong Lunes, nang ang teatro ay may araw na walang pasok. Inamin ni Veronica na noon ay naisip niya na hindi na mangyayari ang ganitong bagay sa kanyang buhay, at pumayag na sumali sa proyekto. Ang asawa ng mang-aawit ay tiyak na laban dito at nagtalo na hindi dapat sayangin ni Veronica ang kanyang sarili sa mga bagay na walang kabuluhan. Halos lahat ng kakilala ko ay sinubukang pigilan ang diba. Malaki ang ginampanan ng karakter ni Veronica sa pagpili - sa kabila ng lahat, sinabi niyang "Oo!"

Sa pamamagitan ng paraan, ang boses ni Dzhioeva ay madalas na naririnig sa mga pelikula, kabilang ang mga pelikulang "Vasilievsky Island" at "Monte Cristo". Nag-record din si Veronica ng album na tinatawag na Opera arias. At noong 2010, ang pelikula ni Pavel Golovkin na "Winter Wave Solo" ay inilabas. Ang larawang ito ay nakatuon sa gawain ni Dzhioeva.

Sa kabila ng katotohanan na ang tinubuang-bayan ng mang-aawit ay Ossetia, inilalagay ni Veronica ang kanyang sarili bilang isang mang-aawit ng opera mula sa Russia. Ito ang palaging nakalagay sa mga poster. Gayunpaman, mayroon ding mga hindi kasiya-siyang sitwasyon sa ibang bansa. Halimbawa, nang tinawag ng ilang mga magazine at poster sa teatro si Dzhioeva bilang "Georgian soprano." Ang mang-aawit ay malubhang nagalit, at ang mga tagapag-ayos ay hindi lamang humingi ng tawad, ngunit kinumpiska din ang lahat ng mga naka-print na kopya at muling i-publish ang mga poster at magasin.

Ipinaliwanag ito ni Veronica nang napakasimple - nag-aral siya sa St. Petersburg kasama ang mga gurong Ruso. Walang kinalaman si Georgia dito. Ang mga armadong salungatan sa pagitan ng Georgia at ng kanyang tinubuang-bayan ay nakaimpluwensya sa posisyon ng opera diva.

Mga parangal

Si Veronica Dzhioeva ay hindi lamang ang nagwagi sa kumpetisyon sa telebisyon na "Big Opera". Siya ang pinakamarami iba't ibang kompetisyon at mga opera festival. Halimbawa, noong 2003 siya ay naging isang laureate Pandaigdigang kompetisyon pinangalanang Glinka, noong 2005 siya ay naging panalo ng Maria Gallas Grand Prix. Kasama sa mga parangal ni Dzhioeva ang: mga parangal sa teatro"Paraiso", "Golden Spotlight" at " Gintong maskara" Kapansin-pansin na si Veronica ay isang pinarangalan na artista ng dalawang republika - Timog at Hilagang Ossetia.

Veronica Dzhioeva

Ang maliwanag na timog na kagandahan ng mang-aawit ng opera na si Veronica Dzhioeva ay tila nilikha para sa papel ni Carmen. At sa larawang ito siya ay tunay na kahanga-hangang mabuti.

Ngunit ang kanyang pinakasikat na lyrical parts ay mula sa "La Traviata", "Eugene Onegin", "Rusalka"...

Nakilala si Veronica Dzhioeva sa malawak na madla dalawang taon na ang nakalilipas, pagkatapos niyang manalo sa proyekto sa telebisyon na "Big Opera".

Gayunpaman, kahit na wala ito, siya ay at nananatiling isa sa mga pinaka-hinahangad na mang-aawit ng opera. Nang tanungin tungkol sa bahay, tumawa lang si Veronica at kumaway ito: kumakanta siya sa Novosibirsk Opera and Ballet Theater, sa Moscow Bolshoi Theater, sa St. Petersburg Mariinsky Theatre, at gayundin sa pinakamahusay. mga eksena sa opera kapayapaan. Ang aking buong buhay ay patuloy na paglilibot.

"At alam mo, talagang gusto ko ang lahat ng ito," pag-amin ni Veronica. "Walang ganap na pagnanais na magparehistro sa alinmang teatro."

Ikaw ba ay isang mezzo o isang soprano?

— Veronica, ipinanganak at lumaki ka sa pamilya ng isang weightlifter. Paano nagawang maging isang mang-aawit ng opera ang anak na babae ng isang weightlifter?

— Si Tatay pala, nagkaroon ng napaka magandang boses. Tenor. Ngunit sa Caucasus, ang pagiging isang propesyonal na mang-aawit ay, sa madaling salita, hindi prestihiyoso. Para sa isang tunay na lalaki, ito ay palakasan o negosyo. Samakatuwid, inilaan ng aking ama ang kanyang sarili sa palakasan, at mula pagkabata ay binigyan niya ako ng inspirasyon na dapat akong kumanta. Para pasayahin ang mga magulang ko kaya nagsimula akong mag-aral ng musika. At hindi kaagad, ngunit napagtanto ko na tama si dad (bagaman noong una ay gusto niya akong makita bilang isang gynecologist).

— Oo, madalas akong itanong: “Mezzo ka ba o soprano?” Mayroon akong lyric-dramatic soprano, ngunit may malaking hanay, kabilang ang mababang mga tala - dibdib, "hindi kemikal". At the same time, nagkataon na hindi tugma ang character ko sa boses ko.

— Ibig mong sabihin kailangan mong gampanan ang mga papel na mahirap masanay?

Kasabay nito, nagtagumpay ako sa mga liriko na imahe: Mimi, Michaela, Traviata, kapatid na si Angelica, Yaroslavna, Tatyana. Nagulat ang lahat: "Paano mo nagawang lumikha ng gayong banayad, nakakaantig na mga imahe? Sa iyo, sinong hindi nagmahal kahit kailan?..."

- Bakit hindi ka nagmahal ng kahit sino?

- Iyon ay, hindi siya nagmahal nang trahedya, walang kapalit. Dinisenyo ako sa paraang hindi ako magdusa para sa taong hindi gumaganti sa nararamdaman ko.

Ang mga Ruso ay kumanta

— May pagpapalawak sa Kanluran ngayon mga mang-aawit na Ruso. Halimbawa, bubuksan ni Anna Netrebko ang season sa Metropolitan Opera sa ikatlong pagkakataon sa taong ito. wala ka ba mga banyagang mang-aawit paninibugho sa ating bayan: sabi nila, dumami ba sila?..

- Ay oo! Halimbawa, sa Italya talagang mayroon. Ngunit narito, alam mo ba kung ano ang kabalintunaan? Sa Russia, ang pagbisita sa mga mang-aawit ay mas popular. At doon – sa atin! At sa bagay na ito, labis akong nalulungkot para sa ating mga tao. Walang tumutulong sa mga Ruso na gumawa ng kanilang paraan, hindi katulad, sabihin nating, mga Koreano, na binabayaran ng estado para sa kanilang pag-aaral sa pinakamahusay na conservatories kapayapaan.

Samantala, hindi lihim na ang mga Ruso ang may pinakamarangyang "overtone" na boses na may pinakamalalim na timbre. At sa itaas ng na - lawak at passion. Ang mga mang-aawit sa Europa ay kumukuha ng kanilang pahiwatig mula sa iba: ang kanilang mga boses ay kakaunti, ngunit palagi nilang alam ang kanilang mga bahagi sa puso at umaawit nang may katumpakan at kawastuhan sa matematika.

-Ano ang tungkol sa kaalaman? wikang banyaga? Ang mga mang-aawit ng opera ay kailangang kumanta sa parehong Italyano at Pranses...

— Para sa ilang kadahilanan sa Kanluran ay pinaniniwalaan na kung ang opera ay Ruso, maaari mong putulin ang iyong sarili ng ilang malubay at kumanta sa mahirap na wika paano ito lumalabas. Madalas mong marinig sa halip na "mga paggalaw ng mata" - "visenya blas"... At sa Russia ang publiko ay hindi nakakahanap ng kasalanan sa mga dayuhang mang-aawit, naantig pa sila: "Oh, anong sweetie, sinusubukan niya!.."

Walang pagpapaubaya sa mga Ruso sa ibang bansa - ang pagbigkas ay dapat na hindi nagkakamali. Nang walang pagmamalabis, masasabi kong ang mga Ruso ay pinakamahusay na kumanta sa lahat ng mga wikang European.

— Marahil ito ang susi sa kasalukuyang tagumpay ng mga mang-aawit na Ruso?

- Marahil... Bagama't hindi. Ang sikreto ay nasa ating kalikasan. Nagbibigay ang mga Ruso ng gayong mga emosyon! Nakikita mo, maaari mong sorpresahin ang isang mahusay na honest na pamamaraan, ngunit maaari mong hawakan, hook kaya magkano na ipinikit mo ang iyong mga mata at mag-enjoy - lamang sa taos-puso pagnanasa.

At ang pakiramdam ng istilo ay napakahalaga din. Nang kumanta ako sa Palermo, tinanong nila ako: "Paano mo nalaman ang istilo ni Donizetti nang perpekto?" Nag-aral ka ba sa Italy?" Hindi ako nag-aral! Nakikinig lang ako sa mga tamang lumang mang-aawit - ang tinatawag na "black and white recording" - at sinusunod ang istilo. Hinding-hindi ko kakantahin si Tchaikovsky tulad ni Donizetti at vice versa. Ito ay isang bagay na kahit na minsan ay ginagawa ng mga may tatak na mang-aawit.

Pussy Riot at "Prinsipe Igor"

— Ano ang pakiramdam mo tungkol sa tinatawag na mga opera ng direktor, kapag ang mga klasiko ay ipinakita sa isang hindi inaasahang produksyon?

- Nang may pag-unawa. Kahit na ayoko ng kinks. Sa taglagas nagtrabaho ako sa Hamburg sa "Prince Igor" na pinamunuan ni David Pountney. Kakaiba, pangit tingnan. Si Prince Galitsky at ang choir ay ginahasa ang isang pioneer na babae - pinunit nila ang kanyang mga damit, lahat ay nangyayari sa banyo... At sa dulo ay lumabas sila Puki Riot- mga hangal na batang babae sa mga sumbrero at punit na pampitis. Sa "Prinsipe Igor"! Hindi ito nagustuhan ng publikong Aleman, bagama't may mga sumisigaw sa tuwa...

Pagkatapos nito, pumunta ako sa pagkanta sa Madrid - doon din ako pumunta upang suportahan ang aking mga kaibigan na kasali sa "Boris Godunov". Iba ang direktor. Ang opera ay tapos na - Pussy Riot ay inilabas muli. Aba, anong klaseng fashion ito?! Parang wala nang iba sa Russia. Ito ay napaka hindi kasiya-siya.

- Isa pang sunod sa moda - mga palabas sa telebisyon. Noong 2011, nakuha mo ang unang lugar sa all-Russian na kumpetisyon sa telebisyon na "Big Opera". Bagaman, sa totoo lang, walang mga karapat-dapat na kalaban para sa iyo doon. Bakit kailangan mo ito?

— Tama lang na ang proyekto ay akma nang husto sa aking iskedyul ng trabaho: ang paggawa ng pelikula ay eksaktong naganap noong mga araw na ako ay malaya. Buweno, naisip ko na ito ay magiging isang kawili-wiling karanasan. Kahit na ang mga kondisyon ay kakila-kilabot: ang orkestra ay inilagay sa likod ng mang-aawit, ang mga pag-eensayo ay tumagal ng tatlong minuto, ang aria ay hindi maaaring kantahin hanggang sa wakas.

Ang lahat ng ito, siyempre, ay napakalayo sa propesyonalismo. Gayunpaman, gumagana ang mga naturang proyekto upang gawing popular ang opera. Ang mabuti sa sarili nito ay isang bagay na kulang sa Russia.

Gaya ng inaasahan, pagkatapos ng " Grand Opera"Nakatanggap ako ng mga imbitasyon mula sa lahat ng dako na sumama sa isang konsiyerto: Ufa, Dnepropetrovsk, Alma-Ata. Hindi ko akalain na makikilala pa nila ako doon! Ngunit walang oras. Ang tanging lungsod kung saan nakahanap ako ng pagkakataong gumanap sa malapit na hinaharap ay ang Petrozavodsk.

Sabi nila sa loob teatro sa musika Nakagawa sila ng isang marangyang pagsasaayos, at ang bulwagan ay may napakagandang acoustics. Ang pagtatanghal ay naka-iskedyul para sa Abril 22. Ang pangunahing dahilan kung bakit ako sumang-ayon ay ang mga kikitain mula sa konsiyerto na ito ay mapupunta sa pagpapanumbalik ng templo.

— Mayroon ka bang pagnanais na umakyat sa entablado?

- May ganoong ideya. Naranasan kong magtanghal ng Time to say good bye sa isang duet kasama ang Italian tenor na si Alessandro Safina. Naging maayos naman, dapat magpatuloy. Wala pang oras para magsimulang mag-record at magpatupad ng isang ganap na proyekto. Pero gusto ko talagang ipakita na marunong akong kumanta hindi lang sa opera, pati na rin sa mga pop works. Ito ay, alam mo, ganap na magkakaibang mga bagay.

"Hindi ako vocalist ng ipis"

- Ang iyong asawang si Alim Shakhmametyev - sikat na musikero: punong konduktor Chamber Orchestra ng Novosibirsk Philharmonic, artistikong direktor ng orkestra ng Opera at Ballet Theater ng St. Petersburg Conservatory... Paano magkakasundo ang dalawang bituin sa isang pamilya?

- Mayroon lamang isang bituin - ako. Totoo, sinabi sa akin ni Alim: "Ang kalikasan ay nagbigay sa iyo ng labis, at ikaw ay tamad, gamit lamang ang sampung porsyento ng iyong talento."

Pero seryoso, sinusunod ko ang asawa ko sa lahat ng bagay. Kapag ako ay "lumipad palayo," siya ay titigil, magpapayo, at gagabay. Siya ang namamahala sa lahat ng aking mga gawain, kaya ang lahat ay laging maayos.

— Kasabay nito, sa ilang kadahilanan ay wala kang sariling website. Walang lugar upang makita ang iskedyul ng paglilibot, upang marinig ang mga pag-record na itinuturing mong matagumpay...

- Oh, ngunit wala akong gusto! Dati, sobrang sama ng loob ko kapag nakita ko kung anong klaseng recording mula sa mga performance ko ang naka-post sa YouTube. At hindi ako laging magaling kumanta doon, at hindi ako masyadong maganda. Gayunpaman, salamat sa mga online na video na nakakuha ako ng isang mahusay na ahente. Kaya hindi na masama.

At kung paano ako nanginginig sa tuwing pagkatapos ng isang pagtatanghal - horror! Hindi ako makatulog sa buong gabi, nag-aalala ako: mabuti, maaari akong gumawa ng mas mahusay! Bakit hindi siya kumanta ng ganoon, bakit hindi siya naging ganoon? Sa umaga ay kakantahin mo muli ang buong bahagi sa iyong ulo nang maraming beses. Pero sa pakikipag-usap sa ibang singers alam kong normal lang ito. Ang paglalakad sa paligid na parang gogol pagkatapos ng isang pagtatanghal at pagsasabi ng: "Oh, ang ganda ko ngayon," ay hindi isang bagay na gagawin ng isang tunay na artista. Kaya, kumpara sa ilang mga tao, hindi ako isang "cockroach" vocalist.

Tungkol sa Ossetia

Ang digmaan ay hindi nakaligtas sa aking pamilya. Noong unang bahagi ng dekada 1990, lumipad ang mga bala sa aming bahay at mga bala. Kinailangan kong tumira sa basement. Pagkatapos ay inilabas kami ni tatay sa battle zone, ngunit nanatili si nanay - natatakot siya para sa apartment. Tulad ng marami pagkatapos ng digmaang iyon, nanganak ako nang napakaaga - sa labing pitong taong gulang.

Nakatira pa rin ang anak sa Ossetia. Noong Agosto 2008, naranasan din niya ang digmaan. At kakaalis lang namin ni Alim para sa isang linggong bakasyon sa Africa. At biglang ganito! Imposibleng maabot ang aking mga kamag-anak, hindi ako mabilis na lumipad pauwi - imposibleng maihatid ang bangungot na ito... Salamat sa Diyos, lahat ay buhay at maayos.

Ang aking tinubuang-bayan ay Ossetia, ngunit palagi kong inilalagay ang aking sarili bilang Ruso na mang-aawit. Higit sa isang beses nagkaroon ako ng malubhang salungatan sa ibang bansa, nang sumulat sila sa mga poster o sa mga magasin sa teatro: "Veronica Dzhioeva, Georgian soprano." Bakit sa lupa?!

Maganda akong kumanta sa Georgian, at naimbitahan akong magtanghal sa Georgia nang higit sa isang beses. Malaki ang respeto ko sa kultura at tradisyon ng Georgian. SA mga nakaraang taon marami silang ginawa sa mga tuntunin ng pag-unlad ng opera. Ngunit paano ako makakasama ng isang konsiyerto sa isang bansa na pinatay ng mga tao ang aking mga tao?

Maaari kang makipag-usap hangga't gusto mo tungkol sa katotohanan na ang sining ay nasa labas ng pulitika, ngunit ang mga Ossetian - ang mga nawalan ng mga anak, kaibigan, mahal sa buhay - ay hindi mauunawaan ito. Taos-puso akong umaasa na sa lalong madaling panahon ang relasyon sa pagitan ng ating mga tao ay magbabago para sa mas mahusay - at pagkatapos ay magiging masaya akong gumanap sa Georgia. Pagkatapos ng lahat, kami ay malapit, at ang lahat ng mga kakila-kilabot na trahedya sa pagitan namin ay resulta ng mapang-uyam na pampulitikang haka-haka.

Siya ay tinatawag na "isang mang-aawit mula sa Diyos," "isang opera diva," o "isa sa pinakamahusay na soprano sa ating panahon." Ang kanyang pangalan ay kilala hindi lamang dahil si Veronika Dzhioeva ay nagmula sa mahabang pagtitiis na Tskhinvali o dahil ang asawa ng mang-aawit, ang conductor na si Alim Shakhmametyev, ay namumuno sa Chamber Orchestra ng Novosibirsk Philharmonic. Ang talento mismo ni Veronica ay nagpapaalam sa mga tao tungkol sa kanya, nagsusulat tungkol sa kanya at tumatakbo sa kanyang mga konsyerto. Sa Novosibirsk sila ay bihira, dahil si Veronica Dzhioeva ay isang taong may kapayapaan. Ito ay kung paano ito karaniwang ipinahayag kapag ikaw ay isinilang sa isang lugar, nakatira sa isa pa, ay patungo sa isang pangatlo, at ang buong mundo ay ang iyong yugto. Ngunit mabuti din na ang mga residente ng Novosibirsk ay maaaring kahit paminsan-minsan - sa Philharmonic kung saan naganap ang aming pagpupulong, o sa Opera at Ballet Theater - marinig ang libre at malakas na boses na ito.

– Ikaw ay isang bumibisitang ibon sa amin, Veronica, kaya gusto ko munang malaman: ano ang nagmarka ng simula ng iyong pakikipagtulungan sa Novosibirsk?

– Nagsimula ang lahat noong 2005, nang sumali ako sa kumpetisyon ng Maria Callas (Ang kompetisyon ay nagaganap sa Athens. – Author’s note). Nang mag-perform ako sa ikatlong round, lumapit sa akin ang conductor na si Teodor Currentzis na dumating doon. Sinabi niya na siya ay direktor ng musika at punong konduktor ng Novosibirsk State Orchestra akademikong teatro opera at balete. At gusto niya talaga akong kumanta sa teatro niya. At pagkatapos ay kakadating ko lang sa Mariinsky Theater pagkatapos ng graduation sa St. Petersburg Conservatory at sa una ay nagkibit balikat ako sa pagkataranta: bakit ako pupunta sa Siberia? Noon wala akong ideya kung ano ang level dito! Ngayon alam ko na ang Novosibirsk ay may malalakas na mang-aawit at musikero, magagandang orkestra. AT Chamber orchestra Philharmonic, pinangunahan ni Alim (asawa ng mang-aawit, si Alim Anvyarovich Shakhmametyev. - Tala ng may-akda), – magbibigay siya ng logro sa maraming orkestra ng St. Petersburg at Moscow. At pagkatapos ay hindi ako nagmamadaling pumunta sa Siberia. Ngunit hindi huminahon si Currentzis, tinawag niya ako pana-panahon, at ito ang resulta - narito ako. Mula noong 2006 ako ay nagtatrabaho bilang isang guest soloist.

– Ano ang huling argumento na pabor sa Novosibirsk?

– Noong una ay pumunta ako para lang pakinggan ang Currentzis orchestra, para makita kung paano gumagana si Theodor...

-...Mayroon pa kaming ganitong ekspresyon: "Theodore of Opera and Ballet." Narinig mo ba

– Hindi, ngunit sa St. Petersburg marami silang sinabi sa akin tungkol sa Currentzis. At nagkaroon din ng epekto na nag-aral siya kasama ang aking kaklase, isang Greek tenor, na pagkaraan ng ilang panahon ay nagsimulang kumanta nang hindi mapapantayan. Dumating ako sa pagsusulit upang pasayahin ang isang kaklase, at namangha ako sa mga pagbabago. Ngayon ay naranasan ko na ito mismo: walang ibang gumagawa ng paraan kung paano gumagana ang Currentzis sa mga bokalista! Pagkatapos niya ay mahirap na bumalik sa ibang mga konduktor. Ngayon ako ay muli, mula noong Nobyembre ng nakaraang taon, nagtatrabaho sa Mariinsky Theater. Dalawang “La Traviatas” lang ang kinanta ko... Ngayon ang Mariinsky Theater ay magpe-perform ng “Don Carlos” with my participation, then “Aida”. Maraming bagay. Ang mga produksyon ay isang mas kawili-wili kaysa sa iba! Magkakaroon ng trabaho sa Tallinn - doon itinatanghal ng mga Aleman ang mga Thai, isang opera ni Jules Massenet. Kawili-wiling opera, ito ay napakabihirang nakapaloob sa isang yugto na bersyon. Sa pamamagitan ng paraan, sa Marso 12, magkakaroon ako ng isang konsiyerto sa Novosibirsk Opera House, kung saan kakanta ako ng mga sipi mula sa opera na ito. Sa ilalim ng piano. Halika!

Nagtatrabaho ako nang may malaking sigasig dito, kasama si Theodore, at doon, sa St. Petersburg, sa ibang bansa. Nagpapasalamat ako kay Theodore sa paniniwala sa akin at sa mga posibilidad ng aking boses, at ito ang nagbigay sa akin ng lakas. Tayong mga mang-aawit, sa isang banda, ay ganoong kalakal - gustuhin mo man o hindi, pinupuna o pinupuri ang iyong paaralan. At lahat ng ito ay subjective! Ang intriga ay isang kilalang bagay sa malikhaing komunidad. Ngunit malayo sa kanila si Theodore. Sa kabilang banda, tayo ay mga taong narcissistic. Napakahalaga para sa amin na malaman na ikaw ay maarte, na ikaw ay hinahangaan, na ikaw ay may magandang boses. Binigyan ako ng Currentzi ng kumpiyansa at pagmamaneho. At saka, siya ang aking person in spirit. Kung nakikita mo kung paano kami nakikipag-usap sa panahon ng pag-eensayo, maiintindihan mo ang lahat. Ganun din ako sa sarili ko - sira-sira, pabigla-bigla. At siya ay hindi inaasahan, hindi mapigilan, nagtatrabaho ng 15 oras sa isang araw. Makikita mo ito sa konsiyerto: nararamdaman niya ako - naiintindihan ko siya.

– At nangyari na ikaw mismo ang nagbigay sa kanya mga ideya sa musika?

- Hindi, mas mahusay na huwag makipagtalo sa kanya. Sa musika siya ay isang punong malupit: tulad ng sinabi niya, ito ay dapat na. Ngunit pagkatapos ay napagtanto mo: ang lahat ay makatwiran. Ang mga proyektong ginawa ko sa kanya ay nagpapatunay nito. "Cosi Fantutti", halimbawa (isa pang pangalan para sa opera na ito ni Mozart ay "Ito ang ginagawa ng lahat." - Tala ng may-akda).

– Ngunit sinabi mo na nagtatrabaho ka na rin ngayon sa ibang mga orkestra, sa ibang mga konduktor?

- Oo. Kahapon lang, sa Moscow, sa Mahusay na bulwagan Kinanta ko ang Conservatory ng Mozart's Requiem. Ang orkestra ay pinangunahan ng konduktor na si Vladimir Minin. Ito ay malaking konsiyerto, nakatuon sa memorya Patriarch ng Moscow at All Rus' Alexy II. Ang buong elite ay naroroon, mga sikat na tao– musikero, aktor, direktor.

- Kaya pupunta ka mula sa bola patungo sa barko, iyon ay, sa eroplano? At sa amin?

- Oo, oo, oo! (Tumawa.) At sinimulan akong anyayahan ng Moscow, sa palagay ko, tiyak salamat sa Currentzis. Pagkatapos ng kanyang "Cosi Fantutti" ang press ay lalong pabor sa akin. Napansin pa nila na ito ang pinakamahusay na debut ng taon. Sa Currentzis kumanta rin ako ng musika ng Vatican mula sa ika-20 siglo. Gayundin sa Moscow. And after that, the reviews wrote that I became a sensation because I sang in an unusual manner, very sa mahinang boses. "Cosi Fantutti", "Don Carlos", Macbeth", "The Marriage of Figaro" - Ginawa ko ang lahat ng mga proyektong ito sa Currentzis. Sa katunayan, ang "La Traviata" ay pumapasok din sa alkansya na ito. Matapos marinig ni Theodore na kumanta ako ng La Traviata, sinabi niya: “Let’s do pagtatanghal ng konsiyerto mga opera." Dito nagsimula ang lahat. Siya ang nagsagawa, na kinukumbinsi ako na hindi ang coloratura ang tinawag na kumanta sa bahaging ito, ngunit ang mga boses na tulad ko, malakas at may teknik. Hindi lihim na ang mga tao mula sa Caucasus ay nakikilala sa pamamagitan ng kanilang malakas na timbre. At gayundin ang mga Italyano. Maraming tao ang nagsasabi sa akin: "Mayroon kang boses na may kalidad na Italyano." Nangangahulugan ito ng isang malakas na soprano, na may kadaliang kumilos. Ang soprano ay kadalasang nailalarawan sa pamamagitan ng legato (“legato” ay isang terminong pangmusika na nangangahulugang “magkakaugnay, makinis.” – Tala ng may-akda), ngunit bihira ang magkaroon ng teknolohiya.

– Ilang taon na ang nakalilipas nakita kong akreditado ako sa pagdiriwang ng musika sa Budapest Spring. At nakipagtulungan kami sa isang Frenchwoman, si Monique, isang kritiko mula sa Paris. Kapag sa isa sa mga palabas sa opera isang kapalit ang naganap at isang Russian tenor ang lumitaw sa entablado sa halip na ang may sakit na English artist, agad na nag-react si Monique: "Ang Russian ay kumakanta." Hindi niya kailangan ang programa! At ang opera ay ginanap sa Italyano. Sabihin mo sa akin, posible bang agad na matukoy ang nasyonalidad ng isang tao sa pamamagitan lamang ng timbre ng boses ng isa?

– Hindi ang nasyonalidad mismo, kundi ang paaralan. Ngunit ang kalikasan ay mahalaga din, siyempre. Ang mga kondisyon kung saan nabuo ang boses, pagmamana - lahat ng magkasama. Ang pinakamagandang boses, sa palagay ko, ay nasa multinasyunal na Russia. Nasa Erfurt pa lang kami, binibisita ang isang sikat na propesor, kaibigan ng asawa ko, na nagtuturo ngayon ng Russian music sa Germany. Kaya sinabi niya sa amin: "Kapag pumunta ka sa opera, kung gusto mo ang boses, nangangahulugan ito na ang mang-aawit ay mula sa Russia."

– Paano naman ang sikat na Italian bel canto? At ang iyong boses, tulad ng sinabi mo, ay inihambing din sa Italyano?

– Oo, totoo iyon, ngunit hindi pa rin nagkataon na ang ating mga tao ay kumakanta kahit saan sa ibang bansa. Malaki ang demand namin. Marahil ang dahilan nito ay ang katotohanang kinakanta natin ang lahat: musikang Ruso, Aleman, Italyano. Hindi marunong kumanta ang mga Italyano sa ganoong hanay ng repertoire.

- A Italyano ikaw ba ay sapat na sanay?

– Ang mga Italyano mismo ang nagsasabi na ang aking Italyano ay mahusay, na may tamang pagbigkas. Kamakailan, nilapitan ako ng mga ahente ng La Scala, at pagkaraan ng ilang oras sa pag-uusap ay tinanong nila: “Bukod sa Italyano, ano pang wika ang sinasalita mo?” Isinasaalang-alang nila na matatas akong magsalita ng Italyano. Kahit na ang musika ay nagturo sa akin ng Italyano.

– Narito ang isa pang tanong, halos malapit sa mga tao sa iyong propesyon. Paano nakakaapekto ang iyong kalagayan sa tunog ng iyong boses?

- Oh, sa iba't ibang paraan. Minsan hindi alam ng mga tao kung ano tayo kapag umaakyat tayo sa entablado. May sakit, balisa, balisa. O magkasintahan, masaya ngunit labis na nag-aalala. Buhay break sa musika sa lahat ng oras. At wala kang magagawa tungkol dito. Ngunit ang isang artista ay isang artista upang madaig ang kanyang sarili. Lahat ng tao may kabiguan, maniwala ka sa akin. kumanta ako ang pinakamahusay na mga sinehan peace, alam ko ang sinasabi ko. Ngunit ang kabiguan ay nakasalalay sa maraming bagay, at ang tagumpay ay nakasalalay lamang sa iyo. At mula rin sa mga nagtatrabaho sa iyo: mula sa mga musikero, mula sa iba pang mga mang-aawit, mula sa konduktor. Hindi basta-basta mangyayari ang suwerte!

– Veronica, ang pakikipag-usap sa mang-aawit tungkol sa buhay nang hindi pinag-uusapan ang kanyang trabaho ay walang kapararakan. Kaya naman nagsimula na kaming mag-usap sa stage. At marahil isa pang tanong mula sa isang baguhan... Mayroon ka bang paboritong kompositor?

– Sina Verdi at Puccini ay para sa akin, para sa aking boses. Ang langis na ito ang kailangan mo. Ngunit gusto kong gumanap ng higit pa: Bellini, Donizetti, Rossini. At, siyempre, si Mozart. Puccini, kung ako ang bahala, magsisimula na akong kumanta mamaya. Samantala, bata, maganda at malakas ang boses - kumakanta si Bellini. Ang mga opera na “The Puritans”, “Norma”, “Lucrezia Borgia”... Akin ito!

– Pero kahit sinong babae, kahit singer siya, at siguro lalo na kung singer siya, ay may iba sa buhay na bumubuo rin ng kahulugan ng kanyang existence. Mga kamag-anak, tahanan... Ipinanganak ka ba sa Ossetia?

– Ipinanganak ako sa Tskhinvali. Si Tom mismo. Sasabihin ko sa iyo ang tungkol sa aking mga magulang. Ang tatay ko ay isang natatanging tao, mayroon siyang kamangha-manghang boses. At nagtrabaho siya sa grupong Nakaduli sa Tbilisi. Ito ay "Spring" sa Georgian. Ang lahat ay mapayapa noon... At kahit ngayon sa mga kaibigan ng aking ama ay may mga Georgian, dahil sa sining ay walang mga hadlang tulad ng sa pulitika. Bukod dito, ang mga taong ito ang tumulong kay tatay na lumipat sa Germany, kung saan siya nakatira ngayon. Minsan ay sinabihan siya: “Dapat maging kayo mang-aawit ng opera" At naging weightlifter siya! Pinarangalan na coach. Sa Caucasus, nakakahiyang kumanta kung lalaki ka. Ang pangalan ni Tatay ay Roman Dzhioev. Tumutugtog siya ng piano, maganda ang pagtugtog ng gitara, at may kakaibang boses.

– At ang iyong ina, may kaugnayan din ba siya sa musika?

– Hindi, walang kinalaman ang nanay ko sa musika. Siya ay isang kalmadong tao sa pamilya. Inilaan niya ang kanyang sarili sa kanyang asawa at mga anak. May tatlo kaming magulang. Napaka musical ng kapatid kong si Inga, nakatira na siya ngayon sa Ossetia. Madalas kaming kumanta ni Inga noong mga bata pa kami. Nag-aral din siya ng vocals, pero... naging abogado. At meron din kaming nakababatang kapatid na si Shamil. Ipinagmamalaki ko ito, nabubuhay ako. Pinalaki namin siyang lahat! Si Shamil ay nagsasalita ng limang wika, siya ay napakahusay, alam mo, isang atleta na may mga libro. Pumunta si Tatay sa Germany para sa kanya; Sa Ossetia, alam mo, mahirap ang buhay ngayon. And the other side of my personal life is my husband Alim. Kung hindi dahil sa kanya, wala akong magagawa. Hindi ako pupunta sa anumang kumpetisyon ng Callas. At hindi ko sana makikilala si Theodora doon. Regalo sa akin si Alim bilang babae.

– Sabihin mo sa akin kung paano kayo nagkakilala ng iyong asawa? Ano ang love story mo?

"Na-inspire kaming magmahal ng opera na La Bohème." Ito ang unang opera na ginawa ko kasama si Alim. Siya ay isang batang konduktor na nagtrabaho sa aming conservatory. Dumating ako sa rehearsal. Nakita ko siya at naisip: "Napakabata at napakatalino." At pagkatapos ay isang alon ang tumakbo sa pagitan namin... Ang musika ay nag-ambag dito, siyempre. I sang seven performances with him - and from the overture lumipat ang romance namin sa denouement... Si Alim talaga ang binigay ni God. Kung paanong siya ay isang child prodigy sa pagkabata, nananatili siyang isang natatanging personalidad: nagtagumpay siya sa lahat. At nag-aral din siya sa gayong mga musikero, tulad ng mga masters tulad ng Kozlov at Musin. Nakahanap siya ng magagaling na mga propesor at napuno ng diwa ng kanilang musika. Ano ang masasabi ko kung si Tishchenko mismo ay nag-alay ng isang symphony sa kanya! At kakaiba si Tishchenko! Ang pinakamatalino na kompositor, mag-aaral ng Shostakovich. Ang aking asawa ay nagbigay sa akin ng maraming bilang isang musikero at bilang isang lalaki. Ito ang aking kalahati. Mabubuo lang ako sa tabi ng ganyang tao! At ang kanyang pamilya ay kahanga-hanga. Tandaan ang pelikulang pakikipagsapalaran ng Sobyet na "Dirk"? Kaya, maliit na batang lalaki na gumanap sa pelikulang ito ay ang ama ni Alim. Bilang isang bata, siya ay dinala sa buong Union upang makipagkita sa mga manonood nang ipalabas ang pelikula. And my husband’s mother, my mother-in-law... Sa kabila ng kadalasang sinasabi nila tungkol sa relasyon ng biyenan at manugang... Lagi niya akong sinusuportahan. Dumating kami - ito ay isang kagalakan para sa kanya. Nagluluto ng maraming masasarap na bagay nang sabay-sabay. At salamat sa kanya, wala akong buhay! Hindi ako lumalapit sa kalan!

- Ngunit mayroon kang sariling bahay?

- Wala ako sa bahay. (Bulong, pabiro.) Lahat ay nakakalat! Mayroon kaming isang apartment sa St. Petersburg, ngunit pagdating ko doon ay parang pagpunta sa isang hotel. St. Petersburg, Moscow, Novosibirsk, medyo nasa ibang bansa... At mayroon din akong anak na lalaki na nakatira sa Ossetia. Ang pangalan niya ay kapareho ng pangalan ng aking ama, si Roman. Siya ay 13 taong gulang, siya ay isang malaking bata at siya ay gumawa ng kanyang sariling pagpili. Sabi niya sa kanya salita ng lalaki: "Ako ay Ossetian - at maninirahan ako sa aking tinubuang-bayan, sa Ossetia." Hindi niya gusto ang St.

– Sa panahon ng digmaan, nabasa ko sa press, ang iyong anak ay nasa Tskhinvali?

- Oo. Dalawang araw bago ang digmaan, naglibot ako. Kahit noon pa man, narinig na ang mga putok mula sa labas ng lungsod, ngunit pinatahimik ako ni Sister Inga, na sinasabing tatahimik na ang lahat. Umalis ako, ngunit nanatili doon ang aking anak. At makalipas ang dalawang araw sa TV nakita ko ang nawasak na bahay ng aking kapatid. At nabigla ako sa mga salita ng nagtatanghal: "Sa gabi, sinalakay ng mga tropang Georgian ang South Ossetia ...". Ito na ang ikatlong pag-atake ng Georgia sa South Ossetia! Ang una ay nangyari noong 1920, oo, kami ay nalipol. At ang pangalawa ay nasa aking alaala, noong 1992, noong ako ay nasa paaralan. And here’s the third... Muntik na akong mabaliw sa sandaling iyon. Sinimulan kong tawagan ang aking pamilya – kapwa sa kanilang mga home phone at sa kanilang mga mobile phone. Ang sagot ay katahimikan. Ibinaba ko ang aking telepono sa loob ng tatlong araw. Sa ikaapat na araw ko lang nalaman na okay na ang lahat sa pamilya ko, at kinausap ko ang anak ko. Sinabi niya: "Nanay, lahat tayo ay buhay!" At pagkatapos ay umiyak siya: "Nakita ko kung paano inilabas ang aking mga namatay na kaklase sa kanilang mga bahay." Sobrang nakakatakot. Hindi ko hilingin ito sa sinuman. Nagpakita ng lakas ng loob ang anak ko. Siya ay isang tunay na lalaki, kahit na siya ay napakabata pa. Pero maaga tayong lumaki!

– Gusto mo ba ng maraming bata, Veronica?

- Oo, gusto ko. At si Alim. Kung makakuha ako ng kaunti sa western riles, pagkatapos ay maaari kong kayang bayaran ito. Marahil pagkatapos ay matututunan ko kung paano mag-alaga at mag-aral. Nang ipanganak ang aking unang anak, ginawa ng kanyang lola na Ossetian ang lahat ng ito para sa akin. Ako ay ikinasal sa unang pagkakataon sa edad na labinlimang - sa Ossetia, ang mga tao ay nag-aasawa nang maaga, hindi lamang sila lumalaki - at sa labing-anim na ako ay nagkaroon ng Roman.

- Kaya sinabi mo na "Sasakay ako sa Western riles." Ano ang kailangan mo para dito, bukod sa talento? Isang magandang impresario?

- Hindi lang iyon. Mayroon akong isang propesyonal na ahente, ang lahat ay nangyayari ayon sa nararapat, sa tamang direksyon, ngunit may kaunting mga nuances kung pag-uusapan natin ang tungkol sa "Western riles"... Sa ating mundo, marami ang napagpasyahan ng parehong pera at hindi tapat dula ng mga... hindi lang sa boses ang nagbibigay daan sa malaking entablado. Naghahanap ako ng pagkilala para sa aking sining. May pag-unlad. Unang "Tais", pagkatapos...

Hindi ako magsasalita sa ngayon, kailangan kong mabuhay. Pero naiisip ko na magiging sobrang abala para sa akin ang 2010. This July I’m leaving for La Scala... I won’t say that I have everything planned for five years, but I always have a year kawili-wiling gawain. Hindi kanais-nais kapag magandang alok nag-tutugma sa oras. Halimbawa, sa Erfurt dapat akong kumanta ng Marguerite sa Mephistopheles ni Gounod. Hindi natuloy.

Pero may iba. Sa pangkalahatan, para sa akin, ang bawat konsiyerto at bawat pagtatanghal ay isang tagumpay. galing ako maliit na bayan sa South Ossetia. Sino ang tumulong sa akin? Sinubukan ko ang aking makakaya! At maswerte ako sa mga guro. Nagtapos ako sa kolehiyo sa Vladikavkaz, nag-aral sa isang mahusay na guro na si Nelly Ilyinichna Khestanova, binigyan niya ako ng maraming. Pagkatapos ay pumasok siya sa St. Petersburg Conservatory. Kasama ako sa 447 na aplikante! Naiisip mo ba ang pagdagsa? Tapos ang pinaka malaking kompetisyon sa mga vocalist sa buong kasaysayan ng conservatory! Sa halos 500 tao na gustong mag-aral ng vocals, 350 ang mga soprano! Nagustuhan nila ang boses ko dahil sa timbre nito, at inupahan nila ako. Natapos ko ang aking pag-aaral sa dakilang propesor, kagalang-galang. Ang Russian artist, propesor na si Tamara Dmitrievna Novichenko, na gumawa ng mga mang-aawit tulad ni Anna Netrebko at prima ng Mariinsky Theatre na si Ira Dzhioeva, na nagtrabaho din dito, tulad ng alam mo.

– May kaugnayan ka ba kay Irina Dzhioeva?

- Mga pangalan. Mayroon kaming isa pang Dzhioeva, sa Ossetia ay tinawag nila siyang "ang ikatlong Dzhioeva", Inga, nakatira siya ngayon sa Italya, isang mang-aawit, soloista ng La Scala choir.

– Minsan... kumakanta ka ba sa kabundukan, Veronica?

– Hindi, kahit alam ko na maraming mang-aawit ang gumagawa nito. sigaw ko nung bata ako! Ngayon natatakot akong mawalan ako ng boses...

– Ano ang hitsura mo sa labas ng entablado at sining?

– Hindi isang maybahay o isang kasambahay, iyon ay sigurado. Madalas kaming walang laman na refrigerator at walang makakain sa almusal. Ngunit hindi mahalaga - pumunta kami sa mga restawran! Kung hindi, ako ay isang huwarang asawa: Mahilig akong maglinis ng bahay at, tulad ng isang tunay na babaeng Ossetian, pagsilbihan ang aking asawa, dalhan siya ng tsinelas... Nalulugod ako dito. Sa labas ng bahay, ang elemento ko ay mga tindahan. Ang pamimili ay halos isang hilig. Kung hindi ko binibili ang sarili ko ng isang bagay na gusto ko, hindi rin tumutunog ang boses ko! Ang isang espesyal na punto ay pabango. Halimbawa, noong nasa Moscow ako ngayon, ang unang bagay na ginawa ko ay pumunta sa isang tindahan ng pabango at punuin ang aking mga kamay na puno ng mga pampaganda at pabango mula kay Christian Dior. Kapag ang iyong makeup bag ay maayos, ang iyong kaluluwa ay kumakanta! Ngunit hindi ako pare-pareho: ngayon kailangan ko si Christian Dior, bukas - Chanel. Ngayon ito ay isang panggabing damit, bukas ay iba na. Mayroon akong apatnapu sa mga damit na ito, hindi sila kasya sa dressing room. At sa ilan, sa sandaling maisuot ko ang mga ito, agad akong nawalan ng interes! Ngunit ano ang gagawin! Ganito ako pinanganak! (Tumawa.)

Iraida FEDOROVA,
"Bagong Siberia", Abril 2010

Pinarangalan na Artist ng Russia
Artist ng Bayan Mga Republika Timog Ossetia at Hilagang Ossetia
Nagwagi sa mga internasyonal na kumpetisyon
Diploma ng Pambansa mga pagdiriwang sa teatro"Golden Mask"

Nagtapos siya sa St. Petersburg Conservatory na pinangalanang N. Rimsky-Korsakov sa vocal class (klase ng Prof. T. D. Novichenko). Miyembro ng Novosibirsk Opera and Ballet Theater mula noong 2006.

Sa entablado ng teatro ay gumanap siya ng humigit-kumulang 20 nangungunang mga tungkulin sa opera, kabilang ang: Marfa (" Ang Nobya ng Tsar"ni Rimsky-Korsakov), Zemfira ("Aleko" ni Rachmaninov), Princess Urusova ("Boyaryna Morozova" ni Shchedrin), Fiordiligi ("Ito ang ginagawa ng lahat" ni Mozart), Countess ("The Marriage of Figaro" ni Mozart ), Tatyana ("Eugene Onegin" ni Tchaikovsky ), Elizabeth (“Don Carlos” ni Verdi), Lady Macbeth (“Macbeth” ni Verdi), Violetta (“La Traviata” ni Verdi), Aida (“Aida” ni Verdi) , Mimi at Musetta (“La bohème” ni Puccini), Liu at Turandot ( “Turandot” ni Puccini), Michaela (“Carmen” ni Bizet), Tosca (“Tosca” ni Puccini), Amelia (“Un ballo in maschera” ni Verdi), Yaroslavna ("Prince Igor" ni Borodin), pati na rin ang mga solong bahagi sa "Requiem" ni Mozart , Beethoven's Ninth Symphony, Verdi's Requiem, Mahler's Second Symphony, Rossini's Stabat mater. May malawak na repertoire ng mga gawa mga modernong kompositor, kabilang ang mga gawa ni R. Shchedrin, B. Tishchenko, M. Minkov, M. Tanonov at iba pa, naglibot siya kasama ang tropa ng Novosibirsk Opera at Ballet Theater sa South Korea at Thailand.

Panauhing soloista ng Bolshoi Theatre ng Russia. Gumaganap siya sa mga yugto ng mga nangungunang mga sinehan at mga bulwagan ng konsiyerto sa buong mundo, nakikibahagi sa mga paggawa at mga programa sa konsiyerto sa Russia, China, South Korea, Great Britain, Spain, Italy, Japan, USA, Estonia at Lithuania, Germany, Finland at iba pang mga bansa. Nakikipagtulungan nang mabunga sa mga teatro sa Europa, kasama ang Teatro Petruzzelli (Bari), Teatro Comunale (Bologna), Teatro Real (Madrid). Sa Palermo (Teatro Massimo) kinanta niya ang pamagat na papel sa opera ni Donizetti na si Mary Stuart, at sa Hamburg Opera ay ginampanan niya ang papel ni Yaroslavna (Prince Igor). Matagumpay na na-host ng Teatro Real ang premiere ng Puccini's Sister Angelica sa partisipasyon ni Veronica Dzhioeva. Sa USA, ginawa ng mang-aawit ang kanyang debut sa entablado ng Houston Opera bilang Donna Elvira. Noong 2011, sa Munich at Lucerne, ginampanan niya ang papel ni Tatiana sa Eugene Onegin kasama ang Bavarian Radio Symphony Orchestra na isinagawa ni Maris Jansons, kung saan patuloy niyang ginampanan ang soprano role sa Mahler's 2nd Symphony kasama ang Royal Concertgebouw Orchestra sa Amsterdam, St. Petersburg at Moscow. Sa mga nakalipas na panahon ay gumanap siya bilang Elvira sa Teatro Filarmonico sa Verona, pagkatapos ay sa entablado ng Finnish Opera ay ginampanan niya ang papel ni Aida kasama ang maestro na si P. Fournillier. Sa entablado ng Prague Opera ay kinanta niya ang premiere bilang Iolanta (maestro Jan Latham König), pagkatapos ay ang premiere ng opera Un ballo sa maschera. Sa parehong taon, ginampanan niya ang bahaging soprano sa Verdi's Requiem sa Prague sa ilalim ng baton ni maestro Jaroslav Kinzling. Naglibot siya kasama ang London Symphony Orchestra at kasama ang maestro na si Jacques van Steen sa UK (London, Warwick, Bedford). Ginampanan ni Heanheal ang bahaging soprano sa entablado kasama ang maestro na si Hartmut Heanheal bulwagan ng konsiyerto Bozar sa Brussels. Sa Valencia ginampanan niya ang papel ng Madina sa opera na "The Breach" na itinanghal ng sikat na direktor na si P. Azorin. Sa entablado ng pangunahing bulwagan ng konsiyerto sa Stockholm ay ginampanan niya ang bahaging soprano sa Verdi's Requiem. Noong Marso 2016, nagtanghal si Veronica sa entablado opera house Geneva sa Fiordiligi party. Noong Nobyembre 2017, kinanta niya ang papel ni Tatiana sa Japan kasama ang maestro na si Vladimir Fedoseev.

Patuloy na nakikilahok sa mga pagdiriwang ng musika sa Russia at sa ibang bansa. Noong 2017, naganap ang unang pagdiriwang ng Veronica Dzhioeva sa entablado ng Novosibirsk Opera. Ang mga personal na pagdiriwang ng mang-aawit ay gaganapin din sa kanyang tinubuang-bayan sa Alanya at Moscow.

Kasama sa mga agarang plano ng mang-aawit ang pagganap sa papel ni Amelia sa entablado. Czech Opera, ang mga tungkulin ni Aida sa entablado ng Zurich Opera, Leonora at Turandot sa entablado ng Finnish Opera.

Noong Mayo 2018, si Veronica Dzhioeva ay iginawad sa honorary title na "Pinarangalan na Artist ng Russian Federation."