Tulong sa Tele2, mga taripa, mga tanong

Si Mikhail Ivanovich ay isang namumukod-tanging at napakatanyag na kompositor ng Russia. Ang kanyang pagiging may-akda ay nasa maraming mga gawa na kilala sa buong mundo. Ito ay isang napakaliwanag at malikhaing tao na karapat-dapat ng pansin salamat sa kanyang talento at kawili-wiling landas sa buhay.

Mga batang taon.

Si Mikhail Ivanovich ay ipinanganak noong Mayo 1804. Ang lugar ng kapanganakan ay ang nayon ng Novospasskoye. Lumaki siya ng maayos sa isang mayamang pamilya. Si Mikhail ay pinalaki ng kanyang lola, at ang kanyang sariling ina ay nakibahagi lamang sa kanyang pagpapalaki pagkatapos mamatay ang kanyang lola. Sa edad na sampu, nagsimulang magpakita si Mikhail Glinka Mga malikhaing kasanayan at matutong tumugtog ng piano. Siya ay isang napaka musical at talented na bata.

Noong 1817, nagsimula ang kanyang pag-aaral sa Noble boarding school. Pagkatapos nito, batang talento nagsimulang maglaan ng maraming oras sa musika. Sa panahong ito, nilikha ni Mikhail ang kanyang mga unang gawa. Gayunpaman, hindi nasisiyahan si Glinka sa kanyang trabaho at patuloy na nagsisikap na palawakin ang kanyang kaalaman at gawing perpekto ang mga gawa na kanyang nilikha.

Malikhaing bukang-liwayway.

Ang mga taong 1822-23 ay nakikilala sa pamamagitan ng mga kahanga-hangang gawa, kanta at romansa ng kompositor. Ito ay isang mabungang panahon na nagbigay sa mundo ng mga tunay na obra maestra. Nakipagkilala si Mikhail sa mga kilalang tao na sina Zhukovsky at Griboyedov.

Si Glinka ay naglalakbay sa Alemanya at Italya. Siya ay labis na humanga sa mga talentong Italyano tulad nina Bellini at Donizetti. Salamat sa kanila, pinahusay ni Mikhail ang kanyang sariling istilo ng musika.

Matapos ang kanyang pagbabalik sa Russia, masigasig na nagtrabaho si Glinka sa opera na "Ivan Susanin". Ang premiere ay naganap noong 1836 sa entablado ng Bolshoi Theater at nagdala ng napakalaking tagumpay. Ang susunod na sikat na gawain, "Ruslan at Lyudmila," ay hindi na nasiyahan sa napakalaking katanyagan, nakatanggap ng maraming kritisismo, at sa ilalim ng impluwensyang ito, umalis si Glinka sa Russia at nagtungo sa Espanya at Pransya. Ang pagbabalik sa kanilang tinubuang-bayan ay magaganap lamang noong 1847.

Ang mga paglalakbay ay hindi walang kabuluhan at nagbigay malaking bilang ng kamangha-manghang mga gawa ni Glinka. Nagawa ni Mikhail na subukan ang kanyang sarili bilang isang guro sa pagkanta at naghanda ng mga opera. Malaki ang kontribusyon niya sa pagbuo Klasikong musika.

Mga nakaraang taon. Kamatayan at pamana.

Namatay si Mikhail noong 1857. Ang kanyang katawan ay nagpahinga sa Trinity Cemetery. At kalaunan ang mga abo ng kompositor ay dinala sa St. Petersburg at muling inilibing.

Napakayaman ng pamana ni Glinka. Ang kompositor ay lumikha ng humigit-kumulang 20 kanta at romansa. Sumulat din siya ng ilang mga opera at 6 na symphonic na gawa. Si Mikhail Glinka ay naglagay ng malaking halaga ng trabaho at kontribusyon sa pag-unlad ng musical sphere. Ang kanyang mga gawa ay umaantig sa ating mga puso at ginagawa tayong humanga sa dakilang tao.

Opsyon 2

Si Mikhail Ivanovich Glinka ay ipinanganak noong 1804 at namatay noong 1857.

Si Mikhail Ivanovich ay ipinanganak sa isang mayamang pamilya. SA mga unang taon nagpakita ng interes sa musika at iyon ang dahilan kung bakit siya pumasok sa St. Petersburg Institute at inilaan ang lahat ng kanyang libreng oras, kapwa sa panahon ng kanyang pag-aaral at pagkatapos ng graduation, sa musika.

Si Glinka ay pinalaki ng kanyang lola, kahit na ang kanyang sariling ina ay hindi rin patay. Pinahintulutan ang ina na palakihin ang kanyang anak pagkatapos ng pagkamatay ng kanyang lola, na partikular na interes sa kanyang talambuhay.

Palaging nakikita ni Glinka ang mga kapintasan sa kanyang mga nilikha at hinahangad na pagbutihin ang bawat komposisyon, na nagpapahintulot sa kanyang sarili na mag-eksperimento. Palaging hinahabol ni Mikhail Ivanovich ang ilang uri ng perpekto. At kaya, sa paghahanap ng mismong kaalamang ito tungkol sa ideal, nagpunta si Glinka sa ibang bansa, at nanirahan doon sa loob ng isang taon. Nangyari ito sa pagtatapos ng kanyang karera at buhay. Namatay siya sa Berlin at na-cremate. Ang mga abo ng kompositor ay ligtas na naihatid sa kanyang tinubuang-bayan at nakakalat sa dakilang lungsod ng St. Petersburg, kung saan naganap ang lahat ng pinakamahalagang pagbabago sa buhay ni Glinka.

Marami sa kanyang mga gawa ay sikat pa rin at nai-broadcast sa maraming mga opera house.

3rd grade, 4th, 6th grade para sa mga bata

Paglikha

Nakakagulat, sa simula ng kanyang malikhaing karera, ang mahusay na kompositor ng Russia ay labis na hindi nasisiyahan sa kanyang sarili at sa kanyang mga nilikha. Ang mga puna at pangungutya mula sa kahit na mga taong malayo sa musika ay hindi nagdagdag ng kumpiyansa. Kaya, sa araw ng premiere ng sikat na opera na "A Life for the Tsar," may sumigaw na ang gayong himig ay angkop lamang para sa mga kutsero. Iniwan ni Tsar Nicholas I ang "Ruslan at Lyudmila" nang hindi naghihintay sa wakas. Gayunpaman, inilagay ng oras ang lahat sa lugar nito. Hindi siya makatiis sa mga modernong pianista, at minsan ay nagsalita nang hindi kapuri-puri tungkol sa pagtugtog ni Franz Liszt. Itinuring niya ang kanyang sarili na katumbas ni Chopin at Gluck, ngunit hindi nakilala ang iba. Ngunit ang lahat ng ito ay mangyayari mamaya, ngunit sa ngayon...

Ang unang nightingale trills noong Hunyo 1, 1804 ay inihayag ang nayon ng Novospasskoye, lalawigan ng Smolensk, na, ayon sa alamat, ay nagpapahiwatig ng hindi pangkaraniwang mga kakayahan ng batang lalaki na lumitaw sa oras na iyon. Sa ilalim ng sobrang pagbabantay ng kanyang lola, si Mikhail ay lumaki bilang isang hindi palakaibigan, layaw at may sakit na bata. Ang mga aralin sa musika sa biyolin at piano kasama ang tagapangasiwa na si Varvara Fedorovna ay nagpapahintulot sa akin na makagambala sa aking sarili sa maikling panahon at isawsaw ang aking sarili sa mundo ng kagandahan. Ang isang demanding at hindi kompromiso na tao sa natitirang bahagi ng kanyang buhay ay humubog sa pananaw ng isang anim na taong gulang na bata na ang sining ay trabaho din.

Ang buli ng kanyang talento ay nagpatuloy sa Noble Petersburg boarding school, at makalipas ang isang taon sa Pedagogical University, kung saan nabuo ang musikal na lasa ng hinaharap na kompositor. Dito niya nakilala si A.S. Pushkin. Sa seremonya ng pagtatapos, ang magaling na binata ay nagningning sa kanyang birtuoso na pagtugtog ng piano at ang diploma ng pangalawang pinakamatagumpay na estudyante. Ang mga maliliit na anyo - rondos, overtures, na isinulat sa panahong ito, ay tinanggap ng mga kritiko. Sinusubukang magsulat musikang orkestra, ngunit ang pangunahing lugar ng 20s ng ika-19 na siglo ay inookupahan ng mga romansa batay sa mga tula ni Zhukovsky, Pushkin, Baratynsky.

Walang limitasyon sa pagiging perpekto

Ang pagkauhaw ng isang marubdob na mapangarapin sa kaalaman ay nag-uudyok sa kanya upang maging mas malapit na pamilyar sa sining ng Kanlurang Europa. At noong tagsibol ng 1830, nagpunta si Glinka sa isang paglalakbay sa ibang bansa. Germany, Italy, France, kung saan pinag-aaralan niya ang mga pangunahing kaalaman sa komposisyon, bel canto vocal style, polyphony, nakita na mature master. Dito, sa isang dayuhang lupain, na nagpasya silang lumikha ng isang pambansang opera ng Russia. Ang isang kaibigan, si Zhukovsky, ay sumagip, kung saan ang payo ay batay sa kwento ni Ivan Susanin.

Namatay siya sa Berlin noong Pebrero 15, 1957, pagkatapos, sa pagpilit ng kanyang kapatid na babae, ang mga abo ay dinala sa Russia. Pumasok siya sa kasaysayan ng sining ng mundo bilang tagapagtatag ng klasikal na musika ng Russia ng dalawang direksyon - folk musical drama at fairy tale opera, at inilatag ang pundasyon ng pambansang symphony.

Talambuhay ng kompositor na si Mikhail Glinka para sa mga bata

Si Glinka Mikhail ay ang pinakadakilang kompositor ng Russia, na naging may-akda ng maraming magagandang symphony, pati na rin ang mga opera.

Ang petsa ng kapanganakan ay Mayo 20, 1804, at ang petsa ng kamatayan ay Pebrero 15, 1857. Mula sa pagkabata, ang kompositor ay pinalaki ng kanyang lola, at ang kanyang sariling ina ay pinahintulutan na palakihin ang kanyang anak pagkatapos lamang ng pagkamatay ng kanyang lola.

Ang kapansin-pansin ay na sa edad na sampu, nagsimulang tumugtog ng piano si Mikhail Ivanovich. Noong 1817, nagsimula ang kanyang pag-aaral sa isang boarding school sa Pedagogical Institute of St. Petersburg. Matapos magtapos si Glinka sa boarding school, sinimulan niyang italaga ang lahat ng kanyang libreng oras sa musika. Sa panahong ito isinulat ang kanyang mga unang gawa. Gayundin kilalang katotohanan ay ang mismong kompositor ay hindi talaga nagustuhan ang kanya maagang mga gawa. Siya ay patuloy na pino ang mga ito upang mapabuti ang mga ito.

Ang kasagsagan ng gawain ng dakilang taong ito ay naganap sa panahon mula 1822 hanggang 1823. Sa panahong ito isinulat ang mga komposisyon tulad ng "Huwag mo akong tuksuhin nang hindi kinakailangan" at "Huwag kang kumanta, kagandahan, sa harap ko" ay isinulat.

Pagkatapos nito, nagsimula ang kompositor sa kanyang paglalakbay sa Europa, na nagbibigay ng bagong yugto sa kanyang trabaho. Sa pagbabalik sa Russia, sumulat ang kompositor ng isa pang mahusay na gawain.

Talambuhay ayon sa mga petsa at Interesanteng kaalaman. Ang pinakamahalagang.

Iba pang talambuhay:

• Baratynsky Evgeniy Abramovich

  Evgeny Baratynsky, makatang Ruso ng pinagmulang Polish. Nabuhay siya nang husto maikling buhay at namatay sa ibang lupain. Ang ilan ay tumatawag sa kanya na mahusay manunulat XIX siglo, ang iba ay nagsasabi na ang kanyang talento ay masyadong exaggerated.

• Sergius ng Radonezh

  Ang mga magulang ni Sergius, sina Kirill at Maria, ay mga banal na tao. Nakatira sila sa Tver. Doon ipinanganak ang hinaharap na santo, humigit-kumulang noong 1314, sa panahon ng paghahari ni Prinsipe Dmitry. Si Peter ay ang Metropolitan ng lupain ng Russia.

• Bilibin Ivan Yakovlevich

  Si Ivan Yakovlevich Bilibin ay kilala bilang isang mahuhusay na artista, ilustrador at tagalikha ng napakatalino teatro na tanawin. Ang kanyang malikhaing istilo ay nakikilala sa pambihirang pagka-orihinal nito at maraming tagasunod.

• Nekrasov Nikolay Alekseevich

  Noong Nobyembre 22, 1821, ipinanganak si Nikolai Nekrasov sa lalawigan ng Podolsk, sa lungsod ng Nemirov. Ang hinaharap na manunulat ay nagkaroon marangal na pinagmulan, gayunpaman, ang pagkabata ng hinaharap na makatang Ruso ay hindi nangangahulugang masaya.

• Kir Bulychev

  Igor Vsevolodovich Mozheiko, ito ang tunay na pangalan ng manunulat ng science fiction na mas kilala sa publiko sa ilalim ng pseudonym na Kir Bulychev, ay ipinanganak sa Moscow noong 1934, at umalis sa mundong ito makalipas ang 68 taon, sa kabisera ng Russia noong 2003.

Pagkabata at kabataan. Si Glinka ay ipinanganak noong Mayo 20 (lumang istilo) 1804 sa nayon ng Novospasskoye, lalawigan ng Smolensk. Sa ari-arian ng kanyang mga magulang, napapaligiran siya ng pagmamahal at pangangalaga, at ang kanyang mga unang impresyon sa pagkabata na nauugnay sa kalikasan ng Russia, buhay nayon at mga katutubong kanta ay nakaimpluwensya sa kanyang buong buhay. kapalaran sa hinaharap. Ang pagtunog ng mga kampana at pag-awit sa simbahan ay pumuno sa kanyang kaluluwa ng “pinakamasiglang patula na kasiyahan.” Maagang nakilala ng batang lalaki ang propesyonal na musika nang makinig siya sa mga konsyerto sa bahay ng isang maliit na orkestra ng mga musikero ng serf na pag-aari ng kanyang tiyuhin, at madalas na tumutugtog sa pamamagitan ng tainga sa kanila. Ang daming mamaya kompositor naalala sa kanyang "Mga Tala":

“...Minsan tumugtog ang Kruzel Quartet (B. Krusell - Finnish na kompositor at virtuoso clarinetist, senior contemporary ng Glinka) may klarinete; ang musikang ito ay gumawa ng isang hindi maintindihan, bago at kasiya-siyang impresyon sa akin - ako ay nanatili sa buong araw pagkatapos sa ilang uri ng nilalagnat na estado, nahuhulog sa isang hindi maipaliwanag, masakit na matamis na estado, at sa susunod na araw sa panahon ng isang aralin sa pagguhit ay nagambala ako; sa susunod na aralin, ang kawalan ng pag-iisip ay lalo pang nadagdagan, at ang guro, na napansin na ako ay nagdodrowing nang walang ingat, paulit-ulit na pinagalitan ako at, sa wakas, gayunpaman, hulaan kung ano ang nangyari, sinabi sa akin isang araw na napansin niya na ako. iniisip ko lang ang tungkol sa musika: anong gagawin?- Sumagot ako, - musika- kaluluwa ko/»

Kasabay nito, nagsimulang matuto si Glinka na tumugtog ng piano, at pagkatapos ay ang biyolin. Ang edukasyon sa tahanan, tipikal ng mga marangal na pamilya sa simula ng ika-19 na siglo, kasama iba't ibang bagay; ang batang Glinka ay mahusay na gumuhit, mahilig sa heograpiya at paglalakbay, nag-aral ng panitikan, kasaysayan at wikang banyaga(mamaya ay nagsalita siya ng walong wika).

Ang mga pangyayari ay may hindi maalis na impresyon sa bata Digmaang Makabayan 1812. Sa panahon ng Napoleonic invasion, ang pamilya Glinka ay napilitang umalis sa estate at lumipat sa Oryol. Ngunit sa pag-uwi, ang mga kuwentong narinig niya tungkol sa kabayanihan ng mga mamamayang Ruso at ang mga pagsasamantala ng mga partisan ng rehiyon ng Smolensk ay nanatili sa kanyang alaala sa natitirang bahagi ng kanyang buhay.

Bahay sa nayon ng Novospaskoye, kung saan ipinanganak si Glinka

Mula noong 1818, ipinagpatuloy ni Glinka ang kanyang edukasyon sa isa sa mga pinakamahusay na institusyong pang-edukasyon sa St. Petersburg - ang Noble boarding school sa Main Pedagogical Institute. Ang boarding school ay sikat sa mga progresibong pag-iisip ng mga guro at mga advanced na siyentipiko, kung saan ang namumukod-tanging abogado ng Russia na si A.P. Kunitsyn, isa sa mga paboritong guro ni Pushkin, ay tumayo para sa kanyang matapang na talento at pagka-orihinal. Ang tutor ni Glinka sa boarding school ay si V.K. Ang komunikasyon sa kanya ay nag-ambag sa pag-unlad sa Glinka ng isang pakiramdam ng pagmamahal para sa katutubong sining at interes sa tula. Kasabay nito, nakilala ni Glinka si Pushkin, na madalas na bumisita kay Kuchelbecker at sa kanyang nakababatang kapatid na si Lev sa boarding house.

Ang mga taon ng pag-aaral ay naganap sa isang kapaligiran ng marubdob na literatura at pampulitika na mga pagtatalo sa mga kaibigan, na sumasalamin sa nakababahala na diwa ng mga panahon. Sa Noble boarding school, tulad ng sa Tsarskoye Selo Lyceum, ang mga personalidad ng hinaharap na "mga rebelde" - mga direktang kalahok sa mga trahedya na kaganapan noong Disyembre 14, 1825 - ay nabuo.

Sa kanyang pananatili sa boarding house, nagpatuloy ang pag-unlad ng talento sa musika ni Glinka. Kumuha siya ng mga aralin sa pagtugtog ng piano at violin, pati na rin ang teorya ng musika mula sa pinakamahusay na mga guro sa St. Petersburg (kabilang ang ilang mga aralin sa piano mula sa J. Field), patuloy na dumadalo sa mga konsiyerto ng kamara at symphony, opera at ballet, nakikilahok sa mga amateur na pagtatanghal at , sa wakas, nagsasagawa ng mga unang hakbang sa pagbuo.

Maagang panahon pagkamalikhain. Pagkatapos ng pagtatapos mula sa boarding school noong 1822, gumugol si Glinka ng ilang oras sa Novospassky, kung saan, kasama ang home orchestra ng kanyang tiyuhin, sinubukan niya ang kanyang kamay bilang isang konduktor, na pinagkadalubhasaan ang sining ng pagsulat ng orkestra. Sa tag-araw ng susunod na taon, naglalakbay siya sa Caucasus para sa paggamot, na nagdala ng maraming matingkad na impresyon. Pagkatapos, sa loob ng ilang taon, nanirahan si Glinka sa St. Petersburg. Hindi nagsilbi sa mahabang panahon isang opisyal sa opisina ng Council of Railways, sa lalong madaling panahon siya ay nagbitiw upang italaga ang kanyang sarili nang buo sa kanyang pangunahing at paboritong libangan - musika.

Ang malaking kahalagahan para sa artistikong pagbuo ng kompositor ay ang kanyang kakilala at patuloy na pakikipag-usap sa mga pinakadakilang makata at manunulat - Pushkin, Delvig, Griboedov, Zhukovsky, Mitskevich, Odoevsky, pati na rin sa pinakamahusay na mga musikero ng panahong iyon: Madalas na nakakatugon at nagpapatugtog ng musika si Glinka kasama si Varlamov, ang magkakapatid na Vielgorsky.

Si Anna Petrovna Kern, kung saan ang bahay ay madalas na binisita ni Glinka, ay nagsalita sa kanyang mga memoir tungkol sa mga gumaganap na sining ng kompositor:

“Si Glinka...nakayuko sa kanyang ekspresyon, magalang na paraan at umupo sa piano. Maaaring isipin ng isa, ngunit mahirap ilarawan ang aking pagkagulat at kasiyahan nang marinig ang mga kahanga-hangang tunog ng makinang na improvisasyon... Ang mga susi ni Glinka ay kumanta mula sa pagpindot ng kanyang maliit na kamay. Napakahusay niyang pinagkadalubhasaan ang instrumento na kaya niyang ipahayag ang lahat ng gusto niya nang may katumpakan; imposibleng hindi maintindihan kung ano ang kinakanta ng mga susi sa ilalim ng kanyang mga maliliit na daliri... Sa mga tunog ng improvisasyon maririnig ang isang katutubong himig, at lambing na katangian lamang ng Glinka, at mapaglarong kagalakan, at isang maalalahanin na pakiramdam. Nakinig kami sa kanya, natatakot na lumipat, at sa wakas ay nanatili kami ng mahabang panahon sa isang kahanga-hangang limot.

Noong kumakanta siya noon... mga romansa, labis niyang naantig ang aming mga kaluluwa kaya't ginawa niya ang anumang nais niya sa amin: umiyak kami at nagtawanan sa kanyang kalooban. Siya ay may napakaliit na boses, ngunit alam niya kung paano bigyan ito ng matinding pagpapahayag at sinamahan ito ng gayong saliw na naririnig namin. Sa kanyang mga pag-iibigan ay maririnig ng isa ang malapit, mahusay na paggaya sa mga tunog ng kalikasan, at usapan ng magiliw na pagsinta, at kapanglawan, at kalungkutan, at ang matamis, mailap, hindi maipaliwanag, ngunit naiintindihan ng puso.

Kasabay nito, ang naghahangad na kompositor ay naglalaan ng maraming oras sa malayang pag-aaral ng opera at symphonic literature. Pagkatapos ng mga unang di-perpektong eksperimento, lumilitaw ang gayong matingkad na mga gawa bilang ang mga romansa na "Huwag Tukso" (mga salita ni E. Baratynsky), "Poor Singer" at "Don't Sing, Beauty, in My presence" (pareho sa mga salita ni Pushkin ), sonata para sa viola at piano at iba pang mga instrumental na gawa. Sa pagnanais na paunlarin at pagbutihin ang kanyang mga kasanayan, nagpunta si Glinka sa ibang bansa noong 1830.

Ang landas sa karunungan. Sa loob ng apat na taon, bumisita si Glinka sa Italya, Austria at Alemanya. Dahil likas siyang mabait, palakaibigan at masigasig na tao, madali siyang makisama sa mga tao. Sa Italya, naging malapit si Glinka sa mga luminaries ng Italian opera gaya nina Bellini at Donizetti, at nakilala sina Mendelssohn at Berlioz. Sabik na sumisipsip ng iba't ibang mga impression, na nabihag ng kagandahan ng Italyano romantikong opera, ang kompositor ay nag-aaral nang matanong at seryoso. Sa pakikipag-usap sa mga first-class na mang-aawit, masigasig niyang nauunawaan sa pagsasanay ang mahusay na sining ng bel canto.

Sa Italya, si Glinka ay patuloy na nagko-compose ng marami. Mula sa kanyang panulat ay lumilitaw ang mga gawa ng iba't ibang genre: ang "Pathetique Trio", isang sextet para sa piano at string na mga instrumento, ang mga romansa na "Venice Night" at "The Winner", pati na rin ang ilang mga pagkakaiba-iba ng piano sa mga tema mula sa mga sikat na Italian opera. Ngunit sa lalong madaling panahon ang iba pang mga mithiin ay lumitaw sa kaluluwa ng kompositor, tulad ng pinatunayan sa "Mga Tala": "Lahat ng mga dula na isinulat ko upang pasayahin ang mga naninirahan sa Milan... nakumbinsi lamang ako na hindi ko sinusunod ang aking sariling landas at taos-pusong hindi ko magagawa. maging isang Italyano. Ang pananabik sa aking tinubuang-bayan ay unti-unting nagbigay sa akin ng ideya na magsulat sa wikang Ruso.

Ang pag-alis sa Italya noong tag-araw ng 1833, unang binisita ni Glinka ang Vienna, pagkatapos ay lumipat sa Berlin, kung saan noong taglamig ng 1833 - 1834 ay pinahusay niya ang kanyang kaalaman sa ilalim ng gabay ng sikat na German music theorist. Siegfried Dena.

Ang sentral na panahon ng pagkamalikhain. Noong tagsibol ng 1834, bumalik si Glinka sa Russia at nagsimulang ipatupad ang kanyang minamahal na plano, na lumitaw sa ibang bansa - upang lumikha pambansang opera sa isang domestic story. Ang opera na ito ay si Ivan Susanin, na pinalabas sa St. Petersburg noong Nobyembre 27, 1836. Ang manunulat ng musikal at kritiko na si V.F. Odoevsky ay lubos na pinahahalagahan ang kaganapang ito sa musikang Ruso: "Sa opera ni Glinka mayroong isang bagay na matagal nang hinahanap at hindi natagpuan sa Europa - isang bagong elemento sa sining - at nagsisimula sa kasaysayan nito bagong panahon: panahon ng musikang Ruso. Ang ganitong gawain, sabihin nating, kamay sa puso, ay isang bagay hindi lamang ng talento, kundi ng henyo!"

Ang tagumpay ay nagbigay inspirasyon sa kompositor, at kaagad pagkatapos ng premiere ng "Ivan Susanin" nagsimula siyang magtrabaho sa isang bagong opera na "Ruslan at Lyudmila". Natutunan ni Glinka ang tula ni Pushkin sa kanyang kabataan at ngayon ay sabik na isama ang matingkad na mga imahe ng fairytale sa musika. Pinangarap ng kompositor na ang libretto ay isusulat ng makata mismo, ngunit itinakda ng tadhana kung hindi man. Ang pagkamatay ni Pushkin ay sumira sa mga paunang plano ni Glinka, at ang paglikha ng opera ay nag-drag sa halos anim na taon. Ang ibang mga pangyayari sa buhay ay hindi rin nakakatulong sa proseso ng malikhaing. Noong 1837, hinirang ni Nicholas I, bilang isang insentibo, si Glinka sa post ng conductor ng Court Singing Chapel. Ang serbisyong ito, na sa una ay umaakit sa kompositor sa kanyang malikhaing bahagi, ay unti-unting nagsimulang pasanin siya ng maraming opisyal na responsibilidad, at siya ay nagbitiw. Ang kasal ni Glinka ay hindi matagumpay at nauwi sa mga paglilitis sa diborsyo. Ang lahat ng mga kaganapang ito ay nagpahirap sa buhay ng kompositor. Sinira ni Glinka ang mga dating kakilala sa sekular na lipunan at naghanap ng kanlungan sa artistikong mundo. Ang kanyang pinakamalapit na kaibigan ay nagiging sikat na manunulat at manunulat ng dulang si N. Kukolnik. Sa kanyang bahay, nakipag-usap si Glinka sa mga artista, makata, mamamahayag at nakahanap ng ginhawa mula sa mga pag-atake at tsismis ng kanyang mataas na lipunan na may masamang hangarin.

Ang kompositor at kritiko ng musika na si A. N. Serov sa kanyang mga memoir ay nag-iwan ng isang nagpapahayag na larawan ng Glinka mula pa noong panahong ito:

“...Isang morena na may maputlang madilim, napakaseryoso, maalalahanin na mukha, napapaligiran ng makitid, itim na mga sideburn; ang itim na tailcoat ay naka-button sa itaas; Mga puting guwantes; maganda, mapagmataas na postura...

Tulad ng lahat ng tunay na artista, si Glinka ay may kadalasang kinakabahan na ugali. Ang pinakamaliit na pangangati, ang anino ng isang bagay na hindi kasiya-siya, ay bigla na lamang siyang bubuo sa mga uri; sa isang lipunan na hindi para sa kanya, siya, kahit na pinilit ang kanyang sarili, ay ganap na hindi marunong tumugtog ng musika. Sa kabaligtaran, sa isang bilog ng mga tao na taimtim na nagmamahal sa musika, masigasig na nakiramay dito... mas malayo sa kumbensiyonal, malamig na etiquette at walang laman na seremonya ng mga silid sa pagguhit ng mataas na lipunan, malayang nakahinga si Glinka, malayang nakatuon ang kanyang sarili sa sining, nabihag. lahat, dahil siya mismo ay nadala, at mas lalo akong nabihag dahil nabihag ko ang iba."

Kasabay nito, sa mga mahihirap na taon na ito, habang nagtatrabaho sa "Ruslan", ang kompositor ay lumikha ng maraming iba pang mga gawa; kabilang sa mga ito ang mga romansa sa mga salita ni Pushkin na "Naaalala ko ang isang kahanga-hangang sandali" at "Night Zephyr", ang vocal cycle na "Farewell to Petersburg" at ang romansa na "Doubt" (pareho sa mga salita ng Puppeteer), pati na rin ang musika para sa trahedya ng Puppeteer "Prince Kholmsky", unang bersyon (para sa piano) "Waltz-Fantasy". Ang mga aktibidad ni Glinka bilang isang mang-aawit at guro ng boses ay nagsimula sa parehong panahon: sa pamamagitan ng kanyang mga etudes at pagsasanay at sa kanyang pakikilahok, natutunan ng mga mang-aawit na sina D. Leonov at S. Gulak-Artemovsky ang mga lihim ng kanilang craft; O. Petrov at A. Petrova-Vorobyeva (ang unang gumaganap ng mga tungkulin ni Susanin at Vanya) ay ginamit ang kanyang payo.

Sa wakas, ang opera na "Ruslan at Lyudmila" ay natapos at noong Nobyembre 27, 1842, eksaktong anim na taon pagkatapos ng premiere ng "Ivan Susanin", ito ay itinanghal sa St. Ang premiere na ito ay nagdala kay Glinka ng maraming mahihirap na karanasan. Ang Emperor at ang kanyang mga kasama ay umalis sa bulwagan bago matapos ang pagtatanghal, na nagpasiya sa "opinyon" ng maharlikang madla. Sumiklab ang mainit na debate sa mga press sa paligid bagong opera. Ang isang mahusay na sagot sa mga masamang hangarin ni Glinka ay ang artikulo ni V. F. Odoevsky at ang mga linya mula dito: "Oh, maniwala ka sa akin! Ang isang marangyang bulaklak ay lumago sa Russian musical soil - ito ang iyong kagalakan, ang iyong kaluwalhatian. Hayaang subukan ng mga uod na gumapang sa tangkay nito at mantsang ito - mahuhulog ang mga uod sa lupa, ngunit mananatili ang bulaklak. Alagaan ito: ito ay isang pinong bulaklak at namumulaklak nang isang beses lamang sa isang siglo."

"Ruslan at Lyudmila" - "malaki magic opera"(ayon sa kahulugan ng may-akda) - naging unang Russian fairy-tale-epic opera. Intricately intertwines ng iba't-ibang musikal na mga imahe- liriko at epiko, hindi kapani-paniwala at oriental. Ang opera, na puno ng maaraw na optimismo, ay nagpapahayag ng walang hanggang mga ideya ng tagumpay ng mabuti laban sa kasamaan, katapatan sa tungkulin, ang tagumpay ng pag-ibig at maharlika. Si Glinka, ayon sa siyentipiko at kritiko na si B. Asafiev, "kinanta ang tula ni Pushkin sa isang epikong paraan," kung saan ang masayang paglalahad ng mga kaganapan, tulad ng sa isang fairy tale, epiko, ay itinayo sa kaibahan ng mga makukulay na kuwadro na pinapalitan ang bawat isa. Ang mga tradisyon ng "Ruslan at Lyudmila" ni Glinka ay higit na pinag-iba ng mga kompositor ng Russia. Ang epicness at kaakit-akit ay nabuhay sa isang bagong paraan sa opera na "Prince Igor" at "The Heroic Symphony" ni Borodin, at ang kamangha-manghang ay ipinagpatuloy sa marami sa mga gawa ni Rimsky-Korsakov.

Ang buhay sa entablado ng "Ruslan at Lyudmila" ay hindi masaya. Ang opera ay nagsimulang itanghal nang paunti-unti dahil sa matinding pagtaas ng sigasig ng maharlikang publiko. Italian opera, at pagkaraan ng ilang taon nawala siya sa repertoire nang mahabang panahon.

Huling yugto ng buhay at pagkamalikhain. Noong 1844, umalis si Glinka patungong Paris, kung saan gumugol siya ng halos isang taon. Ang masining na buhay ng kabisera ng Pransya ay gumagawa ng isang mahusay na impression sa kanya; nakipagpulong siya sa mga kompositor ng Pranses na si Giacomo Meyerbeer, pati na rin si Hector Berlioz, na matagumpay na gumanap ng mga fragment mula sa mga opera ni Glinka sa kanyang mga konsyerto at naglathala ng isang artikulo ng papuri tungkol sa kompositor ng Russia. Ipinagmamalaki ni Glinka ang pagtanggap na natanggap niya sa Paris: "...Ako ang unang kompositor ng Russia na nagpakilala sa publiko ng Paris sa kanyang pangalan at sa kanyang mga gawa na isinulat sa Russia at para sa Russia," isinulat niya sa isang liham sa kanyang ina.

Noong tagsibol ng 1845, na may espesyal na pag-aaral ng Espanyol, nagpunta si Glinka sa Espanya. Nanatili siya roon ng dalawang taon: binisita niya ang maraming lungsod at rehiyon, pinag-aralan ang mga kaugalian at kultura ng bansang ito, nagrekord ng mga melodies ng Espanyol mula sa mga katutubong mang-aawit at gitarista, at nag-aral pa ng mga katutubong sayaw. Ang paglalakbay ay nagresulta sa dalawang symphonic overtures: "Aragonese Jota" at "Night in Madrid". Kasabay ng mga ito, noong 1848, lumitaw ang sikat na "Kamarinskaya" - isang orkestra na pantasya sa mga tema ng dalawang kanta ng Russia. Ang Russian symphonic music ay nagmula sa mga gawang ito.

Sa huling dekada, si Glinka ay nanirahan nang halili sa Russia (Novospasskoye, St. Petersburg, Smolensk) at sa ibang bansa (Warsaw, Paris, Berlin). Sa mga taong ito, ang mga bagong uso ay lumitaw sa sining ng Russia, na nauugnay sa pag-usbong ng, ayon sa kahulugan ni V. Belinsky, ang "natural" (makatotohanang) paaralan sa panitikan. Sila ay tumagos sa mga gawa ng Turgenev, Dostoevsky, Ostrovsky, Saltykov-Shchedrin, Tolstoy at iba pang mga manunulat. Ang kalakaran na ito ay hindi pumasa sa pansin ng kompositor - natukoy nito ang direksyon ng kanyang karagdagang masining na paghahanap.

M.I.Glinka kasama ang kapatid na babae na si L.I.Shestakova (1852)

Nagsisimula nang magtrabaho si Glinka symphony ng programa“Taras Bulba” at ang opera-drama na “The Bigamist,” ngunit kalaunan ay tumigil sa pagsusulat ng mga ito. Sa mga taong ito, isang bilog ng mga batang musikero at mga tagahanga ng kanyang talento ang lumitaw sa paligid ng Glinka. Si Dargomyzhsky, Balakirev, at ang mga kritiko ng musika na sina V.V. Stasov at A.N. Ang maybahay ng bahay at malapit na kaibigan ni Glinka ay ang kanyang minamahal na kapatid na si Lyudmila Ivanovna Shestakova. Ito ay sa kanyang kahilingan na noong 1854-1855 ay isinulat ni Glinka ang "Mga Tala" - ang kanyang sariling talambuhay. Kasunod nito, nag-ambag si L. I. Shestakova sa pagpapanatili ng memorya ng kompositor at pagpapasikat ng kanyang gawa, at noong 60-70s, ang mga pagpupulong ng Balakirev circle, na kilala bilang "Mighty Handful," ay madalas na gaganapin sa kanyang bahay.

Noong tagsibol ng 1856, ginawa ni Glinka ang kanyang huling paglalakbay sa Berlin. Ang pagiging nabighani sa sinaunang polyphony, pag-aaral ng mga gawa ng Palestrina, Handel, Bach, hindi niya tinalikuran ang pag-iisip ng posibilidad na ikonekta ang "Western fugue sa mga kondisyon ng ating musika sa pamamagitan ng mga bono ng legal na kasal." Ang gawaing ito ay muling nagdala kay Glinka kay Siegfried Dehn. Ang layunin ng mga klase ay lumikha ng orihinal na polyphony ng Russia batay sa mga melodies ng Znamenny chant. Nagsimula ang isang bagong yugto ng malikhaing talambuhay, na hindi nakatakdang magpatuloy. Noong Pebrero 3, 1857, namatay si Glinka sa Berlin. Sa pagpupumilit ni L.I Shestakova, ang kanyang mga abo ay dinala sa Russia at inilibing sa sementeryo ng Alexander Nevsky Lavra sa St.

Wala nang panahon si Glinka para ipatupad ang marami sa kanyang mga plano. Ngunit ang mga ideya na likas sa kanyang trabaho ay binuo sa mga gawa ng lahat ng mga pangunahing kompositor ng Russia.

Mga tanong at gawain

1. Ano ang kahalagahan ng gawain ni Glinka sa kasaysayan ng musikang Ruso?

2. Sabihin sa amin ang tungkol sa mga pangunahing kaganapan sa buhay at trabaho ni Glinka.

3. Ano ang "mga unibersidad sa musika" ng kompositor?

4. Pangalan mga mahuhusay na musikero at mga manunulat - mga kontemporaryo at kaibigan ni Glinka.

5. Ilista ang mga pangunahing gawa ng kompositor.

6. Magpaganda maikling plano ang mga pangunahing kaganapan sa buhay at trabaho ni Glinka.

"Ivan Susanin" o "Buhay para sa Tsar"

Ang ideya ng paglikha ng isang pambansang opera ng Russia ay nagmula sa Glinka, tulad ng nabanggit, sa Italya. Pagbalik sa Russia noong 1834, ang kompositor ay inspirasyon ng temang iminungkahi ni V. A. Zhukovsky. Ang balangkas ay nakatuon sa gawa ng magsasaka ng Kostroma na si Ivan Osipovich Susanin, na nag-alay ng kanyang buhay upang iligtas ang kanyang tinubuang-bayan at ang Tsar sa panahon ng interbensyon ng Poland sa simula ng ika-17 siglo. Ang isang kapansin-pansing impluwensya sa interpretasyon ng imahe ng pangunahing karakter ay ginawa ng makatang pag-iisip ni Ryleev na "Ivan Susanin", kung saan ang trahedya ng pambansang bayani ay malapit na nauugnay sa kapalaran ng mga tao. Independiyenteng binuo ni Glinka ang script para sa isang "pambansang heroic-tragic opera" (gaya ng tawag niya dito) at gumawa ng musika (nang walang teksto) batay dito. Nang maglaon, ang librettist ng opera ay naging "masigasig na Aleman na manunulat" na si Baron Rosen, isang pangkaraniwang makata na humawak ng posisyon sa korte at kilala sa kanyang paniniwalang monarkiya. Bilang karagdagan, sa kahilingan ni Nicholas I, ang pamagat ng opera ay binago sa "Buhay para sa Tsar." Gayunpaman, ang pangunahing ideya ng gawain, ayon sa plano ni Glinka, ay ang pag-ibig sa amang bayan at ang hindi maihihiwalay na koneksyon sa pagitan ng mga personal na kapalaran ng mga bayani at ng kapalaran ng buong tao.

Ang mga unang performer ng opera na "A Life for the Tsar":

O. A. Petrov bilang Susanin, A. Ya

Ang premiere ng opera, tulad ng nabanggit na, ay naganap sa St. Petersburg noong Nobyembre 27, 1836. Ang tagumpay, ayon sa may-akda, ay "pinakamatalino"; siya ay lubos na tinulungan ng mga namumukod-tanging mang-aawit sa opera na sina O. Petrov at A. Petrova-Vorobyova, mga gumaganap ng mga tungkulin ni Susanin at Vanya. Gayunpaman, ang bahagi ng aristokratikong publiko ay mapanlait na tinawag ang musika ng opera na "magsasaka", "coachman's",

na kung saan ang kompositor ay nakakatawang sinabi sa kanyang "Mga Tala": "Ito ay mabuti at totoo pa nga, para sa mga kutsero, sa palagay ko, ay mas mahusay kaysa sa mga ginoo." At isa sa mga pinaka-laconic at apt echoes ng pakikibaka ng mga opinyon ay ang sikat na impromptu ni Pushkin:

Nakikinig sa bagong bagay na ito,

Inggit, pinadilim ng malisya,

Hayaan siyang gumiling, ngunit si Glinka

Hindi siya makakatapak sa putikan!

Ang pagbabago ni Glinka ay ipinakita sa pag-aalis ng mga pasalitang diyalogo, katangian ng lahat ng nakaraang mga opera ng Russia noong ika-18 at maagang XIX siglo. Sa halip, ipinakilala ng kompositor ang isang espesyal na melodic recitative batay sa mga intonasyon ng kanta, at ang tuluy-tuloy na pag-unlad ng musika ay lumitaw sa opera. Genre ng Opera - katutubong musika flax drama - inilatag ang pundasyon para sa isang buong trend sa Russian opera music, na pangunahing kasama ang "Boris Godunov" at "Khovanshchina" ni Mussorgsky, "The Woman of Pskov" ni Rimsky-Korsakov.

Ang opera ay binubuo ng apat na acts na may epilogue.

Buod

Mga opera house Ang mga bansa ay nagtatanghal ng isang opera sa loob ng mahabang panahon (mula noong 1939) na may bagong teksto ng makata na si S. Gorodetsky (kasama ang libretto na ito na isinasaalang-alang namin ang gawain).

Kumilos isa. Taglagas 1612. Ang nayon ng Domnino sa lalawigan ng Kostroma. Masayang binati ng mga magsasaka ang milisya. Ang anak na babae ni Ivan Susanin na si Antonida ay naghihintay sa pagbabalik ng kanyang kasintahang si Bogdan Sobinin, na nakikipaglaban sa mga Poles kasama ang kanyang mga kasamang nangangarap ng isang kasal; Lumilitaw ang isang bangka sa ilog - ito ay si Sobinin na bumabalik kasama ang kanyang mga mandirigma. Pinag-uusapan niya ang tungkol sa pagtitipon ng milisya na pinamumunuan nina Minin at Pozharsky. Kasama ni Antonida, hiniling niya kay Susanin na pumayag sa kasal. Sa una ay nanindigan si Susanin, ngunit nang malaman na ang mga Polo ay kinubkob sa Moscow, nagbago ang isip niya.

Act two. Bola sa kastilyo ng hari ng Poland na si Sigismund. Ipinagmamalaki ng mga maginoo ang kanilang mga tagumpay at mga pangarap ng mayamang nadambong. Biglang lumitaw ang isang mensahero, iniulat niya ang pagkatalo ng mga tropa ng militia ng Minin at Pozharsky. Ang mga pole ay nagkakagulo. Isang bagong detatsment ng mga kabalyero ang nagsimula sa isang kampanya laban kay Rus'.

Act three. Sa bahay ni Susanin ay naghahanda sila para sa kasal nina Antonida at Sobinin. Ang ampon ni Susanin na si Vanya ay nangangarap na labanan ang kaaway. Biglang lumitaw ang isang detatsment ng mga Pole. Hinihiling nila na dalhin sila ni Susanin sa posad, kung saan matatagpuan ang militia ni Minin, at ituro sa kanila ang daan patungo sa Moscow. Lihim na ipinadala ni Susanin si Vanya upang bigyan ng babala si Minin tungkol sa panganib, at umalis siya kasama ang mga Polo, nagpasya na akayin sila sa isang hindi madaanan na kagubatan. Ang mga kaibigan ni Antonida ay nagtitipon sa kubo at nakita nila siyang umiiyak. Si Sobinin, nang malaman ang tungkol sa nangyari, ay sumugod kasama ang mga magsasaka sa pagtugis sa kaaway.

Kumilos apat. Larawan isa. Ang iskwad ni Sobinin ay dumaan sa kagubatan upang hanapin ang kalaban.

Dalawang larawan. Gabi. Tumatakbo si Vanya sa mga tarangkahan ng pamayanan ng monasteryo. Ginigising niya ang mga taong-bayan at militia na sumilong sa monasteryo. Lahat ay sumugod sa kalaban.

Ikatlong larawan. Bingi, hindi maarok na kagubatan. Gabi. Dinala ni Susanin dito ang mga pagod na Pole. Nang makapagpahinga, ang mga Polo ay nakatulog. Si Susanin ay nagmuni-muni sa kanyang nalalapit na kamatayan, naaalala ang kanyang mga mahal sa buhay, at sa isip ay nagpaalam sa kanila. Isang blizzard ang bumangon, ang mga pole ay nagising mula sa tumitinding blizzard at, kumbinsido sa kawalan ng pag-asa ng kanilang sitwasyon, pinatay si Susanin sa galit.

Epilogue. Red Square sa Moscow. Tinatanggap ng mga tao ang hukbo ng Russia. Nandito rin sina Vanya, Antonida at Sobinin. Ipinagdiriwang ng mga tao ang paglaya ng kanilang tinubuang-bayan at niluluwalhati ang mga bayaning nagbuwis ng kanilang buhay para sa tagumpay laban sa kaaway.

Nagsisimula na ang opera overture, na binuo sa mga tema ng opera at naglalaman ng pangunahing ideya nito. Ang mabagal, marilag na pagpapakilala ay kaibahan sa agitated at dynamic na sonata allegro, na inaasahan ang mga dramatikong kaganapan ng trabaho.

Kumilos isa naglalaman ng mga katangian ng mga taong Ruso at ang mga pangunahing tauhan ng gawain. Bumukas ito pagpapakilala ( Panimula - "pagpapakilala", "pagpapakilala" (Latin). Sa opera at ballet music, ito ang orkestra na pagpapakilala sa buong trabaho o indibidwal na mga kilos, pati na rin ang choral scene na sumusunod sa overture at nagbubukas ng unang act.).Ang malawak na choral scene na ito ay binuo sa dalawang magkasalungat na choir - lalaki at babae. Ang male choir, ayon kay Glinka, ay naghahatid ng "lakas at walang takot na kawalang-takot ng mga Ruso." Ang masiglang intonasyon, malapit sa mga kanta ng magsasaka at sundalo, at ang mga kakaibang pagtatanghal (solo chorus, kinuha ng koro) ay nagbibigay sa musika ng isang katutubong karakter.

Mikhail Glinka - kompositor ng Russia, tagapagtatag ng pambansang opera ng Russia, may-akda ng sikat sa mundo sikat na opera"Buhay para sa Tsar" ("Ivan Susanin") at "Ruslan at Lyudmila".

Si Glinka Mikhail Ivanovich ay ipinanganak sa ari-arian ng pamilya ng kanyang pamilya sa rehiyon ng Smolensk noong Mayo 20 (Hunyo 1), 1804. Ang kanyang ama ay isang inapo ng isang Russified Polish nobleman. Ang mga magulang ng hinaharap na kompositor ay malayong kamag-anak ng bawat isa. Ang ina ni Mikhail na si Evgenia Andreevna Glinka-Zemelka ay ang pangalawang pinsan ng kanyang ama, si Ivan Nikolaevich Glinka.

Pumasok si Mikhail Glinka mga nakaraang taon

Ang batang lalaki ay lumaki bilang isang may sakit at mahinang bata. Sa unang sampung taon ng kanyang buhay, si Mikhail ay pinalaki ng ina ng kanyang ama, si Fyokla Alexandrovna. Ang lola ay isang hindi kompromiso at mahigpit na babae na nagtanim ng kahina-hinala at kaba sa bata. Ang apo ni Fyokla Alexandrovna ay nag-aral sa bahay. Ang batang lalaki ay unang nagpakita ng interes sa musika sa maagang pagkabata, nang sinubukan niyang tularan pagtunog ng kampana gamit ang mga kagamitan sa bahay na tanso.

Matapos ang pagkamatay ng kanyang lola, kinuha ng kanyang ina ang pagpapalaki kay Mikhail. Inilagay niya ang kanyang anak sa isang boarding school sa St. Petersburg, kung saan tanging mga piling maharlikang bata ang nag-aral. Doon nakilala ni Mikhail si Lev Pushkin at ang kanyang nakatatandang kapatid. Bumisita si Alexander Sergeevich sa isang kamag-anak at nakilala ang kanyang mga malalapit na kaibigan, isa sa kanila ay si Mikhail Glinka.

Sa boarding school, nagsimulang kumuha ng mga aralin sa musika ang hinaharap na kompositor. Ang kanyang paboritong guro ay pianist na si Karl Mayer. Naalala ni Glinka na ang gurong ito ang nakaimpluwensya sa pagbuo ng kanyang panlasa sa musika. Noong 1822, nagtapos si Mikhail sa boarding school. Sa araw ng graduation, siya at ang kanyang gurong si Mayer ay nagtanghal sa publiko ng piano concerto ni Hummel. Naging matagumpay ang pagtatanghal.

Pagsisimula ng paghahanap

Ang mga unang gawa ni Glinka ay nagsimula noong panahon ng kanyang pagtatapos sa boarding school. Noong 1822, si Mikhail Ivanovich ay naging may-akda ng ilang mga romansa. Ang isa sa kanila, "Huwag kang kumanta, kagandahan, sa harap ko," ay isinulat sa tula. Ang kakilala ng musikero sa makata ay naganap sa kanyang pag-aaral, ngunit ilang taon pagkatapos ng pagtatapos ni Glinka mula sa boarding school, ang mga kabataan ay naging magkaibigan batay sa mga karaniwang interes.

Mula pagkabata, si Mikhail Ivanovich ay nakikilala sa mahinang kalusugan. Noong 1923 nagpunta siya sa Caucasus upang sumailalim sa paggamot mineral na tubig. Doon ay hinangaan niya ang mga tanawin, pinag-aralan ang mga lokal na alamat at katutubong sining, pinangalagaan ang kalusugan. Matapos bumalik mula sa Caucasus, hindi iniwan ni Mikhail Ivanovich ang kanyang ari-arian ng pamilya sa halos isang taon, na lumilikha ng mga komposisyon ng musikal.

Noong 1924, umalis siya patungo sa kabisera, kung saan nakakuha siya ng trabaho sa Ministry of Railways and Communications. Hindi nagsilbi kahit limang taon, nagretiro si Glinka. Ang dahilan ng pag-alis sa serbisyo ay ang kawalan ng libreng oras para mag-aral ng musika. Ang buhay sa St. Petersburg ay nagbigay kay Mikhail Ivanovich ng mga kakilala sa mga natitirang malikhaing tao sa kanyang panahon. Ang kapaligiran ay nagpasigla sa pangangailangan ng kompositor para sa pagkamalikhain.

Noong 1830, lumala ang kalusugan ni Glinka; napilitan ang musikero na palitan ang kahalumigmigan ng St. Ang kompositor ay pumunta sa Europa para sa paggamot. Pinagsama ni Glinka ang isang paglalakbay sa kalusugan sa Italya sa pagsasanay sa bokasyonal. Sa Milan, nakilala ng kompositor sina Donizetti at Bellini, nag-aral ng opera at bel canto. Matapos ang apat na taon ng kanyang pananatili sa Italya, umalis si Glinka patungong Germany. Doon siya kumuha ng mga aralin mula kay Siegfried Dehn. Kinailangan ni Mikhail Ivanovich na matakpan ang kanyang pag-aaral dahil sa hindi inaasahang pagkamatay ng kanyang ama. Ang kompositor ay nagmamadaling bumalik sa Russia.

Namumulaklak ang karera

Sinakop ng musika ang lahat ng iniisip ni Glinka. Noong 1834, nagsimulang magtrabaho ang kompositor sa kanyang unang opera, si Ivan Susanin, na kalaunan ay pinalitan ng pangalan na A Life for the Tsar. Ang unang pamagat ng gawain ay ibinalik sa panahon ng Sobyet. Ang opera ay naganap noong 1612, ngunit ang pagpili ng balangkas ay naiimpluwensyahan ng Digmaan ng 1812, na nangyari sa pagkabata ng may-akda. Nang magsimula ito, si Glinka ay walong taong gulang lamang, ngunit ang impluwensya nito sa kamalayan ng musikero ay tumagal ng ilang dekada.

Noong 1842, natapos ng kompositor ang trabaho sa kanyang pangalawang opera. Ang gawaing "Ruslan at Lyudmila" ay ipinakita sa parehong araw bilang "Ivan Susanin", ngunit may pagkakaiba sa anim na taon.

Matagal na naisulat ni Glinka ang kanyang pangalawang opera. Kinailangan siya ng halos anim na taon upang makumpleto ang gawaing ito. Walang hangganan ang pagkabigo ng kompositor kapag hindi nakamit ng akda ang ninanais na tagumpay. Isang alon ng pagpuna ang durog sa musikero. Gayundin noong 1842, ang kompositor ay nakaranas ng isang krisis sa kanyang personal na buhay, na nakaapekto sa emosyonal at pisikal na kalusugan ni Glinka.

Ang kawalang-kasiyahan sa buhay ay nag-udyok kay Mikhail Ivanovich na kumuha ng bagong pangmatagalang paglalakbay sa Europa. Bumisita ang kompositor sa ilang lungsod sa Spain at France. Unti-unti niyang nabawi ang kanya malikhaing inspirasyon. Ang resulta ng kanyang paglalakbay ay mga bagong gawa: "Aragonese Jota" at "Memories of Castile". Ang buhay sa Europa ay nakatulong kay Glinka na mabawi ang tiwala sa sarili. Ang kompositor ay nagpunta muli sa Russia.

Si Glinka ay gumugol ng ilang oras sa ari-arian ng pamilya, pagkatapos ay nanirahan sa St. Petersburg, ngunit ang buhay panlipunan ay pagod sa musikero. Noong 1848 natapos siya sa Warsaw. Ang musikero ay nanirahan doon sa loob ng dalawang taon. Ang panahong ito ng buhay ng kompositor ay minarkahan ng paglikha ng symphonic fantasy na "Kamarinskaya".

Ginugol ni Mikhail Ivanovich ang huling limang taon ng kanyang buhay sa paglalakbay. Noong 1852, pumunta ang kompositor sa Espanya. Mahina ang kalusugan ng musikero, at nang makarating si Glinka sa France, nagpasya siyang manatili doon. Pinaboran siya ni Paris. Naramdaman ang pagtaas ng sigla, nagsimulang magtrabaho ang kompositor sa symphony na "Taras Bulba". Matapos manirahan sa Paris sa loob ng halos dalawang taon, umuwi ang musikero kasama ang lahat ng kanyang malikhaing pagsisikap. Ang dahilan para sa desisyon na ito ay ang simula ng Crimean War. Ang Taras Bulba symphony ay hindi nakumpleto.

Pagbalik sa Russia noong 1854, sumulat ang musikero ng mga memoir, na inilathala pagkalipas ng 16 na taon sa ilalim ng pamagat na "Mga Tala." Noong 1855, binubuo ni Mikhail Ivanovich ang pag-iibigan na "Sa isang mahirap na sandali ng buhay" batay sa tula. Makalipas ang isang taon, nagpunta ang kompositor sa Berlin.

Personal na buhay

Ang talambuhay ni Glinka ay kwento ng pag-ibig ng isang lalaki sa musika, ngunit ang kompositor ay mayroon ding mas ordinaryong personal na buhay. Sa kanyang paglalakbay sa Europa, si Mikhail ay naging bayani ng ilang mga mapagmahal na pakikipagsapalaran. Pagbalik sa Russia, nagpasya ang kompositor na magpakasal. Sa pagsunod sa halimbawa ng kanyang ama, pinili niya ang kanyang malayong kamag-anak bilang kanyang katuwang sa buhay. Ang asawa ng kompositor ay si Maria (Marya) Petrovna Ivanova.

Ang mag-asawa ay may labing-apat na taong pagkakaiba sa edad, ngunit hindi nito napigilan ang kompositor. Ang kasal ay naging hindi masaya. Mabilis na napagtanto ni Mikhail Ivanovich na nagkamali siya sa kanyang pinili. Ang ugnayan ng mag-asawa ay nag-ugnay sa musikero sa kanyang hindi minamahal na asawa, at ang kanyang puso ay ibinigay sa ibang babae. Bagong pag-ibig Ang kompositor ay si Ekaterina Kern. Ang batang babae ay anak na babae ng muse ni Pushkin, kung saan inialay ni Alexander Sergeevich ang tula na "Naaalala ko kahanga-hangang sandali».

Umabot ng halos 10 taon ang relasyon ni Glinka sa kanyang kasintahan. Para sa karamihan ng oras na ito, ang musikero ay opisyal na ikinasal. Ang kanyang ligal na asawa na si Maria Ivanova, na hindi nabuhay kahit isang taon sa isang ligal na kasal, ay nagsimulang maghanap ng mga mapagmahal na pakikipagsapalaran sa gilid. Alam ni Glinka ang tungkol sa kanyang mga pakikipagsapalaran. Sinisiraan ng asawa ang musikero dahil sa pag-aaksaya, gumawa ng mga iskandalo at niloko. Labis na nanlumo ang kompositor.

Matapos ang anim na taong kasal kay Glinka, si Maria Ivanova ay lihim na nagpakasal kay cornet Nikolai Vasilchikov. Nang maihayag ang pangyayaring ito, nakatanggap si Glinka ng pag-asa para sa isang diborsyo. Sa lahat ng oras na ito, ang kompositor ay nasa isang relasyon kay Ekaterina Kern. Noong 1844, napagtanto ng musikero na ang tindi ng mga hilig sa pag-ibig ay nawala. Pagkalipas ng dalawang taon, nakatanggap siya ng diborsyo, ngunit hindi nagpakasal kay Catherine.

Glinka at Pushkin

Sina Mikhail Ivanovich at Alexander Sergeevich ay mga kontemporaryo. Si Pushkin ay limang taong mas matanda lamang kay Glinka. Matapos tumawid si Mikhail Ivanovich sa dalawampung taong marka, siya at si Alexander Sergeevich ay nagkaroon ng maraming karaniwang interes. Nagpatuloy ang pagkakaibigan ng mga kabataan hanggang sa malagim na pagkamatay ng makata.

Inisip ni Glinka ang opera na "Ruslan at Lyudmila" upang magkaroon ng pagkakataong makatrabaho si Pushkin. Ang pagkamatay ng makata ay lubhang nagpabagal sa proseso ng paglikha ng opera. Dahil dito, halos mabigo ang kanyang produksyon. Si Glinka ay tinawag na "Pushkin ng musika", dahil ginawa niya ang parehong magagawang kontribusyon sa pagbuo ng pambansang Russian. paaralan ng opera, bilang kanyang kaibigan sa pagbuo ng panitikang Ruso.

Kamatayan

Sa Alemanya, pinag-aralan ni Glinka ang mga gawa ni Johann Sebastian Bach at ng kanyang mga kontemporaryo. Nang hindi naninirahan sa Berlin kahit isang taon, namatay ang kompositor. Inabot siya ng kamatayan noong Pebrero 1857.

Ang kompositor ay bahagyang inilibing sa isang maliit na sementeryo ng Lutheran. Pagkalipas ng ilang buwan, ang nakababatang kapatid na babae ni Glinka na si Lyudmila ay dumating sa Berlin upang ayusin ang pagdadala ng mga abo ng kanyang kapatid sa kanilang tinubuang-bayan. Ang kabaong na may katawan ng kompositor ay dinala mula sa Berlin patungong St. Petersburg sa isang karton na may nakasulat na "PORCELAIN".

Si Glinka ay muling inilibing sa St. Petersburg sa Tikhvin Cemetery. Ang isang tunay na lapida mula sa unang libingan ng kompositor ay matatagpuan pa rin sa Berlin sa teritoryo ng sementeryo ng Russian Orthodox. Noong 1947, isang monumento sa Glinka ay itinayo din doon.

• Si Glinka ay naging may-akda ng pag-iibigan na "I remember a Wonderful Moment," na isinulat batay sa mga tula ni Alexander Sergeevich Pushkin. Inialay ng makata ang mga linya sa kanyang muse na si Anna Kern, at inilaan ni Mikhail Ivanovich ang musika sa kanyang anak na si Catherine.
• Matapos matanggap ng kompositor ang balita ng pagkamatay ng kanyang ina noong 1851, nawala ang kanyang kanang kamay. Ang kanyang ina ang pinakamalapit na tao sa musikero.
• Maaaring magkaroon ng mga anak si Glinka. Ang minamahal ng musikero ay buntis noong 1842. Ang kompositor ay opisyal na ikinasal sa panahong ito at hindi nakakuha ng diborsiyo. Ibinigay ng musikero si Ekaterina Kern malaking halaga pera para maalis ang bata. Umalis ang babae patungo sa rehiyon ng Poltava sa loob ng halos isang taon. Ayon sa isang bersyon, ang bata ay ipinanganak pa rin, dahil si Catherine Kern ay wala sa mahabang panahon. Sa panahong ito, nawala ang damdamin ng musikero, iniwan niya ang kanyang pagkahilig. Sa pagtatapos ng kanyang buhay, labis na pinagsisihan ni Glinka na hiniling niya kay Catherine na alisin ang bata.
• Ang musikero ay humingi ng diborsyo mula sa kanyang asawang si Maria Ivanova sa loob ng maraming taon, na nagnanais na pakasalan ang kanyang minamahal na si Ekaterina Kern, ngunit, nang makatanggap ng kalayaan, nagpasya siyang talikuran ang kasal. Iniwan niya ang kanyang pagnanasa, natatakot sa mga bagong obligasyon. Naghintay si Ekaterina Kern ng halos 10 taon para bumalik sa kanya ang kompositor.

Ang materyal ay partikular na inihanda para sa Smolenskaya Gazeta. Sa kurso ng trabaho, lumabas na ang personal na buhay ng mahusay na kompositor - halos lahat ng ito, kabilang ang pagkabata - ay sa maraming paraan ay karapat-dapat sa isang mataas na rating at maingay na programa bilang "Let Them Talk." Ang nagtatag ng pambansang opera ng Russia, ang ating kababayan ay ilan lamang kay John Lennon, sa pamamagitan ng Diyos. Sa pamamagitan ng paraan, tungkol sa ideolohikal na koneksyon sa pagitan ni Glinka at Lennon, tingnan ang pahabol.

Ang teksto ay isang compilation, ang lahat ng mga materyales ay nasa pampublikong domain, hindi ako nag-aangkin ng anumang mga pagtuklas, maliban na pagmamay-ari ko ang halo. Hindi pa ako nakakita ng isang koleksyon kung saan pinagsama ang mga katotohanan mula sa personal at pribadong buhay ni Mikhail Ivanovich Glinka. Tiyak na may iba pa, ngunit hindi ko nais na mahulog sa boulevard. Salamat sa pagbabasa!

Si Mikhail Glinka kasama ang kanyang ina na si Evgenia Andreevna at kapatid na si Pelageya. Miniature, 1817

Hindi mapakali na Overture

Dapat kong sabihin, sa pagkabata henyong kompositor ay hindi tinatrato ng mabuti pagmamahal ng ina. Mahirap itatag nang tiyak ang mga kalagayan ng hindi pagkakasundo sa pamilya, ngunit narito ang isinulat mismo ni Mikhail Ivanovich tungkol dito: "Ipinanganak ako noong 1804, Mayo 20, sa umaga sa madaling araw sa nayon ng Novospasskoye, na kabilang sa aking magulang, isang retiradong kapitan, si Ivan Nikolaevich Glinka.. Di-nagtagal pagkatapos ng aking kapanganakan, ang aking ina na si Evgenia Andreevna, nee Glinka, ay napilitang iwan ang aking unang pag-aaral sa aking lola na si Fyokla Alexandrovna (ina ng aking ama), na inilipat ako sa kanyang silid. . Humigit-kumulang tatlo o apat na taon akong kasama niya, nars at yaya, na madalang na makita ang aking mga magulang. Ako ay isang batang mahina ang katawan, napaka-manhid at kinakabahan, ang aking lola, isang matandang babae, ay halos palaging may sakit, at samakatuwid sa kanyang silid (kung saan ako nakatira) ay hindi bababa sa 20 degrees Celsius (25 degrees Celsius). Sa kabila nito, hindi ko iniwan ang aking fur coat... Bihira akong pinalabas sa sariwang hangin at sa mainit-init na panahon lamang.

Ang aking lola ay pinalayaw ako sa isang hindi kapani-paniwalang antas; Kahit kailan ay hindi ako pinagkait; sa kabila nito, ako ay isang maamo at mabait na bata...”

Matapos ang pagkamatay ni Fyokla Alexandrovna, si Mikhail ay nasa ilalim ng kumpletong kontrol ng kanyang ina, na gumawa ng lahat ng pagsisikap na burahin ang mga bakas ng kanyang nakaraang paglaki. “Habang nakatira siya sa kanyang lola, wala siyang kaibigan o kasama; lubusang lumaki siyang mag-isa,” paggunita ng kanyang nakababatang kapatid na si Lyudmila.

Mga ugat ng Poland. Malalim

Hindi sinasadya na nilinaw ni Mikhail Ivanovich na ang kanyang ina ay ipinanganak na Glinka. Ang katotohanan ay ang retiradong kapitan na si Ivan Nikolaevich Glinka (1777 - 1834) ay ikinasal sa kanyang pangalawang pinsan, si Evgenia Andreevna Glinka-Zemelka (1783 - 1851). Ang lolo sa tuhod ng kompositor ay isang maharlika mula sa marangal na pamilyang Glinka (ang kanilang coat of arm ay tinawag na Trzaska), ang kanyang pangalan ay Victorin Vladislav Glinka. Matapos ang pagkawala ng Smolensk sa Polish-Lithuanian Commonwealth noong 1654, V.V. Tinanggap ni Glinka ang pagkamamamayan ng Russia at nag-convert sa Orthodoxy. Ang pamahalaang tsarist ay nagpapanatili ng mga pag-aari ng lupa at marangal na mga pribilehiyo para sa mga maharlikang Smolensk, kabilang ang mga dating coats of arms.

Naaalala ang kanyang pagkabata, ang kapatid ni Glinka na si Lyudmila, ay nagsalita tungkol sa kanyang mga magulang tulad nito: "Iginagalang nila ang isa't isa sa buong buhay nila at masaya. Ang aking ama ay likas na matalino at, noong panahong iyon, isang napaka-edukadong tao. Mahal ng mga magsasaka ang kanilang ama. Hindi lamang niya sila pinakitunguhan nang makatao, ngunit masaya at mapagmahal na kinilala ang kanilang mga pangangailangan at tinulungan sila. Ang ina ay isang kagandahan, at napakahusay ding pinalaki at may kahanga-hangang karakter. Ayon sa ina, hindi naging mahirap para sa kanya na pakisamahan ang kanyang kapatid, sa kabila ng kanyang pagiging spoiled.”

Gayunpaman, sa hinaharap, hindi talaga pinapaboran ni Ivan Nikolaevich ang kanyang napakatalino na anak. Ang parehong kapatid na babae na si Lyudmila ay nagpapatotoo: "Ang aking ama, nang siya ay hindi nasisiyahan sa katotohanan na ang kanyang kapatid na lalaki ay umalis sa serbisyo at nag-aral ng musika, madalas na sinasabi: "Hindi para sa wala na ang nightingale ay kumanta sa kanyang pagsilang sa bintana, kaya lumabas ang buffoon.”

Ano ang edukasyon sa tahanan

Kaya, hanggang sa edad na anim, si Misha ay pinalaki ng kanyang lola. Narito ang isang kuwento na nagpapakilala sa kapaligiran at moral noong panahong iyon: "Ang kanyang yaya, na kasama ng kanyang lola, si Tatyana Karpovna, ay nagsabi sa akin na ang aking kapatid, na nakikita o naririnig kung paano nagagalit ang kanyang lola sa mga tagapaglingkod o magsasaka, sa lalong madaling panahon. nang magsimula siyang sumigaw, agad na tumakbo palabas ng silid, ibinagsak ang sarili sa leeg ng yaya at umiyak ng mapait. Minsan ang lola, na napansin ito, ay nagsimulang mag-ingat, at ang yaya ay pinarusahan, na sinasabi na siya ang nagturo sa kanya.

Ang pangalawang yaya, o, kung tawagin nila ngayon, isang yaya, upang tulungan si Tatyana Karpovna, ay isang bata, masayang babae, si Avdotya Ivanovna, na nakakaalam ng maraming iba't ibang mga fairy tale at kanta. Kasunod nito, siya ang aking yaya, nabuhay ng mahabang panahon at sinabi sa akin ang mga sumusunod: “Ang aming buhay ay kakila-kilabot noon; Natakot ako sa iyong lola na parang apoy: sa sandaling marinig ko ang kanyang boses, hindi bababa sa mabibigo ako! At nangyari na kapag napansin ng aking lola na si Mikhail Ivanovich ay mayamot o hindi ganap na malusog, agad siyang sumigaw: "Avdotya, magkuwento at kumanta." At ang barchuk, gaya ng tawag namin sa kanya, ay palaging masaya dito!" - isinulat ng kapatid ng kompositor.

At narito kung paano naalala ni Mikhail Ivanovich ang kanyang pagkabata makalipas ang maraming taon: "Pagkatapos ng pagkamatay ng aking lola, medyo nagbago ang aking paraan ng pamumuhay. Ang aking ina ay hindi masyadong pinalayaw sa akin at kahit na sinubukan akong sanayin sa sariwang hangin, ngunit ang mga pagtatangka na ito ay para sa karamihan ay hindi matagumpay. Bilang karagdagan sa aking kapatid na babae, isang taon na mas bata sa akin, at sa aking yaya, hindi nagtagal ay kinuha nila ang isa pang yaya, ang balo ng isang surveyor ng lupa na nagngangalang Irina Fedorovna Meshkova, kasama ang kanyang anak na babae, medyo mas matanda sa akin. Ang yaya na ito ay isang simple at napakabait na babae, at bagaman hindi kami sinira ni nanay, mahal niya kami, at maganda ang aming pakiramdam. Kasunod nito, ang Frenchwoman na si Rosa Ivanovna ay idinagdag kay Irina Fedorovna, at ang arkitekto na inupahan ng aking ama, sa halip na tisa, ay nagbigay sa akin ng lapis sa aking kamay at sinimulan ang kanyang mga aralin sa pagguhit, gaya ng dati, na may mga mata, ilong, tainga, atbp., hinihingi ang walang malay na mekanikal na imitasyon mula sa akin; para sa lahat ng iyon, gayunpaman, mabilis kong nakayanan. Bukod dito, ang isang malayong kamag-anak, isang mausisa, masayahin at napakagandang matandang lalaki, ay madalas na bumisita sa amin: mahilig siyang sabihin sa akin ang tungkol sa malalayong lupain, tungkol sa mga ligaw na tao, tungkol sa mga klima at mga gawa ng mga tropikal na bansa, at, nakikita sa kung anong kasakiman ang aking pinakinggan. sa kanya, dinalhan niya ako ng isang aklat na pinamagatang “On Wanderings in General,” na inilathala noong panahon ng paghahari ni Catherine II. Sinimulan kong basahin nang may sigasig...”

Sa edad na sampung taong gulang, nagsimulang matutong tumugtog ng piano at biyolin si Mikhail. Ang unang guro ni Glinka ay ang governess na si Varvara Fedorovna Klammer, na inimbitahan mula sa St.

Noong 1817, dinala ng kanyang mga magulang ang 13-taong-gulang na si Mikhail sa St. Petersburg at inilagay siya sa Noble boarding school sa Main Pedagogical Institute Kaya, ang anak ng lupain ng Smolensk ay nagsimulang mabuhay sa kabisera. Ang kanyang tagapagturo ay ang makata, si Decembrist Wilhelm Küchelbecker (1797 - 1846), na ang kapatid na si Justina (1784 - 1871) ay ikinasal kay G.A. Glinka (1776 - 1818), pinsan ng ama ng kompositor.

Museo-estate sa Novospasskoye. Pangunahing gusali

Langit sa lupa

Kasunod nito, si Mikhail Ivanovich ay dumating sa Novospasskoye nang higit sa dalawampung beses: minsan sa loob ng anim na buwan, minsan sa loob ng ilang araw. "Ang Novospasskoye ay isang makalupang paraiso," gustong ulitin ng kompositor.

Patuloy na hindi maayos sa kanyang buhay sa tahanan, hindi alam ang personal na kaligayahan, si Glinka ay hindi sanay sa isang maayos na buhay. Madalas niyang iniisip ang tungkol sa mga obra maestra sa hinaharap sa daan - sa isang mahabang paglalakbay, o sa isang ordinaryong paglalakad sa lungsod. Marahil iyon ang dahilan kung bakit labis niyang pinahahalagahan ang Novospassky. Bumisita si Glinka sa maraming bansa kung saan siya gumugol ng labindalawang taon. Ito ang Italy, Germany, Austria, Poland, Switzerland, France, Spain. Ngunit nasaan man siya, na-miss niya ang kanyang tinubuang-bayan, nagsulat ng magiliw na mga liham para sa kanyang mga kamag-anak, "mahal, hindi mabibiling ina," at mga kapatid na babae.

Ang kanyang katutubong pugad ay nagpayaman sa kanya sa pisikal at espirituwal. Nagustuhan niya ang masayang kapaligiran ng Novospassky. "Tuwing umaga ay nakaupo ako sa mesa sa malaki at masayang bulwagan sa aming bahay sa Novospasskoye. Ito ang aming paboritong silid; ang aking mga kapatid na babae, ang aking ina, ang aking asawa, sa madaling salita, ang buong pamilya ay abala sa paligid, at kung mas masigla ang kanilang pag-uusap at tawanan, mas mabilis ang aking trabaho. It was a wonderful time...” isinulat ni Glinka.

"Kung minsan siya ay isang maliit na mopey," ang sabi ng kapatid na babae na si L.I Shestakova, "ngunit ang orkestra ni Uncle Afanasy Andreevich at ang musika sa pangkalahatan ay bumuhay sa kanya."

Ekaterina Kern

Halos "Hayaan mo silang mag-usap"

Nang makatanggap ng balita tungkol sa pagkamatay ng kanyang ama sa ibang bansa noong 1834, nagpasya si Glinka na agad na bumalik sa Russia.
Dumating ang kompositor na may malawak na plano para sa paglikha ng isang pambansang opera ng Russia. Matapos ang mahabang paghahanap para sa isang balangkas para sa opera, si Glinka, sa payo ni Vasily Zhukovsky, ay nanirahan sa alamat ni Ivan Susanin. Sa pagtatapos ng Abril 1835, pinakasalan ni Glinka si Marya Petrovna Ivanova, ang kanyang malayong kamag-anak. Di-nagtagal pagkatapos nito, ang mga bagong kasal ay nagtungo sa Novospasskoye, kung saan sinimulan ni Glinka na may matinding sigasig ang pagsulat ng "A Life for the Tsar." Ang premiere nito ay naganap noong Nobyembre 27 (Disyembre 9), 1836 (ito ang kaarawan ng Russian opera). Ang tagumpay ay napakalaki, ang epikong gawain ay masigasig na tinanggap ng lipunan.

Ang unang opera ay sinundan ng isa pang napakagandang gawain - "Ruslan at Lyudmila". Ang unang pagtatanghal nito ay naganap sa katapusan ng 1842, eksaktong anim na taon pagkatapos ng paglitaw ni Ivan Susanin.
Sa mga taon ng pagsulat ng opera na "Ruslan at Lyudmila," naganap ang magulong relasyon ni Glinka kay Ekaterina Kern, ang anak na babae ng sikat na Pushkin muse at commandant ng Smolensk.

Noong Nobyembre 1839, pagod sa mga alingawngaw tungkol sa pagtataksil ng kanyang asawa, nagpasya si Mikhail Ivanovich na sa wakas ay makipaghiwalay kay M.P. Ivanova. “Naiinis ako sa bahay. Ngunit mayroong napakaraming buhay at kasiyahan sa kabilang panig! Maapoy na mala-tula na damdamin para kay E.K., na lubos niyang naunawaan at ibinahagi...” isinulat ni Glinka.

Sa oras na nagkita kami, ang batang babae ay 22 taong gulang, ang relasyon ay mabilis na lumago sa pag-ibig. Dapat pansinin na si Glinka ay dating palakaibigan kay Alexander Sergeevich mismo. At tulad ng inialay ni Pushkin ang isa sa kanyang pinakamahusay na mga tula kay Anna Kern noong 1825, si Glinka, sa pag-ibig, 15 taon na ang lumipas ay isinulat ang romansa na "I Remember a Wonderful Moment" batay sa mga tulang ito...

Noong 1841, nabuntis si Catherine Kern. Ang mga paglilitis sa diborsyo sa pagitan ni Glinka at ng kanyang asawa, na nahuli sa isang lihim na kasal (!) Kasama ang cornet na si Nikolai Vasilchikov, ang pamangkin ng isang pangunahing dignitaryo, na nagsimula sa ilang sandali, ay nagbigay kay Catherine ng pag-asa na maging asawa ng kompositor. Tiwala rin si Mikhail Ivanovich na mareresolba kaagad ang usapin at malapit na niyang mapangasawa si Catherine. Ngunit ang paglilitis ay nagkaroon ng hindi inaasahang pagkakataon. At bagama't hindi nakaligtaan ni Glinka ang isang pagdinig sa korte, ang kaso ay nagpatuloy.

Patuloy na umiyak si Catherine at humingi ng mapagpasyang aksyon mula kay Mikhail Ivanovich. Nagpasya si Glinka - binigyan niya siya ng isang malaking halaga para sa "pagpapalaya" mula sa iligal na bata, kahit na labis siyang nag-aalala sa nangyari. Upang panatilihing lihim ang lahat at maiwasan ang isang iskandalo sa lipunan, dinala ng batang ina ang kanyang anak sa Lubny sa Ukraine "para sa pagbabago ng klima."

Noong 1842, bumalik si Kern sa St. Petersburg. Si Glinka, na hindi pa nakakatanggap ng diborsyo mula sa kanyang dating asawa, ay madalas na nakikita siya, gayunpaman, tulad ng pag-amin niya sa kanyang mga tala, "wala na ang parehong tula at parehong hilig." Noong tag-araw ng 1844, si Glinka, na umalis sa St. Petersburg, ay huminto kay Ekaterina Ermolaevna at nagpaalam sa kanya. Pagkatapos nito, halos tumigil ang kanilang relasyon. Natanggap ni Glinka ang nais na diborsiyo noong 1846 lamang, ngunit natakot siyang magpakasal at nabuhay sa natitirang bahagi ng kanyang buhay bilang isang bachelor.

Si Glinka kasama ang kanyang minamahal na kapatid na si Lyudmila, 1850

Ang nakababatang kapatid na babae ni Glinka na si Lyudmila Ivanovna, ay binanggit ng maraming beses dito, pagkatapos ng pagkamatay ng kanilang ina at ng kanyang dalawang anak, mula sa unang bahagi ng 1850s ay lubos na nakatuon ang kanyang sarili sa pag-aalaga sa kanyang kapatid, at pagkatapos ng kanyang kamatayan ay ginawa ang lahat upang mai-publish ang kanyang mga gawa.

Si Ekaterina Kern ay may sariling ari-arian sa lalawigan ng Smolensk, kung saan madalas niyang binisita. Naghintay siya ng sampung mahabang taon para sa pagbabalik ng kanyang minamahal, at pagkatapos lamang ay sumuko siya sa panghihikayat ng kanyang mga kamag-anak - nagpakasal siya sa iba (sa oras na iyon siya ay 36 taong gulang na, makalipas ang dalawang taon ay nanganak siya ng isang anak). Napanatili ni Ekaterina Ermolaevna ang kanyang pagmamahal kay Glinka sa buong buhay niya, at kahit na namatay, noong 1904, kasama ang malalim na pakiramdam naalala siya.

Namatay si Mikhail Ivanovich Glinka noong Pebrero 15, 1857 sa Berlin at inilibing sa sementeryo ng Lutheran. Noong Mayo ng parehong taon, sa pagpilit ni Lyudmila Ivanovna Shestakova, ang kanyang kapatid na babae, ang abo ng mahusay na kompositor ay dinala sa St. Petersburg at inilatag sa sementeryo ng Tikhvin.

P. S. At tungkol sa espirituwal na pagkakaugnay nina Mikhail Glinka at John Lennon. Malawak ang pag-aari ni Glinka sikat na aphorism: "Ang mga tao ay lumilikha ng musika, at kami, mga kompositor, ay pinoproseso lamang ito." John Lennon sa isa sa kanyang mga huling panayam (Barbara Grostark,Newsweek) ay nagsabi ng sumusunod: “Ang sikat na musika ay ang musikang gusto kong pakinggan. Ito ay katutubong musika. Alamat. Palagi kong iniisip. At ang sinusulat ko ay katutubong musika. Ang nagdudulot sa akin ng malikhaing kasiyahan ay lumilitaw sa akin sa anyo ng simpleika-tanyag na musika. Ganito". Si Glinka, tulad ng alam mo, ay mahilig sa awiting Ruso - tingnan sa itaas.

PAGBATA

Noong unang bahagi ng umaga ng Mayo 20 (Hunyo 1), 1804, sa nayon ng Novospasskoye, lalawigan ng Smolensk, isang anak na lalaki, si Mikhail, ang hinaharap na mahusay na kompositor ng Russia, ay ipinanganak sa pamilya ng may-ari ng lupa na si Ivan Nikolaevich Glinka. Ang pagsilang ng isang batang lalaki ay isang pangyayaring mainit na pinag-uusapan sa pamilya. Ang nakatatandang kapatid na lalaki ng bagong panganak ay namatay sa pagkabata, at samakatuwid ang mga magulang at lola ay tumingin sa maliit na nilalang na may partikular na pag-aalala at kaguluhan.
Ang batang lalaki ay ipinanganak na mahina. Mabubuhay kaya siya? Naalala ng pamilya ang iba't ibang mga palatandaan, naghahanap ng mga hula sa kanila para sa buhay ng bata. Maaliwalas at maaraw ang umaga ng kanyang kapanganakan, at sa lumang parke - hindi karaniwan para sa mga oras na ito ng umaga - nagsimulang kumanta ang isang nightingale. Walang mga palatandaang mapamahiin ang sumalubong sa kagalakan ng pamilya.
Si Lola Fekla Aleksandrovna, ang ina ni Ivan Nikolaevich, ay may hilig na sisihin ang pagkamatay ng kanyang panganay na apo, na ipinanganak isang taon bago ang kapanganakan ni Misha Glinka, sa kanyang mga bata at walang karanasan na mga magulang: hindi nila siya iniligtas, hindi sila tumingin. pagkatapos nya. Samakatuwid, sa lalong madaling panahon pagkatapos ng kapanganakan ni Misha, hiniling niya na mailagay siya sa kanyang kumpletong pagtatapon: makakagawa na siya ng isang apo - ang tagapagmana ng lumang pangalan at ari-arian ng pamilya. Ang lola mismo ang pumili ng kanyang basang nars at mga yaya at binantayan ang pagpapalaki ng bata, na binabantayan siya.
Si Misha Glinka ay pinalaki alinsunod sa lahat sinaunang kaugalian at mga pagkiling. Ang lola ay natatakot sa isang malamig na higit sa anumang bagay sa mundo at halos hindi pinalabas ang kanyang apo mula sa kanyang palaging mainit na mainit na silid, binalot siya ng isang mainit na fur coat, anuman ang oras ng taon, at sa gayon ay ginawa siyang higit na layaw. at mahina.
Ang mga silid ng lola ay nasa bahay ng Glinka isang uri ng maliit na estado na may sariling mga batas, na may maingat na binabantayang mga hangganan. Posibleng tumawid sa mga hangganan nito lamang sa pahintulot ng lola na namuno doon. Walang sinuman ang pinahintulutang baguhin ang mga batas at utos, at samakatuwid ang mga magulang ng batang lalaki ay hindi maaaring makagambala sa kanyang pagpapalaki. Si Misha mismo ay pinayagan ng kanyang lola na gawin ang anumang gusto niya, ngunit napakabata pa niya para magprotesta laban sa pagpapalaki sa kanyang hothouse. Mayroong ilang mga naninirahan sa "estado ng lola". Sina Lola at Misha ang mga pangunahing tao doon; Ang yaya na si Tatyana Karpovna ay matanda na, kagalang-galang, at masungit. Si Podnyanka Avdotya Ivanovna ay isang bata at masayang babae, isang entertainer at isang tumatawa. Marami siyang alam na fairy tale at iba-iba ang sinabi niya sa kanila sa bawat pagkakataon: ang mga bagong mahiwagang pakikipagsapalaran ay nakilala ang mga bayani sa daan, at ang mga salita ay tila bago. At nang kumanta si yaya Avdotya ng mga kanta, pinalamutian din niya ang mga ito sa kanyang sariling paraan ng tugtog, masalimuot na tints ng kanyang boses.
Handa ang bata na makinig sa mga kantang ito nang maraming oras. Lahat ng ginawa ni yaya Avdotya ay mabilis, madali at kahit papaano ay masaya.
Madalang na lumabas si Misha sa kwarto ng kanyang lola. Sa tag-araw, sa holidays Sinama siya ni Lola sa simbahan. Kahit na ito ay napakalapit sa simbahan, ang andador ay puno, ang lola ay nakaupo dito, ang kanyang sutla na damit ay kumakaluskos, at sa tabi ng kanyang Misha, nakabihis din, ngunit sa parehong ardilya fur coat. Ang mga magulang ni Misha at ang kanyang nakababatang kapatid na babae ay nakasakay sa isa pang karwahe.
Ang simbahan ay mainit at puno mula sa maraming tao na nagtipon, ngunit nagustuhan ni Misha ang naroroon: mahilig siyang makinig sa pag-awit ng koro, malakas at solemne. Ang mga salita ay mahirap unawain, ngunit sa mga pag-awit ay madarama ng isang tao ang isang bagay na pamilyar, kung minsan ay nakapagpapaalaala sa ilan sa mga kanta ni Yaya. Ngunit ang pinakamagandang bagay ay ang pagtunog ng mga kampana! Hindi lamang maliit na si Misha Glinka ang nakinig sa kanya; Dumating ang mga magsasaka mula sa malalayong nayon upang makinig sa mga kampana ng Novospassky, at dumating din ang mga kalapit na may-ari ng lupa. Ang bawat kampana ay may kani-kaniyang boses at, kumbaga, ang sarili nitong katangian: ang mababa, makinis na tunog ng malaking kampana ay lumutang nang dahan-dahan at mahalaga sa hangin, sila ay nalampasan ng mga tunog ng mas maliliit na kampana, at ang pinakamaliit na mga kampana ay walang tigil na tumutunog, masiglang gumagambala sa isa't isa.
Pagbalik mula sa simbahan, nabuhay si Misha kasama ang mga impresyon ng paglalakbay sa loob ng mahabang panahon. Nais niyang matandaan hangga't maaari, hangga't maaari, ang kanyang nakita at narinig. Gamit ang isang piraso ng chalk, sinubukan niyang gumuhit sa sahig ng silid ng kanyang lola ng isang puting simbahan ng Novospassky na napapalibutan ng makakapal na puno. Ang batang lalaki ay medyo deftly ginaya ang tugtog ng isang kampanilya, kapansin-pansin ang dalawang tanso basin - isang malaki at isang mas maliit na isa. At pagkaraan ng maraming taon, nang sa ingay ng metropolitan na buhay o sa malalayong paglalayag ay naalala niya ang kanyang katutubong Novospasskoye, narinig niya ang tugtog ng mga kampana - tahimik at nag-iisip sa mga oras ng paglubog ng araw; masayahin at masayang-masaya sa umaga ng bakasyon sa tag-init.
Ganito lumipas ang mga unang taon ng buhay ko.
Kinuha lang nila ito sa kwarto ng lola ko noong nagkasakit siya ng malubha. Si Misha ay anim na taong gulang lamang, ngunit naaalala niya ang mga araw na ito. Ang mga silid ng kanyang mga magulang, kung saan halos hindi pa niya napupuntahan, ay tila dayuhan sa kanya. Ang silid ni Lola ay tila banyaga rin sa kanya nang tawagin siyang muli doon pagkatapos ng pagkamatay ni Fekla Alexandrovna. Nahihilo siya sa mabahong amoy ng gamot. Si Lola ay nakahiga sa isang kabaong - mahigpit, malayo, hindi sa lahat ng taong nagmamahal at nagpalayaw sa kanya ng labis. Hindi siya makalapit sa kanya at sa mahabang panahon ay hindi niya maintindihan ang nangyari?
Nagbago ang buhay ni Misha pagkatapos ng pagkamatay ng kanyang lola. Muling inayos ang lahat sa kwarto niya, bumukas ng husto ang mga pintong kanina pa maingat na isinara. Nakatira siya ngayon sa silid ng mga bata kasama ang kanyang kapatid na si Polinka at Katya, ang anak ng bagong yaya, si Irina Fedorovna, na kinuha upang tulungan si yaya Avdotya. Si Mama Evgenia Andreevna, na napunit mula sa kanyang anak sa pamamagitan ng despotikong pagmamahal ng kanyang lola sa loob ng maraming taon, ngayon ay sinubukang bumawi sa mga nawala na taon at ibinalik ang lahat ng kanyang atensyon sa kanyang anak. Gusto niyang maging malikot si Misha at maglaro ng mga kalokohan tulad ng ibang mga bata sa kanyang edad; Ngunit si Misha, pagkatapos tumakbo at tumawa, muling nagsimulang mag-isip tungkol sa kanyang sarili at lumaki bilang isang nakakagulat na tahimik na batang lalaki, hindi katulad ng kanyang mga kapantay.
Paglabas sa silid ng kanyang lola, nakita at narinig ni Misha ang napakaraming mga bagong bagay na wala siyang oras upang maunawaan nang maayos ang kanyang mga impresyon. Ang bahay ng Novospassky at ang parke na pababa sa Ilog Desna, kung saan maaari na siyang tumakbo nang walang hadlang, ay tila napakalaki sa kanya, at ang kanyang imahinasyon ay napuno sila ng mga bayani ng karamihan. kawili-wiling mga kuwento yaya ni Avdotya.
Marami rin siyang narinig na bagong kanta. Kinanta sila ng mga batang babae habang nakaupo sa trabaho sa silid ng mga batang babae o nangunguha ng mga berry sa hardin. Dahan-dahang lumapit si Misha at hinahabol ang hininga. Ang mga kanta ay napakalungkot na ang lalamunan ng bata ay naninikip at ang mga luha ay lumabo ang kanyang mga mata. Pero kung tatanungin siya kung ano ang iniiyakan niya, hindi siya makakasagot.
Noong 1812, nang si Misha ay walong taong gulang, ang mga hindi inaasahang pangyayari ay nagambala mapayapang buhay Bahay ng Novospassky. Ang lahat ng mga bagay sa mga silid ay inilipat mula sa kanilang karaniwang mga lugar, nagsimula silang magsalansan ng mga dibdib, at malakas silang nagtalo tungkol sa kung ano ang dapat kunin at kung ano ang maiiwan. Ang mga salitang "digmaan" at "Bonaparte" ay mas madalas na naririnig sa pag-uusap ng mga matatanda. Narinig na niya ang mga salitang ito noon, ngunit pagkatapos ay ang mga pag-uusap tungkol sa digmaan ay walang kinalaman sa buhay ng pamilya Glinka. Ngayon ay kinakailangan na pumunta sa isang lugar sa Oryol, dahil, tulad ng sinabi nila sa paligid, "Ang Bonaparte ay sumusulong, at kasama niya ang labindalawang wika." Nais malaman ni Misha nang mas detalyado - kung sino si Bonaparte at kung ano ang "mga wika", ngunit walang saysay na lapitan ang kanyang ina o ama na may mga tanong.
Gaano man nila katiyakan ang mga bata na hindi sila magtatagal sa Oryol, malinaw kay Misha na parehong naalarma ang ama at ina at nagpapaalam sa kanilang mga tinubuang-bayan na para bang matagal na silang iiwan, kung hindi forever. Ang pagkabalisa ng mga matatanda ay ipinadala sa mga bata.
Kalaunan ay naalala ni Glinka ang taglamig na ginugol sa Orel bilang isang walang katapusang, nakakapagod at nababalisa na paghihintay. Ang lahat sa paligid ay nanirahan sa pag-asa: sakim silang nakahuli ng balita, minsan mapait, minsan masaya. Nakinig si Misha sa mga magkakasalungat na kwento tungkol sa pagkuha ni Bonaparte sa sinaunang kabisera, tungkol sa apoy nito, na kung saan ay isinisisi sa mga sundalo ng kaaway, o nakita nila ang isang pagpapakita ng kabayanihan ng mga natitirang residente, na sinira ang lahat ng mga suplay upang hindi nila maabot ang kalaban. . Di-nagtagal, ang balita ay nagsimulang umabot sa Orel tungkol sa pag-atras ng hukbo ng kaaway mula sa sinunog na Moscow pabalik sa kahabaan ng wasak at desyerto na kalsada ng Smolensk. Nag-usap sila tungkol sa mga pagsasamantala ng magagarang partisan detatsment, tungkol sa magsasaka, digmaang bayan laban sa mga mananakop, sumiklab nang mas malawak at mas malawak.
Nakikinig sa mga pag-uusap ng mga may sapat na gulang, madalas na iniisip ni Misha kung ano ang nangyayari ngayon sa bahay, sa kanyang katutubong Novospassky?
At ang Novospasskoye - tulad ng buong distrito ng Elninsky, tulad ng buong rehiyon ng Smolensk - ay nakahiga sa landas ng hukbo ng kaaway. Ang mga pakikipaglaban sa sumusulong na "labindalawang wika" - ang multi-tribal, multilingguwal na mga hukbong Napoleonic - ay lalo na brutal dito: Smolensk, at pagkatapos ay Borodino, nagpasya sa kapalaran ng "mananakop". Ang digmaan ay brutal at hindi karaniwan. Binaligtad nito ang lahat ng estratehikong batas;
Sa distrito ng Elninsky, tulad ng sa ibang lugar, pinalibutan ng mga partisan ng magsasaka ang maliliit na detatsment ng kaaway at sinira sila, at kung saan hindi nila nakayanan, nagpunta sila sa mga kagubatan, nagsusunog ng mga reserba ng butil at dayami - ito ang pinaka-kahila-hilakbot na bagay para sa hukbo ng Napoleon. , putulin mula sa iyong likuran. Ang mga partisan na detatsment ay lumago at dumami: ang pinakamalaki ay pinagsama sa mga yunit ng militar; sa mas maliit, ang mga kumander ay naging ibang-iba at hindi militar: ang sikat na nakatatandang Vasilisa o ilang nayon na sexton.
Ang kumander ng mga partisan na aksyon ng mga magsasaka ng Novospassk ay naging, hindi inaasahan para sa lahat at marahil para sa kanyang sarili, ang pari ng simbahan ng Novospassk, si Padre Ivan. Kilalang-kilala siya ni Misha Glinka: minsan, nang dumating siya sa kanyang lola, ipinakita niya sa bata ang alpabetong Slavonic ng Simbahan at siya ang kanyang unang guro sa pagbasa at pagsulat. Si Padre Ivan, na ikinulong ang kanyang sarili kasama ang mga magsasaka sa isang puting simbahang bato, ay nakatiis sa pagkubkob ng kaaway, na hindi kailanman nagawang makapasok sa simbahan, na naging isang kuta.
Nang ang tsismis tungkol sa pagbabago ng ama ni Ivan bilang isang partisan commander ay umabot sa pamilya Glinka, hindi makapaniwala si Misha na ang parehong mapagpakumbaba at guwapong matandang lalaki na nagturo sa kanya na magbasa at magsulat ay maaaring mag-utos sa mga partisan, ay maaaring lumaban bilang, ayon sa mga konsepto ni Misha , mga opisyal at heneral lamang. Hindi pa niya alam na maraming ordinaryong mamamayang Ruso ang nagsagawa ng gayong mga gawa sa maluwalhati at kakila-kilabot na taon na iyon. Pag-uwi, narinig ni Misha ang higit sa isang kuwento tungkol sa mga kabayanihan ng kanyang mga kababayan na nagtanggol sa kanilang sariling bayan.
Ang pamilyang Glinka, tulad ng lahat ng mga katutubo ng lalawigan ng Smolensk, ay lalo na ipinagmamalaki ang apela ni Kutuzov sa "karapat-dapat na mga residente ng Smolensk, mahal na mga kababayan." "Maaaring wasakin ng kaaway ang iyong mga pader," sabi ni Kutuzov sa kanila, "gawing mga guho at abo ang iyong ari-arian, ngunit hindi niya magagawa at hindi niya magagawang talunin at talunin ang iyong mga puso. Ganyan ang mga Ruso."
Kaya lumipas ang taglamig ng 1812 - 1813, na minarkahan sa kasaysayan ng tinubuang-bayan ng mga dakilang tagumpay ng mga mamamayang Ruso. Si Misha sa oras na iyon ay masyadong bata upang lubos na maunawaan ang kahalagahan nito - ang ikasiyam na taon lamang ng kanyang buhay, ngunit naalala niya ito bilang isang taon na ganap na naiiba sa alinman sa nauna o kasunod na mga taon. Ganito pumasok ang taong ito sa kamalayan ng buong kabataang henerasyon, napakabata pa para lumaban, ngunit nasa hustong gulang na para inggitan ang kanilang mga nakatatandang kapatid at ama na nagtanggol sa sariling bayan. Pagkalipas ng isang taon, noong 1814, isang labinlimang taong gulang na binatilyo, ang hinaharap na mahusay na makatang Ruso na si Alexander Pushkin, ay sumulat sa kanyang "Memoirs in Tsarskoe Selo":

Ang mga gilid ng Moscow, ang mga katutubong lupain,
Kung saan sa bukang-liwayway ng mga taon ng pamumulaklak
Ginugol ko ang ginintuang oras ng kawalang-ingat,
Hindi alam ang mga kalungkutan at problema,
At nakita mo sila, ang mga kaaway ng aking ama,
At ang iyong dugo ay naging lila at ang apoy ay nilamon ka!
At hindi ko isinakripisyo ang paghihiganti sa iyo o sa aking buhay,
Walang kabuluhan ang espiritu lamang ang nag-aapoy sa galit!..

Ang tatlong taon na lumipas pagkatapos bumalik mula sa Orel ay hindi partikular na kaganapan. Ang Novospasskoye ay naging mas masikip, ang buhay sa loob nito ay naging mas maingay. Ang mga bagong tao ay lumitaw sa Glinok estate: isang arkitekto na dumating upang muling itayo ang isang bahay na nasira ng digmaan, ang mga guro ay lumitaw para kay Misha at sa kanyang kapatid na si Polinka (ang kanyang mga nakababatang kapatid na babae at kapatid ay maliit pa). Ang mga gurong ito ay ang arkitekto ng tahanan - isa ring guro sa pagguhit, ang Frenchwoman na si Rosa Ivanovna at, sa wakas, ang batang governess na si Varvara Fedorovna Klammer, na nagturo sa hinaharap na kompositor at kanyang kapatid na babae na mabilis na magbasa ng mga tala at maglaro ng mga naka-istilong overture ng French opera sa apat na kamay.
Nasa mga taong ito ng pagkabata, si Glinka ay buong kasakiman na umabot sa mga impresyon sa musika, una sa lahat, para sa kanya ay isang paaralan ng musika, mas kapaki-pakinabang kaysa sa pagsasaulo ng mga pagsasanay na itinalaga ng governess.
Sa bahay ng Novospassky, patuloy na tumunog ang musika: sa mga taong ito ang pamilyang Glinka ay namuhay nang hayagan, madalas na dumating ang mga bisita. Ang mga gabi ay ginanap na may pagsasayaw, kasama ang pag-awit ng mga naka-istilong Pranses na romansa, kasama ang pagganap ng mga dula para sa piano at iba't ibang mga ensemble, kung saan dinala ang mga musikero ng serf mula sa Shmakov, ang ari-arian ng mga kamag-anak ni Evgenia Andreevna Glinka. Para sa batang si Glinka, na kakaunti ang narinig mga gawang musikal, tuwing gabi ng gayong mga gabi ay isang magandang kaganapan. Lalo niyang naalala ang isang gabi nang tumugtog ang mga musikero ng isang quartet ng sikat na kompositor noon na si Bernhard Kruzel. Ang malambot, banayad na mga tunog ng mga instrumentong pangmusika, kung minsan ay nagsasama, kung minsan ay parang nakikipagtalo sa isa't isa, ay gumawa ng malaking impresyon sa bata. Natapos ang musika, ngunit ang mga tunog ay patuloy na umaawit sa kanyang isipan buong gabi, buong gabi, masikip sa likod nila ay mga bago, hindi narinig, na nais niyang matandaan, kantahin, patugtugin, isulat sa mga tala. Narinig niya ang musika na tumutunog sa kanyang sarili at hindi maintindihan kung ano ang nangyayari sa kanya, "Music is my soul," sabi ng bata sa guro ng sining, na sinisi siya dahil sa kawalan ng pag-iisip, sinusubukang ipaliwanag kung ano ang nangyari sa kanya noong araw. dati.
Pagkatapos ang musika ay hindi na nagdulot ng pagkalito ng mga damdamin ang natitira lamang ay isang hindi mapaglabanan na pagnanais na makinig dito at makibahagi dito.
Ang mga awiting Ruso na isinagawa ng mga musikero ng orkestra ng kanyang tiyuhin na Shmakovsky, si Afanasy Andreevich, ay tila mas mahusay sa kanya kaysa sa lahat ng musikang narinig ni Misha Glinka. Ang mga kanta ay inayos para sa isang maliit na grupo ng mga instrumento - flute, clarinets, bassoons at horns.
At nang magsimula ang pagsasayaw sa orkestra, ang pinakamalaking kasiyahan para sa batang Glinka ay ang dahan-dahang pumunta sa mga musikero at subukang "peke" ang kanilang pagtugtog, tumutugtog kasama nila sa biyolin o maliit na plauta.
At isa pang libangan ang minarkahan ang mga huling taon ng pagkabata ni Glinka. Matagal na niyang mahal ang pagbabasa, ngunit mula nang dinalhan siya ng isa sa kanyang mga kamag-anak ng isang lumang libro na naglalarawan sa mga paglalakbay ng sikat na Vasco da Gama, ang pagbabasa ng mga libro tungkol sa kalikasan at buhay sa malalayong bansa ay naging kanyang pangalawang hilig. Pareho kapana-panabik na paglalakbay, siya ay dumating sa pinaka-mapanganib na pakikipagsapalaran sa kanyang sarili, nakaupo sa hardin o sa isa sa mga tahimik na sulok ng bahay na may isang libro sa kanyang mga kamay.
At noong taglagas ng 1817 si Glinka ay dinala sa St. Petersburg upang mag-aral, siya, na nakaupo sa isang naglalakbay na karwahe, ay tiniyak sa kanyang nakababatang kapatid na babae na sila ay tutuklas ng mga bagong bansa at lupain, na sila ay magsusulat din ng mga libro tungkol sa kanya, at sa mga bagong lupain ay una sa lahat ay magtitipon siya ng magagaling na musikero at ang orkestra ay magsasaayos.

Nang ang cart ng kalsada, isang hindi masyadong eleganteng, ngunit de-kalidad na produkto ng gumagawa ng karwahe ng Novospassky, ay dumaan sa outpost at gumulong, gumalaw, kasama ang malalawak na kalye ng St. Petersburg, ang mga mata ni Misha Glinka ay ipinakita sa isang tanawin na tumama sa kanya. pagiging bago nito. Hindi pa siya nakapunta sa gayong malalaking lungsod noon; Ang pinakamagandang bagay sa Smolensk ay ang sinaunang Kremlin, na may pagod na oras, ngunit marilag at makapangyarihang mga pader, na may isang sinaunang limang-domed na katedral, na, ayon sa mga matatanda, ay hindi mas mababa sa mga sikat na katedral ng Novgorod the Great.
Namangha ang St. Petersburg sa batang Glinka sa kagandahan ng mahigpit at proporsyonal na proporsyon nito, ang pagiging regular ng malalawak at maluluwag na kalye at mga parisukat nito, kaya hindi katulad ng mga nakamamanghang malawak na kalawakan ng mga lumang lungsod ng Russia.
Ang malalaking, marilag na mga gusali ng St. Petersburg, taimtim na tumataas, nang hindi nagsisiksikan o nagtatakip sa isa't isa, ay maaaring humanga hindi lamang sa isang batang lalaki na pinalaki sa ilang, kundi pati na rin ang pinaka-hinihingi at may karanasan na tagamasid. Ito ay hindi para sa wala na St. Petersburg ay tinatawag na "Northern Palmyra" - pagkatapos sinaunang siyudad, sikat sa buong mundo dahil sa ganda ng mga gusali nito.
Ang St. Petersburg, na noong panahong iyon ay may bilang lamang na isang daan at limampu, ay tanyag din sa buong mundo. maliliit na taong gulang ng pagkakaroon nito.
Payat na spire Peter at Paul Fortress, malaking gusali Palasyo ng Taglamig, ang Kazan Cathedral, na itinayo lamang ng arkitekto na si Andrei Voronikhin, ang Admiralty ay nakadamit pa rin sa mga kagubatan - kasama ang lahat ng ito St. Petersburg ay maaaring makipagkumpitensya sa pinakamagagandang lungsod sa buong mundo.
Ang pagkakaroon ng nakapasa sa pagsusulit para sa bagong bukas na Noble Boarding School sa Pedagogical Institute, ang hinaharap na kompositor ay nagpaalam sa kanyang pagkabata. Nakatira sa isang pribadong apartment, sa parehong bahay malapit sa Kalinkin Bridge kung saan matatagpuan ang boarding house, medyo nasiyahan si Glinka kaysa sa ibang mga mag-aaral. At ang kanyang silid mismo ay naging sentro kung saan ang pinaka masigla at mausisa na mga mag-aaral ng boarding house ay nagtipon upang pag-usapan at pagtalunan ang tungkol sa boarding affairs, at tungkol sa kung ano ang nangyayari sa labas ng mga dingding ng boarding house at tumatagos sa kanila, sa kabila ng pagbabantay ng mga mga awtoridad.
Ang isang kaakit-akit na sentro para sa mga mag-aaral ay ang tagapagturo ni Glinka at ng kanyang tatlong kasama, isang batang guro ng panitikang Ruso, si Wilhelm Karlovich Kuchelbecker. Ang paboritong kaibigan ni Pushkin sa lyceum, isa sa mga pinaka matalino at may pinag-aralan na mga tao sa kanyang panahon, na madamdamin sa pag-ibig sa panitikang Ruso, isang masigasig na patriot, sa kabila ng kanyang dayuhang pangalan at pinagmulan, si Kuchelbecker ay nasiyahan sa isang reputasyon sa mga awtoridad ng boarding school bilang isang sira-sira at maluho. Noong una, pinagtatawanan din siya ng kanyang mga estudyante, ngunit ang hindi mapag-aalinlanganang pagtugon ng kabataan sa bawat tapat at dalisay na salita ay naging isa si Kuchelbecker sa pinakamamahal na guro. Ang kanyang pakikipag-usap sa kanyang mga mag-aaral ay hindi limitado sa pagtuturo; hinangad niyang gamitin ang bawat pagkakataon upang gisingin sa mga kabataang isipan ang kakayahang mag-isip nang kritikal at maunawaan hindi lamang ang "panitikan," kundi pati na rin ang realidad mismo.
Inorganisa ni Kuchelbecker ang isang literary society sa boarding school, na kinabibilangan ng mga mag-aaral na may pinakakilalang artistikong interes. Kabilang sa kanila sina Glinka at Lev Pushkin, ang nakababatang kapatid ng makata. Madalas basahin ni Kuchelbecker ang mga tula ni Pushkin, na ipinakilala ang ilan sa kanyang pinakamamahal na mga mag-aaral sa mga tula na mapagmahal sa kalayaan ng makata. Sa isang maliit na silid ng mezzanine, nakinig ang mga lalaki sa nagniningas na linya ng "Liberty" ni Pushkin:

Mga alagang hayop ng mahangin na kapalaran,
Mga tyrant ng mundo! Nanginginig!
At ikaw, lakasan mo ang loob at makinig,
Bumangon, bumagsak na mga alipin!

Ang boses ni Wilhelm Karlovich ay parang galit, at isang kilig sa tuwa ang nakuha ng kanyang mga kabataang tagapakinig. Hindi nagtagal ay naramdaman ni Glinka ang pinakamagiliw na pagmamahal sa kanyang tagapagturo.
Sa mga guro ng Noble boarding school ay may iba pa mga kilalang tao. Si Propesor Alexander Petrovich Kunitsyn (isa sa mga guro ni Pushkin sa Tsarskoye Selo Lyceum), na nag-lecture sa mga batayan ng batas, matapang na nakipag-usap sa kanyang mga mag-aaral tungkol sa likas na karapatang pantao, hayagang tinutulan ang pang-aalipin ng mga tao, laban sa paniniil ng autokratikong kapangyarihan. Sa pagsasalita tungkol sa karapatang pantao, pinilit niya ang mga tagapakinig na isipin ang tungkol sa istrukturang panlipunan ng Russia noong panahong iyon, tungkol sa kakulangan ng mga karapatan ng mga tao...
Hindi nakakagulat, na naaalala ang kanyang mga taon ng lyceum, inilaan ni Pushkin ang mga sumusunod na linya kay Kunitsyn:

Kunitsyn tribute sa puso at alak!
Nilikha niya tayo, itinaas niya ang ating alab,
Itinakda nila ang batong panulok,
Isang malinis na lampara ang sinindihan para sa kanila *.

Si Propesor Alexander Ivanovich Galich, na nagbigay ng mga lektura sa kasaysayan ng pilosopiya, ay naging guro din ni Glinka na karaniwan kay Pushkin.
Tatlong tulad ng "freethinkers" tulad ng Kuchelbecker, Kunitsyn at Galich (at ilang iba pang mga pangalan ay maaaring idagdag sa kanila), siyempre, ay hindi maaaring magtagal sa loob ng mga pader ng institusyong pang-edukasyon noong panahong iyon. Ang bulung-bulungan tungkol sa mga mapanganib na ideya na ipinangaral mula sa mga departamento ng Pedagogical Institute at ng Noble Boarding School ay kumalat nang higit at mas malawak at, sa wakas, ang pagbagsak ay sumunod.
Ang impetus para dito ay ang pagbabasa ni Kuchelbecker ng kanyang tula na "Poets" sa "Free Society of Lovers of Russian Literature." Nang malaman ang tungkol sa pagpapatapon kay Pushkin, na gumawa ng isang napakatalino na pasinaya sa kanyang tula na "Ruslan at Lyudmila," sinabi ni Kuchelbecker ang mga sumusunod na linya sa kanyang kaibigan sa lyceum:

At ikaw ang aming batang Corypheus, -
Mang-aawit ng pag-ibig, mang-aawit na si Ruslana!
Ano ang pagsirit ng mga ahas sa iyo?
Parang sigaw ng kuwago ng agila at corvid.

Nalathala ang mga tula. "Ang kuwago at ang corvid" ay sobra-sobra; Ang pagpapatawad sa isang kaibigan ng isang disgrasyadong makata tulad ng mga salita na tinutugunan sa mga maninirang-puri at impormante ay hindi kaugalian ng panahong iyon.
Ang karera sa pagtuturo ni Kuchelbecker ay natapos: siya ay pinatalsik mula sa mga guro sa boarding school.
Ang mga mag-aaral ay hindi nais na magkasundo sa kanyang pagpapaalis, at isang "kagulo" ang sumiklab sa klase kung saan nag-aral si Lev Pushkin. Si Lev Pushkin, mainitin ang ulo at mapusok, ay tila nagpasya na maghiganti hindi lamang para sa kanyang minamahal na guro, kundi pati na rin sa kanyang ipinatapon na kapatid.
Ang "riot" na ginawa ng mga boarding boy ay naging sapat na dahilan para sa isang mahigpit na imbestigasyon sa kautusan sa Unibersidad at sa boarding school. Natuklasan ng pagsisiyasat na "ang mga agham na pilosopikal at pangkasaysayan ay itinuro sa isang diwa na salungat sa Kristiyanismo" at humantong sa pagpapatalsik sa mga pinaka matalino at advanced na mga propesor.
Ang memorya ng lahat ng mga kaganapang ito ay nananatili sa mga linya sa komedya ni Griboyedov na "Woe from Wit", na inilagay sa bibig ni Princess Tugoukhovskaya:

Hindi, ang institute ay nasa St. Petersburg
Pe-da-go-gic, yun ba ang pangalan nila?
Doon ay nagsasagawa sila ng mga schisms at kawalan ng pananampalataya
Mga propesor...

Si Glinka, isang tahimik at maalalahaning binata, ay laging nakikisawsaw mga pangarap sa musika Nakatuon sa musika lamang, hindi niya, gayunpaman, huwag pansinin ang mga kaganapan sa boarding school.
Ito ang kanyang unang pakikipagtagpo sa realidad ng Russia: nakita niya kung ano ang malupit na paghihiganti para sa pinakamahusay na mga tao sa Russia: Pushkin, Kuchelbecker, Kunitsyn, Galich at iba pa. Ngunit hindi niya alam na magiging saksi ang tadhana sa mas malupit pang paghihiganti.
"Ang aming pag-aaral ay ganap na bumababa," sumulat si Glinka sa kanyang ina noong 1822. At sa katunayan, pagkatapos ng pagpapatalsik sa mga nangungunang propesor, isang bureaucratic, baradong kapaligiran ang naitatag sa boarding house. Ang tanging aliw para sa mga mag-aaral ay ang pinakamabait na sub-inspector na si Ivan Ekimovich Kolmakov. Sa boarding school, sikat siya higit sa lahat sa kanyang mga eccentricity: ang atensyon ng mga estudyante ay agad na naakit sa kanyang paraan ng pagkurap ng kanyang mga mata at paghila sa kanyang vest na dumudulas kung saan. Nagsalita siya sa biglaan, maiikling mga parirala, na pinutol ang kanyang sarili sa kanyang paboritong salita: "Tama na!" Sa pagkakataong ito, ang mga couplet ay binubuo, inaawit sa mga sikat na himig, kung saan nakibahagi rin ang hinaharap na kompositor. Natutunan ni Glinka na perpektong kopyahin si Kolmakov sa lahat ng kanyang mga kalokohan, salita at habang sa mahabang taon nilibang nito ang kanyang mga matandang kasama. Gayunpaman, ang isang mas malapit na kakilala kay Ivan Ekimovich ay nagsiwalat na siya ay isang edukadong tao, panatiko na nakatuon sa agham at may likas na kakayahan ng pambihirang artistikong panlasa.
Ang musika ay sinakop ang isang medyo kilalang lugar sa boarding education, at ang talento ni Glinka ay maaaring malayang umunlad. Kumuha siya ng mga aralin sa musika mula sa pinakamahuhusay na guro ng St. Petersburg noong panahong iyon: violinist na si Franz Böhm, pianist na si John Field, at pagkatapos ay si Charles Mayer. Sa ilalim ng kanilang pamumuno, nag-mature ang talento sa pagganap ng binata at nabuo ang kanyang musical taste. Sabik na sinamantala ni Glinka ang bawat pagkakataon na makinig sa musika sa kanyang mga libreng araw, binisita niya ang teatro, kung saan itinanghal ang mga opera at ballet ng mga sikat na kompositor ng Pranses at Italyano. Lalo niyang nagustuhan ang opera na "The Water Carrier" ni Luigi Cherubini. Ito ay isang totoong kuwento tungkol sa kung paano ang isang tagapagdala ng tubig at ang kanyang pamilya, na tinutupad ang kanilang tungkulin ng pasasalamat at itinaya ang kanilang buhay, ay tumulong na iligtas ang isang mag-asawa na tinutugis ng pinakamakapangyarihang ministro ng korte ng Pransya, si Cardinal Mazarin. Naakit si Glinka sa parehong plot ng opera at sa musika nito, kung minsan ay madamdamin at puno ng drama, kung minsan ay simple ang pag-iisip at nakakaantig.
Ang mga aralin sa musika ay naganap din sa mga pista opisyal sa Novospasskoye, kung saan masigasig na tumugtog ng biyolin si Glinka sa orkestra ng kanyang tiyuhin.
Noong 1822, ang "mag-aaral na si Mikhail Glinka" ay nagtapos sa Noble boarding school. Sa seremonya sa araw ng pagtatapos, nang ang pinakamahusay sa mga nagtapos, gaya ng dati, ay nagpakita ng kanilang mga talento, naglaro siya ng isang napakatalino, virtuosic na konsiyerto ng Hummel kasama ang kanyang gurong si Mayer. Napansin ang talento ng batang musikero - naramdaman ng mga tagapakinig sa pagtatanghal na ito ang isang bagay na higit pa sa paglalaro ng isang likas na mahilig sa musika. Ngunit ang mga kamag-anak ni Glinka, at ang hinaharap na kompositor mismo, ay hindi pa alam na ang musika ay magiging pangunahing gawain ng kanyang buhay. May darating pa!

YOUNG YEARS

Matapos makapagtapos sa boarding school, ang pamumuhay ni Glinka ay kaunti lamang ang pinagkaiba sa kanyang mga kapantay. Nais ng kanyang ama na pumasok siya sa serbisyo ng isang dayuhang kolehiyo - ang ganitong uri ng aktibidad ay hindi pabigat, at ipinakilala ang binata sa piling lipunan ng St. Petersburg. Ang pagsunod sa kalooban ng kanyang ama, nagsimulang mag-aral ng diplomatiko si Glinka Pranses. Siya ay pumasok, gayunpaman, hindi sa dayuhang kolehiyo, ngunit sa Main Directorate of Railways para sa posisyon ng assistant secretary.
Noong tag-araw ng 1823, bago pa man mag-enlist sa serbisyo, naglakbay si Glinka sa Caucasus, sa payo ng mga doktor na nagrekomenda ng pagpapagaling sa tubig ng Caucasian upang mapabuti ang kanyang kalusugan. Ang Pyatigorsk at Kislovodsk sa oras na iyon ay hindi katulad ng mga modernong komportableng resort. Ang mga ito ay maliliit na bayan, na ang mga bahay ay hindi maaaring tumanggap ng lahat ng mga dumating para sa paggamot, at samakatuwid ay marami ang kailangang makuntento sa isang felt tent. Ang mga pasyente (kabilang ang Glinka) ay naligo nang direkta sa isang natural na imbakan ng tubig, kung saan dumadaloy ang isang stream ng mainit na tubig. Ang primitive na paggamot na ito ay hindi lamang nagdulot ng anumang benepisyo sa Glinka, ngunit nagdulot din ng pinsala. Ngunit nakatanggap siya ng maraming impression mula sa paglalakbay.
Nakita niya ang marilag na kalikasan ng Caucasus, mga bundok na natatakpan ng makakapal na palumpong at ligaw na ubas, napagmasdan ang buhay ng mga nayon ng Caucasian, bumisita sa mga katutubong pagdiriwang na may tradisyonal na pagsakay sa kabayo - isang kumpetisyon ng mga mangangabayo, laro at sayaw sa musika na ganap na naiiba sa lahat ng narinig niya noon. Ang mga impression na ito ay bumagsak nang malalim sa aking memorya at pagkalipas ng maraming taon ay naaninag sa gawa ni Glinka.
Ang opisyal na posisyon ni Glinka bilang isang opisyal ng Main Directorate of Railways ay walang kinalaman sa musika.
Ngunit may isa pang bahagi sa kanyang buhay, ang kahalagahan na hindi alam ng sinuman sa mga kamag-anak at kaibigan ni Glinka sa oras na iyon. Lahat ng iyon ay may kaugnayan sa musika. Hangga't maaari: sa mga musikal na gabi sa mga pamilyar na bahay, sa teatro at mga bulwagan ng konsiyerto, sa Novospassky at Shmakovo sa kanyang mga paboritong aktibidad kasama ang orkestra ng kanyang tiyuhin, naipon ni Glinka ang kaalaman sa musika, at pagkatapos ay inilapat ito sa kanyang unang mga eksperimento sa komposisyon. Kusang-loob na nakibahagi si Glinka sa mga sekular na musikal na gabi, tumugtog ng piano at kumanta, at regular na dumalo sa mga bola, tulad ng lahat ng mga kabataan sa kanyang edad. Ang kanyang panlasa sa musika ay naging mas mahigpit at mas hinihingi ang pinakamataas na kasiyahan para sa kanya ay ang pagganap ng klasikal na musika: Beethoven, Mozart, Cherubini, Megul. Halos araw-araw ay pinupuntahan niya ang dati niyang guro, si Mayer, upang paglaruan siya ng mga gawa ng kanyang mga paboritong kompositor. Nakita ngayon ni Mayer sa Glinka na hindi isang mag-aaral, ngunit isang kapwa artista, at ang mga aralin ay pinalitan ng magkasanib na pagtugtog ng musika at mga pag-uusap tungkol sa musika.