Tulong sa Tele2, mga taripa, mga tanong

Natalia Osipova - maraming sinasabi ang pangalang ito sa mga mahilig sa ballet. Inihambing ito ng ilan sa Great Maya. Napaka-flattering nito para sa mananayaw, ngunit tinatanggihan niya ang gayong mga papuri, sa paniniwalang marami pa siyang dapat gawin.

Pamantayan ng ballerina

Ang kanyang mga parameter ay itinuturing na napaka-angkop para sa ballet: taas 167 cm, timbang - 46 kg. Si Natalya Osipova ay napaka-proporsyonal, at salamat sa kanyang mga likas na regalo at, siyempre, ang kanyang talento, nakakuha siya ng maraming magagandang bahagi.

Mga unang hakbang

Si Natalya Petrovna Osipova ay ipinanganak noong Mayo 18, 1986 sa Moscow. Dinala ng mga magulang ang 5 taong gulang na sanggol sa mga klase himnastiko. Ngunit makalipas ang dalawang taon, nasugatan siya. Kinailangan kong umalis sa gymnastics. Ang mga coach ay nagbigay ng mga rekomendasyon sa nalulungkot na mga magulang: ipadala ang bata sa isang ballet school. Sa loob ng sampung taon, pinagkadalubhasaan ni Natasha Osipova ang pamamaraan at napuno ng diskarte sa Russia mga ballet party sa akademya ng koreograpia. Mula noon, hindi na hiniwalayan ni Natalya Osipova ang ballet sa kanyang buhay. Ang kanyang debut ay naganap sa tropa Bolshoi Theater unang bahagi ng taglagas 2004. Makalipas ang apat na taon, sumasayaw na siya ng solo parts.

Sa entablado ng Bolshoi Theater

Ang mga mananayaw ng ballet sa Moscow ay agad na nakakuha ng pansin sa batang mananayaw. Mayroon siyang kamangha-manghang mga flying jump, virtuoso technique at lyricism ng pagganap. Sa kanyang unang season, si Natasha Osipova ay nakatanggap ng mga solong bahagi: Nancy sa Sylphide, ang Spanish na manika sa The Nutcracker, ang Spanish bride sa Swan Lake. Sinayaw niya ang buong klasikal na repertoire sa Bolshoi.

Ang kamangha-manghang paglipad ni Kitri sa kalahati ng entablado, na ginanap ni Natalya Osipova, ay malinaw na nakuha sa larawan. Gaya ng sabi mismo ng ballerina, dumiretso siya sa entablado nang marinig niya ang musika ng Minkus. Ang nagbabagang imahe ng maliwanag na Kitri ay palaging mananatili sa alaala ng marami. Samakatuwid, hindi nakakagulat na sa bagong panahon ng 2008, si Natalya Osipova ang naging nangungunang soloista ng Bolshoi. Natutunan ng ballerina ang lahat ng kanyang bahagi sa ilalim ng gabay ng isang pambihirang guro na si M. V. Kondratiev. Gumawa sila ng mga larawan ng Sylph, Giselle, Medora, Svanilda, Nikiya, Esmeralda. Sa patuloy na pagbuo ng kanyang mga kasanayan, unti-unting pinalalim ng mananayaw ang mga imahe. Mas naging insightful sila. Si Giselle ay lalo na minahal ni Natalia Osipova. Ang ballerina sa isa sa mga panayam ay nagsabi na ito ang kanyang paboritong bahagi, kung saan hindi lamang fairy tale ngunit isang malungkot na kuwento tungkol sa hina ng pag-ibig. Natural na si N. Osipova noong Mayo 2010 ay naging prima ballerina na.

Mga paglalakbay sa ibang bansa

Noong 2007, nilibot ng Bolshoi Theater ang Covent Garden ng London. Mabait na tumugon ang publiko at mga kritiko sa Britanya sa nagsisimulang mananayaw. Nakatanggap siya ng British National Award mula sa komunidad ng mga kritiko bilang pinakamahusay na ballerina sa "classical ballet". Noong 2009, inirerekomenda siya ni Nina Ananiashvili sa American Ballet Theater ng New York.

Sa "La Sylphide" at "Giselle" siya ay nag-hover sa itaas ng entablado, dahil palagi niyang sinusubukan na makamit ang isang antas ng pagganap na hindi gumagana ng iba. Noong 2010, muli siyang naimbitahan sa Amerika, kung saan ginampanan niya ang mga bahagi ng Kitri, Juliet, Aurora. Sinamahan siya ng mabaliw na tagumpay doon, ngunit noong 2011 pinili ni Natalya Osipova Mikhailovsky Theatre Sa Petersburg.

Sa pampang ng Neva

Sa likod nito ay ang pagnanais na palawakin ang repertoire. Magagawa ba ng choreographer na pag-iba-ibahin ang buhay ng artista at ang kanyang permanenteng kasosyo na si Ivan Vasiliev? Sa anumang kaso, walang mga plano na may kaugnayan sa mga aktor na ito ay nakansela sa Bolshoi. Ang Mikhailovsky Theatre ay hindi nagbigay sa mga aktor ng anumang bagong karanasan sa pagsasayaw, kahit na ang ballerina ay sumayaw sa pinakamahirap na bahagi ng Odette-Odile.

Kaagad pagkatapos ng debut, lumipad ang ballerina sa Amerika, kung saan nagkaroon siya ng humigit-kumulang 20 na pagtatanghal sa loob ng 1.5 buwan: The Firebird, La Bayadère, Bright Stream, Romeo at Juliet. Doon siya ay nakalista bilang isang "guest star".

Sa London

Noong 2012, tinanggap ni Natalia Osipova ang alok ng London Royal Ballet. Mula noong 2013, siya ay na-enlist para sa permanenteng trabaho sa tropa na may walang tiyak na kontrata. Sa London, gusto niya ang disiplina, repertoire, isang mahabang iskedyul para sa paghahanda ng mga pagtatanghal, kapag magagawa mo ang lahat sa pinakamaliit na detalye. Gusto niya ang atensyon ng mga tauhan. Bago ang pagganap, ang doktor ay palaging pumapasok nang maraming beses at nagtatanong tungkol sa kagalingan. Ang mga make-up artist ay maglalagay ng makeup, ang support staff ay magdadala ng mga costume at tutulungan kang magbihis. Hindi ito ang kaso sa Russia.

Medyo tungkol sa personal

Si Natalya Osipova, na ang personal na buhay ay palaging nasa ilalim ng malapit na pagsisiyasat ng press, ay hindi tumitigil na humanga sa kanyang mga pahayag. Masasabi niyang hindi niya akalain na malungkot siya sa kanyang katandaan. Kailangan niya ng malaking kapaligiran ng mga anak at apo. Kasabay nito, maaari niyang ipahayag na ang kanyang pag-ibig ay tumatagal ng dalawang araw, hindi na. Sa mahabang panahon ang kanyang pag-iibigan sa kanyang kapareha na si Ivan Vasiliev ay napag-usapan. Ngunit bigla at mabilis niyang pinakasalan ang ballerina na si Maria Vinogradova.

Si Sergei Polunin na ngayon ang kanyang palaging kasosyo at kasama. Hindi nila itinatago ang kanilang relasyon at opisyal na nilang kinumpirma na sila ay may relasyon. Ipinahayag ni Polunin na nais niyang sumayaw, nakatingin sa mga mata ng kanyang kapareha, kasama lamang si Natasha. Mayroon silang at magkasanib na mga plano trabaho.

Malikhaing aktibidad sa kontemporaryong ballet

Ang dulang "A Streetcar Named Desire" kasama si Osipova at ang kasumpa-sumpa na Polunin ay itinanghal mga sikat na koreograpo. Sinabi ni N. Osipova na gusto niyang subukan ang sarili kontemporaryong balete habang bata pa siya. Ito ay pinadali din ng isang dislokasyon ng balakang, na sa ngayon ay hindi pinapayagan ang pagsasayaw ng mga klasiko.

Samantala, itinanghal na ang dulang Qutb. Mula sa Arabic ito ay isinalin bilang "axis" o "rod". Tatlong mananayaw ang magkakaugnay na katawan nang walang pahiwatig ng erotisismo, dahil ang paglikha ng mundo ay ipinapakita.

Inaasahan namin na babalik si N. Osipova sa klasikal na ballet, kung saan ito nilikha, at magpapasaya sa mga tagahanga nito sa parehong pamilyar, paboritong mga larawan, at mga bago, na nagpapakita ng lahat ng mga aspeto ng isang natatanging talento.

Isa siya sa pinakasikat at pinamagatang mananayaw na Ruso, ang prima ballerina ng Royal Ballet na si Natalya Osipova ay gaganap sa entablado ng Kremlin Palace sa Moscow noong Pebrero 1 sa ballet na "The Nutcracker Perm theater opera at balete. Ang ballerina ay nagsalita sa isang pakikipanayam sa RIA Novosti tungkol sa pagganap na ito, ibinahagi ang kanyang mga plano para sa Bagong Taon, inihayag ang kanyang pakikilahok sa gala concert ng Bolshoi Theater, anibersaryo Petipa, tungkol sa mga pagtatanghal sa Mariinsky Theatre, sa entablado ng Metropolitan Opera at Covent Garden, tungkol sa kanyang paboritong kapareha at paboritong ballet.

— Sumayaw ka sa ballet na The Nutcracker choreographed ni Yuri Grigorovich sa Bolshoi Theater at sa isang production na idinirek ni Rudolf Nureyev sa Paris Opera. Ano ang espesyal sa The Nutcracker by the Perm Theatre, na iyong ipapakita sa Moscow?

- Hindi pa ako nagsimulang mag-ensayo ng performance, nakita ko lang ang mga video fragment ng rehearsals. Ngunit aktibong tinalakay namin ang konsepto sa koreograpo ng Perm Theatre na si Alexei Miroshnichenko. Mayroon siyang napaka kawili-wiling hitsura sa gawaing ito - nais niyang ipahayag ang lahat ng trahedya ng marka ni Tchaikovsky, ang kanyang Nutcracker ay hindi lamang isang fairy tale para sa mga bata, ngunit higit sa lahat para sa mga matatanda. Sumulat si Pyotr Ilyich Tchaikovsky ng musika ng kamangha-manghang lalim, at susubukan naming ihatid ito.

Ang entablado ng Kremlin Palace ay hindi ang pinakamadaling plataporma para sa mga mananayaw. Ngunit sa pagkakaalam ko, ang lahat ng mga tanawin ay ganap na dadalhin, at makikita ng mga Muscovites ang pagganap sa orihinal nitong anyo. At susubukan naming gawin ang aming makakaya.

— Natalia, ikaw ang prima ballerina ng Covent Garden, ngayong season ikaw ay naging prima ballerina ng Perm Opera and Ballet Theatre. Paano nabuo ang ideyang ito at paano ito nangyari?

- nangyari ang lahat natural. Ilang beses akong pumunta sa Perm kasama ang aking mga pagtatanghal, talagang gusto ko ang lugar na ito, ang teatro na ito at ang kahanga-hangang koponan na nabuo na ngayon sa teatro na ito. At nang mag-alok sila sa akin, tinanggap ko nang buong kasiyahan. Ngayon ay inihahanda namin ang aking unang premiere - ang ballet na "The Nutcracker", at talagang umaasa ako na ngayong season sa Perm ay magkakaroon din ng "Don Quixote" sa aking paglahok. Totoo, hindi na namin dadalhin ang pagtatanghal na ito sa Moscow.

- Ang Bolshoi Theater ay palaging natutuwa na makita ka at iniimbitahan ka, ang iyong maraming mga tagahanga ay naghihintay para sa iyo at nais na makita ka sa pangunahing yugto sa Moscow. Makakahanap ka pa ba ng pagkakataon at magtanghal sa Bolshoi Theater?

- Oo, sa katunayan, kami ay patuloy na nakikipag-usap, ngunit imposibleng magkasundo sa mga petsa dahil sa aking abalang iskedyul. Gayunpaman, sa bagong taon, umaasa pa rin akong lumabas sa entablado ng Bolshoi sa unang bahagi ng Hunyo bilang bahagi ng isang gala concert na nakatuon kay Marius Petipa.

- Gusto kong malaman ang tungkol sa iyong mga plano para sa susunod na taon. Saan ka sasayaw at sa anong ballet? Magkakaroon ba ng mga pagtatanghal sa Russia?

- Ang isa sa mga pinakahihintay na kaganapan para sa akin ay ang dulang "The Legend of Love" na choreographed ni Yuri Grigorovich sa Mariinsky Theater, na magaganap sa ika-16 ng Pebrero. Sasayaw din ako ng "Giselle" at "Manon" sa Covent Garden. Ito ang aking unang pagkakataon na sumayaw kasama si David Hallberg. Ito ang paborito kong kasama, tatlong taon siyang naka-sick leave, matagal ko siyang hinihintay, at ngayon, sa wakas, matutupad na ang dati kong pangarap. Sa Mayo ay magtatanghal ako sa Metropolitan Opera sa New York. Nagtrabaho ako doon ng limang taon, ngunit pagkatapos ay lumipat ako sa London at hindi nag-perform doon nang mahabang panahon. Sa aking kaarawan, Mayo 18, doon ko sasayaw ang aking pinakamamahal na si Giselle. At, siyempre, ang aking talumpati sa Moscow noong Pebrero 1 sa Kremlin. Matagal na akong hindi gumanap sa Moscow, miss ko ang lungsod na ito at ang publiko. Sigurado ako na magkakaroon ng buong bahay sa Kremlin.

- ikaw ay sa buong mundo sikat na ballerina, nilikha ng mga koreograpo ang kanilang mga gawa lalo na para sa iyo. Ngunit hindi ka ba nagkaroon ng pagnanais na gumanap bilang isang direktor?

— Palaging kawili-wili para sa akin na subukan ang lahat ng bago, gustung-gusto ko ang klasikal na ballet at modernong sayaw sa pinaka magkakaibang anyo nito. At sinubukan ko na ring maglagay ng ilang numero. Pero gayunpaman, una at higit sa lahat, dancer ako, interpreter, at hangga't kaya kong sumayaw, sasayaw ako.

Elena FEDORENKO

Noong Pebrero 1, nagtatapos ang marathon ng mga engkanto sa Pasko sa State Kremlin Palace. Ang Perm Tchaikovsky Opera and Ballet Theater ay magpapakita ng premiere ng The Nutcracker, na itinanghal sa bisperas ng mga pista opisyal ng Bagong Taon ng punong koreograpo ng teatro na si Alexei Miroshnichenko. Sa papel ni Marie - ang paborito ng mga Muscovites, ang bituin sa mundo na si Natalya Osipova.

Sa sandaling lumipad siya palayo sa Bolshoi Theatre, pansamantalang nanatili sa Mikhailovsky, apat na taon na ang nakalilipas siya ay naging prima ballerina sa Covent Garden, at mula noong simula ng season na ito siya ay naging prima ballerina din. Perm Opera. Sa Moscow, ang pinakahihintay na panauhin ay hindi magtatagal - kaagad pagkatapos ng pagtatanghal ay pupunta siya sa St. Petersburg, kung saan sa Pebrero 16 sa Mariinsky Theatre ay sasayaw siya sa unang pagkakataon sa dula ni Yuri Grigorovich na "The Legend of Love" . Tinanong ng "Kultura" ang ballerina tungkol sa mga bagong pagtatanghal, agarang plano, kasosyo at libangan.

kultura: Matagal ka nang hindi nakapunta sa Moscow, at mahal na mahal ka niya.
Osipova: Hindi dahil sa ayaw ko, malaki ang pagnanasa, na-miss ko ito. Ngunit ngayon ang aking lugar ng buhay at trabaho ay London, napapailalim sa isang mahirap na iskedyul ng pag-eensayo para sa Royal Ballet. Sa kasamaang palad, halos hindi kailanman ang iskedyul ay nag-tutugma sa pagkakataon na maghanda at sumayaw ng isang ganap na pagtatanghal sa Moscow. Sa wakas, ito ay nagtrabaho - at masaya: Ako ay libre sa unang kalahati ng Pebrero. Kaya't tinanggap ko ang imbitasyong magtanghal sa aking bayan nang may malaking kagalakan.

kultura: Isasayaw mo ang bagong Nutcracker ng Perm Theater sa unang pagkakataon. Medyo nasaktan ang madla ng Ural na hindi ka lumahok sa mga premiere na palabas.
Osipova: Ikinalulungkot ko na hindi ko nagawang gawin ito, ngunit isang medyo malubhang pinsala ang humadlang sa mga plano sa Disyembre. Matapos ang mahirap na pagganap ng "Sylvia", nagsimula ang mga problema kay Achilles, at kinailangan kong gamutin ang aking binti sa loob ng apat na linggo.

kultura: Anong mga choreographic na bersyon ng The Nutcracker ang nakasayaw mo na?
Osipova: Ballet ni Vasily Vainonen, Nureyev edition in Paris Opera, isang produksyon ni Peter Wright sa Royal Ballet. Sa kasamaang palad, hindi posible na gumanap sa Bolshoi Theater sa The Nutcracker ni Yuri Grigorovich.

kultura: Punong koreograpo Ang Perm Theatre na si Alexei Miroshnichenko ay palaging naglalagay ng mga mini-quote mula sa mga sikat na produksyon- nirerespeto ang mga classic at gustong-gusto ang roll call ng mga oras. May stylization din ba ang Nutcracker niya?
Osipova: Ang pagganap ay nilikha sa mga klasikal na tradisyon, dahil sa maraming mga nauna. Inilagay ni Alexey ang kanyang damdamin at imahinasyon sa balete. Siya ay isang mahusay na imbentor, at lagi kong hinahangaan kung gaano siya kahusay sa mga plot twist at kung gaano siya kagalang-galang na tinatrato ang mga detalye.

Sa simula ng pagganap ng Perm, ang kuwento ni Prinsesa Pirlipat, na tinanggihan ang Nutcracker, ay "sinalaysay", na gumagawa ng isang malakas na impresyon kay Marie. Hindi niya maintindihan kung paano siya, napakahusay, ay maaaring literal na itulak palayo sa kanyang paa. Pagkatapos, nang imbitahan ng Prinsipe si Marie na manatili kaharian ng diwata at praktikal na inilalagay ang kanyang puso sa kanyang paanan, ang pangunahing tauhang babae ay dinaig ng mga pagdududa para sa isang maikling sandali. Ano ang sumisira sa pag-ibig: Ang Nutcracker ay muling naging pangit at kahoy. Ang dalaga ay handang sugurin siya at humingi ng tawad, ngunit huli na ang lahat. Siya - nawala, ang mundo - nawasak. Ito ay kung paano ipinaliwanag ng koreograpo ang trahedya na musika ni Tchaikovsky sa duet ng kaligayahan. Gusto ko ang ideya niya. Kapag nag-eensayo ako, iniisip ko ang tungkol sa buhay, at, sa katunayan, sa tunay at buong pag-ibig, lalo na kapag ito ay ipinanganak, kahit na ang pinakamaliit na kawalan ng katarungan ay labis na nasasaktan at nakikita bilang isang unibersal na pagkakanulo. Kung iuugnay natin ang nakakatusok na eksenang ito sa tema ng paglaki, na pamilyar sa The Nutcracker, maaari nating makuha ang sandali ng paglipat mula sa mga batang pangarap hanggang sa pagtanda.

kultura: So malungkot ang ending?
Osipova: Hindi, hindi, maganda. Si Marie ay bumalik sa katotohanan, tumakbo sa mga kalye ng taglamig ng St. Petersburg noong ika-19 na siglo, kung saan nakilala niya si Drosselmeyer, nakilala ang kanyang pamangkin, nakilala sa kanya ang Nutcracker, na nakita niya sa isang panaginip. Sa pag-eensayo, sumigaw ako kay Lesha: "Hindi, huwag - magpakasal sila, pagkatapos ay magdiborsyo sila, at ito ang madalas na mangyayari ..." At pagkatapos ay naisip ko: maaari ba talagang isang fairy tale wala sa realidad?

kultura: Ang iyong Prinsipe - Nikita Chetverikov, naalala ng madla para sa kumpetisyon sa telebisyon " Malaking ballet". Nasiyahan sa duet?
Osipova: Sinayaw namin sina Giselle at Romeo at Juliet. Si Nikita ay isang maaasahang kasosyo at isang mahusay na mananayaw - kapwa sa mga tuntunin ng pamamaraan, kadalisayan ng pagganap, at kapunuan. Nararamdaman niya ako, nagtatakda ng tamang tono sa panahon ng pag-eensayo. Sabi nila sa entablado ako ay matingkad at madalas ay nag-a-adjust sa mga kasama ko para bumagay sa akin. Ang mga lalaki ay nahihirapan sa akin, hindi dahil may ginagawa akong hindi kapani-paniwala, ngunit dahil mayroon akong ganoong karakter at ganoong emosyon. Kami ay sumasayaw kasama si Nikita sa kaibahan, at sa parehong oras, palagi niyang naiintindihan ang gusto kong sabihin, at agad na tumugon.

kultura: Hindi ka ba natatakot sa yugto ng Kremlin Palace - napakalaking, tulad ng isang lugar ng pagsasanay?
Osipova: Hindi ko siya masyadong gusto, kahit na maraming beses akong sumayaw doon noong nagtrabaho ako sa Bolshoi Theater. Mayroon akong kumplikadong mga impression mula sa katotohanan na hindi mo naririnig ang madla, hindi mo nararamdaman ang kanilang reaksyon. Pati na rin mula sa hindi kapani-paniwalang espasyo na kailangan mong punan ng iyong enerhiya. Ngunit ang kaganapan ay pinakahihintay: sa Moscow, sa wakas ay sumasayaw ako ng isang buong pagganap sa kahanga-hangang musika, isa sa aking mga paborito. Sa pangkalahatan, kahit papaano ay tumigas ako at hindi na ako natatakot sa anumang bagay sa mga tuntunin ng pagkamalikhain. Sa pangkalahatan, wala akong pakialam kung ano ang sinasabi nila tungkol sa akin, isulat ang tungkol sa akin, kung sino ang nakakaunawa sa akin at kung paano. Ako mismo ay nakakakuha ng malaking kasiyahan, at samakatuwid ay ang madla din.

kultura: Bakit ikaw, isang world-class na bituin, ay kailangang maging isang prima ballerina ng Perm Theatre?
Osipova: Nakabuo kami ng mainit na relasyon sa mga artista, kasama ang koreograpo na si Alexei Miroshnichenko, kasama ang konduktor na si Teodor Currentzis. Nahulog ako sa pag-ibig sa bukas na taos-pusong mga taong nagtatrabaho sa Perm. Kahanga-hanga ang ballet troupe, hindi ko inaasahan at nagulat pa sa sobrang taas ng professional level. Mabuti at kaaya-aya para sa akin na sumayaw dito, ngunit sa ngayon ay hindi ko ito madalas gawin. Taos-puso akong gustong pumunta dito, kahit na ang daan ay mahaba at hindi komportable, ito ay tumatagal ng maraming oras. Hindi ako nagkalkula ng anuman, kumilos ako bilang sinenyasan ng aking puso. Hindi ako makasagot ng mas malinaw.

kultura: Paano ka napunta sa Perm? Matagal mo na bang kilala si Alexey Miroshnichenko?
Osipova: Minsan, maraming taon na ang nakalilipas, nagkita kami sa Bolshoi Theater sa rehearsals ng unang workshop (mga pagpapakita ng mga gawa ng mga baguhang koreograpo. - "Kultura"). Lesha set his own, busy ako sa ibang room, nagkrus lang ang landas namin. Nagkita kami sa Perm noong Disyembre 2016 ay dumating ako para sumayaw ng Romeo at Juliet sa sarili kong inisyatiba.

kultura: Ganito?
Osipova: Ang paborito kong ballet ay ang Romeo at Juliet ni Kenneth Macmillan, madalas at may kasiyahan akong gumanap dito, sa unang pagkakataon sa American Ballet Theater halos walong taon na ang nakararaan. Pero may season na walang performance sa London, at gusto ko talagang sumayaw. Nagulat ako ng makita ko ito sa loob Perm poster. Pagkatapos ay pinangarap niyang lumabas sa isang duet kasama si David Holberg, na, sa tingin niya, ay nakabawi mula sa isang pinsala. Pero binilisan niya. Dumating ako, nakilala si Alexei at ang tropa, nabuo ang pagganap at nag-iwan ng kamangha-manghang pakiramdam. Buti na lang active siya noon at pumayag na magsalita.

Huwag magtaka sa Mariinskii Opera House Ako rin mismo ang humiling na sumayaw ng Mekhmene Banu sa "The Legend of Love" ni Yuri Grigorovich. Masaya ako na nabigyan ako ng pagkakataong ito. Pagkatapos ng Perm, pupunta ako sa St. Petersburg para mag-rehearse.

kultura: Matagal mo na bang gustong sumayaw nitong ballet ni Yuri Grigorovich?
Osipova: Masasabi natin mula pagkabata. Tuwang-tuwa ako sa pagganap at sa papel na ginagampanan sa koreograpikong paaralan para sa huling pagsusulit kasanayan sa pag-arte naghanda ng monologo ni Mekhmene Banu. Sa kasamaang palad, sa Bolshoi Theater hindi ko kailanman nagawang gampanan ang papel na ito, maraming bagay ang hindi magagawa doon: hindi sila nagtiwala sa responsableng repertoire.

kultura: Sino ang magiging Ferkhad mo?
Osipova: Volodya Shklyarov. Ang unang pagkikita namin ay sa Royal Ballet noong rehearsals nina Marguerite at Armand. Malaki ang naitulong niya sa akin noong panahong naiwan akong walang kasama. Ang kanyang mainit na enerhiya ay malapit sa akin - hindi katulad ng isang brutal na macho, ngunit isang uri ng banayad, matalino. Sa tingin ko, ang duet namin sa "Margarita and Armand" ay isa sa pinaka-successful sa career ko.

kultura: Hindi na ba namin kayo makikita sa Bolshoi?
Osipova: Plano kong pumunta sa gala bilang parangal kay Marius Petipa at makibahagi sa konsiyerto ng Benois de la Danse.

kultura: Alam kong "hindi" ang sagot mo sa halos lahat ng mga panukala, ngunit lumalabas na minsan ay sumusulong ka sariling mga inisyatiba.
Osipova: Sa totoo lang, kamakailang mga panahon Marami akong sumusuko. Sinusukat ko ang interes at oras. I always need careful rehearsals, immersion in work - saka ko lang magampanan ng maayos ang role. Nakakahiya na para lang sumayaw ng isang bagay na matagal nang nasa repertoire ko. Hindi mahalaga kung saan ako sumasayaw, ang pagpili ay tinutukoy ng isang hindi pangkaraniwang papel, isang pagganap na pinangarap ko, o isang kapareha. Mayroong mas kaunting mga pagtatanghal "sa gilid", ngunit ang bawat isa ay espesyal para sa akin. Siyempre, kami, mga artista, ay nagtatrabaho para sa publiko, ito ay nagbibigay sa amin ng maraming enerhiya, ngunit ito ay isang malaking kasiyahan na gawin kung ano ang nagbibigay-inspirasyon sa iyo. Halimbawa, hindi na ako sumasayaw ng Don Quixote.

kultura: Ngunit pagkatapos ng lahat, si Don Quixote ay nagdala sa iyo ng katanyagan sa buong mundo, pagkatapos kung saan ikaw at si Ivan Vasilyev ay tinawag na "mga wunderkinds ng Bolshoi Theater." Baka gusto mong bumalik kay Kitri.
Osipova: Walang duda. Maghihintay na lang ako para sa isang panloob na salpok, kapag narinig ko ang pangalang ito, ang aking puso ay tibok at ang aking kaluluwa ay tutugon.

kultura: Mayroong mga maalamat na duet sa kasaysayan ng ballet: Fonteyn - Nureyev, Maksimova - Vasiliev. Marami ang nag-isip na ang isang pares ng Osipova - Vasiliev o Osipova - Polunin ay magaganap. Hindi nangyari. Bakit?
Osipova: Kasama si Vanya Vasiliev, marami kaming ginawang magkasama. Napakagandang panahon noon, pagkatapos ay naghiwalay ang aming mga landas. Isang bagay ang gusto niya, kailangan ko ng isa pa. Ang lahat ay natural na nangyari, at wala akong pinagsisisihan tungkol dito. At kasama si Sergei Polunin, patuloy kaming sumasayaw. Hindi gaanong, ngunit ngayong season na-host na namin ang The Taming of the Shrew at Giselle sa Munich. Si Sergey ay may sariling iskedyul, plano, interes, priyoridad.

kultura: Matapos ang mga pag-amin ni Sergey tungkol sa isang masakit na relasyon sa ballet sa pelikulang "Dancer", nakakagulat pa rin na gumanap siya ng mga klasiko.
Osipova: Siya ay nasa kamangha-manghang hugis. Isang hinahanap na talentadong tao na gumagawa ng maraming bagay bukod sa pagsasayaw: gumaganap sa mga pelikula, nagsasagawa ng kanyang sariling mga proyekto. Sobrang saya ko para sa kanya. Ang paglilimita sa aking sarili at sa kanya sa katotohanan na kailangan naming sumayaw nang magkasama ay katangahan. Ang mas maraming mga kasosyo at iba't ibang mga pagtatanghal, mas mahusay. Ang pagsasayaw kasama si Sergey ay isang malaking kaligayahan para sa akin ngayon, siya ay isang natitirang artista.

kultura: Nasanay ka na ba sa buhay sa London?
Osipova: Oo, nag-ugat ako sa lungsod at sa tropa. Sa koponan, ako ay medyo nag-iisa, isang uri ng hiwalay na tao. I come, do my rehearsals and performances, I don’t really know what is happening among the artists, who communicates with whom. Kasama ang kanilang mga dramatikong tungkulin Ako ay napaka-madamdamin, ang repertoire ay kawili-wili sa akin, bawat panahon ay nagbibigay ng mga bagong gawa. Mabuti at komportable ang pakiramdam ko, ngunit hindi ko ibinubukod ang posibilidad na magmadali ako sa ibang lugar.

kultura: Busy ba ang season na ito para sa iyo?
Osipova: Oo, tulad ng mga nauna. Naganap na ang world premiere ng ballet na "Wind". Itinanghal sa akin ng choreographer na si Artur Pita ang pagtatanghal na ito. Sinayaw niya ang technically complex na "Sylvia" ni Frederick Ashton. Dalawa ito mahusay na gawain sa Royal Ballet. Pagkatapos ng The Nutcracker sa Moscow at The Legend of Love sa St. Petersburg, isang napakagandang cascade ng mga pagtatanghal sa Covent Garden: Giselle at Manon kasama ang paborito kong partner na si David Holberg, Swan Lake kasama si Matthew Ball - isang batang artist, server mahusay na mga inaasahan, kasama si Vladimir Shklyarov - "Margarita at Arman". Lahat ng palette mga babaeng karakter! Kasama si David, at labis kong inaabangan ang kanyang paggaling, sa American Ballet Theater sa Mayo 18 - sa aming karaniwang kaarawan - sasayaw kong muli si Giselle.

kultura: Hindi ba't nakakalungkot na panatiko mong inialay ang iyong buhay sa trabaho?
Osipova: Kita mo, natutuwa ako. Ang sayaw ay nagpapasaya sa akin, nagbibigay sa akin ng saya at lakas. At bukod sa kanya, siyempre, may mga magulang, kaibigan at maraming libangan.

kultura: Mga kaibigan mula sa mundo ng ballet?
Osipova: Ang ballerina na si Lauren Cuthbertson ay tatawaging kaibigan lamang mula sa kanyang mga kasamahan. The rest of my close friends are non-ballet people, but our art is very much loved, it once introduced us.

Sa kasamaang palad, wala akong asawa at mga anak, ngunit talagang umaasa ako na magkakaroon ako ng sarili kong pamilya, na hindi sapat, siyempre. Palagi kong sinasabi sa aking sarili: kung hindi, kung gayon hindi pa oras, lilitaw ito sa ibang pagkakataon, ngunit ngayon kailangan mong gumawa ng iba pa. Ang lahat ay dumarating nang natural at sa takdang panahon.

kultura: Sa entablado ikaw ay lipad at ugali. At sa buhay?
Osipova: Hindi, sa buhay ako, marahil, hindi temperamental at likas - isang maximalist. Ang hirap pag nasa paligid ko. Lalo na para sa mga lalaki, dahil banayad at emosyonal ang aking reaksyon sa lahat, at ito ay mahirap tiisin. Pakiramdam ko ay nagbabago na ako, limang taon na ang nakalipas ay iba na talaga ako. Ngayon, tila, siya ay naging mas matalino at natutunan na tratuhin ang lahat nang mas mahinahon. Dati, naging drama para sa akin ang bawat munting pangyayari.

kultura: Sinabi mo tungkol sa mga libangan - ano ang mga ito?
Osipova: Pagpipinta, panitikan, musika, bagaman hindi ko masasabi na ginugugol ko ang lahat ng aking libreng oras sa mga museo at sa mga konsyerto. Nagustuhan ko ang pag-uusap, hindi ko ito tatawagan buhay panlipunan, ngunit gusto ko na ngayong mapabilang sa mga tao. Ito ay kawili-wili sa mga mas matanda, mas matalino. Hanggang kamakailan lang, napakapribado kong tao.

Ngunit wala akong layunin na baguhin ang isang bagay sa aking kapalaran - ang kumuha ng litrato o ang negosyo sa pagmomolde. Mayroon akong ilang uri ng hindi malabo na pag-ibig at isa para sa buhay - ito ay sayaw. Hindi ballet, kundi sayaw. Habang tumitingin ako sa kanya, mas naiintindihan ko kung gaano kalaki ang maipahayag ng kamangha-manghang wikang ito, kung gaano kalaki ang ibibigay sa mga tao. Malayo ako sa pulitika, at sa ating mahirap na panahon, bagama't laging mahirap, natutuwa ako na ang mga manonood ay maaaring dumating at tamasahin ang mundong naghahari sa entablado. Palagi kong nahuhuli ang aking sarili na iniisip: anong pagpapala na ako ay nasa sayaw at wala akong mga plano na hindi nauugnay sa teatro. Kaya lang mas naging global at large-scale ang mga ideya sa utak ko.

kultura: Alin sa mga ito ang ipinapatupad sa malapit na hinaharap?
Osipova: Ang aking abalang programa sa Sadler's Wells ay naka-iskedyul. Choreography ni Anthony Tudor, Jerome Robbins, Alexei Ratmansky, Ohad Nakharin at Ivan Perez. Limang solo at duet - iba't ibang istilo at mga koreograpo. Bilang karagdagan sa mga kilalang, isang bilang ng mga numero ang ilalagay lalo na para sa akin.

Naghahanda ako ng one-man show na Two Feet tungkol kay Olga Spesivtseva, na binubuo ng koreograpo ng Australia na si Meryl Tenkard. Naghihintay kami ng kumpirmasyon mula sa "Old Vic" - mahusay, isa sa pinakamahusay na Ingles mga sinehan ng drama. Ito ay isang seryosong produksyon, isang bago para sa akin, kung saan kakailanganin mong makipag-usap ng marami wikang Ingles at hindi lang sayaw. Dalawang seksyon, isang oras at kalahati. Magsasalita ako tungkol sa kapalaran ni Spesivtseva at tungkol sa aking buhay bilang isang ballerina.

kultura: Si Spesivtseva ay isang trahedya na pigura, natapos ang kanyang buhay psychiatric clinic, at tinutula mo ang kanyang imahe sa iyong kapalaran, medyo matagumpay.
Osipova: Mula sa aking buhay - mga tunay na katotohanan at pangangatwiran lamang. Paano ako napunta sa propesyon, kung ano ang naranasan ko, mga partikular na kaso, parehong nakakatawa at dramatiko. Maraming naniniwala na ang landas ng isang ballerina ay matinik, ay binubuo ng mga diyeta at nakakapagod na aktibidad. Sa ideya na ito ay isang uri ng kakila-kilabot na buhay, na walang maraming kagalakan, hindi ako sumasang-ayon. So I’m talking about what we do, what we don’t allow ourselves, how our days go. Sa katunayan, ang ballet ay isang malaking kaligayahan, hindi lamang mga pagtatanghal, ngunit ang aming pang-araw-araw na buhay ay maganda at kamangha-manghang. Ang pagkabata at ang simula ng isang karera ay konektado sa katotohanan na naglalagay ka ng maraming pisikal at emosyonal na lakas sa isang hindi kilalang hinaharap.

kultura: Bakit hindi mo pag-usapan ang dulang "Ina"?
Osipova: Pinangalanan namin siyang "Mom". Hindi ko maipahayag ang proyektong ito, ngunit dahil nagtanong ka ... Sa England, may napakalaking problema sa lugar ng screening - ang mga plano sa teatro, kabilang ang nasa isip namin, ay naka-iskedyul nang maaga para sa matagal na panahon. Sana mahanap nila tayo libreng araw, at malamang na ipapakita namin ang premiere sa tag-araw sa festival sa Edinburgh.

Ito ay batay sa fairy tale ni Andersen na "The Story of a Mother", choreographer - Arthur Pita, partner - actor at kahanga-hangang kontemporaryong mananayaw na si Jonathan Godard. Marami siyang ginagampanan - mula sa Kamatayan at Matandang Babae hanggang sa Lawa at Bulaklak - lahat na humahadlang sa ina.

kultura: Ang kwento ni Andersen ay madilim, nakakasakit ng damdamin.
Osipova: Isang napakalungkot na kwento - kakila-kilabot, trahedya. Siya ay gumawa ng isang indelible impression sa akin.

kultura: Ikaw ba mismo ang nakahanap nito?
Osipova: Arthur Pita. Pero kilalang-kilala niya ako kaya na-realize niya agad na hindi ako makakadaan. Mabilis kaming bumuo ng isang mahusay na koponan: Arthur, musikero, producer, costume designer. Nakailang rehearsals na kami. Na-attract ako sa fairy tale kasi walang ganung roles. Naglaro siya ng iba't ibang damdamin, ngunit ang pag-ibig ng ina, na mapupunta sa pinakadulo at isakripisyo ang lahat ng mayroon siya, ay hindi kailangan, kaya gusto kong subukan. Ang choreographer ay malapit sa akin hindi lamang sa wika ng sayaw, kundi pati na rin sa pagmamay-ari niya ang kasanayan sa pagdidirekta. Ang lahat ng aming trabaho ay tila matagumpay sa akin. Parehong ang surrealistic na ballet na Facada, na nakita ng Moscow, at ang kamakailang Wind at Covent Garden, na hindi malinaw na natanggap sa England, at itinuturing kong isa sa pinakamahusay ang aking papel sa pagganap na ito.

kultura: Ilang taon na ang nakalilipas, inamin mo sa aming pahayagan na pinangarap mong sumayaw ng Cinderella. Hindi nagkatotoo?
Osipova: Ang isang kahanga-hangang proyekto ay binalak kasama ang koreograpo na si Vladimir Varnava at prodyuser na si Sergei Danilyan. Isang bagong bersyon Si Cinderella ang pinakamalaking pangarap ko. Sana ay magkakaroon ng premiere sa lalong madaling panahon, at sa susunod na season ay ipapakita namin ito sa Russia.

Napakaraming "Emeralds" sa "Tsismosa".) Gusto kong gumawa ng post tungkol sa isang tunay na ballerina.

Natuklasan ko ang ballerina na ito tatlong taon na ang nakalilipas, sa isang konsiyerto para sa pagbubukas ng inayos na Bolshoi Theatre. Napakarilag lang na sumayaw siya doon, na may ganoong pagmamaneho at hindi kapani-paniwalang pamamaraan! Pagkatapos ay lumahok siya sa proyekto ng Unang Channel na "Balero" kasama si Roman Kostomarov, at naganap ang pangalawang lugar doon. Sa tingin ko maganda ang kinabukasan niya. At ang kanyang asawa, sa pamamagitan ng paraan, si Ivan Vasiliev, ay isang chic dancer din.

Talambuhay, larawan at video.

Natalya Petrovna Osipova - genus. Mayo 18, 1986, Moscow. Mula sa edad na limang siya ay nakikibahagi sa artistikong himnastiko, ngunit noong 1993 siya ay nasugatan, at ang sports ay kailangang ihinto. Inirerekomenda ng mga coach na ipadala ng mga magulang ang kanilang anak na babae sa ballet. Nag-aral sa Moscow akademya ng estado koreograpia (klase ng Rector Marina Leonova). Pagkatapos ng graduating noong 2004, pumasok siya tropa ng balete Bolshoi Theatre, debuting noong Setyembre 24, 2004. Mula noong Oktubre 18, 2008 - ang nangungunang soloista, mula noong Mayo 1, 2010 - ang prima ballerina ng Bolshoi Theater. Nag-rehearse sa ilalim ng patnubay Artist ng Bayan USSR Marina Kondratieva.

Noong 2007, sa paglilibot sa Bolshoi Theater sa London sa entablado ng Covent Garden Theater, ang ballerina ay mainit na tinanggap ng British public at nakatanggap ng British. Pambansang Gantimpala sa larangan ng sayaw, na iginawad ng Society of Critics ( Critics Circle National Dance Awards) para sa 2007 - bilang pinakamahusay na ballerina sa seksyong "classical ballet".

Noong 2009, sa rekomendasyon ni Nina Ananiashvili, siya ay naging panauhing ballerina ng American Ballet Theater (New York), na gumaganap sa entablado ng New York Metropolitan Opera sa mga bahagi ng pamagat ng mga ballet na Giselle at La Sylphide; noong 2010, muli siyang nakibahagi sa mga pagtatanghal ng ABT sa Metropolitan Opera bilang Kitri sa Don Quixote, Juliet sa Romeo at Juliet ni Prokofiev (choreography ni C. MacMillan), Aurora sa The Sleeping Beauty ni Tchaikovsky (itinatanghal ni K McKenzie; partner na si David Hallberg) .

Noong 2010, gumawa siya ng mga debut sa Grand Opera (Clara sa The Nutcracker, Ballerina sa Petrushka) at La Scala (Kitri sa Don Quixote), pagtatanghal sa Royal Opera House sa London (Medora sa Le Corsaire).

Noong 2011 ginampanan niya ang bahagi ng Katarina sa The Taming of the Shrew sa musika ni D. Scarlatti (choreography ni G. Cranko) kasama ang ballet ng Bavarian State Opera. Dalawang beses siyang nakibahagi sa Mariinsky International Ballet Festival, na ginagampanan ang mga tungkulin ni Kitri sa ballet na Don Quixote at Giselle sa ballet ng parehong pangalan.

Mula noong Disyembre 2012 siya ay naging guest soloist kasama ang London Royal Ballet, na sumayaw ng tatlong " lawa ng sisne kasama si Carlos Acosta. Sa parehong Oktubre, siya - ang tanging guest ballerina sa mga regular na artista ng Royal Company - ay lumahok sa gala concert bilang parangal sa Diamond Jubilee ng Queen Elizabeth II.

Siya ay kasalukuyang prima ballerina ng American ballet theater na magkasama.

Noong Abril 2013, pumirma si Natalia Osipova ng isang permanenteng kontrata sa Royal Ballet ng London.

Kasama ang kanyang asawa, si Ivan Vasiliev.

Una, ilang magkakaibang larawan ng aking minamahal na si Polunin

Kaunti ang nalalaman tungkol sa personal na buhay ni Sergei. Inialay ni Sergey ang tattoo na "I'm sorry, tiger cub" sa isa sa kanyang minamahal, dahil iniwan siya nito, at inaasahan niyang ibalik siya sa ganitong paraan;)

Sa loob ng dalawang taon, nakipag-date siya sa isang British ballerina Helen Crawford(na 9 na taong mas matanda kaysa sa kanya), siya ang kanyang unang seryosong pagnanasa, ngunit pagkatapos ipahayag ni Helen ang kanyang pagnanais na magkaroon ng mga anak, nagpasya si Sergey na magiging mas madali at mas tapat kung sila ay maghiwalay.

Isang taon na ang nakalilipas, ilang oras, lumitaw si Polunin sa lipunan kasama ang isang baguhan na ballerina Julia Stolyarchuk.

At nitong tag-araw, gumawa si Seryoga ng isa pang tattoo: "NATASHA" sa likod ng kanyang kamay.

Ang tattoo ay nakatuon bagong babae Polunina - Natalia Osipova.

Hindi ko alam kung kailan sila nagkita, pero nagkasama sila noong early 2015 noong nag-eensayo sila kay Giselle sa La Scala.

Mula sa isang pakikipanayam kay Natalia:

kultura: Ang iyong duet kay Polunin ay mula sa kategorya ng mga sensasyon. Ang mga paborito ng pampublikong Moscow ay nagkakaisa. Paano kayo nagkakilala?
Osipova: Sa La Scala, noong sinayaw nila si Giselle. Ang pagtatanghal ay binalak kasama si David Hallberg - isa sa aking mga paboritong kasosyo. Ngunit siya ay may malubhang pinsala, siya ay ginagamot para sa ikalawang season at hindi maaaring gumanap. Kinailangan kong agad na maghanap ng makakasama. Siyempre, nakita ko si Serezha ng maraming beses sa entablado, lagi kong hinahangaan siya, at nakakatuwang subukang sumayaw sa kanya. Hindi pa nabuo ang aming dalawa, nagsisimula pa lang kaming magkatrabaho.

kultura: Tumanggi kang sagutin ang mga tanong tungkol sa iyong personal na buhay, ngunit si Serezha ay may bagong tattoo sa iyong pangalan ...
Osipova: Ginawa niya ito pagkatapos naming magkita. Noong una ay nabigla ako. Hindi ko inaasahan yun. Pero syempre masarap malaman na mahalaga ka sa mahal mo.

kultura: Ang mga relasyon sa buhay ay nakakatulong sa entablado?
Osipova: Tinutulungan nila ako - Lubos akong nagtitiwala kay Serezha, binibigyan ko siya ng palad. Lalaki siya, namumuno siya ... Mga anim na buwan na kaming magkasama, at napakasayang kasama namin.

kultura: Sa ugali mo, mahirap isipin na pinapangunahan ka...
Osipova: Para sa akin, isa rin itong malaki at kaaya-ayang sorpresa. Ngunit sa kasalukuyang sitwasyon, walang nakakaabala sa aking kaakuhan, sa kabaligtaran, nagpapasakop ako kay Serezha nang may labis na kasiyahan - kapwa sa mga pag-eensayo at sa entablado. Sa trabaho, palagi kaming nagkukonsulta, nag-uusap at nagdedesisyon ng lahat ng magkasama.

kultura: Sinabi ni Sergei Polunin sa aming mga mambabasa na pinangarap niyang pagsamahin ang ballet at sinehan. Ngayon ay nagsisimula na ang Project Polunin. Nakikibahagi ka ba dito?
Osipova: Hindi, ang proyekto ay hindi nauugnay sa akin. I have my own work, Serezha has his own. Ngunit may pagnanais na magtulungan nang madalas hangga't maaari. Maraming magagandang ideya si Serezha, at umaasa akong magiging maayos ang lahat. Kung kailangan niya ng tulong ko, lagi akong nandiyan.

Sa unang pagkakataon, nakita sila ng mga tagahanga noong Hunyo, nang matapos ang paglalaro na "Giselle", kung saan sumayaw si Sergei kasabay ni Svetlana Zakharova, naghihintay sa kanya si Natalya Osipova.

Simula noon, magkasama na silang lumalabas sa mga kaganapang panlipunan at magbigay ng magkasanib na panayam.

Noong Nobyembre, inihayag ng mag-asawa sa isang press conference ang kanilang relasyon:

"Prima Ballerina ng Royal Ballet at" masamang lalaki from ballet” tinapos ang mga tsismis sa relasyon nang ipahayag nila ang kanilang pakikilahok sa programa modernong sayaw sa Sanders Wells sa sumunod na taon.
Dalawang ballet superstar na sina Natalia Osipova at Sergei Polunin ang magkakasamang sasayaw sa isang kontemporaryong dance program sa London, na magpapasigla ng karagdagang pananabik pagkatapos nilang aminin na sila rin ay mag-asawa sa totoong buhay.

Ang relasyon ng mag-asawa ay naging paksa ng maraming tsismis sa mundo ng balete. Noong Huwebes, tinapos na nila ang mga tsismis na iyon: oo, mag-asawa sila at mahilig magsayaw nang madalas hangga't maaari.

Sinabi ni Polunin: AT sa sandaling ito medyo mahirap para sa ilang kadahilanan malalaking sinehan sinusubukang hatiin tayo. Ginagawa nila ang lahat para hindi kami sumayaw nang magkasama. Kami ay lumalaban dito. Napakahalaga para sa mga artista na maranasan ang tunay na damdamin para sa isa't isa sa entablado.", - sabi niya at idinagdag na kapag sumasayaw siya sa ibang kasosyo, palagi niyang naiisip si Osipova. " Sa sandaling ito ay napakahirap, ngunit umaasa ako na sa hinaharap ay mas madalas tayong sumayaw nang magkasama.».

Sa unang bahagi ng taong ito, sina Osipova at Polunin ay sinayaw na si Giselle nang magkasama sa La Scala, sa Milan, ngunit mula nang sila ay maging mag-asawa, hindi na nila ito sinasayaw muli, at ito ay malinaw na nakakainis para kay Polunin.
« Hindi lang kami, laging problema at hindi ko maintindihan kung bakit kapag gustong sumayaw ng mga tao ay gagawa ng paraan ang mga direktor para paghiwalayin sila. Sa tingin ko, mas madaling kontrolin ang mga tao sa ganoong paraan..»

At tulad ng alam mo, si Sergey ay isang manlalaban na may anumang mga paghihigpit, at walang sinuman ang makokontrol sa kanya)))

Narito ang ilang mga larawan mula sa social media:

Kaarawan ni SergeySummer vacation sa Hudson Kasama ang mga tagahanga:

Kasama ang ina ni Sergey:

At isang larawan kasama si Vadim Vernik, na kinunan ang programang ito:

Sa darating na 2016, pinaplano nina Osipova at Polunin na isayaw ang mga pangunahing tungkulin sa London sa isang bagong ballet batay sa dula ni T. Williams na A Streetcar Named Desire.