Antike Bilder in modernen Volksspielzeugen. Werke der dekorativen Volkskunst: Arten von Spielzeugen unterschiedlicher Kunst

Autoren des Artikels

Serebryakova Ekaterina - 6. Klasse.

Morozova Anna - 5. Klasse.

Zweck der Studie

Welche Bedeutung drücken die Bilder von Spielzeugen aus verschiedenen Handwerken aus? Was haben sie gemeinsam und was unterscheidet sie voneinander?

Hypothese

Alle Tonspielzeuge sind sehr plastisch und haben eine allgemeine Form

Studienplan

Besuchen Sie die Ausstellung „Dymkovo Toy“, die in einem der Schulmuseen gezeigt wird.

Hören Sie zu und diskutieren Sie dann die Entwicklungsgeschichte von Spielzeug verschiedener Volkshandwerke.

Versuchen Sie, Ihr eigenes Bild eines Spielzeugs aus Ton oder Plastilin zu erstellen. Malen Sie ein Spielzeug basierend auf einem der Kunsthandwerke.

Organisieren Sie eine Ausstellung mit studentischen Arbeiten.

Erstellen Sie Präsentationen über Tonspielzeug verschiedener Handwerke.

Was zeichnet Tonspielzeug verschiedener Kunsthandwerke aus und was haben sie gemeinsam?

Dymkovo-Spielzeug

Es gibt einen erstaunlichen Beruf, dem Menschen ihr ganzes Leben widmen – Spielzeughersteller.

In der Antike waren Tonspielzeuge Teilnehmer antiker Rituale. Ihnen wurde eine besondere Kraft zugeschrieben: die Menschen vor allem Bösen zu beschützen und zu beschützen. Die leuchtende Farbe und der durchdringende Pfiff spielten eine magische Rolle.

Wenn Sie sich Spielzeug aus verschiedenen Handwerken ansehen, können Sie feststellen, dass sie alle mit traditionellen Mustern bemalt sind. Das Dorf Filimonovo in der Region Tula ist ein berühmtes Produktionszentrum Filimonowskaja Spielzeuge. Diese Spielzeuge haben längliche Proportionen, weiche Konturen, sie sehen schlank und anmutig aus. Filimonov-Spielzeuge pfeifen fast immer. Lieblingsfarben von Filimonovs Spielzeugen sind Himbeerrot, Gelb und Smaragdgrün.

Heimat Kargapolskaja Tonspielzeug - Russischer Norden. Kargapol-Spielzeuge sind in hellen und gedämpften Farben bemalt und zeichnen sich durch einfache und klare Muster aus. Auf der Oberfläche der Figuren befinden sich antike Sonnensymbole – große feuerrote Kreise, Kreuze, Ringe sowie Motive von Körnern, Ähren und Pflanzenzweigen.

Unter den russischen Tonspielzeugen ist Dymkovo vielleicht das berühmteste. Dymkowski Spielzeug ist ein wahres Wunder. Hier können Sie gekleidete Dandys und Kindermädchen sehen – „Krankenschwestern“ mit Kindern auf dem Arm, schneidige Reiter und andere Bilder. Die Silhouette zeichnet sich durch weiche Glätte und Rundheit aus. Hier gibt es so viele geformte Details: elegante Rüschen, Volants, Zöpfe, Flagellen! Sie verleihen den Figuren mehr Ausdruckskraft. Bei der Bemalung des Dymkovo-Spielzeugs verwenden sie Gelb und Blau, Purpurrot und Grün, Weiß im Hintergrund und Schwarz.

Schauen Sie sich modernes Volksspielzeug genauer an – und Sie werden feststellen, dass in ihnen die gleichen Bilder leben. Das ist Pferd, Vogel, Baba. Diese Bilder drücken eine enorme Bedeutung aus; in ihnen lebt die Erinnerung an die Menschen und ihre alten Traditionen.

Schlussfolgerungen

Wenn wir Spielzeuge aus verschiedenen Handwerken betrachten, werden wir feststellen, dass sie durch die Bilder verbunden sind, die in ihnen leben: beispiellose Tiere, eine Frau mit einem Kind, ein Mann – ein Arbeiter. Antike Zierzeichen, die Spielzeug bedecken, finden sich in Stickereien, Gemälden und anderen Werken der Volkskunst.

Ressourcen

Dekorative und angewandte Kunst im menschlichen Leben: ein Lehrbuch für die 5. Klasse. Allgemeinbildung Institutionen, N.A. Goryaeva, O.V. Ostrowskaja; bearbeitet von B. M. Nemensky, 4. Aufl. - M., Bildung, 2005.

Die dekorative Volkskunst ist in unserem Land ein organischer Teil Volkskultur. Poetische Bilder und Emotionen, die ihm innewohnen, sind für alle Menschen lieb und verständlich. Es vermittelt ein Gefühl für Schönheit und trägt zur Bildung einer harmonisch entwickelten Persönlichkeit bei. Basierend auf langjährigen künstlerischen Traditionen wirkt sich dekorative Kunst positiv auf die Bildung des zukünftigen Menschen aus. Die Werke, die von Meistern aus dem Volk geschaffen werden, spiegeln die Liebe zum Volk wider Heimatland, die Fähigkeit, die Schönheit der Welt um uns herum zu sehen und zu verstehen.

Hauptarten der dekorativen Kunst

Viele Jahrhunderte lang versorgte die Heimproduktion in Bauernfamilien und ab dem 18.-19. Jahrhundert das Kunsthandwerk Städte und Dörfer mit einer Vielzahl von Gebrauchsgegenständen aus Ton, Holz und Metall, bedruckten Stoffen, Keramik- und Holzspielzeug, Teppichen usw. Berühmt für seine Helligkeit und Fröhlichkeit im Holz, Dymkovo-Tonfiguren und -Pfeifen, bemalte Lukutinsky-Lackdosen. Jedes dieser Objekte ist ein Kunstwerk der Volkskunst. dekorative Künste. Holzgold – Khokhloma-Malerei – stößt in Russland und im Ausland auf großes Interesse.

Ursprüngliches Kunsthandwerk gab es im Fernen Osten, im russischen Norden, in Sibirien und im Kaukasus. Berühmt wurden die Metallverarbeitung in Dagestan Kubachi, die Keramikmalerei in Balkhar und die Holzschnitzerei mit Silber-Untsukul. Präsentiert wird Volkskunst, deren Arten sehr vielfältig sind verschiedene Ecken unser riesiges Land.

Vologda-Spitze - volkstümliche dekorative Kunst

Wologda-Spitze erfreute sich in den europäischen Hauptstädten Ende des 18. Jahrhunderts großer Beliebtheit. Und heutzutage glauben viele Ausländer fälschlicherweise, dass Spitze in Russland nur in Wologda gewebt wird. Tatsächlich haben auch Yelets, Kirishi und Vyatka Grund, stolz auf ihre Produkte zu sein. Fast alle von ihnen haben ihre eigenen einzigartigen Eigenschaften. Die farbige Spitze von Mikhailovsky ist also sehr interessant. In unserem Land sind sie nicht weniger beliebt als die aus Wologda. Dennoch reisen die Menschen wie vor Hunderten von Jahren nach Wologda, um das schneeweiße Wunder zu erleben.

Durchbrochene Schnitzerei

Durchbrochene Schnitzereien schmücken kleine Knochenobjekte: Schachteln, Schatullen, Anhänger, Broschen. Ein Werk der dekorativen Volkskunst – Knochenspitze – das ist der poetische Name für durchbrochene Schnitzerei.

Am weitesten verbreitet sind drei Arten von Ornamenten beim Knochenschneiden:

  • Geometrisch – ein Geflecht aus geraden und geschwungenen Linien.
  • Gemüse.
  • Rocaille – Stilisierung der Form einer Muschel.

Die Technik des durchbrochenen Schnitzens wird verwendet, um Kompositionen zu schaffen, die auf Ornamenten und Plots basieren. Das Rohmaterial ist gewöhnlicher Kuhknochen.

Für feine Arbeiten an durchbrochenen Schnitzereien sind spezielle Werkzeuge erforderlich: Nadelfeilen, Stichel, Nieten, Stichsägen.

Perlenstickerei

Perlenarbeiten können, genau wie die Perlen selbst, stolz auf ihre jahrhundertealte Geschichte sein. Bewohner Antikes Ägypten waren die ersten, die die komplexe Kunst des Webens von Halsketten aus kleinen farbigen Glaskugeln beherrschten und auch Kleidung damit verzierten. Doch im 10. Jahrhundert blühte die Perlenherstellung wirklich auf. Während seit langen Jahren Die Einwohner Venedigs bewahrten sorgfältig die Geheimnisse ihres Handwerks. Luxuriöse Perlen wurden zur Verzierung von Brieftaschen und Handtaschen, Schuhen, Kleidung und anderen eleganten Gegenständen verwendet.

Als Perlen in Amerika auftauchten, ersetzten sie die traditionellen Materialien der Ureinwohner. Hier verzierten sie damit Wiegen, Körbe, Ohrringe und Schnupftabakdosen.

Die Völker des hohen Nordens verzierten hohe Pelzstiefel, Pelzmäntel, Rentiergeschirre und Hüte mit Perlenstickerei.

Batik

Batik – Stoffbemalung zum Selbermachen mit Fixiermitteln. Die Technik basiert auf der Beobachtung, dass Gummikleber und Paraffin beim Auftragen auf Stoff die Farbe nicht durchdringen lassen.

Es gibt verschiedene Arten von Batik – geknotet, heiß, Shibori, kalt.

Der Name „Batik“ kommt aus dem Indonesischen und bedeutet „zeichnen“, „schraffieren“, „mit Tropfen bedecken“.

Dieses Gemälde wird seit der Antike von den Völkern Indiens und Indonesiens verwendet. Batik kam im 20. Jahrhundert nach Europa.

Malerei

Die Malerei ist eine der ältesten Formen der dekorativen Kunst. Seit Jahrhunderten ist es ein organischer Teil ursprüngliche Kultur und das Leben der Menschen. Diese Art dekorativer Kunst ist weit verbreitet.

Hier sind einige Arten von Malerei:

  • Die Schostowo-Malerei ist ein berühmtes russisches Kunsthandwerk, das im 19. Jahrhundert im Dorf Schostowo unweit von Moskau entstand. Gehört zu den beliebtesten Handwerken, wo Russisch Volksmalerei. Die berühmten Zhostovo-Tabletts werden von Hand bemalt. Am häufigsten werden Blumensträuße auf schwarzem Hintergrund dargestellt.
  • Die Gorodets-Malerei ist ein Handwerk, das Mitte des 19. Jahrhunderts in der Stadt Gorodets entstand. Das Gemälde ist hell und lakonisch. Zu ihren Themen gehören Pferdefiguren, Genreszenen und Blumenmuster. Sie dekorierte Türen, Fensterläden, Möbel und Spinnräder.
  • Die Khokhloma-Malerei ist eines der ältesten Volkshandwerke. Entstanden im 17. Jahrhundert in Khokhloma, nicht weit entfernt Nischni Nowgorod. Die Khokhloma-Malerei ist eine dekorative Malerei von Holzgegenständen auf einem goldenen Hintergrund in Schwarz, Rot und seltener Grün. Nach dem Auftragen des Designs wird das Produkt mit einer speziellen Zusammensetzung beschichtet und dreimal im Ofen verarbeitet, wodurch Sie eine einzigartige honiggoldene Farbe erzielen. Traditionell für Khokhloma sind Vogelbeeren und rote Erdbeeren, Zweige und Blumen. Oft tauchen in den Kompositionen Tiere, Fische und Vögel auf, die das Geschaffene in etwas verwandeln echte Arbeit volkstümliche dekorative Kunst. Hölzernes Gold – so wird Khokhloma-Gemälde oft genannt.

Machen wir uns mit verschiedenen Volkshandwerken vertraut, die im Kindergarten für die Entwicklung von Kindern eingesetzt werden.

Dymkovo-Spielzeug

Die Produkte der Kirower Handwerker überraschen mit ihren hellen Mustern, ungewöhnlichen Proportionen und Formen. Alle sind begeistert von den eleganten, wunderschön dekorierten und bemalten Dandy-Damen, Ponys, Hähnen und Ziegen. Die ersten Dymkovo-Spielzeuge erschienen 1811. Am Wjatka-Feiertag wurden bemalte Tonpuppen verkauft. Tonspielzeug wurde von Handwerkern aus dem Dorf Dymkovo hergestellt. Sie taten dies mit ihren Familien.

Jetzt ist die Fabrik, die Dymkovo-Spielzeug herstellt, in Kirov tätig.

Filimonovskaya-Spielzeug

Nicht weniger berühmt ist das Zentrum des Volkshandwerks im Dorf Filimonovo in der Nähe von Tula, wo wunderbares Tonspielzeug entsteht. Von Meisterhand geschaffene Menschen und Tiere zeichnen sich durch ihre skurrile Form und große Ausdruckskraft aus. Das sind Bäuerinnen, Damen, Soldaten, Kühe, Reiter und Schafe. Filimonov-Spielzeuge können nicht mit anderen verwechselt werden, da sie ihre eigenen einzigartigen Merkmale in Form von Modellierung und Bemalung aufweisen. Sie spielen mit allen Farben des Regenbogens.

Ein Kind, das ein Filimonov-Spielzeug mit einer ungewöhnlichen Farbe und Form sieht, weckt seine Kreativität.

Kargopol-Spielzeug

Kargopol - alte Stadt, dessen Bewohner sich seit langem mit der Töpferei beschäftigen. Meistens stellten sie Geschirr her, aber einige Handwerker stellten Tonspielzeug her. Allerdings kam es 1930 zu einem Niedergang der Fischerei. Die Restaurierung der Kargopol-Werkstätten erfolgte 1967.

Kargopol-Spielzeuge wirken vor dem Hintergrund der hellen Dymkovo- und Filimonov-Spielzeuge strenger. Die Farbpalette besteht aus Braun, Schwarz und Dunkelgrün. Es gibt hier viele lustige Bilder, einfach, aber gleichzeitig Wärme und Humor atmend. Das sind Bäuerinnen, bärtige Männer, Puppen mit Spinnrädern.

Gzhel-Gerichte

Unweit von Moskau liegt das Dorf Gzhel. Seit dem 14. Jahrhundert wird hier Töpferei betrieben. Zu den Gerichten, die Kwas-Arbeiter herstellten, gehörten Teller und Spielzeug, die mit braunen und gelblich-grünen Keramikfarben bemalt waren. Mittlerweile sind in Gzhel hergestellte Porzellanprodukte weltweit bekannt. Der Grund dafür ist die Einzigartigkeit der Form und des Musters. Gzhel-Porzellan zeichnet sich durch blaue Malerei auf weißem Hintergrund aus. Es stimmt, das Blau ist nicht einheitlich. Wer genau hinschaut, erkennt feinste Schattierungen und Halbtöne, die an das Blau des Himmels, des Fluss- und Seewassers denken lassen. Neben Geschirr werden in Gzhel auch Spielzeug und Kleinskulpturen hergestellt. Alles, was die Meister tun, verblüfft durch die Harmonie von Inhalt und Form. Dies ist ein echtes Werk der Volkskunst. Jeder träumt davon, Gzhel zu kaufen.

Dekorative Künste im Kindergarten

Die Kunst des Volkshandwerks ist nicht nur für Erwachsene ein Schatz. Es ist auch wichtig für Kinder, die mit Begeisterung sowohl mit Holzpuppen als auch mit Tonspielzeugen spielen können, die von Kirower Handwerkern hergestellt wurden. Die Kunst des Volkes weckt durch die Originalität der Ideen, die Bildsprache und die Farbigkeit das Interesse der Kinder. Es ist für Kinder verständlich, da sein Inhalt einfach und prägnant ist, aber gleichzeitig eröffnet es dem Kind die Schönheit der Welt um es herum. Hier sind die beliebten Märchenbilder von Tieren, die aus Ton oder Holz gefertigt sind, und Ornamente mit Blumen, Beeren und Blättern, die man mehr als einmal im Leben sieht. Handwerker, die Tonspielzeug herstellen, verzieren ihre Werke oft mit Mustern aus geometrischen Formen: Streifen, Ringen, Kreisen. Diese Zeichnungen kommen auch bei Kindern gut an. Alles Ton und Holzhandwerk In Kindergärten sind sie nicht nur Innendekoration. Geführt erfahrener Lehrer, die Jungs schauen sich sie genau an, zeichnen und formen sie anhand von Mustern volkstümlicher Produkte.

Volksdekorative Kunst im Kindergarten dringt in das Leben der Kinder ein, bringt ihnen Freude, erweitert ihren Horizont und sorgt für etwas positiver Einfluss zum künstlerischen Geschmack. Vorschulische Bildungseinrichtungen sollten über eine ausreichende Menge an Kunsthandwerk verfügen. Auf diese Weise können Sie die Innenräume von Gruppen dekorieren und sie nach einer Weile aktualisieren. Kunstprodukte werden Kindern gezeigt, wenn Gespräche über Volkshandwerker geführt werden. Alle diese Gegenstände sollten in den Schränken des Pädagogischen Büros aufbewahrt werden. Sie müssen ständig aufgefüllt und auf die Fischereien verteilt werden. Jüngere Kinder müssen lustige, gemeißelte Spielzeuge kaufen Holzspielzeug. Für Kinder der Mittelgruppe sind Filimonov und Kargopol besser geeignet. Ältere Kinder haben Zugang zu allen Arten von Volksspielzeug, einschließlich Ton- und Holzspielzeug.

Dekorative Modellierung unter Bedingungen Kindergarten sorgt für die Kreation von Gerichten und verschiedenen Figuren zum Thema Volksspielzeug durch Kinder. Darüber hinaus können Kinder kleinen Schmuck für Puppen, Souvenirs für Mütter, Großmütter und Schwestern für den Feiertag am 8. März herstellen.

Unter dem Einfluss von Aktivitäten mit Gegenständen des Volkshandwerks interessieren sich Kinder intensiver und interessierter für Illustrationen zu russischen Themen; Spielzeuge mit der Vielfalt ihrer Themen regen die Fantasie des Kindes während des Modellierunterrichts an und erweitern sein Wissen über die Welt, die es umgibt . Aktivitäten, bei denen Volkskunstgegenstände als Illustrationen verwendet werden, bieten die Möglichkeit, den Geist von Kindern zu entwickeln.

Ein positiver Effekt wird jedoch nur erzielt, wenn Kinder systematisch und systematisch an Gegenstände der dekorativen und angewandten Kunst herangeführt werden. Basierend auf den gewonnenen Erkenntnissen kreieren sie mit ihren eigenen Händen dekorative Arbeiten. Sie sind eingeladen, ein beliebiges Werk der Volkskunst zu reproduzieren. Wenn das Werk selbst nicht verfügbar ist, hilft ein Foto dem Kind, sich vorzustellen, was es zeichnen oder formen wird.

Der Wunsch von Kindern, schöne Gegenstände zu schaffen, wird maßgeblich von der Aufmerksamkeit des Lehrers selbst für diese Themen bestimmt. Er muss Informationen über Volkshandwerk haben und sich der Geschichte seines Auftretens bewusst sein. Wenn der Lehrer weiß, welchem ​​Volkshandwerk dieses oder jenes Spielzeug zuzuordnen ist, und weiß, wie er interessant über die Handwerker sprechen kann, die diese Spielzeuge herstellen, werden die Kinder interessiert sein und Lust auf Kreativität haben.

Bildende Kunst in der Grundschule

Volksdekorative Kunst in Projektaktivitäten jüngeren Schulkindern ermöglicht es den Kindern, zu den Ursprüngen der Volkskultur zurückzukehren spirituelles Erbe. IN moderne Welt Studium des Reichtums Nationalkultur- die wichtigste Aufgabe moralische Erziehung Kinder und macht sie zu Patrioten ihres Landes. Die Seele der Nation verkörpert sich im Volkshandwerk, sie erwacht historische Erinnerung Generationen. Es ist unmöglich, eine vollwertige Persönlichkeit zu erziehen, ihr moralisches Potenzial und den ästhetischen Geschmack von Kindern zu entwickeln, wenn Gespräche über Kreativität auf abstraktes Denken reduziert werden. Schließlich handelt es sich bei den Werken von Handwerkern um Illustrationen beste Qualitäten Volkscharakter: Dies ist ein Erwachen des Respekts für eigene Geschichte und Traditionen, Liebe zur Heimat im Allgemeinen und zum Geburtsort im Besonderen, Bescheidenheit, Wunsch nach Schönheit, Sinn für Harmonie.

Wie organisiert man den Bildungsprozess so, dass die Liebe zur Heimat nicht einfach ist? in einem schönen Satz, entsprach aber wirklich innere Essenz Die jüngere Generation? Was tun, wenn es keine Aufführungen gibt, die das Thema Patriotismus anschaulich und einfallsreich aufzeigen? In dieser Angelegenheit ist es natürlich erforderlich Ein komplexer Ansatz. müssen systematisch angegangen werden.

Damit das Kind versteht, was wir reden über, wird vorgeschlagen, während des Unterrichts ein Werk der Volkskunst (beliebig) zu betrachten. Ein Beispiel einer solchen Arbeit wird helfen, das Problem zu verstehen.

Die Moderne erfordert eine Rückbesinnung auf die Ursprünge der Kunst. Bewahrung, Förderung der Volkskunst, Entwicklung ihrer Traditionen – vor solchen schwierigen Aufgaben stehen Lehrer, Pädagogen und Künstler.

Bildende Kunst im Gymnasium

Wenn Kinder älter werden, beginnen sie immer mehr zu verstehen, was ein Werk der Volkskunst ist. Auch die 6. Klasse beschäftigt sich systematisch mit diesem Thema.

Studienarbeitsprogramm bildende Kunst In der 6. Klasse gibt es drei Hauptarten kreativer Tätigkeit:

  1. Feine Arbeit (Malerei, Zeichnung).
  2. Dekorative Kreativität (Ornamente, Gemälde, Applikationen).
  3. Beobachten der Welt um Sie herum (Gespräch).

Diese Varianten ermöglichen es Kindern, sich mit den Gebieten vertraut zu machen künstlerische Kreativität. Bereits beim Kennenlernen wird deutlich, wie eng diese Bereiche miteinander verbunden sind und wie spürbar sie sich bei der Lösung der durch das Programm gestellten Probleme ergänzen. Detaillierte Analyse Es ist notwendig, jedes Stück volkstümlicher dekorativer Kunst zu thematisieren. Die 6. Klasse ist die Zeit, den künstlerischen Geschmack zu entwickeln.

Bildende Kunst wird in der Schule in enger Verbindung mit anderen Fächern unterrichtet. Es nutzt Kenntnisse aus dem Studium der Literatur, Musik, russischen Sprache, Geschichte, Technik und Biologie. Dies ermöglicht es, die praktische Bedeutung des Kunstunterrichts und seine lebenswichtige Notwendigkeit zu verstehen. Der Literaturkurs befasst sich auch mit einem Thema wie „Werke der volkstümlichen dekorativen Kunst“. Mit einem Aufsatz (6. Klasse) kann der Schüler Kenntnisse über das Fachgebiet nachweisen. Kinder bewerten darin die Produkte von Volkshandwerkern. Sie müssen einen Arbeitsplan erstellen und ein beliebiges Stück Volkskunst beschreiben. 5-6 Sätze für jeden Punkt des Plans reichen aus.

Volksgewerbekunst und Russland

Sowohl Tatarstan als auch andere Regionen Russlands waren von der Volkskunst berührt. Tatarisch dekorative Kreativität hell und vielfältig. Es hat seine Wurzeln in der Antike des Heidentums – dem 7.-8. Jahrhundert. Im Kasaner Khanat und in Wolgabulgarien folgte die Entwicklung der Kunst islamischen Traditionen. Die führende Richtung war unterschiedlich. Diese Art von Muster manifestiert sich weithin in verschiedenen Arten der tatarischen Kunst. Ornamente schmücken Stickereien, Holz- und Steinschnitzereien, Keramik, Schmuck, Kalligraphie. Der zoomorphe Stil verbreitete sich in den Produkten bulgarischer Handwerker der heidnischen Zeit.

Eine Besonderheit der russischen dekorativen Kunst ist ihr Massencharakter. In Russland ist dekorative Kunst meist anonym. Gambs-Möbel und Fabergé-Schmuck sind eher die Ausnahme als die Regel. Unbenannte Meister schufen Meisterwerke der Malerei, Weberei, Geschirr und Spielzeuge. Die russische Kunstproduktion kann stolz auf die Schaffung großer Werte in verschiedenen Bereichen sein.

Erster Beweis hohe Entwicklung Schmiedekunst und Schmuckherstellung finden sich bei den Skythen und Stämmen, die in Gebieten vom Schwarzen Meer bis nach Sibirien lebten. Hier wurde den Skythen der Vorteil eingeräumt Tierischer Stil. Die Nordslawen, die mit den Bewohnern Skandinaviens in Kontakt standen, verwendeten Fragmente menschlicher und tierischer Körper, die aufwendig ineinander verschlungen waren, in ihre Ornamente. Im Ural stellten finno-ugrische Stämme Amulette mit Bildern von Bären und Wölfen aus Holz, Stein oder Bronze her.

In ganz Russland gab es viele Werkstätten für Ikonenmalerei. In Palech, Region Iwanowo, wurden die schönsten Grundstücke erschlossen Volksmärchen und Lieder auf schwarzem Lack. Aus Antikes Byzanz Die filigrane Kunst des Prägens, Maserns, Niello, geschnitzter Durchbrüche auf Holz und Knochen kam zu uns. Im 17. Jahrhundert entwickelte sich aus der dekorativen Kunst eine entwickelte künstlerische Produktion. Dabei handelt es sich um bemalte Emaille aus Rostow, Schnitzereien aus Nischni Nowgorod auf Hütten und Schwärzungen auf Silber in Weliki Ustjug. Paläste und Tempel wurden mit Werken volkstümlicher Meister der dekorativen Kunst geschmückt.

Zu Peters Zeiten kamen westeuropäische Dinge in Mode: Polstermöbel, Steingut. Seit dem 18. Jahrhundert wurden Spiegel weit verbreitet. M. V. Lomonosov beherrschte die Kunst der Herstellung von Glas, Spiegeln und Smaltmosaik. Talentiert Architekten XVIII Und Anfang des 19. Jahrhunderts Seit Jahrhunderten werden Projekte für dekorative Innendekorationsgegenstände entwickelt. Einige Architekten dieser Zeit begannen ihre kreativer Weg aus dekorativen Arbeiten, zum Beispiel Rossi und Voronikhin. Der kaiserliche Hof und der höchste Adel Russlands erteilten zahlreiche Aufträge an private Unternehmen, die es schafften, höchste Exzellenz zu erreichen. Zu diesen Unternehmen gehören die Fayence- und Porzellanfabriken Kuznetsovsky und die Porzellanfabrik Popovsky.

Das Studium der Volkskunst und des Volkshandwerks zeigt, dass die Popularisierung von Werken der Volkskunst am stärksten ist auf die bestmögliche Art und Weise betrifft sowohl Erwachsene als auch Kinder. Dies kultiviert den ästhetischen Geschmack, fördert die Entstehung spiritueller Bedürfnisse und ruft ein Gefühl hervor Nationalstolz und Menschlichkeit. Schließlich entstehen so erstaunlich farbenfrohe Objekte Volkshandwerker, Menschen, denen die Natur Talent, Fantasie und Freundlichkeit verliehen hat.

Dringendste Sorge
Alle Arbeit und Handwerk -
Dies ist zum neue Arbeit
Es wurde besser gemacht als zuvor.

  • lehrreich: Bekanntschaft mit alten Volksspielzeugen, die Lebendigkeit dieser Bilder in modernen Volksspielzeugen aus Ton;
  • Entwicklung: die Fähigkeit entwickeln, verschiedene Techniken der dekorativen Malerei anzuwenden; eine Einheit von Form und Dekor bei Kinderspielzeugen erreichen; die Fähigkeit zur gemeinsamen Arbeit weiter verbessern und die Ergebnisse genießen Zusammenarbeit. Ausbildung von Fähigkeiten im Umgang mit Kunststoffmaterialien;
  • lehrreich: die Liebe zur Volkskunst und die emotionale Reaktion auf die Werke von Meistern aus berühmten Zentren des Volkshandwerks zu kultivieren. Tragen Sie zur Bildung des künstlerischen Geschmacks bei.

Literatur:

  1. L.A. Latynin „Bilder der Volkskunst“.
  2. Enzyklopädisches Wörterbuch junger Künstler.
  3. Zeitschrift „Kunst“ 1983/2.
  4. AUF DER. Goryaeva „Dekorative und angewandte Kunst im menschlichen Leben.“

Sichtweite:

  • Poster und Illustrationen mit der Darstellung von Tonspielzeug.
  • kreative Arbeiten Studenten.
  • Tabellen mit Beispielen der Hauptelemente der Bemalung volkstümlicher Tonspielzeuge verschiedener Handwerke.

Musikreihe:

Material:

Leitmethode: Lektion zum Erlernen neuer Materialien mit Integrationselementen; Es nutzt eine erklärende und anschauliche Methode im Rahmen einer problemorientierten Lehrmethode.

Während des Unterrichts

Zeit organisieren...

I. Wissen aktualisieren. Motivation.

Es gibt einen erstaunlichen Beruf, dem Menschen ihr ganzes Leben widmen – Spielzeugmacher, oder einfach nur Spielzeugmacher.

Die Ursprünge der Spielzeugherstellung reichen Jahrhunderte zurück.

Aus welchem ​​Material wurden in der Antike Spielzeuge hergestellt?

Spielzeug wurde aus Holz hergestellt – Puppen, Pferde – aus Zweigen geflochtene Tragen, Rasseln aus Splittern, Kugeln und Kisten aus Birkenrinde. Heute werden wir über Volksspielzeug aus Ton sprechen. In der fernen Vergangenheit könnte es religiöse Bedeutung gehabt haben. Es ist zum Beispiel bekannt, dass die Vyatichi den Sonnengott Yarila mit dem Gesang von Tonpfeifen begrüßten und mit magischen Mustern auf Spielzeugen und einer durchdringenden Pfeife davonfuhren böse Mächte aus der Seele des Verstorbenen.

Die Pfeife – sie wird an verschiedenen Orten auch Düse, Summen, Ulutka, Nachtigall genannt – ist ein altes und immer noch beliebtes Spielzeug in Russland.

II. Neues Material lernen.

Schauen Sie sich modernes Volksspielzeug genauer an – und Sie werden feststellen, dass in ihnen die gleichen Bilder leben. Das ist ein Pferd, ein Vogel, eine Frau. In ihnen lebt die Erinnerung an die Menschen und ihre alten Traditionen.

Schauen wir uns Spielzeug aus verschiedenen Handwerken an.

Versuchen Sie herauszufinden, was sie voneinander unterscheidet.

Filimonovskaya-Spielzeug.

Das Dorf Filimonovo in der Region Tula ist ein berühmtes Zentrum für die Herstellung dieser Spielzeuge. Filimonov-Spielzeuge haben längliche Proportionen, sie sehen schlank und anmutig aus. Diese Spielzeuge sind aus weißem Ton mit bläulicher Tönung geformt.

Filimonov-Spielzeuge pfeifen fast immer.

Bilder von Spielzeug: Große, schlanke Bäuerinnen halten oft etwas in ihren Händen: ein Kind oder ein Huhn mit einer Pfeife. Die männlichen Figuren sind stattlich, langbeinig und ein wenig lustig.

Auch Tierpfeifen sind vielfältig: Kühe, Kühe, Widder, Hühnervögel und einige noch nie dagewesene, fantastische Kreaturen.

Farben: Purpurrot, Gelb und Smaragdgrün.

Ornament: abwechselnd Regenbogenstreifen, Weihnachtsbäume, Kreise.

Sie bemalen Spielzeug nach wie vor mit einer Hühnerfeder.

Alle Filimonovsky-Meister wissen, wie man „Lyubota“ arbeitet. „Lyubota“ ist eine solche Szene. Das Paar tanzt, liebt sich und regelt die Dinge. Jeder hat sein eigenes. Sie alle lieben es zusammen. Lebenslustig!

Dymkovo-Spielzeug.

Das berühmteste Tonspielzeug. Sie wurde in Dymkovskaya Sloboda in der Nähe der Stadt Kirov geboren. Früher fanden Feiertage auf Basaren statt – Messen, die „Pfeifentanz“ oder „Pfeifen“ genannt wurden. Die Unterhaltung des Feiertags bestand aus Tonspielzeug – Pfeifen. Die Bauern formten sie aus rotem lokalem Ton und brannten sie in Öfen.

Bilder von Spielzeugen: bunt gekleidete Dandys, Kindermädchen – „Fütterer“ mit Kindern im Arm, schneidige Reiter, Pferde, wichtige Truthähne und andere Bilder.

Farben: Gelb, Blau, Rot, Grün, Weiß im Hintergrund und Schwarz.

Ornament: geometrisch (Kreise, Ovale, Zellen, Streifen, Punkte).

Das Aussehen des Dymkovo-Spielzeugs spiegelt unwillkürlich die Natur der Orte wider, an denen diese erstaunlichen Kunstwerke entstanden sind. Man kann nicht anders, als sich schneebedeckte Verwehungen vorzustellen. In der Kälte erröten die Gesichter der Menschen. Vor dem Hintergrund des beleuchteten Schnees klingt die Farbe der Kleidung besonders hell.

Abashevskaya-Spielzeug.

Abashevo-Pfeifen sind der Stolz von Penza. Timofey Fedorovich Zotnin, ein Meister aus dem Dorf Abashevo, starb 1991, aber das Geschäft mit Spielzeug aus Abashevo ist nicht gestorben und lebt weiter.

Spielzeugbilder: die wunderbare Welt der fantastischen Tiere. Kühe, Stiere, Ziegen und Widder sind alle kurzbeinig, haben lange Hälse und riesige Hörner, die in Gold und Silber funkeln.

Farben: Rot, Blau, Grün, Rosa, Gold und Silber

Ornament: charakteristisches Merkmal- Schuppen, eine dunkle, einheitliche Farbe und entlang dieser eine Wiederbelebung.

Was haben Tonspielzeuge verschiedener Kunsthandwerke gemeinsam?

III. Schlussfolgerungen.

Niemand erinnert sich mehr daran, wann mit der Herstellung von Tonspielzeug begonnen wurde. Aber auch heute noch leben diese Handwerke weiter, und die schöne Kunst der Volkshandwerker lebt mit ihnen weiter. Es verwandelt einen grauen Tag in einen farbenfrohen, kindlich-zauberhaften Tag. Er macht denen Vorwürfe, die die glücklichsten Momente der Welt vergessen haben: Wissen, erhebende kluge Arbeit, Treffen mit netten, freundlichen Menschen, das Berühren eines Lebewesens – eines Tieres, eines Vogels, Gras, Blätter. Lehrt Sie, über die Welt zu staunen.

IV. Anwendung von Wissen.

Erstellen Sie Ihr eigenes Bild eines Spielzeugs aus Ton oder Plastilin. Sie können es wie Abashevskaya, Filimonovskaya oder Dymkovskaya aussehen lassen. Versuchen Sie, eine Spielzeugform mit einer glatten Oberfläche herzustellen, die zur Dekoration vorbereitet ist.

V. Analyse studentischer Arbeiten. Hausaufgaben.

Bringen Sie die zum Bemalen eines Tonspielzeugs notwendigen Materialien mit (Gouache, Pinsel, PVA-Kleber).

Mit vorgefertigten Spielzeugen kann eine Ausstellung zum Thema Schule dekoriert werden.

TECHNOLOGISCHER UNTERRICHTSPLAN NACH GED-ANFORDERUNGEN

in Bildender Kunst in der 5. Klasse

„Alte Bilder in der Moderne

Volksspielzeug»

Kunstlehrer

MBOU-Sekundarschule Nr. 4 Gus – Khrustalny

Rakislova Olga Jurjewna

Fachbereich: Bildende Kunst (Autor B.M. Nemensky)

Klasse : 5

Thema: „Alte Bilder in modernen Volksspielzeugen“

Ziel: Ausbildung pädagogischer Kompetenzen (Information, Kommunikation, Reflexion etc.) von Schülern der 5. Klasse in Fachbereich„Bildende Kunst“ zum Thema: „Alte Bilder in modernen Volksspielzeugen“

Lernziele angestrebt zu erreichenpersönlich Lernerfolge:

Aktivierung von Bildungsangeboten kognitive Aktivität

Entwicklung der Feinmotorik der Hände, des Auges, des analytischen Denkens, der fantasievollen Vorstellungskraft und des künstlerischen Geschmacks.

Entstehung der Liebe zur Volkskunst

Lernziele angestrebt zu erreichenMeta-Subjekt Lernerfolge:

Ausbildung der Arbeitsfähigkeit neue Informationen zum Thema (auswählen, hervorheben, logisch anordnen, verallgemeinern);

Bildung der Fähigkeit, verschiedene Arten von Volksspielzeugen zu unterscheiden, zu klassifizieren (kognitive UUD);

Bildung der Fähigkeit zuzuhören und zu hören, Sprachaussagen zu konstruieren;

Bildung von Fähigkeiten zum statischen Arbeiten kreative Gruppen(kommunikative UUD);

Bildung erster Reflexionsformen (regulatorisches UUD).

Lernziele angestrebt zu erreichenThema Lernerfolge:

    Beherrschung des Wissens zum Thema: „Antike Bilder in modernen Volksspielzeugen.“

Schlüsselfragen für Kinder: „Was zeichnet Tonspielzeug verschiedener Kunsthandwerke aus und was haben sie gemeinsam?“

Unterrichtsausrüstung

Lehrer-PC, Multimedia-Ausstattung, Präsentation, Muster von Volksspielzeug,Kunststoffmaterial und ein Brett zum Modellieren, eine Serviette für die Hände.

Unterrichtsphase

Lehreraktivitäten

Studentische Aktivitäten

Formuliertes UUD

Organisatorisch

Kontrolle über die Organisation der Arbeitsplätze der Studierenden, Bildung von Gruppen

Die Studierenden sitzen in Gruppen

Kommunikation

Aktivierung der Aufmerksamkeit

Ein Fragment von V. Leontievs Lied „Fair“ wird gespielt»

Folie Nr. 1 „Folk Toy Fair“. Eine Nachricht, dass wir heute im Unterricht zu einer Volksspielwarenmesse gehen werden

Entwicklung emotionaler und moralischer Reaktionsfähigkeit

persönlich

Aktualisieren Hintergrundwissen

In früheren Lektionen haben wir alte Bilder kennengelernt, die das Leben der russischen Bevölkerung prägen. Was sind das für Bilder? (weibliche Figur, Pferd, Lebensbaum, Vogel)Nennen Sie die mit antiken Bildern verzierten Objekte?

Mit welchen Symbolen wurden Häuser, Kostüme und Haushaltsgegenstände geschmückt?Folie Nr. 2 „Antike Bilder in der Volkskunst“

Beantworten Sie die gestellten Fragen

Regulatorisch

Fähigkeit, erworbenes Wissen zu formulieren

Motivation Bildungsaktivitäten

Es gibt einen erstaunlichen Beruf, der seit der Antike zu uns kam und noch immer existiert – das ist der Spielzeugmacher. In der Antike wurden Tonspielzeuge nicht nur zum Spaß hergestellt, sondern auch als Teil antiker Rituale. Sie wurden einander zu Feiertagen geschenkt und füllten ihr Zuhause. Spielzeug hatte magische Kräfte und schützte in der Vorstellung unserer Vorfahren die Menschen vor allem Bösen.

In einem Tonspielzeug leben Bilder, die Ihnen bereits bekannt sind: ein Pferd, ein Vogel, eine Frau, die im Gedächtnis der Menschen leben und ihre Traditionen fortführen.

Die Form des Spielzeugs ist sehr plastisch und verallgemeinert, dennoch haben Künstler an verschiedenen Orten im riesigen Russland einen originellen Ansatz gewählt, um das Bild zu schaffen.

Auf unserer Messe gibt es vier Hauptpavillons, in denen Spielzeug von Dymkovskaya, Abashevskaya Filimonovskaya und Kargopolskaya präsentiert wird.Folie Nr. 3 (Volksspielzeug aus Ton)

Unsere Aufgabe ist es, zu lernen, sie zu unterscheiden, zu formen und zu dekorieren.

Aber zuerst wollen wir herausfinden, in welchem ​​Pavillon jede Gruppe gelandet ist.

Text wird verteilt (Anhang 1)

Sie untersuchen das Spielzeug, das jede Gruppe erhalten hat, und stellen anhand der Beschreibung fest, ob es zu einem bestimmten Volkshandwerk gehört.

Regulatorisch

Lernen Sie, Fragen zuzuhören, nachzudenken, zu analysieren.

Wissen aktualisieren.

Verallgemeinerung und Systematisierung von Wissen

Lassen Sie uns nun die Besonderheiten volkstümlicher Tonspielzeuge aus Dymkovo, Filimonovo, Kargopol und Abashevo analysieren, indem wir die Tabelle ausfüllen.

Folie 4 ( Die Tabelle wird auf dem Bildschirm angezeigt und entsprechend den Antworten der Schüler ausgefüllt.)

Jede Gruppe hebt im Text die Merkmale Form, Ornament usw. hervor

Hauptfarben verwendet.

Kognitiv, regulierend

Gesprächig.

Anwendung von Wissen und Fähigkeiten

Und jetzt schlage ich vor, mit Spielzeug zu spielen.

Jede Gruppe hat ihre eigene Spielaufgabe

1 Gruppe - Anwendung 2

Gruppe 2 – Anhang 3

Gruppe 3 – Anhang 4

Gruppe 4 – Anhang 5

Jede Gruppe wendet zuvor erworbene künstlerische Fähigkeiten an,

Führen Sie CAT durch

Regulatorisch

Kommunikation

Kontrolle der Beherrschung. Überprüfung abgeschlossener Aufgaben

Erledigte Aufgaben überprüfen, gemachte Fehler besprechen und korrigieren

Anhang 2 – Folie Nr. 5

Anhang 3 – Folie Nr. 6

Anhang 4 – Folie Nr. 7

Anhang 5 – Folie Nr. 8

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Regulierung: Entwicklung der Fähigkeit, die erhaltenen Informationen zu verstehen, Entwicklung der Fähigkeit zur Analyse

Praktische Arbeit

Sie haben das Thema der heutigen Lektion gut gelernt, gut gemacht.

Und jetzt lade ich Sie ein, in die Rolle von Meistern zu schlüpfen und zu versuchen, eine plastische Form eines Volksspielzeugs zu schaffen, aber nicht durch Kopieren, sondern indem Sie etwas Neues, Eigenes hineinbringen.

Folie 9 (Techniken zum Arbeiten mit Plastilin)

Russische Volkslieder erklingen

Denken Sie über Arbeitsmethoden nach

Präsentationen

Jeder arbeitet selbstständig an seinem eigenen Bild vom Spielzeug.

Kognitiv, regulatorisch

Gesprächig.

Betrachtung

Hausaufgaben

Heute haben Sie vier Arten volkstümlicher Tonspielzeuge kennengelernt. Welche Art von Spielzeug hat dir am besten gefallen? Welches Spielzeug hättest du gerne zu Hause?

Hausaufgabe: Bedecken Sie das Spielzeug mit weißer Gouache. Und wiederholen Sie, welche Bedeutung die Symbole der Volksornamente haben

Sie geben eine Antwort

Schreiben Sie Hausaufgaben auf

Regulatorisch

Voraussichtliches Ergebnis: Kennen Sie die Ursprünge des Volkshandwerks: Dymkovo, Filimonovo, Kargopol, Abashevo und können Sie sie unterscheiden Stilmerkmale. Gestalten Sie die Form eines Volksspielzeugs und bereiten Sie es für die Dekoration vor.

Anhang 1

Dymkovo-Spielzeug . In der Antike formten die Handwerker der Siedlung Dymkovo in der Nähe von Wjatka (heute Region Kirow) Spielzeug aus Ton: Damen unter einem Regenschirm, rötliche Herren, Pferde, Bären, Hirsche, Enten und Hähne.

Die Form der Figuren ist monolithisch, die Silhouette zeichnet sich durch weiche Glätte und Rundheit aus.

Die meisten Spielzeuge waren Pfeifen; sie waren auf weißem Ton mit bunten Streifen und Linien, Ringen und Punkten und Kreisen bemalt, die wie Blumen aussahen. Dieses Spielzeug wird liebevoll „Dunst“ genannt.
Seine Bemalung ist elegant und dekorativ. Auf weißem Hintergrund funkeln die Farben Purpur, Blau, Grün und Gelb-Orange sehr hell.

Filimonovskaya-Spielzeug. Die Tonspielzeuge aus dem Dorf Filimonovo in der Region Tula sind unglaublich schön und vielfältig. Damen, Reiter, Pferde, Hirsche, Widder, Hähne – bilden einen fröhlichen, hellen Reigen. Die Spielzeuge haben längliche Proportionen, sie sehen anmutige, schlanke Damen aus dünne Taillen prachtvolle Glockenröcke und kokette Hüte; ein Hirsch mit kräftigem Geweih streckte anmutig seinen ungewöhnlich langen Hals aus; Der Reiter galoppiert schneidig in stolzer Pose. Und jede Figur pfeift auch.

Die Spielzeuge sind mit einem ausgefallenen Muster bedeckt, das sind abwechselnd Streifen, Punkte, Kreise, Ovale, Dreiecke; Oft wird ein verzweigtes „Fischgrätenmuster“, ein strahlender „Stern“ oder eine strahlende „Sonne“ dargestellt. Die Hauptfarben der Malerei sind Gelb, Rot, Grün.

Kargopol-Spielzeug - Dieses Spielzeug stammt aus der Region Archangelsk, aus Kargopol.
Sein Thema ist dem Volksleben entlehnt. Meister schaffen weibliche Figuren,

Großväter-Förster, Pflüger, Akkordeonspieler.Hier ist Polkan - Märchenmonster,

bei dem Kopf und Arme eines Mannes mit dem Körper eines Pferdes verbunden wurden.Ein Bär, andere Tiere und Vögel sind immer anzutreffen. Die Spielzeuge sind gedrungen; sie wirken schwerfällig und schwerfällig
Die Bemalung des Kargopol-Spielzeugs ist sehr ausdrucksstark und schlicht. Symbole der Sonne sind große feurige Kreise, Kreuze, Ringe, Getreidemotive, Ähren und Pflanzenzweige. Alle diese Elemente werden in natürlichen Farben dargestellt, die den natürlichen Farbtönen nahe kommen – Schwarz, Rot, Gelb, Hellgrün, Blau.

Abashevskaya-Spielzeug ursprünglich aus dem Dorf Abashevo in der Region Pensa
Abashevskaya-Spielzeug ist
pfeift, Tiere darstellend, oft nehmendmärchenhafte Erscheinung. Die Figuren haben einen länglichen Körper mit kurzen, weit auseinander stehenden Beinen und einem langen, anmutigen Hals. Auf dem kleinen, sorgfältig geformten Kopf stechen tief zerkratzte Augen hervor.
Köpfe
Ziegen, Reh, Widdergekrönt mit gebogenen, manchmal mehrstufigen Hörnern.
Die Pfeifen sind mit leuchtenden Emailfarben bemalt -
Blau, Grün,Rot.Einzelne Details, wie zum Beispiel Hörner, können bemalt werdenSilberoderGold.

Folie Nr. 4

Art des Spielzeugs

Region

Bilden

Malerei-Ornament

Grundfarben

Filimonowskaja

Dymkowskaja

Kargopolskaja

Abashevskaya

Die Tabelle wird auf dem Bildschirm angezeigt und entsprechend den Antworten der Schüler ausgefüllt.

Art des Spielzeugs

Region

Bilden

Malerei-Ornament

Grundfarben

Filimonowskaja

Tula

Sie haben längliche Proportionen, weiche Konturen, sie wirken anmutig und schlank

abwechselnd Streifen, Punkte, Kreise, Ovale, Dreiecke;

oft abgebildet
verzweigtes „Fischgrätenmuster“, strahlender „Stern“

oder strahlender Sonnenschein

rot, gelb, grün

Dymkowskaja

Kirowskaja

Die Form der Figuren ist monolithisch, die Silhouette zeichnet sich durch weiche Glätte und Rundheit aus

Sie wurden auf weißem Ton mit mehrfarbigen Streifen und Linien, Ringen und Punkten sowie Kreisen gemalt, die wie Blumen aussahen.

Himbeere, Blau, Grün,

gelb-orange Farbe.

Kargopolskaja

Archangelskaja

Hocken; sie wirken schwerfällig und schwerfällig

Symbole der Sonne sind große Kreise, Kreuze, Ringe, Getreidemotive, Ähren und Pflanzenzweige.

schwarz, rot, gelb, blau,

blasses Grün,

Abashevskaya

Pensa

Die Figuren haben einen länglichen Körper mit kurzen, weit auseinander stehenden Beinen und einem langen, anmutigen Hals.

Es gibt keine dekorative Verzierung

Blau, grün, rot Einzelne Details, wie z. B. Hörner, können lackiert werdenSilberoderGold.

Durchgeführt:

Kunstlehrer

Prosvetova Tatyana Sergeevna

p/s Nizhnedevitsky

Bildende Kunststunde zum Thema: „Antike Bilder in modernen Volksspielzeugen“

Lehrbuch: AUF DER. Goryaeva, O.V. Ostrowskaja; herausgegeben von B.M. Nemenski. Kunst. Dekorative und angewandte Kunst im menschlichen Leben. 5. Klasse. – M.: Aufklärung

Ziele des Unterrichts: Entwicklung einer Vorstellung vom Volkstonspielzeug und seinen Typen (Dymkovo, Filimonovskaya, Kargopol); Anfertigen einer Skizze eines Spielzeugs in der Farbe eines Volkshandwerks.

Aufgaben:

1.Formulieren Sie das Verständnis der Schüler für das volkstümliche Tonspielzeug.

2.Entwickeln Sie Denken, kreative und kognitive Aktivität sowie die Fähigkeit, selbstständig zu argumentieren, zu vergleichen, zu verallgemeinern und Schlussfolgerungen zu ziehen.

3. Pflegen Sie Liebe und Interesse für die traditionelle russische Kultur, Ihr Heimatland.

Gegründete UUD:

lehrreich– lernen, Informationen aus einem Lehrbuch zu extrahieren, sie zu analysieren und die Merkmale verschiedener Objekte bei der Untersuchung zu identifizieren;

gesprächig– lernen, sich an kollektiven Diskussionen zu beteiligen, konzeptionelle Redeaussagen zu konstruieren, die eigene Meinung zu verteidigen und Antworten auf Fragen zu formulieren;

regulatorisch– lernen, das Ziel einer Aktivität aufrechtzuerhalten, bis das Ergebnis erreicht ist; eine Lösung für eine Lernaufgabe planen; Bewerten Sie die Ergebnisse Ihrer Arbeit;

persönlich– sind für ihr Studium verantwortlich, haben eine Motivation für Bildungsaktivitäten4 und legen Wert darauf, Interesse an Kunst und Handwerk zu zeigen.

Methoden und Formen des Trainings: erklärend und anschaulich, teilweise recherchierend, praktisch; Gruppe, frontal, individuell, Spiel.

Bildungsressourcen:Nekrasova M.A. " Volkskunst Russland. Volkskunst wie eine Welt der Integrität.“ M., 1983

Durasov G.I. „Kargopol-Tonspielzeug“ – A, 1986

Visuelles Demonstrationsmaterial l: Präsentation für den Unterricht.

Ausrüstung: Lehrbuch, Gouache, Pinsel, Papier.

Während des Unterrichts

Zeit organisieren.

Guten nachmittag Leute! Mein Name ist Tatjana Sergejewna. Ich werde Ihnen diese Kunstlektion beibringen.

Sind alle bereit für den Unterricht?

Welche Stimmung hatten Sie, als Sie zum Unterricht kamen?

Motivations-Ziel-Stufe.

Wie bist du so zu uns gekommen?

Alles ist einfach. Keine kniffligen Tricks.

Mit langem Hals und bemalt,

Für Kinderspiel und Spaß.

Ich habe mich in früher Kindheit in dich verliebt -

Oma war Handwerkerin.

Du bist durch Erbschaft zu mir gekommen

Aus schöne Leute ihre Dörfer.

Entfernungen sind für Sie nicht beängstigend.

Sie gehören zu den Vorfahren längst vergangener Zeiten.

Diese Tonskulpturen -

Die Glocken Russlands läuten. (Folie 2)

N.V. Denisow

Erraten Sie das Thema der heutigen Lektion und formulieren Sie Lernziele.

(Bei Bedarf hilft der Lehrer den Kindern). (Folie 1)

Einführung in neues Material.

Jungs! Von dem frühe Kindheit Du bist von Spielzeug umgeben.

Erinnern Sie sich an welche? Woraus sind sie gemacht? Wo?

Alle fabrikgefertigten Kinderspielzeuge sind ähnlich.

Aber die Spielzeuge, deren Bilder auf der Tafel präsentiert werden, sind alle unterschiedlich, es gibt kein zweites, weil sie von Hand gefertigt werden. (Folie 1)

Zu welchem ​​Zweck haben Menschen Spielzeug geschaffen? Was ist ihr Zweck?

(Der Zweck des Spielzeugs besteht darin, Kinder zu unterhalten und zu amüsieren.)

In der Antike wurden Tonspielzeuge in verschiedenen Ritualen verwendet. Ihnen wurde eine besondere Macht zugeschrieben: zu schützen, die Menschen vor allem Bösen zu schützen. Dabei halfen die leuchtenden Farben und das schrille Pfeifen der Spielzeuge.

Einführung in neues Material.

Heute erfahren Sie mehr über Spielzeuge, die zu den „ Volkshandwerk».

Erinnern Sie sich, welche Spielzeuge Sie im Kunstunterricht in der 3. Klasse kennengelernt haben? (Dymkowski). (Folie 2)

Warum heißen diese Spielzeuge nicht Woronesch, nicht Nizhnedevitsky, sondern Dymkovo? (Hergestellt im Dorf Dymkovo).

Das Dorf Dymkovo liegt bis heute nicht weit von der Stadt Kirow entfernt und hieß einst Wjatka.

Wofür ist Dymkowo berühmt?

Mit seinem Spielzeug.

Es gibt keine rauchige Farbe darin,

Welches Grau ist grau.

Da ist etwas vom Regenbogen in ihr,

Von Tautropfen,

Es ist etwas Freude in ihr,

Donnernd wie Bass.

Sie sieht nicht wie ein Lebkuchenmann aus

Jubelnd und festlich

In ihrer Jugend liegt die Lebensfreude,

Sie hat Wagemut und Weitblick.

Glanzocker mit Mennige

Überall auf der Erde in Häusern.

V. Fofanov

Woraus bestehen Dymkovo-Spielzeuge? (Hergestellt aus Ton).

Welches Muster ziert das Dymkovo-Spielzeug? (Geometrisch).

Nicht alle Spielzeuge sind einfach,

Und die magisch Bemalten:

Schneeweiß wie Birken,

Kreise, Quadrate, Streifen -

Ein scheinbar einfaches Muster

Aber ich kann nicht wegsehen.

O. Levitsky

Was sind die Lieblingsfarben der Dymkovo-Künstler? (Blau, Orange, Weiß usw.).

Welche Farbe hat der Hintergrund des Dymkovo-Spielzeugs? (Weiß).

Die Tonspielzeuge aus dem Dorf Filimonovo in der Region Tula sind unglaublich schön und vielfältig. (Der Lehrer macht die Schüler auf eine Folie mit Spielzeugbildern aufmerksam). Sie heißen Filimonovsky.

Und diese Tonspielzeuge stammen aus der Region Archangelsk, aus Kargopol und den umliegenden Dörfern. Das sind Kargopol-Spielzeuge. (Der Lehrer macht die Schüler auf eine Folie mit Bildern von Spielzeugen aufmerksam.)

Aufgabe Nr. 1

Betrachten Sie Spielzeuge, die zu verschiedenen Kunsthandwerken gehören, und ermitteln Sie in Gruppen von 4 Personen, was sie gemeinsam haben und was ihre Unterschiede sind. (Folie 2). Sie können das Lehrbuch (S. 66 – 74) verwenden. Halten Sie sich an den vorgeschlagenen Plan. (Folie 3)

Planen

1. Woraus bestehen Spielzeuge?

2.Bilder von Spielzeugen.

3. Form von Spielzeug.

4. Grundfarben von Spielzeug

5.Elemente der Malerei.

Allgemein:

Hergestellt aus Ton;

Antike Bilder: Figuren von Menschen, Vögeln, Tieren;

Sie haben eine verallgemeinerte Form;

In der Malerei werden viele Farben verwendet;

Verwendung von Sonnenzeichen

Unterschiede bei Spielzeug:

Filimonov-Spielzeuge haben längliche Formen; Primärfarben sind Purpurrot, Gelb und Smaragdgrün;

Es gibt viele Details in Dymkovo-Spielzeugen: Rüschen, Volants, Zöpfe, Flagellen;

Kargopol-Spielzeuge sind gedrungen; in ihnen gefunden Feenwesen– Pferd-Polkan

Aufgabe 2. Wer kam auf welchem ​​Pferd?

Der Lehrer zeigt den Schülern Bilder von Pferden und Reitern, die mit verschiedenen Kunsthandwerken zu tun haben, und die Schüler müssen raten, wer auf welchem ​​Pferd geritten ist. (Folie 4)

Spiel „Vorfall im Museum“.

Für dieses Spiel sind 2 Teilnehmer erforderlich: 1 – Museumskurator, 2 – Detektiv.

Stellen Sie sich für einen Moment vor, dass ein Spielzeug aus einem der Handwerke aus dem Museum verschwunden ist. Sein Standort ist bereits bekannt, aber es befindet sich neben anderen Spielzeugen, was die Suche erschwert. Um ein fehlendes Spielzeug zu finden, muss der Museumskurator ihm eine mündliche Beschreibung geben. Der Detektiv sucht, geleitet von dieser Beschreibung, unter den präsentierten Spielzeugen nach dem Vermissten. (Folie 5)

Selbstständige Arbeit Studenten.

Erstellen Sie eine Skizze eines Spielzeugs in der Farbe eines der Kunsthandwerke. (Folie 6)

Minute des Sportunterrichts

Zusammenfassung der Lektion. Betrachtung.

Ausstellung studentischer Arbeiten und Diskussion.

Welche Arbeit hat Ihnen am besten gefallen?

Ich frage mich, was an ihnen am erfolgreichsten ist?

Setzen Sie die Sätze fort:

Heute habe ich es herausgefunden. . .

Ich bin auf einer Mission. . .

Jetzt kann ich. . .

Hausaufgaben: Plastilin, Gouachefarben.

Gebrauchte Bücher:

AUF DER. Goryaeva, O.V. Ostrowskaja; herausgegeben von B.M. Nemenski. Kunst. Dekorative und angewandte Kunst im menschlichen Leben. 5. Klasse. – M.: Aufklärung.

Goryaeva N.A. Kunstunterricht. Dekorative und angewandte Kunst im menschlichen Leben. Unterrichtsbasierte Entwicklungen. 5. Klasse \ N.A. Goryaeva; bearbeitet von B.M. Nemenski. – M.: Aufklärung. 20012

O.V. Sviridova. Bildende Kunst. 5. Klasse: Stundenpläne nach dem B.M.-Programm Nemensky / Autor-comp. O.V. Sviridova. – Wolgograd: Lehrer. 2006