Bailarino originário de Sebastopol, primeiro-ministro do Balé de Hamburgo sob a direção de John Neumeier. Dançado por Armand Duval no balé “A Dama das Camélias” no Teatro Bolshoi.

Biografia e trajetória criativa de Edvin Revazov

Edvin Revazov nascido em 30 de dezembro de 1983 em Sebastopol, SSR ucraniano, em uma família internacional composta por um ossétio ​​e um estoniano.

Graduado pela Escola de Moscou dança clássica sob a direção de Gennady E Larisa Ledyakh(professor Boris Rachmanin) e depois, por convite John Neumeier, escola de balé em Hamburgo ópera(professor Radik Záripov).

Desde 2003 é membro do Ballet de Hamburgo da Ópera de Hamburgo. Desde 2007 é solista da trupe e em 2010 tornou-se primeiro-ministro.

Em 2007 recebeu o Prêmio Wilhelm Oberdorfer.

Desempenhou o papel de Armand Duval no balé “Dama das Camélias” com música F. Chopin, dirigido por John Neumeier romance de mesmo nome Alexandre Dumas filho no palco Teatro Bolshoi em Moscou. O balé estreou em 20 de março de 2014. O parceiro de Edwina tornou-se Artista do Povo Rússia, laureada Prêmio Estadual Federação Russa, primeira bailarina do Teatro Bolshoi Svetlana Zakharova.

Também no palco do Bolshoi, Edvin Revazov dançou o papel principal do balé "Peer Gynt", de Alfred Schnittke na segunda edição de John Neumeier durante a turnê do Hamburg Ballet em Moscou.

Vida pessoal de Edvin Revazov

Revazov é casado com uma bailarina, solista do Ballet de Hamburgo Ana Lauter.

Repertório de Edvin Revazov

“Morte em Veneza” com música de J. S. Bach e R. Wagner (2003)… Tadzio
"Parsifal." Episódios e Ecos” com música de J. Adams, A. Pärt e R. Wagner (2006)… Parsifal “Orpheus” com música de I. Stravinsky, G. I. F. Bieber, P. Blegvad e E. Partridge (2009)… Apollo
“Oratório de Natal” ao som de I.S. Bach (2013)…Marido da Mãe
“Purgatório” / “Purgatório” com canções de Alma Mahler e música da Décima Sinfonia de G. Mahler (2011)… scherzo
“O Quebra-Nozes” de P. Tchaikovsky... Gunther, dança árabe
“Romeu e Julieta” de S. Prokofiev... Romeu, Padre Lorenzo
“Window to Mozart” ao som de V.A. Mozart, A. Schnittke, L. van Beethoven, W. von Schweinitz... Wolfgang Amadeus
“A Gaivota” ao som de D. Shostakovich, E. Glenny, P. Tchaikovsky e A. Scriabin... Semyon Semenovich Medvedenko
“Otelo” com música de A. Pärt, A. Schnittke e N. Vasconcelos... Cássio
“A Lenda de José” de R. Strauss...Anjo
"Sylvia" de L. Delibes... Endimião
“A Streetcar Named Desire” ao som de S. Prokofiev e A. Schnittke... Kiefaber, amigo de Allan
“Dama com Camélias” ao som de F. Chopin... Armand Duval
"Ilusões - como" Lago de cisnes"ao som de "Lago dos Cisnes" de P. Tchaikovsky)… Homem nas Sombras, Conde Alexander
“As Estações - as Cores do Tempo” ao som de C. Debussy, F. Mendelssohn-Bartholdy, F. Schubert e outros... Homem
"Sonhe em noite de Verão"com música de F. Mendelssohn-Bartholdy e D. Ligeti... Lysander (
“Nijinsky” ao som de F. Chopin, R. Schumann, N. Rimsky-Korsakov e D. Shostakovich... Sergei Diaghilev
"Hamlet" ao som de M. Tippett... Hamlet

Arman, o Primeiro

Primeiro-ministro do Ballet de Hamburgo, Edvin Revazov: “É mais agradável com uma esposa, esta ainda é uma pessoa querida”

A próxima estreia do Teatro Bolshoi é “A Dama das Camélias”, uma das mais balés famosos John Neumeier, ao som de Frederic Chopin, está sendo preparado com o apoio do Banco VTB. "Dame" foi apresentada pela primeira vez em 1978 no Stuttgart Ballet, três anos depois Neumeier fez nova versão para seu Balé de Hamburgo. Desde então, "" tem sido um convidado bem-vindo no repertório das principais trupes mundiais. No entanto, este balé é encenado na Rússia pela primeira vez. Na estreia no Teatro Bolshoi, o papel de Margarita será interpretado por Svetlana Zakharova. Seu Armand será o primeiro-ministro do Ballet de Hamburgo, Edvin Revazov. Na véspera da estreia, o correspondente do site perguntou ao artista sobre seu trabalho em Moscou, como chegou a Hamburgo e muito mais.

Como tudo começou

– Edwin, os amantes do balé russo conhecem você pelas suas turnês pelo Balé de Hamburgo e pelas apresentações em galas internacionais. Você primeiro atraiu grande interesse no papel de Tadzio, no dueto da Morte em Veneza de Neumeier... Conte-nos como você acabou no balé em geral e no Balé de Hamburgo em particular?

– Na verdade, nasci na cidade de Sebastopol e comecei a estudar dança junto com meus irmãos no grupo folclórico “Caleidoscópio”. Nossos pais nos levavam para fazer acrobacias e nadar, e jogávamos tênis, e danças folclóricas. E de alguma forma nos deparamos com uma fita...

Para nós este não é um balé romântico, mas dramático. E, como em qualquer drama, tudo decorre de um mal-entendido um do outro

– Quem é isso para nós?

- Para meus dois irmãos e eu. Eu sou a mais nova. Somos cinco irmãos. Então, nós, os três mais novos, nos deparamos com uma fita de balé com uma espécie de concerto de gala. Isso nos deixou tão entusiasmados que começamos a aprender variações diretamente dos vídeos, procurando gravações de balé de amigos - naquela época não havia Internet, em meados da década de 1990. E os pais decidiram...

- Levo você para Kyiv...

- Não, para Moscou. Nossos amigos estudaram na Academia de Coreografia de Moscou e parecia-nos que seria mais fácil em Moscou. E então, em 1997, viemos para Moscou, aparecemos na academia, mas houve um problema - passaportes ucranianos. Fomos aconselhados a ir para a escola de Gennady Ledyakh - temporariamente, enquanto eles nos emitiriam passaportes russos. Havia excelentes professores lá e eles nos trataram maravilhosamente bem - nos ensinaram de graça, embora fosse uma escola particular. Em geral, não há nada mais permanente do que temporário - estudamos com Ledyakh até a formatura. Mais precisamente, os irmãos estavam se formando e eu já estava me formando na escola de Hamburgo com a trupe Neumeier.

“Nos ensaios há atritos entre marido e mulher, digamos assim. Mas no palco há um entendimento mútuo completo.”

- Como você chegou lá?

– Fui à competição Prix de Lausanne ( um concurso anual para alunos de escolas de balé de Lausanne, cujos vencedores recebem uma bolsa para estudar nas melhores academias de balé do mundo. – TK ). Os irmãos mais velhos ajudaram - pagaram a viagem. John me viu na competição e me convidou para ir à casa dele. Estudei na escola de Hamburgo por um ano e me formei na trupe em 2003.

– Você rapidamente se tornou solista?

– Formalmente, em três anos. Mas na verdade tive sorte: consegui papel principal no primeiro ano. Entrei na empresa no momento em que John dirigia Death in Venice. Ele me deu o papel de Tadzio. Primeiro no terceiro time, depois transferido para o primeiro. E eu dancei a estreia.

A glória é feita em Hamburgo

– Conte-nos sobre o Balé de Hamburgo. Quantas pessoas estão na trupe, como é estruturada a jornada de trabalho? Há muitas apresentações por mês?

– Somos 60, o que não é muito para os padrões russos. A jornada de trabalho começa com aula às 10h. E termina às seis.

- Uau! Assim como os funcionários comuns.

- Bem, se houver apresentação à noite, somos liberados às 13h30. Às vezes trabalhamos sete dias por semana. Fazemos muitas turnês, fazemos 120 apresentações por ano, mas os principais solistas, naturalmente, não estão ocupados em todas elas. Carga normal.

– Como Neumeier trabalha com artistas? Explica muito ou mostra mais? Ele o força a repetir exatamente o que inventou ou permite que os artistas improvisem?

– O John, claro, sabe o que quer da gente, ele sempre vem aos ensaios com material preparado. Mas podemos oferecer algo nosso, expressar nossos desejos. O trabalho é muito interessante – John nos dá bastante liberdade. Mas, naturalmente, ele o direciona para onde ele precisa ir.

Armands são diferentes

– Você já dançou Armand em Hamburgo?

– Sim, em 2009 tive uma estreia. Um ano depois dancei “A Dama das Camélias” com minha esposa Anna Lauter. Ela também é a primeira solista do Ballet de Hamburgo.

- Bem, é mais fácil brincar de amor com a esposa?

- Pergunta delicada. É mais agradável com minha esposa, só isso. querida pessoa. Claro que nos ensaios às vezes há atritos entre marido e mulher, digamos assim. Mas no palco, via de regra, existe um entendimento mútuo completo.

– Agora você está ensaiando com Svetlana Zakharova. Existe alguma diferença entre trabalhar com uma bailarina russa e com bailarinas ocidentais?

– Os dançarinos são pessoas internacionais. Os franceses do balé não são como os franceses comuns, os alemães do balé não são alemães típicos. Uma irmandade de balé internacional, sempre nos entendemos. Portanto, não há muita diferença entre as bailarinas russas e ocidentais. Primeiro, as partes técnicas são elaboradas. Depois se trata de emoções - você e seu parceiro começam a procurar as nuances do relacionamento. Svetlana veio estudar papel em Hamburgo. Conheço balé e por isso poderia dar-lhe conselhos técnicos: curvar-se um pouco mais ou virar um pouco diferente. Aprendemos nossos três duetos muito rapidamente – em cerca de uma semana.

– Visto de fora parece que “A Dama das Camélias” é um balé monstruosamente difícil para cavalheiros. Existem suportes infernais: na altura do peito, depois para cima, para braços estendidos, então quase no chão. Provavelmente é mais fácil fazer tudo isso com uma bailarina curta?

– Na verdade, para uma parceira “Dama das Camélias” é um dos balés mais difíceis. Talvez o mais difícil. Mas ainda prefiro parceiros altos, com pernas longas. Eu também não sou pequeno.

“Prefiro parceiros altos com pernas longas. Eu também não sou pequeno.”

– Os figurinos deste balé copiam os reais e históricos. A bailarina usa uma saia fofa de múltiplas camadas durante quase toda a apresentação, que nos apoios tenta cobrir o rosto da parceira...

– Sei por experiência onde pode haver problemas com uma saia e como consertar isso despercebido. Svetlana e eu ensaiamos fantasiados mais de uma vez e até agora está tudo bem.

– Você virá a Moscou para ver “A Dama das Camélias” toda vez que Zakharova dançar? Isso está estipulado?

– Não, até agora só dancei duas vezes no bloco de estreia.

– O que você acha do seu herói?

– Arman é ambíguo. Ele muda conforme o desempenho avança. Primeiro, um jovem tímido do interior. Mas muito persistente. Afinal, conhecendo Margarita há apenas alguns minutos, ele irrompe no quarto dela, declara seu amor e busca uma resposta. No balé ele acabou sendo mais simpático do que no livro. Menos egocêntrico. Mas no final eu ainda desmoronei...

“Mas ele não sabia que ela o deixou com as melhores intenções.”

“Mas ele sabia que ela estava doente.” Para nós este não é um balé romântico, mas dramático. E, como em qualquer drama, tudo decorre de uma incompreensão mútua.

– É importante para o seu Armand que Margarita seja uma cortesã, que se entregue aos outros?

“No início, não, ele sabe quem ela é e o que está acontecendo.” Mas em algum momento isso se torna muito importante.

– John explica todos os jogos com tantos detalhes que não é necessário ler. Em A Dama das Camélias, cada movimento, cada mise-en-scène é encenada de forma tão clara de acordo com o romance que tudo fica claro sem palavras.

– Mas você ainda lê o romance?

- Certamente. E não me arrependo. Afinal, em essência, você vive essa performance do começo ao fim. Não há momento em que você possa desligar - pense em suas próprias coisas enquanto está em uma bela pose. Nem um segundo está vazio, mesmo que haja uma cena de multidão e Armand esteja sentado em algum lugar ao fundo. Algo acontece com ele o tempo todo: ele espera, fica bravo, cuida de Margarita, toma decisões.

– Outros Armands ensaiam com você? Eles estão pedindo para você sugerir algo?

– Às vezes fazemos alguma coisa juntos, mas em geral cada um ensaia na sua sala. Eles tinham algumas dúvidas, mas agora que três equipes estão prontas, todos estão trabalhando de forma independente.

– Você provavelmente ainda não está pensando no momento em que terá que se aposentar?

– Precisamos pensar nisso aos poucos. O tempo passa rápido. Mas ainda será um balé. No teatro temos a oportunidade de encenar a nossa própria coreografia - com figurinos, com iluminação. E mostre isso ao público. Já fiz várias produções.

Desde 2003 - como parte do Ballet de Hamburgo, em 2010 foi elevado à categoria de estreia. Foi o primeiro intérprete de papéis nos balés de J. Neumeier: “Morte em Veneza” ao som de J.-S. Bach e R. Wagner (2003) - Tadzio, “Parsifal. Episódios e Ecos” com música de J. Adams, A. Pärt e R. Wagner (2006) – Parsifal. “Orfeu” com música de I. Stravinsky, G. I. F. Bieber, P. Blegvad e E. Partridge (2009) – Apollo. “Oratório de Natal” ao som de J.-S. Bakha (2013) – marido da mãe. “Purgatório”/“Purgatório” para as canções de Alma Mahler e a música da Décima Sinfonia de G. Mahler (2011) – scherzo. O repertório também inclui balés de outros coreógrafos. Experimentou-se como coreógrafo, apresentando nos “workshops” “Jovens Coreógrafos” de Hamburgo as peças “CocoRosie” ao som deste dueto (2011) e “Zozulya” ao som de M. Sadovskaya, D. Lang (2012) . Ele se apresentou em Munique com o Ballet Estatal da Baviera.

Para mim e para aquele cara...

... Svetlana Zakharova interpretou o amor nesta performance. Estou assistindo The Lady pela terceira vez, e novamente com o mesmo elenco, só que em vez de Vladislav Lantratov – o primeiro diretor do Balé de Hamburgo, Edvin Revazov. Nunca encontrei uma resposta para a pergunta por que ele foi convidado aqui, especialmente para a gravação, exceto por uma possível educação e uma homenagem à trupe nativa do autor de balé John Neumeier.

Ainda não sei como ficou na transmissão, mas do público, foi provavelmente a primeira vez que vi uma ausência tão completa de qualquer presença de palco. Nem proezas ou deficiências técnicas, nem cores imaturas ou excessivas do papel - nada traiu a presença de Armand na performance. Uma vantagem é sua habilidade técnica absoluta e habilidade de dança com Svetlana nos duetos mais complexos, aos quais se aplica a palavra banal “falta de esforço”. Mas fundir-se emocionalmente com o chão e dissolver-se no ar a um estado de tal transparência da imagem que Margarita parece ter vivido toda a história consigo mesma é um talento especial... Havia uma vaga esperança de um solo depois recebendo a carta dela - lembro-me de como Vlad se contorceu do tormento, como se estivesse sendo queimado na fogueira. Infelizmente, esse monólogo parecia completamente forçado e formalmente ginástico, como as imagens usuais de quedas de sentimentos supostamente avassaladores.

Caso contrário, tudo ficou bem novamente, e não adianta se repetir - basta olhar e. Todos foram tão bons que é difícil destacar alguém em particular; temos que listar todos eles. Margarita-Zakharova é uma prima nela melhor papel, tudo ali é absoluto e penetrante. Casal incrível Manon e Des Grieux. Tikhomirova é cruel e fatal, como o destino, Chudin, que geralmente adoro neste papel específico, é dolorosamente terno, fiel e bonito. Mas se existe uma interação completa entre Marguerite e Manon, como se estivessem ligados por uma corda que os arrasta para o abismo, então De Grieux e Armand não se “espelham” de forma alguma. E tecnicamente eles não são paralelos, e espiritualmente Semyon vai muito mais fundo. Descobrindo mais uma nuance até então despercebida na terceira visão, me peguei pensando o quão misericordioso foi para Margarita, pouco antes de sua morte, estar nos braços de DeGrieux, ainda que imaginário - esse fantasma ainda era a personificação do amor que uma pessoa viva não a deu, e ela não estava sozinha diante desse limite...

O casal Gastão e Prudência são apenas fogos de artifício, a personificação da vida. Lobukhin é mortalmente sexy com aquele chicote, e Kretova, por quem eu ainda tinha uma queda, agora adicionou profundidade e capturou coragem, e era páreo para ele. Olympia-Khokhlova é suave, astuta e brincalhona, o conde Lopatin é desesperado e engraçado, Duval-Merkuryev é sábio e inevitavelmente trágico... Nannina, Duke, todos os dançarinos de salão e carnaval, fãs de Manon e Margarita - todos mostraram uma beleza irreal e personagens de destaque... Impressionante tudo a atuação tem atmosfera, imersão e empatia. Neumayer é um gênio, Zakharova é absoluta, todos são ótimos!

"Romeu de Shakespeare e Parsifal de Wagner, deus solar Apolo e o anjo loiro são faces diferentes da mesma pessoa, papéis diferentes do mesmo artista. No Teatro Bolshoi, na estreia de “A Dama das Camélias”, ele encantou não só o público moscovita com seu Armand Duval, mas também sua Margarita, a primeira-dama do Bolshoi, Svetlana Zakharova, que dançou sua melhor parte em parceria com ele”, a imprensa russa escreveu sobre ele na época.

O jovem artista, nascido e criado em Sebastopol, mas com raízes ossétias e estonianas, actua com esta trupe há 13 anos, sem contar mais dois anos de estudo na escola de Dança no Balé de Hamburgo. John Neumayer notou uma dançarina imponente e talentosa em Lausanne, Suíça, em Competição internacional alunos da escola de balé. E ele imediatamente me convidou para estudar na escola do Ballet de Hamburgo.

Quando questionado sobre como ele foi parar na Suíça, Edwin responde: “Meus dois irmãos mais velhos, Ian e Alan - e somos cinco filhos de nossos pais - já eram dançarinos de sucesso na Europa naquela época. Ian então trabalhou em Balé jovem França”, e Alan foi solista no famoso “Moulin Rouge” parisiense. E quando decidi participar no concurso de Lausanne, eles apoiaram-me: pagaram-me um bilhete para o local deste concurso criativo, destinaram dinheiro para alojamento”...

E agora, depois de dois anos estudando na Escola de Dança Clássica de Moscou com Gennady e Larisa Ledyakh, um garoto de 18 anos, Edwin se encontra em uma das situações mais empresas famosas- Balé de Hamburgo. Na escola que funcionava com ele, ele foi patrocinado por um professor de língua russa, formado pela Academia Agrippina Vaganova de Ballet Russo, Radik Zaripov. Isso facilitou muito a adaptação do cara em um novo time, em um país estrangeiro.

No entanto, como o próprio Edwin admite, a sua formação no Ballet de Hamburgo foi inicialmente muito bem sucedida: já no primeiro ano de estudos na escola do Ballet de Hamburgo, John Neumeier deu-lhe o papel principal do jovem polaco Tadzio no seu nova produção"Morte em Veneza" A princípio Edwin desempenhou esse papel no terceiro elenco, mas logo foi transferido para o primeiro. E o cara dançou a estreia da peça. Alguns anos depois, Neumeier encenou o balé “Parsifal” diretamente “sob o comando de Revazov”. Em 2007, Edwin recebeu o Prêmio Dr. Wilhelm Oberdörffer, concedido em Hamburgo aos artistas mais talentosos do palco clássico.

Agora Revazov consegue papéis em quase todas as produções do Balé de Hamburgo.

— Minha peça favorita das encenadas por John é provavelmente “A Dama das Camélias” — uma famosa dançarina alemã com sobrenome ossétio ​​admite em uma conversa pessoal. - Estou feliz que no ano passado fiz esta performance em dueto com a grande Svetlana Zakharova no palco do lendário Teatro Bolshoi em Moscou. “Morte em Veneza” e “Lago dos Cisnes” de Neumeier também são muito bonitos. Aliás, fui ao verdadeiro Lago dos Cisnes, que existe mesmo na Alemanha, e ficava no castelo mais lindo do mundo - Neuschwanstein, construído pelo rei Ludwig II. É verdade que não foi dele que Neumeier fez o cenário de sua produção. Afinal, o salão mostrado em nosso balé é uma cópia exata do salão de outro castelo inacabado de Ludwig, localizado perto de Neuschwanstein.

Laços familiares

Entre colegas trupe de balé Edvin Revazov encontrou o seu destino: durante vários anos foi casado com a primeira bailarina do Ballet de Hamburgo, Anna Lauder, que veio da Letónia para cá. Juntos, eles interpretam Onegin e Tatyana na produção de "Tatyana" de Neumeier, Peer Gynt e Solveig em apresentação de balé“Peer Gynt”... Em “Romeu e Julieta” Anna dançou o papel de Mãe Julieta Capuleto. “Eu provavelmente não seria capaz de conectar minha vida com uma garota que exerce alguma outra profissão,-Edwin admite. - Afinal, o balé não é um trabalho, mas um modo de vida...”

Aliás, um fato interessante: além desse casal, a trupe de Balé de Hamburgo conta com mais três duplas casadas.

Anna e Edwin, assim como quatro de seus irmãos, reúnem-se anualmente em casa dos pais rapazes em Sebastopol, onde no conjunto coreográfico folclórico “Caleidoscópio” todos aprenderam os primeiros passos. E apenas um dos cinco irmãos Revazov - o mais velho, Oleg - acabou não se tornando dançarino. Cada um deles tem sua própria história de sucesso.

Como já mencionado, os irmãos mais velhos de Edwin, Jan e Alan, começaram a sua conquista épica da Europa na França. Jan também foi uma bailarina muito procurada na Europa, acabando por se estabelecer na Alemanha, onde em 2006 a revista internacional Tanz o reconheceu como o melhor jovem bailarino do país. É verdade que devido a uma lesão nas costas ele parou de se apresentar no palco, mas não abandonou totalmente o balé: hoje é famoso como fotógrafo especializado em fotografar bailarinos. A série de fotografias “Dança do Bronze” rendeu a Yan Revazov o título de laureado do International Photography Awards. E neste verão ele participou projeto internacional“Mestre da Fotografia” do canal Sky Arte TV, uma espécie de “Fábrica de Estrelas” para fotógrafos, dentro da qual profissionais de países diferentes competiu em criatividade.

Outro irmão, Alan, depois de se formar na Academia Vaganova de Ballet Russo em São Petersburgo, começou como solista nos famosos “Moulin Rouge” e “Lido” franceses, foi diretor artistico a famosa trupe feminina exclusivamente masculina "Chippendales". Agora, junto com sua esposa, a também dançarina Júlia, ele criou seu próprio programa de entretenimento, com os quais atuam em navios de cruzeiro nos quais os turistas fazem viagens ao redor do mundo.

Outro irmão - Dan - dança no popular Teatro de Berlim“Friedrichstadt-Palast“, onde, aliás, também conheceu sua alma gêmea - a belga Candice Dewael. Juntos eles estão criando uma filha pequena e, quando os pais se apresentam no palco, seu tio Ian cuida do bebê. E antes de se mudar para a Alemanha, Dan, assim como seu irmão Alan agora, se apresentou em navios de cruzeiro na América.

A questão surge naturalmente: talvez os pais dos filhos estejam de alguma forma ligados a profissões criativas?

— Nossos próprios pais não tinham nada a ver com arte, nosso pai era advogado por formação e profissão, nossa mãe era matemático, trabalhou no Central Defense Design Bureau como engenheiro de software líder, — Edwin responde. - E eles simplesmente nos apoiaram em todos os nossos empreendimentos, e escolhemos o nosso próprio caminho: gostávamos de natação, acrobacia, fotografia, estudávamos matemática na Pequena Academia de Ciências... Mas um dia conseguimos assistir a uma gravação na qual havia havia muitos números de diferentes balés clássicos. Algum tipo de concerto de gala. Gostamos muito dele e decidimos estudar balé. Começamos a pedir aos nossos pais que nos ajudassem nisso. Fiz 13 anos quando fomos para Moscou, meus irmãos mais velhos, Ian e Dan, eram um pouco mais velhos. Isso foi repleto de muitas dificuldades - tanto financeiras quanto pelo fato de minha mãe ter que ir conosco, porque nós, menores, não poderíamos viver em um lugar assim sem adultos. cidade grande. E papai ficou sozinho em Sebastopol.

Falando sobre sua família, Edwin conta que seu pai, Yuri Revazov, nasceu e foi criado em grande família na pequena cidade de Alagir, na Ossétia do Norte-Alânia.

— Sua família vivia em condições muito difíceis,- diz Edwin. - Mamãe morreu quando nosso pai estava na primeira série, nosso pai era um veterano de guerra deficiente. Eles viviam tão mal que não havia dinheiro suficiente nem para comprar um par de sapatos para cada um dos filhos. O mais velho dos irmãos, ainda adolescente, costurava à mão sandálias para os mais novos com agulha cigana. Depois de se formar na escola Alagir, meu pai foi para Odessa para ingressar no ensino superior. instituição educacional. E lá dentro anos de estudante conheci nossa mãe, que veio da Estônia para Sebastopol. Aliás, já quando a mãe era mulher adulta, descobriu-se que nosso avô, pai dela, era um soldado alemão... Então, provavelmente não é coincidência que eu e quase todos os meus irmãos vivamos na Alemanha.

Não só balé...

Considerando a agenda lotada de treinamentos e apresentações dos bailarinos, é difícil imaginar que Edvin Revazov ainda tenha energia e tempo para um hobby. Mas eles são.

—Pratiquei tiro com arco em Hamburgo durante cerca de um ano, - diz a dançarina. - Mas aconteceu que devido ao horário de treinos no estúdio, tive que desistir desse hobby. Há alguns anos, comprei um Oldtimer em Sebastopol - um carro Pobeda 1953. Estou trazendo-o de volta à sua condição original. Ou seja, quero recriar o carro na forma em que foi produzido em Tempos de Stalin. Em geral montei remotamente, estudei o mecanismo, procurei peças de reposição, peças diversas. Para que tudo seja “nativo”, de 1953. E eu consegui. Estou orgulhoso da minha “Vitória”! Claro, eu gostaria que estivesse por perto, mas... Não é fácil de transportar. E em Hamburgo tenho, claro, um carro “normal”.

Toda a vida está na dança

Há alguns anos, Edvin Revazov começou a “sondar” um novo nicho no balé - como coreógrafo, ele encenou um pequeno número de dança de 12 minutos de duração. “Trabalhar em uma peça não é improvisação” Edwin explica. - Esta é uma tarefa definitiva. Na minha coreografia, tentei criar algum tipo de mundo especial usando um número mínimo de movimentos. Usei música de Maryana Sadovskaya e adágio de David Lang. Duas peças musicais. Pássaros... Mais precisamente, o mundo de algumas criaturas específicas...

E a ideia foi implementada com sucesso no palco. Nesta encarnação, Edwin também mostrou o seu talento, tornando-se finalista no concurso de coreografia de Hannover.

Não é à toa que uma pessoa talentosa é talentosa em tudo. E isso é felicidade - ser especialmente dotado daquilo que apaixona sua alma.