“A Persistência da Memória”: Curiosidades sobre a pintura mais copiada de Salvador Dali. “Persistência da Memória”: descrição da pintura

Pintura "A Persistência da Memória" 1931.

A pintura mais famosa e discutida de Salvador Dali entre os artistas. A pintura está no Museu arte contemporânea V Nova Iorque desde 1934.

Esta pintura retrata um relógio como símbolo da experiência humana do tempo e da memória. Aqui eles são mostrados em grandes distorções, como às vezes o são as nossas memórias. Dali não se esqueceu de si mesmo, também está presente na forma de uma cabeça adormecida, que aparece em suas outras pinturas. Durante este período, Dali retratou constantemente a imagem de uma costa deserta, expressando assim o vazio dentro de si.

Esse vazio foi preenchido quando viu um pedaço de queijo Camember. “...Quando decidi escrever um relógio, pintei-o suavemente.

Foi uma noite, eu estava cansado, tive enxaqueca - uma doença extremamente rara para mim. Devíamos ir ao cinema com os amigos, mas no último momento resolvi ficar em casa.

Gala irá com eles e eu irei dormir cedo. Comemos um queijo bem gostoso, depois fiquei sozinho, sentado com os cotovelos na mesa, pensando em como o queijo fundido era “super macio”.

Levantei-me e entrei na oficina para dar uma olhada no meu trabalho como de costume. O quadro que ia pintar representava a paisagem dos arredores de Port Lligat, as rochas, como se iluminadas pela fraca luz do entardecer.

Em primeiro plano esbocei o tronco cortado de uma oliveira sem folhas. Essa paisagem é a base para uma tela com alguma ideia, mas o quê? Eu precisava de uma imagem maravilhosa, mas não consegui encontrá-la.

Fui apagar a luz e, quando saí, literalmente “vi” a solução: dois pares de relógios macios, um deles lamentavelmente pendurado num ramo de oliveira. Apesar da enxaqueca, preparei minha paleta e comecei a trabalhar.

Duas horas depois, quando Gala voltou do cinema, o filme, que se tornaria um dos mais famosos, estava finalizado.

A pintura se tornou um símbolo conceito moderno relatividade do tempo. Um ano após sua exposição na Galeria Pierre Colet, em Paris, a pintura foi adquirida pelo Museu de Arte Moderna de Nova York.

Na pintura, o artista expressou a relatividade do tempo e enfatizou a incrível propriedade memória humana, o que nos permite ser transportados novamente para aqueles dias que já se foram.

SÍMBOLOS OCULTOS

Relógio suave em cima da mesa

Um símbolo de tempo não linear e subjetivo, fluindo arbitrariamente e preenchendo o espaço de forma desigual. Os três relógios da imagem são o passado, o presente e o futuro.

Objeto desfocado com cílios.

Este é um autorretrato de Dali dormindo. O mundo na imagem é o seu sonho, a morte do mundo objetivo, o triunfo do inconsciente. “A relação entre sono, amor e morte é óbvia”, escreveu o artista em sua autobiografia. “Um sonho é a morte, ou pelo menos é uma exceção à realidade, ou, melhor ainda, é a morte da própria realidade, que morre da mesma forma durante o ato de amor.” Segundo Dali, o sono liberta o subconsciente, de modo que a cabeça do artista fica embaçada como um molusco - isso é uma prova de sua indefesa.

Um relógio sólido está à esquerda com o mostrador voltado para baixo. Símbolo do tempo objetivo.

As formigas são um símbolo de apodrecimento e decomposição. Segundo Nina Getashvili, professora Academia Russa pintura, escultura e arquitetura", impressão de infância de um morcego ferido infestado de formigas.
Voar. Segundo Nina Getashvili, “o artista as chamou de fadas do Mediterrâneo. Em “O Diário de um Gênio”, Dali escreveu: “Eles trouxeram inspiração aos filósofos gregos que passaram suas vidas sob o sol, cobertos de moscas”.

Oliva.
Para o artista, este é um símbolo da sabedoria milenar, que, infelizmente, já caiu no esquecimento (por isso a árvore é retratada seca).

Cabo Creus.
Este cabo na costa catalã mar Mediterrâneo, perto da cidade de Figueres, onde Dali nasceu. O artista frequentemente o retratou em pinturas. “Aqui”, escreveu ele, “o princípio mais importante da minha teoria das metamorfoses paranóicas (o fluxo de uma imagem delirante para outra. - Ed.) está incorporado no granito rochoso... Estas são nuvens congeladas, criadas por uma explosão em todas as suas inúmeras formas, cada vez mais novas - você só precisa mudar um pouco o seu ponto de vista.”

Para Dali, o mar simbolizava a imortalidade e a eternidade. O artista considerou-o um espaço ideal para viagens, onde o tempo flui não a uma velocidade objetiva, mas de acordo com os ritmos internos da consciência do viajante.

Ovo.
Segundo Nina Getashvili, o Ovo Mundial na obra de Dali simboliza a vida. O artista emprestou sua imagem dos órficos - antigos místicos gregos. De acordo com Mitologia órfica do Ovo Mundial nasceu a primeira divindade bissexual Phanes, que criou as pessoas, e das duas metades de sua concha se formaram o céu e a terra.

Espelho deitado horizontalmente à esquerda. Este é um símbolo de mutabilidade e impermanência, refletindo obedientemente o mundo subjetivo e objetivo.

Artista: Salvador Dali

Pintura: 1931
Tela, tapeçaria self made
Tamanho: 24 × 33 cm

Descrição da pintura “A Persistência da Memória” de S. Dali

Artista: Salvador Dali
Título da pintura: “A Persistência da Memória”
Pintura: 1931
Tela, tapeçaria artesanal
Tamanho: 24 × 33 cm

Dizem e escrevem todo tipo de coisas sobre Salvador Dali. Por exemplo, que ele era paranóico, não tinha ligações com mulheres reais para Gala, e que suas pinturas são incompreensíveis. Em princípio, tudo isso é verdade, mas cada fato ou ficção de sua biografia está diretamente relacionado ao trabalho do gênio (é bastante problemático simplesmente chamar Dali de artista, e não vale a pena).

Dali delirou durante o sono e transferiu tudo isso para a tela. Acrescente a isso seus pensamentos confusos, sua paixão pela psicanálise e você terá uma imagem que surpreende a mente. Um deles é “Memory Persistence”, também chamado de “Soft Clock”, “Memory Hardness” e “Memory Persistence”.

A história do aparecimento desta pintura está diretamente relacionada com a biografia do artista. Até 1929, não havia hobbies femininos em sua vida, sem contar desenhos irrealistas ou aqueles que vieram a Dali em sonho. E então apareceu a emigrante russa Elena Dyakonova, mais conhecida como Gala.

No início ela era conhecida como esposa do escritor Paul Eluard e amante do escultor Max Ernst, ambas ao mesmo tempo. Todo o trio vivia sob o mesmo teto (um paralelo direto com os Briks e Maiakovski), dividia a cama e o sexo entre três, e parecia que essa situação era bastante satisfatória tanto para os homens quanto para Gala. Sim, esta mulher adorava farsas, bem como experiências sexuais, mas mesmo assim artistas e escritores surrealistas a ouviam, o que era muito raro. Gala precisava de gênios, um dos quais era Salvador Dali. O casal viveu junto por 53 anos, e o artista afirmou que a amava mais do que a mãe, o dinheiro e Picasso.

Se isso é verdade ou não, não saberemos, mas sabe-se o seguinte sobre a pintura “Espaço de Memória”, pela qual Dyakonova inspirou o escritor. A paisagem com Port Ligat estava quase pintada, mas faltava alguma coisa. Gala foi ao cinema naquela noite e Salvador sentou-se ao cavalete. Em duas horas esta foto nasceu. Quando a musa do artista viu a tela, ela previu que quem a visse pelo menos uma vez jamais a esqueceria.

Em uma exposição em Nova York, o ultrajante artista explicou a ideia da pintura à sua maneira - a natureza do queijo Camembert processado, combinada com o ensinamento de Heráclito sobre medir o tempo pelo fluxo do pensamento.

A parte principal da imagem é a paisagem vermelha brilhante de Port Ligat, lugar onde ele morava. A costa está deserta e explica o vazio mundo interior artista. visível à distância água Azul, e em primeiro plano – Madeira seca. Isso, em princípio, é tudo o que fica claro à primeira vista. As restantes imagens da obra de Dali são profundamente simbólicas e só devem ser consideradas neste contexto.

Três relógios macios cor azul, pendurados calmamente nos galhos de uma árvore, um homem e um cubo são símbolos do tempo, que flui de forma não linear e arbitrária. Preenche o espaço subjetivo da mesma maneira. O número de horas significa o passado, presente e futuro relacionado à teoria da relatividade. O próprio Dali disse que pintou relógio macio, pois não considerava a ligação entre tempo e espaço algo marcante e “era igual a qualquer outra”.

O assunto desfocado com cílios remete aos medos do próprio artista. Como você sabe, ele escolheu temas para suas pinturas em um sonho, que chamou de morte do mundo objetivo. De acordo com os princípios da psicanálise e as crenças de Dali, o sono libera o que as pessoas escondem no fundo de si mesmas. E, portanto, o objeto em forma de molusco é um autorretrato de Salvador Dali, que dorme. Ele se comparou a uma ostra eremita e disse que Gala conseguiu protegê-la do mundo inteiro.

O relógio sólido da imagem simboliza o tempo objetivo, que vai contra nós, porque está virado para baixo.

Vale ressaltar que o tempo registrado em cada relógio é diferente – ou seja, cada pêndulo corresponde a um acontecimento que permanece na memória humana. Porém, o relógio flui e muda de cabeça, ou seja, a memória é capaz de alterar acontecimentos.

As formigas da pintura são um símbolo de decadência associada à infância do artista. Ele viu o cadáver de um morcego infestado desses insetos e, desde então, sua presença se tornou a ideia fixa de toda criatividade. As formigas rastejam em relógios sólidos, como ponteiros de horas e minutos, e assim o tempo real se mata.

Dali chamou as moscas de “fadas do Mediterrâneo” e considerou-as os insetos que inspiraram os filósofos gregos em seus tratados. Hélade Antiga diretamente relacionado com a oliveira, símbolo da sabedoria da antiguidade, que já não existe. Por esta razão, a oliveira é representada seca.

A pintura também retrata o Cabo Creus, localizado não muito longe da cidade natal de Dali. O próprio surrealista o considerava a fonte de sua filosofia das metamorfoses paranóicas. Na tela ele assume a forma de um céu azul nebuloso ao longe e pedras marrons.

O mar, segundo o artista, é um símbolo eterno do infinito, um plano ideal para viajar. O tempo ali flui lenta e objetivamente, obedecendo à sua vida interior.

Ao fundo, próximo às pedras, há um ovo. Este é um símbolo de vida, emprestado dos antigos representantes gregos da escola mística. Eles interpretam o Ovo Mundial como o progenitor da humanidade. Dele surgiram os Phanes bissexuais, que criaram as pessoas, e as metades da concha deram-lhes o céu e a terra.

Outra imagem no fundo da imagem é um espelho horizontalmente. É chamado de símbolo de mutabilidade e impermanência, que une os mundos subjetivo e objetivo.

A extravagância e irresistibilidade de Dali reside no fato de que suas verdadeiras obras-primas não são suas pinturas, mas o significado nelas escondido. O artista defendeu o direito à liberdade criativa, à ligação entre arte e filosofia, história e outras ciências.

Físicos modernos Afirmam cada vez mais que o tempo é uma das dimensões do espaço, ou seja, o mundo que nos rodeia não consiste em três dimensões, mas em quatro. Em algum lugar no nível do nosso subconsciente, uma pessoa forma uma ideia intuitiva da noção do tempo, mas é difícil imaginá-la. Salvador Dali é uma das poucas pessoas que conseguiu, porque foi capaz de interpretar um fenómeno que ninguém tinha conseguido revelar e recriar antes dele.

« A Persistência da Memória"é uma das pinturas mais famosas do artista surrealista espanhol. Muitas pessoas também conhecem esta pintura como “ Relógio macio" Outros nomes: “Dureza da memória” e “Tenacidade da memória”.

A pintura “A Persistência da Memória” com relógio macio foi pintada em 1931. Tela, tapeçaria artesanal. Dimensões: 24 × 33 cm Localizado no Museu de Arte Moderna de Nova York. Talvez esta pintura em particular, entre algumas outras, seja uma das mais famosas de Salvador Dali e seja literalmente considerada sua cartão de visitas. A pintura é conhecida até por quem pouco conhece a obra deste artista. O famoso relógio derretido costuma aparecer em pôsteres de exposições do artista, capas de livros e assim por diante. A esposa de Salvador, Gala Dali, quando viu pela primeira vez esta pequena pintura, disse imediatamente que ninguém, tendo visto a pintura “A Persistência da Memória” pelo menos uma vez, jamais a esqueceria.

Na foto podemos ver uma paisagem de Port Ligat. Em primeiro plano está um relógio em forma de queijo derretido. Ou seja, queijo, já que Dali tinha tais associações quando via queijo fundido. Isso também é evidenciado por sua afirmação de que a origem do enredo do quadro está ligada aos seus pensamentos sobre a natureza do queijo Camembert. Também em primeiro plano podemos ver uma imagem abstrata do próprio Salvador Dali.

O próprio significado da imagem fala de um afastamento de uma compreensão linear do tempo, da fluidez do tempo, de sua variabilidade. Enquanto esperava a esposa do cinema, Salvador Dali notou de repente um pedaço de queijo derretido sobre a mesa, que evocou nele associações com um tempo longo e prolongado. Foi assim que surgiu a pintura, que hoje é reconhecida como uma obra-prima mundial da pintura e uma das mais pinturas famosas surrealista Salvador Dali. Outro elemento notável na pintura é o relógio de bolso do lado esquerdo da pintura, que está coberto de formigas. Esta imagem Dali explicou como a conexão entre formigas devorando carne humana e o tempo fluindo continuamente. Ao fundo podemos ver o mar sem fim, que simboliza a infinidade do espaço e do tempo, bem como as montanhas, que não só contrastam pela sua dureza com o relógio suave, mas também simbolizam a permanência que é intemporal.

"A Persistência da Memória" Salvador Dali

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Trama

Dali, como um verdadeiro surrealista, mergulha-nos no mundo dos sonhos com a sua pintura. Agitado, caótico, místico e ao mesmo tempo parecendo compreensível e real.

Por um lado, um relógio familiar, o mar, uma paisagem rochosa, uma árvore seca. Por outro lado, a sua aparência e proximidade com outros objetos pouco identificáveis ​​deixa-nos perplexos.

Existem três relógios na imagem: passado, presente e futuro. O artista seguiu as ideias de Heráclito, que acreditava que o tempo é medido pelo fluxo do pensamento. Um relógio suave é um símbolo de tempo não linear e subjetivo, fluindo arbitrariamente e preenchendo o espaço de maneira desigual.

Dali inventou o relógio derretido enquanto pensava no Camembert.

Um relógio sólido infestado de formigas é um tempo linear que se devora. A imagem dos insetos como símbolo de podridão e decomposição assombrava Dali desde a infância, quando ele viu insetos pululando na carcaça de um morcego.

Mas Dali chamou as moscas de fadas do Mediterrâneo: “Elas trouxeram inspiração aos filósofos gregos que passaram a vida sob o sol, cobertos de moscas”.

O artista se retratou dormindo na forma de um objeto borrado com cílios. “Um sonho é a morte, ou pelo menos é uma exceção à realidade, ou, melhor ainda, é a morte da própria realidade, que morre da mesma forma durante o ato de amor.”

Salvador Dalí

A árvore é retratada seca porque, como Dali acreditava, a sabedoria antiga (da qual esta árvore é um símbolo) caiu no esquecimento.

A margem deserta é o grito da alma do artista, que através desta imagem fala do seu vazio, solidão e melancolia. “Aqui (no Cabo Creus, na Catalunha - nota do editor)”, escreveu ele, “o princípio mais importante da minha teoria das metamorfoses paranóicas está incorporado no granito rochoso... Estas são nuvens congeladas, criadas por uma explosão em todas as suas inúmeras formas. , cada vez mais novos - apenas mude um pouco a sua perspectiva."

Além disso, o mar é um símbolo da imortalidade e da eternidade. Segundo Dali, o mar é ideal para viagens, onde o tempo flui de acordo com os ritmos internos da consciência.

Dali adotou a imagem do ovo como símbolo da vida dos antigos místicos. Este último acreditava que a primeira divindade bissexual Phanes, que criou as pessoas, nasceu do Ovo Mundial, e o céu e a terra foram formados a partir das duas metades de sua casca.

À esquerda há um espelho horizontalmente. Reflete tudo o que você deseja: tanto o mundo real quanto os sonhos. Para Dali, o espelho é um símbolo da impermanência.

Contexto

Segundo a lenda inventada pelo próprio Dali, ele criou a imagem de um relógio fluindo em apenas duas horas: “Devíamos ir ao cinema com os amigos, mas no último momento resolvi ficar em casa. Gala irá com eles e eu irei dormir cedo. Comemos um queijo bem gostoso, depois fiquei sozinho, sentado com os cotovelos na mesa, pensando em como o queijo fundido era “super macio”. Levantei-me e entrei na oficina para dar uma olhada no meu trabalho como de costume. O quadro que ia pintar representava a paisagem dos arredores de Port Lligat, as rochas, como se iluminadas pela fraca luz do entardecer. Em primeiro plano esbocei o tronco cortado de uma oliveira sem folhas. Essa paisagem é a base para uma tela com alguma ideia, mas o quê? Eu precisava de uma imagem maravilhosa, mas não consegui encontrá-la. Fui apagar a luz e, quando saí, literalmente “vi” a solução: dois pares de relógios macios, um deles lamentavelmente pendurado num ramo de oliveira. Apesar da enxaqueca, preparei minha paleta e comecei a trabalhar. Duas horas depois, quando Gala voltou do cinema, o filme, que se tornaria um dos mais famosos, estava finalizado.”

Gala: ninguém vai conseguir esquecer este relógio macio depois de vê-lo pelo menos uma vez

20 anos depois a pintura foi incorporada novo conceito- “Desintegração da constância da memória.” A imagem icônica está cercada de misticismo nuclear. Os mostradores suaves se desintegram silenciosamente, o mundo é dividido em blocos transparentes, o espaço está submerso. Década de 1950 com reflexão pós-guerra e progresso técnico, obviamente, eles araram Dali.


"Desintegração da Persistência da Memória"

Dali está enterrado de tal forma que qualquer um pode caminhar sobre seu túmulo

Ao criar toda essa diversidade, Dali também inventou a si mesmo – do bigode ao comportamento histérico. Ele viu quantas pessoas talentosas foram esquecidas. Portanto, o artista lembrava-se regularmente de si mesmo da maneira mais excêntrica possível.


Dali no telhado de sua casa na Espanha

Dali até transformou sua morte em uma performance: de acordo com seu testamento, ele deveria ser enterrado para que as pessoas pudessem caminhar sobre o túmulo. O que foi feito após sua morte em 1989. Hoje o corpo de Dali está murado no chão de um dos quartos de sua casa em Figueres.

Um dos mais pinturas famosas, escrito no gênero do surrealismo, é “A Persistência da Memória”. Salvador Dali, o autor desta pintura, criou-a em apenas algumas horas. A tela está agora em Nova York, no Museu de Arte Moderna. Esta pequena pintura, medindo apenas 24 por 33 centímetros, é a obra mais comentada do artista.

Explicação do nome

A pintura “A Persistência da Memória” de Salvador Dali foi pintada em 1931 em uma tapeçaria de tela feita à mão. A ideia de criar esta pintura prendeu-se com o facto de um dia, enquanto esperava o regresso da sua mulher Gala do cinema, Salvador Dali pintou uma paisagem absolutamente deserta da costa marítima. De repente, ele viu sobre a mesa um pedaço de queijo que havia comido à noite com os amigos, derretendo ao sol. O queijo derreteu e ficou cada vez mais macio. Tendo pensado nisso e conectando a longa passagem do tempo com um pedaço de queijo derretido, Dali começou a preencher a tela com horas espalhadas. Salvador Dali chamou sua obra de “A Persistência da Memória”, explicando o título pelo fato de que, uma vez que você olha para uma pintura, nunca a esquecerá. Outro nome da pintura é “Relógio Flutuante”. Este nome está associado ao conteúdo da própria tela, que Salvador Dali colocou nela.

“Persistência da Memória”: descrição da pintura

Quando você olha para esta tela, seus olhos ficam imediatamente impressionados com o posicionamento e a estrutura incomuns dos objetos representados. A imagem mostra a autossuficiência de cada um deles e a sensação geral de vazio. Existem muitos itens aparentemente não relacionados aqui, mas todos eles criam uma impressão geral. O que Salvador Dali retratou na pintura “A Persistência da Memória”? A descrição de todos os itens ocupa bastante espaço.

A atmosfera da pintura “A Persistência da Memória”

Salvador Dali pintou o quadro em tons marrons. A sombra geral fica no lado esquerdo e no meio da imagem, o sol cai atrás e lado direito telas. A imagem parece estar preenchida terror silencioso e o medo de uma atmosfera tão calma e ao mesmo tempo estranha preenche “A Persistência da Memória”. Salvador Dali com esta pintura faz pensar no significado do tempo na vida de cada pessoa. Sobre se o tempo pode parar? Poderá adaptar-se a cada um de nós? Provavelmente todos deveriam dar respostas a essas perguntas.

É sabido que o artista sempre deixava anotações sobre suas pinturas em seu diário. Contudo, sobre o pintura famosa“A Persistência da Memória” Salvador Dali não disse nada. grande artista Inicialmente ele entendeu que ao pintar esse quadro faria as pessoas pensarem sobre a fragilidade da existência neste mundo.

A influência da tela em uma pessoa

A pintura "A Persistência da Memória" de Salvador Dali foi examinada por psicólogos americanos, que chegaram à conclusão de que esta pintura tem o mais forte impacto psicológico sobre certos tipos personalidades humanas. Muitas pessoas, olhando para esta pintura de Salvador Dali, descreveram seus sentimentos. A maioria das pessoas estava imersa na nostalgia, o restante tentava resolver as emoções confusas de horror geral e consideração causadas pela composição da imagem. A tela transmite sentimentos, pensamentos, experiências e atitudes em relação à “suavidade e dureza” do próprio artista.

Claro que esta imagem é pequena, mas pode ser considerada uma das maiores e mais poderosas pinturas psicológicas de Salvador Dali. A pintura “A Persistência da Memória” carrega a grandeza dos clássicos da pintura surrealista.