Concerto do grupo Scorpions na URSS. Scorpions – Savage Amusement: fatos e citações

O vocalista do grupo Scorpions, Klaus Meine, cuja biografia se distingue pelo brilho profissional e respeitável monotonia na vida pessoal, segundo a maioria dos especialistas musicais, é um dos melhores vocalistas no mundo. Cada vez que a música Still love you começa, os ouvintes ficam arrepiados com um timbre tão forte e expressivo.

Infância e juventude. Primeiros passos na música

O lendário vocalista do grupo Scorpions, Klaus Meine, nasceu na Alemanha em 25 de maio de 1948. A cidade natal é Hannover. A família de Klaus pertencia à classe trabalhadora e não havia pré-requisitos para o nascimento de uma personalidade tão única e em grande escala. Porém, ainda em primeira infância Os pais começaram a notar a extraordinária musicalidade do menino.

Eles incentivaram o hobby do filho e até lhe deram um presente em um de seus aniversários. uma guitarra de verdade. Klaus foi um excelente aluno e combinou de forma excelente seus estudos com os estudos musicais. Suas apresentações em casa diante de familiares e amigos tornaram-se seu entretenimento favorito para a família.

Primeiros passos na música

O mais inspirador e norteador foi o conhecimento da música Os Beatles. Ele tinha 9 anos quando ouviu os Beatles pela primeira vez em uma das estações de rádio. Então, como padrão, o aspirante a músico escolheu a personalidade de Elvis Presley, cujas performances simplesmente fascinaram Meine. Ao longo de toda a sua Carreira musical vocalista do grupo Scorpions, cuja biografia está diretamente relacionada à sua juventude gostos musicais, lembra Elvis como um modelo e não tem vergonha de repetir deliberadamente algumas das técnicas do grande rei do rock and roll.

Compromisso com rock moderno determinou não apenas as preferências musicais do jovem Maine, mas também a sua imagem e, em muitos aspectos, o seu modo de vida.

Sobre Estágios iniciais desenvolvimento musical Nem tudo correu bem com os vocais. Klaus tinha um professor muito peculiar, que, se algo desse errado com algum dos alunos, o espetava com uma agulha comum. Esse método de ensino deu frutos, no final Klaus aprendeu vocais excelentes, mas ainda se lembra com uma risada de como, em vingança ao professor cruel, antes da próxima aula, comprou uma agulha grande e grossa e injetou no professor no traseiro com isso.

Desenvolvimento profissional

Surpreendentemente, o futuro vocalista do grupo Scorpions escolheu uma profissão não relacionada à música. De muitas maneiras, a decisão foi influenciada por meus pais. Apesar de apoiarem o filho na paixão pela música, procuraram dar-lhe uma base mais sólida sob a forma de uma especialidade dominada como decorador. E depois de receber uma profissão, ele ficou livre para fazer o que quisesse. Essa era a posição dos pais que sonhavam com um futuro próspero para seus filhos.

Escorpiões: composição do grupo

A fama do vocalista incrivelmente talentoso e irreprimível alcançou os círculos musicais ainda na faculdade. Klaus teve a oportunidade de escolher em qual grupo queria jogar. Chegaram ofertas e Klaus escolheu o grupo Cogumelos. O grupo era bastante popular, e foi em sua composição que Meine atraiu a atenção de Rudolf Schenker, na época aspirante a guitarrista. Mas mesmo quando o Scorpions começou sua existência plena, ironicamente, Klaus acabou em outros grupos, muitas vezes competindo com o grupo lendário.

Assim, o futuro vocalista do grupo Scorpions tornou-se o vocalista do Copernicus. Afastá-lo deste grupo tornou-se uma tarefa fundamental, já que ali tocava seu irmão mais novo, Michael, e seu confronto musical com quem foi antigo e doloroso. Com isso, o assunto terminou com a vitória de Rudolf, e Klaus acabou no time do Scorpions. Michael Schenker também se juntou ao grupo com ele. Isso aconteceu em 1969. Não importa quantas vezes os vocalistas dos Scorpions tenham mudado antes, a composição do grupo foi finalmente formada.

Primeiro album

No mesmo ano, quando o grupo finalmente se formou e adquiriu voz, os aspirantes a músicos conseguiram vencer um dos concursos, onde o prêmio era a oportunidade de gravar suas músicas em um estúdio real. Porém, a alegria durou pouco - o estúdio acabou sendo equipado com equipamentos desatualizados, o que não permitia transmitir toda a profundidade do som das composições rock. Os músicos deram o seu melhor, Klaus até tentou cantar com a cabeça no balde, mas todos esses truques acabaram sendo inúteis. Essa falha atrasou o lançamento do primeiro álbum, mas não o cancelou. Então, em 1972, seu álbum de estreia chamado Lonesome Crow foi lançado. Produzido por Kony Planck. Mesmo assim, foi perceptível um marco em direção ao nível internacional - todas as músicas foram gravadas em língua Inglesa. Foi uma decisão do próprio Meine. O álbum não foi um grande sucesso, mas permitiu que a banda iniciante brilhasse bem no horizonte estrelado.

Conheça Gabi

O ano de 1972 tornou-se simbólico para Klaus não apenas em termos de avanço musical, mas também em sua vida pessoal. Foi então que ele conheceu seu primeiro e apenas amor Gabi. O conhecimento deles ocorreu após um dos muitos shows. A diferença de 7 anos não impediu o casal. E, apesar de Gabi ser muito jovem naquela época (16 anos), a escolha que ela fez acabou sendo acertada.

Ela compartilhou repetidamente com jornalistas suas impressões ao conhecer seu futuro marido. Apesar de seu status de estrela do rock, na vida Klaus acabou sendo atencioso e um homem fiel. Amor mútuo e o carinho no relacionamento deles só fica mais forte com o passar dos anos. Em dezembro de 1985, Gabi deu à luz o filho de Klaus.

Triunfo mundial

Apesar da atitude fria do público em relação ao primeiro álbum, os discos subsequentes, um após o outro, cativaram os ouvintes. Em 1979, a sua popularidade chegou aos Estados Unidos da América. Sucessos explosivos e baladas de rock melódico enlouqueceram os fãs de todo o mundo. A famosa turnê World Wide Live foi um triunfo completo.

Perdendo a voz e voltando ao palco

Mas antes do início da turnê mundial, o grupo enfrentou teste sério- Klaus perdeu a voz. Sua principal intenção era deixar o Scorpions para não atrapalhar a criatividade do grupo. Porém, os integrantes do grupo não eram apenas colegas na oficina de música, mas também verdadeiros amigos. Foi o apoio deles que ajudou Maina a voltar à profissão de músico. Foi necessária uma cirurgia para restaurar sua voz e, após duas operações nos ligamentos, Maine recuperou a capacidade de cantar. Teve que treinar e ensaiar muito, mas continuou trabalhando dia após dia. E o incrível aconteceu – a voz de Maine mudou. Suas possibilidades ficaram ainda mais amplas, as mesmas músicas soavam completamente diferentes.

Aumento da popularidade

Os escorpiões alcançaram alturas incríveis amor das pessoas mundialmente. Eles se tornaram o primeiro grupo alemão a se apresentar com sucesso três vezes em Nova York. Seus álbuns, um após o outro, alcançaram o topo das paradas americanas e europeias.

O álbum mais popular da história do rock é considerado o disco do Scorpions chamado Love At First Sting. As apresentações mais marcantes são consideradas um show na Califórnia para 325 mil espectadores, além de uma apresentação no Brasil para 350 mil pessoas.

Scorpions e torcedores russos

O lendário grupo visitou a URSS pela primeira vez em 1988. Os concertos em Moscou foram interrompidos devido à adesão aos princípios dos organizadores - eles se recusaram a retirar assentos para os espectadores das arquibancadas. O grupo se recusou a se apresentar. Ao mesmo tempo, foram realizados 10 concertos em Leningrado. O que foi inédito foi que a banda se apresentou todos os dias sem interrupção e atraiu casas cheias. Os músicos se lembraram por muito tempo de sua estada na Rússia. Posteriormente, até uma fita cassete To Russia With Love foi lançada.

Depois de um ano desde os shows em Leningrado, o Scorpions recebeu uma oferta para participar do Festival de Música e Paz de Moscou, junto com outros grupos de rock. A equipe concordou de bom grado. Uma multidão de fãs russos, totalizando mais de duzentas mil pessoas, cumprimentou os músicos com entusiasmo. Mundialmente sucesso famoso Wind of Change foi gravado por Klaus sob a influência de impressões de shows na URSS. Mais tarde, expressando profundo respeito pelo público soviético, os músicos criaram uma versão desta música em russo. Como resultado, o próprio Mikhail Gorbachev juntou-se às fileiras de torcedores do Scorpions, que convidou o grupo para uma reunião no Kremlin.

Uma nova etapa na vida do grupo

A década de 2000 marcou uma nova etapa importante na vida criativa grupos. Assim, em Junho de 2000, o mundo viu novo álbum Scorpions, que foi gravado em conjunto com a orquestra. Os sucessos habituais soaram completamente diferentes, e esse novo sopro de mudança trouxe fãs ainda mais leais do Scorpions.

Nos últimos anos, o grupo tem feito turnês ativamente, organizando uma turnê após a outra, incluindo novos programas. Em 2010, foi gravado um novo álbum chamado Sting In The Tail, cujo lançamento foi seguido por novas turnês pelo mundo.

Em 2015, o Scorpions voou para São Petersburgo para realizar mais alguns shows e comemorar o aniversário de Klaus. Segundo o músico, ele tem uma ligação emocional especial com os fãs russos, que é simplesmente impossível de quebrar. É por isso que a equipe retorna à Rússia repetidas vezes e se apresenta prontamente para os torcedores russos.

Scorpions ("Scorpions") é um grupo cuja biografia continua a surpreender com seu desenvolvimento estável e amor eterno pelo público.

Klaus Meine em vida

De acordo com as críticas de pessoas ao redor de Klaus, na vida ele tem pouco em comum com a imagem cênica a que estamos acostumados. Imparável em palco, na realidade é sério, muito focado e atento. Em sua comunicação, ele se distingue pela radiante sinceridade, gentileza e inteligência.

Além do mais atividade criativa Como parte do grupo Scorpions, Meine atua em outras áreas da vida. Então, uma de suas atividades favoritas é o esporte. Acima de tudo, ele adora futebol e não é apenas um torcedor fervoroso de seu clube de futebol natal, Hannover, mas também um jogador, embora não profissional. Klaus dedica muito tempo aos esportes, principalmente antes dos shows. É sabido que antes de uma apresentação, Meine, sozinho consigo mesmo, consegue realizar cem vezes exercícios abdominais e, como aquecimento vocal, emite sons altos, quase desumanos. Outro jogo favorito é o tênis, que últimos anos não há tempo suficiente. Segundo Meine, os esportes o ajudam a sintonizar a onda certa.

Fato indiscutível - a cantora está em excelente aptidão física, apesar de ter 67 anos. Muitos não acreditam nesse número e sempre se perguntam quantos anos tem o vocalista do grupo Scorpions. A razão não está apenas no esporte regular, mas também no fato de Klaus Meine ser um exemplo de pessoa intelectual e harmoniosa que aceita com alegria e gratidão todas as vitórias e desafios que surgem em seu caminho.

Que contou sobre a visita do grupo "Escorpiões" para Leningrado e o show que deram no Rock Club.
E recentemente descobri uma história mais detalhada sobre YouTube. Também ficaram lembranças de um dos espectadores daquele concerto.

“Há muito tempo eu queria escrever sobre esse evento maravilhoso, que eu mesmo testemunhei. Afinal, na verdade, os Scorps foram os primeiros a romper a Cortina de Ferro e se apresentar na URSS (exceto o concerto incompreensivelmente permitido de Elton John). em Leningrado em 1979).

Meus amigos da época eram o grupo Mitra (praticamente não há informações sobre isso na internet, embora alguns tenham vindo de lá personalidades famosas) tentaram ingressar no clube de rock de Leningrado, mas foram rejeitados pela comissão com a frase “não precisamos de um segundo Aquário” (devo dizer, bastante justo, já que o grupo tinha muitas músicas que lembravam o trabalho do Aquário) . Ao mesmo tempo, o grupo NEP estava fazendo testes, mas teve mais sorte - conseguiu passar para a próxima fase. Meu colega e eu gostamos muito do grupo e decidimos ir vê-los no segundo turno.

Levando conosco meu irmão mais velho (também um grande amante da música), chegamos no fim de semana seguinte à Rua Rubinshteina, 13. O que imediatamente me chamou a atenção foi o inusitado. um grande número de festeiros no pátio de um clube de rock, em sua maioria metaleiros peludos em jaquetas de couro com rebites. A audição do NEP aconteceu em um pequeno salão, mas não fomos autorizados a entrar (acontece que o segundo turno foi realizado em portas fechadas). Já havíamos decidido ir para casa, quando de repente um sussurro percorreu a festa: “Agora os Scorps estão chegando!” Perguntamos às pessoas e elas dizem: “sim, houve um boato”. Vamos esperar.

De repente, de fato, uma limusine para no pátio (ou talvez apenas algum tipo de carro estrangeiro, ainda estávamos grandes quantidades não vi) e os Scorps saem de lá, acompanhados por dois guardas enormes, que os ajudam a se espremer no meio da multidão de fãs até o prédio do clube de rock. Outro boato corre pela multidão: “haverá sessão”. Ficamos esperando novamente.

Depois de algum tempo, todos podem entrar em um pequeno salão, simplesmente não há lugar onde uma maçã possa cair. Entre o público estão muitos músicos famosos de clubes de rock. Primeiro, o Porco se apresenta cantando suas canções simples, algo como “Odeio todos os burgueses”. Ele próprio, como sempre, com uma capa de chuva esfarrapada, agitando uma garrafa de cerveja meio vazia, regando periodicamente as primeiras fileiras. Depois veio o grupo girl punk “Situation”, provavelmente ninguém se lembra mais dele (pelo menos, nunca mais vi ou ouvi nada sobre eles). O som dos equipamentos é nojento, tudo chia, assobia, não dá para distinguir as palavras, os instrumentos também.

Depois uma pequena pausa e então o momento da verdade: os Scorpions sobem ao palco! Eles pegam os instrumentos que nossos punks acabaram de tocar, passam cerca de cinco minutos afinando-os e começam a tocar. Dizer que foi um choque é um eufemismo! Usando o mesmo equipamento, os alemães produzem um som comparável ao seu próprio som no disco. Eles tocaram Blackout e alguma outra música matadora (não me lembro agora). O público fica até um pouco atordoado, mas se emociona desde os primeiros acordes. Os seguranças afastam do palco os fãs particularmente zelosos, mas um deles pode trocar jaquetas com Rudolf Schenker. Schenker se torna o feliz proprietário de uma jaqueta de motoqueiro com uma inscrição costurada à mão, e o metaleiro de São Petersburgo ganha uma elegante jaqueta de couro de cowboy marrom.

Bom, isso é tudo. Depois disso, os Scorps aparentemente foram beber com a administração do clube e o público atordoado foi para casa. E os músicos de São Petersburgo receberam boa lição profissionalismo e atitude correta ao som."



Você pode começar a assistir o vídeo imediatamente a partir do 4º minuto, quando Escorpiões estão começando. No contexto deles, todos os nossos "AU", "Situações" e outros que participaram parecem, é claro, ser simplesmente uma raça anti-musical. E isso apesar de eu não gostar Escorpiões.
Aliás, o chamado Clube de Rock Canto Vermelho- esta é a sala onde Panker e Pinochet organizaram uma loja de rock nos anos 90. Ali também existia um bar, e periodicamente eram realizados alguns shows nesse mesmo palco. Em seguida, trabalhei no jornal "Nowhere" de Rybinsk (ex-Kino) e escrevi reportagens sobre esses shows. Algo em torno de 97-98.
Então o Rock Club finalmente morreu.
Depois de assistir a este vídeo, por algum motivo me pareceu que a visita Grupo alemão foi o evento principal de toda a vida do Leningrad Rock Club.

  • A agenda da turnê obrigou os músicos de Hannover a retornarem à sua terra natal. Em 1987, o Scorpions, com o apoio do produtor Dieter Dierks, começou a trabalhar em um novo álbum. Este disco foi o último da união criativa de Scorpions e Dieter Dierks.
  • Eles inicialmente queriam chamar o álbum de Don't Stop At the Top, mas escolheram o nome Savage Amusement para lançar uma sombra sobre o conteúdo do álbum.
  • Basicamente todas as letras e músicas do álbum foram escritas por Rudolf Schenker e Klaus Meine.
  • O álbum parecia muito novo para o final dos anos 80. O grupo experimentou som, mas todo o material foi mantido em um estilo rigoroso. O som do disco permanece um padrão até hoje. Rochedo duro. Se falamos de temas, precisamos citar músicas como Media Overkill, que fala sobre a influência da mídia na sociedade. A Paixão Governa o Jogo fala sobre jogatina. We Let It Rock... You Let It Roll é o hino do rock 'n' roll de uma banda que está com tudo. O tema do amor domina o álbum - as músicas Rhythm of Love, Walking On the Edge, Every Minute Every Day, Love On a corrida e Believe In Love falam sobre sentimentos maravilhosos.
  • No verão de 1988, Savage Amusement ganhou disco de platina nos Estados Unidos. As vendas atingiram a marca do milhão.
  • Em abril de 1988, o Scorpions iniciou uma turnê de divulgação de seu disco. Primeira parada Músicos alemães tornou-se a cidade de Leningrado. O grupo lançou um vídeo especial chamado To Russia with Love and Other Savage Amusements, onde os músicos falaram sobre suas aventuras na capital do Norte.
  • Corria o boato de que M.S. Gorbachev proibiu pessoalmente o grupo de se apresentar em Moscou. Estava planejado realizar 5 concertos em Moscou e 5 concertos em Leningrado, mas no final foi decidido fazer 10 concertos em Leningrado no SKK que leva seu nome. Lênin. Os concertos das lendas foram abertos pelo grupo moscovita Gorky Park.
  • Klaus Meine sobre os acontecimentos daquela época: “Como artista e músico, tive sorte, estive no centro destes eventos históricos em 1988-89 - fim guerra Fria, a queda do Muro de Berlim. O nosso grupo e eu pessoalmente, como imigrantes da Alemanha, não podíamos deixar de nos preocupar com tudo isto. Falando em Leningrado, dissemos: “Nossos pais vieram até vocês com tanques, nós viemos com guitarras”.
  • Enquanto exploravam a cidade, os Scorpions visitaram o clube de rock de Leningrado. A banda tocou diversas músicas no lendário palco.
  • Vladimir Rekshan (músico): “A aparição do grupo Scorpions foi muito engraçada: tudo foi mantido em sigilo, mas as pessoas ainda se aglomeraram. A banda do estádio tocou nos cinco metros quadrados do canto vermelho, e uma multidão de metaleiros estendeu a mão para eles. Seus guardas não sabiam o que fazer. Um deles, chorando, me pediu ajuda, sugerindo que eu, em virtude alto, segurança local."
  • A turnê de apoio ao Savage Amusement terminou com dois shows no Luzhniki Ballpark de 12 a 13 de agosto de 1989, como parte do Festival da Paz de Moscou. Klaus Meine colocou desta forma: “Para nós foi o maior festival em que já tocámos. E se você olhar depois de tantos anos, foi realmente um festival lendário. Quanto ao papel dos Scorpions, tendo dado dez concertos em Leningrado em 1988, abrimos então as portas para União Soviética. E um ano depois, depois que Doc McGee se tornou nosso empresário, voltamos - desta vez para Moscou. Doc esteve por trás da organização deste festival, denominado “Festival da Paz de Moscou”. E para nós pessoalmente também foi uma oportunidade de nos apresentarmos pela primeira vez em Moscou - afinal, em 1988, nossos shows aqui foram cancelados, o que nos deixou muito chateados. E agora, um ano depois, ainda conseguimos fazer, então da nossa posição ficou assim: “Sim! Finalmente chegamos a Moscou!” Quaisquer que fossem os auspícios do festival, queríamos apenas tocar para os nossos fãs de Moscou. Bem, se o festival eventualmente se tornou o “Festival da Paz”, então é geralmente maravilhoso. E todas essas fofocas e histórias que começaram a surgir depois ainda não eram conhecidas de ninguém. Foi um empreendimento de grande escala, ninguém tinha feito nada parecido antes e, aparentemente, apenas um americano bem versado em tais questões poderia lidar com tal tarefa naquela época.”
  • Rudolf Schenker sobre o festival de Moscou: “Pelo que me lembro, ele arranjou tudo junto com Stas Namin, que tinha peso aqui na Rússia. Pessoalmente, fiquei muito impressionado com o fato de que, em um momento difícil para ele, Doc McGee conseguiu encontrar uma saída e até se beneficiar. Ou seja, ele lidou com problemas, abriu novas oportunidades para todos e também saiu de tudo sob uma luz muito favorável. O que foi muito inteligente. Quanto a nós, ele também nos usou de alguma forma - afinal, os Escorpiões já eram muito conhecidos na URSS. E deveríamos ser a atração principal, mas por causa da MTV americana, que queria apresentar tudo como “Bon Jovi conquistando a Rússia”, ele colocou Bon Jovi atrás de nós. E foi só nesse momento que ele cometeu um grande erro: pois Bon Jovi acabou ficando muito pálido. Depois de nós, cerca de metade das pessoas simplesmente foram embora, e o próprio Jon Bon Jovi ficou extremamente chateado. Ele ainda disse: “Nunca mais vou jogar depois do Scorpions!” O erro foi que, tendo se apresentado na nossa frente, o Bon Jovi teria aparecido em uma perspectiva excelente - teriam sido exibidos triunfantemente na MTV, e tudo teria sido ótimo ... ”

Então, Leningrado, final de abril. Ao contrário da opinião de alguns amantes da música de Arkhangelsk, que esperavam pelo menos uma excitação até então inédita, a cidade vivia e funcionava como antes, e nada de incomum foi observado nos rostos dos habitantes de Leningrado. A surpreendente ausência de cartazes sobre os shows do SKOPIONS (contei literalmente cinco durante a semana) foi explicada - como mais tarde ficou conhecido - não pelas maquinações de mais um oponente do rock, mas pelo trabalho de jovens fãs de São Petersburgo. É verdade que os cartazes pouco interessavam e, além disso, havia confusão com a designação dos guitarristas. Também não houve problemas com os bilhetes, uma vez que o cancelamento dos concertos em Moscovo implicou automaticamente a continuação dos de Leningrado.

E agora, 20 de abril, quarta-feira, à noite. Complexo desportivo e cultural. Depois de cuspir em lugares inconvenientemente distantes, desço ao palco. Aparentemente esse pensamento não atingiu só a mim, já que o espaço entre o palco e as arquibancadas foi aos poucos sendo preenchido por massas ao vivo. Parado por perto o vigilante avisou-me que como eu não estava sentado no meu devido lugar, neste caso a administração não se responsabiliza pela minha segurança - no caso de ser atingido por uma garrafa, faísca, etc. Lembrei-me imediatamente das estatísticas sombrias dos concertos de rock ocidentais, publicadas periodicamente pela nossa imprensa, e, por precaução, perguntei sobre o número de vítimas nas noites anteriores. Eles não pareciam estar lá e eu me acalmei.

As pessoas foram chegando, ficou bastante lotado e apareceram alguns estrangeiros. 20h, as luzes se apagam, finalmente... O show foi aberto pelo grupo moscovita GORKY PARK do Stas Namin Music Center. Se você acredita nos cartazes, inclui várias pessoas da MOSCOU de Tukhmanov. Alta qualidade o som a princípio abafou todas as outras emoções, mas então veio uma epifania - PARK tocou com bastante competência, com bastante força, mas de alguma forma bastante suave, e eu me separei dele - como muitos, de fato - sem arrependimento. Além disso, cantavam em inglês e já estávamos acostumados. A única coisa que os identificava como compatriotas eram os símbolos soviéticos nas suas camisetas.

O abaixamento da cortina anunciou um intervalo de meia hora. Mas nenhum dos “de baixo” saiu, com medo de perder o seu lugar. Enquanto isso, os preparativos para o evento principal estavam a todo vapor. Na frente do palco, dois grandes escudos (aproximadamente 4x5 m) apareceram com a imagem de uma garota se protegendo de horror de um escorpião. Esse " materiais visuais" vinha acompanhado da inscrição "savage amusement" e nada mais era do que uma versão ampliada da capa do último álbum do SCORPIO. A tensão cresceu, correntes de excitação permearam o público. Exatamente às 21 horas, as luzes se apagaram e tudo começou A cortina flutuou para o lado, o palco foi subitamente iluminado em vermelho e azul, e vimos um aparelho completamente diferente, um cenário completamente diferente daqueles da primeira parte. O som também era completamente diferente, já incrivelmente claro e poderoso. a abertura “Blackout” reanimou instantaneamente o público, e uma grande massa começou na multidão em frente ao palco, e sua qualidade foi totalmente consistente com os padrões internacionais. fade pelo vocalista Klaus Mein, que após o primeiro número começou a cumprimentá-la: “Olá Leningrado! Como você está vivendo?”, ao que as arquibancadas, não querendo perder prestígio diante de um estrangeiro, responderam em uníssono “Muito bom”. O contato foi estabelecido, a barreira do idioma foi superada com sucesso e foi possível jogar.

Embora nada parecesse conectar os movimentos dos músicos (as guitarras eram sem fio), a princípio apenas o vocalista se mostrava ativa e livre; ao mesmo tempo, seu comportamento era muito natural, sem poses baratas, caretas e travessuras. Tudo foi pensado com muito cuidado, cada gesto foi pesado e pensado, nada supérfluo. As pessoas no palco trabalharam e não aproveitaram a oportunidade para se demonstrarem.

Desde a infância fomos ensinados que um show de rock significa olhos arregalados, pilhas de equipamentos quebrados, uma multidão enlouquecida, etc., etc. Não havia nada parecido aqui - nem fumaça, nem correntes, nem um único pedaço de ferro nos músicos - daí, talvez, tanta mobilidade no palco? - caras muito simpáticas, ninguém bateu a cabeça na plataforma ou quebrou instrumentos. Por alguma razão, eles tocavam violão com as mãos, não com os dentes. E embora às vezes o vocalista parecesse uma ginasta e o guitarrista estivesse perto de fazer uma “ponte”, tudo isso não parecia em nada uma farsa barata. Porém, essas vantagens do grupo são facilmente explicadas. São o resultado de mais de uma década e meia passada no palco profissional, quase o mesmo número de discos gravados e centenas de milhares de quilómetros de percursos turísticos. Comentários, eu acho, são desnecessários. Quanto à música em si, não adianta descrevê-la longa e duramente, já que a grande maioria dos amantes da música sabe perfeitamente o que é o SCORPIONS. Era um bom hard rock, o hard rock de hoje, por assim dizer.

No show, ficou completamente claro para mim por que muitas de nossas garotas, criadas exclusivamente em Vaikul e Leontyev, ouvem com tanto prazer os discos do SCORPIONS, e não, por exemplo, o MOTORHEAD. A maioria das músicas, mesmo as mais “matadoras”, eram muito melódicas, além dos vocais de Klaus Mein serem sinceros e puros durante suas quatro décadas. Sem tensões, chiado no peito, soluços ou outros métodos que ouvimos o tempo todo.

Depois de seis ou sete músicas, o grupo desacelerou e mudou para a letra: “Believe in love”. Uma balada fresquinha do novo disco “Hollyday”, que fez acender dezenas de faíscas no salão e tremores nervosos em quem ficou especialmente sensível ao ver tal espetáculo, e, por fim, a linda “Still Loving You” , que se tornou o ponto culminante do concerto. Depois disso, o ritmo, respectivamente, começou a aumentar novamente. O improviso preparado pelos “escorpiões” na forma da performance de “Hey Whoop” foi recebido com entusiasmo pelo público, mas vários outros números que se seguiram levaram o programa à linha de chegada. Para os mais curiosos, fornecerei algumas informações de natureza puramente estatística. O grupo se apresentou em sua formação de luta: Klaus Mein - vocal, Rudolf Schenker - guitarra base, Francis Buchholz - baixo, Matthias Jabs - guitarra solo, Hermann Rarabell - bateria. Foram executadas cerca de 20 músicas, três delas do álbum de 1988, as demais do período 1979-84. A apresentação do grupo durou 1 hora e 40 minutos. Algumas palavras sobre o público. Expressarei minhas observações sobre os “metalistas” de Leningrado comparando-os em alguns aspectos com nossos fãs deste estilo corajoso em Arkhangelsk. Se em termos de exotismo individual nos podem superar, então em indicadores como a quantidade de ferro per capita, bem como na “percepção emocional” do concerto, os nossos nortenhos provavelmente superarão os seus colegas da cidade do Neva . Só não sei para quem essa comparação será um elogio - para eles ou para nós. Em geral, o público se comportou de maneira bastante decente - tanto no show quanto depois dele. Não havia nenhum vestígio de uma multidão indisciplinada de fãs. As pessoas saíram cansadas e felizes. Lembro-me de uma jovem “donzela de ferro”, de cerca de 15 anos, vagando tristemente perto do palco, descalça, procurando seus sapatos. Se ela teve sorte, não sei.

Resumindo minhas impressões, gostaria de observar o mais importante - alto nível concerto, a sua organização clara (pelo menos verifique primeiro o relógio), o comportamento dos músicos, tudo o que pode ser expresso numa palavra - profissionalismo. E é gratificante que um grupo de tão alto nível mundial tenha sido convidado para fazer uma digressão connosco, foram convidados apesar de há apenas dois ou três anos o SCORPIONS ser um dos conjuntos mais criticados pela nossa imprensa, foram convidados sem qualquer reservas ou restrições. Esperemos que continue assim no futuro!

A banda de rock alemã Scorpions há muito tempo consegue alcançar um status lendário. Porém, os solistas do grupo ainda não perdem o espírito de luta e a pequena centelha de raiva que qualquer intérprete do género deve ter.

História de sucesso

O grupo Scorpions surgiu em 1965 e rapidamente se tornou conhecido em Hannover, cidade onde viveu o fundador da lendária banda de rock.

Rudolf Schenker estava habituado ao ambiente musical desde a infância. Aos cinco anos, Rudolf conheceu violão, e alguns anos depois, ele e seu irmão Michael começaram a ter aulas de música com professores profissionais.

Quando Rudolf tinha 16 anos, ele organizou Grupo Escorpiões, mas o grupo recebeu esse nome um pouco mais tarde. Inicialmente, a equipe se chamava “Nameless”.

O motivo da mudança do nome do grupo foi o popular filme “Ataque dos Escorpiões” naquela época. Impressionado com a foto, Rudolf Schenker muda o nome do grupo, convida o irmão mais novo e começa a fase de formação na história do grupo.

Michael Schenker, por sua vez, convida Klaus Meine, que conheceu enquanto tocava no grupo Copernicus, para se tornar integrante do grupo. Klaus concorda e se torna o vocalista do Scorpions. No futuro, Klaus, como poucos outros membros do grupo, não trairá o grupo e passará por toda a sua vida. caminho criativo precisamente como parte dos Escorpiões.


Foto nº 2 do grupo de rock Scorpions

1972 foi marcado pelo lançamento do álbum Lonesome Crow. Este é o primeiro álbum que os Scorpions gravam em sete anos de existência. Após o lançamento deste álbum, a banda começou a ser reconhecida, e as portas para o cenário hard rock internacional se abriram para os músicos.

Em 1973, os Scorpions foram convidados para acompanhar o London Grupo OVNI durante sua turnê alemã. Foi durante este período que o ainda praticamente desconhecido grupo de Hannover começou a desintegrar-se. O irmão do fundador do Scorpions, Michael, parte para um time de músicos londrinos, mas Rudolf não consegue por muito tempo encontrar um substituto para ele.

Os demais membros do grupo decidem se mudar para o grupo Dawn Road. O nome deste grupo já era bem conhecido na Alemanha naquela época, mas nova formação decidiu por unanimidade mudar o nome para Scorpions.

Então, nada restou do Scorpions original, exceto o primeiro e único álbum.

Indo para o mercado americano

A cada dia a música dos Scorpions se tornava cada vez mais popular. O álbum "Taken by Force" consistia em baladas, que, assim como rock clássico, são característicos dos escorpianos. Este é o primeiro álbum que o Scorpions gravou e apresentou uma formação completamente nova. Surpreendentemente, o disco se torna um projeto muito lucrativo e a banda sai em sua primeira turnê. Durante a turnê, os músicos lançam outro álbum. “Tokyo Tapes” é considerado o álbum que completa a primeira etapa da carreira, é onde eles começam novo palco desenvolvimento do grupo.

“Decidimos que este álbum seria o ponto de partida para as novas conquistas do grupo. Estávamos aguardando que fosse definida a composição final do grupo para podermos começar a trabalhar a plena capacidade. Enquanto alguns membros enganavam a si mesmos e a outros, decidimos gravar “Tokyo Tapes” para que as pessoas não percebessem a discórdia no grupo”, diz o fundador do Scorpions, Rudolf Schenker.


Foto nº 3 do grupo de rock Scorpions

Vale ressaltar que desde 1979 a equipe vivenciou estresse constante— os participantes saíram do grupo e retornaram a ele. Era impossível trabalhar nesse ritmo - o grupo poderia simplesmente se separar. Quando a formação mais ou menos se acalmou, os músicos decidiram começar a alcançar novos patamares. O grupo trabalhou para conquistar os roqueiros americanos. O novo grupo era composto por cinco músicos. Klaus Meine fez os vocais principais, Rudolf Schenker e Matthias Jabs continuaram a tocar guitarra, Ralf Rieckermann tocou baixo e James Kottak tocou bateria.

Sétimo da carreira dos Scorpions, o álbum intitulado “Animal Magnetism” abre o mundo para novas estrelas do rock. Foi esse álbum que se tornou cartão de visitas lendária banda alemã. Os músicos continuam trabalhando duro. 1989 torna-se mais uma página do sucesso do grupo.

Scorpions começa a colaborar com a Phonogram Records. O primeiro álbum lançado sob a liderança desta empresa, “Crazy World”, ganhou uma popularidade fabulosa em tempo recorde. A canção "Wind Of Change" dos Scorpions, que os artistas dedicaram ao período da perestroika na URSS, sobe instantaneamente ao topo das paradas.

O reconhecimento internacional chegou aos músicos quando fizeram uma digressão em 1992, que incluiu uma série de concertos por todo o mundo e durou vários anos. Durante o próximo turnê de concertos o grupo lançou vários outros álbuns, e decidiram usar a música "Under the Same Sun" dos Scorpions como faixa final dos filmes "In the Deadly Zone".


Rock - grupo Scorpions foto nº 4

Nova era

O lema do grupo “não se debruçar sobre os sucessos que já foram alcançados” continua relevante, e os Scorpions com renovado vigor voltam a entrar na arena mundial, agora do novo rock. O grupo começa a experimentar algo novo, os artistas aceitam o convite de Michael Jackson e se apresentam em seu show beneficente. Não menos interessante e espetacular foi o concerto dos Scorpions, onde se apresentaram em conjunto com a Orquestra Filarmónica de Berlim.

Em 2010, os Scorpions anunciaram que embarcariam em sua última turnê mundial com uma série de shows de despedida.

“Decidimos estender nossa série de shows por mais três anos. Decidimos sair lentamente - não esperávamos que o público reagisse tão violentamente à nossa declaração. Além dos fãs, há mais um projeto que nos mantém ocupados - estamos filmando documentário sobre a história do nosso sucesso”, comenta o vocalista do Scorpions, Klaus Meine, sobre a longa turnê.

Eles continuam a ouvir músicas dos Scorpions até hoje; os músicos chegam a afirmar que novos fãs, roqueiros do novo século, por assim dizer, estão constantemente se juntando à sua “festa”. Grupo lendário permanecerá por muito tempo no coração dos ouvintes, e “a festa só poderá ser considerada um sucesso quando for encontrada uma saída” (K. Meine).

Videoclipe da balada do grupo Scorpions “Wind Of Change”