இசை பாடம் "கிளாட் டெபஸ்ஸி". கிளாட் டெபஸ்ஸி "நாக்டர்ன்ஸ் சிம்போனிக் ஓவியம் டெபஸ்ஸியின் திருவிழா வரலாற்றின் உருவாக்கம்

பியானோ படைப்புகளை விட சிம்போனிக் படைப்புகள் டெபஸ்ஸியின் படைப்புகளில் குறைவான முக்கியத்துவம் வாய்ந்த இடத்தைப் பெறுகின்றன. அவை அவருடைய படைப்பின் பரிணாமத்தையும் பிரதிபலிக்கின்றன.

TO ஆரம்ப காலம்படைப்பாற்றல்டெபஸ்ஸியின் படைப்புகளில் பின்வருவன அடங்கும்: சிம்போனிக் ஓட் "ஜூலைமா", சிம்போனிக் தொகுப்பு "ஸ்பிரிங்", "தி செசன் விர்ஜின்" பாடகர் குழுவுடன் கூடிய சிம்போனிக் கான்டாட்டா. இந்த காலகட்டத்தின் படைப்புகள் வாக்னர், லிஸ்ட், பிரஞ்சு ஆகியோரின் செல்வாக்கைக் கொண்டுள்ளன பாடல் ஓபரா.

சிறந்த சிம்போனிக் படைப்புகள் Debussy தோன்றுகிறது 90 களில் இருந்து . இது முன்விளையாட்டு « மதியம் ஓய்வுஃபான்" (1892), மூன்று "நாக்டர்ன்கள்" (1897-1899), மூன்று சிம்போனிக் ஓவியங்கள் "தி சீ" (1903-1905) மற்றும் "படங்கள்" சிம்பொனி இசைக்குழு (1909).

சிம்போனிக் படைப்பாற்றல்டெபஸ்ஸி என்பது மேற்கத்திய ஐரோப்பிய இசையில் ஒரு சிறப்புப் பிரிவாகும். டெபஸ்ஸி தேர்ச்சி பெற்றார் பீத்தோவனின் வியத்தகு சிம்பொனிசத்தின் தாக்கத்தை கடந்தது. லிஸ்ட் மற்றும் பெர்லியோஸின் காதல் சிம்பொனிசம்சில வழிகளில் அவரைப் பாதித்தது (நிரலாக்கம், ஒத்திசைவு நுட்பங்கள், ஆர்கெஸ்ட்ரேஷன்). டெபஸ்ஸியின் நிரலாக்கக் கொள்கையானது லிஸ்ட்டின், பொதுமைப்படுத்தப்பட்டதாகும்: இது தலைப்பில் வடிவமைக்கப்பட்ட பொதுக் கவிதைக் கருத்தை மட்டுமே உள்ளடக்கும் விருப்பம், சதித்திட்டம் அல்ல.

டெபஸ்ஸி சுழற்சி சிம்பொனி வகையை கைவிடுகிறார். அவருக்கு அந்நியமாக இருந்தது சொனாட்டா , ஏனெனில் இதற்கு படங்களின் மாறுபட்ட மாறுபாடுகள் தேவை, அவற்றின் நீண்ட மற்றும் தர்க்கரீதியான வளர்ச்சி. சித்திர மற்றும் கவிதை கருப்பொருள்களை உருவாக்க, டெபஸ்ஸி மிகவும் அதிகமாக இருந்தார் நெருக்கமான வகைசுழற்சியின் இலவச கலவை மற்றும் தனிப்பட்ட பாகங்கள் ("கடல்", "படங்கள்", "நாக்டர்ன்ஸ்") கொண்ட தொகுப்புகள்.



வடிவமைத்தல் கொள்கைடெபஸ்ஸியில் தீம் மெல்லிசை வளர்ச்சிக்கு உட்பட்டது அல்ல, மாறாக உரை மற்றும் டிம்ப்ரே மாறுபாட்டிற்கு உட்பட்டது ("ஃபான்"). Debussy பெரும்பாலும் பயன்படுத்துகிறது 3-பகுதி வடிவம் . அதன் தனிச்சிறப்பு வி புதிய பாத்திரம்மறுபரிசீலனை செய்கிறது, 1வது பகுதியின் கருப்பொருள்கள் மீண்டும் மீண்டும் செய்யப்படவில்லை அல்லது மாற்றியமைக்கப்படவில்லை, ஆனால் தங்களை "நினைவூட்டுவது" மட்டுமே ("ஃபான்" போல "மங்கலான" பாத்திரத்தின் மறுபிரதி).

இசைக்குழுமுக்கிய பங்கு வகிக்கிறது வெளிப்படையான பாத்திரம். "சுத்தமான" டிம்பர்கள் ஆதிக்கம் செலுத்துகின்றன. ஆர்கெஸ்ட்ரா குழுக்கள் அரிதான டுட்டியில் மட்டுமே கலக்கின்றன. ஆர்கெஸ்ட்ரா மற்றும் தனிப்பட்ட தனி இசைக்கருவிகளின் ஒவ்வொரு குழுவின் வண்ணமயமான செயல்பாடுகள் பெருமளவில் அதிகரிக்கின்றன.

சரம் குழுஅதன் மேலாதிக்க முக்கியத்துவத்தை இழக்கிறது. மரக்காற்றுபிரகாசமான பண்புக்கூறுகள் காரணமாக ஒரு மைய இடத்தை ஆக்கிரமிக்கின்றன. பெரும் பங்கு வகிக்கிறது வீணை, ஒலி வெளிப்படைத்தன்மையை அளிக்கிறது. பிடித்த டோன்களில் புல்லாங்குழல் மற்றும் முடக்கிய ட்ரம்பெட் ஆகியவை அடங்கும்.

Debussy பயன்படுத்துகிறது பல்வேறு ஆர்கெஸ்ட்ரா நுட்பங்கள் , எடுத்துக்காட்டாக, நீண்ட பிரிவு சரம் குழு, சரங்கள் மற்றும் வீணைகளின் ஹார்மோனிக்ஸ், ஆர்கெஸ்ட்ராவின் அனைத்து குழுக்களுக்கும் ஊமைகள், வீணைகளுக்கு கிளிசாண்டோ நாண்கள், வாயை மூடிய வார்த்தைகள் இல்லாமல் ஒரு பெண் பாடகர் குழு, பிரகாசமான தனித்தனி டிம்பர் கொண்ட வாத்தியங்களின் விரிவான தனிப்பாடல்கள் - ஆங்கில கொம்பு, குறைந்த பதிவேட்டில் புல்லாங்குழல்.

"ஒரு விலங்கின் பிற்பகல்"

முன்னுரை "ஒரு விலங்கின் பிற்பகல்" தொடர்கிறது காதல் வகைஆர்கெஸ்ட்ரா ஐடிகள். முன்னுரையை உருவாக்கக் காரணம் பெல்ஜியக் கவிஞரின் படைப்பு ஸ்டீபன் மல்லர்மே. ஒரு கோடை நாளின் படத்தின் பின்னணியில் பண்டைய கிரேக்க டெமி-டீட்டி ஃபூனின் காதல் அனுபவங்களை இசை உள்ளடக்கியது.

வேலை 3-பகுதி வடிவத்தில் எழுதப்பட்டுள்ளது, அதன் வெளிப்புற பகுதிகள் 1 வது கருப்பொருளில் சுத்திகரிக்கப்பட்ட இலவச மாறுபாடுகளின் சங்கிலி ஆகும். இது மீண்டும் மீண்டும் வருகிறது தீம் பாடல் நடு பதிவேட்டில் புல்லாங்குழலில் ஒலிக்கிறது. இது இரண்டு கூறுகளைக் கொண்டுள்ளது - (1) ட்ரைடோனுக்குள் ஒரு வண்ணமயமான "குழாய்" மெல்லிசை, இது (2) ஒரு மெல்லிசை டயடோனிக் சொற்றொடருக்கு வழிவகுக்கிறது, இது கொம்புகளின் சோர்வான பெருமூச்சுகளுடன் முடிவடைகிறது.

கருப்பொருளின் ஒவ்வொரு புதிய பதிப்பிலும், அதன் வெவ்வேறு பயன்முறை-ஹார்மோனிக் வெளிச்சம் கொடுக்கப்பட்டுள்ளது, தீம் மற்றும் துணை குரல்களின் புதிய சேர்க்கைகள் தோன்றும். மாறுபட்ட வளர்ச்சிமீட்டரில் மாற்றம் (9/8, 6/8, 12/8, 3/, 4/4, முதலியன) மற்றும் புதிய காட்சி விளைவுகளைச் சேர்த்தல்

நீட்டிக்கப்பட்ட "வெளிப்பாடு" தொடர்ந்து ஒரு மாறுபட்டது நடுத்தர பிரிவு , இரண்டு புதிய தீம் மெலடிகளை அடிப்படையாகக் கொண்டது: 1வது (தனி ஓபோவிற்கு) - ஆயர், ஒளி, பெண்டாடோனிக் அளவில் ஆதிக்கம் செலுத்துகிறது; 2 வது (தேஸ்-துர்) - ஆவேசமாக முழக்கமிடுதல். இதுவே முழு நாடகத்தின் பரவசமான உச்சக்கட்டம்.

மறுபிரதியில்ஆரம்ப குழாய் தீம் புதிய வகைகள் தோன்றும். இது டோனல் மற்றும் டிம்ப்ரே நிறத்தை மாற்றுகிறது (புல்லாங்குழல், ஓபோ, கோர் ஆங்கிலேஸில் ஒலிகள்), பயன்முறை (டிரைடோனுக்குப் பதிலாக சரியான நான்காவது அடிப்படையில் மிகவும் வெளிப்படையான டயடோனிக் பதிப்பு). கருப்பொருளின் இறுதியான செயல்பாட்டில் மட்டுமே உண்மையான மறுபிரவேசம், ஆரம்ப பதிப்பிற்குத் திரும்புதல் போன்ற உணர்வு எழுகிறது. ஆனால் இங்கேயும், சரியான மறுபரிசீலனை எதுவும் இல்லை - நடுத்தரப் பிரிவில் இருந்து முதல், "பென்டாடோனிக்" தீம் லீட்தீமுக்கு எதிரொலியாகத் தோன்றுகிறது.

"ஃபான்" இன் ஸ்கோர் ஒரு இம்ப்ரெஷனிஸ்ட் ஆர்கெஸ்ட்ராவின் ஒரு எடுத்துக்காட்டு. சரங்கள், கனமான பித்தளை மற்றும் மிகுதியான தாளத்தின் முக்கிய பாத்திரத்தை ஆசிரியர் மறுக்கிறார். முன்புறத்தில் மூன்று புல்லாங்குழல்கள், இரண்டு ஓபோக்கள், ஒரு கோர் ஆங்கிளைஸ் மற்றும் நான்கு கொம்புகள் உள்ளன. ஒரு முக்கிய பங்கு வீணைகளுக்கு சொந்தமானது, மர்மமான முணுமுணுப்பு அல்லது பிரகாசிக்கும் அப்களின் விளைவுகளை உருவாக்குகிறது, மேலும் "பழங்கால" சங்குகளை மென்மையாக ஒலிக்கிறது.

ஆர்கெஸ்ட்ரா வண்ணங்களின் விசித்திரமான நாடகம் ஒரு நுட்பமான ஹார்மோனிக் தட்டுடன் இணைகிறது. தீவிரப் பிரிவுகளில் உள்ள ஈ-மேஜர் ஃப்ரெட் ஆதரவுகள் பக்க ஏழாவது நாண்கள், மாற்றப்பட்ட சப்டோமினன்ட் ஹார்மோனிகள் மற்றும் முழு-தொனி சேர்க்கைகளின் உதவியுடன் மறைக்கப்படுகின்றன. வழக்கமான செயல்பாட்டு உறவுகள் டயடோனிக் மற்றும் குரோமடிக், பெரிதாக்கப்பட்ட மற்றும் இயற்கை முறைகளின் வண்ணமயமான ஒப்பீடுகளுக்கு வழிவகுக்கின்றன.

"நாக்டர்ன்ஸ்"

"Faun" இல் Debussy மல்லார்மேயின் குறியீட்டு கவிதையின் உருவங்களிலிருந்து தொடங்குகிறது என்றால், சிம்போனிக் ட்ரிப்டிச்சில் (அதாவது, 3 பகுதிகளிலிருந்து) "Nocturnes" ஒரு சித்திரமான முறையில், வண்ணமயமான நிலைக்கு நெருக்கமாக உள்ளது. இம்ப்ரெஷனிஸ்டுகள் . இம்ப்ரெஷனிஸ்ட் கலைஞர்களின் ஓவியங்களுடன் நீங்கள் இணையாக இருப்பதைக் காணலாம்: சி. மோனெட்டின் “கிளவுட்ஸ்”, ரெனோயரின் “கொண்டாட்டங்கள்” மற்றும் டர்னரின் “சைரன்ஸ்” ஆகியவற்றில்.

"நாக்டர்ன்ஸ்" 3-பகுதி தொகுப்பின் வடிவத்தில் கட்டப்பட்டுள்ளது. இயற்கைக் கதாபாத்திரத்தின் இரண்டு தீவிரப் பகுதிகள் (மேகங்கள் மற்றும் கடலின் படங்கள்) நடனம் மற்றும் விளையாட்டுக் கிடங்கின் வகையின் நடுப்பகுதியுடன் வேறுபடுகின்றன.

மேகங்கள்"

தொடரின் 1வது பகுதி இயற்கையின் மிகச்சிறந்த ஓவியத்தை அளிக்கிறது - மெதுவாக மிதக்கும் மேகங்கள் கொண்ட இரவு வானம். ஆர்கெஸ்ட்ரா சுவைவெளிப்படையான மற்றும் சுத்தமான. "ஃபான்" இல் உள்ளதைப் போலவே, இங்கே அது நடைமுறையில் உள்ளது தாமிரம் விலக்கப்பட்டது; முக்கிய பங்கு சொந்தமானது குறைந்த மர டோன்கள், முடக்கிய சரங்கள்,முடக்கப்பட்டதன் மூலம் இணைக்கப்பட்டவை கொம்புகளின் "பெருமூச்சுகள்", மர்மமான டிம்பானியின் சத்தம்.

வழக்கமான Debussy நிலையான வடிவம் "Oblakov" என்பது ஒரு குறைந்த-மாறுபட்ட நடுத்தர மற்றும் ஒரு செயற்கை கிடங்கின் சுருக்கமான "மங்கலான" மறுபரிசீலனை கொண்ட 3-பகுதி இயக்கமாகும்.

இசை 1 பகுதி வடிவம் இரண்டு கருப்பொருள் கூறுகள்: கிளாரினெட்டுகளின் மந்தமான இறங்கு வாக்கியங்கள் (முசோர்க்ஸ்கியின் குரல் சுழற்சியின் மேற்கோள் "சூரியன் இல்லாமல்") மற்றும் பாஸூன்கள், இவை கார் ஆங்கிலாய்ஸின் சுருக்கமான மையக்கருத்து-சிக்னல் மூலம் பதிலளிக்கப்படுகின்றன, அதைத் தொடர்ந்து கொம்புகளின் தொலைதூர எதிரொலி.

நடுத்தர பகுதி"Oblakov" வெளிப்படையான மற்றும் பிரிக்கப்பட்ட ஒலிகள். புல்லாங்குழலின் மெல்லிசை மெல்லிசை, வயலின், வயோலா மற்றும் செலோ ஆகிய மூன்று தனி சரங்களால், ஒரு எதிரொலியைப் போல, மீண்டும் மீண்டும் ஒலிக்கிறது.

சுருக்கமாக "செயற்கை" மறுமுறை 1 வது மற்றும் நடுத்தர பகுதிகளின் கருப்பொருள் கூறுகளை மீண்டும் உருவாக்குகிறது, ஆனால் ஒரு வித்தியாசமான வரிசையில், ஒரு இம்ப்ரெஷனிஸ்ட் கலைஞரின் கற்பனையால் மாற்றப்பட்டது போல.

கொண்டாட்டங்கள்"

"மேகங்கள்" என்பதற்கு ஒரு கூர்மையான மாறுபாடு சுழற்சியின் இரண்டாவது நாடகமான "கொண்டாட்டங்கள்" மூலம் உருவாகிறது. இது ஒரு புனிதமான ஊர்வலத்தின் படம், தெருவில் மகிழ்ந்த கூட்டம். இங்கே Debussy படிவத்தின் தெளிவான வரையறைகளைப் பயன்படுத்துகிறது சக்திவாய்ந்த டிம்பர் தட்டு(மரம், எக்காளங்கள், டிராம்போன்கள், சங்குகள், டிம்பானி ஆகியவற்றின் மூன்று கலவை). "மேகங்களின்" நிலையான தன்மைக்கு மாறாக, இந்த நாடகம் அதன் தன்னிச்சையான இயக்கம் மற்றும் பாடல் மற்றும் நடனப் படங்களின் செழுமையால் கவர்ந்திழுக்கிறது.

தீக்குளிக்கும் டரான்டெல்லா ரிதம்ஆதிக்கம் செலுத்துகிறது வெளிப்புற பிரிவுகளில்விரிவடைந்தது முத்தரப்பு வடிவம்.

முக்கிய "ராமிங்" தீம்ஏற்கனவே அறிமுகம் மற்றும் பரவலாக வளர்ந்த வெளிப்பாட்டில் இது டிம்பர் மற்றும் மாதிரி மாற்றங்களுக்கு உட்படுகிறது: இது போல் தெரிகிறது மர கருவிகள்- சில நேரங்களில் டோரியன் அல்லது மிக்சோலிடியனில், சில நேரங்களில் முழு-தொனி முறையில்; 12/8 இல் மென்மையான இயக்கம் மிகவும் விசித்திரமான - மூன்று-துடிப்பு மற்றும் ஐந்து-துடிப்பு சூத்திரங்களால் மாற்றப்படுகிறது.

நடுத்தர பிரிவில்நெருங்கி வரும் அணிவகுப்பு ஊர்வலத்தின் நாடக விளைவு கொடுக்கப்பட்டுள்ளது. இது அதிகரித்து வரும் சோனாரிட்டி மற்றும் ஆர்கெஸ்ட்ரேஷன் மூலம் உருவாக்கப்பட்டது. ஹார்ப்ஸ், டிம்பானி மற்றும் பிஸிகாடோ சரங்களின் அளவிடப்பட்ட உறுப்பு புள்ளியின் பின்னணியில், மூன்று முடக்கிய எக்காளங்களின் கிண்டலான மீள் ஆரவாரமான மெல்லிசை நுழைகிறது. இது உருவாகும்போது, ​​​​இயக்கம் மிகவும் சக்திவாய்ந்ததாகிறது - கனமான பித்தளை நுழைகிறது, மேலும் முதல் பிரிவின் "ராம்" தீம் அணிவகுப்பு தீம் எதிரொலியாக இணைகிறது.

மிகவும் சுருக்கப்பட்டது மறுமுறை குறியீடு உருவாக்குகிறது ஊர்வலத்தை "அகற்றுவதன்" விளைவு. வேலையின் கிட்டத்தட்ட அனைத்து கருப்பொருள்களும் இங்கே கடந்து செல்கின்றன, ஆனால் மட்டுமே எதிரொலிகள் போல.

சைரன்கள்"

மூன்றாவது "நாக்டர்ன்" - "சைரன்ஸ்" - "மேகங்கள்" என்ற கருத்தில் நெருக்கமாக உள்ளது. அதற்கான இலக்கிய விளக்கம் நிலப்பரப்பு வடிவங்களையும் விசித்திரக் கற்பனையையும் வெளிப்படுத்துகிறது: “சைரன்கள் கடல் மற்றும் அதன் மாறுபட்ட தாளம்; சந்திரனால் வெள்ளியாக்கப்பட்ட அலைகளுக்கு நடுவே, சைரன்களின் மர்மப் பாடல் தோன்றுகிறது, சிரிப்புடன் சிதறி மறைகிறது.

இசையமைப்பாளரின் முழு ஆக்கபூர்வமான கற்பனையும் மெல்லிசை வளர்ச்சியை இலக்காகக் கொண்டது அல்ல, ஆனால் பணக்கார ஒளியை வெளிப்படுத்தும் முயற்சி மற்றும் வண்ண விளைவுகள், வெவ்வேறு ஒளி நிலைகளின் கீழ் கடலில் தோன்றும்.

வளர்ச்சி "மேகங்கள்" போலவே நிலையானது. பிரகாசமான, மாறுபட்ட மையக்கருத்துகளின் பற்றாக்குறையானது வாயை மூடியபடி ஒரு சிறிய பெண் பாடகர் பாடலைக் கொண்டுள்ளது: எட்டு சோப்ரானோக்கள் மற்றும் எட்டு மெஸ்ஸோ-சோப்ரானோக்கள். இந்த அசாதாரண டிம்ப்ரே இயக்கம் முழுவதும் ஒரு மெல்லிசை செயல்பாட்டில் பயன்படுத்தப்படுகிறது, ஆனால் ஒரு இசை மற்றும் ஆர்கெஸ்ட்ரா "பின்னணி". இந்த அசாதாரண டிம்பர் பெயிண்ட் ஒரு மாயையை உருவாக்குவதில் முக்கிய பங்கு வகிக்கிறது, அருமையான படம்சைரன்கள், பல்வேறு நிழல்களுடன் மின்னும் அமைதியான கடலின் ஆழத்திலிருந்து வருவது போல் அதன் பாடல் வருகிறது

அவள் மிகவும் பொதுவான அடுக்குகள் மற்றும் படங்கள், அம்சங்களை உள்ளடக்கியவள் கலை முறைமற்றும் இசையமைப்பாளரின் பாணி, இசையமைப்பாளரின் செயல்பாட்டின் கிட்டத்தட்ட அனைத்து நிலைகளையும் உள்ளடக்கியது மற்றும் அவரது படைப்பின் பரிணாமத்தை பிரதிபலிக்கிறது.

தவிர இளைஞர் சிம்பொனி, மாஸ்கோவிற்கு டெபஸ்ஸியின் முதல் வருகைகளின் போது எழுதப்பட்டது தொடக்க நிலைஅவரது சிம்போனிக் வேலை முக்கியமாக இசையமைப்பாளர் இத்தாலியில் தங்கியிருப்பதுடன் தொடர்புடையது (சிம்போனிக் ஓட் " சுலைமா", சிம்போனிக் தொகுப்பு "ஸ்பிரிங்"). ரோமிலிருந்து பாரிஸுக்குத் திரும்பிய பிறகு, டெபஸ்ஸி ஒரு சிம்போனிக் கேன்டாட்டாவை ஒரு பாடகர் குழுவுடன் உருவாக்கினார். கன்னி ஒன்றைத் தேர்ந்தெடுத்தார்" இந்த காலகட்டத்தின் படைப்புகள், அவை பெரும்பாலும் பிற இயக்கங்களின் இசையமைப்பாளர்களின் செல்வாக்கைக் கொண்டிருந்தாலும் - வாக்னர், லிஸ்ட் மற்றும் பிரெஞ்சு லிரிக் ஓபரா, ஏற்கனவே சிலரால் குறிப்பிடப்பட்டுள்ளன. சிறப்பியல்பு அம்சங்கள் முதிர்ந்த நடைடிபஸ்ஸி.

டெபஸ்ஸியின் சிறந்த சிம்போனிக் படைப்புகள் 90களில் இருந்து வெளிவந்தன. S. Mallarmé (1892), “Nocturnes” (1897-1899), மூன்று சிம்போனிக் ஓவியங்கள் “The Sea” (1903-1905) மற்றும் சிம்பொனி ஆர்கெஸ்ட்ராவுக்கான “படங்கள்” ஆகியவற்றின் அடிப்படையிலான “Fernoon of a Faun” முன்னுரை இவை. (1909)

டெபஸ்ஸியின் சிம்போனிக் வேலை மேற்கத்திய ஐரோப்பிய இசையில் ஒரு சிறப்பு சுயாதீன கிளை ஆகும். ஐரோப்பிய சிம்பொனிசத்தின் மிக முக்கியமான மற்றும் குறிப்பிடத்தக்க நிகழ்வான பீத்தோவனின் சிம்பொனிசத்தின் செல்வாக்கை டெபஸ்ஸி கடந்து சென்றார். தத்துவ ஆழம்எண்ணங்கள், குடிமை வீரம், போராட்டத்தின் பாத்தோஸ் மற்றும் கலைப் பொதுமைப்படுத்தலின் சக்தி. டெபஸ்ஸியின் சிம்போனிக் முறை பீத்தோவனின் முறைக்கு நேர் எதிரானது, அதன் பெரிய அளவிலான வடிவங்கள், படங்களின் கூர்மையான மாறுபாடு மற்றும் அவற்றின் தீவிர வளர்ச்சி.

லிஸ்ட் மற்றும் பெர்லியோஸின் காதல் சிம்பொனிசம் டெபஸ்ஸியை சில வழிகளில் பாதித்தது (நிரலாக்கம், ஒத்திசைவு மற்றும் ஆர்கெஸ்ட்ரேஷனின் சில வண்ணமயமான நுட்பங்கள்). டெபஸ்ஸியின் நிரலாக்கக் கொள்கை (வேலையின் தலைப்பில் வடிவமைக்கப்பட்ட பொதுவான கவிதை யோசனையை மட்டுமே உள்ளடக்கும் விருப்பம், சதி யோசனை அல்ல) பெர்லியோஸை விட லிஸ்ட்டுக்கு நெருக்கமானது. ஆனால் டெபஸ்ஸி பெர்லியோஸ் மற்றும் லிஸ்ட்டின் சிறப்பியல்புகளான நிரலாக்க சிம்போனிக் படைப்புகளின் கருத்தியல் மற்றும் அடையாளக் கோளத்திற்கு அந்நியமாக மாறினார். நிரல் யோசனையின் (பெர்லியோஸைப் போல) மேலும் நாடகமயமாக்கலின் வரிசையை அவர் பின்பற்றவில்லை. டெபஸ்ஸி ரஷ்யரிடமிருந்து மிகவும் தெளிவான மற்றும் வலுவான பதிவுகளைப் பெற்றார் சிம்போனிக் இசைஇரண்டாவது 19 ஆம் நூற்றாண்டின் பாதிநூற்றாண்டு (குறிப்பாக பாரிஸில் "ரஷ்ய இசை நிகழ்ச்சிகளை" பார்வையிட்ட பிறகு உலக கண்காட்சி 1889) அவர் பாலகிரேவின் மதிப்பெண்களில் பல சிறப்பியல்பு மற்றும் வண்ணமயமான கண்டுபிடிப்புகளுடன் நெருக்கமாக இருந்தார், குறிப்பாக ரிம்ஸ்கி-கோர்சகோவின் ஆர்கெஸ்ட்ரா பாணியின் நுட்பமான அழகுடன் இணைந்த அற்புதமான தெளிவு. பாலகிரேவ் மற்றும் ரிம்ஸ்கி-கோர்சகோவ் ஆகியோரைப் போலவே, டெபஸ்ஸியும் கவிதைப் படங்களின் விளக்கமான உருவகத்திலிருந்து வெகு தொலைவில் இருந்தார். ஓவியம் அவருக்கு ஒரு பொருட்டே இல்லை. டெபஸ்ஸி தனது திட்டத்தில் இருந்தாலும், ஒரு பெரிய ஓவியத்தில் ஒரு விவரமாக, வண்ணமயமான வழிமுறையாக மட்டுமே அதை நாடினார். சிம்போனிக் படைப்புகள்பெரும்பாலும், சித்திர மற்றும் ஓவிய வகை யோசனைகள் பொதிந்துள்ளன - "நாக்டர்ன்ஸ்", "கடல்", "படங்கள்" (ரிம்ஸ்கி-கோர்சகோவ் எழுதிய "ஷீஹெராசாட்", "கேப்ரிசியோ எஸ்பாக்னோல்" போன்றவை).

டெபஸ்ஸி அவனுடையதை மறுக்கிறார் முதிர்ந்த படைப்பாற்றல்சுழற்சி சிம்பொனி வகையிலிருந்து (கிளாசிக்கல் மற்றும் ஆரம்பகால காதல் சிம்பொனியில் முதன்மையானது), நிகழ்ச்சி சிம்பொனி Liszt's Faust அல்லது Berlioz's Symphony Fantastique மற்றும் இலிருந்து சிம்போனிக் கவிதைலிஸ்ட்டின் திட்டம். மோனோதமேடிக் கொள்கை இசை நாடகம்லிஸ்ட் டெபஸ்ஸியை மட்டுமே பாதித்தார் ஆரம்ப வேலை(சூட் "வசந்தம்").

டிபஸ்ஸி இசை நாடகத்தின் ஒரு முறையாக சொனாட்டாவுக்கு அந்நியமாக இருந்தார், ஏனெனில் இது ஒரு சுழற்சி அல்லது ஒரு பகுதி வேலையில் இசையமைப்பின் முழுமையின் பெரும் ஒற்றுமை தேவை, இசைப் படங்களின் அதிகமாகவோ அல்லது குறைவாகவோ மாறுபட்ட எதிர்ப்புகள், அவற்றின் நீண்ட மற்றும் கண்டிப்பாக தர்க்கரீதியான வளர்ச்சி. டெபஸ்ஸி சொனாட்டா-சிம்போனிக் சுழற்சிக்கு திரும்பிய வழக்குகள் முக்கியமாக அவரது பணியின் ஆரம்ப காலத்துடன் தொடர்புடையவை மற்றும் அவரது இளமை அனுபவங்களின் (சிம்பொனி) எல்லைக்கு அப்பால் செல்லவில்லை.

சொனாட்டாவின் கூறுகள், மேலும் காணப்பட்டால் தாமதமான காலம்டெபஸ்ஸியின் வேலை, பின்னர் உச்சரிக்கப்படும் பண்புகள் இல்லை: சொனாட்டா வடிவத்தின் பிரிவுகளின் விகிதாச்சாரங்கள் மீறப்படுகின்றன, இசைப் படங்களின் வெளிப்பாடான விளக்கக்காட்சி அவற்றின் வளர்ச்சியின் இயக்கவியல் (குவார்டெட்) மீது கணிசமாக நிலவுகிறது.

டெபஸ்ஸியின் சிறப்பியல்பு சித்திர மற்றும் கவிதை கருப்பொருள்களை உள்ளடக்குவதற்கு, சுழற்சி மற்றும் தனிப்பட்ட பாகங்களின் ஒப்பீட்டளவில் இலவச கலவையுடன், ஒவ்வொரு பகுதியிலும் ("கடல்", "படங்கள்", "நாக்டர்ன்ஸ்") சுயாதீனமான உருவக உள்ளடக்கம் கொண்ட தொகுப்பின் வகை மிகவும் அதிகமாக இருந்தது. நெருக்கமாக.

டெபஸ்ஸியில் ஃபார்ம்-பில்டிங்கின் மிகவும் பொதுவான கொள்கை என்னவென்றால், படிவத்தின் ஒரு பெரிய பகுதியின் மீது ஒரு படம் பலவிதமான உரை மற்றும் டிம்ப்ரே மாறுபாடுகள் ("தி பிற்பகல் ஆஃப் எ ஃபான்") போன்ற மிகவும் மாறும் மெல்லிசை வளர்ச்சிக்கு உட்படாது. சில நேரங்களில் Debussy ஒரு "ராப்சோடி" கட்டுமானத்தை அனுமதிக்கிறது, பல படங்கள், ஒவ்வொன்றும் ஒரு சுயாதீனமான (முழுமையாக இருக்க வேண்டிய அவசியமில்லை) எபிசோடில், அடுத்தடுத்து ஒன்றை ஒன்று மாற்றுகிறது. டெபஸ்ஸி பெரும்பாலும் தனது பல சிம்போனிக் படைப்புகளுக்கு இசையமைப்பின் அடிப்படையாக மூன்று பகுதி வடிவத்தைப் பயன்படுத்துகிறார். அதன் தனித்தன்மை மறுபிரதியின் புதிய பாத்திரத்தில் உள்ளது, அங்கு வழக்கமாக முதல் பகுதியின் கருப்பொருள்கள் அவற்றின் அசல் வடிவத்தில் மீண்டும் மீண்டும் செய்யப்படவில்லை, மிகவும் குறைவான மாறும், ஆனால் தங்களை மட்டுமே "நினைவூட்டு" (ஒரு "மங்கலான" பாத்திரத்தின் மறுபிரதி. "ஃபான்"). டெபஸ்ஸியின் மூன்று-பகுதி வடிவத்தில் உள்ள மற்றொரு வகை செயற்கையானது, கலவையின் அனைத்து முக்கிய மெல்லிசைப் படங்களின் கலவையில் கட்டப்பட்டது, ஆனால் அவற்றின் முழுமையற்ற மற்றும் பெரும்பாலும் "கரைக்கும்" வடிவத்தில் ("மேகங்கள்").

டெபஸ்ஸியின் ஆர்கெஸ்ட்ரா பாணி குறிப்பாக தனித்துவமானது. மாடல்-ஹார்மோனிக் மொழியுடன் சேர்ந்து, ஆர்கெஸ்ட்ரேஷன் முக்கிய வெளிப்படையான பாத்திரத்தை வகிக்கிறது. பெர்லியோஸின் சிம்போனிக் படைப்புகளைப் போலவே, ஒவ்வொன்றும் இசை படம்டெபஸ்ஸி ஒரு குறிப்பிட்ட ஆர்கெஸ்ட்ரா அவதாரத்தில் உடனடியாகப் பிறந்தார். மேலும், டிபஸ்ஸியில் ஆர்கெஸ்ட்ரா வளர்ச்சியின் தர்க்கம் பெரும்பாலும் மெல்லிசை வளர்ச்சியின் தர்க்கத்தை விட மேலோங்கி நிற்கிறது.

டெபஸ்ஸி தனது சிம்போனிக் படைப்புகளின் மதிப்பெண்களில் புதிய கருவிகளை மிகவும் அரிதாகவே அறிமுகப்படுத்துகிறார், ஆனால் தனிப்பட்ட கருவிகள் மற்றும் ஆர்கெஸ்ட்ரா குழுக்களின் ஒலியில் பல புதிய நுட்பங்களைப் பயன்படுத்துகிறார்.

டெபஸ்ஸியின் மதிப்பெண்களில், "தூய்மையான" டிம்பர்கள் ஆதிக்கம் செலுத்துகின்றன. ஆர்கெஸ்ட்ராவின் பிரிவுகள் (சரங்கள், மரக்காற்று மற்றும் பித்தளை) அரிதான மற்றும் குறுகிய டுட்டியில் கலக்கின்றன. ஆர்கெஸ்ட்ரா மற்றும் தனிப்பட்ட தனி இசைக்கருவிகளின் ஒவ்வொரு குழுவின் வண்ணமயமான செயல்பாடுகள் பெருமளவில் அதிகரிக்கின்றன. டெபஸ்ஸியின் சரம் குழு அதன் மேலாதிக்க வெளிப்பாட்டு அர்த்தத்தை இழக்கிறது. அதன் ஒரே நேரத்தில் ஒலியின் அதிகரித்த வெளிப்பாடு மற்றும் திடத்தன்மை ஆகியவை டெபஸ்ஸிக்கு அரிதாகவே தேவைப்படுகின்றன.

அதே நேரத்தில், வூட்விண்ட் கருவிகள் அவற்றின் டிம்பர்களின் பிரகாசமான தன்மை காரணமாக இசையமைப்பாளரின் மதிப்பெண்களில் ஒரு முக்கிய இடத்தைப் பிடித்துள்ளன. டெபஸ்ஸியின் மதிப்பெண்களில் வீணை ஒரு பெரிய பாத்திரத்தை வகிக்கிறது, ஏனென்றால் அது அவர்களுக்கு வெளிப்படைத்தன்மையையும் காற்றின் உணர்வையும் தருகிறது. கூடுதலாக, வீணையின் டிம்பர் எந்த மரத்தின் டிம்பருடன் இணைக்கப்பட்டுள்ளது காற்று கருவிஒவ்வொரு முறையும் அது ஒரு சிறப்பு சுவையை எடுக்கும்.

டெபஸ்ஸி தனித்தனி இசைக்கருவிகள் மற்றும் ஆர்கெஸ்ட்ராவின் குழுக்களின் வண்ணமயமான ஒலிக்கு பல மற்றும் மாறுபட்ட நுட்பங்களைப் பயன்படுத்துகிறார், மாறாக ஒரு சீரற்ற எபிசோடிக் நிகழ்வாக அல்ல, மாறாக ஒரு நிலையான வெளிப்படுத்தும் காரணியாக (உதாரணமாக, முழு சரம் குழு அல்லது அதன் தனிப்பட்ட பகுதிகளின் நீண்ட பிரிவு, சரங்களின் ஹார்மோனிக்ஸ் மற்றும் ஹார்ப்ஸ், ஆர்கெஸ்ட்ராவின் அனைத்து குழுக்களுக்கும் ஊமைகள், கிளிசாண்டோ கோர்ட்ஸ் ஹார்ப்ஸ், வாய் மூடிய வார்த்தைகள் இல்லாத ஒரு பெண் பாடகர், பிரகாசமான தனித்தனி டிம்பருடன் கூடிய விரிவான தனிப்பாடல்கள் - ஆங்கில கொம்பு, குறைந்த பதிவேட்டில் புல்லாங்குழல்).

பி. அயோனின்

இசைக்குழுவிற்கான வேலைகள்:

தி ட்ரையம்ப் ஆஃப் பாக்கஸ் (டைவர்டிமென்டோ, 1882)
இண்டர்மெஸ்ஸோ (1882)
ஸ்பிரிங் (Printemps, 2 இயக்கங்களில் சிம்போனிக் தொகுப்பு, 1887; டெபஸ்ஸியின் அறிவுறுத்தல்களின்படி மீண்டும் ஒழுங்கமைக்கப்பட்டது பிரெஞ்சு இசையமைப்பாளர்மற்றும் நடத்துனர் ஏ. பஸ்ஸே, 1907)
ஒரு ஃபானின் மதியம் முன்னுரை (Prélude à l’après-midi d’un faune, S. Mallarmé, 1892-94)
இரவுநேரங்கள்: மேகங்கள், கொண்டாட்டங்கள், சைரன்கள் (நாக்டர்ன்கள்: நுவாஸ், ஃபெட்ஸ்; சைரன்ஸ், பெண் பாடகர்களுடன்; 1897-99)
கடல் (லா மெர், 3 சிம்போனிக் ஓவியங்கள், 1903-05)
படங்கள்: கிகுஸ் (ஆர்கெஸ்ட்ரேஷனை கேப்லெட் முடித்தார்), ஐபீரியா, ஸ்பிரிங் ரவுண்ட் நடனங்கள் (படங்கள்: கிகுஸ், ஐபீரியா, ரோண்டஸ் டி பிரின்டெம்ப்ஸ், 1906-12)

1894 ஆம் ஆண்டில், முன்னுரை "" முடிவதற்கு முன்பே, கிளாட் டெபஸ்ஸி "நாக்டர்ன்ஸ்" என்ற தலைப்பில் மூன்று பகுதி சுழற்சியின் யோசனையை உருவாக்கினார். முந்தைய படைப்பு மறைமுகமாக - கவிதை மூலம் - பிரெஞ்சு ஓவியரின் ஓவியத்துடன் இணைக்கப்பட்டிருந்தால், "நாக்டர்ன்ஸ்" தொடர்பாக இசையமைப்பாளர் தன்னை விவரிக்கிறார். இசை யோசனைஅடிப்படையில் காட்சி கலைகள். அவரது கடிதம் ஒன்றில், அவர் படைப்பை "சாம்பல் நிறத்தில் ஒரு ஆய்வு" என்று ஒப்பிடுகிறார். இந்த டோன்களின் மூலம் அவர் தனி வயலினுடன் வர வேண்டிய பல்வேறு இசைக்கருவிகளைக் குறிக்கிறார். ஒரு சந்தர்ப்பத்தில் அது சரங்களாக இருக்கும், மற்றொன்று அது காற்று மற்றும் வீணையாக இருக்கும், மூன்றாவது துண்டில் இந்த அனைத்து கருவிகளும் இணைக்கப்பட வேண்டும். வயலின் தனிப்பாடலைப் பொறுத்தவரை, Claude Debussy அதை யூஜின் Ysaïe க்காக உருவாக்கினார், அவர் அதை வேறு யாருக்கும் கொடுக்க மாட்டேன் என்று அறிவித்தார், அப்போலோ கூட.

அடுத்தடுத்த ஆண்டுகளில், இசையமைப்பாளரின் திட்டங்கள் மாறின, மூன்று ஆண்டுகளுக்குப் பிறகு அவர் மூன்று முற்றிலும் ஆர்கெஸ்ட்ரா துண்டுகளை உருவாக்கினார் - ஒரு தனி வயலின் இல்லாமல். வேறுபட்டது அசல் திட்டம்மற்றும் ஆர்கெஸ்ட்ரா அமைப்பு- இருப்பினும், இது பிரச்சினைக்கு பிரச்சினை மாறுபடும். அவரது சிம்போனிக் சுழற்சியை இரவுநேரங்கள் என்று அழைப்பதன் மூலம், அவர் தொடர்புடைய வகையின் அம்சங்களை அதிகம் குறிப்பிடவில்லை, மாறாக இந்த வார்த்தையுடன் தொடர்புடைய "ஒளியின் பதிவுகள் மற்றும் உணர்வுகள்". இந்த எண்ணம் விளையாடுகிறது முக்கிய பாத்திரம்ஒவ்வொரு மூன்று பகுதிகளுக்கும் ஆசிரியரால் வடிவமைக்கப்பட்ட நிரலிலும் கூட.

முதல் இரவுநேரம் - "மேகங்கள்" - குறிப்பாக நுட்பமானது. அவருக்காக தேர்ந்தெடுக்கப்பட்ட இசைக்குழுவின் கலவையால் இது எளிதாக்கப்படுகிறது: கொம்பு தவிர, பித்தளை கருவிகள் இல்லை. மரக்காற்றுகள் ஊசலாடும் பின்னணியை உருவாக்குகின்றன, அவை "பாயும்" காற்றின் உணர்வோடு இம்ப்ரெஷனிஸ்ட் ஓவியங்களை நினைவூட்டுகின்றன. சுருக்கமான நோக்கம்ஆங்கிலக் கொம்பின் டிம்பருடன் ("மனச்சோர்வினால் கடந்து செல்லும் சாம்பல் மேகங்கள்") அசாதாரண மாதிரி வண்ணமயமாக்கல் காரணமாக இருண்டதாகத் தெரிகிறது. நடுத்தர பகுதியில் வீணையின் அறிமுகம் இந்த ஓவியத்திற்கு இலகுவான நிறத்தை அளிக்கிறது. கோர் ஆங்கிலேஸ் சோலோ மறுபிரதியில் திரும்புகிறது.

"கொண்டாட்டங்கள்" என்ற துண்டில், ஆர்கெஸ்ட்ரா தட்டு பணக்காரமானது: எக்காளங்கள், ட்யூபாக்கள் மற்றும் டிராம்போன்கள் சேர்க்கப்பட்டுள்ளன, மேலும் தாளத்திலிருந்து சிலம்புகள் மற்றும் ஒரு ஸ்னேர் டிரம் ஆகியவை சேர்க்கப்படுகின்றன. இந்த இரவு நேரமானது நிக்கோலஸ் II பிரான்சுக்குச் சென்றது மற்றும் ஒரு புனிதமான சந்திப்பின் நினைவுகளை பிரதிபலித்தது என்று ஒரு பதிப்பு உள்ளது. ரஷ்ய பேரரசருக்குபாரிஸில். சிந்திக்கும் "மேகங்கள்" போலல்லாமல், இங்கே எல்லாம் மிகவும் பிரகாசமாகவும் நகரும்: சரங்கள் மற்றும் மரக்காற்றுகளின் "நடனம்", பித்தளையின் மகிழ்ச்சியான "ஆச்சரியங்கள்", சறுக்கும் வீணையின் பிரகாசமான "அலைகள்". திருவிழாவின் படம் நெருங்கி வரும் ஊர்வலத்தால் பூர்த்தி செய்யப்படுகிறது: புது தலைப்பு, ஒரு ஸ்னேர் டிரம் உடன் இணைந்து முடக்கிய எக்காளங்களுடன் தொடங்கி, படிப்படியாக முழு இசைக்குழுவையும் எடுத்துக்கொள்கிறது, அதன் பிறகு முதல் பிரிவின் பொருள் படிப்படியாக "அகற்ற" மற்றும் மறைந்துவிடும்.

சுழற்சியின் இறுதிப் பகுதி - "சைரன்ஸ்" - முதல் பகுதிக்கு டெம்போவில் நெருக்கமாக உள்ளது, ஆனால் அந்த இருண்ட படத்துடன் அதன் ஒளி வண்ணத்துடன் வேறுபடுகிறது. இது அதன் "வண்ணங்களில்" குறிப்பாக அசாதாரணமானது - ஆர்கெஸ்ட்ரா வழிமுறைகளுடன், இசையமைப்பாளர் ஒரு பெண் பாடகர் குழுவைப் பயன்படுத்துகிறார், அது வார்த்தைகள் இல்லாமல், வாயை மூடிக்கொண்டு பாடுகிறது. இந்த பாடல் மெல்லிசை செயல்பாட்டில் அதிகம் இல்லை, ஆனால் டிம்பர் மற்றும் ஹார்மோனிக் செயல்பாட்டில் - உண்மையில், அனைத்து ஆர்கெஸ்ட்ரா கருவிகள். இங்கே அது போன்ற நீட்டிக்கப்பட்ட மெல்லிசைகள் எதுவும் இல்லை - கடலின் படத்தை உருவாக்கும் குறுகிய உருவங்கள், நாண்கள் மற்றும் டிம்பர்களின் நாடகம் மட்டுமே, அதன் ஆழத்திலிருந்து சைரன்களின் சர்ரியல் பாடல் வருகிறது.

தி நாக்டர்ன்ஸ் டிசம்பர் 1900 இல் கேமில் செவிலார்டால் நடத்தப்பட்டது. ஆனால் அந்த நாளில், இரண்டு பகுதிகள் மட்டுமே நிகழ்த்தப்பட்டன - "மேகங்கள்" மற்றும் "விழாக்கள்" முழு மூன்று பகுதி சுழற்சி 1901 இல் நிகழ்த்தப்பட்டது. அடுத்தடுத்த ஆண்டுகளில், இந்த நடைமுறை தொடர்ந்தது - "சைரன்கள்" மற்ற பகுதிகளை விட குறைவாகவே நிகழ்த்தப்படுகின்றன.

இசை பருவங்கள்

டெபஸ்ஸியின் சிம்போனிக் மதிப்பெண்கள் - "தி ஆஃப்டர்நூன் ஆஃப் எ ஃபான்" (1892), "நாக்டர்ன்ஸ்" (1897-1899), "தி சீ" (1903-1905), "ஐபீரியா" என்ற "படங்கள்" தொடரின் மூன்று சிம்போனிக் ஓவியங்கள் - அவருடையது. பெரும்பாலான திறமை படைப்புகள்.

"நாக்டர்ன்ஸ்"ஒரு சிம்போனிக் டிரிப்டிச்: "மேகங்கள்", "கொண்டாட்டங்கள்" மற்றும் "சைரன்ஸ்". சுழற்சியானது டோனல் ஒற்றுமையால் ஒன்றுபட்டது: முதல் பகுதி H மைனரில் எழுதப்பட்டுள்ளது, இறுதிப் பகுதி அதே H மேஜரில் எழுதப்பட்டுள்ளது. உருவக மற்றும் உள்ளுணர்வு இணைப்புகளும் உள்ளன: இரண்டு தீவிர பகுதிகளும் இயற்கையில் நிலப்பரப்பு (மேகங்கள் மற்றும் கடலின் படங்கள்), அவை நடனம் மற்றும் விளையாட்டு கட்டமைப்பின் வகையின் நடுத்தர பகுதியை வடிவமைக்கின்றன.

"மேகங்கள்"

ஆர்கெஸ்ட்ரேஷனில், வூட்விண்ட்ஸ் மற்றும் முடக்கிய சரங்களின் குறைந்த டிம்பர்களுக்கு முக்கிய பங்கு உள்ளது. ஆங்கிலக் கொம்பின் "மர்மமான" தனிப்பாடல் மற்றும் புல்லாங்குழலின் குளிர்ச்சியான நிறங்கள் ஆகியவை குறிப்பாக குறிப்பிடத்தக்கவை. குழுவில் பித்தளை கருவிகள்- ஒரு நால்வர் கொம்புகள் மட்டுமே.

"மேகங்கள்" வடிவமானது டெபஸ்ஸிக்கு பொதுவானது - குறைந்த-மாறுபட்ட நடுத்தர மற்றும் சுருக்கமான "மங்கலான" மறுவடிவத்துடன் செயற்கைக் கிடங்கின் மூன்று பகுதி.

விளக்கக்காட்சியின் இசை இரண்டு கருப்பொருள் கூறுகளால் உருவாகிறது: கிளாரினெட்டுகள் மற்றும் பாஸூன்களின் இறங்கு சொற்றொடர்கள், அவை ஏற்கனவே குறிப்பிட்டுள்ள சுருக்கமான உந்துதல்-சிக்னல் கோர் ஆங்கிலாய்ஸால் பதிலளிக்கப்படுகின்றன, அதைத் தொடர்ந்து கொம்புகளின் தொலைதூர எதிரொலி.

"மேகங்கள்" நடுத்தர பகுதி வெளிப்படையான மற்றும் சற்று பிரிக்கப்பட்ட ஒலி. புல்லாங்குழலின் (மற்றும் வீணையின்) கனிவான மெல்லிசை மெல்லிசை பெண்டாடோனிக் அளவிலான படிகளில் (கருப்பு விசைகளில்) சீராக நகர்கிறது; வயலின், வயோலா மற்றும் செலோ ஆகிய மூன்று தனி சரங்களால் எதிரொலியாக மீண்டும் மீண்டும் ஒலிக்கிறது

குறிப்பிடத்தக்க வகையில் சுருக்கப்பட்ட "செயற்கை" மறுபதிப்பு அனைத்து முந்தைய பிரிவுகளின் பழக்கமான கருப்பொருள் கூறுகளை மீண்டும் உருவாக்குகிறது, ஆனால் வேறு வரிசையில்.

"கொண்டாட்டங்கள்"

"மேகங்கள்" க்கு ஒரு கூர்மையான வேறுபாடு சுழற்சியின் இரண்டாவது நாடகத்தால் உருவாகிறது - "கொண்டாட்டங்கள்" - ஒரு புனிதமான ஊர்வலத்தின் படம், தெரு ஒரு மகிழ்ச்சியான கூட்டத்தின் மகிழ்ச்சி. இது ட்ரம்பெட்ஸ் மற்றும் டிராம்போன்கள், சிலம்பங்கள், டிம்பானி மற்றும் ஸ்னேர் டிரம் ஆகியவற்றுடன் மிகவும் சக்திவாய்ந்த ஆர்கெஸ்ட்ரா நடிகர்களைப் பயன்படுத்துகிறது.

"மேகங்களின்" தெளிவற்ற, நிலையான சொனாரிட்டிகளுக்கு மாறாக, இத்தாலிய நாட்டுப்புறக் கதைகளுக்கு நெருக்கமான பாடல் மற்றும் நடனப் படங்களின் செழுமையால் இந்த பகுதி வேறுபடுகிறது. டரான்டெல்லாவின் உமிழும் ரிதம் நீட்டிக்கப்பட்ட மூன்று பகுதி வடிவத்தின் தீவிர பிரிவுகளில் ஆதிக்கம் செலுத்துகிறது.

"டரான்டெல்" தீம், ஏற்கனவே அறிமுகம் மற்றும் பரவலாக வளர்ந்த விளக்கத்தில், டிம்ப்ரே மற்றும் மாதிரி மாற்றங்களுக்கு உட்படுகிறது: இது டோரியன் அல்லது மிக்சோலிடியன் பயன்முறையில் அல்லது முழு-தொனி பயன்முறையில் ஒலிக்கிறது; 12/8 இல் மென்மையான இயக்கம் மிகவும் விசித்திரமான - மூன்று-துடிப்பு மற்றும் ஐந்து-துடிப்பு சூத்திரங்களால் மாற்றப்படுகிறது. கண்காட்சிக்குள், ஒரு வகை மாறுபாடு எழுகிறது - ஒரு செரினேட்டின் உணர்வில் ஒரு புதிய, கூர்மையான புள்ளியிடப்பட்ட மெல்லிசை, ஒரு "பக்க பகுதி" பாத்திரத்தை வகிக்கிறது.

வளர்ந்து வரும் அணிவகுப்பு-ஊர்வலத்தின் முற்றிலும் நாடக விளைவு "கொண்டாட்டங்கள்" நடுத்தர பிரிவில் வழங்கப்படுகிறது. தாளமாகத் தட்டப்பட்ட ஆர்கன் ஸ்டேஷனின் (ஹார்ப், டிம்பானி மற்றும் பிஸிகாடோ சரங்கள்) பின்னணியில், மூன்று முடக்கிய எக்காளங்களின் மீள் ஆரவாரமான மெல்லிசை நுழைகிறது.

பண்டிகை இயக்கம் மேலும் மேலும் சக்திவாய்ந்ததாகிறது: கனமான பித்தளை நுழைகிறது, முதல் பிரிவில் இருந்து "ராம்" தீம் அணிவகுப்பு தீம் ஒரு துணையாக இணைகிறது.

"சைரன்கள்"

"நாக்டர்ன்களில்" மூன்றாவது "சைரன்ஸ்" இசை, மீண்டும் இயற்கையின் சிந்தனையால் ஈர்க்கப்பட்டது, இந்த முறை - கடலின் கூறுகள். அருமையான படம் கடல் அழகிகள்கட்சியால் இங்கு வழங்கப்பட்டது பெண்கள் பாடகர் குழு, வார்த்தைகள் இல்லாமல் பாடுவது (எட்டு சோப்ரானோக்கள் மற்றும் எட்டு மெஸ்ஸோ-சோப்ரானோக்கள்). சைரன்ஸ் இசைக்குழு அலங்கார மற்றும் காட்சி விளைவுகள் நிறைந்தது.

"மேகங்கள்" மற்றும் "பண்டிகைகள்" ஆகியவற்றுடன் ஒப்பிடுகையில், "சைரன்ஸ்" வடிவம் குறைவான மாறுபட்டது, அதிக மோனோதமேடிக் ஆகும். இது இரண்டாவது இறங்கு "கடல் அலை மையக்கருத்தை" அடிப்படையாகக் கொண்டது. அதிலிருந்து ஆங்கிலக் கொம்பின் க்ரோமடிக் சொற்றொடர் வளர்கிறது, அறிமுகத்தில் பலமுறை திரும்பத் திரும்பச் சொல்லப்படுகிறது, மேலும் நாடகத்தின் வெளிப்பாட்டைத் திறக்கும் பெண் பாடகர் குழுவின் கவர்ச்சிகரமான மெல்லிசை:

சைரன்களின் கருப்பொருளின் மாதிரி அசல் தன்மை லிடோமைக்ஸோலிடியன் அளவுகோலால் (H-dur உயர்த்தப்பட்ட IV டிகிரி மற்றும் குறைந்த VII) மூலம் குறிப்பிடப்படுகிறது, இது முழு-தொனி அளவுகோலுக்கு அருகில் உள்ளது, இது இம்ப்ரெஷனிஸ்டுகளால் விரும்பப்படுகிறது.

கண்காட்சியில் ஆதிக்கம் செலுத்தும் இரண்டு மையக்கருத்துகளும், "சைரன்ஸ்" (Ges-dur) இன் நடுப்பகுதியில் தங்கள் முக்கிய பங்கைத் தக்கவைத்துக்கொள்கின்றன.

டெபஸ்ஸியுடன் வழக்கம் போல் "சைரன்களின்" மறுபதிப்பு மற்றும் கோடா ஆகியவை வலியுறுத்தப்பட்ட சுருக்கத்தால் வேறுபடுகின்றன. இங்கே புதியது என்னவென்றால், "மேகங்கள்" (குறிப்பாக, சற்று மாற்றியமைக்கப்பட்ட ஆங்கில ஹார்ன் மையக்கருத்து) இலிருந்து சில சிறப்பியல்பு மையக்கருத்துகளை திரும்பப் பெறுவதாகும்.

தனது நண்பர் ஒருவருடனான உரையாடலில், டெபஸ்ஸி "பண்டிகைகளை" உருவாக்குவதற்கான உத்வேகம், போயிஸ் டி பவுலோனில் நடந்த நாட்டுப்புற விழாக்கள் மற்றும் குடியரசுக் காவலர் இசைக்குழுவின் ஆரவாரம் மற்றும் "கிளவுட்ஸ்" இசையின் தோற்றம் என்று கூறினார். இரவில் பாரிஸ் வழியாக நடந்து செல்லும் போது ஆசிரியரைத் தாக்கிய இடி மேகங்களின் படத்தைப் பிரதிபலித்தது; கான்கார்ட் பாலத்தில் அவர் கேட்ட ஆற்றின் குறுக்கே செல்லும் கப்பலின் சைரன் ஆங்கிலக் கொம்பிலிருந்து ஒரு ஆபத்தான சொற்றொடராக மாறியது.

டிபஸ்ஸி. "நாக்டர்ன்ஸ்"

"மேகங்கள்"

இசைக்குழு அமைப்பு: 2 புல்லாங்குழல், 2 ஓபோஸ், கோர் ஆங்கிலேஸ், 2 கிளாரினெட்டுகள், 2 பாஸூன்கள், 4 கொம்புகள், டிம்பானி, வீணை, சரங்கள்.

"கொண்டாட்டங்கள்"

இசைக்குழு அமைப்பு: 3 புல்லாங்குழல், பிக்கோலோ, 2 ஓபோஸ், கோர் ஆங்கிலேஸ், 2 கிளாரினெட்டுகள், 3 பாஸூன்கள், 4 கொம்புகள், 3 ட்ரம்பெட்ஸ், 3 டிராம்போன்கள், டூபா, 2 வீணைகள், டிம்பானி, ஸ்னேர் டிரம் (தூரத்தில்), சங்குகள், சரங்கள்.

"சைரன்கள்"

இசைக்குழு அமைப்பு: 3 புல்லாங்குழல்கள், 2 ஓபோஸ், கோர் ஆங்கிலாய்ஸ், 2 கிளாரினெட்டுகள், 3 பாஸூன்கள், 4 கொம்புகள், 3 ட்ரம்பெட்கள், 2 வீணைகள், சரங்கள்; பெண் பாடகர் குழு (8 சோப்ரானோஸ் மற்றும் 8 மெஸ்ஸோ-சோப்ரானோஸ்).

படைப்பின் வரலாறு

அவரது முதல் முதிர்ந்த சிம்போனிக் வேலையை இன்னும் முடிக்கவில்லை, " ஒரு ஃபானின் மதியம்", டெபஸ்ஸி 1894 இல் "நாக்டர்ன்களை" கருத்தரித்தார். செப்டம்பர் 22 அன்று, அவர் ஒரு கடிதத்தில் எழுதினார்: “நான் சோலோ வயலின் மற்றும் ஆர்கெஸ்ட்ராவுக்காக மூன்று நாக்டர்ன்களில் வேலை செய்கிறேன்; முதல் இசைக்குழு சரங்களால் குறிக்கப்படுகிறது, இரண்டாவது புல்லாங்குழல், நான்கு கொம்புகள், மூன்று எக்காளங்கள் மற்றும் இரண்டு வீணைகள்; மூன்றாவது இசைக்குழு இரண்டையும் ஒருங்கிணைக்கிறது. பொதுவாக, இது ஒரே வண்ணம் உருவாக்கக்கூடிய பல்வேறு சேர்க்கைகளுக்கான தேடலாகும், எடுத்துக்காட்டாக, சாம்பல் நிறத்தில் ஒரு ஆய்வை வரைவதில்." இந்த கடிதம் பிரபல பெல்ஜிய வயலின் கலைஞரும், சரம் குவார்டெட்டின் நிறுவனருமான யூஜின் யேசாய் என்பவருக்கு அனுப்பப்பட்டது, அவர் முந்தைய ஆண்டு டெபஸ்ஸி குவார்டெட்டை முதலில் விளையாடினார். 1896 ஆம் ஆண்டில், இசையமைப்பாளர், நாக்டர்ன்கள் குறிப்பாக Ysaïe க்காக உருவாக்கப்பட்டதாகக் கூறினார், "நான் நேசிக்கும் மற்றும் போற்றும் மனிதர்... அவரால் மட்டுமே அவற்றை நிகழ்த்த முடியும். அப்பல்லோ அவர்களே என்னிடம் அவற்றைக் கேட்டிருந்தால், நான் அவரை மறுத்திருப்பேன்! இருப்பினும், ஏற்கனவே உள்ளே அடுத்த வருடம்திட்டம் மாறுகிறது, மூன்று ஆண்டுகளாக டெபஸ்ஸி ஒரு சிம்பொனி இசைக்குழுவிற்காக மூன்று இரவுகளில் வேலை செய்து வருகிறார்.

ஜனவரி 5, 1900 தேதியிட்ட ஒரு கடிதத்தில் அவர் அவர்களின் முடிவைப் புகாரளித்து, அங்கு எழுதுகிறார்: “மேடமொய்செல்லே லில்லி டெக்ஸியர் தனது அதிருப்தியான பெயரை மிகவும் மகிழ்ச்சியான லில்லி டெபஸ்ஸி என்று மாற்றினார். அவள் நம்பமுடியாத பொன்னிறமானவள், அழகானவள், புராணக்கதைகளைப் போலவே, மேலும் இவற்றைச் சேர்க்கிறாள். அது "நவீன பாணியில்" எந்த வகையிலும் இல்லை என்று பரிசுகள். அவள் இசையை விரும்புகிறாள்... அவள் கற்பனையின்படி மட்டுமே அவளுக்கு பிடித்த பாடல் ஒரு சுற்று நடனம், எங்கே பற்றி பேசுகிறோம்கரடுமுரடான முகம் மற்றும் சாய்ந்த தொப்பியுடன் ஒரு சிறிய கிரெனேடியர் பற்றி." இசையமைப்பாளரின் மனைவி ஒரு பேஷன் மாடல், மாகாணங்களைச் சேர்ந்த ஒரு சிறிய எழுத்தரின் மகள், அவருக்காக 1898 ஆம் ஆண்டில் அவர் ஒரு ஆர்வத்தால் வீக்கமடைந்தார், அடுத்த ஆண்டு ரோசாலி அவருடன் முறித்துக் கொள்ள முடிவு செய்தபோது அவரை தற்கொலைக்குத் தூண்டினார்.

டிசம்பர் 9, 1900 இல் பாரிஸில் லாமோரியக்ஸ் கச்சேரிகளில் நடந்த “நாக்டர்ன்ஸ்” இன் பிரீமியர் முழுமையடையவில்லை: பின்னர், காமில் செவிலார்ட்டின் தடியின் கீழ், “மேகங்கள்” மற்றும் “விழாக்கள்” மட்டுமே நிகழ்த்தப்பட்டன, மேலும் “சைரன்ஸ்” ஒரு வருடம் கழித்து, டிசம்பர் 27, 1901 இல் அவர்களுடன் சேர்ந்தார். இந்த தனித்தனி செயல்திறன் நடைமுறை ஒரு நூற்றாண்டுக்குப் பிறகு தொடர்ந்தது - கடைசி "நாக்டர்ன்" (பாடகர் குழுவுடன்) மிகவும் குறைவாகவே கேட்கப்படுகிறது.

நாக்டர்ன்ஸ் திட்டம் டெபஸ்ஸியிலிருந்தே அறியப்படுகிறது:

"நாக்டர்ன்ஸ்" என்ற தலைப்பு மிகவும் பொதுவான மற்றும் குறிப்பாக அலங்கார அர்த்தத்தைக் கொண்டுள்ளது. இங்கே புள்ளியானது இரவு நேரத்தின் வழக்கமான வடிவத்தில் இல்லை, ஆனால் இந்த வார்த்தை ஒளியின் தோற்றம் மற்றும் உணர்விலிருந்து கொண்டிருக்கும் எல்லாவற்றிலும் உள்ளது.

"மேகங்கள்" ஆகும் நிலையான படம்மெதுவாகவும் துக்கமாகவும் மிதக்கும் மற்றும் உருகும் சாம்பல் மேகங்களைக் கொண்ட வானம்; அவர்கள் விலகிச் செல்லும்போது, ​​​​வெள்ளை ஒளியால் மெதுவாக நிழலாட அவர்கள் வெளியே செல்கிறார்கள்.

"பண்டிகைகள்" என்பது ஒரு இயக்கம், திடீர் ஒளியின் வெடிப்புகளுடன் கூடிய வளிமண்டலத்தின் ஒரு நடன தாளம், இது ஒரு ஊர்வலத்தின் ஒரு அத்தியாயமாகும் (திகைப்பூட்டும் மற்றும் சிமெரிக் பார்வை) திருவிழாவைக் கடந்து அதனுடன் ஒன்றிணைகிறது; ஆனால் பின்னணி எல்லா நேரத்திலும் உள்ளது - இது ஒரு விடுமுறை, இது ஒளிரும் தூசியுடன் இசையின் கலவையாகும், இது ஒட்டுமொத்த தாளத்தின் ஒரு பகுதியாகும்.

"சைரன்ஸ்" என்பது கடல் மற்றும் அதன் எல்லையற்ற மாறுபட்ட ரிதம்; நிலவு-வெள்ளி அலைகளின் நடுவே, சைரன்களின் மர்மப் பாடல் தோன்றி, சிரிப்புடன் சிதறி மறைகிறது.”

அதே நேரத்தில், மற்ற ஆசிரியரின் விளக்கங்கள் பாதுகாக்கப்பட்டன. "மேகங்கள்" பற்றி Debussy நண்பர்களிடம் கூறினார், "இது ஒரு பாலத்தில் இருந்து ஒரு இடியுடன் கூடிய காற்றினால் இயக்கப்படும் மேகங்களின் தோற்றம்; செயின் வழியாக ஒரு நீராவிப் படகின் இயக்கம், அதன் விசில் ஆங்கிலக் கொம்பின் ஒரு குறுகிய க்ரோமாடிக் கருப்பொருளால் மீண்டும் உருவாக்கப்படுகிறது." "பண்டிகைகள்" "பொய்ஸ் டி போலோக்னில் உள்ள மக்களின் முன்னாள் கேளிக்கைகளின் நினைவை புதுப்பிக்கிறது, ஒளிரும் மற்றும் கூட்டமானது; மூன்று எக்காளங்கள் என்பது குடியரசுக் காவலர்களின் விடியலை இசைக்கும் இசை. மற்றொரு பதிப்பின் படி, இது 1896 இல் ரஷ்ய பேரரசர் இரண்டாம் நிக்கோலஸை சந்தித்த பாரிசியர்களின் பதிவுகளை பிரதிபலிக்கிறது.

பாயும் காற்றை வரைவதற்கு விரும்பிய பிரெஞ்சு இம்ப்ரெஷனிஸ்ட் கலைஞர்களின் ஓவியங்களுடன் பல இணைகள் எழுகின்றன. கடல் அலைகள், பண்டிகைக் கூட்டத்தின் பன்முகத்தன்மை. "நாக்டர்ன்ஸ்" என்ற தலைப்பு ஆங்கில ப்ரீ-ரஃபேலைட் கலைஞரான ஜேம்ஸ் விஸ்லரின் நிலப்பரப்புகளின் பெயரிலிருந்து எழுந்தது, இசையமைப்பாளர் தனது இளமை பருவத்தில் ஆர்வம் காட்டினார், ரோம் பரிசுடன் கன்சர்வேட்டரியில் பட்டம் பெற்ற அவர் இத்தாலியில் வாழ்ந்தபோது, வில்லா மெடிசியில் (1885-1886). இந்த பொழுதுபோக்கு அவரது வாழ்நாள் இறுதி வரை தொடர்ந்தது. அவரது அறையின் சுவர்கள் விஸ்லரின் ஓவியங்களின் வண்ணப் பிரதிகளால் அலங்கரிக்கப்பட்டன. மறுபுறம், பிரெஞ்சு விமர்சகர்கள் டெபஸ்ஸியின் மூன்று நாக்டர்ன்கள் மூன்று கூறுகளின் ஒலிப்பதிவு என்று எழுதினர்: காற்று, நெருப்பு மற்றும் நீர் அல்லது மூன்று நிலைகளின் வெளிப்பாடு - சிந்தனை, செயல் மற்றும் போதை.

இசை

« மேகங்கள்"ஒரு சிறிய இசைக்குழுவிலிருந்து நுட்பமான இம்ப்ரெஷனிஸ்டிக் வண்ணங்களால் வரையப்பட்டிருக்கிறது (பித்தளையில் இருந்து கொம்புகள் மட்டுமே பயன்படுத்தப்படுகின்றன). ஒரு நிலையற்ற, இருண்ட பின்னணியானது மரக்காற்றுகளின் அளவிடப்பட்ட அசைவினால் உருவாக்கப்படுகிறது, இது வினோதமான நெகிழ் இணக்கங்களை உருவாக்குகிறது. ஆங்கில கொம்பின் விசித்திரமான டிம்ப்ரே சுருக்கமான முக்கிய நோக்கத்தின் மாதிரி அசாதாரணத்தை மேம்படுத்துகிறது. வீணை முதலில் நுழையும் நடுத்தர பகுதியில் வண்ணம் பிரகாசமாகிறது. புல்லாங்குழலுடன் சேர்ந்து, அவள் பெண்டாடோனிக் கருப்பொருளை காற்றில் நிறைவுற்றது போல, எண்கோணத்திற்குள் அழைத்துச் செல்கிறாள்; இது தனி வயலின், வயோலா மற்றும் செலோ மூலம் மீண்டும் மீண்டும் செய்யப்படுகிறது. பின்னர் ஆங்கில கொம்பின் இருண்ட மெல்லிசை திரும்புகிறது, பிற நோக்கங்களின் எதிரொலிகள் எழுகின்றன - மேலும் அனைத்தும் உருகும் மேகங்களைப் போல தூரத்தில் மிதப்பது போல் தெரிகிறது.

« கொண்டாட்டங்கள்"ஒரு கூர்மையான மாறுபாட்டை உருவாக்குங்கள் - இசை வேகமானது, ஒளி மற்றும் இயக்கம் நிறைந்தது. சரங்கள் மற்றும் மரக் கருவிகளின் பறக்கும் ஒலி பித்தளை, ட்ரெமோலோ டிம்பானி மற்றும் வீணைகளின் கண்கவர் கிளிசாண்டோஸ் ஆகியவற்றின் ஒலியான ஆச்சரியங்களால் குறுக்கிடப்படுகிறது. ஒரு புதிய படம்: சரங்களின் அதே நடனப் பின்னணிக்கு எதிராக, ஓபோ ஒரு விளையாட்டுத்தனமான தீம், ஆக்டேவில் உள்ள மற்ற காற்றுக் கருவிகளால் எடுக்கப்பட்டது. திடீரென்று எல்லாம் முடிகிறது. ஒரு ஊர்வலம் தூரத்திலிருந்து வருகிறது (மூன்று ஊமைகளுடன்). முன்பு அமைதியான ஸ்னேர் டிரம் (தூரத்தில்) மற்றும் குறைந்த பித்தளை உள்ளே நுழையும், பில்ட்-அப் ஒரு காது கேளாத க்ளைமாக்ஸ் டுட்டிக்கு வழிவகுக்கிறது. பின்னர் முதல் கருப்பொருளின் ஒளி பத்திகள் திரும்பும், மற்றும் கொண்டாட்டத்தின் ஒலிகள் தூரத்தில் மறையும் வரை மற்ற உருவங்கள் ஒளிரும்.

IN" சைரன்கள்"மீண்டும், "மேகங்கள்" போல, மெதுவான டெம்போ ஆதிக்கம் செலுத்துகிறது, ஆனால் இங்கே மனநிலை அந்தி அல்ல, ஆனால் ஒளியால் ஒளிரும். சர்ஃப் அமைதியாக தெறிக்கிறது, அலைகள் உருளும், இந்த தெறிப்பில் ஒருவர் சைரன்களின் வசீகரமான குரல்களைக் கண்டறிய முடியும்; பெண்களின் பாடகர்களின் ஒரு சிறிய குழுவின் தொடர்ச்சியான, வார்த்தைகளற்ற இசைக்குழுக்கள் இசைக்குழுவின் ஒலிக்கு விசித்திரமான வண்ணத்தின் மற்றொரு அடுக்கை சேர்க்கின்றன. மிகச்சிறிய இரண்டு-குறிப்பு மையக்கருத்துகள் மாறுபடும், வளரும் மற்றும் பல ஒலிப்பு முறையில் பின்னிப்பிணைகின்றன. முந்தைய "நாக்டர்ன்களின்" கருப்பொருள்களின் எதிரொலிகள் அவற்றில் கேட்கப்படுகின்றன. நடுப் பகுதியில், சைரன்களின் குரல்கள் மிகவும் வலியுறுத்தப்படுகின்றன, அவற்றின் மெல்லிசை மேலும் நீட்டிக்கப்படுகிறது. ட்ரம்பெட் பதிப்பு எதிர்பாராத விதமாக "கிளவுட்ஸ்" இலிருந்து ஆங்கில ஹார்ன் தீம் அருகில் வருகிறது, மேலும் இந்த கருவிகளின் ரோல் அழைப்பில் ஒற்றுமை இன்னும் வலுவாக உள்ளது. இறுதியில், மேகங்கள் உருகி, கொண்டாட்டத்தின் சத்தம் தொலைவில் மறைந்தது போல, சைரன்களின் பாடல் மங்குகிறது.

ஏ. கோனிக்ஸ்பெர்க்



பிரபலமானது