சின் நுட்பத்தைப் பயன்படுத்தி ஓவியங்கள். வாட்டர்கலர், சீன மற்றும் ஜப்பானிய கையெழுத்து ஓவியத்திற்கான உயர்தர தூரிகைகள்
சீன ஓவியம் பண்டைய கலை, இதற்கு உங்களுக்கு சிறப்பு கலை பொருட்கள் தேவைப்படும். இந்த கட்டுரையில் அவற்றைப் பற்றி பேசுவோம்.
முதலில், "விஞ்ஞானியின் அமைச்சரவையின் நான்கு நகைகள்" பற்றி பேசுவோம் - பண்டைய காலங்களில் தூரிகை, மை, மை பானை மற்றும் அரிசி காகிதம் மரியாதையுடன் அழைக்கப்பட்டது.
தூரிகைகள்
சீன ஓவியத்திற்கு உண்மையான சீன தூரிகைகள் பயன்படுத்தப்படுகின்றன. அவற்றின் அம்சம் ஒரு கூர்மையான முனை ஆகும், இது பக்கவாதம், கையெழுத்து கோடுகள், அத்துடன் அதிக அளவு ஈரப்பதத்தை (மை அல்லது நீர்) வைத்திருக்கும் மற்றும் படிப்படியாக அதை வெளியிடும் திறனைப் பயன்படுத்துகிறது.
தூரிகைகள் உள்ளன வெவ்வேறு அளவுகள்- குன்பி நுட்பத்திற்கான சில முடிகள் கொண்ட மெல்லிய விளிம்பு தூரிகைகளிலிருந்து ("பிரஷ் மூலம் வேலை செய்தல்" அல்லது "கவனமான தூரிகை" என மொழிபெயர்க்கப்பட்டுள்ளது) நீண்ட கைப்பிடிகள் கொண்ட பெரியவை வரை, நீங்கள் ஹைரோகிளிஃப்களை எழுதலாம் அல்லது சிறப்பு அலைவீச்சை உணரலாம். ஒரு தூரிகையுடன் வேலை செய்வது, முழு உடலையும் பயிற்சி செய்யும் செயல்பாட்டில் ஈடுபடுவது.
கடினத்தன்மையின் அளவைப் பொறுத்து, தூரிகைகள் மென்மையாகவும், கடினமாகவும் அல்லது ஒன்றாகவும் இருக்கலாம்.
மென்மையானது(பெரும்பாலான சந்தர்ப்பங்களில், ஆட்டு முடி, "யாங்காவோ" பயன்படுத்தப்படுகிறது) அழகான புள்ளிகளை உருவாக்க உங்களை அனுமதிக்கிறது - மலர் இதழ்கள், இலைகள், பின்னணியில் மலைகள், அவை நிலப்பரப்புகளில் படங்களை டோனிங் செய்வதற்கும் பயன்படுத்தப்படுகின்றன.
கடினமானதூரிகைகள் (பொதுவாக இருண்ட முட்கள் கொண்ட, "லான்ஹாவோ", இது ஓநாய், பேட்ஜர், முயல், குதிரை முடி போன்றவையாக இருக்கலாம்) கிளைகள், தண்டுகள் மற்றும் விளிம்பு கோடுகளை வரைவதற்கு ஏற்றது. இருப்பினும், தூரிகைகளுடன் பெரிய அளவுஅதே வெற்றியுடன் நீங்கள் இலைகள், இதழ்கள் வரைந்து அவற்றை நிழலுக்கு பயன்படுத்தலாம். இங்கே ஏற்கனவே பற்றி பேசுகிறோம்கலைஞரின் தனிப்பட்ட விருப்பத்தேர்வுகள் மற்றும் இந்த அல்லது அந்த வகை குவியல்களைப் பயன்படுத்தி அடையக்கூடிய சிறப்பு விளைவுகள் பற்றி.
சேர்க்கை தூரிகைகள் பயன்படுத்த மிகவும் நல்லது: வெளிப்புறத்தில் மென்மையான முட்கள் மற்றும் உள்ளே மீள். இந்த தூரிகைகள் மிகவும் சூழ்ச்சி செய்யக்கூடியவை.
ஒரு நல்ல தூரிகை ஒரு வெற்றிகரமான பயிற்சிக்கு முக்கியமாகும். குவியல் சமமாக வெட்டப்பட வேண்டும், ஏறக்கூடாது, மீள்தன்மை, கலவையில் ஒரே மாதிரியாக இருக்க வேண்டும். பயன்பாட்டிற்குப் பிறகு, தூரிகைகளை குளிர்ந்த நீரில் நன்கு துவைக்க வேண்டும் மற்றும் உலர ஒரு சிறப்பு வளையத்தில் தொங்கவிட வேண்டும்.
மஸ்காரா மற்றும் மை தயாரிப்பாளர்
சீன ஓவியத்தில், மை என்பது "கருப்பு" என்பதை விட, அதன் இரத்தம், அதன் அடித்தளத்தின் அடிப்படை என்று கூறலாம். சீன மை சூட் மற்றும் விலங்கு பசை ஆகியவற்றைக் கொண்டுள்ளது. பல்வேறு மர இனங்கள், தாவர எண்ணெய்கள், விலங்கு கொழுப்புகள் அல்லது இயற்கை தாதுக்களின் பிசின் எரிப்பதன் மூலம் சூட்டைப் பெறலாம். இதன் விளைவாக கலவையானது சிறப்பு தொழில்நுட்ப செயலாக்கத்தின் போது பார்களாக உருவாகிறது. இதன் விளைவாக சடல பார்களை அழகாக அலங்கரிக்கலாம்.
ஓவியம் அல்லது கையெழுத்து எழுதுவதற்கு மை தயாரிப்பதற்காக, ஒரு சிறப்பு மை கல்லில் ஒரு தொகுதி மை அரைக்கப்படுகிறது. பெரிய அளவுதேவையான நிலைத்தன்மை கிடைக்கும் வரை தண்ணீர். இது ஒரு வகையான தியானம் மற்றும் பயிற்சிக்கு முன் அனுசரிப்பு.
பாடங்களின் போது நாங்கள் தயாராக தயாரிக்கப்பட்ட திரவ மஸ்காராவைப் பயன்படுத்துகிறோம். இது கல்வி நோக்கங்களுக்காக மிகவும் பொருத்தமானது.
அரிசி காகிதம்
சீன ஓவியத்திற்கான காகிதம் மரம் மற்றும் தாவர இழைகளிலிருந்து தயாரிக்கப்படுகிறது, பெரும்பாலும் மல்பெரி பட்டை, சணல், மூங்கில், அரிசி வைக்கோல் மற்றும் பிறவற்றிலிருந்து இழைகள். இயற்கை பொருட்கள், ஒரு சிறப்பு வழியில் செயலாக்கப்பட்டது. உயர்தர அரிசி காகிதம் கையால் பெரிய தாள்களில் தயாரிக்கப்படுகிறது. பல்வேறு வகையான உறிஞ்சுதல், நிறம் மற்றும் அமைப்பு கொண்ட அரிசி காகிதத்தில் பல வகைகள் உள்ளன. சிறந்த அரிசி காகிதம் "சுவான்" என்று அழைக்கப்படுகிறது மற்றும் அன்ஹுய் மாகாணத்தில் தயாரிக்கப்படுகிறது.
அரிசி காகிதத்தை 3 முக்கிய வகைகளாக பிரிக்கலாம். மொழிபெயர்ப்பின் வெவ்வேறு பதிப்புகள் உள்ளன. அவற்றில் சிலவற்றை நான் குறிப்பிடுகிறேன்:
ஒட்டப்படாதது, பச்சையானது, "இளம்" (ஷெங் சுவான்), அதிக உறிஞ்சக்கூடியது, சுதந்திரமாக பாயும் ஓவியத்திற்கு சிறந்தது se-i பாணி(சீன மொழியிலிருந்து மொழிபெயர்ப்பு: "நாங்கள் பொருள், யோசனை எழுதுகிறோம்"), உறிஞ்சுதலின் அளவு மிகவும் மாறுபட்டதாக இருக்கலாம், அதே போல் மங்கலான புள்ளிகளில் தோன்றும் சிறப்பு விளைவுகள்;
ஒட்டப்பட்ட, பதப்படுத்தப்பட்ட, "முதிர்ந்த" (ஷு சுவான்), தண்ணீரை நன்றாக உறிஞ்சாது, கோங்பி பாணி ("கவனமான தூரிகை") மற்றும் டோனிங்கின் பல அடுக்குகளுக்கு ஏற்றது;
நிலப்பரப்புகளுக்கான காகிதம் (முதிர்ந்த அல்லது இளமையாக இல்லை), மேலே உள்ள இரண்டு பண்புகளையும் ஒருங்கிணைத்து, மரங்களின் நுட்பமான வரையறைகளையும் மலைகளின் அமைப்பையும் வரையவும், டோனிங் செய்யவும் உங்களை அனுமதிக்கிறது.
சீன ஓவியம் மற்றும் பயிற்சி வேலைகளைப் பற்றி தெரிந்துகொள்ள, கலைக் கடைகளில் வாங்கக்கூடிய ரோல்களில் அரிசி காகிதம் பொருத்தமானது.
கனிம வண்ணப்பூச்சுகள்
மாணவர் நோக்கங்களுக்காக, நாங்கள் மேரியிலிருந்து தயாராக தயாரிக்கப்பட்ட வண்ணப்பூச்சுகளைப் பயன்படுத்துகிறோம். வண்ணப்பூச்சுகள் பசையுடன் கலந்த தாவர மற்றும் கனிம நிறமிகளைக் கொண்டிருக்கும். நீங்கள் 12 அல்லது 18 வண்ணங்களின் தொகுப்பை வாங்கலாம் (ஒவ்வொன்றும் 12 மில்லி). பின்னர் நீங்கள் கூடுதல் வண்ணங்களை தனித்தனியாக வாங்கலாம்.
பாய் உணர்ந்தேன்
அரிசி காகிதம் மேசையில் ஒட்டாமல் இருப்பது அவசியம், அழுக்கு அல்லது கிழிந்து போகாது. 50 முதல் 70 செமீ அளவுள்ள கம்பளத்தை வாங்குவது நல்லது.
ஒரு சிறப்பு கம்பளத்திற்கு பதிலாக, நீங்கள் உணர்ந்த ஒரு துண்டு, ஒரு ஃபிளானெலெட் போர்வை அல்லது அதைப் போன்ற ஒன்றைப் பயன்படுத்தலாம் :)
பீங்கான் தட்டுகள்
வண்ணப்பூச்சுகளை கலக்க அல்லது மஸ்காரா நிழல்களை நீர்த்துப்போகச் செய்ய நீங்கள் சிறப்பு தட்டுகளைப் பயன்படுத்தலாம், இருப்பினும் நான் வழக்கமான பீங்கான் சாஸர்களைப் பயன்படுத்த விரும்புகிறேன். வெள்ளை- அவை தேவையான வண்ணங்கள் மற்றும் தேவையான அளவுகளில் கட்டுப்பாடுகள் இல்லாமல் கலக்க அனுமதிக்கின்றன.
முத்திரைகள் மற்றும் சின்னாபார்
சீன ஓவியம் அல்லது கையெழுத்து நுட்பத்தைப் பயன்படுத்தி செய்யப்படும் எந்தவொரு வேலைக்கும் அவசியமான பண்பு அச்சிடுதல் ஆகும். முத்திரை மிகவும் அழகான கல் பல்வேறு வடிவங்கள்மற்றும் அளவுகள், வாடிக்கையாளருக்கு முக்கியமான ஹைரோகிளிஃப்கள் வெட்டப்படுகின்றன: பெயர், புனைப்பெயர், தத்துவ சொற்றொடர், குறைவாக அடிக்கடி - ஒரு பூ, விலங்கு போன்றவற்றின் படம். முத்திரைகள் யாங் (வெள்ளை பின்னணியில் சிவப்பு எழுத்துக்கள்) அல்லது யின் (சிவப்பு பின்னணியில் வெள்ளை எழுத்துக்கள்) ஆகும். கலவையில் ஒரு பெரிய பாத்திரத்தை வகிக்கவும் கலை வேலை. கலைஞர்கள் மட்டுமல்ல, சேகரிப்பாளர்களும் முத்திரைகளை வைத்திருந்தனர். புகழ்பெற்ற எஜமானரின் பழங்கால சுருளை வாங்கிய பின்னர், கலெக்டர் அதில் தனது சொந்த முத்திரையை வைத்தார். அதனால்தான் பண்டைய எஜமானர்களின் ஓவியங்களில் பலவிதமான முத்திரைகளைப் பார்க்கிறோம்!
தோற்றத்திற்கு, ஒரு சிறப்பு பேஸ்ட் பயன்படுத்தப்படுகிறது - சின்னாபார், அது சிவப்பு. மூலம், இப்போது சீனாவில் நீங்கள் பல்வேறு நிழல்களின் முத்திரைகளுக்கான பேஸ்ட்டைக் காணலாம்.
துணைக்கருவிகள்
வசதிக்காக, பாயை கறைபடாதபடி தூரிகைகளுக்கான ஸ்டாண்டுகளையும் வாங்கலாம், ஆனால் நான் அவற்றைப் பயன்படுத்துவதில்லை, ஏனென்றால்... படைப்பாற்றலின் வெடிப்பில், நான் வழக்கமாக தூரிகைகளை ஒரு சாஸர் அல்லது வரைவில் ஒருவருக்கொருவர் அடுத்ததாக வைப்பேன்.
அரிசி காகிதத்தை இடத்தில் வைத்திருக்க காகித எடைகள் பயன்படுத்தப்படுகின்றன. பல்வேறு வடிவங்கள்மற்றும் அளவுகள். இவை மரத் தொகுதிகள், பண்டைய பணத்தின் வடிவமைப்பில் பெரிய உலோக நாணயங்கள், சிறிய சிலைகள் - உங்களுக்காக பொருத்தமான விருப்பத்தை நீங்கள் கொண்டு வரலாம்.
ஒரு சிறப்பு தீம் தூரிகை வைத்திருப்பவர்கள் மற்றும் பீங்கான் தண்ணீர் கொள்கலன்கள். இரண்டுமே சீனாவில் உள்ள கலைக் கடைகளில் அதிக அளவில் கிடைக்கின்றன. தேர்வு செய்வது மிகவும் கடினம், ஏனென்றால் அது மிகவும் அழகாக இருக்கிறது. பிரஷ் ஹோல்டர்கள் மர வேலைப்பாடுகளால் அலங்கரிக்கப்பட்டுள்ளன, மேலும் பீங்கான் தண்ணீர் கிண்ணங்கள் நாம் மிகவும் விரும்பும் பல்வேறு சீன ஓவியக் காட்சிகளால் வரையப்பட்டுள்ளன! எதிர்க்க இயலாது!
இந்த அனைத்து பொருட்களையும் எவ்வாறு சரியாகப் பயன்படுத்துவது மற்றும் சீன ஓவிய நுட்பத்தைப் பயன்படுத்தி ஓவியங்களை உருவாக்குவது எப்படி என்பதை நாங்கள் கற்பிக்கிறோம்!
அனைத்து தேவையான பொருட்கள்நாங்கள் எங்கள் ஸ்டுடியோவில் வகுப்புகளை வழங்குகிறோம். நீங்கள் வீட்டில் பயிற்சி செய்ய சிறப்பு ஆன்லைன் ஸ்டோர்களில் இருந்து சீன ஓவியம் பொருட்களை வாங்கலாம்.
முடிவில், வரையத் தொடங்குவதற்கான உங்கள் விருப்பத்திற்கு முன் பொருட்களை வாங்குவதற்கு நீங்கள் தடைகளை வைக்கக்கூடாது என்று நான் கூற விரும்புகிறேன்! எல்லாவற்றிற்கும் மேலாக, நீங்கள் சாதாரண சாம்பல், மலிவான எழுதும் காகிதம், எந்த வண்ணப்பூச்சுகள் மற்றும் ஒரு கூர்மையான முனையுடன் ஒரு அணில் தூரிகை மூலம் கூட வீட்டில் பயிற்சி செய்யலாம். படைப்பாற்றல் பிறப்பிலிருந்தே ஒவ்வொரு நபரிடமும் உள்ளது, எனவே நீங்கள் உணர்ந்தால் உங்களுடையது படைப்பு பாதைஓவியம் மூலம் பொய் - அதை முயற்சி, மற்றும் எல்லாம் வேலை செய்யும்!
உண்மையுள்ள உங்கள்,
எலெனா கஸ்யனென்கோ
இன்று நான் உங்கள் கவனத்திற்கு ஒரு மிகப்பெரிய மற்றும் தகவல் நிறைந்த நேர்காணலை வழங்குகிறேன். எனக்கு மிகவும் எதிர்பாராத விதமாக, அது பெரியதாக மட்டுமல்ல, பிரம்மாண்டமாகவும் மாறியது. ஆனால் அவர்கள் அதை இரண்டு பகுதிகளாகப் பிரிக்கத் துணியவில்லை - ஒரு இடுகையின் வடிவம் மிகவும் வசதியானது. “சீன ஓவியம்” மற்றும் “வு-சிங்” ஆகிய கருத்துக்கள் உங்களுக்கு அறிமுகமில்லாததாக இருந்தால், முந்தைய கட்டுரையைப் படிக்க நான் உங்களுக்கு அறிவுறுத்துகிறேன் - அதில் நீங்கள் நிறைய காணலாம். பயனுள்ள தகவல், படங்கள் மற்றும் வீடியோக்கள். சரி, நீங்கள் ஏற்கனவே படித்திருந்தால், இந்த நேர்காணலைத் தவறவிட வேண்டாம் என்று நான் பரிந்துரைக்கிறேன். எனவே நீங்களே ஒரு கப் நல்ல க்ரீன் டீ அல்லது காபி அல்லது வேறு ஏதேனும் பானத்தை தயார் செய்து, உட்கார்ந்து படிக்கவும்.
நடைபயிற்சி: ஆண்ட்ரே, வு-ஷின் ஓவியத்தில் நீங்கள் சுவாரஸ்யமாகக் கண்டதைச் சொல்லுங்கள், அதை ஏன் செய்கிறீர்கள்? இந்த ஓவியம் உங்களுக்கு என்ன தருகிறது மற்றும் ஏன் இந்த குறிப்பிட்ட நுட்பம், ஏன் மற்றொரு நுட்பம் இல்லை?
ASCH:இது ஒரு சுவாரஸ்யமான கேள்வி. என்னைப் பொறுத்தவரை, வு-ஷின் ஓவியம், முதலில், ஆன்மீக வளர்ச்சியின் பாதையில் ஒரு வழிகாட்டியாகும். என்னைப் பொறுத்தவரை, இது சுய வளர்ச்சிக்கான ஒரு நடைமுறை, முதலில், பின்னர் மட்டுமே - ஒரு வகை சுய வெளிப்பாடு அல்லது கலை நுட்பம். வு ஜிங் ஓவியம் தாவோயிஸ்ட் மற்றும் பௌத்த தத்துவத்தின் தெளிவான நிரூபணத்தைக் கொண்டுள்ளது.
உண்மையான வளர்ச்சி நடைமுறைக்கும் எளிய சுய வெளிப்பாட்டிற்கும் உள்ள வித்தியாசத்தைப் புரிந்துகொள்வது இங்கே முக்கியம். சுய வெளிப்பாடு என்பது உள்ளே அல்லது வெளியே உள்ள அனைத்தையும் ஒரு தாளில் கொட்டுவது. பயிற்சி என்பது ஒருவரின் சொந்த வரம்புகள் மீது, ஒருவரின் சொந்த இயக்கங்கள் மற்றும் ஒரு நிலையான வேலை சொந்த பார்வை. சுய வெளிப்பாடு வெளிப்புறமாக இருந்தால், பயிற்சி எப்போதும் உள்நோக்கி இருக்கும்.
நடைபயிற்சி: ஆனால் கற்பித்தல் பற்றி என்ன, அது வெளிப்புற கவனம் செலுத்துகிறது?
ASCH:சரி, இது உணர்வின் புள்ளியைப் பொறுத்தது, ஏனென்றால் முறையாக ஓவியம் வெளிப்புறமாக இயக்கப்படுகிறது. சுய-வளர்ச்சியின் நடைமுறை எதுவாகவும் இருக்கலாம்: கற்பித்தல், வணிகம், தனிப்பட்ட உறவுகள் மற்றும் பல. முக்கிய விஷயம் என்னவென்றால், உணர்வின் புள்ளியை சரியாக சரிசெய்வது. 
நடைபயிற்சி: தாவோயிசம் மற்றும் பௌத்தத்தின் கொள்கைகள் இந்தக் கலையில் எவ்வாறு பொதிந்துள்ளன என்பதைப் பற்றி மேலும் கூற முடியுமா?
ASCH:தாவோயிஸ்டுகளுடன் ஆரம்பிக்கலாம். அடிப்படைக் கொள்கையானது "நடவடிக்கை அல்ல" (无为 wu-wei) மற்றும் பின்வருவனவாகும். இயற்கை வழி. Wuwei "ஒரு இடத்தில் இருந்து" வரைவதன் மூலம் மிகவும் தெளிவாக நிரூபிக்கப்பட்டுள்ளது, நீங்கள் முதலில் ஒரு இடத்தைப் பயன்படுத்தும்போது, குறைந்தபட்ச மாற்றங்களுடன், அதை ஒரு பொருளாக மாற்றவும். Xing ஓவியத்தில் ஓவியங்கள் இல்லை. வரைதல் விரைவான பக்கவாதம் மற்றும் புள்ளிகளுடன் உருவாகிறது. எனவே, இறுதியில் என்ன நடக்கும் என்பது உங்களுக்குத் தெரியாது. நீங்கள் இந்த வழியில் வரையும்போது, வரைபடத்தை அழிக்க வாய்ப்பில்லை என்பதை நீங்கள் புரிந்துகொள்கிறீர்கள், ஏனென்றால் நீங்கள் இயல்பான தன்மையைப் பின்பற்றி, உங்கள் சொந்தத்தை அதிகமாக திணிக்காமல் இருந்தால், எந்தவொரு எதிர்பாராத கறையும் வரைபடத்தின் ஒருமைப்பாட்டிற்கு இயல்பாக பொருந்தும். எனவே, வரைபடத்தை உருவாக்குவது ஆசிரியர் அல்ல என்று மாறிவிடும், ஆனால் வரைதல் ஆசிரியருக்கு சுய வளர்ச்சியில் அடுத்த படியை எடுக்க உதவுகிறது.
மனம் மற்றும் உடலின் நெகிழ்வுத்தன்மையை அதிகரிக்க இந்த வகை வரைதல் மிகவும் உதவியாக இருக்கும். ஒரு நபர் வக்சிங் ஓவியத்தை தீவிரமாக எடுத்துக் கொண்டால், புதிய வாழ்க்கை எல்லைகள் நிச்சயமாக அவருக்கு முன்னால் திறக்கத் தொடங்கும், ஏனெனில் அவர் அதிகமாகப் பார்க்கத் தொடங்குகிறார். வாழ்க்கையின் மீதான அதிருப்தியின் வேர் பொதுவாக துல்லியமாக தீர்ப்புகள், எண்ணங்கள் மற்றும் செயல்களில் அதிக இறுக்கம் மற்றும் விறைப்பு என்பதை நாம் புரிந்து கொள்ள வேண்டும். உங்கள் மனம் மற்றும் உடலின் நெகிழ்வுத்தன்மையில் நீங்கள் வேலை செய்ய ஆரம்பித்தவுடன், உங்கள் வாழ்க்கை மாறத் தொடங்கும். வூ ஜிங் ஓவியம் அத்தகைய நடைமுறைகளில் ஒன்றாகும்.
நடைபயிற்சி: பௌத்தம் பற்றி என்ன?
ASCH:இங்கு பற்றற்ற தன்மை பற்றியது. வக்சிங் ஓவியத்தை ஒரு நடைமுறையாக எடுத்துக் கொள்ளும் எவரும், எல்லா வகையிலும், இணைப்புகளிலிருந்து தன்னை விடுவித்துக் கொள்ள முயற்சிக்க வேண்டும். முதலில், உங்கள் உழைப்பின் முடிவுகளுக்கான இணைப்புகள். நான் கூட ஒரு காலத்தில் அத்தகைய சுவாரஸ்யமான பயிற்சியை செய்தேன். முதலில் நீங்கள் ஒரு ஓவியத்தில் நீண்ட நேரம் வேலை செய்கிறீர்கள், பின்னர் அதை எரிக்கிறீர்கள். அதே நேரத்தில், மிக முக்கியமான விஷயம் என்னவென்றால், நீங்கள் அதை பின்னர் எரிப்பீர்கள் என்பதை ஆரம்பத்தில் அறிந்து கொள்வது. சுருக்கமாகச் சொன்னால், ஓவியம் வரையும்போது கலைஞன் செய்த அகக் கண்டுபிடிப்புகளே தவிர, கலை முடிவு முக்கியமல்ல என்பதை புரிந்து கொள்ள வேண்டும்.
நீங்கள் உங்கள் சொந்த பாணியில் இணைந்திருக்கக்கூடாது, மாறாக, நீங்கள் தொடர்ந்து புதியதைத் தேட வேண்டும். இங்கே, ஒரு சாதாரண கலைஞரின் உளவியலுடன் ஒரு பெரிய வித்தியாசம் உள்ளது, அவருக்கு அவரது சொந்த பாணியை விட முக்கியமானது எதுவுமில்லை.
உண்மையில், எந்த கலை நியதிகளையும் போலவே, வக்சிங்கின் 5 கூறுகளுடன் பிரஷ்ஸ்ட்ரோக்கை இணைப்பது, வக்சிங் பயிற்சி செய்யும் ஒரு கலைஞன் வார்த்தைகளால் வெளிப்படுத்த முடியாத உண்மையைத் தேடி நிராகரிக்க வேண்டும்.
நடைபயிற்சி: வு-ஷின் ஓவியத்திற்கு அர்ப்பணிக்கப்பட்ட அறிவிப்புகள் இந்த நுட்பம் ஒரு கலை சிகிச்சை விளைவைக் கொண்டிருப்பதாகக் கூறுகின்றன. நாம் சரியாக எதைப் பற்றி பேசுகிறோம்?
ASCH:ஆம், உண்மையில் ஒரு கலை சிகிச்சை விளைவு உள்ளது. இந்த செல்வாக்கு தொழில்முறை உளவியலாளர்களால் குறிப்பிடப்பட்டுள்ளது, எடுத்துக்காட்டாக, யூலியா ஜிமா (https://komninus.livejournal.com/49143.html). பல உளவியலாளர்கள் இந்த நுட்பத்தை ஏற்றுக்கொண்டனர். கீவ் ஆர்ட் தெரபி அசோசியேஷன் வாடிக்கையாளர்களுடனான தனது வேலையில் wu-xing ஓவியத்தைப் பயன்படுத்துகிறது என்பதை நான் அறிவேன்.
இந்த கலை சிகிச்சை செல்வாக்கின் முதல் நிலை என்னவென்றால், சில உடல் அழுத்தங்களை தளர்த்துவதன் மூலம், ஒரு நபர் மன அழுத்தங்களிலிருந்து விடுபட முடியும். இந்த உண்மை உடல் சார்ந்த மனோதத்துவத்தின் கோட்பாடு மற்றும் நடைமுறையில் இருந்து அறியப்படுகிறது.
இரண்டாவது நிலை என்னவென்றால், அவரது இயக்கங்களை விடுவிப்பதன் மூலம், ஒரு நபர் யதார்த்தத்துடன் தொடர்புகொள்வதற்கான புதிய வழியைப் பற்றி அறிந்து கொள்கிறார். இங்குதான் நமது ஓவியத்தின் தாக்கம் மிக எளிதாகப் புரிந்து கொள்ள முடிகிறது. உதாரணமாக, வாழ்க்கையில் ஒரு நபர் மிகவும் நேரடியானவர் மற்றும் வலது மற்றும் இடது ஸ்லாப்களை எவ்வாறு கொடுக்க வேண்டும் என்பதை மட்டுமே அறிந்திருக்கிறார், ஆனால் கொள்கையளவில் நெகிழ்வுத்தன்மையை அறிந்திருக்கவில்லை அல்லது அது என்ன என்பதை ஏற்கனவே மறந்துவிட்டார். பெண்மையை மறந்துவிட்ட பெண்களுக்கு இது அடிக்கடி நிகழ்கிறது. இந்த நபர் "மரத்தின்" நேரான, கடினமான ஸ்ட்ரோக்குகளை மட்டுமே உருவாக்குவார், அதே நேரத்தில் "மெட்டலின்" நெகிழ்வான பக்கவாதம் ஒரு புதிய வகை செயலாக இருக்கும். ஒரு நபர் அதில் தேர்ச்சி பெற்றால், அது ஆகலாம் பெரிய படிமுன்னோக்கி.
மூன்றாவது நிலை படங்களுடன் வேலை செய்கிறது. இங்குதான் நாம் "ஜுங்கியனிசம்" பெறுகிறோம். படங்களுடன் எவ்வாறு வேலை செய்வது என்பதைப் புரிந்து கொள்ள, நான் ஒரு வேலை உதாரணத்தை தருகிறேன். மரம் ஒவ்வொரு நபருக்கும் ஒரு பழமையான மற்றும் முக்கியமான படம் என்று அறியப்படுகிறது. மிகவும் சுவாரஸ்யமான விஷயம் என்னவென்றால், ஒவ்வொருவருக்கும் அவரவர் ஆழ்மன மரம் உள்ளது, மேலும் ஒரு மரத்தின் ஆழ் மனதில் வரைதல் ஒரு நபரைப் பற்றி நிறைய சொல்ல முடியும். இந்த சின்னத்துடன் நீங்கள் வேலை செய்யத் தொடங்கினால், மற்ற வகை மரங்கள் இருப்பதை ஒரு நபருக்குக் காட்டவும், மேலும் அவரது "உள் மரத்தின்" பிளாஸ்டிசிட்டியை அடையவும், நீங்கள் நல்ல முடிவுகளை அடையலாம்.
எவ்வளவு என்று எனக்கு ஆச்சரியமாக இருக்கிறது பெரும் வெற்றிஇந்த நுட்பத்தை உண்மையான சிகிச்சை துறையில் கொண்டு வர முடியும். எனது ஆசிரியர், மாக்சிம் பர்னாக், ஊனமுற்ற குழந்தைகளுடன் பணியாற்றுவதில் நிபுணத்துவம் பெற்றவர். U-Xing பெயிண்டிங் நுட்பத்தைப் பயன்படுத்தி, அவர் பெரும்பாலும் குழந்தைகளை பெருமூளை வாதத்திலிருந்து "இழுத்தார்". 
நடைபயிற்சி: தத்துவம் அதிகமாகவோ அல்லது குறைவாகவோ தெளிவாக உள்ளது, ஆனால் இப்போது தொழில்நுட்பத்தைப் பற்றி பேசலாம். வீடியோவில் இருந்து எனக்கு நினைவிருக்கும் வரை, நெருப்பின் உறுப்பைப் பயன்படுத்தி நீங்கள் மூங்கில் இலைகளை வரைகிறீர்கள். இங்கு முரண்பாடு உள்ளதா? பசுமையான வாழ்க்கை இலைகள் மற்றும் திடீரென்று தீ உறுப்பு?
ASCH:தீ நுட்பத்தைப் பயன்படுத்தி, நீங்கள் இலைகளை மட்டுமல்ல, மீன், பறவைகள், மலர் இதழ்கள் மற்றும் பலவற்றையும் வரையலாம். ஏன் இப்படி? கேள்வி எளிமையானதாகத் தெரிகிறது, ஆனால் பதில் தோன்றுவதை விட சற்று ஆழமானது. சீன மொழியிலிருந்து மொழிபெயர்க்கப்பட்ட Wu Xing, இன்னும் ஐந்து கூறுகள் அல்ல, ஆனால் ஹைரோகிளிஃப் "xing" என்பது முதலில், இயக்கமாக மொழிபெயர்க்கப்பட்டுள்ளது. எனவே, நாம் வு-சிங்கைப் பற்றி பேசினால், இது ஆற்றல்களின் உலகமாக இருக்கும், ஏனென்றால் ஆற்றல் என்பது இயக்கத்தின் அளவீடு ஆகும். வு-ஷின் ஐந்து "கூறுகள்" இயக்கத்தின் ஐந்து குணங்கள். இந்த உண்மையைப் புரிந்துகொள்வது உலகத்தைப் புரிந்துகொள்வதில் மிகவும் சுவாரஸ்யமான உருமாற்றங்களை உள்ளடக்கியது. வு-ஷின் பற்றிய இந்தக் கட்டுரையில் இதைப் பற்றி விரிவாக எழுதுகிறேன்: https://komninus.livejournal.com/39986.html
நெருப்பு ஒரு விரைவான மற்றும் வெடிக்கும் இயக்கம். பலவீனமாக இருந்தால், அது ஒரு பட்டாம்பூச்சியின் பறப்பது போன்றது, வலிமையாக இருந்தால், அது வெடிகுண்டு வெடிப்பு போன்றது. மேலும் அவர்கள் ஒரு விரைவான தன்மையைக் கொண்ட அனைத்தையும் அதனுடன் வரைகிறார்கள். தாவரங்களில், இலைகள் மிகவும் மொபைல், அவை இலையுதிர்காலத்தில் விழுந்து வசந்த காலத்தில் வளரும், காற்றில் அசைந்து, தொடர்ந்து திசையை மாற்றும், ஆனால் ஒரு மரத்தின் தண்டு அத்தகைய இயக்கவியல் கொண்டதாக இல்லை, அது மிகவும் நிலையானது மற்றும் திடமான.
பல பூக்கள் தங்கள் வாழ்க்கையின் விரைவான தன்மையையும் பிரகாசத்தையும் வலியுறுத்துவதற்காக "நெருப்பின்" அதே இயக்கத்துடன் வரையப்பட்டுள்ளன. மீன் மற்றும் பறவைகள் இயற்கையில் ஒரே மாதிரியானவை, அவை உலகில் மிகவும் மழுப்பலான உயிரினங்கள். அத்தகைய விரைவான தன்மையின் பரிமாற்றம் மணிக்கட்டின் விரைவான இயக்கத்தின் மூலம் நிகழ்கிறது, ஏனெனில் கையின் இந்த பகுதி வேகமான இயக்கங்களுக்கு திறன் கொண்டது.
நடைபயிற்சி: ஓவியம் வரைவதற்கு நீங்கள் என்ன பொருள் பயன்படுத்துகிறீர்கள்? காகிதம் தெளிவாக உள்ளது, ஆனால் வேறு என்ன? மை, மை, குவாச்சே, வாட்டர்கலர் வர்ணங்கள்? என்றால் வெவ்வேறு பொருட்கள்- அவர்கள் ஒவ்வொருவருடனும் பணிபுரியும் போது என்ன வித்தியாசம் என்று சொல்ல முடியுமா? வண்ணப்பூச்சுகளை வக்சினுடன் தொடர்புபடுத்த வேண்டாமா? ஓவியம் வரைவதற்கு நான் சிறப்பு தூரிகைகள் மற்றும் வண்ணப்பூச்சுகளைப் பயன்படுத்த வேண்டுமா? சரியாக எவை?
ASCH:போன்ற கேள்விகளுக்கு பதிலளிக்கும் போது, வக்சிங் என்பது மெட்டாபிசிக்ஸ், அதாவது வடிவத்திற்கு மேலே உள்ளது என்பதை நான் எப்போதும் நினைவில் கொள்கிறேன். எனவே, வு-ஷின் ஓவியம் எதையும் மற்றும் எதையும் பயன்படுத்தி செய்ய முடியும். நான் இதை எவ்வளவு அதிகமாகச் செய்கிறேனோ, அவ்வளவு அதிகமாக என் கருத்து சரியானது என்று நான் உறுதியாக நம்புகிறேன். மற்றொரு விஷயம் என்னவென்றால், நீங்கள் விரைவான பக்கவாதம் மூலம் வரைய முடியும்
கைரேகைக்கான சீன தூரிகைகள். இது இன்னும் "சீனமாக" இருக்கும் மற்றும் கற்றுக்கொள்வது மிகவும் எளிதாக இருக்கும். எனவே, பொதுவாக: முழுமையான சுதந்திரம்.
வு-சிங் வண்ணங்களுடன் தொடர்புடையது என்பது அறியப்படுகிறது - மரம், எடுத்துக்காட்டாக, டர்க்கைஸ், நெருப்பு கருஞ்சிவப்பு போன்றவை. சில நவீன பயிற்சியாளர்கள், எடுத்துக்காட்டாக, ஜுன் யுவான் கிகோங், வூ ஜிங் வண்ண சிகிச்சையைப் பயன்படுத்துகின்றனர். தனிப்பட்ட முறையில், நான் மற்றவர்களின் கருத்தை முட்டாள்தனமாக பின்பற்றுவதை விட, விழிப்புணர்வை ஆதரிப்பவன். அன்று தனிப்பட்ட அனுபவம்ஒன்றுக்கும் மற்றொன்றுக்கும் இடையிலான புறநிலை தொடர்புகளை நான் இன்னும் அடையாளம் காணவில்லை. தனிப்பட்ட முறையில், இங்கே, சரியாக, எல்லாம் வேறு வழியில் வேலை செய்கிறது என்று எனக்குத் தோன்றுகிறது. ஒரு நபர் முதலில் தன்னைத்தானே நம்பிக் கொள்கிறார் டர்க்கைஸ்மற்றும் கல்லீரல் எப்படியோ இணைக்கப்பட்டு, பின்னர் இந்த வகையான சுய-ஹிப்னாஸிஸைப் பயன்படுத்துகிறது.
wu-xing க்கும் படத்தின் வண்ணத் திட்டத்திற்கும் இடையிலான தொடர்பு மிகவும் சாத்தியம், ஆனால் பின்னர் நாம் சிக்கலுக்கு இன்னும் விரிவான அணுகுமுறையை எடுக்க வேண்டும். எடுத்துக்காட்டாக, கவுஜினின் ஓவியங்கள் குளிர் மற்றும் சூடான வேறுபாடுகளால் நிரப்பப்பட்டுள்ளன, இது பார்ப்பவரின் இதயத்தில் உணர்ச்சிகளின் உண்மையான கொதிப்பை எழுப்புகிறது, எனவே குளிர் மற்றும் சூடான டோன்களின் மாறுபாடு "நெருப்பின்" ஆற்றலாகும். ஆனால் ஒரே வண்ணமுடைய ஜப்பானிய சுமி-இ ஓவியம் பெரும்பாலும் அமைதியான அல்லது சோகத்தின் உணர்வைத் தூண்டுகிறது, எனவே இருண்ட மற்றும் ஒளியின் இத்தகைய மாறுபாடு “உலோக” ஆற்றல் போன்றவற்றுக்குக் காரணமாக இருக்கலாம்.
நடைபயிற்சி: ஒரே வண்ணமுடைய அல்லது நிறத்தில் எந்தத் தட்டுகளில் வேலை செய்ய விரும்புகிறீர்கள்?
ASCH:நேர்மையாக, நான் பன்முகத்தன்மைக்காக இருக்கிறேன். மேலே குறிப்பிட்டுள்ளபடி, வு-ஷின் ஓவியத்தில் கலைஞருக்கு தனது சொந்த பாணியை உருவாக்கும் பணி இல்லை. வேறு எந்த வடிவத்தையும் போலவே, பாணியும், பணிகளுக்கு இணையாக வெளியில் இருந்து வந்ததாகத் தெரிகிறது இந்த நேரத்தில்நிற்கிறார்கள். எனது படைப்புகளில் நீங்கள் வண்ணம் மற்றும் ஒரே வண்ணமுடைய இரண்டையும் காணலாம். IN சமீபத்தில்நான் ஒரே வண்ணமுடைய ஓவியத்தில் அதிக நாட்டம் கொண்டுள்ளேன், ஆனால் இதுவும் தற்காலிகமானது என்று நினைக்கிறேன்.
நடைபயிற்சி: எந்த சீன ஓவியம் உங்களை மிகவும் ஈர்க்கிறது? உதாரணமாக, நான் மலைகள் மற்றும் நீரால் சூழப்பட்டிருக்கிறேன், எனக்கு பறவைகள் மீது ஆர்வம் இல்லை. இதிலிருந்து ஏதேனும் முடிவுக்கு வர முடியுமா என்று எனக்கு ஆச்சரியமாக இருக்கிறது? எல்லாவற்றிற்கும் மேலாக, 5 பாணிகளும் உள்ளன.
ASCH:ஓ, சரி, இங்கே ஏதேனும் முடிவுகளை எடுப்பது மதிப்புள்ளதா என்று எனக்குத் தெரியவில்லை. உங்களுக்குத் தெரிந்தபடி, ஒரு அமெச்சூர் உளவியலாளர் மட்டுமே அனைவருக்கும் ஒரே நேரத்தில் நோயறிதலைக் கொடுக்க பாடுபடுகிறார். நிச்சயமாக 5 பாணிகள் உள்ளன, அது உண்மைதான், ஆனால் வேறு வகைப்பாடு உள்ளது. மீண்டும், இது வடிவத்தைப் பற்றியது அல்ல, ஆனால் படம் முழுவதும் கண்ணின் இயக்கம் பற்றியது. பார்வை எவ்வாறு நகர்கிறது, அது ஒரு பொருளிலிருந்து பொருளுக்கு எவ்வாறு நகர்கிறது, இது மிகவும் முக்கியமானது.
பனி மற்றும் மலைகள் நிறைந்த நிலப்பரப்புகளையும் நான் விரும்புகிறேன். சாங் வம்ச காலத்தில் வாழ்ந்த மா யுவான் மற்றும் சியா குய் எனக்கு பிடித்த சீன கலைஞர்கள்.
நடைபயிற்சி: யார் வேண்டுமானாலும் வரைய கற்றுக்கொள்ளலாம் என்பது உண்மையா?
ASCH:ஆம், உண்மைதான். வு-ஷின் ஓவியம் என்பது ஒரு நுட்பமாகும், இதில் நீங்கள் 2 மாதங்களில் நீங்கள் சாதிக்க முடியும் நல்ல நிலை, நீங்கள் முழுமையான பூஜ்ஜியத்தில் இருந்து தொடங்கினாலும் கூட. உண்மை என்னவென்றால், நவீன கல்வி நுட்பங்கள், சீன மற்றும் ஐரோப்பிய இரண்டும், முதல் கட்டத்தில் ஒரு நபருக்கு முற்றிலும் தேவைப்படாத விவரங்களுடன் பெரும்பாலும் மிகைப்படுத்தப்பட்டவை. நவீன ஆன்மாவின் கட்டமைப்பை அறிந்தால், அவை ஒரு நபரை விடுவிப்பதை விட சிக்கலாக்குகின்றன என்று நாம் பாதுகாப்பாக சொல்லலாம். வு-ஷின் ஓவியம் எந்த திருப்பங்களும் இல்லாமல் மிகவும் சாரத்தை அளிக்கிறது, எனவே இந்த நுட்பத்தில் புதிதாக வரைவதற்கு கற்றுக்கொள்வது மிகவும் எளிதானது.
எப்படி வரைய வேண்டும் என்பதை அறிய, உங்களுக்கு சில சிறப்பு திறமைகள் தேவை என்று மக்கள் அடிக்கடி நினைக்கிறார்கள். இது முற்றிலும் உண்மைக்குப் புறம்பானது. கடந்த சில ஆண்டுகளாக, ஆயிரத்துக்கும் மேற்பட்ட மாணவர்களை பட்டம் பெற்றுள்ளேன். இந்தத் துறையில் நீங்கள் வெற்றி பெறுவதற்குத் தேவையான ஒரே விஷயம், உங்களைப் பற்றிக் கற்றுக் கொள்ளவும் கடினமாக உழைக்கவும் வேண்டும் என்ற தெளிவான எண்ணத்தைக் கொண்டிருக்க வேண்டும் என்று புள்ளிவிவரங்கள் காட்டுகின்றன. இரண்டு முக்கிய தடைகள் சோம்பல் மற்றும் அறிவுசார் இயலாமை. சோம்பேறித்தனம் மற்றும் அறிவார்ந்த இயலாமை ஆகியவை ஒன்றையொன்று பூர்த்திசெய்து, 90% பேர் வெளியேற முடியாத தீய வட்டத்தை துல்லியமாக உருவாக்குகிறார்கள்: நான் விரும்பவில்லை, நான் விரும்பவில்லை, என்னால் முடியாது. உண்மையான ஆண்மையின்மை தொடர்ந்து வருகிறது.
நடைபயிற்சி: ஏன், வு ஜிங் ஓவியத்தின் சாரத்தை ஆராய்ந்த பிறகு, நீங்கள் சீன பாணியில் வரைகிறீர்களா, உங்கள் தனிப்பட்ட பாணியில் அல்ல, உதாரணமாக? ஒரு ரஷ்ய நபரும் சீன உலகக் கண்ணோட்டத்தைக் கொண்டிருக்க முடியுமா?
ASCH: சுவாரசியமான கேள்வி. உண்மையில், முதல் கட்டத்தில், சீன பாணி எனக்கு சுவாரஸ்யமாக இருந்தது. நீங்கள் என் பார்க்க முடியும் ஆரம்பகால ஓவியங்கள், சீனாவிற்கும் பெரும்பாலும் இதற்கும் எந்த சம்பந்தமும் இல்லை.
இங்கே உதாரணங்கள்:
நல்ல மதியம். என் பெயர் ஆண்ட்ரி ஷெர்பகோவ். நான் மாஸ்கோ வு-ஷின் ஓவியப் பள்ளியின் தலைவர். இன்று நான் எங்கள் வேலையை உங்களுக்கு அறிமுகப்படுத்த விரும்புகிறேன், நாங்கள் வரையும் படங்களையும், எங்கள் மாணவர்களுக்கு வரைய கற்றுக்கொடுக்கும் படங்களையும் காட்ட விரும்புகிறேன், மேலும் எங்கள் ஓவியம், வு ஜிங்கின் ஐந்து உறுப்பு அமைப்பு மற்றும் சீன பாரம்பரிய ஓவியம் ஆகியவற்றுக்கு இடையேயான தொடர்பைப் பற்றியும் பேச விரும்புகிறேன்.
வு ஜிங் ஓவியம் என்பது சீன குவோ ஹுவா ஓவியத்தின் நுட்பங்கள், வு ஜிங்கின் 5 கூறுகளின் அமைப்பு மற்றும் தாவோயிஸ்ட் இயற்கை தத்துவத்தின் பிற கருத்துக்கள் ஆகியவற்றின் அடிப்படையில் கட்டப்பட்ட சுய-வளர்ச்சி நுட்பமாகும். வூ-ஷின் ஓவிய நுட்பத்தைப் பயன்படுத்தி பொருள்கள், உயிரினங்கள் மற்றும் நிலப்பரப்புகளின் சித்தரிப்பு அவற்றின் வெளிப்புற வடிவத்தை விட அவற்றின் உள் சாராம்சத்தின் அறிவோடு தொடர்புடையது. wu-xing ஓவிய நுட்பத்தை உருவாக்கும் ஒரு கலைஞர், தூரிகை மூலம் தாவோவைப் பின்பற்றுவதற்கான கொள்கைகளைக் கற்றுக்கொள்வதில் கவனம் செலுத்துகிறார். வூ ஜிங் ஓவியம் பல அடிப்படைக் கொள்கைகளைக் கொண்டுள்ளது.
முதல் கொள்கைகலைஞரை இயக்கத்தின் மூலம் அவரது உளவியல் குணங்களை உருவாக்க அனுமதிக்கிறது. பயிற்சியின் முதல் கட்டத்தில், கலைஞர் கை அசைவுகளின் உதவியுடன் மட்டுமே பக்கவாதத்தை உருவாக்குகிறார். இரண்டாவது கட்டம் வரைதல் செயல்பாட்டில் உடலைச் சேர்ப்பதோடு தொடர்புடையது, ஒரு படத்தை உருவாக்குவது முழு அளவிலான நடனமாக மாறும். அன்று கடைசி நிலைவக்சிங் பெயிண்டிங் பயிற்சி செய்யும் ஒருவர் இயக்கத்தின் மிக நுட்பமான அம்சங்களை உணர வேண்டியது அவசியம். உணர்திறனை அதிகரிக்கும் செயல்முறையானது இயக்கங்களில் விறைப்பு மற்றும் வரம்புகளை கடப்பதோடு தொடர்புடையது. தெரிந்த உண்மைஎன்பது உளவியல் பிரச்சினைகள்மனிதர்கள் உடல் கட்டுப்பாடுகளுடன் பிரிக்கமுடியாத வகையில் இணைக்கப்பட்டுள்ளனர். எனவே, வக்சிங் ஓவியம் என்பது உடல் சார்ந்த உளவியல் சிகிச்சையின் ஒரு தனித்துவமான வகை என்று நாம் கூறலாம்.
இரண்டாவது கொள்கை- Wu Xing அமைப்பில் உள்ளது. வு-சிங்கின் 5 கூறுகள் ஆற்றலின் 5 குணங்களைக் குறிக்கின்றன - மரம், நெருப்பு, பூமி, உலோகம், நீர். ஓவியத்தில், இந்த உறுப்புகள் ஒவ்வொன்றும் ஒரு குறிப்பிட்ட இயக்கத்திற்கு ஒத்திருக்கிறது, மேலும் கலைஞர் U-hsin இந்த ஐந்து வகையான பக்கவாதம் மூலம் மட்டுமே தனது ஓவியங்களை வரைகிறார். இந்த அம்சத்தில், wu-xing ஓவியம் கல்வி சார்ந்த ஓவிய நுட்பங்களைக் காட்டிலும் வுஷூவைப் போலவே உள்ளது. குறிப்பாக Xingyiquan உடன் பல ஒற்றுமைகள் உள்ளன, அங்கு 5 அடிப்படை வடிவங்கள் wu-xing இன் 5 கூறுகளுடன் ஒத்திருக்கின்றன.
மூன்றாவது கொள்கைஒரு வரைபடத்தில் ஒரே நேரத்தில் பல கலைகளை இணைப்பதைக் கொண்டுள்ளது. வு-ஷின் ஓவியம் கற்கும் போது, மாணவர் ஓவியத்தின் எல்லைக்கு அப்பால் சென்று ஒரு கையெழுத்துப் பதிவைக் கொண்டு வரைபடத்தை அலங்கரிக்க முயற்சிக்கிறார். கையெழுத்து எழுதும் ஆர்வத்தின் விளைவாக, சீன மொழியைக் கற்றுக்கொள்வதில் ஆர்வம் பொதுவாக எழுகிறது. எடுக்க வேண்டும் அழகான கல்வெட்டுகவிதையில் ஆர்வத்தை ஏற்படுத்துகிறது. கையெழுத்து மற்றும் ஓவியம் இரண்டும் இயக்கங்கள் மற்றும் சுவாசத்தின் ஒருங்கிணைப்பை அடிப்படையாகக் கொண்டவை, இதனால் மாணவர் மிக விரைவில் கிகோங்கின் கூறுகளை மாஸ்டர் செய்யத் தொடங்குகிறார். அசைவுகளைப் பயிற்சி செய்வதில் ஆர்வம் மற்றும் முழு உடலையும் வரைய வேண்டிய அவசியம் வுஷு, நடனம் மற்றும் யோகாவில் ஆர்வத்தை ஏற்படுத்துகிறது. சீன பாரம்பரியத்தில் ஒரு வரைபடத்தை உருவாக்குவது பொதுவாக ஒரு முத்திரையுடன் முடிக்கப்படுகிறது. ஆனால் நீங்களே ஒரு முத்திரையை உருவாக்குவதும் சுவாரஸ்யமானது, எனவே மாணவர் ஏற்கனவே செதுக்குதல் மற்றும் மாடலிங் செய்வதில் ஆர்வம் காட்டத் தொடங்குகிறார். ஆனால் வரையப்பட்ட படத்தையும் அழகாக வடிவமைத்து சரியாக வைக்க வேண்டும். முதலியன இவ்வாறு, வு-ஷின் ஓவியத்தில் ஈடுபடத் தொடங்கும் போது, ஒரு நபர் தன்னை நிலையான சுய முன்னேற்றத்தின் செயல்பாட்டில் ஈர்க்கிறார்.
நான்காவது கொள்கை:கலை முடிவுகளில் இருந்து பற்றின்மை. வு-ஷின் ஓவியத்தில் வளரும் கலைஞரின் குறிக்கோள் சுய முன்னேற்றம். இதன் விளைவாக உருவான படம், படைப்பாற்றலின் குறிக்கோளாக இல்லாமல், கலைஞரின் வளர்ச்சிக்கான அளவுகோலாக மட்டுமே செயல்படுகிறது.
wu-xing இன் 5 கூறுகள் என்ன மற்றும் இந்த அமைப்பு ஓவியத்தில் எவ்வாறு பொதிந்துள்ளது.
இதைப் பற்றி நான் விரிவாகப் பேசும் வீடியோவைப் பார்ப்பது சிறந்தது:
வு-ஷின் ஓவியத்தின் எடுத்துக்காட்டுகளாக, எனது சமீபத்திய ஓவியங்களுடன் வீடியோவைப் பார்க்க பரிந்துரைக்கிறேன்:
வு ஜிங் ஓவியத்தின் தீம் மிகவும் விரிவானது, ஓவியங்களின் எண்ணிக்கை பெரியது, எனவே நீங்கள் வேலையை நன்கு தெரிந்துகொள்ள விரும்பினால், நான் பரிந்துரைக்கிறேன்
பழங்காலத்திலிருந்தே, ஒரு மாஸ்டர், படைப்பாளி மற்றும் ஒரு எளிய கைவினைஞருக்கு கூட மிகப்பெரிய மதிப்பு அவருடைய கருவியாகும். ஒரு வயலின் கலைஞருக்கு - ஒரு வயலின், ஒரு செதுக்குபவருக்கு - ஒரு ஜிக்சா, மற்றும் ஒரு கலைஞருக்கு - ஒரு தூரிகை. பண்டைய சீன ஓவியம் மற்றும் கையெழுத்து அவற்றின் பன்முகத்தன்மை மற்றும் கோடுகளின் சிறப்பு, ஓரியண்டல் நுட்பத்தால் வேறுபடுகின்றன. சீன ஓவியத்தின் தலைசிறந்த படைப்புகள் பண்டைய காலங்களில் உருவாக்கப்பட்டு இப்போது உருவாக்கப்படுகின்றன என்பது எளிமையான கோடுகளின் சிக்கலான பின்னடைவு மூலம் துல்லியமாக உள்ளது. சீன பாணியில் ஒரு ஓவியத்தை உருவாக்குவதற்கான முக்கிய கூறுகளில் ஒன்று, திறன்கள் மற்றும் திறமைக்கு கூடுதலாக, தூரிகை ஆகும். மேலும், சீனாவில் பண்டைய காலங்களில், ஓவியர், கையெழுத்து கலைஞர் மற்றும் விஞ்ஞானியின் மிகவும் மதிப்புமிக்க பண்புக்கூறுகள் காகிதம், மை மற்றும் மை என்று கருதப்பட்டன. இந்த பொருட்கள் இல்லாமல், அந்தக் காலத்தில் படித்த ஒருவர் கூட வெற்றி பெற்றிருக்க முடியாது. ஒவ்வொரு கலைஞரும் எழுத்தாளரும் இந்த எழுத்துக் கருவிகளைத் தேர்ந்தெடுப்பதை சிறப்பு நடுக்கத்துடனும் கவனத்துடனும் அணுகினர், ஏனெனில் அவர்களின் பணி மற்றும் படைப்பாற்றலின் இறுதி முடிவு பெரும்பாலும் அவற்றைச் சார்ந்தது. பண்டைய சீன வம்சங்களின் போது தூரிகைகளை வாங்குவது அவ்வளவு எளிதானது அல்ல என்றால், இப்போது அது உங்களுக்கு அவ்வளவு எளிதாக இருக்காது. நிறைய வேலை- எங்கள் ஆன்லைன் ஸ்டோரில் நீங்கள் எப்போதும் தொழில்முறை தூரிகைகளை வாங்கலாம், கையெழுத்து தூரிகைகள்மற்றும் ஓவியம் தூரிகைகள்.
சீன ஓவியத்திற்கான தூரிகையைத் தேர்ந்தெடுப்பது ஒரு முக்கியமான மற்றும் பொறுப்பான பணியாகும், ஏனெனில் இந்த தேர்வின் துல்லியம் நீங்கள் கலை யோசனையை எவ்வளவு துல்லியமாக உணர முடியும் என்பதை தீர்மானிக்கிறது. எங்கள் ஸ்டோர் உங்கள் படைப்பாற்றலுக்கான பெரிய அளவிலான தூரிகைகளை வழங்குகிறது.
செய்ய சீன ஓவியத்திற்கான தூரிகைகளை வாங்கவும், சரியான தூரிகை என்னவாக இருக்க வேண்டும் என்பது பற்றி உங்களுக்கு குறைந்தபட்சம் கொஞ்சம் தெரிந்திருக்க வேண்டும். பண்டைய சீனாவில், தூரிகைகளை உருவாக்குவது கையெழுத்து போன்ற கடினமான மற்றும் சிக்கலான பணியாகும் - எழுபது நிலைகளில் ஒரு தூரிகை உருவாக்கப்பட்டது, அது விலை உயர்ந்தது, எனவே அனைவருக்கும் தூரிகைகளை வாங்க முடியவில்லை. பாரம்பரிய தூரிகைஒரு நேர்த்தியான கூர்மையான முனையுடன், மிகவும் மீள்தன்மை கொண்டதாக இருக்க வேண்டும். முடி கலைக்கப்படக்கூடாது, மற்றும் தூரிகை தன்னை வட்ட வடிவத்தில் இருக்க வேண்டும். உற்பத்தியின் பிரத்தியேகங்கள் மிகவும் தனித்துவமானவை, நம் காலத்தில் இந்த செயல்முறையை முழுவதுமாக இயந்திரமயமாக்குவது சாத்தியமில்லை - தயாரிப்புக்கு ஒரு முடிக்கப்பட்ட தோற்றத்தைக் கொடுக்க, மூட்டையை நாக்கால் வாயில் சுழற்றுவது வட்டமானது மற்றும் நெகிழ்ச்சித்தன்மையை அளிக்கிறது. சரியான சீன தூரிகைகள் இயற்கையான முட்கள் மூலம் மட்டுமே செய்யப்படுகின்றன. முன்பு, அவை முயல், ஆடு மற்றும் ஆடு ஆகியவற்றின் கம்பளியிலிருந்து தயாரிக்கப்பட்டன, இந்த மரபுகள் இன்றும் பின்பற்றப்படுகின்றன. இயற்கை தூரிகைகள் மை நன்றாகப் பிடித்து திரவத்தை உறிஞ்சும். ஒவ்வொரு வகை ஓவியத்திற்கும் குறிப்பிட்ட தூரிகைகள் உள்ளன, அவற்றில் இருநூறுக்கும் மேற்பட்டவை உள்ளன; பெரும்பாலும் அவை குறிக்கப்படுகின்றன, இதனால் ஒன்று அல்லது மற்றொன்று எதை நோக்கமாகக் கொண்டுள்ளது என்பது தெளிவாகிறது.
ஓவியம் மற்றும் கைரேகைக்கான தூரிகைகளின் வகைப்பாடு படைப்பாற்றல் பாணியுடன் மட்டுப்படுத்தப்படவில்லை. அனைத்து தூரிகைகளும் அளவு (சிறிய, நடுத்தர, பெரிய மற்றும் மிகப் பெரியவை), கடினத்தன்மை (கடினமான, மென்மையான, ஒருங்கிணைந்த) மற்றும் முட்கள் நீளம் (குறுகிய, நடுத்தர மற்றும் நீண்ட) ஆகியவற்றிலும் வேறுபடுகின்றன. தூரிகைகள் எந்த வகையான வேலைகளுக்குப் பயன்படுத்தப்படும் என்பதைத் தெரிந்துகொள்வதன் மூலம், எங்களிடமிருந்து மிகவும் பொருத்தமானவற்றை நீங்கள் எளிதாக வாங்கலாம். பல்வேறு வகையான: உதாரணமாக, பூக்கள், விலங்குகள் மற்றும் இலைகளை சித்தரிக்க, ஆடு அல்லது செம்மறி கம்பளி மற்றும் சில நேரங்களில் முயல் ரோமங்களால் செய்யப்பட்ட மென்மையான தூரிகைகள் பயன்படுத்தப்படுகின்றன. நீங்கள் வரைய திட்டமிட்டால் சிறிய பாகங்கள், பின்னர் அது நல்லது தூரிகைகள் வாங்கஅதிகரித்த விறைப்புத்தன்மை கொண்ட கலையானவை - குதிரைகள், கரடிகள் மற்றும் பேட்ஜர்களின் முடியிலிருந்து. இத்தகைய தூரிகைகள் எப்போதும் சீன கோங்பி பாணி ஓவியத்தில் பயன்படுத்தப்படுகின்றன. இந்த இரண்டு வகைகளின் நன்மைகள் ஒருங்கிணைந்த தூரிகைகளுடன் இணைக்கப்பட்டுள்ளன. நிச்சயமாக, ஒரு கலைஞர் தனது ஆயுதக் களஞ்சியத்தில் இருக்க வேண்டும் வெவ்வேறு கருவிகள். எனவே, எங்கள் கடையில் திறமையான ஓவியர்கள் மற்றும் இந்த கலையை கற்றுக்கொள்பவர்கள் தூரிகைகளின் தொகுப்பை வாங்கலாம்.
தொழில்முறை தூரிகைகளுக்கு சரியான கவனிப்பு தேவை - ஒவ்வொரு பயன்பாட்டிற்கும் பிறகு அவை சோப்புடன் கழுவி, நன்கு துவைக்கப்பட்டு உலர்த்தப்பட வேண்டும். மேலும், உலர்த்தும் போது, தூரிகைகள் முற்றிலும் வறண்டு போகும் வரை இடைநிறுத்தப்பட வேண்டும், பின்னர் மட்டுமே, பீமின் சிதைவைத் தவிர்க்க போக்குவரத்துக்கு ஒரு தொப்பியை வைக்கவும்.
ரசனையாளர்களுக்கு ஓரியண்டல் கலாச்சாரம்கேள்வி அடிக்கடி எழுகிறது: சீன வூ-சிங் ஓவியம் பாரம்பரிய சீன குவோஹுவா ஓவியத்திற்கு சொந்தமானதா?
கால " வு-பாவம்"இலிருந்து உருவாகிறது பண்டைய சீனா. இந்த வார்த்தையின் நவீன விளக்கம் "ஐந்து கூறுகள்" அல்லது "ஐந்து கட்டங்கள்" போல் தெரிகிறது. வூ ஜிங் தத்துவம், ஆதிப்பொருள் இரண்டு கூறுகளாகப் பிரிக்கப்பட்டது என்று கூறுகிறது - யாங் மற்றும் யாங். மற்றும் ஆண்பால் மற்றும் பெண்பால்இதையொட்டி, அவர்கள் ஐந்து கூறுகளின் முன்னோடிகளாக ஆனார்கள் - மரம், நெருப்பு, உலோகம், பூமி மற்றும் நீர். இந்த கூறுகள், தத்துவத்தின் படி வு-பாவம், ஒன்றோடொன்று பாய்ந்து ஒருவருக்கொருவர் நேரடி தாக்கத்தை ஏற்படுத்துகிறது. இவை அனைத்தையும் கொண்டு அவர்கள் இன்றுவரை நம்மைச் சுற்றியுள்ள அனைத்தையும் உருவாக்குகிறார்கள்.
சீன குவோஹுவா ஓவியம் யின் மற்றும் யாங்கின் அடிப்படைக் கொள்கைகளை அடிப்படையாகக் கொண்டது என்பதை நன்கு அறிந்தவர்கள் அறிவார்கள்.
வூ ஜிங் ஓவியம் பாரம்பரிய சீன குவோஹுவா ஓவியத்தின் களம் அல்ல. இந்த திசை நம் நாட்டில் மிக நீண்ட காலத்திற்கு முன்பு உருவாக்கப்பட்டது. கடந்த தலைமுறைகளின் அனுபவத்தைப் புரிந்துகொள்வதற்கும் மறுபரிசீலனை செய்வதற்கும் மனிதன் எப்போதும் பாடுபடுகிறான், இது சீன ஓவியர்களுக்கும் பொருந்தும்.
வூ ஜிங் ஓவியப் பயிற்சி மற்றும் சீன வூ ஜிங் ஓவியப் படிப்புகளில் ஆர்வமுள்ளவர்கள் பாரம்பரிய சீன குவோஹுவா ஓவியத்தில் அதிக நுண்ணறிவு மற்றும் படைப்பாற்றலைக் காணலாம்.
நீங்கள் Wu Xing ஓவியத்தில் ஈடுபட விரும்பினால், அதிக கவனம் செலுத்துங்கள் சீன ஓவியம்குவோஹுவா. பாரம்பரிய ஓவியம் பற்றிய ஆய்வில் நீங்கள் எல்லா கேள்விகளுக்கும் பதில்களைக் காண்பீர்கள். எங்கள் சீன ஓவியப் பள்ளிக்கு வரவேற்கிறோம்!
கலை ஆர்வலருக்கு என்ன கொடுக்க வேண்டும் என்று தெரியவில்லையா? எங்கள் மாஸ்டர் வகுப்புகளுக்கு ஒரு சான்றிதழை வாங்கவும்! அன்றாட கவலைகளில் இருந்து தப்பிக்கவும், அற்புதமான படைப்பு செயல்பாட்டில் மூழ்கவும் இது ஒரு தனித்துவமான வாய்ப்பு.
