ரஷ்ய இசை சங்கம் (RMS). ரஷ்ய இசை சங்கம் ரஷ்ய இசை சங்கம்

ரஷ்ய இசை சங்கம் (ஆர்எம்ஓ; 1868 முதல் ஏகாதிபத்திய ரஷ்யன் இசை சமூகம் , IRMO) - ஒரு ரஷ்ய இசை மற்றும் கல்விச் சமூகம், 19 ஆம் நூற்றாண்டின் இரண்டாம் பாதியில் இருந்து - 1917 வரை, பரவலை ஊக்குவிக்க முயன்றது. இசை கல்வி, பொது மக்களுக்கு தீவிர இசையை அறிமுகப்படுத்துதல், "உள்நாட்டு திறமைகளை ஊக்குவித்தல்."

சமூகம் ஏகாதிபத்திய குடும்பத்தின் ஆதரவின் கீழ் இருந்தது (மிகவும் ஆகஸ்ட் புரவலர்கள் கிராண்ட் டச்சஸ் எலெனா பாவ்லோவ்னா (1860-1873), கிராண்ட் டியூக்கான்ஸ்டான்டின் நிகோலாவிச் (1873-1881), கிராண்ட் டியூக் கான்ஸ்டான்டின் கான்ஸ்டான்டினோவிச் (1881 முதல்), முதலியன. முதலில் இது "ரஷ்ய இசை சங்கம்" (RMS) என்று அழைக்கப்பட்டது மற்றும் முதல் 10 ஆண்டுகள் (1859-1868) இந்த பெயரில் செயல்பட்டது.

கதை

அனைத்து ரஷ்ய அளவில் ஒரு இசை சமூகத்தை உருவாக்கும் யோசனை வரவேற்புரையில் எழுந்தது கிராண்ட் டச்சஸ்எலெனா பாவ்லோவ்னா. இதன் விளைவாக, 1850 களின் பிற்பகுதியில் - 1860 களின் முற்பகுதியில், கிராண்ட் டச்சஸ் எலெனா பாவ்லோவ்னா, அன்டன் கிரிகோரிவிச் ரூபின்ஸ்டீன், யூலியா ஃபெடோரோவ்னா அபாசா மற்றும் பிற இசை மற்றும் பொது நபர்களின் முன்முயற்சியின் பேரில், ரஷ்யாவில் ஒரு சமூகம் தோன்றியது, இது விதிக்கப்பட்டது. ஒட்டுமொத்த உள்நாட்டு வளர்ச்சியில் முக்கிய பங்கு வகிக்க வேண்டும் இசை கலாச்சாரம்.

RMO இன் செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க் கிளை

முறைப்படி, சிம்போனிக் சொசைட்டியின் செயல்பாடுகளை மீண்டும் தொடங்கும் வடிவத்தில் சமூகம் உருவாக்கப்பட்டது. இதைச் செய்ய, ஜனவரி 27, 1859 அன்று, இந்த நிறுவனத்தின் கடைசி இயக்குநர்களில் ஒருவரான கவுண்ட் எம்.யூ. வில்கோர்ஸ்கி, அதன் முன்னாள் உறுப்பினர்களில் பன்னிரண்டு பேரைக் கூட்டி, சாசனத்தை மறுபரிசீலனை செய்து மாற்றுமாறு அறிவுறுத்தப்பட்ட ஐந்து இயக்குநர்களைத் தேர்ந்தெடுத்தார். இந்த வழியில் தேர்ந்தெடுக்கப்பட்ட நபர்கள் எதிர்கால "ரஷ்ய இசை சங்கத்தின்" இயக்குனர்களின் முதல் குழுவை உருவாக்கினர் மற்றும் அதன் உண்மையான நிறுவனர்கள்; அவை: எம். யு. வியெல்கோர்ஸ்கி, டி.வி. கன்ஷின், வி. ஏ. கோலோக்ரிவோவ், ஏ.ஜி. ரூபின்ஷ்டீன் மற்றும் வி.டி. ஸ்டாசோவ். ரஷ்ய இசை சங்கத்தின் முதல் சிம்போனிக் கூட்டம் நவம்பர் 23, 1859 அன்று நோபல் அசெம்பிளியின் மண்டபத்தில் ஏ.ஜி. ரூபின்ஸ்டீனின் வழிகாட்டுதலின் கீழ் நடந்தது. அறை மாலைகள் ஜனவரி 1860 இல் D. பெர்னார்டகி மண்டபத்தில் ("House of F.K. Petrovo-Solovo" - Nevsky Prospekt, 86 என அழைக்கப்படும் வீடு) நடைபெறத் தொடங்கியது.

1867க்கு முன் சிம்பொனி கச்சேரிகள் A.G. Rubinshtein தலைமையில், பின்னர் M. A. பாலகிரேவ் (1867-1869), E. F. நப்ரவ்னிக் (1870-1882) மற்றும் பலர். சமூகம் 1914 இல் மீண்டும் செயல்பட்டது; ஜூலை 1914 இல் செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்கில் செய்தித்தாள்கள் தெரிவித்தன. "இந்திய ராஜா தகரோம் பழங்கால இந்தியாவின் மதிப்புமிக்க சேகரிப்பை நன்கொடையாக வழங்கினார் இசை கருவிகள்" .

RMO இன் மாஸ்கோ கிளை

மாஸ்கோ கிளையின் முதல் சிம்பொனி கூட்டம், பொது நடவடிக்கைகளின் தொடக்கமாக மாறியது, நவம்பர் 22, 1860 அன்று நோபல் அசெம்பிளியின் சிறிய மண்டபத்தில் நடந்தது. ஏற்கனவே முதல் ஆண்டில், RMO இன் மாஸ்கோ கிளை 350 உறுப்பினர்களைக் கொண்டிருந்தது, 6 ஆண்டுகளுக்குப் பிறகு 1,300 பேர் இருந்தனர்.

என். ரூபன்ஸ்டீனின் மாணவரான எம். ஹாம்பர்க்கின் உருவாக்கத்துடன் துறையின் மறுமலர்ச்சி தொடங்கியது. இசை வகுப்புகள் 1881 இல். 1888 இல் எம். ஹாம்பர்க் வெளியேறியவுடன், திணைக்களம் அதன் நடவடிக்கைகளை விரைவில் நிறுத்தியது மற்றும் விரைவில் மூடப்பட்டது.

1895 ஆம் ஆண்டில், RMO கிளையின் தலைவரான S. M. சோமோவ் அவர்களால் மீண்டும் உருவாக்கப்பட்டது. கண்டக்டராக நகரத்தில் சிம்பொனி இசைக்குழுஇசையமைப்பாளரும் கலைஞருமான எஸ்.வி. ஜரெம்பா வோரோனேஜுக்கு அழைக்கப்பட்டார், விட்டோல்ட் கனிபலோவிச் ரோஸ்ட்ரோபோவிச் ரஷ்ய இசை சங்கத்தின் வோரோனேஜ் கிளையின் நடவடிக்கைகளில் தீவிரமாக பங்கேற்றார்.

வோரோனேஜ் கிளை செப்டம்பர் 1, 1913 முதல் செப்டம்பர் 1, 1914 வரை 33 உறுப்பினர்களைக் கொண்டிருந்தது, 7 வழக்கமான அமைப்புகளைக் கொண்டது. இசைக் கூட்டங்கள், 3 அறை, 3 விரிவுரைகள் இசை விளக்கப்படங்கள், கட்டிடத்தின் தொடக்க நாளில் 1 அறை காலை மற்றும் 1 இசை காலை இசைக் கல்லூரி.

ரஷ்யாவின் பிற நகரங்களில் RMO

மற்ற நகரங்களிலும் RMO கிளைகள் திறக்கப்பட்டன ரஷ்ய பேரரசு- கியேவில் (1863), கசான் (1864), கார்கோவ் (1871), நிஸ்னி நோவ்கோரோட், சரடோவ், பிஸ்கோவ் (1873), ஓம்ஸ்க் (1876), டோபோல்ஸ்க் (1878), டாம்ஸ்க் (1879), தம்போவ் (1882), டிஃப்லிஸ் (1883), ஒடெசா (1884), அஸ்ட்ராகான் (1891), பொல்டாவா (1899), சமாரா ( 1900) மற்றும் பலர்.

அனைத்து ரஷ்ய கோரல் சொசைட்டி

அக்டோபர் புரட்சியின் போது ரஷ்ய மியூசிக்கல் சொசைட்டி கலைக்கப்பட்ட 40 ஆண்டுகளுக்குப் பிறகு, அனைத்து ரஷ்ய கோரல் சொசைட்டியின் செயல்பாடுகளில் RMO இன் செயல்பாடுகள் புதுப்பிக்கப்பட்டன, இது ஜூன் 10, 1957 அன்று அமைச்சர்கள் குழுவின் முடிவால் உருவாக்கப்பட்டது. சோவியத் ஒன்றியத்தின் கலாச்சார அமைச்சகம் மற்றும் RSFSR இன் இசையமைப்பாளர்கள் ஒன்றியத்தின் வேண்டுகோளின் பேரில் RSFSR. முதல் காங்கிரஸ் 1959 இல் நடந்தது புதிய அமைப்புமாஸ்கோ கன்சர்வேட்டரியின் பெரிய மண்டபத்தில், சமுதாயத்தின் நோக்கங்கள் வளர்ச்சியை உள்ளடக்கியது கலை கல்விமற்றும் நாட்டில் கல்வி, அத்துடன் கோரல் குழுக்களின் தொழில்முறையை அதிகரிக்கும். A. Sveshnikov புதிய சமுதாயத்தின் முக்கிய குறிக்கோள்களின் பின்வரும் உருவாக்கத்தை வழங்கினார்:

அமெச்சூர் பாடகர் நிகழ்ச்சிகளின் பரந்த வளர்ச்சி, அழகியல் கல்வி மற்றும் குழந்தைகள் மற்றும் இளைஞர்களின் பள்ளிக்கு வெளியே கல்வி, மற்றும் தொழில்முறை பாடகர்களின் திறன்களின் வளர்ச்சியை ஊக்குவித்தல்.

தொழில்முறை மற்றும் அமெச்சூர் இருவரும் WMO உறுப்பினர்களாக ஆனார்கள் பாடகர்கள், பாடல் கலைஞர்கள், அமெச்சூர்கள் கோரல் பாடல். VChO பாடகர் கலையின் முக்கிய பிரதிநிதிகளால் வழிநடத்தப்பட்டது: A. ஸ்வேஷ்னிகோவ், A. யுர்லோவ், A. நோவிகோவ், V. சோகோலோவ் மற்றும் N. குடுசோவ்.

அனைத்து ரஷ்ய இசை சங்கம்

1987 இல், அனைத்து ரஷ்ய கோரல் சொசைட்டி அனைத்து ரஷ்ய இசை சங்கமாக மாற்றப்பட்டது. மார்ச் 21, 1991 அன்று நடந்த அமைப்பின் முதல் காங்கிரஸில் ஏற்றுக்கொள்ளப்பட்ட புதிய படைப்பு சங்கத்தின் சாசனத்தின் படி:

VMO என்பது அனைத்து ரஷ்ய கலாச்சார அமைப்பின் சட்டப்பூர்வ வாரிசு மற்றும் 1859 இல் நிறுவப்பட்ட ரஷ்ய இசை சங்கத்தின் ஆன்மீக மரபுகளின் வாரிசு ஆகும்.

இருப்பது பொது அமைப்பு, WMO ஒரு தன்னார்வ அடிப்படையில் இசை மற்றும் நடன கலாச்சாரத்தின் பிரதிநிதிகளை ஒன்றிணைத்தது. அதன் உறுப்பினர்களில் தொழில்முறை இசைக்கலைஞர்கள் மற்றும் ஆசிரியர்கள் மற்றும் இசை, பாடல் மற்றும் நடன அமைப்பில் ஆர்வலர்கள் உள்ளனர்.

WMO இலக்குகளின் வரையறை பின்வரும் புள்ளிகளை உள்ளடக்கியது:

1991 முதல், WMO சலுகை பெற்ற பிரதிநிதிகளை அதன் அணிகளில் ஏற்றுக்கொண்டது இசை கலை"அனைத்து ரஷ்ய இசை சங்கத்தின் மதிப்பிற்குரிய தொழிலாளி" என்ற பட்டத்துடன் சிறந்த சாதனைகள்இசைக் கல்வித் துறையில், இசைக் கலாச்சாரத்தின் பிரச்சாரம் மற்றும் சர்வதேச அல்லது அனைத்து ரஷ்ய வெற்றிகளிலும் இசை போட்டிகள். தலைப்பு விருதுக்கான வேட்பாளர்கள் WMO உறுப்பினர்களால் பரிந்துரைக்கப்படுகிறார்கள், சமூகத்தின் பிராந்திய பிரதிநிதித்துவங்கள் மூலம் கலாச்சாரம் மற்றும் கலையின் முக்கிய நபர்கள் மற்றும் மாஸ்கோவில் உள்ள அனைத்து ரஷ்ய இசை சங்கத்தின் பிரீசிடியத்தால் அங்கீகரிக்கப்படுகிறார்கள், இது பட்டத்தை வழங்குவதை கட்டுப்படுத்துகிறது. ஆண்டுக்கு 20 பரிந்துரைக்கப்பட்டவர்களுக்கு WMO இன் மதிப்பிற்குரிய தொழிலாளி.

III WMO காங்கிரஸின் கூட்டத்தில், அவர் சமூகத்தின் குழுவின் தலைவராக தேர்ந்தெடுக்கப்பட்டார் தேசிய கலைஞர்ரஷ்யா, பேராசிரியர், கலாச்சாரம் மற்றும் கலைக்கான ஜனாதிபதி கவுன்சில் உறுப்பினர் என்.என். கலினின். மேலும் 2005 ஆம் ஆண்டில், அவருக்குப் பதிலாக இந்த பதவியில் இசையமைப்பாளர் ஏ.ஐ. ஜிட்கோவ் நியமிக்கப்பட்டார்.

2005 ஆம் ஆண்டில், WMO இன் செயல்பாடுகளின் அடிப்படையானது ரஷ்ய இசை சங்கத்தின் ஒருங்கிணைந்த கல்வித் திட்டமாக மாறியது, இதில் ஆறு முக்கிய பிரிவுகள் உள்ளன: திருவிழாக்கள் மற்றும் போட்டிகள்; ரஷ்யாவின் இசை வரலாறு; குழந்தைகளின் படைப்பாற்றல்; வெளியீட்டு நடவடிக்கைகள்; முதன்மை வகுப்புகள் மற்றும் கருத்தரங்குகள்; மூலதன கட்டுமானம்.

சமுதாயத்தின் நவீன அமைப்பு 27 ஐ உள்ளடக்கியது பிராந்திய கிளைகள் VMO மற்றும் 11 உற்பத்தி ஆலைகள். ஒரு பெரிய அளவிற்கு, WMO அதன் செயல்பாடுகளை 11 ஆக்கப்பூர்வமான கமிஷன்களின் மூலம் செயல்படுத்துகிறது, அவை சொசைட்டி வாரியத்தின் அனுசரணையில் உருவாக்கப்பட்டன மற்றும் கல்வி ஓபரா மற்றும் பாடலின் மேம்பாடு மற்றும் மேம்பாட்டில் ஈடுபட்டுள்ளன, கருவி இசை, நடனம், இசை மற்றும் அழகியல் கல்வி இளைய தலைமுறை, இசை சமூகவியல் மற்றும் உள்ளூர் வரலாறு.

2010 ஆம் ஆண்டில், WMO இன் ஐந்தாவது காங்கிரஸின் போது, ​​ரஷ்ய இசை சங்கத்தின் (படைப்பு சங்கம்) அசல் பெயர் சமூகத்திற்குத் திரும்பியது மற்றும் அமைப்பின் சாசனத்தின் புதிய பதிப்பு ஏற்றுக்கொள்ளப்பட்டது. அதே ஆண்டில் நாடக மையம்ரஷ்ய மியூசிக்கல் சொசைட்டி உருவாக்கப்பட்ட 150 வது ஆண்டு நிறைவை முன்னிட்டு டுப்ரோவ்காவில் கச்சேரிகள் நடந்தன.

குறிப்புகள்

  1. ரஷ்ய மியூசிக்கல் சொசைட்டியின் மிக உயர்ந்த அங்கீகரிக்கப்பட்ட சாசனம் // ரஷ்ய பேரரசின் சட்டங்களின் முழுமையான தொகுப்பு, இரண்டாவது தொகுப்பு. - செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க். : ஹிஸ் இம்பீரியல் மெஜஸ்டியின் ஓன் சான்சலரியின் II துறையின் அச்சகம், 1861. - T. XXXIV, முதல் துறை, 1859, எண். 34441. - பக். 394-395.
  2. எகோர் மோலர். பொது வாழ்க்கைபீட்டர்ஸ்பர்க்கில் // ரஷ்ய சொல். - 1859. - № 6 . - பக். 66-68.
  3. ரஷ்ய இசையின் வரலாறு. தொகுதி 10B. 1890-1917. கால வரைபடம். புத்தகம் 1 எம்., "ஸ்லாவிக் கலாச்சாரங்களின் மொழிகள்". 2011

ரஷியன் மியூசிக்கல் சொசைட்டி (1869 முதல் - இம்பீரியல் ரஷியன் மியூசிகல் சொசைட்டி, IRMS, RMS).

1859 ஆம் ஆண்டு செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்கில் ஏ.ஜி. ரூபின்ஸ்டீன் மற்றும் மியூஸ் குழுவின் முயற்சியால் உருவாக்கப்பட்டது. மற்றும் சமூகங்கள். முன்னர் இருந்த சிம்பொனி சொசைட்டியின் அடிப்படையில் புள்ளிவிவரங்கள். சாசனத்தின் படி (மே 1859 இல் அங்கீகரிக்கப்பட்டது), RMO அதன் இலக்காக "ரஷ்யாவில் இசைக் கல்வியின் பரவலை ஊக்குவித்தல், இசைக் கலையின் அனைத்து கிளைகளின் வளர்ச்சியை ஊக்குவித்தல் மற்றும் திறமையான ரஷ்ய கலைஞர்கள் (எழுத்தாளர்கள் மற்றும் கலைஞர்கள்) மற்றும் ஆசிரியர்களை ஊக்குவித்தல். இசை பாடங்கள்." RMO இன் செயல்பாடுகளின் கல்வித் தன்மை அதன் அமைப்பாளர்களில் ஒருவரான டி.வி. ஸ்டாசோவின் வார்த்தைகளில் வெளிப்படுத்தப்படுகிறது: “உருவாக்கு நல்ல இசைபெருமளவிலான பொதுமக்களுக்கு அணுகக்கூடியது." இந்த நோக்கத்திற்காக, இசை நிகழ்ச்சிகள் ஏற்பாடு செய்யப்பட்டன, பள்ளிகள் திறக்கப்பட்டன. நிறுவனங்கள், புதிய தயாரிப்புகளை உருவாக்குவதற்கான போட்டிகள் நிறுவப்பட்டன. ஆரம்பத்திலிருந்தே, RMO இன் நடவடிக்கைகள் கடுமையான நிறுவன மற்றும் குறிப்பாக பொருள் சிக்கல்களை எதிர்கொண்டன, அவை புரவலர்களின் உதவியுடன் மற்றும் "ஏகாதிபத்திய குடும்பத்தின் நபர்கள்" (சமூகத்தை முறையாக தலைவராகவும் அவரது பிரதிநிதிகளாகவும் வழிநடத்திய) உதவியால் மட்டுமே சமாளிக்கப்பட்டன. . இது RMO ஐ உயர் பூசாரிகளின் பழமைவாத ரசனைகளைச் சார்ந்தது. கோளங்கள், இது கச்சேரி நிகழ்ச்சிகளில் ஓரளவு பிரதிபலித்தது. RMO ஆனது இயக்குனர்கள் குழுவின் தலைமையில் இருந்தது, இதில் A.G. ரூபின்ஸ்டீன் இருந்தார், அவர் உண்மையில் சமூகத்தின் பணியை வழிநடத்தினார், Matv. யு. வில்கோர்ஸ்கி, வி. ஏ. கோலோக்ரிவோவ், டி.வி. கன்ஷின், டி.வி. ஸ்டாசோவ். முதல் சிம்பொனி ஆர்.எம்.எஸ்ஸின் கச்சேரி (கூட்டம்) தலைமையில் நடந்தது. ஏ.ஜி. ரூபின்ஷ்டீனா நவம்பர் 23 1859 ஆம் ஆண்டு நோபல் அசெம்பிளியின் மண்டபத்தில் (அடுத்த வருடங்களில் RMO இசை நிகழ்ச்சிகள் இங்கு நடைபெற்றன). ஜனவரியில் அறை மாலைகள் நடத்தத் தொடங்கின. 1860 டி. பெர்னார்டாச்சி மண்டபத்தில். 1867 வரை சிம்பொனி. ரஷ்ய மியூசிக்கல் சொசைட்டியிலிருந்து தலைவர் பதவியை விட்டு வெளியேறிய பிறகு, ஏ.ஜி. ரூபின்ஸ்டீனால் இசை நிகழ்ச்சிகளை இயக்கினார். நடத்துனர் M. A. பாலகிரேவ் (1867-1869), அவர் பலர் உட்பட கச்சேரி திறமைகளை பெரும்பாலும் மேம்படுத்தினார். நவீன cit., E. F. நப்ரவ்னிக் (1870-1882); பின்னர் முக்கிய ரஷ்யர்கள் அழைக்கப்பட்டனர். மற்றும் வெளிநாட்டு L. S. Auer, X. Bülow, X. Richter, V. I. Safonov, A. B. Hessin உள்ளிட்ட நடத்துனர்கள்.

1860 இல், RMO மாஸ்கோவில் N. G. ரூபின்ஸ்டீன் தலைமையில் திறக்கப்பட்டது. சிம்ப். அவரது தலைமையில் 1860 இல் தொடங்கிய கச்சேரிகள், நோபல் (உன்னத) சட்டமன்றத்தின் மண்டபத்தில் நடைபெற்றன. N. G. ரூபின்ஸ்டீனின் மரணத்திற்குப் பிறகு, நடத்துனர்கள் M. Ermansdörfer (1882-89), V. I. Safonov (1889-1905), M. M. Ippolitov-Ivanov (1905-17); விருந்தினர்களும் அழைக்கப்பட்டனர். மாஸ்கோவின் நடவடிக்கைகளில் முக்கிய பங்கு. ஆர்எம்ஓவாக பல ஆண்டுகளாக இயக்குநர்களில் உறுப்பினராக இருந்த பி.ஐ. சாய்கோவ்ஸ்கியும், பின்னர் எஸ்.ஐ. தனேயேவ்வும் நடித்தார். செறிவு தீவிரமாக இருந்தது. செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க் மற்றும் மாஸ்கோவில் RMO இன் நடவடிக்கைகள்; கன்சர்வேட்டரிகளின் புதிய வளாகத்தின் அரங்குகளிலும் கச்சேரிகள் நடைபெற்றன - செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க் (1896 முதல்) மற்றும் மாஸ்கோ (1898 முதல் மாலி மற்றும் 1901 முதல் பெரிய அரங்குகள்) சராசரியாக, ஆண்டுதோறும் 10-12 "வழக்கமான" (சந்தா) சிம்பொனிகள் நடத்தப்பட்டன. ஒவ்வொரு நகரத்திலும் கச்சேரிகள் மற்றும் அதே எண்ணிக்கையிலான அறைகள்; சிறந்த கலைஞர்களின் பங்கேற்புடன் "அவசர" கச்சேரிகளும் ஏற்பாடு செய்யப்பட்டன. இசைக்குழுவில் Ch. இலிருந்து இசைக்கலைஞர்கள் இருந்தனர். arr. imp. டி-டிச்; ரஷ்ய பிரதிநிதிகள் தனிப்பாடல்களில் ஆதிக்கம் செலுத்தினர். நிகழ்த்துவார்கள் பியானோ கலைஞர்கள் ஏ.ஜி. மற்றும் என்.ஜி. ரூபின்ஸ்டீன், செலிஸ்டுகள் கே. யூ. டேவிடோவ், வி. ஃபிட்ஸென்ஹேகன், பியானோ கலைஞர் மற்றும் வயலின் சகோதரர்கள் ஐ. மற்றும் ஜி. வீனியாவ்ஸ்கி, வயலின் கலைஞர் எல். எஸ். அவுர் மற்றும் பலர் உட்பட கலைகள், இசைக்குழுக்கள் பலரால் வழிநடத்தப்பட்டுள்ளன. ரஷ்யா மற்றும் பிற ஐரோப்பியர்களின் மிகப்பெரிய நடத்துனர்கள் மற்றும் இசையமைப்பாளர்கள். A.K. Glazunov, S.V. Rachmaninov, N.A. Rimsky-Korsakov, A.N. Scriabin, S.I. Taneyev, P.I. Tchaikovsky, அத்துடன் G. Berlioz , A. Dvorak, G. Mahler, R. Strauss மற்றும் பலர் உட்பட நாடுகள்.

அடிப்படை ஆர்எம்ஓ கச்சேரி நிகழ்ச்சிகளில் பாரம்பரிய இசைக்கு இடம் கொடுக்கப்பட்டது. இசை (J. S. Bach, L. Beethoven, G. F. Handel, J. Haydn, W. A. ​​Mozart) மற்றும் op. ஜெர்மன் காதல் (F. Mendelssohn, R. Schumann). ரஷ்யாவில் முதல் முறையாக, தயாரிப்புகள் இங்கு நிகழ்த்தப்பட்டன. மேற்கத்திய-ஐரோப்பிய அந்த நேரத்தில் ஆசிரியர்கள் (ஜி. பெர்லியோஸ், ஆர். வாக்னர், எஃப். லிஸ்ட்). ரஸ். இசை முக்கியமாக வழங்கப்பட்டது op. எம்.ஐ. கிளிங்கா மற்றும் ஏ.எஸ். டார்கோமிஜ்ஸ்கி; சிம்பொனியின் முதல் காட்சிகளும் நடந்தன. மற்றும் சேம்பர் ஒப். இசையமைப்பாளர்கள்" வலிமைமிக்க கொத்து"(ஏ.பி. போரோடினின் முதல் சிம்பொனி, என்.ஏ. ரிம்ஸ்கி-கோர்சகோவ் எழுதிய "அன்டர்"). பின்னர் ஜே. பிராம்ஸ், எம். ரெஜர், ஆர். ஸ்ட்ராஸ், சி. டெபஸ்ஸி மற்றும் பிறரின் படைப்புகள் நிகழ்த்தப்பட்டன. இசையமைப்பாளர்கள்; பொருள். இடம் ரஷ்யனுக்கு வழங்கப்பட்டது. இசை. 1863 முதல், பொது இசை நிகழ்ச்சிகள் அவ்வப்போது ஏற்பாடு செய்யப்பட்டுள்ளன. 1860-66 இல், RMO ரஷ்ய போட்டிகளை நடத்தியது. இசையமைப்பாளர்கள் (போட்டிகளைப் பார்க்கவும்).

மற்றொன்று முக்கியமான பக்கம் RMO இன் நடவடிக்கைகள் 1860 இல் செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க் மற்றும் மாஸ்கோவில் நிறுவப்பட்டன. செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க் (1862) மற்றும் மாஸ்கோவில் (1866) திறக்கப்பட்டு, இசையின் மிகப்பெரிய மையங்களாக விளங்கிய ரஷ்யாவில் முதல் கன்சர்வேட்டரிகளை உருவாக்குவதற்கான அடிப்படையாக விளங்கிய வகுப்புகள். ரஷ்யாவில் கல்வி.

ஆரம்ப ஆண்டுகளில், செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க் மற்றும் மாஸ்கோவில் உள்ள இரு சங்கங்களும் சுதந்திரமாக இருந்தன, ஆனால் RMO இன் செல்வாக்கு நாடு முழுவதும் பரவியதால், தலைநகரின் சங்கங்கள் மற்றும் புதிதாக திறக்கப்பட்டவை கிளைகள் என்று அழைக்கப்பட்டன. 1865 ஆம் ஆண்டில், ஒரு புதிய சாசனம் ஏற்றுக்கொள்ளப்பட்டது மற்றும் ரஷ்ய மருத்துவ சங்கத்தின் முதன்மை இயக்குநரகம் நிறுவப்பட்டது, அதன் பணி மாகாண கிளைகளின் செயல்பாடுகளை ஒருங்கிணைப்பதாகும். அவை மிகப் பெரிய அளவில் உருவாக்கப்பட்டன கலாச்சார மையங்கள்- கியேவில் (1863), கசான் (1864), கார்கோவ் (1871), நிஸ்னி நோவ்கோரோட், சரடோவ், பிஸ்கோவ் (1873), ஓம்ஸ்க் (1876), டோபோல்ஸ்க் (1878), டாம்ஸ்க் (1879), டாம்போவ் (1882), திபிலிசி (1883) ) ), ஒடெசா (1884), அஸ்ட்ராகான் (1891) மற்றும் பிற நகரங்கள். 2வது பாதியின் போது. 19 ஆம் நூற்றாண்டு RMO இசையில் முக்கிய பங்கு வகித்தது. செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க் மற்றும் மாஸ்கோ, மற்றும் முழு நாட்டின் வாழ்க்கை.

பலருடன் திறக்கவும் இசை RMO இன் துறைகள். பல சந்தர்ப்பங்களில் வகுப்புகள் படிப்படியாக பள்ளிகளாக வளர்ந்தன, மேலும் மிகப்பெரிய மையங்களில் அவை கன்சர்வேட்டரிகளாக மாற்றப்பட்டன - சரடோவ் (1912), கீவ் மற்றும் ஒடெசா (1913), கார்கோவ் மற்றும் திபிலிசி (1917). 1878 இன் புதிய சாசனத்தில் சிறப்பு கவனம்மாணவரின் நிலை மற்றும் உரிமைகளுக்கு செலுத்தப்பட்டது. நிறுவனங்கள். மாகாண திணைக்களங்கள் பெரும்பாலும் நாள்பட்ட நோயை அனுபவித்தன. தகுதி வாய்ந்த இசைக்கலைஞர்கள் மற்றும் கச்சேரிகள் மற்றும் வகுப்புகளுக்கான வசதிகள் இல்லாதது. RMO க்கு வழங்கப்படும் அரசாங்க மானியம் மிகவும் போதுமானதாக இல்லை மற்றும் முக்கியமாக பெருநகர கிளைகளுக்கு வழங்கப்பட்டது. மிகவும் விரிவான கச்சேரி செயல்பாடு கியேவ், கார்கோவ், சரடோவ், திபிலிசி மற்றும் ஒடெசா கிளைகளால் மேற்கொள்ளப்பட்டது; அவர்கள் ஒரு பருவத்திற்கு 8-10 கச்சேரிகளை ஏற்பாடு செய்தனர். துறைகளின் பணி மோசமாக ஒருங்கிணைக்கப்பட்டது, இது பள்ளிகள் மற்றும் இசையில் கற்பித்தல் அமைப்பில் எதிர்மறையான தாக்கத்தை ஏற்படுத்தியது. தரங்கள்: இறுதி வரை. 19 ஆம் நூற்றாண்டு uch. நிறுவனங்களுக்கு பொதுவான பள்ளிகள் இல்லை. திட்டங்கள் மற்றும் திட்டங்கள். கான் மணிக்கு. 19 - ஆரம்பம் 20 ஆம் நூற்றாண்டு செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்கில் இசை இயக்குனர்களின் காங்கிரஸில். வகுப்புகள் மற்றும் பள்ளிகள், நிலைமையை சரிசெய்ய முதல் படிகள் மட்டுமே எடுக்கப்பட்டன. 1891 இல் நிறுவப்பட்டது, இசைக்கான தலைவரின் உதவியாளர் பதவி. பன்மை பாகங்கள் பல ஆண்டுகளாக காலியாக இருந்தது (1909 இல் இந்த பதவியை எஸ்.வி. ராச்மானினோவ் எடுத்தார்).

பல இருந்தாலும் முதன்மை இயக்குநரகம், RMO இன் இருப்பு, பழமைவாதம் மற்றும் பிற்போக்குவாதத்தின் சிரமங்கள், இது மேம்பட்ட சமூகங்களின் கல்வி அபிலாஷைகளை பிரதிபலிக்கிறது. வட்டங்கள், ரஷ்ய வளர்ச்சியில் முற்போக்கான பங்கைக் கொண்டிருந்தன. பேராசிரியர். இசை கலாச்சாரம், இசையைப் பரப்புதல் மற்றும் ஊக்குவித்தல். உற்பத்தி, ஒரு முறையான தொடக்கத்தைக் குறித்தது சுருக்கம் செயல்பாடுகள், இசைக் கல்வியின் வளர்ச்சிக்கு பங்களித்தன. ரஷ்யாவில் உள்ள நிறுவனங்கள் மற்றும் தேசிய இனத்தை அடையாளம் காணுதல் இசை சாதனைகள். இருப்பினும், 80 களின் பிற்பகுதியிலிருந்து. வளர்ந்து வரும் ஜனநாயகத்தின் கோரிக்கைகளை ஆர்எம்ஓவால் பூர்த்தி செய்ய முடியவில்லை. பார்வையாளர்கள்; கச்சேரிகள் மற்றும் ஆய்வுகள் ஸ்தாபனங்கள் அறிவுஜீவிகள் மற்றும் முதலாளித்துவ பிரதிநிதிகளின் ஒப்பீட்டளவில் குறுகிய வட்டத்திற்கு மட்டுமே அணுகக்கூடியதாக இருந்தது. கான். 19 ஆம் நூற்றாண்டு அனைத்து வகையான இசையும் உருவாக்கத் தொடங்கியது மற்றும் அவற்றின் செயல்பாடுகளை உருவாக்கியது. அமைப்புகள் அதிக ஜனநாயகம் கொண்டவை. வகை மற்றும் RMO படிப்படியாக இசையில் அதன் ஏகபோக நிலையை இழந்து வருகிறது. நாட்டின் வாழ்க்கை. 1915-17 இல், நிறுவனத்தை மறுசீரமைக்கவும் ஜனநாயகப்படுத்தவும் முயற்சிகள் மேற்கொள்ளப்பட்டன, ஆனால் அவை வெற்றிபெறவில்லை. அக்டோபர் புரட்சிக்குப் பிறகு, RMO இல்லாமல் போனது.

விக்கிபீடியாவில் இருந்து பொருள் - இலவச கலைக்களஞ்சியம்

ரஷ்ய இசை சங்கம் (ஆர்எம்ஓ; உடன் 1868 இம்பீரியல் ரஷ்ய இசை சங்கம், IRMO) - ரஷ்ய இசை மற்றும் கல்வி சமூகம், இரண்டாம் பாதியில் இருந்து இயங்குகிறது 19 ஆம் நூற்றாண்டு- ஆரம்பத்திற்கு முன் XX நூற்றாண்டு, இது இசைக் கல்வியின் பரவலை ஊக்குவிக்கவும், தீவிரமான இசையுடன் பொது மக்களைப் பழக்கப்படுத்தவும், "உள்நாட்டு திறமைகளை ஊக்குவிக்கவும்" முயன்றது.

சமூகம் ஏகாதிபத்திய குடும்பத்தின் ஆதரவின் கீழ் இருந்தது (மிகவும் ஆகஸ்ட் புரவலர்கள் கிராண்ட் டச்சஸ் எலெனா பாவ்லோவ்னா (1860-1873), கிராண்ட் டியூக் கான்ஸ்டான்டின் நிகோலாவிச்(1873-1881), கிராண்ட் டியூக் கான்ஸ்டான்டின் கான்ஸ்டான்டினோவிச்(1881 முதல்), முதலியன). முதலில் இது "ரஷ்ய இசை சங்கம்" (RMS) என்று அழைக்கப்பட்டது மற்றும் முதல் 10 ஆண்டுகள் (1859-1868) இந்த பெயரில் செயல்பட்டது.

மற்ற நகரங்களில், புரட்சிக்கு முன், ரஷ்ய இசை சங்கம் நடித்தார்வி ஓம்ஸ்க்.

கதை

IN செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க், வீல்கோர்ஸ்கியின் கவுண்ட்ஸ் வீட்டில், இல் 1840சிம்போனிக் மியூசிக்கல் சொசைட்டி உருவாக்கப்பட்டது, இது 1851 ஆம் ஆண்டின் தொடக்கத்தில் நிதி பற்றாக்குறையால் மூடப்பட்டது. இது 1850 இல் வீட்டில் உருவாக்கப்பட்ட ஒன்றால் மாற்றப்பட்டது இளவரசர் ஏ.எஃப்.எல்வோவ்(பாடலின் ஆசிரியர்" கடவுளே அரசனைக் காப்பாற்று"), "கச்சேரி சங்கம்", இது ஆண்டுதோறும் தவக்காலம்மண்டபத்தில் மூன்று கச்சேரிகளை ஏற்பாடு செய்தார் கோர்ட் பாடும் தேவாலயம். பாடகர் குழுவை ஏ.எஃப்.எல்வோவ் இயக்கினார், மற்றும் இசைக்குழு வழிநடத்தியது எல். மௌரர். அதே நேரத்தில், ஏழைப் பகுதி பொதுமக்களுக்கு, வழக்கமானது பல்கலைக்கழக கச்சேரிகள்(ஒரு பருவத்திற்கு சுமார் பத்து கச்சேரிகள்) "செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க் பல்கலைக்கழக மாணவர்களுக்கான இசைப் பயிற்சிகள்" என்ற தலைப்பில். கூடுதலாக, சிம்பொனி கச்சேரிகள் இம்பீரியல் தியேட்டர்களின் இயக்குநரகத்தால் ஏற்பாடு செய்யத் தொடங்கின. கே.பி. ஷூபர்ட்மற்றும் கே.என். லியாடோவா.

அனைத்து ரஷ்ய அளவில் ஒரு இசை சமூகத்தை உருவாக்கும் யோசனை கிராண்ட் டச்சஸின் வரவேற்பறையில் எழுந்தது. எலெனா பாவ்லோவ்னா. இதன் விளைவாக, சமூக எழுச்சி காலத்தில் 1850கள்- தொடங்கியது 1860கள்கிராண்ட் டச்சஸ் எலெனா பாவ்லோவ்னாவின் முயற்சியில், அன்டன் கிரிகோரிவிச் ரூபின்ஸ்டீன் , யூலியா ஃபெடோரோவ்னா அபாசாமற்றும் ரஷ்யாவில் உள்ள பிற இசை மற்றும் பொது நபர்கள், ஒரு சமூகம் தோன்றியது, அது முழு தேசிய இசை கலாச்சாரத்தை உயர்த்துவதில் முக்கிய பங்கு வகிக்க வேண்டும்.

RMO இன் செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க் கிளை

முறைப்படி, சிம்போனிக் சொசைட்டியின் செயல்பாடுகளை மீண்டும் தொடங்கும் வடிவத்தில் சமூகம் உருவாக்கப்பட்டது. இதற்காக, ஜனவரி 27, 1859 அன்று, இந்த நிறுவனத்தின் கடைசி இயக்குநர்களில் ஒருவரான கவுண்ட் எம்.யூ. வில்கோர்ஸ்கிஅதன் முன்னாள் உறுப்பினர்களில் பன்னிரண்டு பேர் கூடியிருந்தனர் மற்றும் ஐந்து இயக்குநர்கள் தேர்வு செய்யப்பட்டனர், அவர்கள் சாசனத்தை திருத்துவதற்கும் திருத்துவதற்கும் பணிபுரிந்தனர். இந்த வழியில் தேர்ந்தெடுக்கப்பட்ட நபர்கள் எதிர்கால "ரஷ்ய இசை சங்கத்தின்" இயக்குனர்களின் முதல் குழுவை உருவாக்கினர் மற்றும் அதன் உண்மையான நிறுவனர்கள்; அவை: எம். யு. வில்கோர்ஸ்கி, டி.வி. கான்ஷின் , வி. ஏ. கோலோக்ரிவோவ், ஏ.ஜி. ரூபின்ஸ்டீன் மற்றும் வி.டி.ஸ்டாசோவ். ரஷ்ய இசை சங்கத்தின் முதல் சிம்போனிக் கூட்டம் ஏ.ஜி. ரூபின்ஸ்டீனின் வழிகாட்டுதலின் கீழ் நவம்பர் 23, 1859 அன்று மண்டபத்தில் நடந்தது. உன்னத சபை. அறை மாலைகள் ஜனவரி 1860 இல் மண்டபத்தில் நடைபெறத் தொடங்கின டி. பெர்னார்டகி("House of F.K. Petrovo-Solovo" என்று அழைக்கப்படும் வீடு - நெவ்ஸ்கி அவென்யூ , 86).

1867 ஆம் ஆண்டு வரை, சிம்பொனி கச்சேரிகள் ஏ.ஜி. ரூபின்ஸ்டீனால் நடத்தப்பட்டன, பின்னர் - எம்.ஏ.பாலகிரேவ் (1867-1869), இ.எஃப். நப்ரவ்னிக்(1870-1882), முதலியன

RMO இன் மாஸ்கோ கிளை

மாஸ்கோ கிளையின் முதல் சிம்பொனி கூட்டம், பொது நடவடிக்கைகளின் தொடக்கமாக மாறியது, நவம்பர் 22, 1860 அன்று சிறிய மண்டபத்தில் நடந்தது. உன்னத சபை. ஏற்கனவே முதல் ஆண்டில், RMO இன் மாஸ்கோ கிளையில் 350 உறுப்பினர்கள் இருந்தனர், ஆறு ஆண்டுகளுக்குப் பிறகு 1,300 பேர் இருந்தனர்.

IN 1869முழு ஏகாதிபத்திய குடும்பமும் சொசைட்டியின் ஆதரவை ஏற்றுக்கொண்டது, அதன் பராமரிப்புக்காக 15 ஆயிரம் ரூபிள் வருடாந்திர அரசாங்க மானியத்தை ஒதுக்கியது. அப்போதிருந்து, சமூகம் "இம்பீரியல் ரஷ்ய இசை சங்கம்" என்று அழைக்கப்பட்டது. அனைத்து நகரங்களிலும், IRMO கிளைகள் உள்ளூர் இசைக்கலைஞர்கள் மற்றும் இசை ஆர்வலர்களின் முன்முயற்சியின் பேரில் திறக்கப்பட்டன, மேலும் அவர்களின் சொந்த இசை வட்டங்கள் பல ஆண்டுகளாக இருந்ததன் அடிப்படையில்.

1873 இல், IRMO இன் புதிய சாசனம் ஏற்றுக்கொள்ளப்பட்டது.

"ரஷியன் மியூசிக்கல் சொசைட்டி" கட்டுரை பற்றி ஒரு மதிப்பாய்வை எழுதுங்கள்

குறிப்புகள்

இலக்கியம்

  • காஷ்கின் என்.டி., இம்பீரியல் ரஷ்ய இசை சங்கத்தின் மாஸ்கோ கிளை. ஐம்பதாவது ஆண்டு நிறைவுக்கான செயல்பாடுகள் பற்றிய கட்டுரை. 1860-1910, எம்., 1910.
  • ரஷ்ய இசை சங்கம் (1859-1917): கிளைகளின் வரலாறு. - எம்.: மொழிகள் ஸ்லாவிக் கலாச்சாரம், 2012. - 536 பக்.

இணைப்புகள்

  • 20.12.2007

ரஷ்ய மியூசிக்கல் சொசைட்டியின் சிறப்பியல்பு பகுதி

"இன்னும், எனக்குப் புரியவில்லை, டி குவோய் வௌஸ் அவேஸ் பியர், [நீங்கள் எதைப் பற்றி பயப்படுகிறீர்கள்," இளவரசர் ஆண்ட்ரே தனது மனைவியிலிருந்து கண்களை எடுக்காமல் மெதுவாக கூறினார்.
இளவரசி முகம் சிவந்து கைகளை அசைத்தாள்.
- Non, Andre, je dis que vous avez tellment, tellment change... [இல்லை, Andrei, நான் சொல்கிறேன்: நீங்கள் அப்படி மாறிவிட்டீர்கள், அதனால்...]
"உங்கள் மருத்துவர் உங்களை முன்பே படுக்கைக்குச் செல்லச் சொல்கிறார்" என்று இளவரசர் ஆண்ட்ரே கூறினார். - நீங்கள் படுக்கைக்கு செல்ல வேண்டும்.
இளவரசி எதுவும் பேசவில்லை, திடீரென்று அவளது குறுகிய, விஸ்கர்ட் பஞ்சு நடுங்கத் தொடங்கியது; இளவரசர் ஆண்ட்ரி, எழுந்து நின்று தோள்களைக் குலுக்கி, அறையைச் சுற்றி நடந்தார்.
பியர் ஆச்சரியத்துடனும் அப்பாவியாகவும் தனது கண்ணாடி வழியாகப் பார்த்தார், முதலில் அவரைப் பார்த்தார், பின்னர் இளவரசியைப் பார்த்தார், மேலும் அவரும் எழுந்திருக்க விரும்புவதைப் போல கிளர்ந்தார், ஆனால் அதைப் பற்றி மீண்டும் யோசித்தார்.
"மான்சியர் பியர் இங்கே இருப்பது எனக்கு என்ன முக்கியம்," குட்டி இளவரசி திடீரென்று சொன்னாள், அவளுடைய அழகான முகம் திடீரென்று ஒரு கண்ணீர் முகத்தில் மலர்ந்தது. "நான் உங்களுக்கு நீண்ட காலமாக சொல்ல விரும்புகிறேன், ஆண்ட்ரே: நீங்கள் ஏன் என்னை நோக்கி இவ்வளவு மாறினீர்கள்?" நான் உனக்கு என்ன செய்தேன்? நீங்கள் இராணுவத்திற்குச் செல்கிறீர்கள், நீங்கள் என்னைப் பற்றி வருத்தப்பட வேண்டாம். எதற்காக?
- லிஸ்! - இளவரசர் ஆண்ட்ரே கூறினார்; ஆனால் இந்த வார்த்தையில் ஒரு வேண்டுகோள், அச்சுறுத்தல் மற்றும், மிக முக்கியமாக, அவள் தன் வார்த்தைகளுக்கு மனந்திரும்புவாள் என்ற உறுதிமொழி இருந்தது; ஆனால் அவள் அவசரமாக தொடர்ந்தாள்:
"நீங்கள் என்னை நோய்வாய்ப்பட்டிருப்பது போல அல்லது ஒரு குழந்தையைப் போல நடத்துகிறீர்கள்." நான் எல்லாவற்றையும் பார்க்கிறேன். ஆறு மாசத்துக்கு முன்னாடி இப்படியா இருந்தீங்க?
"லிஸ், நான் உன்னை நிறுத்தச் சொல்கிறேன்," இளவரசர் ஆண்ட்ரி இன்னும் வெளிப்படையாக கூறினார்.
இந்த உரையாடலின் போது மேலும் மேலும் கலவரமடைந்த பியர், எழுந்து நின்று இளவரசியை அணுகினார். கண்ணீரைப் பார்த்துத் தாங்க முடியாமல் தானே அழத் தயாரானான்.
- அமைதியாக இருங்கள், இளவரசி. உங்களுக்கு இது போல் தோன்றுகிறது, ஏனென்றால் நான் உங்களுக்கு உறுதியளிக்கிறேன், நானே அனுபவித்தேன் ... ஏன் ... ஏனெனில் ... இல்லை, மன்னிக்கவும், ஒரு அந்நியன் இங்கே மிகையாக இருக்கிறார் ... இல்லை, அமைதியாக இரு ... குட்பை ...
இளவரசர் ஆண்ட்ரி அவரை கையால் தடுத்தார்.
- இல்லை, காத்திருங்கள், பியர். இளவரசி மிகவும் அன்பானவள், உன்னுடன் மாலை பொழுதைக் கழிப்பதன் மகிழ்ச்சியை அவள் இழக்க விரும்ப மாட்டாள்.
"இல்லை, அவர் தன்னைப் பற்றி மட்டுமே நினைக்கிறார்," இளவரசி கோபமாக கண்ணீரை அடக்க முடியவில்லை.
"லிஸ்," இளவரசர் ஆண்ட்ரி வறண்ட முறையில் கூறினார், பொறுமை தீர்ந்துவிட்டதைக் காட்டும் அளவிற்கு தனது தொனியை உயர்த்தினார்.
திடீரென்று இளவரசியின் அழகான முகத்தின் கோபம், அணில் போன்ற வெளிப்பாடுகள் பயத்தின் கவர்ச்சியான மற்றும் இரக்கத்தைத் தூண்டும் வெளிப்பாட்டால் மாற்றப்பட்டன; அவள் தனது அழகான கண்களுக்குக் கீழே இருந்து தன் கணவனைப் பார்த்தாள், அவளுடைய முகத்தில் ஒரு நாயின் மீது தோன்றும் பயமுறுத்தும் மற்றும் ஒப்புக்கொள்ளும் வெளிப்பாடு தோன்றியது, அதன் தாழ்ந்த வாலை விரைவாக ஆனால் பலவீனமாக அசைத்தது.
- Mon Dieu, mon Dieu! [என் கடவுளே, என் கடவுளே!] - இளவரசி, ஒரு கையால் தனது ஆடையின் மடிப்பை எடுத்துக்கொண்டு, தனது கணவரிடம் நடந்து சென்று அவரது நெற்றியில் முத்தமிட்டாள்.
"போன்சோயர், லிஸ், [குட் நைட், லிசா," இளவரசர் ஆண்ட்ரி, எழுந்து பணிவுடன், ஒரு அந்நியரைப் போல, அவரது கையை முத்தமிட்டார்.

நண்பர்கள் அமைதியாக இருந்தனர். ஒருவரோ மற்றவரோ பேசத் தொடங்கவில்லை. பியர் இளவரசர் ஆண்ட்ரியைப் பார்த்தார், இளவரசர் ஆண்ட்ரி தனது சிறிய கையால் நெற்றியைத் தடவினார்.
"நாம் இரவு உணவு சாப்பிடலாம்," என்று ஒரு பெருமூச்சுடன், எழுந்து வாசலுக்குச் சென்றார்.
அவர்கள் நேர்த்தியாக, புதிதாக, செழுமையாக அலங்கரிக்கப்பட்ட சாப்பாட்டு அறைக்குள் நுழைந்தனர். நாப்கின்கள் முதல் வெள்ளி, மண் பாண்டங்கள் மற்றும் படிகங்கள் வரை அனைத்தும் இளம் வாழ்க்கைத் துணைகளின் குடும்பத்தில் நடக்கும் புதுமையின் சிறப்பு முத்திரையைத் தாங்கின. இரவு உணவின் நடுவில், இளவரசர் ஆண்ட்ரே தனது முழங்கையில் சாய்ந்து, நீண்ட காலமாக இதயத்தில் எதையாவது வைத்திருந்த ஒரு மனிதனைப் போல, திடீரென்று பேச முடிவு செய்தார், பதட்டமான எரிச்சலின் வெளிப்பாடாக, பியர் இதுவரை தனது நண்பரைப் பார்த்ததில்லை. , அவர் சொல்ல ஆரம்பித்தார்:
- ஒருபோதும், ஒருபோதும் திருமணம் செய்து கொள்ளாதே, என் நண்பரே; இதோ உங்களுக்கு என் அறிவுரை: உங்களால் முடிந்த அனைத்தையும் செய்தீர்கள் என்று நீங்களே சொல்லும் வரை, நீங்கள் தேர்ந்தெடுத்த பெண்ணை நேசிப்பதை நிறுத்தும் வரை, அவளை நீங்கள் தெளிவாகப் பார்க்கும் வரை திருமணம் செய்து கொள்ளாதீர்கள்; இல்லையெனில் நீங்கள் ஒரு கொடூரமான மற்றும் சரிசெய்ய முடியாத தவறு செய்வீர்கள். ஒரு முதியவரை திருமணம் செய்து கொள்ளுங்கள், எதுவுமே நல்லதல்ல... இல்லையெனில், உங்களிடம் உள்ள நல்ல, உயரிய அனைத்தும் தொலைந்து போகும். எல்லாமே சின்னச் சின்ன விஷயங்களுக்காகச் செலவிடப்படும். ஆம் ஆம் ஆம்! என்னை இப்படி ஆச்சரியத்துடன் பார்க்காதே. எதிர்காலத்தில் உங்களிடமிருந்து நீங்கள் எதையாவது எதிர்பார்க்கிறீர்கள் என்றால், ஒவ்வொரு அடியிலும் உங்களுக்காக எல்லாம் முடிந்துவிட்டதாக நீங்கள் உணருவீர்கள், வாழ்க்கை அறையைத் தவிர, அனைத்தும் மூடப்பட்டுவிட்டன, அங்கு நீங்கள் நீதிமன்றத்தின் தலைவன் மற்றும் முட்டாள் போன்ற அதே மட்டத்தில் நிற்பீர்கள். .. அதனால் என்ன!...
சுறுசுறுப்பாக கையை அசைத்தான்.
பியர் தனது கண்ணாடியைக் கழற்றி, முகத்தை மாற்றியமைத்து, இன்னும் கருணை காட்டினார், ஆச்சரியத்துடன் தனது நண்பரைப் பார்த்தார்.
"என் மனைவி," இளவரசர் ஆண்ட்ரி தொடர்ந்தார், " ஒரு அழகான பெண். உங்கள் மரியாதையுடன் நீங்கள் நிம்மதியாக இருக்கக்கூடிய அரிய பெண்களில் இவரும் ஒருவர்; ஆனால், என் கடவுளே, நான் இப்போது திருமணம் செய்து கொள்ளாததைக் கொடுக்க மாட்டேன்! நான் உன்னை காதலிப்பதால் இதை தனியாகவும் முதலில் சொல்கிறேன்.
இளவரசர் ஆண்ட்ரி, இதைச் சொன்னார், அண்ணா பாவ்லோவ்னாவின் நாற்காலியில் உட்கார்ந்து, பற்கள் வழியாகப் பேசிய போல்கோன்ஸ்கி முன்பை விட குறைவாகவே இருந்தார். பிரெஞ்சு சொற்றொடர்கள். அவரது வறண்ட முகம்ஒவ்வொரு தசையின் நரம்பு மறுமலர்ச்சியிலும் எல்லாம் நடுங்கியது; முன்பு வாழ்க்கையின் நெருப்பு அணைந்துவிட்டதாகத் தோன்றிய கண்கள், இப்போது ஒரு பிரகாசமான, பிரகாசமான பிரகாசத்துடன் பிரகாசித்தன. அவர் உயிரற்றவராகத் தோன்றினார் என்பது தெளிவாகத் தெரிந்தது சாதாரண நேரம், கிட்டத்தட்ட வலிமிகுந்த எரிச்சலின் இந்த தருணங்களில் அவர் அதிக ஆற்றல் மிக்கவராக இருந்தார்.
"நான் ஏன் இதைச் சொல்கிறேன் என்று உங்களுக்குப் புரியவில்லை," என்று அவர் தொடர்ந்தார். - எல்லாவற்றிற்கும் மேலாக, இது ஒரு முழு வாழ்க்கை கதை. போனபார்டே மற்றும் அவரது தொழில் என்று நீங்கள் சொல்கிறீர்கள், ”என்று அவர் கூறினார், இருப்பினும் பியர் போனபார்ட் பற்றி பேசவில்லை. - நீங்கள் போனபார்டே என்கிறீர்கள்; ஆனால் போனபார்டே, அவர் பணிபுரிந்தபோது, ​​​​தன் இலக்கை நோக்கி படிப்படியாக நடந்தார், அவர் சுதந்திரமாக இருந்தார், அவருடைய இலக்கைத் தவிர வேறு எதுவும் இல்லை - அவர் அதை அடைந்தார். ஆனால், உங்களை ஒரு பெண்ணுடன் இணைத்துக்கொண்டு, சிறைப்பட்ட குற்றவாளியைப் போல, நீங்கள் எல்லா சுதந்திரத்தையும் இழக்கிறீர்கள். நம்பிக்கையும் வலிமையும் உங்களிடம் உள்ள அனைத்தும், அனைத்தும் உங்களை எடைபோட்டு வருத்தத்துடன் துன்புறுத்துகின்றன. வாழ்க்கை அறைகள், வதந்திகள், பந்துகள், வேனிட்டி, முக்கியத்துவமின்மை - இது ஒரு தீய வட்டம், அதில் இருந்து என்னால் தப்பிக்க முடியாது. நான் இப்போது போருக்குப் போகிறேன், மிகப்பெரிய போர், இது மட்டும் நடந்தது, ஆனால் எனக்கு எதுவும் தெரியாது, நான் எதற்கும் நல்லவன் அல்ல. "Je suis tres aimable et tres caustique, [நான் மிகவும் இனிமையானவன் மற்றும் மிகவும் உண்பவன்," இளவரசர் ஆண்ட்ரி தொடர்ந்தார், "அன்னா பாவ்லோவ்னா நான் சொல்வதைக் கேட்கிறார்." இந்த முட்டாள் சமூகம், இது இல்லாமல் என் மனைவியும், இந்தப் பெண்களும் வாழ முடியாது... அது என்னவென்று உங்களுக்குத் தெரிந்தால், அது என்ன லெஸ் ஃபெம்ம்ஸ் டிஸ்டிங்கீஸ் [நல்ல சமுதாயத்தின் இந்த பெண்கள் அனைவரும்] மற்றும் பொதுவாக பெண்கள்! என் தந்தை சொல்வது சரிதான். சுயநலம், வீண்பேச்சு, முட்டாள்தனம், எல்லாவற்றிலும் அற்பத்தனம் - எல்லாவற்றையும் உள்ளபடி காட்டும்போது இவர்கள் பெண்கள். வெளிச்சத்தில் அவர்களைப் பார்த்தால், ஏதோ இருக்கிறது என்று தோன்றுகிறது, ஆனால் ஒன்றுமில்லை, ஒன்றுமில்லை, ஒன்றுமில்லை! ஆமாம், திருமணம் செய்து கொள்ளாதே, என் ஆத்மா, திருமணம் செய்து கொள்ளாதே, ”என்று இளவரசர் ஆண்ட்ரி முடித்தார்.
"உன்னை நீ திறமையற்றவனாகக் கருதுவது, உன் வாழ்க்கை ஒரு கெட்டுப்போன வாழ்க்கை என்பது எனக்கு வேடிக்கையானது" என்று பியர் கூறினார். உங்களிடம் எல்லாம் இருக்கிறது, எல்லாம் முன்னால் உள்ளது. மற்றும் நீங்கள்…
அவர் உங்களிடம் சொல்லவில்லை, ஆனால் அவர் தனது நண்பரை எவ்வளவு அதிகமாக மதிக்கிறார் என்பதையும் எதிர்காலத்தில் அவரிடமிருந்து எவ்வளவு எதிர்பார்க்கிறார் என்பதையும் அவரது தொனி ஏற்கனவே காட்டியது.
"அவர் எப்படி அதைச் சொல்ல முடியும்!" பியர் நினைத்தார். இளவரசர் ஆண்ட்ரியை அனைத்து பரிபூரணங்களுக்கும் ஒரு மாதிரியாக பியர் கருதினார், ஏனெனில் இளவரசர் ஆண்ட்ரே பியர் இல்லாத அனைத்து குணங்களையும் மிக உயர்ந்த அளவிற்கு ஒன்றிணைத்தார் மற்றும் மன உறுதியின் கருத்து மூலம் மிக நெருக்கமாக வெளிப்படுத்தலாம். இளவரசர் ஆண்ட்ரேயின் அனைத்து வகையான மக்களையும் அமைதியாக சமாளிக்கும் திறன், அவரது அசாதாரண நினைவகம், புலமை (அவர் எல்லாவற்றையும் படித்தார், எல்லாவற்றையும் அறிந்திருந்தார், எல்லாவற்றையும் பற்றி ஒரு யோசனை இருந்தது) மற்றும் எல்லாவற்றிற்கும் மேலாக அவரது வேலை மற்றும் படிக்கும் திறன் ஆகியவற்றைக் கண்டு பியர் எப்போதும் ஆச்சரியப்பட்டார். கனவு காணும் தத்துவத்திற்கான ஆண்ட்ரியின் திறன் இல்லாததால் பியர் அடிக்கடி தாக்கப்பட்டால் (பியர் குறிப்பாக பாதிக்கப்படுகிறார்), இதில் அவர் ஒரு தீமை அல்ல, ஆனால் ஒரு வலிமையைக் கண்டார்.
சிறந்த, நட்பு மற்றும் எளிய உறவுகள்முகஸ்துதி அல்லது புகழ்ச்சி அவசியம், அதே போல் சக்கரங்கள் இயங்குவதற்கு நெய் அவசியம்.
"Je suis un homme fini, [நான் ஒரு முடிக்கப்பட்ட மனிதன்," இளவரசர் ஆண்ட்ரி கூறினார். - என்னைப் பற்றி நீங்கள் என்ன சொல்ல முடியும்? உங்களைப் பற்றி பேசலாம், ”என்று அவர் ஒரு இடைநிறுத்தத்திற்குப் பிறகு தனது ஆறுதலான எண்ணங்களைப் பார்த்து சிரித்தார்.
இந்த புன்னகை அதே நொடியில் பியரின் முகத்தில் பிரதிபலித்தது.
- என்னைப் பற்றி நாம் என்ன சொல்ல முடியும்? - பியர், கவலையற்ற, மகிழ்ச்சியான புன்னகையில் வாயை விரித்தார். -நான் என்ன? Je suis un batard [நான் ஒரு முறைகேடான மகன்!] - மேலும் அவர் திடீரென்று கருஞ்சிவப்பு நிறத்தில் சிவந்தார். இதைச் சொல்ல அவர் பெரும் முயற்சி செய்தார் என்பது தெளிவாகத் தெரிந்தது. – Sans nom, sans fortune... [பெயர் இல்லை, அதிர்ஷ்டம் இல்லை...] சரி, அது சரி... - ஆனால் அவர் அது சரி என்று சொல்லவில்லை. - நான் இப்போது சுதந்திரமாக இருக்கிறேன், நான் நன்றாக உணர்கிறேன். என்ன ஆரம்பிப்பது என்றுதான் தெரியவில்லை. உங்களுடன் தீவிரமாக ஆலோசனை செய்ய விரும்பினேன்.

ரஷ்ய இசை சங்கம் (ஆர்எம்ஓ; 1868 முதல் இம்பீரியல் ரஷ்ய இசை சங்கம், IRMO) - 19 ஆம் நூற்றாண்டின் இரண்டாம் பாதியில் இருந்து இயங்கும் ஒரு ரஷ்ய இசை மற்றும் கல்விச் சமூகம் - 20 ஆம் நூற்றாண்டின் ஆரம்பம் வரை, இது இசைக் கல்வியின் பரவலை ஊக்குவிக்கவும், தீவிரமான இசையுடன் பொது மக்களைப் பழக்கப்படுத்தவும், "உள்நாட்டை ஊக்குவிக்கவும்" முயன்றது. திறமைகள்."

சமூகம் ஏகாதிபத்திய குடும்பத்தின் ஆதரவின் கீழ் இருந்தது (மிகவும் ஆகஸ்ட் புரவலர்கள் கிராண்ட் டச்சஸ் எலெனா பாவ்லோவ்னா (1860-1873), கிராண்ட் டியூக் கான்ஸ்டான்டின் நிகோலாவிச் (1873-1881), கிராண்ட் டியூக் கான்ஸ்டான்டின் கான்ஸ்டான்டினோவிச் (1881 முதல்), முதலியன. முதலில் இது "ரஷ்ய இசை சங்கம்" (RMS) என்று அழைக்கப்பட்டது மற்றும் முதல் 10 ஆண்டுகள் (1859-1868) இந்த பெயரில் செயல்பட்டது.

என்சைக்ளோபீடிக் YouTube

  • 1 / 5

    அனைத்து ரஷ்ய அளவில் ஒரு இசை சமூகத்தை உருவாக்கும் யோசனை கிராண்ட் டச்சஸ் எலெனா பாவ்லோவ்னாவின் வரவேற்பறையில் எழுந்தது. இதன் விளைவாக, 1850 களின் பிற்பகுதியில் - 1860 களின் முற்பகுதியில், கிராண்ட் டச்சஸ் எலெனா பாவ்லோவ்னா, அன்டன் கிரிகோரிவிச் ரூபின்ஸ்டீன், யூலியா ஃபெடோரோவ்னா அபாசா மற்றும் பிற இசை மற்றும் பொது நபர்களின் முன்முயற்சியின் பேரில், ரஷ்யாவில் ஒரு சமூகம் தோன்றியது, இது விதிக்கப்பட்டது. முழு தேசிய இசை கலாச்சாரத்தை உயர்த்துவதில் முக்கிய பங்கு வகிக்கிறது.

    RMO இன் செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க் கிளை

    முறைப்படி, சிம்போனிக் சொசைட்டியின் செயல்பாடுகளை மீண்டும் தொடங்கும் வடிவத்தில் சமூகம் உருவாக்கப்பட்டது. இதைச் செய்ய, ஜனவரி 27, 1859 அன்று, இந்த நிறுவனத்தின் கடைசி இயக்குநர்களில் ஒருவரான கவுண்ட் எம்.யூ. வில்கோர்ஸ்கி, அதன் முன்னாள் உறுப்பினர்களில் பன்னிரண்டு பேரைக் கூட்டி, சாசனத்தை மறுபரிசீலனை செய்து மாற்றுமாறு அறிவுறுத்தப்பட்ட ஐந்து இயக்குநர்களைத் தேர்ந்தெடுத்தார். இந்த வழியில் தேர்ந்தெடுக்கப்பட்ட நபர்கள் எதிர்கால "ரஷ்ய இசை சங்கத்தின்" இயக்குனர்களின் முதல் குழுவை உருவாக்கினர் மற்றும் அதன் உண்மையான நிறுவனர்கள்; அவை: எம். யு. வியெல்கோர்ஸ்கி, டி.வி. கன்ஷின், வி. ஏ. கோலோக்ரிவோவ், ஏ.ஜி. ரூபின்ஷ்டீன் மற்றும் வி.டி. ஸ்டாசோவ். ரஷ்ய இசை சங்கத்தின் முதல் சிம்போனிக் கூட்டம் நவம்பர் 23, 1859 அன்று நோபல் அசெம்பிளியின் மண்டபத்தில் ஏ.ஜி. ரூபின்ஸ்டீனின் வழிகாட்டுதலின் கீழ் நடந்தது. அறை மாலைகள் ஜனவரி 1860 இல் D. பெர்னார்டாச்சி ஹாலில் ("House of F.K. Petrovo-Solovo" - Nevsky Prospekt, 86 என அழைக்கப்படும் வீடு) நடைபெறத் தொடங்கியது.

    1867 வரை, சிம்பொனி கச்சேரிகள் ஏ.ஜி. ரூபின்ஸ்டீன், பின்னர் எம்.ஏ. பாலகிரேவ் (1867-1869), ஈ.எஃப். நப்ரவ்னிக் (1870-1882) மற்றும் பிறரால் நடத்தப்பட்டன.

    RMO இன் மாஸ்கோ கிளை

    மாஸ்கோ கிளையின் முதல் சிம்பொனி கூட்டம், பொது நடவடிக்கைகளின் தொடக்கமாக மாறியது, நவம்பர் 22, 1860 அன்று நோபல் அசெம்பிளியின் சிறிய மண்டபத்தில் நடந்தது. ஏற்கனவே முதல் ஆண்டில், RMO இன் மாஸ்கோ கிளை 350 உறுப்பினர்களைக் கொண்டிருந்தது, 6 ஆண்டுகளுக்குப் பிறகு 1,300 பேர் இருந்தனர்.

    என். ரூபன்ஸ்டீனின் மாணவர் எம். ஹாம்பர்க் இசை வகுப்புகளை உருவாக்கியதன் மூலம் துறையின் மறுமலர்ச்சி தொடங்கியது. 1888 இல் எம். ஹாம்பர்க் வெளியேறியவுடன், திணைக்களம் அதன் நடவடிக்கைகளை விரைவில் நிறுத்தியது மற்றும் விரைவில் மூடப்பட்டது.

    1895 ஆம் ஆண்டில், திணைக்களம் மீண்டும் உருவாக்கப்பட்டது எஸ்.எம். சோமோவ், ஆர்எம்ஓ கிளையின் தலைவரானார். நகரத்தில், இசையமைப்பாளரும் கலைஞருமான எஸ்.வி. சரெம்பா சிம்பொனி இசைக்குழுவின் நடத்துனராக வோரோனேஷுக்கு அழைக்கப்பட்டார்.விட்டோல்ட் கனிபலோவிச் ரோஸ்ட்ரோபோவிச் ரஷ்ய இசை சங்கத்தின் வோரோனேஜ் கிளையின் நடவடிக்கைகளில் தீவிரமாக பங்கேற்றார்.

    செப்டம்பர் 1, 1913 முதல் செப்டம்பர் 1, 1914 வரை வோரோனேஜ் கிளை 33 உறுப்பினர்களைக் கொண்டிருந்தது, 7 வழக்கமான இசைக் கூட்டங்கள், 3 அறைகள், இசை விளக்கப்படங்களுடன் 3 விரிவுரைகள், 1 அறை காலை மற்றும் 1 இசைக் காலை இசை பள்ளி கட்டிடத்தின் தொடக்க நாளில் ஏற்பாடு செய்யப்பட்டது.

    ரஷ்யாவின் பிற நகரங்களில் RMO

    கியேவ் (1863), கசான் (1864), கார்கோவ் (1871), நிஸ்னி நோவ்கோரோட், சரடோவ், பிஸ்கோவ் (1873), ஓம்ஸ்க் (1876), டோபோல்ஸ்க் (1878) ஆகிய ரஷ்யப் பேரரசின் பிற நகரங்களிலும் RMS இன் கிளைகள் திறக்கப்பட்டன. , டாம்ஸ்க் (1879), தம்போவ் (1882), டிஃப்லிஸ் (1883), ஒடெசா (1884), அஸ்ட்ராகான் (1891), பொல்டாவா (1899), சமாரா (1900) மற்றும் பலர்.

    அனைத்து ரஷ்ய கோரல் சொசைட்டி

    அக்டோபர் புரட்சியின் போது ரஷ்ய மியூசிக்கல் சொசைட்டி கலைக்கப்பட்ட 40 ஆண்டுகளுக்குப் பிறகு, அனைத்து ரஷ்ய கோரல் சொசைட்டியின் செயல்பாடுகளில் RMO இன் செயல்பாடுகள் புதுப்பிக்கப்பட்டன, இது ஜூன் 10, 1957 அன்று அமைச்சர்கள் குழுவின் முடிவால் உருவாக்கப்பட்டது. சோவியத் ஒன்றியத்தின் கலாச்சார அமைச்சகம் மற்றும் RSFSR இன் இசையமைப்பாளர்கள் ஒன்றியத்தின் வேண்டுகோளின் பேரில் RSFSR. 1959 ஆம் ஆண்டில், புதிய அமைப்பின் முதல் மாநாடு மாஸ்கோ கன்சர்வேட்டரியின் கிரேட் ஹாலில் நடந்தது, இதில் சமூகத்தின் நோக்கங்கள் நாட்டில் கலைக் கல்வி மற்றும் பயிற்சியின் வளர்ச்சி மற்றும் பாடகர் குழுக்களின் தொழில்முறையை அதிகரித்தல் ஆகியவை அடங்கும். A. Sveshnikov புதிய சமுதாயத்தின் முக்கிய குறிக்கோள்களின் பின்வரும் உருவாக்கத்தை வழங்கினார்:

    அமெச்சூர் பாடகர் நிகழ்ச்சிகளின் பரந்த வளர்ச்சி, அழகியல் கல்வி மற்றும் குழந்தைகள் மற்றும் இளைஞர்களின் பள்ளிக்கு வெளியே கல்வி, மற்றும் தொழில்முறை பாடகர்களின் திறன்களின் வளர்ச்சியை ஊக்குவித்தல்.

    தொழில்முறை மற்றும் அமெச்சூர் பாடகர்கள், பாடகர் கலையின் உருவங்கள் மற்றும் பாடல் பாடுவதை விரும்புவோர் WChO இன் உறுப்பினர்களாக ஆனார்கள். VChO பாடகர் கலையின் முக்கிய பிரதிநிதிகளால் வழிநடத்தப்பட்டது: A. ஸ்வேஷ்னிகோவ், A. யுர்லோவ், A. நோவிகோவ், V. சோகோலோவ் மற்றும் N. குடுசோவ்.

    அனைத்து ரஷ்ய இசை சங்கம்

    1987 இல், அனைத்து ரஷ்யன் கோரல் சொசைட்டிஅனைத்து ரஷ்ய இசை சங்கமாக மாற்றப்பட்டது. மார்ச் 21, 1991 அன்று நடந்த அமைப்பின் முதல் காங்கிரஸில் ஏற்றுக்கொள்ளப்பட்ட புதிய படைப்பு சங்கத்தின் சாசனத்தின் படி:

    VMO என்பது அனைத்து ரஷ்ய கலாச்சார அமைப்பின் சட்டப்பூர்வ வாரிசு மற்றும் 1859 இல் நிறுவப்பட்ட ரஷ்ய இசை சங்கத்தின் ஆன்மீக மரபுகளின் வாரிசு ஆகும்.

    ஒரு பொது அமைப்பாக இருப்பதால், WMO இசை மற்றும் நடன கலாச்சாரத்தின் பிரதிநிதிகளை தன்னார்வ அடிப்படையில் ஒன்றிணைத்தது. அதன் உறுப்பினர்களில் தொழில்முறை இசைக்கலைஞர்கள் மற்றும் ஆசிரியர்கள் மற்றும் இசை, பாடல் மற்றும் நடன அமைப்பில் ஆர்வலர்கள் உள்ளனர்.

    WMO இலக்குகளின் வரையறை பின்வரும் புள்ளிகளை உள்ளடக்கியது:

    1991 ஆம் ஆண்டு முதல், இசைக் கல்வி, இசை கலாச்சாரத்தை மேம்படுத்துதல் மற்றும் சர்வதேச வெற்றிகள் ஆகியவற்றில் சிறந்த சாதனைகளுக்காக "அனைத்து ரஷ்ய இசை சங்கத்தின் மதிப்பிற்குரிய தொழிலாளி" என்ற பட்டத்தை வழங்கியதன் மூலம் இசைக் கலையின் சலுகை பெற்ற பிரதிநிதிகளை VMO தனது தரவரிசையில் ஏற்றுக்கொண்டது. அல்லது அனைத்து ரஷ்ய இசை போட்டிகள். தலைப்பு விருதுக்கான வேட்பாளர்கள் WMO உறுப்பினர்களால் பரிந்துரைக்கப்படுகிறார்கள், சமூகத்தின் பிராந்திய பிரதிநிதித்துவங்கள் மூலம் கலாச்சாரம் மற்றும் கலையின் முக்கிய நபர்கள் மற்றும் மாஸ்கோவில் உள்ள அனைத்து ரஷ்ய இசை சங்கத்தின் பிரீசிடியத்தால் அங்கீகரிக்கப்படுகிறார்கள், இது பட்டத்தை வழங்குவதை கட்டுப்படுத்துகிறது. ஆண்டுக்கு 20 பரிந்துரைக்கப்பட்டவர்களுக்கு WMO இன் மதிப்பிற்குரிய தொழிலாளி.

    WMO இன் III காங்கிரஸின் கூட்டத்தில், ரஷ்யாவின் மக்கள் கலைஞர், பேராசிரியர், கலாச்சாரம் மற்றும் கலைக்கான ஜனாதிபதி கவுன்சில் உறுப்பினர் N.N. கலினின் சமூகத்தின் குழுவின் தலைவராக தேர்ந்தெடுக்கப்பட்டார். மேலும் 2005 ஆம் ஆண்டில், அவருக்குப் பதிலாக இந்த பதவியில் இசையமைப்பாளர் ஏ.ஐ. ஜிட்கோவ் நியமிக்கப்பட்டார்.

    2005 ஆம் ஆண்டில், WMO இன் செயல்பாடுகளின் அடிப்படையானது ரஷ்ய இசை சங்கத்தின் ஒருங்கிணைந்த கல்வித் திட்டமாக மாறியது, இதில் ஆறு முக்கிய பிரிவுகள் உள்ளன: 1. திருவிழாக்கள் மற்றும் போட்டிகள்; 2. ரஷ்யாவின் இசை வரலாறு; 3. குழந்தைகளின் படைப்பாற்றல்; 4. வெளியீட்டு நடவடிக்கைகள்; 5. முதன்மை வகுப்புகள் மற்றும் கருத்தரங்குகள்; 6. மூலதன கட்டுமானம்.

    சமூகத்தின் தற்போதைய கட்டமைப்பில் WMO இன் 27 பிராந்திய கிளைகள் மற்றும் 11 உற்பத்தி ஆலைகள் உள்ளன. ஒரு பெரிய அளவிற்கு, WMO அதன் செயல்பாடுகளை 11 ஆக்கப்பூர்வ கமிஷன்களின் மூலம் மேற்கொள்கிறது, அவை சொசைட்டி வாரியத்தின் அனுசரணையில் உருவாக்கப்பட்டன மற்றும் கல்வி ஓபரா மற்றும் பாடல் பாடுதல், கருவி இசை, நடன அமைப்பு, இசை ஆகியவற்றை மேம்படுத்துதல் மற்றும் மேம்படுத்துதல் ஆகியவற்றில் ஈடுபட்டுள்ளன. மற்றும் இளைய தலைமுறையின் அழகியல் கல்வி, இசை சமூகவியல் மற்றும் உள்ளூர் வரலாறு.

    2010 ஆம் ஆண்டில், WMO இன் ஐந்தாவது காங்கிரஸின் போது, ​​ரஷ்ய இசை சங்கத்தின் (படைப்பு சங்கம்) அசல் பெயர் சமூகத்திற்குத் திரும்பியது மற்றும் அமைப்பின் சாசனத்தின் புதிய பதிப்பு ஏற்றுக்கொள்ளப்பட்டது. அதே ஆண்டில், ரஷ்ய மியூசிக்கல் சொசைட்டி உருவாக்கப்பட்ட 150 வது ஆண்டு நிறைவை முன்னிட்டு டுப்ரோவ்காவில் உள்ள தியேட்டர் மையத்தில் கச்சேரிகள் நடத்தப்பட்டன.