Tele2, கட்டணங்கள், கேள்விகளில் உதவி

வலிமைமிக்க கைப்பிடியின் கேலிச்சித்திரம் (பேஸ்டல் பென்சில், 1871). இடமிருந்து வலமாக சித்தரிக்கப்பட்டுள்ளது: Ts. A. Cui ஒரு நரி அதன் வாலை அசைக்கும் வடிவத்தில், M. A. பாலகிரேவ் ஒரு கரடியின் வடிவத்தில், V. V. Stasov (அவரது வலது தோளில் மெஃபிஸ்டோபீல்ஸ் வடிவத்தில் சிற்பி M. M. Antokolsky, ஒரு குரங்கு V. A. ஹார்ட்மேன் வடிவத்தில் எக்காளம், N. A. ரிம்ஸ்கி-கோர்சகோவ் (ஒரு நண்டு வடிவத்தில்) பர்கோல்ட் சகோதரிகளுடன் (வீட்டு நாய்களின் வடிவத்தில்), M. P. முசோர்க்ஸ்கி (ஒரு சேவல் வடிவத்தில்); ரிம்ஸ்கி-கோர்சகோவின் பின்னால் ஏ.பி. போரோடின் சித்தரிக்கப்படுகிறார், மேலும் ஏ.என். செரோவ் மேல் வலதுபுறத்தில் உள்ள மேகங்களிலிருந்து கோபமான பெரூன்களை வீசுகிறார்.

"வல்லமையுள்ள கைப்பிடி" (பாலகிரேவ்ஸ்கி வட்டம், புதிய ரஷ்யன் இசை பள்ளி கேளுங்கள்)) - 1850 களின் பிற்பகுதியிலும் 1860 களின் முற்பகுதியிலும் செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்கில் உருவாக்கப்பட்ட ரஷ்ய இசையமைப்பாளர்களின் படைப்பு சமூகம். இதில் அடங்கும்: Mily Alekseevich Balakirev (1837-1910), அடக்கமான Petrovich Mussorgsky (1839-1881), Alexander Porfirievich Borodin (1833-1887), Nikolai Andreevich Rimsky-Korsakov (18044-18044) . வட்டத்தின் கருத்தியல் தூண்டுதலும் முக்கிய இசை அல்லாத ஆலோசகரும் ஆவார் கலை விமர்சகர், எழுத்தாளர் மற்றும் காப்பகவாதி விளாடிமிர் வாசிலியேவிச் ஸ்டாசோவ் (1824-1906).

"மைட்டி ஹேண்ட்ஃபுல்" என்ற பெயர் முதன்முதலில் ஸ்டாசோவின் "திரு. பாலகிரேவின் ஸ்லாவிக் கச்சேரி" (): "ஒரு சிறிய ஆனால் ஏற்கனவே வலிமைமிக்க ரஷ்ய இசைக்கலைஞர்களின் குழுவில் எவ்வளவு கவிதை, உணர்வு, திறமை மற்றும் திறமை உள்ளது." "புதிய ரஷ்ய இசைப் பள்ளி" என்ற பெயர் வட்டத்தின் உறுப்பினர்களால் முன்வைக்கப்பட்டது, அவர்கள் தங்களை எம்.ஐ. கிளிங்காவின் வாரிசுகளாகக் கருதினர் மற்றும் இசையில் ரஷ்ய தேசிய யோசனையின் உருவகமாக தங்கள் இலக்கைக் கண்டனர்.

"மைட்டி ஹேண்ட்ஃபுல்" குழு புரட்சிகர புளிப்பு பின்னணியில் எழுந்தது, அந்த நேரத்தில் ரஷ்ய புத்திஜீவிகளின் மனதைப் பற்றிக் கொண்டது. விவசாயிகளின் கலவரங்கள் மற்றும் எழுச்சிகள் அந்தக் காலத்தின் முக்கிய சமூக நிகழ்வுகளாக மாறியது, கலைஞர்களைத் திரும்பப் பெற்றது நாட்டுப்புற தீம். காமன்வெல்த் ஸ்டாசோவ் மற்றும் பாலகிரேவ் ஆகியோரின் கருத்தியலாளர்களால் அறிவிக்கப்பட்ட தேசிய அழகியல் கொள்கைகளை செயல்படுத்துவதில், எம்.பி. முசோர்க்ஸ்கி மிகவும் நிலையானவர், மற்றும் டி.எஸ். ஏ. குய் மிகக் குறைவான சீரானவர். “மைட்டி ஹேண்ட்ஃபுல்” உறுப்பினர்கள் ரஷ்ய இசை நாட்டுப்புறக் கதைகள் மற்றும் ரஷ்ய மொழிகளின் மாதிரிகளை முறையாகப் பதிவுசெய்து ஆய்வு செய்தனர். தேவாலய பாடல். அவர்கள் தங்கள் ஆராய்ச்சியின் முடிவுகளை ஒரு வடிவத்தில் அல்லது இன்னொரு வடிவத்தில் அறையின் படைப்புகளில் பொதிந்தனர் முக்கிய வகை, குறிப்பாக "தி ஜார்ஸ் பிரைட்", "தி ஸ்னோ மெய்டன்", "கோவன்ஷினா", "போரிஸ் கோடுனோவ்", "பிரின்ஸ் இகோர்" உள்ளிட்ட ஓபராக்களில். "மைட்டி ஹேண்ட்ஃபுல்" என்ற தேசிய அடையாளத்திற்கான தீவிரத் தேடல், நாட்டுப்புறக் கதைகள் மற்றும் வழிபாட்டுப் பாடல்களின் ஏற்பாடுகளுடன் மட்டுப்படுத்தப்படவில்லை, ஆனால் நாடகம், வகை (மற்றும் வடிவம்), தனிப்பட்ட வகைகளுக்கு நீட்டிக்கப்பட்டது. இசை மொழி(இணக்கம், தாளம், அமைப்பு, முதலியன).

ஆரம்பத்தில், இந்த வட்டத்தில் பாலகிரேவ் மற்றும் ஸ்டாசோவ் ஆகியோர் அடங்குவர், அவர்கள் பெலின்ஸ்கி, டோப்ரோலியுபோவ், ஹெர்சன், செர்னிஷெவ்ஸ்கியைப் படிக்க ஆர்வமாக இருந்தனர். அவர்களின் யோசனைகளால் அவர்கள் ஊக்கமளித்தனர் மற்றும் இளம் இசையமைப்பாளர்குய் மற்றும் பின்னர் முசோர்க்ஸ்கி அவர்களுடன் சேர்ந்து, இசையைப் படிக்க ப்ரீபிரஜென்ஸ்கி படைப்பிரிவின் அதிகாரி பதவியை விட்டு வெளியேறினார். 1862 ஆம் ஆண்டில், N.A. ரிம்ஸ்கி-கோர்சகோவ் மற்றும் A.P. போரோடின் ஆகியோர் பாலகிரேவ் வட்டத்தில் இணைந்தனர். ரிம்ஸ்கி-கோர்சகோவ் வட்டத்தின் மிக இளம் உறுப்பினராக இருந்தால், பார்வைகள் மற்றும் இசை திறமைஇது இப்போது தீர்மானிக்கத் தொடங்கியது, பின்னர் போரோடின் இந்த நேரத்தில் ஏற்கனவே இருந்தது முதிர்ந்த மனிதன், ஒரு சிறந்த வேதியியலாளர், மெண்டலீவ், செச்செனோவ், கோவலெவ்ஸ்கி, போட்கின் போன்ற ரஷ்ய அறிவியலின் ஜாம்பவான்களுடன் நட்பானவர்.

70 களில், "மைட்டி ஹேண்ட்ஃபுல்" ஒரு ஒருங்கிணைந்த குழுவாக இருப்பதை நிறுத்தியது. "மைட்டி ஹேண்ட்ஃபுல்" இன் நடவடிக்கைகள் ரஷ்ய மற்றும் உலகின் வளர்ச்சியில் ஒரு சகாப்தமாக மாறியது இசை கலை.

"தி மைட்டி ஹேண்ட்ஃபுல்" படத்தின் தொடர்ச்சி

ஐந்து ரஷ்ய இசையமைப்பாளர்களின் வழக்கமான சந்திப்புகள் நிறுத்தப்பட்டதால், "மைட்டி ஹேண்ட்ஃபுல்" இன் வளர்ச்சி, வளர்ச்சி மற்றும் வாழ்க்கை வரலாறு எந்த வகையிலும் முடிக்கப்படவில்லை. குச்கிஸ்ட் செயல்பாடு மற்றும் சித்தாந்தத்தின் மையம் முக்கியமாக நன்றி கற்பித்தல் செயல்பாடுரிம்ஸ்கி-கோர்சகோவ் செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க் கன்சர்வேட்டரியின் வகுப்புகளுக்குச் சென்றார், மேலும், நடுப்பகுதியில் தொடங்கி, "பெல்யாவ் வட்டத்திற்கு" சென்றார், அங்கு ரிம்ஸ்கி-கோர்சகோவ் கிட்டத்தட்ட 20 ஆண்டுகளாக அங்கீகரிக்கப்பட்ட தலைவராகவும் தலைவராகவும் இருந்தார். 20 ஆம் நூற்றாண்டின் தொடக்கத்தில், அவர் தனது தலைமையை ஏ.கே.லியாடோவ், ஏ.கே. கிளாசுனோவ் மற்றும் சிறிது நேரம் கழித்து (மே 1907 முதல்) என்.வி. எனவே, பாலகிரேவின் தீவிரவாதத்தை கழித்தல், "பெல்யாவ் வட்டம்" "மைட்டி ஹேண்ட்ஃபுல்" இன் இயல்பான தொடர்ச்சியாக மாறியது. ரிம்ஸ்கி-கோர்சகோவ் இதை மிகவும் திட்டவட்டமான முறையில் நினைவு கூர்ந்தார்:

"பெல்யாவ் வட்டத்தை பாலகிரேவின் தொடர்ச்சியாகக் கருத முடியுமா? இருவருக்கும் இடையே ஒரு குறிப்பிட்ட அளவு ஒற்றுமை இருந்ததா, காலப்போக்கில் அதன் பணியாளர்களில் ஏற்பட்ட மாற்றத்தைத் தவிர வேறு என்ன? பெல்யாவின் வட்டம் பாலகிரேவின் தொடர்ச்சி என்பதைக் குறிக்கும் ஒற்றுமை, எனக்கும் லியாடோவுக்கும் உள்ள இணைக்கும் இணைப்புகளைத் தவிர, இருவரின் பொதுவான சிறப்பையும் முன்னேற்றத்தையும் உள்ளடக்கியது; ஆனால் பாலகிரேவின் வட்டம் ரஷ்ய இசையின் வளர்ச்சியில் புயல் மற்றும் மன அழுத்தத்தின் காலத்திற்கு ஒத்திருந்தது, மேலும் பெல்யாவின் வட்டம் அமைதியான அணிவகுப்பு காலத்திற்கு ஒத்திருந்தது; பாலகிரேவ்ஸ்கி புரட்சியாளர், பெல்யாவ்ஸ்கி முற்போக்கானவர்...”

- (என்.ஏ. ரிம்ஸ்கி-கோர்சகோவ், “என்னுடைய நாளாகமம் இசை வாழ்க்கை»)

பெல்யாவ் வட்டத்தின் உறுப்பினர்களில், ரிம்ஸ்கி-கோர்சகோவ் தனித்தனியாக தன்னை (பாலகிரேவுக்குப் பதிலாக வட்டத்தின் புதிய தலைவராக), போரோடின் (அவர் இறப்பதற்கு முன் எஞ்சியிருந்த குறுகிய காலத்தில்) மற்றும் லியாடோவ் ஆகியோரை "இணைக்கும் இணைப்புகள்" என்று பெயரிடுகிறார். 80 களின் இரண்டாம் பாதியில் இருந்து, பெல்யாவின் "மைட்டி ஹேண்ட்ஃபுல்" இன் ஒரு பகுதியாக கிளாசுனோவ், சகோதரர்கள் எஃப்.எம். புளூமென்ஃபெல்ட் மற்றும் எஸ்.எம். புளூமன்ஃபெல்ட், நடத்துனர் ஓ.ஐ. டியுட்ஷ் மற்றும் பியானோ கலைஞர் என்.எஸ் போன்ற பல்வேறு திறமைகள் மற்றும் சிறப்புகளைக் கொண்ட இசைக்கலைஞர்கள் தோன்றினர். சிறிது நேரம் கழித்து, அவர்கள் கன்சர்வேட்டரியில் பட்டம் பெற்றபோது, ​​​​பெல்யாவின் மாணவர்கள் N.A. சோகோலோவ், கே.ஏ. ஆன்டிபோவ், ஒய். விட்டோல் போன்ற இசையமைப்பாளர்களை உள்ளடக்கியிருந்தனர். பெரிய எண்பின்னர் கலவை வகுப்பில் ரிம்ஸ்கி-கோர்சகோவ் பட்டம் பெற்றார். கூடுதலாக, "மதிப்பிற்குரிய ஸ்டாசோவ்" எப்போதும் நல்ல மற்றும் நெருங்கிய உறவைப் பேணி வந்தார் பெல்யாவின் வட்டம், அவரது செல்வாக்கு பாலகிரேவின் வட்டத்தில் இருந்ததைப் போலவே "இனி இல்லை". புதிய வரிசைவட்டம் (மற்றும் அதன் மிகவும் மிதமான தலைவர்) "பிந்தைய குச்ச்காவின்" புதிய முகத்தையும் தீர்மானித்தது: கல்வியியலை நோக்கி மிகவும் நோக்குநிலை மற்றும் "மைட்டி ஹேண்ட்ஃபுல்" கட்டமைப்பிற்குள் ஏற்றுக்கொள்ள முடியாததாகக் கருதப்பட்ட பல்வேறு தாக்கங்களுக்குத் திறந்தது. பெல்யாவியர்கள் நிறைய "அன்னிய" தாக்கங்களை அனுபவித்தனர் மற்றும் பரந்த அனுதாபங்களைக் கொண்டிருந்தனர், வாக்னர் மற்றும் சாய்கோவ்ஸ்கியில் இருந்து தொடங்கி, ராவெல் மற்றும் டெபஸ்ஸியுடன் "கூட" முடிந்தது. கூடுதலாக, "மைட்டி ஹேண்ட்ஃபுல்" இன் வாரிசாக இருப்பது மற்றும் பொதுவாக அதன் திசையைத் தொடர்வது, பெல்யாவ் வட்டம் ஒரு சித்தாந்தம் அல்லது திட்டத்தால் வழிநடத்தப்படும் ஒரு அழகியல் முழுவதையும் பிரதிநிதித்துவப்படுத்தவில்லை என்பதை குறிப்பாக கவனத்தில் கொள்ள வேண்டும்.

இது நேரடியாக கற்பித்தல் மற்றும் வகுப்புகளுக்கு மட்டும் மட்டுப்படுத்தப்படவில்லை இலவச கலவை. ரிம்ஸ்கி-கோர்சகோவ் மற்றும் அவரது புதிய ஓபராக்களின் ஏகாதிபத்திய அரங்குகளின் மேடைகளில் அடிக்கடி நிகழ்ச்சிகள் ஆர்கெஸ்ட்ரா வேலைகள், போரோடினின் "பிரின்ஸ் இகோர்" மற்றும் முசோர்க்ஸ்கியின் "போரிஸ் கோடுனோவ்" இன் இரண்டாம் பதிப்பு, பல விமர்சனக் கட்டுரைகள் மற்றும் ஸ்டாசோவின் வளர்ந்து வரும் தனிப்பட்ட செல்வாக்கு - இவை அனைத்தும் படிப்படியாக தேசிய சார்ந்த ரஷ்ய இசைப் பள்ளியின் தரவரிசைகளை பெருக்கியது. ரிம்ஸ்கி-கோர்சகோவ் மற்றும் பாலகிரேவ் ஆகியோரின் பல மாணவர்கள், அவர்களின் எழுத்துக்களின் பாணியில், "மைட்டி ஹேண்ட்ஃபுல்" என்ற பொது வரியின் தொடர்ச்சியுடன் நன்கு பொருந்துகிறார்கள், மேலும் அதன் தாமதமான உறுப்பினர்கள் இல்லையென்றால், எப்படியிருந்தாலும், உண்மையுள்ள பின்பற்றுபவர்கள் என்று அழைக்கப்படலாம். . சில சமயங்களில் பின்பற்றுபவர்கள் தங்கள் ஆசிரியர்களை விட மிகவும் "உண்மையுள்ளவர்களாக" (மற்றும் அதிக மரபுவழி) மாறினர். ஸ்க்ராபின், ஸ்ட்ராவின்ஸ்கி மற்றும் ப்ரோகோஃபீவ் ஆகியோரின் காலங்களிலும், 20 ஆம் நூற்றாண்டின் நடுப்பகுதி வரை, சில காலக்கட்டங்கள் மற்றும் பழங்காலத்தன்மை இருந்தபோதிலும், இந்த இசையமைப்பாளர்களில் பலரின் அழகியல் மற்றும் ஆர்வங்கள் இருந்தன. மிகவும் "குச்சிஸ்ட்"மற்றும் பெரும்பாலும் - அடிப்படை ஸ்டைலிஸ்டிக் மாற்றங்களுக்கு உட்பட்டது அல்ல. இருப்பினும், காலப்போக்கில், அவர்களின் பணிகளில், ரிம்ஸ்கி-கோர்சகோவின் பின்தொடர்பவர்களும் மாணவர்களும் மாஸ்கோ மற்றும் செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க் பள்ளிகளின் ஒரு குறிப்பிட்ட "இணைவு" ஒன்றைக் கண்டுபிடித்தனர், சாய்கோவ்ஸ்கியின் செல்வாக்கை "குச்கிஸ்ட்" கொள்கைகளுடன் இணைக்கின்றனர். இந்தத் தொடரின் மிகத் தீவிரமான மற்றும் தொலைதூர நபர் ஏ.எஸ். அரென்ஸ்கி ஆவார், அவர் தனது நாட்களின் இறுதி வரை, தனது ஆசிரியருக்கு (ரிம்ஸ்கி-கோர்சகோவ்) தனிப்பட்ட (மாணவர்) விசுவாசத்தைப் பேணுகிறார், இருப்பினும், அவரது பணியில் மரபுகளுக்கு மிகவும் நெருக்கமாக இருந்தார். சாய்கோவ்ஸ்கி. கூடுதலாக, அவர் மிகவும் கலவரமான மற்றும் "ஒழுக்கமற்ற" வாழ்க்கை முறையை வழிநடத்தினார். பெல்யாவின் வட்டத்தில் அவரைப் பற்றிய மிகவும் விமர்சன மற்றும் அனுதாபமற்ற அணுகுமுறையை இது முதன்மையாக விளக்குகிறது. மாஸ்கோவில் அதிக நேரம் வாழ்ந்த ரிம்ஸ்கி-கோர்சகோவின் உண்மையுள்ள மாணவரான அலெக்சாண்டர் கிரேச்சனினோவின் உதாரணம் குறைவான அறிகுறி அல்ல. இருப்பினும், ஆசிரியர் அவரது வேலையைப் பற்றி மிகவும் அனுதாபத்துடன் பேசுகிறார், மேலும் ஒரு பாராட்டு வடிவமாக அவரை "ஓரளவு செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்கர்" என்று அழைக்கிறார். 1890 மற்றும் சாய்கோவ்ஸ்கியின் செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்கிற்கு அடிக்கடி விஜயம் செய்த பிறகு, சுவைகளின் தேர்ந்தெடுக்கப்பட்ட தன்மை மற்றும் "மைட்டி ஹேண்ட்ஃபுல்" என்ற மரபுவழி மரபுகள் மீது பெருகிய முறையில் குளிர்ச்சியான அணுகுமுறை பெல்யாவின் வட்டத்தில் வளர்ந்தது. படிப்படியாக, கிளாசுனோவ், லியாடோவ் மற்றும் ரிம்ஸ்கி-கோர்சகோவ் ஆகியோரும் சாய்கோவ்ஸ்கியுடன் தனிப்பட்ட முறையில் நெருக்கமாகிவிட்டனர், இதன் மூலம் "பள்ளிகளின் பகை" என்ற முன்னர் சரிசெய்ய முடியாத (பாலகிரேவ்) பாரம்பரியத்திற்கு முற்றுப்புள்ளி வைத்தனர். 20 ஆம் நூற்றாண்டின் தொடக்கத்தில், பெரும்பாலான புதிய ரஷ்ய இசை அனைத்தும் இருந்தது அதிக அளவில்இரண்டு திசைகள் மற்றும் பள்ளிகளின் தொகுப்பை வெளிப்படுத்துகிறது: முக்கியமாக கல்வி மற்றும் அரிப்பு மூலம் " தூய மரபுகள்" ரிம்ஸ்கி-கோர்சகோவ் தனிப்பட்ட முறையில் இந்த செயல்பாட்டில் குறிப்பிடத்தக்க பங்கைக் கொண்டிருந்தார், அவருடைய இசை சுவைகள் (மற்றும் தாக்கங்களுக்கு திறந்த தன்மை) பொதுவாக அவரது சமகால இசையமைப்பாளர்களை விட மிகவும் நெகிழ்வானதாகவும் பரந்ததாகவும் இருந்தது.

பல ரஷ்ய இசையமைப்பாளர்கள் XIX இன் பிற்பகுதி- 20 ஆம் நூற்றாண்டின் முதல் பாதி இசை வரலாற்றாசிரியர்களால் மைட்டி ஹேண்ட்ஃபுல் மரபுகளின் நேரடி வாரிசுகளாகக் கருதப்படுகிறது; அவர்களில்

பிரபலமான பிரெஞ்சு “சிக்ஸ்”, எரிக் சாட்டி (“பாலகிரேவ் பாத்திரத்தில்” இருப்பது போல) மற்றும் ஜீன் காக்டோ (“ஸ்டாசோவின் பாத்திரத்தில்” இருப்பது போல) ஆகியோரின் தலைமையில் கூடியது - “” என்பதற்கு நேரடி பதில். ரஷ்ய ஐந்து" - சிறப்புக் குறிப்புக்கு தகுதியானது. "மைட்டி ஹேண்ட்ஃபுல்" இசையமைப்பாளர்கள் பாரிஸில் அழைக்கப்பட்டனர். புகழ்பெற்ற விமர்சகர் ஹென்றி கோலெட்டின் கட்டுரை, இது பிறப்பை உலகிற்கு அறிவித்தது புதிய குழுஇசையமைப்பாளர்கள், இது அழைக்கப்பட்டது: "ரஷ்ய ஐந்து, பிரஞ்சு ஆறு மற்றும் மிஸ்டர் சாட்டி".

குறிப்புகள்

விக்கிமீடியா அறக்கட்டளை. 2010.

மற்ற அகராதிகளில் "தி மைட்டி ஹேண்ட்ஃபுல்" என்றால் என்ன என்பதைப் பார்க்கவும்:

ரஷ்ய இசையமைப்பாளர்களின் படைப்பு சமூகம், இறுதியில் உருவாக்கப்பட்டது. 1850களின் முற்பகுதி 1860கள்; பாலகிரேவ்ஸ்கி வட்டம், புதிய ரஷ்ய இசைப் பள்ளி என்றும் அழைக்கப்படுகிறது. மைட்டி ஹேண்ட்ஃபுல் என்ற பெயர் வட்டத்திற்கு அதன் கருத்தியலாளர், விமர்சகர் வி.வி. ஸ்டாசோவ் வழங்கினார். ... பெரிய கலைக்களஞ்சிய அகராதி

- "தி மைட்டி ஹேண்டில்", இறுதியில் உருவாக்கப்பட்ட ரஷ்ய இசையமைப்பாளர்களின் படைப்பு சமூகம். 1850களின் முற்பகுதி 1860கள்; பாலகிரேவ்ஸ்கி வட்டம், புதிய ரஷ்ய இசைப் பள்ளி என்றும் அழைக்கப்படுகிறது. "மைட்டி ஹேண்ட்ஃபுல்" என்ற பெயர் அதன் சித்தாந்தவாதியால் வட்டத்திற்கு வழங்கப்பட்டது ... ... கலைக்களஞ்சிய அகராதி

50 களின் பிற்பகுதியிலும் 60 களின் முற்பகுதியிலும் செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்கில் உருவாக்கப்பட்ட ரஷ்ய இசையமைப்பாளர்களின் படைப்பு சமூகம். XIX நூற்றாண்டு (பாலகிரேவ்ஸ்கி வட்டம், "புதிய ரஷ்ய இசைப் பள்ளி" என்றும் அழைக்கப்படுகிறது). "எம். செய்ய." எம்.ஏ.பாலகிரேவ் (தலைவர்... ... செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க் (என்சைக்ளோபீடியா)

ரஷியன் கலை விமர்சகர் மற்றும் விஞ்ஞானி விளாடிமிர் Vasilyevich Stasov (1824-1906) செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க் (செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க் வர்த்தமானி, மே 13, 1867) ஸ்லாவிக் தூதுக்குழு வருகையின் நினைவாக ஏற்பாடு செய்யப்பட்ட கச்சேரியில் இருந்து. அவர் "வல்லமையுள்ள கொத்து" என்று அழைத்தார் ... ... பிரபலமான சொற்கள் மற்றும் வெளிப்பாடுகளின் அகராதி

Exist., ஒத்த சொற்களின் எண்ணிக்கை: 1 clan (3) ASIS ஒத்த சொற்களின் அகராதி. வி.என். த்ரிஷின். 2013… ஒத்த அகராதி

"தி மைட்டி ஹேண்ட்ஃபுல்" என்பது ரஷ்ய இசை கலாச்சாரத்தில் ஒரு பெரிய பங்கைக் கொண்ட ஒரு படைப்பு சமூகம். அந்த நேரத்தில் பிரபலமாக இருந்த ஜனநாயக இயக்கத்தின் மேம்பட்ட கருத்துக்களை யாருடைய படைப்புகள் பிரதிபலிக்கின்றன என்பதை உள்ளடக்கியது. "மைட்டி ஹேண்ட்ஃபுல்" உறுப்பினர்கள் தங்களை சிறந்த எஜமானர்களைப் பின்பற்றுபவர்களாகக் கருதினர் - ஏ.எஸ். Dargomyzhsky மற்றும். 1860 களில், முழு நாடும் ஒரு ஜனநாயக எழுச்சியால் அடித்துச் செல்லப்பட்டது, ஒட்டுமொத்த அறிவுஜீவிகளும் முற்போக்கான இலட்சியங்களுக்காகப் போராடினர். பொது வாழ்க்கை, மற்றும் கலாச்சாரத்தில்.

• இலக்கியத்தில் ஒரு இதழ் வெளிவருகிறது
• ஓவியத்தில் -

இந்த மக்கள் குழுக்கள் உத்தியோகபூர்வ, பாரம்பரிய சமூகங்களுக்கு தங்களை எதிர்க்கின்றன. "மைட்டி ஹேண்ட்ஃபுல்" கல்வி வழக்கத்திற்கு ஒரு வகையான எதிரியாகவும் மாறுகிறது.

வாழ்க்கையிலிருந்து பிரியக்கூடாது என்பதே முக்கிய முழக்கம்! இசையில் முக்கிய விஷயம் தேசிய நோக்குநிலை!

"மைட்டி ஹேண்ட்ஃபுல்" இன் கலவை அதன் இருப்பு முழுவதும் கிட்டத்தட்ட மாறாமல் இருந்தது: முக்கிய உறுப்பினர்கள் எம்.ஏ. பாலகிரேவ், என்.ஏ. ரிம்ஸ்கி-கோர்சகோவ் மற்றும் டி.எஸ்.ஏ. குய்.

இந்த பிரகாசமான, சிறந்த, திறமையான மக்கள் அனைவரும் ஒருமுறை சந்தித்து, ஒருவருக்கொருவர் ஒத்த எண்ணம் கொண்டவர்களைக் கண்டு, "பாலகிரேவ் வட்டம்" என்று அழைக்கப்படும் ஒரு இசை சமூகத்தில் ஒன்றுபட்டனர், பின்னர் - "மைட்டி ஹேண்ட்ஃபுல்" அல்லது "ஐவர் குழு". கருத்தியல் தூண்டுதலாக இருந்தது விளாடிமிர் வாசிலீவிச் ஸ்டாசோவ், இசை விமர்சகர்- உண்மையில், அவர் ஒரு இசையமைப்பாளராக இல்லாவிட்டாலும், "மைட்டி ஹேண்ட்ஃபுல்" இன் ஆறாவது உறுப்பினராக இருந்தார். "திரு. பாலகிரேவின் ஸ்லாவிக் கச்சேரி" என்ற கட்டுரையில் அவர் சமூகத்திற்கு அதன் பெயரையும் கொடுத்தார். பாலகிரேவ் வட்டத்தின் உறுப்பினர்களே அத்தகைய கருத்தை அறிமுகப்படுத்தினர் "புதிய ரஷ்ய இசை பள்ளி". அவர்கள் தங்கள் கருத்துக்களை மக்களிடம் கொண்டு சென்றனர்: ஒரு கல்வி நடவடிக்கையாக, "மைட்டி ஹேண்ட்ஃபுல்" இசையமைப்பாளர்கள் ஒரு இலவச இசைப் பள்ளியை உருவாக்கினர்.

"மைட்டி ஹேண்ட்ஃபுல்" இசையமைப்பாளர்களின் படைப்பாற்றலின் கொள்கைகள் மற்றும் அம்சங்கள்

ஐந்து பேரின் வேலையும் ஆதிக்கம் செலுத்துகிறது நாட்டுப்புற, விசித்திரக் கதைகள்,அடிக்கடி காணப்படும் ரஷ்ய வரலாற்றிலிருந்து கதைகள்- இசையமைப்பாளர்கள் தொடர்ந்து தேடுகிறார்கள் தார்மீக இலட்சியங்கள்அதன் அசல் தொடக்கத்தில். இது சம்பந்தமாக, அவர்களுக்கு மிக முக்கியமான ஆதரவு நாட்டுப்புற பாடல் (ரஷ்ய மற்றும் கிழக்கு இரண்டும்) - அவர்கள் பண்டைய விவசாயிகளின் பாடல்களை சேகரித்தனர், அதில் அவர்கள் தேசிய ரஷ்ய சிந்தனையின் வேர்களைக் கண்டனர். அடுத்து, நோக்கங்கள் செயலாக்கப்பட்டு அவர்களின் வேலையில் பொதிந்தன. கூடுதலாக, பாலகிரேவ் மற்றும் ரிம்ஸ்கி-கோர்சகோவ் ஒரு தனி தொகுப்பில் பாடல்களை சேகரித்தனர் - "நாற்பது ரஷ்ய நாட்டுப்புற பாடல்கள்" (1860).

உள்ளுணர்வு வெளிப்பாடு குறித்து , "குச்கிஸ்டுகள்" அலெக்சாண்டர் செர்ஜிவிச் டார்கோமிஷ்ஸ்கியின் வேலையை நம்பியிருந்தனர். காமன்வெல்த் உறுப்பினர்கள் நம்பியபடி, அவரது "தி ஸ்டோன் கெஸ்ட்" மற்றும் "தி மெர்மெய்ட்" ஓபராக்களில், கருத்துக்கள் மற்றும் "வார்த்தைகள்" மிகவும் துல்லியமாகவும் தெளிவாகவும் வெளிப்படுத்தப்படுகின்றன. டார்கோமிஷ்ஸ்கி, கிளிங்காவைப் போலவே, அவர்களுக்கு ரஷ்ய இசை கலாச்சாரத்தின் ஸ்தாபக தந்தை.

"குச்சிஸ்டுகளின்" கிட்டத்தட்ட அனைத்து படைப்புகளும் வகைப்படுத்தப்படுகின்றன:

• வாய்ப்பு,
• பெரிய அளவுகள்,
• காவிய அகலம்.

அறை இசையில், போரோடின் மட்டுமே தன்னை தெளிவாகக் காட்டினார். இருப்பினும், பாலகிரேவ் (“இஸ்லாமி”) மற்றும் முசோர்க்ஸ்கி (“ஒரு கண்காட்சியில் படங்கள்”) பியானோ இலக்கியத்தில் தனித்து நின்றார்கள்.

"மைட்டி ஹேண்ட்ஃபுல்" இன் முக்கிய எதிர்ப்பாளர் கல்விப் பள்ளி, குறிப்பாக செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க் கன்சர்வேட்டரி, அந்த நேரத்தில் ஏ.ஜி. ரூபின்ஸ்டீன். காமன்வெல்த் உறுப்பினர்கள் "பழமைவாதிகள்" மரபுகளை மிகவும் கவனமாகப் பின்பற்றுவதாகவும், தேசிய-நாட்டுப்புறங்கள் உட்பட ரஷ்யாவில் இசையை வளர்ப்பதற்கான பிற வழிகளை அங்கீகரிக்கவில்லை என்றும் விமர்சித்தனர். இருப்பினும், காலப்போக்கில், மோதல் மென்மையாக்கப்பட்டது, மேலும் 1871 இல் ரிம்ஸ்கி-கோர்சகோவ் செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க் கன்சர்வேட்டரியில் பேராசிரியரானார்.

காமன்வெல்த் மற்றும் அதை பின்பற்றுபவர்களின் வரலாறு

"மைட்டி ஹேண்ட்ஃபுல்" 1870 களின் நடுப்பகுதியில் பிரிந்தது. இதற்கு பல காரணங்கள் இருந்தன: மேற்பரப்பில் பொய் (மன நெருக்கடி காரணமாக பாலகிரேவின் பற்றின்மை) மற்றும் ஆழமான (“குச்கிஸ்டுகளுக்கு” ​​இடையிலான ஆக்கபூர்வமான வேறுபாடுகள்: எடுத்துக்காட்டாக, முசோர்க்ஸ்கி மற்றும் பாலகிரேவ் ரிம்ஸ்கி-கோர்சகோவை ஒரு துரோகி மற்றும் துரோகி என்று கருதினர்). இது பொதுவாக ஆச்சரியப்படுவதற்கில்லை: அத்தகைய மேதைகள் ஒரு குழுவில் நீண்ட காலம் இருக்க முடியாது; ஒவ்வொருவருக்கும் தனிப்பட்ட படைப்பு வளர்ச்சி தேவை.

ஆனால் "மைட்டி ஹேண்ட்ஃபுல்" சரிவுடன், அவர்களின் யோசனைகள் எங்கும் மறைந்துவிடவில்லை - இன்னும் பல ரஷ்ய இசையமைப்பாளர்கள் தங்கள் செல்வாக்கின் கீழ் தங்கள் படைப்புகளை உருவாக்கினர். Rimsky-Korsakov நன்றி, Kuchka நடவடிக்கைகள் தீவிரமாக செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க் கன்சர்வேட்டரியில் உருவாக்க தொடங்கியது. இசையமைப்பாளர் தலைமையில் ஒரு "பெல்யாவ் வட்டம்" தோன்றியது. ரிம்ஸ்கி-கோர்சகோவின் கூற்றுப்படி, "பெல்யாவ்ஸ்கி வட்டத்தை" "பாலகிரேவ்ஸ்கி வட்டத்தின்" முழுமையான வாரிசாகக் கருத முடியாது.

“...பாலகிரேவின் வட்டம் ரஷ்ய இசையின் வளர்ச்சியில் புயல் மற்றும் மன அழுத்தத்தின் காலத்திற்கு ஒத்திருந்தது, மேலும் பெல்யாவின் வட்டம் அமைதியான அணிவகுப்பு காலத்துடன் ஒத்திருந்தது; “பாலகிரேவ்ஸ்கி” புரட்சியாளர், “பெல்யாவ்ஸ்கி” முற்போக்கானவர்...”

நூற்றாண்டின் தொடக்கத்தில் பணிபுரியும் இசையமைப்பாளர்களில், அலெக்சாண்டர் கிளாசுனோவ், அனடோலி லியாடோவ், அலெக்சாண்டர் கிரேச்சனினோவ் மற்றும் பலர் "மைட்டி ஹேண்ட்ஃபுல்" மரபுகளின் தொடர்ச்சியாகக் கருதப்படலாம்.

ரஷ்ய இசை மற்றும் கலாச்சாரத்திற்கான "மைட்டி ஹேண்ட்ஃபுல்" இன் முக்கியத்துவம்

ரஷ்ய இசைக்கு "மைட்டி ஹேண்ட்ஃபுல்" இன் இசை பங்களிப்பை மிகைப்படுத்துவது கடினம்.

அவர்களின் ஓபராக்களில் முதல் முறையாக:

• தேசிய தன்மை தெளிவாக தெரியும்
• அளவு மற்றும் பிரபலமான காட்சிகள் தோன்றின.

இசையமைப்பாளர்கள் பிரகாசத்திற்காக பாடுபட்டனர் மற்றும் மறக்கமுடியாத படங்கள் மற்றும் கண்கவர் ஓவியங்கள் மூலம் தங்கள் கருத்துக்களை மக்களுக்கு தெரிவிக்க முயன்றனர்.

ரஷ்ய இசையமைப்பாளர்களின் "மைட்டி ஹேண்ட்ஃபுல்" அல்லது "கிரேட் ஃபைவ்" படைப்புகள் உலக இசை கருவூலத்தில் நுழைந்துள்ளன.

உங்களுக்கு பிடித்ததா? உங்கள் மகிழ்ச்சியை உலகத்திலிருந்து மறைக்காதீர்கள் - பகிர்ந்து கொள்ளுங்கள்

60sXIX சகாப்தம் நூற்றாண்டு.

60 களின் சகாப்தம் பொதுவாக 1855 இல் இருந்து கணக்கிடப்படுகிறது - அதன் புகழ்பெற்ற முடிவின் தேதி கிரிமியன் போர். இராணுவ தோல்வி சாரிஸ்ட் ரஷ்யாமக்களின் பொறுமையின் கோப்பை நிரம்பி வழியும் கடைசி வைக்கோலாக இருந்தது. நாடு முழுவதும் விவசாயிகள் எழுச்சி அலை வீசியது, அதை இனி அறிவுரைகளால் அல்லது துப்பாக்கிகளால் சமாதானப்படுத்த முடியாது. ரஷ்யாவின் சமூக மற்றும் கலாச்சார வாழ்க்கையில் இது ஒரு குறிப்பிடத்தக்க நேரம். புதிய போக்குகள் எங்கும் ஊடுருவின; புதியது அறிவியல், இலக்கியம், ஓவியம், இசை மற்றும் நாடகம் ஆகியவற்றில் வழிவகுத்தது. புரட்சிகர ஜனநாயக இயக்கத்தின் வளர்ந்து வரும் அலைக்கு எதிரான எதிர்-தடுப்பு நடவடிக்கையாக சாரிஸ்ட் அரசாங்கத்தால் நடத்தப்பட்டது, 1861 இன் சீர்திருத்தம் உண்மையில் விவசாயிகளின் நிலைமையை மோசமாக்கியது. சிறந்த மனங்கள்ரஷ்யா தனது பூர்வீக மக்களின் தலைவிதி பற்றிய கேள்வியில் ஆக்கிரமிக்கப்பட்டது, “மனிதநேயம் மற்றும் முன்னேற்றத்திற்கான அக்கறை மனித வாழ்க்கை", என்.ஜி. செர்னிஷெவ்ஸ்கியின் கூற்றுப்படி, மேம்பட்ட ரஷ்ய அறிவியல், இலக்கியம் மற்றும் கலை வளர்ச்சியின் திசையை தீர்மானித்தது. மக்கள் விடுதலைக் கருத்துக்களில் இருந்து விலகி இருக்கும் கலாச்சாரத்தின் ஒரு பகுதி கூட இல்லை. ரஷ்ய புரட்சிகர ஜனநாயகவாதிகளான செர்னிஷெவ்ஸ்கி மற்றும் டோப்ரோலியுபோவ், பெலின்ஸ்கி மற்றும் ஹெர்சன் ஆகியோரின் கருத்துக்களை வளர்த்து, பொருள்முதல்வாத தத்துவத்தை சக்திவாய்ந்த முறையில் முன்னோக்கி நகர்த்தினர். பொருள்முதல்வாதக் கொள்கைகளின் வளர்ச்சியானது, உலக முக்கியத்துவம் வாய்ந்த கண்டுபிடிப்புகளுடன் விஞ்ஞானத்தின் பல்வேறு துறைகளை வளப்படுத்தியுள்ளது. அந்த நேரத்தில் கணிதவியலாளர்கள் பி.ஏ.செபிஷேவ் மற்றும் எஸ்.வி.கோவலெவ்ஸ்கயா, இயற்பியலாளர் ஏ.ஜி.ஸ்டோலெடோவ், வேதியியலாளர்கள் டி.ஐ.மெண்டலீவ் மற்றும் ஏ.எம்.பட்லெரோவ், உடலியல் நிபுணர் ஐ.எம்.செச்செனோவ் ஆகியோர் அந்த நேரத்தில் வாழ்ந்து பணிபுரிந்தனர் என்பதை நினைவில் கொள்வது போதுமானது. உயிரியலாளர் I.I. மெக்னிகோவ்.

ரஷ்ய இலக்கியம் மற்றும் கலையிலும் ஒரு செழிப்பு ஏற்படுகிறது. இந்த சகாப்தம் மனிதகுலத்திற்கு விவசாய வாழ்க்கையின் நிகரற்ற பாடகரை வழங்கியது, N.A. நெக்ராசோவ்; வார்த்தைகளின் நுட்பமான மாஸ்டர், ரஷ்ய இயற்கையின் கவிதை படங்கள், ரஷ்ய மக்களின் அற்புதமான படங்கள், துர்கனேவ்; ஆழ்ந்த உளவியலாளர் மனித ஆன்மா, தஸ்தாயெவ்ஸ்கி; சிறந்த எழுத்தாளர் மற்றும் சிந்தனையாளர் லியோ டால்ஸ்டாய்.

இசைத் துறையில், 60 கள் வழக்கத்திற்கு மாறாக பிரகாசமான செழிப்பின் சகாப்தமாக இருந்தன. இசை வாழ்க்கை முறையிலேயே பெரும் மாற்றங்கள் காணப்படுகின்றன. 19 ஆம் நூற்றாண்டின் நடுப்பகுதி வரை ரஷ்யாவின் இசை வாழ்க்கை மூடப்பட்டிருந்தால், சலுகை பெற்ற பிரபுத்துவ மக்களுக்கு மட்டுமே அணுகக்கூடியதாக இருந்தால், இப்போது அதன் மையங்கள் மிகவும் பரந்த, ஜனநாயக தன்மையைப் பெறுகின்றன. பல இசை மற்றும் கல்வி நிறுவனங்கள் தோன்றின, இசைக் கலையில் முக்கிய நபர்களின் முழு விண்மீன் உருவானது: P.I. சாய்கோவ்ஸ்கி, ரூபின்ஸ்டீன் சகோதரர்கள், A.N. செரோவ், V.V. ஸ்டாசோவ், "மைட்டி ஹேண்ட்ஃபுல்" இசையமைப்பாளர்கள்.

வலிமைமிக்க கைப்பிடியின் எழுச்சி

1867 ஆம் ஆண்டில் ஸ்டாசோவ் தற்செயலாகப் பயன்படுத்திய "மைட்டி ஹேண்ட்ஃபுல்" என்ற வெளிப்பாடு, வாழ்க்கையில் உறுதியாக நுழைந்து, இசையமைப்பாளர்களின் குழுவிற்கு பொதுவாக ஏற்றுக்கொள்ளப்பட்ட பெயராக பணியாற்றத் தொடங்கியது, இதில் அடங்கும்: மிலி அலெக்ஸீவிச் பாலகிரேவ் (1837-1910), அடக்கமான பெட்ரோவிச் முசோர்க்ஸ்கி (1839). -1881), அலெக்சாண்டர் போர்ஃபிரியேவிச் போரோடின் (1833-1881). "மைட்டி ஹேண்ட்ஃபுல்" பெரும்பாலும் "புதிய ரஷ்ய இசை பள்ளி" என்று குறிப்பிடப்படுகிறது, அதே போல் " பாலகிரேவ்ஸ்கி வட்டம்", அதன் தலைவர் எம்.ஏ. பாலகிரேவ் பெயரிடப்பட்டது. வெளிநாட்டில், இந்த இசைக்கலைஞர்களின் குழு முக்கிய பிரதிநிதிகளின் எண்ணிக்கையின் அடிப்படையில் "ஐந்து" என்று அழைக்கப்பட்டது. "மைட்டி ஹேண்ட்ஃபுல்" இசையமைப்பாளர்கள் 19 ஆம் நூற்றாண்டின் 60 களில் மகத்தான சமூக எழுச்சியின் போது படைப்பு அரங்கில் நுழைந்தனர்.

பாலகிரேவ் வட்டத்தை உருவாக்கிய வரலாறு பின்வருமாறு: 1855 ஆம் ஆண்டில், எம்.ஏ.பாலகிரேவ் கசானில் இருந்து செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்கிற்கு வந்தார். பதினெட்டு வயது சிறுவன் இசையில் மிகவும் திறமைசாலி. 1856 ஆம் ஆண்டின் தொடக்கத்தில் அவர் மாபெரும் வெற்றிகச்சேரி மேடையில் பியானோ கலைஞராக நடித்து பொதுமக்களின் கவனத்தை ஈர்க்கிறார். வி.வி.ஸ்டாசோவ் உடனான அறிமுகம் பாலகிரேவுக்கு மிகவும் முக்கியமானது.

விளாடிமிர் வாசிலியேவிச் ஸ்டாசோவ் ரஷ்ய கலை வரலாற்றில் மிகவும் சுவாரஸ்யமான நபர். ஒரு விமர்சகர், கலை விமர்சகர், வரலாற்றாசிரியர் மற்றும் தொல்பொருள் ஆய்வாளர், ஸ்டாசோவ், ஒரு இசை விமர்சகராகப் பேசுகையில், அனைத்து ரஷ்ய இசையமைப்பாளர்களுக்கும் நெருங்கிய நண்பராக இருந்தார். அவர் அனைத்து முக்கிய ரஷ்ய கலைஞர்களுடனும் நெருங்கிய நட்பால் இணைக்கப்பட்டார், அவர்களின் சிறந்த ஓவியங்களை விளம்பரப்படுத்தும் அச்சில் தோன்றினார் மற்றும் அவர்களின் சிறந்த ஆலோசகராகவும் உதவியாளராகவும் இருந்தார்.

சிறந்த கட்டிடக் கலைஞர் V.P. ஸ்டாசோவின் மகன், விளாடிமிர் வாசிலியேவிச் செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்கில் பிறந்தார் மற்றும் சட்டப் பள்ளியில் தனது கல்வியைப் பெற்றார். அவரது வாழ்நாள் முழுவதும் ஸ்டாசோவின் சேவை அத்தகைய அற்புதமான நிறுவனத்துடன் தொடர்புடையது பொது நூலகம். ஹெர்சன், செர்னிஷெவ்ஸ்கி, லியோ டால்ஸ்டாய், ரெபின், அன்டோகோல்ஸ்கி, வெரேஷ்சாகின், கிளிங்கா ஆகியோரை அவர் தனிப்பட்ட முறையில் அறிந்திருந்தார்.

பாலகிரேவ் பற்றிய கிளிங்காவின் மதிப்பாய்வை ஸ்டாசோவ் கேட்டறிந்தார்: "பாலகிரேவில்... எனக்கு மிகவும் நெருக்கமான காட்சிகளைக் கண்டேன்." மேலும், ஸ்டாசோவ் இளம் இசைக்கலைஞரை விட கிட்டத்தட்ட பன்னிரண்டு வயது மூத்தவர் என்றாலும், அவர் தனது வாழ்நாள் முழுவதும் அவருடன் நெருங்கிய நண்பரானார். பெலின்ஸ்கி, டோப்ரோலியுபோவ், ஹெர்சன், செர்னிஷெவ்ஸ்கி மற்றும் ஸ்டாசோவ் ஆகியோரின் புத்தகங்களைப் படிப்பதில் அவர்கள் தொடர்ந்து நேரத்தை செலவிடுகிறார்கள், சந்தேகத்திற்கு இடமின்றி மிகவும் முதிர்ச்சியடைந்தவர்கள், வளர்ந்தவர்கள் மற்றும் படித்தவர்கள், கிளாசிக்கல் மற்றும் சிறந்த அறிவுள்ளவர்கள். நவீன கலை, கருத்தியல் ரீதியாக பாலகிரேவை வழிநடத்தி வழிநடத்துகிறார்.

1856 ஆம் ஆண்டில், பல்கலைக்கழக கச்சேரி ஒன்றில், பாலகிரேவ் அந்த நேரத்தில் இராணுவ பொறியியல் அகாடமியில் படித்து, இராணுவ கோட்டைகளை நிர்மாணிப்பதில் நிபுணத்துவம் பெற்ற சீசர் அன்டோனோவிச் குய்யைச் சந்தித்தார். குய் இசையை மிகவும் விரும்பினார். அவரது இளமை பருவத்தில் அவர் போலந்து இசையமைப்பாளர் மோனியுஸ்கோவிடம் கூட படித்தார்.

இசையில் அவரது புதிய மற்றும் தைரியமான பார்வைகளால், பாலகிரேவ் குய்யை வசீகரிக்கிறார் மற்றும் அவருக்கு கலையில் தீவிர ஆர்வத்தை ஏற்படுத்துகிறார். பாலகிரேவின் வழிகாட்டுதலின் கீழ், குய் 1857 இல் பியானோ நான்கு கைகளுக்கு ஒரு ஷெர்சோ, ஓபரா "என்றார். காகசஸின் கைதி”, மற்றும் 1859 இல் - ஒரு ஆக்ட் காமிக் ஓபரா “தி சன் ஆஃப் எ மாண்டரின்”.

பாலகிரேவ் - ஸ்டாசோவ் - குய் குழுவில் இணைந்த அடுத்த இசையமைப்பாளர் அடக்கமான பெட்ரோவிச் முசோர்க்ஸ்கி ஆவார். அவர் பாலகிரேவ் வட்டத்தில் சேர்ந்த நேரத்தில், அவர் ஒரு காவலர் அதிகாரி. அவர் மிக விரைவாக இசையமைக்கத் தொடங்கினார், மேலும் அவர் தனது வாழ்க்கையை இசைக்காக அர்ப்பணிக்க வேண்டும் என்பதை மிக விரைவில் உணர்ந்தார். இரண்டு முறை யோசிக்காமல், அவர், ஏற்கனவே ப்ரீபிரஜென்ஸ்கி படைப்பிரிவில் ஒரு அதிகாரி, ஓய்வு பெற முடிவு செய்தார். அவரது இளமை (18 வயது) இருந்தபோதிலும், முசோர்க்ஸ்கி ஆர்வங்களின் பன்முகத்தன்மையைக் காட்டினார்: அவர் இசை, வரலாறு, இலக்கியம், தத்துவம் ஆகியவற்றைப் படித்தார். பாலகிரேவ் உடனான அவரது அறிமுகம் 1857 இல் ஏ.எஸ். டார்கோமிஷ்ஸ்கியுடன் ஏற்பட்டது. பாலகிரேவ் பற்றிய அனைத்தும் முசோர்க்ஸ்கியைத் தாக்கியது: அவரது தோற்றம், அவரது பிரகாசமான, தனித்துவமான நடிப்பு மற்றும் அவரது தைரியமான எண்ணங்கள். இனி, முசோர்க்ஸ்கி பாலகிரேவுக்கு அடிக்கடி வருபவர். முசோர்க்ஸ்கியே கூறியது போல், "இதுவரை அவருக்குத் தெரியாத ஒரு புதிய உலகம் அவருக்கு முன் திறக்கப்பட்டது."

1862 ஆம் ஆண்டில், N.A. ரிம்ஸ்கி-கோர்சகோவ் மற்றும் A.P. போரோடின் ஆகியோர் பாலகிரேவ் வட்டத்தில் இணைந்தனர். ரிம்ஸ்கி-கோர்சகோவ் வட்டத்தின் மிக இளம் உறுப்பினராக இருந்தால், அதன் பார்வைகளும் இசைத் திறமையும் தீர்மானிக்கப்படத் தொடங்கியுள்ளன, இந்த நேரத்தில் போரோடின் ஏற்கனவே ஒரு முதிர்ந்த மனிதர், ஒரு சிறந்த வேதியியலாளர், மெண்டலீவ் போன்ற ரஷ்ய விஞ்ஞானத்தின் ராட்சதர்களுடன் நட்பாக இருந்தார். செச்செனோவ், கோவலெவ்ஸ்கி, போட்கின்.

போரோடின் இசையில் சுயமாக கற்றுக்கொண்டார். அவர் இசைக் கோட்பாட்டின் ஒப்பீட்டளவில் சிறந்த அறிவை முக்கியமாக இலக்கியத்துடன் அவரது தீவிர அறிமுகத்திற்கு கடன்பட்டார் அறை இசை. போரோடின் மருத்துவ-அறுவை சிகிச்சை அகாடமியில் தனது மாணவர் ஆண்டுகளில், செலோ வாசித்து, அவர் அடிக்கடி இசை ஆர்வலர்களின் குழுமங்களில் பங்கேற்றார். அவரது சாட்சியத்தின்படி, அவர் சரம் குவார்டெட்கள், குயின்டெட்கள் மற்றும் டூயட் மற்றும் ட்ரையோஸ் ஆகியவற்றின் முழு இலக்கியத்திலும் விளையாடினார். பாலகிரேவைச் சந்திப்பதற்கு முன்பு, போரோடின் பல அறை படைப்புகளை எழுதினார். பாலகிரேவ் போரோடினின் அற்புதமான இசைத் திறமையை மட்டுமல்ல, அவரது பல்துறை புலமையையும் விரைவாகப் பாராட்டினார்.

எனவே, 1863 இன் தொடக்கத்தில் பாலகிரேவ் உருவாக்கிய வட்டத்தைப் பற்றி பேசலாம்.

"குச்சிஸ்டுகளின்" கருத்துக்களின் உருவாக்கம் மற்றும் வளர்ச்சி.

அந்த காலகட்டத்தில் அதன் பங்கேற்பாளர்களின் கல்வி மற்றும் மேம்பாட்டிற்கான பெரும் கடன் M.A. பாலகிரேவ் என்பவருக்கு சொந்தமானது. அவர் அவர்களின் தலைவராகவும், அமைப்பாளராகவும், ஆசிரியராகவும் இருந்தார். "அவருக்கு குய் மற்றும் முசோர்க்ஸ்கி நண்பர்கள், ஒத்த எண்ணம் கொண்டவர்கள், பின்பற்றுபவர்கள், சக மாணவர்கள் தேவை; ஆனால் அவை இல்லாமல் அவரால் நடிக்க முடியும். மாறாக, அவர்களுக்கு அவர் ஒரு ஆலோசகராகவும், ஆசிரியராகவும், தணிக்கையாளராகவும், ஆசிரியராகவும் அவசியமாக இருந்தார், அவர் இல்லாமல் அவர்கள் ஒரு படி கூட எடுத்திருக்க முடியாது. இசை பயிற்சியும் வாழ்க்கையும் பாலகிரேவின் பிரகாசமான திறமையை விரைவாக வளர்த்துக் கொள்ள முடிந்தது. மற்றவர்களின் வளர்ச்சி பின்னர் தொடங்கியது, மெதுவாக முன்னேறியது மற்றும் தலைமை தேவை. இந்த தலைவர் பாலகிரேவ் ஆவார், அவர் தனது அற்புதமான, பல்துறை இசை திறமை மற்றும் பயிற்சி மூலம் எல்லாவற்றையும் சாதித்தார் ... " (ரிம்ஸ்கி-கோர்சகோவ்). மகத்தான விருப்பம், விதிவிலக்காக பல்துறை இசைக் கல்வி, மனோபாவம் - இவை வட்டத்தின் அனைத்து உறுப்பினர்களிடமும் அவரது செல்வாக்கை தீர்மானித்த தனிப்பட்ட குணங்கள். பாலகிரேவ் தனது மாணவர்களுக்கு கற்பிக்கும் முறைகள் அசல். அவர் நேரடியாக சிம்பொனிகள், ஓவர்ச்சர்கள், ஷெர்சோஸ், ஓபரா பகுதிகள் போன்றவற்றை இசையமைக்கச் சொன்னார், பின்னர் என்ன செய்யப்பட்டது என்பதை ஆராய்ந்து கண்டிப்பாக பகுப்பாய்வு செய்தார். விரிவான சுய கல்வியின் அவசியத்தை பாலகிரேவ் தனது வட்டத் தோழர்களிடம் ஈர்க்க முடிந்தது.

பாலகிரேவ் தவிர, முன்னணி இளம் இசையமைப்பாளர்களில் வி.வி.ஸ்டாசோவும் பெரும் பங்கு வகித்தார். குழுவின் செயல்பாடுகளில் ஸ்டாசோவின் பங்கேற்பு வேறுபட்டது. இது முதன்மையாக ஜெனரலை ஊக்குவிப்பதில் வெளிப்பட்டது கலை கல்விஇசையமைப்பாளர்கள், அவர்களின் பணியின் கருத்தியல் திசையில் செல்வாக்கு செலுத்துவதில். ஸ்டாசோவ் அடிக்கடி படைப்புகளுக்கான அடுக்குகளை பரிந்துரைத்தார் மற்றும் அவற்றின் வளர்ச்சிக்கும் ஏற்கனவே உருவாக்கப்பட்ட படைப்புகளின் விரிவான விவாதத்திற்கும் உதவினார். அவர் தனது அதிகார வரம்பிற்கு உட்பட்ட பல்வேறு வரலாற்றுப் பொருட்களை இசையமைப்பாளர்களுக்கு வழங்கினார், மேலும் அவர்களின் பணியை மேம்படுத்துவதில் எந்த முயற்சியும் எடுக்கவில்லை.

ஸ்டாசோவ் முதன்முதலில் அச்சில் தோன்றி "மைட்டி ஹேண்ட்ஃபுல்" இசையமைப்பாளர்களின் படைப்புகளுக்கு பொது கவனத்தை ஈர்த்தார். ஸ்டாசோவ் "குச்சிஸ்டுகள்" மத்தியில் ரஷ்ய ஜனநாயக அழகியல் பற்றிய கருத்துக்களை நடத்துபவர்.

இவ்வாறு, பாலகிரேவ் மற்றும் ஸ்டாசோவ் உடனான அன்றாட தகவல்தொடர்புகளில், கலை பற்றிய அறிக்கைகள் மற்றும் சர்ச்சைகளில், மேம்பட்ட இலக்கியங்களைப் படிப்பதில், வட்டத்தின் இசையமைப்பாளர்களின் பார்வைகள் மற்றும் திறன்கள் படிப்படியாக வளர்ந்து பலப்படுத்தப்பட்டன. இந்த நேரத்தில், அவர்கள் ஒவ்வொருவரும் பல பெரிய சுயாதீன படைப்புகளை உருவாக்கியுள்ளனர். இவ்வாறு, முசோர்க்ஸ்கி எழுதினார் சிம்போனிக் படம்"நைட் ஆன் பால்ட் மவுண்டன்" மற்றும் "போரிஸ் கோடுனோவ்" இன் முதல் பதிப்பு; ரிம்ஸ்கி-கோர்சகோவ் - சிம்போனிக் படைப்புகள் "அண்டர்", "சட்கோ" மற்றும் ஓபரா "ப்ஸ்கோவைட்"; பாலகிரேவ் தனது முக்கிய படைப்புகளை இயற்றினார்: சிம்போனிக் கவிதை"செக் குடியரசில்", "1000 ஆண்டுகள்", புத்திசாலித்தனமான பியானோ கற்பனை "இஸ்லாமி", "மூன்று ரஷ்ய தீம்களில் ஓவர்ச்சர்", ஷேக்ஸ்பியரின் சோகத்திற்கான இசை "கிங் லியர்"; போரோடின் முதல் சிம்பொனியை உருவாக்கினார்; குய் ஓபரா "ராட்க்ளிஃப்" பட்டம் பெற்றார். இந்த காலகட்டத்தில்தான் ஸ்டாசோவ் பாலகிரேவ் வட்டத்தை "ரஷ்ய இசைக்கலைஞர்களின் ஒரு சிறிய ஆனால் ஏற்கனவே வலிமைமிக்க குழு" என்று அழைத்தார்.

"மைட்டி ஹேண்ட்ஃபுல்" பகுதியாக இருந்த ஒவ்வொரு இசையமைப்பாளர்களும் ஒரு பிரகாசமான பிரதிநிதித்துவம் படைப்பு தனித்துவம்மற்றும் சுயாதீன ஆய்வுக்கு தகுதியானது. இருப்பினும், "மைட்டி ஹேண்ட்ஃபுல்" இன் வரலாற்று அசல் தன்மை என்னவென்றால், அது ஒருவருக்கொருவர் நட்பாக இருந்த இசைக்கலைஞர்களின் குழு மட்டுமல்ல, ஒரு படைப்பாற்றல் குழு, அவர்களின் காலத்தின் மேம்பட்ட கலைஞர்களின் சண்டை சமூகம், கருத்தியல் மூலம் ஒன்றாக இணைக்கப்பட்டது. ஒற்றுமை மற்றும் பொதுவான கலை அணுகுமுறைகள். இந்த வகையில், தி மைட்டி ஹேண்ட்ஃபுல் அதன் காலத்தின் ஒரு பொதுவான நிகழ்வாகும். இதேபோன்ற படைப்பு சமூகங்கள், வட்டங்கள் மற்றும் கூட்டாண்மைகள் கலையின் பல்வேறு துறைகளில் உருவாக்கப்பட்டன. ஓவியத்தில் இது "ஆர்ட் ஆர்டெல்" ஆகும், இது "பெரெட்விஷ்னிகி" க்கு அடித்தளம் அமைத்தது, இலக்கியத்தில் இது "சோவ்ரெமெனிக்" பத்திரிகையில் பங்கேற்பாளர்களின் குழுவாக இருந்தது. மாணவர் "கம்யூன்களின்" அமைப்பும் இந்த காலகட்டத்திற்கு முந்தையது.

"மைட்டி ஹேண்ட்ஃபுல்" இசையமைப்பாளர்கள் முந்தைய சகாப்தத்தின் ரஷ்ய கலாச்சாரத்தின் மேம்பட்ட போக்குகளின் நேரடி வாரிசுகளாக செயல்பட்டனர். அவர்கள் தங்களை க்ளிங்கா மற்றும் டார்கோமிஷ்ஸ்கியைப் பின்பற்றுபவர்களாகக் கருதினர், தங்கள் வேலையைத் தொடரவும் மேம்படுத்தவும் அழைப்பு விடுத்தனர்.

இசையமைப்பாளர்களின் படைப்புகளில் ரஷ்ய மக்கள்.

"குச்சிஸ்டுகளின்" படைப்புகளின் கருப்பொருள்களில் முன்னணி வரி ரஷ்ய மக்களின் வாழ்க்கை மற்றும் நலன்களால் ஆக்கிரமிக்கப்பட்டுள்ளது. "மைட்டி ஹேண்ட்ஃபுல்" இன் பெரும்பாலான இசையமைப்பாளர்கள் நாட்டுப்புறக் கதைகளின் மாதிரிகளை முறையாகப் பதிவுசெய்து, ஆய்வு செய்து உருவாக்கினர். இசையமைப்பாளர்கள் சிம்பொனிகள் மற்றும் இரண்டிலும் நாட்டுப்புறப் பாடல்களை தைரியமாகப் பயன்படுத்தினர் ஓபரா வேலைகள் (« ஜார்ஸ் மணமகள்", "ஸ்னோ மெய்டன்", "கோவன்ஷினா", "போரிஸ் கோடுனோவ்").

எவ்வாறாயினும், "மைட்டி ஹேண்ட்ஃபுல்" இன் தேசிய அபிலாஷைகள் தேசிய குறுகிய மனப்பான்மையின் எந்த சாயலையும் கொண்டிருக்கவில்லை. இசையமைப்பாளர்கள் மிகுந்த அனுதாபத்துடன் நடத்தப்பட்டனர் இசை கலாச்சாரங்கள்பிற மக்கள், இது உக்ரேனிய, ஜார்ஜியன், டாடர், ஸ்பானிஷ் ஆகியவற்றை அவர்களின் படைப்புகளில் பயன்படுத்துவதற்கான பல எடுத்துக்காட்டுகளால் உறுதிப்படுத்தப்பட்டுள்ளது. செக் மற்றும் பிற தேசிய கதைகள் மற்றும் மெல்லிசைகள். குறிப்பாக அருமையான இடம்"குச்கிஸ்டுகளின்" படைப்புகளில் கிழக்கு உறுப்பு ஆக்கிரமிக்கப்பட்டுள்ளது (தமரா, பாலகிரேவின் இஸ்லாமி; போரோடினின் இளவரசர் இகோர்; ரிம்ஸ்கி-கோர்சகோவின் கோல்டன் காக்கரெல், முசோர்க்ஸ்கியின் கோவன்ஷ்சினா).

உருவாக்குதல் கலை வேலைபாடுமக்களுக்காக, புரிந்துகொள்ளக்கூடிய மற்றும் அவர்களுக்கு நெருக்கமான மொழியில் பேசும், இசையமைப்பாளர்கள் தங்கள் இசையை பரந்த அளவிலான கேட்போருக்கு அணுகும்படி செய்தனர். இந்த ஜனநாயக அபிலாஷை "புதிய ரஷ்ய பள்ளி" நிரலாக்கத்திற்கு பெரும் ஈர்ப்பை விளக்குகிறது. "நிரல்" பொதுவாக இதுபோன்ற கருவிப் படைப்புகள் என்று அழைக்கப்படுகிறது, இதில் கருத்துக்கள், படங்கள், கதைகள் இசையமைப்பாளரால் விளக்கப்படுகின்றன. ஆசிரியரின் விளக்கத்தை படைப்புடன் இணைக்கப்பட்ட விளக்க உரையில் அல்லது அதன் தலைப்பில் கொடுக்கலாம். “மைட்டி ஹேண்ட்ஃபுல்” இசையமைப்பாளர்களின் பல படைப்புகளும் நிரலாக்கமானவை: ரிம்ஸ்கி-கோர்சகோவின் “அன்டர்” மற்றும் “தி டேல்”, பாலகிரேவின் “இஸ்லாமி” மற்றும் “கிங் லியர்”, “நைட் ஆன் பால்ட் மவுண்டன்” மற்றும் “பிக்சர்ஸ் அட் முசோர்க்ஸ்கியின் ஒரு கண்காட்சி.

அவர்களின் சிறந்த முன்னோடிகளான கிளிங்கா மற்றும் டிராகோமிஷ்ஸ்கியின் ஆக்கபூர்வமான கொள்கைகளை வளர்த்து, "மைட்டி ஹேண்ட்ஃபுல்" உறுப்பினர்கள் அதே நேரத்தில் தைரியமான கண்டுபிடிப்பாளர்களாக இருந்தனர். அவர்கள் சாதித்ததில் திருப்தி அடையவில்லை, ஆனால் அவர்களின் சமகாலத்தவர்களை "புதிய கரைக்கு" அழைத்தனர், நவீனத்துவத்தின் கோரிக்கைகள் மற்றும் கோரிக்கைகளுக்கு நேரடியான, உயிரோட்டமான பதிலுக்காக பாடுபட்டனர், புதிய பாடங்கள், புதிய வகையான மக்கள், புதிய இசை வழிமுறைகளை ஆர்வத்துடன் தேடினார்கள். உருவகம்.

ரஷ்ய ஆட்சியாளர்களாலும் பிரபுத்துவத்தாலும் பிடிவாதமாகப் பிரச்சாரம் செய்யப்பட்ட வெளிநாட்டு இசையின் ஆதிக்கத்துடனான கூர்மையான மோதல்களில், பிற்போக்குத்தனமான மற்றும் பழமைவாத எல்லாவற்றிற்கும் எதிராக ஒரு தொடர்ச்சியான மற்றும் சமரசமற்ற போராட்டத்தில் "குச்சிஸ்டுகள்" இந்த புதிய சாலைகளை உருவாக்க வேண்டியிருந்தது. இலக்கியம் மற்றும் கலையில் நிகழும் உண்மையான புரட்சிகர செயல்முறைகளில் ஆளும் வர்க்கங்கள் மகிழ்ச்சியடைய முடியாது. உள்நாட்டு கலை அனுதாபத்தையும் ஆதரவையும் அனுபவிக்கவில்லை. மேலும், முன்னேறிய மற்றும் முற்போக்கான அனைத்தும் துன்புறுத்தப்பட்டன. செர்னிஷெவ்ஸ்கி நாடுகடத்தப்பட்டார்; அவரது படைப்புகள் தணிக்கை தடையால் முத்திரையிடப்பட்டன. ஹெர்சன் ரஷ்யாவிற்கு வெளியே வாழ்ந்தார். அகாடமி ஆஃப் ஆர்ட்ஸை மீறி வெளியேறிய கலைஞர்கள் "சந்தேகத்திற்குரியவர்களாக" கருதப்பட்டனர் மற்றும் ஜார்ஸின் இரகசிய காவல்துறையினரால் பதிவு செய்யப்பட்டனர். ரஷ்யாவில் மேற்கு ஐரோப்பிய திரையரங்குகளின் செல்வாக்கு அனைத்து அரசு சலுகைகளாலும் உறுதி செய்யப்பட்டது: இத்தாலிய குழுக்களுக்கு ஏகபோகம் இருந்தது. ஓபரா மேடை, வெளிநாட்டு தொழில்முனைவோர் உள்நாட்டு கலைக்கு கிடைக்காத பரந்த நன்மைகளை அனுபவித்தனர்.

"தேசிய" இசையை மேம்படுத்துவதற்கான தடைகளையும் விமர்சகர்களின் தாக்குதல்களையும் தாண்டி, "மைட்டி ஹேண்ட்ஃபுல்" இசையமைப்பாளர்கள் பிடிவாதமாக தங்கள் சொந்த கலையை வளர்க்கும் பணியைத் தொடர்ந்தனர், பின்னர் ஸ்டாசோவ் எழுதியது போல், "பாலகிரேவின் கூட்டாண்மை பொதுமக்கள் மற்றும் இசைக்கலைஞர்களை வென்றது. . அது ஒரு புதிய வளமான விதையை விதைத்தது, அது விரைவில் ஆடம்பரமான மற்றும் பலனளிக்கும் அறுவடையை அளித்தது.

பாலகிரேவ் வட்டம் வழக்கமாக பல வீடுகளில் பழக்கமான மற்றும் ஒருவருக்கொருவர் நெருக்கமாக சந்தித்தது: எல்.ஐ. ஷெஸ்டகோவாவில் (எம்.ஐ. கிளிங்காவின் சகோதரி), டி.எஸ்.ஏ. குய்யில், எஃப்.பி. முசோர்க்ஸ்கியில் (இசையமைப்பாளரின் சகோதரர்), வி.வி. ஸ்டாசோவாவில். பாலகிரேவ் வட்டத்தின் கூட்டங்கள் எப்போதும் மிகவும் கலகலப்பான படைப்பு சூழ்நிலையில் நடந்தன.

பாலகிரேவ் வட்டத்தின் உறுப்பினர்கள் பெரும்பாலும் எழுத்தாளர்களான ஏ.வி.கிரிகோரோவிச், ஏ.எஃப்.பிசெம்ஸ்கி, ஐ.எஸ்.துர்கனேவ், கலைஞர் ஐ.இ.ரெபின், சிற்பி எம்.ஏ.அன்டோகோல்ஸ்கி ஆகியோரை சந்தித்தனர். உடன் நெருங்கிய தொடர்புகள் இருந்தன பியோட்டர் இலிச்சாய்கோவ்ஸ்கி.

பொதுமக்கள் மற்றும் வலிமைமிக்க கைப்பிடி.

"மைட்டி ஹேண்ட்ஃபுல்" இசையமைப்பாளர்கள் சிறந்த பொது கல்விப் பணிகளை மேற்கொண்டனர். பாலகிரேவ் வட்டத்தின் செயல்பாடுகளின் முதல் பொது வெளிப்பாடு 1862 இல் இலவச இசைப் பள்ளியைத் திறந்தது. முக்கிய அமைப்பாளர் எம்.ஐ.பாலகிரேவ் மற்றும் பாடகர் ஜி.யா.லோமாகின். இலவச இசைப் பள்ளியின் முக்கிய குறிக்கோள், பரந்த மக்களிடையே இசை அறிவைப் பரப்புவதாகும்.

அவர்களின் கருத்தியல் மற்றும் கலைக் கொள்கைகளை பரவலாகப் பரப்புவதற்கும், சுற்றியுள்ள சமூக சூழலில் அவர்களின் படைப்பு செல்வாக்கை வலுப்படுத்துவதற்கும், "மைட்டி ஹேண்ட்ஃபுல்" உறுப்பினர்கள் கச்சேரி மேடையைப் பயன்படுத்தியது மட்டுமல்லாமல், பத்திரிகைகளின் பக்கங்களிலும் பேசினர். பேச்சுக்கள் இயற்கையில் கூர்மையாக சர்ச்சைக்குரியவை, தீர்ப்புகள் சில நேரங்களில் கடுமையானவை, திட்டவட்டமானவை, இது தாக்குதல்கள் மற்றும் எதிர்மறையான மதிப்பீடுகளின் காரணமாக "மைட்டி ஹேண்ட்ஃபுல்" பிற்போக்குத்தனமான விமர்சனங்களுக்கு உட்படுத்தப்பட்டது.

ஸ்டாசோவ் உடன் இணைந்து, Ts.A. Cui புதிய ரஷ்ய பள்ளியின் பார்வைகள் மற்றும் மதிப்பீடுகளின் விளக்கமாக செயல்பட்டார். 1864 முதல், அவர் செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க் வேடோமோஸ்டி செய்தித்தாளின் நிரந்தர இசை விமர்சகராக இருந்தார். குய் தவிர, உடன் விமர்சனக் கட்டுரைகள்போரோடின் மற்றும் ரிம்ஸ்கி-கோர்சகோவ் பத்திரிகைகளில் பேசினர். விமர்சனம் அவர்களின் முக்கிய செயல்பாடு அல்ல என்ற போதிலும், அவர்களின் இசைக் கட்டுரைகள் மற்றும் மதிப்புரைகளில் அவர்கள் கலையின் துல்லியமான மற்றும் சரியான மதிப்பீடுகளின் எடுத்துக்காட்டுகளை வழங்கினர் மற்றும் ரஷ்ய பாரம்பரிய இசையியலில் குறிப்பிடத்தக்க பங்களிப்பை வழங்கினர்.

"மைட்டி ஹேண்ட்ஃபுல்" என்ற கருத்துக்களின் செல்வாக்கு செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க் கன்சர்வேட்டரியின் சுவர்களிலும் ஊடுருவுகிறது. ரிம்ஸ்கி-கோர்சகோவ் 1871 இல் கருவி மற்றும் கலவை வகுப்புகளில் பேராசிரியர் பதவிக்கு அழைக்கப்பட்டார். அப்போதிருந்து, ரிம்ஸ்கி-கோர்சகோவின் நடவடிக்கைகள் கன்சர்வேட்டரியுடன் பிரிக்கமுடியாத வகையில் இணைக்கப்பட்டுள்ளன. அவர் தன்னைச் சுற்றி இளம் படைப்பாற்றல் சக்திகளைக் குவிக்கும் நபராகிறார். "மைட்டி ஹேண்ட்ஃபுல்" இன் மேம்பட்ட மரபுகளை ஒரு திடமான மற்றும் நீடித்ததுடன் இணைத்தல் கல்வி அடிப்படையில்கடந்த நூற்றாண்டின் 70 களின் பிற்பகுதியிலிருந்து 20 ஆம் நூற்றாண்டின் ஆரம்பம் வரை செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க் கன்சர்வேட்டரியில் ஆதிக்கம் செலுத்திய "ரிம்ஸ்கி-கோர்சகோவ் பள்ளியின்" ஒரு சிறப்பியல்பு அம்சத்தை உருவாக்கியது.

70 களின் இறுதியில் மற்றும் 80 களின் தொடக்கத்தில், "மைட்டி ஹேண்ட்ஃபுல்" இசையமைப்பாளர்களின் பணி அவர்களின் தாயகத்தில் மட்டுமல்ல, வெளிநாட்டிலும் பரவலான புகழையும் அங்கீகாரத்தையும் பெற்றது. "புதிய ரஷ்ய பள்ளியின்" தீவிர அபிமானி மற்றும் நண்பர் ஃபிரான்ஸ் லிஸ்ட் ஆவார். மேற்கு ஐரோப்பாவில் போரோடின், பாலகிரேவ் மற்றும் ரிம்ஸ்கி-கோர்சகோவ் ஆகியோரின் படைப்புகளை பரப்புவதற்கு லிஸ்ட் ஆற்றலுடன் பங்களித்தார். பிரெஞ்சு இசையமைப்பாளர்களான மாரிஸ் ராவெல் மற்றும் கிளாட் டெபஸ்ஸி ஆகியோர் முசோர்க்ஸ்கியின் தீவிர அபிமானிகளாக இருந்தனர். செக் இசையமைப்பாளர்ஜானசெக்.

ஐந்தின் சரிவு.

70 களின் நடுப்பகுதி வரை "மைட்டி ஹேண்ட்ஃபுல்" ஒரு படைப்பாற்றல் குழுவாக இருந்தது. இந்த நேரத்தில், அதன் பங்கேற்பாளர்கள் மற்றும் நெருங்கிய நண்பர்களின் கடிதங்கள் மற்றும் நினைவுக் குறிப்புகளில், அதன் படிப்படியான சரிவுக்கான காரணங்கள் பற்றிய பகுத்தறிவு மற்றும் அறிக்கைகளை ஒருவர் பெருகிய முறையில் காணலாம். போரோடின் உண்மைக்கு மிக நெருக்கமானவர். 1876 ​​இல் பாடகி எல்.ஐ. கர்மலினாவுக்கு எழுதிய கடிதத்தில், அவர் எழுதினார்: “...செயல்பாடு வளர்ச்சியடையும் போது, ​​ஒரு நபர் மற்றவர்களிடம் இருந்து பெற்றதை விட, தனித்துவம் பள்ளியை விட முதன்மை பெறத் தொடங்குகிறது. ...இறுதியாக, ஒரே விஷயத்திற்காக, வளர்ச்சியின் வெவ்வேறு காலகட்டங்களில், வெவ்வேறு நேரங்களில், பார்வைகள் மற்றும் சுவைகள் குறிப்பாக மாறுகின்றன. இவை அனைத்தும் முற்றிலும் இயற்கையானது.

படிப்படியாக, மேம்பட்ட இசைப் படைகளின் தலைவரின் பங்கு ரிம்ஸ்கி-கோர்சகோவுக்கு செல்கிறது. அவர் கன்சர்வேட்டரியில் இளைய தலைமுறையினருக்கு கல்வி கற்பித்தார், மேலும் 1877 முதல் அவர் இலவச இசைப் பள்ளியின் நடத்துனராகவும் ஆய்வாளராகவும் ஆனார். இசை பாடகர்கள்கடல் துறை. 1883 முதல், அவர் கோர்ட் சிங்கிங் சேப்பலில் கற்பித்து வருகிறார்.

"மைட்டி ஹேண்ட்ஃபுல்" தலைவர்களில் முதன்முதலில் மறைந்தவர் முசோர்க்ஸ்கி ஆவார். அவர் 1881 இல் இறந்தார். கடந்த வருடங்கள்முசோர்க்ஸ்கியின் வாழ்க்கை மிகவும் கடினமாக இருந்தது. உடல்நலக்குறைவு, பொருள் பாதுகாப்பின்மை - இவை அனைத்தும் இசையமைப்பாளர் கவனம் செலுத்துவதைத் தடுத்தன படைப்பு வேலை, அவநம்பிக்கையான மனநிலை மற்றும் அந்நியப்படுதலை ஏற்படுத்தியது.

1887 இல், ஏ.பி.போரோடின் இறந்தார்.

போரோடினின் மரணத்துடன், "மைட்டி ஹேண்ட்ஃபுல்" இன் எஞ்சியிருக்கும் இசையமைப்பாளர்களின் பாதைகள் இறுதியாக வேறுபட்டன. பாலகிரேவ், தனக்குள்ளேயே விலகி, ரிம்ஸ்கி-கோர்சகோவிலிருந்து முற்றிலுமாக விலகிச் சென்றார், குய் நீண்ட காலமாக தனது புத்திசாலித்தனமான சமகாலத்தவர்களுக்குப் பின்னால் விழுந்தார். ஸ்டாசோவ் மட்டும் மூவருடனும் ஒரே உறவில் இருந்தார்.

பாலகிரேவ் மற்றும் குய் மிக நீண்ட காலம் வாழ்ந்தனர் (பாலகிரேவ் 1910 இல் இறந்தார், குய் 1918 இல்). 70 களின் பிற்பகுதியில் பாலகிரேவ் இசை வாழ்க்கைக்குத் திரும்பிய போதிலும் (70 களின் முற்பகுதியில் பாலகிரேவ் படிப்பதை நிறுத்தினார். இசை செயல்பாடு), 60 களில் அவரைக் காட்டிய ஆற்றலும் கவர்ச்சியும் அவரிடம் இல்லை. இசையமைப்பாளரின் படைப்பு சக்திகள் அவரது வாழ்க்கைக்கு முன்பே இறந்துவிட்டன.

பாலகிரேவ் இலவச இசைப் பள்ளி மற்றும் கோர்ட் சிங்கிங் சேப்பலை தொடர்ந்து இயக்கினார். பாடகர் குழுவில் அவரும் ரிம்ஸ்கி-கோர்சகோவும் நிறுவிய கல்வி நடைமுறைகள், அதன் மாணவர்கள் பலர் உண்மையான பாதையில் சென்று, சிறந்த இசைக்கலைஞர்களாக ஆனார்கள்.

குய்யின் படைப்பாற்றல் மற்றும் உள் தோற்றம் "மைட்டி ஹேண்ட்ஃபுல்" உடனான அவரது முந்தைய தொடர்புடன் சிறிதும் ஒத்திருக்கவில்லை. அவர் தனது இரண்டாவது நிபுணத்துவத்தில் வெற்றிகரமாக முன்னேறினார்: 1888 ஆம் ஆண்டில் அவர் இராணுவப் பொறியியல் அகாடமியில் அரண்மனைத் துறையில் பேராசிரியரானார் மற்றும் இந்த பகுதியில் பல மதிப்புமிக்க வெளியிடப்பட்ட அறிவியல் படைப்புகளை விட்டுச் சென்றார்.

ரிம்ஸ்கி-கோர்சகோவ் நீண்ட காலம் வாழ்ந்தார் (1908 இல் இறந்தார்). பாலகிரேவ் மற்றும் குய் போலல்லாமல், அவரது பணி முடிவடையும் வரை ஏறுவரிசையைப் பின்பற்றியது. "மைட்டி ஹேண்ட்ஃபுல்" இல் 60 களின் பெரும் ஜனநாயக எழுச்சியின் போது உருவாக்கப்பட்ட யதார்த்தவாதம் மற்றும் தேசியவாதத்தின் கொள்கைகளுக்கு அவர் விசுவாசமாக இருந்தார்.

"மைட்டி ஹேண்ட்ஃபுல்" இன் சிறந்த மரபுகளின் அடிப்படையில், ரிம்ஸ்கி-கோர்சகோவ் முழு தலைமுறை இசைக்கலைஞர்களையும் வளர்த்தார். அவர்களில் கிளாசுனோவ், லியாடோவ், அரென்ஸ்கி, லைசென்கோ, ஸ்பெண்டியாரோவ், இப்போலிடோவ்-இவானோவ், ஸ்டெய்ன்பெர்க், மியாஸ்கோவ்ஸ்கி மற்றும் பலர் போன்ற சிறந்த கலைஞர்கள் உள்ளனர். அவர்கள் இந்த மரபுகளை நம் காலத்திற்கு உயிருடன் மற்றும் செயலில் கொண்டு வந்தனர்.

உலக இசைக் கலையில் "குச்சிஸ்டுகளின்" படைப்பாற்றலின் தாக்கம்.

"மைட்டி ஹேண்ட்ஃபுல்" இசையமைப்பாளர்களின் பணி சொந்தமானது சிறந்த சாதனைகள்உலக இசை கலை. ரஷ்ய இசையின் முதல் கிளாசிக் பாரம்பரியத்தின் அடிப்படையில், கிளிங்கா, முசோர்க்ஸ்கி, போரோடின் மற்றும் ரிம்ஸ்கி-கோர்சகோவ் ஆகியோர் தங்கள் படைப்புகளில் தேசபக்தியின் கருத்துக்களை உள்ளடக்கி, மக்களின் பெரும் சக்திகளை மகிமைப்படுத்தினர் மற்றும் ரஷ்ய பெண்களின் அற்புதமான படங்களை உருவாக்கினர். இசைக்குழுவிற்கான நிரல் மற்றும் நிரல் அல்லாத படைப்புகளில் சிம்போனிக் படைப்பாற்றல் துறையில் கிளிங்காவின் சாதனைகளை வளர்ப்பது, பாலகிரேவ், ரிம்ஸ்கி-கோர்சகோவ் மற்றும் போரோடின் ஆகியோர் உலக கருவூலத்திற்கு பெரும் பங்களிப்பைச் செய்தனர். சிம்போனிக் இசை. "மைட்டி ஹேண்ட்ஃபுல்" இசையமைப்பாளர்கள் அற்புதமான நாட்டுப்புற பாடல் மெல்லிசைகளை அடிப்படையாகக் கொண்டு தங்கள் இசையை உருவாக்கினர், முடிவில்லாமல் இதை வளப்படுத்தினர். அவர்கள் ரஷ்யர்களுக்கு மட்டுமல்ல மிகுந்த ஆர்வத்தையும் மரியாதையையும் காட்டினர் இசை படைப்பாற்றல், அவர்களின் படைப்புகள் உக்ரேனிய மற்றும் போலிஷ், ஆங்கிலம் மற்றும் இந்திய, செக் மற்றும் செர்பியன், டாடர், பாரசீக, ஸ்பானிஷ் மற்றும் பல கருப்பொருள்களை வழங்குகின்றன.

"மைட்டி ஹேண்ட்ஃபுல்" இசையமைப்பாளர்களின் பணி இசைக் கலையின் மிக உயர்ந்த எடுத்துக்காட்டு; அதே நேரத்தில், இது அணுகக்கூடியது, விலை உயர்ந்தது மற்றும் கேட்போரின் பரந்த வட்டங்களுக்கு புரிந்துகொள்ளக்கூடியது. இதுவே அதன் பெரும் நீடித்த மதிப்பு.

இந்த சிறிய ஆனால் சக்திவாய்ந்த குழுவால் உருவாக்கப்பட்ட இசை அவர்களின் கலை மூலம் மக்களுக்கு சேவை செய்வதற்கான ஒரு சிறந்த எடுத்துக்காட்டு, உண்மையான படைப்பு நட்புக்கு ஒரு எடுத்துக்காட்டு, வீர கலைப்படைப்புக்கு ஒரு எடுத்துக்காட்டு.

ரஷ்ய இசையமைப்பாளர்களின் படைப்பு சமூகம்

வலிமைமிக்க கொத்து

« வலிமைமிக்க கொத்து"(Balakirevsky Circle, New Russian Music School) என்பது ரஷ்ய இசையமைப்பாளர்களின் ஒரு படைப்பு சமூகமாகும், இது 1850 களின் பிற்பகுதியிலும் 1860 களின் முற்பகுதியிலும் செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்கில் உருவாக்கப்பட்டது. இதில் அடங்கும்: Mily Alekseevich Balakirev (1837-1910), அடக்கமான Petrovich Mussorgsky (1839-1881), Alexander Porfirievich Borodin (1833-1887), Nikolai Andreevich Rimsky-Korsakov (18044-18044) . வட்டத்தின் கருத்தியல் தூண்டுதல் மற்றும் முக்கிய இசை அல்லாத ஆலோசகர் கலை விமர்சகர், எழுத்தாளர் மற்றும் காப்பகவாதி விளாடிமிர் வாசிலியேவிச் ஸ்டாசோவ் (1824-1906) ஆவார்.

பெயர் " வலிமைமிக்க கொத்துஸ்டாசோவின் "திரு பாலகிரேவின் ஸ்லாவிக் கச்சேரி" (1867) கட்டுரையில் முதலில் தோன்றுகிறது: "ரஷ்ய இசைக்கலைஞர்களின் ஒரு சிறிய ஆனால் ஏற்கனவே வலிமைமிக்க குழுவில் எவ்வளவு கவிதை, உணர்வு, திறமை மற்றும் திறன் உள்ளது." "புதிய ரஷ்ய இசைப் பள்ளி" என்ற பெயர் வட்டத்தின் உறுப்பினர்களால் முன்வைக்கப்பட்டது, அவர்கள் தங்களை எம்.ஐ. கிளிங்காவின் வாரிசுகளாகக் கருதினர் மற்றும் இசையில் ரஷ்ய தேசிய யோசனையின் உருவகமாக தங்கள் இலக்கைக் கண்டனர்.

குழு " வலிமைமிக்க கொத்து"அந்த நேரத்தில் ரஷ்ய புத்திஜீவிகளின் மனதைக் கவர்ந்த புரட்சிகர புளிப்பு பின்னணிக்கு எதிராக எழுந்தது. விவசாயிகளின் கலவரங்கள் மற்றும் எழுச்சிகள் அந்தக் காலத்தின் முக்கிய சமூக நிகழ்வுகளாக மாறி, கலைஞர்களை பிரபலமான கருப்பொருளுக்குத் திருப்பின. காமன்வெல்த் ஸ்டாசோவ் மற்றும் பாலகிரேவ் ஆகியோரின் கருத்தியலாளர்களால் அறிவிக்கப்பட்ட தேசிய அழகியல் கொள்கைகளை செயல்படுத்துவதில், எம்.பி. முசோர்க்ஸ்கி மிகவும் நிலையானவர், மற்றும் டி.எஸ். ஏ. குய் மிகக் குறைவான சீரானவர். பங்கேற்பாளர்கள் " வலிமைமிக்க கொத்துரஷ்ய மொழியின் மாதிரிகள் முறையாக பதிவு செய்யப்பட்டு ஆய்வு செய்யப்பட்டன இசை நாட்டுப்புறவியல்மற்றும் ரஷ்ய தேவாலய பாடல். அவர்கள் தங்கள் ஆராய்ச்சியின் முடிவுகளை ஒரு வடிவத்தில் அல்லது இன்னொரு வடிவத்தில் அறை மற்றும் பெரிய அளவிலான வகைகளில், குறிப்பாக "தி ஜார்ஸ் பிரைட்", "ஸ்னோ மெய்டன்", "கோவன்ஷினா", "போரிஸ் கோடுனோவ்", "பிரின்ஸ் இகோர்" உள்ளிட்ட ஓபராக்களில் பொதிந்தனர். ”. தேசிய அடையாளத்திற்கான தீவிர தேடல் " வலிமைமிக்க கொத்து"நாட்டுப்புறவியல் மற்றும் வழிபாட்டுப் பாடல்களின் ஏற்பாடுகளுக்கு மட்டுப்படுத்தப்படவில்லை, ஆனால் நாடகம், வகை (மற்றும் வடிவம்), சில வகை இசை மொழிகள் (இணக்கம், தாளம், அமைப்பு போன்றவை) வரை நீட்டிக்கப்பட்டது.

ஆரம்பத்தில், இந்த வட்டத்தில் பாலகிரேவ் மற்றும் ஸ்டாசோவ் ஆகியோர் அடங்குவர், அவர்கள் பெலின்ஸ்கி, டோப்ரோலியுபோவ், ஹெர்சன் மற்றும் செர்னிஷெவ்ஸ்கியைப் படிக்க ஆர்வமாக இருந்தனர். அவர்களின் யோசனைகளால் அவர்கள் இளம் இசையமைப்பாளர் குய்யை ஊக்கப்படுத்தினர், பின்னர் அவர்களுடன் முசோர்க்ஸ்கியும் சேர்ந்தார், அவர் இசையைப் படிக்க ப்ரீபிரஜென்ஸ்கி ரெஜிமென்ட்டில் அதிகாரி பதவியை விட்டு வெளியேறினார். 1862 ஆம் ஆண்டில், N.A. ரிம்ஸ்கி-கோர்சகோவ் மற்றும் A.P. போரோடின் ஆகியோர் பாலகிரேவ் வட்டத்தில் இணைந்தனர். ரிம்ஸ்கி-கோர்சகோவ் வட்டத்தின் மிக இளம் உறுப்பினராக இருந்தால், அதன் பார்வைகளும் இசைத் திறமையும் தீர்மானிக்கப்படத் தொடங்கியுள்ளன, இந்த நேரத்தில் போரோடின் ஏற்கனவே ஒரு முதிர்ந்த மனிதர், ஒரு சிறந்த வேதியியலாளர், மெண்டலீவ் போன்ற ரஷ்ய விஞ்ஞானத்தின் ராட்சதர்களுடன் நட்பாக இருந்தார். செச்செனோவ், கோவலெவ்ஸ்கி, போட்கின்.

பாலகிரேவ் வட்டத்தின் கூட்டங்கள் எப்போதும் மிகவும் கலகலப்பான படைப்பு சூழ்நிலையில் நடந்தன. இந்த வட்டத்தின் உறுப்பினர்கள் பெரும்பாலும் எழுத்தாளர்கள் A.V. கிரிகோரோவிச், A.F. பிசெம்ஸ்கி, I.S. துர்கனேவ், கலைஞர் I.E. ரெபின், சிற்பி M.A. Antokolsky ஆகியோரை சந்தித்தனர். பியோட்ர் இலிச் சாய்கோவ்ஸ்கியுடன் நெருங்கிய தொடர்புகள் எப்போதும் சீராக இல்லாவிட்டாலும் இருந்தன.

70 களில்" வலிமைமிக்க கொத்து"ஒருங்கிணைந்த குழு எப்படி நிறுத்தப்பட்டது. செயல்பாடு " வலிமைமிக்க கொத்து"ரஷ்ய மற்றும் உலக இசைக் கலையின் வளர்ச்சியில் ஒரு சகாப்தமாக மாறியது.

"தி மைட்டி ஹேண்ட்ஃபுல்" படத்தின் தொடர்ச்சி

ஐந்து ரஷ்ய இசையமைப்பாளர்களின் வழக்கமான சந்திப்புகள் நிறுத்தப்பட்டதுடன், அதிகரிப்பு, வளர்ச்சி மற்றும் வாழ்க்கை வரலாறு " வலிமைமிக்க கொத்து"எந்த வகையிலும் முடிக்கப்படவில்லை. குச்கிஸ்ட் செயல்பாடு மற்றும் சித்தாந்தத்தின் மையம், முக்கியமாக ரிம்ஸ்கி-கோர்சகோவின் கற்பித்தல் நடவடிக்கைகளுக்கு நன்றி, செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க் கன்சர்வேட்டரியின் வகுப்புகளுக்கும், 1880 களின் நடுப்பகுதியில் தொடங்கி, "பெல்யாவ் வட்டத்திற்கு" மாற்றப்பட்டது, அங்கு ரிம்ஸ்கி- கோர்சகோவ் ஏறக்குறைய 20 ஆண்டுகளாக அங்கீகரிக்கப்பட்ட தலைவராகவும் தலைவராகவும் இருந்தார். தலைவராக இருந்தார், பின்னர், 20 ஆம் நூற்றாண்டின் தொடக்கத்தில், அவர் தனது தலைமையை "முக்கோணத்தின்" ஒரு பகுதியாக ஏ.கே. லியாடோவ், ஏ.கே. கிளாசுனோவ் மற்றும் சிறிது நேரம் கழித்து (மே 1907 முதல்) பகிர்ந்து கொண்டார். ) என்.வி. ஆர்ட்ஸிபுஷேவ். இவ்வாறு, பாலகிரேவின் தீவிரவாதத்தை கழித்தல், "பெல்யாவ் வட்டம்" என்பது "இதன் இயற்கையான தொடர்ச்சியாக மாறியது. வலிமைமிக்க கொத்து" ரிம்ஸ்கி-கோர்சகோவ் இதை மிகவும் திட்டவட்டமான முறையில் நினைவு கூர்ந்தார்:

"பெல்யாவ் வட்டத்தை பாலகிரேவின் தொடர்ச்சியாகக் கருத முடியுமா? இருவருக்கும் இடையே ஒரு குறிப்பிட்ட அளவு ஒற்றுமை இருந்ததா, காலப்போக்கில் அதன் பணியாளர்களில் ஏற்பட்ட மாற்றத்தைத் தவிர வேறு என்ன? பெல்யாவின் வட்டம் பாலகிரேவின் தொடர்ச்சி என்பதைக் குறிக்கும் ஒற்றுமை, எனக்கும் லியாடோவுக்கும் உள்ள இணைக்கும் இணைப்புகளைத் தவிர, இருவரின் பொதுவான சிறப்பையும் முன்னேற்றத்தையும் உள்ளடக்கியது; ஆனால் பாலகிரேவின் வட்டம் ரஷ்ய இசையின் வளர்ச்சியில் புயல் மற்றும் மன அழுத்தத்தின் காலத்திற்கு ஒத்திருந்தது, மேலும் பெல்யாவின் வட்டம் அமைதியான அணிவகுப்பு காலத்திற்கு ஒத்திருந்தது; பாலகிரேவ்ஸ்கி புரட்சியாளர், பெல்யாவ்ஸ்கி முற்போக்கானவர்...”

- (என்.ஏ. ரிம்ஸ்கி-கோர்சகோவ், "என் இசை வாழ்க்கையின் குரோனிக்கல்")
பெல்யாவ் வட்டத்தின் உறுப்பினர்களில், ரிம்ஸ்கி-கோர்சகோவ் தனித்தனியாக தன்னை (பாலகிரேவுக்குப் பதிலாக வட்டத்தின் புதிய தலைவராக), போரோடின் (அவர் இறப்பதற்கு முன் எஞ்சியிருந்த குறுகிய காலத்தில்) மற்றும் லியாடோவ் ஆகியோரை "இணைக்கும் இணைப்புகள்" என்று பெயரிடுகிறார். 80 களின் இரண்டாம் பாதியில் இருந்து, பெல்யாவின் "மைட்டி ஹேண்ட்ஃபுல்" இல் கிளாசுனோவ், சகோதரர்கள் எஃப்.எம். புளூமென்ஃபெல்ட் மற்றும் எஸ்.எம். புளூமன்ஃபெல்ட், நடத்துனர் ஓ.ஐ. டியுட்ஷ் மற்றும் பியானோ கலைஞர் என்.எஸ் போன்ற பல்வேறு திறமைகள் மற்றும் சிறப்புகளைக் கொண்ட இசைக்கலைஞர்கள் தோன்றினர். லாவ்ரோவ். சிறிது நேரம் கழித்து, அவர்கள் கன்சர்வேட்டரியில் பட்டம் பெற்றபோது, ​​​​பெல்யாவ் மாணவர்களின் எண்ணிக்கையில் என்.ஏ. சோகோலோவ், கே.ஏ. ஆன்டிபோவ், ஒய். விட்டோல் போன்ற இசையமைப்பாளர்கள் அடங்குவர், இதில் ரிம்ஸ்கி-கோர்சகோவின் பிற்கால பட்டதாரிகள் ஏராளமானோர் கலவை வகுப்பில் உள்ளனர். கூடுதலாக, "மதிப்பிற்குரிய ஸ்டாசோவ்" எப்போதும் பெல்யாவ் வட்டத்துடன் நல்ல மற்றும் நெருக்கமான உறவைப் பேணி வந்தார், இருப்பினும் அவரது செல்வாக்கு பாலகிரேவின் வட்டத்தில் "இனி இல்லை". வட்டத்தின் புதிய அமைப்பு (மற்றும் அதன் மிகவும் மிதமான தலைவர்) "பிந்தைய குச்ச்காவின்" புதிய முகத்தையும் தீர்மானித்தது: கல்வியியலை நோக்கி மிகவும் நோக்குநிலை கொண்டது மற்றும் "மைட்டியின் கட்டமைப்பிற்குள் முன்னர் ஏற்றுக்கொள்ள முடியாததாகக் கருதப்பட்ட பல்வேறு தாக்கங்களுக்குத் திறந்தது." கைப்பிடி”. பெல்யாவியர்கள் நிறைய "அன்னிய" தாக்கங்களை அனுபவித்தனர் மற்றும் பரந்த அனுதாபங்களைக் கொண்டிருந்தனர், வாக்னர் மற்றும் சாய்கோவ்ஸ்கியில் இருந்து தொடங்கி, ராவெல் மற்றும் டெபஸ்ஸியுடன் "கூட" முடிந்தது. கூடுதலாக, "மைட்டி ஹேண்ட்ஃபுல்" இன் வாரிசாக இருப்பது மற்றும் பொதுவாக அதன் திசையைத் தொடர்வது, பெல்யாவ் வட்டம் ஒரு சித்தாந்தம் அல்லது திட்டத்தால் வழிநடத்தப்படும் ஒரு அழகியல் முழுவதையும் பிரதிநிதித்துவப்படுத்தவில்லை என்பதை குறிப்பாக கவனத்தில் கொள்ள வேண்டும்.

இதையொட்டி, பாலகிரேவ் தனது செயல்பாட்டை இழக்கவில்லை மற்றும் தனது செல்வாக்கை தொடர்ந்து பரப்பினார், அவர் தலைவராக இருந்த காலத்தில் மேலும் மேலும் புதிய மாணவர்களை பட்டம் பெற்றார். கோர்ட் சேப்பல். அவரது மறைந்த மாணவர்களில் மிகவும் பிரபலமானவர் (பின்னர் ரிம்ஸ்கி-கோர்சகோவ் வகுப்பிலும் பட்டம் பெற்றார்) இசையமைப்பாளர் வி.ஏ. சோலோடரேவ் என்று கருதப்படுகிறார்.

இந்த விஷயம் நேரடி கற்பித்தல் மற்றும் இலவச கலவை வகுப்புகளுக்கு மட்டும் மட்டுப்படுத்தப்படவில்லை. ரிம்ஸ்கி-கோர்சகோவ் மற்றும் அவரது ஆர்கெஸ்ட்ரா படைப்புகளின் புதிய ஓபராக்களின் ஏகாதிபத்திய அரங்குகளின் மேடைகளில் அதிகரித்து வரும் நிகழ்ச்சிகள், போரோடினின் "பிரின்ஸ் இகோர்" மற்றும் முசோர்க்ஸ்கியின் "போரிஸ் கோடுனோவ்" இன் இரண்டாம் பதிப்பு, பல விமர்சனக் கட்டுரைகள் மற்றும் வளர்ந்து வரும் தனிப்பட்ட செல்வாக்கு ஸ்டாசோவின் - இவை அனைத்தும் படிப்படியாக தேசிய சார்ந்த ரஷ்ய இசைப் பள்ளியின் தரங்களை பெருக்கியது. ரிம்ஸ்கி-கோர்சகோவ் மற்றும் பாலகிரேவ் ஆகியோரின் பல மாணவர்கள், அவர்களின் எழுத்துக்களின் பாணியில், "மைட்டி ஹேண்ட்ஃபுல்" என்ற பொது வரியின் தொடர்ச்சியுடன் நன்கு பொருந்துகிறார்கள், மேலும் அதன் தாமதமான உறுப்பினர்கள் இல்லையென்றால், எப்படியிருந்தாலும், உண்மையுள்ள பின்பற்றுபவர்கள் என்று அழைக்கப்படலாம். . சில சமயங்களில் பின்பற்றுபவர்கள் தங்கள் ஆசிரியர்களை விட மிகவும் "உண்மையுள்ளவர்களாக" (மற்றும் அதிக மரபுவழி) மாறினர். ஸ்க்ராபின், ஸ்ட்ராவின்ஸ்கி மற்றும் ப்ரோகோஃபீவ் ஆகியோரின் காலத்திலும் கூட, 20 ஆம் நூற்றாண்டின் நடுப்பகுதி வரை, இந்த இசையமைப்பாளர்களில் பலரின் அழகியல் மற்றும் முன்கணிப்புகள் முற்றிலும் "குச்கா" ஆகவே இருந்தன, மேலும் பெரும்பாலும், அவை உட்பட்டவை அல்ல. அடிப்படை ஸ்டைலிஸ்டிக் மாற்றங்களுக்கு. இருப்பினும், காலப்போக்கில், அவர்களின் பணிகளில், ரிம்ஸ்கி-கோர்சகோவின் பின்தொடர்பவர்களும் மாணவர்களும் மாஸ்கோ மற்றும் செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க் பள்ளிகளின் ஒரு குறிப்பிட்ட "இணைவு" ஒன்றைக் கண்டுபிடித்தனர், சாய்கோவ்ஸ்கியின் செல்வாக்கை "குச்கிஸ்ட்" கொள்கைகளுடன் இணைக்கின்றனர். இந்தத் தொடரின் மிகத் தீவிரமான மற்றும் தொலைதூர நபர் ஏ.எஸ். அரென்ஸ்கி ஆவார், அவர் தனது நாட்களின் இறுதி வரை, தனது ஆசிரியருக்கு (ரிம்ஸ்கி-கோர்சகோவ்) தனிப்பட்ட (மாணவர்) விசுவாசத்தைப் பேணுகிறார், இருப்பினும், அவரது பணியில் மரபுகளுக்கு மிகவும் நெருக்கமாக இருந்தார். சாய்கோவ்ஸ்கி. கூடுதலாக, அவர் மிகவும் கலவரமான மற்றும் "ஒழுக்கமற்ற" வாழ்க்கை முறையை வழிநடத்தினார். பெல்யாவின் வட்டத்தில் அவரைப் பற்றிய மிகவும் விமர்சன மற்றும் அனுதாபமற்ற அணுகுமுறையை இது முதன்மையாக விளக்குகிறது. மாஸ்கோவில் அதிக நேரம் வாழ்ந்த ரிம்ஸ்கி-கோர்சகோவின் உண்மையுள்ள மாணவரான அலெக்சாண்டர் கிரேச்சனினோவின் உதாரணம் குறைவான அறிகுறி அல்ல. இருப்பினும், ஆசிரியர் அவரது வேலையைப் பற்றி மிகவும் அனுதாபத்துடன் பேசுகிறார், மேலும் ஒரு பாராட்டு வடிவமாக அவரை "ஓரளவு செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்கர்" என்று அழைக்கிறார். 1890 மற்றும் சாய்கோவ்ஸ்கியின் செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்கிற்கு அடிக்கடி விஜயம் செய்த பிறகு, சுவைகளின் தேர்ந்தெடுக்கப்பட்ட தன்மை மற்றும் "மைட்டி ஹேண்ட்ஃபுல்" என்ற மரபுவழி மரபுகள் மீது பெருகிய முறையில் குளிர்ச்சியான அணுகுமுறை பெல்யாவின் வட்டத்தில் வளர்ந்தது. படிப்படியாக, கிளாசுனோவ், லியாடோவ் மற்றும் ரிம்ஸ்கி-கோர்சகோவ் ஆகியோரும் சாய்கோவ்ஸ்கியுடன் தனிப்பட்ட முறையில் நெருக்கமாகிவிட்டனர், இதன் மூலம் "பள்ளிகளின் பகை" என்ற முன்னர் சரிசெய்ய முடியாத (பாலகிரேவ்) பாரம்பரியத்திற்கு முற்றுப்புள்ளி வைத்தனர். 20 ஆம் நூற்றாண்டின் தொடக்கத்தில், பெரும்பாலான புதிய ரஷ்ய இசை இரண்டு திசைகள் மற்றும் பள்ளிகளின் தொகுப்பை பெருகிய முறையில் வெளிப்படுத்துகிறது: முக்கியமாக கல்வி மற்றும் "தூய்மையான மரபுகளின்" அரிப்பு மூலம். ரிம்ஸ்கி-கோர்சகோவ் தனிப்பட்ட முறையில் இந்த செயல்பாட்டில் குறிப்பிடத்தக்க பங்கைக் கொண்டிருந்தார். எல்.எல். சபானீவின் கூற்றுப்படி, ரிம்ஸ்கி-கோர்சகோவின் இசை ரசனைகள் மற்றும் அவரது "தாக்கங்களுக்கான திறந்த தன்மை" ஆகியவை அவரது சமகால இசையமைப்பாளர்களை விட மிகவும் நெகிழ்வானதாகவும் பரந்ததாகவும் இருந்தது.

19 ஆம் நூற்றாண்டின் பிற்பகுதியில் - 20 ஆம் நூற்றாண்டின் முதல் பாதியில் பல ரஷ்ய இசையமைப்பாளர்கள் பாரம்பரியங்களின் நேரடி வாரிசுகளாக இசை வரலாற்றாசிரியர்களால் கருதப்படுகிறார்கள். வலிமைமிக்க கொத்து; அவர்களில்:

• ஃபெடோர் அகிமென்கோ
• நிகோலாய் அமானி
• கான்ஸ்டான்டின் ஆன்டிபோவ்
• அன்டன் அரென்ஸ்கி
• நிகோலாய் ஆர்ட்ஸிபுஷேவ்
• ஜசெப் விட்டோல்
• அலெக்சாண்டர் கிளாசுனோவ்
• அலெக்சாண்டர் கிரேச்சனினோவ்
• வாசிலி சோலோடரேவ்
• மிகைல் இப்போலிடோவ்-இவானோவ்
• வாசிலி கலாஃபாதி
• ஜார்ஜி கசசென்கோ

எரிக் சாட்டி ("மிலி பாலகிரேவ் பாத்திரத்தில்") மற்றும் ஜீன் காக்டோ ("விளாடிமிர் ஸ்டாசோவின் பாத்திரத்தில்") ஆகியோரின் தலைமையில் கூடிய பிரபலமான பிரெஞ்சு "சிக்ஸ்" சிறப்புக் குறிப்புக்கு தகுதியானது. - "மைட்டி ஹேண்ட்ஃபுல்" இசையமைப்பாளர்கள் பாரிஸில் அழைக்கப்பட்டனர். புகழ்பெற்ற விமர்சகர் ஹென்றி கோலெட்டின் கட்டுரை, ஒரு புதிய இசையமைப்பாளர்களின் பிறப்பு பற்றி உலகிற்கு அறிவித்தது: "ரஷ்ய ஐந்து, பிரஞ்சு ஆறு மற்றும் மிஸ்டர் சாட்டி."

A. S. Gussakovsky, N. N. Lodyzhensky, N. V. Shcherbachev, பின்னர் இசையமைப்பதில் இருந்து ஓய்வு பெற்றவர்கள், தற்காலிகமாக அவருடன் இணைந்தனர். உருவகப் பெயரின் ஆதாரம் வி.வி. ஸ்டாசோவின் “தி ஸ்லாவிக் கச்சேரி ஆஃப் மிஸ்டர். பாலகிரேவ்” (1867 இல் நடந்த அனைத்து ரஷ்ய இனவியல் கண்காட்சியில் ஸ்லாவிக் பிரதிநிதிகளின் நினைவாக பாலகிரேவ் நடத்திய கச்சேரியைப் பற்றியது), இது விருப்பத்துடன் முடிந்தது. ஸ்லாவிக் விருந்தினர்கள் "ரஷ்ய இசைக்கலைஞர்களின் ஒரு சிறிய ஆனால் ஏற்கனவே வலிமைமிக்க குழுவில் எவ்வளவு கவிதை, உணர்வு, திறமை மற்றும் திறமை உள்ளது என்ற நினைவுகளை எப்போதும் பாதுகாப்பார்கள்." "புதிய ரஷ்ய இசைப் பள்ளி" என்ற கருத்து "மைட்டி ஹேண்ட்ஃபுல்" உறுப்பினர்களால் முன்வைக்கப்பட்டது, அவர்கள் தங்களைப் பின்தொடர்பவர்களாகவும் ரஷ்ய இசையின் மூத்த எஜமானர்களான எம்.ஐ. கிளிங்கா மற்றும் ஏ.எஸ். டர்கோமிஷ்ஸ்கியின் பணியைத் தொடர்பவர்களாகவும் கருதினர். பிரான்சில், "ஐந்து" அல்லது "குரூப் ஆஃப் ஃபைவ்" ("குரூப் டெஸ் சின்க்") "மைட்டி ஹேண்ட்ஃபுல்" இன் முக்கிய பிரதிநிதிகளின் எண்ணிக்கையின் அடிப்படையில் ஏற்றுக்கொள்ளப்படுகிறது.

"மைட்டி ஹேண்ட்ஃபுல்" என்பது 60 களின் ஜனநாயக எழுச்சியின் போது எழுந்த சுதந்திர சமூகங்களில் ஒன்றாகும். 19 ஆம் நூற்றாண்டு ரஷ்ய மொழியின் பல்வேறு பகுதிகளில் கலை கலாச்சாரம்பரஸ்பர ஆதரவு மற்றும் முற்போக்கான சமூக மற்றும் அழகியல் இலட்சியங்களுக்கான போராட்டத்தின் நோக்கத்திற்காக (சோவ்ரெமெனிக் பத்திரிகையின் இலக்கிய வட்டம், கலைஞர்களின் ஆர்டெல், பயணக் கலை கண்காட்சிகள் சங்கம்). ஆர்டெல் ஆஃப் ஆர்டிஸ்ட்ஸ் போன்றது நுண்கலைகள், இது தன்னை எதிர்த்தது அதிகாரப்பூர்வ விகிதம்அகாடமி ஆஃப் ஆர்ட்ஸ், "மைட்டி ஹேண்ட்ஃபுல்" செயலற்ற கல்வி வழக்கத்தை உறுதியுடன் எதிர்த்தது, வாழ்க்கையிலிருந்து தனிமைப்படுத்தப்பட்டது மற்றும் நவீன தேவைகளை புறக்கணித்தது, ரஷ்ய இசையில் மேம்பட்ட தேசிய போக்குக்கு வழிவகுத்தது. "மைட்டி ஹேண்ட்ஃபுல்" மிகவும் ஒன்றுபட்டது திறமையான இசையமைப்பாளர்கள் இளைய தலைமுறை 50 களின் பிற்பகுதியிலும் 60 களின் முற்பகுதியிலும் முன்னோக்கி வந்தவர்கள், P.I. சாய்கோவ்ஸ்கியைத் தவிர, எந்த குழுக்களிலும் உறுப்பினராக இல்லை. "மைட்டி ஹேண்ட்ஃபுல்" இன் தலைமைப் பதவி பாலகிரேவுக்கு சொந்தமானது (எனவே பாலகிரேவ் வட்டம்). ஸ்டாசோவ் அதனுடன் நெருக்கமாக தொடர்புடையவர், "மைட்டி ஹேண்ட்ஃபுல்" இன் பொதுவான கருத்தியல் மற்றும் அழகியல் நிலைகளை வளர்ப்பதில், அதன் தனிப்பட்ட உறுப்பினர்களின் படைப்பாற்றலை உருவாக்குவதிலும் மேம்படுத்துவதிலும் முக்கிய பங்கு வகித்தார். 1864 முதல், குய் முறையாக அச்சில் தோன்றினார், அதன் இசை மற்றும் விமர்சன செயல்பாடு முழு "மைட்டி ஹேண்ட்ஃபுல்" இன் உள்ளார்ந்த பார்வைகள் மற்றும் போக்குகளை பெருமளவில் பிரதிபலித்தது. போரோடின் மற்றும் ரிம்ஸ்கி-கோர்சகோவ் ஆகியோரின் அச்சிடப்பட்ட உரைகளிலும் அவரது நிலைப்பாடுகள் பிரதிபலிக்கின்றன. "மைட்டி ஹேண்ட்ஃபுல்" இன் இசை மற்றும் கல்வி நடவடிக்கைகளின் மையம் (1862 இல் பாலகிரேவ் மற்றும் ஜி.யா. லோமாகின் ஆகியோரின் முயற்சியில் உருவாக்கப்பட்டது), அதன் கச்சேரிகளில் "மைட்டி ஹேண்ட்ஃபுல்" உறுப்பினர்கள் மற்றும் ரஷ்ய மற்றும் வெளிநாட்டு இசையமைப்பாளர்கள் நெருக்கமாக உள்ளனர். அது நிகழ்த்தப்பட்டது.

"குச்கிஸ்ட்" இசையமைப்பாளர்களுக்கான அடிப்படைக் கோட்பாடுகள் தேசியம் மற்றும் தேசியம். அவர்களின் பணியின் கருப்பொருள்கள் முக்கியமாக படங்களுடன் தொடர்புடையவை நாட்டுப்புற வாழ்க்கை, ரஷ்யாவின் வரலாற்று கடந்த காலம், நாட்டுப்புற காவியங்கள் மற்றும் விசித்திரக் கதைகள், பண்டைய பேகன் நம்பிக்கைகள் மற்றும் சடங்குகள். முசோர்க்ஸ்கி, அவரது கலை நம்பிக்கைகளில் "மைட்டி ஹேண்ட்ஃபுல்" உறுப்பினர்களில் மிகவும் தீவிரமானவர். மகத்தான சக்திஇசையில் உள்ள மக்களின் உருவங்கள்; அவரது பல படைப்புகள் வெளிப்படையாக வெளிப்படுத்தப்பட்ட சமூக-விமர்சன நோக்குநிலையால் வேறுபடுகின்றன. 60களின் மக்கள் விடுதலைச் சிந்தனைகள். இந்த குழுவின் பிற இசையமைப்பாளர்களின் படைப்புகளில் பிரதிபலித்தது (பாலகிரேவ் எழுதிய "1000 ஆண்டுகள்", ஏ.ஐ. ஹெர்சனின் "தி ஜெயண்ட் அவேக்கன்ஸ்" கட்டுரையின் செல்வாக்கின் கீழ் எழுதப்பட்டது; போரோடினின் "சாங் ஆஃப் தி டார்க் ஃபாரஸ்ட்"; ஓபராவில் பார்ட்டி காட்சி ரிம்ஸ்கி-கோர்சகோவ் எழுதிய "தி ப்ஸ்கோவ் வுமன்") . அதே நேரத்தில், அவர்கள் தேசிய கடந்த காலத்தின் ஒரு குறிப்பிட்ட காதல்மயமாக்கலுக்கான போக்கைக் காட்டினர். நாட்டுப்புற வாழ்க்கை மற்றும் உலகக் கண்ணோட்டத்தின் பண்டைய, ஆதிகாலக் கொள்கைகளில், அவர்கள் ஒரு நேர்மறையான தார்மீக மற்றும் அழகியல் இலட்சியத்தை உறுதிப்படுத்துவதற்கான ஆதரவைக் கண்டுபிடிக்க முயன்றனர்.

ஒன்று மிக முக்கியமான ஆதாரங்கள்"மைட்டி ஹேண்ட்ஃபுல்" இசையமைப்பாளர்களுக்கு நாட்டுப்புற பாடல் ஒரு படைப்பு கருவியாக செயல்பட்டது. அவர்களின் கவனத்தை முக்கியமாக பழைய பாரம்பரிய விவசாயி பாடலால் ஈர்த்தது, அதில் அவர்கள் தேசியத்தின் அடிப்படை அடித்தளங்களின் வெளிப்பாட்டைக் கண்டனர். இசை சிந்தனை. "குச்கிஸ்டுகளின்" சிறப்பியல்பு நாட்டுப்புற பாடல் மெல்லிசைகளை செயலாக்குவதற்கான கொள்கைகள் பாலகிரேவின் "40 ரஷ்ய நாட்டுப்புற பாடல்கள்" தொகுப்பில் பிரதிபலித்தன (1860 இல் கவிஞர் என்.வி. ஷெர்பினாவுடன் வோல்கா வழியாக ஒரு பயணத்தின் போது பாலகிரேவ் தனது சொந்த பதிவுகளின் அடிப்படையில் தொகுத்தார்) . ரிம்ஸ்கி-கோர்சகோவ் நாட்டுப்புற பாடல்களை சேகரித்து செயலாக்குவதில் அதிக கவனம் செலுத்தினார். நாட்டுப்புற பாடல்"மைட்டி ஹேண்ட்ஃபுல்" இசையமைப்பாளர்களின் ஓபராடிக் மற்றும் சிம்போனிக் படைப்புகளில் மாறுபட்ட ஒளிவிலகல் கிடைத்தது. அவர்கள் மற்ற மக்களின், குறிப்பாக கிழக்கு மக்களின் நாட்டுப்புறக் கதைகளிலும் ஆர்வம் காட்டினர். கிளிங்காவைத் தொடர்ந்து, "குச்சிஸ்டுகள்" தங்கள் படைப்புகளில் கிழக்கின் மக்களின் உள்ளுணர்வுகளையும் தாளங்களையும் பரவலாக உருவாக்கினர், இதன் மூலம் இந்த மக்களின் சொந்த தேசிய அமைப்புப் பள்ளிகளின் தோற்றத்திற்கு பங்களித்தனர்.

உண்மையுள்ள உள்ளுணர்வு வெளிப்பாட்டைத் தேடி, "குச்சிஸ்டுகள்" யதார்த்தமான குரல் பிரகடனத் துறையில் டார்கோமிஷ்ஸ்கியின் சாதனைகளை நம்பியிருந்தனர். அவர்கள் குறிப்பாக "தி ஸ்டோன் கெஸ்ட்" என்ற ஓபராவை மிகவும் பாராட்டினர், இதில் இசையமைப்பாளரின் இசையில் வார்த்தையை உள்ளடக்கியதன் விருப்பம் மிகவும் முழுமையாகவும், தொடர்ச்சியாகவும் உணரப்பட்டது ("ஒலி நேரடியாக வார்த்தையை வெளிப்படுத்த வேண்டும்"). கிளின்காவின் ஓபராக்களுடன் இந்த வேலையை ரஷ்ய ஓபரா கிளாசிக்ஸின் அடிப்படையாக அவர்கள் கருதினர்.

"மைட்டி ஹேண்ட்ஃபுல்" இன் ஆக்கபூர்வமான செயல்பாடு மிக முக்கியமானது வரலாற்று நிலைரஷ்ய இசையின் வளர்ச்சியில். Glinka மற்றும் Dargomyzhsky மரபுகளின் அடிப்படையில், Kuchka இசையமைப்பாளர்கள் புதிய சாதனைகள், குறிப்பாக operatic, symphonic மற்றும் Chamber vocal வகைகளில் அதை வளப்படுத்தினர். முசோர்க்ஸ்கியின் “போரிஸ் கோடுனோவ்” மற்றும் “கோவன்ஷினா”, போரோடினின் “பிரின்ஸ் இகோர்”, ரிம்ஸ்கி-கோர்சகோவின் “தி ஸ்னோ மெய்டன்” மற்றும் “சாட்கோ” போன்ற படைப்புகள் ரஷ்ய ஓபரா கிளாசிக்ஸின் உச்சங்களைச் சேர்ந்தவை. அவர்களின் பொதுவான அம்சங்கள் தேசிய தன்மை, யதார்த்தமான படங்கள், பரந்த நோக்கம் மற்றும் பிரபலமான காட்சிகளின் முக்கியமான வியத்தகு முக்கியத்துவம். படங்களின் பிரகாசம் மற்றும் உறுதியான தன்மைக்கான விருப்பமும் இயல்பாகவே உள்ளது சிம்போனிக் படைப்பாற்றல்"மைட்டி ஹேண்ட்ஃபுல்" இசையமைப்பாளர்கள், எனவே அதில் நிரல், காட்சி மற்றும் வகை கூறுகளின் பெரிய பங்கு. போரோடின் மற்றும் பாலகிரேவ் ஆகியோர் ரஷ்ய தேசிய காவிய சிம்பொனியை உருவாக்கியவர்கள். ரிம்ஸ்கி-கோர்சகோவ் ஆவார் மீறமுடியாத மாஸ்டர்ஆர்கெஸ்ட்ரா வண்ணம், அதன் சிம்போனிக் படைப்புகள்சித்திரக் கொள்கை ஆதிக்கம் செலுத்துகிறது. அறையில் குரல் படைப்பாற்றல்"குச்சிஸ்டுகள்" நுட்பமான உளவியல் மற்றும் கவிதை ஆன்மீகம் ஆகியவை கடுமையான வகை பண்புகள், நாடகம் மற்றும் காவிய அகலத்துடன் இணைக்கப்பட்டுள்ளன. சேம்பர் இசை அவர்களின் வேலையில் குறைவான முக்கியத்துவம் வாய்ந்த இடத்தை வகிக்கிறது. கருவி வகைகள். இப்பகுதியில் சிறப்பான பணிகள் கலை மதிப்புஇரண்டு சரம் குவார்டெட்கள் மற்றும் ஒரு பியானோ குயின்டெட் ஆகியவற்றின் ஆசிரியரான போரோடினால் மட்டுமே உருவாக்கப்பட்டது. பாலகிரேவின் "இஸ்லாமி" மற்றும் முசோர்க்ஸ்கியின் "ஒரு கண்காட்சியில் படங்கள்" ஆகியவை பியானோ இலக்கியத்தில் வடிவமைப்பின் அசல் தன்மை மற்றும் வண்ணமயமான அசல் தன்மை ஆகியவற்றின் அடிப்படையில் ஒரு தனித்துவமான இடத்தைப் பிடித்துள்ளன.

அதன் புதுமையான அபிலாஷைகளில், "மைட்டி ஹேண்ட்ஃபுல்" மேற்கு ஐரோப்பிய முன்னணி பிரதிநிதிகளுடன் நெருங்கி வந்தது. இசை ரொமாண்டிசிசம்- ஆர். ஷுமன், ஜி. பெர்லியோஸ், எஃப். லிஸ்ட். குச்கா இசையமைப்பாளர்கள் எல். பீத்தோவனின் பணியை மிகவும் மதிப்பிட்டனர், அவரை அனைத்து புதிய இசையின் நிறுவனர் என்று கருதினர். அதே நேரத்தில், பீத்தோவனுக்கு முந்தைய காலத்தின் இசை பாரம்பரியம் மற்றும் சமகால வெளிநாட்டு கலையின் பல நிகழ்வுகள் தொடர்பாக ( இத்தாலிய ஓபரா, ஆர். வாக்னர், முதலியன) ஒருதலைப்பட்ச எதிர்மறை மற்றும் சார்பு பண்புகள் தோன்றின. விவாதத்தின் சூடு மற்றும் அவர்களின் யோசனைகளின் ஒப்புதலுக்கான போராட்டத்தில், அவர்கள் சில நேரங்களில் எதிர்மறையான தீர்ப்புகளை வெளிப்படுத்தினர், அவை மிகவும் திட்டவட்டமானவை மற்றும் போதுமான ஆதாரமற்றவை.

60 களின் ரஷ்ய இசை வாழ்க்கையில். "மைட்டி ஹேண்ட்ஃபுல்" கல்வித் திசையால் எதிர்க்கப்பட்டது, அதன் மையங்கள் ரஷ்ய இசை சங்கம் மற்றும் செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க் கன்சர்வேட்டரி, ஏ.ஜி. ரூபின்ஸ்டீன் தலைமையிலானது. இந்த முரண்பாடு வெய்மர் பள்ளி மற்றும் போராட்டத்திற்கு ஒரு குறிப்பிட்ட அளவிற்கு ஒத்ததாக இருந்தது லீப்ஜிக் பள்ளிவி ஜெர்மன் இசை 19 ஆம் நூற்றாண்டின் மத்தியில் அதிகப்படியான பாரம்பரியத்திற்காக "பழமைவாதிகளை" சரியாக விமர்சிப்பது மற்றும் ரஷ்ய இசையின் வளர்ச்சியின் தேசிய தனித்துவமான வழிகளைப் பற்றிய புரிதல் இல்லாதது, "மைட்டி ஹேண்ட்ஃபுல்" தலைவர்கள் முறையான தொழில்முறை இசைக் கல்வியின் முக்கியத்துவத்தை குறைத்து மதிப்பிட்டனர். காலப்போக்கில், இந்த இரண்டு குழுக்களுக்கும் இடையிலான முரண்பாடுகளின் தீவிரம் தணிந்தது, மேலும் அவர்கள் பல சிக்கல்களில் நெருக்கமாக வந்தனர். எனவே, ரிம்ஸ்கி-கோர்சகோவ் 1871 இல் செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க் கன்சர்வேட்டரியில் பேராசிரியரானார்.

70 களின் நடுப்பகுதியில். "மைட்டி ஹேண்ட்ஃபுல்" ஒரு ஒருங்கிணைந்த குழுவாக இருப்பதை நிறுத்தியது. இது பாலகிரேவின் கடுமையான மன நெருக்கடி மற்றும் இசை வாழ்க்கையில் தீவிரமாக பங்கேற்பதில் இருந்து அவர் விலகியதால் ஓரளவு ஏற்பட்டது. ஆனால் "மைட்டி ஹேண்ட்ஃபுல்" வீழ்ச்சிக்கு முக்கிய காரணம் உள் படைப்பு வேறுபாடுகள். பாலகிரேவ் மற்றும் முசோர்க்ஸ்கி ஆகியோர் செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க் கன்சர்வேட்டரியில் ரிம்ஸ்கி-கோர்சகோவின் கற்பித்தல் நடவடிக்கைகளை ஏற்கவில்லை, மேலும் இது கொள்கை ரீதியான நிலைப்பாடுகளின் சரணடைதலாக கருதினர். 1874 இல் மரின்ஸ்கி தியேட்டரில் நடத்தப்பட்ட போரிஸ் கோடுனோவ் ஓபரா தொடர்பாக தி மைட்டி ஹேண்ட்ஃபுல்லில் பழுத்த வேறுபாடுகள் இன்னும் தீவிரமாகத் தோன்றின, அதன் மதிப்பீடு வட்டத்தின் உறுப்பினர்களால் ஒருமனதாக இல்லை. போரோடின் "மைட்டி ஹேண்ட்ஃபுல்" இன் சரிவில் ஆக்கபூர்வமான சுயநிர்ணயத்தின் இயற்கையான செயல்முறையின் வெளிப்பாடாகவும், அதன் ஒரு பகுதியாக இருந்த ஒவ்வொரு இசையமைப்பாளர்களாலும் ஒரு தனிப்பட்ட பாதையைக் கண்டறிவதையும் கண்டார். “...இது எல்லாத் தொழில்களிலும் எப்போதும் நடக்கும் மனித செயல்பாடு, அவர் 1876 இல் பாடகி எல்.ஐ. கர்மலினாவுக்கு எழுதினார். "செயல்பாடு வளர்ச்சியடையும் போது, ​​​​ஒரு நபர் மற்றவர்களிடமிருந்து பெற்றதை விட, பள்ளியின் மீது தனித்துவம் முன்னுரிமை பெறத் தொடங்குகிறது." அதே நேரத்தில், "பொதுவான இசை மனப்பான்மை, வட்டத்தின் பொதுவான அணுகுமுறை பண்பு," என்று அவர் வலியுறுத்தினார். "குச்சிசம்" ஒரு போக்காக மேலும் வளர்ச்சியடைந்தது. அழகியல் கொள்கைகள்மற்றும் "மைட்டி ஹேண்ட்ஃபுல்" வேலை இளைய தலைமுறையின் பல ரஷ்ய இசையமைப்பாளர்களை பாதித்தது. இது "மைட்டி ஹேண்ட்ஃபுல்" உடன் தொடர்ந்து தொடர்புடையது, இருப்பினும், அதன் உள்ளார்ந்த போர் புதுமையான ஆர்வத்தை கொண்டிருக்கவில்லை மற்றும் ஒரு குறிப்பிட்ட கருத்தியல் மற்றும் கலை தளம் இல்லை.

இலக்கியம்:ஸ்டாசோவ் வி.வி., எம்.பி. முசோர்க்ஸ்கி, "ஐரோப்பாவின் புல்லட்டின்". 1881, புத்தகம். 5-6; அவரது, கடந்த 25 ஆண்டுகளாக நமது இசை, அதே இடத்தில், 1883, புத்தகம். 10, என்ற தலைப்பில்: இருபத்தைந்து வருட ரஷ்ய கலை. எங்கள் இசை, தொகுப்பு. soch., தொகுதி 1, செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க், 1894; அவன், கலை XIXநூற்றாண்டு, சேகரிப்பு. soch., தொகுதி 4, செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க், 1906; இதையும் பார்க்கவும்: பிடித்தவை soch., தொகுதி 3, M., 1952; ஏ.பி.போரோடின். அவரது வாழ்க்கை, கடிதப் போக்குவரத்து மற்றும் இசைக் கட்டுரைகள், செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க், 1889; ரிம்ஸ்கி-கோர்சகோவ் என்.ஏ., என் இசை வாழ்க்கையின் குரோனிகல், செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க், 1909, எம்., 1955; Igor Glebov (Asafiev B.V.), ஆரம்பத்தில் இருந்து ரஷ்ய இசை XIX நூற்றாண்டு, எம்.-எல்., 1930, 1968; அவரது, Izbr. படைப்புகள், தொகுதி 3, எம்., 1954; ரஷ்ய இசையின் வரலாறு, பதிப்பு. எம். எஸ். பெகெலிஸ், தொகுதி 2, எம்.-எல்., 1940; கெல்டிஷ் யூ., ரஷ்ய இசையின் வரலாறு, பகுதி 2, எம்.-எல்., 1947; அவரது, இரண்டாவது இசையமைப்பாளர்கள் 19 ஆம் நூற்றாண்டின் பாதிசெஞ்சுரி, எம்., 1945, 1960 (தலைப்பின் கீழ்: ரஷ்ய இசையமைப்பாளர்கள்...); குய் டி. ஏ., இஸ்ப்ர். கட்டுரைகள், எல்., 1952; ஓபரா பற்றி "தி மைட்டி ஹேண்ட்ஃபுல்" இசையமைப்பாளர்கள், எம்., 1955; நாட்டுப்புற இசை பற்றி "மைட்டி ஹேண்ட்ஃபுல்" இசையமைப்பாளர்கள், எம்., 1957; கிரெம்லேவ் யூ., இசை பற்றிய ரஷ்ய சிந்தனை, தொகுதி 2, எல்., 1958; கோர்டீவா ஈ.எம்., மைட்டி ஹேண்ட்ஃபுல், எம்., 1960, 1966.